梁祝爱情诗歌

梁祝爱情诗歌（共14篇）

篇1：梁祝爱情诗歌

梁祝爱情诗歌

千姿百态——蝶之尽舞花中开，

古往今来——称赏不置深深爱！

传名情史——罗密朱丽共登台，

颂声载道——史诗纯乐难尽在！

深根固本——真爱无边苦中来，

深情厚意——堪譬海天一线载！

爱别离苦——悲诉苍凉郁满怀，

山河易改——情之归属确难待！

伯鸾德耀——心慕手追情之海，

永矢弗谖——优先弊后坦途栽！

恋花不去——翩翩起舞丽独白，

祝情祝爱——琴瑟和鸣永无猜！

英含卉百——红情绿意春常在，

台歌屏颂——山伯永恋祝英台！

篇2：梁祝爱情诗歌

清·许大就《祝英台碧鲜庵》：

“女慕天下土，游学齐鲁间。结友去东吴，全身同木兰。伯也不可从，洁已殉古欢。信义苟不亏，生死如等闭，蛱蝶成化衣，双飞绕青山。舍宅为道院，祝陵至今传。当年梳妆台，即汉风雨坛。嵯峨石壁下，遗庵名碧鲜。春秋荐萍藻，灵响来跚跚。晴天披石发，恍惚见云鬟”。

清·史承豫《荆溪竹枝词》

“读书人去剩荒台，岁岁春风长野苔。山上桃花红似火，一双蝴蝶又飞来”。

浙江余杭籍的罗邺创作的《蛱蝶》七律诗，咏出了“梁祝”的传说，这是至今看到的唐诗中唯一的与梁祝相关的诗歌，也是至今发现的最早反映梁祝故事的古诗词，又是至今最早反映梁祝“化蝶”的文学作品。

《蛱蝶》诗如下：

篇3：梁祝爱情诗歌

爱情是人生永恒的话题, 追求自由的爱情是人人所向往的。因此, 爱情这一主题也常常出现在文学作品中。两部作品故事的开端都是来自于男女主人公的自由相爱。

《罗密欧与朱丽叶》 (以下简称《罗》) , 是英国剧作家莎士比亚著名的正剧, 因其知名度而常被误称为莎翁四大悲剧之一 (实为麦克白、奥赛罗、李尔王及哈姆雷特) 。但罗密欧与朱丽叶这个悲剧故事并不是莎士比亚的原创, 而是改编自阿瑟·布卢克 (Arthur Broke) 1562年的小说《罗密欧与朱丽叶的悲剧历史》。该剧曾被多次改编, 千百年来, 以其独特的魅力吸引了无数读者。

《罗》中, 来自蒙太古家族的罗密欧在一次宿仇凯普莱特家族举办的宴会上对美丽的朱丽叶一见钟情, 当即上前表达了爱慕之情。明知有阻力, 两人仍然无法抑制住爱恋, 并在神父的帮助下结成了夫妻。在一次意外中, 罗密欧杀死了凯普莱特家族的提伯尔特, 这使得两人的爱情面临着更大的考验。然而朱丽叶面对父母的责难和逼迫仍然对罗密欧不离不弃, 甚至为了逃避父母为她选择的婚姻而在神父的帮助下服下一种可以让人假死的毒药, 以求取得与罗密欧远走高飞的机会。阴差阳错, 不知情的罗密欧误以为心上人真的离他而去, 选择了与心上人一起殉情。当朱丽叶醒来后看见服毒死去的罗密欧, 不想独活人间, 拔剑结束了自己年轻的生命, 最终实现了两人对自由爱情的追求。

有着东方的《罗密欧与朱丽叶》之称的《梁》 (以下简称《梁》) 与《白蛇传》、《孟姜女》、《牛郎织女》一起并称中国古代四大民间传说。其中, 梁祝传说是我国最具辐射力的口头传承艺术, 也是在世界上产生广泛影响的中国民间传说。梁祝故事经中国民间流传一千四百六十多年, 影响深远、家喻户晓, 被誉为爱情的千古绝唱。

