35个几何设计创意插图视觉设计

35个几何设计创意插图视觉设计（通用3篇）

篇1：35个几何设计创意插图视觉设计

在艺术设计中我们知道每个图形的创意都是由各种几何平面结合而成的，我们在最初的学校中学习到的几何基础在以后的设计中都有着非常重要的作用。很多时候我们在简单的设计中可以看到其他的创意方式，但是有时候即便是去模范也不能得到想要的效果。因为很多时候设计中的几何创意并非想像中的那般随意，很多都是有着既定的原则的。最著名的应该是黄金定律了。在设计的创意中，我们都需要非常仔细的去寻找细节才能得到最好的效果和最经典的创意。

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篇2：35个几何设计创意插图视觉设计

关键词：插图设计；高校艺术设计；创意思维；教学；问题；建议

插图设计这门课程在艺术设计领域是一门非常具有发展潜力的学科。在新的时代背景下，在传统设计课上对插图设计进行创新和研究十分有必要。因为21世纪是一个信息化时代，同时也是一个竞争激烈的时代，为了使艺术设计能够符合商业需求，高校的插图设计课程必须进行改革，这样才能够更加适应企业的需求，同时对构建完整的插图设计教学体系也有着十分重要的意义。

1 插图设计在高校艺术设计课程中的教学发展现状

我国的插图设计课程比西方国家起步要晚，在20世纪90年代左右，一部分高等艺术院校才开设这门专业课程，而欧美国家在艺术设计中一直都非常重视插图设计教学，在很早的时候就将插图设计作为一门独立的学科进行系统性的研究。欧美的很多大学在进行插图设计教学时，通常会把一些知名的插图大师请到学校来为同学们授课，这些大师将最先进的设计方法、设计理念和时尚前沿的商业意识带到学校，开阔了学生的视野，使学生更加明白企业的实际需求是什么。

近年来，随着经济全球化的不断深化和发展，各国对应用型专业人才的需求都在不断加大。而我国高等艺术院校为适应时代的需求，也设置了插图设计专业。但是这些学校虽然开设了插图设计课程，但是教学内容上局限性比较大，通常只包括出版物插图而忽视现代商业插图。除此之外，传统的插图设计教学方法也束缚着高等艺术院校学生的创意思维。如今，这个时代是90后的天下，他们从小伴着网络游戏、漫画书、动画片成长，他们热衷卡通、动漫和高科技产品。因此，现代插图设计已经不仅仅局限于书籍装帧设计这种单一形式，它有了更多的艺术表现形式，如卡通、漫画、手绘、彩绘、游戏设计等。

2 插图设计教学中存在的问题

2.1 高等艺术院校忽视插图设计课程的重要性

在我国大部分高等艺术院校中，尤其是在高等艺术设计专业教学中，对于插图设计这门课程并没有足够的重视。关于插图设计教学还处在一个摸着石头过河的探索阶段，这就需要对这一门课程进行系统化设计，寻求有效的方式方法对高等艺术院校学生开展教学。现今高校学生的生活中充满了电子和数码产品，他们热衷于一切现代化的东西，因此过去装帧式的插图设计已经满足不了学生的需要，越来越多的网络动画设计、游戏设计慢慢走入了人们的生活，这样的插图设计方式也更能吸引学生的兴趣，激发学生的学习热情。但是，我国大部分高校仍然墨守成规，依旧将书籍装帧教学中涉及插图设计内容作为主要教学内容，在学习的过程中，学生常常会觉得脱离现实，认为没有必要学习这种意境过去式的东西。这种插图设计教学在一定程度上就阻碍了学生创造思维的发展，已经无法适应时代的需要了。

2.2 高校缺乏对学生创意思维能力的培养

艺术设计专业本身即是一门艺术性很强、审美要求很高，同时也是一门在实际方面要求很高的专业性学科。这就要求高等院校在插图设计方面培养出来的专业性人才，要在企业实际的工作当中能够独立地解决问题。由于我国传统教学模式的影响，插图设计这门课程很容易也走上这条老路，就是着重对学生插图设计技巧的培养，而忽视学生在创意思维能力方面的培养。并且很多高等艺术院校的学生无法为学生提供实习的场所，导致学生学到的理论知识大于实践，对市场上的艺术设计行业缺乏了解，使得学生在走向社会后缺乏实践经验，无法适应企业的需求，容易转行。

3 插图设计在高校艺术设计专业创意思维中的教学思考

3.1 教师以身作则，在日常授课中注意运用创意思维模式

随着时代的发展，创新这一词语被广泛提倡，各行各业都在朝着创新式发展方向积极努力，对于插图设计这门课程也不例外。因此，在我国高等院校艺术设计专业中，教师在插图设计课堂教学中，要注意运用创意思维模式，只有教师以身作则，潜移默化地影响学生，今后学生在自己的插图设计工作中才会运用这种思维模式。

