读登高有感800字有感

读登高有感800字有感（共18篇）

篇1：读登高有感800字有感

初读《边城》，不由得感叹茶峒的淳朴民风，老船夫坚持不要过渡的钱，还为渡客准备香烟和烟草，这里的人如这里的风景，纯净美好，质朴真诚。

作者的行文如潺潺流水，细细地淌着，没有跌宕起伏的情节，也没有惊心动魄的氛围。但就是这样的文风，却能够深深地探入人物的内心深处，衬托出一座纯净的边城。

在这座古城居住的苗族茶峒，自古有通过媒人上门求亲的方式，是所谓的“走车路”。也有男子站在溪边、山崖上唱苗歌给女子听，一人独唱或二人对唱，在唱歌了解认识对方，直到分手或结亲，这就是所谓的“走马路”。这后一种方式，表现了湘西民众在婚姻问题上的宽容和自由，也反映了这块地方人们善歌的才能。

《边城》不仅仅是一部描写民俗风物的小说，它更是一部堪称绝美的爱情悲剧。翠翠，一个湘西山水孕育出来的仙女，天真善良，温柔清纯，她对傩送的爱带着少女的羞涩和幻想，或者说这种爱似乎一直是以梦幻的形式出现的。

在梦里，她听到一种悦耳的歌声，柔软而又缠绵，于是她像跟了这声音到处飞，飞到溪边悬崖半山腰……她只有在梦中才能品尝到甜美的爱情。可现实却似乎远离了她。于是，她只能痴痴地坐在溪边，凄凉地守候，孤独地等待。

从翠翠身上，可以看到苗族少女那种对美好生活的渴望与追求。因为她的淳朴，她无法拒绝天保，也无法向傩送表白，但傩送驾船远走后，她又矢志不渝地等待心上人归来。

“这个人也许永远不会来了，也许明天回来！”这句给读者留下了无限的惋惜和悠长的牵挂期盼，但不管未来会怎样，自己的路自己走，自己的未来还是要自己去争取，翠翠等到的不是无言的悲哀，也不是追悔莫及的泪水，而是应属于她的那份幸福。

人世间的美好与凄凉都在这里呈现，翠翠与爷爷的至深亲情，天保、傩送两兄弟的手足之情，祖孙二人与村里人的和谐融洽，质朴的邻里关系，人与自然的统一，淳厚的民俗与民风……我总在想，为何这个小说叫“边城”，在人心里它就这么遥远吗？还是沈先生心灵深处在守护着什么？在怀念着什么？

篇2：读登高有感800字有感

撩一开清晨的薄雾，支一叶偏舟循着酉水，来到那个叫作茶峒的一隅。在小桥流水人家里，凝视翠翠澄澈的眼眸，看着她在爷爷的关一爱一下一日一日地长大，循着她眼前的那条河的极尽，陪伴她苦苦等待傩送的身影，安托她孤独的内心……有一天翠翠会老去，有一天茶峒或许也会随风而逝，但那纯真的淳朴将定格永远，在唇齿间呢喃，轻轻吟唱……

午后，一陽一光正好，沏一杯花茶，氤氲在书香里，依稀看见同茶峒一样的，我的故乡……

“时间开始打盹了”村里的二娃子手里敲打着木梆子，头上戴着一顶狗皮帽子，脚上套着破棉布鞋，趿拉着，嘴里呼出的白气也像时间一般，冻结了，暖一陽一缓缓升起，渐渐融化冻结的时光，只听得“呲啦”一声，像是冰层断裂。噢， 不，这是雪白年糕放入锅中煎成金黄年糕的预响。等等，融化了时光，释放了多少能量。

跨过门槛，口中还 咀嚼着汤圆的味道，便看见对院的爷爷拖着“吱吱呀呀”的老自行车消失在拐角处，我赶忙跑了赶上去，踏出大门，无意间瞥见那乱糟糟的鸡窝里，有一个那样可一爱一的小生命存在——肉粉粉的小鸡蛋！我朝两边飞快地望了望，大人们都在各家各户里张罗着，小孩儿呢，也大多在田野那些地儿。我赶紧转了方向，屁颠屁颠跑过去，踮起脚，伸长了手臂，使出吃一奶一的那股劲仍是够不着。但我依稀能感受得到鸡蛋的一温一热。突然，身后似乎有谁把我抱了起来，传来憨厚的笑声，“拿去吧拿去吧，我们家这小母鸡生的第一个儿，就给你吧。”够着了蛋，赶忙揣进兜里，用手捂着，腼腆地向那大伯笑笑，一溜烟又不知道跑到哪去了。

一路上家家户户的院子里似乎都摆着一个大木桶，上面盛放着被木盖子压着的还 未成型的豆腐，各种香气夹杂而来，香肠咸肉的风味，豆腐的清香，炖汤作煲的浓郁，弥漫在整个村子里。跑着跑着，隐隐约约，就跑到了傍晚。袅袅炊烟升起，映衬那抹斜一陽一。不用呼唤，我便乖乖地知道该回家了，我嗅着炊烟，心里顿时安稳下来。

二娃子又敲响木梆子，渐行渐远……

篇3：读高更有感

看的多了, 不免对一些画家慢慢有了另一种新的认识。这有点像交朋友, 相处的时间长了, 一些客套、俗礼的东西就慢慢淡化。如果再能体会到一些人所难见的细微妙处, 就更能感受到一个伟大的艺术家之所以不凡, 之所以走出一条与众不同的道路, 绝对不是偶然性因素造成的。

对保罗·高更 (Paul Gauguin, 1848—1903) 的再认识, 亦是如此。只有真正面对他的作品时, 才能深刻地体会到画布上表现出的强烈悲剧性色彩以及对天堂乐土的人类家园的向往与追求。巨大的叶子上金黄与绿色的斑点;相同的底色上同一平面上的轮廓;深红色的沙土;橘黄色的天空———一切都在此时定格了。在第一刻就能以自己非凡的真诚和空前绝后的质朴打动人。这是什么?是被遗忘的儿时的童话、或是重新寻找天堂的传说、抑或关于天堂传说的神话……?而所有的这些感受, 如果不是数次接近原作, 反复揣摩, 用心体会, 单凭缩印到画册上的那些偏色跑调的图片, 是绝对难以体会得到的。陈丹青就一直主张, 年轻人如果有条件, 无论是靠自己的积累还是依家庭的资助, 都应该尽早的出去看看, 到欧美的博物馆中, 真正的领略一下大师的风采。

高更的生平是小说家的绝妙素材。与家庭乃至社会的决裂;市民中的革新家的悲剧;流亡远方的岛屿;与另外一个悲剧性人物文森特·梵高 (Vincent Van Gogh) 的超乎寻常的友谊和决裂;在获得世界的赞扬与荣誉前夕默默死去。一生的艰难与荣耀, 似乎都基于他所具有的狂野的西班牙人的基因和原始秘鲁人的血液之中, 正是这些矛盾的性格, 才造就了他作品中鲜活的个性特征。

高更是一个很少为人理解的孤独者。终生奋斗不息, 为了坚持自己的理想和创作主张, 曾先后几次毅然离开巴黎, 前往太平洋上的小岛。生活在近乎与世隔绝的岛国, 为用颜料来表现他的艺术本质的观念而斗争。他的这些观念植根于西方绘画的伟大传统之中, 又吸收了大洋洲岛国土著居民岩画艺术中的有益成分, 并深受东方艺术尤其是日本浮世绘的启发和感染, 以极大的热情真诚地描绘了远岛上的土著民族及其生活。他早期作品追求形式的简化和色彩的装饰效果, 但还没有摆脱印象派的手法。后来多次到法国布列塔尼的古老村庄进行创作, 对当地的风土人情、民间版画及东方绘画的风格感到兴趣, 遂逐渐放弃原来的写实画法, 形成了独具风格特色的个人绘画面貌。作品大胆地用明朗的色块与线的组合, 具有浓厚的主观色彩和装饰效果。

还是让现藏于冬宫博物馆的这些作品来说话吧!

