浅论高师音乐欣赏课的“真”善美情结

真、善、美是音乐艺术形式的人文内涵, 认识和理解音乐是高师音乐欣赏课的目的之所在, 也是音乐欣赏对美的理想和审美意识的追求。高师音乐教育中的音乐欣赏课, 对培养学生感受音乐、欣赏音乐的能力有着重要的作用, 其就是通过音乐欣赏课的真、善、美来表现的。

1 音乐欣赏课中的“真”

“真”与“假”相对, 它是人们对客观存在着的事物及其运动、变化、发展的本质与规律的认识。音乐作为一种客观存在的艺术形式, 又是如何体现这一”“真””理的呢?在高师音乐欣赏课的教学中, “真”的表现就是对情感的深切体验。音乐中的情感表现是以感性认识为主的, 虽然在情感的概括和把握中不乏有自己的理性认识, 但这些与乐音运动相结合, 欣赏者便可以通过想象寻求音乐情感的产生根源。音乐欣赏过程中, 通过对乐曲的欣赏使得欣赏者的音乐情感体验得到升华。这样欣赏者就可以直接唤起自己精神上的愉悦, 这是音乐欣赏活动的根本目的。音乐的本质是一种审美艺术, 如果音乐审美的目的是为了达到正确的认识的话, 作为一个感性的描述, 它具有令人品味无穷的感性力量。获得正确的认识不是艺术的根本功能与职责。用认识的正确与错误来衡量审美的价值, 只能扼杀艺术的价值。两种不同表现形式各具特点, 我们要善于发现不同音乐表现形式所具有的不同魅力!这些情感体验也许会影响学生的一生, 延伸至学生今后对人生、对社会的体验、认识和理解。这就是音乐赋予对““真””的理解。

音乐欣赏课中的“真”还表现在在获得“真”情实感的艺术体验的同时, 完善情感体验。音乐意识的魅力不但表现在本上的韵律和音乐结构之美, 而且还在于它能给人共鸣的情感体验。音乐艺术是生活的表现, 它融于了人类的现实生活这一客观的现实存在。通过美妙的音符和各类音乐表现形式把生活中的情感予以展示和变化, 是人类心灵的语言。在高师音乐欣赏课中我们采用音乐的各类艺术形式来进行教学, 其特质就是情感抒发、情感的撞击、情感渲泄、情感交流、和情感审美。这样让学生把音乐情绪和情感体验从内心深处上得到体验, 去寻求那种动人心魄的、使人感到震撼的艺术效果与境界。如在欣赏《小象》时, 老师在屏幕上展示小象玩耍、戏水、杂技表演等画面, 让学生边听音乐边展开想像, 使学生对音乐的理解由感性认识上升到理解认识。这样学生们更加乐意去体会, 也更容易获得情感体验。音乐是充满魅力的情感艺术。不管人们是否热爱音乐, 音乐都毫无保留的传递给每个人。音乐欣赏教学, 无论是教师还是学生, 都应该在这种心——音相映的互浸下, 用感情连通音乐, 用音乐染化感情, 获音乐“真”的美感体验。

2 音乐欣赏课中的“善”

“善”与恶相对, 它是指人类在社会实践活动中世世代代所追求的、有利益的、有用的普遍性价值观念。音乐欣赏中认识”真”是为实现善, 其要合乎人类审美的需要和目的就是善。它是美的灵魂。早在古希腊文明中, 音乐一直被视为一种最理想的教育手段, 在当时, 音乐比其他任何教育都重要, 因为不仅仅是音乐教育本身是一个感性培养, 更重要的是音乐节奏和乐调能侵入人的心灵深处, 受过音乐教育的人都能敏捷的鉴赏美丑, 选择高尚幽雅的精神追求。似乎这一切都涉及到道德风气, 人心善恶。

