篆刻艺术进校园活动工作总结

篆刻艺术进校园活动工作总结（共18篇）

篇1：篆刻艺术进校园活动工作总结

朱各庄镇初级中学“篆刻艺术进校园活动”工作总结

为贯彻上级文件精神，弘扬中华悠远古典文化，我校如火如荼的开展了篆刻艺术进校园活动。以“金石篆趣”为活动主题，以探索篆字文化为依托，搭建篆刻校园文化平台。全校动员，齐抓共管。活动过程中评选出优秀篆刻作品58件，其中教师作品8件，机刻作品12件，学生作品38件，评选出篆字书法优秀作品25件。现就我校活动开展情况汇报如下：

一、确立工作方向和目标。

以“浸润古典文化，怡情中国文字，篆镌爱国情怀，”为方向，以“人人爱篆刻，人人会篆刻，”为工作目标，建立起一套适合我校实际情况的工作机制：（１）成立以校长为组长的工作领导小组，中层领导为副组长，各班主任为成员。组长负责篆刻艺术进校园活动的全面工作，副校长和后勤提供各种物料，教导处负责安排课时及组织开发教材，政教处负责组织社团活动。各位班主任为辅导员，美术教师为专任篆刻教师，语文教师为辅导教师。做到责任到人，目标到人。

二、为校本课程创造新的教学契合点。

为了能够深入的开展篆刻艺术活动，由教导处我校李铁军老师正开发 “金石篆趣”校本教材。主要内容分为三个方面：（１）中国文字的发展史（２）篆刻艺术的发展及赏析（３）篆刻艺术的初步入门。集趣味性，实用性，综合性为一体，既注重吸引学生的兴趣，又注重综合语文学习，养成教育，品德培养。努力达到人人都能做，人人都会做这一目标。教材开发完成后，我校拟在七、八年级两个年级进行教学活动的开展，每隔一周一节开设篆刻艺术校本课程，使活动正规化，精细化，常态化。

三、组织篆刻艺术社团活动。由学校政教处牵头，从各班抽调兴趣浓厚，具有初步入门水平的学生组建篆刻艺术趣味小组。活动中，我们主要分成了两部分，首先是对篆刻机的使用，熟悉篆刻机的用法。在老师的指导下让每一名小组成员都有机会操作并篆刻出自己的作品，作品主要以阳文为主。其次是小组成员的手工篆刻，材料主要以肥皂和石头为主，在熟悉材料的特性和刻刀的用法后进行名章和闲章的篆刻练习，作品中主要以阴文为主，熟练掌握后篆刻出作品。

四、宣传篆刻艺术，营造篆刻文化氛围。

为使篆刻艺术深入到学生内心，我校邀请了老干部篆刻爱好者做为客座专家在我校先后进行了作品展、知识讲座等活动。我校还精心组织了篆字硬笔书法比赛和篆印作品比赛。这些活动要求学校每位师生都要参加，其中任文媛、朱文敬等几位学生的作品脱颖而出。与此同时，在课间开展篆刻小组互助及篆刻小专家展示活动，这些优秀学生起到了以点带面的作用。

在此次活动中，我校教师积极学习篆刻知识，踊跃参与到学生篆刻辅导活动当中去，体现出了我校师生关系合谐融洽、教学相长的态势，这也正体现出中国文化中“和”字的精髓。在活动中也遇到了很多困难，毕竟我校以前对篆刻艺术几乎是一无所知，可以说是白家起家。但凭着我校师生的韧劲与干劲定能让篆刻艺术在朱中校园发扬光大。

篇2：篆刻艺术进校园活动工作总结

本次励志歌曲大合唱比赛学校领导高度重视，成立了领导小组，制定了“励志歌曲大合唱”活动实施方案，多次召开会议，研究、安排布置，各位班主任老师积极参加、认真备战，组织本班学生利用课外活动时间进行排练。孙纳新和王宝英两位音乐教师对歌曲演唱的细节有重点的进行了辅导。在历时三周多的合唱练习和排练准备中，全体参赛师生付出了艰辛的努力和辛勤的汗水。让我代表学校向他们致以深深的敬意和衷心的感谢。

在排练过程，政教处工作人员认真安排、精心组织，每天察看排练情况。真正发扬了精益求精、不怕困难、甘于奉献的精神。这正是二职高敬业精神的体现。

同学们对这次合唱也投入了极大的热情，你们克服时间紧、任务重的困难，做到能坚持就绝不请假，认真练习，演唱到位。达到了自己的个人最好水平，展示了自己最美的一面，你们是最优秀的、最可爱的。

通过全体师生及各位评委的不懈努力，周密组织、精心安排，认真、公正、公平的打分评比，本次校园文化艺术月励志歌曲大合唱比赛评出了一、二、三等奖，让同学们的才华得到认可，使优秀的同学得以崭露头角。

通过这次合唱我们有三点收获。第一点：付出是快乐幸福的，舞台上的精彩转瞬即逝，努力就会有回报，付出就一定有得到。第二点：深层次理解什么是合作，只有合作才能凝心聚力，才能取得成功。第三点：记忆将会留存，本次大合唱比赛将给我们的一生留下最珍贵的记忆。

篇3：高雅艺术进校园

高等学校艺术教育由来已久,早在1897年浙江大学(前身为“求是书院”)就设有音乐选修课。随着时代的进步和发展,高校中的艺术教育越来越提升到一个更加重要的位置。实践已经证明音乐、美术、舞蹈、戏剧等艺术教育能塑造完善的人格,对于大学生的智慧启迪和创新思维拓展具有积极重要的作用。就拿同属表情艺术的音乐和舞蹈来看,它们都具有追求美、展现美、激发情绪、引发创造力、美化心灵的强烈功效。一部好的音乐作品或舞蹈作品,不仅创造了美好的艺术境界,同时也包含着深刻的思想和强烈的时代精神,唤醒人们自身潜在的人格力量、信心和意志,有益于塑造完善而崇高的人格。雨果曾说“开启人类智慧的宝库有三把钥匙,一把是数学,一把是文学,一把是音乐。”爱因斯坦、居里夫人、包罗丁、李四光、钱学森等科学家身上就很好地体现了科学与音乐艺术的完美结合。因此,国外发达国家的大学都非常重视音乐舞蹈等艺术教育,如美国的两千多所高校里就有一千多所设有音乐学院和音乐系。而我国仅有近千所普通高校开设了艺术选修或必修课程。

一、高雅艺术进校园的现状及必要性

和普通的艺术类选修或必修课相比,近年来在普通高校中开展的高雅艺术进校园活动越来越彰显出其独有的魅力。2004年中共中央国务院下发了《关于进一步加强改进大学生思想政治工作的意见》,在这个意见中提出,文化部门和艺术团体要进一步推进高雅艺术进校园活动,丰富校园文化生活,提高学生艺术修养。大学生是整个社会成员中的精英群体,是我们国家的栋梁、民族的希望,是实现中华民族伟大复兴的宝贵的人力资源,引导我们大学生弘扬优秀文化,吸纳人类先进文化成果,抵制不良文化影响,提高他们的艺术修养和文化素质,使他们获得全面发展,直接关系到中国特色社会主义事业的兴旺发达。

教育部在中央财政的大力支持下,从2005年开始,每年拿出600万在全国高校中组织了以普及交响乐为主要内容的高雅艺术活动,省级交响乐团分别在20多所高校进行巡回演出,至今已为大学生演出千余场。高雅艺术进校园活动通过丰富多样的艺术活动,引导我们的大学生进行艺术欣赏和艺术实践,培养他们感受美、欣赏美、创造美的能力,提高他们的人文素养,塑造健全的人格,成为德、智、体、美全面发展的高素质人才。

一个国家的艺术教育水平不仅是教育发展状况的体现,而且已经被看成是代表国家文明发展水平的重要标志。当前随着我们国家经济建设和社会发展的水平不断提高,人们对高雅艺术的审美需求和对高尚精神生活的追求也在不断提升,在全面建设小康社会的进程中,“高雅艺术进校园”活动也是推动社会主义精神文明建设的需要。

