律诗基本知识

律诗基本知识（共6篇）

篇1：律诗基本知识

律詩基本知 一、五言古诗

五言古诗是汉、魏时期形成的一种新诗体。它没有一定的格律，不限长短，不讲平仄，用韵也相当自由，但句式——每句五言却是固定不变的。因为它既不同于汉代乐府歌辞，也不同于唐代的近体律诗和绝句，故称五言古诗。

唐代的五言古诗虽源于汉、魏，但决不因袭模拟，呈现出自己的面貌，具有鲜明的时代特色。唐初陈子昂、张九龄等力追建安风骨，通过自己的感遇，表现出自己的性格，开启了一代有思想、有个性、有艺术特色的诗风。继后李白、杜甫勃兴，或抒发性灵，寄托规讽；或缘事而发，忧国伤时；而王维、孟浩然等又以其清谵婉约的作风参与其间，是繁星丽天的盛唐诗歌，闪烁着耀眼的光彩。中唐时期，又出现了韦应物、柳宗元等名家，也都能各以自己的品格启迪后人。

例如：

李白的《月下独酌》——花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。

杜甫的《望岳》——岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生层云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小！

王维的《送别》——下马饮君酒，问君何所之？君言不得意，归卧南山陲。但去莫复问，白云无尽时。

韦应物的《初发扬子寄元大校书》——凄凄去亲爱，泛泛入烟雾。归棹洛阳人，残钟广陵树。今朝此为别，何处不相遇。世事波上舟，沿洄安得住。二、七言古诗

七言古诗七言古诗简称七古，在古代诗歌中，是形式最活泼、体裁最多样、句法和韵脚的处理最自由，而且抒情叙事最富有表现力的一种诗歌形式，诗体全篇每句七字或以七字句为主。简单地说就是篇幅较长，容量较大，用韵灵活。如杜甫的七言古诗代表作《观公孙大娘弟子舞剑器行并序》、《丹青引赠曹霸将军》等。

目录 [隐藏] 1 溯源划分 3 作法演进相关词条参考资料

七言古诗-溯源

七言古诗，是中国古代诗歌体裁的一种，诗体全篇每句七字或以七字句为主。它起源于民谣。先秦时期除《诗经》、《楚辞》已有七言句式外，荀子的《成相篇》就是摹仿民间歌谣写成的以七言为主的杂言体韵文。西汉时期除《汉书》所载的《楼护歌》、《上郡歌》外，还有司马相如的《凡将篇》、史游的《急就篇》等七言通俗韵文。《燕歌行》

东汉七言、杂言民谣为数更多，如东汉末年的《小麦谣》、《城上乌》(司马彪《续汉书·五行志》)、《桓灵时童谣》“举秀才”(葛洪《抱朴子·审举》)都是很生动、通俗流畅的七言和杂言民间作品。相传汉武帝曾会聚群臣作柏梁台七言联句，但据后人考证，实系伪托，并不可靠。

魏曹丕的《燕歌行》是现存的第一首文人创作的完整七言诗。以后汤惠林、鲍照都有七言作品。鲍照的《拟行路难》18首，不仅在诗歌内容上有很大的扩展，同时还把原来七言诗的句句用韵变为隔句用韵和可以换韵，为七言体的发展开出了新路。从梁至隋代七言体诗歌逐渐增多，至唐代七言诗才真正发达起来。七言诗的出现，为诗歌提供了一个新的、有更大容量的形式，丰富了中国古典诗歌的艺术表现力。

七言古诗-划分

七言古诗，是对七古和歌行的统称。古人所谓七言，并不是说全诗每一句都是七个字，而是只要诗中多数的句子是七言就可以了。如李白《蜀道难》既有“噫吁嚱”三言，复有“危乎高哉”四言，“蚕丛及鱼凫，开国何茫然”五言，“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川”九言，但仍认为是七言歌行，而不认为是杂言诗。

明清以来的诗论家，对于七言古诗的划分有两种意见，一种是认为七古、七言歌行二者同体，可以互相替代，如胡应麟《诗薮》云：“七言古诗，概曰歌行。”王士禛《古诗选》就径直分五言诗与七言诗歌行钞两部分。明清诗话评论中，将七古与七言歌行相互代称，其例更是不胜枚举。而另一种意见则认为，七古与歌行在体性上存在分别，这种分别而且甚大。李中华、李会二位先生曾著文论述过这个问题，略曰：从形式上看，七古与七言歌行都是七言诗，又都不能算是七言律诗，故归为一体，目为七古，似亦理所当然。然而就各自诗体的源流、体式与风格而论，二者之间又存在着明显的差异。

陆游的七言古诗

首先，七言歌行出自古乐府，而七古则是七律产生之后别立的诗体，二者渊源不同。汉魏乐府有《长歌行》、《短歌行》、《燕歌行》、《齐歌行》、《艳歌行》、《怨歌行》、《伤歌行》、《悲歌行》、《鞠歌行》、《棹歌行》等，可以视为唐代歌行之祖。其中七言歌行，则是汉魏以来七言乐府歌诗自然的发展。清代吴乔《围炉诗话》尝云：“七言创于汉代，魏文帝有《燕歌行》，古诗有《东飞伯劳》，至梁末而大盛，亦有五七言杂用者，唐人歌行之祖也。”所谓古诗《东飞伯劳》，即《乐府诗集•杂曲歌辞》载录的《东飞伯劳歌》。故七言歌行出于汉魏、南朝乐府应无疑义。至于七言古诗，旧说它起于汉武帝时的《柏梁台诗》。然而《柏梁台诗》的作者有二十四人之多，每人一句，只能算是联句，算不得完整的七古。所以从诗体发生的角度说，二者不同源。

其次，就体式的主要特征而言，七古要求与七言律诗(包括七律、七排)划清界限。清王士禛《古诗平仄论》有云：“七言古自有平仄。若平韵到底者，断不可杂以律句。”七言古诗则有句脚多用三平调、句中不避孤平之类的讲究，这些都是对格律诗的反动。至于七言歌行，虽然初期部分作品在体式格调上颇与七古相似，然而在其演化过程中律化的现象却愈来愈严重。据王力《汉语诗律学》的统计，白居易《琵琶行》88句中律句与似律句共计53句，而《长恨歌》120句中律句与似律句占到百句之多。这种律化趋势的形成并非偶然，它是歌行体诗要求适宜歌唱而着意追求声韵和谐的结果。

其三，从文学风貌论，七古的典型风格是端正浑厚、庄重典雅，歌行的典型风格则是宛转流动、纵横多姿。《文章辨体序说》认为“七言古诗贵乎句语浑雄，格调苍古”，又说“放情长言曰歌”、“体如行书曰行”，二者风调互异。《诗薮》论七古亦云：“古诗窘于格调，近体束于声律，惟歌行大小短长，错综阖辟，素无定体，故极能发人才思。李、杜之才，不尽于古诗而尽于歌行。”则在七古、七律之外，因其风格的差异视七言歌行别为一体。《昭昧詹言》说“七言古之妙，朴、拙、琐、曲、硬、淡，缺一不可。总归于一字曰老”，又说“凡歌行，要曼不要警”。“曼”即情辞摇曳、流动不居；“警”即义理端庄、文辞老练。这些评论，都揭示了七言古诗与歌行在美感风格方面的不同。尽管在具体的诗歌创作中，以七古的笔法写歌行、以歌行的笔法写七古，一度成为时尚，然而在总体上仍不难看出二者之间的差异。举例来说，杜甫《寄韩谏议注》、卢仝《月蚀诗》、韩愈《谒衡岳庙遂宿岳寺题门楼》、李商隐《韩碑》等，只能是七言古诗；而王维《桃源行》、李白《梦游天姥吟留别》、白居易《长恨歌》、韦庄《秦妇吟》只能是七言歌行。

七言古诗-作法

姜夔说：“放情曰歌，体如行书曰行，兼之曰歌行。”据此，七言歌行的体性应当是一气盘旋直下，流转奔逸。歌行短制，往往与近体诗在体性上相近。如王勃《滕王阁诗》：滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。阁中帝子今何在?槛外长江空自流。如果不考虑平仄，简直就是两首近体绝句连在一起。又如杜甫《夜闻觱篥》：夜闻觱篥沧江上，衰年侧耳情所向。邻舟一听多感伤，塞曲三更歘悲壮。积雪飞霜此夜寒，孤灯急管复风湍。君知天地干戈满，不见江湖行路难。同样，高适的《燕歌行》：开元二十六年，客有从元戎出塞而还者，作《燕歌行》以示适，感征戍之事，因而和焉。

白居易

汉家烟尘在东北，汉将辞家破残贼。男儿本自重横行，天子非常赐颜色。(一结)摐金伐鼓下榆关，旌旗逶迤碣石间。校尉羽书飞瀚海，单于猎火照狼山。(二结)山川萧条极边土，胡骑凭陵杂风雨。战士军前半死生，美人帐下犹歌舞。(三结)大漠穷秋塞草衰，孤城落日斗兵稀。身当恩遇常轻敌，力尽关山未解围。(四结)铁衣远戍辛勤久，玉箸应啼别离后。少妇城南欲断肠，征人蓟北空回首。(五结)边风飘飘那可度，绝域苍茫更何有。杀气三时作阵云，寒声一夜传刁斗。(六结)相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋。君不见沙场争战苦，至今犹忆李将军。(七结)就像是七首绝句串在了一起。

事实上，七言歌行体的基本章法，就是仄韵和平韵交替，四句一换韵。(当然也有两句、六句等偶数句一换韵的。)换韵主要是依照意思的转折，如上举《燕歌行》，一结写主将奉命出生，是诗的起，用职韵。二结四句，写出征途中的声势和敌方进犯的态势，是诗的承，换删韵。第三结开始着笔勾勒，极尽描摹刻画之能事，所以又换麌韵了。描摹刻画，又可分四个小的层次：三结四句，写战斗惨烈而主将荒淫，用婺韵；四结四句，写战争失利，未能解围，用微韵；五结，写征夫思妇久别远离之苦，用有韵；六结，写边地征戍的艰苦，仍用有韵。至第七结前两句，是诗的转，后两句，则是诗的合。四句换用文韵作结。在转韵时，一般一二句都要用韵，即首句要入韵。《滕王阁诗》和《燕歌行》，每四句换韵时，首句总是入韵的。而一首诗多次转韵，常是平仄韵交替使用。这和律句平仄字相间的意义相同，为的是使声调富于变化而又齐整和谐。

如果把一个个的四句比作一粒粒的珍珠，那么长篇七言歌行就是用一根丝线——诗的主题思想，把这一粒粒的珍珠串成一条美丽的项链。这种章法，被白居易、元稹等人发扬光大，称为长庆体，并到了清代吴伟业那儿总其大成，是名梅村体。如白的《长恨歌》、《琵琶体》，元的《连昌宫词》，吴的《圆圆曲》等。这类诗，最可注意者为韦庄的《秦妇吟》。此诗“为长庆体，叙述黄巢焚掠，借陷贼妇人口中述之。语极沉痛详尽，其词复明浅易解。”写出黄巢造反给人民带来的不幸，堪称有唐一代史诗冠冕。

七言古诗-演进

唐代是中国诗歌大放异彩的时代。在唐代众多的优秀文学作品中，七言古诗无疑扮演着重要的角色。唐诗之所以成其为唐诗，很大程度上是因为七古在唐代的兴盛。七古作为一种古老的诗体，经历了漫长而曲折的发展历程，终于在唐代走向成熟。在以往的研究中，更多关注的是盛唐及其以后的七古作品。但对文学史稍加关注就不难发现，任何文学体裁的发展都是一个复杂的系统过程。李白

文学作为一种社会现象，其发展必定是社会，作家的心理以及整个社会心理发展的共同结果。七古的发展同样不是一蹴而就，盛唐诗人是在综合了前代七古创作实践的基础上，转益多师，才最终创造了七古的辉煌。盛唐七古的最后准备期——初唐，前承汉魏六朝，后启盛唐，虽然在这一时期七古的面貌没有发生彻底的改变，但正是在“四杰”等初唐七古诗人的努力下，七古获得了走向高潮的必要准备。初唐时期，七言古诗的体制得以正式确立，从四杰到张、李、沈、宋诸人，七言古诗经历了一个从形式到风格方面的缓慢演变的过程。初唐诸诗人都为七言古诗的成熟与完善做出了各自的贡献，并开启了盛唐七古的先声。

李白在七言古诗发展中所作出的巨大贡献，李白的七古有丰富的社会内容和巨大的思想容量，在反映生活的深度与广度方面，都达到了前所未有的高度；在艺术上，具有句式多变和韵律结构多变两个突出特点，从而把七古的艺术表现力推到了前所未有的高度。在李白的七古中，浪漫主义精神得到了最充分的表现，浪漫主义艺术特征得到了最主充分的发挥。

