画扇面教案

画扇面教案（通用11篇）

篇1：画扇面教案

画扇面

教学目标：

1、通过各种扇子的欣赏，了解祖国传统文化的精髓，感受不同的扇面形式。

2、尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习，让学生掌握扇面作画的特点及步骤。

3、通过学习、欣赏，了解我国丰富的扇文化，从而增强学生的民族自豪感。体验扇子的实用性，增强学生的生活情趣。

教学重点：

1、通过各种扇子的欣赏，走近祖国传统扇文化，了解并掌握扇面的各种不同形式。

2、扇面的构图与布局。

教学难点：

1、了解扇面画的装饰作用，体会扇面画之美

2、用水墨技法绘制扇面，注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。

教学准备：课前收集各种各样的扇子。笔墨纸砚、国画颜料、裁纸刀、剪刀等工具。（可带造型各异的白坯扇）

教学过程:

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）导入

1、师：同学们，今天老师给大家带来了一段绕口令，咱们来一个比赛，看谁读得最流畅，好不好？ 出示绕口令：“有风不动无风动，不动无风动有风” 师：好，我们一起来读一读。

2、师：这段绕口令实际上也是个谜语，你知道它说的是什么吗？对，是扇子。虽然空调、电风扇早已面世，可是扇子因为它的经济实用、小巧玲珑、携带方便等种种原因，一直为人们所喜爱。

3、了解扇子的起源：同学们，你们了解扇子吗？中国扇文化起源于远古时代，我们的祖先在烈日炎炎的夏季，随手取植物叶或禽羽，进行简单加工，用以障日引风，故扇子有障日之称，这便是扇子的初源。的

4、扇子的分类：扇子发展到今天，制作材料就不仅仅是植物叶子或禽鸟的羽毛了，你知道还有哪些材料吗？„„同学们了解的还真不少，其实这是从制作材料方面将扇子进行了分类，另外还可以从色彩方面将扇子分为：***，从扇面的形状将扇子分为***。那么今天呢，我们主要来了解一下折扇。你们瞧，老师今天就带来了一把折扇，它美吗？嗯，有人认为它很美，上线两条弧线，有一种优雅的美；有人认为它不够美，为什么呢？你们再看看老师带来的另外几把扇子。（出示图片）漂亮吗？怎样才能让我这把扇子也变得这么漂亮呢？同学们一看就明白了。

5、故事：中国古代的文人、艺术家喜欢在扇面上画画、写字，既可用来美化装饰，又可抒发自己的情感。老师这儿还有一个故事与扇文化有关呢：传说在王羲之„„请问：为什么没有王羲之题字的扇子卖不出，而题过字的扇子虽然昂贵，但却有人买呢？对，说明了扇面被赋予了一定的艺术字迹或画面，它就具有了一定的艺术收藏价值。

6、揭示课题：好，下面就让我们一起来学习大师，在扇面上画画，体会扇面画的魅力！（板书课题）

（二）新授：

1、交流讨论，了解扇面画的绘画材料。师：同学们，你们瞧，（出示图片）这一幅扇面画与我们平常的绘画有什么区别呢？„„对了，这是一幅国画，那么它是使用哪些材料画出来的呢？嗯，国画因为它的材料的特殊性，所以画出来的画面非常飘逸、流畅，具体的我们需要用到毛笔、墨水、颜料、宣纸等材料来表现优美的画面。

2、欣赏感知，体会扇面画之美。你们看这幅画表现了什么内容呀？对，是桃子，这是齐白石老人家在86岁高龄的时候所画的。扇面上除了画这种蔬果图，你觉得还可以表现什么样的题材呢？„„嗯，同学们说得还是比较全面的，我们一起来欣赏一下吧。（出示各种题材的扇面画）（引导学生从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。）

3、教师示范，掌握扇面画的方法。欣赏了这么多的扇面画，真是美不胜收呀，那么你们想不想自己来设计一把扇子呢？到底应该怎样来设计呢？好，根据同学们所说的步骤，老师来将它总结一下：（1）你要想好自己准备在扇面上画什么？比如，老师想画„„

（2）接下来就是把你的想法展示在扇面上了，因为折扇是由左右两条直线和上下两条弧线组成的四边，所以在构图的时候要考虑到这种扇面的形状。对于我们初学的人来说，你可以用铅笔轻轻地在纸上先勾一个草图，画面要记得留白，不能画的太满。

（3）最关键的就是落墨成型了，你可以先勾后染，也可以直接画事物的形状；我们用笔的时候要注意中锋、侧锋的不同用笔方法；用墨的时候，要有浓淡变化，不能使整个画面都是一种墨色，不然会过于呆板或平淡。

（4）最后是落款，我们中国画讲求诗书画一体，通常在作画完毕之后要提上诗文或画名、作者.

篇2：画扇面教案

教材分析：本课是造型表现领域本课以凝聚了古今工艺美术精华的团扇为学习内容，进行欣赏、评述、设计等活动教材呈现了扇面以山水、人物、花鸟等为题材的团扇欣赏

学习领域 ： 造型●表现 设计●应用

教学目标

1.知识：通过各种扇子的欣赏，了解祖国传统文化的精髓，感受不同的扇面形式

2.技能：尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习，让学生掌握扇面作画的特点及步骤

3.情感：通过学习、欣赏，了解我国丰富的扇文化，从而增强学生的民族自豪感体验扇子的实用性，增强学生的生活情趣

教学重点

第一课时：通过各种扇子的欣赏，走近祖国传统扇文化，了解并掌握扇面的各种不同形式

第二课时：扇面的构图与布局

教学难点

第一课时：了解扇面画的装饰作用，体会扇面画之美

第二课时：用水墨技法绘制扇面，注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点国画颜料、宣纸、毛笔、调色盘、较硬的白纸、扇架

学具准备 课前收集各种各样的扇子笔墨纸砚、国画颜料、裁纸刀、剪刀等工具（可带造型各异的白坯扇）

课件内容 1.谜语

2.常见的扇面外形

3.四幅古代山水、花鸟扇面画 4.欣赏多幅扇面画作品 5.扇子博览会 6.时尚的扇面画 教学评价

1.能否体会扇面画的装饰作用，并用语言表达自己的欣赏感受

2.能否根据所选扇面的形状合理的进行构图

3.能否积极参与自评与互评活动

课时安排： 2 课时

教学过程：

第一课时

活动一：

今天老师给大家带来了一段绕口令，咱们来一个比赛，看谁读得最顺畅

课件1出示绕口令：“有风不动无风动，不动无风动有风”

