《霸王别姬》观感影评（通用12篇）
篇1：《霸王别姬》观感影评
《霸王别姬》观感影评
多年来，我一直对“哥哥”张国荣无甚好感。说到我之所以想看《霸王别姬》这部电影，不是简单地因为它是国唯一一部获得法国戛纳国际电影节最高奖项“金棕榈大奖”的影片，而是在上一年看了一篇悼念张国荣的文章——《因何堕红尘，误我冰雪身》之后我开始对张国荣有了好感。一次意外的机会，我还看了一部张国荣刘德华主演的《上海滩》，张国荣在里面饰演许文强一角深深打动了我。于是，我就对《霸王别姬》这部经典之作有了很大的期待了。
年初，我把自己关在房间，关上门窗和灯，在漆黑一片的夜里我怀着一颗平静的心看了这部电影。看完后，已是深夜三点了。心里久久不能平静。
影片的开头，讲述了程蝶衣不幸的童年。尽管师傅一直强调：“你们赶上了京戏最好的年代。”但古时戏班训练手段严苛残忍。人，得自个儿成全自个儿，要想人前显贵，必得人后受罪。小豆子（程蝶衣的小名）忍耐了师傅的毒打，还得承认自己女儿身。尽管他一直不肯承认，但在师哥小石头遭到毒打时，他开始在潜意识里承认自己是女儿身。
小豆子和小石头最后“成角”了，即程蝶衣和段小楼。这里面也暗涵了一个哲理：不经一番彻骨寒，怎得梅花扑鼻香。每一个人都可以是那颗茧，只有忍过剧痛，方可成蝶。成蝶与程蝶谐音。我想这就是为何小豆子后来取艺名程蝶衣的原因吧。
然而，蝶衣对师哥的感情正如虞姬——从一而终，而段小楼只把蝶衣当弟弟，不仅不懂他的暧昧，更在冲动下答应要娶同样命运多舛的风尘女子菊仙。三人就此感情交葛。在意识到师哥对自己的淡漠后，蝶衣在绝望之下与官僚袁世卿沉沦。蝶衣对段小楼的感情已超越了兄弟的关系，然而大大咧咧并且胸无大志的段小楼一次一次枉负了他。为了菊仙，他一次一次地伤害蝶衣。到了文革时期，更因蝶衣收养的小四的祸害，段小楼为世道所迫，至此人格沦陷，诬陷程蝶衣无中生有，血口喷人。菊仙也因种种迫害，心灰意冷，自杀身亡。历尽沧桑的程蝶衣和段小楼在文革后再演（排练）《霸王别姬》，蝶衣情感依旧，却蓦地被段小楼提醒：自己原来终究是男儿。是的，自己是男儿，对段小楼的爱情都不过是一场美好而痛心的奢梦，终于梦醒，却将身心都已倾献。不愿梦醒的蝶衣宁愿像虞姬一样，用自己送给段小楼的宝剑自刎了，永远倒在血染的爱情里——从一而终。这时，段小楼才终于意识到，他对蝶衣，蝶衣对他，都不仅仅只是兄弟……
篇2：《霸王别姬》观感影评
第一次观看《赎罪》是在西方文化与文学的课上，老师给我们放的碟片，纯英文，夹带些法语，对于英语水平极烂的我来说，这简直是听天书，所以在根据人物动作表情还有电影氛围等一切除去语言的种种要素综合之后，我猜测着可能的剧情，并且边猜边看了一个小时，最后实在看不下去才放弃。不过，我隐约的通过这一个小时察觉到，这个故事会很长，并且非常吸引人。
之后，我在网上搜来这部电影重新的认认真真的看了一遍。虽然剧情和自己原来猜测的迥然不同，但我的感觉还是不错的，这的确是一个很长很吸引人的故事。
布里奥尼幼时犯下滔天大错，这个错误改变了或者应该说毁掉了罗比和塞西莉亚的一生。她怀着难以摆脱的愧疚生活，也因那次的无知给自己的生命蒙上了阴影。布里奥尼无疑是一个善良的人，她有责任感，才会有负罪感，才会几十年的忏悔，直至写作终结生命尽头还是念念不忘。记得电影里有一个情节，布里奥尼长大后，有一次去她的姐姐家里，参加军队的罗比竟然在那里。并且，原本沉睡的罗比竟然冲出来对布里奥尼破口大骂。在看到这一部分的时候，我隐隐的感到有些唐突，后来继续看下去，才知道这部分仅仅是布里奥尼的想象。那时心头一阵苦涩，猛然体会到曾经的错误给布里奥尼带来的折磨是多么难以消解。
