陶瓷雕塑技法介绍及其使用探讨

2022-09-20

陶瓷雕塑技法与传统的木刻和石刻是不同的, 是由创作者通过一定的空间和形象处理手法来塑造不同的陶瓷雕塑形象。陶瓷雕塑需要经受高温处理, 因此在使用陶瓷雕塑技法时不仅要保障雕塑的过程中会产生瑕疵和破损, 还要保障其能够经受住高温的考验, 这从一定程度上提高了陶瓷雕塑的技术难度。

一、陶瓷雕塑的制作和装饰

要制作陶瓷雕塑需要经过多个流程和步骤, 雕塑者先要积极的收集素材, 对素材中的有用信息进行筛选, 激发自己的创作灵感。在确定艺术创作的方向之后, 还要准备好相关工具并画出草图。在制作之前, 雕塑者先要根据陶瓷材料本身的特点和自身的审美情趣来选择合适的材料, 保障材料和作品形式之间的契合, 选择合适的烧制、装饰和制作的方法。陶瓷的雕塑过程本质上是一个艺术再创造的过程, 其具有手工成型法和模具成型法两个工艺类别。雕塑者可以先制作雕塑作品的石膏阴模, 然后在模具中灌制泥浆或陶瓷泥料, 脱水固定之后做出中空雕塑陶瓷素坯。但是从作品的活感性和原创性考虑, 手工成型方法制作的陶瓷雕塑的艺术效果高于模具成型[1]。

陶瓷的雕塑造型与其装饰有着直接的关系, 为了使作品具有更好的艺术效果, 必须对其进行适宜的装饰。在陶瓷雕塑作品中, 往往体现了装饰和雕塑两种艺术手段的结合, 而装饰往往能够起到画龙点睛的作用, 使陶瓷雕塑作品的艺术效果和艺术气息得到提高。常用的陶瓷雕塑装饰手法主要有4 种, 第一种是使用颜色釉来进行装饰, 第二种是在已经烧成的釉上或者釉下进行装饰, 第三种是直接在素胎上进行装饰, , 第四种是将以上3 种手段结合起来进行装饰。

二、常用的陶瓷雕塑技法

1、浮雕技法

浮雕技法是一种空间透视和线条透视的艺术, 与圆雕有所区别, 浮雕又可以分为低浮雕和高雕浮雕两种, 这主要是依据其表面凸出的厚度。以凹凸不超过圆雕1/2 的为低浮雕, 以凹凸超过圆雕1/2 的为高浮雕。日常瓷的装饰多使用浮雕这种技法, 主要的表现手法包括模具压印、半刀泥刻花、蓖花、划花等。

2、圆雕技法

在陶瓷艺术中, 习惯将圆雕成为雕塑, 圆雕也是陶瓷产品中最为普遍的一种雕塑技法, 其主要的表现形式是捏雕。圆雕能够塑造多种多样的瓷器形态, 例如儿童玩具、陈设瓷, 以及日用瓷中的瓷枕底座和壶钮都是用圆雕手法制作的。

作为陶瓷雕塑中的一种装饰技法, 捏雕指的是运用手工来捏制柔软的泥料, 捏制成形之后将其粘在器皿的相应部位上。捏雕技法能够保持材质本身的美感, 并且留下手工的痕迹, 形成一种生动活泼的审美风格。通过捏雕技法可以制作出羽毛、花蕊、花瓣等非常精细的陶瓷雕塑制品, 具有很强的观赏性和实用性[2]。

3、镂雕技法

所谓的镂雕常被称为镂空或通花, 也就是使用堆雕、捏雕或圆雕技法, 参照设计好的花纹, 对坯胎进行镂空, 然后在上面贴上彩饰。镂雕创作的关键程序就是镂刻, 在镂刻的过程中, 创作者必须将刀、形、意完美地结合起来, 并将透雕、浮雕等技法结合起来, 通过长短、疏密、疏密的变化来表现陶瓷作品的韵律之美。镂雕与剪纸有相通之处, 应该注重各纹样的相互联结, 并控制镂空的面积, 避免过于繁复的镂空。这是由于陶瓷雕塑必须经受高温的处理, 镂空面积过大可能会造成坯胎的变形。

