玉雕设计概要

一、玉雕美感与价值

玉雕艺术作品的审美内涵问题,玉雕花鸟作品来说一件完美的作品不仅仅是雕工精细造型优美,雕刻鲜花真实,小鸟鲜活灵动形神兼备。造型问题对于从业多年的玉雕师傅来所已经问题时候,我们需要提升的是玉雕作品的内涵,玉雕作品内涵涉及面很多。就玉雕花鸟来谈。除形象准确外作品更要传神,。玉雕花鸟作品只有传神,作品才有灵魂,有韵律。以前见到过一些作品繁杂精细,把好料挖空树枝伸出很长草虫镂空细得不敢模碰,一块美丽的玉石变成啦易损一环物品又谈何收藏价值所在。如果把鸡笼鸟笼之类镂空还值得,但有些是大可不必。记得早年曾见到过一件作品主题是一根藤条从花盆里长出来,整条藤伸出很长给人感觉一碰就碎,这种变现手法如果用在在金属工艺品上是绝对可以的用在雕刻石材上,觉得玉料的厚重感被破坏了,有费力不讨好之感。只追求"显工"确导致作品的匠气,而作品收藏也带来很大风险,更谈不上价值所在。

玉雕应考虑石材原有的体积厚重感,挖脏去绺或遮绺(裂),保留好料,恰当地设计利用。有艺术感染力的作品往往与意境与价值分不开,意境是一种美学思想,意境经常被作为评价文艺作品的重要标准。有意境的作品才能感动人,才有价值。

二、题材造型

在进行审料构思的时候往往脑子里会出现多福花鸟灵动跳跃的精美画面,内容生动场景优美。根据材料反复构思绘画,寻找最能反映材料优点主题典型鲜明的画面,让情节画面和料子结合呈现一种自然的意境氛围。掌握好原料色彩的规律运用得好,作品看着就完美。

三、原料色彩运用

玉雕巧色雕刻自古就有,设计者面对颜色复杂奇形怪状的料形和色彩斑阑的纹理,会启发和引导设计者的奇思妙想。有时作品无须费多少工,便收到了较好效果。颜色丰富的原料,设计要围绕主题环境,选好陪衬物利用颜色。颜色先能启发设计者的想象力,尽量把颜色安排得合理、贴切、巧妙,这样才能赋予颜色以生命力。

四、内容创新

好的玉雕艺术作品在于创新,创新赋予珍贵的玉料生命,八千年玉雕发展史虽经无数战乱摧残却依然久盛不衰,代代延续发展兴旺,究其原因,就是走的一条不断创新的路子。每个时代都有完美的代表作品,体现了当时的时代风格。近些年的玉雕题材有所改变但是很多创新却是对传统玉雕工艺技术和原料理解不够深入,制作的作品缺乏美感缺乏中国传统审美的圆润,厚重,端庄中又透发出灵通晶莹剔透的美感。查其原因其一是对中国玉雕艺术的理解不够深入。对工艺雕刻的手法不够熟练对原料的理解不深入。做出好的作品把原料的价值发挥到最大是当今玉雕设计者和制作者的使命。创新不是标新立异,作品需要有个性。引进一些其他类的艺术手法和内容也是对的,但是在和玉雕融合得不够恰当,会出现不伦不类的作品。玉雕用料不同于其他类材,玉料硬度极高材料的价值也很昂贵,所以无论从设计和用工雕刻上都必须谨慎仔细。

五、学习进取

如何提高玉雕师专业素质,除了要不断学习,更要提高自己的思想境界和审美水平,每件玉雕作品都与设计者的个性处事风格有着密不可分的关联。玉文化博大精深,当今信息时代变幻莫测,学习对玉雕设计人员和作者十分必要。玉雕题材多样化,玉料品种也是很多种,搞好创作必须多体验社会生活,感受各种新鲜事物。不断地丰富自己,从生活中挖掘出好的题材和不同的玉雕手法表现方法。吸收和借鉴历史、文学作品包括诗词歌赋。作为一名玉雕名家,知识面必须广博,专业必须技艺精湛,艺术修养一定要强。多读艺术理论研究古今美学,端正思想,文史知识强,厚积则薄发,情操更高尚。

六、品德修养

在社会活动中人的品质更为重要,做事之前先做人。在历史的先河里有无数的古圣先贤以他们高贵的人格品质在历史的长河里写下不可磨灭的印记,值得我们学习他们做人的品德修养,作为一名玉雕师在立艺之前必须先立道,立德,立人。这样才能继承发扬玉雕艺术。不为谋取个人名利,不择手段,而是踏实肯干吃苦耐劳敢为事业献身的人才是真正的好玉雕师,才是真正值得尊重学习的玉雕师。

摘要：好的玉雕艺术作品在于创新,创新赋予珍贵的玉料生命,八千年玉雕发展史虽经无数战乱摧残却依然久盛不衰,代代延续发展兴旺,究其原因,就是走的一条不断创新的路子。

关键词：玉雕,设计,美感