中职学前教育专业音乐教学改革初探

中职学前教育专业音乐教学改革初探（精选6篇）

篇1：中职学前教育专业音乐教学改革初探

中职学前教育专业音乐教学改革初探

孟佳

(葫芦岛市第一职业中专 125000)摘要：我国中职学前教育专业的音乐教学存在诸多问题，普遍呈现出重理论、技能而轻实践应用的培养弊端，其教学效果很难满足新时期幼儿教育的需要。本文对目前中职学前教育专业音乐教学的现状及成因进行了分析，并从学生实际和社会需求出发，对中职学前教育专业音乐教学在教学内容的选择、学科之间融合、教学方法等方面进行探讨并提出了几点意见。关键词：中职 学前教育专业 音乐

音乐对于幼儿来说具有特殊的教育功能，更能发掘幼儿的潜能，促进幼儿全面、和谐的发展。因而在学前教育中，幼儿教师必须要具备一定的音乐素质和音乐教学的综合能力，才能在幼儿教学中更好的发挥音乐的教育功能。这就对培养幼儿园一线教师的中职学前教育专业提出了更高的要求。通过其音乐教学学生应该掌握学前音乐教育方面的基本理论和基本知识，在接受幼儿音乐教育技能基本训练的基础上还能进行幼儿园音乐课程设计、编制具体音乐教育方案，并能对幼儿音乐教育工作进行深入研究，成为富于创新能力、具有综合音乐能力和可持续发展型的幼儿教师。但就现实情况来看，目前我国中职学前教育专业的音乐教学存在诸多问题，普遍呈现出重理论、技能而轻实践应用的培养弊端，其教学效果很难满足新时期幼儿教育的需要。

一、中职学前教育专业音乐教学现状

1、过于强调音乐学科的专业性。多年来，学前教育专业音乐教学一直陷入一个误区，就是把音乐教学视为单纯的音乐学习，目前开设的音乐类的专业课主要有钢琴、声乐，教学内容专业性强，难度大，脱离幼教实际，多数专业教师都片面地追求考试成绩,强调专业水平的高程度，但却忽略了将来的实用性，不能体现专业特色，导致许多学生出现学习困难，学习兴趣不高等现象。

2、过于强调音乐技能技巧的训练。音乐技能只是为学生将来从事幼儿园工作必须要具备的多种技能之一。学生音乐技能掌握的程度并不能决定学生是否胜任幼儿园工作，而是看在音乐教学中能否让学生将音乐知识和技能运用到幼儿教

学中去。许多教师把大量的时间都用在单一的音乐技能技巧的训练上，在应对技能竞赛时确实收到了较好的效果。但事实证明，一些音乐技能很好的学生在实习的过程中，同样也出现了面对幼儿时不知所措，不知道该怎么上课的难题。可见，音乐技能的高低并不是决定学生能否胜任幼儿园工作的关键所在。

3、理论知识的传授与实践能力的培养相脱节。教学中教师片面强调音乐理论和音乐知识的传授而忽视音乐知识和音乐技能的有机整合，忽视了音乐教学活动方面能力的培养，没有使知识内化为学生的能力与素质；整个教学活动的设计与组织强调以“教”为中心，而不是以“学”、“做”为中心 , 过分注重课堂教学，对职业技能缺少深入的研究和引导，忽视学生学习的自主性、主动性与创造性的发挥，使音乐技能训练时效性不强，学生缺乏实践能力和音乐教育能力，使音乐教学与实际工作差距较大。

4、专业理论知识与专业技能技相脱节。学前教育的课程体系决定幼儿园教师要具备多方面的能力，而在实际教学中往往理论教学与技能教学各自有各自的计划，缺少之间的沟通、合作，在音乐教学中没能将两者相结合。音乐知识需要科学的理论知识作指导，使之灵活应用到其多种幼儿教学活动中去。

二、影响中职学前教育专业音乐教学的因素

1、分科教学。目前我国绝大多数的中职学前教育专业都采用分科教学，音乐学科又被细化为声乐、钢琴、乐理等多个学科，各学科之间的专业教师沟通较少，导致学科性较强。

2、专业教师缺乏幼儿园实践经验。目前中职学前教育专业的音乐教师大都是音乐学院的音乐专业的科班出身，没有接触过学前教育专业的相关知识。许多教师对幼儿园的工作和性质知之甚少，而且没有过幼儿园实践和工作的经验。在教学中，主要是沿袭音乐学院的教学方式，很难给学生以针对性的指导。

3、学生入学时音乐“零”基础。相当一部分学生存在不同程度的音准问题，部分学生有先天性音准缺陷。许多学生对学前教育专业并不了解，也不热爱，选择学前教育专业的原因是因为顺从家长的意愿，因而在音乐学习中会出现学习困难和厌学等现象。

4、授课时数严重不足。学前教育专业班级人数普遍在40到50人，每科技能课每周2节课，一位老师面对众多学生在两节课内完成教学任务，难度巨大。

例如，声乐课教学中包括，发声训练、试唱、声乐去演唱和儿歌演唱，在有限的时间对于知识和技能的掌握，教师只能做到点到为止的程度，只有少部分学生能够掌握老师的要求。在钢琴课上，这一问题就更加明显，教师在有限的时间里对学生进行技术的讲解和纠正，练习曲得分析与指导、即兴伴奏，还要一对一的精心指导，其教学难度可想而知。

