唐诗的韵律之美（精选4篇）
篇1：唐诗的韵律之美
五月醉韵桃花韵律之美组诗
一
醉花心语，晴空当歌
我是抢在五月之前的使者
音容笑貌填满画板
我是穿行在你五月里的行风
折桃一枝花醉
我是不是行窃在你情感之中的窃贼
把你的心思偷走
桃花音韵，醉倒河柳
五月就是绕过情感的纠缠
睡也睡不着，谁都别想睡
你把韵律之弦放在我生命的岸边
等待秋风唱晚的时刻
会有人懂得你的心痛
二
别把心思看得太重
你不会把过往都能穿针引线
饮水情感之旁的马匹疲惫不堪
它不知道月夜星光饮尽孤独
却纷扰了这幽暗幽冥的尘世
我指尖的烟火沉醉太久
我踏雾而来的身影
谁会为我细数我生命里的花瓣
将你引渡我生命里的黄河之水
还有你今生今世的牵绊
渡我在菩提树下
为你焚燃我爱情的婉约
三
桃花染指的花韵悠然
不在懵懂之间懂的桃花
其实桃花醉韵没人能懂
我把桃花撕裂的花期给谁看
谁会懂得我琴弦的妙曼之旁
还有谁会守着你清风醉过的韵脚
为你的诗词添柴加火
足够温暖你的`人生
四
别把五月的桃花当成你的外衣
也没有谁会在你的琴弦之外吟咏花韵
指尖染指的痛
它不会乘上你一辆破旧的马车
在五月清风落韵的时刻
用一点桃花的音韵之美
在牵引你的情感偷渡
为你洒落这遍地的桃红
五
请别在我心痛的时刻安慰我柔情的心事
我伸开五指远离不了你情感的半步
我的诗词是萦绕在你情感之间的韵
每走一步，心伤一次
我不知道桃花的诗词能否在我情感中落韵
小小的心窗打开
你陪我在五月桃花的琴弦中煮酒
不醉不归，不醉不归
我怕我独自睡去
你会在我生命里为我焚香
让桃花音韵的悄然之美
会灼伤我手指之间的痛
劳燕分飞归去
诗词陨落情疡
我把桃花折韵成柳
你不会守候我今生今世孤独的伤
六
别给自己的内心打上烙痕
也别在把酒清辉的余韵之间点击秋水
我忘却了今生流年的痛
却绕不开桃花醉韵的诗词韵律之中
有一个身影，你在紧扣我内心的柴门
不曾远迎，我怕碰到你
都会让所有的桃花黯然失色
篇2："三眼一板”中的韵律之美
反复体味《白鹅》, 觉得如果把文中“三眼一板”这个词教好, 就能使白鹅吃相的特点分明突出, 也能从更深层次习得文本的语言。“三眼一板”, 本义是讲节奏。于是, 笔者想从词义入手, 开掘文本更丰富的内涵, 发现词语中的韵律之美。
一、本义, 韵之源
当我进行文本细读, 有一种很强烈的感觉, 就是一定要引领学生学好“三眼一板”这个词, 可是它又在很多的好词中间, 很难抽出来进行单独的教学。在百般无奈之后, 我决定追本溯源, 沿着“三眼一板”的本义追寻, 或许有教学的出路。当我翻阅很多工具书, “三眼一板”的本义浮现在我的面前:“三眼一板”也作“一板三眼”;板, 以拍板击打一下, 为中国音乐每小节里最强的拍子;眼, 以鼓签敲击板鼓, 为次强拍或弱拍;三眼一板即一小节中有四拍的音乐节奏。细读本义后, 觉得豁然开朗, 原来“三眼一板”中有着固定的节奏。节奏如此固定, 用在鹅老爷身上不正是一种古板和一成不变吗?于是, 一个把文本的内容糅合在词语本义中的教学思路便应运而生。
二、寻义, 韵之声
出示:譬如吃了一口饭, 倘若水盆放在远处, 它一定从容不迫地大踏步走上前去, 饮一口水, 再大踏步走去吃泥, 吃草。吃过泥和草再回来吃饭。
1. 师:你从什么地方看出来鹅吃饭的顺序是不变的?
2. 师:能不能用一个词来形容一下鹅吃饭的样子?
3. 师出示:
(三眼一板:“三眼一板”也作“一板三眼”。板, 以拍板击打一下, 为中国音乐每小节里最强的拍子。眼, 以鼓签敲击板鼓, 为次强拍或弱拍。三眼一板即一小节中有四拍的音乐节奏。)
4. 请你再读读句子, 说说鹅吃饭怎么吃出音乐节奏来了?
