写柳古诗鉴赏（精选9篇）
篇1：写柳古诗鉴赏
写柳古诗鉴赏
淮上与友人别
扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。
数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。
注释
①淮(huái)：扬州。
②扬子江：长江在江苏镇江、扬州一带的干流，古称扬子江。
③离亭：驿亭。亭是古代路旁供人休息的地方，人们常在此送别，所以称为“离亭“。
④潇湘(xiāo xiāng)：指今湖南一带。
⑤杨花：柳絮。
⑥秦：指当时的都城长安。在今陕西境内。
⑦风笛：风中传来的笛声。
⑧杨柳：“柳”与“留”谐音，表示挽留之意
译文
扬子江的岸边杨柳依依，那乱飞的柳絮，愁坏了渡江的游子。晚风阵阵，从驿亭里飘来几声笛声，我们就要离别了，你要去潇水和湘水流经的城镇(今湖南一带)，而我要去京城长安。
背景
这首诗是诗人在扬州(即题中所称“淮上”)和友人分手时所作。和通常的送行不同，这是一次各赴前程的握别：友人渡江南往潇湘(今湖南一带)，自己则北向长安。
赏析
晚唐绝句自杜牧、李商隐以后，单纯议论之风渐炽，抒情性、形象性和音悦性都大为减弱。而郑谷的七绝则仍然保持了长于抒情、富于风韵的特点。
一、二两句即景抒情，点醒别离，写得潇洒不着力，读来别具一种天然的风韵。画面很疏朗：扬子江头的渡口，杨柳青青，晚风中，柳丝轻拂，杨花飘荡。岸边停泊着待发的小船，友人即将渡江南去。淡淡几笔，象一幅清新秀雅的水墨画。景中寓情，富于含蕴。依依袅袅的柳丝，牵曳着彼此依依惜别的深情，唤起一种“柳丝长，玉骢难系”的伤离意绪;蒙蒙飘荡的杨花，惹动着双方缭乱不宁的离绪，勾起天涯羁旅的漂泊之感。美好的江头柳色，宜人春光，在这里恰恰成了离情别绪的触媒，所以说“愁杀渡江人”。诗人用淡墨点染景色，用重笔抒写愁绪，初看似不甚协调，细味方感到二者的和谐统一。两句中“扬子江头”、“杨柳春”、“杨花”等同音字的有意重复，构成了一种既轻爽流利，又回环往复，富于情韵美的风调，使人读来既感到感情的深永，又不显得过于沉重与伤感。次句虽单提“渡江人”，但彼此羁旅漂泊，南北乖离，君愁吾亦愁，原是不言自明的。
“数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。”三、四两句，从江头景色收转到离亭别宴，正面抒写握别时情景。驿亭宴别，酒酣情浓，席间吹奏起了凄清怨慕的笛曲。即景抒情，所奏的也许正是象征着别离的《折杨柳》吧。这笛声正倾诉出彼此的离衷，使两位即将分手的友人耳接神驰，默默相对，思绪萦绕，随风远扬。离笛声中，天色仿佛不知不觉地暗了下来，握别的时间到了。两位朋友在沉沉暮霭中互道珍重，各奔前程──君向潇湘我向秦。诗到这里，戛然而止。
这首诗的成功，和有这样一个别开生面的富于情韵的结尾有密切关系。表面上看，末句只是交待各自行程的.叙述语，既乏寓情于景的描写，也无一唱三叹的抒情，实际上诗的深长韵味恰恰就蕴含在这貌似朴直的不结之结当中。由于前面已通过江头春色、杨花柳丝、离亭宴饯、风笛暮霭等一系列物象情景对离情进行反复渲染，结句的截然而止，在反激与对照中愈益显出其内涵的丰富。临歧握别的黯然伤魂，各向天涯的无限愁绪，南北异途的深长思念，乃至漫长旅程中的无边寂寞，都在这不言中得到充分的表达。“君”“我”对举，“向”字重叠，更使得这句诗增添了咏叹的情味。
和练秀才杨柳
水边杨柳曲尘丝，立马烦君折一枝。
惟有春风最相惜，殷勤更向手中吹。
赏析
折柳赠别的风俗始于汉人而盛于唐人。《三辅黄图》载，汉人送客至灞桥，往往折柳赠别。传为李白所作的《忆秦娥·箫声咽》“年年柳色，灞陵伤别”，即指此事。这首诗虽未指明地点，从诗意看，写的大概也是灞陵折柳赠别的事。
诗的开头两句在读者面前展现了这样的场景：初春，水边(可能指长安灞水之畔)的杨柳，低垂着像酒曲那样微黄的长条。一对离人将要在这里分手，行者驻马，伸手接过送者刚折下的柳条，说一声：“烦君折一枝!”此情此景，俨然是一幅“灞陵送别图”。
末两句“惟有春风最相惜，殷勤更向手中吹”，就语气看，似乎是行者代手中的柳枝立言。在柳枝看来，此时此地，万物之中只有春风最相爱惜，虽是被折下，握在行人手中，春风还是殷勤地吹拂着，可谓深情款款。柳枝被折下来，离开了根本，犹如行人将别。所以行者借折柳自喻，而将送行者比作春风。意思是说：只有您如春风殷勤吹拂折柳那样，带着深沉真挚的感情来为我送行。只有您对我这个远行人“最相惜”呀!这层意思正是“烦君折一枝”所表现的感情之情的深化和发展。诗人巧妙地以春风和柳枝的关系来比喻送者和行者的关系，生动贴切，新颖别致。
这首诗是从行者的角度来写，在行者眼里看来，春风吹柳似有“相惜”之意与“殷勤”之态，仿佛就是前来送行的友人。这是一种十分动情的联想和幻觉，行者把自己的感情渗透到物象之中，本来是无情的东西，看去也变得有情了。正如宋谢枋得评此诗时所说：“杨柳已折，生意何在，春风披拂如有殷勤爱惜之心焉，此无情似有情也。”这种化无情之物为有情之物的手法，常用于我国古典诗歌中，如唐元稹《第三岁日咏春风凭杨员外寄长安柳》云“三日春风已有情，拂人头面稍怜轻。”宋刘攽《新晴》诗曰：“惟有南风旧相识，偷开门户又翻书。”都是移情于物，我国古代文学评论称为“物色带情”(《文镜秘府论·南·论文意》)。这不是一般的拟人化，不是使物的自然形态服从人的主观精神，成了人的象征，而是让人的主观感情移入物的自然形态，保持物的客观形象，达到物我同一的境地。
末两句之所以耐人寻味，主要是因为采用了巧妙的比喻和物色带情的艺术手法，这正是此诗的成功之处。
杨柳枝词九首
塞北梅花羌笛吹，淮南桂树小山词。
请君莫奏前朝曲，听唱新翻杨柳枝。
南陌东城春早时，相逢何处不依依。
桃红李白皆夸好，须得垂杨相发挥。
凤阙轻遮翡翠帏，龙池遥望麹尘丝。
御沟春水相辉映，狂杀长安年少儿。
金谷园中莺乱飞，铜驼陌上好风吹。
城中桃李须臾尽，争似垂杨无限时。
花萼楼前初种时，美人楼上斗腰肢。
如今抛掷长街里，露叶如啼欲向谁。
炀帝行宫汴水滨，数枝杨柳不胜春。
晚来风起花如雪，飞入宫墙不见人。
御陌青门拂地垂，千条金缕万条丝。
如今绾作同心结，将赠行人知不知。
城外春风吹酒旗，行人挥袂日西时。