学生在小组间内展开读绕口令比赛

这段绕口令实际上是个谜语，你知道它说的是什么吗？（扇子）

虽然空调、电扇早已面世，可是扇子因其经济实用、小巧玲珑、携带方便，更因扇文化的历史悠久及扇面画较高的艺术欣赏价值，为人们所喜爱

咱们今天就一起来体会扇面画的魅力（板书课题）

设计意图：绕口令和谜语是学生喜爱的游戏形式，通过绕口令比赛和猜谜语可以激发学生的好奇心和兴趣，以饱满的热情投入学习内容--扇面画

活动二：

1、交流讨论，了解扇子种类

同学们，请将你自己带来的扇子拿出来在小组里交流一下，看看扇子的形状、材质、画面有什么不同

每组选一位代表代前面来介绍

（课件2出示常见的扇面外形）我们常见的扇子有这么三种形状：

（1）折叠扇面形

（2）圆扇面形

（3）鹅毛扇面形

总结：中国扇文化起源于远古时代，我们的祖先在烈日炎炎的夏季，随手取植物叶或禽羽，进行简单加工，用以障日引风，故扇子有障日之称，这便是扇子的初源后来的扇子取材广泛，有竹、木、纸、草编等等

设计意图：通过小组间的讨论与交流，引导学生比较、发现扇子多样的外形与材质

2.听故事，了解扇面画的装饰作用

（出示空白的和绘画的扇面）同学们，这两把扇子的大小、形状、材质完全一样，扇出的风也一样凉爽如果要你选择，会要哪一把？为什么？

中国古代的文人、艺术家也喜欢在扇面上画画、写字，即用来美化、装饰，又可抒发自己的情感有一个故事还与扇文化有关呢，现在老师就给大家讲一个《题扇桥》的故事：

传说在王羲之家门前东边有条小河，河上有座石头砌的拱形小桥这一天，天气很热王羲之经过这座桥回家，看见有位头发花白的老婆婆抱着一大包扇子在桥上叫卖走近一看，是一大包制作粗糙质量低下的纸扇虽然便宜，但没人买老婆婆站在火辣辣的太阳底下，满脸是汗，愁眉苦脸地叫着：“要扇子吗？买扇子吗？”王羲之见了很同情，问道：“老婆婆，你这扇子卖几文钱一把呀？”老婆婆说道：“三十文，少两文也卖给你”王羲之听了，向旁边店家借来一支笔，就站在桥头，把扇子一把一把都题上字，说道：“老婆婆，这题上字的扇子，要八十文一把，少了你不要卖”哪晓得这时桥上已挤满了看热闹的人，大家一看王羲之题字的扇子，人人争着要，一下就卖光了

请问：为什么没有王羲之题字的扇子卖不出，而被王羲之题过字的扇子出高价都有人买呢？（说明扇面被赋予一定的艺术字迹或画面，就具有了一定的艺术收藏价值）

设计意图：通过听故事，了解扇面画的装饰作用

3.通过欣赏体会扇面画之美

不少的艺术家也在扇面上落下了精彩的一笔，咱们现在就来欣赏一下大师画的扇面作品

课件3展示四幅古代山水、花鸟扇面画

引导学生从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解

设计意图：通过欣赏课件，引导学生注意扇面的构图与布局

活动三：

今天欣赏了这么多的扇面画，你想不想自己设计一把扇子？你想设计一把什么形状的，用什么材料来做？准备在扇子上画什么？（讨论汇报）

这节课我们先来完成扇子的制作，可将宣纸或图画纸裁成各种扇面形状，并简单的装饰一下边框下节课我们来画扇面画

教师指导学生完成白胚扇的制作提醒学生下节课带国画工具

第二课时

活动一：

1.展示完成的形状各异的白胚扇

这节课我们也来学学王羲之在扇面上作画，让我们的扇子也充满艺术气息

2.教师示范、指导

（1）根据扇面形状构图构思、选择自己所喜欢的山水或花鸟水墨画

比如咱们学过画金鱼，老师就以金鱼为创作主题

在不同形状的扇面上，需要不同的构图比如老师今天选择的是折扇，（利用实物投影仪展示）在构图上应该注意什么呢？（学生讨论回答）

提出建议：折扇一般由左右两条直线和上下两条弧线组成四边在扇面上绘画要考虑扇面的形状，画景物时可先在扇面上画出浅浅的水平线，以免景物随扇子弧线歪斜但在特殊情况下，画的景物随弧线弯曲也别有风味

（2）.示范在扇面上作画：

今天咱们都在提前准备好的白坯扇上作画，需要利用扇面纸质和宣纸吸水不一样的特点如果想表现出国画中洇开的效果，笔中的水分可适当多一点（教师示范画金鱼，在用墨用色上，加以讲解）

（3）在扇面上题字方式：通常在作画完毕之后要提上诗文或画名、作者的姓名，再加盖印章题字分横竖题两种：竖题依斜线斜写；横题则依弧线曲行

设计意图：通过示范解决“用水墨技法绘制扇面，注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点”的教学难点

活动二：

运用水墨形式创作扇面画，不要将画面安排得太满，有时适度的空白也会产生丰富的效果

看课件4，欣赏多幅扇面画作品并请学生点评这些作品的精彩之处

欣赏了这么多扇面画，让我们也来当一回小画家，画一画扇面好吗？

作业要求：

在上节课做好的白胚扇上，尝试用国画中的山水或花鸟形式画扇面画

教师着重指导学生在绘制过程中注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点

设计意图：欣赏作品能让学生学有所悟，自己动手作画能让学生学有所得

活动三：

现在大家都画好了扇面画，但是我们的扇子还不能使用，想一个办法让我们的作品具有实用性各小组讨论，也可以尝试一下，怎样让不同形状的扇子“动”起来

小组汇报

教师总结：

扇形的画面可以采用反复折纸的方式来做成扇子（请一位同学做简单示范）

团扇、其它形状的画面可以采用背后贴卡纸，中层插入冰糕棒的方法做成实用的扇子

既然找到了方法，大家赶快动手做吧做好的扇子请按不同的形状放到老师给大家准备好的扇子

架上，让我们来开个“扇子博览会”吧！（课件5）

学生完成扇子的制作

活动四：

我们的“扇子博览会”还真吸引了不少收藏爱好者呢现在请每组评出你们认为最棒的作品放到这个“拍卖台”上，请小作者来为自己的作品作一下“广告”，也就是说说自己的作品好在哪儿作为主办者，我发给每位同学三张代币券，在听完介绍后，你希望收藏谁的作品，就将代币券放在这件作品前面

