《霸王别姬》有感（共8篇）
篇1：《霸王别姬》有感
“霸王别姬”有感
最早了解秦未那段历史是在中学历史课上学习的陈胜、吴广起义。在那场轰轰烈烈、如火如荼的农民战争中，脱颖而出了两个家喻户晓的人物：项羽和刘邦。在共同灭亡了暴秦的统治后，他们之间又开始了长达四、五年之久的楚汉相争。其实，如果没有那场特定的革命，项羽和刘邦根本就不会被人们拿来相提并论。他们一个出身贵族，光明磊落，一个是市井小人，阴谋百出。生逢乱世之中恰恰成就了刘邦这样的人物，他顺势而起，迅速登上了那个时代的历史舞台，得以与项羽相抗衡。虽说项羽最后落了个被围垓下、四面楚歌、自刎于乌江的结局，但他却仍然是许多人心目中真正的英雄。李清照就曾以一首“生当做人杰，死亦为鬼雄，至今思项羽，不肯过江东”的诗句，写出了项羽的人格魅力。“不以成败论英雄”也成了人们对项羽最宽容也最有情的评价。
我敬重项羽，不仅仅是因为他有“力拔山兮气概世”的英雄气概，更是因为他那份使人想起来就潸然泪下的儿女情长。在刘邦大军围帐，自己命悬一线的生死关头，这位力能扛鼎、气压万夫的西楚霸王，首先想到的不是逃命而是与他的爱妾虞姬诀别。他动情地对着虞姬悲歌道：力拔山兮气概世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何。虞姬也在泪雨滂沱中以歌和之，最后又以自刎殉情的方式回报了项王对她的深情厚义，所有的这一切又怎能不让人动容呢？虞姬本来是一位默默无闻，不为人知的平凡女子，却因项羽对她那惺惺相惜，至死不渝的爱情而在人们的心中鲜活起来了。我曾不止一次的猜想，数千年前的那个夜晚，在他们之间究竟演绎的是怎样一部催人泪下，令人荡气回肠的爱情绝唱呀！虞姬虽说是红颜早逝了，但如果我们把楚汉战争期间的两位“第一夫人”做一个比较的话，我觉得吕后则更要悲惨得多。吕氏和刘邦本是患难夫妻，但当大难临头之际，那刘邦连老父尚且弃之不顾何况她这个糟糠呢？所以对于吕氏后来的参政我们也就不难理最早了解秦未那段历史是在中学历
史课上学习的陈胜、吴广起义。在那场轰轰烈烈、如火如荼的农民战争中，脱颖而出了两个家喻户晓的人物：项羽和刘邦。在共同灭亡了暴秦的统治后，他们之间又开始了长达四、五年之久的楚汉相争。其实，如果没有那场特定的革命，项羽和刘邦根本就不会被人们拿来相提并论。他们一个出身贵族，光明磊落，一个是市井小人，阴谋百出。生逢乱世之中恰恰成就了刘邦这样的人物，他顺势而起，迅速登上了那个时代的历史舞台，得以与项羽相抗衡。虽说项羽最后落了个被围垓下、四面楚歌、自刎于乌江的结局，但他却仍然是许多人心目中真正的英雄。李清照就曾以一首“生当做人杰，死亦为鬼雄，至今思项羽，不肯过江东”的诗句，写出了项羽的人格魅力。“不以成败论英雄”也成了人们对项羽最宽容也最有情的评价。
我敬重项羽，不仅仅是因为他有“力拔山兮气概世”的英雄气概，更是因为他那份使人想起来就潸然泪下的儿女情长。在刘邦大军围帐，自己命悬一线的生死关头，这位力能扛鼎、气压万夫的西楚霸王，首先想到的不是逃命而是与他的爱妾虞姬诀别。他动情地对着虞姬悲歌道：力拔山兮气概世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何。虞姬也在泪雨滂沱中以歌和之，最后又以自刎殉情的方式回报了项王对她的深情厚义，所有的这一切又怎能不让人动容呢？虞姬本来是一位默默无闻，不为人知的平凡女子，却因项羽对她那惺惺相惜，至死不渝的爱情而在人们的心中鲜活起来了。我曾不止一次的猜想，数千年前的那个夜晚，在他们之间究竟演绎的是怎样一部催人泪下，令人荡气回肠的爱情绝唱呀！虞姬虽说是红颜早逝了，但如果我们把楚汉战争期间的两位“第一夫人”做一个比较的话，我觉得吕后则更要悲惨得多。吕氏和刘邦本是患难夫妻，但当大难临头之际，那刘邦连老父尚且弃之不顾何况她这个糟糠呢？所以对于吕氏后来的参政我们也就不难理解了。除了对权利的欲望烧得她头脑发昏以外，我们也不能排除那是她自保的一种手段。而虞姬和项羽在一起的时间虽然不长，但却是“金风玉露一相逢，便胜却人
间无数”了。从此后，霸王别姬的故事也终因项羽的有情有义、不离不弃被千古流传了。
古人云：“士为知己者死，女为悦己者容”，此话一点不错。而虞姬又用生命把它升华到了“女为爱己者亡”的高度了，是的，一个女人能为心爱的人而死那也是一种莫大的幸福。其实，并不是每个女人都有这样的勇气、这样的机会的。所以，直到今天，我仍然非常羡慕虞姬，也就非常渴望能为哪个值得的男人死上一回了。
解了。除了对权利的欲望烧得她头脑发昏以外，我们也不能排除那是她自保的一种手段。而虞姬和项羽在一起的时间虽然不长，但却是“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”了。从此后，霸王别姬的故事也终因项羽的有情有义、不离不弃被千古流传了。古人云：“士为知己者死，女为悦己者容”，此话一点不错。而虞姬又用生命把它升华到了“女为爱己者亡”的高度了，是的，一个女人能为心爱的人而死那也是一种莫大的幸福。其实，并不是每个女人都有这样的勇气、这样的机会的。所以，直到今天，我仍然非常羡慕虞姬，也就非常渴望能为哪个值得的男人死上一回了。
篇2：《霸王别姬》有感
曾扬言不羁的心只爱找开心，快慰过了便再独行，谁知人生如戏，戏似人生，惊鸿一现后，便是霸王安在，虞姬魂归去„„