三、中职学前教育专业音乐教学改革对策

面对当前中职学前教育专业的音乐教学现状，音乐教师应从学生实际和社会的需要出发，对音乐教学进行改革，探索出适合学生发展能够提高学生综合音乐能力的教育教学方法，将我们的学生培养成为能够满足社会需要的幼儿教师。

1、注意教学内容的选择。音乐教师因此要以《幼儿园教育指导纲要》为根本，深入调研，针对幼儿园的实际情况，调整教材方向，把幼儿园的实际需要与学前教育专业的音乐教学内容结合起来，选择难度适中，能够体现专业特色，可以作为学生今后从事幼儿教学资料的学习内容，多以儿歌弹、演、和儿歌创编等内容为主。使学生在掌握基本、必要的音乐技能的基础上，开阔眼界，能够灵活的运用所学的音乐知识和技能，掌握一定的幼儿教育教学能力。

2、重视学科的横向联系。目前我国的学前教育专业大都采用分科教学，那么音乐教师应有意识的加强各个音乐学科的横向联系，形成知识点相互联系、相互渗透、相互促进立体化的完整体系，使单一的学科教学转变成综合课的形式，使音乐理论、弹、唱、打（节奏）、动（律动）等音乐形式有机的结合起来。同时，加强与其他相关学科教师的交流，并融会贯通多个学科的知识和理论，为音乐课的课堂教学服务。例如，学习有关幼儿心理学、幼儿活动设计（教法课）等专业理论学科的相关知识，多听课，多与专业理论老师交流，并把幼儿活动设计等知识应用到音乐教学中来，帮助学生掌握运用音乐知识和技能设计音乐活动、音乐游戏等的幼儿教学能力。还可以由学前教育专业理论教师与音乐综合、舞蹈、钢琴等技能教师合作，科学的制定学前教师专业音乐技能与考核总方案和分学科技能考核方案，使各方面教师既有各自的任务目标，担负相应的教学职责，又明确相互间的关系，相互协调配合，共同实现音乐教育的教学目标。

3、教师加强专业学习。到幼儿园实习、见习，与幼儿园的在职教师和专家进行交流与沟通，或到网络上、书籍、期刊上查找学前教育的相关信息和材料，了解当前学前教育、幼儿园教育教学的最新动态和先进理念，以便给学生更实用、更具有针对性的的实践指导。在实际教学中，可以带领观看教学录像、音乐活动教案等，引导学生进行幼儿音乐活动教学，来巩固所学的理论和教学技能。在课堂教学中，教师从“教”变“导”，学生从“学”到“做”。

4、灵活运用多种教学方法

综合运用多种教学方法，其目的是为了更好、更完满的完成教学任务和实现教学目标。根据中职生的好动的特点和学前教育专业未来职业的特点，可采取以下几种方法：

1）、游戏教学法

幼儿园是以游戏为主体活动，提倡在玩中学，学中玩。在我们的教学过程中也可以通过一些有趣的音乐游戏活动来学习某一个知识，让学生体会将来的幼儿教学中如何设计游戏活动。在游戏中，老师有时是材料的提供者，有时是监督者，有时是游戏的合作伙伴，教师参与游戏的角色会随着游戏的发展而变化。同时，设计游戏活动时还要符合学生的年龄特点和学习特点，不要设计的太简单，和学生在玩中完成教学任务。如：欣赏乐曲《动物狂欢节》，可用设疑的方法导入，先由学生猜出哪种乐器表现的是哪种动物，推动学生去探索那段乐曲所描绘的情景和表达的情感。在训练节奏时，可以训练学生嘴念节奏、手打节拍、脚打强拍或手打弱拍等“玩”法；还可以把节奏编成总谱式的合作游戏，学生分成小组，有打节拍的、有打节奏的、有唱谱的、有加打击乐的等，一起合作；也可继续发展为加入打击乐、钢琴等乐器来“玩”。这种利用猜谜、游戏、打击乐、钢琴伴奏等手段以“玩”的教学方式，激发了学生的学习热情和兴趣。通过手、眼、脑并用，开发了学生的创新思维，培养了学生的乐感与审美，发展了学生综合实践能力。

2）、幼儿音乐活动模拟

对于中职学前教育专业的学生来说，不仅要具备扎实的音乐功底，还要具备音乐教学能力。由于受实验场地、教学设备、实习、实训基地等现实条件的限制，学生的音乐实践能力必须要在课堂上得到初步解决。而幼儿音乐活动模拟，便为学生提供了一个实践的平台，使学生有机会将所学应用于实践。在模拟活动中，教师为学生创设一种较为真实的问题情境，而学生会像教师正式上课一样，利用

所学的知识和技能应对课堂教学中出现的各种问题。在对学生进行模拟训练之前，教师首先要带领学生观看幼儿音乐教学的录像，开阔学生的视野，并收集大量的幼儿音乐课教案和课件以供学生学习与参考。然后鼓励学生设计一个幼儿音乐活动片段，并进入特定情景进性模拟演示，亲身体验教师角色。最后，学生们共同讨论、评判，指出优点和不足，以此提高学生的自我分析能力和交流能力。