1.各组推选出的学生以做“广告”的形式进行自评

2.其他学生选择最喜欢的作品投代币券

3.评出得到代币券最多的作品并请两位同学说说自己为什么选择收藏这把扇子

4.师评：选择一把在小组内就落选的扇子，为它提出修改建议

拓展：今天我们用自己的巧手设计出了这么多漂亮的扇子，为我国的“扇子文化”注入了新鲜的设计元素近年来也有许多的设计师将一些时尚的元素带入了扇子的设计中（课件6展示）

篇3：扇面画行情一路上涨

天气渐热，纸扇走俏。最近一年，纸扇身价大涨，“精品”的价格涨幅至少在50%以上，而与之对应的是扇面画也正在不断升温。作为书画的一种特殊形式，扇面书画以其有着祛暑实用意义的特殊载体逐渐风行起来。扇面画到底有多大收藏价值？有藏家介绍，近十年，扇画的价格涨了不止10倍。

稀缺“潜力股”

书画收藏界有一条不成文的说法：一手卷，二册页，三中堂，四条屏，五楹联，六扇面，扇面收藏长久以来处于传统书画配角地位。上世纪90年代初以来，借国内艺术品市场复苏之势，更多理性的收藏家将目光转向了扇面这一具备升值潜力且未被充分关注的门类，致使扇面收藏逐渐浮出水面，不仅一般书画拍卖会少不了扇面的身影，而且京、沪众多拍卖公司在春秋两大拍中还推出扇面画专场。而扇面画的“稀缺”潜力，使得这一独特的艺术品种在近几年的一些拍卖会上拍出了高价，受到越来越多藏家的追捧。

书画扇集实用、工艺与艺术于一体。上至帝王仕宦、下至庶民百姓，都可拥有不同水平的书画扇，是欣赏层面最为广泛的艺术品之一。中国扇子历史悠久，从实用品、礼仪物演变为艺术品，经历了漫长的过程。宋代团扇书画和明清的折扇书画堪称书画扇巅峰。著名书画家几乎都创作书画折扇，此风气一直盛行到清末。

扇面书画与卷轴书画相比，虽不及卷轴书画宏大精深，但却有着更为浓厚的装饰意趣。

“很多大画家能画大画，但却未必画得了小幅扇画。”一位画家介绍。扇画要求一次性完成，中间不能停笔；由于尺幅限制，在扇上绘画要求画家对线条、墨色和构图进行精心设计，胸有成“扇”时，方能落笔；再加上有的材料如色纸、金笺等对落墨、设色要求较高，画家往往难于掌握，所以一般书画家不敢随意尝试。

因此，在收藏界素有“扇面一尺算两尺”之说。同一位画家，同样是花鸟画，一张扇面通常比一开册页的价格要高一倍以上。

尽管近几年扇面在艺术品拍卖中获得超高成交率，但有关专家认为，扇面远未达到它应有的价值，存世的历代名家扇面有限，因而仍有很大升值空间。明代之前扇面，无论名头大小都非常珍贵。明清书画名家的扇面留存于世的数量也极为稀少，精品更是凤毛麟角。在扇面市场尚未成熟之时，能够收藏到明清扇面固然是最佳选择，不过，从长远看，选择近现代名家的精品收藏，也会在投资上获得意想不到的高收益。

可以预见的是，随着书画市场的回温和成熟，越来越多理性投资者及收藏家关注度的提高，扇面的行情还将会进一步攀升。

行情一路上涨

全国市场的扇画行情近年水涨船高。2003年，北京某拍卖会上，清代王鉴的《云壑松阴图》扇面，估价仅8万~15万元，终以77万元成交；2004年在上海，6把元代人物团扇以2420万元的高价成交。2006年，匡时春拍扇子专场，齐白石的大尺寸成扇《红梅蜜蜂》和《蝴蝶兰》以46.2万元和44万元成交，创下当时中国扇画在世界拍卖市场上的新纪录。而2010年，北京华辰吴昌硕红梅书法成扇成交价达67万元、嘉德的傅抱石前赤壁赋成扇更高达100万元。

时至今日，收藏家拍卖到的年代最久远的扇面是于2010北京保利春拍的南宋画家夏 的《松岩静课图》、马麟的《茉莉舒芳图》、叶肖岩的《苔矶独钓图》，三幅扇面均以336万元成交。创下历史最高价格纪录的扇面则是以2420万元成交2004年上海崇源秋拍的刘贯道《人物故实图册》(元代人物团扇画六开)。

虽然书画扇价格一路上涨，但据多位藏家分析还有上涨空间。资深收藏家张迪分析，以王原祁扇画为例，其成交价为66万元，但与其山水书画作品近100万元/平方尺的价格相比还有很大差距；张大千的一幅立轴动辄数十万、上百万元，而他的扇画不过数万元。价格差距证明了书画扇收藏仍有较大升值空间。

业内人士指出，吴昌硕、王雪涛、陈少梅、关山月、陆俨少、陈半丁、唐云、朱屺瞻、程十发、黎雄才、谢稚柳、溥心畲、启功等名家都是画扇面高手，也都有扇面佳作流传于世，具有很高的投资价值。

玩扇子有讲究

书画扇首先要看品相，其次看是否名家作品，再看是否精品。书画扇的鉴赏主要分3个方面：扇骨、书画、扇面。

一般认为，书画扇“新不如旧”，一定要藏旧品。但如果单纯的收藏，主要是从艺术角度出发，带有投资性的收藏则可以考虑新书画扇，因为新名家的可信度相对较高，而且有长远的升值空间。

玩扇子的讲究很多，比如拿扇，手要洗净；开扇，应该轻轻用手指捻开，有的人为求潇洒，拿着折扇用力一甩，这样很容易让扇子受损。扇子放在桌上应该大扇骨朝桌面，这样不至于磨损扇面。收藏扇子应该注意防霉、防潮、防火、防蛀等，另外，收藏的折扇扇面一定要完整洁净，上面书画清晰，墨彩妍润，如稍有残损、变污、霉斑、水渍，收藏价值便会大打折扣。一旦发现这种情况，可以请裱画师将扇面揭下进行修补，重裱成扇面画页，以便珍藏。

