比较陶渊明、孟浩然、王维山水田园诗的异同

2024-05-13

比较陶渊明、孟浩然、王维山水田园诗的异同（共6篇）

篇1：比较陶渊明、孟浩然、王维山水田园诗的异同

内容摘要：诗如其人，欣赏山水田园诗，我们就要了解山水田园派诗人内心的精神追求。诗人人生境遇的不同，造就其思索问题的不同，面对同样的山水美景就必然引发不同的感慨。从诗人内心精神追求不同这个层面，去分析诗人所创作的诗歌风格的异同。

关键词：山水田园诗;精神追求;异同

山水田园诗以反映田园生活、描绘山水为作品主要内容的一个诗派。歌咏田园生活，大多以农村的景物和农民、牧人、渔父等的劳动为题材。诗人们以自然山水或农村自然景物、田园生活为吟咏对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往。山水田园诗属于写景诗的范畴，这类诗歌的主要特点就是“一切景语皆情语”，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情愫，或者借景抒情，或者情景交融。

陶渊明诗歌淳朴，自然，富有韵味。他把自己对自然和田园生活的热爱之情融入到诗作中来，开创了田园诗一体。孟浩然以山水隐逸为主要题材，风格恬淡孤清，但是他善于发掘自然中的美景，把自己的情感与自然山水融合在一起，努力做到情与景的结合，从而创造出了一种以清旷冲淡为主的艺术风格。王维把画意融入诗歌文章，画意与禅趣相融合，使其诗文既构成了“禅”的状态，又在山水景物中形成了极为冲淡空灵优美深邃的意境。他们歌歌风格的不同与其内心精神追求的不同有着必然联系。现在就他们的诗歌去分析精神追求的异同。

田园诗起源于东晋陶渊明，至盛唐朝时王维、孟浩然诸人，以描写自然风光、农村以及安逸恬淡的隐居生活见长，，色彩雅淡，意境幽深，多采用五言古体和五言律绝的形式。唐代田园诗派，一直影响到后代。王维、孟浩然继承了六朝山水诗传统，艺术技巧又有发展，给后世山水诗带来较大影响。山水田园诗风格恬静淡雅，语言清丽洗练，艺术技巧较高。王维是该派艺术成就最高的诗人，名篇有《山居秋暝》、《渭川田家》、《鸟鸣涧》等;

孟浩然和王维齐名，名篇有《春晓》、《过故人庄》、《宿建德江》等。现在我们来谈谈陶渊明、王维、孟浩然这三个山水田园诗人之间的异同，看看他们所追求的精神境界是怎么样的。

一、陶渊明入世的精神追求

陶渊明大约生于东晋哀帝兴宁三年(365—427)字元亮，一说名潜，号“五柳先生”，私益“靖节”，浔阳柴桑(今江西九江西南)人，出身于破落仕宦家庭。曾祖父陶侃，是东晋开国元勋，军功显著，官至大司马，都督八州军事，荆、江二州刺史、封长沙郡公。祖父陶茂、父亲陶逸都做过太守。他是我国第一位田园诗人。曾任江州祭酒，建威参军，镇军参军，彭泽县令等，后弃官归隐。后世称靖节先生

陶渊明被称为“隐逸诗人之宗”。他的创作开创了田园诗一体，为我国古典诗歌开创了一个新的境界。从古至今，有很多人喜欢陶渊明固守寒庐，寄意田园，超凡脱俗的人生哲学，以及他冲淡渺远，恬静自然，无与伦比的艺术风格。陶渊明少年时受家统和儒经的影响，怀有兼济天下大济苍生的壮志。陶渊明的诗感情真挚，朴素自然，有时流露出逃避现实、乐天知命的老庄思想，因此，陶渊明有“田园诗人”之称，也是田园诗派的鼻祖。陶渊明是田园诗的开创者。他的田园诗以纯朴自然的语言、高远拔俗的意境，为中国诗坛开辟了新天地，并直接影响到唐代田园诗派。

陶渊明的田园诗数量最多，成就最高。这类诗充分表现了诗人鄙夷功名利禄的高远志趣和守志不阿的高尚节操;充分表现了诗人对黑暗官场的极端憎恶和彻底决裂;充分表现了诗人对淳朴的田园生活的热爱，对劳动的认识和对劳动人民的友好感情;充分表现了诗人对理想世界的追求和向往。陶渊明作为一个文人士大夫，这样的思想感情，这样的内容，出现在文学史上，是前所未有的，尤其是在门阀制度和观念森严的社会里显得特别可贵。陶渊明的田园诗中也有一些是反映自己晚年困顿状况的，可使读者间接地了解到当时农民阶级的悲惨生活。陶渊明的《桃花源诗并记》大约作于南朝宋初年。它描绘了一个乌托邦式的理想社会。表现了诗人对现存社会制度彻底否定与对理想世界的无限追慕之情。它标志着陶渊明的思想达到了一个崭新的高度。

陶渊明的田园诗，多方面的描写农村自然景象和农村生活，表现农村恬美宁静和悠然自得的心情。早期的田园诗在反映现实的时候，是以诗人实际的田园生活为基本素材，如《归园田居》第一首：“少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去十三年。羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅，户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。”在诗人的笔下，农村是那么恬美、宁静;榆柳桃李的环绕中座落着几间茅舍，远处的村庄依稀可见，袅袅轻烟;从幽深的小巷中偶尔传来几声鸡鸣狗吠?这里的一切与喧嚣终日、凶险四伏的官场是多么的不同。使诗人像“池中鱼”“笼中鸟”一样的庆幸着自己“复得返自然”。这种生活虽然寂寞、清贫，但是经历了“怀役不遑寐，中宵尚孤征”、俯仰由人的仕宦生涯之后，诗人却领略其中悠然自得的情趣。

陶渊明的田园诗对农村事物和恬静的环境给予由衷的赞颂，朴实自然毫无喧饰的充分表现了诗人的真实感受;同时将农村那宁静平和的生活表现得如仙镜般优美，令人神往。诗人对田园生活的赞美未直接说出，而是通过草屋茅舍、榆柳桃李、远村炊烟、鸡鸣狗吠、山气飞鸟的白描，流露出对田园购物的由衷喜爱和深切依恋，表露出诗人那纯净的心地和平静的心境，与简朴恬静的田园风光交融为一体了。

陶渊明的山水田园诗之所以能够在人们的精神领域里占有重要的一席地位，不仅因为其所营造的田园氛围，所描绘的田园生活能够吸引我们;也不仅因为其所展现的澄澈、明净的风格，所流露的真切、自然的情感能够感动我们;更重要的是因为他还具有一种建立在诗歌内容和诗歌艺术特点之上的诗歌精神，那就是自由、随性的精神境界。

二、孟浩然纯然的精神追求

孟浩然(689～740)年轻时内心怀着积极的抱负。40岁前，他一直读书习文，为应举入仕作准备。开元十六年(728)，孟浩然离开家乡，到长安去应举。然而事与愿违，他竟然落第了。经过一年多的努力，仍然仕进无门，开元十七年冬他返回家乡。开元十八年(730)他北上洛阳，又从洛阳南下游历吴越一带，直到开元二十一年仲夏，孟浩然才回到家乡。开元二十五年(737)阴历四月，诗人张九龄被贬荆州长史。张九龄到荆州后，将孟浩然请到自己的幕府中。但第二年立春后不久，孟浩然辞幕归家了。

孟浩然出身贫寒，以功名改变家境既是动力又是压力，同时家世也影响到人际的交往，在古代尤其如此，这些或多或少影响到了他。当他考取功名不第时候，当他因诗触怒皇帝时候，当他连幕僚也做得不顺心时候，他能从哪里寻找安慰呢?儒家思想和现实的碰撞带给他的是痛苦，只有道家思想给他以安慰，所以后期的孟浩然，理当是道家思想的忠实粉丝。满怀失意的他南下吴越，寄情山水。时间长达三年之久，他的足迹遍布江东沿海一带的山山水水。一个纵情山水自得其乐的文士形象。他内心曾经怀着积极的`抱负，但却没有施展才能的舞台。《岁晚归南山》就是其中著名的一首：“北阙休上书，南山归弊庐。不才明主弃，多病故人疏。白发催年老，青阳逼岁除。永怀愁不寐，松月夜窗虚。”面对仕进无望的残酷现实，他的诗句流露出了痛苦与郁闷。因此徘徊于求官与归隐的矛盾之中，直到碰了钉子才了结了求官的愿望。

