听心的呼唤作文

2024-04-17

听心的呼唤作文(通用3篇)

篇1:听心的呼唤作文

雪下着,为山顶缀上一件白色花边围裙,我可爱的花就开在着个白茫茫的雪海上,伙伴的花已凋零了,睁着眼睛放射着羡慕。要听听自己心的声音,然后去履行心的回声。因为要相信自己,沿着心所指向的方向是我所想到达的地方,我在最后无怨无愧。停下脚步,听听四周的声音,看看四周的遭遇,会有不同的感受。

――后记

篇2:作文呼唤本色美

本色, 就是真实的本来的面貌。可见, 本色之于文章, 不外乎两个方面的意思:一是内容上贴近生活, 有事可记, 有理可讲, 有情可抒, 不作无病呻吟;二是语言表达上朴素、简明得体, 不追求一切形式的浮华。一句“关关雎鸠, 在河之洲;窈窕淑女, 君子好逑”, 我们念了几千年, 可谓至朴至情。《论语》平淡, “子路出, 子贡入”有何优美而言?然至今仍被奉为经典;陶渊明追求恬淡的田园生活, 不使愿违, 除一本薄薄的诗集和三四篇散文外, 不曾留下长篇巨作。但至今还是照彻古今的炬火。赵树理用“下霜后的驴屎蛋”形容三仙姑的化妆, 成为文学比喻的典范。这一切究竟为什么呢?本色使然。

由此, 我想作文教学首先要贴近生活, 缘事而发, 言之有物。时下, 不少语文教师感到学生的作文读来乏味, 内容空洞无物, 东拼西凑。不去老老实实叙述生活, 抒情便显得造作, 议论便没有根基。时不时摘一段写景, 再来几句议论。孰不知写作是人类的一种生命实践形式, 渗透着人作为审美主体的全部能动性的社会生活。

我班有位同学, 父死母嫁, 伯父收养了她, 供她上学, 她在获奖作品《伯父的爱》写到:

星期天下午, 我又该返校了。伯父知道这次给我的生活费不多, 他的脸色不太好看, 几次想给伯母说点什么, 但始终没有说, 看到这些, 我心里感到一阵难受。吃过午饭, 他用摩托车送我去镇上搭车, 到了镇上, 他到一家超市借了20元, 我不愿意要, 他说:“拿着吧, 天冷, 多吃点饭。”我接钱的那一刻, 禁不住两眼一热, 怕伯父看见我哭, 我忙转身上了汽车, 拉开玻璃窗, 泪眼朦胧中, 瘦小的伯父正使劲踹那辆难发动的旧摩托车, 寒风撩起他单薄的衣服, 我怕车里人说我, 忙试干眼泪。心想:伯父、伯母也不容易, 整天忙碌着, 堂姐正在上大学, 堂弟正在上初中, 都正需要钱。想到这儿, 我鼻子陡然一酸, 泪水模糊了双眼……

该生的这篇文章, 情真意切, 用词精当, “心里一阵难受”, “禁不住两眼一热”, “鼻子陡然一酸”写得可谓本色。可见写本色文章要求我们认认真真叙事, 让生活说话, 因情造文, 去浮言, 重实质, 接近人生, 达到句句叙事皆关情的写作境界。

其次, 有了本色的内容, 文章还要有本色的语言。于丹在读《庄子》心得中谈到“良弓雕花而弓断”的故事, 告诫我们要重本质, 去浮华, 孔子云:“辞达而已矣”, 就是这个道理。不要担心“言之无文、行而不远”, 孰不知辞达之文、天籁之音, 至文也, 何愁而不远。真正美丽的人, 是绝不多施脂粉, 不乱穿衣服的。

本色的语言不刻意追求华美, 但不否认语言的优美而意蕴。好的语言往往语浅而意丰。我小时候农村经济相当困难, 父亲为了一家人的生活, 不得不趁寒冬农闲之时外出给农民画肖像工笔画, 漂流不定, 食不果腹。我在一篇回忆文章中写道:

父亲年轻时习过一段美术, 能把人的面目画得很像, 俨然放大后的黑白照片。于是趁冬季农闲外出画像挣钱, 养家糊口。如果有人要画像, 他便吃住在人家, 一日后画成, 获得一块钱的酬劳。父亲说若寻不到主顾, 只有沿街讨点吃的, 晚上天冷, 只有钻进麦草堆里过夜……年关迫近, 天常飘雪, 一家人常倚门而望。

