约翰克里斯多夫有几卷

第一篇：约翰克里斯多夫有几卷

约翰克里斯多夫

《约翰·克利斯朵夫》是罗曼·罗兰的代表作。主人公约翰·克利斯朵夫是一个个人反抗社会的小资产阶级民主主义知识分子形象。

克利斯朵夫的性格特征主要通过他的三个生活阶段显示出来。他早年生活在德国，童年和少年时代就表现出出众的音乐天赋，但卑微的出身使他从小感受到了生活的艰辛和社会的不平，开始形成反抗意识。年轻的音乐家鄙视封建贵族，痛恨资产阶级暴发户，不愿让他们将把艺术当作享受的玩物，但因此他也遭到社会的排斥和打击。后又因仗义救人，造成命案，不得不流亡法国。到了巴黎以后，他目睹巴黎文学界乃至整个社会的堕落，十分失望。为了维护艺术的纯洁和人格尊严，他毅然对法国艺术界进行了激烈抨击。可是，他的反抗始终是孤独的，唯一理解和支持他的只有好友奥里维。克利斯朵夫的社会地位使他同情下层人民，但他身上的个人英雄主义意识和对艺术作用的错误估计，又使他无法很好地与人民结合在一起，并从中找到精神力量。好友奥里维在“五一”示威斗争中受伤死去，对克利斯朵夫是沉重打击，从此他逃避斗争。晚年的克利斯朵夫反省自己的一生，不再过问世事。他陶醉在爱情之中，向现实妥协，与过去的敌人讲和，同时致力于宗教音乐创作，在追求内心和谐中死去。 小说中，克利斯朵夫具有真诚、执著、坚强的性格和强烈的反抗精神。作品力图将这一形象塑造成高于庸俗资产阶级社会的英雄人物。毫无疑问，克利斯朵夫的反抗具有积极意义，但是他的思想局限又使他陷入深刻的矛盾，并导致个人反抗以失败告终。克利斯朵夫的反抗、失败、动摇、幻灭的生活历程，包含着丰富的社会内容。它深刻地概括了19世纪末20世纪初具有民主主义思想的小资产阶级知识分子的精神面貌，广泛地反映了这一时期欧洲资本主义社会的现实和矛盾，尖锐地批判了腐朽文化对真正艺术的摧残。

第二篇：读《约翰 克里斯多夫》有感

当你见到克利斯朵夫的面容之日，

是你将死而不死于恶死之日。--

献给受苦、奋斗、而必战胜的自由灵魂

先谈谈故事梗概吧，约翰·克利斯朵夫生于德国畔的一座小城里。这个城市很美，红色的屋顶、浓郁的花园，散布在柔和的山岗下，倒映在灰绿色的莱茵河里。约翰的祖父米希尔和父亲曼希沃都是宫廷的音乐师。母亲鲁伊莎替人家当厨娘。他还有个舅舅名叫高脱弗烈特，是个流浪小贩，常出没于大自然和乡间。祖父和父亲都瞧不起他，因为他们的艺术理念不同，他是为生活而艺术，而祖父、父亲是为艺术而艺术，但他是个自由独立的人，他对约翰的影响还是挺大的。

再后来祖父中风死了，约翰失恋，父亲因为醉酒掉到沟里淹死，使约翰产生了这样的认识：“他看到人生是一场没有休息，没有侥幸的战斗，凡是要成为无愧于„人‟这名称的人，都得时时刻刻向着无形的敌人抗战：天性中致人死命的威力，摇惑人心的欲望，暧晦幽密的思想，那些使你堕落、使你毁灭自己的念头都是这一类的顽敌。”他听见了自己的“上帝”在呼喊：前进吧，前进吧!永远不要歇息!这时他才十五岁。

又经历了几次失败的恋爱后，约翰感到苦恼，他对舅舅高脱弗烈特说，他有过志向，也奋斗过，但一点也不中用，蹉跎了人生。舅舅告诉他说：“人是不能为所欲为的，志向与生活是两件事情，应该自寻安慰，主要是勿灰心，继续抱着你的志向，继续生活下去，其余的便不由我们作主了。”于是他开始对德国的音乐做改革的尝试。我看了的就这些了。