篇4：画扇面教学反思

2、学生平时对中国画了解还不够深，在绘制作品时感觉难点较大。

3、教师应在课后给学生思维的空间，让学生更深入地了解中国传统的绘画—中国画。

篇5：《画扇面》评课（模版）

看了宗老师《画扇面》一课，让我受益非浅。从备课、教具的准备以及精彩的多媒体课件来看，宗老师都进行了精心的安排和设计，教师紧紧围绕教学目标，通过灵活多样的教学形式来指导学生积极参与活动，让学生利用水墨制作扇面画，激发了学生的想象力，使他们在轻松愉快的情况下创造出自己的作品，这是一节很有创意的美术课，本节课的亮点主要有以下几点：

一、展示图文并茂的课件

宗老师能够抓住高年级学生的情感和认知特征，通过活泼多样的教学方式，引导与指导学生积极参与活动。教学课堂活跃，学生学习兴趣高涨。在画扇面》中，他的课件生动丰富，让学生了解早期扇子的造型特点和归纳扇面画的历史，注意笔、墨、色、晕的表现，让学生一目了然。体验笔墨变化的乐趣，为后面的扇面画做个铺垫，让学生的体验分层次进行。

二、创造良好的学习氛围

宗老师在提高与发展环节中，和学生沟通思想，关心每位学生，特别是尊重他们的想法，要努力向学生表明他们的想法是有价值的，多用鼓励的语言，使他们对老师产生信赖感、亲切感，从而建立起平等的师生关系，形成一种民主教育氛围，激发起学生强烈的求知欲望。

三、激活学生的探究欲望

巧构图画扇面，首先宗老师让学生想办法，这么多的美景怎样表现在小小的团扇中？老师再引导学生观察，借助一个团扇取景框，把 它画出来。然后总结绘画方法。最后教师借助构图框的摆一摆、看一看、说一说，在师生互动中发现总结扇面画的构图表现方法，拓展学生创作思维。

这节课的有待改进之处，归纳如下：

1.课的开放性不够，在学习扇面画的方法时可以先放手让学生自己动手尝试，教师再根据反馈作提示。

2.在评价中还不够全面，如学生的课堂学习习惯、对美术的感受涉及比较欠缺。

3.教师应在课后给学生思维的空间，让学生更深入地了解中国传统的绘画—中国画。

评课中的教学方法：

课堂教学的话，需要多种教学法并用。切入学生的兴趣点，用愉快教学法（游戏、讲演故事）进行引入，讲授、展示、分析等多种方法并用，教无定法。

吴正宪老师说：“好课不是靠说出来的，好招不是靠模仿出来的，好教师不是靠教出来的，而是在长期的教学实践中摸爬滚打历练出来的！”

地址：

山东省滨州市阳信县洋湖乡中心小学

联系人：王迪迪 电话：

篇6：古诗登鹳雀楼扇面画

登鹳雀楼

作者：王之涣

白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

登鹳雀楼注释

1.鹳雀楼：旧址在山西永济县，楼高三层，前对中条山，下临黄河。传说常有鹳雀在此停留，故有此名。

2.白日：太阳。

3.依：依傍。

4.尽：消失。 这句话是说太阳依傍山峦沉落。

5。欲：想要得到某种东西或达到某种目的的愿望，但也有希望、想要的意思。

6.穷：尽，使达到极点。

7.千里目：眼界宽阔。

8.更：替、换。(不是通常理解的“再”的意思)

登鹳雀楼赏析

(1)登鹳雀楼这首诗写出了壮丽的黄昏景色。作者站在鹳雀楼上，先向西眺望，看到泛白的太阳依傍着群山缓缓下沉，再俯视黄河，望着奔腾的河水向东流去，这是一幅多么壮丽的景象啊!目送落日，直到它逝去为止;放眼黄河，欲目送它流入大海。既有雄浑壮丽之景，又有留恋遐思之情，情景交融，意境开阔。

(2)登鹳雀楼这首诗还表达了作者开阔的心胸和观察美景的情趣。诗人面对日落水漾的壮丽美景，游兴未尽，不能满足，他急于扩大自己的眼界，还想看得更开阔更高远，于是写出了要看尽这千里风光，必须再登上一层楼。

诗的前两句“白日依山尽，黄河入海流”，写的是登楼望见的景色，写得景象壮阔，气势雄浑。这里，诗人运用极其朴素、极其浅显的语言，既高度形象又高度概括地把进入广大视野的万里河山，收入短短十个字中;而我们在千载之下读到这十个字时，也如临其地，如见其景，感到胸襟为之一开。首句写遥望一轮落日向着楼前一望无际、连绵起伏的群山西沉，在视野的尽头冉冉而没。这是天空景、远方景、西望景。次句写目送流经楼前下方的黄河奔腾咆哮、滚滚南来，又在远处折而东向，流归大海。这是由地面望到天边，由近望到远，由西望到东。这两句诗合起来，就把上下、远近、东西的景物，全都容纳进诗笔之下，使画面显得特别宽广，特别辽远。就次句诗而言，诗人身在鹳雀楼上，不可能望见黄河入海，句中写的`是诗人目送黄河远去天边而产生的意中景，是把当前景与意中景溶合为一的写法。这样写，更增加了画面的广度和深度。

杜甫在《戏题王宰画山水图歌》中有“尤工远势古莫比，咫尺应须论万里”两句，虽是论画，也可以用来论诗。王之涣的这两句写景诗就做到了缩万里于咫尺，使咫尺有万里之势。

诗笔到此，看似已经写尽了望中的景色，但不料诗人在后半首里，以“欲穷千里目，更上一层楼”这样两句即景生意的诗，把诗篇推引入更高的境界，向读者展示了更大的视野。这两句诗，既别翻新意，出人意表，又与前两句诗承接得十分自然、十分紧密;同时，在收尾处用一“楼”字，也起了点题作用，说明这是一首登楼诗。从这后半首诗，可推知前半首写的可能是在第二层楼所见，而诗人还想进一步穷目力所及看尽远方景物，更登上了楼的顶层。诗句看来只是平铺直叙地写出了这一登楼的过程，而含意深远，耐人探索。这里有诗人的向上进取的精神、高瞻远瞩的胸襟，也道出了要站得高才看得远的哲理。

