纹样服装设计论文

【摘要】中国传统纹样是我国5000多年历史不断发展、积累沉淀下来的，是我国传统文化艺术宝库的重要财富，随着全球一体化的不断发展，国际市场上掀起了“中国风”服饰时尚潮流，中国传统纹样也越来越受到各国著名服装设计师的重视。下面小编整理了一些《纹样服装设计论文(精选3篇)》，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

纹样服装设计论文 篇1：

浅谈二方连续纹样在服装设计中的应用

摘 要：在服装纹样设计中，二方连续纹样是较为常见的一种装饰纹样。研究二方连续在服装设计中的应用对我们能够灵活的运用二方连续纹样进行服装款式设计具有很重要的意义。

关键词：二方连续纹样；服装设计

一、二方连续纹样概述

1.二方连续纹样的定义与特征。二方连续纹样是以基本纹样为单位纹样，向左右或上下重复排列构成的一条纵向或横向的带状纹样。

采用二方连续纹样作装饰，能形成一定的节奏感和韵律感，容易取得较满意的装饰效果，这是二方连续所具有的独特特征。二方连续纹样的结构组织表现出的缓慢、激进、回旋排列形式中的奇数、偶数、顺排、间排、等距和不等距等都蕴涵着不同程度的节奏或韵律。

2.二方连续的纹样组合。二方连续在服装中的单位纹样组合可分为两种形式：具象纹样和抽象纹样的二方连续。具象纹样是运用夸张、趣味化等手法对生活中常见的事物进行仿照设计；抽象纹样是完全凭人的想象或感觉自由创作的纹样，这类纹样形成的二方连续可以通过几何线的形状，或是改变纹样之间的距离使二方连续纹样产生节奏感。

3.二方连续的骨法。二方连续纹样由排列方式、单位纹样、装饰线三个要素组成的。二方连续的排列方式有直、折、曲和综合等，二方连续纹样则依据排列方式加以适当地穿插和配置，当完成图案设计后，形成一条带状纹样。二方连续纹样在服装设计中的排列方式大致分为7种，如表1-1

二、二方连续在服装设计中的应用

1.二方连续纹样装饰部位

（1）全身二方连续纹样。在整件服装上使用二方连续纹样是服装常用的设计形式之一，如毛衣中经常整件服装使用二方连续纹样，它给人的整体感觉比较饱满、充实、丰富。在服装设计中运用全身的二方连续纹样，可根据不同的元素组合和结构形式体现出着装者的不同气质。

（2）局部二方连续纹样。局部二方连续多应用于服装的肩部、袖口、前胸、腰部等位置，也是服装设计中常用的手法，在视觉上相对全身二方连续饱满度和充盈感会略弱一些，但能体现出服装的简约风格。需要注意的是，在局部二方连续的设计中，要适当地调整图案的排列分布，保持二方连续的图案与服装整体相协调，使整件服装保持一种和谐状态。

（3）点缀二方连续纹样。除了在服装上大面积使用二方连续外，更多的时候二方连续纹样是作为一种装饰边使用，起到点缀装饰服装的作用，起到画龙点睛的作用。点缀式二方连续多用于修饰领口、袖口、下摆等部位，不仅活跃了服装的整体气氛，更给人一种精致、细腻、讲究的感觉。

2.二方连续的装饰方法。确定服装装饰部位后，首先要考虑服装二方连续纹样装饰的规格、大小和采用的组织形式。二方连续的大小，是由被装饰的服装所决定的，服装的款式、比例、衣身面积等是制约二方连续形态的重要因素；二方连续纹样装饰的大小比例要从服装的总体效果去考虑。二方连续纹样的形式是由服装的形式和风格所决定的。服装有粗犷、精细之分，二方连续纹样的形态也有粗犷、纤细之别，他们的风格情调也应该是统一的，决不能只为了二方连续的好看二忽视了二者的关系，造成二方连续装饰纹样与服装风格脱节。

服装中二方连续的色彩，也是取决于服装的色彩。二方连续纹样色彩与服装色彩可以构成统一、相似、对比三种层次的关系。与服装色彩统一的二方连续纹样，可以依靠二方连续纹样的材质、色泽差异而区分二者的不同；与服装花色相近的二方连续纹样，服装与纹样产生呼应效果，整体性较好。装饰鲜明而突出的，服装效果明快、醒目，多用于舞台表演装、名族服饰中。

