剪贴水彩画小学美术教案

剪贴水彩画小学美术教案（精选17篇）

篇1：剪贴水彩画小学美术教案

教学目标：1．认识、了解水彩画的新形式、新纹理特点。

2．培养学生发现美、创造美的能力。

3．培养学生的创新求变意识。

教学设计：1.通过欣赏范图，指导学生巧妙选材，如利用报纸上的字母、电话号码、照片作为作品中的特色纹理。

2．报纸材料轻，建议学生在制作时不要剪得太碎。

3．为了体现材料特点，提醒学生调色要淡，保持色彩的透明度。

教材分析：原湖南师大艺术学院张小纲教授的报纸剪贴水彩画使我们感受到一种既现代又质朴的美。教材设计立足点是培养学生从平常的废弃物品中发现美、创造美的意识，体会物品上面特有的纹理美感，进行再创作。教材内容体现在两方面。第一，欣赏画家张小纲的《海滨印象》。第二，指导学生掌握制作步骤方法。

教具准备：废报纸，剪刀，胶棒，水彩画用具

学具准备：废报纸，剪刀，胶棒，水彩画用具

教学过程：

1．用媒体展示画家作品《海滨印象》。

2．介绍作者：原湖南师范大学艺术学院教授张小纲，现在深圳工作。

3．学生分析作品的表现形式、制作方法、材料美与形式美感。

(1)表现形式：水彩画。(板书)

(2)制作方法：剪、贴、画。(板书)

(3)美感：既现代又质朴，体现了报纸特有的印刷纹理美和形式美

4．板书课题：报纸剪贴水彩画

5．欣赏作品，分析怎样巧用报纸，怎样涂色。

(1)学生讨论发言。

(2)教师总结。

A．作品用材特点：为了体现高楼一层层的结构，画家剪贴时注意了利用文字的横向排列；海上的山或岛屿则利用了报纸上的照片；深色的题头边框像海上远处的轮船；利用文字排列比较稀疏的报纸剪贴白云。

B．学生的第一幅作业：作底色的报纸文字排列均匀，没有标题或深色图标。但房屋的屋顶、墙面利用了报纸上的标志、字母、数码字和粗重的黑色边。第二幅作品则全部利用报纸均匀的文字排列，适合表现蓝天、白云、飞鸟。

C．涂色时用较淡的水彩颜色，以保留报纸的纹理美。同时，适当留白能表现画面的层次美。(示范)

6．作业要求：制作一幅报纸剪贴水彩画，题材不限，注意要表现报纸的材料特点。

7．分发报纸材料，学生开始制作。

8．学生提问，教师解答。

9.小结：

(1)作业展示、讲评。

(2)今天我们体验了一次新形式的水彩画创作。“绘画艺术的创新求变是永恒的主题。”从不起眼的废弃的物质材料上发现创造的价值，这就是创造美。

板书设计:

第三课剪贴水彩画

（1）表现形式：水彩画。

（2）制作方法：剪、贴、画。

（3）美感：印刷的纹理美和形式美

篇2：剪贴水彩画小学美术教案

小学美术,报纸剪贴水彩画教案,教学设计

第3课 报纸剪贴水彩画

一、教学目标

1．认识、了解水彩画的新形式、新纹理特点。2．培养学生发现美、创造美的能力。3。培养学生的创新求变意识。

二、教学重点与难点

重点：指导学生欣赏、体会报纸剪贴水彩画的材料美和形式美，学习制作方法。难点：指导学生巧妙选材，恰到好处地使用水彩颜色。

三、教学准备

教具：废报纸，剪刀，胶棒，水彩画用具，白纸，范画，投影仪。学具：废报纸，剪刀，胶棒，水彩画用具，白纸。

四、教学过程（）

1．用媒体展示画家作品《海滨印象》。

2．介绍作者：原湖南师范大学艺术学院教授张小纲，现在深圳工作。3．学生分析作品的表现形式、制作方法、材料美与形式美感。(1)表现形式：水彩画。(板书)(2)制作方法：剪、贴、画。(板书)(3)美感：既现代又质朴，体现了报纸特有的印刷纹理美和形式美。4．板书课题：报纸剪贴水彩画35作文网 请记住网址 5．欣赏作品，分析怎样巧用报纸，怎样涂色。(1)学生讨论发言。(2)教师总结。

篇3：论水彩画教学与美术教育

美术教育是对学生进行艺术教育的重要途径之一, 它以正确的审美观念提高学生感受美、鉴赏美、创造美的能力, 在促进思维发展、开发人的潜能方面有着其他学科不可替代的作用。美术不仅能表达情感, 激发人的创造性思维, 而且能提高学生的观察力、交流能力和解决实际问题的能力。美术教育不仅仅是艺术技能的教育, 而是开发心智的复杂系统工程。学生通过创造和欣赏美术作品, 不仅可以获取有关的知识和技能, 而且将获得更充实、更丰富的生活体验, 同时更好地认识自己。

随着我国现代化进程的加快和教育改革的深化, 艺术教育日益受到人们的重视。我国的少年儿童如果从小形成了对美术的终身兴趣, 将可能把美术教育贯穿在人的一生中, 它将起到净化灵魂、启迪智慧、培养完整人格和高尚情操的作用。总之, 美术教育不仅是艺术教育, 同时也能够开发智能、健全人格。因此, 美术教育必须融入到学校教育的各个阶段。

二、水彩画教学的美术教育价值

近代中国学校教育诞生之时就开设有水彩画课程, 可以说水彩画教学是伴随着中国现代学校教育的发展而成长的, 因此水彩画教学在学校教育发展中具有极其重要的地位。美术课程因学校教育而存在, 水彩教学也因工具材料的便捷而受到师生们的欢迎, 历史性地进入美术课程。水彩画是美术教育专业的基础课, 是适合不同年龄、不同层次学生学习的美术课程。尽管在不同时期、不同层次的学校, 水彩画教学呈现的形式和表现手法会极不相同, 但不可否认的是水彩教学无论何时何地都显示了较强的适用性。

中小学美术课是素质教育的组成部分, 水彩画由于工具简单轻便、易于普及所以一直是普及的课程内容。喜欢绘画、表现心中的世界是少年儿童的天性, 特别是五颜六色的水彩画可以让孩子们获得表现情感的愉悦, 即使是涂鸦式的“色彩游戏”都可以调动学生们的学习兴趣和创造欲望。对于小学高年级学生和中学生, 水彩写生或创作可以使他们掌握初步的绘画技能, 获得更深刻的审美体验。同时, 我国的高等美术院校各专业如国画、油画、版画、装潢设计、环境艺术设计、工业产品设计、服装设计等, 在入学招生考试中均把素描、色彩列为必考科目, 色彩考试也经常使用水彩画的工具材料。因此, 水彩作为色彩基础训练有着重要的意义, 对于培养绘画创作和艺术设计专业人才具有“奠基工程”的作用。

三、通过水彩画教学培养美术素养

1、水彩画教学对观察力的培养

水彩写生作为色彩技法训练之一, 首先是训练“艺术的”眼睛, 提高对形和色的视觉感受能力, 积累色彩知识和获得色彩经验。从基本练习的角度来看, 获得水彩技巧的第一步是写生, 题材设定通常以静物、风景、人物为主。从水彩发展史上看, 英国早期的水彩画家们的实践正是从对景物写生这一方法开始的。大自然丰富的色彩以及其神奇无比的变幻, 启发了画家的灵感和表现的欲望。大自然的色彩是动态的, 这种动态体现着它的生命感, 体现着它的活力。写生中色彩的艺术效果来自画家在特定的时间、地点、条件下观察感受获得的灵感, 并不断地推动着画家心手相应, 从而获得不可重复的作品, 这点在水彩画的表现中尤为突出。

