动画产业与动画设计论文

摘要：“互联网+”是互联网在不断普及的过程中出现的新概念。其主要是借助互联网达到某种程度的连接。动画产业通过互联网+能够融合社会上各种资源，为动漫作品带来更多创新理念以及更多新兴动漫相关的衍生产业。本文将就“互联网+”视角下动画产业业态发展做探讨分析，以供相关人士参考、交流。今天小编给大家找来了《动画产业与动画设计论文(精选3篇)》的相关内容，希望能给你带来帮助!

动画产业与动画设计论文 篇1：

数字媒体时代动画设计的创新与发展

摘要：在数字媒体技术发展背景下，动画设计工作模式出现很大改变，通过多种新技术的应用，动画设计开辟出更多发展路径，为消费者提供优秀的动画作品，提升人民的精神文化消费高度。本文就数字媒体时代动画设计工作的创新与发展进行探讨。

关键词：数字媒体时代;动画设计;工作创新;未来发展

引言：

科学技术的快速更迭发展，为人类生活带来巨大福祉。通过数字媒体技术与动画设计工作进行结合，不仅可以挖掘市场潜力创造经济效益，同时可以促进人民精神生活品质提高。

一、数字媒体技术

该技术主要是将事物工作转化为数据处理，以提升工作效率与生活品质。通过该技术与动画设计工作的融合，可以增强动画作品的艺术渲染力，提高动画作品的市场影响力。在数字媒体技术应用时，主要是采取艺术创作的模式，将该技术与动画设计工作进行高效结合，对动画设计工作进行创新改革，推动动画设计工作的发展提高。

二、工作创新

（一）工作模式变革

在动画设计工作开展时，合理应用数字媒体技术，以不断提升工作人员的专业能力，改变动画设计工作模式，促进工作质量与效率的有效提高。如工作人员进行动画设计时，可以利用计算机系统的编程功能，以制作特殊的动画效果，实现预期的动画设计工作目标，提高动画设计工作效能。随着，该种动画设计工作模式的不断普及，对传统动画设计工作产生颠覆改变。工作人员在动画设计新模式当中，对动画设计产生新的认知与创作灵感，有效促进动画设计工作的发展与改革，实现工作效率持续提高^[1]。

• 动画形式多样化

优秀的动画设计作品可以获得消费者的认可，同时动作作品可以经历时间的考验，成为时代发展的注脚，如日本动画设计师宫崎骏的《千与千寻》，在动画作品领域则取得巨大成功。在数字媒体技术的冲击下，消费者很容易出现审美疲劳，进而无法从动画作品中获得更多的观赏体验。同时该技术的广泛应用，使得动画设计可以具有多样化表现形式，如素材的筛选与加工、画面的清晰度、其他元素的融合等，都为动画设计工作提供新的创新路径，挖掘出动画设计的潜在价值，保证动画作品具有持久的艺术感染力与市场影响力。

在动画市场快速开发的背景下，消费者的审美高度也不断提高，消费者的参考对比信息不断增加，对动画设计作品提出更好期许。消费者的需求出现变化，以往的动画设计流程与创作模式，已经无法满足市场的需求。因此，动画设计工作人员，必须对工作方式进行创新，以完善优化动画行业，保障动画设计者为消费者提供优秀作画作品，充分发挥出数字媒体设计的工作优势。

• 传播方式创新

数字媒体时代下，互联网信息技术成为主流发展趋势，在互联网技术的运用下，万物互联成为了现实，可以跨地区进行数据信息传播，以提高动画作品的市场影响力。在时代发展的变化下，动画传播方式出现很大变化，通过互联网技术应用，可快速实现动画资源整合与作品分享，以确保动画作品可以及时传输到消费者。

在应用数字媒体技术开展动画设计工作时，可以简化很多设计程序，提高动画设计的工作效率与质量，设计技术更加专业。通过动画传播方式的创新，打破了以往地区、途径的约束，有效提升动画设计作品的市场影响力^[2]。

