新疆油画之地域文化论文

新疆油画家在原有地域文化的基础上对外来文化有了选择性吸收及接纳，在当今时代多元文化互补的艺术格局中，形成了具有新疆地域特色的油画表现力。新疆是个美丽且神奇的地域，这里有着无限壮丽的自然风光和丰富多彩的人文情怀。第一次踏上这片土地时，心里很是激动。下面是小编为大家整理的《新疆油画之地域文化论文(精选3篇)》，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

新疆油画之地域文化论文 篇1：

新疆当代女性油画家的创作视角与绘画特征

摘 要：近年来随着我国文化政策对艺术创作的高度重视，富有地域特色的新疆油画在中国油画发展過程中具有重要地位。新疆女性油画家在油画创作过程中具有独特的风格，为新疆油画的创作发展提供了更多角度与研究视域。文章从新疆女性油画家的艺术创作入手，从个体的艺术作品与艺术经历中分析新疆女性的创作视角与绘画特征，进而对新疆女性油画家的内在情感表达进行研究，充分剖析新疆女性油画家艺术风格的呈现特点以及在艺术发展上的创新。

关键词：新疆油画;女性油画家;创作视角;绘画特征;内在情感

一、新疆女性油画创作的地域特色

（一）新疆油画的发展特点

1.新疆油画具有明显的地域性

油画作为艺术的重要表现形式，经历了时代人物的摸索，受到不同地域特色的影响，在新疆落地扎根，呈现出不一样的地域特色。独具风格的地形地貌，让新疆油画呈现出不一样的发展特色与绘画风格。新疆独特的沙漠和草原绿洲等自然景观，成为新疆油画创作的重要题材和色彩来源，在色彩选择上受地域影响以艳丽饱和的色彩为主，在视觉上更吸引人。浓艳的色彩搭配让新疆油画呈现出独特的色彩审美观。

2.新疆油画具有强烈的民族性

在新疆的地界内存在着多个民族，不同少数民族在新疆得以融合与发展，而这样的民族文化在新疆油画上也有所呈现。在绘画主题上，新疆油画主要展现的是新疆当地的民族风情和不同民族的文化特征。这也让新疆油画在创作上呈现出强烈的民族性，与其他的油画派别形成明显的风格区分。新疆油画家有意识地将不同民族的审美观念和少数民族的民族风情以视觉艺术的形式呈现出来，从而让新疆油画具有鲜明的文化内核。

（二）新疆女性油画家的艺术发展背景

女性绘画是在20世纪80年代中后期开始崛起的，在这一阶段，大量新观念和新艺术的传入，使得中国女性在艺术领域也受到了较大的启发，开始进入自觉自为的艺术创作阶段。文化环境的开放与创作空间的自由，使得一大批女性艺术家在这一阶段开始艺术创作，其中极具特色的便有新疆女性油画家。新疆女性油画家具有独特的价值标签，将新疆油画的地域特色与女性独特的审美价值结合起来，由此使得新疆女性油画家的艺术发展在新疆油画发展历史中具有重要地位。在新疆女性的油画创作过程中，女性油画家除了吸收新疆油画本身所具有的地域性和民族性之外，还融入了独特的女性视角，将女性独有的语言形式和内在情感通过油画这一艺术形式呈现出来。

二、新疆女性油画家的创作视角与绘画特征

（一）独具特色的创作视角

1.女性油画创作具有独特思维

在传统的新疆油画创作过程中，新疆油画的创作者以男性为主，而新疆油画在内容呈现与色彩搭配上也多以大气磅礴和绚丽浓艳的颜色为主，呈现出明显的男性绘画特征。新疆的女性油画创作者在创作思维上与男性有明显的不同，虽然在色彩审美上双方有共同之处，但是在油画的场景和风格选择上，更能体现女性思维的细腻之处，多以微小的场景来表达丰富的感情。在新疆女性的油画作品中可以看出女性的柔美与温婉，在风格上与男性创作者进行了明显的区分，在创作主题上则会更加注重对感情的表达，作品中充斥着其内在情感的抒发和对生活的热爱与赞美，而并不是单一地去描述重大事件的发生。