他的不羁、他的痴情，从心动到心痛，从痴情到绝情，从灿烂到落寞，从绚烂到沉寂，这便是张国荣最感性的一生。曾听一些学习表演的人形容，在影校每天早晨学校都要练晨功，绕口令、跑步、踢腿、下腰是训练常规项目，有时候一个人对着一棵树念一段台词，念着念着就泪流满面。因为“哭”和“笑”是考验表演基础的，是为了培养演员情绪的敏感度。他们哭得快，收得也快，往往是台词念完，眼泪一擦，很快就跑到食堂吃饭去了。周润发有一次回答香港记者问题，说“演戏当然需要投入，但你一定要学会——只要导演一喊‘停’，你马上要把自己从角色中抽离出来，还原回自己，想想晚上去哪儿玩，这样才不会陷进去。”
人生如戏，只是张国荣不善于遗忘，他是一个感性的人，很多事他会舍不得忘记，“放在心上”了，感性的人“心累”，心事积压太多，自己会被其所累，张国荣在《霸王别姬》中饰演一位唱虞姬的戏子，戏我不分，最终与虞姬同命，翩然飞去。席慕容有一句名“今生今世，我只是一个戏子，永远在别人的世界，流自己的泪。”
张国荣太追求完美了，那样的人生太累太累，当然，我们也应该看到他对事业付出的努力，即使已经四十岁，开演唱会时他轻巧利落的身姿，不输给任何一个年轻的舞蹈演员；拍电影时他细腻的表演，传神的人物刻画让许多科班出身的演员自叹不如。退出歌坛七年之后，再次复出时，他的歌喉依然完美动人„„这些都是他对自己要求严格的结果，正因为如此，一个一生追求完美人生的人注定很累。他是爱兰花的，于是在一个兰花开得格外绚烂的四月，他选择用一道凄美的弧线告别歌迷，告别世界„„从此，红尘不再有风华绝代；从此，烟花灭，灯火黑，歌如愁，言无声，夜无眠。红尘绝恋，依依纠缠，就此化轻烟一缕，留余香一季。
人生终由命，无人可以摆脱命运的束缚，张国荣翩然飞去，留下了永恒的遗憾，永恒的完美传奇。如果遗憾不是一种卓越的美丽，为何维纳斯的断臂千年来无人能续上？如果传奇不是一种决裂的悲哀，为何张国荣的一生会成为完美？有的时候我们就要告诉自己，永远都不要对生活失望，星星正因为对天空失望，才变成流星陨落。
篇3：《霸王别姬》有感
一、电影叙事的跨越式转向
在电影《霸王别姬》之前的剧本、小说等各种文本的《霸王别姬》, 几乎无一例外地锁定了英雄项羽作为视点人物, 张爱玲突破了这一叙事传统, 第一次把视点人物转向了虞姬。张爱玲作为女性主体所独有的生命感受与生存体验, 使她穿越时空设身处地地感受着虞姬的生命感觉, 并对女性共有的或相似的生命体验做出合理的想象、揣度从而再现了虞姬的形象。她笔下的虞姬有了理性思考:“每逢他睡了, 她独自掌了蜡烛出来巡营的时候, 她开始想起她个人的事来了, 她怀疑她这样生存在世界上的目标究竟是什么。她活着, 为了他的壮志而活着。他知道怎样运用他的佩刀, 他的长矛, 和他的江东子弟去获得他的皇冕。然而她呢?她仅仅是他高亢的英雄的呼啸的一个微弱的回声。” (2) 字里行间闪现出一个女性对于自身存在价值的深思。张爱玲从虞姬的视角出发展开对这一故事的创造性叙事, 尤为难得地表现了女性主体意识觉醒之后却发现无路可走的危机意识, 是对女性主体与现代社会语境复杂性关系的一种表征。如果没有张爱玲的叙事转向, 虞姬永远也只能够是英雄身边的一个衬托性符号。张爱玲第一个实现了《霸王别姬》故事文本内的转向, 同时也铺设了《霸王别姬》现代性转向的桥梁。
电影《霸王别姬》叙事转向堪称是一种跨越式的转向。首先, “霸王别姬”的历史英雄故事只是电影的叙事背景, 也可以说是银幕叙事的切入点, 电影的叙事已不再从霸王转向虞姬或其他方式的文本内转向, 而是转向了虞姬的扮演者程蝶衣及其凡人琐事, 转向了程蝶衣半个世纪的生命历程和多舛的命运, 跨出了“霸王别姬”的元故事。其次, 叙事转向社会最底层, 叙述的是惨遭灭绝人性的折磨、凌辱和摧残的小人物的生命故事, 跨越了艺术叙事的一般范畴, 那种在小人物的生命破碎中呢喃的叙事渗透着叙事伦理的思考和关注。再次, 电影叙事超越了性别叙事, 挑战传统的性别观念。如果说张爱玲的《霸王别姬》叙事转向是对男权话语的颠覆, 那么电影《霸王别姬》也并非如女性主义批评家所指出的男权话语语境下的产物。毫无疑问, 女性主义关于性别平等, 反对性别歧视等都是正确的。但电影《霸王别姬》中的程蝶衣却是一个坠入“生命的悖论深渊”的人。戏班子不收女孩儿, 而男孩儿又要扮演女性角色, 这其中将一个男孩儿暴力性地改变为女孩儿所经历的痛苦绝不会比一个女孩儿学戏的过程轻松。即使成了“角”, 寄人篱下的戏子特别像程蝶衣这样对于艺术的追求使他与角色处于同化的状态, 更是为当时世俗所歧视, 这种被歧视也是更甚于女性的。程蝶衣虽然是男性, 但他却承受着更大的屈辱。由此可见这种叙事不再是男性或女性叙事的问题, 而是超越性别挑战传统的叙事。
电影《霸王别姬》既实现了叙事转向是跨越式追求, 又系统而完美地展示了各种艺术元素, 使观众领略到一个社会生活中的“虞姬”的人生变故和生命感觉。
二、电影叙事的伦理思考
跨越式的叙事转向有其深刻的艺术目的。陈凯歌导演曾说:“我虽然不是一个社会学者, 不是哲人, 无力为社会提出改革的最佳方案, 但注入我思想深处的忧患意识和社会责任感, 使我的内心常常是忧愤深广的。” (3) 确实, 电影创作者们不是哲学家也不是伦理学家, 但这并不影响他们用艺术家的方式和电影语言刻画出一个鲜活独特的个体生命故事, 并引导观众进入到那个生命历程中去感受其生命感觉。电影《霸王别姬》在叙事中呈现出的小人物的生存伦理状态及对于小人物“生命深渊”的同情式的理解无疑是艺术电影创作者的情感折射, 现实世界中的生命个体让人们或者观众心碎无痕的同时必然也让艺术家们“忧愤深广”。这种情感投射到创作中, 渗透着艺术家深刻的伦理思考。