《约翰·克里斯朵夫》 第一卷童年与世界

给我最深印象的是描述他的童年状况一些话： "每天他去发掘这个属于他的宇宙：一切都是他的。没有一件不相干的东西：不论是一个人还是一个苍蝇，都是一样的价值;猫，壁炉，桌子，以及在阳光中飞舞的尘埃。一室有如一国，一日有如一生。在这些茫茫的空间怎么能辨得出自己呢?世界那么大!" 童年的人只是生活在自己的世界里的，他的生命和外界世界紧密的联系到了一起。所以这是一个真的时代，他的词典里只有真与假，而不会有合适与不合适。不会为了现实的恩恩怨怨，适当与否而丧失自己对真的世界的关照。可以说每个人的童年都是悲天悯人的。

"他在家里，坐在地上，把手抓着脚。他才决定草毯是跳船，地砖是条河。他相信走出草毯就得淹死。别人在屋里走过的时候全不留意，使他又诧异又生气。他扯着母亲的裙角说："你瞧，这不是水吗?干么不从桥上过?"--所谓桥是红色地砖中间的一道道沟槽。--母亲理也不理，照旧走过了。他很生气，好似一个剧作家在上演他的作品时看见观众在台下聊天。 他也是魔术师，大踏步的在田野走，望着天，挥着手臂。他命令云彩："向右边去。"--但它们偏偏向左。于是他咒骂一阵，重申前令，一面偷偷的瞅着，心在胸中乱跳，看看至少有没有一小块云服从他;但它们还是若无其事的向左。于是他跺脚，用棍子威吓它们，气冲冲的命令他们向左：这一回它们果然听话了。他对自己的威力又高兴又骄傲。" 这些克里斯朵夫童年的趣事使我回忆起自己的童年。记得小时候我会在家"，照着电视上的招式苦练"武林绝技"，只为能行侠仗义，扫尽"天下不平事";我会在马路上突然躺下学大灰狼在地上打滚(当时为了什么事，我现在也已经忘了)。 现在回想起来觉得童年的世界还真是荒谬，但却是无比真实的。在那里有情，有义，有恐惧，可以勇敢的为了自己认为不平的事情大打出手，这是一个人的世界。而在现在，我们反而学会了理智，有时候对错也许都是是次要的，适当才

是我们需要追求的。或者适当与否就是对错。每个人即使对很多现象忿忿不平，很多行为心有不服，却总告诉自己那些感觉是荒谬的，是不合时宜的。成年人生活在世界上，可能并不会对不起别人，却一定会最对不起自己。"宁可我负天下人，休教天下人负我"，这句是不合时宜的"奸诈"，仅仅是因为它是一句真话。 为其荒谬，故而可信!

读后感

(二)——敢为孤臣

克里斯朵夫在他进入青年时代，开始用自己的理想和生命感受去品味所有的音乐，包括大家公认的大师的音乐。并从自己的很早就开始负担整个家庭重任的生命感受出发，认为很多所有大师的音乐都是无病呻吟，虚伪至极。并从音乐中看出整个德国的病根。“德国艺术最要不得的虚伪还不在于艺术家想表现他们并不感到的情操，——因为这些情操本身就是虚伪的。音乐是心灵的镜子，而且是铁面无情的镜子。一个德国音乐家越天真越有诚意，就越暴露出德国民族的弱点，动摇不定的心境，婆婆妈妈的感情，缺少坦白，伪装的理想主义，看不见自己，不敢正视自己。” 这一个时期他的批判作为现代以适当性为核心的道德评价 来说，是“不公平的”。但是“人生有一个时期应当敢不公平，敢把跟着别人佩服的敬重的东西——不管是真理还是谎言——一概摒弃，敢把没有经过自己认为是真理的东西统统否定。” 这是一个理想的世界，也是一个面向未来的崇高世界。而大众最害怕的就是崇高理想。“大众把崇高伟大当作游戏。要是他们看到了崇高伟大的面目，那就连望一望的勇气也没有了。”而敢于面对自己的真心，敢于面对崇高，这是何等的勇气!在现实中，他要