长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离。
轻盈袅娜占年华，舞榭妆楼处处遮。
春尽絮花留不得，随风好去落谁家。
注释
1.半轮秋：半圆的秋月。
2.平羌：即平羌江，又名青衣江，在峨眉山东北，自宝兴经芦山、雅安、洪雅、夹江，到乐山与大渡河汇流入岷江。本诗所指当在乐西北、峨眉县东一段。
3.清溪：应在平羌江边。过去说是犍为的青溪驿，或说在纳溪县西。君：指峨眉山月。
4.渝州：今重庆市为唐代渝州治所。
背景
此组《杨柳枝词》共九首，当为刘禹锡晚年所作。旧说是刘禹锡在唐文宗大和六至八年(832~834)在苏州时所作。然据诗意，皆言长安、洛阳风物，恐非苏州之作。这组诗的风格已不似在湘沅、巴渝时期所作《踏歌词》、《竹枝词》那样具有浓郁的民歌风味了。虽仍标民歌题目，但其中已有较多文人诗的味道。这说明民歌到文人手中后，逐渐“雅化”的普遍规律。清人王士祯在《诗友诗传录》中曾指出《竹枝词》与《杨柳枝词》的区别：“《竹枝》泛咏风土，《柳枝》专咏杨柳，此其异也”。的确，《竹枝词》组诗每首随意取材，而《杨柳枝词》九首则皆咏杨柳，题材统一;又皆以杨柳拟人或象征，咏物抒情、言理，手法亦一致。杨柳乃北方风物，诗中明言长安及洛阳金谷园、铜驼陌、炀帝行宫等，可推知是晚年在东西二京时期所作。第一首表明刘禹锡一贯持有的发展创新观念。第二首言大千世界万象纷纭，各具其理又相互依存。第三首写长安少年春游，杨柳为之增色助兴。第四首写洛阳名士雅集，杨柳长助风情。第五首以杨柳依人而易衰，喻人之依附富贵，不求自立，终难长久。第六首以杨柳见证隋之兴亡，言世事无常之意。第七首以杨柳见证汉之兴亡。第八首言杨柳最知人间别离之事。第九首借杨花柳絮喻漂泊之感。
由于长期的贬谪生活，刘禹锡有机会接触到湘沅巴蜀的民歌民谣。《旧唐书》本传云“禹锡在朗州十年，唯以文章吟咏，陶冶性情。蛮俗好巫，每淫辞鼓舞，必歌俚辞。禹锡或从事于其间，乃依骚人之作，为新辞以教巫祝。故武陵溪洞间夷歌，率多禹锡之辞也。”在唐代，如此认真地学习民歌并取得卓越成绩的，刘禹锡首屈一指。
刘禹锡直接运用民歌曲调创作的新诗，基本保持了纯正的民歌风味，又提高了民歌的艺术水平，既有较丰富的思想内涵，又谐音合律便于传唱，使雅俗互补，相得益彰。这正是刘禹锡在《竹枝词》小引中标树过的效法屈原的创作目标。
篇2：写柳古诗鉴赏
1 注意作品中的“意象”
从形象出发，鉴赏古典诗词，应该充分考虑到它们创造形象的特点。中国古典诗词主要是短小的抒情诗，并没有塑造什么典型人物。因此，我们不能用分析戏剧、小说的方法，从诗里寻找典型人物形象。古典诗词的形象，是借助客观物象(如山川草木等等)表现出来的主观的情感形象，我们姑且称之为“意象”。鉴赏具体作品的时候，不仅要着眼于它们所描写的客观物象，还应透过它们的外表，看到其中注入的意念和感情;注意主客观两方面融合的程度。只有抓住作品的意象，以及意象所包含的旨趣，意象所体现的情调，意象的社会意义和感染作用，才能真正地鉴赏古代的诗词作品。
2 注意作品中的“意境”
诗人在写作时是十分注重意境的。那么，作为鉴赏者在欣赏诗词时也一定要注重对意境的把握。意境是什么呢?简而言之，是情和景的和谐统一。情，指的是思想感情;景，指的是艺术境界。意境是思想感情与艺术境界的结合，这一结合，不是两者的简单相加，而是两者有机地组成一个整体。这正如古代诗词评论者所说的，情与景谐，思与境共。具有完美意境的诗词，情与景的和谐统一，不仅是情景交融的，而且还能情景相映，也就是，思想感情与艺术境界互增光彩。意境是诗词不可少的，但是意境又不是整齐划一的，在不同的作品中有着不同的形式。
(1)触景生情。因见到某一景物、某一场景，油然而引出某种情感的抒发，这体现在作品中常常是情与景的一致，情与景的融合。
(2)情景分列。在诗词中，写景部分和抒情部分界限很清，表面看来，情与景是并列的，是分开的，实际上，情景一致，情景交融。
(3)景略情在。有的诗词，表面看来，又全是抒情，同寄情于景的形式正好相反。象这样的诗词，是否就没有意境呢?也是有的。本是触景生情，情与景一致，但写成诗时，却把景略去了，而直抒胸怀。
3 注意作者的“逻辑思维”
古典诗词人们一般能注意到其中的形象思维，并对此加以充分的分析，而忽视了对作品进行必要的逻辑思维的分析理解，从而在某些时候不能全面客观地鉴赏出作品的真正意蕴。
形象思维不能排斥逻辑思维，而且必须以逻辑思维为基础。这是因为作为一种思维活动的形象思维，和抽象思维一样，必须遵循人类思维的一般规律。因此，在探讨作品中具有的形象思维的特点的同时，不能忽视逻辑思维。如果我们把握了诗人在作品中为逻辑思路，又弄清楚词和词、句和句的逻辑联系，那么就能透彻地理解出作品的思想内容及其表现手法。
4 注意修辞手法的运用
在古典诗词中，修辞手法的运用是相当普遍的。一般而言，象比喻、夸张、拟人、设问、反问、排比等都常见，而且比较容易理解领会。这里重点介绍两种不太常见且理解起来有点困难的修辞手法。
4.1 互文。“互文”是古汉语中一种特殊的修辞手法。在古诗词中的的运用一般来讲有两种表现形式：
其一是有时为了避免词语单调重复，行文时交替使用同义词。从这个角度讲与“变文”是一致的，这种互文的特点是在相同或基本相同的词组或句子里，处于相应位置的词可以互释。掌握了它，有时可以从已知词义来推知另一未知词义。这类互文是容易理解和掌握的。
其二是有时出于字数的约束、格律的.限制或表达艺术的需要，必须用简洁的文字，含蓄而凝炼的语句来表达丰富的内容。于是把两个事物在上下文只出现一个而省略另一个，即所谓“两物各举一边而省文”，以收到言简意繁的效果，这是其在结构上的特点。下面结合常见的一些诗文来具体谈一谈互文的具体应用。
(1)岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。(《江上逢李龟年》)其中“见”与“闻”互补见义。即“(当年我)常在岐王与崔九的住宅里见到你并听到你的歌声”，并非在岐王宅只见人而不闻歌;也并非在崔九堂只闻歌而不见人。
(2)开我东阁门，坐我西阁床。(《木兰诗》)其上句省去了“坐我东阁床”，下句省去了“开我西阁门”。两句要表述的意思是：打开东阁门在床上坐坐，又打开西阁门在床上坐坐，以表达木兰对久别的家庭的喜爱。不然既开的是东阁门，怎么会坐西阁床呢?
