钢琴教学教育艺术论文

摘要：随着我国科技的不断发展，社会对于人才的要求越来越多样化，高职院校钢琴专业如何利用网络教学的优势，培养创新型、应用型、复合型的综合人才，是现阶段钢琴专业教育亟待解决的问题。下面小编整理了一些《钢琴教学教育艺术论文(精选3篇)》相关资料，欢迎阅读！

钢琴教学教育艺术论文 篇1：

钢琴教学因材施教新解

摘要：音乐教育范畴内的钢琴教学，其教学形式以专业个别课的教学方式出现，这种针对学生个体差异极强的一对一的教学模式，确定了因材施教的教学内容性质，适合培养钢琴专业学生成才。由于演奏人才的特殊性，对学生的个性取向的培养十分必要。性格与演奏有着密不可分的关联。学生个体性格的表现，对音乐技术和音乐表现力的发挥影响很大。音乐教育者们，在钢琴个别课的教学中，依着人才培养双重效果的原则开展因材施教，是培养音乐艺术优秀人才的正确模式。

关键词：钢琴教学;因材施教;性格培养

钢琴个别课教学，是培养钢琴表演艺术人才独特的教学模式。由于音乐表演存在艺术风格、音乐表现、感染力等因素，需要针对单个学生的个体状况，面对面进行单独有效的教学。所以一对一的教学形态，反映并包含了因材施教的慨念，这是由钢琴专业的性质和内容所决定的，无疑是一种必须的良好的教学方式，这个教学方式，就是因材施教的特质。

一、钢琴个别课教学形式，确定了因材施教的内容性质

钢琴个别课教学，具体方式表现为，由专业课教师在某个时间段里，专门地、单独地一个对一个地教授学生，这种教学方式，就是专业个别课的概念。这种教学形式，是因为该表演艺术专业的特殊性决定的。钢琴演奏学生，大多有一份天赋材质，把这份材质锻造成音乐表演人才，在钢琴教学中，必然要根据学生的个人特点，因材施教，对个性素质资质、志趣、能力等具体情况，进行掌握分析，制定不同的教育教学计划，有针对地施加教育。教师对每一个学生的了解，不仅是对学生智能特征了解，并有客观地评估，还要在此基础上摸透学生的性格特点，才能有的放矢，分别对学生进行不同的教育，采用不同的教学方法，选准适用的教材，以此适应学生的知识水平和接受能力，使每名学生的才能品行都得到有效的培育。这就是因材施教个性化的钢琴教学模式。

因材施教个性化的教学，在音乐表演学科中，已经成为固定模式，形式体现内容，依据音乐的材质，施以正确的教育，用其他形式则很难培养出音乐人才。钢琴演奏课若以集体授课的方式出现，十几人或几十人共同上课，学生共同弹奏巴赫，可想而知会是怎样的教学效果。国际著名钢琴家、联合国和平使者郎朗的钢琴学习历程，也就是因材施教的历程。在他四岁的时候刚刚显露音乐天赋，其父亲就把郎朗送到沈阳音乐学院，由朱亚芬教授专门培养，由于郎朗学钢琴接受能力快，在9岁时转由中央音乐学院赵屏国教授专门指导，12岁时有一次音乐比赛机会，郎朗获柴科夫斯基钢琴比赛第一名后，毅然从中央音乐学院附中退学，考取美国科蒂斯音乐学院，赴美专门深造。从此造诣逐深，迈入职业钢琴家的行列。以上真实的事例，形式上表现为，郎朗换了老师，又换了老师，再次换了老师，实际说明了，郎朗的音乐才能迅速的发展，需要有与他匹配的教学环境，是要根据其自身的技术发展特点、成长的时间阶段，适时的施以专家的专门教育，即无疑是因材施教的本质过程。