《海岸边的女人》这幅画由远及近, 以浅淡的蓝紫色配以橘红的色块表现背景的沙滩和海面, 用一种微弱、平和的对比关系, 营造了平面中无忧无虑的自由感受。橄榄绿的长裙和妇女们棕色的肌肤, 穿插在背景色块之中, 运用近乎垂直的色块的构成, 恰恰衬托出了远岛居民们质朴、直爽的性格特征。尤其是画面左侧, 那个臂挎水果篮的妇女, 直愣愣的站着, 以略带惊奇的目光, 回过头看着那个给小孩喂奶的妇女。第三个则轻松地站立着, 继续着她们平静的谈话。远方的人影也是照旧进行着自己的事情, 互不搅扰、悠然自得。整个画面的气氛非常宁静和含蓄, 人物动作、表情都很深沉, 有难以捉摸的魅力。

《拿果实的姑娘》中, 赤色的沙地、令人激动的金色阳光的斑点、简陋的茅舍、姑娘健美的裸体和稚拙的眼神, 再加上中景里两个席地而坐的女孩子那纯净、无邪的眼神、深色的树叶, 一切都显得那么宁静、浪漫, 透出些许耐人寻味的神秘气息。

《塔希提风景》中的红色的树叶和女人的精巧的轮廓、宁静的羊群、画中人物看似若无其事、游离不定的目光, 实际上却暗示着无尽的遐想和耐人寻味的深邃含义。单纯的平面性表现手法, 通过高纯度色彩的巧妙对比, 描绘出了如梦幻般的诗意境界。充分展示了颇具东方艺术韵味的单纯之美和装饰性魅力。

《摘果实的男人》、《向日葵》、《谈话》、《塔希提的田园生活》《偶像》等等这些油画, 无不充斥着金黄色的、浅蓝色的、绿色的———真实的远方岛屿的故事。使观者能真切地感受到远岛居民无尽的爱、质朴的生活方式和平和的精神状态。而有些作品中还能明显地看到与圣经故事有所关联, 如《婴儿》一画中描绘的情节, 很明显与基督诞生的传说很相似。但更多的还是表现当地居民的现实生活, 以古代宗教故事的题材为载体, 着重强调了远岛居民与当时欧洲大陆文明的显著差别。高更在画完了《我们从哪里来?我们是谁?我们往哪里去?》以后说过这样的一段话:“这里有多少我在种种可怕的环境中所体验过的悲伤之情, 这里我的眼睛看得多么真切而且未经校正, 以致一切轻率仓促的痕迹荡然无存, 它们看见的就是生活本身……整整一个月, 我一直处在一种难以形容的癫狂状态之中, 昼夜不停地画着这幅画……尽管它有中间调子, 但整个风景完全是稳定的蓝色和韦罗内塞式的绿色。所有的裸体都以鲜艳的橙黄色突出在风景前面。”这分明是在给我们讲述着他所向往的单纯、宁静、和谐的天堂传说的人生理想和理想破灭后孤独、矛盾的内心感受。

高更的油画色彩明度极高。他试图以明亮的色彩来加深大自然给我们的印象。迫使我们看到的所有一切都是过于亮丽, 过于动听, 是的, 过于响亮。可以想见, 高更的画笔轻快地在画布上来回游弋, 轻轻的触感描绘出他那朴实、真挚的内心感受, 得心应手, 表里如一。1893年, 在巴黎举办的高更画展的序言里, 有这样一句话:“艺术家前往那里, 不是为了用新的题材来使自己的心灵复苏……他不屑于被我们的世俗眼光、偏见和在艺术与生活方面的条条框框, 以及我们的只知道模仿的习惯, 还有令人窒息的风景画。他想找寻自己的圣殿和前行的道路。这也说明了他为什么去到远方, 为的是忘记我们。”

高更本人其实和许多现代艺术家一样, 在给我们讲述有关色彩和阴影间的音乐般的画面, 讲述神话般的和弦。其中蕴含着类似音乐的旋律, 旋律中又容纳了喜悦、灾难、悲伤与希望等等情感的因素。使人不时地联想起色彩斑斓的波斯挂毯;布列塔尼的彩色玻璃画和中世纪教堂里的壁画, 无不笼罩着神性的伟岸光辉。通过这些画作, 高更把他那付诸毕生心血, 追寻得到的天堂乐土的神话, 毫不吝惜地展现在世人面前。

参考文献

[1]美术丛译.1980 (2) .

篇4：读“书法”杂志有感

倘若领导同志或所谓名人的字，写得的确卓越，够得上法书，我不但不反对这么办，而且双手拥护这么办。但恕我率直，有的写得却实在并不出众，甚至是毫无足观，而刊物却偏要借重，这就很值得商榷了。因为你办的是“书法”杂志，而不是任何其他别的什么东西。我相信，有些领导同志由于工作关系是题过一些字，但却未必就自视为书法家。他们未必就那么不谦虚。我们也不要迷信名人都能写得一手好字，他们可以因其那些方面的成就而有“名”，却未必然在这些方面有其“实”。在“彼”为权威，在“此”就可能并不出众。这就象鲁迅说的，决不要相信，无论什么人一到某种地位，就都能成为“通人”。孔子不是还要以七岁的项橐为师吗？就是因为孔老夫子这位大圣人、大权威，不得不在小孩子项橐的智慧面前甘拜下风。当然，编者难免有其苦衷在，不能完全责备他们。因为如果他们真正敢于有点标新立异，独辟蹊径，而并不这么办，那么被人扣上“脱离政治”、“不为社会主义服务”之类的帽子，还是很不好受的。这曾经是风气使然。但时至今日，还很浓厚地存在这么一种风气，就未免令人有点不解了。

我不懂外国文，不知道外国的书籍或杂志是否也都这么办。那么我就查一查中国的古书吧。手头正好有一部《全唐诗》，这就只好请教它了。也是打开一看，果然首先映入眼中的正是太宗、高宗以及历代后妃之作，然后才是各家诗人之作，包括我们的伟大诗人李、杜在内。我这才有点“解”了。虽然不是“于今尤烈”，却的确也是“古已有之”。我们不免也承接了这么一点“流风余韵”。《全唐诗》是通政使曹寅奉命主持编辑的，这么做可以理解。可是，难道我们今人不应该比他“解放”一点吗？

篇5：读史记有感800字

读史使人明智。唐太宗李世民曾经说过：“以铜为镜，可以正衣冠;以史为镜，可以知兴替;以人为镜，可以明得失。”江山辈有人才出，我们也要“以人为镜”，从伟人身上汲取经验和教训。读史还能使人的素养更加高尚，使人的胸襟更加宽广，使人的眼界更加开阔。在这里，让我们一同步入历史的神圣殿堂，走进《史记故事》这本书，共同领略时间留下的沧桑往事……

《史记》是我国第一部纪传体通史，全书分五个部分——以“本纪”叙帝王、以“世家”载诸侯、以“列传”记人物、以“表”排列大事、以“书”述典章制度。鲁迅先生曾称赞《史记》为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”。

我从这本书中，了解到了王侯将相的命运浮沉。纣王的酒池肉林、暴虐无度，使商朝走向了灭亡;而勾践的忍辱负重、卧薪尝胆，使他最终成就霸业。

我敬孔子，憎纣王，悲韩信，叹屈原。最佩服的还是千古一帝秦始皇。秦朝是个伟大的时代，也是一个暴虐的时代。秦始皇嬴政这千古一帝的名号并不是浪得虚名，他不但统一了六国，还统一了文字、货币、度量衡、车辙，为中国之后的发展做出了重大而深远的影响;但在这些伟大功绩的背后，是不计其数的生命，“焚书坑儒”就是一个鲜明的例子。

除了秦始皇之外，令我印象深刻的人物还有“西楚霸王”项羽。项羽这个人物的一生实在可谓是“大起大落”。所谓“大起”，指的是公元前2，项羽起兵反秦，仅用了三年时间，就成为了分封十八位诸侯王的“西楚霸王”;所谓“大落”，指的是公元前2，项羽兵败乌江，自刎身亡。虽未称帝，却权同皇帝;虽未善终，却谱写了一段不朽的神话。

篇6：读红日有感800字

书中沈振新、刘胜、石东根等人物性格丰富，作者背景描写上也很生动，能把山水写得像真的一样，山东的风景和风俗作者都很熟悉，能把山东的特点写得清清楚楚。

小说一开始,就写了逆境中的沈振新:涟水战役失力,苏国英团长牺牲‘‘食无味,夜难眠,心被尖细而锐利的鼠牙咬着”,特别是敌军七十四师的嚣张气焰,更使他激愤痛恨.然而他相信‘‘革命是一定要成功的,战争是一定要胜利的.”夜审张小甫,充分表现了他对革命的忠诚和对敌人的憎恨.

