音乐课堂教学的有效性

第一篇：音乐课堂教学的有效性

小学音乐课堂教学的有效性研究

摘要：新课程改革的核心，是为了每一位学生的发展。那么，作为一位小学音乐教师应该怎样做，才能使每一位孩子在课堂教学过程中都有所感、有所悟，从而做到日有所进?一位合格的小学音乐教师怎样才能使音乐课堂教学从以前的低效转到有效继而走向高效?从三个方面加以阐述，探讨小学音乐课堂教学的有效实施。

关键词：小学音乐 课堂教学 有效性

一、正确认识小学音乐教学在新时代教育教学过程中的重要作用

小学音乐教师应该从心理入手，有效备课。小学音乐教学不是简单地教给学生会唱几首歌，而是通过学习不仅可以掌握基本的乐理知识，提高他们的音乐技能，更是为了提升他们的音乐欣赏水平，学会欣赏并享受音乐，并从中获得人生美好的体验和感悟，从而提升个人的审美能力。所以，从这个层面来说，小学音乐教学是陶冶学生情操、培养高雅情趣的有效手段。优美的音乐作品总能从优美的旋律和动听的歌声中给学生带来美的感受，从而产生强烈的共鸣。而恰到好处的音乐教学不仅可以增强小学生爱祖国、爱社会的情感，还可以陶冶学生的情操，培养学生良好、健康、积极向上的心理状态，美化心灵、开发智力，继而养成亲社会的道德品质。

俗话说得好，“感人心者，莫先乎情。”要想使课堂教学真正获得实效，小学音乐教师就必须从小学生的心理因素入手，关注学生的年龄特点和心理接受能力。只有使小学生有了好的学习心情，他们才会从内心深处接受并认可老师，才能“亲其师”并“信其道”，才能在音乐课堂学习过程中使小学生积极主动地发挥学习的主观能动性，真正参与到学习音乐的过程中来，首先应该关注小学生的心理特点，了解该阶段小学生的心理认知水平和接受能力，进而收集整理有关的教学素材，才能对各种教育资源进行有效整合，在制作教学多媒体课件的时候要做出恰当取舍，才能设计出符合学生学情的教学方案，从而在课堂教学之前做到有效备课，继而才有可能在课堂教学过程中有效发挥，从而为课堂教学过程的顺畅、自然打下良好的基础。

二、关注课堂教学的有效性

小学音乐教师应该积极创设学习情境，从而发挥音乐教学的“润物细无声”育人功能。新课程标准明确指出，教学应该让学生回归社会生活，走进大自然，在大自然和社会生活中体会到音乐的存在，从而享受到学习音乐的乐趣。艺术源于生活并高于生活，音乐则更是如此。好的音乐可以使学生情不自禁的手舞足蹈，并从中获得美好的人生体验，继而养成科学、健康的人生价值观。而要想使学生真正参与到小学音乐的学习过程中来，音乐教师应该巧妙创设符合学生认知水平的教学情境，使课堂教学尽可能的与学生自身的生活情境相结合，使学生在参与教育教学的过程中不会感到生疏，在与老师和学生的交流、互动中学有所思、学有所感，最终达到学有所悟。

例如，在学习歌曲《数鸭子》的过程中，小学音乐教师可以从本班小学生喜欢的场景来创设恰当的学习情境，使学习的学习过程尽可能的与他们的生活经历相适应，从而从网络和身边来搜集各种有效的教育教学资源，并通过恰当取舍制作出精美的课件，尤其是从网上下载并截取符合学生认知规律的学习视频，使学生在观看一群小鸭子欢快的游泳过程中情不自禁地参与到歌曲的哼唱过程中来，学生边拍手边有节奏的左右晃动身体，同时不自觉的在歌唱，连平时说话比较小声和胆小的学生也都大声地唱了起来。有效的情景教学让学生们不由自主地进入到与教材学习内容相适应的学习活动中来，学生积极主动的进入角色，学习显得既轻松又快乐，效果还特别的好。