《梁》中, 梁祝经过化装求学、草桥结拜、三年同窗、十八相送之后, 两人已经难分难舍, 尤其梁山伯在师母那里得知英台乃女子之后, 欣喜不已。但他们的爱情被父母的反对、马家的势力以及官官相护的现实因素所阻扰, 最终, 自由恋爱的两人在“祭坟化蝶”一幕中追求到了自己渴望的爱情。爱情是幸福的渊源, 通过比照, 两部作品都是为爱情而展开, 分别反映了男女主人公为自由爱情而不懈努力追求的精神, 可以说两部作品都是以对爱情的自由向往为主线, 从而形成了二者的第一个共同点。

二、两部作品都表现出悲喜交融, 起伏跌宕的特点

《罗》剧在第一幕中首先揭示了悲剧发生的原因, 格调沉重。第二幕中罗密欧与朱丽叶一见钟情、互诉衷肠之后便立即举办了婚礼, 气氛由悲转喜, 节奏欢快, 充满了热情与甜蜜的色彩。接下来的几幕又将气氛转向了悲的一面。刚刚新婚的罗密欧被迫杀了朱丽叶的堂哥提伯尔特, 被放逐城外, 两人生死别离。同时, 朱丽叶的父母逼迫她答应贵族帕里斯的求婚, 朱丽叶处于进退两难之中。这时神父巧施计策, 给朱丽叶带来生机, 又出现了一丝喜剧色彩, 正当读者期许欢欣鼓舞的结局时, 结果又以两人的死去而抹上了浓烈的悲剧色彩。最终有着世仇的双方父母在一旁的神父缓慢的陈述之中, 为两位年轻人动人爱情所感动, 终于冰释前嫌, 并修建了两座铜像来纪念这对恋人, 悲情中又透露出一丝“喜”的愿望。

《梁》剧一开始描写了聪明伶俐的祝英台为了能外出读书, 假扮算命先生骗过了老父的眼睛, 让其不得不答应她女扮男装去读书的情节, 充满了喜剧色彩。求学途中邂逅会稽书生梁山伯, 与其义结金兰, 从此两人同窗三年, 情深意重。三年期间, 木讷的梁山伯不知英台乃女子, 喜剧色彩充斥其中。后英台因故返乡, 依依不舍的十八相送之中, 英台沿途指物位喻, 借景传情, 而梁山伯却不解其意, 英台只得谎称家有九妹, 愿与为媒。可是山伯未能如期而至, 后知悉英台为女儿身之后, 英台已被家父许配给马文才为妻。楼台一会中, 悲痛的两人立下盟誓:生不能同衾, 死也要同穴!此时悲剧色彩愈为浓烈, 最后山伯病亡, 英台惊闻噩耗, 意决以身殉情, 祭坟化蝶, 从此相依相伴, 在人间翩翩起舞, 实现了两人的死要同穴的诺言。整个故事从喜到悲, 再由悲到喜。悲喜交加, 情节跌宕, 成为两部作品的第三个相似点。

然而由于中西方社会环境和文化传统的差异, 两部作品又在自身样式和所反映的爱情伦理思想上有很大不同。

三、从作品的样式与写作的背景来看两部作品的差异

《罗》, 它是由文艺复兴时期的大文豪莎士比亚根据布鲁克的长诗《罗密欧与朱丽叶的哀史》并且参照了许多关于这对青年男女的不幸故事和传说而写成的一部早期悲剧, 因此它基本属于个体文人创作。《罗》剧是一出五幕话剧, 是由莎士比亚改编的一部伟大的戏剧, 它自十九世纪以来开始在世界流行, 这段凄美的故事发生在欧洲文艺复兴前夕的维洛那, 那时, 新兴资产阶级已经崛起, 但封建势力仍然固守着统治地位, 罗密欧与朱丽叶为追求个人的自由爱情与封建家族发生的冲突, 即反映了资产阶级与封建势力的矛盾。另外由于它是作者年轻时的创作, 所以整个戏剧都充满青春的气息。罗密欧与朱丽叶爱情的魅力就在于它纯真自然, 不加掩饰, 它反抗着所有的异己力量。他们爱得纯粹, 爱得直接, 爱得自然, 丝毫不考虑其它因素。

