如何演唱好流行歌曲

第一篇：如何演唱好流行歌曲

流行歌曲及演唱方法

流行歌曲及演唱方法 音乐荟萃 2008-04-08 22:21:14

一、流行歌曲的概念

流行歌曲也称通俗歌曲，它是流行音乐的一个重要组成部分。流行歌曲就是在民间广为流传的大众化歌曲，具有曲调简炼、歌词口语化、演唱自由三大特点。因此，与其它歌曲相比，流行歌曲更贴近生活，容易被广大群众所理解和接受。

二、流行歌曲发展简介

我国流行歌曲究竟产生于何时，目前尚无准确定论。从我国音乐发展历史上看，流行歌曲在晚唐以前还没有形成自身独立特征，与部分民歌没有明显区别。从晚唐开始直至清末，是我国古代流行歌曲的发展时期。唐王朝灭亡后，宫庭音乐逐渐衰落，戏曲、说唱音乐、民歌等民间音乐得到了较大发展，有一些不具一格，自娱性较强的歌曲在民间广为流传，这类歌曲就是现代人所指的古代流行歌曲。

“辛亥革命”后，我国社会政治发生重大变革，西洋文化大量流入。由于受西洋音乐影响，流行歌曲开始向新的方向发展。这一时期的歌曲大多数是以欧美、日本等国家的流行乐曲配以新词而成，也有部分借鉴西洋流行乐曲而新创作的歌曲传唱。三十年代末至建立新中国前，流行歌曲在借鉴西洋通俗音乐的基础上开始吸收本国各民族地方音乐的长处，走上独立发展的道路。从九十年代初开始，流行歌曲的创作和演唱得到极大提高，进入了一个风格多样化的新发展时期。我国流行歌曲虽然经历了几个不同的发展时期，但是它的通俗性、流行性、民族继承性始终未变。目前，占主流的有欧美风格、港台风格、民族风格三大类。

三、现代流行歌曲演唱方法

我国现代流行歌曲是在民族歌曲和西洋流行歌曲的基础上发展起来的一种歌曲形式，流行(通俗)唱法是一种为歌曲内容服务的演唱技巧。特别是从九十年代初开始，流行唱法有了新的发展，与民族唱法明显区别开来，形成了一种具有时代特征的新唱法。从唱腔语音上看，演唱欧美风格的歌曲采用了以英语发音为基础的语音方法，在侧重口齿声音的同时，吸取了一定美声唱法技巧，唱腔显得宽广、厚实，并带有明显的英语发音特点;演唱港台风格的歌曲，采用了以粤语为基础的语音方法，在侧重口齿音的同时，加进了一定的鼻腔共鸣成份，唱腔显得轻巧、细腻;演唱民族风格的歌曲分为两种类型：一种是以北方语音为基础的语音方法，在侧重咽喉声音的同时，加进了一定胸腔共鸣，唱腔带有浓厚的北方民歌风格，声音显得粗犷、朴实。有一种更侧重咽喉声音，沙哑着嗓子唱歌，人们戏称为“沙哑派”。另一种以南方语音为基础的语音方法，在侧重口齿声音的同时，加进了浓厚的鼻音，带有浓厚的南方风格，唱腔显得宛转、柔美。

无论演唱什么风格的歌曲，流行唱法的共性特征主要有三个方面：第一，演唱音色自由，不追求象美声唱法那样规范的发声效果和统一的音色。注重自然发声方法和多样化的音色，突出演唱者自身的个性。自然发声方法就是利用先天形成音质、音色、音量，以贴近生活语言的真声歌唱。多样化的音色就是在演唱一首歌曲时，可以根据情节变化和情感表达的需要变化音色。第二，由于唱腔接近生活语言，大多采用自然、简便、快捷的呼吸法，气息用量和发声的音量比美声唱法小。因此，在舞台演唱时需要借助音响设备的扩大、混响效果来增强音量和美化声音。有一些基本功较差的通俗歌手，在清唱时音量小而音色平平，但一用上较好的音响设备，这些不足就被弥补。第三，舞台演唱借助闪耀变化的美术灯光和艺术场景设置来渲染气氛，集舞蹈表演、说唱伴唱、电声乐器伴奏为一体，追求声、情、景三而合一的特殊艺术效果。