• 设计创新

数字媒体技术的快速发展，对动画设计工作产生巨大影响，如利用计算机系统设计动画作品时，可以利用专业的设计程序软件进行动画设计，以达到动画设计的预期效果。通过计算机系统进行动画设计，可以将不同设计项目的信息进行全部记录，以做好动画设计数据备份，避免动画设计原稿与信息的丢失损坏。

在数字媒体计算机系统对动画设计信息进行记录时，不仅需要对设计的核心数据信息进行记录，同时需对附带的外界信息进行记录，如项目设计人员、工作时间、工作问题、解决方案等。通过对所有信息进行记录汇总，可以为后续动画设计工作的复审提供资料，以针对具体问题追究设计人员责任。

计算机系统开展动画设计工作时，主要是辅助设计人员进行动画制作，而动画设计的核心创作，需设计工作人员进行手稿创作，以确定动画人物的造型与形象，并利用计算机软件进行制作，以完成动画设计的原始形象，协助设计人员对动画人物进行修改。通过动画布局、设计参数、旁白、造型的合理调整，以保证动画设计达到预期效果。

数字媒体技术在应用改变了动画设计方式，对动画设计工作产生很大影响。通过将数字媒体技术与动画设计进行融合，可以推动动画市场发展，为消费者创作更加优秀的动画作品，通过CG特效技术进行3D动画效果展示，提升动画作品的艺术渲染力与感染力，增强消费者的观赏体验，推动动画设计市场发展壮大。

三、未来发展

（一）市场变化

随着时代科技的快速发展，现阶段融媒体已经成为时代信息传播的主要媒介，改变了人民生活的方式与需求。而时代信息传播的变化，对各个行业的市场发展产生一定影响，如融媒体时代下，计算机技术与数字媒体技术快速发展，为消费者提供很多虚拟消费产品，为人们创作新的市场需求^[3]。

在計算机技术与数字媒体技术的发展下，改变了动画设计工作的方式与理念，提高了动画设计工作的效率与质量。如全球著名的动画设计企业迪斯尼公司，也逐渐停止了传统动画设计的项目与生产，主要利用新技术进行动画设计。而皮尔斯公司已经率先采用数字媒体技术进行动画作品制作，日本与欧洲等国家，在动画行业具有很大的国际影响力，很多国家的动画行业正开始进行逐渐转型，挖掘计算机系统与数字媒体技术的设计价值，以实现对动画市场的深度开发。

其中计算机系统的三维动画制作，具有很好的仿真模拟效果，可以为动画设计工作提供很好的帮助。但计算机设计软件并不能完全取代传统动画设计工作，因为以往的动画设计工作融合了美学精髓，可以对动画人物进行艺术加工，展示出不同的人物艺术效果。随着科学技术的迅速发展，在市场变化的趋势下，传统动画设计将于数字媒体技术进行融合，开创全新的动画设计市场环境。

• 我国动画设计发展

通过对我国动画市场进行调研可知，目前我国动画设计技术存在很多问题，且没有很好的动画作品，无法在动画设计市场起到示范效应。而我国的动画市场与国外动画市场进行对比可知，国外动画拥有很多优秀动画作品，且动画作品的创意很强，具有明显的文化输出。

我国的动画行业发展过程中，没有针对文化内容进行深度挖掘，长期针对某一题材进行开发制作，导致很多消费者已经失去了观赏兴趣与积极性。在这样的循环环境下，我国动画设计发展陷入泥潭。为改变这一现状，需要全面提升动画设计人员的专业素质，挖掘古代中国的优秀文化，开展动画设计工作，逐渐唤醒我国动画设计者的激情，为人民群众提供优秀的动画作品。如近年来我国动画市场出现一些优秀作品《大鱼海棠》《西游记之大圣归来》《哪吒之魔童降世》等，在优秀动画作品的引导下，可以在市场形成很好的示范效应，以提升动画从业者的工作自信心与工作积极性，推动我国动画产业的稳定有序发展。

• 团队实力提升

动画设计工作开展时，设计人员必须具备很强的艺术创造力，以保证动画设计工作的质量与效率。在数字媒体技术发展时代下，动画设计工作团队的综合实力，直接决定了动画作品的质量，为很好提高团队的整体实力，应当充分利用技术与设计人员的创作能力，将设计人员创作的手稿第一时间转化为三维模型，以协助设计人员及时对动画人物形象进行调整，以保证动画设计工作团队的整体实力。

• 结束语

在动画设计工作发展阶段，应当充分结合数字媒体技术，以弥补传统动画设计工作的不足，发挥计算机系统的设计优势，提高动画设计工作的效率，开辟更多动画设计路径。

参考文献：

[1]程泽航.数字媒体技术在动画设计中的创新性发展[J].普洱学院学报，2018，3406：81-82.

