钢琴培训计划（共8篇）
篇1：钢琴培训计划
功学社钢琴购买和钢琴培训，打造世界顶级音乐殿堂
艺术是生活中的佐料，生活也因此而变得丰富多彩；艺术是生活中的神丹，生活也因此而变得健康无比。每一个的生活都离不开艺术作品的陶冶，如果没有艺术将变得枯燥无味、如果没有艺术将变得满目疮痍。很多年轻人开始学习钢琴，品味艺术生活的点点滴滴，生活也因此变得更美好。经济不断改善使得人们拥有购买钢琴基础，钢琴出现在越来越多的家庭里。
功学社是“钢琴购买和钢琴培训”的顶尖品牌，为社会输送了不计其数的钢琴艺术人才，大大推动了钢琴艺术的发展。功学社坚信慢工出细活、带来优质产品品质，提升产品的品牌形象。功学社坚信良好的品牌形象是企业最大的财富，能大力推动品牌高效持续发展，为功学社未来发展做出最大的贡献。
在钢琴市场中，产品价格范围让消费者有更大的购买选择。很多消费者可能出于成本方面的考虑，会购买一些价格相对比较便宜的钢琴产品。这些价格相对比较便宜的钢琴产品大多都是大规模批量生产的结果，对一些音质的处理无法达到理想的效果。而功学社钢琴产品在音质方面的处理能够满足专业机构的需求，仍是艺术院校等专业机构的首选。功学社钢琴购买和钢琴培训凭借卓越的产品品质在钢琴市场处于领先的位置，仍无人能撼动。
业精于勤，更兴于专，这是亘古不变的道理，更是高品质的真理。功学社以为艺术家奉献精致钢琴产品为发展愿景，激励一代又一代功学社人奋斗着。相信在艺术家的手里，功学社的钢琴产品能够弹奏出这个世界最为美妙的钢琴曲，让世界充满美妙的元素，让世界的每一个人都感受到生活的美妙！
篇2：钢琴培训计划
合肥钢琴培训多少钱，怎么正确引导孩子学钢琴
合肥钢琴培训多少钱？怎么正确引导孩子学钢琴？随着音乐教育的逐渐普及，中国的儿童选择学习钢琴的越来越多，可是如何让孩子真正的爱上音乐?真正的进入音乐世界?是摆在众多家长面前不可小觑的问题。在选择钢琴培训班之前，这些都是家长们需要知道的事。如何正确引导孩子学钢琴？
首先，兴趣依然很重要，孩子产生兴趣。个人爱好是非常重要的，孩子自己真心喜欢音乐，喜欢弹钢琴才可以。不要太刻意的去强迫孩子接触钢琴，否则会造成反面影响的。
儿童学钢琴要区分年龄段来练习，每天不要太长的时间。每天练琴时间可参考以下标准：4—6岁：30—60分钟;6—8岁：60—120分钟;8—10岁：90—180分钟，10岁以上：120分钟以上。在学习紧张的时候练琴可以适当减少，在寒暑假期间应该适当增加练习时间。孩子学琴越早，家长应越多地介入，和孩子一同听课并且记下每一个要点，以便帮助孩子理解、掌握老师的授课内容。
儿童钢琴初学阶段应注意以下几点：儿童钢琴初学阶段的教学，是整个钢琴教学的第一步。这个基础打得好与不好，关系是十分重大的。
1多做识谱练习
应当先让儿童多做识谱练习，了解音乐的基本知识。儿童学习识谱，应当严格要求，如果要求不严格，将对学生学习钢琴产生严重不良后果。对于识谱，有多种方法，可以在钢琴上弹出一个音，让儿童在五线谱上找出位置;或者让儿童把五线谱上的音符在钢琴上弹出来等等。
2注意弹琴的姿势
教师和家长应当注意儿童弹琴的姿势。身体保持放松，不紧张、不僵硬，这是正确弹奏的基础。一般学生应该做到凳子三分之一处，不能把琴凳坐满。儿童个子小的，如果脚踩不到地，就要准备一个凳子放脚，保持儿童的身体平衡。
3掌握正确手型
在基础阶段，学习钢琴需要掌握正确手型。否则，养成了不良手型习惯，以后要改正就相当困难。手放松，呈半圆形，手指略为弯曲，这是学生应当掌握的基本手型。弹奏钢琴基本手型，具有科学性的可操作性。
4合理搭配教材
儿童学钢琴初级阶段，教师合理搭配教材也相当重要。现在社会上 流行很多谱子，教师应当选择一些不同类型教材，针对儿童的心理生理特点，把丰富、趣味性强、生动活泼的钢琴教材带进钢琴课，使儿童看到谱子、听到优美动听的声音就喜欢在钢琴上演奏。钢琴教师应当针对儿童心理和生理的特点，培养儿童初步的音乐理解能力和正确的演奏方法。对儿童要少惩罚多鼓励，激发他们的学习热情。
5持之以恒的决心
练琴是一件很枯燥的事情，没有持之以恒的决心，学琴是坚持不下来的。“热爱是非常好的老师”。每个孩子的音乐天赋是不同的，家长千万不要强求进度，更不要与别人家的孩子攀比，否则会打击孩子的自尊心，削弱孩子的自信心。一定要记住，孩子学琴的一般成功，取决于努力的程度和持之以恒的毅力，而不是眼前的成绩。
篇3：钢琴培训计划
目前的双语音乐教师培训经过多年的探索和摸索, 已形成一套较为稳定的课程体系和培训模式, 课程设置中主要是以语言类课程为主, 专业课为辅. 音乐专业双语培训学员多数毕业于各地州专科学校, 多数是学习民族器乐或手风琴专业, 接触的音乐类型较多元化, 但具备的钢琴专业基础和技能水平较薄弱, 适合采用钢琴集体课教学形式。在实际培训中通过充分利用学校的教育资源, 在课程中以钢琴技能学习为主, 并将即兴伴奏、合奏、自弹自唱等相近学科的知识和技能融入到集体课中, 研究确定课程明确的教学目标, 丰富课程教学组织形式和教学方法, 选定课程统一的教材内容等, 有针对性的制定出适用于音乐专业双语培训学员多样性的钢琴集体课教学内容, 为音乐专业双语培训学员创造专业发展学习和交流的有利条件, 使学员能充分利用三学期的专业学习机会提高钢琴专业技能、相近学科的知识和技能及实际的教学能力, 这对于提高双语教师教学质量具有现实意义。
1. 了解双语培训学员实际钢琴基础、技能水平和学员认为需要提高的钢琴技能
在教学中应充分了解双语学员入校时的钢琴专业程度, 以及学员希望学习或提高的各方面演奏技能。通过对在新疆教育学院参加培训的约90 名学员的调查问卷的研究, 学员反馈的信息中, 90% 的学员钢琴程度是零基础; 这部分学员对于钢琴课的学习目标确立为能够掌握一些较为基础的弹奏技巧、能够独立完成小型的乐曲, 一些学员对即兴伴奏的课程内容较有兴趣。有一定钢琴程度的学员基本是在大专或中专学习中学习过钢琴课程, 随后在工作中也有自学。这部分学员由于有一定基础, 所接触的钢琴作品相对较为多样, 他们对现代作品和本民族民歌改变的作品更感兴趣, 其中一些学员有较好的即兴伴奏能力。
2. 制定每学期明确的教学目标
在教学中钢琴基础弹奏是必不可少的环节。先进行手型、手指训练, 从断奏开始, 经历二音连, 三音连, 短句连, 长句连等过程, 逐渐配合音阶、琶音、练习曲、小型乐曲、复调、小奏鸣曲等的练习, 要求学员在较短时间内尽快掌握弹奏要领。对于钢琴基础弹奏部分的教学目标是: 第一学期期末, 学员需能够弹奏拜厄50 条或以上程度的练习曲、乐曲等作品, 掌握C大调a小调音阶琶音。第二学期期末, 学员需能够弹奏拜厄90 条或以上程度的练习曲、乐曲等作品, 掌握一升一降大、小调音阶琶音。第三学期期末, 学员需能够弹奏车尔尼599 中50 条或以上程度的练习曲、乐曲等作品, 掌握二升二降大、小调音阶琶音。
课程中还加入了简单的即兴伴奏内容, 为随后的即兴伴奏课打下基础。即兴伴奏内容的教学首先分析要弹奏的曲目, 分析作品的调式、调性, 然后分析编配的和弦; 学员通过练习不同的伴奏音型来熟悉和掌握调式和弦。即兴伴奏部分的教学目标是每学期期末能够自弹自唱指定的伴奏曲目。
3. 选定统一的教材
钢琴基础练习部分主要继续使用传统教程: 哈农钢琴练指法, 拜厄钢琴基础教程, 车尔尼钢琴初步教程599, 钢琴基础教程1 - 2册, 全国钢琴演奏考级作品集等教材。即兴伴奏主要使用辛笛编著钢琴即兴伴奏速成等系列教材。在选定教材的基础上还可适当加入简单的四手联弹、少数民族歌曲改编作品、中小学音乐课教材内容等, 增加课程教学内容的多样性、趣味性和实用性。
4. 建立统一的评分机制
根据集体课教学内容, 课程的评分也主要分为两部分: 钢琴基础练习部分和即兴伴奏自弹自唱部分, 各占50% 。评分从作品完成的完整、准确、流畅、技术难度、音乐表现等方面进行评定, 最终成绩还需加入学员的平时成绩。学员必须要达到每学期的教学目标才能通过考试。
双语教师培训主要以提高语言教学能力培训为主, 加强学员本专业教学能力、教育技术能力培训为辅。但语言只是传授学科知识的工具, 任何学科的教师都要具备该学科的专业素养, 否则无法胜任该学科的教学。音乐专业双语培训学员都是处于教学工作一线的音乐教师, 积累了一定的教学经验, 但钢琴专业知识和技能水平较弱。钢琴集体课对于音乐专业双语培训学员的培养目标是具有一定基础的钢琴演奏技能, 并能够利用钢琴来伴奏和组织教学的实用型教育工作者。所以为双语学员开设课程的教学内容有别于普通在校生学习的内容, 既需要切合学员的实际专业水平, 又需体现教学内容的实用性。
参考文献
[1]李和平, 著.‘钢琴集体课’课程在中国师范教育的发展.钢琴艺术, 2005 (1) .