在这里需要说明的是：流行唱法不追求美声唱法那样完美的声音品质，不等于不讲究声音品质的好坏;采用自然发声方法，不等于随便就可以唱好。流行唱法是一种大众化的、普及性较强的唱法，既有流行性的一面，又有技巧性的一面。流行性是指这种唱法容易理解、容易接受、容易掌握。技巧性是指这种唱法也象其它唱法一样讲究发声、呼吸、咬字等技巧。与其它唱法相比，流行唱法只是在技巧上的侧重点和要求不同而已。作为一般爱好者来讲，学会一些自己喜爱且又适合自己演唱的流行歌曲用以自娱，只要掌握基本技巧，演唱时把握好音调、节奏、强弱、快慢、咬字几个基本环节，就可把歌唱得似模似样了。要想成为一个具有专业水准的歌手，必须专门进行发声、呼吸、咬字、舞蹈等训练。

我国现代流行唱法是在继承民族唱法，吸取西洋唱法的基础上变化和发展起来的，在发声共鸣、呼吸用气、咬字吐字等技巧上与民族唱法和美声唱法有着内在的血肉联系，不可能断然割开。当今许多艺术水准较高的流行歌手，所应用的演唱技巧或多或少地带有民族唱法和美声唱法的技巧成份。关于流行唱法的发声、呼吸、咬字技巧及训练方法，在这里只作简单提示：

1、发声：采用发声较自然的中音区共鸣(即：以口腔为主，鼻腔、胸腔为辅的共鸣)方法，声音的着力点和集中点在鼻咽部略靠前位置，以口腔为中心进行发音混声(训练方法另有论著)。

2、呼吸：目前还没有较系统、完整的独立方法，一般是根据自身情况参照美声唱法、民族唱法或戏剧唱法的呼吸技巧(训练方法另有论著)。

3、咬字：讲究“出声、引腹、归韵”，但更强调“出声”声母发音清晰准确、果断有力(训练方法另有论著)。

四、流行唱法常用歌唱技巧简介

流行唱法中应用一定的发声共鸣及呼吸控制等歌唱技巧，目的是为了形成一系列非传统的歌唱效果。常见的歌唱技巧主要有以下几种：

1、轻声唱法：应用恰到好处的气流振动声带产生基音，基音声波通过口腔形成一定共鸣，在口、齿、舌的控制下将声音对准麦克风轻轻送出，唱出近似讲悄悄话的声音，使听者有贴近、神秘的感觉。

2、气声唱法：又称叹息法，是以气带声的歌唱方法。发声前使气息从声门透出，继而发声将字吐出，效果有如叹息和抽泣，给人一种亲切和甜美的音色。

3、“假声”唱法：声带拉紧，气流振动声带边缘发声，就是用人们通常指的“假嗓子”发声。这种方法是为增强真假声对比时表达某种特殊效果而用在歌唱的某一部分。

4、喊声唱法：用强气流振动声带，发出豪放，高亢、有力的喊唱声音，给人以热烈、激动、紧张的感觉。

5、道白唱法：是应用在乐句中的歌词密、节奏快情况下的一种唱法。使用轻巧有弹力的气息发声，咬字器官转换灵活，吐字快而不乱，接近快速讲话的方式。这种唱法常用来表达迫切、激烈的情绪。

6、甜声唱法：使用较好的头声区共鸣，混声位置在鼻咽部，声音好象从眉心飞出，带有近似儿童的声音。这种唱法音色甜蜜、纯真、优美、朴实。

7、哑声唱法：发声时喉头下压，。基音在喉腔、气管和肺腔共鸣，突出喉部的声音，唱出一种沙哑、憨直、朴实、野性的音色。这种唱法有的侧重憨直，有的侧重沙哑，就是通常人们所称的“沙哑派”。