四、结语

学前教育需要优秀的幼儿教师，而作为一名学前教育专业的音乐教师我们肩负着培养优秀幼儿教师的重任，帮助学生在有限的时间内最高效率地获得知识，是我们的责任和追求。今天的课堂上，教师已不再是单一的传授者和管理者，而是课堂教学活动的促进者和引导者，这就需要我们打破传统，积极的探索与创新。参考文献: 【1】 华夏.学前儿童音乐教育与活动设计[M].北京:北京大学出版社，2010.【2】 王懿颖.学前儿童音乐教育的理论与实践[M]，北京师范大学出版社，2004 【3】 郭声健.音乐教育新概念[M]，湖南文艺出版社，2007.作者简介:孟佳(1980-)，女，教育硕士，讲师，研究方向为音乐教育

篇2：中职学前教育专业音乐教学改革初探

关键词：中职；学前教育；音乐教学；现状分析

音乐对于幼儿来说具有特别的意义，可以挖掘幼儿的发展潜力，可以促进幼儿健康全面发展。“现代儿童音乐教育理论认为：综合性的音乐教育活动更接近儿童的天性，因此是帮助儿童自然而然地进入音乐天地的另一个重要条件。”幼儿所要接受的音乐素养会自行要求教师要具备相关的音乐技能，这样才可以培养幼儿的音乐能力。

一、中职学前教育专业音乐教学现状

（一）教师是主导

虽然职业教育的教学理念是“以人为本”和“一切为了学生”，但是通过调查发现，在中职教育中，教学理念貌似没有任何作用。课堂教学上的教学方式还是以教师为中心的教学方式，教师依然处于教学的主导地位，学生的听课状态教师也不进行纠正，教师只顾自己知识的讲解，很少与学生进行互动。教师在课堂上教学是为了完成教学任务仅此而已，忽略对于学生能力的培养，在教学过程中，对于学生出现的错误，教师不仅没有及时纠正还任由学生自由发挥，教学效果可想而知。以教师为中心的课堂教学依然在学校中流行，这不仅阻碍了学生的发展还严重影响教学质量，在这样的环境之中，学生会逐渐丧失音乐学习的信心。

（二）强调学科性，忽略学科之间的联系

当今，中职教育中的学前教育专业是通过具体的学科教学来实现音乐教学的额，以某市的中职学前教育教学的课程设置为例：该校开设了细化音乐的课程，比如有声乐课、乐理课和键盘课。但是这几门课程的教学之间是相互联系的，所以教师在进行讲课的时候，主要把声音技巧和演奏技巧作为教学重点，对于声乐的把握和钢琴曲目的了解作为评价学生学习情况的主要标准。至于学生能力的培养，教师没有过多的进行关注。教师忽略了学前教育学生未来的就业方向，因而在教学中太过强调学科性。

其实，这三门学科之间是有联系的，声乐与键盘都是在乐理的基础上展开，乐理知识的实践是要靠声乐和键盘来完成，这三门课程是相互依存的关系。教师在进行课程设计的时候，要综合运用三门课的知识进行讲授，利用三门课之间的联系不仅可以提高声乐学习的效率也可以锻炼学生音乐的实践能力。在现今的教学模式中，学前教育教师过于注重学科性，忽略了学科之间的联系，将教学课堂变得没有趣味，枯燥无味。

（三）教材的教学与学生的实际不相符合

由于我国学前教育的房展历史比较短，教育经验不足，所以对于学前教育的教材准备也不够全面，国家没有设置统一的课程标准和教学大纲，每个学校的教学都是依据学校自己的决定。但是大部分学校使用的教材都是内容较多，难度较大的教材。学生在学习的时候无法完全理解和消化这些教材内容。教材中的内容，有超级简单的儿歌，也有非常困难的民歌。对于学前教育的学生来说，恐怕一时难以掌握。所以学前教育的教师要在充分了解教材的基础上，选择适合学生的内容进行讲解。

二、出现此种教学现状的成因分析

（一）学生方面

第一，学生的音乐素养偏低。中职学校的学生主要以未能步入高中校园的初中生为主，这些学生中的极大多数在入学前都没有进行过专门的音乐知识的培训，这就造成招收的学生的音乐素养水平参差不齐，普遍较低的现象。

第二，对于学科专业的兴趣不强。学生在选择专业时没有对专业做过充分的了解，大多数学生选择专业是由于就业前景，对于所选专业的熟悉度不够，了解不佳，兴趣不大。由于就业前景较好才选择学习学前教育专业，其中能够真正喜欢学前教育专业的学生很少。

（二）教师方面

第一，教师经验不足。中职学校的学前教育专业的音乐教师，大都是从专业的音乐学校毕业，接受过正规的音乐教育。但是这些老师从学校一毕业就出来就业，没有丰富的工作经历所以工作经验不足的现象很普遍。这些教师只能遵循以往的教学方法，没有进行创新，这必然会出现重理论轻实践，不能很好地培育出学前教育人才。

第二，教师对学生的期待值不高。很多教师对学生不会抱有任何期待，因为在教师的观念里，连普通高中都考不上的学生没有任何发展希望，他的人生也不会取得多么大的成就。教师的态度直接影响学生的学习信心和学习态度，不管理学生的健康发展，任由学生的不良行为随意发展。