军长沈振新在于战场，他的深谋远虑;在于平时，他的平易近人;在于原则，他的严肃认真，这些都无时无刻地打动着我地心灵。例如，在开篇中，涟水战役中，沈振新得部队打了败仗，战士们走散了，可二排六班的秦守本却误走误撞地沈振新的军部本想会被军长批一顿，可沈振新不但没发脾气反而和蔼可亲地向秦守本寻问了情况还派人把秦守本送回自己的队伍。正是他这种平易近人，关爱将士，才赢得了最后战争的胜利.

还有一次沈振新的部队打了个大胜仗，尤其是二排则更为战果丰富。从排长到士兵，大家都异常高兴，排长石东根则更是被胜利冲昏了头：一天，他穿起缴获的国民党军官服骑上国民党军官的战马，四处威风去了，此刻竟连军长的叫声也没听到。最后也就因此事而被军长“罚”写了一篇战斗总结。从这点来看，我们又不得不说沈军长的确是一位非常严厉的军长。

这仅仅是《红日》战斗英雄中的一角，但却反映了每个战士的共性，就是一种对国民党反动派的嫉恶如仇，在战场上英勇杀敌，从而也谱写了一曲动人的英雄战歌!

篇7：读活法有感800字

即便我不去联系几个月前发生的事，仍旧会忍不住追问，正好看到稻盛和夫这本书，自然重新想到人活着的意义是什么，又在以什么身份来回答或面对这一问题。人至中年，猝不及防地离去，在告别的仪式上，我不禁去想他或者他的过世对我来说意味着什么，如此匆忙地退场，令人惋惜之处何在。连日来，我想到的是找到这种令人悲伤之处，不为抚慰、不为解除，仅仅一种清晰的把握也是好的吧。我想这种查找或把握至少能厘清生活的混乱。

翻开《活法》一书的序言，赫然写着：“混乱时代中追寻人生的意义”，生活周围的混乱似乎伸手可触，混乱生活中如何追寻人生的意义，书中给出了佛教意味的回答，“是为了在死的时候，灵魂比生的时候更纯洁一点，或者说带着更美好、更崇高的灵魂去迎接死亡。”这意味着将人生比作一场修行，又将修行后的美好与崇高放在死亡面前去称量，而每日唯有极度认真与精进。这一理念的得来，似乎源于作者四十多年前第一次聆听松下幸之助的讲演：当松下先生谈到“水库式经营”时，面对怎样才能做到的诘问，“他温和的脸上露出一丝苦笑，沉默片刻，他便自言自语道：‘那方法我也不知道，尽管不知道，但必须要建水库，你必须这么想。’”作者“受到似乎像电流击穿身体似的大冲击，既茫然若失又惊叹不已”，从中突然觉察到一种义无反顾的使命感：必须如此，为什么要如此呢，必须如此。这一义无反顾的必然性，瞬间改变了混乱的意义，具有了一项不得不的使命，甚至有了悲壮的意味，即便知其不可为而为之。

一生之中，你在何时何地，因由何故领悟这一悲壮的不容置疑呢，又如何在这一领悟之后，开始认真、精进地审视这一混乱、虚无的生活呢。生活是一种夹杂着各种莫名愉悦和焦虑不安的混合物，青春时你可以用混乱、疯狗、两可、或者说虚无主义来描述它，但你走到了生命的某一年龄接受到不容置疑的领悟，或领受一种使命时，这混乱便应该结束了。打个比方来说，这或许像面对一个重物，你无可奈何或不容推却地伸手去接住它，便唯有绷紧臂膀的肌肉咬紧牙关承担这一重量，不是去问为什么，没有为什么，这种使命终会在某个午后惊醒你，填充满你的整个胸腔，没有为什么。

篇8：读《诗经》有感

这是一个怎样的时代?

这是一个感情真挚、率直奔放的时代!

瞧, 在河之洲, 雎鸠鸟鸣, 窈窕淑女, 君子划舟, 寤寐思之, 辗转反侧。女子娇美, 男子率真, 思念与爱慕随着小河流水, 流入琴瑟美梦之中。

瞧, 崔嵬之上, 有一位征战在外, 伤怀家人, 仆疾马病的丈夫在沽酒怅饮;丈夫在外, 一位女子“首如飞蓬。岂无膏沐, 谁适为容。”女为悦己者容, 丈夫不在, 为谁装扮呢?在水一方, 伊人却有淡淡的愁怨, “溯洄从之, 道阻且长, 溯游从之, 宛在水中央”。恋人的距离有多远呢?皎洁的月色, “月出皎兮, 佼人僚兮, 舒窈纠兮, 劳心情兮”触动一个男子的思慕之心, 浪漫的情怀穿透古今。

在书里, 借酒抒怀的思念, 女为悦己者容的坚守, 虽近却远的怅惘, 月下相思的浪漫……是如此浓厚和真实, 它让我对那个时代十分向往。几千年前的人的生活状况与现在有很大的差异, 但不变的是情感;当现代的物质生活、道德标尺环绕着人们时, 我更加怀念远古中华大地上的情的浓烈, 爱的真挚, 思的浪漫, 怀的坦荡。

时已逝, 情犹在!

这是一个怎样的时代?

这是一个战争频仍却不失细腻诗意的时代!

《诗经》里有很多描述战争的古诗, “岂曰无衣?与子同袍。王于兴师, 修我戈矛, 与子同仇”, 真实地刻画了战士们在战争中同仇敌忾的决心。

然而, 我更多地被它多情的诗句所吸引。“我徂东山, 滔滔不归, 我来自东, 零雨其濛”, 士兵的征途漫长, 士兵的归路更迷茫。想想家里“果贏之实, 亦施于宇, 伊威在室, 蟏蛸在户”, 缺乏了男主人的家庭生活何其艰辛。归途中的细雨淋湿了山野, 淋湿了心情。它飘飘洒洒地穿越历史, 淋湿了我的心灵。

《诗经》里写道:“昔我往矣, 杨柳依依, 今我来思, 雨雪霏霏, 行道迟迟, 载渴载饥, 我心伤悲, 莫知我哀”, 依依的杨柳, 霏霏的雨雪, 迟迟的行道, 饥渴的征途, 伤悲的心灵化作依依的柳枝, 触佛着我们的内心的是情思。

没有惨烈的战场, 没有尖锐的控诉, 有的是作战的决心, 有的是细腻的描写, 是诗意的悲哀。生活是艰难的, 但几千年前的中国人留下的是诗意的细腻。

这是一个怎样的年代?