3.2 教师注重培养学生的创意思维方式，引导学生仔细观察

插图设计这门课程本身就是一门非常具有创意性和表现力的学科。这门课程包含设计基础课程，同时又与书籍装帧、广告设计等课程联系密切。关于这门课程的设置，大多数教育工作者都认为放在第四学期比较合适。因为在这个阶段，学生已经有设计基础了，需要开始专业课程的学习，在这个时候开展插图设计课能够很好地起到承前启后的效果，对培养学生的创意思维能力能起到十分积极的作用。在插图设计的整个教学过程当中，教师在日常授课时，一定要注重培养学生的创意思维方式，让学生能够运用这种思维方式去进行觀察和思考，从而促进学生创意思维能力的提升。生活永远是最好的老师，通过对身边一草一木、一山一水的观察能够激发学生的灵感，让学生尽情挥洒自己的设计热情。优秀的插图设计师远远不是拥有娴熟的绘画设计技巧就可以成为的，他们之所以能够被称为优秀的设计师，一定是因为他们能够在插图设计中运用创意思维方式对画面进行非语言的传递，诠释主题，表达真情实感，引起观看者的共鸣。因此教师在教学中，一定要注重对学生创意思维方式的培养，同时还要开阔学生的视野，丰富学生的知识，让他们在把握画面的变现力度时能够恰如其分。总而言之，就是要培养学生以设计师的眼光去观察生命中的任何事物，将生活中平凡的东西艺术化、创新化，积极寻求创作灵感的能力。学生只有具备了创意思维模式才能够创作出具有生命力和感染力的插图设计作品。

3.3 改革传统的插图设计形式，注意与现代信息技术相结合

21世纪是一个信息化时代，计算机以迅雷不及掩耳之势走入我们的学习、生活和工作中。在插图设计这门课程中，不可避免地要有效应用计算机技术，因此我们要处理好手绘和电脑插图设计的关系。在插图设计教学中尽量避免单一的教学模式，要将计算机技术有效应用到插图设计当中来，注重引导学生运用丰富多样的设计形式来实现插图设计的多样化。

4 结论

插图设计是一种具有独特艺术魅力的表现形式，高等艺术院校应该意识到插图设计这门课程在未来艺术设计领域隐藏着的巨大发展潜力。对于当前仍然处于探索阶段的插图设计教学而言，教育工作者应该积极进行探索，在日常教学中着重培养学生的创意思维能力，提高学生学习插图设计教学课程的效率，力求为国家多培养出一些既适应企业实际发展需求又具有独特创意的优秀插图设计师。

参考文献：

[1]李敏.插图设计在高校艺术设计创意思维中的教学思考[J]. 艺术科技，2014（02）：49.

篇3：35个几何设计创意插图视觉设计

关键词：插图设计；创意思维；教学思考

1 高校艺术设计中插图设计教学的发展现状

插图设计的发展与视觉传达、动漫设计以及新媒体艺术设计等艺术专业方向关联密切，可以预见插图设计与这些学科的交叉越来越多，插图设计与这些专业学科的相互渗透性越来越强。插图艺术现在已经普遍用于艺术设计领域的各个方面，其制作手法，集绘画、图形、摄影、电脑等其他艺术专业于一体，形成了一种紧跟时代和科技脚步的新的艺术形式。其艺术设计元素的多元性，使插图设计将各种艺术的再现性与表现性紧密交织，成为一种由多种艺术设计元素组成的有机整体。

国际上，插图设计的教育早已与实际市场紧密结合，欧美国家在艺术设计教育中一直都非常重视插图设计的教学，很早就把插图设计作为独立的专业课程进行教学与研究。国外很多大学把商业类插图艺术家请到课堂上授课，把最有前瞻性、最有实际性的商业插图意识带给学生。中国大学的插图设计教育还处于摸索阶段，这门课程最开始一直没有得到足够重视，很多高校只是在书籍装帧这门课程的教学过程中略有讲解，直到20世纪90年代后期，我国一部分高等艺术院校才陆陆续续开设插图设计专业课程。

近年来，高速发展的经济对应用型专业人才的需求不断提高，众多高等艺术院校也因此纷纷设置了插图设计这门专业课程。虽然这些高等院校开设了插图设计课程，但是教学内容还停留在早期书籍装帧课程中涉及插图设计的初探，并不是完整意义上的现代商业插图。此外，传统设计类插图设计教学方法也限制着学生的创新思维，已无法适应现今社会的快速发展。现在的在校大学生绝大多数是“90”后，他们是伴随着网络、电脑游戏、动画片、漫画书长大的一代人，是把卡通、动漫及各种数码科技产品作为生活方式里必要部分的一个消费群体。随着我国开放程度的增大和深化，欧美、日韩等国家的卡通、动漫产品和游戏进入我国，漫画书成为中国从青少年到在校大学生课外书消费市场的主流。由此衍生出来的影视产品、玩具、COSPLAY等等延伸产业也被年轻人更大程度的带入他们的生活，作为他们生活中越来越平常的生活类视觉元素。现代插图设计早已不再局限于书籍装帧的附属，插图通过其独特的艺术形式，如卡通、漫画、手绘本、游戏设计、网页设计、动画设计等出现在商业各领域，通过网络、媒体、广告、包装等各种渠道进入人们的生活。