3.二方连续的表现形式。在服装设计中，二方连续纹样应用的表现形式有以下4种。

（1）横式。横式是指呈水平方向的二方连续形式，能增加服装的安定美，会产生平稳大方、娴静柔和的审美效果，同时也会引导向左右拉伸，产生横向拉宽之感。

（2）纵式。纵式指呈竖立的二方连续形式，能增加服装的挺拔感，能引导观者视线向上下移动，从而产生高长感觉。

（3）斜式：斜式排列的二方连续能增加服装的动感，同时能起到服装设计中的分割作用。

（4）边缘連环式。边缘图案可产生夸张服饰结构，突出服饰特点，修饰体形美和突出脸形美得效果。

三、二方连续纹样的变化设计

1.单位纹样。在日常见到二方连续的设计中，总是将某一个图案作为反复连续的单位纹样，这对于应用于服装装饰的二方连续来说，有时同一单位纹样的反复连续会使得服装略显单薄。如果能在保持连续的基础上对单位纹样数量进行增加，如将2个或3个对象作为一个单位纹样进行反复连续，这样不仅可以丰富点缀二方连续的图案内容，更可以增加其作为装饰的效果，增添了独特的两点，使原本一成不变的连续具有活力，给人眼前一亮的视觉美感。

2.外观形态变化。水平线形式的纹样是二方连续纹样在服装设计中应用最基本最广泛的一种形式，其中又以同宽度的规则水平条纹为主要形式。作为水平线的一种形式的二方连续纹样，水平排列和垂直排列时其基本的排列方式，因此，设计的变化点主要在反复连续的单位纹样上。如果设计师能够在把握整体感的前提下，将二方连续纹样作为一种填充，比如把二方连续纹样填入一些几何体、字母、数字之类的形态中，形成一种“图中图”的构图效果，丰富设计的同时，增添了趣味性，也使得一贯保持横平竖直的二方连续更生动。

四、结语

在服装行业竞争越来越激烈的今天，对于如何设计出更好的受消费者喜爱的服装，需要我们从事服装行业的人员在不斷学习的基础上，紧跟时尚潮流的步伐，做出更能大众所接受和喜欢的服装。

参考文献：

[1]叶泓《服装设计基础》 高等教育出版社 2009年7月第1版.

[2] 沈雷 张佩敏 《二方连续纹样在毛衫设计中的应用》. 毛纺科技 2010.4.

作者：许雁

纹样服装设计论文 篇2：

探析中国传统纹样在服装设计中的立体表现手法

【摘 要】中国传统纹样是我国5000多年历史不断发展、积累沉淀下来的，是我国传统文化艺术宝库的重要财富，随着全球一体化的不断发展，国际市场上掀起了“中国风”服饰时尚潮流，中国传统纹样也越来越受到各国著名服装设计师的重视。中国传统纹样实际上是一种平面形式，但是经过设计师的工艺处理以及材料处理，可以使中国传统纹样表现出三维立体形式，这样有利于丰富传统纹样样式，也可以赋予传统纹样新的含义。本文主要介绍了服装设计中应用中国传统纹样的立体表现手法。

【关键词】中国传统纹样；服装设计；立体表现；三维立体感

中国传统纹样是中华民族非常宝贵的文化财富，也是现代服饰设计创作的一种重要表现元素，在服装设计中合理应用中国传统纹样，可以丰富服装设计作品的艺术形式，增强服装设计作品的独特性。中国传统纹样的特征、工艺、风格、装饰性、造型等都可以作为现代服装设计的设计元素，只要准确把握中国传统纹样的特点，将传统纹样完美地融入服装设计中，相信设计出来的服装作品可以更好地满足消费者的审美需要，更好地适应当前的时尚流行潮流。中国传统纹样本身只是一种平面形式，但是随着时代的不断发展，很多设计师不断创新研发了很多立体化表现手法，使中国传统纹样具有立体化视觉效果，这也是对中国传统纹样的创新和延伸发展。

一、压花

压花工艺主要是指把模具上的图案通过压力作用压印在皮革表面或者复合材料上形成相应的花纹。因为化纤面料对于温度的敏感度比较高，每一种化纤面料都有相应的玻璃化温度点，一旦达到临界温度点的时候，纤维会出现相应的化学变化。设计师们可以利用化纤面料的这个特点将一些模具印上去做一些模型，然后再进行压花处理。面料的纹样经过压花处理后，整体的纹样会看起来更加自然、和谐，完全统一于面料，这种纹样在服装设计中可以直接应用，有利于节约服装设计成本，因此可以进行大批量生产。