赎罪，没有身体上的痛苦，心却已遍体鳞伤。
由此我想起来发生在自己身上的一件类似的事情。刚来济南的时候，其他方面还好，就是水喝不惯。记得大学一年级的第一个月自己几乎喝的全都是瓶装的矿泉水。费钱，尤其是想到要四年都这个样子心里就一阵恼火，会时不时的抱怨。那时宿舍里有一个济南本地的小女生，脾气很好，我的抱怨有时候被她听到了，她总是很抱歉的样子。虽然我并没有怪罪她的意思，但我知道，她的心里是不好受的。我忍着不再在宿舍里表现出对水的不满，但那个济南姑娘总是常常关照我。谁知一个多月以后，我居然能够像在家喝水一样把济南的水喝惯了。我没有再对这里的水做出任何不好的评价，后来我和那位可爱的济南姑娘成了好朋友，每天形影不离的。时间一长，我也就忘记了水的这件事。然而，一年半以后，也就是最近，我新买了一个热水瓶，用热水烫了好几遍，来回换了好几瓶水，而且还不放心的过了七八天才敢把它装的水拿来喝。但是，刚喝第一口，一股熟悉的味道就涌进了我的记忆——好难喝！于是猛的醒悟，曾经以为的难喝的水原来不是水的问题，而是装水的容器出了问题！
明白这个事实之后我心里难受的不得了，想到自己当时的表现真想狠狠地扇自己嘴巴。于是深深地自责，脸涨得通红不肯原谅自己。想去找那位朋友当面道歉可已经分班了，许久未提及的往事她也许并没有记在心里。但是终于有机会相见，我辗转一番将话题引到当时，怕会尴尬所以半开玩笑的终于表达了我的歉意，她摆摆手像原谅一件不值一提的小事一样原谅了我。顿时释然，阳光明媚。
我比布里奥尼幸运的多，因为虽然有错但还有机会赎罪，有机会被原谅，但布里奥尼过错中的男女主角都先于她的致歉而去世，布里奥尼能做的，只剩下忏悔，和无法得到受害者原谅的弥漫终生的折磨。
篇3：《起风了》观感影评
《起风了》，唯有努力生存。宫崎骏的动漫，都能给人一种感动和遗憾，还有无限的想像。我是知道的，不同的时间，你能在其中看出不同的情感。起风了，给人一种淡淡的悲痛，恰倒好处，但是断人愁肠。童年的回忆啊，这是他的最后一部作品。
故事和往常一样的展开了，男主角是堀越二郎，抛开个人对它制造零式战斗机的各种不满，这残害了多少无辜人类。影片中所说，他只是为了设计出一架优美的飞机，而事实不得而知。身为中国人，难免会对日本有偏见。
故事有几个感动的点，其实我最容易受到类似这些的感动，事隔多年，忽然又再次出现，这是我无法抵挡的。也许，十年前，我看宫崎骏的动漫，注重的是冒险，好奇，而现在，是某种情感，精神的共鸣。
故事隔了十年，菜穗子从抓到男主的帽子，才有了后来男主救了她们母女，才有后来她们再次相遇，相许。最后，现实却犹如小说那么狗血，肺结核，那时候是治不好的。
里面还有几点也比较深刻，他得知菜穗子病情加深后，放下工作马上去找她，已经后来的种种。而菜穗子住院后溜出医院本想和他见一面，最后竟然…
言语的轻描淡写往往能引人深思，没有过多的修饰，但是有更多人会去想像。剧中，场景描写依旧是那么的古朴风，比较老的感觉，又很清新，有时候也有一丝神秘。吐槽下，宫崎骏对人的画风几乎都一样…