4.2 列锦。所谓“列锦”，就是全部用名词或名词性短语，经过选择组合，巧妙的排列在一起，构成生动可感的图象，用以烘托气氛，创造意境，表达情感的一种修辞手法。运用“列锦”，可以收到很好的表达效果。
4.2.1 简远美。所谓简远，是指选取那些具有巨有概括性的事物，经过作家巧妙的艺术处理，使之凝聚丰富深广的思想内容和情感。
4.2.2 意境美。意境指文学作品中所描绘的生活图景(或自然景色)与表现的思想感情融合一致而形成的艺术境界。
5 注意作品的“含蓄之美”
我们在鉴赏古诗词时一定要注意到作品中的“含蓄之美”。一般而言，含蓄之美在诗词中的体现有如下的情形(举2点)：
(1)托物起兴，意味隽永。如巧用双关、象征等手法来写，更为别致。
(2)讽咏时事，寓意精警。如《泊秦淮》，“烟笼寒水月笼沙”，首句描写烟雾茫茫，迷蒙冷寂的水上夜色，连用二“笼”字，意味深长。“夜泊秦淮近酒家”，前四字承上写景又点题，后三字自然引出下文。“商女不知亡国恨”此句是曲笔，因为谁都知道，真正不知亡国恨而沉醉在这乐曲(因荒淫而亡国的陈后主所作)声中的是那班贵族官僚。“隔江犹唱《后 庭 花》”，微妙地把历史、现实和未来连成一线，表现出诗人辛辣的讽刺，深沉的悲凉和无限的感慨，堪称发人深省之作。
篇3：古诗鉴赏例谈
初中生读这首诗和小学生就不同了, 初中的孩子身体在发育, 情感也在发育, 想象很丰富, 这首诗恰好有一个特点, 给人留下丰富的想象空间。把这首诗写在黑板上, 孩子们一定一起喊:“学过了, 小学就学过了。”然后大家一起背:“床前明月光, 疑是地上霜。举头望明月, 低头思故乡。”初中老师可以这样引导:“人有眼睛, 眼睛能看到很多东西, 诗也有眼睛, 从诗的眼睛里, 也能看到很多东西。请问, 这首诗的眼睛是哪一个字?”“是思”, “是思, 那李白所思为何?”李白究竟想到什么?孩子们会争论, 有的说想到了母亲, 有的说想到了女儿, 有的说想到了妻子, 孩子们都认为自己说的对, 最后只能请老师评判。老师抓住机会, 引导学生, 帮助学生欣赏古诗:“古诗之所以美, 就是因为它能引起我们想象, 而且所想的是最美好的东西。每个人的情感体验不同, 每个人都能从诗中发现属于自己的情感。学生们所说的想起的三个人, 代表三种情感, 母子情, 父女情, 夫妻情, 哪一种情感都是最美好的, 哪一种情感都能深深打动我们。但我们的感情是不断变化的, 有时会以其中一种感情为主, 所以, 同学们说的都对, 想起谁那是个人的情感, 没有对错之分。”
在一节高中语文课上, 我先把这首诗写在讲义上, 每人发一张, 我说这节课我们来学这首诗, 大家先和我一起念一下:“床前明月光, 疑是地上霜。举头望明月, 低头思故乡。”念完诗, 学生莫名其妙, 我问学生理不理解这首诗, 没有一个学生回答我, 好像我是在嘲弄他们。我告诉他们这首诗是经典, 真正的经典值得我们读一辈子, 这首诗并不像我们想象的那样简单。“举头望明月, 低头思故乡。”明月和故乡有什么关系?学生们回答了这样三种:1.月亮可以寄托相思, 比如李白有这样两句诗:“我寄愁心与明月, 随君直到夜郎西。”2.月亮的圆可以让人感伤一家人的不团圆, 苏轼有句“何事偏向别时圆。”3.月亮就像月老一样, 他手中的红线一头牵着李白, 一头牵着故乡。分析出这么多关系, 引起了学生的兴趣, 发现这些都是他们没注意的, 加深了对诗歌的理解。我跟学生们说:“故乡和明月是什么关系?我来说说我的体验, 也许对你们理解这首诗有帮助。我小的时候生活在农村, 我的童年是寂寞的, 那时候农村还没有通电, 一到晚上小孩子就被按在床上睡觉。只有月亮出来, 我们才能出去玩, 月亮是什么?月亮是我小时候认识的第一个小伙伴。看到月亮, 就是看到我童年的朋友, 看到自己童年的朋友, 当然就会想起故乡, 而这个故乡并不是现在的故乡, 也不是成人眼中的故乡, 是童年眼中的那个故乡。”
我跟大学生也讲过这首诗, 我问他们:“床前明月光, 疑是地上霜。举头望明月, 低头思故乡。小学你们读过, 初中你们读过, 高中你们读过, 当时, 你们懂吗?”学生们直咂嘴:“听您这么一说, 当时还真不懂。”为什么?“纸上得来终觉浅”, 中小学生没有这种情感经验, 大学生离家千里, 孤身一人, 漂泊在外, 吟这首诗, 那是“别有一番滋味在心头”。
篇4：写柳古诗鉴赏
一、捕捉情点
意境美是由客观形象和作者的主观感受和谐统一组合而成的，作品的深邃意境中写到的事物，都是作者动情的事物。诗人总是将自己的感情、愿望和性格加到事物形象上面，成为它的有机组成总分，在意境中表现自己。就是说，通过拟人、比喻等手法的运用，以进行移情的想象，将自己的情感和意志移到自然事物上，使自然事物好象也有了人的感情。事物的情感随着人的情感变化而变化，人高兴时，山河欢笑，青山点头，树木起舞；人悲伤时，山河带恨小鸟哀鸣，草木念悲。典型例句如：“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”而且由于同一事物“动情点”不同，还会写出完全不同的意境。如对月亮，诗人可以把它看作一个漂亮的姑娘，一块玉璧，一个面盘，一只烧饼，……可以觉得它眉开眼笑，也可以觉得它带恨含愁，还可以觉得它翩翩起舞、天门伫立、朦胧如梦。可见动情点既是作者感情的爆发点，又是作者主观的情和客观景的焊接点，是创作意境的落脚点，是牵一发而动全身的一些点。因此，分析研讨的意境美，首先必须抓住作者的动情点。
如《赠汪伦》诗中次句：“忽闻岸上踏歌声。”“忽闻”含有意外的意思，可见李白没有料到汪伦会前来送行，突然发现他来了，诗人感到十分高兴。这“忽闻”正是作者的动情点。教学这首诗时，必须从这一动情点入手，引导学生去分析、体会诗人写这首诗时的情境：性格质朴豪放的汪伦，踏着节拍，唱着热情的民歌，来为李白送行，使诗人深受感动，于是亲切自然地运用“桃花潭水”的生动比喻和“深千尺”的夸张，来向这位友人表示由衷的赞美和感激，真是言有尽而情无穷。
二、进入境界
构成意境的客观因素，具体来讲可以是场面、景物，可以是人物、情节，也可以是语言等。意境包括情和景，当然，情意是主要的，但是思想感情的抒发，需要景物来表现，而且二者必须巧妙地结合，构成一定的意境，才能使读者从中获得美的享受和有益的启示，就是说，凭借“境”的描述，引发自己的想象活动，进而深入其中以悟其意境美。