[2]阿贝.怀特塞德, 著, 邓珂, 译.成功的钢琴教学.钢琴艺术, 2004 (1) .
篇4：钢琴培训计划
在嘉德威迎双节（春节、情人节）的活动中，许多钢琴专业的学生和钢琴专业教育人士来电，强烈要求推出针对专业人士用琴的优惠活动。为满足这部分专业人士的愿望，传播音乐教育事业，嘉德威特此准备了2款物超所值、适合音乐教育人士的钢琴。
第一款是嘉德威ZX-125型号钢琴，本琴采用欧洲技术规范设计，进口100%纯毛毡防潮特制弦槌，仿象牙白键黑檀木亚光黑键。防锈防氧化五金件修饰，雷诺式击弦机。音质浑厚、圆润，音色纯正，具备良好的延展性，低中高音过渡连贯，无跳跃感，是音乐联系者提高弹奏技巧、音乐创作者发挥灵感的首选，在考级方面尤其深受广大琴童及家长的青睐。
嘉德威隆重推出的第二款钢琴是：ZX-132型号。本琴是嘉德威为广大音乐教育人士量身定制的大型演奏立式钢琴，音源专为132CM高度系列精品钢琴设计开发，全面汲取国际先进的设计理念，设计有超长的低音、中音琴弦，严谨的弦列布局让中高音更加明亮、低音 圆润。精确的触键感，品质卓然，生动展现国际一流的技术水准和风采。造型大气，做工严谨，结构牢靠，共鸣性能极佳，音准稳定持久，音色优美富有层次感，使演奏者任意细微的表现都可以通过键盘击弦系统作出可靠、迅捷的 反应。是音乐教育人士用琴之必选。
为实现“让每一个家庭、每一个音乐爱好者都拥有一台钢琴”的奥运阳光计划，推进“有家自有嘉德威”的营销理念，嘉德威将与更多的音乐学院及艺术培训中心紧密配合，把更多高品质的钢琴呈现给音乐爱好者们，携手共进，共同发展我国的钢琴文化事业。同时诚邀全国的音乐学院、钢琴艺术培训机构及音乐爱好者积极加入嘉德威的“奥运阳光事业钢琴普及计划”。
篇5：钢琴培训方案
本学期，对教师钢琴进行定期培训。目的是提高教师的识谱能力和节奏感，并能运用到日常的钢琴教学中。
培训时间：
每周二、三下午利用幼儿离园后的空闲时间，一对一进行辅导。并在每月月底之前，根据自己的情况，来中二班进行考核。
培训内容如下：
三月份培训曲目：《送别》
四月份培训曲目：《卖报歌》
五月份培训曲目：《绿袖子》·
六月份至学期末培训曲目：一共六首钢琴曲，教师根据自己的 程度，自定一首曲目演奏。
篇6：钢琴教学计划
一、教学的目的任务
钢琴课是训练学生用科学的弹奏方法进行钢教琴弹奏的一门学科。通过钢琴课的教学使学生获得键盘基础理论知识，对钢琴弹奏的基本技能方法有较清楚的理解和认识。其任务是通过钢琴课教学使学生掌握必要的正确的钢琴弹奏方法和具有一般的弹奏技能技巧，能正确的分析和处理一般的钢琴作品；初步了解和掌握不同作曲家不同类型的钢琴作品及风格，提高艺术修养和音乐表达能力，以适应高中音乐特长学生教学工作及适应高考要求向高等音乐院校输送合个人才。
二、教学安排
1.钢琴教学必须旨在培养学生成为“德、智、体”全面发展的文艺事业的接班人。
2.教师要努力钻研，不断提高水平，“教书、育人”要全面关心学生的思想、文化及健康的成长。
3.在教学中，重视基础理论、知识、技能技巧的传授和训练。
4.在弹奏技术训练中，教师要遵循循序渐进的原则，根据学生的具体情况，依据“因材施教”的原则，对学生区别情况，精心施教，加强学生演奏及音乐表达能力的训练。
5.教学中发挥教师的主导作用，采用启发式教学。
三、学习年限与课时安排
本课程学习两年，即四个学期，共72周，每周每生上课一学时，学生每周练习十至十二学时。
四、教学方式
钢琴课是一门技术很强的学科，由于个人各自具备的条件不一，和每个人在钢琴弹奏技巧发展上有着差异，因此，本科程教学方式以个别授课为主，必要时可组织讲座或集体课。个别授课必须和学生独自练习相结合，两者不可偏废，以达到预期的教学目的。教师可利用现代化教学手段，进行多元化教学。
五、教学要求与教学内容
本大纲把四个学期（两年）的学习内容和要求分成八个级别。学生入学后，教师根据学生个人技术水平定程度级。经两年的学习必须达到第四级以上的程度，鼓励部分学生跳级学习。学生每学期升一个级别，在学期考试时如达不到级别要求则作不及格处理。
一级
教学要求：
学会掌握正确的弹奏姿式及弹奏方法，正确的视谱方法。
达到手臂自如，手指初步独立，掌握非连音、跳音、连音的弹奏方法，初步学会分句，具备一定的表现力。
教学内容及进程：
１、基本练习：一升一降内大调和小调的音阶、琶音、和弦（四个八度）
２、练习曲：拜厄钢琴教程100课以内
３、乐曲：自选与练习曲同步的乐曲。
二 级
教学要求：
1、进一步掌握正确的弹奏方法，臂、腕、手指配合协调训练。手指较独立，灵活的弹奏训练手指的伸张及连奏中手指重量的转移。
2、准确掌握音乐的节奏、分句，学会分辨不同的力度和音色，对乐曲有一定的理解。
教学内容及进程：
1、基本练习：三升三降内大小调音阶、琶音、和弦（四个八度）
练习曲：拜厄结束，车尔尼钢琴练习曲OP599的大部分（约80课前）
３、乐曲：《布格缪勒钢琴进阶25首》（选用）、风笛舞曲、勇敢的骑士（舒曼）等。
三 级
教学要求：
1、进一步加强手指的独立训练和较灵活的跑动
2、学习和掌握装饰音、颤音及节奏较复杂的技术，学习歌唱性的连奏句，学用踏板，进一步加强音色和力度的训练。
教学内容及进程：
1、基本练习：四升四降内大小调音阶、琶音、和弦（四个八度）
2、练习曲：OP599结束，OP849的大部分或其他补充性练习曲教材
3、小奏鸣曲：库劳OP55 NO1 克莱门蒂OP36 NO1 NO2 NO3 杜舍克OP20NO1
4、乐曲：共产儿童团歌、北风吹、献给爱丽丝、G大调小步舞曲等
5、巴赫二部创意曲集（选弹）
四 级
教学要求： １、进一步掌握各种弹奏技术，加强速度训练
2、加强对声部、音色、音量、力度的控制能力，能较完整的表现音乐形象并进一步正确使用踏板。
教学内容及进程：
１、基本练习：熟悉24个大小调音阶、琶音、和弦（速度 =100）
２、练习曲：车尔尼OP849结束 OP299 NO1~NO10
3、小奏鸣曲：克莱门蒂OP36 NO4 NO5 NO6 库劳OP20 NO2 NO3 贝多芬OP49 NO1 NO2 么扎特奏鸣曲（选弹）
4、乐曲：欢乐的牧童、威尼斯船歌等
5、巴赫二部创意曲集（选弹）
五 级
教学要求：
1、加强手指的独立性，训练手指灵活、流畅的弹奏。
2、掌握复调弹奏的能力，注意声部的独立和配合。
教学内容及进程：
1、基本练习：熟练弹奏24个大小调音阶、琶音、和弦（速度 =92）
2、练习曲：车尔尼钢琴练习曲集OP299 NO11~NO25
3、乐曲：牧童短笛、水草舞、喷泉、《四季》（柴科夫斯基）（选弹）、蝴蝶等
4、奏鸣曲：海顿奏鸣曲D大调、E小调、G大调
莫扎特奏鸣曲K283 K280 K282等
5、巴赫二部创意曲（选弹）
六 级
教学要求：