当然，创设巧妙而恰当的学习情景，离不开学生的亲身参与与体验，尤其是让学生参与音乐的表演或歌唱，使小学生在模仿、再创造等的表现活动中体会到音乐的意境。因为从心理学角度来讲，乐于表现是小学生的天性。要想使学生真正参与到学习过程中来，就必须使尽可能多的学生参与到学习过程中去，从不同学生对歌曲的理解角度不同，他们所表现出的风格也不相同，不同学生的演唱表演也显示了对歌曲情感态度的理解也不尽相同，从而使尽可能多的学生展现自己的特长和个性，培养学生们的创造力，继而内化学生对音乐的理解，再通过自己的理解通过歌唱和表演等方式来表现出来。学生在扮演角色、歌唱等表现方式中展示自己对学习内容的理解，从而更加深刻地了解歌曲所表达的深刻内涵，在参与、体验的过程中丰富自己的情感、完善自己的人格。

三、通过多种途径提升小学音乐教师专业素养，引导学生学会学习并欣赏音乐

打铁还需自身硬。要想真正使课堂教学走向有效甚至高效，小学音乐教师必须积极参与各种教育教学学习活动，不断提升自身专业水平，才能更胜任新时期的教育教学工作。在这里，不断参加学历提升考试来提升音乐专业理论素养是一种不错的手段。首先，通过学历提升考试，使教师的音乐专业素质越精深，从而使以后的音乐课堂教学过程中面对偶然现象的处理方面就越自然、轻松，从而使课堂学习活动更有针对性和有效。其次，小学音乐教师应积极参加各种继续教育培训活动，尤其是暑期网上研修、教师继续教育考试等非学历方式来不断提升教育教学技能。再次，小学音乐教师还应该通过广泛阅读人文科学、社会科学等方面的书籍，阅读教育报刊、钻研教育研究理论书籍、撰写教研心得和论文等方式不断整理自己的知识深度和广度，成为一个“杂家”，才能更好胜任教育教学工作。小学音乐教师的专业知识越精深，在引导学生学习、欣赏音乐方面就会越驾轻就熟、越巧妙，从而使学习更加有效。

参考文献：

[1]走进新课程――与课程实施者对话.

[2]中国教师优秀论文集成(下册).

[3]杏坛荟萃.

第二篇：小学音乐课堂歌唱教学的有效性思考

主要探索了提高小学音乐课堂歌唱教学有效性的措施，从四个方面来寻找提高小学音乐课堂歌唱教学水平的对策，以保障小学音乐课堂歌唱教学质量。据此，有利于提高学生的歌唱水平，使学生爱上音乐课程的教学，突出学生在教学过程中的主动性，以满足素质教育改革的要求，实现小学音乐课堂歌唱教学效益最大化。

小学音乐歌唱教学有效性教学效益在应试教育模式中，我国各中小学校并不重视音乐课程的教学，认为其只是一门可有可无的科目，教师的重心都放在语数外这些重要的课程上。随着素质教育改革的发展，音乐课程也逐渐突显出其重要性。小学音乐课程是素质教育改革中的重要组成部分，必须予以高度重视。在小学音乐课程教学过程中，教师要将音乐理论知识与实践活动相结合，以培养学生的实践能力，使学生能够更快地掌握歌唱技巧，在学习的过程中发现音乐的魅力，感受音乐所带来的美感，从而激发学生对音乐学习的兴趣，增强学生的情感体验。

一、创设歌唱情境，激发学生兴趣

在小学音乐课程教学中，教师要充分利用现代教育技术，采用丰富的教学手段，以激发学生对音乐歌唱学习的兴趣，调动学生的积极性，充分发挥学生的主观能动性，使学生能够自觉地进行歌唱练习。教师可以采用创设情境的教学方法，增强学生的情感体验，为学生营造良好的学习氛围，以使其发现音乐歌唱教学中的乐趣。首先，教师可以充分利用多媒体教学技术，通过图像、影音、音效等来刺激学生的各项感官，培养学生对歌唱的热爱之情;其次，教师可以在小学音乐歌唱教学中加入一些故事元素，丰富音乐素材。音乐作品多样化，题材各式各样，我们也可以说其实一种情绪的表达，有喜悦、有悲伤、有感动等。为此，教师在教学的时候可以将故事融入于音乐作品中，以使其更富有活力，帮助学生理解音乐作品中的情感，从而将其完美的演唱出来。例如，在学习《歌唱二小放牛郎》的时候，教师则可以将王二小的故事描述于学生，以使学生在演唱的过程中能够抒发自己的情感;再次，教师还可以向学生提出疑问，以激发学生的好奇心，使其能够自主地去探究，从而对音乐歌唱学习产生兴趣。