这是一个女性独立、自尊的时代。

读诗经时, 文中女性痴情、坚忍、自尊、不让的特质深深地打动了我。那个载驰夫人!卫国已破, 哥哥也死, 自己远嫁许国。可她巾帼不让须眉, 自己的祖国和父母危在旦夕, 她毅然“驱马悠悠, 言至于漕”, 许国大夫长途跋涉阻止, 但却不能阻止她救国救家之心。她说:“大夫君子, 无我有尤。百尔所思, 不如我所之。”你们这些大夫君子, 不要对我责备。你们一百个人所考虑的, 都不如我为自己所选择的道路。她“控于大邦, 谁因谁极”的策略最终救了卫国, 历史证明最终齐桓公派兵助卫, 并赠她鱼轩。何等的智慧, 何等的勇气, 何等的尊严!

还有那个遭到丈夫抛弃的女子。年轻时丈夫抱布贸丝, 痴心一片来定情, 年老时, “士也罔极, 二三其德。”当年海誓山盟, 如今抛之脑后。一个遭到丈夫无情抛弃的女子, 没有哀哭怜惜之相。最后那句“反是不思, 亦已焉哉”, 几多悲愤, 几多无奈, 但还有几多果断。爱情没有了, 我们就这样完了!何等的决绝。

《诗经》里的女性展现出的自尊、自立、自强的精神。深深地震撼了现在的我。它让我想到了我们民族的精神:坚忍、顽强、诗意、自强不息。

穿越了千年留下来的是精神、情感和民族的气节。我们的先人们多情、细腻、自尊、率真, 他们早早地就诗意地栖居在这片神奇的土地上了。

篇9：读鲁迅《立论》有感

人是有智慧的高等灵长类动物。人不会像动物那样对周围环境和发生的大小事件只是被动接受。人有思维，会思考，对客观事物或问题，或多或少总是有自己的看法。而且，人有语言，有运用语言表达自己的情感和想法的能力，还有通过语言与同类交流思想和感情的欲望。当人类不停进化，社会不断进步，以至发明了文字之后，人们也开始使用文字记录下自己的观察和思考了。人类在不断发展的过程中逐渐具备了立论的条件，需要和能力。

然而，中国人是最怕表态，最怕站队，最怕“立论”的。

赵高指鹿为马，就是典型的逼人立论的手段。到底是鹿是马，只要是视力正常，智力健全，具备基本常识的人，都不难得出答案。但关键在于，这绝不仅仅是回答一个简单的问题，而是要向一个拥有野心和势力的残暴强权者表明自己的政治态度，选择站队的重大抉择。正所谓“顺我者昌，逆我者亡”。顺从强权，固然能保全性命与前程，但实在是有违良心；遵从良心，反对强权，就必须要有牺牲性命的觉悟。而不表态立论的人，若不是自身拥有足够的地位和实力能加以牵制，或是让人忌惮到无法逼迫的明泽保身之辈，就只能是被视为墙头草加以消灭以防后患的炮灰了。

上下五千年，无数血泪铸就的历史告诉了我们：一旦“立论”，就意味着将自身乃至整个家族的身家性命都押在了赌桌上，买定离手，不可更改了。押对了，飞黄腾达；押错了，血本无归；两边押注，立场不坚定，左右不讨好，犹如风箱里的老鼠——两头受气；两边都不押，难以独立生存。所以说，立论，难！

鲁迅《立论》中老师讲的故事更有生活气息和现实意义。

“我告诉你一件事——

“一家人家生了一个男孩，合家高兴透顶了。满月的时候，抱出来给客人看，——大概自然是想得一点好兆头。

“一个说：‘这孩子将来要发财的。’他于是得到一番感谢。

“一个说：‘这孩子将来是要死的。’他于是得到一顿大家合力的痛打。

“说要死的必然，说富贵的许谎。但说谎的得好报，说必然的遭打。你……”

这其实在生活中是经常发生的。人们最通常的做法是说些好听的、祝福的话，哪怕是“善意的谎言”也好。将心比心，大喜的日子谁也不想触霉头，何必惹人不痛快，给自己找麻烦呢？

但小孩子大多还没有被成人世界的人情世故磨光了棱角，所以《皇帝的新装》里才有了唯一的真话。

鲁迅《立论》中纯洁而善良的“我”，心存道德良知，胸怀美好愿望，向成人提出了让自己纠结的问题：

“我愿意既不说谎，也不遭打。那么，老师，我得怎么说呢？”

两不得罪，又保全自身，这问题成人是怎么解决的呢？

“那么，你得说：‘啊呀！这孩子呵！您瞧！那么……。阿唷！哈哈！Hehe！he，he he he he！’”

“这孩子呵！”——怎样？您可以自己想。

“您瞧！”——瞧什么？您想瞧见什么就瞧见什么。

“那么……。”——那么啥？您想怎么认为就怎么认为。

“阿唷！哈哈！Hehe！he，he he he he！”——打什么哈哈？我什么都没有说，也什么都说了。

我给出了基本的句式，留给您去填上最让您满意的内容。

我没有说慌，也绝不会遭打，更不会被跨省。

我们只是平凡的大多数，趋吉避凶成了本能和生存法则。有人说：“别跟我谈理想，戒了。”所以，真理、道德、良知，在生存的现实面前那就是浮云啊浮云。

所以，群众表示情绪稳定，淡定围观，悄悄路过，被采访也只会说：“我是来打酱油的”。

如果哪天网络实行实名制，我想，还有多少人会出来“立论”？恐怕都成了万年潜水艇了吧。

篇10：读简爱有感800字

夏洛蒂勃朗----《简爱》的作者特温柔，清纯，喜欢追求一些美好的东西，尽管她家境贫穷，从小失去了母爱，再加上她身材矮小，容貌不出众，但也许就是这样一种灵魂深处的自卑，反映在她的性格上就是一种非常敏感的自尊。她描写的简爱也是一个不美的，矮小的女人，但是她有着极其强烈的自尊心简爱自幼父母双亡，寄宿在舅妈的家里，从小就受尽非人的折磨，被舅妈打骂，被舅妈的儿子欺负，但却没有还手之力，也许正是因为这一切，换回了简爱无限的信心和坚强不屈的性格，一种可战胜的内在人格力量。她坚定不移地去追求一种光明的，圣洁的，美好的生活。造就了她的坚韧和不屈。她有着骨子里的傲气，即使面对着魔鬼般的舅妈也敢放下狠话，与她作对，这让我十分佩服。一个弱女孩，手无缚鸡之力，但在面对被欺凌的场景下，会勇敢地扞卫自己的尊严，为自己辩驳，为自己申诉，喊出自己的心声，实在不容易在罗切斯特的面前，她从不因为自己是一个地位低贱的家庭教师而感到自卑，反而认为他们是平等的。也正因为她的正直，高尚，纯洁，心灵没有受到世俗社会的污染，使得罗切斯特为之震撼，并把她看作了一个可以和自己在精神上平等交谈的人，并且深深爱上了她。而当他们结婚的那一天，简爱知道了罗切斯特已有妻子时，她觉得自己必须要离开，她虽然讲，“我要遵从上帝颁发世人认可的法律，我要坚守住我在清醒时而不是像现在这样疯狂时所接受的原则”.但是从内心讲，更深一层的是简爱意识到自己受到了欺骗，她的自尊心受到了戏弄，因为她深爱着罗切斯特。但简爱做出了一个非常理性的决定。在这样一种爱情力量包围之下，在富裕的生活诱惑之下，她依然要坚持自己作为个人的尊严，这是简爱最具有精神魅力的地方。简？爱这位离经叛道的女性，虽然并不美丽，但富有挑战和抗争的个性，使她充满了魅力。她聪明好学，自尊自爱，尽管社会地位卑微，她决不自甘堕落。她认为，在上帝面前，人人平等。她为争取平等地位，为维护自己独立的人格，而抗争、奋斗。从很小的时候起，她便敢于向欺压她的人反抗，哪怕因此而招致严惩，也不畏惧。她那不屈不挠，敢于同命运抗争的精神，使那些欺侮她的人胆战心惊。读这篇小说，真的是令我受益匪浅。简爱只是一个贫穷的小女孩的身世，她身材矮小，长相不出众，但是却有着自己的尊严。她坚强、不屈，因为人格而毅然放弃了真情，这是理智的选择；她善良、纯真，不因残疾的爱人选择放弃他，而是毅然决定与他一起生活，这是憾人肺腑的真情。她理智、她不屈、她善良、她坚强、她同时扞卫着自己的尊严和真爱，有着自己的人格和本性，她是一个平凡而不平凡的女性。从她的身上，我读懂了人生。