二、调整钢琴学生的个性是因材施教的关键

钢琴学生的个性特征与演奏艺术水平有着重要的关联。钢琴专业的学生，每个人都有着自己的个性，由于他们的基因不同，幼儿时家庭生活环境的差异，接触和受到的教育形态不同，因此，在较成年的大学时期，性格特征基本定型，表现有外倾型的学生，他们活泼开朗但不拘小节;有内倾型的学生，沉郁文静但应变力差。还有较完美型的学生，崇尚美感，懂得有计划有次序地做事，计较细节，善筹划，有创造力。而这第三种完美型性格的学生，在钢琴学生中的比例很少，正是这种类型的学生所具备的良好性格特征，是成就钢琴优秀表演艺术人才的最佳材料。这是钢琴专业个别课的教学目标，亦是因材施教所要培养的对象。在教学实践中，我们选择外倾型的钢琴学生，其作品的完成热烈奔放，动感性很强，多姿多彩的乐章，显得十分得心应手;而在表现抒情性、风格浓郁的慢板乐章时，却往往显得憋手蹩脚。相反，内倾型的学生，擅长柔情蜜意的乐段表达，而对于那段激烈奔放的乐章，则少了兴奋，少了创造的冲动。这些都表现出了性格对钢琴演奏者的影响，因为学钢琴的学生，在对作品努力弹奏中，是一个劳动表现的过程，也是高级神经活动过程的表现。性格是个性心理特征中的核心，他是一个人稳定的态度系统和相应习惯了的行为风格的心理特征，普遍认为，性格一旦形成是不会发生改变的。瑞士心理学家荣格的《人格分类》理论基础，提出了影响大脑作出决定的第四因素即为生活方式。以此推理，教学方式亦影响学生的大脑作出决定，使其不断探测的区域经常受到刺激，随着时间的改变，促其性格发生改变。所以，以上两种情况，明显的由于性格因素，影响到了专业技术的全面提高，影响了音乐表现力的发挥。学生有着明显的偏科倾向，那么因材施教这种有针对性的教学方式，正是解决这个问题的钥匙。钢琴专业个别课的教学，就要发挥因材施教特色，调整学生的个性，让人格魅力与音乐互通互长。

三、选择适用性强的钢琴教材是因材施教的表现

钢琴个别课的教学，给专业老师全面了解学生的情况，创造了便利条件，教师面对面地观察，手把手地传授，学生的素质能力、思想感情、性格弱点、专业潜能等，教师掌握得一目了然。教师在分析这些有价值的资料信息的基础上，因材施教，遴选适合学生使用的钢琴教材，有针对性地下达教学计划，对学生进行重点培养。

钢琴专业的教材，主要是以乐谱的形式出现，钢琴乐谱库十分丰富，主要是西方钢琴乐谱，量大且使用频率高，如在欧洲音乐史上被尊为音乐之父的德国音乐家约.塞.巴赫，他的多声部复调钢琴练习曲，是钢琴学习者的必弹曲目。此乐谱的钢琴教材印刷量大得惊人，正是这些优秀的钢琴教程，在培养学生的基础技术训练过程中，起到了不可估量的作用。而匈牙利作曲家、钢琴家李斯特的钢琴作品，15首匈牙利狂想曲，大多是外向性的，这不仅在炫技性上有难度，在音乐的情感表现上，具有一定的激烈程度。这样的乐曲教材，非常适合布置给内倾型性格的钢琴学生，李斯特钢琴音乐火热的性格，与诗意的幻想相交织，旋律常常有音调激昂的朗诵性质，仿佛是音乐家的捶胸自白，这样的乐曲，在弹奏训练中，对钢琴内倾型学生会起到激励和刺激作用，弹奏并完成李斯特的乐曲，给内倾型的学生以创造冲动，促其改善拘谨、沉郁的性格，令他们逐步喜欢兴奋与挑战。一部合适的钢琴教材，应起到理疗心理的作用，给具有内倾型性格的学生，添加外倾型人格的色彩。外倾型学生性格开朗好动，热情奔放，有独特的能力，想象力丰富，天生具有表演才能，有时会不拘小节，稍有急躁情绪，有不够稳重的表现。调教他们文静些，细腻些，柔美些，选择作品时应注重诗情画意的抒发，可以使用拉赫玛尼诺夫的钢琴作品，《第二钢琴协奏曲》悠长抒情的旋律，散发出浓郁的俄罗斯风味，华丽的技巧又表达出恢弘的构思和刚毅的意志，音乐色彩浓重，钢琴与音乐既相互竞争，又融成一体，形成气势庞大的交响诗篇，音乐充满真诚的激情，令人心旷神怡的旋律，其中虽然也增强了豪迈和史诗性的因素，但总的基调是以温柔熨帖的抒情性为主。拉赫曼尼诺夫的《第二钢琴协奏曲》作为教材布置给外倾型性格的学生，同样收到因材施教的教学效果，使外向型性格的学生，在乐曲中得到沉稳的锻炼，耐心品味细节，体验柔美的欢乐。还有德彪西的钢琴作品，《意象集》第二集的《透过树叶间的钟声》、《月落荒寺》和《金鱼》，音乐真是至善至美，不失为一部好的音乐教材。从德彪西的钢琴作品标题来看，具有浪漫主义色彩，音乐如同梦幻世界，但他并没有像浪漫主义音乐家那样，借景抒情，直抒胸臆表达情感，而是用暗示的手法表现瞬间和零星的印象，表现了对大自然的崇敬。德彪西的这三首乐曲，既不表现人世间的矛盾和激情，也没有小人物的悲悲戚戚，而是超然物外，精神遨游在水光山色之中，在虚无飘渺的意境中进入一个忘我无我的境界。他追求一种怡静的意境，能够让你躁动不安的心沉静下来，优美的旋律，让你轻松自如陶醉其中。该乐曲是一种需要更高修养和渊博知识的人们来理解的音乐境界。有针对性地使用这部音乐教材，对于改善粗心大意学生的性格会起到作用。