叙事伦理是叙事结构、形式、姿态、语调以及叙事意图、功能所建构的伦理空间, 观众在观看电影并与故事内容相互交融或交流而产生共鸣则生成生命感觉。电影《霸王别姬》的叙事自然流畅、水到渠成, 而且其强烈的艺术感染力也极具特色。如果把全片分作三大篇章的话, 每个篇章都由几个小事件构成。以“卖子”为例:北京前门外八大胡同里的妓女艳红要将亲生儿子小豆子卖给京剧喜福成班学艺。科班领东关师傅在查看了小豆子的身体时, 发现孩子的一只手上长有六指, 遂予以拒绝。接下来影片表现的是艳红怀里夹着儿子大步走到当街, 拿过磨刀师傅戗好了的菜刀麻利果决地斩下小豆子的骈指。此时我们只看到冬日街景的空镜头和听到“磨剪子来戗菜刀”的画外吆喝声来做暗示性铺垫。小豆子的骈指被斩断之后, 母亲又将他裹挟回喜福成科班。在院子当中, 小豆子撕肝裂肺般呼嚎着四处躲藏, 却终被戏班子的人们拿下。这时, 画外响起苍凉的京剧“夜深沉”的曲牌声, 而画面上与这弦乐声相伴的是哀嚎的小豆子被强扭着在香案前给梨园行祖师爷的神位磕头, 并被迫用血淋淋的小手在卖身文书上按押。接着在阴森森的中全景镜头里, 母亲迅速地将自己身上的风衣脱下披到跪着的小豆子身上, 然后决绝地迅疾转身出画而去。镜头朝着艳红离去的方向摇出, 门口已无人踪。而屋外却是漫天飞雪, 晴天一刹间变做纷纷飞雪;这晴雪之变其实是一个符号, 象征着小豆子被卖的悲惨遭遇以及与他母亲生死离别的复杂感情。
如同“卖子”事件一样, 《霸王别姬》中每一事件的高潮到来都不是平铺直叙的, 而是有铺垫、有积累、有过程的展现, 同时, 以十分有效的视听手段将这些铺垫、积累的过程渲染得各具特色, 并同影片中重要的造型元素即京剧的程式化表现手段有机结合。影片充分调动了视听造型等多种艺术手段, 在有形有声的画面中讲述一个繁复跌宕、壮美凄绝的人生故事, 传递出一种无形的极具张力的伦理空间, 让观众在生命感觉中体认到另一种真实。
影片《霸王别姬》以跨越式的叙事转向成功地创造了一部现代电影艺术佳作, 同时也展开了一个伦理空间, 为观众也为所有在此空间中与作者、人物交流的人们带来了真实的伦理思考。
注释
1 (美) 珍·库瓦劳:《<霸王别姬>---当代中国电影中的历史、情节和观念》, 李小刚译, 载《世界电影》1 996年第4期, 第49页。
2 张爱玲:《霸王别姬》, 见《张爱玲小说》, 浙江文艺出版社2002年版, 第3页。
篇4：《霸王别姬》巡演美国
中央歌剧院(My Concubine)赴美巡演，近日已经成功完成在旧金山和洛杉矶的两场演出。
1月19日晚八点，《霸王别姬》在洛杉矶帕萨迪纳（PASADENA）中心剧院举行了该院在美国巡演的第二场演出。自旧金山顺利完成踏上新大陆的“破冰之旅”后，歌剧院全体演职人员更加信心百倍，全身心投入演出。艺术总监俞峰的指挥游刃有余，他细腻的全面控制使得乐团、合唱团及主要演员之间的合作显得娴熟默契。演出中，孙砾、阮余群、李爽、王红、王海民等主要演员都有着很好的发挥，他们的音乐表现和戏剧表演均完成得准确到位。在俞峰带有启迪性的指挥下，整部歌剧演奏演唱得浑然一体，一气呵成，精彩的演唱时时博得观众的阵阵掌声。中国驻洛杉矶总领事馆张云大使及文化参赞陈怀之到场观看了演出，除此之外，美国著名影星莎朗·斯通等知名人士亲临歌剧演出现场。
1月20日下午两点，《霸王别姬》在洛杉矶的第二场演出也同样取得了圆满成功，由孙砾、沈娜、金郑健、牛莎莎组成的另一套阵容也有着出色的发挥，他们的演唱使美国观众领略到了中央歌剧院歌唱家们的整体实力。
在帕萨迪纳中心剧院的两场演出，有不少中国在美的音乐工作者前来观看，他们对能在此地看到自己祖国的歌剧表现出极大的兴趣，并从专业的角度对中央歌剧院的演出给予了高度评价。刘锡津院长反复强调此次中央歌剧院赴美巡演的意义。他强调，歌剧院一定要发扬连续作战的优良作风，不辱使命，将《霸王别姬》这部富有特色的中国原创歌剧真正在美国唱响、唱好，使美国的观众乃至专业人士对中国的歌剧创作及表演艺术有一个全面、正确地了解。
日前，中央歌剧院还将前往华盛顿、纽约、休斯敦和达拉斯等几个城市演出。
篇5：有感于《霸王别姬》
读《霸王别姬》有感
此处落笔，只余叹息。人生如戏，戏如人生。
虞姬虞姬奈若何？
小说《霸王别姬》讲述了一个演虞姬的男人，不能脱戏，爱上一个演霸王的男人。
全书首尾呼应，令人回味。故事是男男之恋，以新旧社会交替为故事时间，通过民国到抗日，内战到解放，文革到毛逝等几个大事件动荡故事的起伏。每个时期又有各自的小事件小冲突，读来只觉高潮迭起，手不释卷。
小说在我看来只有一个主角，那便是程蝶衣，若再算上一个，也只能是菊仙儿，绝不会是段小楼。我并不多讨厌段小楼，他只是一介凡人,更何况身处于两个为人已至极致的突出人物——痴戏化境的程蝶衣和爱恨决绝至死无悔的菊仙之间,更加凸显了他的平凡和庸俗。也正因为他的世俗,拥有凡人的欲求和缺点:他惜命、他犹豫、他恐惧、他会不知耻;但他也有优点:性情和豪气。他在戏班处处维护程蝶衣，虽不将他作为挚爱，但仍是用心在守护；他为了民族气节断不肯给日本人唱戏而落入班房。虽然最后屈服在了红卫兵的批斗下，但起码当年是一条好汉；虽然结局他背叛了程蝶衣让我颇有怨怼，但在他和他的一生中，他待他还是极好的。