[2]郑雅文.数字媒体技术在动画设计中的创新性发展[J].智库时代，2019，27：277-278.

[3]徐力军.数字媒体时代动画设计的创新与发展[J].当代电视，2017，04：94-95.

作者：寇昊

动画产业与动画设计论文 篇2：

“互联网+”视角下动画产业业态发展研究

摘要：“互联网+”是互联网在不断普及的过程中出现的新概念。其主要是借助互联网达到某种程度的连接。动画产业通过互联网+能够融合社会上各种资源，为动漫作品带来更多创新理念以及更多新兴动漫相关的衍生产业。本文将就“互联网+”视角下动画产业业态发展做探讨分析，以供相关人士参考、交流。

关键词：互联网+;动画产业;业态发展

引言：

21世纪，全球兴起了数字化浪潮，随着网络的迅速发展和普及，以及个人电脑销量的持续增长，人们通过数字媒体进行交流的频率越来越高。随着社会的发展，科学技术的革新，使艺术不断地有所突破。新媒体互动艺术生生不息本文将多媒体交互技术与网络技术相结合，提出了互动动画的概念，并将动画走向：以播放为主，控制为辅，为动画电影创造更大的空间，使动画作品更具有表现力和娱乐性。这将大大扩展动画的创作风格，吸引更多对它感兴趣的人。

动画产业已成为新技术时代相对成熟的产业，它不仅可以传播文化，还可以带来巨大的商业利润。无论是欧美、日韩，还是中国，动画业都是政府扶持的。当今动画主要服务于传统视听（以电视或电影为传播载体）和新媒体（以网络或手机为传播载体），其弱点在于信息的单向传播，交互性和即时性差。计算机与计算机有着千丝万缕的联系和互补性。近年来，多媒体技术在网络领域的发展有了很大的进步，它无疑是实现交互式动画的一个强大的新生力量，如何运用多媒体技术和多媒体设计思想来创作交互式动画，突破线性视听路径，进而实现交互式动画，是当前动画产业面临的一个重要课题。

一、“互联网+”影响下动画新业务与业态

（一）新动画业务

互联网技术不断普及的背景下，“互联网+”理念随即诞生。该理念指的是通过融合互联网技术实现产业之间的有机融合，最终推动产业之间形成商业模式、业务模式的轉型、升级。互联网+视角下，动画产业的业态发展应当重视借助互联网技术进行各项资源的综合，从而更好的推动动画产业的可持续发展。深入研究互联网技术在动画产业的中的融合，能够帮助动画产业找到新形势下产业发展的趋势，同时使得产业计划、发展方案的提出更为科学、可行。随着互联网的不断壮大发展，其逐渐取代了电视在部分新闻传播和制作过程中的主要地位。为了满足互联网背景下人们的读图消费需求，各个媒体不断进行有机融合，使得传统媒体与新媒体之间的界限变得模糊，功能性需求给动画产业带来更大的市场。动画身为视听媒介，在融媒体发展的背景下占据了一定优势。首先，MG动画成为目前新闻传播、广告宣传的主要方式。其主要表现在通过图文的形式辅助人们更好的理解信息。MG动画不论是操作上还是生产上都比传统动画更简单快捷，在碎片化需求与日俱增的今天，MG动画能够很好的满足人们对信息读取的需求。随着各大新闻媒体使用MG动画的频率越发升高，使得MG动画背后的供求变大，给动画产业的发展提供了更广阔的发展空间^[1]。