也许，不完整就是一种完美，遗憾也许就是追求的最高境界。故事的结尾，他说，最后一架飞机没有返航。去者不返航，结局很简单，很优美。你一定要活下去啊，嗯…嗯，谢谢你，真的谢谢你。看到这时，不知道应该哭还是该笑了。这是一个天空的约定，她一直等在这里。
篇4：《天注定》观感影评
贾导你到底想什么呢？ 这次连我都没法理解了，如果一句话概括电影《天注定>观后感，我就想说 “千万不要带女孩一起看，不然出来连吃饭的心情都没了。” 贾樟柯的天注定是一部完全完全牺牲了票房成就了导演寂寞的片子，以前听老师说片子如果不美好就没人看，感觉就没人也会有个一半吧，今天我深深体会到了片子不美好到底是多少个没人了，本来首映应该是红红火火的，而今天的这场整个电影院就坐了不到九个人，然后随着时间的推进，为数不多的韩国人就全走完了，后来结束时就剩了五六个人。
是啊，观众不喜欢去电影院遭罪寻找不开心，这是一个反面教材，教导我们一定要拍积极向上有希望的片子，观众真的不喜欢联系现实引人思考的片子，我要想以后自己在家慢慢思考，但是我的片子一定要让大家开心幸福。电影人如此少的去看是第一次见，看着看着不断要往出走，也是第一次见，我就两个想法，第一贾导不缺钱，他完全背道而行也很无所谓……第二如果观众把电影硬憋着坚持看完可能也不是一件好事，有损身心健康。上上礼拜看的法国电影叫什么什么的选择，也是阴沉的不行，节奏慢的要死，可是至少结尾时，表现了英雄的无畏和镇定以及命运的不可抗拒，我还流了泪，而且觉得那导演是个天才，觉得电影很帅，可是天注定看完之后，结尾还是一个阴沉思考性的结尾。这个线路不是大众可以接受的，如果人人都看了天注定，肯定会出几个人命，或者奋发出几位拼命，而这个结果很难被电影去认同，就好比一个班坐了三十个人，大家都差不多都叫电影，而一位特别忧郁特别阴暗特别悲痛，他也坐在教室，他也叫电影，可就是朋友不多，难以靠近。
如果说好电影的标准，就一个，是帅，当你去电影院看电影忽然人都一个一个离开了坐席，而且看电影的人都难受万分，那么很明显这个电影就不帅，没有导演想看到自己电影是这种下场，除非他有病或者另有目的，这点虚荣还是很正常的。如果你去了电影院全场都叹为观止，看完了电影可能也平平淡淡但每个人因为电影发现世界原来是这么美好欣欣向荣的话，那么很明显这就是一个帅气的电影。总有这样那样的电影，而唯一的标准就是大家看了心里舒服不舒服，喜欢不喜欢，憧憬不憧憬。好比拍危险关系的导演，它的电影在韩国其功力可谓第一二，可是内容太阴沉，就算一个很好的片子也只有区区二三十万票房，韩国两千万人口，一般三百万票房就是很正常的片子，而这位大导的票房从来没过过三十万，片子好啊，没人否认，可是大家不爱看，因为没人希望自己从电影院走出来，有希望的变没希望的，开心的变痛苦的，随意的变严肃的，积极的变颓废的，把这种转换反着拍，那就很卖座了。想什么，回家自己想，思考什么，自己去思考，观众要的是一个答案，一个诚实的简单的善意的答案，而不是让编剧让导演把大家带入一个反省的困境。没人傻到不懂道理，没人不知道电影是幻觉，也没人不知道自己是能够很开心的，哪怕世上最伤心的人也心知肚明自己可以特别开心！
篇5：《徒手攀岩》影评观感
这是一项刺激且凶险的运动项目。