小豆子，即程蝶衣成名之前所用名字，刚被母亲卖进戏班子，人生地不熟而偏骨子里有份傲气，当着孩子们的面儿把母亲留给他保暖的棉衣烧掉，只为证明自己不再是“窑子”里的人了，然而依旧是被人欺负的份。这时候是小石头，他一生的霸王来带他融入这个戏班子的。小石头邀请他睡到他旁边，给了他寒冷的冬夜第一份温暖，也是自从被卖进戏班子后感受到的第一份温暖。自此，小石头于小豆子，段小楼于程蝶衣，霸王于虞姬，再不是过客。
小石头会在小豆子受惩罚时帮他减轻痛苦，会在师父打骂小豆子时挺身而出，这一切都是因为小豆子是小石头的好弟弟，然而在小豆子眼里，这都是小石头对他的爱，并且这份爱，必须永远都只是他的。
这个姑且放放。来说说小说中的《霸王别姬》。
小豆子曾经从戏班子逃出去过，和另外一个小孩子。然后逃出去后还是进了戏园子，在那里头一回看见了《霸王别姬》，小小的孩子居然被剧情感动得痛哭流涕。那时候便是下了决心的吧，所以回到戏班子后任凭师父打骂，不言一语。
安生地在戏班度过数个春夏秋冬，当年的孩子渐渐长大。
程蝶衣，段小楼因《霸王别姬》一炮而红，身价倍涨，成了戏班子的顶梁柱，街坊四邻津津乐道的两个明星。而演《霸王别姬》演得越多，蝶衣就愈发把自己当作是虞姬，无法自拔。
曾经看到过这样一段话：
虚空之美惊心动魄,那是利刃之礼,将现实凌迟得鲜血淋漓,也不忍割舍退让。烟视媚行,风华绝代,也不过是一条在爱里挣扎辗转的性命,情之一字,千万年修行尚且参之不透,这就可怜了程蝶衣初来乍到,当然不知,这世上向来是虞姬尚多,霸王难寻。
这世上向来是虞姬尚多，霸王难寻。一声轻叹，虞姬虞姬奈若何？
段小楼对程蝶衣说：你是真虞姬，我是假霸王。我想段小楼知道程蝶衣一直爱着他，而这份爱，他爱的究竟是段小楼还是楚霸王，我是不清楚的。看电影未曾想这么多，只觉着程蝶衣就是程蝶衣，程蝶衣爱的就是段小楼。然而看了小说，*** 刘姣忽然想到：程蝶衣始终把自己当做是虞姬，那他也许一直将段小楼当作了霸王。他本就“不疯魔不成活”了。也许他心里一直想的是虞姬和霸王是一对，那我和小楼也该是一对。而作者用“霸王别姬”做小说题目的目的似乎也体现在这里：虞姬和霸王不得善终，因为程蝶衣的强求，他和段小楼也不得善终。
说回前文说的，程蝶衣要求段小楼的爱必须是给他的。在某次戏园后台，蝶衣对段小楼说，说好了是一辈子，差一年，一个月，一天，一个时辰都不是一辈子。是说要一起唱一辈子的戏呢，他记得师父说过要从一而终，人要自己成全自己。成角了，他还是没变。对师兄段小楼没变，对京剧没变，他从来都没变过。变的是时代，是人心。
菊仙的出现让程蝶衣彻底慌了神。他看见师兄为了一个女人而舍弃他，他好像知道了些什么，但他不肯承认。于是把菊仙拒于千里之外，爱理不理，并十分唾弃，一个妓女怎么配得起我的师兄？而菊仙同样不是省油的灯，头一两次给你好脸色你不要还妄想我一直讨好你么？妓女怎么了？是我自己花钱把自己赎出来的!且不说菊仙是使用骗婚的形式和段小楼成亲的，她身为一个当时时代中的女子，还是一个青楼女子，这份胆识我十分欣赏。她靠自己的力量去追寻自己所爱的男子，并为这个男子放弃一切，洗尽一身铅华，甘愿受着贫困，就像一个普通人家的妇女做着琐碎的家务事，时光漫漫岁月在她的身上，手上，脸上留下痕迹。全因为她以为这个男子是她的真爱。记得菊仙和程蝶衣始终是合不来的，而菊仙为了救段小楼出狱，也愿意放下身段去求程蝶衣，只因她觉得除了程蝶衣没有别人能救又肯救了。这种气度也让我佩服，也许正因为如此程蝶衣知道菊仙确是深爱着他的师兄，在最后菊仙上吊自杀时比段小楼还要伤心。
再说程蝶衣，在段小楼和菊仙成亲之后他自暴自弃，抽起了大烟，还将自己委身于袁四爷。但身为一个戏子，一辈子都只能是戏子的他又能做些什么。戏子除了唱戏在其他方面实在拿不出什么造诣，这一点段小楼已经很好地证明过了。他们都是从小在戏班子长大，从小和戏结缘，没学过别的什么，再聪明的人儿也无法和戏脱离。他做不到像菊仙那种气度，但正是因为他凭着与段小楼一起长大的那几十年总以为自己对于段小楼来说是不一样的，而实际上的确是不一样。只是最后段小楼没能坚持当个好汉，“受惊过度的蝶衣，瞪大了眼睛，极目不见尽头。他同死人一起。他也等于死人。墓地失控，在林子涑涑地跑，跑，跑。仓皇自他身后，企图淹没他。他跑得快，淹得也更快。跌跌撞撞地，逃不出生天。蝶衣虚弱地，在月亮下跪倒了。像抽掉了一身筋骨，他没脊梁，他哈腰。是他听觉的错觉，轰隆一响，趴唯一声，万籁竟又全寂，如同失聪。人在天地中，极为渺小，子然一身。浸淫在月色下。他很绝望。一切都完了。”在世人的谩骂和被挚爱背叛的双重打击之下，程蝶衣绝望了。
不得不提的还有两件事。一件事是程蝶衣在与袁四爷交往过程中看见了楚霸王用过的剑，他认为拿了那把剑的准是真霸王了，于是一直在想方设法寻觅那把剑。这下子寻到了，便讨回拿到小楼跟前说：“你认认。”然，假霸王终究是假霸王，他固然知道有了真剑他可以演得更好，但没有剑他也不强求。所以他不知程蝶衣给他建的用意是何，只当他是舍不得不给他面子而来参加他的婚礼。他，终究不懂他的。
还有一件事则是，最后抓程蝶衣去批斗的竟是他少年时收养的一个孤儿，含辛茹苦将他养大，却让他成了红卫兵来批斗自己和段小楼。那小孩儿倒是个识时务的，却终究忘恩负义了些。
篇6：读《霸王别姬》有感
李清照为他写下了“生为英雄，死为鬼魂”，李白还为他写下了“物王神威，紫电亮目”，王安石在吴江阁为他写下了“江东弟子还在，愿为王带土来?”他是一个很有口才的人。
她漠不关心地看着帐篷外无尽的白军。那是汉军十万大军吗?