（二）“互联网+学前教育”拉动动画就业市场

互联网与动漫教育的结合，也成为了近几年教育与动漫产业相结合的新业务。随着我国二胎政策的放开，我国总人口将呈现较大的增长趋势。由此，幼儿教育的需求也逐渐变大，再加上家长对幼儿教育的关注程度大大提升，使得学前教育相关产业的发展前景受到看好。动漫是幼儿年龄阶段能够接受和理解程度最高的方式。在开展互联网+学前教育工作中，需要引入大批动画制作人才进而对动画就业市场产生一定的推动效应。从而使得动画被学前教育大量采用。部分教育企业还会设计企业动漫形象来增强自身亲和力。例如，国内宝宝巴士品牌，在近几年所推行的程序应用的应用率持续走高。这样高度的需求，带动动画产业的发展，也为更多动漫专业的毕业生提供了更多工作机会^[2]。

二、互联网+时代动画产业存在的问题和对策

（一）版权保护工作有待完善

在互联网蓬勃发展的背景下，人们知识产权意识仍有待提高。不论是动漫创作人员还是动漫行业的管理人员，都应当提升自身的版权保护意识。针对动漫创作者，互联网的蓬勃发展给创作带来了更大的便利，但同时受到大数据的影响，以往没能足够重视的问题逐渐显现出来。我国国内动漫原创作者自身的版权意识薄弱，导致各种盗版作品频繁出现。同时还经常存在软件开发商向原创作者提前诉讼的情况，对此相关部门应当引起足够的重视。不仅如此，一些没有经过原创作者授权的知识产权作品等常常会被各种模仿，从而对原创作品造成侵权的现象频发。在互联网+背景下，不论是版权者自身，或者手中都应当自觉的充当监督者，身为创作者则需要更为严格要求自身，全面提升社会的版权意识，使创作者的个人合法权益能够得到保护。作为市场管理相关部门，应当积极出台各种制裁盗版、侵权作品的规章制度，严厉打击盗版，充分营造健康的动画产业市场环境^[3]。

（二）内容创作还需扶持和监督

受到互联网发展的强力推动，我国动画产业处在复苏阶段，尤其是动画技术水平得到显著的提升。但与发达国家的动画事业相比，我国的原创动画还相差甚远，因此要重视将互联网与动画产业的结合，全面复兴我国动画产业发展。不仅如此，相关产业管理人员还需要正确的对动画创作提供指引和帮助，尤其是作品内容积极向上但市场反映低迷的创作作品，应当通过互联网手段增强对作品的宣传，让动画作品积极、向上的观念贯彻到当代青少年心中^[4]。如进行动画的交互式设计，交互式设计的形式既可以嵌入动画设计的静态画面部分，又可以贯穿整个动画设计过程，新媒体的交互性为新环境下的设计提供了支撑。虽然观众只需要简单的鼠标点击和键盘就可以创作出互动动画，但互动元素的表现形式多姿多彩。交互元素不仅仅是简单的鼠标移动，它还能让人精神振奋。互动必须在用户参与的基础上进行，在这种情况下，必须有允许用户交互诱导的设计。按钮作为交互动画中的一个重要元素，在动画中扮演着重要角色。第一，提示功能，它告诉观众点击提示文字或图形后会产生什么效果;第二，动态响应功能，即当观众做不同的事时，按钮会显示不同的效果，并对不同的鼠标事件做出反应。按键与文字连结在功能上同时使用，对大众有一定的影响，但与文字连结相比，按钮更美观、醒目，视觉效果更好，能吸引读者的注意，动态按钮是使用者的反应之一。除了设定按钮的链接，观众的反应也可能不一样，如果松开鼠标，可以把鼠标移到按钮上，甚至可以用鼠标点击按钮。可以改变按钮的颜色，可以改变按钮上显示的文字，还可以改变按钮的形状和大小这就是动画效果，可以与观众互动，让观众看到它的动作反应，同时可以调动观众的积极性^[3]。