读简爱有感800字

文/马立广

《简爱》是一部带有自转色彩的小说，它告诉人们一个人生的真谛。

《简爱》的作者夏洛蒂勃朗特温柔，清纯，喜欢追求一些美好的东西，尽管她家境贫穷，从小失去了母爱，再加上她身材矮小，容貌不出众，但也许就是这样一种灵魂深处的自卑，反映在她的性格上就是一种非常敏感的自尊。她描写的简爱也是一个不美的，矮小的女人，但是她有着极其强烈的自尊心。

简爱生存在一个寄人篱下的环境，从小就承受着与同龄人不一样的待遇，姨妈的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱和毒打……也许正是因为这一切，换回了简爱无限的信心和坚强不屈的性格，一种可战胜的内在人格力量。她坚定不移地去追求一种光明的，圣洁的，美好的生活。

在罗切斯特的面前，她从不因为自己是一个地位低贱的家庭教师而感到自卑，反而认为他们是平等的。也正因为她的正直，高尚，纯洁，心灵没有受到世俗社会的污染，使得罗切斯特为之震撼，并把她看作了一个可以和自己在精神上平等交谈的人，并且深深爱上了她。

而当他们结婚的那一天，简爱知道了罗切斯特已有妻子时，她觉得自己必须要离开，她虽然讲，“我要遵从上帝颁发世人认可的法律，我要坚守住我在清醒时而不是像现在这样疯狂时所接受的原则”.但是从内心讲，更深一层的是简爱意识到自己受到了欺骗，她的自尊心受到了戏弄，因为她深爱着罗切斯特。但简爱做出了一个非常理性的决定。在这样一种爱情力量包围之下，在富裕的生活诱惑之下，她依然要坚持自己作为个人的尊严，这是简爱最具有精神魅力的地方。

小说设计了一个很光明的结尾--虽然罗切斯特的庄园毁了，他自己也成了一个残废，但正是这样一个条件，使简爱不再在尊严与爱之间矛盾，而同时获得自己的尊严和真爱。

在当今社会，人们都疯狂地为了金钱和地位而淹没爱情。在穷与富之间选择富，而在爱与不爱之间选择不爱。很少有人会像简爱这样为爱情为人格抛弃所有，而且义无反顾。《简爱》所展现给我们的正是一种返朴归真，是一种追求全心付出的爱情，还有作为一个人应有的尊严。它犹如一杯冰水，净化每一个人的心灵。

读简爱有感800字

今晚我读了《简爱》这部世界文学名着，我的心情久久不能平静。这是英国文坛一位女作家夏洛蒂勃郎特写的一个叫简爱的女子的传记，同时也是作者自己的缩影。书中简爱从盖兹海德到慈善学校，又到桑菲尔德庄园，经历了许多苦难和曲折，最终获得了自己所追求的自由，平等和爱。这部小说阐释了这样一个主题：人的价值=尊严+爱。

简爱生存在一个父母双亡，寄人篱下的环境，从小就承受着与同龄人不一样的待遇，姨妈的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱和毒打……这是对一个孩子的尊严的无情践踏，但也许正是因为这一切，换回了简爱无限的信心和坚强不屈的精神，一种可战胜的内在人格力量。后来她却被送进了慈善学校——劳沃德学校。那里的饮食条件很差，住宿条件更差。每天的食物不但少，而且是烧糊的。她们穿的衣服和袜子质量都是很差的，这所学校的校长是一个叫布洛克尔赫斯特的牧师，这个狠毒的校长给学生们制定的校规苛刻无比，比如说：不能留卷发，也不能梳辫子。很薄的袜子破了也不能换，一定要自己缝补，然后接着穿。因为他认为这些规定是基督徒的义务和美德，身穿破衣是每个人呢应有的朴素，受苦可以来培养坚韧的意志。这些规定使任何走近这所学校的人都感到愤怒无比。劳沃德学校好比是一个监狱，把那些女孩都关在痛苦之中，又好像是一个火炉，激发了简爱反抗的怒火。她为朋友海伦彭斯的遭遇而打抱不平，并告诉她该爱的人就要去爱，该恨的人就要去恨，不能因为他的权利大或小而束缚自己的感情。在一个春天，可怕的瘟疫在劳沃德蔓延开来，斑疹伤寒被吹到了拥挤的教室和宿舍，还没到五月，学校就成了医院。简爱的朋友死了。劳沃德的卫生条件暴露了之后，不得不被关闭。一些有钱人出资又重新建造了一所学校，简爱的生活有了转机。后来简爱又经历了欢乐、痛苦和种种波折，努力寻找着她心中的那份爱，最后，她找到了。

小说设计了一个美好的结尾——虽然罗切斯特的庄园毁了，他自己也成了一个残废，但我们看到，正是这样一个条件，使简爱不再在尊严与爱之间矛盾，而同时获得满足--她在和罗切斯特结婚的时候是有尊严的，同时也是有爱的。

篇11：读论语有感800字

超声科 王雪超

生于孔孟之乡，对《论语》总有种特殊的感情。我们从学生时代就开始接触《论语》，其中的经典论述，大家熟读于心，印象深刻。以前读《论语》多是为了考试，如今再读，却是为了更好的自己，通过《论语》的学习，启发了我的心灵，让我在纷繁复杂现实生活中，能更好的处理各种关系，找到人生本该追求的努力方向和人生价值所在。

子曰：“温故而知新，可以为师矣”,从前读《论语》，虽然读过了多是死记硬背，并不能完全的理解其中的内涵意义，今日再读《论语》还是那个《论语》，却有了更深的理解与感悟。它就好比是一个塔，粗读一遍是推开塔门踏入了第一层，虽得以感受它的气魄却不得窥之全貌。再读是登高步入第二层，视野得以更宽阔，感受得以更深刻。书读百遍，其义自见，想要穷千里目，须得更上一层楼。多读、精读必然会带给我们新的感悟，不只《论语》，所有书籍也同样适用，我们超声科每间诊室的超声设备旁边都放置了超声专业相关书籍，主任要求我们平时多读书，只有具备了扎实的基本功，才能更好的为患者服务。

子曰：“不愤不启，不悱不发。举一隅不以三隅反，则不复也”,从这里，我了解到，知识怎样学才能记得牢，就需要多积极的思考能做到学以致用，可以举一反三，我来到超声科快两年了，这近两年的时间里，我见过很多的患者，每个患者的病情看似相同，却又千变万化，对患者的处理更不能死搬硬套，要学会灵活运用，抓住每个患者病情的重点和要点，才能更好的为临床的诊断和治疗提供帮助。

《论语》强调“仁、义、礼、智、信”,如“吾日三省吾身，为人谋而不忠乎？与朋友交而不信乎？传不习乎？”,否则就有失于君子的标准，学习《论语》让我们有了精神的依靠和寄托，()有了信仰有了为人处世的准则，当碰到问题时，不至于迷茫，身为一名医务工作者，胸中常萦绕着一种职业荣誉感，这种荣誉感来自于身上的白大褂，来自于身处科室的团结友爱，来自于身后医院各个科室的默契协作，还有我们医院为立文化的指引。我们医院是一个整体，而我们每个人都作为整体的一个部分而努力，心往一处想，劲往一处使，用千百年前孔老夫子的话说就是“譬如北辰居其所而众星共之”,我们都是为了同一个目标在共同努力前进，与大家同心同行，创造一个更美好的未来。