我常用“年关迫近, 天常飘雪, 一家人常倚门而望”作例, 向学生讲解语简意蕴之道, 鼓励学生留心生活, 锤炼语言, 写质朴本色的文章。

篇3:心的呼唤

【关键词】 介川龙之介;《玄鹤山房》;悲剧;形式;内容;心;呼唤

《玄鹤山房》是1927年2月介川在《中央公论》上发表的一部作品。也就在同年的7月介川服安眠药自杀。这部作品虽不是他最后一部作品,但却也是介川把自己写“死”的一个重要杠杆,有了它才支起了他那沉重的死亡之心,从中我不仅了解了介川深厚的文化底蕴,而且也让我窥探了作家内心的心灵世界。

一、初见

一开篇首先映入我们眼帘的是玄鹤山房的总轮廓。作品中对山房的描写为我们提供了一个总体的故事空间,而故事情节由此展开。作者很巧妙地为我们设计了一个由表及里的叙事过程。在开篇对主人公做了一个介绍,为我们展现了一个画家兼商人的角色,在画家转入商人的角色转换中获得成功。作品中:“光以画家的身份,他就多少有点名气了。不过玄鹤之所以发家致富,是因为他掌握了橡皮印章的专利权,或者说,是因为他获得了这项专利权之后干了地皮买卖。”从中我们看出叙事者无疑是对主人公的冷嘲热讽,最初的梦想哪去了?这无疑是对作为一个艺术家的极端讽刺。从外人的叙事视角切入山房。作品中写:“这玄鹤山房——这玄鹤究竟是什么意思呀?” “是啊,这是什么意思呢?不见得是严格的谐音吧。他俩一起笑了起来。”外人无知与嘲弄更增添了山房的神秘色彩,也设下了悬念,我认为这也是介川写作的一个重要特点。巴金对介川龙之介评说:“作品没有内容只有形式,只能用空虚二字来形容。”①而我认为介川作品是有实质性内容的。巴金只不过是对介川在《中国游记》中的谈论的激愤反驳而已。

二、走入

故事推进,开篇了解到叙事顺序是由故事空间由表及里的过程现线从室外步入室内。

在第二篇中,首先就排开了人物先后的出场顺序。首先,出现的是重吉,我想作者首先安排自己的上门女婿第一出场是有原因的,在日本如中国古代一样有着男尊女卑的观念,而且日本的这种观念更强于中国,它应该是一种女性主义的批评。而后出现的就是得病的玄鹤,同样也证明了这一点。在第二篇中让我们看到了电影理论中的移步换景,而与之不同的是移步换人。随着重吉在家中先后走的路线,阿鸟也呈现在我们面前。作品中:“接着,重吉又去探望岳母阿鸟。”层层递进,接着就是走到厨房间看到妻子阿玲、仆人阿松。还有就是一切之后和儿子武松一起玩,自然而然引出儿子,吃饭时气氛受到约束自然而然引出护士甲野。不得不说,介川构思之巧妙真是达到了登峰造极的地步,不愧为新技巧派的代表人物。介川层层铺垫。在第二篇描写甲野,以甲野这样一个旁观者的视角写出了家庭悲剧。旁观者应秉持着的是道德仁爱之心,日本是一个大和民族,但无疑大和之中的这种冷漠却司空见惯,存在于家庭和社会中,也透视介川走向命运终点的一个小支点。

在第三篇中,阿芳和文太郎随之出现,这个第三者的介入,是这一家的矛盾升级,也就增加了甲野这个旁观者的嘲笑点,以增加外人视角观察范围来增强艺术效果。作品写道:“可是阿松一看到那就报纸包的纸包,表情就更难看了。”从这句话中可窥见对阿芳这个乡下妇人,阿松看其轻,主人更见其轻。这也就间接体现出那隐存在上层阶级人物内心的丑陋。在第三篇中,“玄鹤正坐着让甲野读报,一见阿玲进来就猝然问道:‘是阿芳来了?’这是一种情绪一场迫切并近乎追问的嘶哑嗓音。”从这些体现出了玄鹤对阿芳天然质朴之心的追逐,与自己女儿阿玲匆忙跑出玄鹤房间形成鲜明对比。在这里体现的对上层阶级压抑的厌恶,以及对下层阶级的认可,我想介川在这里也融入了自己的真实生活。介川自幼被寄养在舅父家,而舅父家是属于中下阶层,我想这也是对他们的赞美。阿芳象征着自然,而最后阿芳也走了,自己依旧被困于这样的环境,内心压抑、痛苦、彷徨。正如东乡克美的评论:“玄鹤山房中没有真正意义上的‘自然’,有的仅仅是‘比起其他房子来唯有这所房子特别风雅’,人工栽培的‘庭院里的树木’等等。以虚构和期瞒构筑的这种违反自然的‘人工’当然会吞噬玄鹤的身体。②