二、高雅艺术进校园的独特魅力

尽管在我国普通高校开展艺术教育目前已有共识并形成良好气候,但多年来从各地各级各类高校艺术教育实施情况来看,真正获得实效并获得持续良好发展的仍不在多数。这是需要考虑和值得研究的问题。笔者以为许多学校至今还存在着管理体制、教学体系、师资水准等诸多方面的问题。

普通高校艺术教育必须建立多层次的、多门类的、能够适应绝大多数学生水平与需求的艺术课程体系。艺术课程应尽可能全面宽泛地覆盖到音乐、美术、舞蹈等多个艺术门类,在每一个门类里兼顾史论、赏析、实践三个层面。但就目前的实际状况来看,大多数高校因体制、师资等各方面的限制并不能达到以上要求。针对普通学生开设的艺术类公选课多以史论、赏析类为主。

这就会出现学生在艺术类公选课上获得的大部分是书本的理论,很难真正地提高学生的审美情趣。就以多数普通高校已开设的音乐赏析公选课为例,大多数教师都采用理论知识讲授和音频资料欣赏相结合的方式,因为多数学生没有任何艺术背景,他们很难准确地将两部分信息完全对应,相应的教学效果就会不可避免地产生衰减。

相比较而言,高雅艺术进校园在增强对艺术的感性认识以及提高学生的审美情趣上就有很大的优势互补。

首先,进入各所高校演出的艺术团体多为省级甚至是国家级的艺术团体,应该说这些院团在舞台表演艺术方面确实都代表了国家舞台艺术的水平。并且送入高校的艺术作品也都是针对大学生经过精心选择和编排的,这些作品都是人类文化的积累。可以说演出品质毋庸置疑。

其次,从高雅艺术进校园活动的演出形式来看,多为介绍和表演相结合的方式。在整体演出之前大概有15分钟左右的介绍,比如交响乐的乐队编制、每个声部的组成乐器;芭蕾舞表演的动态内涵;教你怎么样欣赏京剧的唱腔等,在整个过程中也会结合作品的内容对相应的专业知识进行讲解。俗话说百闻不如一见,这样讲、演相结合的方式可能会使学生终身难忘。

就以笔者所在的高校为例,从2005年起,每年学校都会举办2至3场高雅艺术进校园活动,几乎每次的演出现场都是座无虚席,有时甚至出现了一票难求的状况。记得一次演出结束后,所有的观众都起立长时间鼓掌,久久不愿离去。有不少学生说,这是他们第一次在现场看交响乐演出,第一次真实地感受到美妙的音乐作品出自一个庞大的交响乐团。笔者以为,这样一堂特殊的“音乐赏析课”虽然知识的点不算很多,但足以让在场的所有学生终身难忘,虽然只有一个多小时的几首作品,但现场对音乐的感知足以超过聆听音频资料的好几倍。

三、高雅艺术进校园活动存在的一些问题与对策

1、设立高雅艺术进校园活动的专项经费

在财政部的支持下,每年都有600万的财政经费用于高雅艺术进校园活动,各级文艺团体免费将演出送入高校校园。但各高校结合自身的状况还会在组织该活动的过程中涉及到搭台、宣传等相关费用。多数高校分管该活动的相关部门都没有专项经费支持该活动,因此专项经费的设置也是高雅艺术进校园活动顺利开展的保证。

2、增加演出场次,扩大受众面

就目前各高校举办高雅艺术进校园活动的情况来看,多数高校一年可以举办1至2场演出,每场演出的受众面因演出场地的条件不同,一般限制在500至2000人不等,这样的人数相对于整个高校的在校学生总数来说比例并不算高,约为1/4。

以现有的演出场次来看,显然不能满足学生对高雅艺术的渴求。再以笔者所在的高校为例,由于场地限制,我们将民乐专场演出放在可容纳500多人的较小剧场举办,按照我校的学院数量,每个学院仅分到40张票,而某些较大学院一个年级就有500多人,为了满足学生的需要,我们又加演了一场,但和庞大的学生总数比起来仍然是微不足道的,不少学生遗憾地在场外徘徊。

如果有条件,笔者呼吁有更多的演出团体能够走进校园,为同学们带来高水平的文艺演出。

3、增加演出艺术门类,全面提高大学生的艺术修养

高雅艺术进校园活动在开展之初是以普及交响乐为主要内容,因此,前两年走进高校的文艺团体多为省级交响乐团和学生交响乐团。高雅艺术的范畴很广,除了交响乐以外,京剧、话剧、歌剧、芭蕾舞、交响乐、民族音乐、民族歌舞等艺术形式都是高雅艺术,这些艺术形式都是人类文化的优秀成果。

笔者所在高校就曾举办过京剧专场演出以及话剧专场演出,同学们对艺术的热情出乎笔者的预料。演出期间,演出的内容和形式一度成了学校BBS上的一大热门话题。同时也有不少学生表示,希望有更多不同门类的艺术作品能够进入大学校园。

篇4：篆刻艺术进校园活动工作总结

2007年12月30日，由教育部、文化部、财政部主办的2007年高雅艺术进校园活动在浙江工业大学校园举行了隆重的闭幕仪式。教育部副部长陈小娅、浙江省副省长盛昌黎等出席了闭幕式。

2007年普及高雅艺术活动的主题是：“走近大师，聆听经典，陶冶情操，提高修养。” 活动内容包括：一、组织10个国家级艺术演出院团到17个省115所高校为大学生免费演出京剧、昆曲、话剧、歌剧、芭蕾舞、民族民间音乐歌舞等经典节目135场，学生观众人数达到20万余人；二、37个高校学生乐团和15个地方院团参加的交响音乐普及活动在全国28个省的高校和部分中学组织了246场交响及民族音乐会，学生观众超过了50万人；三、组织全国高校艺术教育专家讲学团赴15个省（区、市）讲学146场，讲学内容涉及音乐、美术、书法、审美等有关领域，听众人数近10万人。另外，据不完全统计，天津、山西、浙江、江西、湖北、广西、云南等省市，在组织上述活动的基础上，省里安排专项资金，增加演出场次累计达200余场，学生受众约为40万人。

一年来，各省（区、市）教育行政部门和有关高校高度重视，艺术教育专家们悉心指导，专业文艺演出院团大力支持，大学的学生交响乐团积极配合，广大高校学生热情参与，普及高雅艺术活动取得了丰硕成果。与2006年相比，今年扩大了活动范围，受众学生人数增加，组织工作更加严密，演出形式更加丰富，活动效果也更加显著。

2007年12月19日晚，由兰州市教育局主办，兰州市第14中学、西北音乐学校承办的2008年兰州市中学生新年音乐会在金城大剧院拉开帷幕。整场音乐会充满了欢乐与祥和，荟萃了中外名曲《七勇士进行曲》、《费加罗的婚礼》、《芬兰颂》、《森吉德玛》、《卡门序曲》和《瑶族舞曲》等，音乐会在甘肃省著名指挥陈土和其弟子许芸的演绎下进行。男女声四重唱《为祖国干杯》把音乐会推向了高潮，并在观众热烈的掌声中结束。

2007年12月15日晚，一台洋溢着浓浓清新风格的“校园歌曲三十年经典演唱会”在上海大舞台拉开序幕。唱红大江南北的齐豫、潘越云、叶佳修、王梦麟、老狼、叶蓓等10多位两岸校园民歌手用歌声唤起了人们对过去的回忆和对未来的憧憬。整场演唱会，台下的观众都打着拍子轻声哼唱，让人感觉好像回到了大学校园时代。

大屏幕上播放的民歌时代的旗帜人物梁弘志、马兆骏等人的照片，让现场观众仿佛回了那个青春校园的年代。 “南方二重唱”带来的《浮云游子》，动听悦耳的歌声亦如从前，一曲唱罢之后她们又用《散场电影》来怀念已经故去的马兆骏。与“南方二重唱”的悠扬和忧愁相比，王梦麟的《阿美阿美》则是另一种轻松诙谐的气氛，自称“在校园民歌面前排不上号”的齐秦也收到了观众的热烈回应。