在音乐教学中，看起来专业技术教学是第一位的，而实际上关注学生的性格特征，调整好学生的个性，使其人格魅力不断完善，趋于性格特征向完美型发展，学生在音乐表现力上才会开悟，才会对钢琴的训练更加有兴趣、有耐力，钢琴技术水平就不难提高了。学生有了好的性格，也就更能体验音乐之美，通过他们的双手弹奏出感动人心的音乐。反转过来，高超的音乐艺术水平，又会影响学生的修养和文明程度的提高，这就是作用与反作用的效果。那种不管不顾学生的个性特点，千篇一律地使用同一种教材、同一种教学模式，必然会使一部分学生的接受能力受阻，音乐天赋得不到良好的培育，这不是因材施教的法则。因此，专业好且有完美型性格的钢琴学生，是因材施教的结果。音乐教育者们，在钢琴个别课的教学中，依着人才培养双重效果的原则开展因材施教，是培养音乐艺术优秀人才的正确模式。

参考资料：

[1]王雷，张淑萍.因材施教的教育艺术[M].长春：东北师范大学出版社，2010.

[2][美]弗洛伦斯·妮蒂雅.性格解析[M].江雅苓，译.北京：团结出版社，2012.

[3]周薇.西方钢琴艺术史[M].上海音乐出版社，2003.

作者：王樱蒂

钢琴教学教育艺术论文 篇2：

网络教学背景下高职钢琴专业教学探索

摘 要：随着我国科技的不断发展，社会对于人才的要求越来越多样化，高职院校钢琴专业如何利用网络教学的优势，培养创新型、应用型、复合型的综合人才，是现阶段钢琴专业教育亟待解决的问题。文章在阐释高职钢琴专业教学现状的基础上，指出现阶段教学中存在的问题，并从改变传统认知与进行教师技术培训、转变教学方式与实现碎片化渗透、丰富交流形式与注重个性化发展三个方面，提出走好网络教学背景下的高职钢琴专业教学之路的建议。

关键词：网络教学;高职;钢琴专业;钢琴教学

贝多芬、莫扎特、肖邦、德彪西……无数的优秀钢琴家，为人类世界带来了华美的乐章，用极具穿透性的声音启迪着人们的心灵，激发着人类的情感。越来越多的人开始关注艺术，学习艺术，甚至创造艺术，将艺术作为表达自己情感的手段，用艺术的形式承载自己思想的倾泻，钢琴学习也是如此。如今，越来越多的高职院校开设钢琴专业，激发着越来越多的学生走入艺术的殿堂，这对于艺术的传播而言是一件非常有益的事情。随着科技的进步，互联网也能为高职钢琴教学带来不一样的体验，这对于高职院校来说，是一次重要的教学改革机会。