他并肩站在她身旁。”害怕吗?”他的语调柔和如滔滔不绝的乌江之水。
“不怕。”她坚定地回答。他有什么可怕的?
突然，他周围响起一阵悲伤低沉的歌声，越来越近，越来越响。他的手在颤抖。这就是楚歌!
他立即回营地坐下，墨菲是不是西楚迷路了?不可能的。这是不可能的。他举起酒杯喝酒，唱了一首哀歌：“当你拉起这座山，你会失去力量，但当你不拉起，你永远不会死。”。如果朱不死我能怎么办?如果我是玉溪和玉女乃，我能做什么?”她悲伤而朴素地笑了，但眼泪紧紧地落在睫毛上，但她拒绝掉下来。她轻声说：“汉兵有点，楚歌到处都是。我能为您效劳吗?”歌中，她站起来为他舞了一把雀，她的红衣服像血一样，滴落在他的心上。
她没有责怪他。她和以前一样温柔动人。她抬起头，满眼望着他。她愿意记住他的脸。即使她踏上了桥，喝光了所有的孟波汤，她也不会忘记他的脸。黄色的春天是蓝色的。她没有后悔。她害怕他在这个世界上是孤独的。他会孤独吗?你能读懂她吗?
她捂着脸，停了下来，叹了口气，“就这样。”他看着她黝黑的瞳孔，再也说不出话来。
她穿着红色的衣服。她就像风中的蝴蝶。
他扬起眉毛低下头。他回忆起第一次见到她的时候她那朴素迷人的笑脸。三月，吴朝中期，雪地上蓝云闪烁，斜阳上满是竹子。
当时，他那杂乱无章的蹄声打断了她在世界上的舞蹈。从此以后，她再也没有遇到过项羽的人生错误，也曾经遇到过项羽的人生错误。
突然，她睁开了眼睛，只有她那轻快的舞步。这种怪舞使她更加痛苦和美丽。比她第一次见到他的时候好多了，她只是叹了口气，说他没有她那时那么强壮，她也没有她那时那么迷人。
她慢慢地站在他面前，但只站在他胸前。他第一次发现她是那么脆弱，那么脆弱。她轻轻地举起他的手，低声说：“你不能忘记，世界末日就像月亮，除了生意。昆山的宽度是多少，弱水的长度是多少?这是从你那里继承遗产的承诺，但这是世界末日。”然后她神魂颠倒地抬头看着他，突然笑了。月光照在她明亮的脸上，像朵花一样明亮。他茫然不知所措。
然而，她趁机迅速拿起断剑，微微一笑，狠狠地举起了剑。她顺势剪到雪白的细脖子上。她优雅地移动着，看着他一直微笑。那时，红桃色的鲜血像玫瑰般充满了她的脸。她轻轻地回首，仿佛要把他刻进她的脑海，永远忘不了她的死亡。
他惊讶地看着她，忘了停下来救她。这时，他的心在颤抖。原来他很爱她。结果他没有放弃她。
她静静地笑了。她走过凡人的世界，没有怨言，也没有遗憾。
她泪流满面地向他叹了口气：“我不后悔，我丈夫，请走吧!”
很长一段时间，他跪在她面前，他没有走，他会陪着她，他为她今生流泪。
今生，他是西楚王，万民之首。他是唯一不可战胜的国王。然而，他总是为她哭泣。他痛哭起来。他不想抱着她的尸体醒来。
很长一段时间，他似乎摆脱了噩梦，默默地笑着。谁料到今生有三千美女会笑，但那是最后一次笑，最骄傲的一次?如果那一年，如果那一年他没有遇见她，她的生活会有多繁荣，如果他没有带走她，她怎么会在这种情况下?她应该怪他，对吧?我向你保证，但这是世界末日?如果他不是西楚的霸主，也许他会在吴江边为她唱江东民歌，也许他会陪她看云彩，等日落。不幸的是，仅仅因为他是西楚和项羽的霸主，他不能给她一个稳定的生活。
他毅然拿起地上的断剑，抹去了她血液中的花朵。她最后一次温暖的呼吸似乎还停留在指尖上。他冲出营地，转过身来，看着身后旗帜掩护下的浓烟。野猎掠过他的黑斗篷。
他抱着吴茱，抱着吴茱的身体，带领800名士兵向东来到吴江。吴卓马过去鼓舞人心的叫声，此刻是如此绝望。他默默地擦干眼泪，闭上眼睛，不走了。她是他心中唯一的一个。他第一次见到她，觉悟，然后她陪着她。她渐渐变老了。她给了他这种他一生负担不起的恩情
一路上，她和他一起欣赏着盛开的桃花;一路上，她带着异国风情的魅力与他同行。
一路上，她和他一起去了血淋淋的战场;一路上，她和他一起去了鬼尸山。
一路上，她陪了他这么长时间。在剑的`光芒下，她坚定地认为他有一百个敌人的信心。
最后，她走了前半程。他们没有放弃战争、硝烟和箭。为什么，她还是第一个去的?然后，等他最后一次，这次，他不会放开她的手。
她不知道，在这一生中，他没有承担起这个世界的责任，而只有她。
他会爱她三千次，把她当作珍宝。他怎么能放弃她在黄泉路上的孤独?等他陪她。
她是楚王玉的美人。
他和她成了一条好消息，没有别人多加评论。
他和她，是一个令人畏惧的传奇。
他和她是荒凉中牢不可破的柔情。
篇7：读了霸王别姬有感
记得许久前曾背过一首诗：
春花秋月何时了，往事知多少!
小楼昨夜又春风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁?