付出何等的代价。其实我们现在一直在崇拜鲁迅能那么深刻的看到中国人的劣根性，那是因为现代中国人总是作为旁观者在看到以前的中国人，无论他怎么掩饰。而真正批判到自己头上，他们就会愤怒，怒吼„„克里斯朵夫面对的德国人，包括后来的法国艺术界就是这样。最后以至于艺术界包括一些小市民联合起来封杀了这位艺术青年，仅仅因为他说了几句自己心里的话。从此他成为了孤臣。 这让我想起了《雍正王朝》，这不是写雍正的，还是利用雍正这个历史人物演绎一出古希腊悲剧似的故事。雍正为了江山社稷，为了自己的政治追求，不惜得罪自己的兄弟，得罪上下官吏，敕死自己的儿子，更难得的是他敢得罪天下读书人。被天下人骂，被人编排成弑父夺嫡，冷血荒淫的人都在所不惜。这是个英雄，当然英雄往往是要演绎悲剧的。他让我最感动的是，他敢为孤臣。 恰恰也只有孤臣才有真正的朋友，朋友不是互相吹捧，不是在具体的恩惠上。而是在于交心，在于两个不同世界的沟通。而很多人更看重的确实前者，或者过于计较前者而损害后者的真意。克里斯朵夫的朋友如奥利维，葛拉齐亚，都是他心灵和生活的归宿和寄托。 而在现实中，我们往往害怕得罪多数人而说一些不温不火的话，作些不温不火的事情，大家和和气气。当然作为大众生活，这没什么错。但是在面临很多重大问题时，往往缺少大的智慧。人们说现代中国人缺少思想，是的，我记得曾今在网上看过有一个学生毕业论文写的是一篇十分有创意思想性的文章，预答辩的时候，一个老师辟头就问：“你写这些花里胡梢的东西，你想作大师吗?”那位同学没敢回答，下来后又重新按部就班的写了一篇毫无新意的文章，通过了。其实想做大师有什么丢脸，又有什么错?只是大师不会按照现行的规则行事罢了;另外还有一个原因，大师的要求太高，可能大多人数的才华平平，没有这个能力。(然而除了少数之外，大多数大师的才华不是只有当他们成为大师之后我们才看出来的吗?)所以每个人为了安全，就甘心按部就班， 人云亦云。有谁愿意作炮灰了?但正因为有这些愿作炮灰的人，我们才有大师，否则不要谈什么创新，发展。我现在感觉他些愿做炮灰的人比那些大师本身更可爱，更可敬。 还有一例，就是关于中日关系问题。只要真真的考察一下近年来的中日关系，我们会发现日本尽管有很多问题，但中国本身存在这更多的问题。报道失实，大事辱骂等等。不是说所有媒体和官员都是不愿真实的，而是在现在民族主义情绪激昂的时候，任何“有利于”日本的做法都是“卖国”，更别说哪位领导人在对日问题上实行面向未来的政策了。但中日 关系不改善，何谈中国的和平崛起，何谈东亚的未来?这个事实很多人认识到了，可

谁愿意去真正面对了?不安全，有被打为“卖国贼”的危险，有被口水淹死的危险。 任何时代，大众总是有的，而且总是占大多数的。但每个时代都需要英

雄，尽管这样的人，人数很少，宛如沙漠中一小片绿洲，但正是这片绿洲给了我们以希望。

这本书我暂时就只看到这里，后面还有几册留待以后再读。

最后谈谈开头的一句话，“当你见到克利斯朵夫的面容之日，就是你将死而不死于恶死之日。” 这是在第一册之后的一句铭文,读到那儿的时候，我想了许久都不大懂，最后上网查了一下，以下是网上给的解答：

这句铭文用现代文解释就是说“当你看到克里斯多夫面容之日，你在这一天一定不会死于非命。”这句话在文中出现了多次，不怎么好理解它的意思。不过可以这样想，克里斯多夫在文中象征着永恒的追求和梦想，当你的心中也有这样的梦想和追求的时候，那么你永远都不会颓废，换言之，你的精神生活将永远也不会死。

--前二卷完

第三篇：约翰克里斯多夫读书笔记

读完这本书，我感觉自己好像跑完了一场马拉松。因为了它实在太长了。但读完后，我感触良多，一下子明白了很多事。克里斯多夫，他坚强，他不屈，他孤独，但他孤独的灵魂里，却有着英雄的血液，他的一生就是一部英雄的史诗。

他出生在莱茵河畔的音乐世家，对应音乐有着过人的天赋，又受他舅舅和祖父的影响，对音乐产生了强烈的情感。他很坚强，才十多岁就要养家糊口，在这个艰辛而漫长的过程中，他的音乐造诣更深了。但他的思想却不为世人所理解，他很孤独。最终他因卷入一场斗争而被通缉，被迫流亡法国。

在法国，很多人看到了他的音乐才华，同样，他们对克里斯多夫坚持自己的风格不为理解。因此，他四处碰壁，生活落魄。一个流落他乡的天才，宁可饿死也不肯像那些所谓的上流人士屈服，这是一种多么伟大的情操啊!