而《梁祝》的创作属于全民众的集体创作。它是中国民间四大传说之一, 据有些文献记载, 它最初也是来自民间的真实故事。梁祝传说产生于晋朝。现存最早的文字材料是初唐梁载言所撰的《十道四蕃志》。到了晚唐, 张读所撰的《宣室志》作了文学性渲染, 可见其大致轮廓:“英台, 上虞祝氏女, 伪为男游学, 与会稽梁山伯者同肄业。山伯, 字处仁。祝先归。二年, 山伯访友, 方知其女子, 怅然如有所失。告其父母求聘, 而祝已字马氏子矣。山伯后为鄞令, 病死, 葬鄮城西。祝适马氏, 舟过墓所, 风涛不能进, 问知山伯墓, 祝登号恸, 地忽逢裂陷, 祝氏遂并葬焉。晋丞相谢安奏表其墓曰义妇冢。” (见翟灏《通俗篇》《白仁甫祝英台剧》条所引) 由此可以看出统治阶级曾经还将此当作礼教宣传的工具。梁祝传说尽管在口头传播中添加了诸如“化蝶”等生动的情节, 但核心的情节还是主要由化装求学、草桥结拜、三年同窗、十八相送、楼台会以及祭坟化蝶组成。《梁祝》传说并没有类似莎士比亚这样的文人进行专门的艺术创作, 一直都主要以口头传承的形式流传于世, 没有一个统一的版本。

四、从悲剧的原因来看中西悲剧的不同侧重点

罗密欧与朱丽叶为了追求自由爱情, 不顾家族的世仇, 私自结合, 但是又因为人物偶然的失误而走向死亡, 这反映了中西悲剧在情节构思上的不同。西方悲剧通常强调情节的偶然性及个人原因造成的后果, 而中国悲剧似乎更看重情节的必然性和社会势力的影响。罗密欧与朱丽叶是偶然性的见面, 随即一见钟情, 迅速陷入爱河并秘密结婚, 接着罗密欧又在很偶然的情况下出手杀死了朱丽叶的堂兄, 导致两人的家族阻力扩大化, 之后意外事件又导致了罗密欧没有及时收到信, 误以为爱妻已死, 自己也在朱丽叶坟前服药身亡并导致朱丽叶随后拔剑自杀。命运如此捉弄人, 使得两个年轻人在短短的时间内就先后追随死神而去。罗密欧与朱丽叶两人的爱情悲剧固然与封建世仇和封建家长的专制分不开, 但与罗密欧本人性格的急躁冲动也不无关系。可以说, 这不幸结局很大程度上是由于主人公自身性格上的某些弱点造成的, 有很大的偶然成分。正如, 罗密欧在杀死提伯尔特后不得不说“我是受命运玩弄的人”。在《罗》中, 所谓的悲剧实际是性格悲剧。

而在《梁祝》中, 自由爱情在现实中没有存在的可能性:梁祝的自由爱情本来就为当时整个社会不容, 加上牢固的封建家长专制和封建婚姻思想, 甚至连男女主人公自身的表现也从某种程度上在遵从传统的“媒妁之言, 父母之命”的封建婚姻制度。比如祝英台在面对父母之命时的沉默遵从, 梁山伯得知心上人许配给他人后的空留遗憾。两个人的自由爱情最终在人间没有实现, 只得“化蝶”在另一个世界相爱。有先进思想的弱势力量与封建思想的强势势力之间的对抗最终以弱势一方的死去收场, 这其实也是是一种社会悲剧。

五、从作品呈现的社会心态来看东西方伦理观念的差异

莎士比亚曾言:“我的全部作品的基本思想是人文主义或人道主义, 就是‘爱’。我的作品就是‘爱’的观念多方面的表现。”人文主义是新兴资产阶级反封建的思想武器。《罗》正好反映了新兴资产阶级的理想。[1]