2.女性油画创作与生活密切相关

男性在进行油画创作的时候更加注重油画场景的叙事性、历史性，而女性在进行油画创作的时候，则是将日常的生活背景融入油画内容里。新疆女性的油画作品所呈现出来的特点，便是在绘画作品里呈现出自身的生活状态和自身的成长变迁。比如，喻红在进行油画创作的时候所选择的绘画素材多源自自身的实际生活，而且大多素材呈现出来的是母女之间的互动和日常生活的细节部分，以生活为创作的源头，进而确定油画的风格和颜色。

3.注重女性特有的母性表达

女性所特有的创作视角与女性本身所拥有的情感有密切联系，而在女性先天拥有的情感中，母性是非常重要的存在。不管是在少女时期，还是真正成为了一名母亲，母性都始终隐藏在女性的天性里，通过各种各样的途径得以抒发和表达。而女性油画创作者在拥有了油画这一艺术创作途径之后，自然而然会将先天所具有的母性填充进自身的作品中，在新疆油画的大气磅礴之外，将母性的温柔细腻融入进去，从而使得新疆油画在内容呈现与场景表达上更加多元化，让欣赏者能够看到更多的创作视角。

4.在创作上更加注重内在情感的挖掘

独特的地域特色让新疆油画家在进行创作的时候，更加关注民族文化的发展与民俗风情的变迁，在情感表达上更加直观鲜明。新疆女性创作者以女性特有的感性和内在情感为出发点来绘制油画，通过细小的事物和女性偏爱的存在来勾画整体的绘画场景。不少女性画家都将花作为自己的感情寄托，在油画作品里通过花来传递女性意识。在闫平的油画创作中，有不少作品借用花卉来描述美好的生活场景，进而表达作者内心的丰富情感。

（二）鲜明的新疆女性绘画特征

1.色彩运用更加灵活

新疆女性画家在绘制油画的过程中，非常注重色彩的搭配运用。在整体的色彩审美风格上与新疆油画保持一致，但是从细微的色彩处理上，更能彰显新疆女性油画家的创作风格和色彩运用方法。大多数新疆女性油画家在其油画作品里都会使用到大量丰富的色彩，这些色彩让人在欣赏她们的作品时，能够感受到其内在感情的变化。对色彩的灵活运用让其油画线条中的笔法和线条变得更加明快流畅，在情感表达上也更加细腻。在色彩运用上更加注重色彩布局和美感的表达，在油画的绘制技巧使用方面，则是以内在情感抒发为先，而绘画技巧与色彩都是为女性想要表达的油画主题服务。

2.油画作品充分体现女性情感和思维方式

一般女性油画创作者在进行绘画创作的时候，首要考虑的并不是绘画技巧的运用，也不是对宏大历史事件的记叙，而是从日常的生活场景入手，将个人的思想感情与生活进行有效的融合，进而将这种情感在油画作品中体现出来。在线条和色彩之外，能够引起欣赏者共鸣和重视的便是油画所要表达出来的作者的内在情感。

女性的油画作品是需要慢慢去欣赏的，也需要观者去体悟作品里所体现出来的文化精神与情感态度。喻红、夏俊娜等当女性油画创作者的绘画作品在场景构造和技巧使用上并不复杂，但是其中所体现出来的情感是非常迷人的，也是极其打动人的，这种内心情感的展现更能体现普通人的内心思想事件，从而让艺术作品能够被更多的人欣赏。细腻的女性思维与油画艺术的结合，让女性艺术变得更加深刻，情感也变得更加丰富，其作品既包含了对自然生命的思考，也包含着对人性的探索，但是这些意义都是在自我情感的表达中呈现出来的。

三、女性油画家的艺术表现与内在精神的关联性

（一）女性油画家的内在情感表达

在油画作品的创作过程中，作者会通过自身的经历以及绘画技巧，让油画拥有自身的生命力，并且将这种生命力传递给观众，使之延续下来。不同创作者对油画作品所采取的创作态度是不同的，女性油画家在进行油画创作的时候，就更加侧重于自我感情的抒发，通过优化技巧来将复杂细腻的内在情感在作品中呈现出来，将丰富多元的内在情感通过固定可视的客体展现出来，让情感寄托在一定的载体上，与更多的人进行思想上的交流。