孟浩然晚年的诗都表现在一个“真“字，到了晚年他认为功名利禄已经不重要了，因此对隐居有了更深的理解与向往，在隐居中保持着人格的纯洁。如他的著名的诗篇《早发渔浦潭》：“东旭早光芒，渚禽已惊聒。卧闻渔浦口，桡声暗相拔。日出气象分，始知江路阔。美人常晏起，照影弄流沫。饮水畏惊猿，祭鱼时见獭。舟行自无闷，况值晴景豁。”作为一个盛唐诗人，孟浩然以高妙的笔力，将自然的生机复苏的意境诉诸于文字，以反映孕育于自己内心的时代精神。孟浩然的诗歌同时大多运用五言格律的形式写作去表现自己的精神追求，在当时已极富盛名，在他的诗中有壮阔山川景色的描绘，有山林隐逸者幽居情景的描写，有旅途情景的叙述，也有田园农家的生活的反映，如《望洞庭湖赠张丞相》中的“八月湖水平，涵虚混太清”。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。"诗人从大处落墨，格调雄浑，气势磅礴，洞庭湖壮丽雄伟的景色得到了含蓄而有力的表现。如《过故人庄》：

故人具鸡黍，邀我至田家。

绿树村边合，青山郭外斜。

开轩面场圃，把酒话桑麻。

待到重阳日，还来就菊花。

此诗写田家留饮的情景和宾主之间的淳真友情。“开轩面场圃，把酒话桑麻”与陶渊明诗“相见无杂言，但道桑麻长”口吻相似，但是孟浩然借以陶渊明的口吻抒发自己的坦荡襟怀，显得清新、飘逸阔达。“绿树、青山、村舍、场圃、桑麻”和谐地打成一片，这是一幅优美宁静的田园风景画。孟浩然在这里仿佛寻找到了一种皈依的感觉。对仗工稳二不纤巧，写景混成二不刻画，作律诗而知取法古体，学陶诗而有变化，故有创意。“绿树村边合，青山郭外斜”这一联句，画龙点睛地勾勒出一个环抱在青山绿树之中的村落的典型环境。还有那一首妇孺能诵的五绝《春晓》“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少?”这四句诗是孟浩然艺术境界和精神境界俱臻化境之作。孟浩然是幸福的，他把自己的人生境界由功利境界化到了天地境界，尽管这期间他甘苦备尝，但终于苦尽甘来。也是以天然不觉其巧的语言，写出微妙的惜春之情。

总的来说，孟浩然诗的成功在于他善用奇绝而又自然的艺术，用独具特色的语言，把自己生活和内心的美，恰如其分的表现出来，给我们以美的享受;他的诗上承陶谢，下启王维，在中国山水诗史上的地位是无可否认的。因为孟浩然的山水诗大都在一片清幽之中即景会心，伫兴造思，将客观景物同主观情致相结合，开掘出被主观情志异化的自然美，以抒发自己的孤寂之情，韵味悠长。创造出了富有个性的悠远凄清的意境，形成了清幽淡雅的风格。孟浩然的山水诗创作奠定了盛唐山水诗派的基础，使盛唐山水诗沿他开辟出来的道路走向繁荣。

三、王维超然的精神追求

王维字摩诘，太原祁(今山西省祁县)人。开元九年(721)进士。王维的人生历程，可以“安史之乱”而分为两个时期。早期的王维系官僚贵族子弟，年少才高、诗艺杰出，开元初到长安就受到上层社会的青睐。天宝十四年(755)年，“安史之乱”爆发。王维被叛军所拘，系于洛阳，迫受伪职。两京收复后，责授太子中允。历尽劫难，身心受辱，王维雅洁清高的自尊心受到致命一击。加之当时朝廷纲纪紊乱，君臣昏庸，因之更加消沉、苦闷。于是，王维回归自然、向往山林，自性内照、远离红尘，在随遇而安的自然和谐中，尽享恬适、雅致、平淡的人生。在王维的大多数山水田园诗作中，表现出空寂、幽静的境界，气象萧索，幽寂冷清，将自己与外物融在一起，体现出禅学的思想情绪。

首先，从山水诗中看诗作中体现出的空静禅意。诗人寄身于空山寂林，并精研佛法，由禅入定、再由定生慧。因此在观察宁静的大自然时别具独特的慧眼，将禅的静默观照与山水审美体验合而为一，在对优美的山水描绘中，展现出空静的禅意。如《鹿柴》中：

空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。

“空山”又“不见人”，在我们看来是何等的孤独寂寞啊!但诗人欣赏的却是寂寞时方能细察到的隐含自然生机的空静之美。气氛空静、冷寂，以空山传语、林中夕照衬出它的幽静，以简淡的笔墨，细致入微地展现出寂静幽清的意境，意境空灵，意味悠长，令人神往。又如《竹里馆》中：

独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。

诗人独自坐在深林中，弹琴歌唱，竹林里僻静幽深，无人知晓，只有明月相照。诗人以自然平淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，融情景为一体，蕴含着一种空寂的美的艺术魅力。表面上写空中的明月、茂密的竹林，幽静的氛围，独坐的弹琴人，其实暗合了佛家教义——解脱，表现出一种解脱后的所得之境——涅磐。还如《鸟鸣涧》中：“人闲桂华落，夜静春山空，月出惊山鸟，时鸣春涧中”。在描绘自然景致的时候，带静而近似于空，幽而略带冷寂的感觉，表现为禅学上的空与寂的禅理。

其次，让我们从田园诗中来看诗作中体现出的空静禅意。虽然王维的田园生活诗作中很少能找到这种体现禅意的诗作，因它多在山水诗作中体现，但试从下面的诗作中来看看田园诗中体现的空静禅意。如《破山寺后禅院》中：

清晨入古寺，初日照高林。曲径通幽处，禅房花木深。

山光悦鸟性，潭影空人心。万籁此俱寂，惟闻钟磬声。

清晨，初阳照在深林、古寺中，小路曲曲折折通向深处，寺院的花草茂盛。诗人走在幽静的后院，碧潭映影静化人的心灵，自然界的声音完全消失，在写美景的同时，也表现出一种享受孤独的心境。

诗画大师王维就是这样，在准确的色彩里寄托悠悠情愫，在淡泊的诗意里吐露娓娓心音，如此的秀美空灵，如此的清香醉人，如果说美妙的诗句成就了“诗佛”王维的地位，倒不如说他对信佛参禅一种超然境界造就了美奂绝伦的诗句。

由此看出，他们三人都是山水田园派的代表诗人，但人生境遇却有着极大的不同。所相同的是他们面对现实社会都选择了归隐田园的生活归宿，去追求自己内心的一种安静、淡泊。我们所看到的是归隐田园后他们的表现却是不同的：陶渊明是身归田园，心在现实，深受儒家思想积极入世的影响，更多的是表现出的是一种苦苦的挣扎;王维是身在现实，心系山水，深受佛学影响，更多表现的是一种超然;孟浩然是身处田园，心融田园，更多的是一种纯朴天性的表现。

篇2：比较陶渊明、孟浩然、王维山水田园诗的异同

山水田园诗，作为中国古典诗歌的一个表现形式，自魏晋时期已经开始流行并固定。发展至盛唐时期，已经达到了一个高峰的状态。此时期出现的一大批诗人以王维和孟浩然为主要代表，他们在继承了陶渊明田园诗和谢灵运山水诗传统的同时，又将其继续发展，最终形成一个山水田园诗派，风行一时。然而，虽然两人都是以写山水田园诗为目的，但在意境的表现上则略有不同，以致形成彼此不同的风格。王维和孟浩然在取材上大致是相同的，他们都喜欢描写山、水、泉、石、松、柳等景物，自然风光和田园生活是他们永不厌倦的歌咏主体。但是，在运用这些素材创造诗歌意境时，两位诗人所用的方法、达到的效果却迥然不同。本文着重从三个方面来简要说明两者在诗歌意境上面的差异。