在第五篇中,玄鹤受不了身体和精神上的双重折磨,最后决定自杀。这其中也保留了许多介川个人的情感,介川自己也像玄鹤一样饱受着肉体与精神上的折磨,自己不能与爱的人在一起的苦闷加之看到自己所处的世界竟是这样的自私、丑恶,加之肉体上的折磨。在这篇中,阿芳走后,玄鹤一直在找能使自己快乐和活下来的事,然而在他的一生中光亮的是幼年时,那是淳朴,质朴的时候,但记忆无法维持下去,用睡觉来摆脱仿佛也是一种痛苦,只有用自身来摆脱。这也就说出了介川自杀的一个动支点。虽害怕死亡,但仍选择死亡。在他看来,与死亡相比,自私、欺骗、关系的异化、残酷丑陋的社会现实更为可怕。这比杀了他更让他痛苦。于是,他选择逃离、摆脱。

三、终结

在第六篇中,随着故事时间推进,玄鹤从一个饱受身体痛苦与精神痛苦的枷锁中终于解脱了。我们也松了一口气,整部作品下来,阴郁的气氛挥之不去,仿佛有一个大石头压着你的心,让你的心下降下降……沉到谷底,到最后终于解脱了!玄鹤解脱了,但又有新的问题出现。在他死后,那些好友旧交普遍认为他有了金钱,有了小老婆该知足了,没有人认识到玄鹤精神上的孤寂,他对人性的冷漠与自私感到失望,并呼唤着那最纯真的本心,呼唤着人与人之间沟通、心与心的碰撞。在最后这篇中,给我印象最深的有两处。一处是阿芳的注视,让我看到玄鹤的死让重吉看到阿芳那自然、无私、无任何杂质的心。同时也让重吉有了一些悔悟。第二处表弟的提问及表情。从表弟的视角看阿芳母子结束全篇,更增加了讽刺的味道。“严肃起来”这个词更能体现出了在重吉悔悟过之后,而在旁人眼里还是那么的冷漠无情、自私自利。“阳光照进来”生活继续进行,人们照常生活,不会因为这次改变而发生什么。在叙事者也就是作者眼里,残酷的世界还在继续发展着……

四、总结

通观整部作品,让我看到了一个隐藏在玄鹤之下的介川,他对性本善世界追求,对人心的那种真诚质朴的呼唤,那没有纷争,人人和睦相处没有自私,没有嫌弃只有纯真的心。他对人心灵的呼唤。成春有说:“将艺术看得高于一切、以艺术至上作为座右铭的介川,最可怕的莫过于创作资源的枯竭,他认为‘艺术家首先是也必须是期待作品的完成’,没有东西可写无疑是作假的死亡宣判。介川把艺术看得比生命还重要,摆在他面前的道路唯有离开这个世界。”③而我认为他并不是无东西可写,他的作品再向上攀爬,只有在达到高潮的时候才会达到崩溃的边缘,而他的作品却已无法寄寓他内心的情感。在我看来,介川是把我们所生活的世界看得太透了,以至于自己的内心无法承载这样的一个世界,再加上自己的经历,寄人篱下的生活,种种打击,让他无法感觉到世界的心的温度,无法感到心在跳动,同时,现实生活残酷压迫让他更想去追求人与人之间的沟通、理解、心与心的交流。《玄鹤山房》这部作品寄寓他这种渴望,对本心的呼唤,对自然之心,纯真之心,和谐之心的呼唤。他的最后作品以及他的悲剧结局仿佛也在告诉着我们,在这样一个物欲横流的世界,不要丧失我们的本心。芥川龙之介的《玄鹤山房》我认为这是在对心的呼唤。

注释:

①余一.《太白》.(《不恭敬的话》).1935.1.5

②日本文学研究资料全书——芥川龙之介[C].东京:有精堂,1987

③成春有.试论芥川龙之介晚期作品思想[J].解放军外语学院学报.1996(1)(总第79期)

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