（三）产业部门应当搭建平台推动产业与互联网+的对接

现阶段，能够较好的实现产业和互联网融合的大多数是动画企业自身与互联网进行对接的。但对于多数的动画企业而言，由于多数动漫作品都处在初期阶段，对外不具备较高的知名度，使得作品的商业价值未能得到充分的体现，导致传统行业还未能及时的发现动漫作品的潜在价值，导致互联网+难以发挥市级作用。对此，政府应当出台相关奖励政策给予企业一定的奖励。从而提高传统行业对与动画企业合作的积极性提高。举例来说，宫崎骏在《千与千寻》中的仙女浴室里增加了一个象征人物——无脸男。但他戴着一副悲哀的面具，只有吞咽别人，才能发出声音。从表面上看，这个角色平淡无奇，没有个性，但是它却承载着导演四年来对人类现实更加深刻的思考。人们普遍使用移动电话、网络及其它通讯设施，使人们的交流更加方便、快捷。但是，换个角度来说，人们藏在这些工具后面，说一些刻板的话，最终会削弱他们与人交流的能力。它是人类社会千千万万人的缩影。每个人的心中都孕育着一个“无名之人”，他们是一张张忧伤的脸，无忧无虑地活在自我的孤独之中，没有交流与交流。这个象征寓言的场景反映了当今社会中一切生物的状况。不过，宫崎骏并未让公众对此表格的公开感到遗憾。千寻和非名人的友好关系甚至最终影响了它。默默无闻的人被感动的结果也向人们证明，只要我们面对面的交流，热情可以融化忧伤的面具。观赏者利用隐喻图形来发挥想象力，给动画以情感，并与创造者一起体验意境或想法。宣传部门还可以组织各种设计动漫大赛，在竞赛中培育动漫IP，通过竞赛自身的影响力，从中选择符合市场需求的IP进行产业之间的合作，推动动画产业的蓬勃发展。

三、结束语

“互联网+”给传统动画产业带了大量新鲜活力，同时也给新时代背景下的动画创作者提出了更高的要求。动画片作为一种新的动画传播和设计方式，在满足了观众日益增长的视听需求的同时，也给人们带来了全新的精神文化体验，使动画片不仅具有了视与听的双重功能和享受，而且还提供了一种放松、自我表达的精神文化方式，并因人们的互动兴趣爱好而进入了一个全新的设计时代，它已经成为现代人一个更加广阔的设计空间。本文从艺术设计的角度分析了动画设计中的交互设计及其实现，通过对动画"互联网+"的分析，从叙事技巧和美学角度探讨了一些关于"互联网+"设计的理论和方法。动画企业应当抓住这一机会，在保障作品质量和水准的前提下，增强不同产业与动画的合作，从而推动动画产业的可持续发展。

参考文献：

[1]梁莉菁，黎苗苗，司方蕾."互联网+"背景下地方高校动漫人才培养模式的研究——以萍乡学院为例[J].现代教育，2019（2）：2-35.

[2]刘鑫，段幼春，樊贵军."互联网+"驱动下产业集群升级新业态的"群落-演替"策略研究[J].电脑知识与技术：学术版，2020，16（5）：2-30.

[3]徐伟呈，李新鹏."互联网+"背景下中国产业结构转型升级研究——基于互联网技术进步对二三产业生产率贡献的视角[J].2021（2018-3）：59-73.

[4]王林生，高宏存.媒体融合视域下互联网文化产业的秩序失范与行业治理——以50个全国首案为分析对象[J].行政管理改革，2019（12）：11-21.

[5]严慧雯."互联网+"背景下的国内动漫产业发展研究[J].河北企业，2017（12）：2.

[6]金银辉，李飒."互联网+动画产业"商业模式研究——以原创微信动漫表情营销为例[J].美与时代：创意（上），2018（2）：3.

[7]陈淑姣，窦巍.动画产业链构建研究：以北京动画产业为例：acasestudyofBeijingcartoonindustry[M].中国社会科学出版社，2013.