(一)归隐的寂寞与入仕的感慨

王维和孟浩然的诗，虽然都意在表现山水田园风光，但是由于两位诗人的经历不同，以致于表现的情怀有所差异。王维早年曾一直身居官场，后因其爱好山水田园的本性，在晚年时终于可以归隐山林，于是经常在诗中将归隐后的情绪融入其中。而孟浩然则一生郁郁不得志，未曾涉猎官场半步，终日过着隐逸的生活，心中颇有怀才不遇的感慨，因而其诗中夹杂着渴望入仕的情怀。下面通过王维的《山居即事》和孟浩然的《临洞庭赠张丞相》来详细分析两者在意境上的差异。

寂寞掩柴扉，苍茫对落晖。鹤巢松树遍，人访筚门稀。

绿竹含新粉，红莲落故衣。渡头烟火起，处处采菱归。

(《山居即事》)

八月潮水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波动岳阳城。

欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。

(《临洞庭赠张丞相》)

王维的《山居即事》是他独自隐居山中时的心态写照。全诗以“寂寞”一词开头，奠定了全诗的基调。因“寂寞”的情绪，故而“掩柴扉”出门，以环视山居外景解闷，正切诗题“即事”者，咏眼前景物也。紧接着颔联在落日余晖、松树茂盛的背景之下，鸟鹊还巢，行人开始归宅，很少有人出访，于是柴扉紧掩。这一切都弥漫着诗画气息，表现了黄昏时的一片宁静之美。颈联用“绿竹”对“红莲”，“新粉”对“故衣”，色彩明丽，光影流转里体现出诗人对隐逸生活的喜爱。这时，渡头的烟起了，于是采菱的人们相继而归了。尾联着重落在“归”字上面，其中暗含着诗人的归隐之意。

通观全诗，诗人的山居所见，都是幽寂之景，但是这些却没有将诗人的归隐之趣消散，他享受着这份寂寞，虽然寂寞但是绝不孤独。在世人看来，无心于世事归隐山林，与松风山月为伴，不仅没有丝毫的孤独之感，反而流露出自得和闲适。

再看看孟浩然的《临洞庭赠张丞相》。全诗首联就直接描写八月中的.洞庭湖，此时，水涨湖平。“涵虚”指的是涵泳于虚空，“混太清”，是混合于天空。句意是说水天一色。颔联紧接着描写此时湖上的景色：水气从湖面上蒸发出来，波浪很大，像是要冲击着岳阳城。这一联是孟浩然的名句，十个字表现了洞庭湖的空阔浩瀚，表现了诗人心中豪迈的情怀。颈联表面上写的是“欲济”，实质上是指诗人心中渴望入仕的情怀。虽然想入仕，但是却没有“舟楫”，于是诗人心中又多了些许感慨。尾联集中表现了诗人的这种情怀，最终只能是“徒有羡鱼情”。

总观这两首诗，不难看出两位诗人所编织的意境的差别，因其自身经历与生活环境的原因，必然会使得他们在表现诗的意境时，不经意将个人因素与情感融入其中。因而，这种差异是在所难免的。

(二)以空明纯净入画与以平淡自然入诗

“空明纯净”是王维诗歌的主要特点，因其精通音乐，又擅长绘画，故而经常融其擅长在山水田园诗中，创造出静逸明秀、空明纯净的诗境。苏轼曾称赞他“味摩诘之诗，诗中有画;观摩诘之画，画中有诗。”因此，王维的诗歌多是以“空明纯净”入画。而对于长期隐逸田园的孟浩然来说，田园生活与周围的环境就是他诗歌创作的源泉。他经常描绘朴实而又自然的农家生活，以及自然而又真实的景物。因此，孟浩然的诗歌多是以平淡自然入诗。下面从王维的《山居秋暝》和孟浩然的《春晓》来说明两者之间的差别。

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

(《山居秋暝》)

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少?

(《春晓》)

《山居秋暝》是王维的山水名篇，它于诗情画意之中寄托了诗人高洁的情怀以及对理想境界的追求。全诗首联开始写景，描写了雨后的山以及气候。“空山”二字点出此处犹如世外桃源一般。一场山雨过后，万物为之一新，加上又是初秋的傍晚，空气清新，景色优美。接着颔联又开始描绘一幅优美的画卷。天色已经“暝”了，却有皓月当空;群芳已谢，却有青松如盖。山泉清洌，流泻于山石之上，在月光下闪闪发光，幽清明净的诗境跃然纸上。这月下青松和石上清泉，构成了一种空明纯净的境界。颈联也描绘了一幅美妙的画卷。“竹喧归浣女，莲动下渔舟。”竹林里传来了一阵阵的歌声笑语，原来是几个天真无邪的姑娘洗衣服笑逐着归来了;荷叶纷纷向两旁披分，抖落了无数珍珠般晶莹的水珠，那是顺流而下的渔舟划破了荷塘月色的宁静。这样的生活图景，无不让人有种纯洁美好的情怀。这两句用笔不露痕迹，诗人先写“竹喧”、“莲动”，因为洗衣服的女子隐没在竹林之中，渔舟被大片的莲叶遮蔽。起初并未见到，等到听到竹林中的喧声，看到莲叶在动，才发现这里原来隐藏着浣女和莲舟。这样写更富有真情实感，更富有诗意，使人心向往之。

篇3：比较陶渊明、孟浩然、王维山水田园诗的异同

(一) 寓情于景

从陶渊明开始, 山水田园诗已不再拘泥于对山水田园形态的刻画, 山水田园在作为审美对象的基础上, 承载了诗人的情感和志趣, 成为被人化的风景, 具有了深刻的灵性, 即王国维所说的:“一切景语皆情语。”

王维青年得志, 但在入仕不久就遭到了官场挫折, 其后, 过着官高禄厚、半官半隐的生活。他看到了盛唐繁荣背后的一些黑暗问题, 同时在个性软弱和盛唐积极入仕的时代气息的影响之下, 又不能像陶渊明那样全身心地归隐, 只能寄情山水, 在山水田园的欣赏中, 冲淡自己在政治上的遭遇和内心的烦忧。范成大一生经历了沉浮荣辱, 他早年生逢乱世, 生活的艰难苦恨消磨了他的青春意气, 便产生了与陶渊明、王维类似的对山水田园风光的依恋, 寄情山水, 忘情田园。

(二) 意境美的营造

王维晚年已经无意于仕途的荣辱、生活的沉浮, 诗歌当中经常营造出一种清幽寂静、空明飘渺的意境, 以表现内心对于归隐生活和自然之景的向往和喜爱。然而当这种空明到达一定程度时, 便成了禅意诗。其禅意诗或表现人迹罕至的空山幽林, 或描写光景明灭的瞬间变换, 或渲染云起水穷处的花开花落, 于有无之间、生灭之时, 表现佛教里虚无寂灭的意境。范成大的诗歌也不例外, 他通过对农村熟悉的自然景物的描写, 营造出闲适平和的意境。

二、王维、范成大山水田园诗中的不同点

(一) 题材范围的侧重点不同

王维的诗中主要描写壮丽秀美的山川河流、宁静幽美的田园风景、悠然自得的田园生活和纯为审美的园林别业。和盛唐其他诗人一样, 王维笔下的山水多是雄奇壮丽的风格。《终南山》中“分野中锋变, 阴晴众壑殊”一句用夸张的手法, 从时间和空间不同方面极力渲染终南山的雄伟气派。他还有对自家别墅辋川别业中景致的描写, 这类作品大多收录在《辋川集》中。

范成大的诗中虽然也有描写优美迷人的景色的内容, 但更多的是描写农村生活、农事劳作和风土人情的内容。《四时田园杂兴》六十首非常全面细致地反映了吴地农人的劳动生活和风土人情。《腊月村田乐府》是一组歌咏岁末村俗的乐府诗, 表现了江南淳朴自然的民风和对于美好生活的向往, 真实而动人。此外, 他主要选取江南水乡明丽清婉的景色, 诗风比较恬淡婉转, 很少有王维诗中雄浑壮阔的景观。

(二) 艺术风格上浪漫和现实的不同

盛唐国力强盛, 政治相对开明, 文化高度繁荣, 山水田园诗中也处处渗透着盛唐气象。和其他诗人一样, 王维笔下的名山大川、田园乡村、空山别业都或多或少地表现出唐人独特的浪漫情怀。《鸟鸣涧》通过以动衬静, 表现出春山之中万籁俱静的情景, 人闲适到可以听见桂花落地的声音, 夜静到月光倾泻而下会惊起栖息在山林中的鸟, 整个画面宛若仙境一般, 这不仅是“无我之境”, 而且是“无人之境”。