三、[诗.歌] 唐五律平仄基本格式

一、仄起句式

A: 仄仄仄平平（仄起平收）

B: 仄仄平平仄（仄起仄收）

二、平起句式

A:平平仄仄平（平起平收）

B:平平平仄仄（平起仄收）

一、仄起句式

A:首句不入韵的（仄起仄收）仄仄平平仄

平平仄仄平

平平平仄仄

仄仄仄平平

仄仄平平仄

平平仄仄平

平平平仄仄

仄仄仄平平

B:首句入韵的（仄起平收）

仄仄仄平平

平平仄仄平

平平平仄仄

仄仄仄平平

《春望》

国破山河在 城春草木深 感时花溅泪 恨别鸟惊心 烽火连三月 家书抵万金 白头搔更短 浑欲不胜簪 骏马似锋飙 鸣鞭出渭桥 弯弓辞汉月 插羽破天骄

《塞下曲其三》

仄仄平平仄

阵解星芒尽

平平仄仄平

营空海雾消

平平平仄仄

功成画麟阁

仄仄仄平平

独有霍嫖姚

二、平起句式

A:首句不入韵的（平起仄收）

平平平仄仄

仄仄仄平平

仄仄平平仄

平平仄仄平

平平平仄仄

仄仄仄平平

仄仄平平仄

平平仄仄平

B:首句入韵的（平起平收）

平平仄仄平

仄仄仄平平

仄仄平平仄

平平仄仄平

平平平仄仄

离离原上草

一岁一枯荣

野火烧不尽

春风吹又生

远方侵古道

晴翠接荒城

又送王孙去

萋萋满别情

《北青萝》

残阳西入崦

茅屋 孤僧

落叶人何在 寒云路几层

独敲初野磬

《赋得古原草送别》

仄仄仄平平

闲依一枝藤

仄仄平平仄

世界微尘里

平平仄仄平

吾宁爱与憎

注：以首句不入韵为正格。四、七律的基本格式

本来我不想说什么的，最近有很多网友、博友写律诗，但每每细看后都有很多不妥之处，主要还是大家对律诗的相关知识还是不太了解。七律在古诗词写作中难度是最大的，七律对格式要求较为苛刻，但说来也就几点。

一）、七律的平仄格式。格式只有两种及在此基础上放宽条件而衍生的两种。

1、平起首句起韵，格式如下：

平平仄仄仄平平

仄仄平平仄仄平

仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平

仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平

如果首句不押韵就产生另一种衍生格式，即平起首句不起韵：

首句为平平仄仄平平仄，后面七句格式不变。

2、仄起首句起韵，格式如下：

仄仄平平仄仄平

平平仄仄仄平平

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平

仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平

在此基础上衍生仄起首句不起韵的格式，首句格式变为仄仄平平平仄仄，后面七句格式不变。

二）、一三五不论，二四六分明（还有千万记住无论是律诗还是绝句，最后一个字的平仄格式是不可以改变的）即第一、三五个字的平仄可以改变，而第二、四、六个字的格式是原则上不可以变更的，在实际写作中第六个字还是可以变更的，但在仄平脚收尾的句子第一、三个字的平声是不能改为仄声的，否则就犯了孤平。三）、拗救

在实际写作中，不可能所有的字句格式完全格守平仄的，这就要采取补救的措施。在广义上说，凡是不符合平仄规律的字都为拗。

1、本句自救，第五个字拗，第六字救；第三字拗，第五字救。在此就可以看出第五个字是最自由的。但五六拗救通常用在律诗的第七句上。

2、对句相救

本句第三字拗，对句第三字救

3、本句自救同时又能对句相救

五言律诗的相关问题同七律，就是去掉七律的前两个字就ok了，无论是格式还是拗救都是这样的。（拗救也不可以造成孤平的，即在仄平脚句中除了脚之外只有一个平声字。）

四）、对仗

原则上要求第三第四句对仗。

五、五绝

最佳答案四个句型组合起来就是五绝，它可以有四种不同的组合，这样就构成了五绝的四种平仄格式。但是不论哪一种格式，第一联末句第二个字的平仄，一定要和第二联第二字的平仄相同否则就叫做失黏，是做律诗的大忌。

五绝类型一: 五绝平起首句不押韵

⊙平平仄仄，⊙仄仄平平。（韵）⊙仄平平仄，平平仄仄平。（韵）

山中

王勃

长江悲已滞，万里念将归。况属高秋晚，山中黄叶飞。

五绝类型二:

平平仄仄平，（韵）⊙仄仄平平。（韵）⊙仄平平仄，平平仄仄平。（韵）

五绝平起首句押韵

静夜思

李白

床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。

五绝类型三:

⊙仄平平仄，平平仄仄平。（韵）⊙平平仄仄，⊙仄仄平平。（韵）

南行别第韦承庆

万里人南去，五绝仄起首句不押韵

三春雁北飞。不知何岁月，得与尔同归。

五绝类型四:五绝仄起首句押韵 ⊙仄仄平平，（韵）平平仄仄平。（韵）⊙平平仄仄，⊙仄仄平平。（韵）

塞下曲

卢纶

林暗草惊风，将军夜引弓。平明寻白羽，没在石棱中。

六、七绝的平仄问题

第一种：逢一、二、四句押平韵。

（平）平（仄）仄仄平平，（仄）仄平平仄仄平。

（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平平。

第二种：逢二、四句押平韵，句首不用韵。

（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄平。

（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平平。

第三种：逢一、二、四句押平韵。

（仄）仄平平仄仄平，（平）平（仄）仄仄平平。

（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄平。

第四种：逢二、四句押平韵，句首不用韵。

（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平平。

（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄平。

七、五绝和七绝的平仄概说

绝句也有单称“ 绝 ”的, 律绝相合,就叫“近体诗 ”或称“ 今体诗 ”。

绝句只有四句, 普通大多是散体, 但也有用对句的, 或一二句相对或三四句相对;唐人乃有“ 律绝 ” 古绝 “ 拗绝 ”之判, 律绝者即世所传平起仄

起四句是也, 单用则为绝句, 双用则为律诗, 其用韵则平多仄小, 与律诗大致相同。

1.仄起平韵正格(仄起或平起, 看首句第二字)仄仄平平仄---如用韵则为

仄仄仄平平平平仄仄平平平平仄仄 仄仄仄平平

2.平起平韵偏格

平平平仄仄---如用韵则为

平平仄仄平仄仄仄平平仄仄平平仄平平仄仄平

3.仄起仄韵正格 仄仄平平仄平平平仄仄平平仄仄平仄仄平平仄 4.平起仄韵偏格平平平仄仄 仄仄平平仄 仄仄仄平平平平平仄仄

上列四式都是五绝平韵仄韵正常的格式, 倘若其中各句平仄声不尽照上式, 则非古绝即是拗绝。

据董文焕 声调图谱说:七言绝句之法与五绝同, 亦分三格, 曰律, 曰古, 曰

拗。律绝与五律同黏对法, 增以二联即为七律。古绝与七古平仄同,平仄韵皆如之, 此二体亦有拗法, 独拗绝一种与七律拗体同为老杜特创。

古绝请看 杜秋娘的金缕词, 拗绝请看 杜甫的春水生。

1.仄起平韵正格(以首句判别平仄起)仄仄平平仄仄平平平仄仄仄平平平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平

2.平起平韵偏格平平仄仄仄平平仄仄平平仄仄平仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平

3.仄起仄韵正格 仄仄平平平仄仄平平仄仄平平仄平平仄仄仄平平仄仄平平平仄仄

4.平起仄韵正格平平仄仄平平仄 仄仄平平平仄仄 仄仄平平仄仄平平平仄仄平平仄

七绝中第一字原可不论, 至於第三第五字的平仄互换, 有时却不能随便，可参 清 王渔洋 律诗定体说:五律凡双句二四应平仄者, 第一字必用平, 断不

可□以仄声, 以平平止(只)有二字相连, 不可令其单也, 其二四应仄平者, 第

一字平仄皆可用, 以仄仄仄三字相连换以平字无妨也, 大约仄可换平,平断不

可换仄, 第三字同此, 若单句第一字可勿论。

其实要说的还很多, 不过就五七绝而, 上述斟酌著看, 倒也足够, 然就我个人的看法认为, 现代人作所谓的古体诗或近代体诗, 其实并不需死抱著这些规则不放, 古今音韵本有差别, 所以只要念起来通顺, 不过於拗口即可, 那些平仄格式最好在一边, 不需过於在意, 因为即五七绝, 律也是从更古早的诗歌中演绎而来, 故若过於执拗, 即谓之抱残守缺了, 况且又不是在研究古文学,只是起之於兴趣, 所以何不让我们轻轻松松的写诗, 快快乐乐的

篇2：律诗基本知识

每首八句，每句七字，共五十六字。一般逢偶句押平声韵（第一句可押可不押），一韵到底，当中不换韵。

律诗的四联，各有一个特定的名称，第一联叫首联，第二联叫颔联，第三联叫颈联，第四联叫尾联。按照规定，颔联和颈联必须对仗，首联和尾联可对可不对。七律有四个基本句式：

平平仄仄平平仄（末了两字是平仄，称之为平仄脚）； 仄仄平平仄仄平（末了两字是仄平，称之为仄平脚）； 仄仄平平平仄仄（末了两字是仄仄，称之为仄仄脚）；平平仄仄仄平平（末了两字是平平，称之为平平脚）。

这四种句式是律诗平仄格式变化的基础，由此构成七言律诗的四种基本格式。第一种格式

首句平起平收式

平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。◎〇⊙●●〇〇韵⊙●〇〇●●〇韵 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵

说明：〇表示平；◎表示平可做仄；●表示仄；⊙表示仄可做平。第二种格式

首句平起仄收式

为第一种格式后半首的重叠。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵 第三种格式

首句仄起平收式

仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。⊙●〇〇●●〇韵◎〇⊙●●〇〇韵平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵

第四种格式

首句仄起仄收式

为第三种格式后半首的重叠。

篇3：杜甫七言律诗的奇特句法

登高

风急天高猿啸哀, 渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下, 不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客, 百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓, 潦倒新停浊酒杯。

常例近体律诗的颔联颈联必须对仗, 而首联尾联则少有对仗。此诗四联八句分别各自对仗。 (此体在老杜诗中绝无仅有) 论者对此诗多有褒扬。胡应麟认为“杜‘风急天高’一章五十六字, 如海底珊瑚, 瘦劲难名, 沉深莫测, 而精光万丈, 力量万钧, 通章章法句法字法, 前无昔人, 后无来学, 微有说者, 是杜诗, 非唐诗耳。” (《诗籔》) 又周梃云:“章法句法, 直是蛇神牛鬼佐其笔战。” (《唐诗选脉会通评林》) 又查慎行云:“对起有飐沓之势, 结句亦对。” (《初白庵诗评》) 又云:“七律八句皆属对, 创自老杜。” (《瀛奎侓髓汇评》) 又沈德潜云:“八句皆对, 起二句对举之中仍复用韵, 格奇而变。” (《唐诗别裁) 又施补华云:“通首作对而不嫌其笨者。三、四‘无边落木’二句, 有疏宕之气;五、六‘万里悲秋’二句, 有顿挫之神耳。又首句妙在押韵, 押韵则声长, 不押韵则局板。” (《岘佣说诗》) 律诗例以偶句押韵, 此诗首句押韵亦奇。

宿府

清秋幕府井梧寒, 独宿江城蜡炬残。

永夜角声悲自语, 中天月色好谁看?

风尘荏苒音书绝, 关塞萧条行路难。

已忍伶俜十年事, 强移栖息一枝安。

一般七言律诗为上四下三句法, 而老杜律诗中却有上五下二句法。颔联“永夜角声悲自语, 中天月色好谁看?”可读为“永夜角声悲/自语, 中天月色好/谁看?”细检索, 论者对此有不同读法。1.通常的上四下三句法, 如浦起龙云:“‘独宿’二字, 一诗之眼。‘悲自语’、‘好谁看’, 正即景而伤‘独宿’之况也。” (《读杜心解》) 如方回云:“此严武幕府秋夜值宿时也。三、四与‘五更鼓角声悲壮, 三峡星河影动摇’同一声调, 诗之样式极矣。” (《瀛奎律髓》) 如王嗣奭云:“余初笺将三、四联‘悲’、‘好’联上为句法之奇, 今细思之, 终不成语。盖‘悲’、‘好’当作活字看。” (《杜臆》) 2.作为上五下二的变体读法, 如施补华云:“‘永夜角声悲自语, 中天月色好谁看?’‘悲’字、‘好’字, 作一顿挫, 实七律奇调, 今人读烂不觉耳。” (《岘佣说诗》) 按:王嗣奭初亦将“悲”字、“好”字连上, 即上五下二的变体读法, 后来觉得“终不成语”, “盖‘悲’、‘好’当作活字看”, 又回到上四下三的读法。又《秋兴》 (第八首) “香稻啄余鹦鹉粒, 碧梧栖老凤凰枝”, 以平常句法读, 难以理解。若按“错综句法”, 读成“鹦鹉啄余香稻粒, 凤凰栖老碧梧枝”, 则语意便豁然明白。 (详下节) 受此启发, 还可将“永夜角声悲自语, 中天月色好谁看?”理解为“自语永夜角声悲, 谁看中天月色好?”。

秋兴 (第八首)