8、低吟唱法：使用低声区的胸腔共鸣，借助话简的扩大效果，唱出低沉、宽宏的音色。这种唱法适合男中、低音歌手表达一种深沉、抒情风格的歌曲

第二篇：适合小学生演唱的流行歌曲

1. 童年 2. 龙的传人 3. 鲁冰花 4. 隐形的翅膀 5. 踏浪

6. 阳光总在风雨后 7. 同一首歌 8. 歌声与微笑 9. 挥着翅膀的女孩 10.让世界充满爱 11.唱得响亮 12.听妈妈的话

适合初中生演唱的流行歌曲

1. 飞得更高 2. 中国人 3. 风雨彩虹 4. 和你一样 5. 长大后我就成了你 6. 中国话 7. 明天会更好 8. 虫儿飞 9. 感恩的心 10.不想长大 11.蓝莲花 12.年轻的战场 13.半糖主义 14.国家 15.相信自己 16.栀子花开

适合高中生演唱的流行歌曲

1. 斯卡布罗集市 2. Memory 3. 我相信 4. Colorful Days 5. God is a girl 6. Yesterday once more 7. 给所有知道我名字的人 8. 白桦林 9. 怒放的生命 10.如果还有明天 11.海阔天空 12.我的未来不是梦 13.天亮了 14.那些花儿 15.超越梦想

第三篇：歌曲演唱串词

独唱《我是快乐的小金蝉》

我是快乐的小金蝉，从小歌师就把歌传，歌儿好动听，调儿更婉转。下面有请六年级一班的李飞扬上场为大家演唱《我是快乐的小金蝉》，李飞扬同学连续两次参加昌吉州独唱比赛，均荣获第一名的好成绩，下面就让我们一起来聆听她的演唱!

儿童歌曲连唱串词：

童声欢唱，快乐飞扬，当我们回想儿童时代热血沸腾，唱起儿童歌曲回味悠长，下面请欣赏儿童歌曲连唱，演唱者们参加本次昌吉州独唱比赛，均获得优异成绩，掌声有请小演员们上场!

重唱《心中有多马兰花》串词

下面请欣赏重唱《心中有多马兰花》，这首歌曲代表我校参加奇台县唱歌比赛荣获一等奖的好成绩，有请赛乃娃、李飞扬、何亚茹、刘林倩上台为大家演唱!

第四篇：曹戈：好歌曲如何打劫老歌手

来源：旅游榜中榜|2014-1-16

产品、商业模式雷同，就凭着工资低、员工加班、克扣供应商等方式获得的低成本“优势”去打价格战，血拼市场，想成为旅业竞争中的胜出者，难啊。

文：曹戈

平心而论，《我是歌手》第二季的水平不比第一季差，但为什么口碑、收视率都不如《中国好声音》呢?

是播出平台的原因吗?我觉得不是。央视这些年也播过不少和地方卫视较劲的音乐综艺节目，好像哪次也没赢过。

是制作水准高吗?我觉得还不是，灿星和芒果台的制作水平，各有千秋吧。 是艺人知名度吗?更不是了，老歌手们都是票房保证啊。

干掉诺基亚的不是摩托罗拉，而是iphone;干掉新浪微博的不是腾讯微博，而是微信;干掉歌手大赛的，是唱作人大赛，《中国好歌曲》的胜出，靠的是原创歌曲。

在竞争激烈的市场上，跟在别人后面模仿和山寨，靠拼命压低成本、苦自己，靠更努力去超越别人的概率，实在是太低了， 因为市场第一名比你更努力、比你更能吃苦，谁愿意让位?