罗密欧与朱丽叶追求爱情是出于爱欲, 其余任何阻碍成分都被抛弃。他们追求与自我的爱恋, 道德和自我的选择中, 他们都毫无疑问地选择了自我。在西方文化当中, 个体具有独立性, 人是整个伦理的主体, 此外西方文化是罪感文化, 相信原罪说, 因此尽管爱情如此轰轰烈烈, 但骨子里并不相信真的能看到希望。莎翁

笔下的罗密欧与朱丽叶可以为了心中的爱情奉献出青春生命, 并且这种生命悲剧反而使得爱的力量得以升腾,

《梁祝》既是民众的集体创作, 自然会呈现出来当时的社会心态, 正如朱光潜在谈及文学作品这种创作情况时所说的:“这种文学作品最能表现一个全社会的人生观感。”[2]从中国封建社会的传统思想来看, 儒家的伦理道德被大多数中国人接受。《梁祝》所体现的爱情内敛、婉约、无奈, “它把个人的思想感情、行为的持中不仅作为道德的尺度, 而且作为社会和万物的本源和价值标准。达到中和境界的主要途径是内在修养、以寡欲、尽心和养性的‘身心收敛’来达到目的”。[3]难怪民间流传的《梁祝》也只能是如此。对爱情只能听从父母之命、媒妁之言, 绝不可有越轨之举。在这种伦理价值观的导向下, 梁山伯的艺术形象所表现出来的愚钝、懦弱也就不难理解。他无力去反抗“门当户对”的传统观念他完全是整个礼教社会的附属和牺牲品。祝英台身上的确具有一定的反抗封建礼教的精神, 从她女扮男装去求学、吊孝哭灵中便可见一斑。但是她并没有完全摆脱“男女授受不亲”、“父母之命, 媒妁之言”的训言。当梁山伯和祝英台执意去追求心中的爱时, 他们这种叛道离经的行为和礼法常规构成了对抗, 最后又被这种封建伦理观念所吞噬。“因为悲剧的故事, 总是要表现生活中最为严肃的斗争, 常以死亡来加强斗争的严肃性, 借以引起观众 (或听众) 的怜悯与恐惧的感情, 从而使郁闷的感情获得健康的宣泄。”[4]这也是梁祝的爱情故事感人至深之处。

从上述的比照当中, 可见《罗》和《梁》的爱情故事能够古今传唱, 经久不息, 是因为它们带着人们对自由爱情的渴望、追求, 也让人们体验到了爱情理想的巨大力量和为爱付出的壮美画面。但是由于东西方社会、文化、伦理的差异, 作品人物性格和作品创作者思想的不同, 也让这两部经典的爱情故事各具独特的魅力。

摘要：《罗密欧与朱丽叶》和《梁祝》都是感人至深的爱情悲剧, 西方的罗密欧和朱丽叶对爱情的忠贞执着、以身殉情的决绝方式与东方的梁山伯与祝英台十分相似。然而, 罗密欧和朱丽叶的爱情大胆、热烈、率性, 梁祝的爱情内敛、婉约、无奈。前者为了追求自由爱情可以不顾一切地走进教堂秘密举行婚礼, 后者却只能跃入墓穴, 化蝶而去。这些都反映出了中西方社会环境和文化传统的差异, 本文将试从作品的主线、情节、悲剧原因、伦理观念等多方面来探讨两部作品之间的异同。

关键词：罗密欧与朱丽叶,梁祝,主线,情节,悲剧原因,伦理观念

参考文献

[1]姜椿芳:《中国大百科全书外国文学》, 人民教育出版社, 2001年。

[2]朱光潜:《谈文学》, 上海文艺出版, 2001年第2页。

[3]章海山、张忠如:《伦理学引论》, 高等教育出版社, 1999.12.第29页, 第31页。

篇4：爱情期待爱情诗歌

我们又回到以前

回到曾经那条牵手走过的小路

曾经去过的地方

或许

我们已是华发如霜

或许

我们已经步履蹒跚

可无论经年岁月

不管岁月沧桑

我都记得

对你许下的承诺

我们一起的欢乐

还有那幸福

我们有着相互的鼓励

和那生生世世的祝福

好想

一生都能亲手给你做晚餐

好想

每年生日给你送一束鲜花

未来

我愿伴你一起去

那些年少时你走过的地方

去欣赏

那些在心里感动了N年的风景

一转眼

这个时间就会到来

期待着

普通地生活

简简单单

篇5：真心爱情爱情诗歌

把你一起种在身体最里面，连上大动脉，接上毛血管，有我你就在!