当叶佳修上台时，他索性自我介绍起来：“《外婆的澎湖湾》有很多人翻唱过，我才是原唱。”说着，《外婆的澎湖湾》音乐响起。为了更好地带观众回到自己的青春年代，叶佳修还穿上了30年前的衬衫登台。为了给歌迷全场大合唱的机会，每首歌都通过大屏幕来显示歌词，接着，众歌手带领现场观众回味了《同桌的你》、《野百合也有春天》、《乡间的小路》、《爱的箴言》、《让我们看云去》、《光阴的故事》等脍炙人口的校园歌曲。

2007年12月24日晚，河北廊坊市举办了“明珠·猫人”平安夜晚会。

晚会的节目丰富多彩，歌舞、曲艺、戏曲、杂技令人叫好，北京的张志宽、段军等也参加了晚会，吸引了广大的廊坊市民和各届朋友。

篇5：篆刻艺术进校园活动工作总结

为发扬中华优秀传统文化，扩大篆刻艺术影响力，实现校园篆刻艺术与经典诵读等传统美德教育的有效结合，根据县教育局安排部署，我校开展了丰富多彩的“篆刻艺术进校园”活动，具体工作如下：

一、制定方案，明确任务。拟定实施方案，细化实施责任。

二、营造氛围，召开专题会议，广泛宣传，积极发动。

三、篆书书写与写字课结合起来，有班主任进行教学。

四、派出专人学习篆刻机的使用与看管。

五、我校开展了“篆书经典 保卫汉字传承中华优秀文化”书写大赛，学生们积极参与，热情高涨并写出了多幅与经典诵相关的作品。

篇6：篆刻艺术进校园活动工作总结

为认真贯彻落实高台县教育局关于开展“廉政文化进校园”工作的实施意见，积极争创县廉政文化进校园示范学校，培养广大师生正确的价值观和高尚的道德情操，营造崇尚廉洁、弘扬文明的校园廉政文化氛围。我校根据县教体局的统一部署，大力加强廉政文化建设，把“廉政文化进校园”作为学校德育工作的重要内容。现结合我校实际，制定 “廉政文化进校园”活动计划。

一、指导思想

以十七届四中全会精神为指导，深入学习实践科学发展观，按照高台县教体局2010工作要点，紧紧围绕立党为公、执政为民这个思想本质，紧扣学校发展规划，扎实推进队伍建设，和谐校园建设，促使党员干部、教职员工廉政建设，帮助学生树立正确的人生观，为学校改革发展提供有力的保障。

二、活动内容

（一）在学校领导班子、党员干部中开展以“廉洁从政、勤俭办学”的主题教育。读好一本廉洁教育书籍，撰写一篇廉洁教育学习心得体会，不断提高理论素养，进一步落实党风廉政责任制，做到严守党纪，廉政从政，以身作则，勤俭办学，树立服务意识，努力成为师生的楷模，办人民满意的教育。

（二）加强对教师进行教师职业道德教育、理想信念教育、法律

纪律教育，不断改进和创新师德建设的工作内容、形式、方法和手段，着力提高教师的思想政治素质、职业理想和职业道德水平，给学生以好影响和起示范作用，充分发挥教师在开展“廉洁文化进校园”工作中的重要作用，组织教师中．参加一次廉政知识教育讲座，提炼一句“廉洁从教”格言。

（三）紧密结合学校校训教育和行为养成教育，在学生中开展“敬廉崇洁、诚信守法”为主题的教育活动，培养学生从小崇尚廉洁的道德情感，诚信守法，帮助学生树立正确的人生观、价值观，明确奋斗目标。

1．出好一期以“敬廉崇洁”为主题的黑板报。

2．组织好《廉洁教育读本》的读书活动。

3．各班组织一次“敬廉崇洁、诚信守法”主题班会活动。

4．举办一次以廉洁教育为主题的手抄报比赛。

5．组织一次“廉洁文化进校园”的征文活动。

6．组织一次“廉洁文化进校园”的演讲比赛。

三、具体措施

1．创设廉洁文化氛围。充分发挥校园广播、橱窗、板报等宣传媒介在传播廉洁文化中的积极作用。各班开展种形式的活动，广泛宣传反腐倡廉工作成果和先进典型事迹，组织开展反腐时评，引导广大师生积极参与，在参与互动中受到教育和启迪。

2．把廉洁教育纳入学校德育计划，适当开设廉洁教育课程。利用班会课、思品课学习《廉洁教育读本》，开展思想道德教育和行为

规范教育，培养青少年学生敬廉崇洁的道德情操，提高道德认知和道德判断能力。

3．紧密结合学校校训教育和行为养成教育开展各类主题活动，使学生在参与中得到廉洁体验。如征文比赛、讲廉洁故事比赛、知识竞赛等，帮助学生在灵活多样的教育活动中养成良好的思想道德素质。

4．紧密结合学科教育，利用学科教学进行廉洁教育的渗透教育。

艺术学校

篇7：戏曲艺术进校园活动方案

二、加强组织领导，有序有力推进。为确保“全省戏曲进校园”活动的顺利开展，成立河南省“戏曲进校园”活动工作领导小组，由省委常委、宣传部长任组长，省政府分管副省长任副组长，省委宣传部、省文化厅、省教育厅、省财政厅主要负责同志为成员。各地市成立了相应的组织领导机构。同时，明确各成员单位职责分工，各级宣传部门负责活动的牵头组织和指导协调，审定剧目清单，定期开展督促检查，组织新闻媒体进行宣传报道等;各级文化部门负责做好演出院团的资格认证、拟定剧目清单、审查剧目内容、安排演出场次，做好演出保障工作等;各级教育部门负责把戏曲艺术纳入大中小学教育教学内容，制定活动日程安排，组织编写培训教材，加强学校戏曲教育的师资培训等;各级财政部门负责将活动经费列入年度财政预算，做好资金保障工作。经过精心筹备，9月8日，“全省戏曲进校园”活动启动仪式在河南省实验小学举行，省委常委、宣传部长赵素萍，副省长张广智等出席启动仪式，首批试点市、县戏曲进校园活动也同步全面铺开。

三、强化兴趣引导，严把剧目质量。活动实施中，根据不同年龄阶段学生欣赏特点水平和不同区域文化发展的不平衡性，精心筛选剧种和剧目，提高演出的针对性和实效性，培养学生对戏曲艺术的兴趣和爱好。面向全省大学的“戏曲进校园”演出，主要以整台经典剧目为主;面向全省中学(含高中、初中、中职)的“戏曲进校园”演出，主要以整剧和经典折子戏为主;面向全省小学的“戏曲进校园”演出，主要以折子戏和课本剧为主。严把剧目内容质量关，组织专家对演出剧目反复进行筛选，先后公布两批125部剧(节)目，既有近年来荣获全国“五个一工程奖”的《焦裕禄》《红旗渠》等现代经典剧目，又有《花木兰》《朝阳沟》等传统保留剧目，还有《闹天宫》《八仙过海》等中小学生喜闻乐见的`优秀剧(节)目，较好体现了思想性、艺术性和故事性的有机统一，使广大学生在求知、求美、求乐的过程中，不断提高文化素养和艺术素养，滋养社会主义核心价值观。

篇8：高雅艺术进校园路径研究

一、加强公共艺术教育建设,实现高雅艺术进校园从外在向融合转变

“高雅艺术进校园”已成为提升大学生人文素质一个重要的举措,但很显然,仅仅依靠外在的每年两三场音乐剧或艺术作品欣赏,是远远不够的。 高校要“深化对艺术教育本质和价值的认识”［１］, 加强公共艺术教育建设。要从 “培养全面发展的人”出发,创建专业知识与人文素养并重的教育教学体系。抓好落实公共艺术教育工作,首先要提升公共艺术课的地位,成立大学生艺术部,确立其为类似于公共体育课之类的公共必修课而非选修课, 规划课程系统而非零散碎片化课程,设置艺术实践学分而非看作是简单的校园文化活动。加强公共艺术教育的顶层设计和规划建设,辅之以经费、制度、机制等配套措施,确保高雅艺术常驻校园,高雅艺术教育持续长久地滋养学生的人文内涵。