2、水彩画教学对表现力的培养

一个全面发展的人才必须要求认识能力和表现力两者共同具备。人从孩提时起就有表现的欲望, 但人的表现力不是天生的, 而是后天学习和训练得来的。在水彩写生练习中如何将视觉形象转化为艺术形象, 观察和表达是一种重要的思维技能。表达也称表现, 包括如何组织构图、处理形象、运用色彩、表现空间、技法运用等。水彩画直接运用色彩造型, 对造型能力、色彩表现、技法运用有较高的要求。其表现风格和表现手法也是多种多样, 有写实、写意、抽象多种形式。因此, 水彩画教学能够培养学生表现艺术构思、塑造艺术形象的能力。

3、水彩画教学对创造力的培养

艺术是“创造”而不是模仿, 这种观念众所周知。培养学生的创造能力是水彩教学中最重要的教育目标。水彩教学要努力增进并加强学生的个人创造素质, 教会他们造型艺术表现的规律, 并从自然观察到艺术规律的结合。这个过程要敢于超越自然、超越逻辑, 从不合常理的“意料之外”创造性地达到人们能够接受的“合乎情理”之中, 突破常规的思维定势, 完成从自然美到艺术美的转换。在学生的创造活动中, 让学生利用视觉元素及创作原理进行创作, 掌握美术表现媒介及工具的技巧, 培养学生创新与探索的态度, 让学生抒发自己的感情, 培养创造性思维。水彩根本的教学原则是以独立进行写生、创作为基础的思维和技巧训练。

四、结论

水彩画在形式上远别于其他画种, 作品所反映的影像往往在清晰与朦胧之间充满着某种神秘感, 于水的有意与无意的流动中产生一些令人难以捉摸的隐喻与暗示。大众化的美术教育应该加强对水彩教学内容、模式、教学方法的研究。高校美术教育专业的学生是明日的美术教育者, 他们在学习期间经历的教学进程, 将直接影响其将来从事的美术教育工作。因此, 高校美术教育专业的水彩课程研究格外重要。水彩画教学对于培养美术素养的作用, 仍然有待于我们在实践中继续探索。水彩画教学在美术教育中的地位和价值, 仍然有待于我们从理论与实践结合的研究中去认识。

摘要：随着国家向现代化社会迈进, 素质教育开始受到国人前所未有的重视, 而作为实现素质教育手段之一的艺术教育, 在学校教育中的重要性也逐渐被更多人所认同。在这样的社会背景下, 美术当然是学校不可缺少的课程。水彩画是美术教育专业的基础课, 同时也是中小学美术教学经常采用的形式, 可以有效提高学生在美术方面的技能, 形成基本的美术素养。水彩画的发展优势, 促使我们对水彩画教学的作用进行思考。

关键词：水彩画教学,艺术教育,美术教育

参考文献

[1]中国袖珍百科全书[M].长城出版社, 2000.

[2]汪晓曙.水彩画概念的界定[M].岭南美术出版社, 1997.

[3]吴正斌.南方的风[M].广西美术出版社, 2002.

篇4：剪贴水彩画小学美术教案

关键词：水彩画；艺术；创作观

水彩画传入我国已有200年的历史，近年来大大小小的水彩画展又使得这一画种更显活跃。长期以来在美术教学中人们习惯于将水彩画看做是小品欣赏，仅将其当作色彩基础练习，或将简单的水墨技巧移植当成了水彩画民族化。這些观点一直影响着水彩画的教学，特别是在当今学生需要我们能够更专业地进行指导创作，有必要重新审视并倡导以欣赏为主的教学观点。

一、水彩画在小学美术教学中的现状

随着时代的发展，美术教育越来越受到重视，家长们都希望小孩具有一定的美术才能，都希望能在学校教育中得到提升。但水彩画教学相对于快速发展的时代潮流来说，已经显示出一定的滞后性。水彩画的教学和中国画的教学有一定的相似成分，从画体上来看，水彩画和中国画之间存在很大的相似性，它们在未来有很好的潜力继续得以发展。当前，我们国家的文化艺术得到了明显的发展，绘画有了很大的进步，绘画的类别形式纷纷出现在我们社会中，绘画中运用到的内容随着时代的潮流越发丰富多彩。水彩画的教学也紧跟时代的潮流和步伐，进行了不断的更新和创新，创造出了一个全新的绘画时代。虽然从整体上来看，水彩画的创作有了很大的提升和进步，但是在美术教育中，水彩画教学仍然没有得到更加乐观的发展，这主要还是受到了人们教育观念的影响。在我国，教育理念一直没有得到进一步的提升，没有对教育观念进行改革，没有培养学生的创新意识。因此，美术教育从整体上看并没有得到很明显的提升，没有出现多样性的局面。

二、水彩画教学中存在的问题

由于小学生的实际情况和水彩画的自身特征，小学美术水彩画的教学中存在着一些难点，传统的水彩画教学模式逐渐出现一些“不适应症”。主要表现在：

（一）水彩画教学中重技术轻艺术，不利于水彩画的传播

在20世纪初，我国最早的师范学堂——两江师范学堂设置了图画手工科，其中就有水彩课程。自那时起，我国许多学校先后都开设了水彩画这门课程，直至现在，小学、中学以及许多初学绘画者往往从水彩画开始培养色彩感，由此，水彩画得到了很大的普及。通常在小学、中学、美术高考班直到大学美术专业，水彩画教学的中心是“写生色彩学”，在具体的教学实施中是将水彩画作为色彩基础课来教的，几乎是一门纯技术的课程。虽然几乎每本水彩画教材的开头部分都会提及在水彩画教学中培养审美能力和创造能力的重要性，教师在开课时也会讲到这一点，然而在以后的具体教学中，这一重要性通常都无从体现，没有贯彻落到实处，成了一句空话。这也是以上固定思维对学生今后的艺术发展带来的不利影响，也正因为将其仅作为技术来传授，不利于水彩画的进一步发展。

（二）对初学者层次把握不准，过于追求大幅面

在教学过程中，部分教师不能准确把握初学者能力层次，片面追求大幅面水彩画教学。其效果适得其反。长期反复修改及深入刻画的大场面制作，适合轻快的、一挥而就的作业。水彩画适于做富有诗意的抒情曲，不适于做过大幅面。小学阶段水彩画都是初学者，应基本上以小幅面的写生为主。学生们最初接触水彩画时，老师应向他们灌输这种观点。让他们在今后的水彩画学习与创作的道路上，避免做过大篇幅。作品面貌基本上是以淋漓的水分、轻快的大笔扫过纸面的“抒情曲”，画些诸如雨中树林、江南水乡一角、花卉静物之类的小品。

三、水彩画教学在小学美术教学中的思考

水彩画教学得从头做起，带领学生认真学习水彩画传统，从源头学起，广采博收，开拓水彩画的广度、深度。引导学生用技术来达到情感的表达，引导学生进入艺术的语言。让学生摆脱束缚，拓宽思路，扩大题材面，鼓励学生在技法、手段、工具、材料上的变化革新，培养创造意识、探索精神、追求自我、更新观念。

（一）教师要正确认识水彩画教学的美术教育价值

随着社会经济的不断发展和进步，人们的生活质量有了很大的提高，对于文化素质的培养也越发重视。因此，中小学校已经把美术教育作为一门选修课程，对学生进行文化艺术的培养。另一方面，水彩画教学有很好的优势条件，在美术教学中受到了广大学生的喜爱，这充分体现了水彩画教学在美术教育中的价值。