《望庐山瀑布》一诗，作者把对祖国河山的无比热爱之情，熔铸于庐山香炉峰瀑布奇观的描写之中。要让学生体会出作者所抒发的思想感情，必须抓住“瀑布”壮观精彩描写，进行创造想象，如同身临其境：太阳照在香炉峰上，升腾起紫色的云烟，远远望去，瀑布就悬挂在前方河流上边。从那“直下三千尺”凌空飞来的雄伟气势，和把现实的人间与天外银河联系起来的奇思异想，体会作者抒发的极其奔放的感情。
三、领悟意蕴
诗贵在景与情结合得自然融洽，而且贵在有深刻的内涵。罗丹说，“美只有一种，即宣示真实的美。当一个真理、一个深刻的思想、一种强烈的感情，闪耀在某一文学或艺术的作品中，这种文体，色彩与素描就一定是卓越的。”意境美是真善美的统一，诗人为了造高境界，力求“言已尽而意无穷”。所以在古诗教学中，只有使学生领悟到作者在作品中匠心独运地创造的意境美，才能真正达到陶冶情操、净化心灵的效果。
如《草》一诗，前二句先写古原上野草的繁茂，流露出作者对大自然的喜爱之情。接着，诗人面对茂盛的野草，不由得想起它年年都是秋天干枯，到春天又欣欣向荣的生长规律。后来又描写了野草即使是被熊熊的野火烧掉了，来年春天一到，它又蓬勃地生长出来，对野草的生命力发出由衷的赞美。如果仅仅让学生理解到诗的表层意思是不够的，因为诗中不还蕴含着对不屈不挠、奋发向上精神的歌颂。
古诗的意境，因人因地因情因景不同，一首古诗传诵千年，每个时代，每个环境，每个人在感受的意境中是各不相同的，它呈现给人的艺术意境异彩纷呈，让人美不胜收。我们在教学中要有意识地加强对意境美的赏析研究，帮助学生深刻理解作者所要表达的思想感情，教给学生最普通的，最基本的鉴赏古诗意境的方法，联系现实的生活，丰富自身的阅历，跨越时空，真正感受古诗的意境之美。
篇5：田园风光的古诗_古诗鉴赏
游山西村 / 陆游
莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。
山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。
从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。
初秋行圃 / 杨万里
落日无情最有情，遍催万树暮蝉鸣。
听来咫尺无寻处，寻到旁边却不声。
江村 / 杜甫
清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。
自去自来堂上燕，相亲相近水中鸥。
老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。
但有故人供禄米，微躯此外更何求?
四时田园杂兴 / 范成大
梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。
日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞。
相关阅读
古诗鉴赏大全
菩萨蛮・梅花吹入谁家笛
冯延巳
梅花吹入谁家笛，行云半夜凝空碧。
欹枕不成瞑，关山人未还。
声随幽怨绝，云断澄霜月。
月影下重帘，轻风花满檐。
明月夜留别
李冶
离人无语月无声，明月有光人有情。
别后相思人似月，云间水上到层城。
望月怀远
张九龄
海上生明月，天涯共此时。
情人怨遥夜，竟夕起相思。
灭烛怜光满，披衣觉露滋。
不堪盈手赠，还寝梦佳期。
篇6：写柳古诗鉴赏
榕江
一、教学目的：
高考《考试说明》对诗歌鉴赏的考点要求是：
1、鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧;
2、评价文学作品的思想内容和作者的观点态度。
由上面考点要求我们可以看出，只有正确理解诗歌中的“形象”，才能准确的领悟作品的思想内涵，体味作品的艺术魅力。
二、教学过程：
(一)、导语：
我国古典诗词是一座宝库，名家灿若繁星，杰作浩如烟海。从“一言以蔽之，思无邪”的诗三百到足以堪称百世之师的《离骚》为代表的《楚辞》;从刚健清新的汉乐府，到多姿多彩的南北朝民歌;从“不为五斗米折腰的陶潜，到为后人誉为诗仙、诗圣、诗魔的李白、杜甫、白居易，可以说现实主义、浪漫主义创作方法并流，爱国主义精神一脉相承。
(二)、诗歌艺术形象的把握：
不同时期的不同作家尽管创作方法及风格各具特色，但创作上共同的特点就是通过一定艺术形象的创造，表达特定的思想情感的。
古诗词中的形象，就是以语言为手段而创造的艺术形象，也称文学形象，包括广义文学形象和狭义文学形象。广义的文学形象泛指文学作品中整个的形象性表现、形象体系、生活图景。狭义的文学形象是指人物形象，与人物、性格、角色、典型人物、主人公、抒情主人公等含义相同或相近。我们在平时的诗歌鉴赏中，应采用广义的形象概念。诗歌形象根据鉴赏的不同要求，大致可以划分为：人物形象、动作形象，景物形象三种类型。
1.人物形象：包括作品刻画的客观人物形象，作品抒情主人公的自我形象。
(1)鉴赏依据--人物(肖像、行动、语言、神态、心理)、环境(自然环境、社会环境)、情节。
(2)鉴赏角度--所写人物身份性格、所写人物的思想感情、作者对所写人物的态度。
例1. 阅读苏轼的《念奴娇赤壁怀古》，通过作者所塑造的人物形象，体会作者所表达的思想感情。
本词所塑的人物形象如下：
少年英雄周瑜(客观人物形象)：雄姿英发、羽扇纶巾、谈笑间、强虏灰飞烟灭。
“我”(抒情主人公)：多情应笑我、早生华发、人生如梦、一樽还酹江月。
通过周瑜形象和自我形象的对比刻画，表达了作者怀才不遇、人生易老而壮志难酬所表现的抑郁难平的思想感情。
例2.阅读贾岛《题李凝幽居》，完成有关问题：
题李凝幽居
贾岛
闲居少邻并，草径入荒园。
鸟宿池边树，僧敲月下门。
过桥分野色，移石动云根。
暂去还来此，幽期不负言。
填空：本诗通过对李凝居处的环境的描写，暗示李凝的隐者身份。
从环境来看，李凝的居处“少邻 ”(邻居不多)、少人来(“草径”、“荒园”)、清幽(“鸟宿池边树”、“僧敲月下门”、“过桥分野色”、“移石动云根”);