克里斯多夫，他不是一个完美的人，他有很多毛病甚至缺陷，但他有一个高尚的灵魂，有一种遇挫不怕，创作不休的精神。这就够了，英雄不是没有卑劣的情操，只是没有被它俘虏罢了。

这本书给我另一个震撼是克里斯多夫和奥利维埃之间忠贞的友谊。他们初识时，就对对方产生了一种不可名状的好感。他们同住一间屋子的日子，每天经历着贫穷的煎熬和不得志的苦闷。但这些日子却是他们一生最美好的时光，相濡以沫，无话不说，心灵相惜。鲁迅说：“人生的一知己足矣!”虽然后来他们之间有过一些误会，但最终和好如初。他们之间那种情之真，爱之切，确实让人潸然泪下。

因此，当奥利维埃不幸惨死之后，他崩溃了，累了，那如火的热情消退了。这是他人生的另一个转折。他在瑞士隐居十年，潜心创作。当他再次回到巴黎时，他发现自己已不再是当年那个人们谈中格格不入的落魄音乐家了。他名声大噪，大的音乐被人们争相演唱。面对这一切，他只是笑笑，泰然面对这一切。如果这发生在十几年前，他一定高兴坏了。

是啊，这时的克里斯多夫变了。他不再是当初那个易怒，暴躁的他了。他冷静了，升华了。现在的他，淡泊，无所争，生活中只有音乐和他最爱的人葛拉齐娅。

一本书完，一个英雄走完了他的一生，平凡而伟大。充满了精彩，贫穷过，失意过，拼搏过，爱过，伤心过，满足过，成功过。这就够了。

第四篇：约翰克里斯多夫读后感

【篇一：约翰克里斯多夫读后感】现在这个年龄，重读它，味道真的和高中时读它不一样了。然而，它还是好，那么好，令我深深读进去，令我感慨，流泪，反思。

当然，我关注的内容、细节已经变了。然而，一个人的历程里，总会有一些东西能够激起你的共鸣，让你在回味中沉浸，在沉浸中回味。

我欣赏《约翰·克里斯朵夫》的什么呢?很多，比如情节，比如人物，比如语言。但是，许多时候，读书不是读情节，不是读语言，只是读一种感觉，一种感受，一种能撼动你心的真情。我从克里斯朵夫的世界里，感受着一种熟悉而又陌生的情感美、崇高美，我想这是一种普遍的升华了的美，是平常生活里压抑了的美。这种美在每个人的心里，在心灵深处，在许多人渴望的世界里。人是多么孤独的动物啊，然而有时又是多么热闹。走在喧嚣的世界里，和很多人交流，但在内心深处，有个地方，却很少为谁打开过。难以打开。如同永不相交的两条平行线，一直延伸着，一直凝望着，一直寂寞着，一生一世。但是却根本不需要改变。

是的，不需要改变，在那个角落里，宁静地守候、微笑，就像日升月落，春华秋实，云卷云舒，花开花谢。大自然以其恒久的美简简单单、平平凡凡，人类的心路历程也在不断地变化中不断地改变，升华。活着的个体，总有其神圣的一面，体现在永远的追求中、奋斗里。约翰·克里斯朵夫的一生是追求的一生，是挣扎的一生，是奋斗的一生，是得到与失去的一生……罗曼罗兰借助主人公为我们描写出了一颗坚强刚毅的心是如何战胜自己心灵深处的怯懦卑鄙的阴暗面，由幼稚走向成熟的心灵历程。在约翰·克里斯朵夫的生命世界里，无论世事怎样纷纭，他却始终保持着那颗心的渴望和追求，这使他能够不断超越自我，能够达到心灵渴望的高度。理想、爱、壮志、精神，诸多不可或缺的东西，令他的心灵丰富，反映在他的音乐世界里，那就是伟大、辉煌、真诚、美。小说通过刻画约翰·克利斯朵夫对正义和艺术的执著追求以及他的顽强的生活意志和斗争精神，给阅读者以深刻的启迪和教育。读之，心灵得到震撼。