宋代由于国力衰弱, 内忧外患不断, 浪漫成为一种奢侈, 文人面对残酷的现实, 勇敢地承担起了士大夫的职责, 体现出关注现实、忧国忧民的社会责任感。范成大曾辗转各地, 深刻了解巴蜀、吴中地区人民的贫苦生活, 与农民直接接触的经历比较多, 而且, 他的创作还受到乐府诗歌敢于哀乐, 缘事而发特点的影响。因此, 他的诗歌大多采用现实主义的笔法, 或歌咏田园生活的悠闲自在, 或表现农作劳苦的生活, 或反映残酷的剥削制度。

(三) 创作立场和角度的倾向不同

唐朝文学基本只关涉到达官贵族和文人, 很少涉及到市民和农民阶级。王维同样是站在文人贵族的立场进行创作, 并且始终注意保持自己和农民之间的距离。诗人在《辋川闲居》中写道:“时依檐前树, 远看原上村。”一个“远”字顿时拉开了他和农民之间的距离。

而宋代士人却主动走进农村, 融入农民之间, 说出农民的所思所想, 表现农民的喜怒哀乐, 真正以平视的角度看待农民生活和农村风俗。因此很多诗篇都是站在农民的立场和角度进行创作的。范成大一生与民同乐、同哀, 诗中或表达农民对疾苦生活、黑暗社会的不满, 或反映农民对于幸福生活的向往。

三、王维、范成大山水田园诗歌不同的成因浅析

(一) 二人所处的社会环境不同

王维生活在封建社会高度繁荣的盛唐, 当时政治开明, 经济、军事实力雄厚, 文化上高度繁荣, 而且当时文人入仕途径非常多。这就极大地提高了唐代文人的自豪感, 在盛唐气象的感召下, 文人们多对生活充满信心。官高禄厚的王维也同样表现出唐人特有的浪漫主义情调。

然而, 范成大生活在国力衰微的南宋。当时宋王朝不断受到强敌的威胁, 在对外战争中不断失利, 带来大量的巨额赔款, 统治者则不断加重对人民的剥削, 百姓赋税沉重。而且国内主战派和主和派不断斗争, 政治黑暗。在这种社会环境下, 文人们根本不可能有盛唐时的自豪感和浪漫情怀, 转而面对社会现实, 关注底层农民的生活。因此, 范成大诗歌中除了描写田园风光外, 更多的是展现农民的生活和心境, 而且做到了将两者完美结合。

(二) 受到的文化影响不尽不同

盛唐时期, 在文化思想领域, 基本上以儒学为立国之本, 兼取百家。就王维而言, 他一生深受佛教影响, 被誉为“诗佛”。在他的山水田园诗歌当中, 经常营造出空寂的意境, 具有明净淡泊的趣味及平和深厚的意蕴, 常常表现出虚无寂灭的思想。

在南宋时期, 三教合一早已成为时代的主旋律, 儒学吸收其它思想的营养, 形成了繁荣的理学。士大夫们承担社会责任和追求个性自由不再相互对立, 入仕和归隐也不再相互矛盾。而且, 受理学的影响, 士大夫们面对社会现实和个人沉浮一般比较理智、稳健, 能够做到“不以物喜, 不以己悲”, 不像盛唐诗人那样追求浪漫和个性, 更多的是面对现实的冷静和理性思考。

摘要：山水田园诗从先秦两汉时期开始孕育萌芽, 发展到了唐朝, 形成了山水田园诗派, 王维成为这一诗派当之无愧的诗坛盟主。发展到了宋代, 南宋中兴四大诗人之一的范成大又一次将山水田园诗的创作推向巅峰, 取得了难以企及的成就。本文主要概括二人在山水田园诗歌创作方面一脉相承的相同点, 着重探讨二人在题材范围、艺术风格、创作立场和角度三个方面的不同, 并浅析造成二者不同的成因。

关键词：山水田园诗,王维,范成大

参考文献

[1]李健、康金声:《田园诗注析》, 山西教育出版社, 2004年版。

[2]吴功正:《山水诗注析》, 山西教育出版社, 2004年版。

篇4：王维、孟浩然山水田园诗比较研究

王维和孟浩然在盛唐山水诗坛享有盛名，世称“王孟”。在山水诗创作上，有许多令人惊异的相同之处。

首先，两者都具有风格清新淡雅，意境空灵悠远的特点，而且多运用白描手法，情趣昂然。王维和孟浩然的山水田园诗，风格淡雅，追求意境美。如王维的《山中》诗：“荆溪白石出，天寒红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。”在对自然山水的描写中，追求一种空灵的意境，并且寄寓着一种醇雅的情趣。而孟浩然的代表作《秋登万山寄张五》更是写得景致清、意境清、心境清，“北山白云里，隐者自怡悦。相望试登高，心飞逐鸟灭。愁因薄暮起，兴是清秋发。时见归村人，沙行渡头歇。天边树若荠，江畔舟如月。何当载酒来，共醉重阳节。”诗人登高远眺，心旷神怡：心随飞鸟远去，游兴倍增；时见渡头归客，闲适淡泊；天边树如荠采，江畔舟如弯月……白描写法，情趣盎然，同时，也流露出诗人的心境是何等悠闲、旷达和淡泊！有时，即便是一首小诗，意境也很清新。如《春晓》诗：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少？”全诗小巧玲珑，恬淡闲适，充满了春天的气息。

其次，描写田园生活，风格闲适恬淡，流露出对农家生活的关切之情。在王维和孟浩然的山水田园诗中，都流露出对农家生活的关切，实属难能可贵。先看王维的《新晴野望》诗“新晴原野旷，极目无氛垢。郭门临渡头，村树连溪口。白水明田外，碧峰出山后。农月无闲人，倾家事南亩。”全诗以写景为主，生动地描绘出了大自然的美景：原野清朗、白水清流、碧峰静立……但结句（尾联）流露出诗人对农家的关切之情。再看孟浩然的《田家元日》诗“昨夜斗回北，今朝岁起东。我年强以仕，无禄尚忧农。桑野就耕夫，荷锄随牧童。田家占气候，共说此年丰。”孟浩然一生没有入过仕途，基本上过着隐居生活，大半生生活在农村，尽管诗人未必参加过社会劳动，缺乏劳动生活的体验，诗作中也缺乏陶渊明诗作中的那种理想境界，但因为具有“无禄尚忧农”的情怀，与田家结下了深厚的友情，因而诗中感情真挚，意蕴醇厚。

而两位诗人在诗歌创作上也有不同点。

首先，从内容上看，他们在描写山水田园的同时，都能反映各自的其它生活内容。但比较而言，王维的诗更为广阔，孟浩然的诗则更为集中。与王维相比孟浩然的山水田园诗更贴近自己的生活，但内容没有王维的丰富。他的诗主要集中在山水、田园、咏怀、酬赠等方面。而王维的山水田园诗则以隐居山林的闲情逸致为主要描写对象，诗风清新，诗中有画，这主要是因为王维是南宗画派的宗师，其山水田园诗追求音律美和气韵美，孟浩然则不如。王维不仅工诗画，而且善音乐。“性闲音律，妙能琵琶”。因此，诗人既能把音乐中的节奏美运用到诗歌创作中，对自然景物的声响的感受也特别敏锐，其山水诗中常常流淌着大自然的天籁之音：《山居即事》中“嫩竹含新粉，红莲落故衣”两句，用含蓄而有韵致的笔调写出了自然景物的细微变化和音响；《过积香寺》中“泉声咽危石，日色冷青松”两句，则声与色相映，渲染了深山丛林的幽邃和僻静。