在艺术领域的内在情感表达上，想象力的抒发，艺术形式的区分，让情感在作品上有了不一样的温度，在绘画的情感表达上，通过构图、色彩和线条的搭配，构成了独一无二的油画作品。在这些油画作品里，能够让观者感受到作者的情感态度以及所要表述的油画主题。女性油画家更加注重油画作品中的情感表达，一方面是将明确的女性立场融入油画作品中，另一方面是将日常生活的真实场景在油画中呈现出来，以此来表达自身对生活的热爱和对生活的真实感受。

（二）通过油画上的艺术表现来彰显真实生活的力量与人文精神的崇高

女性油画家在油画上的艺术表现是非常惊人的，其蕴含的情感价值也是非常高的，从这些油画作品里可以看到真实生活是什么样子的，也可以从女性油画家的作品里感受到崇高的人文精神的存在。女性画家在进行创作的时候，大多数所采用的场景都是真实，直观地将生动的生活场景搬到画布上，用油画的艺术形式记录下来。女性油画家更加注重其自身的真实感受，更加注重事实描述，以现实为出发点，让真实的世界具有了更多的艺术价值。喻红的作品便体现了日常生活的重要性，将日常生活以艺术的形式呈现出来，在真实的生活场景里去表达她的真实情感。《紫色肖像》和《29岁和女儿在家中》这两幅作品对生活场景进行了极其细致的描绘，在这些场景里能够明显感受到人物日常生活场景中所体现出来的内心活动，也能够让观者感受到当时作者所处的情感氛围，从而让这种内心情感的表达在画面中能够变得更加直观与形象。而这样的日常生活的艺术表现形式便是对人文精神的一种追求，也是对人文精神的独具特色的表达，将丰富、深刻的人文精神以这种日常的场景记录形式表达出来，更能让观者感受到人文精神的崇高理想，女性油畫创作者会用这样的创作特征表现来呈现女性艺术家所特有的对世界的认知和对人文精神的追求。

四、结语

新疆女性油画家的创作视角与绘画特色，都体现了女性自身的力量，让新疆油画有了不一样的表达风格，变得更加丰富多元。而新疆女性油画家所取得的艺术成就也成为中国女性艺术成就中的重要组成部分，对于女性艺术发展来讲具有重大意义。新疆女性油画家的艺术成就具有极高的人文价值，也让女性的艺术创作空间变得更加广阔，从而提升女性艺术的魅力。

参考文献：

[1]刘俊.中国当代具有代表性的几位女画家的油画艺术风格及情感表现研究[D].海南大学，2017.

[2]常迪.解读新生代的女性绘画艺术：中国20世纪90年代女性油画家的自我凝视与缤纷呈现[J].美与时代（中），2015（9）.

[3]陶庆丽.论中国当代女油画家作品中的内在情感表达：以喻红作品为例[D].江苏师范大学，2014.

[4]李勇.试论新疆当代油画创作的现状与发展方向[J].美术观察，2007（10）.

[5]卓然木·雅森.新疆油画创作的区位优势及其地域特色[J].新疆艺术学院学报，2010（3）.

[6]董振辉.论地域资源对新疆油画创作色彩的影响[D].新疆师范大学，2009.