1、进一步加强技巧训练，训练手指灵活，快速的跑动
2、着重掌握古典作曲家的奏鸣曲风格，能较准确的表现不同乐曲的音乐形象
教学内容及进程：
1、基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦 =100
2、练习曲：车尔尼OP299 NO28~35
3、乐曲：解放区的天、采茶扑蝶、陕北民歌变奏曲、南海小哨兵、土耳其进行曲（莫扎特）、军队进行曲（舒柏特）等
4、奏鸣曲：莫扎特奏鸣曲（选弹）海顿奏鸣曲（选弹）
5、巴赫二部、三部创意曲（选弹）
七 级
教学要求：
1、提高各种演奏技巧，尽可能加快手指跑动的速度，学会并掌握不同音色的技能
2、学会掌握较复杂的音型和节奏型，提高独立理解和处理音乐作品的能力。
教学内容：
1．基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦 =112 2．练习曲：车尔尼OP299结束 OP740NO1~12 3．乐曲：阿拉伯风格（德彪西）绣金匾、兰花花等 贝多芬奏鸣曲OP2 肖邦圆舞曲
4．巴赫三部创意曲（选弹）
八 级
教学要求：
1、各种技术要求达到较高水平，能演奏较深教复杂的乐曲。
2.、独立分析作品能力，提高音乐素养。教学内容及进程：
1、基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦 =120
2、练习曲：车尔尼OP740（选弹）及其他练习曲集
3、乐曲：月光（德彪西）莫扎特奏鸣曲集 贝多芬奏鸣曲集（选弹）
六、考试考核评分
1.每学期期中考查按及格、不及格计算成绩
2．每学期期末考试按百分制计算
3.学生入学后，通过学生技术水平测定由教师提出该生所属级别，学生每学期应升一个级别，在期末考试时如达不到级别要求则作不及格处理
4.每学期期末考试的内容必须为所属级别或相当于所属级别的内容
5.必考内容：
1）.基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦（根据定级程度抽签考核）
2）.练习曲一首：所定级别的练习曲
3）.乐曲一首：奏鸣曲、中小型乐曲、中外乐曲均可
6.考试评分细则由全体音乐教师统一制定
篇7：钢琴教学计划
日子如同白驹过隙，成绩已属于过去，新一轮的工作即将来临，是时候抽出时间写写计划了。相信大家又在为写计划犯愁了？以下是小编帮大家整理的钢琴教学计划，仅供参考，大家一起来看看吧。
钢琴教学计划1本学期的教学任务是：使幼儿在上学期的基础上进一步加强基本功的练习，产生对学钢琴的浓厚兴趣。共安排12课时，每课时为半小时。特制定计划如下：
内容要求
第一课时 1、复习乐理知识：高音谱号、低音谱号、全音符、二分音符、四分音符 2、新学附点二分音符 3、初步学唱《排钟》 1、能较快说出音符的名称 2、能边打节拍边唱 3、附点二分音符要唱足
第二课时 新教练习曲《排钟》 1、弹奏时注意附点二分音符 2、保持手型
第三课时 1、复习练习曲《排钟》 2、初步学唱《滑稽面孔》 1、结尾两手同时弹时要有力度 2、附点二分音符要保持住 3、二分音符要唱足
第四课时 新教练习曲《滑稽面孔》 1、能区分高低音谱号上的音，初步学会弹奏
第五课时 1、复习练习曲《滑稽面孔》 2、认识并学打4/4的节拍 1、两手替换要及时 2、节奏准确，能完整地弹下来 3、附点二分音符要保持住
第六课时 新教练习曲《老麦克唐纳》 1、全音符要保持住 2、左手弹奏时注意手型，手指的位置
第七课时 复习练习曲《老麦克唐纳》 1、左手两个音一起弹时要一起下并且要有力度 2、注意指法
第八课时 1、继续复习练习曲《老麦克唐纳》 2、认识全休止符、二分休止符、四分休止符 1、知道休止符的含义 2、能区分三个休止符
第九课时 1、复习已学过的全休止符、二分休止符、四分休止符 2、初步学唱《拔河游戏》 1、能较快地说出三个休止符的名称 2、能按着节拍学唱
第十课时 新教练习曲《拔河游戏》 1、注意休止符 2、左右手交替时要紧凑，注意节拍
第十一课时 1、复习练习曲《拔河游戏》 2、初步学唱《教堂管风琴》 1、能按照谱子完整地弹奏 2、能看着五线谱上的音符熟练地说出它的音名
第十二课时 1、新教练习曲《教堂管风琴》 1、初步学会弹奏 2、左手注意休止
钢琴教学计划2一、指导思想
为适应面向自查报告网改革发展的需要，紧紧围绕培养21世纪合格幼师人才的目标，立足当前，着眼未来，大力推进教学改革，坚持以就业为导向，德育为先，在做中教，做中学，大力推进行动导向任务引领的教学模式改革，激发学生的音乐兴趣，提高“钢琴配弹”的专业技能，提升专业素养，造就合格的幼儿教师。
二、教材分析
本教材《键盘和声与即兴伴奏》根据学前教育专业发展趋势的有关精神,体现了科学性与实用性相结合的原则,突出以学生为主体,着力培养学生的自我学习能力,大胆渗透新方法,采用集体课及分级管理小组合作的教学模式,激发学生的学习兴趣、培养创新意识和能力,推动教学改革。全书共分六个项目。结合《幼儿歌曲弹唱教程》教材，选用当今幼儿园流行的幼儿歌曲为配弹练习曲目，大力提高学生边弹边唱的职业能力。
三、学情分析
c278279280的学生来自各个的地方,基本上都是零基础,通过一年半的琴法学习,掌握了一些钢琴、电子琴的演奏技巧,接触了不同风格的钢琴作品、不足之处是:演奏水平有差距,少数同学的手指基本功比较差,需要不断地加强基本功练习,还有识琴谱能力较弱,都要长期进行练习,才会得到全面提高、乐理和声知识欠缺，需要从零开始学习歌曲配弹知识，边弹边唱的能力非常欠缺。
四、教学目标
1、充分发挥音乐的美育作用，提高学生的音乐素养，陶冶高尚情操，培养学生正确的审美观。
2、培养学生热爱音乐、享受音乐的能力，提高学生的音乐水平。
3、教育学生爱惜钢琴等设施设备，培养学生安全卫生意识。
4、提高学生钢琴演奏水平，能运用钢琴、电子琴等键盘为儿童歌曲配弹，大力提高边弹边唱的能力，提高儿童歌曲即兴伴奏的水平，发展学生的专业能力。
5、培养学生吃苦耐劳，勤奋好学的良好品质。
6、培养学生善于沟通、与人协作的专业素养。
7、教育学生热爱祖国，热爱祖国的音乐艺术，热爱并献身幼教事业。
五、教学重点与难点
教学重点：
1、和弦基础与初步伴奏的知识及应用
2、常见歌曲伴奏音型的处理与弹奏
3、钢琴、电子琴的演奏技巧
4、幼儿歌曲的即兴弹唱
教学难点：
1、歌曲配弹的和声知识掌握
2、各种不同伴奏音型的双手配合3、幼儿歌曲的边弹边唱
六、具体措施及教学方法
具体措施：
1、运用多元化的教学手段，提高课堂教学质量。
2、寓教于乐，激发学生的学习兴趣。
3、丰富课堂形式，运用实训教室和多媒体教学
4、运用生动形象的比喻，创设活跃的课堂气氛
5、分层教学，做到面向全体，因材施教。