就全诗而言，登鹳雀楼这首诗是日僧空海在《文镜秘府论》中所说的“景入理势”。有人说，诗忌说理。这应当只是说，诗歌不要生硬地、枯燥地、抽象地说理，而不是在诗歌中不能揭示和宣扬哲理。象登鹳雀楼这首诗，把道理与景物、情事溶化得天衣无缝，使读者并不觉得它在说理，而理自在其中。这是根据诗歌特点、运用形象思维来显示生活哲理的典范。

登鹳雀楼这首诗在写法上还有一个特点：它是一首全篇用对仗的绝句。沈德潜在《唐诗别裁》中选录登鹳雀楼这首诗时曾指出：“四语皆对，读来不嫌其排，骨高故也。”绝句总共只有两联，而两联都用对仗，如果不是气势充沛，一意贯连，很容易雕琢呆板或支离破碎。登鹳雀楼这首诗，前一联用的是正名对，所谓“正正相对”，语句极为工整，又厚重有力，就更显示出所写景象的雄大;后一联用的是流水对，虽两句相对，而没有对仗的痕迹。诗人运用对仗的技巧也是十分成熟的。

篇7：吴门画派与扇面画

吴门画派扇面画的表现方法多半以较为简约的安排与布局来凸显空间感。画扇时，既有巧妙的构图章法，又要在经营上虚实相生，重叠掩映，气势笔致都有精粹的剪裁，咫尺之间，其神韵决不逊于鸿篇巨制。扇面是成扇的一部分，因用之纳凉取风，故画面讲究清新雅秀，又因扇是拿在手中的，其画面要经得起细看，每一笔触、点法、构法及皴法都要十分精妙。扇面创作者对于画面布局的考量，在于要和传统水墨绘画虚实相应，符合情境、气韵等传统审美观念。狭窄宽幅又呈圆弧状的扇面，基本上发展出两种绘画表现形式：一种是以精细的工笔表现方式呈现出题材的细致形象；另一种则是承袭了文人画写意的表现手法。精致的工笔表现方式，使得一幅小巧的扇面更加细腻巧妙，通常这类的表现手法，均产生了娟细和秀美的气质；而以写意手法作为创作基础的扇面绘画，则创造出文人追求飘逸和文气的书卷味。在吴门画派讲究“雅”的审美观引领之下，折扇扇面绘画大多也以这种取向作为主流。

在扇面画创作技法上，山水画的布局画面大致可以分为三类：一是全幅构图，二是边角构图，三是一河两岸构图。花鸟画可以分为三类，一是中轴构图，景物使扇面中间两侧留白；另一是边角构图，景物由扇子上下左右四角之一斜入画面，留白可多可少，全视画家自己作决定。书法扇面的构图，上宽下窄，左右张开，依所写字数而定，一行书写到底，下一行则仅写前几字，长短之间，就不会有紧密拥挤的感觉了。

故宫博物院拥有明清时期的折扇画页数以千件，以藏品数量大，画作品质高，居世界各博物馆之首。现将其中部分由吴门画派画家创作的扇面画赏析如下。

周臣《明皇游月宫图》，金笺，设色。长18.6厘米，宽50厘米。署“明皇游月宫图，东村周臣写”款，钤“舜卿”印。 周臣（？-1535年），字舜卿，号东村，吴县人。能诗，善画山水，吴门四家中的唐寅、仇英出自其门下。此图根据唐明皇梦游月宫的故事绘成。

沈周《秋林独行图》，金笺，水墨。长16.4厘米，宽45.5厘米。钤“沈周石田”印一方，自题诗云：“兀兀小桥外，独行人不知，秋风将落叶，故向鬓边吹。沈周。”钤“沈周石田”印一方。沈周（1427年-1509年），字启南，号石田，长洲人。一生未仕，以书画自娱。图绘高士策杖独行之景，构图极为简略，用笔纯熟，施墨浓重而清润，体现了沈周笔墨浑厚的特点。

文徵明《竹石图》，金笺，水墨。长 18厘米，宽50.4厘米。款云：“徵明”，钤“文徵明印”。文徵明（1470年-1559年），初名璧，字征明，号衡山居士，长洲人。工诗文，尤长书画，山水师法赵孟頫、王蒙、沈周等。画上有七言诗一首：“西风猎猎卷尘沙，云物凄凉日影斜。感兴有诗留石上，闲官无梦到天涯。事功敢谓抒衷赤，富贵看来炫眼花。独爱幽兰与修竹，扶藜时到隐君家。”构图简洁，风格秀雅。

唐寅《枯木寒鸦图》，金笺，水墨。长17.2厘米，宽49.2厘米。画中自题诗曰：“风卷杨花逐马蹄，送君此去听朝鸡。谁知后夜相思处，一树寒鸦未定栖。”唐寅（1470年-1523年），字伯虎，号六如居士，长洲人。绘画吸取了宋元诸家之长，自成一格，山水、人物、仕女、花鸟俱精。图绘枯木、山石与寒鸦，意境凄凉。枯树从画面左下角伸出，横斜于整个画面中央，一石突兀于树干之前，愈显孤独之意。

仇英《兰亭图》，金笺，设色。长 21.5厘米，宽61.4厘米。对开有丰坊于嘉靖甲子年（1564年）为项元汴《临王羲之帖》二则 。画右上角钤“项元汴印”“墨林主人”二印。仇英，生卒年不详，字实父，号十洲，原籍太仓，常住苏州。初师周臣，后曾为大鉴藏家项元汴临摹古画，画艺全面。图中以工笔重彩描绘王羲之在兰亭水阁观鹅、赏鹤的情景。

谢时臣《选梅接枝图》，金笺，设色。长 18.9厘米，宽50厘米。钤“思忠”朱文印、“樗仙”白文印。自题：“林逋自是神仙客，冰玉丰姿锦绣胸。吟出横斜清浅句，暗香疏景有无中。谢时臣诗画为碧湖先生作。”谢时臣（1487年—？），字思忠，号樗仙。长洲人。擅画山水、人物，由学沈周上溯元王蒙，形成工细兼备的画风。宋代隐士林逋终生以梅鹤为伴，人谓梅妻鹤子，图写林逋扶梅而立，注视家僮修整梅枝，意境幽深，用笔豪放。