从作者的心理活动来看，“暂去还来此，幽期不负言”，表现他对李凝隐逸生活的向往。使作者的情感和所刻画的人物跃然纸上，李凝的隐者身份也不难把握。
2.景物形象：是客观事物在作品中的反映。
(1) 鉴赏的依据--景物形象的自然属性;
(2) 鉴赏的角度--景物形象的社会属性(作者借此表达的情感、抒发的寓意)。
无论是“大漠孤烟直，长河落日圆”、“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”之类的景象，还是“无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥辗作尘，只有香如故”之类的物象，都归为景物形象的范畴。这些艺术形象，同样也是客观事物与作者主观的心灵相互交融的结果，这恰如黑格尔所说的：“在艺术里，感性的东西是经过心灵化了的。而心灵的东西借感性化而显现出来”。
例3.分析虞世南的《蝉》这首诗所写形象的特点：
蝉
虞世南
垂q饮清露，流响出疏桐。
居高声自远，非是借秋风。
注：垂q：指蝉。蝉的头部有伸出的角须，形状好像贵族仕宦下垂的冠缨(帽带)。
这首诗首句写的是蝉的形态与习性，含有象征意义。古代常以冠缨指代贵宦，诗人将“尊贵”与“清廉”的特点统一在“垂q饮清露”的.蝉的形象中。次句写蝉的远传之声，“流响”状蝉声长鸣不已，悦耳动听。一个“出”字，使人感受到蝉声的响度与力度。三、四句蕴含深意，表明立身尊贵而品格高洁的人，不需要某种外在的凭借，自能声名远播，表达出对高尚品格的热情赞美。分析之后可以这样表述：这首诗通过对疏桐之上的蝉的形态、习性、鸣声(自然属性)的描写，表明了立身尊贵而品格高洁的人不需要某种外在的凭借的能声名远播的道理(寓意)，表达作者对高尚品格的赞美之情(感情)。
3.动作形象：就是通过动作进行描摹刻画，借以表达作者的思想感情。
鉴赏依据--人物的动作行为。
鉴赏角度--作者通过人物的动作行为所表达的思想感情。
例4.白居易《琵琶行》中“低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺”。中一糸列动作形象的刻画，既表现了琵琶女娴熟的弹奏技艺，也表现了琵琶女弹奏时错综复杂的心理感受。
例5.赵师秀《约客》“有约不来过夜半，敲棋子落灯花”中的“闲敲棋子”的动作。恰如其分地表现了作者因久候朋友不来而焦灼不堪 ，百无聊赖的心理状态。
(三)归纳总结：
通过对上面人物形象、景物形象、动作形象的鉴赏，我们认识到了抓住“形象”是领会情感内涵的捷径，鉴赏文学形象的方法，简言之就是三部曲：分析语言，再造想像，把握意象。归纳起来可以做如下更深一层的认识：
1. 通过语言分析，把握形象的外形与内涵。
把握外在形象后面所诉言外之意 ，是鉴赏成功的关键所在。例如“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”所描绘的“孤帆”、“远影”这一系列形象中，感悟到作者由渡口相送以至“远影”消尽，而自己仍然驻足远望，久久不肯离去的深沉而浓郁的绵绵友情。
2、通过再造想像填补形象空白。
诗歌言简意赅、讲究含蓄美、不直露的语言特点，要求我们鉴赏时应通过想像，把作品留下的空白补充完整，使之成为完整的形象、情节或意境。
例如李清照《如梦令》：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧，知否?知否?应是绿肥红瘦。”有人认为这首词“短幅中藏无数曲折。就是作者省略了一些引发读者想像的情节：词人为什么嗜酒，竟至一夜之后，残酒还未消尽?酒醒之后作者并未起身云花园，那么她又是怎样的情态?急切地询问了一些什么?这些问题都应启发学生通过想像，才能身临其境地感受到诗人的慵懒情态，窥见诗人惜春的心情。
3.拨开意象的迷雾，领悟言外的诗情。
古诗在表达思想感情时。往往通过寄情于物的方式，采用具体而生动的形象，把复杂而深刻的内心情感投射到客观的物象、形象上，从而使诗人的 思想感情--“意”和客观的物象、形象--“象”，相互交融，相互渗透，相互统一，从而构成了“意象”。意象是渗透着诗人情的客观物象，它既是变的物象化，也是情景交融的形象。因此，鉴赏诗歌的形象，其最终的目的，就是要拨开意象的“迷雾”，见到思想感情的“天日”。
例如张继《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”中诗人通过“月落”(残月西沉之象)、“乌啼”(乌鸦惊恐凄凉的啼叫声)、“霜满天”(霜花凝露，寒气逼人)、“对愁眠”(舟中之人愁绪满怀，不能成眠)，以及城外让人心烦意乱的夜半钟声，这些意象共同构成一幅“秋夜寒江图”。特殊的环境，特殊的意象，把诗人内心的“愁”渲染得淋漓尽致。由此，我们可以顺理成章地得出这首诗的思想感情--诗人的羁旅之愁。
(四)、作业、训练：
1. 阅读下面一首唐诗。回答问题：
贫女
秦韬玉
蓬门未识罗绮香，拟托良媒益自伤。
谁爱风流高格调，其怜时世俭梳妆。
敢将十指夸针巧，不把双眉斗画长。
苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳。
注：○1时世 ：当时世俗 ○2俭梳妆：指发髻挽得很高。俭、高。
○3压金线：用金线刺绣。
(1)贫女的形象有什么特点?塑造“贫女”的形象，寄托了作者怎样的情感?
(3) 这首诗主要采用了怎样的表现手法来塑造贫女形象的?
2. 阅读下面的一首唐诗，回答问题：
山中寡妇
杜荀鹤
夫因兵死守蓬茅，麻苎衣衫发焦。
桑柘废来犹纳税，田园荒后尚征苗。
时挑野菜和根煮，旋斫生柴带叶烧。
任是深山更深处，也应无计避征徭。
注：○1纳税：缴纳丝税， ○2征苗：征收青苗税
(1)山中寡妇的形象有什么特点?
(2)诗人在第四联中生发的议论起到什么作用?
3. 阅读下面这首唐诗，完成有关问题：
竹里馆
王维
独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。
(1) 诗人是通过哪些景物描写和怎样的人物活动来表现诗人自我的心境的?表现了怎样的心境?
(2) 诗人运用什么手法来表现怎样的环境特点?