（二）加强学生对色彩的观察与认识

色彩在绘画中具有独特的艺术表现力，画一张好看的画，并不是上了颜色就是一张好画，如果你不会使用颜色，那么上了再多的颜色，也不能表达你要表现的效果。因此，要提高学生对色彩的表现能力，必须先提高学生对色彩的观察和认识能力。首先，要教会学生打破陈旧的观念色，在具体环境中观察物体的颜色，其次，要有意识地引导学生观察和比较处于不同光照和处于不同空间中的物体色彩的变化。低年级可以让学生自由、大胆地选择色彩作画，选用自己喜欢的绘画工具，大胆地画出自己最想画的图画，倡导学生把图画画大或按教材临摹。中年级则应讲述色彩理论知识，例如：原色是混合产生各种色彩的最基本的色，是任何色彩无法调制出来的，也称为一次色，即红、黄、蓝。间色是两种原色的等量混合。在伊顿的十二色相环中，间色处于两种原色之间。间色也称为二次色，即橙、绿、紫。复色在间色的基础上产生，是两种间色或三原色的适当混合。复色也称为再间色或三次色。除了通过观察认识这些色彩外，还应理解这几种色彩的形成过程并用毛笔等工具作调色练习。使用水彩作画时，先用单色平涂的方法，对描绘的物象只作一般的色彩标记。高年级必须进一步提高要求，学会用水调色的方法，根据水彩画的特点，能分步骤地着色。色彩可由原色到间色，复色不作过高的要求，但需要逐步了解运用复色的方法和步骤。

参考文献：

[1]李一.水彩技法在美术教学中的特殊意义[J].群文天地，2011（14）.

[2]黄汉礼.水彩画中情绪张力的艺术表现[J].大众文艺，2011.

篇5：小学美术教案《有趣的点彩画》

小学美术教案《有趣的点彩画》

教学目标：

1、知识与技能：认识喷绘手法，知道喷洒不同颜色的彩点可以产生新的色彩，尝试用牙刷、毛刷、喷笔喷洒彩点，或用废弃的蜡笔屑粘贴成一幅色彩斑斓的点彩画。

2、过程与方法：在喷色实验中感受色彩的变化，在欣赏同龄人点彩画的作品中，拓宽创作的思路。

3、情感与态度：学习采用多种方法制作色彩斑斓的彩点画，体会喷洒彩点或蜡笔屑粘贴成画所带来的创作乐趣。

教学重点与难点：

重点：认识点能成画的原理。

难点：彩点画的设计与制作。

教学准备建议：

教具：多媒体课件、实物投影仪、喷笔、画纸、剪刀、范例、胶水、记号笔、蜡笔、卷笔刀。

学具：喷笔、画纸、剪刀、胶水、记号笔、小纸碟、蜡笔屑。

教学过程：

一、导入：

1、欣赏一些教师准备的`学生喷绘作品，问：这些画有什么特别的地方?通过欣赏同龄人的作品，激发学生学习的兴趣。

2、指导欣赏两幅世界名画，仔细观察两者之间的区别：其中一幅为彩点画作品，一幅为水粉画作品。让学生感受彩点画的特点及其和其他常见作画方法的根本区别。

3、问：除了可以用喷笔喷绘的方法，还有什么方法?欣赏范例：用棉花棒点画的，用水彩笔点画的，用废弃蜡笔屑粘帖的……无论方法如何变化，它们都是由细微的点组合而成的彩点画作品。

4、揭示课题：

二、授课：

学生在教师指导下，学会调配水分适宜的颜料，一般水分偏少，这样喷出的颜色颗粒细腻、色深;教师通过实物投影仪演示：如何用喷笔喷绘出较理想的画面效果。(用牙刷喷色时牙刷要朝前推刮，颜料就朝外喷，图案边缘要喷的颜色深一点，喷色时要细而均匀)

2、用蜡笔屑粘贴成画的制作方法：

(1)用水笔勾出图案的轮廓。

(2)卷出各种颜色的蜡笔屑。

(3)上胶水，胶水不能涂的太多，把胶水均匀的涂在纸上，这时的画纸就相当于粘纸，各种颜色的蜡笔屑就成了彩色的沙砾。

(4)根据自己的想法选择不同颜色的蜡笔屑，撒在画面不同的位置上，在填色时不能把线条遮住，同时可以适当的组合颜色。

(5)用手轻轻的按一下，使蜡笔屑与画面粘贴牢固。

3、学习剪刻图案覆盖在底纸上喷色：

先剪刻出自己喜欢的图案覆盖在底纸上，然后喷色，再揭去图案，留出图案的原形。

4、在喷好颜色的底子上剪出图案：

图案可以是人物，也可以是动物，底色是喷洒的色彩，图案是白色的人物或动物。

三、课堂作业：

1、选择一个自己喜欢的创作方式，创作一幅彩点画。(根据学生能力水平，自主选择个人独立、小组成员2 至3人合作完成作业)。

2、教师巡视指导，强调：背景的添加可根据图案的线条、色彩来决定。可以冷色配暖色，或者横线条陪竖线条等，要使画面主次分明，更加鲜明。

四、评价：

1、分类布展：

按制作方法的不同，展示学生的蜡笔屑彩点画、喷绘镂版阴阳喷绘彩点画等。

2、学生互相交流制作的感受和小窍门。

3、教师小结学生的作品情况，师生共同作课后小结。

篇6：《剪贴画制作》教案

一、教学内容分析：

《剪贴画制作》以综合材料来完成的作品，目的是将各种材料通过绘画设计，结合手工器械材料，拼贴而成，带有装饰性图案，使学生了解并懂得工艺美术作品不仅可用色彩等绘画工具来表现作品，而且还可以用综合材料来体现。本节课内容是劳技和绘画综合技能的表现。

二、教学目标：

1、通过剪贴画制作练习，提高学生对事物形体表现的概括能力与色块组合能力；

2、培养学生对工艺制作的兴趣和爱好，以及认真仔细的工作态度。

3、通过剪贴画制作设计，培养学生创新思维意识和动手能力。

4、提高学生对周围环境的审美能力。

三、教学重点：介绍剪贴画的特点、用途。

教学难点：剪贴画制作方法与步骤，怎样使学生从直观中领会方法。

四、教法：

1、采用多媒体教学，播放作品欣赏，提高学生对作品的区分度，培养学生的审美能力，增强学习兴趣。

2、采用演示法教学，学生更加容易掌握剪贴画制作过程及要点，做到以难化易。

学法：

1、让学生学会用已有的知识，对现有材料进行重组，交换迁移；加深学生对剪贴画的审美体验，真正理解艺术是相通的，学会用已有的剪贴画作品分析探究，达到对知识的灵活掌握及运用迁移。

