浅述二胡的情感教学

2022-09-11

二胡作为弦乐器的重要代表之一, 以柔和的音色, 善于演奏长调的旋律, 他对每一种不同形状的弓, 手指技法等多种多样的音乐形象, 有着丰富而细腻的表达。

在二胡的教学中, 由于教学时间、频率、曲目大小与技能技能的关系, 学习与训练的技能更加认真, 力量的趋势, 强度分层, 在情感层面上的自由节奏相对较弱。在我看来, 这将不利于学生发展的“知识教育”。殊不知, 音乐是一种感性超过理性的学科, 学生只是声音的轨道、节奏、速度、华彩技术发挥和忽视了宏观把握整个块以及情感的处理, 所以培养学生, 而忽略了音乐性, 导致对学习音乐的本质认识偏差或错误。

学习音乐有三种认知、情感和意志的关系。情绪在人的行为中起着激励性的作用, 积极的情绪可以激发人们的活动, 提高他们的效率。相反, 消极情绪会降低活动的效率。在学习过程中, 学生往往害怕困难, 意志力也很差。教师应该努力激发学生的学习热情, 让学生在训练活动中体会到一些情感, 激发他们内心的激情。所有这些美丽的二胡独奏, 曲调本身都能打动人, 引人注目, 产生强烈的艺术魅力和感染力。这种音乐通常比老师的枯燥的声音更好, 这让学生们站起来, 帮助他们克服对玩耍的恐惧。

为了让学生练习二胡融入感情时, 老师在游戏中, 可以现场演示, 演示和解释这些困难, 能给学生们带来一个直观的感觉, 可以让学生听CD或看一看视频, 听或看后意识形态的解释这首歌的内容和故事。然后让学生了解作曲家的创作意图和对演奏者的诠释。

“教学”二字, 从未分开讨论, 首先说“教”:因为现在限制的教学模式在教学现在是一星期一节课, 只有45分钟, 老师可以帮助学生解决问题在一节课中是不能无限的, 有一些小错误, 有学生不认真或消极对待, 因此, 老师要做的就是激发学生的学习热情。“兴趣是最好的老师”, 我们的老师只能作为指导去指导学生, 如一些创造音乐的理解背景和笔记或节奏 (以前研究情况) 等等, 应该由学生自己去学习。在教学中, 教师应巧妙地提出问题, 激发学生的认知冲突, 激发学生的探究兴趣。但重要的是要注意, 老师提出的问题并不容易做到恰当。此外, 丰富多彩的语言可以激发学生学习兴趣, 因为兴趣与某些情绪有关, 情感主要通过语言表达。教师在二胡技术的示范同时, 如语言艺术与高超的语言艺术相结合, 善于运用生动的语言来讲述二胡独奏和技能的各个环节的内涵, 能更好地激发学生学习的欲望, 发挥二胡的作用。

我们说“学习”作为学习的主体, 学生的学习状态很重要。试想一下, 其中一个学生就是不想学习, 认为学习是多余的, 消极地对待学习, 所以怎么可能学到知识呢?因此, 要改变这个情况, 教师应该这样做:第一:鼓励学生, 培养学生的成就感。当学生在练习二胡的过程中, 把错误的不自觉的公共复习, 更不能对他们大喊大叫, 而是耐心地引导他们改正错误, 在错误纠正的时候应该能够欣赏, 如果得到了更多的进步, 你就应该表扬。通过这种方式, 学生可以进入学习的良性循环。第二, 老师应该示范。人们常说“学习是最好的老师”。教师的专业基础技能和示范的使用将帮助学生学习方向。常言道, “眼见为实”。音乐不是一个简单的数学问题。它不能在纸上完成。它需要耳朵和手的直观感受。当一个学生不知道如何把一段快节奏的音乐拉得准确时, 老师巧妙的示范会使学生开放, 然后他会积极练习。当学生拉错的时候, 老师马上用“错误的方法”, 反复拉学生拉错的小节, 学生会有明显的对比, 从而加快练习的错误的地方。第三, 教师要不断探索教学艺术。教师在不断探索教学艺术的过程中, 可以运用各种“愉快”的教育、教学方法和方法, 引导学生积极学习、取乐。这样, 师生之间的教学关系就不会那么突然而枯燥。

总之, 二胡教学不是一个短暂的过程, 许多学生正在学习从还是个孩子的时候, 在几年甚至几十年的学习过程中, 不仅学生学习音乐, 也要学习如何处理音乐, 应该多学习如何学习。因为音乐不仅是音符、节奏, 而且也有情感, 音乐和教学经验会更符合新时代我国青少年学习要求, 更有利于培养新一代年轻人的素养。

摘要：二胡是弦乐器的重要代表之一, 但一般教师只强调学习技能以及弱倾向、分层、自由节奏在情感层面上的力量。对于一个仅仅是声音、节奏、速度、华凯科技的学生来说, 对整个作品的宏观把握和情感的处理, 容易忽略了音乐的本质, 导致对学习音乐的本质认识偏差或错误。

关键词：曲目技巧,情感表达,教学,音乐表达