读《昆仑》有感（精选8篇）
篇1：读《昆仑》有感
武侠十年
--读《昆仑》有感
在公司的职工书市活动上，我看到了几本经典的武侠小说，突然就勾起了曾经的那段武侠回忆，有那么几本书，曾伴随我度过整个少年岁月。
也许过了这么长的时间我还是能记得我是在哪一天从新华书店的哪个柜子上看到的《昆仑》。那是我刚上初二的那个冬天，一个下着小雪的周末，书店里潮湿的气味，慵懒的店员，穿着深色外套站在书柜前的顾客，都还在留存我的记忆里。顾客的脸上印着寒冬带来的红晕，头上还有初融的雪水，他们百无聊赖地在书店里游逛着，享受着惬意的午后时光。
我自小就是个武侠迷，还记得看过的第一本武侠小说是古龙的《绝代双骄》，是我从家里书柜最顶层翻出来的，书页泛黄，也已经卷了边，书脊也有散架的危险。之后再看到《天龙八部》的时候，电视上也正在放黄日华主演的《天龙八部》，然后就被那些神奇的招数迷得神魂颠倒。后来我在书店里发现了武侠小说专柜，对于一个充满好奇的少年来说，真是打开了一个新世界的大门。
从小就一直梦想有一套金庸全集，但是大人们不给买怕影响学习，加上其中的大部分也几乎都在电视上看过，所以至今没能如愿。上大学的时候在学校的书摊上买了《昆仑》的全集合订本，来来回回看了多遍。书中的情节不想赘述，其内容大抵写尽了主角梁萧的一生，无数离奇的境遇，遇到三个很爱他的女人，最后为救众人几近身死，随着花晓霜流落海外，归隐江湖。
某种程度上来说，我也跟着梁萧一点点成长。第一遍看的时候，我只是一个初中少年，惊叹于书中惊心动魄的情节，痴迷于各种波谲云诡的武功，一刻不停地看，等到不得不放下的时候，揉着酸涩的眼睛走进朔风里。当我第二遍看的时候，看到梁萧别离母亲，看到阿雪为救梁萧殒命，看到柳莺莺骑着胭脂带上兜里穿着水绿衣衫消失在绿柳边，我竟然有种想哭的感觉。或许每一个少年的心中都藏着一个大侠梦，英雄救美，仗剑天涯。大学时第三遍翻阅时，突然就对主角在面临国家大义，儿女私情时的矛盾及无奈有了深深的认同感。侠之大者，为国为民，当我们的国家我们的民族遭遇入侵时，正是该有舍小家为大家的精神。时过境迁，那些匆匆岁月已近十年，之间发生了很多很多的事情，有些事情不能如初见时的美好，有些事情留下了诸多的遗憾，但是却都分明地留在了我的心里，就如同梁萧脸上那道疤痕一样，仿佛看到他一剑横天，笑傲群雄的英姿。
有些人物写下了之后，他的行为源自他的性格，作者的想法若是随意左右了人物的行为，那一切便显得牵强。梁萧曾是元朝的大将，也是最后守卫天机宫的死士。人生多么可笑，天机宫给了梁萧痛苦的岁月，但是他最后还是选择一人挡下所有飞羽箭矢，就像是他从未想过会和柳莺莺分开。年华从来不饶人，再见时柳莺莺只是为曾经的梁萧，后来的西昆仑刮去了胡子，洗净了风尘，爱情却从来没有一刻熄灭过，相濡以沫，不如相忘于江湖。
从初看昆仑到如今已有十年，山海经第二部沧海早已完结，第三部灵飞经也在我不知道的时候开始了连载。然而我始终觉得昆仑写的最好，铁血天骄也写的最好。虽然沧海里的情节描写，更加精彩绝伦，但是我读起来却少了一份感动。谷神通毙命之时，我也只是一声叹息。也许在写昆仑的时候，凤歌还只是由着心性写书，而后来，成了职业作家之后，多少心境也会有些变化。