产品、商业模式雷同，就凭着工资低、员工加班、克扣供应商等方式获得的低成本“优势”去打价格战，血拼市场，想成为旅业竞争中的胜出者，难啊。

第五篇：浅析美声技法在流行歌曲演唱中的运用

摘

要

中国音乐界在上个世纪80年代初，注入了一股新的，充满生机的清泉，那就是流行音乐。流行音乐的出现给人们带来了无比的惊奇和喜悦、激情和睿智，流行音乐的唱法与美声技法存在着千丝万缕的联系，在艺术表现上有很多相似之处，以情带声、讲究发声的自然流畅从而获得良好的艺术感染力是每种唱法共同的艺术目标。本文从美声技法与流行唱法的发声特点入手，进而结合实例分析了美声技法在流行唱法中的运用。当前是一个多元文化共同融合的时代，随着听众的出现对声乐艺术有着新的要求，美声技法与流行唱法这种相互融合的演出既能运用美声唱法的演唱技巧，又能结合流行唱法的发声方式，以适应时代的发展，为音乐的发展和创新提供了想象空间。

关键词：美声技法;流行歌曲;美声唱法的运用

目 录

摘 要 ........................................................ 2 前言 ........................................................... 3

一、美声技法 ....................................................

41、“美声技法”的起源与发展 ................................... 4

2、美声技法的特点 ............................................... 6

二、流行唱法 ................................... 错误!未定义书签。

1、“流行唱法”的起源与发展 ...................................... 7

2、流行唱法的特点 ............................................... 8

三、美声技法在流行歌曲中的运用 ................................. 9

1、气息的支撑 ................................................. 9

2、松开或打开喉咙 ............................................ 10

3、充分运用人体的共鸣腔体 .................................... 10 结语 ........................................................... 11 参考文献 ....................................................... 11 致 谢 ......................................................... 11

前言

随着社会的不断进步与发展，各国家地区的交流也不断增强，随之而来的是整个世界, 在整个文化的交流融合圈里，音乐，尤其是歌唱，扮演着重要的角色。美声技法和流行唱法是当今喜闻乐见的声乐表现形式。美声技法经过四百多年的发展,逐渐形成了一套科学、系统的发声方法;流行唱法个性鲜明的演唱风格在群众中广受欢迎,二者各有所长。美声技法和流行唱法的风格不同但也有相似之处。无论是美声技法还是流行唱法，都是人们真挚感情的体现，他们都需要建立在科学的发声基础之上，如果没有科学的方法，歌唱就不会有持久的魅力。两种唱法都需要歌唱者深刻的理解到作品的内涵，融合自己的特点，经过沉淀将作品淋漓尽致的展现。两种歌唱方法都讲究声音通，以情动人，满足不同听众的审美情趣，它们没有所谓的庸俗与高雅之分。

一、 美声技法

1、“美声技法”的起源与发展

美声技法”，出自于意大利语Bel canto technique,真正的意思是“完美的歌唱技巧”。美声技法是精美的歌唱，它着重于声音优美充实，注重发声方法的科学性，对声音的要求高，音色也善于变化。美声技法声部区分严格，注重音区的和谐统一，声音线条优美，是在现在的世界学者对多的一门艺术唱法。美声技法的显著特点更在于她的科学化，体现在她是运用科学的方法，使人的身体在自我控制下，从而发出充满线条感，有深度的声音，这种声音是有色彩、连贯、流畅以及充满力度的，充满变化的。

近年来我国年青选手纷纷在国际声乐比赛中获奖,这就更加说明运用美声唱法来诠释和表达外国声乐作品的艺术水准已达到相当水平。因此通过对美声唱法、中国作品的咬字、吐词、收音、归韵和对中国歌曲表现的艺术处理的掌握及运用,以便达到唱好中国作品的目的。

我们现在所说的美声技法就是以传统欧洲声乐技术，其中以意大利声乐技术为主题的演唱风格。我国的美声技法发展开始于四运动时期。在这场中国近代的新思潮运动中，海外留学的艺术家们不光从国外带回先进美声的技巧，也带回了先进文化的交流，从此美声技法出现在了中国大舞台上，自此美声技法在这片古老的大地上生根发芽，并逐渐发展。现如今，国内的很多等院校，在音乐教学的运用上都会设有美声技法的教学。美声技法的引入在我国的声乐教学中发挥了非常重要的作用。美声技法的发展也培养出一批批优秀的声乐人才，而且在近年的国际大赛中我国美声选手在世界声乐界中崭露头角，为国争光。