2、调动学生各种学习感官的直接参与，发挥眼、耳、手、脑等并用功能，使学生养成良好的动手习惯。

五、教学准备：

学生:彩色纸、彩色卡纸、海绵纸、吹塑纸、美工刀、剪刀、胶水、铅笔等。教师：多媒体课件、剪贴画范图、剪贴画打印稿。

六、教学课时:2课时

七、教学过程：

第一课时

（一）导入

1、首先出示几幅剪纸作品，以作品的精美引起学生对“剪”的兴趣。

2、出示剪纸的组合：剪贴画。导入新课，激发学生“贴”的冲动。

板书课题：剪贴画制作

（二）新授

1、剪贴画定义：

剪贴画是拼贴画中的一种，即用各种色彩纸等剪贴成画。

2、剪贴画的工具材料：

（1）纸张（彩色纸、彩色卡纸、海绵纸、吹塑纸）（2）剪刀等剪纸工具（3）胶水等粘贴工具

3、教师出示用彩色纸剪的各种形状的花、草、树形。

4、让学生例举剪贴画的用途，思考并讨论。

教师小结：剪贴画的用途是美化环境，增添生活中的色彩与情趣，培养学生运用事例分析事实的能力，培养学生的概括能力。

5、以学生已有的知识归纳、总结一幅好的画应具备哪些特点？学生分组讨论回答。

教师色彩知识归纳：冷暖对比、面积大小对比、布局合理、情感色彩。

6、教师示范讲解剪贴画制作方法与步骤：起程与配合，转移与裁剪，剪好后粘贴。

第二课时

（三）合作实践

1、欣赏一些剪贴画作品，开阔学生思路，激发学生的创作思维。作品以平面或立体形式表现。与小学的作品相比较要有一定的深度。

2、请学生利用课前准备好的工具材料临摹或创作一幅剪贴画作品。5人小组分工合作。

3、教师巡视辅导。

（四）课堂评价

1、先自评，再小组内评价。

2、组与组之间互评。

3、各组推选优秀作品进行展示。

4、教师作总结性评价，以鼓励为主，肯定学生的创造性思维和扩展性思维，以此来激发学生的学习兴趣。

篇7：剪贴水彩画小学美术教案

笔水彩图案》课例

蜡笔水彩图案

一、教学目标、通过教学“蜡笔水彩图案”的描绘方法，能大胆地运用色彩，画出较美的图案。

2、在借鉴生活美景中设计蜡笔水彩图案，逐步培养学生的创造能力与审美情趣。

二、教学重点、难点

重点：掌握“蜡笔水彩图案”的描绘方法，并能较大胆地表现图案的色彩。

难点：图案中点、线、面的组合运用与图案色彩运用能力的培养。

三、课前准备

教师：、蜡笔水彩画工具、范画

学生：蜡笔水彩画工具

四、教学过程

、情境导入

，揭题

（1）带领学生参观小灵家的新房子（展示）

（2）你能帮小灵把这床单、墙壁打扮得漂亮些吗？（展示小灵的房间）

（3）揭题：我们为小灵房间内装扮的花纹叫图案（板书）

（4）了解图案的作用：图案除了用来装扮床单、墙、地毯外，还可以在桌布、衣服、窗帘、手帕等处看到，有了图案可以使我们的生活变得更美，今天我们就要学用蜡笔水彩的方法画图案。（板书）

2、新授（了解图案的构成及点、线、面的组合运用）

（1）了解图案的构成：仔细观察这些图案有什么共同点呢？四人小组讨论。（展示6幅图案）

根据学生回答出示图案中的点、线、面。（点、线、面闪动）

讲解点、线、面的多种形式。

结论：我们发现图案一般都由点、线、面构成（板书）。

（2）了解点、线、面的组合特点：是不是每幅图案都由点、线、面构成呢?观察6副图案。指名回答。

结论：图案可以由单独的点、线、面构成，也可以由点、线、面组合而成。

（3）比较点、线、面的不同组合效果：老师也用了点、线、面组成了两幅图案，比一比，你喜欢哪一幅？为什么？（展示）

结论：用点、线、面组合时，要把它们穿插在一起、分散排列在画面中，那才漂亮！

3、范画（示范蜡笔水彩图案的描绘方法，学会大胆运用色彩）

（1）构思：掌握了点、线、面的组合，我们就可以来画图案了，首先，我们要想好设计怎样的图案，书中的同学是怎么想的，我们来听听吧！（展示）

（2）范画：原来在大自然中也能找到这么美的图案，让我们到大自然中去看看吧！（）

看到这么美的画面，老师真想来设计一幅。

示范。讲解注意点：①设计不是临摹，要有创意;

②用蜡笔画时要肯定、有力;

③调颜色时，可稍多加水，刷一遍就够了。

（3）比较不同底色的效果：改变底色，效果一样吗？（出示不同底色的两幅图）

你喜欢哪一幅，为什么？

结论：我们发现用这些相邻的色彩放在一起比较和谐，这三组色彩在一起对比强烈、很醒目。（出示色相图）

4、布置作业

（1）激趣：小灵还要大家帮个忙。（展示）

同学们，愿不愿意当回设计师啊？

（2）欣赏：就让我们边欣赏这美景边构思你要设计的图案吧！（展示）

简介：这边是大设计师们设计的图案，那边是老师在生活中发现的美的画面，相信同学们肯定看到过更美的，就请你把最美的设计成图案吧！

（3）作业。

5、巡视指导

6、小设计师作品展，讲设计思路。

7、课堂小结：今天，我们每位同学都当了回设计师，帮小灵设计了这么多漂亮的图案，小灵的墙上都挂不过了，你可以带回家装扮自己的房间了。

看到大家这么能干，老师相信同学们长大后肯定能成为一名真正的设计师，把生活装扮得更美！

学生作业

展示：

看到这花花绿绿的麻袋，我设计了这幅图。完成后，我怎么觉得像孔雀羽毛了呢！

秋天的枫叶随风飘荡，飘洒在天空中，飘落在地上，到处都是秋天了！

绿色的荷塘、傍晚的朝霞、风车、彩带、任你想象。

用上线、面，组成了一张怪脸。放远处看看，还真有毕加索大师立体主义的味道呢！

篇8：谈美术课水彩画技法的教学

一、指导学生有效地利用干湿并用法，胸有整体，局部画起。

所谓胸有整体，是指学生除了要有必备的素描色彩基础外，还要有对画面的整体构想：色彩基调，远、中、近、大层次关系等。局部画起，是指把画面分成若干部分逐个完成。这种方法可使学生精力集中，绘画范围缩小，水分和时间容易控制，干湿画法并用得当，从而避免顾此失彼的现象。水彩静物写生是室内水彩画基础训练的最好方法之一。在静物写生之前，可先指导学生做几次静物范画临摹，意在使学生熟悉工具，认识各种画法，体会水彩画的特点。写生要注意指导学生按照以下几个步骤进行：

1、起笔要细，形体准确，高光、反光、明暗交界线、投影等都应尽量交待清楚，暗部和投影要少量涂点铅笔线条以示位置，上色时心中有数才能涂色不乱。

2、画前先在纸上刷一遍水，目的是让纸吃水饱和，必要时可以刷两遍，这样纸不易干燥，干湿画法便于施展。

3、先画背景（一般指衬布），优点是不乱、不花，整体效果好。背景争取一气呵成，整个画面的基调便得以确立。

4、画物体时要一个一个完成，这时采用湿画法比较得心应手。例如画一只梨，从亮部开始，留出高光后涂淡黄色；未干时迅速涂中间调子土黄色，使之与淡黄色相接自然晕合；趁其未干再涂褐色与土黄色相接，晕合后未干时再涂灰绿色于反光处，或者再涂衬布色于反光部分作为环境色的影响。这样，此梨的画面便基本完成了。

5、整理画面尤为重要。局部画法往往容易使画面出现“碎”的现象及层次上产生误差感。所以应要求学生充分重视整理，学会调整画面。前景物体当实，可以用线条来提形（在物体的关键部位狠提轮廓线）；后边物体当虚，尽量在形体和色彩上减弱，以获得层次分明的效果。画面单调的，可适当增加环境色，以增强色彩的丰富感；画面色彩花而乱的，需要在基调的范围内整理，使画面更加和谐。

水彩风景写生是色彩写生的重要课题，可以培养学生热爱祖国、热爱大自然的情操，同时也是进一步掌握水彩画技法的极好机会。这部分教学中，构图、起稿、刷水同静物画法一样，但风景画作画顺序的特殊性是由上往下、从远至近、从左向右进行。在写生之前也应指导学生先临摹几张范画，这有助于学生领悟概括自然的三个层次（远、中、近），并能熟悉自然界中各种物体的画法。写生时应在以下几个方面加以着重指导：