我喜欢这部著作，我喜欢主人公，我喜欢富有追求的生命，喜欢心灵的丰富与充盈，喜欢真诚、善良、美，喜欢理想、纯洁、伟大……凡是使人类灵魂高尚、充实的精神、情感，同样也会在琐碎的俗世里给我深深的感动，令我神往。

【篇二：约翰克里斯多夫读后感】

当我们还在11岁时，仍无忧无虑的玩耍，而克里斯多夫却早早地肩负起重任，他发誓要凭自己一个人的力量去解决困难，面对令人气愤而烦躁的工作和贵族时常的羞辱，他选择忍受。

然而他内心的愤怒和想法却无法得到家人的理解，之后老约翰也去世了，这对本来就不富裕的家庭无疑是雪上加霜，这对于本就孤独的克里斯多夫无疑是晴天霹雳。身为一家之主的曼希沃反而更加肆无忌惮，这使他陷入了无底的黑暗。正是由于这些不同于一般同龄人的生活经历，导致了他渴望着爱情、亲情和友情，比一般人更加渴望，这时，奥多出现了，无疑是黑暗中的一缕光。

奥多的出现，唤醒了他们久违的童真，把克里斯多夫麻木的心灵重新注入了活力，让他仿佛看见了生活的希望。于是他开始像孩子一样幻想，幻想他们在一起的时候的样子，把对方理想化，把对方看成生命的全部。等到又见面的时候，却又无法敞开胸怀，但最终又回归了自然。正是因为太过压抑而突然释放，导致了他们错把友谊当成了爱情，最后又因为互相猜疑及强烈的占有欲使他们暂时分开了。

即使如此，奥多在克里斯多夫少年时的影响仍是十分巨大的，他使克里斯多夫从黑暗中看到了曙光。

【篇三：约翰克里斯多夫读后感作文】

许多作家，词人写出很多作品，而从未有一篇为人关注，他们在失落沮丧的同时却仍在无休止的循环着，他们依旧写着编着，他们从不知道，读者对他们所作的作品从未有任何感触，在读者的心里完全是没有任何意义的，理所应当的成为了压在箱底沉默于世的。这便是言之无物。

‘言之有物’这个道理是《约翰克里斯多夫》中小约翰的舅舅教会我的，高脱弗列特虽只是一个不懂艺术的小贩，从未接触所谓的上层人的生活，而他所唱的曲子却使得小约翰为之着迷。不用作者特别说明我们也能够知道，高托弗列特唱的一定不是什么高深的充满技巧的曲子，也许只是前人留下的，以及来自自然的普通的歌。这些歌或是记叙了前人的历史，或是表现了自然生物的美妙，它们各不相同却有着共同点：内容丰富。我想这也就是这些曲子能被传唱的原因。小说中提到小约翰曾让舅舅听自己作的曲子，这些曲子曾让他在祖父那里收到了夸奖在舅舅口中却成了无聊的东西。舅舅的要求并不高，不是华丽的辞藻，炫耀似的技术，言之有物就够了。

言之有物，我认为人们常说的灵感一词有相近之处，人有了就灵感，就是有了想表达的东西，当他把灵感注于创作，一件独具匠心的富有灵魂的艺术品便形成了。

小说中还提到祖父的创作，我认为他的创作只是为了创作，他工于名利，却无法找到自己的定位，他写的东西东西只能深藏在柜底，他所谓的作品只是单调的符号而已，内涵是空的，听得人听过一遍后马上忘记了。这不禁使我想起古代诗人与现代某些诗人的差距，古人的诗有离愁，有感秋，有立志，有咏物，读过后在心中总会掀起不小的波浪，而如今某些诗人除了表面的形式还能使他们的作品称之为试，其他诗的特质都不见了。

【篇四：约翰克里斯多夫读后感】

黑夜中的一盏灯，将会照亮前方的路，给那些沉沦、迷茫、痛苦的人指明前进的方向。

当克里斯朵夫成为一名少年后，他人生的又一幕开始上演。当一颗稚嫩的心在弥漫着黑夜的幻觉的浪潮中涌动，当情欲的巨潮把思想卷走，再把那心狠狠的拍打在荒唐的暗礁上，那颗稚嫩的心早已斑驳，陷入了麻痹的深渊，在黑夜的深渊中打转。