6、用归纳比较法，帮助学生发现规律，总结规律，掌握科学学习方法。
教学方法：
1、运用任务驱动法、演示法、归纳比较法、讲解法、分析法等教学方法。
2、运用现代化设备，打击乐器为课堂增添色彩。
3、面向全体学生，用循序渐进的方法，多培养学生的听力，演奏能力。
4、开展小组合作学习，提高学生弹、唱、演的能力，提高职业能力。
七、考核方式 考核方法：理论+实操
平时成绩30+期末成绩70=考核成绩
改进回课检测交作业的方式，探寻多种形式的综合运用，如：个人展现，小组展现，开演奏会等等
八、教学进度安排
本学期总课时、周课时
周次 教学内容 课时
第一周 大调中正三和弦的连接与应用（一）
第二周 大调中正三和弦的连接与应用（二）
第三周 和弦外音
第四周 大调中二级和弦的连接与应用
第五周 大调中六级和弦的连接与应用
第六周 小调和弦的连接与应用
第七周 乐段、乐句、终止式
第八周 幼儿园歌曲伴奏常用和弦与音型
第九周 属七和弦及终止四六和弦的应用
第十周 进行曲风格歌曲伴奏
第十一周 抒情性歌曲伴奏
第十二周 舞蹈性歌曲伴奏
第十三周 歌曲分析及民族调式和声应用
第十四周 弹、唱、演实训
第十五周 弹、唱、演实训
第十六周 弹、唱、演实训
第十七周 弹、唱、演实训
第十八周 期末检测
第十九周第二十周合计 54
钢琴教学计划3一、教学目的与任务
在于通过一对一的钢琴课引导学生步入音乐之门，使学生学会理解音乐、表现音乐、喜欢音乐，将音乐的基本知识和对音乐形象的理解力、表现力以及钢琴弹奏技巧三方面的教学密切地结合起来，使学生获得有关钢琴演奏的基本知识，掌握钢琴基本弹奏方法与技能，并使其音乐素质得到全面的提高。
二、教学原则与方法
（一）教学原则
1、教学曲目的编排是以近年来国内比较常用的主流教材为基础，充分吸收古今中外优秀钢琴教材之长，针对钢琴普及教学中启蒙阶段的教学，以兴趣为主导思想，密切联系我国钢琴的教学实践，选用不同类型的教材合理搭配。
2、教学中贯彻循序渐进的原则，合理安排教学进度，根据学生的不同情况因材施教，灵活安排教学内容。
（二）教学方法
1、教学以一对一的授课形式为主，针对学生的不同条件因材施教。
2、根据学生及家长的不同需求辅以不同形式的主讲课、陪练课，使学生用最少的时间达到最佳学习效果。
3、在整个教学过程中，根据学生的进展情况及时调整教学方案和教学进度，既不脱离曲目的整体要求，又不生搬硬套规定的曲目，使教学更加灵活、生动。
4、实际教学中应根据学生的不同情况合理安排课程，切勿贪多贪快，初级阶段教学在培养学生对学习音乐的兴趣的同时应以基本功为重。
三、教学内容
A、初学者最初手指的独立练习
（1）手腕平稳、平静，指型稳定，注意力集中在掌关节的活动上。
（2）手指抬起时，要觉得只用了掌关节的机能，手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。
（3）抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。
（4）抬起的高度，慢练时可稍高，但要在不勉强的前提下。
（5）弹下（触下琴键）的动作，也要感觉只用了掌关节，也要果断。开始阶段不要追求音量大，也不要有勉强感。
（6）触下琴键（发出声音）的同时，掌关节也停止用力。这时，除了第一关节负责把手指保留在键上外，整只手进入近乎休息的状态。
（7）如果是五个音连续弹奏，开始阶段速度要慢，每弹下一个音都在那个音上休息片刻。速度、音量（力度），只能随练习的积累而逐渐增加。要在感到一切都很自然、不费力的情形下一步步过渡到响亮而快速。
B、022班陈璐莹，017班吴碧璇学习《约翰 汤普森简易钢琴教程1册》，010班刘佳妮，012班彭蔚琪学习《约翰 汤普森简易钢琴教程2册》。
C、在学生学习的过程中根据学生个人学习的情况学习《儿童钢琴手指练习》《哈农》等集中训练手指的练习。
钢琴教学计划4二、授课学生：董钧丹 杨玉茹
1、正确理解、把握《听妈妈讲那过去的事情》的创作背景、风格特点及弹奏中的触键方法。
2、正确表现《听妈妈讲那过去的事情》中细腻、真挚的情感。
3、教学过程中教会学生用耳朵判断所弹的声音是否达到如歌的地步，是否创造了想要创造的意境，培养学生对声音的控制技术、敏锐的听觉能力。
1、切分、附点节奏的准确弹奏。
2、作品中旋律声部及伴奏声部力度的控制。
1、学生五级钢琴考级曲目展示（让教师、家长了解学生学琴程度，引出本节课的教学内容）
2、课堂讨论学生弹奏的优缺点（家长、听课教师、学生互相谈论），引出本节课的教学内容是
有表情的弹奏《听妈妈讲那过去的事情》。
3、教师范奏乐曲，让学生体会力度在乐曲中的重要作用。
4、节奏训练
（1）学生找出乐曲中出现的典型节奏。
（2）运用对比法让学生体会到节奏重音在节奏中的作用，听课家长、教师与学生配合进行附点、切分节奏训练。（家长用脚打出四分音符，学生用手拍出带重音的附点、切分节奏）
（3）重音在各种节奏中的引申（听课家长、教师与学生配合打出所学的十种节奏，尤其要打出节奏中的重音）
（4）附点、切分节奏在乐曲中力度的弹奏（学生试弹乐曲中第二、第三部分左手旋律，教师指导）
5、运用讲授法、示范法、对比法让学生准确感知乐曲中力度的处理原则
（1）看乐曲背景，掌握乐曲总体情绪
《听妈妈讲那过去的事情》是抒情性的少年叙事歌曲，全曲感情细腻真挚，表现了妈妈（劳动人民）在旧社会历经苦难才盼来新社会的内容。
（2）看乐曲中的力度标记（师生共同复习学过的力度记号，学生琴上示范弱、中强、强的力度，教师强调强弱的触键）
（3）无力度标记时乐句的力度处理
按照节奏重音和主旋律的音的走势做出强弱变化（教师以乐曲中的一句进行示范，引导学生课堂先用手拍出力度变化，再在琴上弹出一句的微小力度变化，培养学生对声音的控制技术和敏锐的听觉能力。）
（4）典型节奏重音在乐曲中要明显（附点、切分节奏）
（5）双手弹奏中主旋律声音突出些，伴奏声部弱化些，伴奏声部的力度随主旋律力度变化，主旋律强，旋律声部也强，反之亦然。（学生课堂双手弹奏乐曲第二、三部分）
6、课内练习巩固
学生各练习《听妈妈讲那过去的事情》一部分双手配合7、课堂测试
两学生合奏《听妈妈讲那过去的事情》（听课家长、教师感受乐曲力度变化，测试学生本节课学习效果）
8、课堂小结
本节课我们主要以《听妈妈讲那过去的事情》为例，讲授了一首作品如何弹出来才会打动人，希望大家在课后要把今天学到的知识运用到每一首乐曲中。
9、布置作业
有表情的背奏《练习曲》《听妈妈讲那过去的事情》《圣诞老人》
钢琴教学计划5经过一学期的学习，参加钢琴兴趣班的同学，在本学期内完成了学期初制定的学习目标，即：
1、熟练地掌握五线谱中七个基本音级的识谱。
2、分辨几种常用音符的时值。
3、能正确演奏所学乐曲。