不让你受苦难，不管刮风雨，不管打雷电，只要有我在保证你安全。

要爱就爱100年，在老也不嫌!

不让你怕天黑，不让你流眼泪，雪花她最美，也比不上你洁白的心!

直到遇到你，才知道爱上对的人!

吻了你的唇不知道有多美?

这东西会上瘾!

最好一天好几回，至从爱上你让我收了心!

白天去工作下班把你陪!

不在外面若是非，陪你看日出，领你看山水!

你是左手心，我是右手背，好的就像一个人，用的是真情!

付出的是真心!

我不会丢下你!

你就是我的人!

篇6：相信爱情爱情诗歌

学生时代，爱情纯洁的仅仅因为是彼此。

那时，我们山盟海誓，那时，我们信誓旦旦，非你不嫁，非你不娶，非你不可，非你莫属。

守护的是真诚，守候的是彼此。

成长后，有些人，见着见着就淡了，淡着淡着就散了。

有些人，依旧傻傻等候，结局却是人去楼空。

有些人，爱的有多猛烈，伤的就有多惨烈。

有些人，告诉你，所谓的爱情只属于年轻人……

于是，爱情不再仅仅因为彼此而在一起，不再因为你是你，我是我，而变成我们。

物质大于精神，欲望大于追求，婚姻只为存活 ……

爱情，依旧在，伤害也因爱。

如果没爱，又何来伤害？

爱情让彼此坚强，爱情让希望坚定，爱情让生活多了一份肯定。

相信爱情，不论是爱，还是爱过，它曾带给我们美的享受。

相信爱情，不让现实打败我们曾经的美好，每人一小步，就是一大步。

相信爱情，因为我们会成为彼此的唯一。

篇7：梁祝爱情诗歌

关键词：文艺复兴,爱情主题,爱情诗

一、前言

文艺复兴作为一场运动，历经百年，席卷欧洲，一扫中世纪“黑暗时代”的阴云和桎梏，让人性的光芒在人类生活的方方面面重新闪亮。亘古不变的爱情也在人性的照耀下，释放出了新的光彩。在这一时期，每种艺术都在用自己的方式尽情歌颂着爱情，爱情的甜蜜、圣洁、多姿多彩、千变万化尤得诗人的青睐。在他们的笔下，爱情呈现着不同的姿态，或芬芳，或温柔，或充满诱惑激情，或神圣光洁，每一个诗人，每一首诗，都言及一面，共同描绘出了一个绚烂无比的爱情的宏大主题。笔者选取了这一时期的三位诗人的三首爱情诗，希望在比较分析中得以一窥文艺复兴时期诗歌中爱情主题的独特表达。