篇12：读《目送》有感800字

——读《目送》有感

王佳怡

“我慢慢地，慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。”龙应台，在书中淡淡的谈到。

那些忧伤，伤感，就像是柔软的花，轮转一年，又一年的开放，凋谢后，再次的归来，可我们就是沉浸在这种种忽有忽无的忧伤，伤感之中，却是那么的发人省醒，那么沉重，又那么的记忆犹新。

父亲的逝，母亲的老，儿子的离，朋友的牵挂，兄弟的携手同行，失败和脆弱，失落和放手，缠绵不舍和决然的虚无，是幽暗的感，就像是烛光冷照山壁，深邃，忧伤，美丽。这份感，是人一生，所要体会的一切，也是必须感受到的一切。

这种感觉，是孤独的人，在茫茫大海中的小岛顶点站着，眺望着水天一色的线，心中纵横交错的感受，却无人诉说；是杜鹃不停地啼叫，拼命寻找家的陆地，那一声声，一声声苦叫，满腔的难受；又是看着母亲站在自己眼前，却不认识自己的揪心······

我多么想这世界，安静到可以平息所有的怒气与火焰；多么想这世界，没有那么多银白灰暗的发丝；多么想这世界，没那么多催人泪下的热战。让这个世界所有的撕心裂肺，随着灿烂的阳光，随着璀璨的星光，就像倒流的溪水，永远藏之心底。

我的梦也许就像是围绕着山峰的轻雾，小小的想着，只是希望这世界变得简单，简单的就像是单纯的孩子。那些无必要的质疑，伤了单纯；那些无必要的杀戮，伤了感情；那些无必要的离别，伤了人心。我想改变这一切的不必要，划去这一切的不必要，把它们变成所有的和平和宁静，让所有人的瞳仁里展现幸福。让这片神州大地，像巨龙一般在天上飞舞，穿破厚实的云霄，在空中翱翔。

所有的不信任，猜忌，一切一切的不协调，都将在我的帮助下，变成纯白的白鸽，飞向宇宙深处„„而后变成空气，变成纱，变成尘埃，换来单纯简单的心。

一切都会变的。无论受多大的创伤，心情多么沉重，一贫如洗也好，都要坚持住，太阳落了还会升起，不幸的日子总有尽头，过去是这样，将来也是。

篇13：读“石涛画论”有感

一、法与化

石涛主张有分析的接受前人遗留下来的许许多多的绘画规则。有分析的接受古法, 其目的是为了化, 为了艺术上的创新。他认为学习古法为了“借古开今”。作山水画“借笔墨以写天地万物, 而陶咏乎我”。所以说:“今人不明乎此, 动则曰, 某家皴点, 可以立脚, 非似某家山水, 不能传久;某家清淡。可以立品;非似某家工巧, 只足娱人。是我为某家役, 非某家为我用也。纵逼似某家亦食某家残羹耳, 于我何有哉?”两种思想认识的不同, 在如何对待古法便产生了两种结果。一是只在似上下功夫, “识拘于似而不广”, 造成“我为某家役”, 做了泥古不化的奴隶;一是“借墨写天地万物, 而陶咏乎我也”, 做了借古开今的主人。画家之所以被古人“役”, 石涛指出一个原因, 是“师古人之迹而不师古人之心”。石涛不否认笔墨传统的继承性。他说:“古人虽善一家, 不知临摹皆备;不然何有法度渊源?”前人学习古法, 并不是把精力利用在“临摹皆备”上, 他们是借助古法来发展自己的艺术表现力。否则人人照仿古法, 法度源流岂不中断了。石涛对于当时的拟古主义者下了这样的判语:“师古人之迹而不师古人之心, 宜其不能一出头地也。”

法是由人创立的。他写道:古人未立法之先, 不知古人法何法?古人既立法之后, 便不容今人出古法, 千百年来, 遂使今人不能出一头地也。由于有法必有化, 所以石涛说:“至人无法, 非无法也, 无法而法乃为至法。”艺术创作能达到“无法而法”, 是法与化统一的最高境界。石涛有段文字形容这景象:“此道见地透脱, 只须放笔直扫, 千岩万壑, 总目一览网址, 所惊电奔云, 屯屯自起。”画家忘记了法实际上仍有法, 只是随心所欲而不逾于矩。这种“无法而法”, 是来自画家“见地透脱”、是“我用我法”的极致表现。石涛有些风格如狂草的山水画、若论章法、笔法, 真不知何意名之, 只能说他在行“我用我法”之道, 开创了清新、亮丽、生动的一代画风。

二、法与生活

绘画的法度既然是绘画的作者所立, 那么, 其根据是什么?石涛的回答是生活。他把山水描写的客观对象名之为生活:他把生活的规律名之为理。他说:

墨非蒙养不灵, 笔非生活不神。能收蒙养之灵, 而不解生活之神, 是有墨无笔也。能受生活之神, 而不变蒙养之灵, 是有笔无墨也。

石涛所以把笔法与生活联系起来, 是因为笔法在赋形上有极为重要的作用。画家要为万象有殊、变化无穷的自然景物做“饰”, 必须有“尽其灵而足其神”的笔墨法。比如山水画诸多皴化, 石涛说他们是为表现山峦才产生的、丰富的:笔之于皴也, 开生面。山之为形万状, 则其开生面非一端也, 也即今人所说的:艺术创作应源于生活高于生活。

三、物我交融

“予脱胎于山川”是套在写《画谱》专著时, “予脱胎于山川”的阶段。“脱胎”, 本来是道家的语词, 所谓脱去凡胎换仙胎之意, 石涛借用表示画家与山川自然的关系。他写道:

……此予五十年前的石涛, 尚未“脱胎于山川”, 即山川脱胎于石涛, 他仅仅能够揭示山川的形神, 而未能达到物我交融的境界。五十年后的石涛, 进入“脱胎于山川”的阶段, 此进他“搜尽奇峰打草稿”, 可以做到与“山川神遇而迹化”, 物我浑融为一, 主客观统一。在创作上就是自由地典型地再现自然美, 同时充分地表达自己的思想感情, 所以“终归之于大涤也”。这是石涛艺术成熟的标志。

对于山川景物, 石涛既注意到他们的特殊性, 又注意到了他们的共同性。一般人看来, 山和海是截然相异的, 但石涛却观察出了他们的许多相似之处。石涛根据自然景物本身具有的特点, 使他的山水画有意趣, 有意境。他虽然没有明确地提出意境一词, 但他说的“予脱胎于山川”的物我交融, 实在是产生意境的缘由。中国文人画追求意趣、意境, 是形成文人画独树一帜的因素。

四、不似之似

齐梁时期的绘画理论家谢赫在“六法”提出了“应物象形”, 将艺术形象依存于生活的关系作了说明。可是从生活中来的艺术形象与生活的物象差别在什么地方, 艺术形象的特殊何在?这是谢赫未涉及的理论问题。对此, 石涛的“不似之似”论作了恰当的回答。

这一理论依然被后人所重视。齐白石说画贵在“似与不似之间”就是继承石涛思想而加以发挥的。齐白石是从绘画形象与读者的关系方面分析问题。他说, 不似是“欺世”, 太似是“媚世”。应物象形的绘画, 如果让读者连画的什么也看不明白, 这是骗人的艺术, 相反, 如果画得太像了, 那是有意要讨好读者, 只有“似与不似之间”才可贵。经齐白石这一发挥, “不似之似”的理论引起艺术家们的广泛的重视和自觉地在创造之中运用, 也印证了白石老人与石涛在对绘画艺术认知上的异曲同工之妙。