陆治《仿倪山水图》，金笺，设色。长 17厘米，宽49.2厘米。款署：“庚戌冬日陆治为思愚画并题。”下钤“叔平”朱文联珠印。有鍳藏印七方。陆治（1496年-1576年），字叔平，号包山子，吴县人。文徵明弟子，诗、文、书、画皆工。图绘一河两岸式的构图，仿自元人倪瓒，用笔秀挺，以花青、赭石平抹涂染为主，笔法灵动，显现出树木生机勃勃的朝气。

文嘉《山水图》，金笺，水墨。长 19.8厘米，宽54.5厘米。钤“休承”一印。自题：“高天爽气澄，落日横烟冷，寂寞草玄高，孤山看云影。文嘉。”文嘉（1501年-1583年），字休承，号文水，长洲人。文徵明的次子。工诗文、书画，继承家学，擅画山水，尤精鉴别古书画。画面中冷寒的天地，空亭孑立，孤云舒卷，轻烟缥缈，青山浮荡，孤亭影乱，彻骨的冷寒。

王谷祥《海棠图》，金笺，设色。长 20厘米，宽50.5厘米。款署：“谷祥题并画。”下钤“酉室”朱文方印。右上有文彭、文嘉题记。王谷祥（1501年-1568年），字禄之，号酉室，长洲人，文征明学生。工书画篆刻，擅长写生花卉。图用没骨法画折枝海棠花。

文伯仁《山水图》，金笺，设色。长 18厘米，宽51.5厘米。钤“德承”朱文方一印。自题：“雨过波涵碧玉，风生松奏娇簧，正好临流散坐，一天芳草斜阳。五峰文伯仁制。”文伯仁（1502年-1575年），字德承，号五峰，长洲人。文征明侄。擅画山水、人物。图绘雨后晴空下的高松老树，五人临溪赏景，或散坐，或伫立，其态悠闲自在。

钱谷《柏石图》，金笺，水墨。长 16.9厘米，宽50.6厘米。款署：“丙子五月，钱谷。”下钤“叔宝”朱文联珠印。左上诗题：“苍龙夜挂千寻影，彩凤朝闻十里音。月夜风朝我曾见，太湖石畔藓痕深。” 钱谷（1508年-1578年后），字叔宝，号罄室，吴县人。文征明弟子。擅画山水，兰竹，亦工诗文书法。图绘柏树一棵，依石而立。

宋旭《东山仙墅图》，纸本，设色。长 19.5厘米，宽57厘米。款署：“东山仙墅，似老年先生清鉴，时辛丑仲夏既望，宋旭。”下钤“旭”白文方印。宋旭（1525年-1606年尚在），字初晹，号石门，嘉兴人。学画于沈周，擅画山水，兼长人物。图绘群山环抱，树木参差，泉水奔流，在树荫平台上，三老翁对坐。

周之冕《梧竹桥石图》，金笺，设色。长20厘米，宽55.5厘米。周之冕，字服卿，号长谷，生卒年不详，长洲人。自题：“汝南周之冕。”钤“服”“卿”朱文联珠印。图绘秋池小景，鸳鸯戏水的活泼场面，是周之冕早期的画作。

陈遵《花溪游鸭图》，金笺，设色。长17.2厘米，宽53.8厘米。款署“陈遵。”下钤“陈遵”白文长方形印一方。陈遵（16-17世纪初），字汝循，浙江嘉兴人，后寓居吴县。善画花鸟、蔬果、草虫，所作形态逼真，栩栩如生。图绘逸笔草草，但写景如实，显示出画家的高超技巧。

篇8：《扇面》教学设计

一、结合学生的年龄特点，激发学习美术的兴趣。

兴趣是学习美术的基本动力之一。在教学过程中，要使课程内容与不同年龄的学生的情意和认知特征相识应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣。考虑到四年级学生的知识量和兴趣特点，所以，在课程刚开始，运用了“联想题”的形式导入，学生很快就明白

了游戏规则，并能够积极思考，大胆的联想，学生学习的兴趣也被激起。

二、在传统的文化情境中认识美术。

扇面画作为国画的一种，不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化的学习。在欣赏大师的扇面作品时，那一幅幅代表了祖国传统文化精髓的优秀作品，配上非常低沉的古筝曲《汉宫秋月》，令每一位学生都沉浸在传统文化的情境中。培养了学生对祖国优秀美术文化的热爱。

三、多元化的评价方式促进学生的发展。

评价主要是为了促进学生的发展。因此，在评价形式上要体现多元化，适合不同个性的学生的美术学习状况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。在展评学生作业时，我采用了“流动”展示的形式（把自己的作品作道具，按时装表演的形式进行表演展示），让全体学生参与表演。最后，请学生把自己观察到的、自己最喜欢的作品和表演最有创意的同学写在小纸片上。

教学过程：

一、游戏导入，激发兴趣。

大家一起来玩联想题：提示一纳凉，提示二舞蹈，提示三实用，提示四工艺品

答案是：扇子。

为什么？说说理由。

(课件演示)扇子是人们消暑纳凉的工具。在炎热的夏季，它能给人带来阵阵清凉。自古以来，中国的扇子就带着艺术的风韵，具有独特的民族风格。

师：今天，老师带来一把扇子，这和我们平时见到的扇子有什么不一样？

玩个“魔术表演”：“空白扇”变“画有优美山水的扇子”

问：如果这两把扇子让你选择，你会喜欢前者还是后者？（学生回答：后者）

问：为什么？（生回答：后者画有优美的山水画）

既然你们都喜欢有画的扇子，那我们就来学习扇面画。

揭题：扇面画（展示课件）

二、欣赏范作，各抒己见。

扇面画历史非常久远，战国时期，诸葛亮就有一把羽毛扇，同学都有深刻的印象！古代的文人手中常拿一把折扇来显示文人气概，还有大家闺秀，小家碧玉手中会手执团扇，以显出古代女子秀色可人。今天，我们也来感受一下古人的高雅艺术吧！让我们随着悠扬的古筝曲，一起进入扇面画的世界去欣赏绘画大师的作品。