4、具备一定的乐音听辨能力。
在新的学期里，钢琴兴趣班的课程将会在以下几点进行深化落实与改进：
一、授课模式与内容：
学生们在第一学期均为初学，刚开始接触钢琴，我们上课着重于对钢琴以及五线谱的认识与熟悉，上课以讲为主以练为辅，同时配合一些基础的视唱练耳内容。在慢慢熟悉了钢琴和五线谱以后，我们将重点逐步转移到演奏方面，注重演奏技巧的提高。同时加入更多进阶的视唱练耳内容，全面培养学生的乐感。
二、示范演奏：
在第一学期里，我们做到了每一首新学习的曲目都进行多次示范演奏，包括学生的示范和教师的示范。这些示范演奏很好的调动了学生学琴的积极性与趣味性，也起到了很好的引导作用，告诉学生哪些是正确的演奏方式。在第二学期里，要让学生进行更多的示范演奏，让每个人都有充分的机会展示自己，同时也检验学生对知识的掌握情况。我们要通过对一些关键性要领的示范，把学生可能犯的错误消灭在萌芽状态，提高授课质量。
三、共同作业与齐奏：
通常低年级的学生掌握知识比较慢，高年级的学生比较快，我们让高年级的学生带动低年级的学生，让他们共同作业，起到了传帮带的作用。高年级的学生在教别人的同时，也在巩固着自己的记忆。下学期会增加齐奏的时间，在齐奏中锻炼整齐划一的节奏感和良好的整体音乐感，并且互相激发学习兴趣。除了齐奏，还会采用分组演奏和接力演奏等竞争性强的内容，强化集体课的效果。
钢琴教学计划6第一阶段
一、学学坐姿、初步认识五线谱、学习触键。
第一阶段重在学生弹奏习惯的培养，即正确的触键习惯，节奏的训练，熟悉五线谱，看谱弹奏习惯的培养，采用循序渐进的方式进行教学，所选曲目由易到难。（16-20课时，参考教材《小汤》）
第二阶段
第二阶段，除了大汤的学习之外，同时还应该学习《车尔尼599练习曲》、《孩子们的哈农》、比较系统的音阶、和弦、琶音练习等。必须根据学生的具体情况进行教材的安排。
第三阶段
乐曲的强弱规律以及初步处理
第三阶段参考练习《车尔尼849练习曲》、《车尔尼299练习曲》、《哈农》、根据学生的具体情况安排合适的乐曲（参考《钢琴基础教程》）。
第四阶段
一、教学的目的任务
钢琴课是训练学生用科学的弹奏方法进行钢教琴弹奏的一门学科。通过钢琴课的教学使学生获得键盘基础理论知识，对钢琴弹奏的基本技能方法有较清楚的理解和认识。
其任务是通过钢琴课教学使学生掌握必要的正确的钢琴弹奏方法和具有一般的弹奏技能技巧，能正确的分析和处理一般的钢琴作品；初步了解和掌握不同作曲家不同类型的钢琴作品及风格，提高艺术修养和音乐表达能力，以适应高中音乐特长学生教学工作及适应高考要求向高等音乐院校输送合个人才。
二．教学安排
1.钢琴教学必须旨在培养学生成为“德、智、体”全面发展的文艺事业的接班人。
2.教师要努力钻研，不断提高水平，“教书、育人”要全面关心学生的思想、文化及健康的成长。
3.在教学中，重视基础理论、知识、技能技巧的传授和训练。
4.在弹奏技术训练中，教师要遵循循序渐进的原则，根据学生的具体情况，依据“因材施教”的原则，对学生区别情况，精心施教，加强学生演奏及音乐表达能力的训练。
5.教学中发挥教师的主导作用，采用启发式教学。
三、学习年限与课时安排
本课程学习两年，即四个学期，共72周，每周每生上课一学时，学生每周练习十至十二学时。（练琴时间安排：高一高二利用中午练琴；高三每天早晚各一小时练琴。）
四、教学方式
钢琴课是一门技术很强的学科，由于个人各自具备的条件不一，和每个人在钢琴弹奏技巧发展上有着差异，因此，本科程教学方式以个别授课为主，必要时可组织讲座或集体课。个别授课必须和学生独自练习相结合，两者不可偏废，以达到预期的教学目的。教师可利用现代化教学手段，进行多元化教学。
五、教学要求与教学内容
本大纲把四个学期（两年）的学习内容和要求分成八个级别。学生入学后，教师根据学生个人技术水平定程度级。经两年的学习必须达到第四级以上的程度，鼓励部分学生跳级学习。学生每学期升一个级别，在学期考试时如达不到级别要求则作不及格处理。
一级
教学要求：学会掌握正确的弹奏姿式及弹奏方法，正确的视谱方法。达到手臂自如，手指初步独立，掌握非连音、跳音、连音的弹奏方法，初步学会分句，具备一定的表现力。
教学内容及进程：
１、基本练习：一升一降内大调和小调的音阶、琶音、和弦（四个八度）
２、练习曲：拜厄钢琴教程100课以内
３、乐曲：自选与练习曲同步的乐曲。
二 级
教学要求：
1、进一步掌握正确的弹奏方法，臂、腕、手指配合协调训练。手指较独立，灵活的弹奏训练手指的伸张及连奏中手指重量的转移。
2、准确掌握音乐的节奏、分句，学会分辨不同的力度和音色，对乐曲有一定的理解。
教学内容及进程：
1、基本练习：三升三降内大小调音阶、琶音、和弦（四个八度）练习曲：拜厄结束，车尔尼钢琴练习曲OP599的大部分（约80课前）
３、乐曲：《布格缪勒钢琴进阶25首》（选用）、风笛舞曲、勇敢的骑士（舒曼）等。
三 级
教学要求：
1、进一步加强手指的独立训练和较灵活的跑动
2、学习和掌握装饰音、颤音及节奏较复杂的技术，学习歌唱性的连奏句，学用踏板，进一步加强音色和力度的训练。
教学内容及进程：
1、基本练习：四升四降内大小调音阶、琶音、和弦（四个八度）
2、练习曲：OP599结束，OP849的大部分或其他补充性练习曲教材
3、小奏鸣曲：库劳OP55 NO1 克莱门蒂OP36 NO1 NO2 NO3 杜舍克OP20NO14、乐曲：共产儿童团歌、北风吹、献给爱丽丝、G大调小步舞曲等
5、巴赫二部创意曲集（选弹）
四 级
教学要求：
１、进一步掌握各种弹奏技术，加强速度训练
2、加强对声部、音色、音量、力度的控制能力，能较完整的表现音乐形象并进一步正确使用踏板。
教学内容及进程：
１、基本练习：熟悉24个大小调音阶、琶音、和弦（速度 =100）
２、练习曲：车尔尼OP849结束 OP299 NO1~NO103、小奏鸣曲：克莱门蒂OP36 NO4 NO5 NO6 库劳OP20 NO2 NO3 贝多芬OP49 NO1 NO2 么扎特奏鸣曲（选弹）
4、乐曲：欢乐的牧童、威尼斯船歌等
5、巴赫二部创意曲集（选弹）
五 级
教学要求：
1、加强手指的独立性，训练手指灵活、流畅的弹奏。
2、掌握复调弹奏的能力，注意声部的独立和配合。
教学内容及进程：
1、基本练习：熟练弹奏24个大小调音阶、琶音、和弦（速度 =92）
2、练习曲：车尔尼钢琴练习曲集OP299 NO11~NO253、乐曲：牧童短笛、水草舞、喷泉、《四季》（柴科夫斯基）（选弹）、蝴蝶等
4、奏鸣曲：海顿奏鸣曲D大调、E小调、G大调 莫扎特奏鸣曲K283 K280 K282等
5、巴赫二部创意曲（选弹）
六 级
教学要求：
1、进一步加强技巧训练，训练手指灵活，快速的跑动
2、着重掌握古典作曲家的奏鸣曲风格，能较准确的表现不同乐曲的音乐形象