没有惊艳的剧情，也没有光鲜的明星面庞，维系全片的只有亚历克。霍诺德对徒手攀岩无尽的热爱。
美国攀岩大师亚历克斯。霍诺德，一个曾经一度孤僻、脱离大众的男孩，为了让自己可以在寂寞中找到出路，他与他最爱的攀岩杠上了，自，他就梦想着徒手攀岩酋长岩，一个号称攀岩界的“珠穆朗玛”的山峰，先后尝试了1000多次，终于在、6、3无辅助徒手攻克美国的酋长岩。
在观看影片的途中，看到亚历克斯一遍又一遍惊心动魄的失误以及徒手攀岩界的各个大神死于非命的场景，我心中顿时一凉，好好活着不好吗?为什么总要挑战些“不可能”的事呢?直到最后，我才茅塞顿开：——因为热爱和信仰。
翻越酋长岩是亚历克斯一生的信仰，而热爱就是他前进的动力，一部可以荣获奥斯卡的记录片，绝非只是在宣扬徒手攀岩这么简单而是暗含了一个深刻的哲理，因为热爱，才有追求。
很多人也许最初和亚历克斯一样，对一种特定的事情抱有一份衷心一份热爱，可渐渐的这些人就与亚历克斯不同了，他们在岁月中渐渐磨失了自己的棱角，随着大流成为中规中矩的圆，总是抱怨生活和岁月将人变得不像自己，说到底，还是因为自己，因为自己不够热爱，自己没有定力，自己没有将热爱持续下去的勇气，所以，你只配处在狭小的普通的空间内，望名人兴叹，因此，世界上就出现了两类人，普通人和明星。
篇6：《花样年华》观感影评
对于王家卫的电影，我总是看不透彻。《花样年华》，存在电脑中很久了，今天闲来无事看了看，明明整部电影的基调都是平缓、淡然，可是我却有种莫名的忧伤。
两个中规中矩的人，两个被婚姻背叛的惺惺相惜的天涯同命人，他们尝试对方配偶喜欢的东西，以此来感受自己的爱人更为喜欢的生活方式。
他们有着共同的爱好，看武侠小说，最后一起写武侠小说，又害怕别人的闲言碎语，因为他们不屑于成为彼此爱人那样的人。他们总是提醒彼此，不会和“他们”一样，最开始是告诫自己，最后却是欲盖弥彰。
他们在彼此安慰、依偎的岁月中，爱上彼此，但却从不言爱，不敢言爱。周慕云很多次想牵苏丽珍的手，最后终于牵到了，两个人也完成了第一次的夜不归宿，最终周慕云走了，她没跟去，她选择守着背叛过她的先生过日子。
苏丽珍很传统，太过传统，她不愿改变，她不想为了一时的激情冒着失去平稳日子的危险。最后当周慕云对吴哥窟的墙洞说出自己秘密后，真的封住了，我猜他说的是他很想念她，爱她，放不下她。
当她再次回到当年的出租屋时，望着窗外，眼泪欲夺眶而出时，我的鼻子酸酸的，所以我知道当周慕云回来后，看到她曾经的房门，也会停步、惆怅。
那些逝去的时光，如同一面积着灰尘的玻璃，他们谁也没打碎它，最终灰尘越积越多，他们早已看不到彼此。1961,1963,1966，当初安静陪伴的几个月，演变成日后难以忘怀的多年。她给他打电话，听到他的声音后却迟迟不说话，直到挂断电话。我想我可以明白她对他的那种想念，只是听听他的声音就好，她还是没勇气打碎那层玻璃。他也一定知道是她，但是他也没有再说话，而那部电话也再未响起，他们再也没见过。
爱上一个人可是用一个月，一天，一个小时，一秒钟，可忘记一个人却要一辈子。爱不一定要轰轰烈烈，不一定要谈天说地，只要静静相守，从心底懂得。她说一步错，步步错，所以她始终做不出决定，不敢迈出去，她怕后悔，但我认为，她最终还是后悔了，遗憾了。是不是她害怕再一次被背叛？痛一次好过痛两次，她放弃了。如果是我，我也会犹豫，会踌躇，我和她很像，我害怕遗憾，更害怕后悔。
