论二胡运弓与发音的教学方法

在全部教育活动中艺术教育属于美育范畴。二胡是音响的艺术, 所以在二胡教学中对于运弓和音色训练是最基础的训练。通过几年的二胡教学实践, 我找到了提高音色的教学方法。好的音色, 不仅来自正确的运弓, 同时也离不开正确的握弓, 合理的压力分配与传递。声音, 是由物体振动而产生。我们生活在声音的海洋里, 每时每刻都有各种不同的声音伴随着我们。其间有使人愉快的乐音, 也有让人厌烦的噪音。乐音, 是由物体的规则振动而产生;噪音, 则是由物体的不规则振动而产生;音乐, 就是表现思想感情的乐音, 她所使用的纯净优美的乐音, 对于拉弦乐器来说, 是由正确运弓所产生的规则振动而获得的。从二胡的弓弦运行, 不难发现琴弦振动的频率。那么这种琴弦的振动是怎样产生的呢?我们如果用放大镜观察一下弓毛, 就会发现其呈锯齿状。运弓时, 涂上松香的带有细小锯齿的弓毛与琴弦摩擦, 钩动琴弦, 使弦产生振动, 发出音响。由于细小锯齿的快速摩擦钩动, 才使琴弦产生的振动而发出连续不断的声响。弓在弦上运行, 怎样才能让学生使琴弦产生规则振动而发出优美纯正的声音呢?这里必须遵循三个基本点:弓与弦始终呈直角;相对固定的触点;弓压与弓速成正, 弓与弦始终呈直角。这是整个运弓技巧的基础, 只有当弓与弦垂直运行时, 琴弦才能产生规则、充分的振动, 从而发出优美的声音。如果运弓角度倾斜, 弓在弦上容易滑动, 还会影响琴弦的振动而发出噪音。运弓时, 手臂各部分是一个有机协调的整体, 不能孤立、机械的为了动作而动作, 运弓动作的规定只是手段, 并非目的, 只有当弓与弦垂直运行时产生的规则振动, 从而发出悦耳的声音才是运弓动作的最终目的。相对固定的触弦点。所谓相对固定, 既不是绝对固定, 当然在演奏空弦、某一个长音或者某一个把位内的长音时, 弓在弦上的接触点是需要固定的。如果这时不能很好地控制弓子而使其在运行中上下滑动, 势必影响琴弦的正常振动而发出劣质的声音。但是接触点不是不变的, 琴弦的粗细, 把位的高低, 都要求接触点有所变动。在不改变弓速和弓压的情况下, 内外弦的把位越高, 左手触弦就必须稍加用力, 右手运弓则必须粘住琴弦, 贴住琴筒。只有当乐曲需要做特殊效果时, 才能允许弓在触弦时轻轻带过。弓速与弓压成正比。弓速越快, 压力越大, 则音量越强;弓速越慢, 压力越小, 则音量越弱。也就是说, 弓速快必须压力大, 否则就不能使琴弦产生充分振动而发出虚飘轻浮的声音。反之, 弓速慢必须压力小, 否则同样不能使琴弦产生充分振动而发出僵硬破裂的声音。当然弓速与弓压不是一个简单、孤立的问题, 它还和接触点有着密切的联系。握弓, 这是一个既普通而又特殊的问题, 说它普通, 是因为大家都在按照几乎相同的方法持弓, 说它特殊, 是因为每个人都在根据自己的生理特点与实践经验而采取不同的持弓方法。握弓的一般原则是右手拇指与食指相对, 食指托住弓杆外侧;大拇指呈放松时的微凸轻压住弓杆与食指相对;中指和无名指并靠在一起控制马尾。运弓时, 手臂自然下垂, 呈自然放松状态。用拇指、食指控制弓杆, 有时中指也参与弓杠和换弦的控制。拉外弦时小臂略向前伸, 拉内弦时小臂略向后收;以无名指和中指指面压住马尾。这里要注意的是手指间距离不可太宽, 因为这样会造成肌肉紧张、手指僵硬;但是手指又不能互相靠得过紧, 这样也会给手指造成紧张并减少对弓子的控制。