作者单位：

新疆艺术学院

作者：金荣

新疆油画之地域文化论文 篇2：

探析新疆油画的画面表现

新疆油画家在原有地域文化的基础上对外来文化有了选择性吸收及接纳，在当今时代多元文化互补的艺术格局中，形成了具有新疆地域特色的油画表现力。

新疆是个美丽且神奇的地域，这里有着无限壮丽的自然风光和丰富多彩的人文情怀。第一次踏上这片土地时，心里很是激动。新疆是古代丝绸之路的重要枢纽，是中西方多元文化交融的地方，这里更是天然的艺术宝库，是每个艺术家都向往的艺术净地。新疆的石窟壁画、大沙漠大骆驼、草原、天池、民间手艺、伊斯兰教艺术、佛教艺术等等，当然还有好多好多，这些都是构成新疆油画的美丽色彩，它们时时刻刻影响着新疆油画的发展。在这众多文化和多种艺术的融合下，新疆的油画也给人们呈现出一种独特的韵味，在画面上也是一种别样形式美的表达，同时也流露出深厚的地域和民族文化的特色。一代又一代的画家在这片宝贵的土地上默默的努力耕耘着，使新疆油画在很多方面都有了多方面的探索和发展。下面我就我在新疆呆的这段时间根据自己的所见所闻所查谈一下新疆油画在我看来她的画面表现。

新疆油画画面的色彩表现

艺术的发展是以孕育它、滋养它的土壤和当地的文化传统为背景的。很长时间以来，新疆油画形成了一种既不同于西方油画又不同于内地油画的一种具有写实性和表现性的独特的绘画方式。这几个月来，在当地的大大小小的展览上也看了一些原画，在网上也搜索看了很多新疆画家的作品，仔细品读了新疆画家作品的色彩表现力。新疆的油画同内地的油画相比较，新疆的油画的画面的显著特点是：色彩鲜艳、颜色饱和，整个画面的视觉效果让人难以忘记，其次是特别富有新疆当地的地域特色。画家们在长期的实践过程中，新疆油画家们和内地油画家们在题材、内容及个性的选择上都很不一样。

刘建新老师的《永远的克孜尔》，这幅作品充分运用补色关系，黄与紫，红与绿形成整体主色调，然而在实际构成中将色阶分的很远，从而强调出画面的形式感。又如《等待系列》，其背景几乎空白一片，但人物的衣着色彩呈褐色、粉色和橘黄色，给人温馨的感觉。这些色彩的组合，加上人物慈祥、动情、幽默、专注、专注的不同表情，以及不同服饰的搭配，都恰到好处地表明了新疆各族人民正在经历着从物质世界到精神世界的一系列变化。而《甜茶系列》则取材于日常的维吾尔民族生活，然而却以简约、爽朗的笔触和色调完成，让人心情愉悦，精神畅快。刘老师的大胆理智的用色技巧和他自己对物象的感受以及在画面上所传达的情感都还需要我用很长时间来学习，这种画面表现力给人以赏心悦目的感觉。

新疆油画画面的情感表现

新疆的油画画面表现在情感的传达方面也和内地的油画的情感表达有着明显的差异。这主要表现在新疆的油画的画面表现是外向的、奔放的，这是由于地域特色的原因造就的新疆人们豪放的性格。内地的油画情感表现更多倾向于一种内在情感的传递。在内地的油画传统中很早就有倾向于灰调子的明显，但灰色在光色谱中其实是多种色彩的混合，其色相是最为浑浊的。这种浑浊在感情传递上的特点就是趋向于感情的内在与含蓄。

新疆油画的画面的民族性表现

新疆各族人民的性格特点是与其生活的生态环境、生产方式等因素息息相关的，这些因素使新疆人们有别于内地的人们的民族性格和精神，形成不同的价值观和心理心态。新疆文化发源于高山、戈壁.大漠、绿洲、草原等等。人的心理精神是具体的和历史的，它常常外化，而保存下来的是富有生机、富有冲力的民族精神，它与自强意识构成了其特殊的价值体系。新疆是一个有着太多混血和交融性的地方，人们富有热情、豪爽、奔放，勇敢、冒险、仗义、开朗的气质。而且信仰过多种宗教，新疆人民表现出纯朴、浓郁的情感，虔诚率直等特点。由于新疆人民自古就从事农耕的原因使当地人更加勤劳，朴素，善良且憨厚，草原文化的滋养又使其具有粗犷、阳刚和豪迈豁达的感觉。当然新疆画家在绘画中也有率直、挥洒的特点，色彩装饰性强，大笔触较多，笔触清晰，用色对比强烈。