二、爱情观的演变：从斯宾塞到马洛到多恩

谈到爱情，无论细腻与否、崇高与否，我们总会想到恋人间炽热的感情或是二人世界里的卿卿我我、你侬我侬。然而在爱德蒙·斯宾塞的《有一天，我把她的名字写在沙滩》一诗中，人们在浪漫主义诗歌中体会到的奔放感情，或是早已在古希腊戏剧中熟悉的壮烈行动却不见踪迹。诗中的女主角和“我”更像两位玄学家而非恋人，是在谈玄论道而不是在谈情说爱，称呼彼此时也让人感到并无热情，诗中出现的称谓也并非关乎眼前那具体生动的恋人形象，而常关乎诸如“不朽”、“美名”、“美德”之类的抽象概念。尽管在诗人的心中，“你”的名字满是“光辉”，但只是“写在天国”;而女主角对男主角的呼语，只是一句“自负的人”，听上去并无半分激情，不过是一句客观冷静的批论而已。诗中所言之爱，也并无一句关系到此处的二人，却是在写“我的诗”和永恒：“我的诗使你罕见的美德长留。”诗中的“我”更像是一位中世纪的骑士，只是手中的长剑变成了十四行诗，来为这位在诗中隐其容貌的女主角赢得“美名”和“光辉”。而这位骑士为她所有的行动也不再是仗剑天涯，而是化简为一个单调的举动：“把她名字写在沙滩”，这一行为既不与她相接触，又不会留下踪迹，因为“海浪来了”会“把那个名字冲跑”，这种行为更像是一位冥想者所为，而不像是会发生在相爱的恋人之间，而既然名字都被海浪冲刷得荡然无存，那么这一行为就无需承担任何责任，也不会造成任何结果。而相应的，一整个的“她”形象也被化简成了一个纯粹的名字而已。即使这一“美名”可以得其不朽，除了一个空荡荡的符号，也别无它留了。尽管这是首爱情诗，但失其甜美，好像爱一经蒸馏，所有的感情便化云而散。

克里斯托弗·马洛的《牧羊人的恋歌》开篇便用热烈的祈使句邀请读者分享热恋中牧羊人的热情：“来吧，和我生活在一起，做我的爱人。”斯宾塞诗中抽象的追求变成了热切的呼唤，美名和光辉变成了世俗的生活。诗中的行动也大多直接与相恋的二人相关，如若不然，也都表达着牧羊人强烈追求的决心和对被追求的恋人的由衷赞美。在一二诗节中，复数形式的主语“我们”引发了一系列行动。情态动词“will”一方面为他的爱人许诺了一个美丽光明的未来，另一方面显示了他愿意获得如此未来的强烈意愿。而从第三诗节开始，一连串由“我将”引出的动作又将牧羊人的意愿和决心显露无遗。无论诗中的“我”是“用成千的花束做床”，还是用“长春藤和芳草做的腰带”，都是为了“打动”“你的心”。细读此诗读者会惊异于诗中众多具体的意象，如“山谷田园”、“羔羊”、“鸟儿”、“玫瑰”、“长袍”等，和斯宾塞诗中“美名”或“美德”之类的抽象概念相比，无一不是具体生动的生活中的形象。所有这些具体的意象共同描绘出了一幅个人生活的生动图景。分析至此，我们应该注意到，两首诗中自然的意象是不同的。在斯宾塞的诗中，自然的意象只是作为纯粹的背景而存在。主题一经点亮，自然便又隐身于黑暗中了。而在马洛的诗中，自然便是光亮本身。“来吧，和我生活在一起”，是要生活在羔羊遍地、“风光明媚的山谷田园”。而再来关照主人公的形象，除去上文言及牧羊人的热切、主动和直接，诗中女主角的形象也在一定程度上具体化了。从第三到第六诗节，一位被装扮得楚楚动人(头戴“花冠”，裙饰“爱神木的叶子”，身穿“最好的羊毛”做成的“长袍”，“纯金”的“鞋扣”，腰间“点缀着琥珀水晶”)、被尽心款待(用“银碟”“盛着”“美味”，“摆在象牙制的桌面上”)，也被倾心所爱(他愿“用成千的花束”为她“做床”)的姑娘的形象生动地出现在牧羊人热切的话语中。然而，这位为人所爱的姑娘依然隐身在诸多意象中，只在这丰富的修辞中才得以存在。