昆吾御宿自逶迤, 紫阁峰阴入渼陂。

香稻啄余鹦鹉粒, 碧梧栖老凤凰枝。

佳人拾翠春相问, 仙侣同舟晚更移。

彩笔昔曾干气象, 白头吟望苦低垂。

尝读此诗, 读至颔联, 百读而不得其解。后来读《诗学禁脔》, 读到范梈的这段话, 便恍然大悟。范梈云:“错综句法, 不错综则不成文章, 平直叙之, 则曰‘鹦鹉啄余香稻粒, 凤凰栖老碧梧枝’而用‘红稻’、‘碧梧’于上者, 错综之也。”

摘要：杜甫七言律诗章法句法奇特无比, 本文以几首诗为例, 来大致概括杜甫七言律诗的句法特点。

篇4：行书五言律诗

文徵明（一四七〇——一五五九），初名壁（亦作璧），字徵明，后更字徵仲，号停云，因祖籍衡山，乃别号衡山居士，人称文衡山。长洲（今苏州）人。“吴门画派”创始人之一。与唐伯虎、祝枝山、徐祯卿并称“江南四大才子”（也称“吴门四才子”）。与沈周、唐伯虎、仇英合称“明四家”。五十四岁时以贡生诣吏部试，被授职低俸微的翰林院待诏职位，故又称文待诏。这时他的书画已负盛名，求其书画者很多，由此受到翰林院同僚嫉妒和排挤，文心中悒悒不乐，自到京第二年就上书请求辞职回家，三年中三次递交辞呈，五十七岁时获准辞归故里，自此致力于诗文书画，终身以戏墨弄翰自遣。文徵明出身书香门第，祖父及父亲都是文学家，但文徵明幼时并不甚聪慧。稍长，学文于吴宽，学书于李应祯，学画于沈周，终成大器。晚年声誉卓著，号称“文笔遍天下”，“海宇钦慕，缣素山积”。文徵明享年九十，是“明四家”中最长寿的一位。九十岁时，还孜孜不倦，为人书墓志铭，未待写完“便置笔端坐而逝”。他的墓在吴县陆墓文陵村，现为江苏省重点文物保护单位。明正德四年（一五〇九），文四十岁时，御史王献臣弃官回乡后，请文徵明为其设计蓝图，建成了以山水为主，疏朗平淡，近乎自然风景的中国园林之祖——苏州拙政园。

回到他这件自作五言律诗的行书书法作品上来。以笔者之见，此作以得永禅师及鲁直风神为主，而兼备各家。文徵明此作每用笔必曲折其笔，宛转回向，沉着收束。但在字的架构和气格上总带有从沈周那里传来的《松风阁诗帖》中的影子，神态开张洒荡，如此书右边第一行第二个“春”字，撇与捺开张的样子，一派鲁直遗风。而第三行的“衣”和“依”两字末笔一捺又是章草写法，其势外放而不同于其它各字那样“沉着收束”，更显伸展延长的意味。

确切地说文徵明的字如智永，如东坡，如山谷，如钟、王都不错，但又都不尽然。文之书有其鲜明的独有面貌。他浸润各体，能入能出，自成其家数。何良俊（元朗）《四友篇丛说》评云：“……国中尽有善书者，但非法家书耳……自衡山出，其隶书专宗梁鹄，小楷则师《黄庭经》，为余书《语林序》，全学《圣教序》，有见其《兰亭图》上写《兰亭序》，则咄咄逼右军，乃知自赵集贤而后，集书家之大成者，衡山也。”在这件文徵明自作五言律诗的行书作品上，我们惊喜地看到几乎集中了二十世纪末我国所有古字画鉴定方面一流的大家，他们异口同声地给予了这件文氏杰作以极高的评价。

潘伯鹰认为文书之华彩风雅是因其人品高格所至，而谢稚柳亦抱同感。杨仁恺先生说文氏行草光彩照人，盛名千古。启先生更不愧为文苑名宿，短短六十六字说出了极其丰富的书评、诗评内容，启迪了后来者赏习这篇杰作的心智。老先生精辟恳切的话语表达了他对这件至真至美的传世艺术精品崇敬、激赏的态度，他认为文氏的这件行书作品可以和王羲之的《快雪时晴帖》，王献之的《中秋帖》，王珣的《伯远帖》媲美，并具有同样的艺术价值。老先生还温和、谦恭地指出文氏诗中首句与末句同用一“微”字“盖笔误耳”，“其末字当是希”。

启先生的“次停云元韵”诗是对文氏书作的最好赏析，也是对文氏的书艺成就的最高评价。在启先生的“赏析”面前，一切就此作的评述都显多余。而面对文徵明的这件行书作品余愿效法启功先生之所为注——近赏——步幅小小地后退三步——而后面对大作行躬身大礼。真圣贤为也。

篇5：关于律诗和绝句的一些基本知识

古体诗又称古诗、古风，有四言、五言、六言、七言、杂言诸体。后世使用五言、七言较多。五言简称“五古”，七言简称“七古”。古体诗不拘句数，不求对仗，也不大讲平仄，用韵较为自由。

近体诗是相对古体诗而言的，产生较晚，起源于南朝，至唐初成熟。其中的律诗，形式固定，格律严密，每首八句。单句叫出句，双句叫对句，合起来称为一联。一二句叫首联，三四句叫颔联，五六句叫颈联，七八句叫尾联。颔联、颈联一般要对仗。首句可用韵可不用韵，通常押平声韵。五言简称“五律”，七言简称“七律”，十句以上的称排律。其中的绝句，又称绝诗、截句。它好像截取律诗的一半，每首四句。就其规格看，有的后一联对仗，类似律诗的首联、颔联；有的前一联对仗，类似律诗的颈联、尾联；有的两联都对仗，类似律诗的颔联、颈联；有的不用对仗，类似律诗的首联和尾联。绝句的韵脚在二、四两句，通常押平声韵。第一句如押韵，也押平声字。绝句有五言绝句、七言绝句两种，简称“五绝”和“七绝”。

律诗和绝句都是近体诗。那么，怎样区分律诗和绝句呢？

一、律诗一般每首八句，每句五个字的律诗叫五言律诗，简称五律（如孟浩然的《过故人庄》）；每句七个字的律诗叫七言律诗，简称七律（如陆游的《游山西村》）。

二、绝句每首四句，每句五个字的叫五言绝句，简称五绝（如李白的《静夜思》）；每句七个字的叫七言绝句，简称七绝（如王安石的《书湖阴先生壁》）。

三、此外，每首诗偶句句末必须押韵，如陆游的《游山西村》押韵的字是“豚”、“村”、“存”、“门”，李白的《静夜思》押韵的字是“霜”、“乡”。七言律诗的三、四句和五、六句要对仗，《游山西村》中的“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”和“箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存”，就是对偶句。四、七言律诗定格形式：

1、平起式（一、二、四、六、八韵）

[平]平[仄]仄仄平平，[仄]仄平平[仄]仄平。（简称首联）

[仄]仄[平]平[平]仄仄*，[平]平[仄]仄仄平平。（简称颔联）

[平]平[平]仄[平]平仄，[仄]仄平平[仄]仄平。（简称颈联）

[仄]仄[平]平[平]仄仄，[平]平[仄]仄仄平平。（简称尾联）

*这个句型如第五字用仄，第三字必须用平。“[ ]”内可仄可平。

2、仄起式（一、二、四、六、八韵）

[仄]仄平平[仄]仄平，[平]平[仄]仄仄平平。

[平]平[仄]仄[平]平仄，[仄]仄平平[仄]仄平。[仄]仄[平]平[平]仄仄*，[平]平[仄]仄仄平平。

[平]平[仄]仄[平]平仄，[仄]仄平平[仄]仄平。

*这个句型如第五字用仄，第三字必须用平。“[ ]”内可仄可平。五、五言律诗定格形式：

仄起式（首句不压韵）

[仄]仄平平仄，平平仄仄平。

[平]平平仄仄，[仄]仄仄平平。

[仄]仄平平仄，平平仄仄平。

[平]平平仄仄，[仄]仄仄平平。六、七言绝句定格形式：

仄起式（首句入韵）

[仄]仄平平[仄]仄平，[平]平[仄]仄仄平平。

[平]平[仄]仄[平]平仄，[仄]仄平平[仄]仄平。

关于律诗和绝句的一些基本知识

律诗一般每首八句，每句五个字的律诗叫五言律诗，简称五律（如孟浩然的《过故人庄》）；每句七个字的律诗叫七言律诗，简称七律（如陆游的《游山西村》）。

律诗是中国近体诗的一种。格律严密。发源于南朝齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗，至初唐沈佺期、宋之问时正式定型，成熟于盛唐时期。律诗要求诗句字数整齐划一，每首分别为五言、六言、七言句，简称五律、六律、七律，其中六律较少见。通常的律诗规定每首8句。如果仅6句，则称为小律或三韵律诗；超过8句，即10句以上的，则称排律或长律。通常以8句完篇的律诗，每2句成一联，计四联，习惯上称第一联为破题，第二联为颔联、第三联为颈联、第四联为结句。每首的二、三两联（即颔联、颈联）的上下句必须是对偶句。排律除首末两联不对外，中间各联必须上下句对偶。小律对偶要求较宽。律诗要求全首通押一韵，限平声韵；第二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，律诗每句中用字平仄相间。上下句中的平仄相对，有“仄起”与“平起”两式。另外，律诗的格律要求也适用于绝句。

唐代律诗在定型化过程中和定型后，都存在变例，有些律诗不完全按照格式写作，如崔颢的《黄鹤楼》，即前半首为古体格调，后半首才合律。律诗的这种变化被称为拗体。绝句每首四句，每句五个字的叫五言绝句，简称五绝（如李白的《静夜思》）；每句七个字的叫七言绝句，简称七绝（如王安石的《书湖阴先生壁》）。

绝句又称截句、断句、绝诗。每首四句，通常有五言、七言两种。简称五绝、七绝，也偶有六绝。它源于汉及魏晋南北朝歌谣。“绝句”这一名称大约起于南朝。梁、陈时，已较普遍地用绝句泛指四句短诗，其押韵平仄都较自由，或称古绝句。唐以后盛行近体绝句，格律同于八句律诗中的前、后或中间四句。所以，唐人有的在诗集中把绝句归于律诗。后来也有学者认为绝句是截于律诗之半而成。绝句灵活轻便，适于表现一瞬即逝的意念和感受，广为诗人所采用，创作之繁荣超过其他各体诗。宋代洪迈曾辑录唐人绝句万首，约占现存唐诗总数1／5。除李白、王昌龄、杜牧、李商隐以绝句擅长外，还有不少千古名篇，并不一定出自名家之手。另外，唐人绝句大都配乐歌唱，如王维《渭城曲》、李白《清平调》、刘禹锡和白居易的《竹枝词》、《杨柳枝》等，所以，绝句也被人视作唐人乐府。

此外，每首诗偶句句末必须押韵，如陆游的《游山西村》押韵的字是“豚”、“村”、“存”、“门”，李白的《静夜思》押韵的字是“霜”、“乡”。七言律诗的三、四句和五、六句要对仗，《游山西村》中的“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”和“箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存”，就是对偶句。

七律和七绝，作法上应该分开说，七律要工整，主沉稳，宜宏大，我不主张七律写得过于轻巧靓丽，这种风格与它的体质不合，又如李长吉那样的奇幻风格，就不适合写七律，李义山的言情七律固然缠绵绮丽，但仍然气质精练气象阔大。七绝则大大适合轻巧靓丽，我们读小杜的七绝，简直是一群时尚美女，娇俏明艳，令人赞叹，老杜的七律，就是不苟言笑的君子了，试想一位男子汉抛个媚眼给看官，恐怕谁都不适应。然而世事无绝对，人间也有梅艳芳张国荣这样的例外，何况于诗。

七绝多工笔，七律多写意，这个写意的意思，是说它适用于较广的视角，拿摄影来比喻，七绝如微距，七律如广角，五言如长焦，古体较近于标头。杜甫的《又呈吴郎》，写一件极小的事，仍要从中折射出时代和悲天悯人的大情怀。但不可空洞，尤其是写时事或感怀的，最忌一味豪言壮语，我一直认为词中刘改之与辛幼安的差距很可借鉴，这不仅仅是文采学问上的差距，各人经历不同，有些东西是不能勉强的。写感情则忌粘腻痴重，这个很难，往往有真情的就泥于事，无真情的就拿些密丽句子凑数，前一种多少给人词不达意的感觉，后一种更常见些，说它不好，它倒也工工整整，说好呢，它又不过是东拉西扯，并没有真正的情感在里面。

从技术的角度上说，七绝的重点在后两句，部分四句份量平均，很少有重点在前两句的。前两句铺垫得体，轻重均衡，就算是无过有功，要让人记住，关键在后两句出彩，是自前面的基础上推进，或者是大转，都无不可。也可以前三句铺垫，到末句终章明意，重头戏都是在后面，但并非说前两句就可以顺手随意。如杜牧的《屏风》：“屏风周昉画纤腰，岁久丹青色半销。斜倚玉窗鸾发女，拂尘犹自妒娇娆”，第一句铺出背景，次句在大色调下点出重点，隐伏后面的转折，倘若这句单纯承上句续写屏上美色，后面的转折就少了大半力量。第三句转移视线到主人公身上，末句结明主旨，句句承转，结构极其严紧，不可移易。这结构是好的，可以打一百分，诗总体多少分，那是另说。我不主张太强调结构，诗的神韵更重要。