恰似一江春水向东流。
当时，只知道这是一个落魄的君王李煜作的一首诗，叫《虞美人》。当时只是傻傻的背诵这首诗，殊不知诗中所蕴含着诗人对亡国的悲凉。这首诗后被传到宋太宗耳里，大怒，将李煜毒死了，至今我都不明白为何要将这么一个感性的诗人赐死?书中记载到：“八千子弟同归汉，不负君恩是瘦腰。”我想，这个“瘦腰”便是虞姬吧。“虞兮虞兮奈如何?”是项羽所作《垓下歌》中的一句，我想：千杯悲歌一曲，恐怕也远不够对虞姬的情意……“大王意气尽，贱妾何聊生!”乃虞姬吟曲，我一直这么想：“虞姬定是在自刎后死在项羽怀里的，她一定是幸福的死去的，因为她钟爱追随一生的男人，给了她足以用一生来殉的勇气。是的，虞姬用一生殉了一个男人。西楚霸王-----项羽，那时一定是仰天长吼的悲壮，因为他堂堂楚霸王竟然连自己的爱姬都保护不了。爸爸曾让我看过张爱玲的杂文，里面依稀记得有一段话，让我印象十分深刻：“
啊，假如他成功了的话，她将得到些什么呢?她将得到一个“贵人”的封号，她将得到一个终身监禁的处分……他们会送给她一个“端庄贵妃”或贤穆贵妃的谥号……”
我想：“还好，刘邦比项羽早了一步;还好，项羽兵败了，我才能看到如此绮丽哀转的故事，否则，虞姬只是平淡的成为万千佳丽中的一个，在深宫里渐渐老去，或是像班婕妤一样悲画扇。所以，虞姬是幸运的，她在人生中遇见了楚霸王，或爱，或死。”在这里，写下我对虞姬的感想，心中萌生了一个念头：“如果我是虞姬，我有勇气吗?”……曾看过的影视剧里，男或女，拿把剑放在脖子上，一闭眼，一转身，一扭头，衣抉飘飘，缓缓倒地。一连串的动作，是极美极美的自杀方法，像一段舞蹈，烟花飘然般。见网上的朋友这样评价剧中像这样的一串动作：
“这样结束自己的人，一定是完美主义者和悲观主义者的结合。”虞姬一定不是独活的女子，因为她太爱了，就融入生命了，一方死了，另一方，活不下去。
看《胭脂扣》，袁永定与楚楚在街头走着，袁永定问楚楚：“你会像如花那样为我死吗?”楚楚断定的说：“不会!”接着，她问袁永定：“你会像十二少那样，跟着如花死吗?”“不会!因为她太强烈了，我受不了!”袁永定的回答也很果断。他们听着彼此的回答，都哭了。这个时候才会懂得，如花是怎样的爱;我也会懂得虞姬是怎样的爱……
《小王子》读书笔记_1100字
说实话，我有点害怕谈论这部经典的成人童话。因为它太神秘，太奇妙，似乎我还没有谈论它的资格。我只有感动，读完它的每次，都有想哭的冲动。它实在有让人无法察觉的力量在控制着我们心中伤感的那块区域。它的文字很简单，很朴实，但是它散发出的魅力，我认为却是没有一部书可以企及的。
小王子住在一颗很小的星球上，真的很小：只有两座火山，一朵花，一个小人。挪动椅子就能欣赏日出和日落，三棵小面包树就能霸占所有的空间。但是，小王子很爱他的星球，很爱他的玫瑰花。
但是，小王子还是要走的。临走前，他把星球上的一切都收拾得井井有条，给玫瑰花弄上了一个玻璃罩子。花儿很伤心，小王子也很伤心。
王子开始了他的旅行，遇见了自言自语的国王，爱慕虚荣的男人，醉醺醺的酒鬼，忙的不亦乐乎的商人，辛勤工作的灯夫，不把花儿放在眼中的地理学家……最后，他来到了地球。
小王子遇到了一只等待爱的狐狸，那狐狸说：“驯服我吧。”，小王子不明白什么是“驯服”，那狐狸说DD建立关系。
小王子有点明白了。他想起了他的玫瑰花。小王子驯服了自己的玫瑰花，现在，他们已经不能分开了。是彼此的小王子，是彼此的玫瑰花了。
狐狸带着小王子看到了山下的5000朵玫瑰花，个个都是娇滴滴的，个个都芬芳迷人，小王子十分沮丧，因为原来他以为世界上的玫瑰花只有那一朵，自己星球上的那一朵。
……
小王子整整在地球上呆了一年。他要走了。他的毒蛇朋友会帮助他回到他的开始。
小王子倒下了。轻轻的倒下，像一棵树一样，一点声响也没有。
故事就这样结束了。和小王子的倒下一起结束了，悄无声息。小王子的寻找也结束了，寻找什么呢，或许他自己也说不上来。
第一次读它，似懂非懂，只是觉得它是一部很伤感的作品;第二次第三次，我有想哭的感觉，但是却找不到它的力量，能使我们伤心的力量所在;第四次第五次，有点感触，就是下面的东西了。
小王子和他的花冲突是他的命运的转折，因为这次转折，小王子开始了他的追求，追求自己也说不清楚的东西，而当自己发现自己真正的归宿应该还是那个自己的星球的时候，小王子，已经会不去了。他，轻轻地倒下。
小王子在自己的遍历世界的过程中了解到了原来自己从未知道的世界，但是，他却遗失了自己的最美。当他发现，已经来不及。每个人都是一样，当我们开始寻找，就已经失去，而人们却没有珍惜当下，没有珍惜寻找中的每一个现在。
作者描述的小王子追求找寻的过程，恰恰就是我们的`每天的生活，就是我们的人生。我们都无法从小王子的定势中解脱，任何人都是这样，而把这样的悖论与这样一个伤感的角色结合，就会让我们更深刻地体会道作者传达出的情感。我们就是小王子。
或许这，就是让我们哭泣的原因吧。我是这样理解的。
我们不知道自己的命运，我们不断的追求。我们都在寻找“遗失的美好”，而忘记了，会成为美好的“现在”。
失去了才懂得珍惜，遗失了才知道美好。我们都想拥有自己美丽的世界，都想现在未来都是美好的。但是，怎么可能呢?我们不能留住时间，不能让现在成为不朽，但我们可以尽力珍惜现在，尽力珍惜即将随着自己的寻找而流逝的现在。
读了《青蛙王子副班长》有感_1100字
班级6。3学校西关小学姓名孙宇皓辅导老师于瑞芹
书，是人类进步的阶梯，相信这句话你已经听了很多遍，也肯定能猜到是高尔基说的，高尔基说的对，书的确是人类进步的阶梯。好书，就如同一个知心朋友，它能把你不知道的谜团解开或让你认识新的世界。
在这个暑假，我读了一本书，它的名字叫《青蛙王子副班长》，是阳光姐姐小书房里的文章，里面的人物“胖青蛙”秦超逸是那么的诙谐幽默，我看书的时候，书房里总是传来一阵阵爽朗的笑声。
《青蛙王子副班长》是一本非常好看的书，一位外号是“胖青蛙”的秦超逸，在班里原本是一个平平常常的“小角色”，但他却有着自己的乐趣――电脑。但他玩电脑却不是为了玩游戏，他只是喜欢学《少年电脑报》上的电脑知识，他对电脑知道的知识可多了：什么把人改头像、图像曝光和开微博……因为一次被好友华汪德(注：华汪德是秦超逸最最要好的朋友，他爱做一些科学小实验，比如用一张报纸在墙上用铅笔在报纸周边摩擦，报纸就站上去了，我试了，真的很灵耶)捉弄了一下，稀里糊涂的、戏剧般的当上了副班长。他曾经因为这个默默无闻的“官位”，遭受过同学们无数的打击和嘲笑，可他却以自己的爱心和智慧，把一个二年级小妹妹陈紫杉，她得了重病，紫衫再也回不到学校了，但她还有希望，但是没有钱，知道紫轩妹妹可怜的事迹后，秦超逸在微博上发表了：
对于今天上午学校的升旗仪式，胖青蛙有一些不吐不快!