二、注重示范，产生共鸣

在开展小学音乐歌唱教学活动的过程中，教师应当做好示范作用，为学生进行歌曲演唱的示范，以促使我学生进行模仿。教师在演唱歌曲的时候，要做到声情并茂，要感染学生，将音乐作品中所包含的情感传递于学生，以使学生与之产生共鸣，更深入的理解音乐作品的内容和情感。比如说教师在讲解《大树妈妈》这一课的时候，应当先把整首歌曲演唱一遍，以让学生熟悉其节奏和曲调，便于学生了解《大树妈妈》这首歌曲的风格和内容，感受作品中所描绘的形象，从而使学生在演唱的过程中更富有神韵。

三、根据生活体验，表达歌曲情感

在小学音乐歌唱教学中，教师应当遵循一定的原则，满足素质教育改革的要求，贴近学生的生活，将音乐作品与学生的生活相联系，让学生能够准确地掌握歌曲的演唱技巧。例如，在学习《劳动最光荣》这一首歌曲的时候，教师可以引导学生来谈论下自己进行劳动时的感受，将劳动中的辛苦和劳动之后的满足感代入歌曲中，以便于学生在演唱的时候能够把握好歌曲的情感。另外教师可以让学生根据自己的感受来熟悉歌曲的节奏。比如说学习《我心爱的小马车》的时候，教师则可以让学生描述一下生活中其对小马的印象，让学生根据歌词来体会作者所要表达的主张和情感，从而让学生想象自己牵着小马前行的那种愉悦感。在此基础上，学生便很容易理解为什么此歌曲的曲风较为活泼，充满愉悦感。

四、引导学生互动，参与情感体验

教师在教授学生歌唱技巧的时候，要注重与学生之间的交流与沟通，拉近与学生之间的距离，引导学生进行有效的互动活动，以改善枯燥的课堂教学气氛。例如，教师在教学生唱《小红帽》的时候，可以让学生扮演其中的角色，大灰狼、小红帽和猎人，以此促使学生主动地投入到练习中，并且可让学生以《小红帽》作为音乐背景来进行情境表现，从而提高学生的歌唱水平，使其充分掌握此歌曲的唱法。又如，学生在学习《大鹿》这首歌曲的时候，学生也可以利用情境表演的方式来进行互动，分别饰演歌曲中的三种动物，通过音乐剧的形式来提高学生的音乐素质，使其能够了解歌曲中所阐述的友情的力量，并将自己的感悟通过演唱歌曲的形式表达出来。

五、结束语

在小学音乐教学过程中，歌唱教学是其重要组成部分，是小学音乐新课程标准中的必然要求。小学音乐歌唱教学需要教师重视实践教学，要让学生多练习发声，在教授学生歌唱技巧的同时，还要引导学生进行相应的练习，以使学生能够真正地掌握所学到的歌唱技巧，提高自身的歌唱水平。现阶段，在我国小学音乐教学过程中仍然存在着一定的问题，还有待于进一步完善和改进，为此则必须突破传统的教学模式，树立全新的教学理念，采用多样化的教学手段，以提高小学音乐教学水平，保障小学音乐歌唱教学质量。总而言之，对如何提高小学音乐课堂歌唱教学的有效性进行研究，具有重要的意义。

参考文献：

[1]徐丽芳.谈“唱会歌”和“会唱歌”――小学音乐课堂歌唱教学的有效性思考[J].神州(下旬刊)，2012，(z2).

[2]胡李鹏.用“心”歌唱――对小学音乐课堂歌唱教学的一点思考[J].音乐时空，2014，(9).

[3]蒋竹.小学音乐课堂中歌唱教学方法的探究[J].新课程：教师(下旬)，2012，(1).

[4]张晓红.小学音乐课中歌唱教学初探[J].考试周刊，2011，(72).

第三篇：音乐课堂的有效教学反思

音乐课堂教学越来越生动，越来越丰富，教学手段不断更新，教学内容不断拓展，音乐课堂气氛宽松而和谐。有效教学是课改的一大追求，也是我们音乐教学的关键所在。

一堂课是否有效的教学，确立清晰准确的教学目标是前提，是否能找到准确的重难点，在教材的基础上大大丰富教学内容;同时能否将音乐课程中的知识技能、过程方法与情感态度价值观三者(三维目标)协调发展，即突出音乐学习过程中的情感与态度，同时也使知识与技能的获得过程伴随着浓厚的情感色彩，再根据教材安排、学生的年龄和特点有机地结合，形成有效的课堂教学。