教学内容及进程：
1、基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦 =1002、练习曲：车尔尼OP299 NO28~353、乐曲：解放区的天、采茶扑蝶、陕北民歌变奏曲、南海小哨兵、土耳其进行曲（莫扎特）、军队进行曲（舒柏特）等
4、奏鸣曲：莫扎特奏鸣曲（选弹）海顿奏鸣曲（选弹）
5、巴赫二部、三部创意曲（选弹）
七 级
教学要求：
1、提高各种演奏技巧，尽可能加快手指跑动的速度，学会并掌握不同音色的技能
2、学会掌握较复杂的音型和节奏型，提高独立理解和处理音乐作品的能力。
教学内容：
1．基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦 =112
2．练习曲：车尔尼OP299结束 OP740NO1~12
3．乐曲：阿拉伯风格（德彪西）绣金匾、兰花花等 贝多芬奏鸣曲OP2 肖邦圆舞曲
4．巴赫三部创意曲（选弹）
八 级
教学要求：
1、各种技术要求达到较高水平，能演奏较深教复杂的乐曲。
2.、独立分析作品能力，提高音乐素养。
教学内容及进程：
1、基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦 =1202、练习曲：车尔尼OP740（选弹）及其他练习曲集
3、乐曲：月光（德彪西）莫扎特奏鸣曲集 贝多芬奏鸣曲集（选弹）
六、考试考核评分
1.每学期期中考查按及格、不及格计算成绩
2．每学期期末考试按百分制计算
3.学生入学后，通过学生技术水平测定由教师提出该生所属级别，学生每学期应升一个级别，在期末考试时如达不到级别要求则作不及格处理
4.每学期期末考试的内容必须为所属级别或相当于所属级别的内容
5.必考内容：
1）.基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦（根据定级程度抽签考核）
2）.练习曲一首：所定级别的练习曲
3）.乐曲一首：奏鸣曲、中小型乐曲、中外乐曲均可
6.考试评分细则由全体音乐教师统一制定
钢琴教学计划8一、授课模式与内容：
学生们在第一学期均为初学，刚开始接触钢琴，我们上课着重于对钢琴以及五线谱的认识与熟悉，上课以讲为主以练为辅，同时配合一些基础的视唱练耳内容。在慢慢熟悉了钢琴和五线谱以后，我们将重点逐步转移到演奏方面，注重演奏技巧的提高。同时加入更多进阶的视唱练耳内容，全面培养学生的乐感。
二、示范演奏：
在第一学期里，我们做到了每一首新学习的曲目都进行多次示范演奏，包括学生的示范和教师的示范。这些示范演奏很好的调动了学生学琴的积极性与趣味性，也起到了很好的引导作用，告诉学生哪些是正确的演奏方式。在第二学期里，要让学生进行更多的示范演奏，让每个人都有充分的机会展示自己，同时也检验学生对知识的掌握情况。我们要通过对一些关键性要领的示范，把学生可能犯的错误消灭在萌芽状态，提高授课质量。
三、共同作业与齐奏：
通常低年级的学生掌握知识比较慢，高年级的学生比较快，我们让高年级的学生带动低年级的学生，让他们共同作业，起到了传帮带的作用。高年级的学生在教别人的同时，也在巩固着自己的记忆。下学期会增加齐奏的时间，在齐奏中锻炼整齐划一的节奏感和良好的整体音乐感，并且互相激发学习兴趣。除了齐奏，还会采用分组演奏和接力演奏等竞争性强的内容，强化集体课的效果。
四、教学过程
1.认识键盘特点，白键、黑键是怎样组合分布的，哪个是中央C的Do
2.找出键盘上所以的中央C的do
3.坐姿（或站姿）
4.手型示范
先复习和巩固上节课的内容再开始新的课程以第一节上的中央C的do为主音开始手指练习手指独立的功夫，主要在掌关节上。最重要的要领是：
五指原位练习是初学者最初的手指独立训练。要注意：
（1）手腕平稳、平静，指型稳定，注意力集中在掌关节的活动上。
（2）手指抬起时，要觉得只用了掌关节的机能，手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。
（3）抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。
（4）抬起的高度，慢练时可稍高，但要在不勉强的前提下。
（5）弹下（触下琴键）的动作，也要感觉只用了掌关节，也要果断。开始阶段不要追求音量大，也不要有勉强感。
（6）触下琴键（发出声音）的同时，掌关节也停止用力。这时，除了第一关节负责把手指保留在键上外，整只手进入近乎休息的状态。
钢琴教学计划9教学目标：
1、激发孩子对音乐的学习兴趣，在练习之中学会属于自己的思考问题，解决问题的独特方式。
2、教学中贯彻理论联系实际，循序渐进、因材施教的原则。
3、通过钢琴的学习教育增加孩子自身的自信心与成就感。
教学对象：四周岁以上均可报名
教学内容：
1、启蒙阶段
汤普森简易钢琴教程1—2册
2、初级阶段
基本练习
24个大小调音阶（同向3个八度）
练习曲
拜尔599车尔尼
乐曲高师钢琴基础教程1册
中国音协钢琴考级作品集
3、中级阶段
基本练习24个大小调音阶哈农练指法练习曲
车尔尼599车尔尼849前半部分
乐曲
巴赫钢琴初级曲集中国音协钢琴考级作品集高师钢琴基础教程1—2册
4、中高级阶段
基本练习
24个大小调音阶哈农练指法
练习曲
车尔尼849后半部分车尔尼299前半部分乐曲
巴赫钢琴初级曲集中国音协钢琴考级作品集高等师范院校钢琴基础教程后两册
5、高级阶段
基本练习24个大小调音阶哈农练指法练习曲车尔尼299后半部分车尔尼740乐曲
巴赫小前奏曲与赋格中国音协钢琴考级作品集
教学要求：
1、认识基本音级，能摆出正确的手型，会边弹边数拍子。
2、能双手演奏小乐曲，能弹出双音，达到双手的平衡演奏，手腕要保持放松状态。
3、左右手的七个基本音级全部学完，要求完全熟悉它们的位置，清楚各个节拍的强弱关系。
4、熟练弹奏左右手，能掌握乐曲中多变的节奏型，能完整弹奏乐曲。
1、掌握正确的弹奏方法，培养读谱能力。
2、做到手指自如，手指初步独立，并学习非连音、跳音、连音及双音、三和弦的弹奏方法。
3、正确掌握音乐的节奏、分句、乐段，培养良好的音乐表现能力。
1、进一步加强手指的独立性，训练手指灵活、流畅地跑动，学习歌唱性连奏，手腕、手臂配合适当协调。
2、加强对声部及音色的控制能力，较好地掌握音乐风格与形象。
1、巩固提高以往所学过的`技巧，熟悉24个大小调音阶和琶音。
2、提高视奏能力，浏览中外优秀作品。
3、进一步掌握钢琴必要的表现手段，包括节拍、节奏、速度、强弱、装饰音、踏板的使用，手指不同的触键法，以便合理地利用这些手段正确地表达音乐内涵。
教学方式：
1、一对一教学和小组课相结合的教学方式，针对每个学生的不同特点进行因材施教。