篇7：《永不磨灭的番号》观感影评
五年级四班 王樱蓉
《永不磨灭的番号》是一部反映抗日战争时期一帮忧国忧民，有着强烈的爱国精神，爱国情怀的志士们经历的种种磨难之后，聚在一起去扞卫民族尊严、保卫国家的故事。正是这样一部电视剧，让我泪流满面，想起了抗日的英雄豪杰……
这部电视剧主要讲了三十年代，日本帝国主义的铁蹄肆意践踏古老的中华大地，敌人所到之处是一片焦土，民不聊生，中华民族到了生死存亡的危急时刻。武义县大队队长李大本事却与对头孙成海合作，与前国民党军官陈峰惺惺相惜。名头更响，理所当然引起了日寇的高度关注，这些平凡的中国人与敌人的战争渐次白热化，也各自经历着生离死别……
当我看到大结局时，我的心心如刀绞，因为一个一个英雄人物“陨落”了。我的胸口也压抑不住悲伤，眼泪也慢慢渗出眼帘。虽然最后关头英雄们牺牲了，但他们还是打了场胜仗。
他们是“真英雄”却像身边的老大哥，真真切切、触手可及，真实的让人融入一体，对剧情牵肠挂肚，甚至“耿耿于怀”。
篇8：《肖申克的救赎》观感影评
《肖申克的救赎》观感影评
这是一部1994年上映的美国经典剧情电影，看完后我觉得电影中包含了许多，有友情、自由、信念、希望。
“起初你讨厌它(监狱)，然后你逐渐习惯它，足够的时间后你开始依赖它，这就是体制化”。 这是瑞德说的一句话，回想看看这句话说的挺有道理，监狱。当然是一个让人感到讨厌的东西，我估计瑞德刚刚进去肯定讨厌，但是渐渐的你发现没有了希望，逃脱不了，只能够默默承受最后你习惯了他，甚至依赖上了它。剧中的老人阿布恰恰说明了这一点他在肖申克监狱中被关了50年，这让它习惯了监狱生活，感觉自己就应该这样。所以，当他得知自己即将刑满释放时，没有欢喜与高兴，反而面临崩溃，他不想离开，因为他不知道出去后能干什么。因此，老布举刀杀人，想在在监狱中继续服刑。他爱上了监狱，喜欢监狱的生活，变成了监狱中的一份子，彻彻底底的被体制化。
其实瑞德也是体制化的一份子，不知哪听的一句话：“刚刚进来时你想着逃跑，可是没有可能，你就会放弃。”没错刚开始没有认识到事情的严重性，还充满希望可是久了没有了希望，剩下的只有默默等待直至死亡。“不要忘了，这个世界穿透一切高墙的东西，它就在我们的内心深处，他们无法达到，也接触不到，那就是希望”安迪没有丧失希望，或许是因为他是无罪的，他向往自由，充满希望他相信自己会逃出去。，进入监狱放弃了许多，但唯有希望不可以放弃。(www.fwsIr.com)他每天晚上用那个小锤去挖墙壁。瑞德认为那是不可能的，对于瑞德来说他早就没了希望，他认为希望只会让你更加痛苦。试想一下安迪能够十九年如一日地挖洞，可见他对自由的向往，精神信念的`强大，他从没放弃过。我认为我们也应该对生活充满希望，其实生活已经折磨的你体无完肤时也不应该丧失希望。
它不仅仅介绍了监狱犯人，同时也介绍了狱警。监狱长让安迪为他洗黑钱，甚至为了安迪能够继续为他洗黑钱杀害了汤米，并关了安迪两个月的禁闭。或许会想：“一个狱长，为什么会做这些违法的事?”不知道哪的一句话：“狱警只是比罪犯多了一身警服。”可见狱警与罪犯有时没什么区别。他也是生活在那个环境，每天与不同的犯人接触，或许他们也变得漠视法簟W詈蠹嘤长的罪行被揭露时，他自杀了，看到这我想可恨之人必有可怜之处吧。