其次，从题材上看，由于人生经历、性格修养等方面的原因，王维的诗歌相对于孟诗而言题材更广泛，孟诗远没有王诗的题材丰富。王维的山水田园诗蕴涵着一种深长的佛理禅趣，孟浩然的诗则禅趣全无。由于家庭环境的熏陶、社会风气的感染以及社会现实的刺激与个人思想的蜕变。尤其晚年连遭不幸之后，皈依佛门，“以诵禅为事”，王维诗中“处处都流露一种禅趣”。在王维的山水田园诗中，诗境与禅境之间形成了一个契合点，两两相通：《山居秋暝》中的“明月松间照，清泉石上流”两句，《终南别业》中的“行到水穷处，坐看云起时”两句，《书事》中的“坐看苍苔色，欲上人衣来”两句和《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”禅意深远，给人以恬淡平和的绵绵遐想。但是，王维山水田园诗中禅意的幽远、恬淡、宁静，决非死寂、枯槁、浮躁，而是静中有动，动中有静。王维所追求的禅境，是和污浊的社会现实、黑暗的政治环境相对立的，并非都是心灵空虚幻灭的反映。在幽静恬淡的造境中，往往可以发现一个高洁的形象——诗人的自我写照：冷中有热，静中有动。

再次，从艺术才能看，孟浩然既没有王维那种精通诗书画，能在诗中融合各种艺术的妙理，也没有李白那种出人意表的构思和想象，更没有杜甫那种以诗艺的集大成而著称的气魄。孟浩然的诗涉及的题材内容比较集中，艺术手法也未能像前面几位诗人那样千变万化。从艺术表现上看，孟诗更重形式美，注意炼字炼句、对仗压韵、色彩对比、画面安排等。而王维的诗则是浑然天成，自然流畅，不假修饰，天然本色。王维的山水田园诗更为冷寂、静穆与安详，有些诗透露出看破红尘的淡漠，充满宗教的神秘感。王维对自然的观察十分细致入微，感受非常敏锐，善于在动态中捕捉自然事物的光和色，在诗里表现出极丰富的色彩层次感、空明境界和宁静之美，是王维山水田园诗的艺术的结晶。

篇5：比较陶渊明、孟浩然、王维山水田园诗的异同

山水田园诗属于写景诗的范畴，侧重于歌咏自然景物中的山水田园。山水田园诗在盛唐形成一个诗碑，至于山水田园诗之外的数量更多的写景诗反例显得不很突出了。古代优秀的山水田园诗，都是佳山胜水的自然美在艺术上的再现，因而具有强烈的艺术感染力，给人以美的享受。这类诗歌的主要特点就是“一切景语皆情语”，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情愫，或者借景抒情，或者情景交融。而王伟和孟浩然便是这类诗的代表人物。

王维十五岁便离开家乡赴长安谋求进取，并以自己的才能博得了上流社会的青睐。开元九年，中进第，为太乐丞，年仅二十一岁。但同年秋，便因太乐署中伶人违制舞黄狮子事受到牵累，被贬为济州司参军，后又在淇上为官，但不久又弃官隐居于淇上，约在开元十七年．回到长安闲居。并从荐福寺道光禅师学佛。后王维作《上张令公》诗献给张九龄，受到其推荐，官拜右拾遗。此后，他开

始了长期的亦官亦隐的生活，他曾隐居终南山。又购置辋川别业，在公余暇时游息其中。到安史之乱前，他官至给事中。安史之乱长安陷落，他被迫接受伪职。两京收复后，虽被定罪下狱，但由于被俘时曾作《凝碧池》诗以抒发亡国之痛和思念朝廷之情，又因其弟王缙平乱有功请求削籍为兄赎罪，得宽宥，仅降为太子中允，后逐步升迁。官至尚书右丞。故世称“王右丞”。

孟浩然出生于小庄园主家庭，自幼饱受正统的儒家教育。这一点从他的诗“惟先自邹鲁。家世重儒风。诗礼袭遗训，趋庭绍末躬。”(《书怀贻京邑故人》)中足以看出。四十岁以前，他在家闭门苦读，隐居于距鹿门山不远的岘山附近。四十岁到长安应进士举，与王维、张九龄等人相交，以“微云淡河汉，疏雨滴梧桐。”一联名动京师．但却不幸落第，败必还乡。随后，满怀失意的他南下吴越，寄情山水。时间长达三年之久，他的足迹遍布江东沿海一带的山山水水。此外，他还游历过江淮、湘桂、巴蜀(时间也集中在中年)。开元二十五年，人九龄幕，但不到一年即辞职还乡，两年后因“疾疹发背”去世。终年五十二岁。

由王维、孟浩然的生平我们可以看出：虽然二者同是山水田园诗派的代表诗人，但是他们的生活经历和生活环境却存在在着很大的差异。而正是由于生活环境和性格气质的不同，在诗的写法和艺术风格方面，王维与孟浩然也同样存在着差别。“王诗丰缛而不华靡，盂却专心古澹，而悠远深厚”(《麓堂诗话》)。“浩然清而旷“王维清而秀”(胡鹿麟《诗薮》)。具体概括起来有以下几点：

首先，王维受佛、禅影响较深，其山水田园诗常能揭示出大自然的幽静恬适之美，也表现山水的雄伟气魄，反映农村生活的情趣：孟浩然诗以山水隐逸为主要题材，风格恬淡孤清。

王维很早就归心于佛法。精研佛理，受当时流行的北宗禅的影响较大，晚年思想又接近南宗禅。佛教哲学的核心思想是讲一切皆空．企图证明现实世界的一切都是虚幻不实的。这种思想对王维的影响很大，常常能揭示出大自然的幽静恬适之美，从而使山水诗的创作别具特色。进而达到“搜求于象，心入于境，神会于物，因心而得”(王昌龄《诗格》语)的意境创造。如“雨中山果落，灯下草虫鸣”(《秋夜独坐》)“野花丛发好，谷鸟一声幽。夜坐空林寂，松风直似秋。”(《过感化寺昙兴上人山院》)，将禅的静默观照与山水审美体验合而为一。在对山水清晖的描绘中，折射出清幽的禅趣，显示出“临心境的空明与寂静。

当然王维的山水诗也表现山水的雄伟气魄，写得意境高远，气象开阔。如《终南山》：

太乙近天都，连山到海隅。

白云同单合，青霭入看无。

分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问樵夫。

全诗以虚实结合的手法，从远处仰望、山中回望、峰顶了望三个不同的视觉角度，生动、逼真地写出了终南山的高大、雄伟、幽深，笔力劲健，气势磅礴，表现了诗人广阔的胸襟。

此外。王维还有一些描写田园风光，反映农村生活情趣的田园诗。如《渭川田家》：

斜光照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚杖候荆扉。

雉锥麦苗秀，蚕眠桑叶稀。

田夫荷锄至，相见语依依。

即此羡闲逸。怅然歌《式微》通过对农村日暮生活的真实、生动刻画。表现了农村田园牧歌式的和谐美。以及诗人对田家淳朴人情美的赞美。

孟浩然诗以山水隐逸为主要题材，主要是写他村居生活的高雅行径与闲情逸致。大多表现的是“高士孤怀、隐居幽寂、登临清兴、静夜相思”。如其代表作《过故人庄》：

故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。

开轩面场圃，把洒话桑麻。

待到重阳日，还来就菊花。

鸡黍待客．闲话桑麻，农家情谊表现得十分淳厚。绿树、青山、村舍场圃、田园等景物，组成一幅质朴而优美的图画。全诗用淡抹的笔法，描绘出敦厚的乡情和幽静的意境，渲染出一种恬淡和平的气氛。使人们既能看到农村生活的一个侧面，也能体会出诗人忘却名利得失，隐遁恬适的心境。

又如《夜归鹿门歌》：

山寺鸣钟昼已昏。渔梁渡头争渡喧。

人随沙岸向江村，余亦乘舟归鹿门。

鹿门月照开烟树，忽到庞公栖隐处。

岩扉松径长寂寥，惟有幽人自来去。

将晚钟、昼昏、月照、岩扉、松径等景物一一概括入诗，并且融为一个和谐、静谧的整体，而这些又与人们在渡头争渡的喧闹景象形成对照。表现诗人摆脱尘俗的思想，抒发了隐逸的幽趣，末句更是显现出一种不食人间烟火，独来独往的超然情态。全诗寄托着诗人高尚的志趣，和不与世俗合流的人生理想。

其次，王维常刻画空寂的境界，寄怀山水以逃避现实；盂浩然对山水的描写，主观色彩甚浓，常融入游子的飘泊之感，在恬淡中缺乏热情。在政治上经历了张九龄罢相，安史之乱等一系列打击之后。王维的生活也由前期的积极出仕转变为后期的亦官亦隐，消极隐遁。这期间他寄怀山水以逃避现实，生活的主要内容也是隐居辋川、畅游山林、一心奉佛，唯以禅诵为事。因此他诗歌创作的基调也变为幽静恬淡，常常刻画空寂的境界。如《鹿柴》：