我想，每一位小学生都知道，国旗是很神圣的。对国旗保持敬重之心是每个公民必须具备的基本素质。而就在今天上午早操前的升旗仪式上，我看到有个别同学仗着老师不在竟然在庄严的国歌声中表演“武林功”。这令我感到十分十分的不爽!!
我们学校二年级的小妹妹陈紫杉，她遭遇了最大的不幸，得了植物脑细胞肿瘤，她的眼睛就快要失明了!!而且，医生说，紫衫有可能连生命都保不住。
你们知道小紫杉现在最大的愿望是什么吗?她最大的愿望不是保住自己的性命，也不是保住自己的眼睛，而是想亲眼看一看天安门!她想亲眼-看到天安门广场的升旗仪式。
我想，那些在升旗仪式上不敬重国旗和国歌的同学，请你们和幼小的紫彬比比吧。
你们难道不感到羞愧吗?
我胖青蛙都为你们感到羞愧!
说到“武林功”，不得不提现在我们班超人气的《武林外传》。听我爸爸说，这部电视剧原本是给城市白领看的。可如今，就连编剧宁财神自己都没想到，会有那么多的中小学生喜欢上它，我想，这是因为现在感到压力大的不仅仅是城市白领们，还有我们这些整天被功课、考试、学业所纠缠……
篇8：简析舞剧《霸王别姬》
关键词舞剧《霸王别姬》
舞剧《霸王别姬》获第四届中国舞蹈“荷花奖”舞剧剧目金奖。
赵明获最佳编导奖。
张继文获最佳舞美设计奖。
刘邦的扮演者刘迎宏获最佳男主角奖。
项羽的扮演者刘时凯。
虞姬的扮演者朱洁净获优秀表演奖。
编导赵明
作曲张千一
编剧邓海军
服装设计宋立
舞美张继文
主要演员刘迎宏、刘时凯、朱洁净
首演上海东方青年舞蹈团
背量资料
两幕五场大型原创舞剧《霸王别姬》的制作，秉承《野斑马》的成功经验，经过长期酝酿、多方论证。确立了“霸王别姬”这一家喻户晓同时极富艺术创作空间的选题：以市场化运作多渠道筹措资金达,400万元，从而为打造“大制作”准备了资金条件：打破地域和流派界限，组成广纳人才、高手集聚的创作班底，调动全国的优势资源铸造上海原创舞剧品牌。在这部“上海制造”的《霸王别姬》中，主创阵容包括：已有《野斑马》等作品在先的作曲界“鬼才”张千一，凭借《闪闪的红星》摘得包括文华奖、荷花奖等舞界全部大奖的北京军区战友歌舞团编导赵明，南京军区前线话剧团编剧邓海南，解放军总政治部歌舞团服装设计师宋立等，上海东方青春舞蹈团更推出了全国荷花奖表演金奖得主刘迎宏、朱洁静等新星担纲主演。此外，国宝级琵琶大师刘德海友情客串录制的古曲《十面埋伏》在舞剧中多次若隐若现，为全剧音乐更添了一分古朴之意。
由上海东方青春舞蹈团演绎的大型原创舞剧《霸王别姬》，刚公演，就赢得了一片叫好声，并一举夺得中国舞蹈界最高奖——“荷花奖”的舞剧金奖、最佳编导奖、最佳舞美设计奖、最佳男主角奖及两项优秀表演奖等六项大奖，引起了舞蹈界、演出界的高度关注。
作品简介
霸王与虞姬。令人扼腕的爱情故事，留给后人的是无数声叹息和遗憾，所以这才让文人墨客反复吟咏，历尽千年而经久不衰。霸王别姬是中国历史的千古绝唱。也是艺术创作的经典题材，其中京剧《霸王别姬》尤为脍炙人口。但与以往的同一题材作品相比，舞剧《霸王别姬》的时间跨度大大拉长，把在京剧中的一折戏，变成一部长达一个半小时的完整舞剧，通过丰富的舞蹈语汇刻画了项羽“不当皇帝当英雄”的质朴性格、虞姬“红颜一生只为睛”的执着情谊，以及刘邦从兄弟情到面对江山自命不凡的内心转变。剧中既有硝烟弥漫的战争场面，也有柔情缠绵的爱情，更有男人间斗智斗勇的性格碰撞。
全剧两幕五场，从项羽起兵反秦开始，历经破釜沉舟、鸿门宴、鸿沟划界、十面埋伏、被围垓下，霸王别姬一幕放在最后，全剧至此达到高潮。用舞蹈方式演绎的这段爱情挽歌，除了感觉荡气回肠之外，还让我们耳目一新。
作品赏析
首先从故事的表达形式来看，为了让观众更清楚剧情，舞剧采用加入画外音的处理，这样观众可以在最短的时间理解剧情，从而更加集中注意力欣赏舞蹈。在故事结构上也采用了倒叙方式，序幕开始就是刘邦在垓下围困项羽。怀抱琵琶的女子侧卧在地上，+指轻拨，幽怨的楚乐撩动着楚军的思乡之情，随着音乐的节奏越来越快女子们翩翩起舞，大幅度地旋转，这时手中的琵琶似乎也从优雅的乐器变成了杀戮的利器，顿时四面楚歌大作，观众注意力一下就被提了起来。舞剧开场先声夺人，像是一个小巧而精彩的凤头。
接下来的场次，编导们对历史重新做了诠释，把刘邦和项羽变成了一对朋友。让他们同时遇到了虞姬并且同时爱上了她，然而虞姬却只对项羽倾心，把宝马乌骓献给了项羽。在这段舞蹈中有一段表现万马奔腾的群舞，用人表现马，表现马的奔腾、马的烈性、马在得遇英雄时的发自内心的欢娱。在这段群舞中细心人不难发现它揉进很多现代舞的成分，年轻的观众能从中看到迪士高、街舞的影子，这拉近了完全用肢体表现剧情的舞剧同观众的距离，尤其是与年轻观众的距离。舞剧，不论是民舞还是芭蕾，在观众心中都是阳春白雪式的高雅艺术，如皓月一样高高在上，在舞台上只采用一些经典的肢体语言来表现剧情，完全不理会观众在欣赏品位、欣赏心理和欣赏习惯上的差异，这就造成了观众摇头叹息自己天生没有欣赏高雅艺术的细胞，从而放弃了舞剧。《霸王别姬》的表现方法。编导们是下了一翻心思在观众身上，尽可能让自己的作品更适合大多数观众的欣赏品位，事实证明这样的用心没白费，它赢得了大多数观众的热烈喝彩。