篇9：《霸王别姬》观感影评
可以说这是一次比较成功的IP改编，论起人与食的关系，虽说中国有非常资深的话语权，毕竟民以食为天，已经传了千年。然而要想将这碗饭，在进行本土化创新后，依旧能够抓住精髓，必须找到一个真正本土的共鸣话题，显然这次的深夜食堂做到了。它找到了属于北上广的深夜痛点——夜幕低垂，人们踏上回家的路……但其实很多漂泊的人，并没觉得那个目的地是真正的家。
这就是来自北上广打拼的人们最深切的体会吧～而此刻温馨的小食堂，总有一个人在等你来吃一餐饭，说一会心事，为生活找到依靠的方向。这是属于影片内核的温暖也是留在看者内心最深刻体验。
篇10：霸王别姬 影评
摘要：1小豆子唱：“我本是女娇娥，又不是男儿郎。”
2段小楼被迫表白：“她是妓女，我不爱她。”
关键词：1霸王别姬 2程蝶衣 3段小楼 4亦幻亦真
《霸王别姬》的成功来自故事，来自人物。来自导演，来自戏里戏外不能分割的爱恨纠缠。这样的电影看一次就是一次消耗，回头张望自己和命运的连接时，前世今生的惊觉时不能用言语来描述的。这是藤井树对陈凯歌导演的霸王别姬的高度评价。
20世纪20年代，9岁得小豆子随着做妓女的母亲来到关家科班，恳求关师傅收留他学京戏。小豆子眉清目秀，却长了六指。六指不能当京剧演员，母亲狠心切了小豆子的畸形指头。大家都歧视小豆子，因为尽管都出身贫寒，但小豆子的母亲是妓女。唯有大师兄小石头对他怜悯关照。小豆子被迫学习坤角，“我本是女娇娥，不是男儿郎。”。对于性别颠倒到这种意识他做过强烈的反抗，但在棍棒的威逼下，小豆子和小石头技艺有了很大增长。不久成为了红极一时的名角，一个化名程蝶衣一个化名段小楼。
慢慢的程蝶衣的心理出现了变化，他对师兄的友谊转变为了同性之恋。在蝶衣心里，段小楼就是霸王，自己就是虞姬，他与师兄约定要演一辈子的《霸王别姬》。但一个风尘女子—菊仙的出现破坏了他和师兄之间的关系。她对段小楼以身相许，使得蝶衣的理想遭到践踏，他把自己用屈辱换来的、师兄向往的名贵宝剑赠与段小楼，称与他分道扬镳。
抗战胜利，国民党大闹戏院抓走了蝶衣，菊仙和段小楼四处奔走就出了蝶衣，但因为误会，两人再度分道扬镳。
文化大革命爆发，段小楼与蝶衣因为无奈互相揭露了所谓的罪行。段小楼首先是逼迫揭发了蝶衣，将他历史上的丑行和美丽幻想都当做是“罪行”抖出来。震惊惶恐的蝶衣以牙还牙，大骂菊仙是“臭婊子”。段小楼被迫表白：“她是妓女我不喜欢她。”菊仙受不了打击，上吊自尽。
时光流逝，当一切都成往事，程蝶衣与段小楼在分离了22年后在舞台上最后一次合演《霸王别姬》程蝶衣演罢，用那把宝剑自刎，结束了自己的演艺生涯，最终时间了他的人生与艺术理想，虽然理想是破碎的。
一遍又一遍地看《霸王别姬》，久久不能释怀。
不风魔不成活，那人生是一出戏，戏里要疯魔，戏外要疯魔。要爱得坚持，爱的唯一，爱的疯狂。
他是他的虞姬，从一而终，为他生，为他死。没有虞姬的霸王不是霸王，没有霸王的虞姬不是虞姬。虞姬爱霸王。
摔门而出是因为爱，眼眼里伤怀和希冀。和袁四爷唱戏，是为了那把剑，那把只属于霸王的剑，霸王要认得出他自己的剑，认得出他自己的虞姬。栓眼迷蒙不是醉酒，是袁四爷脸上那张和霸王一般的脸皮。看不见如潮的人群，听不见雷鸣的喝彩，不在乎停电的黑暗，眼中只有霸王。不在乎唱哪出戏，为谁唱，只是不唱《霸王别姬》，那是他与他的戏，是虞姬与霸王的人生，是两个人的生死离别，从一而终，玉环和崔莺莺不过是瞬间清闲的过场。