（三）学校方面

第一，学校考核管理制度不完善。许多中职学校疏于对学生的管理，没有完整的学前教育专业学生的考核体系，使得学生对于学习不够重视，学习动力低下。学校的教学设施不健全，无法为学生营造良好的学习环境。

第二，职业学校的教学目标发生偏离。学校的目的是为了培养学生的能力，随着就业形势的严峻，学校为了提高学生的就业率，一味的偏向就业单位的要求，使得学生的基础知识掌握不扎实，太过于贴近就业形势，丧失了学校教育的目标。

三、改进音乐教学效果的建议

（一）创设教学情境

教师在进行音乐课程教学时，要善于营造良好的教学氛围，有目的、有计划地创设教学情境，引导学生主动进行学习，掌握知识。创设问题情境不仅可以让学生产生学习兴趣，也可以使课堂教学顺利地进行下去。

（二）“因材施教”

因为入学学生的音乐素养水平参差不齐，所以教师有必要将学生进行分层教学。教师在进行教学前，必须要先对学生进行了解，掌握学生的音乐能力水平，进行分层教学，做到因材施教。

（三）分组学习，共同进步

中职学校的学生的学习能力有别，知识掌握水平也不一致，在进行音乐课程学习中，有些学生会自信心不足，学习愿望不激烈。教师要将学生进行分组，优差结合，突出学生的主体地位，让学生在互助之间得以获取知识，增强合作意识。

四、结语

篇3：中职学前教育专业音乐教学改革初探

关键词：中职院校,学前教育,音乐教学,教学改革

据研究显示, 音乐教育对于发掘幼儿的潜能以及促进幼儿的全方位发展都有特殊的教育意义。因此, 在学前教育的幼儿教师必须具备一定的音乐素质以及音乐教学的综合能力, 这样才能在幼儿教学中发挥更好的音乐教育功能。但是从目前的实际情况来分析, 我国中职学前教育专业的音乐教学还存在很多的问题, 就目前教学效果分析很难满足新时期对于幼儿教育的需要。

一、中职院校学前教育专业音乐教育不良现状

1. 音乐教育过于专业

因为大多数的音乐教师都是音乐专业毕业, 因此其理论知识非常专业, 但正是因为这样, 导致他们在教学过程中会不自觉地将幼儿园的孩子当成专业学习音乐的学生, 这种教育方式不仅不适合幼儿园这个年龄段孩子们的学习, 而且其学习的基础也是远远达不到的, 最终导致的后果是孩子们对于音乐学习完全丧失兴趣, 缺少了对音乐学习的积极性。

2. 音乐教学与实际操作脱节

教学过程中只是单纯地注重课本知识的传授却忽略了对学生实践性的培养, 这是目前教育的通病。学生熟练掌握了音乐技能但是在实际对幼儿教学的授课过程中, 却很难获得良好的教学效果, 在遇到幼儿时不知所措, 不知道如何将知识传授给幼儿。因此, 在学前教育阶段, 不仅仅只是将理论的音乐技能以及技巧传授给学生, 还要注重对学生们实践能力的培养。因此, 音乐技能的高低不是学生能否胜任幼儿教师的关键, 能否将理论与实际很好地结合在一起, 才是保证以后授课质量的决定因素。

3. 理论知识与技能的脱节

对目前学前教育的课程体系进行分析, 不难看出成为一名合格的幼儿园教师需要具备多方面的能力。但是在实际的教学过程中往往各有各的计划, 技能培养与理论知识的讲述之间没有进行良好的沟通, 导致二者无法在音乐教学中有效结合。

二、学前教育音乐教育中不良现状出现的原因

1. 幼儿园实践经验的缺乏

目前, 很多院校的音乐教师大都是音乐专业的科班出身, 音乐底子过硬, 但是之前并没有接触过学前教育, 对幼儿园的工作性质了解非常少, 更没有幼儿园实习或者实践工作经验, 因此在教学过程中还是沿袭之前在音乐学院老师的授课方式, 因为成年人与幼儿的理解能力以及接受能力都是相差很大的, 所以很难对幼儿进行有针对性的指导和授课。

2. 各学科之间沟通太少

绝大多数的中职学前教育专业采用的都是分科教学策略, 这是普遍存在的现象, 将音乐学科又进一步细化分为声乐、钢琴、乐理等多个基础学科, 各分学科都是专门的老师负责, 各科老师之间缺乏有效的沟通和交流, 只是本着将自己学科的专业教好, 学生学成之后, 就出现了学科性较强的现状。

3. 音乐课时严重不足

中职教育各个专业的班级人数都是在50人左右, 而每周音乐课时不超过4节, 一位老师在4课时的时间内要完成对50人左右的教学任务, 难度之大可想而知。以声乐课为例, 声乐课教学中包括发声训练、试唱、儿歌演唱等部分, 在时间非常有限的情况下, 要同时掌握知识和技能, 老师也只能是做到点到为止, 自然也就只有少部分有声乐基础或者领悟能力超群的学生能够掌握老师的要求。在钢琴课上这一问题就更为突出和明显了, 在极其有限的时间内, 教师不可能对学生进行一对一的精心指导, 更没有那么多精力对所有的练习曲进行细致地分析和指导。由此可见, 教学课时的不足也直接影响教学效果。

