二十世纪中西服装画对比研究

2022-09-11

在现如今的服装以及绘画艺术领域都能看到服装画的身影, 它的产生到发展有近四百年历史, 经过多年的发展变化, 风格形式多样, 它的艺术表现形式包含艺术审美、时代精神、表现方式等。在当前大的经济文化国际大背景之下, 怎样发展具有中国独特文化艺术的服装画。这不是简单的发扬中华民族特色, 是对本民族文化内涵和中华民族艺术精神的深究, 只有深刻的了解本民族的文化艺术精髓, 才能更好的了解我国现阶段的服装画所处的位置以及未来的发展方向。

一、服装画的概念和特征

时装是服装画的载体, 是一种体现人体穿着时装后的整体感官、时尚气息和文化艺术形态的绘画。时装和人是服装画的两个必不可少的表现因素, 它是进行时装信息宣传的重要媒介。

1、服装画与服装的关系

人和服装是服装画表现主体的必不可少的两大因素。服装画在时装行业中的位置显而易见, 它是伴随时装的发展而变化, 也是展现绘画与服装还有时装内在关系的艺术语言。当今服装画时尚气息浓重, 且具有无以比拟的艺术风格, 因此在20世纪成为一项具有相当高独立性、完备性和审美性的艺术门类。

2、服装画与时尚业的关系

由于时装与时尚的紧密不可分, 因此不能脱离任何一种来探讨服装画的发展。服装画的时代理念以及潮流发展, 可以很好反映出当时经济、政治、文化、思想等方面的现状。时代的变迁影响着服装画的发展, 在一些时尚杂志、报刊、广告还有互联网中都可以看到服装画的身影, 并且与这些时尚媒体都有着密不可分的关系。可以说服装画就是时尚的一部分, 是服装画创作的一个突出特点。

二、西方服装画的发展

在服装画四百年漫长的发展历史中, 由木版画逐渐发展成今天的电脑绘制、统一印刷。艺术风格由过去单一的宫庭风格发展到现在的复杂、庞大的艺术体系, 欣赏对象由过去的贵族、上流社会发展到今天的平民百姓。传播方式由过去的木质、纸质媒介发展到今天的网络高速传播。服装画独特的艺术魅力逐渐为人们所接受, 在未来, 服装画的发展还具有很大的潜力。

1、服装画的分离期

由于当时文艺复兴活动的刺激作用, 欧洲的宫庭贵族和上流社会需要一种方式来展示他们的社交礼仪和华丽的衣着服饰, 这也进一步促进了服装画的发展

2、服装画发展的兴盛期

这一时期可以说是服装绘画的全盛时期, 不断涌现的新艺术流派和许多著名的杂志, 艺术运动中的表现主义、立体主义、超现实主义、未来主义、达达主义等都影响着服装画的发展变化。

3、服装画进程中的衰退期

第二次世界大战的爆发, 阻断了服装业的发展, 服装画也随之衰退。同时, 随着摄影技术的逐渐发展, 许多杂志、刊物不再选用服装画作为宣传手段, 转而选则表现力更直观、清晰、成本更低的摄影, 也对服装画产生了一定的影响。

4、服装画发展的复兴期

这一时期的服装画没有占主流的设计风格, 而是吸取了多个时期的艺术风格, 这些都成为服装画创作的灵感来源。

5、新世纪服装画

六七十年代的印刷品狂潮让服装画行业走入低谷。但是, 新世纪的艺术形势讲究与众不同, 服装画独特的艺术魅力和商业价值受到人们的青睐, 服装画的概念范围已延展到时尚插画领域中。

三、中国服装画发展历史

1、服装画在中国的出现

月份牌是近代中国最早的时装与广告插画。虽从国外引进而来, 但吸纳特有的本民族的文化特色后, 成为具有中国特色的广告形式。后来为了加速印制广告画, 商家就去掉年历, 成为名副其实的服装画。

2、服装画在中国的衰落期

处于抗战时期的中国, 这一时期的人们逐渐降低对服饰美的关注, 致使时装插画的进程停滞不前。50年代和60年代初, 虽然苏联的《苏联画报》、《妇女工作者》、《苏联妇女》等设有时装专栏, 但是多半以写实为主, 简约但又影响着中国人的审美和穿着。因这一时期中国与欧洲外交的中断, 这一时期的服装行业也没有蓬勃兴起, 致使时装插画的发展也受到牵连。

3、中国服装画的逐渐发展

改革开放后的新中国不断蓬勃发展着, 人们的生活水平和审美水平也不断提升, 随着高级成衣以及众多服装品牌的崛起, 服装画逐渐受到国人的青睐和重视。

4、新世纪中国服装画的发展

进入21世纪以来, 中国各行各业飞速发展, 服装画随着服装业的发展, 其所扮演的角色也一直在发生着改变。品牌对中国服装企业的影响加重, 而打造具有文化品牌附加值的服装业, 服装画具有举足轻重的地位。

四、服装画在生活中的体现

在生活中处处可见服装画的身影, 并且越来越多的影响着我们日常生活和审美。比如商场的宣传册, 火车和地铁里随处可见的广告、网络上的广告以及在时尚杂志中, 生活中每个领域都随处可见。再比如橱窗里、在产品的包装上、服饰面料上随处可见的各式图案等, 它俨然成为了一种时尚的视觉符号, 影响并引导着大众的审美生活。由此可见服装画的重要性以及发展服装画的必然性, 要让时装画成为一种时装风向标, 从而让人们更好的把握时尚的脉搏。

五、总结

21世纪是文化的世纪, 服装画怎样在文化创意产业中占有自己的一席之地, 怎样将本民族优质的文化特色结合到服装画中, 并打造出具有中国特色和商业价值的服装画, 是需要每一个服装设计师深究的。虽然中国的服装画行业起步晚, 且受到西方服装画发展影响较多, 但也一直在艰难的寻找一条属于自己的发展道路。但是作为中国服装画的设计师们应该积极探索, 并找出自身的不足, 拓展自己的思路, 从而促进中国服装画行业健康发展。

摘要:服装画从最初的单一的木版画形式, 发展到今天的电脑绘制, 已走过四百年风霜岁月。现在的服装画无论是从绘画领域、艺术领域或是商业领域, 都占有举足轻重的地位。本文着重对二十世纪中西服装画的发展状况进行对比与研究, 引出目前中国服装画发展的现况, 以及中国服装画发展所受到的影响因素, 并对中国发展具有中国特色的服装画的可行性进行分析。

关键词:服装画,历史发展

参考文献

[1] 邹游——《解读服装画艺术》中国纺织出版社2003年版

[2] 李当岐——《欧洲时装版画》黑龙江美术出版社2000年版

[3] 梁丽宇——《中国画对中国服装画的影响》艺术与设计2006年3月

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