写七律，学养的底子很重要，不比七绝，重灵气，可以略微取巧些。读的书少，词汇语句缺少变化，诗就容易轻，压不住阵脚。七律的具体写法，字、句、联、章，历代都有不少说法，网上也有专章论述，各有道理，信哪种不妨照哪种做去，大半殊途同归，只要写得出好诗来，路径无关紧要的。真正的好诗，有力量扭转欣赏习惯，而不是迁就普遍的欣赏习惯。

<唐诗三百首》的编者把诗分为古诗、律诗、绝句三类，又在这三类中都附有乐府一类；古诗、律诗、绝句又各分为五言、七言。这是一种分法。

从格律上看，诗可分为古体诗的近体诗。古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。从字数上看，有四言诗、五言诗、七言诗，还有很少见的六言诗。唐代以后，四言诗很少见了，所以一般诗集只分为五言、七言两类。

古体诗是依照古代的诗体来写的。在唐人看来，从《诗经》到南北朝的庚信，都算是古，因此，所谓仿照古代的诗体，也就没有一定的标准。但是，诗人们所写的古体诗，有一点是一致的，那就是不受近体诗的格律的束缚。我们可以说，凡不受近体诗格律的束缚的，都是古体诗。

近体诗以律诗为代表。律诗的韵、平仄、对仗，都有许多讲究。由于格律很严，所以称为律诗。律诗有以下四个特点：

a.每首限定八句，五律共四十字，七律共五十六字； b.押平声韵；

c.每句的平仄都有规定；

d.每篇必须有对仗，对仗的位臵也有规定。

有一种超过八句的律诗，称为长律。长律自然也是近体诗。长律一般是五言的①，往往在题目上标明韵数，如杜甫《风疾舟中伏枕三十六韵》，就是三百六十字；白居易《代书诗一百韵寄微之》，就是一千字。这种长律除了尾联（或除了首尾两联）以外，一律用对仗，所以又叫排律。

绝句比律诗的字数少一半。五言绝句只有二十字，七言绝句只有二十八字。绝句实际上可以分为古绝、律绝两类。

古绝可以用仄韵。即使是押平韵的，也不受近体诗平仄规则的束缚。这可以归入古体诗一类。

律绝不但押平声韵，而且依照近体诗的平仄规则。在形式上它们就等于半首律诗。这可以归入近体诗②。

总括起来说：一般所谓古风属于古体诗，而律诗（包括长律）则属于近体诗。乐府和绝句，有些属于古体，有些属于近体。

五言就是五个字一句，七言就是七个字一句。五言古诗简称五古，七言古诗简称七古；五言律诗简称五律，七言律诗简称七律；五言绝句简称五绝，七言绝句简称七绝。

古风分为五古、七古，这只是大致的分法。其实除了五言、七言之处，还有所谓杂言。杂言指的是长短句杂在一起，主要是三字句、五字句、七字句，其中偶然也有四字句、六字句、以及七字以上的句子。杂言诗一般不另立一类，而只归入七古。甚至篇中完全没有七字句，只要是长短句，也就归入七古。这是习惯上的分类法，是没有什么理论根据的。

简单的说,七、五是以诗每句的字数而言的。律诗的限制比较严格，而古体诗的限制比较松。

这里，还需要对诗的平仄有一个基本的了解。

要区别平仄，先要懂得四声。四声是古代汉语的四种声调。所谓声调，指语音的高低、升降、长短。

古代汉语声调分平、上、去、入四声。「平」指四声中的平声，包括阴平、阳平二声；「仄」指四声中的仄声，包括上、去、入三声。按传统的说法，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调，明朝释真空的【玉钥匙歌诀】曰: 「平声平道莫低昂, 上声高呼猛烈强, 去声分明哀远道, 入声短促急收藏。」

简单来说，区别平仄要诀是“不平就是仄”。

平仄是根据传统四声（不是现在普通话的四声）分的。

传统四声为：平声、上声、去声、入声，简称“平、上、去、入”，而现在普通话中的四声是指阴平、阳平、上声、去声，简称为“阴、阳、上、去。无论是古四声还是今四声，他们都是按字音高低升降的不同而分。不过古“入”声拿-b、-d、-g收尾读音比较短促。广州话现在还保留有-b、-d、-g韵尾（斑竹是北方人，没有听过广州人说话）。普通话中里古入声字的-b、-d、-g韵尾已经消失，古入声字就分别归到今“阴、阳、上、去”四声里去了。例如：古入声字“八”现读阴平音（一声），古入声字“拔”现读阳平音（二声），古入声字“笔”现读上声（三声），古入声字“必”现读去声（四声）。类似这样的字有很多。因此，我们在读古人写的诗词时经常发现不合平仄的现象，其原因正是因此。

明白了四声，下面就可以说平仄了。“平”就是平声（包括普通话中的一声、二声），“仄”就是除“平”以外的另外两声（三声、四声，另外还有古人或今广州中的入声）。在诗词的平仄格式中，凡“平”的位臵必需选用平声字，凡“仄”的位臵需选用“上、去、入”三声。

古人写诗，把四声分为平仄两大类，跟字音的高低升降有关。同一句话中用相同的声调就有点呆板，用不同的声调才有变化，才能有节奏。诗词中的平仄交替或对立，就能构成诗的节奏与旋律，形成诗的音乐美。因此，平仄是诗词格律的重要因素。

以《早发白帝城》(李白)为例，第3、4句分别为C、仄仄平平平仄仄；D、平平仄仄仄平平，平仄相对。

格律诗是在字数、韵脚、声调、对仗各方面都有许多讲究的诗。它规定诗有定句，句有定字，字讲平仄，严格压韵，而且律诗的中两联要对仗等。它是根据汉语一字一音，音讲声调的特点和诗歌对音乐美、形式美、精炼美的特殊要求而产生的，所以具有相当强的生命力而流转不息。

格律诗对声律的要求极为严格。声律包括压韵和平仄，其中又以平仄最重要，正如毛主席所说：“因律诗要讲平仄，不讲平仄，即非律诗。”（《给陈毅同志的一封信》）

格律诗分为绝句和律诗，都分五言和七言，律诗还有排律。那种以为绝句就是律诗的分割的观点应该说是不正确的，绝句产生在律诗之前，绝句产生的时候格律诗还没有完全定型，故而还有不合律的古绝存在，如床前明月光。

格律诗的定字定句要求大家大体都知道，值得一提的是律诗的中间两联一定要对仗。韵脚方面格律诗多以平韵为主，起首一句可压韵也可不压韵，其他的单句尾字讲究平仄，一定要与韵脚的平仄相反。那么最难的，应该就是句中字的平仄问题了。

这里，我们简单地说一下格律诗的创作规则。关于格律诗的创作，王永义先生编了个歌谣，可供参考：

格律不难记，二四六分明。首句仄平仄，或为平仄平。

上下句要对，邻句粘即成。四字防孤平，末防三连同。

七绝重一遍，七律也就成。双末押平韵，单末多仄声。

七言去两字，五言不费功。起收式怎知？首句二末定。

篇6：[五言律诗七言绝句]七言律诗

[五言律诗七言绝句]七言律诗 篇一 : 七言律诗

七言律诗是律诗的一种。律诗是中国近体诗的一种，因其格律严密，故名。起源于南北朝，成熟于唐初。八句，四韵或五韵。中间两联必须对仗。第二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，通常押平七言律诗声。分五言、七言两体。七字的称七言律诗，简称七律。

七言律诗每首有四联，每句五个字的是五言律诗,简称“五律”，每句七个字的是七言律诗，简称“七律”。律诗的第一、二句称为“首联”，三、四句称为“颔联”，五、六句为“颈联”，七、八句为“尾联”。“颔联”和“颈联”必须对偶;第二、四、六、八句最后的一个字必须同韵。近体诗又名今体诗，为唐代新兴的诗体，因与古体有别而得名。近体诗分为绝句、律诗二种,四句为绝句，八句为律诗。

七言律诗大全: 《游山西村》作者是宋代文学家陆游。其古诗全文如下: 莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。山重水复疑无路，柳暗花明又一村。箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。从今若许闲乘月，拄仗无时夜扣门。

不要笑话农家腊月做的酒浑浊，丰收之年有丰足的佳肴款待客人。

一重重山，一道道水，怀疑会有无路可行的时候，忽然看见柳色暗绿，花色明丽，又一个村庄出现在眼前。你吹着箫，我击着鼓，结队喜庆，春社祭日已经临近，布做成的衣衫，最普通的帽，简朴的古风仍然存在。从今日起，如果可以乘着月光闲游，我这白发老翁也要随夜乘兴，拄着拐杖，敲开农家朋友的柴门。《黄鹤楼》作者是唐代文学家崔颢。其诗文如下: 昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。

传说中的仙人早乘黄鹤飞去，这地方只留下空荡的黄鹤楼。飞去的黄鹤再也不能复返了，唯有悠悠白云徒然千载依旧。汉阳晴川阁的碧树历历在目，鹦鹉洲的芳草长得密密稠稠。时至黄昏不知何处是我家乡, 面对烟波渺渺的大江令人发愁。

《闻官军收河南河北》作者是唐代文学家杜甫。其全文古诗如下: 剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳～ 却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。

在剑南外忽然听到官军已经收复河南、河北一带，高兴得连泪水都沾湿了我衣裳，回头看妻子儿女的忧愁都不知道去哪了，我随意地用手卷起书本，高兴得简直要发狂。我忍不住在这阳光明媚的日子里纵情高歌，开怀畅饮，一路春光可以伴我回故乡了。我准备即刻从巴峡穿过巫峡，又直下襄阳回到洛阳。

《七律长征》作者为当代文学家毛泽东。其古诗全文如下: 红军不怕远征难，万水千山只等闲。五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。红军不怕万里长征路上的一切艰难困苦，万水千山在红军的眼里只不过是平常事。五岭山脉那样高低起伏，绵延不绝，可在红军眼里只不过像翻腾着的细小波浪，乌蒙山那样高大雄伟，气势磅礴，可在红军看来，不过像脚下滚动的小泥球。金沙江拍击着高耸入云的悬崖峭壁，将士们心里暖暖的，大渡河上一桥横架，铁链晃动，摇摇欲坠，让人寒意阵阵。更加令人喜悦的是登上千里积雪的岷山，红军在翻越雪山之后个个笑逐颜开。

《蜀相》作者是唐代文学家杜甫。其全文古诗如下: 丞相祠堂何处寻,锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

何处去寻找武侯诸葛亮的祠堂,在成都城外那柏树茂密的地方。碧草照映台阶呈现自然的，，树上的黄鹂隔枝空对婉转鸣唱。定夺天下先主曾三顾茅庐拜访，辅佐两朝开国与继业忠诚满腔。可惜出师伐魏未捷而病亡军中，长使历代英雄们对此涕泪满裳。

《客至》作者为唐朝文学家杜甫。其古诗全文如下: 舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来。花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。盘飧市远无兼味，樽酒家贫只旧醅。肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽馀杯。

草堂的南北涨满了春水，只见鸥群日日结队飞来。老夫不曾为客扫过花径，今天才为您扫，这柴门不曾为客开过，今天为您打开。离市太远盘中没好菜肴，家底太薄只有陈酒招待。若肯邀请隔壁的老翁一同对饮，隔着篱笆唤来喝尽余杯。

《贫女》作者为宋朝文学家秦韬玉。其古诗全文如下: 蓬门未识绮罗香，拟托良媒益自伤。谁爱风流高格调，共怜时世俭梳妆。敢将十指夸针巧，懒把双眉斗画长。苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳。

贫苦家庭出身，从未见识绫罗软香;也想托媒说亲，就为贫穷暗自悲伤。谁能欣赏风流高雅，格调不同凡响;世人都爱追求时髦，盛行异服奇装。敢在人前夸口，我有善绣巧手一双;却不涂脂画眉，与人争艳取胜斗强。最恨年复一年，拈针引线辛勤刺绣，专门为了他人，时时赶制陪嫁衣裳。

《赠郭给事》作者为唐朝文学家王维。古诗全文如下: 洞门高阁霭余晖，桃李阴阴柳絮飞。禁里疏钟官舍晚，省中啼鸟吏人稀。晨摇玉佩趋金殿，夕奉天书拜琐闱。强欲从君无那老，将因卧病解朝衣。

东门高阁凝聚着太阳的余辉，桃李盛开，柳絮飞扬。宫中钟声疏落已到傍晚，门下省中听得见鸟儿的鸣叫，往来的官吏稀少。早晨戴着玉饰恭恭敬敬地上朝，傍晚捧着皇帝的诏书朝拜回来。虽然勉力想追随你，无奈年老多病，将因为卧病而辞官退休。

《积雨辋川庄作》作者为唐朝文学家王维。古诗全文如下: 积雨空林烟火迟，蒸藜炊黍饷东菑。漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。山中习静观朝槿，松下清斋折露葵。野老与人争席罢，海鸥何事更相疑。