1、写生开始要先画天空，力争一气呵成，这样整体基调和气氛便已确定，其它景物的色彩应向基调靠近，以促成色彩协调之美。

2、待天空色未干时迅速画出远山或远树，使之与天际相接的部分自然晕合。这样既可使远处朦胧、深沉，又符合近实远虚的规律。

3、从左到右，每画一个物体前再刷一次水，以防户外气候干燥、湿画法难以进行。例如，水中倒影里的房屋、树木都要趁湿把各种颜色接涂，自然晕合渗化，使倒影里面的形朦朦胧胧。等到全部干了的时候，用干画法轻轻画上几道水的波纹，此时倒影就显得真实生动了。至于岸上的房屋、建筑等宜用干画法描绘，使之坚实、挺拔，并和水中倒影形成鲜明对比。

4、主体部分应重点刻画，以使画面具有凝聚力，从构图的位置、色彩明快的程度、形体刻画的入微等方面增强其感染力。在让学生知道自然界分成远、中、近三个层次之外，还应让他们懂得艺术有主次之分。即学生在掌握水彩画技法的同时还要学会艺术处理画面的空间。

5、风景画的整理仍是重要的一环。局部画法有利于水分的发挥，湿画法得以充分的利用，但副作用是易“碎”，使整体画面受到影响，故需要从层次和色彩关系上调整一下，画面就基本完成了。

二、教学中注意指导学生操作的几个重要环节

1、学生欣赏范画，教师要逐张讲解其画法及色彩的运用，使学生了解水彩画的样式、特点，并告诉学生为了保持水彩画的透明、明快，调色时不宜过多，涂色时尽量一次完成，最多也不能超过三次，否则画面就会脏乱。临摹时首先要让学生熟悉工具的使用，以及调色和控制笔中水分的方法。

2、带领学生到室外写生时，教师可以先示范一部分景物，边画邊讲：应该怎样画，容易出现哪些问题，该如何解决……这样可以使学生产生直观的感受，同时也明确了写生的步骤，掌握各种景物的表现技法。

3、给学生改画是教学过程中的一个重要环节。当学生某一部分不会画或画得不成功时，教师廖廖几笔，即令学生茅塞顿开，帮助很大。一个班级那么多学生，教师重点应给哪些人改画呢？我认为改两头带中间为宜，画得较好的学生的画只要“点”上几笔便会大增其色，给大家提供了样板，给中间水平的学生增强了自信心。另一方面帮助画得较差的学生改上一两个物体，如一个苹果一个梨，然后鼓励他们按此方法大胆画其他物体，不怕画坏坚持画完，长此下去必能有所进步。

篇9：彩纸剪贴画教案4

彩纸剪贴画教案4

课题 蘑菇房(彩纸剪贴画) 班级 三维目标 1.学生能利用五颜六色的彩纸为材料和线条相结合剪贴出一幅有趣的画。 2.通过思考、比较、想象与讨论，让学生把绘画与贴画的相结合。培养学生的.造型能力，在合作中感觉创造活动的乐趣。 3.在作业过程中养成专心、细致和耐心的作风。 重点难点 设计一幅以《蘑菇房》为题的剪贴画并表现出色彩对比鲜明，形象生动饱满的画面。 难点：画、贴要相融合，尽量注意大块的颜色统一。 课前准备 彩纸、素描纸、剪刀、胶水、水彩笔 教学过程 一、导入新课。 我班今天来了一位朋友，看(贴小兔图)这只小白兔没有房子住，它想请小朋友帮它制作一座房子，好吗?小白兔最喜欢什么呀?(蘑菇)好，今天我们就为这只小白兔设计一座蘑菇房子。 出示课题：《蘑菇房子》 二、讲授新课。 1.探讨制作方法： (1)在彩纸上画出蘑菇的形状。 (2)用剪刀分别剪出蘑菇的顶和蘑菇的柄，组合在素描纸上。 (3)再用不同的颜色的彩纸剪出圆形，来装设蘑菇。 (4)接着用彩笔添画出窗户、门、烟囱。 2.教师示范，学生跟学。 三、学生创作、表现创意。 1.蘑菇房子制作好后，进行想象添画。 2.教师巡视并指导，看看谁为小白兔制作的房子最漂亮。 四、展示作品、师生评价。

篇10：彩纸剪贴画教案3

彩纸剪贴画教案3

课题 牵牛花(彩纸剪贴画) 班级 三维目标 1.欣赏儿歌，了解牵牛花的特征，孩子乐意学念儿歌; 2.尝试看图制作牵牛花，充分发挥孩子的想象力及创作的欲望; 3.学习用折、剪、粘贴等方法制作牵牛花，体验互相合作的乐趣。 重点难点 重点：以牵牛花为主题，学习用折、剪、粘贴等方法制作一幅美丽的《牵牛花》。 难点：激发孩子的想象力及创造的欲望。 课前准备 1.牵牛花的挂图及布置挂有牵牛花的篱笆; 2.牵牛花剪贴画范例一幅; 3.制作步骤图; 4.剪刀、胶水、双面胶、皱纸及大小不同的彩纸、水彩笔等。 教学过程 一、引出课题，出示挂图。 小朋友，你们看今天我们的教室有什么不同吗?今天我们的教室里开满了许多美丽的花?你们知道它叫什么花吗?(牵牛花)你们看它的花像什么?(喇叭)牵牛花还有一首好听的儿歌，我们一起来学学吧?(牵牛花，藤儿长，爬上篱笆爬上房，爬上房，吹喇叭，吹出一轮红太阳)提问牵牛花的`藤儿是怎样的?它还会干什么?(爬)为什么会吹出一轮红太阳呢?(学生回答)学念儿歌数遍。 二、出示牵牛花的剪贴画范例，激发学生制作的兴趣。 今天老师还给你们带来了一幅好看的画，你们看漂亮吗?这幅画和我们刚才看到的画有什么不同?(用纸粘贴上去的)我们一起来学学吧! 三、出示步骤图学做牵牛花 ①出示步骤图(一)(先在白纸上贴上篱笆) ②出示步骤图(二)(再贴上牵牛花的藤) ③出示步骤图(三)(剪出叶子并粘贴在藤上) ④出示步骤图(四)(再粘贴上牵牛花，那么牵牛花是怎么折出来的呢?先选一张自己喜欢的纸，老师示范做牵牛花) ⑤一幅牵牛花就做好了，小朋友可以根据自己的想象添画有关景物。 四、学生根据步骤图，自由组合进行操作，教师巡回指导。 五、展示学生作品，引导学生相互欣赏。

篇11：《好看的花瓶》剪贴画教案

活动目标：

1、培养幼儿的动手操作能力。

2、能自由剪贴出不同形状的图案,增强幼儿的环保意识。

活动准备：纸杯、各色卡纸、固体胶、双面胶、剪刀、大头笔等；

活动过程：

一、欣赏各种剪贴画图片，激发幼儿的操作兴趣。

1、提问：这是什么呢?它是用什么材料制作成的呢？

2、这些材料我们平时经常在生活当中用到是吗？今天我们就要用这些材料制作手工。

3、今天我们来用这些材料做一个美丽的花瓶好吗？

二、教师示范；并讲解操作步骤。

1、剪出一个花瓶。

2、把花瓶贴在准备好的卡纸上。

3、用彩色卡纸剪出各种颜色的花朵。

4、再把花朵贴在花瓶上。

三、幼儿动手操作，教师巡回指导。

四、作品展示。

1、幼儿互相欣赏，交流制作过程。

篇12：浅议高中美术课水彩画教学

【关键词】美术 水彩画 教学

水彩画形成于英国，传入我国已有百年历史。水彩画在高中美术课教学中占有非常重要的地位。通常人们只认为水彩画是提高学生造型、色彩及审美能力的重要因素之一，其实在进入现代社会的今天，水彩画技术及其特点还具有许多实用价值。它可以直接应用在工业设计上。例如，建筑(房屋、桥梁效果图设计)、园林(景点、绿地、长廊等效果图设计)、装修、装璜、家具、服装以及工业产品制造设计的效果图等均采用了水彩画技术。另外，水彩画工具简单、价格便宜，使用及携带方便，加之水彩画效果透明、明快、润泽，因而令人喜爱。初中美术课水彩画部分的教学目的之一是使学生掌握水彩画的方法步骤和基本技法。