三、中职学前教育专业音乐教学改革策略

根据当前中职学前教育专业音乐教学的现状, 音乐教师在教学过程中应切实从学生的实际情况以及满足社会需要的层面出发, 对目前的音乐教学方式进行改革, 从中寻找出既符合学生发展又能提高学生综合音乐能力的教学方法。

1. 着重培养学生与幼儿的沟通

因为学前教育专业的学生毕业之后面对的群体是幼儿, 因此学前教育专业的学生除了要具备音乐技能之外, 还需要具备儿童心理学方面的相关知识。儿童的表达能力非常有限, 有时候根本不可能表达出自己要说的话或者要表达的意思, 还有就是由于个人害羞等原因, 不敢直接对老师说出自己的想法。这些现实的因素都要求幼儿教师要从儿童的话语中成功揣测孩子的意思。除此之外, 与孩子们家长的沟通也是必不可少的, 与家长的及时沟通可以明白各个孩子的特点, 了解之后更便于工作的开展, 这对于将孩子培养成为优秀人才也是必不可少的步骤。

2. 丰富教学形式

随着科技的不断发展, 单一的“我讲你听”的授课模式已经远远不能满足学生们对知识的渴求以及社会对人才的需求。音乐教学本身就是培养学生的审美能力的。因此, 在日常教学过程中可以多利用多媒体等先进的教学方式, 让学生观看成功的教学视频, 通过对图像和音乐的感受和领悟, 营造出一张音乐的意境, 使学生从中体会到音乐之美, 从而促进学习的主动性, 提高教学质量和教学效率。

3. 对学生采取不同的教学方式

由于生源地的不同, 各地区的教学质量存在很大的差距, 而且每一位学生的兴趣爱好也是不同的, 如果是采用单一相同的授课方式, 那很难将学生的潜力挖掘出来。因此, 在教学过程中要采取因材施教的方式, 比如对于一些有很好的音乐潜能的学生这就要加大力度进行培养, 使他的才能充分地展现出来。教师在教学时要用循序诱导、抛砖引玉的方式, 让学生能够自己主动地学习音乐知识和教学知识。这样的教学效果比单一教学好很多。

学前教育就是为社会输送一批又一批的优秀幼儿教师, 而作为一名学前教育专业的音乐教师我们肩负着培养优秀幼儿教师的重担, 帮助学生在有限的时间内获得最多的知识和技能, 这是我们的责任更是我们的义务。在当今的课堂上, 教师已经不再是单一的传授知识者和管理学生人员, 更多的是课堂教学活动的促进者和引导者, 这就需要我们打破传统, 积极的探索与创新。

参考文献

[1]钟家明.更新观念抓住关键改革前进——对我国当前音乐教育改革的几点想法[J].武汉化工学院学报, 2006, (6) .

[2]俞菁华.中职幼教专业音乐教学改革之我见[J].新课程研究, 2011, (7) .

篇4：中职幼师专业音乐教学改革初探

关键词：中职学校 幼师专业 音乐教学改革

1.引言

音乐课程是一种特殊的学科，在幼师教育中有着一定的比例，为了适应社会的发展，幼师专业教学改革正在如火如荼的开展，音乐课程能够很好的挖掘出幼儿的潜能，促进幼儿的全面发展，因此，幼师必须要具有一定的音乐素养和综合教学能力，才能够发挥出应有的教育功能。但是由于各种因素的影响，我国中职幼师专业音乐教学普遍存在重理论、轻技能的情况，教学效果难以满足幼儿的发展需求，因此，必须对中职幼师音乐专业开展改革。

2.中职幼师专业音乐教学中存在的问题

2.1 课时安排与设置不灵活

音乐课包含的内容较多，包含声乐、试唱、琴法、即兴伴奏等等，但是在音乐教学中，这些内容大多是同一位教师包办，教学方式也较为单一，难以取得理想的教学效果。

除了专业的幼师学校以外，中职学校很少会开展学前教育这门课程，因此，在中职学校中大多存在课程设置与师资力量的矛盾，在专业的幼师学校中，音乐课程被划分为不同的专业课，每门课程均由不同教师来担任，这些教师也有自己的教研教师与教材，而中职学校资金压力大，加上学生少、班级少和学时的限制，音乐教学难以像其他专业幼师学校一样开展，学校方面对于教师的培训也不足，这就导致音乐教学的开展存在种种不足。

2.2 教学与实际脱节

目前，中职幼师专业音乐教学的教学方式单一，理论也十分枯燥，此外，也不重视学生的实习，实习大多走形式主义道路，仅仅安排学生到幼儿园看看，了解活动的安排与教学的内容，但是，真正的实习不但要求学生掌握幼儿园的活动安排与教学内容，也要让学生将自己获取到的理论知识应用在实践中；但是，学校安排的实习时间也较少，在短时间内让学生掌握音乐教学的技巧有着较大的难度。

3.音乐教学改革策略分析

3.1 优化课程教学设计

现代社会需要的幼儿教师是德、智、体、美、劳全面发展的综合性人才，因此，中职学校音乐教学应该朝着这样的目标进行，仅仅围绕时代的发展来优化音乐教学课程，将音乐课程从单一化转化为多元化，注重科目之间的联系与贯通，重视学生综合水平的提升，这样才能够培养出适宜社会发展的专业性教学人才。