篇7：初中语文古诗鉴赏
这两个词本是绘画的传统技法，在诗词中也经常用景物描写来渲染某种气氛，烘托人物的某种心情。
渲染烘托。王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”。首句“寒雨连江夜入吴”，迷蒙的烟雨笼罩着吴地的江天，织成了无边的.愁网。夜雨增添了萧瑟的秋意，也渲染出离别的黯淡气氛，以大片淡墨染出满纸烟雨，用浩大的气魄烘托了“平明送客楚山孤”的开阔意境。
篇8：古诗鉴赏方法谈
一、鉴赏指要
大标题虽然说谈鉴赏方法, 但我们对诗歌的外部情况总得先有个较清醒的认识, 才不至于到解答具体问题时黑灯瞎火地乱撞。从当前的情况看, 大部分学生甚至是一部分老师对诗歌的一些问题, 往往还存在“斗大馒头难以下口”的困难。这倒不是因为大家的水平不足以解诗, 自成一家的解读现象有的是, 而且大多还能自圆其说。那么, 究竟是什么因素制约了我们在古诗鉴赏题上总是难以取得较高的分数呢?一言以蔽之, 当然是“水平”。但是静心仔细考察, 这个领域客观存在的模糊现象也足以让人费解, 甚至生气。
首先, 如雪的资料都有一个共同特点, 那就是在叙述结构上稍作变换后, 介绍的内容则大同小异, 致使广大师生在择用上陷入莫衷一是难以适从的尴尬境地。其次, 即使是高考试卷, 对诗歌问题的用语也显得模糊笼统。例如, 一个“表达技巧”, 就有“艺术手法”、“艺术特点”、“表现方法”等多种几乎同质而不同名的称谓。这种不规范、不严密的表述, 指向不明, 也给考生准确解题平添了一道障碍。因此, 我们在进行具体的诗歌鉴赏活动前, 认识上必须先解决如下几个问题。
第一是“考什么”的问题。“考试大纲”明确规定, 诗歌鉴赏主要考查两个层面的内容, 第一个层面是鉴赏诗歌的形象、语言、表达技巧;第二个层面是评价诗歌的思想内容和作者的观点态度。由此可知, 一道高考诗歌鉴赏题不外乎是提这两个层面的问题, 并且一般不会在“一”中涉及所有的“点”。懂得了这个规律后, 我想, 当我们面对问题时, 就完全可以采用“兵来将挡, 水来土掩”的措施, 形象问题用描述形象的专用术语, 语言问题用分析语言的专用术语等等, 不至于犯言不及义的讲解或答题的错误。
第二是“什么是古诗”的问题。古诗本身又包括哪些形式呢?这是一个很重要的问题, 事实上“古诗”是一个相当宽泛的概念, 它涵盖了自有文字以来不同历史时段出现的具有“诗性”的所有形式。具体而言, 首先古诗包含了宋词和元曲。我们知道诗歌本身是一种可以歌唱的“歌词”, 宋词也好, 元曲也罢, 它们的诞生都是以歌唱为土壤的。其次, 古诗又分为“古体诗”和“今体诗” (或“近体诗”) 。《诗经》、《楚辞》、《乐府》、“汉魏文人五言诗”都属于古体诗。“今体诗”是唐代形成的一种诗体, 又称格律诗, 它分律诗和绝句两种, 又各有五言 (字) 和七言 (字) 之别。这里有必要分辨一个可能的误区, 即今体诗的“今”字并非是“现在”的意思, 它仅仅是与古体诗的“古”字相对而言罢了, 并且它原本所含的时间性已经淡退, 而专指一种诗体即格律诗了。
最后, 想说明一个理由。纵观多年来的高考出题历史, 格律诗鉴赏题的出现频率远远超过古体诗、宋词、元曲等形式, 这是因为格律诗的意境往往更深邃, 更含蓄, 因而给读者解读的思维空间也更大。再说, 只要是诗, 就都可以从形象、语言、技巧等方面去赏析。如果我们掌握了某种诗歌的鉴赏技巧, 我们就可以由此举一反三, 以不变应万变对付考场的其他“敌人”。
二、鉴赏例析
(一) 分析意境型
提问方式:这首诗营造了一种怎样的意境?
提问变体:这首诗描绘了一幅怎样的画面?表达了诗人怎样的思想感情?
解答分析:所谓意境, 是指寄托诗人情感的物象 (即意象) 综合起来构建的让人产生想象的境界。它包括景、情、境三个方面。答题时三方面缺一不可。
答题步骤: (1) 描绘诗中展现的图景画面。描述时一要忠实于原诗, 二要运用自己的联想和想象加以再创造, 语言表达要力求准确优美。 (2) 概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词即可, 例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等, 注意要能准确地体现景物的特点和情调。 (3) 分析作者的思想感情。切忌空洞, 回答要具体。例如只答出“表达了作者感伤的情怀”是不行的, 还应答出为什么而“感伤”。
答题示例:
绝句二首 (其一)
杜甫
迟日江山丽, 春风花草香。
泥融飞燕子, 沙暖睡鸳鸯。
【注】此诗写于诗人经过“一岁四行役”的奔波流离之后, 暂时定居成都草堂时。
此诗描绘了怎样的景物?表达了诗人怎样的感情?请简要分析。
明确: (步骤 (1) ) 此诗描绘了一派美丽的初春景象:春天阳光普照, 四野青绿, 江水映日, 春风送来花草的清香, 泥融土湿, 燕子正繁忙地衔泥筑巢, 日丽沙暖, 鸳鸯在沙洲上静睡不动。 (步骤 (2) ) 这是一幅明净绚丽的春景图。 (步骤 (3) ) 表现了诗人结束了颠沛流离, 生活安定后愉悦闲适的心境。
(二) 分析技巧型
提问方式:这首诗运用了怎样的表现手法?
提问变体:请分析这首诗的表现技巧 (或艺术手法) 。诗人是怎样抒发自己的情感的?有何效果?
解答分析:表现手法是诗人用来抒发感情的手段方法, 要准确答题必须熟悉常用的一些表现手法。表现手法主要有抒情手法、描写手法、修辞方法三大类。其中抒情法细分为直接抒情、间接抒情、托物言志等;描写法分为比兴法、白描法、烘托法、相衬法等;修辞法则与其他文学创作上的称谓作用一致。
答题示例:
早行
陈与义
露侵驼褐晓寒轻, 星斗阑干分外明。
寂寞小桥和梦过, 稻田深处草虫鸣。
【注】驼褐 (hè) :驼毛制的上衣。阑干:纵横错落的样子。这句话是说, 露水浸湿了外衣, 寒气袭人;星斗横斜下沉, 天将要亮了。
此诗主要采用了什么表现手法?有何效果?
明确: (步骤 (1) ) 主要采用了反衬手法。 (步骤 (2) ) 星斗纵横分外明亮, 反衬夜色之暗;“草虫鸣”反衬出环境的寂静。 (步骤 (3) ) 两个反衬都突出了诗人出行之早, 心中流露出由漂泊引起的孤独寂寞之感。
(三) 分析语言特色
提问方式:这首诗在语言上有何特色?
提问变体:请分析这首诗的语言风格。谈谈此诗的语言艺术。
解答分析:这种题型不是要求揣摩个别字词运用的巧妙, 而是要求品味整首诗表现出来的语言风格。能用来答题的术语一般有:清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、含蓄委婉、雄浑豪放、笔调婉约、简练生动……
答题步骤: (1) 用一两个词准确点明诗歌的语言特色。 (2) 用诗中有关语句具体分析这种特色。 (3) 指出表达了作者怎样的感情。
答题示例:
春怨
金昌绪
打起黄莺儿, 莫教枝上啼。
啼时惊妾梦, 不得到辽西。
这首诗在语言上有何特色?