克里斯朵夫经历了几次爱情，却都以失败而告终，相爱的人不能在一起，爱别人的人得不到别人的爱。之后他又遇上了阿达，也许没有获得的爱才能更让人刻骨铭心，阿达身上的缺点令克里斯朵夫恼怒;而她对克里斯朵夫思想的践踏，使他最终痛苦的离开了她。克里斯朵夫陷入了黑暗，陷入了令人作恶的烟草味道与残羹剩菜的味道中间，又犯了酗酒的毛病，四周已黯淡无光。

一盏灯的出现，照亮了前方的路，让疲惫的心看到了曙光，挣脱了深渊，看到了满天繁星。高脱弗烈特对克里斯朵夫的一席话，敲醒了他，让他看到自己正像他父亲那样沉沦下去，他仿佛看到了自己的结局，父亲的那句“别瞧不起我”和舅舅的指引，使他醒悟，开始了他的反抗。

【篇五：约翰克里斯多夫读后感】

在父亲去世前的那几天，爱情的失意肆意的践踏他引以为傲的理想。这便是现在的他，克里斯多夫，可以为了所谓的分手，连最爱的音乐也懒得提及，把自己装进了自己编织的套子里不想再面对这一切。

父亲还是去世了，那面孔同祖父当年如出一辙，生前壮硕如牛死后如秋叶一片，此时的他，什么爱情，什么弥娜，什么骄傲的挚爱的音乐，都显得那么的苍白无力。

他就那么看着看着，仿佛看到了多年后的自己，由牙牙学语到化成一具尸体。哦，天哪，那该是怎样悲惨一生，直到终结竟然没有任何值得人们铭记自己无悔的事或人。那该是怎样的虚无，抑或是怎样的后悔，那仅有奏响华彩乐章的机会被轻描淡写的一笔带过。

“他看到人生是一场无休，无歌，无情的战斗。凡是要够的上能称为人的人，都得时时刻刻向无形的敌人作战。本能中那些至人死命的力量，乱人心意的欲望，暧昧的念头，使你自己堕落毁灭的念头，都是这一类的顽敌。他看到自己差点儿坠入深渊，也看到幸福与爱情只是一时的欺罔，为的是叫你自己精神解体，自暴自弃。

与我，又何尝不是又一个克里斯多夫。面对成长，事业，爱情，金钱，名利，这一切已经面临将来也不可避免的业障，怎么去处理，又会有什么样的结果，答案已经不重要。做一种子，发好芽，每一片叶子都极尽丰满，在最灿烂的时刻开出最耀眼绚烂的花朵。等到秋天结出累累硕果，即便是化作泥土也要滋养来年的希望。

是的，我已经发芽，正在努力吸取大地的滋养，长好每一片叶子，等待开出人生的第一朵花。

【篇六：约翰克里斯多夫读后感】

做事不要太绝对，凡事留一线，有对突发事件的应对措施，不要让自己陷入绝境。

克里斯多夫，年纪轻轻，意气风发，有着横溢的才华，大公爵的宠爱，大好的前程，周围的人无不是恭恭敬敬，赞不绝口。这就让这个稚气未脱的孩子变得骄傲自满。他痛恨德国人的“虚伪”，殊不知这才是这个社会的生存法则。他随意批评他人的“过错”，——他认为不正确的地方，不论在谁面前都失去了那份恭敬，那份谦虚。

他甚至可以在亲王们夸赞某个艺术前辈时，去诋毁他们，诋毁那些音乐成就远高于他的大师，换来的是大公爵冷冷的回答。“听你的话，先生，有时人家竟会疑心你不是德国人。”这也就注定了他人生一次巨大挫折的开始，也使他的性格发生了“质”的变化!