空山不见人，但闻人语响。

返景人深林，复照青苔上。

鹿柴就是王维隐居地辋川别墅的一景。诗人全用反衬法。以一阵人语晌，反衬空山空寂；义以一缕夕阳映照青苔，反衬树林深幽，写出了一种极其寂静清幽的意境，表现出诗人沉浸在这一境界中的无限意趣。又如《山居秋暝》：

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。描写秋雨之后的山村晚景，宁静清幽，欢快清新。写出了一个极其优美的世外桃源。这正是诗人所追求的那种远离尘世的空而寂的境界，隐含着对官场生活的厌倦。这首诗在艺术上以动写静．以普通景物写高洁意趣，以自然美来表现理想美，含蕴丰富，耐人寻味。既写出秋日傍晚雨后山村的幽美景色，又表现了诗人陶醉于这种景色中的恬适心情。在孟浩然的诗中，诗人的形象是独立的，“我”、“余”等带有主观色彩的字样常常出现在诗中。诗人的情感波动往往由在对山水的描写中得以表现。而孟浩然的山水诗义多是写在离开长安之后。漫游秦中、吴越之时，因此考试落第、求仕不得的抑郁心情和烦闷激愤，常常表现在诗作之中。通过景物的描写抒发羁旅的乡愁和仕途的失意，流露出游子的飘泊之感。由于心情孤寂，山水也不免染上一层冷清的色彩。如《早寒江上有怀》：

木落雁南度，北风江上寒。

我家襄水曲，遥隔楚云端。

乡泪客中尽，孤帆天际看。

迷津欲有问，平海夕漫漫。

这首诗以木落、北风、孤帆、迷津、寒江、北雁南飞写初冬早寒时节的乡思和身世之感，先以木落雁归的景物起兴，引出乡思，接着抒发沦落天涯，路遥难归的凄凉。表现仕途渺茫，无由问津的忧伤。“孤帆”句更是寓情于景，极尽飘零的孤寂。旅途思乡的心情和初冬江上凄寒的景色自然地融合在一起，怅惘迷茫之中，隐含着一种身世落拓之感。又如《宿建德江》：移舟泊烟渚。日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。写诗人日暮泊舟于建德江上，见到暮色苍茫，有感于独在异乡，不由得触景伤情．旧愁未去又添新愁，诗人又将这份愁绪融入后两句的景象之中，寓情于景，将诗人飘然一身、独在异乡的、孤寂无朋的羁旅之思表现得淋漓尽致。再如《途次望乡》：

客行愁落日，乡思重相催。

况在他山外，天寒夕鸟来。

雪深迷郢路，云暗失阳台。

可叹凄惶子，劳歌谁为媒。

这首诗以落日起兴，抒发日暮乡愁，并由此联想仕途失意，飘零异乡。“雪深”、“云暗”既是所见。又是暗喻仕途茫茫，诗人的失意之情溢于言表。再次，工维的山水田园诗善于创造意境，“诗中有画”；孟浩然的山水田园诗清新秀丽．风格较为疏淡．“淡到看不到诗”。苏轼说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”(《东坡志林》)“诗中有画”是说王维的诗善于创造意境，能通过无形的语言，唤起读者的联想和想象。使读者在自己的头脑中形成一幅幅有形的图画。如：“大漠孤烟直，长河落日圆”(《使至塞上》)通过对广阔无垠的大漠、垂直而上的孤烟、纵贯其中的长河、即将西沉的红日．四种景物的巧妙安排，构成了一幅壮丽、开阔的边塞风光图。另外，绘画中色彩的运用也融入到他的诗歌创作中，如“开畦分水，间柳发红桃“(《春园即事》)，“雨中草色绿堪染。水上桃饱红欲

燃”(《辋川别业》)都以色彩的对照，组成一幅鲜艳明丽的图画。而捕捉和描摹大自然的音响来刻画景物．创造意境是他构成诗中画的又一个重要艺术手段。如：“万壑树参天，千山响杜鹃。山中一夜雨，树杪百重泉。”闻一多曾说“真孟浩然不是将诗紧紧的筑在一联或一句哩，而是将它冲淡了，平均的分散在全篇中。淡到看不见诗，是真正的盂浩然的诗。”(《唐诗杂论》)。盂浩然的山水诗都写得清新淡远，别具幽情。他在艺术上有较高造诣，善于采用朴素语言和白描手法，既不施浓彩重墨，也不求精雕细刻，淡淡写来，毫不费力，创造出清新秀丽的意境。如《游精思观回王白云在后》：

出谷末停午，到家日已曛。

网瞻下山路，但见牛羊群。

樵子暗相失，草虫寒不闻。衡门犹未掩，伫立待夫君。

诗写出游归来，等待落后友人王白云的情景。先写“出谷”到“至家”用了半日时光。再写回家后“同瞻”归途所见景象：牛羊下山，樵夫的身影被暮色隐没，秋虫畏寒不再发出声音，一片萧条，暗含对友人的惦念。最后写诗人伫立在门口等待好友归来。虽是一首“淡到看不见诗”的家常话，但却写得非常真实，清新秀丽。又如《耶溪泛舟》：

落景馀清辉，轻桡弄溪渚。

澄明爱水物，临泛何容与。

自首垂钓翁，新妆浣纱女。

相看似相识，脉脉不得语。

传说若耶溪是古代美女西施的故乡，那儿有浣纱石等西施的遗迹，所以又被称为浣纱溪。诗人漫游越地，在傍晚时分来到山明水秀的若耶溪，荡舟观景，贻然自得。诗中老翁与少女相对视，落落大方。情纯意沽。语句平淡，淡得几乎看不到作诗的痕迹，而诗意却很醇厚。再如《夏日南亭怀辛大》：

山光忽西落，池月渐东上。

散发乘夕凉，开轩卧闲敞。

荷风送香气，竹锘滴清响。欲取鸣琴弹，恨无知音赏。

感此怀故人，中宵劳梦想。

篇6：浅析王维与孟浩然山水诗之异同

内容摘要：王维和孟浩然是盛唐山水田园诗的杰出代表，被后人并称“王孟”。盛唐山水田园诗始于孟浩然而成于王维，二者都擅长山水诗，王维的诗是丰润而富有生趣，孟浩然的诗是清淡而韵味悠长。由于他们生活环境和气质性格的不同，其经历和思想不一样，所以他们的诗歌艺术风格既有共性又有个性。因此对二者山水诗风的探讨，对于了解唐代山水田园诗的发展有重要的积极意义。

关键词：王维孟浩然山水诗比较

唐诗是中国古典诗歌的高峰，盛唐诗乃是这座高峰的顶点。在盛唐诗坛的灿烂星空中，山水田园诗是一条绚丽壮阔的星河。盛唐山水田园诗始于孟浩然成于王维。因此，王维、孟浩然是这条绚丽壮阔星河中两颗最璀璨的星星。

山水田园诗，许多诗人学者是指歌咏寄情山水自然之景，田园生活的诗歌然而多以农村的景物和农民，牧人，渔人等劳动人民为题材。田园诗不管是以田的性格，还是以园的性格出现，都离不开山水景物。在此也把描绘山水和田园的诗结合而言，称为山水田园诗，或简称田园诗。古代描写山水田园的诗人有许多，其中以“开千古平淡之宗”的陶渊明，创作“诗中有画，画中有诗” 的王维和诗风自然淡雅的孟浩然最具代表性。后两者在盛唐诗坛享有盛誉，在中国古代田园诗史上影响很大。王士源更说孟浩然的五言诗“天下称其尽美矣”（《孟浩然集序》）。

而王维、孟浩然同属山水田园诗的代表，在思想内容、表现手法、题材体裁、意境风格方面看上去也是大体相同的，故而称之为王孟诗派。但认真研究，由于他们的经历、性格、志趣，特别是世界观中在仕、隐心态上的差异，使得王、孟对生活体验的程度、观察事物的角度、选择表现思想感情的艺术手法所塑造的意境和形成的艺术风格方面都有相异之处。下面，我将粗浅谈论王、孟山水田园诗歌的异同。