随着新疆当代油画家队伍的不断壮大，他们在艺术创作中寻找各自画面表现特征的同时，特别注重发挥新疆的地域资源优势，从时代语境和传统文化中、从新疆历史和时代的碰撞中，探索各自独具特点的画面来表现空间和研究方向，来构建新疆油画画面表现力和艺术价值。这次我对新疆当代油画画面表现的研究是从它的色彩上、情感上、民族性三方面做了分析，以便更好地认识新疆当代油画的审美价值所在、更好确立它的艺术地位。在今后的研究中，还必须充分认识新疆当代油画表现特征的宽泛性和实质的艺术价值，让整个油画的发展在互相学习互相促进中发展。

（作者单位：新疆师范大学）

作者简介：郭 彦（1989-），女，河北省邯郸市，新疆师范大学，在读研究（2013级），研究方向：美术油画。

作者：郭彦

新疆油画之地域文化论文 篇3：

浅论波斯细密画及对新疆油画创作的影响

摘 要 本文对波斯细密画及艺术风格进行探究，其独有的艺术风格、艺术符号、艺术语言持续并影响着新疆油画的创作。新疆油画创作应立足本土，强化本土语言的精神表现，发挥新疆特色的绘画资源，创作出更具本土表现力的新疆油画，以展现独具魅力的新疆边塞风情。

关键词 细密画 波斯细密画 新疆油画

新疆作为古代丝绸之路的重要组成部分，新疆的文化汇聚了东西方多种文化，形成具有多元文化的本土文化特色。在新疆油画的创作过程中，新疆独特的自然景观、人文景观、民族文化的本土多元化成为新疆油画创作的良好沃土。伊斯兰教经丝绸之路传入西域后，逐渐成为了新疆主要的宗教之一，而伊斯兰教文化本身也是吸取了阿拉伯地区、古希腊、罗马、印度和中国等地文化，逐渐的完善、融合形成了自身特点的伊斯兰教文化。伊斯兰教文化以及艺术风格都给予新疆油画创作很大的影响。细密画是伊斯兰文化的代表，波斯细密画是伊斯兰细密画的代表。它作为伊斯兰艺术中的一种绘画式样，对于新疆油画创作影响较早。

一、细密画概述

细密画是一个古老而独特的画种，是带有伊斯兰教文化特点的艺术绘画形式。它是一种精细刻画的小型绘画，主要用做书籍的插图及封面和扉页上的装饰图案。早期的细密画很多时候就是我们现在理解的书籍中的插图。“画于羊皮纸、纸或书籍封面的象牙板或木板上。画页先要抛光磨平，再多采用矿物质颜料，甚至以珍珠、蓝宝石磨粉作颜料。”线条细腻，毫发毕现，色泽接近镶嵌的珐琅，装饰味道浓厚。

波斯细密画始于《古兰经》边饰图案，一般以手抄本或插图为主，其特征是画面小，笔法细腻而华丽，题材则以世俗的描绘居多。保存下来的波斯细密画表现的都是波斯和印度的寓言、传说以及帝王、英雄传记的插图和封面装饰，很少涉及宗教内容。

细密画以“细和密”著称，是其最大的特点和征服人心的地方。有的细密画的精细程度只有用放大镜才能看出它的深浅层次，找出它的大小差异，实在令人难以置信，叹为观止。波斯细密画集装饰性图案花纹、波斯文或阿拉伯文书法于一体，追求平面空间的视觉享受，充分运用阿拉伯几何纹样和植物纹样，还渗透着中国传统的山水技法，增强画面精微的装饰效果，营造出了一种超越现实追求的“精神启示的氛围”。

二、波斯细密画的发展历程

关于细密画的起源一直是一个谜，据历史记载，在埃及出土的公元前3000年的文物中就曾有过细密画，后来又相继在希腊、罗马、巴比伦和拜占庭出土的各类读物、珠宝盒上见过。一般认为它是从欧洲传过来的，据说在地中海沿岸一带流传很广，但波斯人把这一画种的细和密发挥到极致，是古代波斯美术一绝，为此后人常常称此画种为“波斯细密画”。

