论水彩画创作的当代性

2022-09-12

水彩画是在欧洲文艺复兴时期发展起来的,它散发着独特迷人的气息,随着时代的发展,水彩的艺术表现力也在不断的增强和与时俱进。所以要在现有的艺术高度上拓宽新的领域,迎合时代的潮流,寻找水彩画更多独特多元化的魅力。

一、水彩画的当代性简述

“当代性”是传统艺术区别于当代艺术的重要点。比较两者的区别,只有明白当代性的深刻含义才能理解何为水彩画的当代性。

1)从材料上看,当代性体现为新媒介和新方式。清华教授石冲将雕塑、装置、摄影形式结合起来,经过了漫长的准备过程到后来运用照片成功的完成了从二维到三维的转变,颠覆了我们传统的绘画观念;还有《中国和》的短片,用强烈的色彩和优美的意境,表达了对我们中华民族勤劳勇敢精神的赞美,这部短片把抒情和叙事,写意与写实完美的结合起来。

2)从作品的起源来看,“当代性”起源于对周围环境历史文化等个人的独特体验,它活在当下并且对我们当下的生活提出质疑和审问[1]。这种表达方式打破了原来以“美”为中心的传统要求,更加注重作品对观众的影响。艺术家在题材上选取那些人民关心的角度和问题,偶尔也会用暗示和隐喻来表达对社会的批判和审问,无论是最近画家周刚举办的水彩艺术展还是刘小东的作品《三峡移民》都暗含了对当下社会的强烈关注。

3)从价值判断上看,对个性化和创新化的追求是对艺术家最重要的价值评估。在新时代发展下,独特的创新个性取代了对技术含量的传统追求,“当代性”不会刻意掩饰创作的目的和想要表达的内容。如德国著名艺术家约瑟夫·博伊斯的《驮包》。

二、水彩画创作与“当代性”疏离的原因分析

在当下,世界艺术的生态环境出现了前所未有的多元化局面,各种观念涌现,中国人的生存方式、价值观都发生了前所未有的变化,一个被深刻改变了的时代,必然要求相应的审美方式,也必然产生相应的艺术形式。究其水彩画与当代性渐行渐远的原因,笔者认为有以下几个要点:

1、水彩画当下的性价比

水彩画材料的特殊性表现为,相对于国画、油画的名家画作动则几十万甚至几百万上千万的高昂价格,而水彩画的艺术价值髙却价位低,和国画、油画的价位相比相差甚远。这种市场导致从事水彩画的艺术家越来越少。

2、艺术家的创作观念

水彩画与油画国画有所不同的是,创作水彩画家的群体一般是专业的画家和画院或者是大学的专业人员,水彩画的创作对专业人员的要求较高,但水彩画专业近几年才在高校设立起来,很多水彩画家是“半道出家”的业余水平,导致水彩画家专业性较低,另外,水彩画家的观念比较保守,缺乏最美术史和当代意识的探讨精神,沉迷于自身专业技能追求的效果。

3、传统绘画展览的单一性

一般的美展和专业水彩展览的评选更看重对造型能力的写实主义和对形式美感的塑造,少数的观念和抽象作品只是为了烘托,但从展览的画作上来看,只有通过审美形式和技术难度才能保证作品的入展,这种大规模的展览,要只从简单的一幅作品来看出艺术家的专业性能力和修养,必须从技术水平和完成效果表现出来,传统的绘画展览很难让观众提高观赏兴趣,再加上水彩画的选材单一性很容易让欣赏者视觉疲倦[2]。

三、水彩画创作与“当代性”疏离的解决措施

该如何发展和提高水彩画的当代性,这就需要水彩画家在创作实践中,开阔国际视野,提高自身技能和创作能力,努力把传统文化和新的哲学观念与艺术家的个人体验结合起来,具体解决措施如下。

1、绘画者需要加入新材料

一幅当代性的水彩作品的优秀是因为具有新的思维和绘画能力,同时对新材料的有效利用也是不可或缺的重要原因。加入新的材料可以让作品呈现新的样式,这种全新的样式可以让欣赏者有着全新的视觉体验。除了传统的水和颜料方法绘画之外,还可以用乳白胶与立德粉调和做底子待干之后再上颜料,这样会使作品有特殊的肌理,随着科学技术的不断变化,新绘画材料的研发和应用也为水彩画更多形式的表达提供了机会,同时这种低廉方便的新材料会大大提高水彩画的性价比。

2、要有独特视角的选择题材

水彩画作为一门艺术要求创作者必须具有灵活的视角,水彩画的题材不应该总是停留在自然景物和山水风光的描写。水彩画与其他画种一样,对日常生活题材的选择,作者的艺术修养审美要求的标准是相同的。如果缺乏对生活的敏感性,就会摆脱对生活的观察,对周围世界的麻木从而导致缺乏文化责任感。随着现代科学技术的不断发展,绘画者的视觉经验和个人体验都有了极大的提高,不断丰富的思维和视野让艺术家不再受困于传统的观念,从而可以用更多的视角来表现在当代艺术的水彩画中。

3、对其他艺术形式的有效利用

水彩画作为一项传统的艺术,在时代不断发展的今天可以运用新时代的产物把传统的绘画形式与新的艺术形态进行有机利用和吸收。传统的画展用单一的展示方法很难与观众进行有效的互动。水彩画创作者如果能从图像学,空间尺度等多方面大胆创新与变革,就不会无意义的在技术上原地踏步。

四、结语

当代性的本质是最对艺术创新的追求,当代艺术既与国际时代发展潮流相结合又在中国的时代环境里成长,把国际艺术借鉴和和融入到水彩的创作中去是油彩艺术家的内在要求。艺术史总是对勇于创新的作品青睐有加,千篇一律的则消失在了的历史中,如果没有对艺术的突破,对任何媒介的使用都难以进入美术史,追求创新是艺术家的最高境界,只有反映当代的作品,才会把握住这个时代的脉搏。

摘要:在现代绘画中,水彩是一种重要的表现形式,有着悠久的历史和深厚的底蕴。在日新月异的今天,文化和艺术朝着越来越多元化的方向发展。水彩画也面临着如何创作出当代性作品的问题,如何拥有更多的艺术表现空间,把握传统和当下时代怎样发展和创新的问题。

关键词:水彩画,当代,发展,创新

参考文献

[1] 李清.浅谈水彩画创作的“当代性”[J].广西艺术学院美术学院,2013(6):78.

[2] 宋若铭.论水彩画创作的现实性[J].神州,2013(01):193.

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