二、镂空

中国传统纹样自身属于一种二维平面结构，但是每一种面料都是有一定厚度的，比如空气层面料。通常纹样的线是对同一块面料、同一块背景进行分割，然而采用镂空手法的线可以将两种不同的背景分开，这样不仅可以使纹样具有立体感，也会改变传统纹样的意义。这样平面图案就成为两个空间分割的边缘线。在一些比较厚的面料上采用手工或者激光切割等多种方式对纹样进行镂空处理，可以使纹样的整体轮廓更加清晰，纹样的线条也会更整洁，纹样的浮雕效果也会更突出，这样就可以从另外一个层面表达传统纹样的艺术表现效果。

三、特殊材料应用

在传统纹样中也可以应用一些特殊材料进行装饰，比如珠饰就是一种比较常用的特殊材料，主要是由各种材质、形状不同的片饰或者珠子共同串联组成。目前，材料市场上有很多种类型的珠饰材料，根据加工材料及其形态的差异进行划分，主要包括玻璃彩珠、泡珠、木珠、珠管、珠片以及角珠等。目前，珠饰吸引大众的不再单单是其闪光华丽的设计，更能够吸引人的是有机结合了时尚、色彩设计以及独特的造型形成一种全新的形态，因此珠饰也逐渐成为备受广大设计师喜爱的一种装饰材料，在服装设计中应用越来越广。

同时，在现代服装设计中也常常会应用亮片、珠片等各种特殊服装材料，应用这些材料可以使纹样体现出另外一种全新的感觉。珠片、亮片等材料本身就具备透明、塑料、金属等质感，这种质感可以使纹样体现出独特的魅力。其次，纹样设计中也可以采用定型钢丝、鱼骨等特殊材料，使纹样的形状变化多样，然后再配合面料进行辅助设计，这样设计出来的纹样在硬挺感方面会更强，纹样的造型弹性更强，也更加结实。但是这种类型纹样的结构很难结合于人体结构，因此往往在局部作为装饰，比如应用于胯部将其隆起，应用于肩部使其更加挺括。这样的话，纹样不仅可以起到装饰的功能，也可以融入到人体结构中。

四、填充

填充面料主要是在两层面料之间填入一些填充物，然后再缝合，面料填充好后应该进行绗缝。一般情况下，会采用海绵、填充棉等作为填充物，不同的面料和填充物可以随机搭配，制造出不同的效果。比如，如果将填充棉作为填充物的话，整块面料会不均匀凸起，其中中间部分突出最为显著，然后四周的凸起幅度会慢慢减少。如果采用填充海绵作为填充物的话，可以制造凸起高度相等，但是形状不同的凸起效果。其实，填充工艺也就是对纹样载体进行一些处理，纹样中的线和线可以产生凸起的效果，两个起伏之间的分界线也就是纹样，这样可以增强纹样的趣味性。

五、堆叠

大多数传统纹样平面构成形式中都会刻画纹样的空间。比如，清代常用的叠云纹主要是在平面上刻画自然中层叠的云，这样可以使纹样看起来更有立体感。堆叠手法主要是堆叠若干个平面形式单位中的纹样，纹样的面料经过堆叠后可以更加突出纹样的层次感，而且这种堆叠手法可以使纹样层次更加真实、突出，浮雕效果也会更强。如果说镂空工艺具有阴刻的效果，那么堆叠工艺具有阳刻效果。

六、刺绣

手工刺绣是我国最珍贵的一种非物质遗产保护产品，在我国的历史发展过程中已超过两三千年，根据《尚书》中的相关记载，4000年前的章服制度中明确规定衣服应该衣画裳绣。通过考察、分析云纹文化，在东汉之前的服饰主要是采用手工刺绣工艺形式来表现云纹。机绣这种工艺方法主要是采用一些专用绣花机或者缝纫机进行刺绣，其中电脑绣花也就是指通过电脑绣花机进行绣花，这种电脑绣花方式具有成本低、效率高、精密准确等特点，因此适用于大批量生产。以往没有电脑的时候，人们都是根据图形自己亲自进行手工绣花，流行电脑技术后，可以将绣花机械和电脑有机结合，这样可以直接通过电脑完成大部分重复性的绣花，不仅可以有效提高刺绣效率，实现大量生产，也有利于降低刺绣成本。