细密画的历史渊源可追溯到公元3世纪到7世纪的波斯帝国的萨珊王朝时期，萨珊波斯艺术具有双重倾向，一种采用自然主义手法描绘动物形象，另一种采用变形的手法创作装饰及抽象图案。13世纪下半叶，蒙古人入侵波斯。波斯细密画受到中国艺术的强烈影响，逐渐与伊斯兰国家的绘画在风格上区别开来。充满活力的动物形象与富有中国特色的山水风景结合起来，空间感加强，色彩淡雅，线条流畅。云彩和波浪的表现形式也开始采用中国的图案规范，画派转向新的东方风格。1258年，伊几汗王朝定都大不里士，成为波斯细密画风格的摇篮。设拉子是波斯南部继承保守民族传统比较完整的地方，形成的设拉子画派具有浓厚的古波斯风格，人物排成一线，互不重叠，底色衬托红或黄色，云彩、树木等几何图案化，追求平面装饰效果。其代表作是4部带插图的《列王纪》。15世纪中叶，波斯细密画基本分为具民族风格、以装饰效果为主的设拉子画派和吸取东方艺术因素、受到拜占庭和威尼斯影响的大不里士画派。15世纪下半叶，波斯的赫拉特是一个重大的书籍艺术中心，并形成赫拉特画派，其代表人物毕扎德，是波斯艺术发展史上的大师，在15世纪末创立了独特的艺术风格，将中国和拜占庭艺术的某种因素巧妙地同化于本民族艺术土壤中，构图上重视各种几何图形之间的平衡和谐关系，色彩上讲究统一色调，既丰富又典雅，颇有韵律，善用伊斯兰教艺术中书法和植物纹样，增强画面精微的装饰效果，不讲求透视关系。赫拉特画派使萨非王朝细密画走向盛期。而萨非时期的细密画成为其绘画史上的黄金时期。其宫廷绘画充满欢乐、繁闹、纵情、奢侈的气氛。此时，艺术的繁荣与当时统治者的保护是密切相关的，曾涌现出大批卓越的艺术家。公元16、17世纪的时候，细密画在波斯及西亚、南亚各国得到广泛的传播。许多以人物肖像、民间故事、历史传说、神灵鬼怪、花花草草、小狗小猫等等各种各样题材的细密画在人民大众中普遍流传。19世纪初，西方绘画开始由西方向东方以及全世界传播。到19世纪中叶，西方绘画已经遍及全世界，细密画也是在这个时期开始逐渐消沉下去。

三、波斯细密画的艺术风格

波斯细密画追求想象的和抽象的美而不讲写实，注重平面空间的视觉享受，画面运用阿拉伯几何和植物纹饰，并结合了中国的传统山水画技法，极具装饰性。在空间表现上，细密画焦点是流动，突出平面的超自然构图，没有空间、远近、透视关系。远处的花与近处的花看起来一样大、一样美丽，墙里、墙外的物体处于同一平面，外屋的人和里屋的人做着不同的事，却都被表现，给人一种处于同一平面的错觉。虽然没有光影关系，却依然具备了前后空间关系。在造型上别开生面，风格独树一帜，构图不讲究透视关系，重视各种几何图形之间的平衡和谐关系；在色彩上，色彩对比强烈，具有装饰性，总体色调统一和谐，运用平涂的手法。“讲究统一色调，丰富又失典雅”。用纯色作为底色，补色进行对比的视觉效果来处理画面，增强了画面的装饰性，同时具有醒目传神的效果。细密画中人的美貌、衣着的华丽不受夜色的遮盖，永远明亮，没有明暗存在。这种光影观念进一步强化了细密画的平面的空间观念。

细密画把西方写实主义与东方装饰手法结合起来，它常常以一种形象为主，其他形象按视觉次序的流动线组织起来。艺术家的想象力充分得以施展。细密画注重描绘画面整体，画面上的一切形象都是完整的，对个体形象却刻画较为简单，很少出现人物、动物、建筑等局部形体。整个画面构图是装饰的，细节又是写实的。在具体的人、景、物造型特征方面，又都力求真实，精细地描绘以至于画中的花草飞虫、服饰花纹在放大镜下都可以看出层次，每个单个式样都营造出自身的空间关系。整体以线造型，局部又有以面造型的方式，满足了一种视觉上与心理上追求完美的愿望。精细的描绘还会使人沉溺于虚假的表象，分散人的注意力，不去感悟画面传达的真理。