但毕竟克里斯多夫有着过人的音乐才华，即使他狂傲，社会的主流都在孤立他，但总会有人欣赏他的才华，为他所倾倒。可现实中的我们有什么呢?我们所谓的特长也只是强于身边的人而已，只是爱好。我们没有狂傲的本钱。做事之前一定要想清后果，权衡利弊，为自己留好后路。否则，我们不一定会像克里斯朵夫一样浴火重生，而会越陷越深，最后走向灭亡。

在生活中，要学会谦虚，懂得尊重他人，知道不能随心所欲发表言论，吸取克里斯多夫遭遇挫折的教训，少走弯路，做事留一线，顺利地走上人生巅峰!作文

【篇七：约翰克里斯多夫读后感】

一个人想要成长，想要成熟，那么最先发生转变的就是思想。把自己脑海中所存有的一切事物重新审视、重新定论。毋庸置疑，小约翰克里斯多夫正处在整个人生重要的转折点。

在经历了两次感情上的挫伤后，他还是对一切事物以一个崭新的角度去思考，去评价。把他以前崇拜的、仰慕的、视为经典的曲目重新定位。这一次他把整个世界弄了个底朝天

他把旧时的经典曲目认为是保守的、迂腐的;把新出的曲目视为激进的，不合时宜的;把女歌唱家充满情感的演奏视为矫揉造作;把指挥家的一成不变看做死板;把观众的鼓掌当做对低俗事物的信奉……一切的一切让克里斯多夫觉得不爽，相对周围的一切持批判的态度。当然他的事业，他的曲目，以经大不如从前了。但是这又怎么样?有谁能阻挡住他思想的转变，思想的升华。克里斯多夫的成熟，的成长。是阻挡不住的。他只是通过哪些批判来告示这个腐朽的世界，我，成熟了。

的确，一个人思想的转变预示着一个人的成长。无论思想如何的转变，最终都是朝着一个方向去演变——越来越成熟。就像我们自己一样。不同的时期有着不同的追求。

小时候的我们，觉得看动画片就是追快乐的时候;父母带我们上公园就会高兴的晚上睡不着;每天都有吃不完的零食就是我的唯一追求。上小学后，能够有个好点的初中就是我们的目标;初中时，拼尽全力有个好高中是我的梦想;现在我，拼死拼活能够考上理想的大学就是我的理想……

空暇时间，回味起自己的逐梦过程：儿时的追求;童年的目标;少年的梦想;青年的理想。一直在转变，而我们也一直随之长大，成熟。

所以说，一个人在思想上固步自封，永远就不会有长进。因为思想的前进就是你在人生之路上的前进。

【篇八：约翰克里斯多夫读后感】

第一次听说这本书还是在高中，那时上基本能力课时，老师曾向我们推荐过这本书。这本书的作者是罗曼。罗兰，他曾因本书而获得过诺贝尔文学奖，因此我对这本书一直很期待，这次终于在寒假时有幸借阅。

《约翰·克里斯多夫》这本书共十卷，石油罗曼罗兰从1904到1913年以每年以一卷的速度完成的史诗般的巨著。他通过主人公一生的经历去反映现实社会一系列矛盾冲突，宣扬了人道主义与英雄主义，描写了主人公的一生，从儿时的觉醒到青年时代的对权贵的蔑视和反抗，再到成年后在事业上的追求与成功，最后达到精神宁静的崇高境界。

我喜欢读书，但却不擅长读书。当我获得一本好书时，我并不急于去读完它，而只是想慢慢的享受它，就像当我遇到一个朋友，我并不急于去了解她的全部，而想与她慢慢熟悉渐渐的去了解她一样。因此，我只在每晚睡觉前读几页，所以，对于这本书我只读了其中的七卷，但却已被主人公深深的折服，深深的感受到他是一位既伟大而又平凡的人。

约翰是平凡的，因为他想我们普通人一样有着平常朴素的情感。对于友情他是绝对坦诚的，在与朋友的交谈中他是毫无顾忌的。对待朋友他又是温柔的，例如，在他与儿时的朋友奥托的信中，他会亲切的称他为：我亲爱的，我的灵魂。同时他又是慷慨的，他曾这样说过：虽然我不富有，但是我还是有能力款待我的朋友，把我所有的一切都拿出来给我的朋友，这是我最大的快乐。但有时他对朋友也是严格的。由于他是那样的真诚，自己完全坦诚的对待朋友，同时也希望朋友对自己也是完全真诚，不允许有丝毫的谎言和虚伪。

在爱情方面他是纯真的，当米娜外出旅行沉浸在游玩的乐趣而没有按时返回时，他却在故乡终日思念，为她是否生病担心。当他与萨比娜单独在一起时，黄昏中，他们只是静静的坐着，甚至不说一句话。他心中的爱情犹如早晨带露的玫瑰，芳香而又清新，不染一丝尘埃。