刺绣自身并没有很强的立体浮雕感，如果在刺绣中采用相对较粗的绣线，可以使纹样的凸起更高，这样刺绣的线不仅仅是代表纹样自身的肌理，同时也可以有效支撑整个纹样的三维效果。或者可以将一块纸板等物体垫在中间，然后再刺绣，这样可以增强纹样的表现效果。

七、编结

编结是一门历史悠久的古老手工艺，主要是采用化学纤维纺线以及天然纤维等作为原料，利用钩针、棒针等辅助工具进行编结，一直以来，广大服装设计师们都非常喜欢编结这门手工艺。编结纹样的过程中，设计师们会采用一些具备特殊质感的线手工编织成一根比较粗的绳子，然后将绳子弯曲成不同的纹样形状，最后固定于面料上，这样具有一定的装饰作用。因为绳子会有一定的粗度，因此编织成的纹样就会表现出立体感，编结工艺的难点主要是对拐点的处理，因为有的传统纹样需要转折直角等“硬”角，但是因为绳子的质感比较软，因此往往需要对编结的绳子进行一些特殊处理，或者需要在缝合的过程中进行一些特殊处理。传统纹样经过编结工艺处理后，可以有效增强肌理表现，也可以适当增强块面感。

八、结合应用工艺

每一种工艺都有自己的特点，在服装设计过程中，应该全面掌握每一种处理工艺的特点进行合理组合应用，比如堆叠和编结，堆叠和压花，刺绣和镂空，堆叠和镂空，等等。在服装设计中综合应用各种工艺手法，可以赋予中国传统纹样一种新的含义，给人一种耳目一新的感觉。

中国传统纹样具有其独特的艺术魅力，一直以来都深受人们的喜爱和欢迎。中国传统纹样经过适当的工艺处理后，可以呈现出三维立体感，使传统纹样形式更加丰富、更加独特，为服装设计提供更多的创意设计。

参考文献：

[1]信玉峰. 论中国传统纹样在现代服装设计中的研究及应用[J]. 大舞台，2012（10）.

[2]肖遥. 探析中国传统纹样在服装设计中的立体表现手法[J].现代装饰（理论），2015（1）.

作者：胡佳

纹样服装设计论文 篇3：

彝族服饰纹样在现代服装设计中的应用研究

摘 要：在我国发展的历史当中，彝族是一个拥有古老历史的民族，在常年的发展过程中彝族逐渐形成了具有自己特色的服饰文化，这一文化可以说是彝族的宗教信仰、风土人情具体化展现。本文主要分析彝族的服饰纹样在现代服装设计过程中的应用方向，希望能够为相关研究人员提供参考价值。

关键词：彝族;服饰;纹样;现代服装

彝族服饰纹样属于彝族服饰当中不可缺少的一项元素，至今依旧保留，主要的原因就是彝族服饰纹样有着自己的独特文化内涵以及文化特征，能够展示出彝族的文化思想。设计师在未来，可以将彝族的服饰纹样与现代流行服装进行结合，并且将这一文化应用到现代服装设计过程中，这能够让现代服装拥有相当的民族气息，从而给予现代服装更多的特色。

一、彝族服饰纹样的概述

（一）彝族服饰纹样的主要类型

彝族服饰纹样的四个基本类型分别有人物、动物、植物、几何。第一种纹样就是人物，这一纹样一般来说都在女性服装的细节处，并且随着其他图案一同出现，占比相对来说较小。同时这一纹样的设计较为简洁，一般来说都只有人的轮廓和外形，一般都是跳舞的动作，展示的就是人们对于美好生活的向往。第二种纹样就是动物，彝族服饰上的动物纹样非常多，飞禽走兽无一不有，主要展现了人们生活中经常接触到的内容。第三种纹样则是植物图案，这种纹样属于彝族服饰纹样当中最为常见的一种，比如说花卉，这些花卉颜色艳丽并且美观大方，属于非常靓丽的一种纹样。最后一种纹样为几何图案，这类图案出现的主要原因就是简洁精致、易于制作，具体来说包括卷云纹、水波纹、回形纹等等[1]。