“普通高校的公共艺术课程不仅是吹拉弹唱琴棋书画等技术技能的教育,也不只是艺术概论类知识的基本普及的教育,而是以艺术的学习为载体,通过对艺术及其相关文化的认识,对艺术的感悟,使学生能够体验人生、感受生活、开阔视野、 增强文化底蕴。”［２］因此在公共艺术教育课程中,要注重美的呈现,要激发学生的兴趣爱好,培养学生美的欣赏能力和审美情趣,而非单纯的艺术技巧。 高校要将公共艺术教育贯穿、融入到大学整个的教育体系中,将基础理论、实践技法与美学原理、艺术品析有序、有机地糅合起来,并形成层次丰富、内容科学、形式多元的艺术教育体系。这不仅能让学生深入地接触、了解高雅艺术,满足学生的文化艺术需求,更重要的是能从中体味到高雅艺术的真、善、 美,从而激发主动学习、欣赏艺术的兴趣爱好,实现感官上美的体验和思维上理性的评鉴,进而提升艺术修养和优雅内涵、健全人格,促进全面发展。

二、加强学生艺术社团建设,实现大学生从观众客体向创造主体转变

高雅艺术进校园深化的根本要义是可持续的发展,观众的普遍参与。对于在校大学生来说,如何参与艺术实践和创作活动,从观众客体向创造主体转变,学生艺术社团是一个非常重要的平台。 “艺术类学生社团作为校园高雅文化集中展现的重要窗口,是大学生接受艺术熏陶和提高艺术品位的第二课堂,是大学生展现自我风采的自由舞台和全面实施素质教育的有效载体。”［３］艺术社团是学生根据自身的兴趣爱好自发自觉成立的。学生在社团活动中亲身参与艺术活动,可以主动地接近高雅艺术,感受高雅艺术的魅力,提升其参与艺术创作和实践的积极性;只有创作、实践,大学生才能以主体性的身份对艺术进行一种最直接和最直观的体验,“无论哪一个领域,都应注重学生的参与过程, 把学生亲身参与作为获得艺术体验、形成审美能力、鉴赏力、提高综合素质的最佳方式。”［４］据调查, 有超过一半的中国大学生没有参加过任何的艺术社团或艺术参演、参展机会。其主要原因是高校普遍不重视艺术社团的建设和推广,校艺术团以竞赛获奖为目的开展活动,偏离了普及艺术教育的目的;高校艺术社团品种虽多,但规模较小,入社门槛较高,一般要求有艺术基础的同学才能进入到社团中参与活动,把没有艺术基础却想接触、参与艺术实践活动的大部分人排除在社团之外。因此,必须加大力度加强学生艺术社团建设,努力促进大学生从观众客体向创造主体转变。这包括:第一,学校要充分意识到学生艺术社团在素质教育上所起到的作用,高度重视学生艺术社团的建设,为艺术社团提供场地、师资、设备、经费等方面的支持,出台相关措施保障学生艺术社团的良性发展。第二,扩大学生艺术团的种类、数量和规模,降低入社的标准和门槛,惠及更多没有基础但对艺术有兴趣的学生,让更多的学生参与到艺术实践和艺术创作中。 第三,派设艺术专业老师,加强对艺术社团的建设引领以及艺术技法和艺术鉴赏的指导。这是建设高水平、有影响力、有实效的艺术社团的关键所在。 第四,以学生社团为平台,开展丰富多彩的课外艺术实践活动,并促进实践活动的项目化,项目品牌化,品牌精品化。第五,加强与校外专业艺术团体的联系与合作,提升社团艺术的质量和创新性。

三、积极采取有效措施,实现高雅艺术进校园活动由少数人的狂欢向全体参与的转变

高雅艺术进校园活动让大学生们接触到了什么是高雅艺术,感受到了高雅艺术的魅力所在。但高雅艺术进校园活动无论从数量上、品种上还是规模上,都远远没有惠及更多的人,无法满足更多人的需要,没有摆脱“高雅艺术是少数人的狂欢”的局面。如何实现高雅艺术进校园活动由少数人的狂欢向全体参与的转变?

一是增加活动场次和展演种类,确保高雅艺术进校园活动能惠及更多的人。高校应认真落实教育部相关文件精神要求,定期组织开展 “高雅艺术进校园”活动,在把好质量关的同时,注重活动数量的增加以及内容形式的多元化,让大师和经典不仅能走进校园,还能常驻校园。在邀请大师和经典走进校园的同时,高校应充分利用校外的艺术资源, 组织学生走出校园,观赏校外的高雅艺术,让校外优秀资源为高校所用。

二是培育、扶持学生艺术社团的高雅艺术项目巡演,实现“自给自足”。学生艺术社团是学校校园文化建设的生力军和中坚力量。“高雅艺术进校园”活动的引领和推进离不开学生艺术社团。高雅艺术从“走进校园”到“扎根校园”必须依赖学生艺术社团这一载体。因此,高校必须大力培育、扶持学生艺术社团,不仅使其成为高雅艺术传播的先锋,更成为高雅艺术创作的重要团队。

三是充分利用新媒体技术,加大线上演出和展演展示。高校在开展高雅艺术进校园活动时,应充分利用新媒体技术,建立虚拟的美术馆、录制相关的表演项目等等,以减轻线下演出或展演的压力, 突破其场地和时间的限制,为广大学生提供更多门类、更多选择的艺术活动。同时,在线上每一场活动中,配以专家的讲解和点评,设置讨论版供同学观后发表感想,评判研讨,以形成线上线下的互动交流,促进高雅艺术深入学生心中。

四、完善高雅艺术进校园相关机制,将节点式的活动向弥散性渗透转变

艺术教育与熏习是高校进行素质教育的重要组成部分,对高校培养拔尖创新人才具有重要的意义。因此,高校要从培养人才的战略高度推动高雅艺术进校园。除了思想上的重视、经费的保障、课程的设置外,还需要建立高雅艺术育人的长效机制,从而“营造全校高雅艺术文化的良好氛围,形成人人喜欢高雅艺术、人人欣赏高雅艺术、人人实践高雅艺术的局面”［５］。

一是项目活动内容系统化 。 这包括 :( 1 ) 内容选择系统化 。 高校要根据现有资源和学生的需求 , 有计划地制定年度 “ 高雅艺术进校园 ” 的主题 、 活动的内容形式 、 演出的场次等 。( 2 ) 内容形式多样化 。 高雅艺术包含的种类非常多 , 涉及大类的就有美术 、 音乐 、 戏曲 、 话剧 、 文学等 。 高校要重点选取传播面广 、 可行性高 、 学生喜闻乐见的艺术展演 , 让高雅艺术真正起到 “ 陶冶情操 , 提高修养 ” 的美育作用 。( 3 ) 本土文化特色化 。 高校应因地制宜 , 充分发掘具有地方文化色彩的艺术活动 , 把本土特色艺术融入高雅艺术中 。

二是高雅艺术进校园常态化 。 推动高雅艺术进校园常态化 , 我们必须做到以下两方面 :( 1 ) 营造校园高雅艺术的氛围 , 实现环境育人 。 ( 2 ) 充分利用和开发校内外的优质艺术资源 。 要确保高雅艺术进校园的常态化 , 不仅要依靠校内资源 , 还要加强与校外的合作 , 谋求多方参与 。 只有多资源 、 多渠道 、 多方式的开展活动 , 高雅艺术进校园常态化才能得以实现 。

三是高雅艺术进校园长期化。深化高雅艺术进校园并非一朝一夕的事,必须从理念、制度、操作上下功夫。理念上,树立以人为本的观念,转变“艺术教育可有可无”的观念,从上至下制定高雅艺术进校园的相关政策,把高雅艺术进校园纳入培养人的重要体系中。制度上,建立健全包括组织领导制度、考核反馈制度、场地经费保障制度等等,确保高雅艺术进校园活动取得长效性和实效性。操作上, 要积极树立普及高雅艺术、提升主流文化的舆论导向,成立公共艺术教研单位,建立艺术实践基地,形成内融外合的机制,全方位推广、深化高雅艺术进校园活动。

高雅艺术进校园活动不是一朝一夕的事,也不仅仅是大学生的事。我们探究高雅艺术进校园的深化路径,首先期待艺术教育从初始阶段便一以贯之地高度重视制度设计、课程建设、实践参与等。 唯其如此,高校艺术教育才会有坚实的基础,高雅艺术教育的深化才能日臻佳境。

摘要：高雅艺术对于提升大学生审美素质、形成健全人格具有重要作用。高雅艺术进校园路径包括加强公共艺术教育建设,实现高雅艺术进校园从外在向融合转变;加强学生艺术社团建设,实现大学生从观众客体向创造主体转变;积极采取有效措施,实现高雅艺术进校园活动由少数人的狂欢向全体参与的转变;完善高雅艺术进校园相关机制,将节点式的活动向弥散性渗透转变。

关键词：高雅艺术,校园,路径

参考文献

[1]吉钰梅.对高校公共艺术教育的若干思考[J].江苏高教,2012,(6).