我早已分不清我是爱这本书，还是爱我的回忆。我有时会十分怀念那一段年少无知的时光，沉浸在虚幻的武侠梦中，一人一剑，浪迹天涯。昆仑留给我的，是感动，是回忆。所以我谢谢凤歌，我也谢谢时光。我居然这么久了还记得书里的那些情节，还记得那家书店，还记得那段青葱岁月。
篇2：读《昆仑》有感
赵旭龙
在成长的道路上我曾踌躇、曾欣喜、曾忧伤。然而毕竟还是成长成了今天这副模样。固然诚实，可缺少勇攀高峰的勇敢。固然向上，可缺少一飞冲天的豪恨。固然善良，可缺少爱每一个人的觉悟。
以前，也会去思考生活到底是什么？生命又是什么？诚然，自己的答案总是那般庸俗不堪。因为也曾经冷眼看着这个充满不公的社会，也曾愤世嫉俗，也曾只求稳定地生存，规避一切风险。就像在生活中行走的绝大多数人，平凡甚至平庸地度过每一天。但其实那是一种不健康的状态，甚至是一种生命静止的悲哀。我不得不承认，自己还是太过年轻！
品读《抚摩昆仑》，就像我独自乘上一列火车，在车上遇到一位陌生的前辈，他看向远方，眼神深邃，眉宇间流露出超然的神情。我放下这二十几载的行李，静静地坐在他身旁，他用他走过的路，看过的景，遇过的事给我细细开讲。道尽人生，说完爱憎。
他眼睛里闪烁着亮光，充满怀念，更充满向往。他讲起他童年的天真，童年留在汉水边的笑语，还有那些让他思念的亲人。我不禁也想起自己的小时候，那时候总是睁着一双好奇的眼睛，看着大自然里的一草一木，好像一朵云、一片叶子也都是有生命的。无忧无虑，幸福快乐！是啊！童年，是一根棒棒糖的知足，是拉钩上吊一百年不许变的单纯，但也是每个人都回不去的天堂！长大了，也可以再翻开旧照片，怀想，不忘当初最简单但却最快乐的自己，在遇到困难，遇到挫折的时候，还可以给自己一份温暖的慰藉。另一方面，前辈的启迪，也让我有了更多的思考。人之初，性本善。假若一个人能在童年的时光里得到亲人爱的呵护，拥有和小伙伴一起游戏的快乐。有了这种情感上的满足，有了最开始的温暖回忆，长大后，是不是就不会走上错误的道路。待到将来为人父时，我必定如此呵护他（她）。
他眼里透着坚毅，闪耀着火一般的热情。他讲起他少年的发奋，少年时代的理想，还有那时候经历过的挫折。每个人都有担起责任的那一刻。从那一刻起，世界就变了。有些人很快就能找到人生的方向，找到自己的坐标，开始一步一个脚印地走。但是这只是第一个回合，决定要远航，就注定风浪。困难总是喜欢淘汰一些人，留下一些坚毅的不认输的，一些勇敢的敢和命运抗争的，一些不世俗不同流合污的，这乃第二个回合。但是有时候，困难还喜欢和你开个玩笑，在你好像离成功很近的时候再一次考验你的执着，这可能就是第三个回合。也许还有第四、第五个回合。可能有人说，好像除了超人，谁又能和怪兽这么战上几百回合？那我要说，只要你承认自己很平凡，那么恭喜你，你可以这样想。
他眼里布满了真诚，充盈着浓浓的爱意和珍惜。他讲起他的父母，他的妻儿，他的同事，他的同胞，讲起他们之间的故事。我们每一个人都是社会性的人，是感性的生物，是充满爱恨情仇的个体。我们逃脱不了一张叫做社会关系的网。没有人可以独立地生存一辈子。我们的中华民族也是一个先集体后个人、先他人而后自己的民族。同时，我们也是追求真、善、美的一个民族。作者用他的故事为我树立了一个榜样，展示了一个充满大爱的形象。在家庭里，孝敬长辈，疼爱妻儿，体谅、包容和珍惜家人，创造爱与和谐。在工作中积极奉献，团结、爱护同事，充满集体荣誉感。除了家人、同事、朋友，对于祖国，对于同胞，也饱含一颗大爱之心。