在亲情方面他十分热爱着他的家人，尽管他们有着这样或那样的缺点。对于父母他是一个孝顺的儿子，对于弟弟他是一个懂事的哥哥。由于父亲的颓废，家境衰败，以致他常常忍饥挨饿，甚至在十几岁时就担负起养活全家的重担。

约翰又是伟大的。因为他一生坎坷，遭受重重阻碍，但他却从未向困难屈服。为了追求真理，他不迷信权威，不虚伪奉承，甚至激烈的抨击那些在他看来高高在上的人物，而使他自身陷入舆论的围攻，但他却依然顽强的战斗着，在流亡法国时，面对各种低俗文化的影响，他依然出淤泥而不染，濯清涟而不妖，保持着自己对美好信念和高尚优秀品质的不懈追求。在艰难的生活环境中，依然执着于自己的音乐事业，保持着乐观的精神。

坎坷的经历促成了他心灵的升华，一连串的危机震撼着他的心灵，荡涤他的灵魂，通过炼狱之路，他一步一步到达了自由的境地。他的奋斗史无不向我i们昭示着虽然人生既有明媚的阳光与，也有凄冷的风雨，但无论在何种环境下，我们都应坚信我们的信念，永远保持着一颗乐观向上之心，积极的迎接生活的挑战，在生活的风浪中磨砺自己，使自己成为生活中的强者!

第五篇：约翰克里斯多夫读后感

读《约翰克里斯多夫》有感

从图书馆借回来这本书，傅雷的译本，共三册，本来打算在两天内读完的，结果中间断断续续有些事，最后看完这本书，还是没有超过一个星期。

看第一册时是耐着性子看，看第二册时已经有了兴趣，但是有些地方写到法国的风土人情社会概括，还是会粗粗地浏览一遍便跳过去，等到看到第三册，这本书里的任何一个字，都不肯跳过去了。

翻开这本书的题记，罗曼罗兰就说，把这本书献给全世界正在战斗的人们。然后往下读，又看到《约翰克里斯朵夫》这一名字的出处，“当你遇到约翰克里斯朵夫的面容之日，便是你将死而不死之日”。我当下便觉得，我找对书了。或者是书找对我了，冥冥之中又安排我在此时读这本书，在我“将死之日”，给予我力量去重生。

我知道这个世界上没有多少人懂“战斗”这两个字的意思，可是我同样也知道这个世界上有数不清的人在“战斗”。他们在人生中孤独挣扎，时而也彷徨堕落，是的，他们彷徨，迷茫，脆弱，有太多局限，但是他们终究不肯屈服于眼前的被统治，要为自己的自由而战。

他们本可以“乐天知命”，上帝给我哪些，我就享受哪些。亦或者他们不断的挣扎战斗，最后的结果仍是失败，仍是回到原点。但是他们相信，他们生来是要做战士的，战士最大的光荣，是“死得其所”，马革裹尸，削减沙场，乃是他们最光荣的归宿。就像宝剑，即使命中注定就要被折断，但是战斗过的剑锋，你抹杀不了刻在他上面的骄傲。

克里斯朵夫最终还是一死，就像书中所讲到的一样，“每个人都要轮到去登上千古长存的受难的高岗，每个人都要遇到千古不灭的痛苦，抱着没有希望的希望，每个人都追随着抗拒过死，否认过死，而终于不得不死的人”，面对冥冥中掌管这一切的，他最终还是失败。但是这种失败，乃见证了他人生的意义。“他倒下去了，被马蹄践踏着，鲜血淋漓的爬着，爬到了山顶上，锻炼灵魂的野火在云中吐着火焰……战斗完了，精辟历尽，于是他珍惜他的失败，明白了他的界限，努力的在主替我们划定的范围内，完成主的意志，为的是等待播种收获，把那些艰苦美妙的劳作做完一吼，能有权利躺在山脚下休息，对阳光普照的山峰说，祝福你们，我不欣赏你们的光明，但你们的阴影对我是甜美的”

读完这本书，你会明白，对于这种天生要做战士的人，他一生最大的幸福，或者上天能给予他的最大眷顾，就是能和一个懂他的，爱他的人共同走过人生。但是可惜的是，克里斯朵夫，上帝连这一点都没有给他。写下这句话的意思，就是要告诉那些战斗的人，一个爱你懂你的人对你人生的重要，不要低估他们。

09历史一吴兰婷