（二）彝族服饰纹样的文化内涵

彝族服装纹样不仅仅蕴含着一些文化特色以及民族特色，同时也拥有相当程度上的内涵。可以说彝族服饰纹样就代表着彝族人们的心理、性格、宗教上的变化，而这就成为了历史研究人员的关注对象。从而彝族服饰纹样上可以看出，彝族更加崇尚典故，彝族服饰纹样当中很多灵感都来自于彝族的节日以及典故，比如说人形纹样大多数都是拉着手跳舞的状态，而这表达了彝族人们对于美好生活的向往以及关注。同时彝族人们也非常的崇拜自然，人们认为很多自然物就是神灵的化身，对于这些自然物，彝族人民拥有着非常深刻的崇拜，比如说彝族服饰纹样当中能够看出日月、植物、动物等等[2]。

二、彝族服饰纹样在现代服装设计中的应用研究

（一）彝族服饰纹样在现代服装设计中的应用原则与方法

首先是原则方面，尽量保证应用的过程中能够让纹样始终保持统一。不能够因为现代化的设计而转变纹样的形式，这很可能会导致原来应有的纹样被破坏而失去美感。未来只有保证纹样与服饰的设计始终保持统一，才能够更好的欣赏到人们眼中服装的美感。其次则是需要使用针对原则，彝族服饰纹样的设计非常复杂，并且样式也非常的丰富，未来在设计服装的过程中需要针对于不同群体的审美来做出选择。比如说彝族服饰当中的人物图案，造型相对来说更加简单，因此也就充满乐趣，这样的图案更加适合用于儿童服装[3]。

第二点则是方法方面，将设计服饰纹样的过程中需要使用一定的方法来对纹样进行处理。第一点就是抽象法，这种方法并不是将图案完全改变，这将会失去纹样应有的文化内涵，而是在尽量保证民族文化特征的基础上来将时尚与人们的审美进行融合，从而形成具有时尚气息的全新纹样。第二点则是解构法，这种方法主要是将现有的彝族服饰纹样的整体结构进行分解，分解之后将会得到一些不同的心态，随后再根据服装的整体风格来进行重新设计。这种方式可以说更加容易受到现代人们的追捧与喜爱。

（二）彝族服饰纹样在现代服装设计中的应用实例分析

首先是人物纹样的应用。人物图案除了对美好生活的向往之外，彝族人民认为这种纹样的设计更多是给予孩子的祝福，因此这种纹样经常出现在儿童的服饰当中。未来在现代服饰设计的过程中，使用人物纹样能够更好的延续这种文化期望，从而收获较好的设计效果[4]。

其次则是动物纹样的应用。在彝族的服饰当中，动物纹样的使用需要注意与服饰的风格达到匹配的目的，保证整体应用效果。同时在实际使用纹样的过程中还需要考虑到服饰穿着人员的年龄、性别，因此可以说使用效果取决于是否合适。

再次则是植物纹样的应用。在彝族服饰当中，花卉纹样属于较多的一种，并且花卉纹样的种类非常丰富，色彩也比较鲜艳。很多花卉纹样在服饰当中可以作为装饰，主要出现在了服装位置以及实际细节位置，可以作为一种主要的装饰。

最后则是几何纹样的使用。在彝族服饰当中，幾何纹样属于比较常见的一种，大部分的几何纹样都代表着人们对大自然的崇拜。

结束语：

本文主要针对于彝族服饰纹样的几大基本类型进行了分析，同时介绍了这极大纹样在现代服装设计过程中的具体应用。身为服装设计人员，未来需要注意能够将这些纹样进行合理的应用，从而打动不同审美的消费者。这样一来就需要在设计服装的过程中始终保持风格、造型、色彩等等方面的统一，只有这样设计出来的服饰才能够拥有更深刻的民族魅力、中国魅力。

参考文献：

[1]赵茜子. 彝族服饰纹样在现代服装设计中的运用——以“几何纹”为例[J]. 西部皮革，2021，43（01）：93-94.

[2]周鹏. 唐代服饰纹样在现代服装设计中的创新应用——以女性服饰为例[J]. 纺织报告，2020，39（09）：61-62+74.

[3]徐娓. 传统服饰纹样在现代服装设计中的应用[J]. 时尚设计与工程，2020，（01）：37-41.

[4]周稚雅. 彝族服饰图案在现代服装设计中的应用[J]. 艺术研究，2020，（01）：100-101.

作者：蒋福儿