因此在教学中，我首先通过范画、讲解，使学生了解、掌握水彩画的基本方法:干画法第一次涂色干了后再涂第二遍色，这样重叠着色下去即为干画法。此法不流、不混，可以从容作画。湿画法头次上色未干就接涂第二遍颜色，反复接涂下去即成。此法画时比较急，需要学生有控制水分、时间的能力，一般要求学生在具有一定的绘画技巧之后运用才行。干湿并用有的地方用干画法，有的地方用湿画法。此法有快有慢，表现力强，高中生易于掌握。在整个水彩画教学过程中，应重点传授干湿并用法，以求收效快、效果好。

一、让学生提高对写生的认识

写生性是水彩画的重要特征之一，也是水彩画传统中的精华部分，所以写生的过程就是体会自然的过程，同时也是感受传统的过程。如果把写生的作用仅仅理解为机械的描摹自然，这显然是对写生意义的一种低估和误解。水彩画的诞生是以写生为机，同时又以写生为核心施展各种相应的手段进行创作的。学生要注意胸有整体，所谓胸有整体，是指学生除了要有必备的素描色彩基础外，还要有对画面的整体构想:色彩基调，远、中、近、大层次关系等。局部画起，是指把画面分成若干部分逐个完成。这种方法可使学生精力集中，绘画范围缩小，水分和时间容易控制，干湿画法并用得当，从而避免顾此失彼的现象。水彩静物写生是室内水彩画基础训练的最好方法之一。在静物写生之前，可先指导学生做几次静物范画临摹，意在使学生熟悉工具，认识各种画法，体会水彩画的特点。写生要注意指导学生按照以下几个步骤进行：

1、起筆要细，形体准确，高光、反光、明暗交界线、投影等都应尽量交待清楚，暗部和投影要少量涂点铅笔线条以示位置，上色时心中有数才能涂色不乱。

2、画前先在纸上刷一遍水，目的是让纸吃水饱和，必要时可以刷两遍，这样纸不易干燥，干湿画法便于施展。

3、先画背景(一般指衬布)，优点是不乱、不花，整体效果好。背景争取一气呵成，整个画面的基调便得以确立。

4、画物体时要一个一个完成，这时采用湿画法比较得心应手。例如画一只梨，从亮部开始，留出高光后涂淡黄色：未干时迅速涂中间调子土黄色，使之与淡黄色相接自然晕合：趁其未干再涂褐色与土黄色相接，晕合后未干时再涂灰绿色于反光处，或者再涂衬布色于反光部分作为环境色的影响。这样，此梨的画面便基本完成了。

5、整理画面尤为重要。局部画法往往容易使画面出现“碎”的现象及层次上产生误差感。所以应要求学生充分重视整理，学会调整画面。前景物体当实，可以用线条来提形(在物体的关键部位狠提轮廓线)：后边物体当虚，尽量在形体和色彩上减弱，以获得层次分明的效果。画面单调的，可适当增加环境色，以增强色彩的丰富感：画面色彩花而乱的，需要在基调的范围内整理，使画面更加和谐。

二、注意指导学生的几个环节

1、学生欣赏范画，教师要逐张讲解其画法及色彩的运用，使学生了解水彩画的样式、特点，并告诉学生为了保持水彩画的透明、明快，调色时不宜过多，涂色时尽量一次完成，最多也不能超过三次，否则画面就会脏乱。临摹时首先要让学生熟悉工具的使用，以及调色和控制笔中水分的方法。

2、带领学生到室外写生时，教师可以先示范一部分景物，边画边讲:应该怎样画，容易出现哪些问题，该如何解决……这样可以使学生产生直观的感受，同时也明确了写生的步骤，掌握各种景物的表现技法。

3、给学生改画是教学过程中的一个重要环节。当学生某一部分不会画或画得不成功时，教师寥寥几笔，即令学生茅塞顿开，帮助很大。一个班级那么多学生，教师重点应给哪些人改画呢?我认为改两头带中间为宜，画得较好的学生的画只要“点”上几笔便会大增其色，给大家提供了样板，给中间水平的学生增强了自信心。另一方面帮助画得较差的学生改上一两个物体，如一个苹果一个梨，然后鼓励他们按此方法大胆画其他物体，不怕画坏坚持画完，长此下去必能有所进步。

4、将绘水彩画的一般规律编成浅白易懂的口诀，有助于学生尽快掌握和记忆水彩画技法。如画蓝天白云：“水彩水彩一遍水，涂蓝留白免后悔，画上暗部为白云，这样画天才最美。”画近树：“近树先画干，树冠几大片，干湿画远处，深浅画明暗。”画草地“草地一片绿，冷暖要注意，天地不接实，近处盖几笔。画小房：“水彩画小房，先涂一遍黄，深色分大面，影子不能忘。

参考文献

[1]贺建国.水采画技法新探[M].天津：天津人民美术出版社，2000.

[2]王宏建.艺术概论[M].北京：文化艺术出版社，2000.

篇13：剪贴水彩画小学美术教案

如何给中班的小朋友上剪贴画这一门课？下面是一篇剪贴画《开心的小老鼠》中班美术教案，供大家阅读参考。

【活动目标】

1、能掌握正确的剪贴方法。

2、发挥想象，尝试动手制作立体卡通动物造型。

3、体验气球塑形的乐趣。

【活动准备】

儿童经验准备：幼儿对老鼠的外观造型有初步认识。

物质材料准备：

1、气球、剪刀、卡纸若干；

2、双面胶、废纸框；

3、记号笔；

4、教师制作的成品一只。

【活动过程】

一、设置故事情境，导入

师：嘘，仔细听，城市里来了新客人了，是谁呢？

师：各位小朋友，哎，大家早上好！我是一只从乡下里来的小老鼠，我叫新新。恩……很高兴见到大家呢！呵呵，我喜欢吃奶酪、喜欢吃蛋糕，最怕……猫大婶，她可凶了，幸好她还在乡下。城市里可真好，吃的玩的什么的都有，我呀回去要把这些分享给我的朋友们。

师：小老鼠新新要去邀请他的朋友来城里玩，我们一起动动手把他的朋友们请出来好不好？

二、探讨老鼠外貌，教师示范制作

画老鼠的五官。

师：小老鼠新新和他的伙伴们都有什么特点？

师：恩，有点长又有点圆的耳朵、小小的眼睛、细细长长的胡子、滚圆滚圆的鼻子；还少了点什么？恩，嘴巴！新新是一只开心的小老鼠，所以我们画一个大圆弧，一个大大的微笑。

粘贴老鼠的五官。

师：画好了，我们下一步做什么？

师：气球是小老鼠们的脸，打结的地方是他们圆滚滚的鼻子。我们沿着自己画黑线把眼睛剪下来，粘上双面胶，贴在气球的中间，要轻轻的，不然气球会破哦。然后剪下耳朵，我们折一条边，把双面胶粘在这条边上，这样耳朵就竖起来了，贴在哪里呢？恩，在眼睛的后面。最后剪下胡子，我们可以一起剪下来，胡子长在什么地方？真聪明，在鼻子旁边，我们粘上它们。