作者簡介：田园（1987.12），女，汉族，湖北武汉，工作单位：湖北经济学院，讲师，硕士，研究方向：动画短片创作。

基金项目：厅局级（湖北省教育厅思政处）+基于大数据的动画产业生态链构建与产业融合发展研究+20Q116。

作者：田园

动画产业与动画设计论文 篇3：

数字媒体技术对动画设计的影响

摘要：数字媒体技术属于新近出现的一种全新技术，其在信息技术的推动下应运而生，最近几年，计算机技术与通信技术发展迅速，数字媒体技术也开始在各个领域得到推广。特别是在动画的发展过程中，动画设计方面也慢慢开始使用数字媒体技术，动画设计因此发生了巨大的改变。为推动动画产业的发展进步，我国在培养动画专业人才时采用了国家与企业资助同行的方针。本文围绕着动画设计与数字媒体技术的有关概念展开，具体分析了数字媒体技术对动画设计带来了的影响，以此促进动画设计进一步发展。

关键词：数字媒体;技术融合;动画设计

数字媒体技术属于一种新兴技术，其应用范围相当之广，比如说全息投影、虚拟现实、动漫影业等方面。数字媒体技术带来了全新的信息技术以及全新的数字媒体技术，这为动画设计的发展进步寄予了很多助力。信息技术与媒体技术能够和许多领域产生关联，比如说影视业、互联网行业、动漫以及动画行业等。据此我们可知，数字媒体技术的产业链非常庞大，其逐渐开始受到全世界的关注。特别是对动画行业来说，数字媒体技术对动画行业带来的帮助就非常巨大，数字媒体技术和动画行业之间可以说是息息相关，密不可分。数字媒体技术和动画行业的相互合作，能够让动画与动漫的表现力和生命力更好地展现出来，也可以让动画人物更感情化和更真实化，让观众更加喜爱。

一、数字媒体技术与动画设计概述

（一）数字媒体技术概述

数字媒体事实上即为利用信息载体记录、处理以及传播信息的整体环节，通常使用二进制数的模式进行，其中信息载体除了包含文字、图形和视频等视觉媒体之外，也包括展示媒体以及实物媒体等。当代社会生活中，数字媒体技术的应用相当广泛，在创造性思维和灵感基础上让数字媒体更加充实，进一步突出数字媒体技术的优点，在现代化思维模式和表达方式的基础上，给动画设计领域带来了很多影响。

（二）动画设计概述

最初时期，大部分人对动画的理解就是动画和漫画的合称，而在社会发展和科技支持之下，动画内容持续得到充实，不仅包含动画和漫画，也包含动画电影、游戏制作和视觉效果等等，以计算机技术为基础，进而开展动画设计，在社会上具备相当高的应用价值。观众在观赏电影或电脑动画时了解到的动画是时序动画类型，其基础的时间顺序都离不开初时的规划设计。在动态几何图形的基础之上，动画设计逐渐产生，其画面和点位置的改变都非常重要，明确点的位置之后，可以获取坐标参数，在画面中利用参数控制来明确目标相关，确保动画设计合理有效。在计算机技术的引领下，能够自主生成画面，和时序动画对比来看，动画设计在制作平台方面比较特殊。

二、数字媒体技术对动画设计的意义

（一）丰富了动画设计的形式

数字媒体技术的发展在一定程度上依赖于数字技术和新兴的传媒技术，是这两者紧密联系之后的产物。因此，必须将数字媒体技术进一步融入动画设计和制作之中，这能够在很大程度上提升作品的魅力。和一般的动画设计比较来看，数字媒体技术设计的动画作品形式非常多样化，同时内容也非常充实。和过去二维模式的动画有所区别，逐渐出现三维形式和目前的CG动画。除此之外，此类动画作品的风格更为独特化。

（二）使得设计的画面更加形象

早期阶段时，中国的动画事业发展相对落后，大部分都是二维动画模式。因为当时的科技水平不高，二维动画只可以满足大部分观众较低层次的享受，用以获取短时间的休闲，无法让人感受到画面情景的真实感。数字媒体技术融入到动画制作之中后，就能够推动三维动画技术与CG技术共同结合到动画设计过程中。因为，目前人们看到的动画形象和以前相比更加真实。当看到真实感较强的场景时，就能引起感受器官的刺激，让观众的心灵与动画作品的思想情感能理解互通。也就是说，数字媒体技术的发展表明我国的动画设计走向了一个新的发展方向。