此外，从课程设计上来看，音乐专业课的课时还较少，文化课与其他课程依然占据着较大的比例，因此，可以适当的减少文化课和其他的课程，在保证学生文化知识足够的情况下增加音乐专业课程的课时数量，此外，学校可以从整体教学为出发点，建设好幼儿音乐教学课程体系，并将该种思想贯穿与课程体系的构建中，促进本校音乐课程体系的优化。

3.2 进行课程整合

幼儿园音乐教学以儿歌演唱与打击乐教学为主，一个合格的幼儿教师必须要有全面、综合的音乐能力，除了音乐基本知识以外，还要有基本的乐理知识、琴法技能、试唱节奏与演唱技巧。因此，可以对音乐教学科目进行整合，把握好不同科目之间协调关系。

如，可以围绕改革方案将原来单独分科的钢琴、声乐、乐理、舞蹈、试唱练耳、自弹自唱、中外音乐史及欣赏、音乐游戏等课程进行整合，将学科与学科之间的优势相结合来提升学生的综合水平。

3.3 重视学生综合音乐能力的培养

综合的音乐能力包括较强的音乐情感表现力、宽泛的音乐视野、扎实的音乐理论知识以及全面的音乐技能，培养学生音乐能力可以从学生创新能力、听觉思维、记忆能力三个方面进行：

3.3.1 创新能力的培养

为了培养学生的音乐创新能力，可以让学生尝试自主编曲，此外，还要注重学生创造性思维的培养，如，在弹奏幼儿歌曲时，可以使用不同节奏与伴奏音型，让学生通过实践来得出编曲方案，这种方式不仅可以激发出学生学习的积极性，也可以培养学生的创新思维。

3.3.2 音乐听觉思维的培养

音乐是一种典型的听觉艺术，音乐听觉包括对音乐节奏、速度、音准、力度、音色的把握，在进行训练时，可以使用对比的方式开展，让学生在形象直观的过程中提升自己的听觉思维。

3.3.3 音乐记忆能力的培养

音乐记忆是人脑对音乐形象的一种反应，在教学过程中，要重视学生音乐记忆能力的培养，这不仅是教学的实际需求，也能够促进学生音乐听觉思维的发展，为了提升学生的音乐记忆能力，可以鼓励学生跟着音乐进行哼唱，进一步的加深学生对音乐片段的理解。

例如，在学习钢琴时，就可以选择一些简单的歌曲让学生来弹奏，如《小星星》、《上学歌》等，加强和弦与分解的熟练程度，让学生感受到和弦与分解在儿歌中的效果，为后续的弹唱打好坚实的基础，这样不仅能够培养学生的实践水平，与可以提升学生对音乐的感知能力。

4.结语

总而言之，音乐课程在幼师教育中占据着十分重要的地位，为了适应新形势的发展，中职学校必须与时俱进，不断的变革教学观念，优化教学过程，提升学生的综合水平。

参考文献：

[1]俞菁华.中职幼教专业音乐教学改革之我见[期刊论文]. 新课程研究（中旬刊）， 2011（07）.

[2]宫成.中职幼师专业教学中应专门开设即兴伴奏课——关于中师学前教育钢琴课程改革的设想[期刊论文]. 吕梁教育学院学报，2012（04）.

[3]卢冬英.关于中职幼师专业音乐教学的思考与实践[期刊论文]. 南昌教育学院学报，2012（04） .

[4]邹杰群，周燕华，翁云晓.高职高专“全科”型幼教专业音乐教学模式初探[期刊论文]. 景德镇高专学报，2012（05） .

篇5：中职学前教育专业音乐教学改革初探

论文关键词：钢琴音乐教育高师

论文摘要：高师钢琴教学这一课题是一个发展性课题，还有很大空间去挖掘。随着高师音乐教育改革的深入，我们对此关注的视点将更加广泛，深入。笔者期望通过中国高师整体教育水平的提高，钢琴课的教学能够“会当凌绝顶”，“更上一层楼”!

在高等师范院校音乐教育专业的科目中，钢琴课占有举足轻重的地位。随着高师音乐教育的迅猛发展，社会对音乐教师的需求加大，钢琴课也应紧跟时代步伐，在教学内容，方法，形式等方面做出相应的调整，以适应高师音乐教育专业学生未来的职业需要。对于音乐教育专业的师生，如何从事钢琴课的教学，，如何采取科学理性的方式，将这门复杂的功课做好，这是本文探讨的主要问题。

一、教师要根据学生的程度因材施教，学会分级教学

随着国脚高校扩招政策的实施，音乐教育专业的学生入学率大幅提高，学生们的钢琴水平参差不齐。有的学生入学前已经学过多年钢琴，基本功扎实，音乐表现力丰富，他们大多数会选择钢琴主修专业。对于这样的学生，老师们教学难度不是太大，除了采用《高师钢琴基础教程.》第三，四册之外，常常辅以肖邦部分练习曲，夜曲，圆舞曲，贝多芬早期奏鸣曲，以及巴赫平均律等技术与音乐艰深的曲目，其目的是丰富学生的技术面，提高其音乐表现力，锻炼学生的意志品质与耐力。