师：咦，有那么多小朋友啊！你们好，我是新新的好朋友乐乐，见到大家有点紧张呢！大家能继续帮我们邀请更多的小老鼠来城里吗？

三、教师个别指导

注意：

1、幼儿使用剪刀等用品的安全性；

2、剪完五官，废纸放回小框中，在进行粘贴；

四、分享成果

篇14：四年级体育教案剪贴板

通过本次课的学习，使学生了解如何进行户外活动，认真上好体育课。培养学生身体的正确姿势和基本活动的能力。

培养学生各种优良品质，发展学生的想象力、创造力等能力。开始部分

师生问好：宣布本次课的内容和任务：点名； 基本部分

一、讲解本学期体育课的要求和任务内容。

二、如何进行户外体育运动做游戏可以全面锻炼身体。

1、可以做游戏，使大脑灵活。

2、和同学一起活动。

3、进行日光浴。结束部分

一、总结本次课的情况。

二、下课。

内容

1、队列队形；

2、游戏：穿过小树林 目的

1、通过本次课的学习，使学生进一步掌握队列队形的方法与技巧。

2、培养学生遵守课堂纪律，听从指挥的习惯，明确个人和集体的关系。

3、培养学生变向跑的能力和克服困难的精神。准备部分

一、课堂常规：

1、体委整队、师生问好、报告人数、检查服装。

2、宣布课的内容和任务。

二、准备活动：

1、小游戏；“抓人”

2、小型徒手操。

3、专项准备活动。

基本部分

一、队列队形：

1、集中注意力联系；（有效与无效）

2、快快集合；

3、稍息、立正、向右看齐；

5、变换队形；

三、游戏：穿过小树林；规则：

1、必须站在起跑线后，拍手后才能起跑。

2、不得碰到下树，如碰到扶起后才能其跑。

结束部分

一、放松；

二、小结；

三、下课 内容

1、立定三级跳远；

2、游戏：障碍赛跑

目的

1、通过本次课的学习，使学生进一步的巩固和提高跳跃的技术，发展学生的灵敏柔韧协调等能力，培养学生克服困难等优良品质。

2、通过练习，可以发展身体的柔韧性，平衡感觉和协调灵敏等素质。培养学生团结协作和集体主义精神，准备部分

一、课堂常规：

1、体委整队、师生问好、报告人数、检查服装。

2、宣布课的内容和任务。

二、准备活动：

1、队列：立正、稍息、集合、解散、。

2、广播操。

3、专项准备活动。基本部分

一、技巧：前滚翻起立，接球

重点：蹬地、起跳，腾空。

难点： 动作连贯，协调。

二、游戏：（障碍赛跑）规则：

游戏者应在比赛中完成所规定的动作。

由小裁判评定动作正确与否。每个队员的比赛次数相等。结束部分

一、放松；

二、小结；

三、下课

内容

1、传物接力；

2、游戏：改换目标

目的

1、通过本次课的学习，学会如何与他人合作并发展人体各个部位的能力。

1、培养学生良好的身体姿势和集体精神风貌具有很好的作用。

2、发展学生快速奔跑的能力，培养学生认真负责的精神和集体的意识。准备部分

一、课堂常规：

1、体委整队、师生问好、报告人数、检查服装。

2、宣布课的内容和任务。

二、准备活动：

1、队列练习；

2、小型徒手操；

3、专项准备活动； 基本部分

一、徒手操

二、游戏（改换目标）

规则：追者只能拍人，不许堆人，拉人。

逃者需要“隐蔽必须站在前面站在后面，或侧面。

结束部分

一、放松；

二、小结；

三、下课

内容

1、快速跑：30——50米；

2、游戏：守卫红旗 目的

1、通过本次课的学习，进一步掌握跑的动作要领，促进身体各器官的发育。

2、培养学生集体主义精神，发展学生动作迅速能力和奔跑能力。准备部分

一、课堂常规：

1、体委整队、师生问好、报告人数、检查服装。

2、宣布课的内容和任务。

二、准备活动：

1、队列练习；

2、小型徒手操； 基本部分

三、快速跑：30——50米

一、游戏；守卫红旗 规则：

没有被教导的人不得随意进入圈内。叫号时要清楚、响亮，松手时红旗必须竖直

结束部分

一、放松；

二、小结；

三、下课

内容

1、沙包掷远；

2、游戏： 单脚跳接力 目的

1、通过学习投掷沙包，发掌学生上肢力量。

2、培养学生动作的敏捷性、灵活性、准确性等各项素质。

3、通过游戏练习，培养学生集体主义精神，发展学生的弹跳和顽强精神。准备部分

一、课堂常规：

1、体委整队、师生问好、报告人数、检查服装。

2、宣布课的内容和任务。

二、准备活动：

1、队列：

2、广播操。

3、专项准备活动。基本部分

一、沙包掷远

重点：下上肢的协凋，放松，自然，投掷要又力度。难点：转髋动作要明显。

结束部分

一、放松；

二、小结；

三、下课

内容

1、小篮球；

2、游戏： 绑腿接力 目的

1、通过学习走的正确方法，培养学生走的正确姿势，巩固走的技能发展学生走的能力除尽下肢和内脏器官的发展。

2、通过游戏练习，培养学生集体主义精神，提高动作的协调性和发展学生的速度奔跑能力。准备部分

一、课堂常规：

1、体委整队、师生问好、报告人数、检查服装。

2、宣布课的内容和任务。

二、准备活动：

1、队列：

2、广播操。

3、专项准备活动。基本部分

一、走：用各种正确姿势的走：

重点：控球要稳。

难点：重心下降。

二、游戏：（绑腿接力）

规则：

1、教师发令后或击掌后才能起跑。2、按教师规定的要求抛丸不得少跑。

3、绳子一定要绑好，绳子松开不得分。结束部分

一、放松；

二、小结；

三、下课

内容

1、负重练习；

2、游戏：挑战应战

目的

1、通过这节课的学习，使学生初步负重练习的动作方法，发展学生的下肢的力量。

2、培养学生身体正确姿势和协调等身体素质。

3、发展学生的下肢奔跑能力及团结协作的集体精神。准备部分

一、课堂常规：

1、体委整队、师生问好、报告人数、检查服装。

2、宣布课的内容和任务。

二、准备活动：

1、队列练习：

2、徒手操。

3、专项准备活动。基本部分

一、负重练习

重点：各节的动作要领及要求。

难点：动作的要轻松自如。

结束部分

一、放松；

二、小结；

篇15：第一课实践教案 风景剪贴画

风景剪贴画

教学目标：

1.学习用折、剪、粘贴等方法制作风景画，体验互相合作的乐趣。2.充分发挥孩子的想象力及创作的欲望。

教学重点：以风景为主题，学习用折、剪、粘贴等方法制作一幅美丽的风景画。

教学难点：激发孩子的想象力及创造的欲望。

课前准备：剪刀、胶水、双面胶、大小不同的彩纸、水彩笔等。教学过程：

一、谈话引入：

同学们，春天来了，到处是美丽的风景。让我们大家一起用自己的巧手留下春天的美景吧。板书课题：风景剪贴画

二、制作步骤：

1.小组合作，设计本小组的风景画。2.讨论怎样制作。

3.开始剪自己的风景画所需要的元素。

4.根据本小组设计的风景画相互合作，进行粘贴，教师巡回指导。

三、展示学生作品，引导学生相互欣赏。

四、总结：

谈谈这节课你有什么收获。

篇16：水彩画在中学美术教育的发展

关键词：美术教育；水彩画；发展

中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2013）13-147-01

一、前言

什么是美术教育？美术教育的定义是将人类在视觉艺术方面创造的理论、技法及成果，按照教育规律再创造成适合不同对象的教学材料，用科学的教育方法和手段来培养公民对美的认识、判断、创造能力的教育活动。什么是水彩画？水彩画是以水为媒介，调配透明或半透明的颜料，在表面有凹凸纹理的水彩纸上，运用色彩和技法来表现大自然丰富的色彩效果以及自然界物体的形和色的一种绘画艺术。