5. 句式:
倘若发现饭盆在远处, 鹅老爷必定 () , 再去喝一口水, 然后再到别处去吃一口泥和草。吃过泥和草再回来吃饭。
譬如吃了一口饭, 再喝了一口水, 发现泥和草在很远的地方, 鹅老爷 () , 吃过泥和草再回来吃饭。
6. 师:
饭、水、泥、草;饭、水、泥、草。顺序会变吗?节奏会变吗?这四样东西就好比四个节拍, 三个弱, 一个强。一个强, 三个弱。 (指板书) 这就是“三眼一板”。
7. 齐读句子。
上述“三眼一板”的教学过程, 旨在找到文本的内容与词语本义的耦合点进行链接, 让词语的本义引入不再变得枯燥机械。在告知学生词语本义后, 老师让学生找找鹅吃饭所对应的本义中的内容。这一步的理解教师开始调动学生阅读的思维, 让文本的信息、自己的阅读经验、词语本义的内容表述三者合一。在学生对“三眼一板”的本义有所感悟后, 教师的句式训练则起到很好的推波助澜的作用。这两个句式的内容, 文本中是没有的, 但却是文本外必有的。这既是教师对文本的一种合理的解读, 有效地拓展文本, 也是在文本的缝隙间给读者提供想象的空间。学生完成这两个句式训练的过程, 必定又是一个运思的过程。当学生合理地想象和再现鹅老爷吃饭的章法和规律时, 情不自禁地发现原来这是多么程式化的事情, 自然就会想到鹅老爷的脾气和性格, 也会隐约感到一种过分的执着。教师在学生回答后, 顺势利导, 让学生明白“饭、水、泥、草”这样的吃饭过程是永远不会改变的。而教师刻意地重复这四个步骤, 让学生自然感受到一种音韵。此刻, “三眼一板”中所蕴含的韵律之美便水到渠成般呈现出来。学生最后的朗读, 便把感悟的效果提到更高的层次。
三、得义, 韵之味
教完词语, 我们不妨冷静地思考, 究竟我们给予了学生什么?笔者认为, 词语教学的归宿应是习得和内化。上述词语教学的过程, 最值得回味的应是得义的过程。其实, “三眼一板”的教学过程, 大致经历了以下的环节:初解本义─链接文本─碰撞经验─糅合文本─拓展本义─内化词义。这一过程, 是词语教学“得义”的有效规律, 也是引导学生理解词语的有效教学方法。但是, 如果我们把这一教学的规律像线一样抽出来, 那么词语教学会变得程式化, 课堂自然变得机械而乏味。因此, 上述教学的“味”其实就是在追寻客观规律的同时寻求人文气息的美, 把求义过程“美化”, 这样, 我们的词语才更加鲜活。
篇3：“三眼一板”中的韵律之美
反复体味《白鹅》，觉得如果把文中“三眼一板”这个词教好，就能使白鹅吃相的特点分明突出，也能从更深层次习得文本的语言。“三眼一板”，本义是讲节奏。于是，笔者想从词义入手，开掘文本更丰富的内涵，发现词语中的韵律之美。
一、本义，韵之源
当我进行文本细读，有一种很强烈的感觉，就是一定要引领学生学好“三眼一板”这个词，可是它又在很多的好词中间，很难抽出来进行单独的教学。在百般无奈之后，我决定追本溯源，沿着“三眼一板”的本义追寻，或许有教学的出路。当我翻阅很多工具书，“三眼一板”的本义浮现在我的面前：“三眼一板”也作“一板三眼”；板，以拍板击打一下，为中国音乐每小节里最强的拍子；眼，以鼓签敲击板鼓，为次强拍或弱拍；三眼一板即一小节中有四拍的音乐节奏。细读本义后，觉得豁然开朗，原来“三眼一板”中有着固定的节奏。节奏如此固定，用在鹅老爷身上不正是一种古板和一成不变吗？于是，一个把文本的内容糅合在词语本义中的教学思路便应运而生。
二、寻义，韵之声
出示：譬如吃了一口饭，倘若水盆放在远处，它一定从容不迫地大踏步走上前去，饮一口水，再大踏步走去吃泥，吃草。吃过泥和草再回来吃饭。
1. 师：你从什么地方看出来鹅吃饭的顺序是不变的？
2. 师：能不能用一个词来形容一下鹅吃饭的样子？
3. 师出示：（三眼一板：“三眼一板”也作“一板三眼”。板，以拍板击打一下，为中国音乐每小节里最强的拍子。眼，以鼓签敲击板鼓，为次强拍或弱拍。三眼一板即一小节中有四拍的音乐节奏。）
4. 请你再读读句子，说说鹅吃饭怎么吃出音乐节奏来了？
5. 句式：倘若发现饭盆在远处，鹅老爷必定（ ），再去喝一口水，然后再到别处去吃一口泥和草。吃过泥和草再回来吃饭。
譬如吃了一口饭，再喝了一口水，发现泥和草在很远的地方，鹅老爷（ ），吃过泥和草再回来吃饭。
6. 师：饭、水、泥、草；饭、水、泥、草。顺序会变吗？节奏会变吗？这四样东西就好比四个节拍，三个弱，一个强。一个强，三个弱。（指板书）这就是“三眼一板”。