2、理论联系实际，在活动中学知识，在活动中学技能。少年宫每年有两次大型演出，一次是暑假，一次是寒假。给学生提供充足的展示平台，锻炼学生的胆量，提高学生的专业能力，增强学生的自信心
钢琴教学计划10一、指导思想
为适应面向21世纪教育改革发展的需要，紧紧围绕培养21世纪合格幼师人才的目标，立足当前，着眼未来，大力推进教学改革，坚持以就业为导向，德育为先，在做中教，做中学，大力推进行动导向任务引领的教学模式改革，激发学生的音乐兴趣，提高“钢琴配弹”的专业技能，提升专业素养，造就合格的幼儿教师。
二、教材分析
本教材《键盘和声与即兴伴奏》根据学前教育专业发展趋势的有关精神，体现了科学性与实用性相结合的原则，突出以学生为主体，着力培养学生的自我学习能力，大胆渗透新方法，采用集体课及分级管理小组合作的教学模式，激发学生的学习兴趣。培养创新意识和能力，推动教学改革。全书共分六个项目。结合《幼儿歌曲弹唱教程》教材，选用当今幼儿园流行的幼儿歌曲为配弹练习曲目，大力提高学生边弹边唱的职业能力。
三、学情分析
学生来自各个的地方，基本上都是零基础，通过一年半的琴法学习，掌握了一些钢琴、电子琴的演奏技巧，接触了不同风格的钢琴作品。不足之处是：演奏水平有差距，少数同学的手指基本功比较差，需要不断地加强基本功练习，还有识琴谱能力较弱，都要长期进行练习，才会得到全面提高。乐理和声知识欠缺，需要从零开始学习歌曲配弹知识，边弹边唱的能力非常欠缺。
四、教学目标
1．充分发挥音乐的美育作用，提高学生的音乐素养，陶冶高尚情操，培养学生正确的审美观。
2．培养学生热爱音乐、享受音乐的能力，提高学生的音乐水平。
3．教育学生爱惜钢琴等设施设备，培养学生安全卫生意识。
4．提高学生钢琴演奏水平，能运用钢琴、电子琴等键盘为儿童歌曲配弹，大力提高边弹边唱的能力，提高儿童歌曲即兴伴奏的水平，发展学生的专业能力。
5．培养学生吃苦耐劳，勤奋好学的良好品质。
6．培养学生善于沟通、与人协作的专业素养。
7．教育学生热爱祖国，热爱祖国的音乐艺术，热爱并献身幼教事业。
五、教学重点与难点
教学重点：
1。和弦基础与初步伴奏的知识及应用
2。常见歌曲伴奏音型的处理与弹奏
3。钢琴、电子琴的演奏技巧
4。幼儿歌曲的即兴弹唱
教学难点：
1。歌曲配弹的和声知识掌握
2。各种不同伴奏音型的双手配合3。幼儿歌曲的边弹边唱
六、具体措施及教学方法
具体措施：
1。运用多元化的教学手段，提高课堂教学质量。
2。寓教于乐，激发学生的学习兴趣。
3。丰富课堂形式，运用实训教室和多媒体教学
4。运用生动形象的比喻，创设活跃的课堂气氛
5。分层教学，做到面向全体，因材施教。
6。用归纳比较法，帮助学生发现规律，总结规律，掌握科学学习方法。
教学方法：
1。运用任务驱动法、演示法、归纳比较法、讲解法、分析法等教学方法。
2。运用现代化设备，打击乐器为课堂增添色彩。
3。面向全体学生，用循序渐进的方法，多培养学生的听力，演奏能力。
4．开展小组合作学习，提高学生弹、唱、演的能力，提高职业能力。
七、考核方式
考核方法：理论+实操
平时成绩30+期末成绩70=考核成绩
改进回课检测交作业的方式，探寻多种形式的综合运用，如：个人展现，小组展现，开演奏会等等
八、教学进度安排
本学期总课时、周课时
周次教学内容课时
第一周大调中正三和弦的连接与应用（一）3
第二周大调中正三和弦的连接与应用（二）3
第三周和弦外音3
第四周大调中二级和弦的连接与应用3
第五周大调中六级和弦的连接与应用3
第六周小调和弦的连接与应用3
第七周乐段、乐句、终止式3
第八周幼儿园歌曲伴奏常用和弦与音型3
第九周属七和弦及终止四六和弦的应用3
第十周进行曲风格歌曲伴奏3
第十一周抒情性歌曲伴奏3
第十二周舞蹈性歌曲伴奏3
第十三周歌曲分析及民族调式和声应用3
第十四周弹、唱、演实训3
第十五周弹、唱、演实训3
第十六周弹、唱、演实训3
第十七周弹、唱、演实训3
第十八周期末检测3
第十九周第二十周合计54
钢琴教学计划11一、学情分析
本学期的钢琴教学主要是面对两个年级段的学生，一个是低年级一个是高年级。低年级学生主要是一二年级。这个年级段的学生比较好动，坐不住，对新事物新知识的接受能力强而且充满好奇心，但是不是有很好的耐心。在半个学期或一个学期的学习下二年级的学生能够很好的掌握学习的乐趣，一年级的学生在经过半个学期的学习也有了比较大的进步。高年级的学生由于学习的时间的长短对与钢琴的练习程度也是不尽相同。对于三四年级的学生能够很好的学习并掌握学习钢琴的基本技巧，但是缺乏很好的耐性。五六年级的学生能够有着相对而言的自控能力，在学习和接受能力方面都是最好的。
二、教材分析
对于低年级学习的教材主要是汤普森第一册和第二册，这两册教材主要的钢琴的基本练习，有音符的练习和节奏的练习。这也是学习钢琴的基本，必须要牢牢的打好基础。对于高年级的学生教材主要是拜厄上下册两本教材。这两本教材主要是对钢琴基本知识的在巩固。并学习新的钢琴和乐理知识。通过这两本教材的学习能够增加手指的灵活度。
三、教学目标
1、认识钢琴的基本知识，正确的坐姿和正确的弹奏手势
2、认识钢琴的惹事钢琴音符的唱名do、re、ml、fa、so、la、si 以及音名c、d、e、f、g、a、b3、要有弹奏钢琴的音乐感，增加音乐详细能力
4、严格乐曲弹奏的速度，增强节奏感
5、简单的学习乐理知识，乐理知识入门
6、正确的弹奏练习曲
四、教学重点
1、能够正确的流畅的弹奏乐曲
2、培养学生对弹奏钢琴的兴趣
3、对于练习去的把握
五、教学措施
对于低年级和高年级的学生因材施教，在钢琴课上要积极的引导学生，增加学生的学习乐趣，防止课堂的枯燥无味。
六、课程进度
本着学生的学习现实情况和学习进度的不同，适当的安排学生的弹奏曲目，基本上一个星期不能少于两首练习曲，个别情况除外。
钢琴教学计划12第一课时教学计划如下：
1、培养小朋友对钢琴的初步兴趣
先和启蒙班的小朋友接触下，了解他们的心理状态，找找感觉，想想应该怎样的语气、措辞和他们说话，考虑下他们那么小的年龄，可以听懂什么、学会什么。最重要的不是让他现在就学会什么,而是不要让他对钢琴产生厌恶。
2、让小朋友认识键盘
钢琴的键盘是由黑色键和白色键钢琴的键盘有88个键其中黑键36个白键52个。
3、了解弹钢琴的基本手型
手心里像握个鸡蛋，指关节要饱满，不要折指。
1、认识键盘特点，白键、黑键是怎样组合分布的，哪个是中央C的Do2、找出键盘上所以的中央C的do3、坐姿（或站姿）
4、手型示范
第二课时教学计划如下：
先复习和巩固上节课的内容再开始新的课程以第一节上的中央C的do为主音开始手指练习手指独立的功夫，主要在掌关节上。最重要的要领是：五指原位练习是初学者最初的手指独立训练。
要注意：
（1）手腕平稳、平静，指型稳定，注意力集中在掌关节的活动上。