课件展示：扇面（同时播放古筝曲《汉宫秋月》，增加学习气氛。）

1、小组讨论欣赏过的扇面作品，各抒己见。（可以请学生上来点击喜欢的扇面作品，说说喜欢的理由。）

2、欣赏了这么多扇面作品，谁能说说扇面有哪些形状？（扇形、圆形）

三、自主选择，自由练习。

前两节课我们学习了水墨画——变形的牛、变体画，同学们已经掌握了水墨画的基本技法。你们可以运用学过的水墨技法，在准备好的纸上进行绘制练习。

注意点：

1、要根据自己设计的形状进行构图。

2、运用水墨画的方法绘制扇面。

3、以小组合作的形式，完成一把具有独特风格的扇子。

四、表演展示，学生互评。

1、由学生组成一支临时模特队，可以手拿自己的作品或贴在胸前或背上进行展示自己作品，不参加表演的同学可以根据音乐打节奏。

2、展示结束后，每个学生发一张小纸条，对刚才欣赏的同学作品进行评价，把你认为最好的一件或是最不好的写在纸上，写出理由。

3、把自己的作品，送给你的好朋友或你的老师。

五、课后拓展，培养兴趣。

篇9：《画情绪 画性格》教案

【教学目标】

1、认知目标：通过有趣的美术表现方式及欣赏活动，培养学生感受抽象美和以抽象的色彩、点线表达情绪的能力。

2、操作目标：能用灵活多样的手法和不同的色彩、点线来表现特定的情绪。

3、情感目标：通过交流讨论，使学生互相启发，激发创造精神，陶冶情操，完善人格。

【教学重点】

欣赏绘画作品，体验点线面的丰富变化，感受艺术元素的特有表现力。

【教学难点】

用不同的点线、色彩表达特定情绪。

【教学准备】

（师）范作、示范用具、课件等（生）油画棒、水粉颜料、练习用纸等

【 教学过程】

一、导入 ：播放音乐《幸福拍手歌》让生随着音乐的节奏一起唱起来、跳起来。(师伴随音乐即兴创作)师：告诉老师，大家现在的心情怎么样？（生说）心情也就是情绪（板书：情绪）老师此刻的心情都在这幅画里了，（板书：画）

师：猜猜！我现在是怎样的情绪？你也想来画一画情绪吗？

二、新授：

（一）具象感受情绪

师：猜猜！他们现在是怎样的情绪？(分别出示图片及音乐等引导感受）（悲伤、兴奋、愤怒、平静、害怕„„）

（二）抽象表现情绪（以老师的范作为例分析讲解）

师：人的表情、动作、声音等都能表现出情绪，那老师的情绪你又是怎么感受出来的呢？（生分析交流、师示范讲解）

点线面和情绪 点：

轻快的点（板书：点）

（师示范灵动多变的点）如果和情绪联系起来，它最象哪种情绪？（轻松快乐）线：

灵活自由的短线——心情轻松愉快（板书：线）

师：线的变化可多了，强弱、粗细、曲直、疏密、快慢„„（师演示）不同的线可以表现不同的情绪吗？考考同学们！

学生尝试用手指在空中画线表现情绪（师说情绪学生画线）心情舒畅——流畅优美的曲线 心情轻松愉快——灵活自由的短线 心情烦躁、矛盾——尖锐混乱的线 心情平静——平直的线

师:线条是凝固的音乐,线的强弱、粗细、曲直、疏密、快慢都可以表现出不同的情绪。

面：

师：点变大、线变宽就成了面，你觉得这又可以表现什么样的情绪？（板书：面）小结：看来，人的情绪多种多样，点线面不同，表现的情绪也不一样。色彩和情绪：

不同的色彩，表现出来的情绪有没有差异呢？（板书：色彩）

猜猜是什么情绪？（分别出示图片：对比强烈）（结合视频及具象的图片对比感受，如：奥运开幕时人们激动的情绪、汶川地震，人们无比悲痛的情绪等）

暖色——热情 冷色——沉静

鲜艳的色彩——快乐兴奋 淡雅的色彩——温和平静 黑色——恐惧害怕 灰色——阴险忧郁

小结：我们可以看到：每种颜色都有它的象征性，每种颜色形成的对比也不相同，所以当他们组合在一起的时候，就让人联想到不同的情绪。

综合（拓展）表现（师示范演示）

师：有时候，人的情绪是多变的复杂的，此时老师的心情就是如同这幅画（师示范用手指、纸团等特殊的技法丰富画面）

小结：情绪是个性的，自由的，因此每个人的理解都有差异，不可能完全相同，所以同种心情可以用不同的画面来表现。（分别出示范作欣赏）我们的作品如何具有更强的表现力，关键是用心去体会去表现。（师画“心形图案”）

三、欣赏

师：著名的荷兰画家——凡高就是用心、用生命去作画（出示作品《星月夜》）现在就让我们去感受一下大师是如何来表达自己内心的情感的。出示凡高的《星月夜》。师：画中表现的是什么？是用什么颜色来表现的？你能感受到画家是怎么样的心情？（生：不安、恐惧、旋转的星空让人感到画家对自身悲剧的预感）

四、学生练习

师：让我们用心去感受一种情绪，用点线面色表现出来（作品反面注明什么情绪）比一比，看谁的作品最有表现力。凡是用心表现的作品都可贴到我们黒板上的这颗大大的心中间，加油！

学生创作，师辅导（课件播放背景音乐及作品图片）

五、作业展评 师：看看我们的作品

猜猜是什么情绪？对吗？可以如何改进？ 介绍自己的作品，表现的是什么情绪？

谁的作品最具有表现力？（给你认为最有表现力的作品贴上一颗“心”）

六、小结拓展：

（选一——两幅作品贴到画框内）师：我们的画可以将它做成独一无二的工艺品，来装点我们的生活。

篇10：新高考作文讲座：扇面式章法

为爱撑起一支长篙

为爱撑起一支长篙，我要踏着丛飞的步伐，去寻找那一双双渴望的眼睛；我要带着丛飞的灵魂，去滋润那一张张期盼的小脸；我要携着丛飞的翅膀，去放飞每一个心中的善良。

为爱撑起一支长篙，我愿是那大洋中遨游的航船，去寻找爱心的彼岸 。长长的历史留下了沉沉 的回忆，历史说：“付出吧，为了你的生命与心灵。”当爱心像鲜花般降临在沉重灾难的人民心头，那会是多么惊心动魄的壮举。演绎一曲心灵的乐曲，为他人，为 社会，成就了丛飞的 心 灵。