因为积雨日久，林中无风而且湿润，故而做饭的炊烟升起时显得有些缓慢。烧好的粗茶淡饭是送给村东耕耘的人。广阔平坦的水田上一行白鹭掠空而飞;夏日幽静清凉的树林中传来黄鹂宛转啼声。我在山中修身养性，观赏朝槿晨开晚谢;在松下吃着素食，和露折葵不沾荤腥。我已和村里的那些相处的很随便，没有什么隔阂;淳朴农民为什么还要猜疑呢。

《登金陵凤凰台》作者为唐朝文学家李白。古诗全文如下: 凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。三山半落青天外，二水中分白鹭洲。总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。

凤凰台上曾经有凤凰鸟来这里游憩，而今凤凰鸟已经飞走了，只留下这座空台，伴着江水，仍径自东流不息。当年华丽的吴王宫殿及其中的千花百草，如今都已埋没在荒凉幽僻的小径中，晋代的达官显贵

们，就算曾经有过辉煌的功业，如今也长眠于古坟里了，早已化为一抔黄土。我站在台上，看着远处的三山，依然耸立在青天之外，白鹭洲把秦淮河隔成两条水道。天上的浮云随风飘荡，有时把太阳遮住，使我看不见长安城，而不禁感到非常忧愁。

《行经华阴》作者为唐朝文学家崔颢。古诗全文如下: 迢峣太华俯咸京，天外三峰削不成。武帝祠前云欲散，仙人掌上雨初晴。河山北枕秦关险，驿路西连汉畤平。借问路旁名利客，何如此处学长生。

高峻的华山俯瞰古都咸阳城，天外三峰不是人工所能削成。巨灵河神祠前云雾将要消散，仙人掌峰顶大雨过后天初晴。函谷关北枕黄河华山更险要，西连驿路祀神所在益加旷平。敢问路旁追名逐利的过客们，怎么比得上在此学道求长生。

《望蓟门》作者为唐朝文学家祖咏。古诗全文如下: 燕台一去客心惊，笳鼓喧喧汉将营。万里寒光生积雪，三边曙色动危旌，沙场烽火侵胡月，海畔云山拥蓟城。少小虽非投笔吏，论功还欲请长缨。

一到燕台眺望，我就暗暗吃惊;笳鼓喧闹之地，原是汉将兵营。江山积雪万里，笼罩冷冽寒光;边塞曙光映照，高高旗旌飘动。战场烽火连天，遮掩边塞明月;南渤海北云山，拱卫着蓟门城。少年时虽不像班超，投笔从戎;论功名我想学终军，自愿请缨。

《九月登望仙台呈刘明府容》作者为唐朝文学家崔曙。古诗全文如下: 汉文皇帝有高台，此日登临曙色开。三晋云山皆北向，二陵风雨自东来。关门令尹谁能识，河上仙翁去不回。且欲近寻彭泽宰，陶然共醉菊花杯。

汉文帝在西山构筑的望仙台，今日重阳来此登临曙色大开。三晋高耸入云山岭向北蜿蜒，淆山南北二陵风雨从东而来。当年函谷关的令尹有谁相识,河上仙翁自此一去回归难再。且在附近寻个象陶潜般的人，在菊丛中举杯同醉欢乐开怀。

《送魏万之京》作者为唐朝文学家李颀。古诗全文如下: 朝闻游子唱骊歌，昨夜微霜初度河。鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。关城曙色催寒近，御苑砧声向晚多。莫是长安行乐处，空令岁月易蹉跎。

清晨听到游子高唱离别之歌，昨夜下薄霜你一早渡过黄河。怀愁之人最怕听到鸿雁鸣叫，云山冷寂更不堪落寞的过客。潼关晨曦催促寒气临近京城，京城深秋捣衣声到晚上更多。请不要以为长安是行乐所在，以免白白地把宝贵时光消磨。《送李少府贬峡中王少府贬长沙》作者为唐朝文学家高适。古诗全文如下: 嗟君此别意如何，驻马衔杯问谪居。巫峡啼猿数行泪，衡阳归雁几封书。青枫江上秋帆远，白帝城边古木疏。圣代即今多雨露，暂时分手莫踌躇。

我叹息与二位作别，不知有何意想,请下马，我们把盏谈谈贬谪的地方。李少府去巫峡，听到猿啼落泪数行，王少府到衡阳，多寄雁书是我所望。去长沙的可见到青枫江上远航秋帆;往巴东的可想象白帝城边古木疏黄。如今盛世，朝迁恩泽有如雨露普降;别离总是暂时的，请别再犹豫彷徨。

《奉和中书舍人贾至早朝大明宫》作者为唐朝文学家岑参。古诗全文如下: 鸡鸣紫陌曙光寒，莺啭皇州，阑。金阙晓钟开万户，玉阶仙仗拥千官。花迎剑佩星初落，柳拂旌旗露未干。独有凤凰池上客，阳春一曲和皆难。

五更鸡鸣，京都路上曙光略带微寒;黄莺鸣啭，长安城里已是春意阑珊。望楼晓钟响过，宫殿千门都已打开;玉阶前仪仗林立，簇拥上朝的官员。启明星初落，花径迎来佩剑的侍卫;柳条轻拂着旌旗，一滴滴露珠未干。唯有凤池中书舍人贾至，写诗称赞;他的诗是曲阳春白雪，要和唱太难。

《登岳阳楼》作者是宋朝文学家陈与义。其古诗全文如下: 洞庭之东江水西，帘旌不动夕阳迟。登临吴蜀横分地，徙倚湖山欲暮时。万里来游还望远，三年多难更凭危。白头吊古风霜里，老木苍波无限悲。巍巍岳阳楼矗立在洞庭湖之东长江之西，夕阳黄昏，没有晚风卷起，楼阁上的招牌静止不动，登临当年吴国和蜀国的分界之处，在湖山黄昏下徘徊。为避战乱我奔波三年，行程万里，今日登高远望是什么心绪,登楼凭吊古人，我自己已是两鬓如霜，看着远山的古树，青苍中，隐含无限的伤悲。

《赤壁》作者是清朝文学家赵翼。其古诗全文如下: 依然形胜扼荆襄，赤壁山前故垒长。乌鹊南飞无魏地，大江东去有周郎。千秋人物三分国，一片山河百战场。今日经过已陈迹，月明渔父唱苍浪。

又到了当年赤壁之战前曹操横槊赋诗“月明星稀，乌鹊南飞”的时节了，但大地上已经没有魏国了;放眼大江依然东去，如果周瑜般的人物又在那有,三国时期的人物千秋永在，这一片大好河山，只不过是历经百战的一片战场。

《独秀峰》作者是清朝文学家袁枚。其古诗全文如下: 来龙去脉绝无有，突然一峰插南斗。桂林山水奇八九，独秀峰尤冠其首。三百六级登其巅，一城烟水来眼前。青山尚且直如弦，人生孤立何伤焉。

全然找不到来龙去脉，只见一座高峰突然出现，高可入云，直插南斗。桂林山水本来就十有八九奇绝卓异，而独秀峰更是首屈一指。几百级阶梯拾级而上才能到达它的峰巅，尽览全城风光，轻雾弥漫。青山尚且可以矗立如琴弦，人生孤立无援又有何所谓。

《咏钱》作者是清朝文学家袁枚。其古诗全文如下: 人生薪水寻常事，动辄烦君我亦愁。解用何尝非俊物，不谈未必定清流。空劳姹女千回数，屡见铜山一夕休。拟把婆心向天奏，九州添设富民侯。

人生打柴汲水本是平常事，动辄要钱可就使我也发愁。懂得用钱何尝不是好人才，绝口不提未必就算真清流。官人徒劳j巴钱千遍万遍数，就是拥有铜山也能一夜休。我想把这番婆心向天诉奏，请在普天之下多设富民侯。

《又酬傅处士次韵》作者是清朝文学家顾炎武。其古诗全文如下: 清切频吹越石笳，穷愁犹驾阮生车。时当汉腊遗臣祭，义激韩雠旧相家。陵阙生哀回夕照，河山垂泪发春花。相将便是天涯侣，不用虚乘犯斗槎。

顾炎武是明末著名的抗清义士。抗清失败后，他拒绝入仕，遍游华北各省，考察边塞山川形势，访求各地风土民情。这首诗作于1663年，作者51岁，当时在太原认识了著名文人傅山，二人志同道合，相见恨晚，皆有志于为反清复明作斗争。此篇即是与傅山相互唱和之作。当时清兵已控制大部分国土，而内地却没有足够的武装反抗力量，诗人为此而愁苦，但他坚信残存的抗清力量，仍期待为民族复兴做出贡献。《岳忠武王祠》作者是明代文学家于谦。其古诗全文如下: 匹马南来渡浙河，汴城宫阙远嵯峨。中兴诸将谁降敌，负国奸臣主议和。黄叶古祠寒雨积，清山荒冢白云多。如何一别朱仙镇，不见将军奏凯歌。

自南宋建都杭州以来，舍弃了汴梁巍峨的宫阙。此时号称中兴宋室，可有几个将领能克敌制胜呢,反倒是主和负国的奸臣一直掌权。在寒雨中，岳王祠庙满是黄叶堆积，青山野坟间白云霭霭。为什么朱仙镇大捷之后，岳将军就再没能打胜仗、高奏凯歌了呢。

《咏煤炭》作者是明代文学家于谦。其古诗全文如下: 凿开混沌得乌金，蓄藏阳和意最深。爝火燃回春浩浩，洪炉照破夜沉沉。鼎彝元赖生成力，铁石犹存死后心。但愿苍生俱饱暖，不辞辛苦出山林。

凿开混沌之地层，获得乌金是煤炭。蕴藏无尽之热力，心藏情义最深沉。融融燃起之炬火，浩浩犹如是春风。熊熊洪炉之烈焰，照破沉

灰色的天。钟鼎彝器之制作，全赖生成是原力。铁石虽然已死去，仍然保留最忠心。只是希望天下人，都是又饱又暖和。不辞辛劳不辞苦，走出荒僻山和林。

《小村》作者是宋朝文学家梅尧臣。其古诗全文如下: 淮阔州多忽有村，棘篱疏败漫为门。寒鸡得食自呼伴，老叟无衣犹抱孙。野艇鸟翘唯断缆，枯桑水啮只危根。嗟哉生计一如此，谬入王民版籍论。

淮河阔大的洪水过后，大地上形成许多沙洲。忽见一个村落，但见村民门前的篱笆墙已稀疏破敝，草草地搭建个门。寒鸡觅食后，自个儿呼唤着同伴。而一些无衣取暖的老人们怀抱着孙儿，守候亲人归来。野外一只小船泊在河边，只残留下几根断缆。疲惫的鸟儿抬着头无助地打量周围。早已枯萎的桑树，被洪水侵蚀得露出了深深的根部。我哀叹灾民的生活凄惨到如此地步，可他们还被荒谬的官府强编入户籍，缴纳租税。

《清明》作者是宋朝文学家黄庭坚。其古诗全文如下: 佳节清明桃李笑，野田荒冢只生愁。雷惊天地龙蛇蜇，雨足郊原草木柔。人乞祭余骄妾妇，士甘焚死不公侯。贤愚千载知谁是，满眼蓬蒿共一丘。

清明时节，春雷万钧，惊醒万物，宇宙给大地带来了勃勃生机。春雨绵绵，使大地上一片芳草萋萋，桃李盛开。野田荒芜之处，是埋葬着死者的墓地，死去的人们长眠地下，使活着的人心里感到难过。诗人由清明的美景想到死者，从死想到了生，想到人生的意义。

《寄黄几复》作者是宋朝文学家黄庭坚。其古诗全文如下: 我居北海君南海，寄雁传书谢不能。桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。持家但有四立壁，治国不蕲三折肱。想得读书头已白，隔溪猿哭瘴烟滕。

我住在北方海滨，而你住在南方海滨，欲托鸿雁传书，它却飞不过衡阳。当年春风下观赏桃李共饮美酒，江湖落魄，一别已是十年，常对着孤灯听着秋雨思念着你。你支撑生计也只有四堵空墙，艰难至此。古人三折肱后便成良医，我却但愿你不要如此。想你清贫自守发奋读书，如今头发已白了罢，隔着充满瘴气的山溪，猿猴哀鸣攀援深林里的青藤。

《登快阁》作者是宋朝文学家黄庭坚。其古诗全文如下: 痴儿了却公家事，快阁东西倚晚晴。落木千山天远大，澄江一道月分明。朱弦已为佳人绝，青眼聊因美酒横。万里归船弄长笛，此心吾与白鸥盟。

我并非大器，只会敷衍官事，忙碌了一天了，趁着傍晚雨后初晴，登上快阁来放松一下心情。举目远望，时至初冬，万木萧条，天地更显得阔大。而在朗朗明月下澄江如练分明地向远处流去。友人远离，早已没有弄弦****的兴致了，只有见到美酒，眼中才流露出喜色。想想人生羁绊、为官蹭蹬，还真不如找只船坐上去吹着笛子，漂流到家乡去，在那里与白鸥做伴逍遥自在岂不是更好的归宿。

《观雨》作者是宋朝文学家陈与义。其古诗全文如下: 山客龙钟不解耕，开轩危坐看阴晴。前江后岭通云气，万壑千林送雨声。海压竹枝低复举，风吹山角晦还明。不嫌屋漏无乾处，正要群龙洗甲兵。

