浅谈健美操“三要素”的教学

2022-09-10

健美操是一项在音乐伴奏下, 以身体练习为主要手段, 以有氧运动作为基础, 达到增进健康、塑造形体和娱乐目的的体育运动。它不仅能锻炼身体、增进健康、塑造形体, 同时亦具有一定的艺术性和感染力, 因此深受广大青少年学生的喜爱。随着健美操在各高校的蓬勃发展, 它已成为高校体育文化中一道亮丽的风景, 它在锻炼身体、增进健康、塑造形体的同时, 也承担着大学生思想教育和艺术教育的重任。因此, 健美操教学无论在理论还是方法上, 都应该不断完善和提高。笔者是一名普通的健美操教师, 通过几年健美操教学发现, 学生来自不同的生活环境, 身体素质、接受能力等各方面存在巨大差异。而健美操课时少, 内容多, 要想使学生在短时间内掌握健美操, 并通过自己的肢体语言展示健美操的健、力、美, 就要重视健美操“三要素”的教学。健美操的“三要素”包括基本技能、乐感和表现力。重视健美操“三要素”教学就是要加强健美操基本技能的教学, 注重乐感和表现力的培养。

1 基本技能

健美操的基本技能包括健美操常用的基本动作、组合动作及练习者的柔韧素质、协调性等。健美操常用的基本动作是健美操的基础, 也是健美操教学的重要内容。基本动作的正确与否, 直接影响着练习者对技术技能的掌握和锻炼效果。通过基本动作练习可以增强体质, 改善关节的灵活性, 使肌肉得到均衡、全面的发展。在练习者掌握了基本动作的基础上, 还要不断增加动作的难度与强度以及组合动作的练习, 通过改变动作的速度、幅度、节奏、方向等方法进行强化练习。健美操课时少, 内容多, 要想使学生在有限的时间内更好地掌握健美操的基本动作, 在教学中应注意以下几方面。

(1) 在教学中教师应注重自身示范动作的规范性。动作示范是学生建立正确动作表象的重要信息源, 对于学生的运动技能学习具有重要的影响。因此, 动作示范要力求做到准确、熟练、轻快、优美。同时为使学生能看清教师的示范, 也应注意示范时的位置与方向。教师在讲解时应注意生动形象、简明扼要。在教学中示范和讲解要合理运用, 有机结合, 特别是遇到复杂动作时, 应将动作路线变化、方向变化、方位以及衔接时的连接动作准确无误的表达清楚。 (2) 基本动作是健美操的基础, 在教学中应将基本动作练习放在首位, 贯穿于每次课的准备活动之中。教师可根据不同的学习阶段, 选用不同速度的音乐, 进行不同难度的基本动作的组合练习, 营造一个在运动中学、在激情中练的教学情境, 使学生每次课都能有新鲜感, 从而提高学生的学习兴趣、模仿跟做能力及身体的协调性和灵活性。在学生有了一定的动作基础后, 准备活动可过渡到由学生自己领操的形式。采用小组内轮流领操的方式可以培养学生的领操能力、示范能力和良好的心理素质, 做到人人能锻炼, 个个有机会。 (3) 为了避免学生长期模仿学习的单调性, 在健美操教学中可采用简单动作看图解或跟做模仿, 较难动作由教师进行上、下肢分解教学, 再让学生自己动脑思考进行组合。这种教学方式可能会造成学生对最后动作结果的偏差, 但这种偏差是由于学生个体素质差异、摄取动作的信息量和动作体会不同造成的, 教师可针对出现的问题加以讲解和纠正。这样既能加深学生对动作的理解和记忆, 又能提高学生学习的积极性和主动性, 使学生变被动学习为主动学习, 有利于培养学生的独立思考能力和自学能力。 (4) 在教学中发现, 许多学生只注重学习动作, 而不思考记忆动作, 时常是这节课学了下节课忘, 而且独立完成动作能力也较差。因此, 在教学中应加强课前的提问、课后的归纳总结, 让被提问者在全班同学面前回答并演示动作, 由教师进行评定并记入学生平时成绩, 以此来督促学生主动去练习、记忆动作。还有, 教师可以将学生分成几个小组, 并要求学生以小组为单位对所学的动作进行简单的队形变化和造型创编, 让学生在创编的过程中反复练习动作, 这不仅提高了学生对动作的熟练程度, 还培养了学生的创编能力。

2 乐感

音乐是健美操的灵魂。音乐是操的内涵, 操是音乐的外部表现, 音乐的风格、结构、速度、节奏严格地控制着操的风格、结构、速度与节奏。优美的旋律, 鲜明的节奏与富于表现力的动作恰如其分的准确结合, 才使得健美操更具有生命力和艺术性。在健美操教学中, 音乐应该自始至终贯穿其间。通过音乐伴奏, 既可以培养学生对动作的节奏感, 又能激发学生做动作时内在的表现力, 增强学生学习的兴趣, 从而达到提高教学质量的目的。因此, 在健美操教学中, 培养学生的乐感, 显得尤为重要。那么如何才能在健美操教学中培养学生的乐感呢?笔者认为应从以下两方面着手。