火车慢慢地开，他用他的思想，他的语言，他的文字带我去到了我不曾看过的风景，体会了我不曾想象的人生百味。
我听着听着，看着看着，就仿佛远离尘嚣，远离浮躁。年轻的我们，握着大好年华，我们有足够多的理由，用更多的要求来让自己变得更加优秀，让自己成为一个被别人需要的人。在自己的岗位上，在自己的家庭里，在社会上，做一个有意义的有价值的人。
篇3：读高更有感
看的多了, 不免对一些画家慢慢有了另一种新的认识。这有点像交朋友, 相处的时间长了, 一些客套、俗礼的东西就慢慢淡化。如果再能体会到一些人所难见的细微妙处, 就更能感受到一个伟大的艺术家之所以不凡, 之所以走出一条与众不同的道路, 绝对不是偶然性因素造成的。
对保罗·高更 (Paul Gauguin, 1848—1903) 的再认识, 亦是如此。只有真正面对他的作品时, 才能深刻地体会到画布上表现出的强烈悲剧性色彩以及对天堂乐土的人类家园的向往与追求。巨大的叶子上金黄与绿色的斑点;相同的底色上同一平面上的轮廓;深红色的沙土;橘黄色的天空———一切都在此时定格了。在第一刻就能以自己非凡的真诚和空前绝后的质朴打动人。这是什么?是被遗忘的儿时的童话、或是重新寻找天堂的传说、抑或关于天堂传说的神话……?而所有的这些感受, 如果不是数次接近原作, 反复揣摩, 用心体会, 单凭缩印到画册上的那些偏色跑调的图片, 是绝对难以体会得到的。陈丹青就一直主张, 年轻人如果有条件, 无论是靠自己的积累还是依家庭的资助, 都应该尽早的出去看看, 到欧美的博物馆中, 真正的领略一下大师的风采。
高更的生平是小说家的绝妙素材。与家庭乃至社会的决裂;市民中的革新家的悲剧;流亡远方的岛屿;与另外一个悲剧性人物文森特·梵高 (Vincent Van Gogh) 的超乎寻常的友谊和决裂;在获得世界的赞扬与荣誉前夕默默死去。一生的艰难与荣耀, 似乎都基于他所具有的狂野的西班牙人的基因和原始秘鲁人的血液之中, 正是这些矛盾的性格, 才造就了他作品中鲜活的个性特征。
高更是一个很少为人理解的孤独者。终生奋斗不息, 为了坚持自己的理想和创作主张, 曾先后几次毅然离开巴黎, 前往太平洋上的小岛。生活在近乎与世隔绝的岛国, 为用颜料来表现他的艺术本质的观念而斗争。他的这些观念植根于西方绘画的伟大传统之中, 又吸收了大洋洲岛国土著居民岩画艺术中的有益成分, 并深受东方艺术尤其是日本浮世绘的启发和感染, 以极大的热情真诚地描绘了远岛上的土著民族及其生活。他早期作品追求形式的简化和色彩的装饰效果, 但还没有摆脱印象派的手法。后来多次到法国布列塔尼的古老村庄进行创作, 对当地的风土人情、民间版画及东方绘画的风格感到兴趣, 遂逐渐放弃原来的写实画法, 形成了独具风格特色的个人绘画面貌。作品大胆地用明朗的色块与线的组合, 具有浓厚的主观色彩和装饰效果。
还是让现藏于冬宫博物馆的这些作品来说话吧!