[2]陈晓艳.通识教育理念下高校公共艺术教育的实践创新[J].江苏高教,2010,(4).

[3]程永生.高校学生艺术社团建设与管理模式探析[J].阜阳师范学院学报,2009,(3).

[4]关成华.北京大学校园文化[M].北京:北京大学出版社,2001:7.

篇9：千场民族艺术演出进首都校园

据新华网报道 日前，国家大剧院戏剧场，2008年民族艺术进校园活动在数百名中小学生的掌声中拉开帷幕。来自北京歌剧舞剧院、北方昆曲剧院、北京市曲剧团等院团的艺术家们，为中小学生奉献了一堂精彩的“民族艺术课”。据介绍，2008年民族艺术进校园的演出将达到1000场左右，重点向农村地区倾斜，演出场次将增加500场。

过去，“民族艺术进校园”活动多在校园内举行，受场地限制，学生们常常看得不过瘾。这一局面2008年将有所改观。据北京市教委体美处有关负责人介绍，2008年的演出不再只局限在校内，将邀请同学们更多地走进国家大剧院等一流剧院，欣赏民族艺术。演出院团也将进一步提高表演质量，更强调民族性，纯民族的昆曲、京剧、民乐将大幅增加演出场次。此外，2008年除市属演出团体外，还将邀请中央院团、民间表演团体以及中戏、北舞等艺术院校的学生参与演出，梅葆玖等艺术家也将登台为学生们带来精彩表演。

篇10：艺术家进校园活动情况

取得实效

为深入贯彻落实党的十八大和十八届三中全会精神，2014年省委宣传部、省文化厅、省教育厅和省人社厅联合组织开展“艺术家进校园”活动。活动开展以来，全省文化系统按照活动要求，多措并举，扎实推进艺术进校园活动。

全省文化系统开展艺术家进校园活动，不仅单纯送演出进校园，还开展了形式多样的演出导赏、艺术培训辅导，举办书画展、摄影展、非遗展，建立少儿艺术培训基地，邀请学校师生进图书馆、博物馆、美术馆开展主题性参观展示教学活动。据不完全统计，2014年全省开展艺术家进校园演出1458场，开展艺术培训、文化讲座1712课时，组织校园书画展、摄影展、非遗展近1000场次，组织学校师生参观博物馆、美术馆、图书馆，开展主题参观展示教学活动达3万余人次；建立实践基地、打造艺术特色学校百余个。活动取得了明显实效，得到了广大师生的一致好评。

一、以点带面，全面启动全省艺术家进校园活动 为开创共建合作的新局面，省文化厅选取山大二附中作为试点开展此项活动，助力打造“特色校园”、“特色课程”，使文化成果惠及中小学生。这是省文化厅厅开展“艺术家进校园”活动的一项重要内容，也是我厅按照中央和省委关于开展党的群众路线教育实践活动部署要求，制定的整改措施之一。

活动开展以来，先后组织省话剧院、省京剧院为学校师生开展演出导赏，受到师生高度好评。六一期间，省话剧院在山大二附中举办了艺术家进校园启动仪式，演出了深受小学生们喜爱的儿童剧《丑小鸭》。在山大二附中乔迁新校之际，省京剧院为初二学生展示了京剧折子戏演出导赏，结合教学安排，演出的同时为学生穿插讲解京剧基础知识和唱段欣赏要点，不仅让学生了解京剧基本常识也进一步提高了学生的欣赏水平和能力，深受学生喜爱。演出现场，欢呼尖叫声不断。演出结束后，校领导、老师给予了高度评价，学生久久不愿离场，掌声不断，纷纷争要演员微信。组织学生参观省博物馆举办的非洲动物迁徙展并进行详细讲解，给学生们留下了深刻印象。此外，省文化厅经常性组织邀请山大二附小师生到剧场观看演出，自共建以来，先后邀请200余人次到剧场观看各类演出，让师生近距离欣赏高水平文艺演出。

二、广泛开展送演出导赏活动，培养学生健康的审美情趣，提高艺术欣赏水平

全省文化系统立足工作实际，结合学校课程设置，充分利用现有艺术资源，组织文艺工作者走进课堂，提供“菜单式”演出导赏活动，培养学生的健康审美情趣。2014年济南市京剧院在全市11所中学开展京剧演出、导赏、培训达928课时，与济南儿艺共同完成进校园演出60余场。济宁市嘉祥县在辖区校园开展山东梆子、曲艺、唢呐专场演出20场，1万多中、小学生观看收益。淄博市张店区全面开展“非物质文化遗产〃五音戏进校园”活动，使五音戏在中小学校园广泛传播，激发了他们对地方戏曲的热爱，给学生提供了了解传统文化的平台，2014年省级非物质文化遗产传承人、梅花奖获得者、国家一级演员，梅花奖获得者吕凤琴走进校园开设五音戏专题导赏活动30余次。青岛交响乐团面向低龄学生演出了生动有趣的雅乐惠民系列公益讲解音乐会。

三、普及艺术知识，培养学生良好的艺术素养 全省文化系统采取开展艺术培训、举办文化讲座等多种形式，有效普及艺术知识，培养和提高学生的艺术素养和艺术水平。青岛市茂腔剧团举办了“茂腔进校园”、“胶州秧歌普及周”等面向中小学的文化活动10余次，普及茂腔、秧歌等各艺术品种相关知识。东营区在辖区中学开设了吕剧课，开展 “吕剧文化进校园”辅导培训活动，选派优秀演职人员作为校外辅导员，每周三定时开展吕剧教学活动，2014年进校辅导40次，培训学生达14200人次。曲阜市举办了“圣城德馨大讲堂”走进校园活动，开展国学讲座30余场次。威海市邀请非物质文化遗产传承人演示剪纸、锔瓷技艺、葫芦烙画制作技艺、荣成渔家蛋雕技艺，现场答疑解惑，与学生深度互动，学生们纷纷动手学习技艺，零距离感受“非遗”的魅力，让学生们切身感受到了文化遗产的独特魅力。潍坊市寒亭区立足年画、风筝、柳编等特色资源，将适合校园传播的传统美术、传统技艺、传统体育、传统戏剧、曲艺、民间文学类项目与校园校本课程相结合，编写非物质文化遗产传承教材、邀请传承人进入学校开展传习活动，现场传授技艺，使少年儿童直接感受优秀传统文化的魅力，认识优秀传统文化的基因。

四、共建特色基地，开展专项艺术活动 各单位积极与驻地学校建立特色基地，开展形式多样的专项艺术活动。山东美术馆探索“馆校共建”机制，与历下区素质教育实践中心、山师附小、省实验小学等单位共建“第二课堂”，将学生的课堂搬进美术馆，让学生在施教于乐中找到学习的乐趣，提高审美、鉴赏能力。此外，还与山东商业职业技术学院等高校签署了共建协议，与学校共同开展社会美育教育活动。济宁市群众艺术馆在南池小学建立少儿艺术培训基地，开展美术、音乐、舞蹈等3个门类专项培训；兖州区文化部门与驻地中小学校结对子、建立实践基地16处，打造艺术特色学校35处。青岛每年定期组织国家级、山东省级、青岛市级和胶州市级非物质文化遗产代表性传承人走进中、小学校园开展非物质文化遗产传承活动，已设立胶州市常州路小学、大同小学等校园非物质文化遗产传承保护基地20余个。