两小无猜，勾勒着霸王的脸，那眉一定要高，人前人后威风凛凛，无限风光。时不利兮，描绘着霸王的脸，那眉一定要高，霸王永远是虞姬的霸王。
浮华靡丽的戏台，演绎一出出上古的传奇，英雄豪杰，才子佳人，如花美眷，飘逝着戏魂，亘古不变，从一而终。
曲终，人散。
《霸王别姬》导演陈凯歌，演员张国荣、张丰毅、巩俐、葛优。张国荣一直都是平凡生活中的一个传奇，他的死是他的传奇的落幕，没有掌声，却有从高空中撞落得花瓣相伴随。据说他被摔成粉碎，只有脸是完好无损的。他有许多相片，其中一种眼睛低垂，头也低着，嘴角一弯浅笑，讽刺般的，似乎他早就预知了自己的结局。他的一个眼神，将《霸王别姬》迷恋于背叛的主题说尽了。他那双眼只能在繁华旧梦中追寻到的眼睛。
据说，导演陈凯歌在结束《霸王别姬》拍摄以后的许久，他都不知道该怎样从这个故事中脱身，在他为此苦恼的时候，却不期而遇的梦到了张国荣。他穿着程蝶衣的干净的青布长衫，依然是那双眼睛含笑对他，静静地说：从此和你告别了。他就在那一瞬间蓦然醒来发现眼角竟有泪有千行，陈凯歌早已分不清这究竟是张国荣还是程蝶衣。
篇11：霸王别姬影评
----电影《霸王别姬》影评
“鬓发纷披，疏影横斜，多少年风风雨雨，浓妆艳抹的岁月，只剩你叮当作响的笑靥。”当电影落幕，我想起自己父亲曾写下的这句诗句，感慨曾经我们没能经历过的难言岁月和时代更迭。电影《霸王别姬》不光是构建在声画框架下的绝美艺术，更呈现了一个充满感动却又满覆冰霜的血泪世界，以至于当小豆子的手指在被亲生母亲活活砍下的时候，那一声淡顿过后的嘶喊足以拉扯着每一个观众的神经。
在我看来，《霸王别姬》的成功之处在于它让过去禁闭在东方伦理中的“同性恋”话题与东方绝美艺术的完美融合，这或许也是这部电影曾打动戛纳评委们的原因之一。“霸王别姬”是讲述中国古代骁勇楚霸王项羽和爱妃虞姬在穷途末路之时上演的感人故事。电影中的“虞姬”程蝶衣和“霸王”段小楼依靠戏曲“霸王别姬”的艺术造诣实现了幼时成为“角”的梦想，而在生活中，他们更是上演了现实版的“霸王别姬”，只可惜“此情可待成追忆，只是当时已惘然”。
“同性恋”与东方传统所冲撞出的巨大矛盾贯穿在整个电影当中，程蝶衣的“爱”在旁人看来有些固执、有些偏激、有些不可理喻，却无不让人们感慨于他的执着，他的纯洁和他的纯粹。这样的爱恋从一种道德审判转化为一场普遍的人性关怀，这不得不说是导演对人物形象的准确把握以及演员淋漓尽致的完美演绎，更依托着饱满的故事情节和有力的艺术情感。在1993年改革开放初期，《霸王别姬》在“同 1
性恋”主题上敢为人先的艺术表达，不但不失开放文化的风度，更是对人性的莫大关怀，这不得不说对于逐步走向开放的中国社会文化是一次有力的见证。