还有的学生入学之前只学过一年左右的钢琴，他们只是学习一到两首曲目来应付高考，其本身钢琴演奏的技能很薄弱，基本功不扎实，弹奏动作僵硬，识谱很慢，用数字来标示五线谱的学生不在少数。对于这类学生，钢琴教师应在教学中给予更多的关注，他们需要老师更多的细心，耐心与爱心。对于他们，老师在教学上进行严密的安排与部署，需要最大限度的去开发其潜能，加强他们的基本功训练，在有限的两年中，使他们除了掌握一定的表演技能以外，还能够掌握钢琴即兴伴奏的知识，以适应其毕业以后得工作实际需要。

二、教学中应贯彻融合性原则

高师音乐教育专业的课程设置目的是突出“一专多能”甚至“多专多能”的培养目标，走的是一条培养综合素质高的音乐人才的道路。它要求学生不仅具有一定的演奏能力，同时对其他相关的学科的`理论知识也应熟悉和了解，并且有独立的研究能力和教学能力。高师音乐教育的学生，除了会演奏钢琴以外，还有会教钢琴，用钢琴为个唱，合唱伴奏，在音乐欣赏课堂会用钢琴教学等等。

因此，要求钢琴教师在教学中应提倡综合式，融合式的教学，讲究课程的整合，按照音乐教育规律实现教学的协同效果，最终使学生综合素质得到提高。作为音乐科目的基础课，钢琴课与其他终点科目，比如视唱练耳，和声及作品分析，西方音乐史都有千丝万缕的联系，音乐科目中与钢琴没有任何联系的少之又少。这种情况就要求教师在教学中注重钢琴课与其他姊妹学科的联系，能够渗透其他学科的部分内容，拓宽教学视野。当然，我们的老师在教学中也应保持钢琴本学科的侧重点以及自身个性，绝对不能将钢琴课上成音乐欣赏课，这就要求老师们有一种驾驭全局的教学功底，在此基础上以点带面。

三、教学目标要明确，要细致分析教材

钢琴教学的内容制定与教学目标，对象密切相关。老师在教授演奏技术的同时，应重视理论的教学，二者是相辅相成的。对于具有独立思考习惯的“90后”学生，演奏与教学理论的研究可以使他们对钢琴技术的了解更加深入。学生通过老师的理论指导，会拓宽演奏与联系的思路，学会逻辑的分析自己的技术训练，最终突破技术的瓶颈。教师应明确的向学生阐述自己的教学目标，使学生学习的方向更加清晰，从而能够活学活用，学有所思，学有所用，为自己将来从事教学工作奠定坚实基础。一名负责任的钢琴教师应随时根据教学大纲制定并修整自己的教学纲要，这样才能使教学更加系统化。

作为工具，高师钢琴教材在实际教学中发挥着重要的指导性的方向作用。教师应该明确教材的的作用是：通过它系统的传授给学生演奏技能;通过它研究中外音乐大师的经典曲目促进学生人文素质的提高：通过学习它使得学生综合素质得到提升，心智得到发展等等。教师在明确其作用后，更应该研究教材的训练目的，明了教材所选曲目的艺术价值，能够准确分析所选曲目的曲式，和声特点。为了能够使音乐教育专业的学生能够胜任毕业后从事的中小学音乐教师的工作，部分高师音乐教材还增添了中外乐曲的钢琴伴奏曲，同时为了促进学生的协作能力，又编选了一部分四手连弹曲目，教师应对这两类曲目同样重视，这样才能使教材的应用性得到最大程度的发挥。

四、拓宽教学视野，提倡创新意识

教师在钢琴教学中，应大胆实践，不断拓宽自己的新的教学思路，不能拘泥保守，一成不变。钢琴课作为高师音乐教育的重要技能课，核心课，基础课，本身应该具备开放，多元，发展的特色。教师不应将视野只局限在狭窄的琴房内，两耳不闻窗外事。他们应该更加关注我国高师音乐教育发展的大方向，关注国内外新的教育理念，通过学习再学习，使自己的教学与时俱进，不断创新。

高师培养出来的大部分学生，面临着社会整体钢琴教育的重任，他们身后是几千万的琴童，这就要求音乐教育专业的钢琴主科教师们迫切提高自己的教学水平，通过自身的努力，培养出更多优秀的教师。一方面，他们要立足本土，通过观摩，学习周先生等老一代教育家的教学法，另一方面，通过互联网等多媒体了解国外钢琴专家的演奏与教学，这样才能使自己的视野更加广阔，更加多元化。

以上是笔者在观摩部分高师音乐教育钢琴教学之后产生的一些思索。高师钢琴教学这一课题是一个发展性课题，还有很大空间去挖掘。随着高师音乐教育改革的深入，我们对此关注的视点将更加广泛，深入。笔者期望通过中国高师整体教育水平的提高，钢琴课的教学能够“会当凌绝顶”，“更上一层楼”!