一、高职钢琴专业教学现状及存在的问题

钢琴作为一种较为普遍和流行的艺术形式，在教育中的发展一直备受关注。近年来，随着社会经济和互联网技术的不断发展，越来越多的高职院校也开创了相关专业供学生学习，高职钢琴教学也随之取得了不小的进展，但其矛盾和问题也越来越突出。

首先，部分高职教师对钢琴教学的认知还处在较为滞后的阶段。钢琴作为一门古典艺术，其难度可想而知，但现代互联网技术的发展，已经能为钢琴教学提供更广阔的学习和交流平台，教师应该用发展的眼光看待钢琴的现代化教学问题，即古典艺术和现代技术之间不存在对立和竞争，而应该是相辅相成的关系。其次，即使已经知道网络教学的重要意义，部分高职钢琴教师还是会出现技术不足的问题。网络教学参与进高职钢琴教学的时间并不长，教师们也缺乏相应的技术培训，无法正确掌握网络教学的技术，这就导致网络课堂的应用浮于表面，无法真正提高教学效率。再者，部分高职院校缺乏对学生多样性的了解，导致教学目标不清晰。大部分高职院校的学生基础知识较差，在钢琴学习中存在的问题也就较多，传统教学模式中“教师讲授，学生听取”的方法忽视了高职学生的学习体验，也很难跟上教学进度，逐渐使学生失去学习兴趣。除此之外，还有诸如网络教学信息的筛选问题、钢琴教学成果的评价和考核问题，同样值得我们去关注和解决[1]。

二、网络教学之于高职钢琴专业教学的意义

高职院校钢琴教学中的互联网应用，要基于一种“互联网思维”，即在大数据背景之下，运用互联网技术向钢琴领域进行渗透，从而影响高职钢琴专业教学的教学方式、教学目标、教学进度和教学发展。在该模式的构建和运行过程中，学生的审美得到提升，学习过程也不再局限于教室和琴房，但想要切实解决现阶段高职钢琴专业教学中存在的上述问题，提高教学效率，并为未来的钢琴教学铺平道路，首先应明确认识到这种现代化教学模式之于高职钢琴专业教学的重要意义[2]。

首先，钢琴教学是一种艺术的教学、审美的培养，网络教学的引入能够促进钢琴演奏者审美的多元化，并帮助他们取得创新效果。网络教学背景能为学生提供更加多元的世界音乐信息，学生可以不受空间限制地欣赏全世界的优秀钢琴曲，并观看到其他优秀演奏者生动的演奏现场，这不仅能够激发学生的钢琴学习兴趣，还能拓宽学生的眼界，从丰富的音乐资源中选取最适合自己的演奏方式，為自身音乐素质的提升和作品的创新奠定基础。

其次，网络教学能够拓宽高职学生的就业渠道，培养应用型人才。钢琴虽已是非常普遍的艺术学习类别，但能够终生致力于钢琴演奏的学生却并不多，网络教学不仅为高职学生带来理论知识上的养料，还打开了音乐衍生品的大门，不管是教师、艺术推广员、乐器收藏家，还是音乐网站从业者，这些都让高职学生看到更多的职业可能性，也让高职出身的钢琴演奏者能够做到学以致用，用音乐丰富自己的生活。

最后，网络教学能够提高高职学生的综合素质，为社会孵化高素质、复合型人才。“学科壁垒”是近几年引发教育界讨论的热门问题，它的存在为学科发展筑起了高墙，而“跨学科”教学理念的出现则是对这一矛盾的有力反击。网络教学模式下，高职钢琴专业教学不再仅限于理论知识和技术知识的传授，也将其他艺术形式内化进教学之中，诸如美术、科技、文学等艺术形式，都可以与钢琴专业教学做到有机结合，让高职学生能够省时省力地了解到其他学科的知识，打破“学科壁垒”带来的局限，这对于学生综合素质的提升有着显著效果[3]。