二、水彩画在中学美术教育的发展

水彩画教学课程是中学美术课的重要组成部分，它适应于学生延续美术文化，掌握应用美术的基本技能，传播社会知识，表达内心情感，满足审美需求的愿望而产生，并随着人类的进步和社会的发展渐趋成熟。美术课程因学校教育而存在，中学水彩画教学也因工具材料的便捷而受到师生们的欢迎，从而地进入中学美术课程。尽管在不同的时期不同层次的学校，同样是水彩画教学，也许呈现形式和表现手法会极不相同，但不可否认水彩教学无论何时何地都显示了较强的适用性，在当今中学美术教育中水彩画的重要性也逐渐为更多的人所认识，并且一定会占据美术教育的重要地位。

水彩画这泊来艺术在当今绘画领域占有相当重要的位置，它和国画、油画、版画、书法一样，也是最古老的画种之一，它最初形成于英国，传入中国已有100余年的历史，随着戊戌变法运动的开展，1902年清政府明确规定在各地各级学堂开设“新课”，这样水彩画便被纳入国家教育内容。随着社会的发展，各地水彩画协会相继成立，展览比赛层出不穷，各高校也先后开设水彩画课程，水彩画被列为绘画专业色彩基础训练的学科，并在教师的带领下出现了一大批年青的水彩画热爱者，他们成为当今水彩画的坚强力量。从小学、中学、大学的全日制普通学校到少年宫都开有水彩课；从专业美术院校的中专、大专、本科到研究生层次都可以独立地设置水彩课程和水彩专业，这完全体现出水彩画教学在学校教育发展中极其重要的地位。如广州美术学院教育系，自1981年起就把水彩画作为主修课程，李铁夫、王肇民、刘立民、陈朝生等人从事水彩教学及研究以来，培养了一批有影响的水彩画教育人才。

三、水彩画教学在中学美术教学中的作用

水彩画教学可以使学生掌握水彩画基础知识和基本技能。水彩画由于使用的是透明或半透明的色彩，对白色的使用有相当的限制，有绘制时特别强调步骤的严格性。另外，水彩画的高光和亮面不像油画和水粉画那样，可用不透明的白色或加以一定的其他色覆盖而得到，而是自然留白或淡色处理后得到，因而作画时应该严格按照从浅色着手的步骤开始，由浅入深地层层加色，达到预先设想的画面效果为止。水彩颜料具有透明性，多次叠加色彩也不会失去透明感，同时也应充分意识到色彩次数过多，会造成画面色彩发灰变黑，出现焦糊等现象。一旦达到理想的效果就马上停笔，当然，随着表现技法的不断变化，现在的水彩画家们，作画时也开始大胆的使用水粉白来提高或做其他画面处理。

水彩画教学可以提高中学生敏銳的观察力。水彩写生作为色彩技法训练之一，是训练中学生“艺术的”眼睛，提高对形和色的视觉感受能力，积累色彩知识和获得色彩经验。从基本练习的角度来看，获得水彩技巧的第一步是写生，题材设定通常以静物、风景、人物为主，从水彩发展史上看，英国早期的水彩画家们的实践正是从对景写生这一方法开始的。写生色彩的艺术效果来自画家在特定的时间、地点、条件下观察感受获得的灵感，并不断地推动着画家心手相应，从而获得不可重复的作品，这点在水彩画的表现中尤为突出，因为色彩是诉诸视觉的，所以大多数美术家都十分重视培养和训练自己的眼睛，重视色彩感的培养，促使自己的眼睛对难以捉摸的和微妙的自然界的色彩变化有敏锐的、艺术的感觉。

水彩画在美术教学中可以引导学生发挥创造性思维。在水彩教学中应注意让学中生从深度和广度两方面进行想象构思，同时针对每个学生的具体情况进行个别的有针对性的指导，作为中学美术教师往往根据所观察到的学生在水彩绘画过程中的表现心愿来把握学生的创造思维，提供必要的修改意见，同时应该发展学生的多种技能技巧、动手能力以及眼、脑、手之间的协调性。从心理学来说，创造是一种能力，包括敏锐、变通、独立、坚忍，创造也是一种人格特质，即冒险、挑战、好奇、想象，每个学生都有创造的才能与潜质，而要使每个学生都能“人尽其才”，就要给潜在的创造力提供“闪烁”的机会和条件，否则学生的创造力的培养就是一句空话。

三、结束语

篇17：剪贴水彩画小学美术教案

一年级美术教案《小纸人》（剪贴画）学科：小学二年级美术题：《小纸人》剪贴画执教者：上海市静安区南京西路第一小学邓英姿评者：上海市静安区教育学院美术教研员董文良

一、教学简案《小纸人》

教学目标：认知领域：懂得用概括的方法表现人体基本结构和人物五官特征。技能领域：利用不同色彩的纸或画报纸，粘贴出每个学生自己可爱的形象。情感领域：通过分组作业，参与“竞争与合作”。创造领域：创造一个个充满个性的“自我”。

达标规程：自学探索－－游戏尝试－－分组创作－－组合展评

教学程序教师活动及主要语言学生活动

一、前提测评

1、人物出立：教师本身

2、作业

展评：A．谁把“我”画得最象？象在什么地方？B．再请你看看其他作品中，有没有画得精彩的地方？

一、1、全体速写

2、学生争议

二、认定目标

1、想不想把“我”变成小纸人？

2、“我”自己很想成为一个小纸人，今天我们就来学习《小纸人》这。题出示：《小纸人》

二、1、齐答

2、静听

三、导学达标

1、自学探索

提问：请你研究一下小纸人怎么做？从本中什么地方看出来的？

小组意见反馈，初步得出制作方法。

2、游戏尝试：

形式：五个组以“分身术”游戏，分别绘制。

第一组：头

第二组：身体

第三组：上肢

第四组：下肢

第五组：手上饰物

最后拼贴起来把“我”合成一个小纸人。

分析制作中问题，找到重、难点。

A．你们是怎样完成这部分的？

B．我们共同合成的那小纸人，还有什么问题吗？

．怎么解决？

3、分组创作：个人作业

要求：把自己变成一个小纸人．巧妙合理运用分到各组的制作材料，绘制一个充满个性的自我。鼓励竞争，加快速度，学会概括。

4、组合展评：每个人制作的“小纸人”在黑板上合成一张“集体照”。

三、1、自学教材，小组讨论

各组选一学生回答

2、分组绘制

共同合作

A组长汇报

B个别口答

有问题的小组修正

3、学生分组作业

4、学生拼贴“集体照”

四、达标测评

1、提问：

谁是第一个来到“老师”身边？为什么？

照片中谁最象制作人自己？

谁是照片中最可爱的人？可爱在什么地方？

2、小结：今天同学们在自己不断地尝试和互相帮助中，掌握了许多巧妙运用色纸和画报纸的方法，使小纸人变得非常可爱；还懂得用概括的方法表现形体和五官，加快了自己的创作速度。

四、1、集体讨论：自述

他述

他述