更正声明

《大众文艺》2011年第5期总第268期, 插页五:四川美术学院2009级研

究生作品:《有人欢喜有鱼悲》《黑城子》《哭泣的胡杨》《对话》《西

递静语》《海森楚鲁》为郝爽作品。

篇14：读《菜汤》有感

故事到这里就结束了，很简单，但它给予人们的启示还未结束。要是女财主还活着的话，也许至今仍不会明白塔齐娜的话。因为毕竟她是女财主，不是塔齐娜，不是和塔齐娜一样的穷人。对她来说，盐——是微不足道的。她有钱，要多少就能有多少。这样廉价的物品不值得去珍惜。看看现实生活中，“女财主”似乎越来越多。在学校学习的我们，由于学习机会来得太易而不予以重视，有的人反而感觉读书是在害自己，不是好事情。这样的想法和做法对于父母和没有学习机会的同龄人是那样的不可理喻，那样的无法理解。父母会说：“你们为什么不认真学呢！当初……”没有学习机会的同龄人会问：“他们为什么不学呢，要换成我的话，我一定会……”

女财主永远不会明白塔齐娜的感受，毕竟她不是穷人。对于塔齐娜来说——盐，真的是太奢侈了，太重要了。瓦夏的离去，难道不是为了能换来那“微不足道”的盐吗？她因失去儿子而痛心。但瓦夏毕竟已经离开了她。现实是残酷的，现实又是真实的。面对冷冷的菜汤，盐并没错，所以她还得喝下它。感受那淡淡的咸味，也只能在这淡淡的咸味中去找回失去的孩子。

现实生活中，像塔齐娜那样相似遭遇的人还很多。贫困地区的孩子，把求学看成一件多么遥不可及而奢侈的事啊！他们拼命地勤工俭学，想方设法地向着目标努力，放牧、劈柴、劳作……无一不是想换回那一点点的“盐”，那是如此的珍贵。

我们希望已尝到了那菜汤的人别埋怨它的咸或淡，那样的机会来得并不是很容易；也希望尚未尝到菜汤的人不要放弃，生活有许许多多不得意需要你努力跨过。

篇15：读红岩有感800字

在众多革命者中，我最欣赏刘思扬和徐云峰。刘思扬生在富贵人家，不管是日本占领了中国，还是国军消灭了共军，他都不会有事，仍然可以整天胡吃海喝，花天酒地。但是他却没有这样，他不仅，离开豪宅，过着清苦而艰难的日子，而且还光荣的成为了一名中国共产党党员，与“狗熊”斗智斗勇，立下赫赫功劳，后来他入狱了，但他却没有昏昏沉沉，碌碌无为，作了《铁窗小诗》等豪情万丈天地间的诗以此表达自己的铁血胆心……他后来又与余新江一起和“熊”谈判，让敌人见到他俩就心惊胆战。他又被亲人救了出去，可他不愿这样，他的报国火焰的熊熊燃烧!他进入白宫馆后，又是英勇万分……

许云峰出身贫寒，被党给救活，因此在他心中党高于一切。他是个好领导，领导同志走上解放的道路。他的机警令人惊叹，他从蛛丝马迹中发现了可疑之处，发现了卧底。当敌人将他“请”到宴会上，他处处刁难徐鹏飞，不说违背党的话，和敌人僵持着，令徐鹏飞惊慌失措，令记者Mary没捕捉到任何一个可以诽谤的照片，身负重伤的他被关在地下室中，可他马不停蹄的用手铐和饱经风霜的手挖出一条地道，劫狱时一些同志就是从他的地道逃的，但他却没见证这一切，他被提前处决，被扔到锄水池中牺牲了。

我深受感动，要知道我和刘思扬可是鲜明对比。我在家出点汗吹空调，有些累就看电视，无聊了玩ipad……我就是典型的能喝西瓜汁绝不喝自来水。有便宜不占就怪了!和人家比不了。人家是不要琼枝汁玉液，满汉全席，跑去吃粗茶淡饭，为共产主义献身!真是值得歌颂。

篇16：读《人脉》有感800字

《人脉》一书由美国最著名的东西方文化战略顾问鲍勃·比汀著，他在对古老的犹太文明、中华文明以及当代美国、中国、日本、俄罗斯等国家文化深入研究后，发现并总结了种种交集法则，这一法则如今更是被全球各个领域成功人士广泛应用。

阅读完这本书颠覆了我对人际关系网络的认知，这份认知像座“隐形桥”，它把我们平时的关系网络用一句话概括—垃圾，一文不值，这样的开头更吸引我，让我更想接触以后的内容，它慢慢引导我走向那座“隐形桥”，并带我穿越过去，往后的每章节内容就像地图一样，通过地图发现走向成功的道路。

大道潜行，日常生活中我们有许多“动态法则”，但在人脉中总有微妙的特性很难被发现，认知了需要认识的人，就拥有了成功的关键关系。要成功没有必要去寻求陌生人的帮助，除非他们会从中获利，这句话虽刺耳，确是事实。他们并非都心怀恶意，相反多数人都谦恭有礼，我们完全可以去找关键性的朋友，他会帮你引荐需要见的人。

通常情况下，自尊心使我们羞于向我们最亲近的人求救，我们会感觉难为情，甚至丢脸，并不想让朋友知道自己的难处。事实上自尊是个幌子，朋友是相互的，是需要对方扶持的。人生是场旅途，不管你追求什么，都离不开“关系”的介入，而“关键性关系”绝对是其中出类拔萃的关系。

其实追求真爱与追求梦想和目标是非常相似的，那就是：都需要一份清单，能够具体描述你真正想要的东西。“这句话非常吸引我。如果我们自己不知道需要什么，我们也就更懂得清淡的重要性，这份清单可以帮我们理清事务的先后次序以及你的价值观与个人偏好，一份清单可以帮助我们一步步实现梦想。

当我们找到关键性关系，你会发现自己的人生将发生惊人变化，激励演说家齐格·齐格拉曾说：”如果你能帮助他人获得他们想要的，你就可以拥有生活中想要的一切。“感恩和给予会产生一种幸福感、内心的平衡以及对于个人的重要性认识。”你认识谁比你是谁更重要“这条法则很简单，却很多人很难相信和运用。找到关键性关系人生会发生惊人的变化，要有梦想，一切就有可能。

篇17：读《活着》有感800字

——读《活着》有感

文/463王璐

我时常觉得，读到一本书便是与这本书有着注定的缘分，尤其是有着生命的书，都藏着一个真实的灵魂，它或是羞怯躲闪，或是大方利落，总以独特的方式表达着自己，《活着》便是一本有生命的书。

拨开一层层的浮华，褪去那虚荣的外表，便只剩下一个人最纯净，最真诚的秉性，便是那活着的唯一理由——为了活着本身而活着。在旁人眼中福贵的一生是苦熬的一生，可是对于福贵自己，我相信他更多的感受到了幸福。我们无权去评价他人的幸福，便如贺拉斯所说：“人的幸福要等到最后，在他的生前，葬礼前，无人有权说他幸福。”

福贵本是一个纨绔子弟，整日游手好闲，挥霍着父亲辛辛苦苦拼来的家产，父母为他娶得一个贤惠的妻子，是米行的千金。他却依然吃喝嫖赌，输光了家产，把父亲活活的气死了。家境从此败落。自己的妻子也被岳父接走，只留下年幼的女儿凤霞与自己年老的母亲相依为命。福贵开始悔改，自己的妻子也回来跟他过日子，可是福无双至，祸不单行。福贵的娘病重，福贵在去买药时，中途却被国民党抓去当壮丁，后又被解放军俘虏。再回到家乡时，一切都变了模样。，自己的娘已去世，妻子家珍含辛茹苦的带大了一双儿女，但女儿不幸聋哑，儿子机灵活泼，但最后不幸的死在医院。

之后福贵又经历了文革、大跃进、自然灾害等，饱受磨难，家人也纷纷地先他而去，女儿凤霞死于生孩子，女婿二喜死于建筑事故，而凤霞唯一留下的儿子苦根也难逃命运的魔爪。最后只留下福贵与一水牛相依为命，老人与牛渐渐远去，老人粗哑的令人感动的嗓音在远处传来，他的歌声在空旷的傍晚像风一样飘扬，老人唱道——