三、网络教学背景下的高职钢琴专业教学之路

（一）改变传统认知，进行教师技术培训

想要让网络教学背景下的高职钢琴专业教学之路取得新进展，首先应鼓励高职钢琴教师改变传统认知，培养起“互联网思维”，让高职钢琴教师在“互联网+”的现代思维下进行专业教学。虽然网络教学为课堂带来了新的教学模式，但高职教师所起的引导作用还是非常重要的，要在改变传统教学方式的基础上进行网络教学。首先，高职院校可以将“互联网思维”纳入对钢琴教师的录取和考核之中，并对教师进行网络教学的岗前培训，让高职钢琴教师不再受技术的限制。与此同时，高职院校还应积极组织钢琴教师对外进行交流和学习，吸收先进的教学成果，并转变成适用于高职学生的授课方式。此外，还可以邀请互联网人才来校进行指导，积极促进教师理念的现代化，并用先进的思想引领学生一同成长。

（二）转变教学方式，实现碎片化渗透

网络教学背景下的高职钢琴专业教学，已经不同于传统教学模式下的嵌入式教学，而更注重一种知识的融入。模块化的教学时间能够让学生在短时间内实现高强度学习，但由于容量过大，时间界限明显，往往难以注意到学生的个体问题，而碎片化教学则是在课堂之外建立起一种新的教学模式。比如，高职钢琴教师可以根据知识难易程度的不同，来开展微课针对性教学，让学生在课后的时间里观看微课视频，进行碎片化学习和探索，弥补自己在课堂上的不足，将尚未消化或完全不懂的知识进行反复学习。教师还可以利用大数据将学生的困惑统计出来，在课堂上展开专项训练。此外，教师可以利用“云科技”，上传并记录下学生日常的钢琴练习或演奏视频，鼓励学生利用闲暇时间从中找出自己的薄弱环节，也让学生看到自己的点滴进步[4]。

（三）丰富交流形式，注重个性化发展

当然，信息技术的进步不光体现在教师的教学之中，也对学生的学习心理有着重要的影响。高职院校的钢琴教师应加快建立起与学生沟通的渠道，了解网络教学背景下高职学生的学习心理、学习习惯、学习状态和学习效果，将学生所感兴趣的热点融入教学之中，激发学生的学习兴趣。例如，教师可以利用网络建立起钢琴学习论坛，让学生之间互相讨论，并及时参与进学生的日常交流之中，实现网络平台上的答疑解惑，同时也可以将优秀的钢琴学习资源及时地分享到论坛上，提高学生的音乐审美水平。除此之外，高职院校钢琴教师还可以引导学生进行小组式联系，组织小组之间的相互学习和沟通，鼓励同学们进行乐评，并在此基础上实现演奏的自我反思。此外，高职钢琴教师也可搜集学生兴趣，对于想要实现个性化发展、致力于钢琴演奏的同学，进行专业化培养，利用网络平台对这部分学生进行在线一对一指导。

四、结语

在现代科技发展日新月异的当下，和时代接轨、和国际接轨，是高职院校发展的必经之路。通过网络教学，高职院校的学生能够拥有更优秀的学习资源，以及更广阔的发展平台，高职院校也应该抓紧机会，实现钢琴专业教学的现代化变革。而高职钢琴专业教师们面对网络教学，更应不断更新自己的教学理念，转变自己的教学方法，实现网络资源与课堂教学的有机结合，努力为学生创造富有人文气息的高效学习环境，全面促进高职学生钢琴演奏水平的提升和核心素养的发展。

参考文献：

[1]蒙园.“互联网+”背景下高职院校钢琴智能化教学模式探索[J].计算机产品与流通，2020（7）：261-262.

[2]贾义红.能力分层背景下高职钢琴实践教学初探[J].知识文库，2019（1）：187-188.