老态龙钟的隐士没有懈怠耕作，大开窗户正身坐于屋中，看窗外阴晴变化。屋前的江流与屋后的山岭云气无阻，连绵起伏的山脉与层层翠染的幽林送来隆隆雨声。水域吹来的风压得竹枝伏了又起，吹得乌云翻涌的山脊明明灭灭。我不嫌弃居所破败漏雨，正好借此风雨洗刷军队的兵甲刀枪。

《山中寡妇》作者是唐朝文学家杜荀鹤。其全文古诗如下: 夫因兵死守蓬茅，麻苎衣衫鬓发焦。桑柘废来犹纳税，田园荒后尚徵苗。时挑野菜和根煮，旋斫生柴带叶烧。任是深山更深处，也应无计避征徭。

丈夫因战乱死去，留下妻子困守在茅草屋里，穿着粗糙的苎麻衣服，鬓发枯黄面容憔悴。桑树柘树都荒废了，再也不能养蚕，却要向官府交纳丝税，田园荒芜了却还要征收青苗捐。经常挑些野菜，连根一起煮着吃，刚砍下的湿柴带着叶子一起烧。任凭你跑到深山更深的地方，也没有办法可以躲避赋税和徭役。

《自叙》作者是唐朝文学家杜荀鹤。其全文古诗如下: 酒瓮琴书伴病身，熟谙时事乐于贫。宁为宇宙闲吟客，怕作乾坤窃禄人。诗旨未能忘救物，世情奈值不容真。平生肺腑无言处，白发吾唐一逸人。

酒瓮琴书终日与日渐衰病的身体相伴，虽然我熟知世道人情但也乐于孤寂清贫。我宁愿安守穷困，做一个天地之间的诗者，决不投身官场，成为世间利禄之人。吟诗作赋时不忘济世救物，可叹的是，世道

黑暗，人情深险，不能容忍正直本真。平生肺腑之言无处诉说，如今老矣，苍颜白发，只能遁身世处，做一个隐逸之人。

《登高》出自唐诗三百首全集，其作者是唐朝文学家杜甫。其全文古诗如下: 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

风急天高猿猴啼叫显得十分悲哀，水清沙白的河洲上有鸟儿在盘旋。无边无际的树木萧萧地飘下落叶，望不到头的长江水滚滚奔腾而来。悲对秋景感慨万里漂泊常年为客，一生当中疾病缠身今日独上高台。历尽了艰难苦恨白发长满了双鬓，衰颓满心偏又暂停了浇愁的酒杯。

《南海旅次》作者是唐朝文学家曹松。其古诗全文如下: 忆归休上越王台，归思临高不易裁。为客正当无雁处，故园谁道有书来。城头早角吹霜尽，郭里残潮荡月回。心似百花开未得，年年争发被春催。

抒发内心的怀乡之情最好不要登上越王台，因为登高望远只会使内心的思乡情结更加无法排解。我正在南海这个鸿雁无法飞到的地方客居，故园的音讯又有谁可以传达呢,城头的角声吹去了霜华，天已经亮了，护城河里尚未退尽的潮汐还荡漾着残月的投影。长年郁结在心中的归思就像含苞待放的花蕾，年年春天一到便被催发开来。

《西塞山怀古》出自唐诗三百首全集，其作者为唐朝文学家刘禹锡。其全文古诗如下: 王浚楼船下益州，金陵王气黯然收。千寻铁锁沈江底，一片降幡出石头。人世几回伤往事,山形依旧枕寒流。从今四海为家日，故垒萧萧芦荻秋。

西晋时的楼船自成都东下，金陵帝王瑞气全都黯然收煞。吴国千寻铁链也被烧沉江底，一片投降白旗金陵城头悬挂。人间有几回兴亡的伤心往事，高山依旧枕着寒流没有变化。从此四海为家过着太平日子，故垒萧条长满芦荻秋风飒飒。

《酬乐天扬州初逢席上见赠》作者为唐朝文学家刘禹锡。其全文古诗如下: 巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。

在巴山楚水这些凄凉的地方，度过了二十三年沦落的光阴。怀念故友徒然吟诵闻笛小赋，久谪归来感到已非旧时光景。沉船的旁边正有千帆驶过，病树的前头却是万木争春。今天听了你为我吟诵的诗篇，暂且借这一怀美酒振奋精神。

《别严士元》作者为唐朝文学家刘长卿。其全文古诗如下: 春风倚棹阖闾城，水国春寒阴复晴。细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。日斜江上孤帆影，草绿湖南万里情。东道若逢相识问, 青袍今已误儒生。水国的天气带着初春的寒意，忽晴忽阴，忽好忽坏;在这春风乍起的日子，我所乘的船停泊在苏州城外。蒙蒙细雨润湿了衣服，自己却没有注意到;枝上的花朵飘落到地上，听不到声响。薄暮夕阳下，江上孤帆远去;太湖之南碧草如茵，绵延万里。或许有朋友会问到我的境遇，请转告他们，我这个一介书生，命途多舛，已被“青袍”所误。

《二月二日》作者为唐朝文学家李商隐。其全文古诗如下: 二月二日江上行，东风日暖闻吹笙。花须柳眼各无赖，紫蝶黄蜂俱有情。万里忆归元亮井，三年从事亚夫营。新滩莫悟游人意，更作风檐夜雨声。

二月二日，是蜀中的踏青节，我独自漫步在江边。沐浴着温暖的春日、和煦的春风，我听到远处传来悠扬的笙歌。在这早春啊，花朵吐出了花蕊，细长如须;柳树长出了嫩叶，细小如眼，各自可爱无比。岸边，紫蝶和黄蜂在花柳间穿梭追逐，缠绵多情。客居异乡，我多想回到万里之隔的家乡啊，过着陶渊明那样的隐居生活。可如今，三年来我却一直在柳营任事，不曾回乡。新滩碧波荡漾，流水淙淙。它们不能理解我的羁旅愁思之情，那盈耳不绝的流水声，听起更像午夜时檐上滴落的凄凄风雨声。

《锦瑟》出自唐诗三百首全集，其作者为唐朝文学家李商隐。其全文古诗如下: 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。

锦瑟呀，你为何竟有五十条弦,每弦每节，都令人怀思黄金华年。我心如庄子，为蝴蝶晓梦而迷惘;又如望帝化杜鹃，寄托春心哀怨。沧海明月高照，鲛人泣泪皆成珠。蓝田红日和暖，可看到良玉生烟。悲欢离合之情，岂待今日来追忆，只是当年却漫不经心，早已惘然。读者尽管难以明了《锦瑟》诗的思想内容，但那可供神游的诗境，却很容易在脑子里浮现。

《汴河亭》作者为唐朝文学家许浑。其古诗全文如下: 广陵花盛帝东游，先劈昆仑一派流。百二禁兵辞象阙，三千宫女下龙舟。凝云鼓震星辰动，拂浪旗开日月浮。四海义师归有道，迷楼还似景阳楼。

鲜花盛开时炀帝东游扬州，先将昆仑山劈开让黄河分流。御林军辞别宫廷跟皇帝走，三千宫女一起上了龙舟。鼓声惊天震动了星云，旌旗闪动始见浪中日月影。天下义军反隋归附唐朝，炀帝迷楼恰似景阳楼。

《咸阳城东楼》作者为唐朝文学家许浑。其古诗全文如下: 一上高楼万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋。行人莫问当年事，故国东来渭水流。

登上高楼万里乡愁油然而生，眼中水草杨柳就像江南汀洲。溪云突起红日落在寺阁之外，山雨未到狂风已吹满咸阳楼。黄昏杂草丛生的园中鸟照飞，深秋枯叶满枝的树上蝉啾啾。来往的过客不要问从前的事，只有渭水一如既往地向东流。

《忆昔》作者为唐朝文学家韦庄。其古诗全文如下: 昔年曾向五陵游，子夜歌清月满楼。银烛树前长似昼，露桃华里不知秋。西园公子名无忌，南国佳人号莫愁。今日乱离俱是梦，夕阳唯见水东流。韦庄本来住在长安附近，后来移居虢州。黄巢起义军攻破长安时，他正来京城应试，目击这座古都的兴替盛衰，抚今伤昔，写下了这首“感慨遥深，婉而多讽”的七律。“感慨遥深”指其思想感情，“婉而多讽”言其情韵风调。

《夜归鹿门山歌》出自唐诗三百首全集，其作者为唐朝文学家孟浩然。古诗全文如下: 山寺钟鸣昼已昏，渔梁渡头争渡喧。人随沙岸向江村，余亦乘舟归鹿门。鹿门月照开烟树，忽到庞公栖隐处。岩扉松径长寂寥，惟有幽人自来去。

山寺钟声鸣响，天色已近黄昏，渔梁渡头，一片争渡的喧哗声。人们沿着沙岸，向着江村走去，我也乘着小船，摇橹回到鹿门。鹿门月光照亮轻烟缭绕的树木，我忽然来到了庞公隐居的住处。岩壁当门对着松林长径多寂寥，只有我这个幽人在此自来自去。

《寓意》作者为宋朝文学家晏殊。古诗词全文如下: 油壁香车不再逢，峡云无迹任西东。梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风。几日寂寥伤酒后，一番萧索禁烟中。鱼书欲寄何由达，水远山长处处同。

坐在油壁香车里的美丽女子再也见不到了，她就像峡上之云，行踪不定。院落里，梨花沐浴在如水一般的月光之中;池塘边，阵阵微风吹来，柳絮在空中飞舞。这几天寂寞得很，喝多了酒伤了身体，又是寒食禁烟日，更感到眼前一片萧索景象。我写好一封信，想寄给她，但不知如何才能够送到,你看水这般远，山这般长，到处都是高山远水阻隔，怎能送到此信。

《宫词》出自唐诗三百首全集，其作者为唐朝文学家薛逢。古诗全文如下: 十二楼中尽晓妆，望仙楼上望君王。锁衔金兽连环冷，水滴铜龙昼漏长。云髻罢梳还对镜，罗衣欲换更添香。遥窥正殿帘开处，袍袴宫人扫御床。

大清早，宫妃们在十二楼打扮梳妆;登上望仙楼台，盼望着临幸的君王。兽形门环紧锁宫门，内心十分凄怆;铜龙漏斗越滴越慢，坐待更觉日长。发髻梳理完毕，还要对镜反复端详，重换一件罗衣，注意加熏一些香料。远远看见，正殿闪动人影启开珠帘;看见短袍绣裤宫女，正在打扫御床。

《江楼夕望招客》作者为唐朝文学家白居易。古诗词全文如下: 海天东望夕茫茫，山势川形阔复长。灯火万家城四畔，星河一道水中央。风吹古木晴天雨，月照平沙夏夜霜。能就江楼消暑否，比君茅舍校清凉。

傍晚时分，登楼东望，海天一色，一片苍茫。山的形态，水的姿态，开阔悠长。四周是万家灯火，一道银河倒映在水中央。风吹古树发出如晴天之雨的声音，月光照在平整的沙地上，犹如夏夜的青霜能否在江楼之上消除暑气，这比您的茅舍要清凉。

《苏武庙》出自唐诗三百首全集，其作者为唐朝文学家温庭筠。古 诗全文如下: 苏武魂销汉使前，古祠高树两茫然。云边雁断胡天月，陇上羊归塞草烟。回日楼台非甲帐，去时冠剑是丁年。茂陵不见封侯印，空向秋波哭逝川。苏武初遇汉使，悲喜交集感慨万端;而今古庙高树，肃穆庄严久远渺然。羁留北海音书断绝，头顶胡天明月;荒陇牧羊回来，茫茫草原已升暮烟。回朝进谒楼台依旧，甲帐却无踪影;奉命出使加冠佩剑，正是潇洒壮年。封侯受爵缅怀茂陵，君臣已不相见;空对秋水哭吊先皇，哀叹逝去华年。

《小寒食舟中作》作者为唐朝文学家杜甫。古诗词全文如下: 佳辰强饮食犹寒，隐几萧条戴鹖冠。春水船如天上坐，老年花似雾中看。娟娟戏蝶过闲幔，片片轻鸥下急湍。云白山青万余里，愁看直北是长安。

小寒时节，勉强吃一点饭，靠着乌皮几，席地而坐，乌皮几已经破旧，缝了很多遍了，头上戴着褐色的帽子。春来水涨，江河浩漫，所以在舟中漂荡起伏犹如坐在天上云间;身体衰迈，老眼昏蒙，看岸边的花草犹如隔着一层薄雾。见蝶鸥往来自由，各得其所。站在潭州向

北直看长安，像是在望天上的白云，有一万多里，蓦然生愁。

《利州南渡》出自唐诗三百首全集，其作者为唐朝文学家温庭筠。古诗全文如下: 澹然空水对斜晖。曲岛苍茫接翠微。波上马嘶看棹去，柳边人歇待船归。数丛沙草群鸥散，万顷江田一鹭飞。谁解乘舟寻范蠡，五湖烟水独忘机。

江水粼粼斜映着夕阳的余晖，弯弯岛岸苍茫接连山坡绿翠。眼看人马已乘摆渡扬波而去，渡口柳下人群等待船儿回归。船过沙洲草丛群鸥四处惊散，水田万顷一只白鹭掠空孤飞。谁理解我驾舟寻范蠡的心意，五湖烟波唯他能忘世俗心机。