2、美声技法的特点

美声技法在歌唱技巧上有很多独特的地方，它可以表现出歌唱层次的变化，可以发挥共鸣效果，不但加强了音量，而且还美化了音色，精确的调整和控制发音器官的协调，灵活自如的表现各种高难度的复杂技巧，丰富声乐作品的艺术表现力。美声技法的声音特点可以归纳为八个字：通、实、圆、亮、纯、松、活、柔。

二、“流行唱法”的起源与发展

1、流行唱法”的起源与发展

流行唱法起源于欧洲，后来在美国发展扩张，逐渐形成了很多不同的风格，包括所有民间音乐类型，发展风格也不受局限性，它随着社会的发展不断变化。早期的流行音乐来自黑人音乐。他们以口传心授和与白人之间的来往，逐渐形成了一种独特的音乐形式，这就是当时的流行音乐。不管是黑人灵歌、灵魂音乐、节奏蓝调又“节奏布鲁斯”〔就是我们所说的R&B〕、摇滚音乐，甚至是爵士乐本身，其根源都可以追溯到由非洲传来的黑人音乐。“蓝调”乐曲从诞生到今天大约有一个世纪之久了，它是西方摇滚乐、爵士乐和西部乡村音乐、等许多流行音乐的鼻祖。由于流行唱法有之独特的演唱风格，所以在演唱时应把握以下几点：首先，一个流行音乐的风格，应该了解和熟悉科学发声方法，试图改变自发式的唱歌习惯，将自己歌唱习惯的用嗓方式纳入科学发声的轨道。其次，流行唱法，无论其科学与否，都被最广大的业余声乐爱好者所接受。因此，不可否认，这种演唱方法是独一无二的，我们声乐界应予以关注。流行歌曲有它自己的一套唱法要求，只是缺乏“有心人”对它进行系统的分析和归纳，是之更有生理和物理方面的依据而已。

在中国，流行唱法大约出现在20年代后期的上海，它真正被大众接受并繁荣起来，是因为80年代前后期邓丽君的出现，她温馨动人的美妙声音，对于现在的流行歌手的演唱或者创作都有着很大的影响，她在艺术上的影响成就，至今仍然没有人能够超越，她用自然平和富有感情的声音以及口语化形式来演唱歌曲，打破了某些正宗音乐流派的传统形式，使歌唱艺术大大放下架子，也使歌唱艺术更加接近大众，更加地平民化。

2、流行唱法的特点

流行唱法可以分为以下几种：(1)假声唱法：假声唱法实在气流的控制下，声带不完全震动的歌唱状态，音量小。(2)真声唱法：真声唱法是指声带完全震动的歌唱，音量大，音色明亮。(3)真假声混合唱法：是声带不完全震动的歌唱状态，其音质、音色都位于真假声两者之间，不是太实也不是太虚，有伸缩的余地。

四、美声技法在流行歌曲演唱中的运用

1、气息的支撑

歌唱的气息支撑，主要是是指横膈膜的肌肉支撑，吸入氧气，呼出二氧化碳。这也是人类维持生命的必须。吸气的时候横膈膜向下扩张，肺部就充满空气。呼气时横膈膜就向上收缩，把气体呼出。

在我国戏曲中，使用的大都是丹田气息(肚脐往下横三指)，这种发声有其优点，它可以使气息支点明确，支持发声力强，小腹紧张易于其它部位放松，但也有其不足之处，会缺乏气息的和弹性柔软性。意大利美声派的发声气息是运用胸腹大量的呼吸，呼吸的气息量大，有气息的弹性和柔软性。在吸气时，嘴巴和鼻子同时吸气，胸腔肺部充分张开横隔膜下降，有足够的气息供给发声。