“少年去游荡，中年想掘藏，老年做和尚。”

当我合上这本蓝皮书时，我的泪终于忍不住的落下。中国过去60年所发生一切灾难都一一发生在福贵和他的家人身上，福贵的悲惨命运成为中国几亿人的生活缩影。当我翻开这本书的时候，我就被这故事深深地吸引，可是越看下去，我就越显迟疑，我一直在期待着，希望故事有所转折，希望福贵最后有一个幸福的结局，可是作者却是如此的吝啬与残酷，只留下了一片沧桑。

《活着》是不失朴素粗粝的史诗，在作者的笔下，人物在动物本能和人性之间苦苦挣扎。这是一次残忍的阅读，让人难忘。它以简单的美丽和朴素的力量召唤着读者，诉说着一个悲凉平凡的故事。

活着是一种责任，面对死亡，最痛苦的不是逝去的人，而是被迫承担这一切的生者，因为他们多了一份责任，失去了一个能够一同承担的人。正是因为这样，生者更应该坚定的生活着，因为他们为的不仅仅是自己的明天，而是带着希望，为了活着而活着。

幸福的苦难者 ——读《活着》有感

最早接触《活着》这部作品是跟着外公外婆看由此改编的电视剧。那时的我，年龄尚小，却被这部剧吸引了，并且为它哭过很多次。后来看了一遍小说，与电视剧有些出入，但传达的主要内涵并无变化。

近来，在健健那里又看到了《活着》这本书，便借来又重温了一遍。小说主人公富贵年轻时是地主儿子，用今天的话来讲算是一个“富二代”.因赌博输掉了全部的家当，沦为一个贫穷的农民，在历经自己的儿子、女儿、女婿、妻子、孙子相继离世的悲痛后，富贵顽强地活了下来，感悟了一个人活着的意义。

最令我为之感动的是富贵的女人家珍，在家境富裕的时候，富贵整天在县里吃喝嫖赌，对怀有身孕的家珍拳打脚踢。家道中落以后，家珍并未离开富贵，而是不顾父亲的反对抱着刚满半个月儿子回到了富贵贫穷的茅屋里。富贵好几次说家珍是个好女人，娶到他是他这辈子的福气。他遗憾没有让她过过一天好日子，但我想家珍是幸福的，因为日子虽不如以前的富裕，但富贵的心却落到了她的身上。在家珍临终前，她对富贵说：“若有下辈子，我还嫁给你。”他们是不幸的，看似一无所有，实则拥有一切，幸福也许跟钱没有关系，只要一家人的心是在一起的，那么凭借自身的努力，在困苦中也能品味幸福的真谛。最重要的是人的心能不能相偎相依。若能，怎么样都是幸福的。

富贵从富家公子沦落到中下贫民，又接二连三送走了自己身边的亲人，先是儿子因给县长夫人献血过多而身亡，接着女儿难产死亡、妻子也终于熬不过身体因病而逝去，最后女婿与刚满五岁的小孙子也跟着去了。这个过程便是富贵的一生，其中反映出当下时代农民的苦难生活。生活是苦的，但幸福好像没有缺席。所以余华先生在叙述这个故事时采用的是第一人称。既由富贵在暮年之时在田埂上向一位年轻人讲叙他的一生。余华说：如果采用第三人称则有可能使这样一种人生只有苦难而没有幸福了。在夕阳斜照的田埂上叙说他的苦难人生，如果你觉得只有苦难，那么你去看看他平和的叙述，你便可以想象他眼神的柔和，然后在他赶着牛儿离去的时候，感受到他平静的幸福。人性的光辉与温暖就在这里彰显。

篇18：读《教育小语》有感

《晏阳初教育论著选》指出:要做一个“现代人”, 一方面不要忘本, 换句话说, 就是不要忘记我们是中国人, 一方面要应用欧美的科学, 要有驾驭自然的本领, 一扫从前那种靠天吃饭、信赖命运的行为, 换上一副创造新天地的气魄, 这才能有办法。古人说:“民为邦本”。一个共和国的基础稳固不稳固, 全看国民有知识没有。国民如果受到相当的教育, 能够和衷共济, 努力为国家负责, 国基一定稳固。

杰斐逊《反对愚昧无知运动》一书中说:“除了教育外, 任何东西都不能促进一个国家的繁荣、强大和幸福。”教育是国家的事业, 国家富强在于开启民智, 人的发展取决于教育。国家的强大, 人民的幸福与教书育人密切联系。一个国家, 少年强则国家强, 少年兴则国家兴。作为一名教师, 一名普通的教育者, 我深感肩上担负的重任。要真正地与孩子很好地相处, 你必须了解孩子的心理、生理上的特点, 懂得他们喜欢什么、不喜欢什么。孩子喜欢具体的东西, 不能理解比较抽象的道理, 所以无论是什么东西, 以生活化的形式出现, 其效果总是令人满意的。就如:

一、生活化、趣味化的课前研学单

学生毕竟是孩子, 更多的是喜欢与生活实际相符合的东西, 或者与生活实际相结合的知识。我们都是数学老师, 我们都经历过布置预习作业, 该做的会做, 不做的还是不做, 甚至久了, 都不做了的情况。不怪学生的不完成, 而是我们的作业真的提起不了他们的兴趣。所以我的课前研学单虽也有知识性的东西, 但是我更多的是将知识结合到生活中去, 提高课前研学单的趣味性和神秘性, 激起学生合作探索的欲望。比如本学期, 我在教学负数的时候, 知道学生在生活中已经了解了一些, 就在研学单中提出:“今天的温度是多少?我记得去年6月份时是20°C, 它们区别在哪?能分别说出它们的意义么?”还有, “一个朋友, 最近买房, 钱不够, 找银行贷款了20万, 于是其他朋友都叫他“负二贷”, 这是什么意思?”等等。这比让学生预习了解什么是负数, 负数的意义等更能激起学生的求知欲和探索欲。

比如教学简算时, 我会提供我的购物清单, 让学生通过笔算, 找出最好的计算方法, 研究简算的技巧, 也让他们知道简算在生活中如何使用。

学生的想象和创意是无限的, 得力于家长和网络, 在得到我所想让他们知道的知识同时, 他们给我的意外却也是巨大的, 尤其在知识的深度和广度上。

二、丰富有趣的课外实践活动

课前研学单的设计, 我会根据工作日与节假日进行设计, 工作日的设计偏于理论和研讨, 学生可以从多种渠道得到了解, 而节假日的研学单我更侧重于实践活动的开展。一般在这个时段, 我会布置很少的理论作业用于巩固知识, 将大部分作业时间留给学生进行实践活动。比如教学表面积的时候, 学生对于长方体的表面积公式认为太简单了。在假期我就布置任务, 让同学们去测量学校的门卫室, 我们要刷门卫室的里面。结果得到的答案五花八门, 有直接 (长×宽+长×高+宽×高) ×2算的, 有算五个面的, 有减去门窗的, 甚至有人考虑到房檐的等等。在课堂上, 各小组就开始争论谁对谁错, 一个一个发言, 让学生在争论中发现不足, 找到最合理的。当最后的结果出来时, 我知道是我上场的时候来, 所以在作出结论前, 我告诉他们, 数学知识来源于生活, 有的时候是生活的理想化结果, 不要以为我们学了知识, 就一定能解决问题, 我们要谦虚谨慎, 要根据具体情况灵活运用知识, 这才是真正的学会了、学懂了。

其实任何学科的教学只要我们用心, 只要我们善于了解孩子, 只要我们善于关注他们的需求, 引起他们思考, 就都能上得让他们所喜欢, 上得富有美感, 上得带有生活的启迪。