《江楼月》作者为唐朝文学家白居易。古诗全文如下: 嘉陵江曲曲江池，明月虽同人别离。一宵光景潜相忆，两地阴晴远不知。谁料江边怀我夜，正当池畔望君时。今朝共语方同悔，不解多情先寄诗。

嘉陵江曲曲江迟，明月虽同人别离。一宵光景潜相忆，两地阴晴远不知。谁料江边怀我夜，正当池畔望君时。今朝共语方同悔，不解多

情先寄诗。

《春雨》出自唐诗三百首全集，其作者为唐朝文学家李商隐。古诗全文如下: 怅卧新春白袷衣，白门寥落意多违。红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。远路应悲春晼晚，残宵犹得梦依稀。玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞。

我独自和衣怅卧，在这微雨迷茫的新春之夜。多少次我流连白门欢会处，却只见它蒙上了一层忧郁，我只能寂寞惆怅。依然记得不久前，我来到你的楼下，隔着迷蒙的春雨，遥望你住过的红楼。早已人去楼空，倍觉凄凉冷落。我黯然转身离去，细雨在暗淡的灯光下飘洒，恰似珠帘轻扬。亲爱的你应在远去的路上吧，面对日暮春晚，你会触动悲春么,可怜我只能在残夜的迷梦中才能与你相会，于是每夜梦底的幽秘，挑逗着我的心还有你纯洁的灵魂。我渴求赠上玉档书札，却不知如何相送。万里长空阴云密布如罗网，一只雁儿在孤独地飞翔。

《寄砀山主簿朱九龄》作者为唐朝文学家王禹偁。古诗全文如下: 闲思蓬岛会群仙，二百同年最少年。利市襴衫抛白紵，风流名纸写红牋。歌楼夜宴停银烛，柳巷春泥污锦鞯。今日折腰尘土里，共君追想好凄然。此诗以首句“忽思”展开，次句紧承首句点题，颔、颈二联都与上联的对句紧密街接，环环相扣，显得一气呵成，至尾联却以神龙摆尾之势突然一折，既与前三联在气氛上形成鲜明的对照，又与首句遥相呼应，使全诗曲折有致而又浑然一气，颇见结撰之妙。此诗是诗人较年轻时的作品，其意境情调与后来之作颇有差别，但全诗明白晓畅，情真意切，已经显示出与五代以来浮靡纤丽之作有很大不同。

《筹笔驿》出自唐诗三百首全集，其作者为唐朝文学家李商隐。古诗全文如下: 猿鸟犹疑畏简书，风云常为护储胥。徒令上将挥神笔，终见降王走传车。管乐有才原不忝，关张无命欲何如。他年锦里经祠庙，梁父吟成恨有余。

鱼鸟犹疑是惊畏丞相的严明军令，风云常常护着他军垒的藩篱栏栅。诸葛亮徒然在这里挥笔运筹划算，后主刘禅最终却乘坐邮车去投降。孔明真不愧有管仲和乐毅的才干。关公张飞已死他又怎能力挽狂澜,往年我经过锦城时进谒了武侯祠，曾经吟诵了梁父吟为他深表遗憾。

《上李邕》作者为唐朝文学家李白。古诗全文如下: 大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。世人见我恒殊调，闻余大言皆冷笑。宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。

大鹏一日从风而起，扶摇直上九万里之高。如果在风歇时停下来，其力量之大犹能将沧海之水簸干。时人见我好发奇谈怪论，听了我的大言皆冷笑不已。孔圣人还说后生可畏，大丈夫可不能轻视年轻人啊。

《隋宫》出自唐诗三百首全集，其作者为唐朝文学家李商隐。古诗全文如下: 紫泉宫殿锁烟霞，欲取芜城作帝家。玉玺不缘归日角，锦帆应是到天涯。于今腐草无萤火，终古垂杨有暮鸦。地下若逢陈后主，岂宜重问后庭花。

长安城闻名的隋宫，在烟霞中锁闭;却想把遥远的扬州，作为帝业基地。若不因天命，玉玺归龙凤之姿李渊;隋炀帝的锦缎龙舟，早该驶遍天际。如今腐草中，萤火虫早就绝了踪迹;隋堤上的杨柳枝，唯有暮鸦的聒啼。断帝荒淫而亡国，黄泉若遇陈后主，岂敢把亡国名曲后庭花，重新提起。

《江村》作者为唐朝文学家杜甫。古诗全文如下: 清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。但有故人供禄米，微躯此外更何求。

清澈的江水曲折地绕村流过，长长的夏日里，村中的一切都显得幽雅。梁上的燕子自由自在地飞来飞去，水中的鸥鸟互相追逐嬉戏，亲亲热热。妻子在纸上画着棋盘，小儿敲针作鱼钩。我老了，多病的身体需要的只是治病的药物，除此之外，还有别的什么奢求呢。

《望月有感》出自唐诗三百首全集，其作者为唐朝文学家白居易。古诗全文如下: 时难年荒世业空，弟兄羁旅各西东。田园寥落干戈后，骨肉流离道路中。吊影分为千里雁，辞根散作九秋蓬。共看明月应垂泪，一夜乡心五处同。自从河南地区经历战乱，关内一带漕运受阻致使饥荒四起，我们兄弟也因此流离失散，各自在一处。因为看到月亮而有所感触，便随性写成诗一首来记录感想，寄给在浮梁的大哥、在於潜的七哥，在乌江 的十五哥和在符离、下邽的弟弟妹妹们看。《小至》作者为唐朝文学家杜甫。古诗全文如下: 天时人事日相催，冬至阳生春又来。刺绣五纹添弱线，吹葭六管动浮灰。岸容待腊将舒柳，山意冲寒欲放梅。云物不殊乡国异，教儿且覆掌中杯。

天时人事，每天变化得很快，转眼又到冬至了，过了冬至白日渐长，天气日渐回暖，春天即将回来了。刺绣女工因白昼变长而可多绣几根五彩丝线，吹管的六律已飞动了葭灰。堤岸好像等待腊月的到来，好让柳树舒展枝条，抽出新芽，山也要冲破寒气，好让梅花开放。我虽然身处异乡，但这里的景物与故乡的没有什么不同之处，因此，让小儿斟上酒来，一饮而尽。

《晚次鄂州》出自唐诗三百首全集，其作者为唐朝文学家卢纶。古诗全文如下: 云开远见汉阳城，犹是孤帆一日程。估客昼眠知浪静，舟人夜语觉潮生。三湘愁鬓逢秋色，万里归心对月明。旧业已随征战尽，更堪江上鼓鼙声。

眼前的浓雾渐渐散开，似乎能远远的望见汉阳城，还要独自漂泊一日就要回到家乡了。船上的一些商贾白天睡足了觉，只觉得外面风平浪静，晚上船夫与他谈话时，方听到阵阵潮声，而我，今夜注定无眠。秋意正浓，我的鬓发也渐渐斑白。内心急切的思归之情，只有对着明月默默倾诉。曾经家乡的旧业已随着连年战火烟消云散，耳边似乎还听到江边振振战鼓声。《春思》作者为唐朝文学家皇甫冉。古诗全文如下: 莺啼燕语报新年，马邑龙堆路几千。家住层城临汉苑，心随明月到胡天。机中锦字论长恨，楼上花枝笑独眠。为问元戎窦车骑，何时返旆勒燕然。

莺歌燕语预报了临近新年，马邑龙堆是几千里的疆边。家住京城比邻着汉室宫苑，心随明月飞到边陲的胡天。织锦回文诉说思念的长恨，楼上花枝取笑我依然独眠。请问你主帅车骑将军窦宪，何时班师回朝刻石燕然山。

《书愤五首其一》作者为唐朝文学家陆游。其古诗全文如下: 早岁那知世事艰，中原北望气如山。楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。出师一表真名世，千载谁堪伯仲间。

年轻时就立志北伐中原，哪想到竟然是如此艰难。我常常北望那中原大地，热血沸腾啊怨气如山啊。记得在瓜州渡痛击金兵，雪夜里飞奔着楼船战舰。秋风中跨战马纵横驰骋，收复了大散关捷报频传。想当初我自比万里长城，立壮志为祖国扫除边患。到如今垂垂老鬓发如霜，盼北伐盼恢复都成空谈。不由人缅怀那诸葛孔明，《出师表》真可谓名不虚传，有谁像诸葛亮鞠躬尽瘁，率三军复汉室北定中原。

《同题仙游观》出自唐诗三百首全集，其作者为唐朝文学家韩翃。古诗全文如下: 仙台初见五城楼，风物凄凄宿雨收。山色遥连秦树晚，砧声近报汉宫秋。疏松影落空坛静，细草香闲小洞幽。何用别寻方外去，人间亦自有丹丘。

在仙台上刚见到五城楼，夜雨初停景物冷落凄清。晓山翠色遥连秦地树木，汉宫砧声报讯寒秋来临。空坛澄清疏松影落水底，小洞清幽细草芳香沁人。何必去寻找世外的仙境，人世间就有美好的桃源。

《醉赠刘二十八使君》作者为唐朝文学家白居易。其古诗全文如下: 为我引杯添酒饮，与君把箸击盘歌。诗称国手徒为尔，命压人头不奈何。举眼风光长寂寞，满朝官职独蹉跎。亦知合被才名折，二十三年折太多。

你为我热情拿过酒杯添满酒同饮共醉，我们一起拿筷子击打盘儿吟唱诗歌，虽然你诗才一流堪称国手也只是如此，但命中注定你不能出人头地也没有办法。抬眼看到的人都荣耀体面而你却长守寂寞，满朝官员都有了自己满意的位置而你却虚渡光阴，也知道你应该被才高名显所累，但这二十三年的损失也太多了。

《寄李儋元锡》出自唐诗三百首全集，其作者为唐朝文学家韦应物。古诗全文如下: 去年花里逢君别，今日花开又一年。世事茫茫难自料，春愁黯黯独成眠。身多疾病思田里，邑有流亡愧俸钱。闻道欲来相问讯，西楼望月几回圆。

记得去年春天，在百花盛开的时节与君相逢而又分别。过了一年，又到花开时节。世事茫茫，难以预料。春愁使我心神黯淡，夜晚难以入睡。因身体多病而想念田园乡里。城邑中有百姓流离失所，真是愧对官吏的俸禄。听说你们想来探望我，我常在西楼盼望，已经有好几

个月了。《始闻秋风》作者为唐朝文学家刘禹锡。其古诗全文如下: 昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回。五夜飕飗枕前觉，一年颜状镜中来。马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开。天地肃清堪四望，为君扶病上高台。

去年看菊花我和您告别，今年听到蝉叫我又返回。五更的风声飕飗枕上觉，一年的颜状变化镜中来。战马思念边草拳毛抖动，大雕顾盼青云睡眼睁开。秋高气爽正好极目远望，我为您抱着病登上高台。

《赠阙下裴舍人》出自唐诗三百首全集，其作者为唐朝文学家钱起。古诗全文如下: 二月黄鹂飞上林，春城紫禁晓阴阴。长乐钟声花外尽，龙池柳色雨中深。阳和不散穷途恨，霄汉常悬捧日心。献赋十年犹未遇，羞将白发对华簪。

早春二月，上林苑里黄鹂成群地飞鸣追逐，好一派活跃的春天的气氛～紫禁城中充满春意，拂晓时，在树木葱茏之中，洒下一片淡淡的春阴。长乐宫的钟敲响，钟声飞过宫墙，飘到空中，又缓缓散落在花

树之外。那曾是玄宗皇帝发祥之地的龙池，杨柳在细雨之中越发显得苍翠欲滴。虽然上面有和暖的太阳，但仍然无法使自己的穷途落魄之恨彻底消散。但我仰望天空时时刻刻赞颂着太阳，我还是有一颗为朝廷干事的热心。十年来，我不断向朝廷贡献上文赋，只可惜都没有得到知音者的赏识。到如今连头发都变白了，看见插着华簪的贵官们，我不能不感到惭愧。

《幽居初夏》作者为宋朝文学家陆游。古诗词全文如下: 湖山胜处放翁家，槐柳阴中野径斜。水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙。箨龙已过头番笋，木笔犹开第一花。叹息老来交旧尽，睡来谁共午瓯茶。

那湖光山色的美丽地方，就是我放翁的家。槐柳树阴满满啊，小径幽幽，归途袅袅。湖水满溢时白鹭翩翩，湖畔草长鸣蛙处处。新茬的笋早已成熟，木笔花却刚刚绽放。时光流逝人亦老，不见当年相识。午时梦回茶前，谁人共话当年。

《金陵城西楼月下吟》作者为唐朝文学家李白。古诗词全文如下: 金陵夜寂凉风发，独上高楼望吴越。白云映水摇空城，白露垂珠滴秋月。月下沉吟久不归，古来相接眼中稀。解道澄江静如练，令人长忆谢玄晖。