例如外国歌手莎拉·布莱曼《歌剧魅影》

这部歌剧中她借鉴了美声技法的气息的支撑，用气息带动声带，将气息沉到横膈膜位置令她直入云霄的高音不仅不会刺耳，而且还能具有独特的歌声，那么的虚幻、空灵、纯净，时而清新甜美、时而高亢震撼，营造出无边无际的空间幻觉。

歌手韩磊在演唱《向天再借五百年》时，气息随着旋律的递进分别用了：慢吸慢呼演唱“沿着江山起起伏伏……”传达对祖国河山的深情眷恋，进而以快吸快呼结合弹性演唱“做人一地肝胆……”铿锵有力地彰显人生信仰，在高潮部分“看铁蹄铮铮……”

通过腰腹之间的对抗力增强气息、制造强烈的情绪来表达对敌人的无畏及必胜的英雄气概。良好的气息控制不但适用于跨度大的难度歌曲，同样可以表达委婉、缠绵、哀怨等多种情感细节。台湾流行天后邓丽君在演唱歌曲《何日君再来》时，运用多变的气息控制技巧，营造出了感伤、忧愁和无奈交织的氛围。

总而言之，把美声的气息技巧运用到流行歌曲演唱中，能使低音虚而不空、高音亮而不燥。

2、松开或打开喉咙

从声乐发声的原理来看，声音通过空间和固体两种方式到达人体的各个腔体，引起腔体共鸣和整个人体的振动，而喉咙则在发声中表现出了三个基本要素：呼吸、发声、共鸣，且相对于呼吸和共鸣来说就像一扇门、一个要塞，起着承上启下的作用。我们只有打开了喉咙，才能顺畅的发出声音。

十九世纪伟大的男高音歌唱家卡鲁索，在讲述歌唱方法的重要性“打开喉咙”中表明: “喉咙是声音发出时的地必经之路.如果喉咙不打开却想发出丰满又圆润的声音是不可能的，与此同时，喉咙又是气息呼出吸进的必经之处，如果喉咙不放松，声音就会闷在里面”。所以，我们唱歌时必须“打开喉咙”。例如刘欢在《千万次的问》

这首歌中借鉴了美声技法的“打开喉咙”使后咽壁的支撑增强，同时因为气息的加深，使声音的共鸣尤为突出，听感上有类似“哭泣状”共鸣的声音效果，音色上更加明亮、集中。

张学友中音区音色饱满厚重极富磁性，但他演绎了很多真假声结合的作品，如《李 香兰》《三天两夜》等，

通过“真声”的“减振”和“假声”的“加振”，巧妙地完成声区的统一，真假声转化自如，在广阔的音域中自由驰骋，从而使观众获得了充分的听觉享受。

例如：中国歌手孙楠以擅长高音演唱而独步歌坛，其极具穿透力的高音和统一连贯的华丽音色为中国流行音乐品质的提高增色不少。在其演唱的《快乐家园》中甚至直接把美声艺术歌曲《我的太阳》的副歌部分融入，充分展示了当代流行歌手的优秀唱功。

3、充分运用人体的共鸣腔体

共鸣腔体用声乐术语来说是“三腔发声”。“三腔”指的是头腔、胸腔、口腔。唱歌的时候，头腔有震动的感觉，带动胸腔的共鸣，气息冲击声带经口腔而出。美声学派运用人体的共鸣腔体，充分的使用人体的胸腔共鸣、喉咽腔共鸣、口咽腔共鸣、鼻咽腔共鸣、口腔共鸣、鼻腔共鸣和头腔共鸣。在男高音、男中音、男低音、女高音、女中音、女低音、六个声部的运用中各有偏重的使用，优秀的歌唱家可以在歌唱中自由的调节和运用各个共鸣腔体，并用最小的基音和气息获得较大的共鸣效果;1832年意大利作曲家盖塔诺•多尼采蒂谱写了经典作品《爱之甘醇》，里面有一段男主角的咏叹调叫《偷酒一滴泪》，