《海岸边的女人》这幅画由远及近, 以浅淡的蓝紫色配以橘红的色块表现背景的沙滩和海面, 用一种微弱、平和的对比关系, 营造了平面中无忧无虑的自由感受。橄榄绿的长裙和妇女们棕色的肌肤, 穿插在背景色块之中, 运用近乎垂直的色块的构成, 恰恰衬托出了远岛居民们质朴、直爽的性格特征。尤其是画面左侧, 那个臂挎水果篮的妇女, 直愣愣的站着, 以略带惊奇的目光, 回过头看着那个给小孩喂奶的妇女。第三个则轻松地站立着, 继续着她们平静的谈话。远方的人影也是照旧进行着自己的事情, 互不搅扰、悠然自得。整个画面的气氛非常宁静和含蓄, 人物动作、表情都很深沉, 有难以捉摸的魅力。
《拿果实的姑娘》中, 赤色的沙地、令人激动的金色阳光的斑点、简陋的茅舍、姑娘健美的裸体和稚拙的眼神, 再加上中景里两个席地而坐的女孩子那纯净、无邪的眼神、深色的树叶, 一切都显得那么宁静、浪漫, 透出些许耐人寻味的神秘气息。
《塔希提风景》中的红色的树叶和女人的精巧的轮廓、宁静的羊群、画中人物看似若无其事、游离不定的目光, 实际上却暗示着无尽的遐想和耐人寻味的深邃含义。单纯的平面性表现手法, 通过高纯度色彩的巧妙对比, 描绘出了如梦幻般的诗意境界。充分展示了颇具东方艺术韵味的单纯之美和装饰性魅力。
《摘果实的男人》、《向日葵》、《谈话》、《塔希提的田园生活》《偶像》等等这些油画, 无不充斥着金黄色的、浅蓝色的、绿色的———真实的远方岛屿的故事。使观者能真切地感受到远岛居民无尽的爱、质朴的生活方式和平和的精神状态。而有些作品中还能明显地看到与圣经故事有所关联, 如《婴儿》一画中描绘的情节, 很明显与基督诞生的传说很相似。但更多的还是表现当地居民的现实生活, 以古代宗教故事的题材为载体, 着重强调了远岛居民与当时欧洲大陆文明的显著差别。高更在画完了《我们从哪里来?我们是谁?我们往哪里去?》以后说过这样的一段话:“这里有多少我在种种可怕的环境中所体验过的悲伤之情, 这里我的眼睛看得多么真切而且未经校正, 以致一切轻率仓促的痕迹荡然无存, 它们看见的就是生活本身……整整一个月, 我一直处在一种难以形容的癫狂状态之中, 昼夜不停地画着这幅画……尽管它有中间调子, 但整个风景完全是稳定的蓝色和韦罗内塞式的绿色。所有的裸体都以鲜艳的橙黄色突出在风景前面。”这分明是在给我们讲述着他所向往的单纯、宁静、和谐的天堂传说的人生理想和理想破灭后孤独、矛盾的内心感受。
高更的油画色彩明度极高。他试图以明亮的色彩来加深大自然给我们的印象。迫使我们看到的所有一切都是过于亮丽, 过于动听, 是的, 过于响亮。可以想见, 高更的画笔轻快地在画布上来回游弋, 轻轻的触感描绘出他那朴实、真挚的内心感受, 得心应手, 表里如一。1893年, 在巴黎举办的高更画展的序言里, 有这样一句话:“艺术家前往那里, 不是为了用新的题材来使自己的心灵复苏……他不屑于被我们的世俗眼光、偏见和在艺术与生活方面的条条框框, 以及我们的只知道模仿的习惯, 还有令人窒息的风景画。他想找寻自己的圣殿和前行的道路。这也说明了他为什么去到远方, 为的是忘记我们。”
高更本人其实和许多现代艺术家一样, 在给我们讲述有关色彩和阴影间的音乐般的画面, 讲述神话般的和弦。其中蕴含着类似音乐的旋律, 旋律中又容纳了喜悦、灾难、悲伤与希望等等情感的因素。使人不时地联想起色彩斑斓的波斯挂毯;布列塔尼的彩色玻璃画和中世纪教堂里的壁画, 无不笼罩着神性的伟岸光辉。通过这些画作, 高更把他那付诸毕生心血, 追寻得到的天堂乐土的神话, 毫不吝惜地展现在世人面前。
参考文献
[1]美术丛译.1980 (2) .