金陵的夜色美丽岑寂，凉风渐渐吹起。我独自寂寞登上高楼，放眼吴越江天。白云把自己皎洁的身影投入江中，与秋水一起轻摇水面的金陵城。树木草叶上积聚起洁白的露珠，将将滴下，宛若秋月般妩媚灵动。我在月下沉吟，久久不愿归去。古往今来，有过多少风流雅士，但真正可以入眼作为知己的，却少之又少。想起谢眺曾经唱出的“余霞散成绮，澄江静如练”之佳句，真是让人空自怀念他的才华啊。

《雁门太守行》作者为唐朝文学家李贺。古诗词全文如下: 黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。报君黄金台上意，提携玉龙为君死。

敌军似乌云压近，危城似乎要被摧垮;阳光照射在鱼鳞一般的铠甲上，金光闪闪。号角的声音在这秋色里响彻天空;夜色中，塞上泥土中鲜血浓艳得如紫色。寒风卷动着红旗，部队悄悄临近易水;凝重的霜湿透了鼓皮，鼓声低沉，扬不起来。为了报答国君的赏赐和厚爱，手操宝剑甘愿为国血战到死。

《自嘲》作者为鲁迅。古诗词全文如下: 运交华盖欲何求，未敢翻身已碰头。破帽遮颜过闹市，漏船载酒泛中流。横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。躲进小楼成一统，管他冬夏与春秋。

在白色恐怖下经常遭受压迫，还没有翻身，就已经遇到了困难。为了避免反动派的追踪迫害，在过闹市时，用破帽遮住了容颜，就算是这样，处境还是非常的危险。就像漏水的船载着酒在水流中浮着，一不小心就会被江水吞没。无论凶恶的敌人会对我们怎样，我们都绝不会屈服。一切共产党员，一切革命家，一切革命的文艺工作者，都应该具备鞠躬尽瘁，死而后已的精神。处于反动派的迫害下，我选择了躲避，躲进了小楼，浑然不管外面的气候有怎样的变化。

《采莲曲》作者为唐朝文学家李白。古诗全文如下: 若耶溪傍采莲女，笑隔荷花共人语。日照新妆水底明，风飘香袂空中举。岸上谁家游冶郎，三三五五映垂杨。紫骝嘶入落花去，见此踟蹰空断肠。

夏日的若耶溪傍，美丽的采莲女三三俩俩采莲子。隔着荷花共人笑语，人面荷花相映红。阳光照耀采莲女的新妆，水底也显现一片光明。风吹起,衣袂空中举，荷香体香共飘荡。那岸上谁家游冶郎在游

荡,三三五五躺在垂杨的柳阴里。身边的紫骝马的嘶叫隆隆，落花纷纷飞去。见此美景，骚人踟蹰，愁肠空断。

《寄崔侍御》作者为唐朝文学家李白。其古诗全文如下: 宛溪霜夜听猿愁，去国长为不系舟。独怜一雁飞南海，却羡双溪解北流。高人屡解陈蕃榻，过客难登谢脁楼。此处别离同落叶，朝朝分散敬亭秋。

身在宛溪的秋日寒霜之夜听着猿啼内心不尽的忧愁，离开家乡时间太长我如同一只失去缆船的小舟四处飘泊。最为可怜的是我如孤雁独自南飞大海，于是羡慕双溪还知道向北而流。崔侍御您屡次解下陈蕃之榻来招待我，我这匆匆过客却难以登临谢脁楼。此处您我别离就如同落叶飘飞，明朝在秋日的敬亭山下飞散而去。

《怀仙歌》作者为唐朝文学家李白。其古诗全文如下: 一鹤东飞过沧海，放心散漫知何在。仙人浩歌望我来，应攀玉树长相待。尧舜之事不足惊，自馀嚣嚣直可轻。巨鳌莫载三山去，我欲蓬莱顶上行。

一只白鹤向东海飞去，带走我的心。心已去啊，到何处才有个放心 的地方。仙人们正在放声高歌，期待我的到来。长期的等待使他们望眼欲穿，站累了就攀扶着琼树枝歇歇脚。尧舜等古代圣人之事也没有什么值得大惊小怪的。现在也就只留下纷纷扰扰的故事。巨鳌啊，你莫把蓬莱三仙岛背到别处去了～我正要去蓬莱山顶走一走呢。

《赤壁歌送别》作者为唐朝文学家李白。其古诗全文如下: 二龙争战决雌雄，赤壁楼船扫地空。烈火张天照云海，周瑜于此破曹公。君去沧江望澄碧，鲸鲵唐突留馀迹。一一书来报故人，我欲因之壮心魄。两条英雄好汉在此处激烈战争，一决雌雄。顿时间，赤壁的江面上楼船遮天盖地。漫天的烈火把云海都映烧得通红，那是周愉用火攻把曹操击败。你马上就要高飞远走，到那个世外桃源游山玩，你也会看到那场大战留下的残酷遗迹。你要详细地把你看到的一切写信来告诉我，我想我肯定会被你的描述而壮怀激烈，万分感动。

《别中都明府兄》作者为唐朝文学家李白。其古诗全文如下: 吾兄诗酒继陶君，试宰中都天下闻。东楼喜奉连枝会，南陌愁为落叶分。城隅渌水明秋日，海上青山隔暮云。取醉不辞留夜月，雁行中断惜离群。

明府兄的诗、酒如陶潜，闻名天下，在中都做县令也是天下闻名。东楼有连枝而生的树木，令人欣喜，南陌上落叶纷纷，让人愁闷。城隅的渌水澄澈明净，和秋天的太阳相映生辉，从海上望去，青山隐隐约约的，如隔着傍晚的云彩。在一个月夜我们都喝醉了，今天，我要离开你，独自离去。

《南湖早春》作者为唐朝文学家白居易。其古诗全文如下: 风回云断雨初晴，返照湖边暖复明。乱点碎红山杏发，平铺新绿水苹生。翅低白雁飞仍重，舌涩黄鹂语未成。不道江南春不好，年年衰病减心情。

乌云散去，风雨初停，天气刚刚放晴，阳光照射在湖面上形成倒影，有一种温暖明快之感。漫山遍野的山杏，碎红点点;湖面上漂浮的水苹，一望无际，犹如整齐的草坪。白雁身上雨水未干，翅膀变得沉重，不得不低空飞行;黄鸸的舌头也颇有些生涩，不听使唤。不是说江南的春天不好，而是身心一年年衰老，我的兴致也减少了。《惯于长夜过春时》作者为宋朝文学家鲁迅。其古诗全文如下: 惯于长夜过春时，挈妇将雏鬓有丝。梦里依稀慈母泪，城头变幻大王旗。忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗。吟罢低眉无写处，月光如水照缁衣。

白色恐怖就像是长夜漫漫，久而久之我早已过得习惯，年过半百双鬓”通押 清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。《清明》

???，??? 借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。???，??? 《清明》_《清明》[七言绝句]-注释

1.清明:农历二十四节气之一，约在阳历四月五日左右。2.欲断魂:指心里忧郁愁苦，就像失魂落魄一样。《清明》

3.遥指:指向远处。4.杏花村:杏花深处的村庄。

《清明》_《清明》[七言绝句]-赏析

清明节，传统有与亲友结伴踏青、祭祖扫墓的习俗。可是诗中的“行人”却独自在他乡的旅途上，心中的感受是很孤独、凄凉的，再加上春雨绵绵不绝，更增添了“行人”莫名的烦乱和惆怅，情绪低落到

似乎不可支持。然而“行人”不甘沉湎在孤苦忧愁之中，赶快打听哪儿有喝酒的地方，让自己能置身于人和酒的热流之中。于是，春雨中的牧童便指点出那远处的一片杏花林。诗歌的结句使人感到悠远而诗意又显得非常清新、明快。这首诗描写清明时节的天气特征，抒发了孤身行路之人的情绪和希望。

这一天正是清明佳节。诗人在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，甚至时有“疾风甚雨”。但这日的细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，—这也正是春雨的特色。这“雨纷纷”，传达了那种”做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境的;可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上都还在形容着那位雨中行路者的心情。

且看下面一句:“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人。那么什么是“断魂”呢,在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是竭力形容那种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情。在古代风俗中，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓;而今行人孤身赶路，触景伤怀，心头的滋味是复杂的。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这又平添了一层愁绪。因而诗人用了“断魂”二字;否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗,—这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱行，那心境更是

加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪，—甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里情在景中、景即是情的1种绝艺，1种胜境。

前二句交代了情景，接着写行人这时涌上心头的1个想法:往哪里找个小酒店才好。事情很明白:寻到1个小酒店，一来歇歇脚，避避雨，二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服，—最要紧的是，借此也就能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。是向谁问路的呢,诗人在第三句里并没有告诉我们，妙莫妙于第四句:“牧童遥指杏花村”。在语法上讲，“牧童”是这一句的主语，可它实在又是上句“借问”的宾词—它补足了上句宾主问答的双方。牧童答话了吗,我们不得而知，但是以“行动”为答复，比答话还要鲜明有力。我们看《小放牛》这出戏，当有人向牧童哥问路时，他将手一指，说:“您顺着我的手儿瞧～”是连答话带行动—也就是连“音乐”带“画面”，两者同时都使观者获得了美的享受;如今诗人手法却更简捷，更高超:他只将“画面”给予读者，而省去了“音乐”，—不，不如说是包括了“音乐”。读者欣赏了那一指路的优美“画面”，同时也就隐隐听到了答话的“音乐”。

“遥”，字面意义是远。然而这里不可拘守此义。这一指，已经使我们如同看到，隐约红杏梢头，分明挑出1个酒帘—“酒望子”来了。若真的距离遥远，就难以发生艺术联系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄无尽的兴味:妙就妙在不远不近之间。《红楼梦》里大观园中有一处景子题作“杏帘在望”，那“在望”的神情，正是由这里体会脱化

而来，正好为杜郎此句作注脚。“杏花村”不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。

诗只写到“遥指杏花村”就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样的闻讯而喜，怎样的加把劲儿趱上前去，怎样的兴奋地找着了酒店，怎样的欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……，这些，诗人就能“不管”了。他把这些都付与读者的想象，为读者开拓了一处远比诗篇语文字句所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽”。

这首小诗，1个难字也没有，1个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，《清明》写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”;第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境;第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法;而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在—“合”。在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也就是值得我们学习继承的地方吧～

由于这首诗的广泛流传，“杏花村”三字在后世便成了酒家的雅 号。

《清明》_《清明》[七言绝句]-《清明》--王禹偁 《清明》

无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。

王禹偁，字元之，济州钜野人。太宗太平兴国八年进士，授成武县主簿。雍熙元年，迁知长洲县。端拱元年应中书试，擢直史馆。次年迁知制诰。淳化二年，为徐铉辨诬，贬商州团练副使。五年，再知制诰。至道元年兼翰林学士，坐谤讪罢知滁州，未几改扬州。真宗即位，复知制诰。咸平元年预修《太祖实录》，直笔犯讳，降知黄州。四年移知蕲州，卒，年四十八。有《小畜集》三十卷、《小畜外集》二十卷。《宋史》卷二九三有传。

王禹偁诗，前十一卷以《四部丛刊》影印瞿氏铁琴铜剑楼藏宋刊配吕无党钞本《小畜集》为底本，校以清光绪会稽孙星华增刻本、清乾隆平阳赵熟典刻本、上海涵芬楼影印江南图书馆藏经锄堂钞本，参校影印文渊阁《四库全书》本及《宋文鉴》等书引录。第十二卷以孙星华增刻本《小畜外集》为底本，参校上海函芬栖借江南图书馆藏影宋写本、杭州大学图书馆藏清抄本以及《山右石刻丛编》等书引录。第十三卷录集外诗及断句，其中《吴郡志》所收《赴长洲县作》三首，已合并编入《小畜集》同题诗中。又《小畜外集》卷六误收他人诗三

首，已删去。

自幼家贫，只得寄居在朋友家，刻苦攻读。到了清明那日，朋友一家祭祖去了，独留下王禹一人。王禹偁感慨称万千，想着自己孑然一身飘零在外，写了一首《清明》。诗中既抒发了寄人篱下的无奈，又表明了自己奋发向上的决心，写得直白如话。

1、兴味:兴趣、趣味。

2、萧然:清净冷落。

3、新火:唐宋习俗，清明前一日禁火寒食，到清明节再起火，称为“新火” 《清明》 我是在无花可观赏，无酒可饮的情况下过这个清明节的，这样寂寞清苦的生活，就像荒山野庙的和尚，一切对于我来说都显得很淡漠，昨天从邻家讨来新燃的火种，在清明节的1大早，就在窗前点灯，坐下来潜心读书。

这首诗写的是1个贫苦知识分子寂寞清贫的生活。贫困剥夺了他插柳赏花，踏青饮酒的欢乐，使他在节日里兴味索然，清苦得像荒山野寺的和尚，只好点灯读书来消磨这大好春光。这种生活，虽然贫穷困窘，却又显得高雅。这首诗在选材上独具一格，风格也比较质朴。

此詩是沈佺期因貪汙及諂附張易之，被流放驩州時作。被貶謫至外，有如被隔絕之感，已不知何日是清明,京城裡應是花朵、柳樹爭相開放，達官貴人的軒冕滿路，與沈這被貶在外的官吏相比之下，簡直是天壤之別～別人乘著軒車踏青掃墓，而沈佺期只能在驩州遙思帝都，令他欲肝腸寸斷啊～