7. 齐读句子。
上述“三眼一板”的教学过程，旨在找到文本的内容与词语本义的耦合点进行链接，让词语的本义引入不再变得枯燥机械。在告知学生词语本义后，老师让学生找找鹅吃饭所对应的本义中的内容。这一步的理解教师开始调动学生阅读的思维，让文本的信息、自己的阅读经验、词语本义的内容表述三者合一。在学生对“三眼一板”的本义有所感悟后，教师的句式训练则起到很好的推波助澜的作用。这两个句式的内容，文本中是没有的，但却是文本外必有的。这既是教师对文本的一种合理的解读，有效地拓展文本，也是在文本的缝隙间给读者提供想象的空间。学生完成这两个句式训练的过程，必定又是一个运思的过程。当学生合理地想象和再现鹅老爷吃饭的章法和规律时，情不自禁地发现原来这是多么程式化的事情，自然就会想到鹅老爷的脾气和性格，也会隐约感到一种过分的执着。教师在学生回答后，顺势利导，让学生明白“饭、水、泥、草”这样的吃饭过程是永远不会改变的。而教师刻意地重复这四个步骤，让学生自然感受到一种音韵。此刻，“三眼一板”中所蕴含的韵律之美便水到渠成般呈现出来。学生最后的朗读，便把感悟的效果提到更高的层次。
三、得义，韵之味
教完词语，我们不妨冷静地思考，究竟我们给予了学生什么？笔者认为，词语教学的归宿应是习得和内化。上述词语教学的过程，最值得回味的应是得义的过程。其实，“三眼一板”的教学过程，大致经历了以下的环节：初解本义─链接文本─碰撞经验─糅合文本─拓展本义─内化词义。这一过程，是词语教学“得义”的有效规律，也是引导学生理解词语的有效教学方法。但是，如果我们把这一教学的规律像线一样抽出来，那么词语教学会变得程式化，课堂自然变得机械而乏味。因此，上述教学的“味”其实就是在追寻客观规律的同时寻求人文气息的美，把求义过程“美化”，这样，我们的词语才更加鲜活。
篇4：唐诗的韵律之美
《春江花月夜》是一首长篇歌行, 采用的是乐府旧题, 但作者已赋予了它全新的内容, 将画意、诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体, 创造出情景交融、朦胧透彻的意境。诗人以神奇的妙笔为我们创造出一个幽美恬静、惝恍迷离、深邃邈远、空灵淡雅的艺术境界。“置身”于这种童话般的意境, 读者百感交集, 意境飞动, 心潮澎湃, “滟滟随波千万里”。读者首先被眼前如幻似梦的“现实”美景所包裹, 享受着一种形神俱释般的陶醉 (生理愉悦) ;美景触发对亲人的思念, 勾起淡淡的离愁和别恨 (心灵愉悦) ;不仅如此, 读者的思绪还要飞升。月色中, 烟波浩渺而透明纯净的春江远景, 展示出大自然的神奇美妙。诗人在感受这美丽景色的同时, 沉浸于似水年华的体认之中, 情不自禁地由江天月色引发出对人生的思索。
读着“江畔何人初见月, 江月何年初照人?人生代代无穷已, 江月年年只相似”这样的句子, 读者不禁和抒情主人公一起探索人生的哲理和宇宙的奥秘, 从眼前的美景、现在的人生联想起神秘的宇宙, 化入到永恒、自在的大自然之中去, 在眼前的生存中体验永恒、把握永恒、分享永恒。思绪深层隽永, 情调哀而不伤。这是对生命存在的透彻的领悟, 是精神上的大喜悦, 令人心醉神迷 (精神愉悦) 。
由时空的无限, 遐想到生命的无限, 感到神秘而亲切, 表现出一种更深沉、更寥廓的宇宙意识。诗人似乎在无须回答的天真提问中获得满足, 然而也迷惘了, 因为光阴毕竟如流水, 一去难复返。所以从“白云一片去悠悠, 清风浦上不胜愁”开始, 转而叙写人间游子思妇的离愁别绪, 明净的诗境中, 融入了一层淡淡的忧伤, 随月光和江水流淌于心上, 徐缓迷人。当全诗以“不知乘月几人归, 落月摇情满江树”结束时, 仍有一种令人回味不尽的绵邈韵味。
《春江花月夜》在思想与艺术上都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗, “羡宇宙之无穷, 哀吾生之须臾”的哲理诗, 抒儿女别情离绪的爱情诗。诗人将这些屡见不鲜的传统题材, 注入了新的含义, 融诗情、画意、哲理为一体, 凭借对春江花月夜的描绘, 尽情赞叹大自然的奇丽景色, 讴歌人间纯洁的爱情, 把对游子思妇的同情心扩大开来, 与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来, 从而汇成一种情、景、理水乳交融的幽美而邈远的意境。