在高师音乐欣赏课中, 通过对音乐的欣赏了解人物的性灵特征, 分析作品的精神实质, 让学生树立正确的人生观、价值观是教学的最高境界。我们可以欣赏贝多芬《命运》的震撼与激情和莫扎特小提琴奏鸣曲的优雅与宁静。欣赏体现爱国主义精神的, 巴洛克时期“亨德尔的心是随着英格兰的心而跳动的”音符;欣赏坚毅乐观的歌剧之王莫扎特“含着眼泪的微笑”明朗而又乐观, 在挫折中那种由衷的乐观精神。通过一系列音乐欣赏使得音乐的精神得到了终极的升华。音乐似乎已经不在只是单纯的艺术本身了, 他成为了一种精神:通过苦难走向快乐, 通过斗争走向胜利。永往之前, 百折不挠。我们可以从代表了贝多芬的最高成就“九部交响曲“的作品欣赏过程中感悟善的精神;《命运交响曲》的坚韧, 与命运抗争;《田园交响曲》的回归, 崇尚自然;《英雄交响曲》即对英雄的崇敬, 对革命的渴望, 还有集大成着《欢乐颂》已作为人类和平与欢乐的共和国颂歌……在这九种交响曲之叶, 我最喜欢的是贝多芬的那宁静和平的刚竖琴《月光》惊奇于他那传奇的来历, 沉浸于他那动人的旋隶, 而更令人叹服的是贝多芬在这首曲子是已经失聪。贝多芬在指挥完乐曲后盲然而只身后狂风暴雨般的掌声, 每个人已被音乐的精神所深深折服, 这就是音乐精神之善。

3 音乐欣赏课中的“美”

高师音乐欣赏课的开设, 一个非常重要的目的, 就是对他们进行审美教育, 使学生具有感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。能够辨别、区分什么样的音乐是好的, 什么样的音乐是不好的;培养、塑造远大的理想、优良的品格、高尚的情操、丰富的情感, 使其身心都得到健全的发展。音乐作为人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一, 无疑认识音乐美的规律对人类社会实践的影响是深远的, 因此, 在音乐欣赏课的教学中, 各类音乐作品的欣赏要促使学生充分感受音乐作品中所包含的各种美的因素:内容美、结构美、逻辑美、文化美、声音美、色彩美、语言美、精神美等, 认识音乐中美的因素的过程, 实际上也是追求”真”理的过程, 同时会感受到音乐内涵的博大。也只有这样做, 学生才能认识到音乐美是什么类别的美?音乐美在哪里?进而启迪学生是否喜欢这类的美?生活中有哪些类似的美, 在实践中如何运用这种美的规律, 塑造类似的美。

车尔尼雪夫斯基说:“美存在于生活之中;而对于美的发现, 则要靠人们对它的理解和认识。”音乐欣赏客中所表现出来的强烈的审美情感, 加深了他们对美的形象的认识和理解, 这种审美认识、审美愉悦使学生的身心获得更多的情感体验, 学生的精神得到充实事业得到拓展、情感得到升华。音乐欣赏课件就是让学生在理解音乐内涵的基础上进入到角色意境中通过自制节奏乐器, 探索、发现、体验音乐的节奏、速度、力度、段落情绪等;通过即兴动作表现歌、乐曲, 重在引导学生理解其内容, 表现其感情;通过即兴表演, 或对主题哼唱, 发展旋律、或为作品创编伴奏或即兴演奏, 引导学生在音响流动的同时, 在自己创造的音响中亲身体验与感受其形式美、内容美, 进而在知识的应用、拓宽和延伸过程中延伸情感, 达到创造美, 最终让学生在情绪的勃发与激动中进入审美想象的圣境。

总之, “真”、善、美是高师音乐欣赏课音乐教学过程的集中体现, 不但提高学生的审美情感和情感外化的表现能力, 而且还培养具有创新精神和实践能力的新型的高素质人才。

摘要：在高师音乐欣赏课中, 如何引导学生通过对欣赏曲情感内涵和表现形式, 进行整体的体验和感受来把握音乐的艺术美是教学的关键。高师音乐教学中开设的音乐欣赏课, 就是将真、善、美展现给学生的过程。

关键词：音乐欣赏课,“真”善美