[3]孙静.以“翻转课堂”深化高职院校钢琴专业分层教学探究[J].北方音乐，2020（6）：177-178.

[4]商译.多媒体和网络技术对高职钢琴教学及演奏的渗透思路探究[J].中国多媒体与网络教学学报（中旬刊），2019（12）：125-126.

作者单位：

兰州现代职业学院教育艺术学院

作者：周贞

钢琴教学教育艺术论文 篇3：

关于学前教育专业钢琴伴奏教学的思考

摘 要：从我国教育基础组成来说，学前教育是基础教育的一部分，各大高校及师范院校都设有学前教育专业，其目的是为了培养学前教育专业的师范类人才。钢琴伴奏是学前教育专业的一门专业技能课程，它讲究实用性及实践性，在教学中不仅要培养学前教育专业的学生扎实的钢琴弹奏技能，更应该注重学生综合能力的培养。

关键词：学前教育；钢琴；教学思考；

随着社会各界对学前教育的关注及思想上的越来越重视，对于幼儿教师的专业技能也要求更高。幼儿是祖国的花朵，是将来国家的栋梁，而幼儿老师则是这些小朋友的启蒙教师，因此，幼儿教师的专业技能和专业素养必须过硬。在学前教育专业中，钢琴伴奏课作为学前教育的专业技能课程之一，要求幼儿教师必须掌握。随着目前幼儿教师人数的增加，在传统的教学上不能满足现在学前教育的需求，在钢琴教学中所面临的问题较多，是目前学前教育专业需要解决的问题之一。

一、学前教育专业钢琴教学的现状分析

（一）教师教学分析

师范院校学前教育专业与各大高校相比较，在师资及学生资源上有着明显的特点。传统的钢琴教学应该是一对一的教学，但是在学前教育专业不可能实现，在教师的配备上也达不到这样的条件，而许多开设学前教育的院校缺少钢琴教师，开设走过场的钢琴伴奏课，学生在学习方面提不起兴趣，从而导致在教学上的效果不尽如人意。学生在钢琴专业上底子较薄弱，教师不能采取一对一的教学，学生在学习钢琴上，学习的时间不够，对于钢琴所需要的素养有所欠缺。有的钢琴教师在教学上，重视钢琴的演奏，而忽略了钢琴的伴奏，在教学中，教师往往要求学生掌握乐曲的基本知识，但是在乐曲的伴奏上不够重视，导致学生的钢琴伴奏掌握不了要领，这对学生学习钢琴伴奏有着较大的影响。

（二）学生的学习现状分析

对于学前教育的学生来说，学生学习钢琴几乎是零基础，大多数的学生在以往的学习中是没有接触过钢琴教育的，更加没有接触过系统的训练。钢琴的教学过程中，还需要学生掌握一定的音乐基础知识，而大多数的学生在这方面也几乎没有进行过学习，音乐基础比较薄弱，导致钢琴教学在学前教育专业中成为难点。有的学生在学习钢琴时，喜欢急功近利，对于钢琴的基础知识掌握不牢，一味追求会弹几首曲子为目标。例如有的同学在学习钢琴时，不注意指法的弹奏，而是在弹奏过程中遵循自己的习惯，这样的学习容易导致学生在弹奏时，节奏等方面掌握不到位，也影响曲子弹奏时的连贯性，去追求学习曲子的速度，像这样的情况导致学生在钢琴基础能力方面得不到提升；并且有些学生在学习钢琴理论的时候，学习态度不对，思想上的认识不够，认为钢琴的理论知识不重要，没有认识到钢琴演奏的基本规律的重要性；有的学生在学习钢琴时，掌握的基本功不太扎实，在钢琴伴奏教学方面也容易出现这样或那样的问题，学生在这样的情况下，会感觉学习钢琴有压力，觉得学习钢琴是比较困难的事情，在这样的压力情况下学生很容易丧失对学习钢琴的兴趣，使自己缺乏自信心，从而导致学习钢琴的效果变差。