形式多样的艺术家进校园活动的开展，为在校师生提供了更多了解文化、熟悉文化的机会，激发了他们热爱文化、热爱艺术的兴趣，提高了他们的艺术鉴赏力，无形中传统文化的传承和发展注入了新的活力和动力。下一步，全省文化系统将以多样的形式，丰富的内容为学生提供更多的文化艺术传播，进一步使艺术家进校园活动取得实效。

篇11：“高雅艺术进校园”活动策划书

高雅艺术进校园活动策划书 策划人：王野 2012年3月27日星期二

校学生总会文艺部 活动主题：高雅艺术进校园，主要是为了丰富大学生活，陶冶情操，加强精神文明建设为目的的活动。

活动内容；本次高雅艺术进校园活动内容形式灵活，可借鉴去年广场文化节的策划方案，并推陈出新：

1、交响乐表演

活动目的：交响乐对于我们平常的生活有些陌生，可是交响乐是真真正正的高雅艺术，在艺术领域内，有不可替代的作用，它可以舒缓人的内心，又可以激发人的斗志，是高雅艺术进校园的首席演出的不二选择，具体策划如下：

演出人员：交响乐团可以聘请本市的艺术团或一些文艺机构 活动地点：文化艺术中心

活动时间：高雅艺术进校园活动开幕5-6月份

经费预算：主要费用是艺术团的聘请费用，可以与社联部协商，让艺术团做一次汇报演出，节约开支。

2、风筝节

活动目的:风筝又称纸鸢，在中国的历史源远流长，这次风筝节的举办可以与各系联合举办，主要是发动各院系学生动手能力，自己创作风筝，写出自己的梦想。活动地点：A座门前操场 活动时间：4月末

经费预算：与各院系合作，主要经费使用在奖项设立上。

3、校园商品交易会 活动目的：商品交易会在校园里一度风靡各个寝室楼，但从未有一次真正意义上的全校性质的校园商品交易，这不仅使我们的课余生活丰富多彩，更发扬了我们民族勤俭节约的美好品德。活动地点：A座门前操场

活动内容及安排：以系为单位，在场地内“晒晒”自己的商品，可以是旧物，也可以是自己动手做的手工制品。

经费预算：由于露天展销会，就需要遮阳工具及饮水方面的工具。经费可与赞助商一同支付。电影周

活动目的：电影作为光影结合，一直是最新科技的一种体现，此次高雅艺术进校园活动举办电影周的活动一方面为了丰富同学们的课余生活，另一方面也对真正的科技文化有一定的了解，增加同学们的文化底蕴。活动时间：6月份 活动地点：文化艺术中心

经费预算：由于放映电影成本较高，可以适当的收取观看电影同学的影票费用，以节约开支。歌咏大赛

活动目的：歌咏大赛的活动形式与高雅文化进校园活动比较吻合，可以作为高雅艺术进校园活动的闭幕式来展开。歌咏比赛活动内容题材不限，符合本次活动即可。同时也是一个对本次活动的总结，让同学们展开心扉，高声说出心声，对本次高雅艺术进校园活动的评价也能公开化。可以以系为单位展开活动，逐层选拔，为大家呈现一场真正有水准的歌咏大赛。活动时间：高雅文化进校园活动闭幕式 活动地点：文化艺术中心

主办单位：黑龙江建筑职业技术学院团委学生处 承办单位：黑龙江建筑职业技术学院校学生总会

（注意事项详见附表）

附表

注意事项：

1、活动时间要合理安排，杜绝出现于上课时间冲突的现象发生。

2、户外的活动展开过程中要注意天气情况和宣传效果，这部分工作可以与校园广播站合作展开。

篇12：观《高雅艺术进校园》有感

我们牢记着老师教的礼仪：听音乐会要保持安静，不能说话，演出中间不能上洗手间，不能随便离开座位……。在我们的默默期待中，演出的大幕终于拉开了。

“请欣赏：喜洋洋、紫竹调。”随着主持人清亮的报幕声，一支乐队上场了。乐队中有弹琵琶的;有拉二胡、板胡、大提琴的;有吹笛子的;还有敲打扬琴的……，台下顿时变得鸦雀无声。悠扬的旋律让我们听得如痴如醉，音乐家陶醉的演奏神情更让我们有一种美的感受。然而，你可知道：“台上一分钟，台下十年功”，这看似轻而易举的.演奏，却花费了音乐家平时多少心血啊!

接下来是歌唱表演，优美动人的歌声让我们情不自禁地和着节奏拍起手来。这是一首3/4拍的歌，它时而高亢激昂，令人心潮澎湃;时而婉转悠扬，使人有些忧郁伤感。

精彩的演出一幕接着一幕，热烈的掌声一浪高过一浪，音乐家们的精彩表演听得我都想翩跹而舞了。在演出中，我们知道了“柳琴”是什么，还认识了“阮”这件古老的乐器，学到了不少音乐知识。

正当我们为一出出美妙的音乐而陶醉时，演出结束了，我们只好依依不舍地离开了少年宫。在回家的车上，我还在出神地回味着刚才美妙的音乐旋律呢。“该下车了!”一个同学捅了我一下。直到此时，同学们才把我从音乐中拉了回来，他们都说，我是一个痴迷于音乐的女孩。

篇13：篆刻艺术进校园活动工作总结

近年来,随着社会发展,中国的文艺事业不断地壮大,市场对艺术类人才的需求及大学教育的普及化所引来的大规模扩招,导致艺术类学生逐年成倍增长,许多高校陆续增设和开办了艺术类专业。然而,艺术类学生在数量扩张的同时生源质量也有所下降,尤其在高职院校更为明显。这些学生受艺术自由思想的辐射,在崇尚艺术自由、开放的同时也影响了学生个人的行为,导致许多艺术学生行为散漫、作风不羁、组织纪律观念淡薄等许多问题。这些问题的存在给我们坚守在高职艺术专业的学生管理工作一线人员带来了许多思考。在理论和实践上对高职艺术类学生管理进行研究时,发现“高雅艺术进校园”活动对学生管理工作有着良好的促进作用。

一、“高雅艺术进校园”在促进学生管理建设上的艺术手段

“ 高雅艺术 进校园” 活动是自2005年开始在全国推行的,是国家教育主管部门促进高校素质教育的重要举措。将高雅艺术融入校园文化建设, 丰富了校园文化生活,提升了校园文化品位,进一步提高了大学生的艺术修养,优秀民族文化得到了传承与弘扬, 大学生的审美情趣、艺术修养和文化素质都得到了全面的发展。为何将“高雅艺术”带进校园 ?

