艾格服装分析总结（精选2篇）
篇1：艾格服装分析总结
艾格服装店调研报告
一、所调研品牌简介
二、商场基本情况分析
三、所调研店铺陈列设计评估
1、卖场色彩评估：
①卖场整体色彩感觉：温馨、明亮
②卖场产品色彩配置多彩印花连衣裙、简单条纹T恤、条文短裤、红色的短袖等等
2、卖场产品陈列评估 ① 陈列设计主题女性夏季休闲系列
②陈列分区情况墙上挂着衣服下面的台子上整齐的放着衣服。通道里也放着移动式的衣架。
③区域陈列组合方式两排衣架错开分布
④主要陈列方式及特点以衣架和衣钩为主墙上移动式衣架摆放在地板上
⑤ 更衣室评估较小、外有镜子
⑥整齐干净程度干净、整洁
⑦通道规划评估较宽敞厅里摆放三四个移动式衣架
四、卖场灯具灯光评估
1、整体的灯光氛围照明采用整体照明,光线柔和、均匀,是商品保持原有色彩,不失真.橱窗内采用局部照明的方法,来强调展品的立体感,以突出主题展示效果
2、灯具类型亮度柔和的白炽灯圆形
3、灯光柔和的白色给人温和、优雅的感觉
五、卖场氛围评估
1、POP运用采用店铺入口前的海报
2、音乐无
3、视频无
4、味道有点淡淡的香味估计是衣服的味道
六、卖场橱窗评估
1、橱窗的位置店铺门的西面大约占2㎡
2、橱窗的创意主题炽热激情对生活的满足
3、色彩的运用红色白色
4、灯光运用白炽灯
5、陈列道具的使用情况人模、白色的台子
6、橱窗对顾客的吸引度红色引人注目给人激情
7、手绘橱窗效果图
要点一店面的门头与招牌
无论对于经营什么样的店铺来讲，门头与招牌都是一张名片，是给客户传递信息，吸引客户的关键点。没有创意的设计，也必然无法为销售带来动力。店面外观部分包括连锁店所处位置景观、建筑体、店面灯箱、楼及遮阳棚，另外不能忽视透明橱窗的装饰作用。外观是诱导目标消费者的重要一环，整个设计的原则是为尽量吸引路人的驻足。建议服装专卖店门头采用单色设计，简洁、大气、整体、稳重、易记。
要点二店面道具设计及规划布局
对于一个正确合理的服装店面来讲，其道具设计及规划布局应满足以下条件：
1、形象墙设计;
2、高架设计;
3、橱窗设计;
4、收银台设计;
5、矮架设计;
6、中岛架设计;
7、陈列展台设计;
8、沙发设计;
9、试衣间设计(仓库);
10、饰品柜设计;
11、点挂;
12、灯光设计;
13、天花与地面设计。另外，服装卖场设计，是时尚行业最高品味的设计，是集品味、概念、意识、理解为一体的美学设计，要合理布局以上内容，就要取决于设计师本身对此服装品牌的背景及风格的理解程度了，找对设计师，才能设计出品牌理想的店面风格，专业及行业经验最为重要。当然，对于所经营服装的受众人群也有着很重要的参考，例如时尚女款服装和成熟稳重的男士服装店铺设计肯定不能一概而论。
要点三店铺的橱窗陈列设计
橱窗具备传递信息、展示企业产品、营造格调与品味、吸引顾客视觉冲击等作用，橱窗展示可谓品牌的灵魂所在。如果把店铺比喻成一个人，那橱窗便是眼睛，从橱窗便可以看出店铺风格、品牌风格。但就目前来看，橱窗陈列设计缺乏新意，不少的橱窗只为陈列去陈，只是一堆服装与模特的胡乱搭配，机械堆积，根本无法抓住品牌的核心。这样的橱窗就像是颓废的眼神，没有灵魂。一个好的设计师要想把品牌个性及风格完美呈现出来，橱窗是最好的表现方式能体现出设计师品味及品牌的真正内涵。
要点四产品陈列搭配设计
设计师在设计店面时，要考虑到你所设计的货架将来在陈列产品时相互之间的协调性，不能盲目设计货架。商品陈列要把商品特色用最经济、最节省时间的方法介绍给消费者，使消费者能产生深刻的商品印象，进而产生购买的欲望，运用商品分配及色系分配达成上述的目的。其次，卖场陈列还要有节奏感，不能把色系分得太过死板，卖场的冷色与暖色搭配要协调。当产品陈列完后，要让顾客看到的是衣服，而不是货架及装修。要点五灯光设计 在各种场合中
灯光设计都占据非常重要的位置，在设计灯光时，首先是要考虑卖场整体的协调性。
1、整体照明，也称普通照明，主要是提供空间照明，照亮整个空间。通常以天花板上的灯具为主。
2、产品照明指陈列柜、货架上摆放的产品进行加强照明，让其更好体现出产品的面料、做工、质地、色彩等。
3、重点照明针对店内的某个重要物品或空间的照明，如橱窗、海报、模特、水晶饰品的照明等。好的灯光色彩搭配，可以给人带去完全不同的感受，例如蓝色光让人感觉冰冷，适合夏季使用，黄色灯让人感觉温暖，适合冬季使用等等。所以我们要善于运用灯光。
总之，无论怎么设计装修，我们的宗旨就是给客户最好的印象与环境，促使它们对店铺的信任感，除了上述的装修外，我们还应该加强销售人员的服务意识，更好的服务每一位进店的顾客，让生意更红火。
七、卖场灯光布局
篇2：艾格服装分析总结
一、“服装美学”的“教与学”
1.“教”——对任课教师的要求
针对“服装美学”的课程特点, 任课教师既要有深厚的美学知识, 又要有过硬的服装专业知识, 它常带有明显的“双重性”。