明确: (步骤 (1) ) 此诗的语言特色是清新自然, 口语化。 (步骤 (2) ) “黄莺儿”的儿化音, 显出女子的纯真娇憨。“啼时惊妾梦, 不得到辽西”用质朴的语言表明了打黄莺是因为它惊扰了自己思念丈夫的美梦。 (步骤 (3) ) 自然贴切地表达了女子对丈夫的思念之情。
(四) 炼字型
提问方式:这一句中最生动传神的是哪个字?为什么?提问变体:某字历来为人称道, 你认为它好在哪里?解答分析:答题时不能把该字孤立起来谈, 须放在句中, 并结合全诗的意境来分析。
答题步骤: (1) 解释该字在句中的含义。 (2) 展开联想, 把该字放入原句中描述景象。 (3) 点出该字烘托了怎样的意境或表达了怎样的感情。
答题示例:
南浦别
白居易
南浦凄凄别, 西风袅袅秋。
一看肠一断, 好去莫回头。
前人认为, “看”字看似平常, 实际上非常传神, 它能真切透露出抒情主人公的形象。你同意这种说法吗?为什么?
明确: (步骤 (1) ) 同意。“看”在诗中指回望。 (步骤 (2) ) 离人孤独地走了, 还频频回望, 每一次回望, 都令自己肝肠寸断。此字让我们仿佛看到抒情主人公泪眼朦胧, 想看又不敢看的形象。 (步骤 (3) ) 只一“看”字, 就淋漓尽致地表现出了离别的酸楚。
以上例析仅仅是诗歌鉴赏的部分方法, 事实上正如文学创作一样, 创作无定则, 鉴赏也无定法, 鉴赏中见仁见智的现象是真实永恒的存在。因此, 对如何鉴赏的问题作了一段具有一定专业性的评价后, 我还想给大家一个忠告, 即说千道万诗歌鉴赏活动的第一步是读懂诗, 进而揣摩意境, 接着分析诗人是怎样创造意境、如何表达感情的, 这就是诗歌鉴赏活动的基本过程。
三、鉴赏练习
1.阅读下面一首诗, 回答问题。
暮过山村
贾岛
数里闻寒水, 山家少四邻。
怪禽啼旷野, 落日恐行人。
初月未终夕, 边烽不过秦。
萧条桑柘外, 烟火渐相亲。
(1) “落日恐行人”中的“行人”指什么人?
答:___________________________。
(2) 诗中的“寒水”“怪禽”“旷野”“落日”有什么作用?
答:_______________________________。
2.阅读下面一首诗, 回答问题。
巴陵夜别王八员外
贾至
柳絮飞时别洛阳, 梅花发后到三湘。
世情已逐浮云散, 离恨空随江水长。
【注】三湘:泛指湘江流域。
(1) 本诗是一首送别诗。王八员外被贬长沙, 而送行的人又是因事被贬巴陵的贾至。一句“离恨空随江水长”道尽了个中情韵, 请赏析“空”字的妙处。
答:_________________________。
(2) 送别诗千姿百态, 各尽其妙, 各具其情。请赏析本诗在传达感情方面的表达技巧。
答:___________________。
3.阅读下面一首诗, 回答问题。
滁州西涧
韦应物
独怜幽草涧边生, 上有黄鹂深树鸣。
春潮带雨晚来急, 野渡无人舟自横。
(1) 在“幽草”和“黄鹂”之间, 诗人更喜爱_______________, 诗人是在以衬托_______________。
(2) “野渡无人舟自横”是以景写情, 那么, 表达的是怎样一种情怀呢?
答:____________________________。
4.阅读下面一首诗, 回答问题。
浪淘沙
刘禹锡
莫道谗言如浪深, 莫言迁客似沙沉。
千淘万漉虽辛苦, 吹尽黄沙始到金。
(1) 这首诗的前两句运用了_______________的修辞手法, 强烈地表达了诗人的意志。
(2) 这首诗的后两句表现了诗人怎样的思想感情?
答:_________________________。
“鉴赏练习”参考答案
本章设计的四道练习, 第一题涉及意境、形象, 第二题涉及语言、表达技巧, 三、四两题属于综合鉴赏。
1. (1) 指傍晚时分经过山村的诗人自己。
(2) 这些意象营造了山村的凄清荒凉 (意境) , 为后文“行人”的惶恐渲染了气氛。
2. (1) “空”字一语双关, 用比喻描写了王八员外满载离恨远去, 诗人的心也随行舟而逝;“空”字还写出了作者依依惜别而又无可奈何的心境。
(2) 情景交融的写法。开头两句用“柳絮”“梅花”交代季节的变换, 景中融入了人生飘忽不定, 聚散难料的感觉。结句把离恨比作江水那样修长, 朋友之情显得更浓。
3. (1) 幽草黄鹂幽草
(2) 从知人论世的角度看, 诗人是想归隐, 故“独怜幽草”;无所作为, 恰同水急舟横。所以诗中流露着恬淡和忧伤掺杂在一起的情怀。
4. (1) 比喻不怕诬陷、不愿消沉。
篇9：古诗词鉴赏
饮 酒（其五）
陶渊明
结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔，心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言，
（1）这首诗语言平易，结构严密，尤其是“采菊东篱下，悠然见南山”二句，历来被评为“静穆”“淡远”，得到很高的赞誉，你是否同意这种评价？
答：
（2）这是一首写复归自然的诗，“它天成自然，毫无造作之迹，平中见奇，淡中有味，质而实绮，癯而实腴”，请写出一首与它表现方法相同的唐诗。
答：
2.阅读下面一首诗，然后回答问题。
孤 兰
李 白
孤兰生幽园，众草共芜没。
虽照阳春晖，复悲高秋月。
飞霜早淅沥，绿艳恐林歇。
若无清风吹，香气为谁发？
（1）这首诗起笔写孤兰的处境，虽说被野艾莠草所埋没，仍一枝独秀，临风而卓然挺立，这里表达了诗人怎样的处境？
答：
（2）“若无清风吹，香气为谁发”。“清风”借指什么？“香气”比喻什么？就行文讲，是由悲怆转入怨悱，表达了诗人怎样的心情？
答：
（3）这首诗托物言情，寄意幽深，诗之比兴寄托明显，请写出一首与它写法相同的诗。
答：
3.阅读下面一首诗，然后回答问题。
杏 花
庾 信
春色方盈野，枝枝绽翠英。
依稀映衬坞，烂漫开山城。
好折待宾客，金盘衬红琼。
（1）这首五言古诗具备了律诗的雏形，体现了诗人早期诗作的绮艳风格。读后，请说说它在写作上有什么特点？
答：
（2）这是一首由景入情，“以形写神”，形神兼备的好诗，请写出一首与它写法相同的诗。
答：
4.阅读下面一首诗，然后回答问题。
早 雁
杜 牧
金河秋半虏弦开，云外惊飞四散哀。
他掌月明孤影过，长门灯暗数声来。
须知胡骑纷纷在，岂逐春风一一回？
莫厌潇湘少人处，水多菰米岸莓苔。
（1）这首咏“早雁”的诗，构思巧妙，含蓄深沉，委曲尽情，表达了诗人怎样的感情？
答：