“艺术”是具有一定审美的,由不同形式表现的行为,而“高雅艺术”则是指高尚典雅的高品位艺术,它是经过了艺术家长时间的探索与发展,才有了现在丰富与深刻的内涵,懂得欣赏它的人需要有一定的艺术修养,它更注重与观众的面对面交流,因此,普通观众往往听不懂也看不明白,给人造成了高雅艺术高不可攀的错觉,这样反而阻碍了艺术的发展,不利于国家的精神文明建设。

艺术具有审美、娱乐功能,同时也具有教育功能。通过把“高雅艺术” 带进校园,在潜移默化中提高学生的审美,慢慢的再将这些感受影响到学生的生活、学习中,从而达到促进学生管理工作的作用。

二、“高雅艺术进校园”在促进学生管理建设上的直接手段

1.现实主义题材的加入,拉近了艺术与学生的距离

“高雅艺术进校园”活动以音乐、 舞蹈、戏剧等表演艺术为主,以实践的方式将艺术作品呈现到学生生活中来, 通过现实主义题材的写照,展现各项艺术题材的内容,保持与时俱进的原则, 拉近了艺术与学生的距离。

我们的高校肩负着培养21世纪文化人才、未来国家发展的主力军的光荣任务,将高雅艺术定期通过不同形式的表现带进校园,让学生在接受知识教育的同时,也能体验到艺术文化的养分, 在这种体验中学生会懂得何为艺术,艺术有什么样的表现形式,不同艺术题材呈现不同的现实世界与理想世界,让学生去理解高雅艺术,从而接受通过艺术传递的正能量,既培养了人才综合素质, 也帮助在校学生确立了共产主义的理想信念,这种信念能够很大程度上正确引导学生的日常行为,达到提升学生管理效果的目的。

2.“高雅艺术进校园”加快精神文明建设,促进了学生管理的宏观调控

“高雅艺术进校园”活动是一种艺术实践,也是根据时代的变化需求,为了促进艺术类专业学生管理工作,推动文艺教育的繁荣和发展、国民精神文明建设的产物。

艺术是建立在经济基础之上的上层建筑,是以经济发展为基础的。实践证明,艺术与精神文明建设是坚持“两个文明”一起抓,使精神文明建设由虚变实的基础工程,“高雅艺术进校园” 对于推动和促进艺术类专业学生精神文明建设有着重大的意义和作用。

开展艺术与精神文明建设活动是把“两个文明”建设任务有机结合,落实到基层的有效途径。通过开展“高雅艺术进校园”活动,带动广大学生积极参与精神文明建设。学生是精神文明建设的主要力量,只有把学生们发动、组织起来,使学生全身心地投入精神文明建设中去,自愿参与精神文明建设,精神文明建设才能富有生机和活力,直至取得成功。

篇14：篆刻艺术进校园活动工作总结

教育部体育卫生与艺术教育司介绍，近年来，在中小学校数量负增长的情况下，艺术教师数量平均每年增长5.3%；普通高校形成了一支比较稳定的公共艺术教育师资队伍。中小学艺术专用教室的配备率大幅度提高，艺术教学器材与课外活动场地的条件得到明显改善。

同时，2016年学校美育工作将加强传承和弘扬中华优秀传统文化教育，推进高雅艺术进校园、戏曲进校园，抓好中华优秀传统文化艺术传承学校与基地建设。将建立以学校美育教育教学质量为导向的管理制度和工作机制，加强美育与德育、智育、体育的有机融合，注重校园文化环境的育人作用，不断提高学校美育质量。

此外，将深入推进全国农村学校艺术教育实验县工作，积极探索组建美育教学联盟、文艺工作者援教联盟，努力解决农村学校美育师资问题。

篇15：篆刻艺术进校园活动工作总结

亲爱的老师，同学们：

大家上午好！今年7月份，原国务院副总理李岚清爷爷对我市工作进行视察时指出：要在校园中大力推广篆刻艺术，弘扬祖国文字，激发青少年学生的民族自尊心、自信心和自豪感。市县各级领导非常重视“篆刻文化进校园”活动，我校也开始积极行动，认真开展“读好圣贤书、写好中国字、篆刻中国情、做好中国人”活动。下面我宣布“篆刻进校园”活动启动仪式现在开始。第一项：由我宣读学习篆刻文化倡议书，第二项：由王主任为大家介绍篆刻的方法和意义。

同学们，你们知道吗？篆刻是一项特有的传统艺术，从古至今已有三千年的悠久历史。篆刻，顾名思义，即是用篆书刻成的印章，是一种实用艺术品。大家都看到过印章吧，我们的父母或长辈就可能藏有自己的印章。篆刻艺术是书法、章法、刀法三者完美的结合，在小小的一方印章中，既有豪壮飘逸的书法笔意，又有优美悦目的绘画构图，更兼得刀法生动的雕刻神韵，可称得上“方寸之间，气象万千”。历史上涌现出了吴昌硕、齐白石、钱君等一批篆刻、书法、绘画大师。

同学们，要想刻好印章，就必须先学好汉字，练好书法。我们中国书法已有三千多年的历史，篆书就是汉字的一种字体，是古人聪明和智慧的结晶，把汉字雕刻在印石上，这也是祖先留给我们的一笔巨大的宝贵财富，所以说篆刻是我国独有的一门艺术，学好篆刻，可以让我们在学习文化的同时又学习书法，既可以巩固所学的知识，又能促进文字书写水平的提高，把字写得更加整洁美观，又合乎规范。在学习的过程中，我们还可以提高个人的修养与文化素质，培养自己的耐心和细心，开发智力，培养协调性，一举多得。

篇16：高雅艺术进校园讲座开场致词

尊敬的高教授，各位领导、老师，亲爱的同学们： 大家晚上好。在这个秋风瑟瑟的夜晚，礼堂里却暖意融融。今晚 我们在这里，将聆听音乐教育专家高教授的精彩讲座《动情想象思辨 —音乐欣赏的策略》。请允许我代表山西经济管理干部学院（山西经 贸职业学院）近7000 名师生员工对高教授的到来表示热烈的欢迎和 诚挚的感谢。原副总理李岚清曾说过“提高人的文化修养和整体素质，造就更 多的高素质创新人才，必须重视音乐教育”“音乐教育最重要的是引，起大家对高雅音乐的兴趣”。我院也一直为提高学生的艺术鉴赏能力 及审美情趣不遗余力的开展一系列活动，这次更有幸能够成为高校艺 术教育专家讲学团讲学点之一，我们坚信高教授今晚的讲座一定能够 使我们对于音乐艺术有一个更深刻的认识和理解。最后预祝讲座所圆满成功。

篇17：观《民族文化艺术进校园》有感

一次难得的一次机会，我们学校组织全体师生观看了一场“民族文化艺术进校园”的演出活动。这次活动让我大开眼界，也让我无比的激动与兴奋，那欢快的歌声，动人的场景一直印在我的脑海里。

整场节目花样繁多，而且精彩绝伦。其中给我印象最深的是一位“厨师”的精彩演出。他首先拿出一个小铲子和一个酒瓶，然后把铲子放进嘴里，接着把酒瓶抛向天空，就在酒瓶快要落地的一瞬间却被铲子稳稳地接住了。同学们手舞足蹈，高兴地欢呼起来。在我们的欢呼声里瓶子又被抛向了空中，这次有点难度，瓶口是朝下的，结果又被他用铲子接住了。这时周围有好多同学在喊：“哇!哇!好厉害呀!”可是接着奇迹又发生了，他又把瓶子抛向空中，这次是小铲子的头稳稳地插进了瓶口，把瓶子给接住的。整个现场又爆发出一阵阵欢呼声。接着瓶子被换成了足球，他连续抛了好几次，足球都被他嘴里的铲子稳稳地接住了。最后，“厨师”也被现场的气氛感染了，他拿出打气筒给气球打气并熟练地把气球弄成各种形状的玩具送给我们。我想：“厨师”的.功夫如果没有“台上一分钟，台下十年功”的刻苦锻炼肯定是练不出来的吧!

吸引我“眼球”的还有川剧的“变脸”。只见穿着戏服的演员刚才还是“黑白相间”的一张脸

手一挥就成了“绿色”的脸，手再一挥又变成了“红白”的脸，最后变回了自己的脸而收场。要是我也能学到这样的绝技该多好呀!那我的课余生活就会变得更加丰富多彩了!

我最喜欢的歌曲居然也在这次节目中出现了，那就是《上海滩》，而且还是用二胡独奏的呢?节目主持人给大家演唱的《桃花朵朵开》，我也喜欢听。我还爱看合奏《西班牙斗牛士》的三位姐姐。一个用“二胡”，一个用“笛子”，一个用“琵琶”。她们熟练地弹奏着，随着节奏还做着优美的律动。我完全被陶醉在乐曲里，眼前不断地呈现出西班牙斗牛士“斗牛”的壮观场面……活动在热烈的掌声里闭幕了，我们恋恋不舍地离开了操场，回到了教室。真心地感谢我的母校――密云小学为我们提供了这样一次观赏的机会。真希望能尽快再看到这样精彩的节目啊!