篇4：读“书法”杂志有感
倘若领导同志或所谓名人的字，写得的确卓越，够得上法书，我不但不反对这么办，而且双手拥护这么办。但恕我率直，有的写得却实在并不出众，甚至是毫无足观，而刊物却偏要借重，这就很值得商榷了。因为你办的是“书法”杂志，而不是任何其他别的什么东西。我相信，有些领导同志由于工作关系是题过一些字，但却未必就自视为书法家。他们未必就那么不谦虚。我们也不要迷信名人都能写得一手好字，他们可以因其那些方面的成就而有“名”，却未必然在这些方面有其“实”。在“彼”为权威，在“此”就可能并不出众。这就象鲁迅说的，决不要相信，无论什么人一到某种地位，就都能成为“通人”。孔子不是还要以七岁的项橐为师吗？就是因为孔老夫子这位大圣人、大权威，不得不在小孩子项橐的智慧面前甘拜下风。当然，编者难免有其苦衷在，不能完全责备他们。因为如果他们真正敢于有点标新立异，独辟蹊径，而并不这么办，那么被人扣上“脱离政治”、“不为社会主义服务”之类的帽子，还是很不好受的。这曾经是风气使然。但时至今日，还很浓厚地存在这么一种风气，就未免令人有点不解了。
我不懂外国文，不知道外国的书籍或杂志是否也都这么办。那么我就查一查中国的古书吧。手头正好有一部《全唐诗》，这就只好请教它了。也是打开一看，果然首先映入眼中的正是太宗、高宗以及历代后妃之作，然后才是各家诗人之作，包括我们的伟大诗人李、杜在内。我这才有点“解”了。虽然不是“于今尤烈”，却的确也是“古已有之”。我们不免也承接了这么一点“流风余韵”。《全唐诗》是通政使曹寅奉命主持编辑的，这么做可以理解。可是，难道我们今人不应该比他“解放”一点吗？
篇5：观《昆仑兄弟》有感心得体会精选
这一段以美玉奇缘为主线条的故事，剧情扣人心弦，马尔丹被朋友误解、质疑和面对一些非议，他没有选择逃避，而是去没有人烟的昆仑山放牧还款，用实际行动践行着诚信。徐昆为了兑现对这个家庭的承诺，他奔走四方，发动朋友共同追寻，不管多远他都不曾放弃，只为还马尔丹一个清白，终于功夫不负有心人，经过一番周折后，玉石最终回到了马尔丹手中。
在电影的最后，当马尔丹拿到这块玉时，他哭了，他的泪水中包含的不仅是证明了自己的清白，更是对徐昆这位汉族大哥感恩爱戴之情。在场所有人都流泪了，是因为他们感受到了美玉奇缘带给他们心灵的触动。他们传送的不仅是一块玉，更是一份美德，一份大爱，一份团结互助，亲如一家的民族兄弟情。
诚信友爱、团结互助自古是中华民族的传统美德，它深深的烙印在每个人的心中，中华儿女用自己的实际行动践行着这一光荣传统。我们国家是一个多民族国家，实现中华民族的伟大复兴，更需要各民族兄弟姐妹们像石榴籽一样紧紧抱在一起，团结互助一生情，共铸富强中国梦。
一块美玉，书写了一段“民族团结一家亲”的不朽佳话，诠释了诚信友爱、团结互助。在我们的身边，其实也有民族团结的感人故事，它们也许不是惊天动地，但却温暖人心，犹如那涓涓细流，却能汇成爱的海洋。滴滴雨露、滋润心田。
篇6：读《昆仑》有感
读前辈诗文有感作者：陆游 朝代：南宋 我无前辈千钧笔，造物争功谢不能。
已分文章归委靡，可怜意气尚凭陵。
鸾旗广殿晨排仗，铁马黄河夜踏冰。
篇7：读《昆仑》有感
读维摩经有感
作者：王安石朝代：北宋 身如泡沫亦如风，刀割香涂共一空。
篇8：读《诗经》有感
这是一个怎样的时代?
这是一个感情真挚、率直奔放的时代!