2.1 让学生多听音乐

听音乐是最初认识音乐节奏和动作节奏的过程, 是顺利完成教学任务的一个重要内容。听是为了熟悉, 熟悉才能达到理解, 只有达到理解音乐, 才能激发学生内在情感的表现力, 自然地掌握音乐的节奏。为了让学生多听音乐, 在课的准备部分时, 应该根据教学内容反复播放有关的乐曲, 使学生在课的开始就对本堂课所要用的音乐建立初步认识。在基本部分, 教完一段操后再反复分段落播放相应的音乐, 让学生在建立初步节奏感的基础上再伴随音乐做操。

2.2 给学生讲解音乐中有关“节拍”的知识, 指导学生理解音乐的节奏

在教学中, 教师要抽出一定的时间给学生讲解音乐中有关“节拍”的知识, 让学生了解音乐“节拍”和健美操动作之间的关系。“节拍”不仅是音乐的基础, 它还是健美操的口令。所有的健美操都是按一定的“节拍”来编排的, 都有一定的规律可循, 这和广播操口令的作用实际上是一样的。可是有不少的学生对这种“口令”却很不适应, 对于音乐的伴奏反而不知所措。在教学中出现这种情况, 教师要用音乐和“节拍”相结合的方法来过渡一下, 让学生逐渐适应用音乐作为口令。在教学的过程中, 可以先由教师带着学生和着音乐大声数拍子, 像喊口令那样, 让学生把音乐和口令逐渐地融在一块儿。在学生比较习惯之后, 就可以过渡到心中默数, 到非常熟悉音乐以后, 就可以自觉地随音乐进行练习, 完全用音乐去代替口令。一般的音乐, 经过几次数拍子练习就可以掌握它的“节拍”规律, 比较难的音乐, 教师一定要让学生多听音乐, 认真地数拍子, 反复练习找到其中的规律, 让音乐在健美操中起到口令的作用。

3 表现力

健美操的表现力是指练习者在跳操过程中, 把动作和音乐的内涵转化为自身内在的情感, 并借助于不同的身体姿态、技术动作以及面部表情等外部形态表达出来, 用以吸引和感染观众的一种能力。在教学中发现, 有相当数量的学生在完成健美操动作时, 表现的没有动感和激情, 表情呆板。他们只是简单的模仿动作、没有将健美操的内涵表现出来, 在一定程度上影响了健与美的效果。笔者认为可以通过以下几种方法来提高学生对健美操的表现力。 (1) 有些人认为显示力量与激情的方式就是张大嘴、瞪大眼或故作大笑状。其实过分地夸张面部表情只会使面部肌肉扭曲, 从而使表情显得呆板生硬。面部表情在健美操中只须真诚自然就可以了。在教学中可组织学生观看一些比赛录象并指导学生揣摩模仿一些优秀运动员的表现技巧。多向学生讲解音乐、动作的内涵及所表现的情感, 使学生在练习过程中能将面部表情变化和音乐、动作相结合。健美操练习者要多听音乐, 努力提高对音乐作品内涵的理解。在教学中要尽可能将音乐伴奏自始至终地贯穿在健美操教学中。通过音乐伴奏, 既可以培养学生动作的韵律感和节奏感, 又可以激发学生做动作时内在的表现力, 增加学生的学习兴趣。 (2) 良好的身体形态是表现力的基础。健美操运动员在形体上要求均匀、和谐和健美, 男子显得威武雄壮, 女子要保持自然的曲线美;在姿态上要求端庄、挺拔。在教学中应加强形体练习, 引导学生对自己的形体多加注意, 不能听任其发展, 其次也应帮助学生树立健康美的观念, 避免学生为保持体形而采用不正确的方法。 (3) 在教学中要让学生意识到再简单的动作也有美, 一举手一投足就是艺术。此外, 健美操动作特有的规格和力度要求是展示表现力的重要媒介。可以说, 没有规格就没有美感, 没有力度就没有健美操的特色。在教学中, 要加强姿态、规格、力度的协调统一, 使学生能用简单的肢体动作展现出健美操的魅力。 (4) 随着教学内容的深入, 一大部分身体素质差的学生忙于模仿、记忆动作, 这就影响到其掌握技术动作的熟练程度, 从而使得他们没有更多的精力顾及表现力的发挥。因此, 对技术的掌握上要本着多练、多跳、常思考、常记忆的方法, 熟练掌握各种技术动作。 (5) 教师应注重自身示范动作的规范性和表现力, 使学生在掌握正确动作规格的同时, 也能模仿到教师示范动作的艺术性, 并在不断欣赏“客观美”的同时, 逐渐提高表现意识, 从而提高表现能力。在健美操教学过程中, 要充分利用镜面反馈的作用, 使学生从各个不同角度的“反馈”中, 调整和修改自己的动作。

4 结语

健美操是多种艺术高度融合的结晶, 展示其艺术魅力是健美操的生命力所在。在健美操教学过程中, 我们应重视发展训练学生的基本技能、乐感和表现力这“三要素”。基本技能是学好健美操的基础;音乐是健美操的灵魂;表现力是健美操艺术魅力的外部表现。只有重视健美操基本技能的教学及乐感和表现力的培养, 才能使学生更好地掌握健美操的要领和内涵, 并充分展示健美操的艺术魅力。

摘要：随着健美操在各高校的蓬勃发展, 健美操的教学也受到广泛关注。要想提高教学质量, 就必须重视健美操“三个要素”的教学, 做到加强基本技能的教学, 注重乐感和表现力的培养, 只有这样, 才能在健美操教学中收到良好的效果。

关键词：健美操,三要素,教学