（三）教材的选用不够合理

钢琴伴奏的教材理论知识较多，在一定程度上有着钢琴的深度和广度，在伴奏的作品上，难度也较高，而学前教育专业将来面对的是幼儿，幼儿所学习的主要以儿童歌曲为主，所以，在教材上，对于钢琴基础不牢的学前教育学生来说，教材的实用性较低。在选择钢琴伴奏教材时，应该从学生的实际出发，学前教育专业的学生以后工作所面对的幼儿，在学习钢琴伴奏上，应该多选择跟幼儿有关的作品，在应用上，选择更为广泛的，有代表性的儿童音乐作品。

（四）教师水平方面

目前，学龄前儿童在开放二胎政策以后，学前教育变得更加紧促，同时幼儿教师也相对来说比较匮乏，各个师范院校等在学前教育专业方面一直在扩招，在这样的情况下，学校的师资也变得比较紧张。在学生学习钢琴伴奏时，钢琴老师的水平参差不齐，很多教师在教学中偏离重心，重点教学生演奏技能，忽视了学生的应用拓展，在学前教育专业的学生进入工作岗位后，在实际的运用中得不到很好的应用。钢琴伴奏教学需要钢琴教师根据本学校的专业特点进行有针对性的教学，在此基础上明确钢琴教学的教学目标及教学内容，培养学生的实践操作能力，以此来提升学生学习钢琴的专业和职业的技能。

（五）课程体系不够全面

钢琴伴奏的学习涵盖了乐理、视唱练耳等一系列的综合性课程，学生在学习钢琴时，不仅要掌握钢琴的演奏技能，同时，在乐理、视唱练耳等音乐理论方面还需同步学习。钢琴的学习，需要这些理论知识作为支撑，将其统一综合到一起。但是，在目前我国的学前教育专业钢琴伴奏教学中忽视了其他学科的综合能力培养，更加倾向于演奏技能的训练，学生学习起来不能与理论知识相结合，在学习时，给学生带来了一定的困扰。所以，钢琴教师在教学中，应该根据每门的专业课程特点建立完善的课程体系，使得学生可以很好地将理论知识运用到实践当中去，以此钢琴老师在伴奏教学上提高自己的教学质量。

（六）学前教育专业钢琴伴奏教学的重要性分析

学前教育专业是为学龄前儿童培养专业的幼儿教师，学前教育专业的学生将来大多数是面向幼儿园的工作岗位，在幼儿园老师的工作当中，鋼琴时非常重要的一项技能，在幼儿园的工作当中，几乎每天都需要运用。钢琴是每个幼儿教师不可或缺的一项专业技能，而幼儿教师要掌握这门技能，在学前教育专业进行学习时，就应该用心去学习。这门技能的掌握，是学前教育专业学生就业时不可缺少的一项重要指标，在学前教育教学体系中，对于钢琴伴奏这门课程的教学研究应该加以重视。首先，在思想上认识到这门课程的重要性，然后，通过在课堂的学习来掌握钢琴弹奏的技巧，学校在钢琴教材的选择上应该加以完善，钢琴教师在教学上应该更加完善，以此来促进教学活动的正常开展，使得学前教育的学生在学习钢琴上提高积极性及自信心，逐渐提升学生在钢琴伴奏上的水平及能力，提高学生边弹边唱的技能。

二、提高学前教育专业钢琴伴奏教学的措施

从上述所说，文章总结了钢琴伴奏教学的现状及钢琴伴奏的重要性，那么如何提高学前教育专业钢琴伴奏教学的水平，从下面几点出发：

（一）从学生角度出发，因材施教

上述所说，进入学前教育专业学习的学生，学生们几乎以前没有接触过钢琴，可以说大部分的学生对于钢琴是零基础，那么，钢琴教师在教学过程中，应该注意学生零基础的这个特点，与学习过专业的钢琴学生的能力区分开来，面向全体学前教育专业的学生，因人施教的原则进行钢琴伴奏教学。在学生开始学习钢琴课之前，进行一次摸底，这样方便在以后的教学中，能够很好地安排教学的进度及教学的难度情况。虽然有的学生在学习钢琴时是零基础，但是，只要教师能够针对学生的特点，有耐心、信心来进行教学，学生们还是能够学好钢琴课程的。教师在对待基础差失去学习兴趣的学生时应该帮助学生树立自信心，帮助学生克服困难，在课堂中加以强调，在训练弹奏中加以指导，让学生重拾自信，使学生掌握正确的演奏方法，在学生进行演奏训练练习时，督促學生加强钢琴的练习。对于基础较好的学生，在学习内容上加以改变，适当增加演奏难度。在教学内容的安排上，教师应该突出学前教育的特点，例如：对于伴奏的学习，选择儿童曲目进行改编的曲子，使学生增加学习钢琴的热情。