舞剧在表现项羽、刘邦两军对阵时并没用千军万马的大型群舞。而是反其道而行之，运用了两个人的象棋对奔(因为在中国象棋中，楚河汉界的出处就是这段故事)，而且此处对弈是两个人心理斗争的外化，比真刀真枪更具张力。这样的处理起到了以静制动、以少胜多、有四两拨千斤的妙处，画面清新、简洁，寓意却深刻、耐人寻味。
虞姬之死应该是此剧最为动人之处了，静静的舞台随着那一声长剑落地，漫天飘起了红雪，霸王抱起了虞姬的香躯肝肠寸断、长歌当哭，无论怎样地爱抚，如何地摇摆都无法使最爱的人回转，那凄婉而悲壮又是最为质朴的舞姿真是让观众动容，再加上音色纯美的女声伴唱，让这段令人惋惜、顿足的爱情更加凄美。
舞剧《霸王别姬》以项羽、虞姬的爱情悲剧作为主线，涵盖了楚汉相争的全部历史，并在尊重历史的前提下进行了艺术的再创造。楚汉相争中的大量历史人物都被略去，只留下了项羽、刘邦、虞姬、吕雉、范增和项庄六个主要人物。项羽不再是黑面霸王的传统形象，而是一个重感情讲道义的英雄，与之相比，刘邦却是一个形象鲜明的小人。舞剧还增加了乌骓马的角色，突出了“英雄、美女、骏马”的艺术形象。
《霸王别姬》的编导手法不同凡响，“十面埋伏”、“鸿门宴”、“楚河汉界”、“项庄舞剑”、“四面楚歌”这些家喻户晓的故事构成了作品的基本篇章，但所有典故又都被赋予新的解读。“霸王”和虞姬的双人舞、与刘邦的双人舞、跟乌骓马的双人舞，给人留下的是性情的鲜明印象：群马奔腾、一枰相对、众琵琶疾弹、剑女齐舞，给舞台带来的是壮烈气氛。项羽的为人。项羽悲剧的形成，就在一幕幕一段段精彩的舞蹈中，完整地显现出来，真个是：不爱江山爱美人骏马，不当皇帝只做义士英雄!在这部作品中，奇思妙想、神来之笔，随处可见。比如棋盘的设置，不但让对弈与背景厮杀交相呼应，明暗互动，还具
有明显的象征意义。虞姬之死，也以群剑纷
纷落下、众女香消玉殒为衬托，当临终的虞姬出现时。悲剧的震撼水到渠成。
舞剧《霸王别姬》鲜明的民族风格和凝重的历史质感。在舞蹈段落中呼之而出。全剧为“历史”与“爱情”的双线型戏剧结构，发生在项羽和虞姬——这对乱世中的失意英雄与痴情美人间的生死之恋，有了充满时代感的全新解读——项羽“当英雄不当皇帝”的单纯和虞姬“红颜一生只为情”的执着。交相辉映，完成了对人性理想的另一种阐述。虽然“霸王别姬”丰富的故事资源和深厚的情感资源早已被多种艺术形式反复演绎。但舞剧的优势在于能够摆脱一切文字的、语言的障碍，到达“最直观地写意，最细腻地抒情”的境界。“鸿门宴”上的“项庄舞剑”杀气腾腾，“霸王别姬”中的双人对舞充满柔情。而舞台上的“楚汉相争”，则以一方中国象棋棋盘作为背景，通过项羽刘邦双人对舞进行表现。在项羽与虞姬最后一场“合欢”大双人舞中，男女主人公那段激情汹涌又让人柔肠寸断的舞蹈语汇，已经赋予这段“千古绝唱”的爱情以独特的色彩和感染力。
在音乐方面，舞剧《霸王别姬》都进行了精心的设计。以往习惯采用埙、古琴等民族乐器来营造幽远的历史氛围，此次则推陈出新，改用了中提琴、大笛等音色较低的西洋乐器。而人们耳熟能详的琵琶古曲《十面埋伏》、《霸王卸甲》的经典片段则在配乐中若隐若现。配合项羽虞姬忠贞不渝的爱情和悲剧命运，作曲家张千一以管弦乐队糅合着琵琶、萧、编钟等民族乐器，赋予音乐浓郁的历史感。国家级琵琶大师刘德海友情客串录制的古曲《十面埋伏》在剧中多次出现，更为全剧音乐平添了几分古朴之意。全剧都是采用了MIDI，声音更加立体，重音部分、混响部分更加突出，使观众在听觉上得到更好的享受。灯光，大量的电脑灯使舞台变得绚丽多彩，在一定程度上增加了舞台剧的可视性，而且对表现人物性格也起到了一定的作用。
在舞美方面，曾以舞剧《野斑马》的绚丽舞美蜚声海内外的京城名师张继文为霸王和虞姬打造出让众人惊艳的舞台：残阳与沟壑纵横的古战场充满洪荒感，青铜器虎环纹案衬底的皇宫森严而肃穆，150只古代铜灯叠加起来营造肃穆，150只古代铜灯叠加起来营造的虞姬梦境令人真假莫辨。尤其在剧情、感情转换的关键段落，舞美的每一个构思都让人拍案叫绝：虞姬出场时，天空中垂下鲜艳欲滴的大片红叶，一叶扁舟载着虞美人在森林的雾气中若隐若现：“楚汉相争”则幻化为舞台后方充满中华文化意味的象棋棋局，布景上放大的镂空棋秤随着舞蹈阵形而变。直到以巨幅红绸象征的鲜血挤裂棋盘。既而吞没了整台士兵：最为动情的是最后的“自刎”一节，纤细的虞姬从项羽的大手中滑落，身后是残阳如血，满场开始絮絮飘落着桃花雨，仿佛是这对中国历史上著名的英雄美人的悲歌。从服装上我们可以看出，虞姬并没有穿当时妇女应穿着的服饰，而是很现代地穿着了光片背心和白色长裙，这样的扮相并没有让观众觉得别扭而是自然地接受了，同时这样的装饰因约束少而使肢体动作更放得开了。