2 插图设计在创意思维教学过程中存在的问题

（1）缺乏对学生在工作实践以及创意思维能力方面的培养。艺术设计这个专业方向是一个实践性非常强的专业，而如今社会需要的也是实际应用型人才，要求学生能够在实际的工作中有独立解决问题的能力。由于长期受传统美术教育的影响，插图设计这门课程很容易沿袭美术教育范畴中的教学模式，即传统方式的绘画教学思维模式，着重强调手绘对设计表现能力的重要作用，忽视了对学生在设计思维创造能力方面的培养。很多院校也没有为学生提供一个具体的实训实习机会和场所，导致学生不能对艺术设计行业有一个全面的了解和认识，使得学生缺乏实际动手操作的能力。这些因素都直接导致了学生在实际工作中缺乏独立思考及解决设计问题的能力，实践动手能力，创新能力以及对于设计本身的执行能力。

（2）缺乏合理的课程体系建设以及囿于传统的教育模式的影响。从目前来看，很多高校都把插图设计作为书籍装帧课程中的一部分进行教学，让人感觉只有书籍装帧才有插图，这样的教学方式使得学生对这两门课的学习产生了混淆。还有部分高校虽将插图设计作为独立课程，但存在的问题还是很多。例如，课时安排不能统一，有些高校安排40课时，有的则是80个课时，课时太少会直接影响插图设计的教学质量。课程安排的先后顺序也不一样，在一定程度上影响了学生学习的后续课程。例如，学生如果没学过Photoshop、Illustrator等电脑设计软件，其作品的表现手法和具有创意性的表现力将会受到很大局限，教学效果大打折扣。另外，由于长期受前苏联传统美术教学方法的影响，插图设计教学依附于某种制作方式或某种技法，教师还是沿袭传统意义上的“美术绘画”思维模式，强调美术绘画功底对于设计表现力的重要作用，对学生的造型能力和绘画能力要求比较高，对学生在插图设计的创意思维、创新能力上的培养较弱。现今的生活步伐越来越快，用各式形式的表达方式在有限的时间内创作出符合现代商业需求的插图，是众多高校插图设计教育与市场经济接轨所面临的新问题。

3 插图设计在高校艺术设计专业创意思维的教学思考

插图设计是高校艺术设计专业的核心基础课程，这门课程既是设计基础课程又与广告设计、书籍装帧、包装设计等专业设计课程密切关联。个人认为这门课程设置在第四学期比较合理，因为这个阶段学生已经上过大部分的设计基础课程，准备上专业设计课程，插图设计课正是这个阶段承前启后的最佳课程，对于培养和提高学生的创意思维能力和表现能力都有着重要作用。在插图设计教学过程中，教师应当让学生在日常学习中能运用创意思维的方式去观察、分析和解决问题，促进学生的创意思维能力不断提升，如一根朽木、一个场景、一个事件等等都可以成为学生创意的对象，激发学生创意灵感。插图设计表现能力的培养需要设计师具备扎实的绘画基本功，它是设计师表达设计思维的媒介。因此，在插图设计教学中手绘是基础，既能提高学生的造型能力，又可以提高学生的创意思维能力。此外，电脑绘图技术的普及已经成为现代插图设计教育的重要内容之一，在处理好手绘和电脑在插图设计教学中的关系是至关重要的。

随着数字科技的不断发展与创新，现代插图设计不再仅仅限于傳统手绘的形式，而是成为一门和电脑技术、摄影技术以及各种新型现代科技材料的充分结合的综合艺术。因此，在插图设计教学中应该尽量避免单一的教学模式，注重引导学生利用丰富多样的设计手段来实现插图设计形式的多样化。

4 结语

插图设计多元化的艺术表现形式具有巨大的视觉魅力及广阔的市场应用空间，是未来艺术设计教育中非常具有发展潜力的重点学科，随着插图设计教学实践地不断调整与完善，针对艺术设计专业的特有属性和实际需要，改革与创新插图设计课程教学，从一个新角度去审视与认识插图设计，对构建中国特色的插图设计教学体系有着重要的现实意义。

参考文献：

[1] 张永强.平面设计教育中创新能力的培养研究[J].教育理论，2010（9）.

[2] 王宏民.插图设计课程的教与学[J].美术教育研究，2011（6）.

[3] 鲁道夫·阿恩海姆.艺术与视知觉[M].孟沛欣，译.湖南美术出版社，2008.

[4] 夏平.插图设计教学的现状及发展趋势[J].美术大观，2009（3）.