三、数字媒体技术对动画设计的影响

（一）动画设计技术的创新化

过去的动画设计，制作人员一般使用手工绘画进行，从绘画到改变设计或修改的每一环节都比较复杂与困难。当前依赖于数字媒体技术就能够利用计算机技术来对绘画进行设计。假如有亟需修改的设计，那么这和一般的手绘设计相比要更为方便快捷，最重要的一点是效率获得了极大的提升。除此之外，也可以在设计中缩放自如，让设计的效果更加精细。过去的动画设计一般比较依赖于设计师的绘画技术，而在数字媒体技术环境下，动画的设计则更加依赖于设计师自身的设计理念以及设计方向等。换而言之，依靠数字媒体技术的帮助以及动画设计工作人员自身的想象力等，动画设计师在动画设计时就可以更好地进行创作。因此，数字媒体技术对动画设计带来的变化非常巨大，让动画设计技术得到了质的飞跃。

（二）动画设计形式的多样化

动画是一种艺术表现形式，其应当尽可能做到与时俱进、获取新鲜资源，只有这样才能确保其活力持久长远。数字媒体技术的应用让动画创作超越了过去动画表情的约束，让屏幕的视觉效果更加完善，同时进一步提升了动画的画面张力。数字媒体技术能够更好地把声像与其他各种传达形式融合起来，让观众不必局限于单个图像，文本或者音频。其属于艺术语言的表现形式之一，发展方向也越来越走向多样化。目前的动画设计能够融入各种不一样的元素，让动画更加具备艺术性与魅力，表达形式可以更多样化。比如说，在色彩设计中，观众眼中的画面不只有黑白两色，色彩可以更多种多样。在动画的设计过程中，设计师往往会把场景的各种配备和各种音乐背景相结合，从这里就能看出数字媒体技术为动画设计带来的种种发展变化，让动畫设计更富有艺术魅力。和一般的动画设计模式比较来看，与数字媒体技术相结合的动画设计在感染力方面更有优势，这是数字媒体技术独有的魅力所在。

（三）动画设计的动感效果

最近几年，市场上涌现了大量受到观众热爱和欢迎的动画作品，这在很大程度上都离不开数字媒体技术的运用发展。数字媒体技术在动画设计中的应用，让动画作品的“动”不只是简单的想象，极大地推动了动画设计的进步，让动画设计的动感效果能更好地展现出来。过去的动画设计到现在已很难持续满足人们快速增长的观感需求，渐渐被动画市场所淘汰。特别是三维动画的产生，让人们更趋向于更动感化的动画设计。以数字媒体技术为基础的动画设计，其人物形象生动性更强、场景更为真实、剧情也比较生动，当前大多数优秀的动画电影在进行制作时都使用数字媒体技术来完成动画设计。

（四） 动画设计过程的简单化

动画设计的过程简洁化，进一步优化了动画设计的创作效率，过去的动画设计一般会让人觉得是表达设计师情感和创造力的方式。数字媒体技术融入进动画设计之后，让动画设计告别了原来的枯燥乏味，进而转变成一个能够生产、能动以及获益的行动过程。在当前的动画设计过程之中，包括绘图、修改、建模以及存档等各个环节，同时每个环节联系密切，当然也离不开技术支撑，其中数字媒体技术的发展可以为其带来有效可靠的存储路径，也让动画设计人员在动画创作过程中更为便捷，除此之外，动画作品的发布与推广的途径也更加广泛，动画设计的制作时间得到了极大的简化，成本也能够得到节省艺术创作效率得以提升。总体而言，数字媒体技术融入到动画设计之中，能够让动画的设计过程更加快捷，动画设计效率大大提升。

结语：

从以上分析中能够得知，把数字媒体技术融入到动画设计之中，能够改善传统动画设计的不足之处，让动画创作空间更为广泛。数字媒体技术的发展进步日新月异，动画设计创作的发展前景也可以说是光明一片，设计创作方式也会更为丰富，特别是数字媒体技术与过去相比也更加成熟，将来的动画设计也会进一步得到发展。

参考文献：

[1]王潇.数字媒体技术对动画设计的影响[J].今传媒，2017，25（12）：117-118.

[2]曹娜.数字媒体技术对动画设计的影响研究[J].电脑知识与技术，2017，13（25）：194-195.

[3]李洪波.探析数字媒体技术对动画设计的影响[J].中国新通信，2017，19（16）：115.

作者：黄硕