参考文献:

[1]吴铁英孙明珠《简明钢琴教学法》

[2]魏廷格《钢琴学习指南――答钢琴学习者388问》

[3]司徒壁春陈郎秋《钢琴演奏法》

[4]谢嘉幸郁文武《音乐学习与教学法》

篇6：中职学前教育专业音乐教学改革初探

中职学校珠宝专业学生创业教育初探

文/刘殿正

摘 要：就中职学校珠宝专业学生如何创业做出探讨，通过加强榜样教育和课程改革以及丰富多彩的社团活动等，使学生在毕业创业时找到更明确的目标。

关键词：榜样教育；课程改革；创业

创业教育是一项系统工程，涉及方方面面，其实施形式也是多种多样的。作为中职学校，一定要结合学生自身的专业知识、操作技能特别是动手能力上的优势开展创业教育。根据珠宝专业创业教育的实践，谈谈以下几个方面：

一、加强榜样教育，鼓励学生树立创业观念和信心

榜样的力量是无穷的。在创业教育中榜样的教育最值得倡导，我们利用专题讲座，邀请一些优秀毕业生回校向学生介绍他们的工作体会和经验，讲述良好的道德品质及专业知识对他们事业成功的帮助，通过他们的现身说法，使在校生树立信心，提高学习的兴趣，使毕业生克服走进社会的恐惧心理。

二、利用全国文明风采大赛，帮助学生做好职业生涯规划

引导珠宝专业学生积极参与职业规划实践，树立正确的就业观念，进一步提高自身的就业能力和素质，是培养学生进行创业的首要活动。每年6月的全国文明风采大赛职业生涯设计比赛，学生的设计规划都会为今后的创业提供良好的条件和实施方案，专业教师的指导也会为学生创业增加信心。

职业生涯规划对人的一生很重要。我们利用全国文明风采大赛职业生涯设计比赛对学生及时给予正确的引导，帮助他们进行正确的自我评价和定位，找到职业发展的方向，选择一条符合自身发展的职业道路，在激烈竞争中准确定位，确立职业奋斗目标。

三、进行课程改革，构建具有创业教育特色的课程体系

创业教育的目标要通过课程这个核心环节来实现，创业教育课程应该在传统职业教育课程基础上，加大改革创新的力度，突出创业教育的内容。

1.我们在专业培养方案中开设了“珠宝创业教育”课，其目的是希望通过创业教育，让我们的.学生学习创业知识，激发创业热情，增强创业意识，培养创业精神，掌握创业技巧，提高创业能力。本课程的主要内容是介绍创业的基本知识、基本方法和途径以及适合珠宝专业学生的创业模式。

2.创业是一个复杂的综合性很强的过程，创业涉及许多知识，如，管理、市场营销、财务、法律、税收等知识，所以还需要将创业需要的市场营销知识、经营管理知识、社会知识、税收和法律知识等与创业关键能力密切相关的内容融入《营销基础》《商业法规》等课程中，与珠宝创新教育课程紧密结合，突出创业知识和创业能力的培养。

3.创业教育课程具有实践性和体验性的特点，实施创业教育要注重实践、重视体验，让学生在各种实践中获得亲身的体验，在体验中接受知识，建构认知，通过内化升华增强创业素质。因此我们经常组织学生到市内知名的大型珠宝交易市场、珠宝公司、博物馆、珠宝展参观和体验，通过自身的体验，来认知和了解珠宝企业的经营。通过市场参观调研，学生增长了专业知识，开阔了视野，为今后的就业及创业提供了良好的外部环境。

四、通过丰富多彩的社团活动，开展校园创业实践活动

丰富多彩的社团活动是学生锻炼能力、培养创新精神的最佳途径。社团活动具有计划性、教育性、丰富性和知识性的特点，我们依托珠宝协会，通过各式各样的校园活动，培养锻炼学生职业基本技能和解决实际问题的能力，稳定地提高学生的创业意识、创业品质和创业能力。珠宝协会的销售活动主要采用实体店铺与虚拟店铺相结合的方式：

1.实体店铺主要是依托珠宝展室里的珠宝商店以及校园内的摆摊销售为平台，进行珠宝饰品、绳结作品等的展示销售。珠宝协会组织学生到潘家园购买翡翠原料，通过绳结编织加工制作成手链、手机链、项链等各种小饰品，在校园内食堂门口等场所进行摆摊销售，另外在学校实训超市通过珠宝展柜和格子铺形式，进行销售。通过开店经营让学生自己去选择与判断经营项目的好与坏以及盈利情况，然后根据收支情况灵活地变化经营策略和营销方案。

2.虚拟店铺也就是网上珠宝商店，学生可以利用课余时间在学校开设的校园网吧打点自己的网店。通过经营网店使学生学会如何设计自己的店面，如何为自己的商品做广告，如何提高自己的信誉，如何与顾客建立长期的合作关系，如何做好售后服务等，认识熟悉网络大市场，获得更多经营和管理的知识和经验。

五、以技能大赛为平台，检验学生的专业能力

珠宝专业每年组织举办“珠宝绳结编织”技能大赛，学生可以课堂上学到的知识运用到实践中。在“珠宝绳结编织”大赛中学生把美丽的珠宝与变幻的彩绳充分结合起来，制作出精美的绳结艺术作品。通过技能大赛，以赛促赛的方法，结合市场需要，引导学生充分发挥想象力，创作出优秀的作品，从而增强学生的动手能力和创意能力。技能大赛为单调的课堂提供了很好的创业手段和途径，采取理论与实践相结合的方法，为学生毕业创业铺垫了基石。

参考文献：

［1］李娅莉，袁心强。中国珠宝教育的特点及发展方向［J］。宝石和宝石学杂志，.

［2］杨立信。我国珠宝职业教育现状及前景［J］。中国黄金珠宝，.