说到电影《霸王别姬》，不得不说主角“程蝶衣”，他在妓院出生、被生母抛弃、在师傅的棍棒中成长、经历了错爱、遭遇了背叛、历经了世间诸多良苦。在电影所有人物当中，他可谓是极端悲情且让人印象最为深刻的角色。程蝶衣极度依恋且深爱着师兄段小楼，他希望和师兄演一辈子的《霸王别姬》对他来说更是一种深藏心底的对爱的追求，可惜造化弄人，后来师兄娶了窑姐菊仙，这让陈蝶衣心中的爱如飞蛾扑火般炽烈却又凄凉。时代的滚滚洪流停歇，当两人再一次走上舞台，走上一个没有观众的空荡的舞台之时，也许时间让他们的心再一次有了彼此靠近的机会，最后一出《霸王别姬》依旧柔美的唱段回荡天际时，程蝶衣用象征着见证一段错爱的宝剑结束了自己凄美的一生，他的逝去是对他自己最大的解脱，更是他对于这个时代、这段人生和这场爱恋最后的扼腕。电影《霸王别姬》没有让一个简单的故事在单一的场景中演绎，它把整个故事的背景设置在了对于中国发展来说最具有代表性却又最充满矛盾的时代---封建帝国的倾覆、抗日战争的烽烟、文化大革命的纷乱无比增添了整个故事的时代意味，也让所有角色的一生更充满了跌宕的色彩，更让一出在现代也许被披上“狗血”标签的闹剧在历史的衬托下完成了升华，也许是历史造就了悲剧，也许是悲剧见证了历史。
篇12：《霸王别姬》影评
电气工程及其自动化1101班，沈清清，3110501046
程蝶衣这样个执拗的不相信命运的人，倒在了命运的脚下
（一）对命运的第一次反抗开始于那个多出来的手指，京戏师傅对程的母亲说“不是我不收他，他没法上台，是祖师爷不让啊”
执拗的母亲不信，用刀切下那个断多余的肉体，鲜血淋漓下，仿佛一切开始变得明朗
（二）进入京戏班，小伙伴门都嘲笑他是妓女的儿子，他一气之下把母亲唯一留给他的皮袄焚烧，倍感孤独时，段小楼出现了，小楼就像是深不可测的湖水中唯一的水草，他死命的抓住它，但他不知道是，水草毕竟只是水草，总会有脱手的一天
（三）“我本是男儿郎，又不是女娇娥”一遍一遍的唱错，一下一下打在身上的刀坯子，他没有妥协，可在最在乎的人把烟袋头塞进自己嘴里的时候，他第一次向命运低头了
（四）两个人顺理成章的成了角儿，当他认为这样可以一直唱一辈子的时候，菊仙出现了，那个让她恨之入骨而又留恋的女人。泼辣，娇艳，就如他的母亲。让段小楼在他们之间选择，他明知没又丝毫希望，但也要一路走下去。他在路边发现一个男婴，师傅说“每个人都有他的命运，不可改变，随他去吧”他不信，抱婴儿抱走
（五）解放了，一切久势力被打倒，十年后文化大革命开始，与其说是一场文化的大浩劫不如说是人影阴暗面的疯狂揭露，在自身利益的驱使下那爷、段小楼都变了，讽刺的是那个当年他救起的男婴，成了把他从那棵“水草”下撤下的最大祸首，命运开始反抗了，他疯了
（六）历经种种磨难后的蝶衣与段小楼重新站在了舞台上，小楼唱到“我本是男儿
郎”他自然的接到“又不是女娇娥” 又错了 有错了 拔剑 他倒下了 只剩下一脸孤独的段小楼
（七）第五代是中国历代导演中非常特殊的一个群体，因为历史的原因，他们背负了太沉重的责任感，也因为历史的原因，他们注定要以最顽强的面目出现，也正因为这样，他们的视角不可能太小，也不可能像一些人所期望的那样去放低，就如《霸王别姬》，它的主角程蝶衣是个戏子，似乎已经渺小得很了，但却正是这么一个戏子，到头来竟是一个以一人之力对抗整个世界的超级理想主义者，而陈凯歌更是在后来自豪地说出了“程蝶衣就是我，我就是程蝶衣”这样的“豪言壮语”可知陈凯歌亦是以理想主义者自命的人，程蝶衣是陈凯歌回望历史的一双眼睛，亦是他自己的写照。
陈凯歌说《霸王别姬》是他最遗憾的电影，之后的《孩子王》一败涂地，陈的骨气终于被打磨干净了 再到接下来平庸的《和你在一起》，和那无聊之极的《无极》，命运很好的映照在了导演自己身上
命运
这个最难琢磨的东西
我只能提出疑问