三、陶瓷雕塑技法的具体使用

我国是陶瓷之乡, 陶瓷雕塑的艺术内涵非常丰富, 具有极高的审美价值。在使用各种陶瓷雕塑技法时也要结合产品的类型和内涵, 并突出产品的实用功能, 提高技法应用的灵活性。

1、充分考虑陶瓷雕塑的功能

在选择和使用陶瓷雕塑技法时应该充分考虑陶瓷雕塑的具体功能。陶瓷本身就具有三维的空间美感, 因此选择陶瓷雕塑技法必须以满足陶瓷的使用功能为前提。例如圆雕就是一种能够体现陶瓷的三维立体空间感的雕塑技法, 因此其可以在日用瓷中得到较多的应用, 既不会影响陶瓷的实用性能, 又能够增加陶瓷的艺术美感。例如在日用瓷中还经常使用浅浮雕这种雕塑技法, 在盏、杯、碗的制作中都大量地使用了浅浮雕技法, 这种技法与平面雕塑类似, 要以积釉的深浅为依据来表现深浅不一的颜色, 而且能够保持光滑的手感和精细的花纹, 具有良好的观赏效果和使用价值。使用浅浮雕技法能够在器面上雕刻简单的几何纹样、以及各种花鸟兽纹[3]。

为了满足一些特殊的陶瓷产品的需要, 还可以将圆雕和浮雕两种技法结合起来使用。例如瓷枕就是一种形状比较特殊的陶瓷产品, 在瓷枕的雕刻中, 可以运用浅浮雕技法来对枕面进行雕刻, 运用圆雕技法来对底座进行雕刻, 这样可以保障瓷枕的实用性, 同时又取得良好的观赏效果。在制作香薰炉时可以使用镂雕技法, 这是由于香薰炉需要排放烟雾, 因此要在上面排布一些, 均匀细小的小洞。使用镂雕技法来雕刻香薰炉, 既能保障其排烟功能, 又能够提高香薰炉的观赏性。使用镂空技法雕刻的香薰炉能够形成缓慢上升、形状不同的烟气, 使人获得愉悦的审美感受。

2、充分考虑陶瓷的釉色

釉色和雕塑技法相辅相成, 在使用陶瓷雕塑技法时还要对釉色予以考虑, 釉色与技法的完美结合能够彰显出瓷器独特的美感。例如影青是一种白中带青的釉色, 在宋代景德镇陶瓷雕塑中对这种釉色应用的比较普遍。该釉色淡雅而富有变化。, 能够对不同角度的光线变化进行凸显, 釉色与雕塑形态的结合能够产生良好的审美效果。

四、结语

我国是陶瓷之乡, 我国的陶瓷雕塑受到世界的认可和青睐, 也积累了丰富的陶瓷雕塑制作经验。在选择和使用陶瓷雕塑技法时应该考虑到陶瓷制品的实用功能, 将釉色和雕塑技法结合起来, 展现出每一件陶瓷雕塑作品别具一格的审美特征。随着时代的发展, 陶瓷雕塑创作中的技法也在不断进步, 越来越多的新型陶瓷雕塑技法的产生, 也对陶瓷雕塑的发展起到了积极的推动作用。

摘要：我国拥有源远流长的陶瓷艺术, 陶瓷制作的经验非常丰富, 在发展的过程中积累了比较成熟的陶瓷雕塑技法。本文简要介绍了陶瓷的雕塑技法, 包括陶瓷雕塑的制作、装饰, 以及常用的几种雕塑技法, 并探讨了陶瓷雕塑技法的具体使用, 供相关人员参考借鉴。

关键词：雕塑技法,陶瓷,使用