（2）手指抬起时，要觉得只用了掌关节的机能，手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。
（3）抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。
（4）抬起的高度，慢练时可稍高，但要在不勉强的前提下。
（5）弹下（触下琴键）的动作，也要感觉只用了掌关节，也要果断。开始阶段不要追求音量大，也不要有勉强感。
篇8：钢琴培训计划
1. 听—钢琴艺术学习的钥匙
世界上的音乐可以有千百种定义, 但他首先是作为声音的艺术, 它离不开声音, 离不开听觉, 是一个声音的世界, 一个听觉的世界 (1) 。同样, 音乐不是用来看的 (尽管现代音乐中有很多视觉成分) , 而是用耳朵听的, 在多次的聆听中, 渐渐的发现自己所喜欢的音乐片段, 熟悉了旋律, 甚至能够跟着唱。在有意识培养听的过程中, 其实就下意识的培养了对耳朵的的训练。聆听, 是钢琴教学不可缺少的重要环节。笔者认为, 首先, 作为一名钢琴学习者, 在手指触摸钢琴之前, 老师必须要引导他耳朵先触及钢琴的声音, 倾听他喜欢的旋律, 理性的培养对音乐的热爱。其次, 引导学生拓宽聆听的范围, 倾听各种各样的器乐曲和声乐曲, 从中撷取学生最喜欢的旋律, 作为学生弹奏的谱例文本。听, 从技术层面, 就是对学习者进行听音练耳的训练, 培养学习者音乐的耳朵、敏锐的耳朵;听, 将其音乐的感受力引入到最大的张力。听, 是一切语言学习的开始, 是一切音乐学习的开始, 当然, 也是钢琴艺术学习的开始, 有了初步的聆听经验后, 便可以进入钢琴学习的条件之二和三——弹与唱。
2. 弹唱——钢琴艺术学习的中坚
钢琴演奏技术作为学术概念是一个非常广泛的词汇, 它的内涵也是仁者见仁, 智者见智。它是把乐谱上的音乐符号转化为现实音响的中介, 也是听众对作品感受的支点。那么, 作为一个较为初级的学习者, 传统的习惯是, 钢琴教师在较多的情况下倾向于让学生做更多的机械技能练习, 强调更多的是把精力放在钢琴的手型方面, 强调手型应该如何摆放如何挥指等等。那么就其结果来讲, 就会逐渐将学生培养成一个读谱机器, 只能使学生在钢琴技术操练层面面成为一个强者, 最终学生会成为一个钢琴弹奏的机器, 并且在动口方面成为一个弱者。这一切训练的结果, 都是与钢琴艺术和音乐的最终学习目的是背道而驰的, 违背了艺术学习的真正动机和目的。那么, 如果钢琴老师们在让学生动手弹奏的同时在加上动口唱, 学生就会自然而然的提高听觉的分辨能力, 在演唱的音准方面也会有很大程度上的提高。让学生张口唱, 其真正的目的是让学生“心口相一”, 做到听、思、弹、唱的四位一体。在现实中, 有很多的所谓钢琴能手, 他们演奏的技巧很好, 但一开口却发现五音不全, 这样的例证在钢琴教学取得长足进展的当下并不少见。这其中成因不难探寻, 主要是钢琴学习者在一开始就只有外在的手和眼参与了技术训练和提高, 而艺术学习的本质内核——音乐的思维和传递音乐思维的口却没有得到应有的训练和提高。长此以往, 钢琴教师花费大量时间培训出来的只能是一个手指在琴键上娴熟行走的“技术高手”, 而演奏者的艺术内涵却相当匮乏。这样的现象在我国的器乐教育中随处可见。因此, 在钢琴教学的过程中强调弹唱同步就体现的尤为重要。
钢琴学习者在弹奏的同时加上唱谱, 学生可以在反复练习的时候选择不同的声部去弹唱。而选择旋律声部可以使他们感受旋律之美、选择伴奏声部可以为以后的即兴能力奠定基础。在为学生积累音乐素材的同时也在不同程度上强化了练习的难度, 既凸现了让学生切身体会旋律声部的情感, 也能让他们做到外在的眼手口脑并用, 真正开发了学习者的思维能力、创造能力, 同时也激发了学生的学习兴趣, 为学生在以后的钢琴弹唱技能奠定了坚实的基础。
作为音乐教师, 其重要作用是不言而喻的。波兰钢琴家、作曲家肖邦把教师的任务范围看得很宽:“他力求使向他学习的年轻音乐家们热爱和理解音乐, 他既关心他们的头脑、也关心他们的心。肖邦要求学生以严肃的态度对待音乐艺术和有关方面的音乐发展。他劝告他们学习音乐理论课目, 弹合奏、弹四手联弹。肖邦劝他们要常听音乐, 包括好的演唱家的演出在内 (2) ”。从肖邦对钢琴教师的论述中可以看出, 弹、唱、思的结合是钢琴学习所必不可少的。
3. 写——钢琴学习创造性发展的必要手段
钢琴教育作为音乐教育的有效手段, 与音乐教育有同样的目的:“音乐教育的目的之一是发展音乐能力, 如果一个学生只能准确地读谱或演唱、演奏和记忆, 却丝毫没有对自己最简单的思想用音乐加以表达的能力, 就没有完成音乐教育的目标” (3) 。从表面上看,
“钢琴艺术”好像和“写”没有直接的联系。事实上, 写和钢琴学习是密不可分的。写, 首先是为了让初学的学生能初步了解和掌握简单的音乐常识和音乐理论基础知识。其次, 让学生动手完成一些钢琴书面作业, 譬如, 我们可以让初学者先练习写谱号、各种音符, 把五线谱翻译成简谱 (或者把简谱翻译成五线谱) 等等, 既加深了学生的记忆也锻炼了他们的写谱能力, 为以后的学习奠定初步的基础。经过一段的积累, 教师可以给学生布置一些简单的歌曲, 让学生尝试着写出伴奏谱并弹唱, 并根据学生的学习进度适当加大作品的难度。在适当的时候给学生加以引导, 让他们把简单的歌曲改变成简单的变奏曲等。这样就全方位的提升了学生的钢琴演奏能力。真正的为学生的即兴钢琴能力打下良好的基础。写, 在钢琴学习的过程中具有积极地意义, 也是提高学生整体水平非常关键的步骤, 它与听、唱、弹共同建构者钢琴学习者的整体水平。
钢琴艺术教学的听、唱、弹、写四位一体的训练, 是从传统钢琴教学走向现代钢琴教学的必然和必须, 也是保证钢琴教学目标始终相一的有效的、必要的手段, 以为培养学生的整体音乐素质为最终目标。如果将钢琴教育置入音乐教育这个大概念, 则如苏联音乐教育家苏霍姆林斯基所言:“音乐教育并不是音乐家的教育, 而首先是人的教育”。因此, 我们的钢琴教育首先要以人为出发点, 最终归结到人, 只有这样, 我们的钢琴教育才能在集体音乐教育无意识状态培养出更多、更优秀的钢琴家。
摘要：钢琴教学在音乐教育领域占有很重要的地位。传统的钢琴教学过程较多重技轻艺, 虽然学界对此弊端非常关注, 但对于如何进行改善提高, 还需要我们在具体的教学实践过程中进行不断探索。本文以具体的教学实践为基础, 在钢琴教学过程中将听、弹、唱、写四个方面进行综合交叉, 灵活运用, 努力探寻四位一体的现代钢琴艺术教学之路。
关键词：钢琴技术,钢琴艺术,听唱弹写,四位一体
参考文献
[1].谢嘉幸学会聆听《民族音乐》1998年第5期
[2].【苏】A.索洛甫磋夫著中央音乐学院编译室译《肖邦的创作》人民音乐出版社1960年版208页.