篇18：篆刻艺术进校园活动工作总结

关键词：品味国乐,高雅艺术,二胡乐舞,讲台,舞台

现代二胡艺术中, 二胡乐舞这种演出形式最初被人们所熟知, 是被女子十二乐坊采用并成为了流行趋势。她们将音乐从听觉的角度拓展到视觉并成为一种“视觉音乐”, 她们的音乐作品和音乐风格, 都位于流行的前线, 然而中国传统民族音乐的元素在她们的演奏中, 逐渐消失。因此借于“高雅艺术进校园”这个平台, 我们以中国传统音乐作为基础, 加上了二胡乐舞的元素, 通过《品味国乐》这个项目, 让中国传统的民族器乐——二胡, 能够继续流传并发扬于青少年之中, 不让中国音乐文化的精髓流失。

众所周知, 2005年在我国教育部指导下, 全国普通高校开展了“高雅艺术进校园”活动。活动开展近10年以来, 围绕活动的主题意义和中心内容, 大大地丰富了校园文化, 提升了学生的整体素养。高雅艺术与通俗流行艺术不同, 它不仅能开发学生智力、培养学生情操, 还有更为深远的审美内涵与伦理教育作用。它既能加强学生的艺术修养, 也能提升学生思想境界。在我们大学生综合素质培养过程中, 艺术教育发挥着巨大作用, 它不仅能丰富我们学生的文化知识, 还能培养我们各方面的综合能力, 对道德思想水平的提高也有很大帮助。因此积极参与“高雅艺术进校园”系列活动是很有必要的。

《品味国乐》项目, 正是响应了“高雅艺术进校园”活动的号召和主旨, 从形式到内容都具有很高的艺术价值。在《品味国乐》项目中的每场音乐会都会选取古今著名的音乐作品, 从而带给学生听觉上的全面的享受及美感, 像这样的审美教育方式能在学生欣赏音乐的同时极大程度地引发其心灵上强烈的共鸣。并最终起到拓展学生全面的知识和高尚人格的目标。因此不仅能够弘扬民族传统二胡音乐和推广“讲台+舞台”的新形式, 还能总结其可行的有效路径。

《品味国乐》项目以“讲台+舞台”的形式, 成功演绎了《品味国乐》系列活动, 因其活动高雅的品味, 人文的情怀, 丰富的内容, 多彩的形式和生动的讲解而受到政府部门和高校的邀请, 在江苏省内举办多场讲座演奏会, 并成为2014“江苏省教委高雅艺术进校园”的中标项目。2013年间, 本课题组在南京师范大学随园音乐厅、南京师范大学泰州学院凤凰音乐厅、江苏省委党校图书信息报告厅、南京市文化艺术中心音乐厅、江苏省文联小剧场等地点在参与过数场《品味国乐》讲演会的系列活动。2014年期间, 《品味国乐》节目之二胡乐舞《蒙风》参加高雅艺术进校园之南京汤山武装部队慰问演出。《品味国乐》节目之二胡乐舞《蒙风》《牧羊女》参加第四届华乐之韵国际二胡大赛, 并获得重奏组银奖一项、铜奖一项的好成绩。

2015年6月, 女子团队《蒙风》还参加《匆匆那年》2011届毕业音乐会。值得一提的是2013年4月在南师大随园音乐厅举办的高雅艺术进校园专场音乐会, 音乐会引起了音乐界的轰动, 江苏文艺网给予高度评价说“这是一场独具匠心的二胡演奏会, 它以“讲台”加“舞台”的形式, 采用语言讲授、幻灯片播放和现场表演等方法, 阐述了南京师范大学音乐学院岳峰教授对二胡音乐的独到见解, 体现了她多年“有一种文化叫二胡”的教学理念, 使观众在欣赏二胡的同时, 了解到有关二胡的知识和二胡的历史, 进行了一次感受中国音乐、感受二胡之美的文化之旅。”

此外, 在2013年10月份我们师生二胡团队赴省委党校举办二胡讲座也引得当时的各位领导连连叫好, 他们高度评价说“演奏会这种融“讲台”和“舞台”为一体的讲座演奏会, 在江苏省委党校的讲坛上尚属首次。它以主讲人讲授、和现场表演等方式, 带领观众进行了一次感受中国音乐、感受二胡之美的文化之旅。”这种既欣赏音乐又了解音乐的活动受到了来自全省各地近200名领导干部的欢迎和好评, 党校巡视员王键副校长更是高度评价说:“享受了一次丰盛的音乐大餐”。

《品味国乐》项目探索了高雅艺术进生活的途径, 体现了很大的创新性。首先, 与以往传统的讲座形式或音乐会形式不同的是, 我们的项目主要采取了“讲台+舞台”的形式, 即在讲解一个乐曲的同时以舞台表演的方式呈现到观众面前。这也是我们的项目里最点睛之笔和别出心裁之处, 由于我们的项目针对的是广大观众, 尤以不熟悉国乐二胡的人居多, 因此在演绎一首作品前, 对作品进行大致的讲解是非常有必要的, 只有了解了作品的背景和内涵, 才能听懂音乐, 才能感受音乐, 才能与音乐产生情感的共鸣。这一点在实践证明过程中, 也是很成功的, 观众在反馈给我们的意见里也提到这种讲和演相结合的方式让他们真正的听了一场二胡音乐的盛宴!这样的方式在形式上更加具有新颖性, 既能通过文字准确表述出国乐二胡的历史和闪光点, 又能让观众及时欣赏感受到其独特的魅力, 形象生动更具有感官的直接冲击力。显然, 这种形式的讲演效果也更加明显。《品味国乐》这个项目不仅成为2014“江苏省教委高雅艺术进校园”的中标项目, 而且在省内外赢得了各大高校的热烈好评和广泛邀请。通过自己针对观众的反馈制定的表格, 可以看出高中生对我们的二胡乐舞《牧羊女》尤为感兴趣, 并受此感染, 对二胡这种传统艺术有了新的认识。很多中学的音乐老师更是针对乐舞节目热情的与我们的小组成员进行探讨和交流, 有的老师甚至学习了乐舞的基本舞步和动作要领。其次, 项目运用了二胡乐舞的形式, 这是我们学校首次把舞与琴两者相结合进行表演的艺术形式, 每舞一步, 琴的运弓和音色都与之相辅相成, 把二胡本身的的至柔之美的特点全面的表现出来。我们的代表作《牧羊女》是每场表演的压轴, 也是引得观众连声叫好的节目, 华美的服饰, 轻盈的舞步, 婀娜的演奏, 纯净的音色, 把一首异域风情的老曲子表现出新时代的气息, 既不失二胡的传统音色之美, 又加入了现代舞蹈的步伐, 使得观众从视觉听觉多个方面领略二胡的美。这种独到的表演方式在项目进行的过程中取得了很大收益。此外, 齐奏和二重奏也是项目的亮点。岳老师在构思整套节目时, 把二胡演奏的各种形式都运用了进来, 齐奏《蒙风》《拔根芦柴花》和《烛影摇红》有现代风格也有古曲风格, 即使是重奏, 我们也会在乐曲中加入一点乐舞的元素, 使得观众眼前一亮, 而重奏的乐曲则多选自江南丝竹或二胡大师储师竹的作品, 古典风格浓郁, 把二胡最初最本真的音色表现出来, 这样的对比也给观众留下了很深的印象。

但是, 在此次项目的整个进展过程中, 我们也发现了些许的不足之处。其一, 由于时间和场地有限, 每次的演出都只能大概地表达出这套节目的原本的目标, 因此很多中学生不能完全领略二胡的全面的魅力, 因为传统曲子对他们而言, 理解起来仍然是困难且需要文化底蕴的。从反馈情况来看, 他们更喜欢的是快速的炫技类的曲子和乐舞式的曲子。其二, 由于这个项目并不是定期展示的, 因此, 要真正的把传统音乐带进校园还需要我们不懈的努力, 要通过一场场高质量令人回味无穷的二胡作品的高质量演绎来把高雅艺术真正地送入校园!