（二）激发学生兴趣，加强实践训练

在学习钢琴伴奏时，增加学生的学习兴趣是重要的环节，俗话说：兴趣才是学习最好的老师。教师在钢琴教学时，形式上应该加以改变，在课堂上教师应该耐心讲解及及时示范，在示范时，每一位同学都要示范到位，教师可以利用课余的时间组织同学开展其他钢琴活动，例如举行小型的音乐会，与同年级的学生进行比赛等活动，以此来提高学生的钢琴演奏能力，同时也可以激发学生的学习兴趣，教师将这样的形式多样化，学生自然而然的融入到实践当中去，学生在不知觉中掌握了钢琴的学习要领，增加了学生的时间能力，使学生在钢琴技能上得到很大的提升。

（三）更新教师教学理念及方法

教师在教学实践过程中，应该采用集体教学与个别指导的教学方法来教学生。在课堂上，教师讲述理论知识，在这个过程中，教师应该与学生进行互动，例如：在上节课的教学中应该布置一些作业，这节课请同学进行示范演奏，教师进行评论，这样的方法可以使其他同学认识到自己的不足，也从中学到别人的长处。课外教师要求学生加强训练，全面提高学生的音乐素养，在钢琴教学达到一定程度后，教师可以组织学生进行实践，组织学生走进幼儿园进行实地学习，向已经就业的幼儿教师进行学习，学习实践经验，为将来学前教育的学生就业打下坚实的基础。

（四）加大投入，改善硬件条件等措施

学前教育专业的硬件条件是提高学生钢琴教学质量的前提，也是有效的保障。有的院校在硬件条件上达不到标准，据调查，有的学前教育专业的学生在学习钢琴及伴奏课程时，连基本进行练习的钢琴都没有，或条件较差，不能满足学生练琴的条件。因此，在这样的情况下，学校应该加大投入，使硬件条件跟上学生的学习情况，增加学校琴房的数量，让学生有更多机会走进琴房进行练习，以此来巩固教师在课堂上的教学。另一方面，学校应该加大对音乐教室的投入，在钢琴教学中，很多学校都是利用电钢琴来进行教学的，通过这样的方式，将数码钢琴与网络相结合，实现教学与学生练琴的统一管理，实现钢琴教师一对多的教学，在教师进行示范的时候，学生可以立马进行练习，以此来提高教师在课堂上的教学效果，使得整个钢琴伴奏教学变得更加灵活，促进钢琴伴奏教学的顺利开展。在师资力量上，对于钢琴教师的投入也应该加大力度，加强钢琴教师的培训及进修，加强钢琴教师队伍的师资建设，从各个方面保障学前教育专业钢琴课程的教学实施。

三、结语

综上所述，学前教育专业的钢琴伴奏课程是非常重要的，教师应该注重对学生的正确分析和把握，激发学生的学习热情，为学前教育专业学生将来的就业打下牢固的基础。

参考文献：

[1]吴睿.浅谈如何培养学生在钢琴伴奏中的表现力[J].教育艺术，2016，（05）.

[2]吴珏.合唱中钢琴伴奏的艺术魅力[J].艺海，2017，（11）.

[3]杨琳.深入研究声乐教学中声乐钢琴伴奏的艺术指导性[J].艺术品鉴，2018，（01）.

[4]李飞宇.钢琴伴奏综合能力提升的两层面阐释[J].黄河之声，2017，（23）.

作者单位：

周口师范学院教育科学学院

作者：刘霄霄