饱满的构图、丰富的色彩，反映了当时宫廷贵族追求高贵、奢华、欢乐的社会心理。华贵如同锦缎的纹饰，纤巧供谨的笔触，决定了细密画在本质上就是贵族艺术，只在宫廷、贵族中流传，而民间根本无缘一见。

四、波斯细密画对新疆油画创作的影响

流行于新疆地区的波斯细密画表现题材多样，有表现故事的、生活场景的、民间故事的，画中人物都是以主题出现，主要强调画家的主观性和精神性的传达。为了体现这种主观性和精神性，不讲究画面中人物比例和透视等关系，而是追求画面的平面空间和视觉效果。通过背景的装饰化表现与人物的具象造型形成鲜明的对比，其画面奢华繁琐，笔法纤细精美，在色彩上画面中讲究统一色调，且通过运用色彩的补色对比关系，色彩单纯，色泽艳丽，对比强烈，具有醒目传神的目的。这样的绘画语言可以增强画面精微的装饰效果，既丰富又典雅，颇有韵律。在构图上吸收了各种几何图形之间的平衡和谐关系，从而使画面的整体效果统一而又和谐，对于植物和背景的表现方法则是装饰化的平面图案式，使所有的物象都填满画面。波斯细密画独特的绘画形式、画面营构方式、色彩搭配等一直被新疆的油画创作所借鉴。油画家们在不同程度上受到了细密画的影响。

在新疆油画的多元化的发展中其大多创作作品中巧妙地运用了多层次、多视点、多侧面、多姿势的装饰语言，成功地表现着三度空间的“平面世界”，产生了多姿多彩的异样效果。我们可以直接感受到波斯细密画对新疆油画的影响。细密画中色彩的装饰之美与图案纹样的繁富之美与新疆多样的色彩绚丽的自然风貌相一致。新疆油画的色彩同样表现出奔放的特色，通过强烈的色彩对比，提高色阶，使画面产生装饰性的效果。对画中人物的造型采用与细密画相似的用线手法。另外，油画家们根据主观精神的表现需要，对画面人物安排错落有致，也对应了细密画的主观性与精神性的表达。

在新疆油画的创作过程中，新疆画家广泛采用着本土独特的自然景观、人文景观、民族文化作为他们创作绘画的素材，形成了新疆油画独有的艺术风格。在20世纪60年代的新疆第一批油画艺术家的作品奠定了新疆油画发展的基础，为后来新疆油画创作提供了参考。其中最具代表的是油画家哈孜·艾买提，在他的油画作品中，运用平光的表现方法，减弱光线和阴影的效果，在对人物的造型上更多地运用线条的暗示，并且画面的色彩奔放，对比艳丽，突显出强烈的新疆地域性和民族性的特点。简练流畅的线条、生动艳丽的色彩、不具有透视观的构图，种种所含有的细密画艺术语言淋漓尽致的反映在新疆油画的作品中，这暗示着波斯细密画对新疆油画家、新疆油画语言产生着影响。

新疆特定的山川造化、文化滋养，多样性的地域文化，形成了新疆独特的油画艺术风格。作为同一个地域中不同时期的绘画艺术，它们之间有着的传承与继承的关系。波斯细密画独有的艺术风格、艺术符号、艺术语言持续并影响着新疆油画的创作。新疆油画作品中的写实性和民族性的创作特色无不表现和透露出对多元文化的继承与创新。我们应该立足本土，强化本体语言的精神表现，发挥新疆特色的绘画资源，创作出更具本土表现的新疆油画，以展现独具魅力的新疆边塞风情。

参考文献

[1]余太山主编.西域通史.[M]中州古籍出版社，2003，1.

[2]罗伯特·欧文.伊斯兰世界的艺术.[M]广西师范大学出版社，2005.

[3]普加琴科娃列穆佩著，陈继周，李琪译.中亚古代艺术.新疆美术摄出版社，1994，1.

[4]郭西萌.伊斯兰艺术[M].河北教育出版社，2003.

作者：曾新