说到王孟诗风不能不说王孟的共同生活归宿—— 隐逸。

在古人的心目中，孟浩然是天生的隐士。其实不然，孟浩然不是天生的高士隐士，他憧憬、渴望过仕途，然而却因种种的原因使他在仕与隐的矛盾中过日子，看他飘逸、出世，其实不然。

王维，是中国文学史上多才多艺的文人。他21岁考取进士，曾任过太乐丞，因故被贬后，受张九龄的提拔重回朝廷，但又因张九龄“以贤治国”斗不过李林甫的“以党营私”，随之张九龄的被逐，王维也产生了“自顾长无策，空知反旧林”的愿望。安史之乱时，王维被迫做了“伪官”；当时，他发出：“万户伤心生淹淹，百官何El再朝天?”的沉痛感慨!“安史之乱”平定以后，王维在其弟的力保下，虽未处罚，官复原职，但仕途的坎坷，已使他心灰意冷，终于“退朝之后，焚香独

望，以禅三诵为乐”。

孟浩然因仕途无路而隐逸；王维因仕途曲折而隐逸，两者殊途同归。共同的生活归宿使他们有相同的诗风——清淡。

一、王维与孟浩然山水诗的相同点

（一）、王维与孟浩然的山水诗具有相同的清淡之风

孟浩然山水诗最突出的特色就是清淡，闻一多先生在《唐市诗杂论》中说：“真孟浩然不是将诗紧紧的筑在一联或一句里，而是将它冲淡了，平均的分散在全篇中。淡到看不见诗了，才是真正孟浩然的诗。”在孟浩然的诗中，这种清淡具体表现为语言的浅淡、意象的疏淡、情感的冲淡。孟浩然的大部分诗都体现出这种特色，但是他的《临洞庭》却气势宏阔，在他的作品中显得与众不同，这首诗和杜甫的《登岳阳楼》一起成为描写洞庭湖的佳作。孟浩然的山水诗大多取材于日常生活，表现出朴素自然的生活情调，其代表作如《夜归鹿门山歌》、《过故人庄》、《夏日南亭怀辛大》、《秋登兰山寄张五》、《山中逢道士云公》等，无论是高士形象的塑造、山中登览的意趣，还是乡村风光的勾勒、偕隐过从的情谊，都既见淡远清旷、超然脱俗的诗境，又不失朴素真诚、生动活泼的生机。

王维擅长山水之美的诗篇创作。关于王维山水诗歌的风格,历来诗评家们有过许多评述.诗歌的艺术风格,与诗人的思想,感情,个性,审美爱好以及诗歌的意境,意境的表达方式和表现手法等等,有着密切的关系.自然优美,清雅冲淡是王维诗歌最突出的艺术风格.这种风格主要体现在诗人的那些反映隐逸生活情趣的山水诗中.请看诗作《山居秋暝》:

空山新雨后,天气晚来秋.明月松间照,清泉石上流.竹选归浣女,莲动下鱼舟.随意春芳歇,王孙自可留.此诗描写的是秋日傍晚雨后的山村风光.随意挥写,语出自然.在这首诗里,空山雨后的秋凉,松间明月的清光,石上清泉流动的声响,浣纱归来的女孩子们在竹林里的笑声,小渔船缓缓穿过荷花的情态,都和谐完美地交织在一起,象是一幅清新秀丽的有声画,又像是一支恬静优美的抒情曲.我们仿佛呼吸到了雨后清新的空气.如《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”此诗洋溢着诗情画意，最能体现王维诗中有画的特点。诗人在有限的篇幅中，选择最富有感染力的自然景色和山色风光，以灵活多变的手法交织成一幅清新和谐、宁静高远的图画，借以表现山水之美。诗中描绘的清新、美好的生活画面，反衬出诗人对官场的厌恶，而映现在画面中的泉水、翠竹、莲花，既是诗人高尚情操的写照，也是对诗人所

追求的理想境界的烘托。

（二）、王维与孟浩然的山水诗描绘山川景物，抒写农家生活，都不求词藻华美

孟浩然和王维的山水诗都不追求辞藻的华美，而是力求极自然地表现山水本身的美。同时他们也都在山水诗中尽力表现自己的个性。孟浩然常在山水描写中融入游子漂泊之感，由于心情孤寂，山水也染上了一层清冷的色彩，有时诗人被作为画面的一部分而写进诗里，孟诗缺乏对理想的追求，其基本风格是恬淡孤情。读他的诗，总给人一种宁静而清冷夫人感觉，“野旷天低树，江清月近人。”（《宿建德江》）“夜来风雨声，花落知多少。”（《春晓》），这些诗都是为人所熟知的，足以表现孟浩然诗境所呈现出的宁静清冷之风。

王维的山水诗则往往渗透着佛家虚无冷寂的情调，诗人努力去追求那种远离尘嚣的空而寂的境界，故许多山水诗不见诗人的影子，却能感到他沉浸在寂静的快乐中，表现了对的自然的浓厚兴趣。如“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”（《山居秋瞑》）。在清新宁静而生机盎然的山水中，感受到万物生生不息的生之乐趣，精神升华到了空明无滞碍的饿境界，自然的美与心境的美完全融为一体，创造出如水月镜花般不可凑泊的纯美诗境。

比较而言，孟浩染的诗歌偏于冷峻，偏于枯淡。正像王维喜欢用“静”字，孟浩然太喜欢用“清”了，孟浩然对于“清”的情韵风度的追求，实乃其主体精神和清高性格的必然所致，也是其人生际遇的暗示。这种以“清“为其艺术人格的景语构图，由于失意的惆怅、哀怨的情绪的介入，使其诗显得格调下沉，风仪瘦峻，情韵寒淡。如“坐听闲猿鸣，弦清尘外心（《武陵泛舟》）。

而孟浩然诗歌也有时有“静”，但从严格意义上讲，孟诗只是静其表，而王诗内外俱静，静成为他的一种生命风采，成为一种宇宙情怀，一种诗性精神。王维既能从感性的自然山水里看到静谧的本质，又能超越山水景象而达到精神的心无挂碍的境界，物我融为一体，天人合一。诗人在与山水同静的交流中获得了身心的极大放松和自由，从感性时空里感受生命之永恒。“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中”（《鸟鸣涧》），是诗人超意识的灵觉与幽深清远的宇宙意志形成的契应，摇曳出一种无为无碍的生命情态。

二、王维与孟浩然山水诗的不同之处

（一）、王维与孟浩然山水诗中所体现的内容不同

1、题材有区别。

孟浩然是唐代第一个倾大力写作山水诗的诗人。在他的诗中有壮阔山川景色的描绘,有山林隐逸者幽居情景的描写,有旅途情景的叙述,也有田园农家的生活的反映。其诗今存二百余首，大部分是他在漫游途中写下的山水行旅诗，也有他在登临游览家乡一带的万山、岘山和鹿门山时所写的遣兴之作，还有少数诗篇是写田园村居生活的，诗中取材的地域范围相当广大。

王维反映生活的深广度虽有限，却比孟诗略胜一筹。王诗的题材既有山水田园之作，又有抒发理想抱负之作，也有讴歌边塞将士之作，揭露社会现实之作，宣传佛家教义之怍以及倾诉妇女怨情之作。王维则是昌盛时期的杰出代表，代表了中国山水诗的最高水平。王维的歌，现存四百多首，题材相当广泛。其中以山岳江河，风露花草，鸟兽虫鱼等大自然的事物为题材，描绘其生动的形象，艺术地反映千姿百态的自然美，体现作者审美情趣的山水诗，约有百篇左右，占其全部诗作的四分之一，居其他各类题材的篇什之首。而这百篇左右的山水诗，就其艺术创作性而言，远远超越了前人，并对后人产生了广泛而深远的影响。

2、诗中所表达的感情不同

孟浩然的山水诗描绘山水田园清新秀丽，写故人情谊真挚深厚，写田家生活，亦复简朴可爱，表达出诗人欢快的心情，如《过故人庄》等。还有不少诗是写自己幽栖的生活，洁身自好的情趣，以及怀才不遇的苦闷，如《宿建德江》。王维的山水田园诗多写在后期，此时的王维抱着消极出世的态度，沉溺于内心生活，寄情山水逃避现实，往往渗透着佛家虚无冷寂的情调。如《山居秋日冥》《终南山》他的这些山水诗在客观上产生了粉饰现实，引导人们追求清静孤寂生活的消极影响