瞧, 在河之洲, 雎鸠鸟鸣, 窈窕淑女, 君子划舟, 寤寐思之, 辗转反侧。女子娇美, 男子率真, 思念与爱慕随着小河流水, 流入琴瑟美梦之中。
瞧, 崔嵬之上, 有一位征战在外, 伤怀家人, 仆疾马病的丈夫在沽酒怅饮;丈夫在外, 一位女子“首如飞蓬。岂无膏沐, 谁适为容。”女为悦己者容, 丈夫不在, 为谁装扮呢?在水一方, 伊人却有淡淡的愁怨, “溯洄从之, 道阻且长, 溯游从之, 宛在水中央”。恋人的距离有多远呢?皎洁的月色, “月出皎兮, 佼人僚兮, 舒窈纠兮, 劳心情兮”触动一个男子的思慕之心, 浪漫的情怀穿透古今。
在书里, 借酒抒怀的思念, 女为悦己者容的坚守, 虽近却远的怅惘, 月下相思的浪漫……是如此浓厚和真实, 它让我对那个时代十分向往。几千年前的人的生活状况与现在有很大的差异, 但不变的是情感;当现代的物质生活、道德标尺环绕着人们时, 我更加怀念远古中华大地上的情的浓烈, 爱的真挚, 思的浪漫, 怀的坦荡。
时已逝, 情犹在!
这是一个怎样的时代?
这是一个战争频仍却不失细腻诗意的时代!
《诗经》里有很多描述战争的古诗, “岂曰无衣?与子同袍。王于兴师, 修我戈矛, 与子同仇”, 真实地刻画了战士们在战争中同仇敌忾的决心。
然而, 我更多地被它多情的诗句所吸引。“我徂东山, 滔滔不归, 我来自东, 零雨其濛”, 士兵的征途漫长, 士兵的归路更迷茫。想想家里“果贏之实, 亦施于宇, 伊威在室, 蟏蛸在户”, 缺乏了男主人的家庭生活何其艰辛。归途中的细雨淋湿了山野, 淋湿了心情。它飘飘洒洒地穿越历史, 淋湿了我的心灵。
《诗经》里写道:“昔我往矣, 杨柳依依, 今我来思, 雨雪霏霏, 行道迟迟, 载渴载饥, 我心伤悲, 莫知我哀”, 依依的杨柳, 霏霏的雨雪, 迟迟的行道, 饥渴的征途, 伤悲的心灵化作依依的柳枝, 触佛着我们的内心的是情思。
没有惨烈的战场, 没有尖锐的控诉, 有的是作战的决心, 有的是细腻的描写, 是诗意的悲哀。生活是艰难的, 但几千年前的中国人留下的是诗意的细腻。
这是一个怎样的年代?
这是一个女性独立、自尊的时代。
读诗经时, 文中女性痴情、坚忍、自尊、不让的特质深深地打动了我。那个载驰夫人!卫国已破, 哥哥也死, 自己远嫁许国。可她巾帼不让须眉, 自己的祖国和父母危在旦夕, 她毅然“驱马悠悠, 言至于漕”, 许国大夫长途跋涉阻止, 但却不能阻止她救国救家之心。她说:“大夫君子, 无我有尤。百尔所思, 不如我所之。”你们这些大夫君子, 不要对我责备。你们一百个人所考虑的, 都不如我为自己所选择的道路。她“控于大邦, 谁因谁极”的策略最终救了卫国, 历史证明最终齐桓公派兵助卫, 并赠她鱼轩。何等的智慧, 何等的勇气, 何等的尊严!
还有那个遭到丈夫抛弃的女子。年轻时丈夫抱布贸丝, 痴心一片来定情, 年老时, “士也罔极, 二三其德。”当年海誓山盟, 如今抛之脑后。一个遭到丈夫无情抛弃的女子, 没有哀哭怜惜之相。最后那句“反是不思, 亦已焉哉”, 几多悲愤, 几多无奈, 但还有几多果断。爱情没有了, 我们就这样完了!何等的决绝。
《诗经》里的女性展现出的自尊、自立、自强的精神。深深地震撼了现在的我。它让我想到了我们民族的精神:坚忍、顽强、诗意、自强不息。
穿越了千年留下来的是精神、情感和民族的气节。我们的先人们多情、细腻、自尊、率真, 他们早早地就诗意地栖居在这片神奇的土地上了。