只有真正掌握了弓毛与琴弦之间的有机结合与微妙感觉后, 才能演奏出优美动听的声音。压力, 来自弓子的自然重量与手臂的力量, 由于弓子的杠杆原理与手臂的作用, 它在弓尖部分重量最轻, 越近弓根, 重量越大。因此当你给予弓子一个均等的压力时, 它在弦上的压力则是不均等的。也就是说, 音量越近弓尖, 越加变得弱小。所以要想获得一个均匀的声音时, 手臂给予弓子的压力必须是不均匀的。也就是当弓子走向弓尖时, 应逐渐增加压力;当弓子走向弓根时, 要逐渐减轻压力。压力应从大臂落到手腕上, 然后再通过手腕把它重新分配给手和手指, 运弓是否得当与二胡的发音有极为重要的关系。在一般情况下运弓时弓毛应贴住琴筒, 接近琴杆, 使其运行路线基本保持在同一水平直线上, 运弓时越接近于平行, 二胡的发音也就越好。右肘要自然下垂于身体右侧。拉、推弓时以小臂为主导, 自然的带动手、腕、肘及大臂向右左伸张, 腕部随之做均匀、缓慢的细微转动, 持弓手指亦随之由微曲状渐渐微伸。手腕既要保持相对地松弛灵活又要有一定的柔韧性。奏强力度应多用臂力, 总之, 做到腕臂力相济。手、腕、肘、臂等各部分的动作应有机的配合。以手及腕部活动量最大, 肘端次之, 其范围由离体侧半拳左右, 上臂活动量最小。不管来自何处的压力, 都要富于弹性, 不可使用僵死的重量, 否则, 它会把弦压死, 使琴弦不能充分振动, 发出低劣的声音。一个好的演奏者, 不仅需要一只灵活、富于弹性的左手, 而且需要一只善于使用压力的、敏感的、灵巧的右手, 演奏者内心深处的感情、个性都要通过它表现出来。发音的关键在于音头, 也就是说在运弓时, 要有一个好的、正确的起奏。起奏的音, 有强有弱, 当然不能一概而论, 安静柔和的起奏, 要以柔和的力度和较少的弓毛开始运弓, 这时右手运弓落力点应从手腕传到三个起支点作用的手指上, 换弓时应着重注意腕部动作的圆滑流畅, 才能减少换弓痕迹;做到热情刚劲有力的起奏, 运弓时可事先加上压力, 使用右手腕瞬间产生的爆发力, 但是要注意用完力后做到放松, 以备为下一弓做准备, 这时并配以快的运弓速度, 让弓“咬”住琴弦, 发出刚劲有力的声音。在运弓中, 常常因为换弓动作不好而影响了流畅连贯的发音。这主要表现为换弓前的突然加速、加压而形成的抽动所带来的声音突出。平稳地、尽可能无痕迹地换弓, 必须注意做好换弓前减速减压的准备配合。在运弓中, 做到强而不燥的发音要注意弓在弦上的压力和弓速的控制, 并选好适当的触弦点, 同时右臂在运弓中应做到松紧相结合。做到弱而不虚的发音, 不能仅仅简单的采用从琴筒上轻轻带过, 而应让弓毛粘住琴弦, 贴住琴筒, 奏出厚实而明亮的弱音。在这整个教学过程中, 想要更好地掌握二胡的运弓和发音只有追寻:“自然而然”, 或者说“求其自然”。其原因很简单:因为学生在学习二胡过程中遇到的障碍和困难, 实在是因为大家没有发现大自然中所包含的本已存在的科学原理, 或者没有意识到运用这些原理。当然若没有发现它, 就很难做到有意识的运用它。因此在二胡教学过程中, 应尽量让学生利用和发挥人体自然的功能和形态, 这对如何提高二胡的运弓和音色是十分重要的, 所以应该让学生体会琴和人体自然结合的原理。

摘要：本文主要论述了二胡运弓与发音的教学方法。

关键词：握弓,压力,音头,教学方法