首先, 要明确什么是美学, 古今中外, 没有一个完全的定义, 但有三个得票最多的答案: (1) 美学是关于美的科学; (2) 美学是艺术哲学; (3) 美学是以审美经验为中心研究美和艺术的科学。古往今来, 不论是东方的美学思想还是西方的美学理论, 虽然空间不一致, 但双方都同步而且自始至终在螺旋式的向前发展。西方美学从柏拉图的一声猛喝:什么是美?喝醒了人们自以为明白的糊涂。到了近代社会, 马克思主义思想的传播, 出现了东西方贯通的局面, “西学东渐、经世致用”的观念深入人心。随着西方工业革命的开始, 成衣的生产与加工成为了服装制作的主流, 制衣行业的飞速发展, 迫使人们用新的眼光去重新认识服装, 所以, 一种崭新的研究服装美感及其规律的学科——“服装美学”于19世纪与20世纪之交诞生, 主要是针对服装材料、服装设计、服装制作、服装穿着环境、服装整理等所体现出的美学问题的思考认识与应用研究。
其次, 任课教师又要有过硬的服装专业知识。所谓服装专业知识就是对中外服装史的发展脉络、服装设计基本原理、服装结构制图及工艺制作的基础知识要有一个全面系统的认知。中外服装史的发展脉络有助于结合哲学、美学来理解每个时代的服装审美理念和审美现象;服装设计的基本原理有助于利用形式美法则和姊妹艺术结合的美学思想来指导专业设计创作;服装结构制图和工艺制作有助于解构每个时代的服装构成形式及工艺特点。特别是在今天, 现代服装产业已经进入信息化时代, 设计理念的更新、高科技面料的问世、电脑化的设计制版、推板排料系统、高档快速的加工设备、瞬时万变的服装市场等等, 服装的演变和流行已经成为社会的重要时尚元素, 要想完成“服装美学”的教学任务, 任课老师必须对美学知识和服装专业知识要有一个全面细致的把握。
2.“学”——对高职服装专业学生的现状进行分析, 然后“因材施教”
在讲授“服装美学”时, 要结合高职生源实际状况, 逐渐融进美学教育思想, 使学生不仅学到专业的美学知识, 而且也能用审美的观点对待社会, 树立正确的人生观和价值观。以职业岗位需求为依据融进课堂教学内容, 使学生获得个性发展与工作岗位需要相一致的职业能力, 为学生的职业生涯发展奠定基础, 结合专业实践课的教学内容, 为学生提供体验完整工作过程的学习机会, 逐步实现从学习者到工作者的角色转换, 最终完成毕业生的岗位落实。
二、“服装美学”的教学方式分析
在“服装美学”的授课过程中, 为提高学生的学习兴趣, 不妨可以尝试以下方式来进行教学。
1.课前用做好电子课件, 利用多媒体教学
譬如, 在讲授“服装美学的产生”这一课题时, 可以提前找一些相关的图片资料, 结合一些民族、民俗服饰图片, 电影中的剪辑图片等, 做成课件用多媒体来上课。这样, 可以更直观、更形象的阐述:服装美是在人类社会的劳动实践中, 对服装的实用性和装饰性的认知过程中产生的, 其中, 劳动起了决定性的作用。
2.采用“问卷”的方式, 来启发引导学生
譬如, 在讲授“服装美感与心理”这一课题时, 可以采用“问卷”的方式。以“感觉、知觉与表象”的定义为例:感觉是人们把握直接作用于感觉器官的事物的个别属性的心理活动;知觉是人们把握直接作用于感觉器官的事物的整体的心理活动;表象是在感知的基础上人们头脑内形成感性形象的心理活动。老师在讲授完这三个名词的概念以后, 可以拿一件米色上衣, 穿在人台上, 然后发给每一个同学一份问卷, 题目是根据上衣的款式、面料、色彩, 请你写出对它的“感觉”、“知觉”和“表象”的心理过程。通过学生的讨论思考与教师的讲解, 使学生认识到“这件上衣是一件翻驳领、三料扣、贴袋的造型”是一种心理感觉, 而“我试穿以后觉得很休闲、舒适”则演变为一种知觉心理过程。有的同学会持不同的感知心理, 这也是合乎情理的。然后老师可以把上衣收起来, 让每一位同学默写出上衣的形象, 而每位同学画出的上衣造型, 就是每个人对上衣“表象”的一种认知。这样, 有助于加深学生对“感觉、知觉和表象”概念的理解。
3.针对学校出现的一些现象, 进行案例分析
例如, 在讲授“真、善、美”这一课题时, 为了加深学生的理解力, 可结合学校中出现的好人好事以及班级中出现的好学风来进行阐述。也可以结合社会上出现的一些美、丑现象展开讨论, 让学生从现象中认识到美丑的对比。“服装的美丑”可以通过在日常生活中见到的不合理的服饰搭配, 利用反证的方法来阐述, 则更容易使学生加深专业学习的印象。
三、“服装美学”的内容知识, 要用发展的眼光来对待
“服装美学”是现代服装专业教育中的重要理论基础课程, 具有实践美学、技术美学和艺术美学的三元特征。实践是目的, 技术是基础, 艺术是关键。从史学的角度看, 无论是“自上而下”的历史承接, 还是“自下而上”的追溯, 都应该用发展的眼光去审视。只有结合社会前进的步伐, 与时俱进, “服装美学”的教学内容才会更有创新, 更有生命力, 否则, 默守陈规或是条条框框, 只能造成“服装美学”上的一些形式和教条, 从而失去了开设这门课程应有的教学目的。
参考文献
[1]张法.美学导论[M].北京:中国人民大学出版社, 2000.2-3.
[2]王杰.美学[M].北京:高等教育出版社, 2004.318.