（2）这首诗诗人运用象征手法，以雁比人，表达了自己的感情，请你写出一首与它写法相同的诗。
答：
5.阅读下面一首诗，然后回答问题。
咏 燕
张九龄
海燕虽微眇，乘春亦暂来。
岂知泥滓贱，只见玉堂开。
绣户时双入，华堂日几回。
无心与物竞，鹰隼莫相猜。
（1）这首诗借咏燕以寄志，抒发了诗人久居朝廷而不得志的苦闷心情，你同意这一看法吗？
答：
（2）此诗是一首咏物诗，语言平直，全系白描，运用巧妙的比兴手法，寓意深沉，请写出一首与它写法相同的诗。
答：
6.比较阅读下面两首诗，然后回答问题。
清平调
李 白
一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。
赏牡丹
刘禹锡
庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。
惟有牡丹真国色，花开时节动京城。
（1）李诗中的“枉然”与“借问”二词；刘诗中的“真国色”三字，比较一下二者用字炼意的佳妙。
答：
（2）刘诗在标题首列一个“赏”字，有什么作用？李诗开头从“色”“香”两个角度写牡丹的红艳、浓香，妙在哪里？
答：
7.比较阅读下面两首诗，然后回答问题。
买 兰
方 岳
几人曾识离骚面，说与兰花枉自开。
却是樵夫生鼻孔，担头担得入坤来。
题郑所南兰
倪 瓒
秋风兰蕙化为茅，南国凄凉气已消。
只有所南心不改，泪泉和墨写《离骚》。
（注）郑所南：前三十年大都在南宋的飘摇避势中度过。后四十余年，处于元人淫威统治下，终于报国无门。
（1）两首诗中都写到“离骚”，它各自表达了哪些内容？
答：
（2）两首诗都以“兰”作比，写到人，前者流露出什么感情？后者写出了什么心理活动？
答：
8.比较阅读下面两首诗，然后回答问题。
题临安邸
林 升
山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？
暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。
苏堤清明即事
吴惟信
梨花风起正清明，游子寻春半出城。
日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。
（注）①临安：今浙江杭州。②汴州：今河南开封，时为北宋国都。③苏堤：今杭州西湖名堤，为苏东坡所筑。
（1）林诗中的一个“休”字，表达了什么样的感情？吴诗中的“半出城”三字，写出了什么样的情景？
答：
（2）林诗在写作上有什么特点？吴诗在表达技巧上有何妙处？
答：
9.比较阅读下面两首诗，然后回答问题。
十一月后庭梅花盛开
蔡 襄
迎腊梅花无数开，旋着飞片点青苔。
幽香粉艳谁人见，时有山禽入树来。
梅花绝句（其三）
陆 游
闻道梅花 晓风，雪堆遍满四山中。
何方可化身千亿，一树梅花一放翁。
（1）蔡诗中以“青苔”衬托梅花，暗指梅花生长的环境，表达了什么意象？陆诗中首句写梅花 “ 晓风”，二句接写梅花如“堆雪”，这在表达技巧上有何特点？
答：
（2）两首诗在表达诗的意象上有什么不同的特点？
答：
10.比较阅读下面两首诗，然后回答问题。
春 日
秦 观
一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。
有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。
春游湖
徐 俯
双飞燕子几时回？夹岸桃花蘸水开。
春雨断桥人不渡，小舟撑出柳阴来。
（1）秦诗用字精巧，尤其是三句中的“含”字，四句中的“卧”字，说说它们“巧”在何处？
答：
（2）徐诗在表现手法上有何特点？它表达了作者一种什么样的心情？
答：
古诗词鉴赏（参考答案）
1.（1）“悠然”不仅属于人，也属于山，人闲逸而自在，山静穆而高远。“见”字作“望”不可，因为无“悠然”的情味。
（2）“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”（唐，王维，《鹿柴》）
2.（1）表达了诗人受压抑的现实处境。
（2）借指引荐者；比喻自己的才能抱负；感慨知音难觅的寂寞心情。
（3）“莫道春风好，春风易白头。君看花里鸟，亦有世间愁。”（明，李东阳，《白头翁画》）
3.（1）词采华丽，章法井然，对仗工整，声调悠然。
（2）“绿艳闲且静，红衣浅复深。花心愁欲断，春色岂知心。”（唐，王维，《红牡丹》）
4.（1）表达了诗人对国事，对人民命运的忧念与关心的感情。
（2）“新雁南来片影孤，冷云深处宿菰芦。不知湘水巴陵路，曾记渔阳上谷无？”（宋，陆游，《闻新雁有感》其二）
5.（1）此诗运用比兴手法，寓意深沉。作者是唐开元名相，此诗是自抒抱负襟怀的一首述怀明志之作，不是单纯有感于心而发于笔端的寄志。
（2）“我家洗砚池头树，个个开花淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”（元，王冕，《墨梅图》）
6.（1）“枉然”与“借问”二词，一抑一扬，顺笔否定神女，赵飞燕都不能与红湖媲美，手法极尽变化之妙，跌宕有致之势回旋其中：“真国色”三字，力重千钧，掷地有声，只有此花的“真国色”，才能如此“动京城”，反过来也正反映了此花的“真国色”。
（2）一个“赏”字，总揽全局，直贯通篇；李诗从“色”“香”两个角度写牡丹的红艳、浓香，单刀直入，开门见山，激发起诗人思接千古的浮想。
7.（1）方诗是指兰花油润光泽，娟秀淡雅，姿态万千，甘厚纯正，清新温馨，颇合君子之道的形态：君子之德，大丈夫之才，世上有几人能识？倪诗是指南宋当时仁人志士销声匿迹，无所作为，任北军纵横的可悲局面。
（2）前者流露出“千里马常有，而伯乐不常有”的无尽惋思；后者写出了见画上的兰而联想到茅草，再联想到南宋正气的消亡这一心理活动。
8.（1）一个“休”字，表达对南宋统治者既痛切又愤恨的感喟：“半出城”三字，既写了游春的盛况，也写出了西湖的美丽风景。
（2）林诗中采用上句写景，下句写情，语言流畅、直率，朗朗上口，为后人所喜爱；吴诗采用平铺直叙的手法，用拟人化的笔调，抓住自然景物的特征，结尾别致，耐人寻味。
9.（1）突出地表现了梅花的孤傲高雅；既有近景，又有全景，比喻逼真。
（2）蔡诗看似闲适，实则疏宕，表现了诗人羡慕隐居生活，想逃禄归耕的忧郁心绪；陆诗写得别具一格，诗人借写梅花的高洁、傲霜，来暗喻自己一生痛苦辛酸而孤傲自洁的品质和性格。
10.（1）为全诗增添了一番色彩，栩栩如生，形象感人。