有效教学是是我们音乐教学的关键所在，特别是在今天新课程条件下,倡导以学生为本、促进学生全面和谐发展的环境中,选择正确、合理的课堂教学方法更有着重要的意义。高中音乐主要是 学会让学生在美的音乐情境中欣赏音乐，所以情境的创设很重要，我们可以在板书中，在音乐中，乃至在歌唱的技能中都可以创设情境。在情境中提问学生的感受，在多媒体课件的影视效果中欣赏音乐和感受音乐，能够参加所创设的活动，我觉得这就是课堂有效性之所在。

总之，课堂教学的有效性是一种过程，关注学生的兴趣、需要、情感态度，突出学生愉悦学习和情感体验， 为学生的主动提供学习和机会，让学生积极参与学习感受音乐，从而实现课堂教学的有效性。

第四篇： 怎样有效的调控音乐课堂

—学习张惠鹃有效调控课堂心得体会

列西小学

林娟

玩耍是孩子的天性，不让孩子玩耍，这就等于剥夺了他们应有的权利。何不让他们在玩中学习呢?这是我从教六年来最深的感悟。音乐的“乐”还有一个读音是l?/SPAN>,是不是可以理解为：让孩子在学习过程中享受快乐呢?而最能让孩子获得快乐的是让他们尽情地玩耍。

农村学生认为音乐教学，只要学会一首歌就行了，而农村老师也只是单一的将一首歌教给学生就算完了，对学生没有过多的要求。这样使得我们的音乐课堂变得死气沉沉，没有活力。六年来我有过这样的体会，低年级的音乐太难教，尤其是刚进一年级的学生。他们大多是不识字，不懂节奏，往往唱出来的歌都是没有节奏和感情，或是今天教明天就忘了，让人很是头痛。其实，孩子是最感的，老师的每一个眼神、动作或每一句话都牵动着孩子，启发着孩子，有时甚至还会让孩子展开丰富的创作，这些都作用于老师对课堂教学的精心设计。

我教学(一年级音乐第1课《做一年级的好学生》)时使我感触很深。那节课我原只是安排学生学会唱这首歌，掌握歌曲节奏和感情，课堂中的教学重在教师反复多遍的教学生唱。但尽管我如何努力，学生总是记不住歌词，节奏和感情根本不着边际，学生学习的积极性非常低，连我自己也越教越疲倦。此时我头脑中闪过一个想法：“让学生动起来放松放松”。我就创编了一些能表现歌曲内容的动作，让学生边唱边做动作，果真孩子们一个个都活跃起来了，学习兴趣也有了明显提高。我还鼓励孩子们自己创编动作，让他们感受到创作的乐趣。半节课下来，我让孩子们在玩中体会到了课堂的乐趣，他们在动中学会了这首歌曲，并且对歌词、感情和节奏都掌握得相当好。

通过这半堂课的活动，我认为音乐课堂中不能让孩子受到约束，应让他们在课堂中充分地动起来、玩起来，这样才能培养他们的学习兴趣。从此我在教学中不断的让学生在动中学习，效果较好。爱因斯坦曾说过：“兴趣是最好的老师。”那么如何调动学生的兴趣，使它成为学生学习的动力和激情的源泉呢?

1、韵律活动，使学生快乐的动起来。

在低年级的教学中，律动是一个很重要的环节，而律动又最容易制造快乐的学习气氛，激发学生的热情。以动来代替听觉欣赏，即边听音乐边用动作表现音乐，使学生的思维在动作的支配下处于兴奋状态，从而注意力集中在听音乐上。俄国作曲家斯特拉文斯基曾说：“离开动作的音乐是无法想象的。”这说明二者是相互联系的。如在学习《大鼓与小鼓》这一课时，我让学生跟着歌曲音乐一边听一边动，一切都在愉快的融洽气氛中进行，每一个学生都在兴致勃勃中学习了歌词。

2、音乐游戏，使学生在玩中掌握知识。

儿童的特点是“好动、好奇、好胜、好玩”，根据学生的这个年龄特点，选择一些有趣味的游戏，并把音乐知识技能贯穿其中，使学生在玩中掌握枯燥的音乐知识和音乐技能。

3、乐器课堂，开拓学生的视野，培养学生的自信心。

乐器是广大学生最喜欢的，各种乐器有助于开拓学生的音乐视野，提高学习兴趣，开发智力，培养良好情操，它的作用是其他学科难以替代的。如用各式打击乐器为歌曲伴奏，还可以给打击的声音配以动作，不但复习了歌曲，还大大增加了学生的节奏感。