（二）、王维与孟浩然诗中所蕴含的情调不同

王孟都乐于表现隐逸生活的闲适逸趣。但王诗往往夹杂着“幽冷寂灭”的心绪，孟诗往往夹杂着耿介郁勃的心态。如孟浩然《晚春卧疾寄张八小容》，“林园久不游，草木一何盛!狭径花将尽，闲庭竹归净。翠雨戏兰苕，赤贞鳞动荷杨。世途皆自媚，流俗寡相知。贾谊才空逸，安仁鬓欲丝。”此诗写晚春游园的景色，笔调清新、闲雅，表达了“知音难觅，功业无望”的惆怅。孟诗《与诸子登岘山》“人事有代谢，往来成古今。江山留胜迹，我辈复登临。水落鱼梁浅，矢寒梦泽深。羊公碑尚在，谈罢泪沾襟。”此诗表露了诗人自叹不如羊祜的心情。

王维诗现存不足400首，其中以描绘山水田园和歌咏隐居生活一类成就最大。名作如《终南山》、《汉江临泛》、《山居秋暝》、《青溪》、《过香积寺》、《辋川集》20首、《赠裴十迪》等。王维是盛唐山水田园诗派的代表人物。他继承和发扬了谢灵运开创的山水诗而独树一帜，使山水田园诗成就达到高峰，在中国诗歌史上具有重要的地位。王维的大多数山水田园之作，在描绘自然美景同时，流露出闲居生活中闲逸萧散的情趣。或静谧恬淡，或气象萧索，或幽寂冷清，表现了诗人对现实漠不关心甚至禅学寂灭的思想情绪。加之艺术技巧很高，颇为后人所

推崇。王维的诗诗中有画，画中有诗。他对自然美的感受独特而细致入微，笔下山水景物特具神韵，略事渲染而意境悠长，色彩鲜明优美，极有画意。

（三）、王维与孟浩然诗中所体现的意境不同孟浩然的诗意境深沉，王维的诗意境高远。

王维与孟浩然同为田园山水诗派的代表，他们田园山水诗的相似与不同，突出地表现在意境上。王维的诗主要表现生活在政务纷繁和斗争激烈的官场上的官吏的情趣，他喜欢乡村生活的和平宁静和自然风光的清幽美好；孟浩然的田园山水诗则主要表现布衣之上的情趣，生活在田园山水中的闲适自在和与田园山水的天然融洽，抒发没有出仕的苦闷，表达出仕的愿望。二者虽然都表现田园山水之美，都有闲适恬静的情调，但王维的诗的背后总有官吏的背景、别墅的影子，有官吏的恬退隐衷。孟浩然的诗则有布衣的形象、庄园的影子，有高士的进取思想。二者的共性与区别都是非常明显的。试比较土维的《终南别业》和孟浩然的《涧南即事贻皎上人》: 中岁颇好道，晚家南山睡、兴来每独往，胜事空自知、行到水穷处，坐看云起时、偶然伯林史，谈笑无还期、(《终南别业》)弊庐在郭外，索产唯田园、左右林野旷，小闻朝市喧、钓竿垂一七涧，樵唱入南轩、书取幽栖事，将寻静者论、(《涧南即事贻皎上人》)两首诗的思想是一致的，都是表现山林隐逸之乐。然而仔细品味，情调韵味却大不相同。王维的诗表现官吏的别墅体闲之乐，表现外来人物力求融入美好的环境。孟浩然的诗表现士人的庄园自娱自乐之趣，表现人物与环境的和谐融洽。意境的区别非常明显。

（四）、王维与孟浩然写作山水诗的手法不同

王维与孟浩然在艺术手法上的最大共同特点是都用种叙述的笔调来写诗，很少穷形极相的描写，这是构成他们“清淡诗风的重要因索。两人相比较，王维的描写性要强些，孟浩然的叙述意味更浓。孟浩然的诗有某种事实情节，有某种故事性。请看土维的《淇上田园即事》和孟浩然的《采樵作》:

屏居淇水上，东野旷无山。日隐桑拓外，河明闾井间。

牧童望村去，猎犬随人还。静者亦何事，荆扉乘昼关。

(《淇上田园即事》)

采樵入深山，山深树重叠。桥崩卧搓拥，路险垂藤接。

日落伴将稀，山风拂萝衣。长歌负轻策，平野望烟归。

(《采樵作》)

二人的诗都是除最后二句共写事外，其余都是一句写一景或一事，用叙述性的笔调把事情说清楚，在叙事中表达思想感情。没有生动的描写，也没有多角度的渲染，平平淡淡，真真切切，却很有诗味。两首诗相比较，孟浩然的诗围绕采樵，进行系列动态性叙述，叙述性更强，诗也显得更平淡。作为有很高绘画、音乐造诣的王维，最善于用画法写诗。他的诗将景物、人物和事物组成幅风景画，并将思想感情融入其中。在构成画面的时候，注意诗的景物、人物、事物的关系，根据它们的大小、远近、高低等因索，使诗的画面显出层次。同时运用它们的色彩和声响，构成有声有色的画。孟浩然则纯用诗人的表现方法，他主要运用对人物行动或事件过程的动态展示，加上对环境的表现来构成画面。如果说王维的诗是有声的画，孟浩然的诗则像幅流动的连环画，二者的区别是明显的。

（五）、王维于孟浩然山水诗中的语言有所不同

孟浩然的诗平淡简朴，孟浩然诗歌的语言，不钩奇抉异而又洗脱凡近，“语淡而味终不薄”（沈德潜《唐诗别裁集》）。他的一些诗往往在白描之中见整炼之致，经纬绵密处却似不经意道出，表现出很高的艺术功力。例如他的名篇《过故人庄》：

故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。

通篇侃侃叙来，似说家常，和陶渊明的《饮酒》等诗风格相近，但陶写的是古体，这首诗却是近体。“绿树村边合，青山郭外斜”这一联句，画龙点睛地勾勒出一个环抱在青山绿树之中的村落的典型环境。还有那一首妇孺能诵的五绝《春晓》，也是以天然不觉其巧的语言，写出微妙的惜春之情。王维诗的语言风格是亮丽、清醇、雅致、圆润。如:

万壑树参人，千山响杜鹃、山中一夜雨，树秒百重泉、(《送梓州李使君》)

语言是那么美，又那么富有表现力，是极佳的诗的语言，达到了炉火纯青的境地。孟浩然的诗是淡到了骨子里，而王维的诗淡得只是表面，其蕴含的内容是“精致”的，是“绚丽多姿”的。以下而几首诗为例:

雨中草色绿堪染，水上桃花红欲燃。(《惘川别业》)

口落江湖自，潮来人地青。(《送邢杜州》)

青山横苍林，赤口团平陆。(《冬口游览》)

清浅自石滩，绿蒲向堪把、家仕水东酉，洗纱明月卜。

(《自石滩》)

明月松间照，清泉石上流、竹喧归洗女，莲动卜渔舟。

(《山居秋暝》)以上节选诗句中，前三句既有炼字之巧，又含描色之妙。“染”、“燃”二字化静景为动景，使繁茂的芳草、娇艳的桃花在蒙蒙细雨和清澈水流中交相显映出来，更见色彩的明艳和清丽，整个画面因此而生动起来。日落反光强烈，浩瀚的江湖在远方闪动着一层白亮的波光，而江水在波涛中汹涌滚来，潮头卷起的片青

色也仿佛弥漫了整个天地。“自”、“青”二字用得极平淡而又极准确，形象地展现了色彩的相衬相生。青山横贯东西，将弥望的苍郁林海托负在起伏透远的山脉，“横”字呈带状。赤日光览天下，金光四散化作育苍巨网抛洒大地，“团”字显圆貌。王维以他精炼的语言表达和高超的诗画意识，写物态天趣，浑然天成，却自有精美内妙。王维是位语言大师，他的诗的语言极富表现力，又具有色彩美和音乐美，是盛唐诗歌语言风格最杰出的代表。、总之，王维的诗是丰润而富有生趣的，孟浩然的诗是清淡而韵味悠长的。王孟二人给最大赋予的即是他们把大自然作为一种精妙语言而精妙运用，在体合宇宙万物而进行的有目的的实践的中，展现直彻心源的生命情调，将中国古典诗歌中山水田园诗推上了峰巅，极大地丰富和发展了中国诗歌美学。

参考文献：

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