为爱撑起一支长篙，在印度洋海啸之后，深重的灾难降临到海岸人民头上。一个个哭喊的面孔，无情的水魔吞噬了一切物质的脆弱，但它不能冲断世界人民团结一心的坚固桥梁。世界各地筑成支援印尼地区的坚固后防线，以巨大的热情和无私的援助温暖 印尼人民的心。印尼地区渡过了最危难的难关，是世界给 爱插上了飞翔的翅膀。光芒，笼罩着世界，这是人民心中的风帆，为了同胞兄弟给予的表白。

为爱撑起一支长篙，去遍寻雷锋的足迹。那黄昏细雨中，扶着大娘过街的，是雷锋的背影。那一丝微笑代表着一丝的高尚，是雷锋染红了社会，是雷锋唤醒了爱心的双眸。正如小李同学说的：“记住别人对自己的帮助，学会帮助别人。”撑起心中的棹，为别人划开自己的桨。

为爱撑起一支长篙，去寻找梦想的家园。受 到洗礼的人们，跟上伟人们的步伐，开创更美好的明天。丛飞的情传遍了大街小巷，让我们跟从着爱心的脚印，去遍寻充满爱心的社会。春暖花开，花开之后才会有绿草如茵的美景，才会有繁花硕果的秋天，因为梦想充实了心灵，充实了人生。

为爱撑起一支长篙 ，打开心灵的大门。春去春来，硕果累累，都是心灵的开放。阳光是爱的本源，像丛飞，给予了社会阳光的滋润，给予了世界最美的花朵，必将成为人心中伟大的一面旗帜。

上面写的多半像散文诗一样美，因为很自由，天马行 空的，但是抓住一 个“爱”字在写，主旨很明确 。再加上作者的文才，很像一篇散文诗，所以 高考得满分当之无愧。掌握了这种章法以后，用这种章法可以写出非常漂亮的满分作文。

侯晓旭

篇11：当代文化语境下的扇面画艺术

关键词：扇面画；语言转换；文化语境

所谓语境是通过特定时期由双方或多方产生交流共同构成的一种互动的状态，一般有什么样的互动关系就生发出相适应的语境。全球化多元互生是中国当代文化语境的一种现状，不仅呈现在本土文化与外来文化的交融、传统传承与当代创新的发展、画种与画种之间的交叉融合，而且表现在各种风格、流派和艺术观念的自由平等共存。中国独特的扇面画艺术也在当下突破旧有程式，在新观念、新材料、新技法及功能转换下重构当代人的表达语汇。

1 画材的革新

媒材是画家在绘画中所选择与运用的材料，是艺术作品的载体，同时其本身也具有独特的审美价值。选择恰到好处的材质，能给人拍案叫绝的视觉印象。当下扇画画材不断革新，在传统毛笔、宣纸的基础上，增加其他画种的作画工具，如粉彩笔、排刷、油画笔、喷枪等；拓展不同材质的纸张，如棉料宣纸、草根纸、麻纸、各种有色皮纸等；开发多种色质矿物质颜料，为画家提供了更多元的创作空间。这种不断实验与运用新工具、《意蕴》彭秀华2015年新材料的作画观念，不仅打破了传统的绘画方式，也悄然改变了传统的审美定势，为当代人提供更多的审美追求。艺术离不开创新两字，只有参与和转换思维，接纳与利用当下资源，扇画创作才能出新。

2 多元融合的表现技法

当代数码影像发展迅猛，艺术作品越来越注重视觉的呈现，视觉审美已融入人们的生活点滴之中，图像代替了语言的述说和抽象文字的表达。当代扇画艺术只有排除重复传统的定式法则，才能开启开拓性的试验。在继承传统工笔勾填法、赋彩晕染法、兼工带写法、泼墨大写意等技法上，还创造了许多新的表现技法，《白日》彭秀华2016年如肌理厚涂法、潑彩贴箔法、托墨拓印法、揉纸拼贴法、打磨堆积法等。这些探索性的表现方法，给当代扇面画带来耳目一新的视觉效果。如苏百均的扇面画艺术作品，借用丰富的材质，把多种西画的表现手法引入工笔画，满构图及大面积 撞水破色，使画面出现特殊效果，追求以大自然中体悟自然美的意境，符合了当代多样化审美趋势。可见，新媒材和新技法的创新势必为当代扇面画的表现技法带来新的发展空间。

新观念和新技法的创新，为当今画坛唤醒了一系列新的绘画手段，焕发出一系列新的造型语言。近年来，有的画家在不远离中国传统审美范畴的思维上融贯中西的绘画技巧 ，表现出强烈时代气息和地域文化的彩墨扇面画世界；有的画家不局限于传统的笔墨语言，借用西方表现主义的艺术手法，着力于表现色彩，试图把丰富的色彩与独特的水墨相结合；有的画家在保持笔墨及宣纸本性的同时，使用一些新的艺术符号进行重组，构成新的画面形式，为温文尔雅的传统水墨艺术增添了另一种视域；还有新文人画家借鉴现代构成因素把文人画的笔墨程式加以分离重组放大，致力表现于中国传统新的笔墨效果。这些形式都丰富了扇面画的艺术语言，很大程度上也应和了一种新增长的审美需求。

3 功能的转换与形制的演变

当下电扇空调的普及，扇子逐渐退出了人们日常生活的实用功能，其独特的外在形制美被赋予绘画使命成为不装扇骨上的异型小品书画艺术。当下整体艺术氛围重视各种大展，有的画家为了展览效果及视觉张力，将扇画画得很大，借这种形制结合当代的艺术理念，获得出奇制胜的视觉新体验，完全突破传统扇画只能捧在手里赏玩的艺术功能。另外，扇面画其独特的绘画样式也迎合了当代艺术的审美情怀，在传统扇面的之外借鉴《悄然》彭秀华 2016年当代异彩纷呈的艺术形式演变出多种多样的外在形制，如各种各样的陶形扇面、CD形扇面及不规则几何形的扇面作品，其突出的形制美焕发出时代魅力被其他画种所借鉴，如扇形的油画、版画、插图、漆画等作品频频出现在百花齐放的艺术大舞台，让观众有眼睛一亮的视觉新鲜感。

4 结语