总之，作为人类灵魂的工程师应具备更新观念、开拓创新的精神，想尽一切办法，让我们的孩子尽可能的快乐，这样才能推动教学改革的不断进步。正如陶行知先生说的那样“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人”。

第五篇：音乐课堂如何进行有效的教学评价

在新课程实验改革中，“评价”这一名词被提到了一个新的高度，为课程实施者所重新认识。

那么，究竟什么是“评价”?“教育评价是教育活动的一个重要组成部分，它是以教育目标为依据，运用有效的评价技术和手段，对教育活动的过程和结果进行测定、分析、比较，并给以价值判断的过程。” 新一轮课程改革倡导“立足过程，促进发展”的课程评价，在综合评价的基础上，更关注每一个个体的进步和多方面的发展潜能，评价的对象是整个教育过程中的参与者，包括学生、教师、课程管理者即学校，评价的方式也由过去的单一式量化评价向多元化“质性”评价转变，评价过程更人性化，强调了评价活动中评价对象的主体意识。

在音乐课程中，音乐课程评价又因为有了音乐学科的特点而更具有独立性和个性，由于音乐学科以审美为核心，注重学生创新能力、探究能力的培养，加上音乐自身的较强社会交往性和文化传承价值，决定了音乐课程评价的导向性、科学性、整体性和可操作性原则。

《音乐课程标准》指出：音乐课程的学生评价应充分体现全面推进素质教育的精神，着眼于评价的教育、激励与改善的功能。新课程理念的音乐课堂教学评价形式，应该是创立多元化的课堂评价制，从多角度、多方位、多标准地对学生学习效果进行及时的评价。而教育理论告诉我们，只有使学生掌握客观规律并发挥其主观能动性，才能获得成功，所以我认为小学音乐课教学对学生的评价就从以下几个方面来探索：

一、营造轻松、愉快的评价氛围，让学生乐此不疲

我们常会遇到这种情况，某们同学平时唱歌还不错，可到全班考试时，声音发抖，或者没了声音等等，以致不能取得良好的成绩，久而久之，也少了学习信心，难道我们老师能在众目睽睽之下，用“同情”给他打个高分吗?不，这显然不行，要弥补考试的这个缺陷，除了平时我们要多提问这位同学，多给他些锻炼机会，锻炼他的心理因素之外，恐怕我们还应改变一下考试的氛围，这对于低年级孩子来讲就更重要：比如唱歌考试，我们可以在“击鼓传花”的游戏中进行，事先也不要告诉学生考试，这样有的孩子虽在平时不敢在众人面前表现，但游戏玩乐了，或许就能缓解他的紧张情绪，使其正常发挥甚至超常发挥，这效果不正是我们老师所追求的吗?这时老师还可以悄悄地加以记载，事后公布分析表扬，这位同学收到这份意外的成绩后，一定会对自己刮目相看，从而树立起自信心，或许对他的将来都会有一定的影响。再如低年级乐理考试就不一定象高年级一年发张试卷笔试，可以把考试布置成游园场地，让学生通过音乐迷宫、抢答、猜谜、画画等一系列游戏活动轻松、愉快地复心考查学过的一些基础实用的音乐知识。

二、拓宽考查评价渠道，提高对学生综合素质的考察追踪

随着学生年级的增高，能力的增强，我们还可放手让学生组织音乐会，融声乐演唱与器乐演奏于之中，把独唱与重唱、合唱(不超过8个人，每声部有2个人来担任)结合考查，把独奏与重奏，合奏的效果结合起来评价，既注重了学生的个性发展，又培养了他们的合作意识，更是锻炼了他们的组织能力，对每个节目的主要组织者，将在该项成绩中酌情加分。