这是一曲浪漫主义的爱情小调。演唱这首作品，要求声音浑厚有弹性，高音饱满有力，声音的通道要宽一点，注意使用高位置共鸣技巧，使人声具有更强烈的掷远效果和穿透力。所以，美声学派的歌唱家都不用扩音器，并且音量大穿透力强。意大利着名歌唱家卡鲁索曾在十万人广场歌唱不用麦克风而每个人都能听到，而且，声音纯真情感真实。在中世纪以前教堂里有许多合唱曲是无伴奏.无扩音器的合唱。

例如张力尹的《timeless》这首歌，

她运用了头腔共鸣、鼻腔共鸣和真假声结合，她的嗓音比较独特，声线浑厚，圆润，带有一定的穿透力。发声位置偏后，后喉腔用劲，胸声明显，哭腔重，声区统一，共鸣好，可掌握的唱法多种，能混杂运用。

结语

综上所述，美声技法在流行歌曲中的运用是具有其现实意义和实践意义的。从流行到古典，从东方到西方，各种跨界的势头是越来越猛，并且引领着一种新的生活态度和方式。这两种唱法之间的相互融合，不仅解决了雅俗之间的矛盾，让严肃的美声唱法不再奢侈，而且还让这种融合的方式大大的提高了群众的欣赏能力，让演唱方式更加多样性，使其走进大众，娱乐大众。无论是美声唱法还是流行唱法，对声音标准的要求都是相一致，在如今音乐文化不断发展和变化的过程中，大众的审美需求也在不断地提高。美声唱法可以通过控制发声器官来展现精妙的高音，而流行唱法则更加容易将人们内心的情感淋漓尽致地表达出来，两种唱法的融合能够表现出更好的感染力，为大众带来无限的惊喜体验，向人们诠释音乐的艺术魅力。

通过对这两种唱法相互融合的探索，我们可以清楚的认识到多元化发展的势头越来越猛，我们可以运用这些唱法的融合来打破歌唱艺术中的一些壁垒，使其更好的得到普及，迎合欣赏者的口味。[6]无论是美声唱法还是流行唱法,它们在我国当代音乐文化生活中这种相互并存,争奇斗艳而又各领风骚的现状说明:唱法仅仅只是一种歌唱的载体和手段,各种不同的唱法及流派的审美价值,只有在相互比较中存在,在相互并存中凸显,所谓“越是民族的,就越是世界的”,由56个民族构架起来的当代中华民族文化,它应该具有包容任何优秀音乐艺术文化的胸怀;无论是本土传统意义上的原生态唱法,还是最前卫、最流行的城市民谣;音乐是全世界最流行的语言,因此音乐是国际化的沟通手段,文化交流、文化外交离不开音乐。只要音乐响起,世界各地的人们就变得不再陌生,他们眼中就充满着喜悦、激动和期待,这就是音乐的力量。

参考文献

[1] 林松.论“美声唱法”在通俗演唱中的作用及影响[J]. 音乐生活. 2012(02) [2]李翔.简述美声唱法与流行唱法的异同[J].太原大学教育学院学报.2008(S1). [3]陈岳琴.简析声乐演唱艺术中的美声唱法和流行唱法[J].楚雄师范学院学报.2007(12). [4]罗洪.美声唱法与流行唱法之比较[J].星海音乐学院学报.2005(03). [5]封伟为.浅析美声唱法与流行唱法：关于廖昌永新专辑翻唱流行歌曲引发的讨论[J].科教文汇.2008(05). [6]韩萍.浅谈流行唱法可借鉴美声唱法之处[J].云岭歌声，2004(04). [7]张继英.如何借鉴美声唱法唱好流行歌曲[J].民族艺术研究.2008(02). [8] 薛良.歌唱的方法[M].中国文联出版社.1997.(02) [9] 卢文利.浅论美声唱法与流行唱法演唱特点的相互融合性 [D]. 河北师范大学，2014. [10]石林.论美声唱法与流行唱法的区别与联系[J].大舞台2011.(10)