对学生成绩的评价我还结合学生参加的各种活动进行评分，这活动不仅有学校组织的，还包括社会上组织的一些健康有益的比赛、演出，我都根据情况把它记入音乐成绩。

三、采取多种形式，改变评价方法，调动学生参与意识和学习的积极性

一是自我评价

发展性评价强调学生的主体地位，音乐课堂上的评价其目的就是为了让学生通过评价，使自己形成学习的积极态度，帮助他们认识自我，树立信心，给自己提供表现自己能力和成就的机会，同时创造宽松的学习氛围，鼓励学生提出学习过程中的困难和疑惑。在音乐课堂上开展的自身评价，对于评价和事实是否有距离，不必苛责，只要学生能讲清自己为什么这么评价的理由就可以了。例如：在学唱《两只小象》这首歌后，我请学生评价自己时，其中有一名学生对对自己的一应俱全是：“老师，我觉得自己唱得很好，我对自己很满意。”这位学生虽然没有说自己怎么唱得好，可我已经能够想像到，他在接下来的学习中的学习态度一定的积极的，因为他已经为自己树立了信心。在教学中，每当学生表演结束，给他们自评的机会，会使其表达自己的创意，锻炼语言表达能力。

二是自主参与

全面发展的学生评价是纵向、横向交错，动静结合的评价活动。传统教学中受传统学生评价观念的影响，评价过程往往是统一考试与抽测，教师是评价者，是绝对权威，学生处于被动地接受及受制于他人的评价的现状。新课程评价贤创造了学生参与评价过程的空间和环境。

对学生的评价除了教师用描述性评价与鼓励性评价为主以外，让学生参与到评价过程中也可以有效提高学生音乐学习与参与音乐活动的主动性和积极性。自评、互评及他评三种方式相结合实现学生学习评价的多个纬度的结合。学生自评应以描述性评价为主。让学生对自己的音乐学习进行总结、回顾和比较，承认音乐学习的个体差异、关注自我发展。如“班级音乐会”是学生间相互展示、相互评价的有效途径之一。通过多样的音乐表现活动表现音乐特长，学生吹、拉、弹、唱形式不限，一改往日紧张、严肃的考试局面，是一种生动活泼的评价试。学习既是评价者又是被评价者，每一次评价前，学生自己选择唱(奏)得最好的音乐作品进行表演，进行相互评价与自我评价，每人都希望自己是一个好的评委，因此他们总能全神贯注地欣赏别人演唱(奏)，客观地自我评价并给每一位同学做出公正的评价。另外，每一次学生的音乐活动展示与音乐要素阐述，都是学生进行分析与评价的机会。为了评价的深入、准确，自然促使学生对相应的技能与音乐要素更准确的掌握与理解。实践中我深深感到这样的评价能营养和谐、团结的评价氛围，有利于调节学生的心理，使每个学生都能充分展示自己的才华，提高他们学习音乐的主动性和积极性。

三是小组内评价

音乐课堂教学中，在小组内互评时，能使学生懂得互相商量，探讨着去评价，培养了他们与人合作的能力，同时，在小组内互评，还可以通过组内同学的鼓励，把那些在课堂上表现不太积极的同学有效地组织起来。

课堂上，我在组织学生进行组内互评时，总不失时机的去指导学生在互评时，除了要向那些课堂表现不错的同学表示祝贺，更重要的是用一句鼓励的话，去调动那些课堂表现不自信的同学。学生听了小组内的评价后，自然而然的在心里就形成了一种积极要求进步的想法，使课堂上的学习氛围始终保持一种积极的状态。

四、是师生互评，营造和谐氛围

学生是课堂教学的主体，教师是学习组织者、引导者和合作者，教师要正确认识学生个体差异，因材施教，使每个学生都在原有的基础上，得到充分的发展，要关注学生的学习过程，更要关注学生的情感、态度与价值观等方面的健康和谐发展;不但要关注课堂教学的结果，更要关注课堂教学的过程。

教师在音乐课堂上的评价对学生可能产生很大的影响，所以评价的针对性要强、体现个体、语言力求简明扼要、具体，要避免一般化，尽量使用鼓励性的语言，客观、全面地描述学生的学习情况，充分肯定学生的进步和发展，同时，还应指出学生在哪些方面具有潜能，哪些方面存在不足，使评价有利于树立学生学习的自信心，提高学生学习音乐的兴趣，明确自己的努力方向，促进学生进一步发展。互评使他们清楚地了解自己和他人的优缺点，同时又增强了判断力，自信心和心理承受能力。

中小学音乐课程的评价不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应注意学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，体现社会发展，人文发展的需求，让学生在学习过程中自主学习，自我发展。面对新课程，本人根据自己的探索和和实践，使一向令音乐学科老师头痛的组织教学变得井井有序，轻松有效，并且使课堂简短的时间内效益大大提高，初感创新与探索是发展之本，发展之源泉。