斯宾塞诗中的姑娘没能出场，马洛诗中的姑娘只在比喻意义上才得以在场，约翰·多恩的《诱饵》则似乎描述了一个完整的女人。从第二诗节起，诗歌不仅颂扬她热烈的“双眸”，而且在捕捉着她的行动：“在那流淌的浴池中游弋。”女人的形象再也不是抽象的名字，不是一袭华服，而是有血有肉、可以行动的女人。在诗歌中，女人的行为在“你就是自己的诱饵”一句中被浓缩成了一个诱人的“饵”的意象。这与第一诗节最后出现的一个意象遥相呼应：钩。“银钩”带给读者的是冰冷、锋利、无情和狡猾的感觉，而且是颇具征服欲望和主动性。这一意象连同诗歌开始时的其他意象，诸如“冷冽的溪水”、“滑滑的线”，给人的感觉远非舒适，而是令人讨厌、不安，这和诗歌戏仿马洛诗歌的开句“来吧，和我生活在一起，做我的爱人，/我们新鲜的快乐也无边”给人的期待大相径庭。不久这种不安的感觉就成了一整幅爱之残酷图。其他试图赢得爱情的人必须“在苇荡中受冻”，“双腿也割伤”，或用“破网”，或用“苍蝇”做饵，诗中的女人却“无需如此伎俩”便可轻易赢得爱情，因为她便是“自己的诱饵”。虽仍是被追逐的对象，她因其美丽而卓尔不群，可以去引诱男人而不需要男人用永恒或是美满的生活来诱惑她。读者也几乎无法像在斯宾塞或是马洛的诗中那样清晰地找到一个追求者，在这首诗里，只有以鱼群形象出现的一群求欢者的群像。因为被“诱饵”“所惑”，这些从“每条河流”游来的鱼都“欢喜着要去捕获”她。诗中之爱更像一场游戏，充斥着诱惑，伎俩和捉—放的过程。“诱饵”这一意象也不仅仅存在于隐喻层面，而是处处保留了其实体层面的质感，诸如“hook”、“amorous”、“catch”的字眼总蕴含着强烈的性爱含义。与斯宾塞诗中抽象的概念或是马洛的田园生活相比，《诱饵》言性更详、更直接、更具体，但一旦被钩子钩住，爱的残忍、冷酷和无情就像肉体上的疼痛和流血一样具体。

三首诗虽同为爱情诗，但诗中之爱各不相同。斯宾塞抽象理想的爱也许比马洛田园的生活更久长，却全无生活赋予爱情的真实感。同样真实具体，多恩笔下充满诱惑的性之爱更强烈，却也因强烈而蒙上痛苦的色彩，失去了斯宾塞诗中的纯洁和马洛笔下的真挚。但我们很难在三首诗中辨析出清晰的线性发展。如果说多恩和马洛的诗比斯宾塞的更具体，这种抽象也许只是斯宾塞的个人风格。同样的主题在莎士比亚的18首十四行诗中具体生动得多。斯宾塞诗中无足轻重的自然在马洛的诗中成了关键，而这种对自然的青睐又未能延续;在多恩的诗中，曾经甜美的自然意象成了粗砺的“苇荡”、“壳与杂草”。女性形象似乎在三首诗中得以加强，逐渐清晰。但热恋的牧羊人也不曾热切地描述爱人的形象，具体的饰物、用具掩住了具体的女性形象。就此而言，马洛笔下的牧羊人和斯宾塞的冥想者也非判然不同。他们都掌握着爱的控制权，不够关注自己的爱人。只有多恩笔下的女人，抓住了“线和钩”，占尽先机。尽管如此，多恩诗中的女人也只是被赋予了性的诱惑力，而非爱的权力，所以说，多恩也未能树立起一个恋爱中的女人形象。

三、结语

虽然简化是危险而有害的，但如果说爱因其多元而又多元化的表达倒是无妨，上文所述的三首诗足以证明这一真理。爱情在斯宾塞的诗中闪烁着永恒的光芒，在马洛的诗中跳动着温暖的脉搏，而到了多恩的笔下，感官的享受与诱惑写成了爱的另一旋律。正是这种缤纷多彩才让爱得以永存，也让爱得到了诗人的青睐。多元化的表达和多样化的呈现共同描绘着爱的美丽图像，这在漫长的中世纪是绝无仅有的，同时也为后世的诗人们开拓了空间，任他们用更强烈的感情、更大胆的言辞去尽情地表达爱。

参考文献

[1]李正栓.英国文艺复兴时期诗歌研究[M].保定:河北大学出版社, 2006.

[2]夏尚立.英诗和英国诗人——从伊丽莎白时期到现代[M].中国:中国科学文化出版社, 2005.

[3]刘炳善, 罗益民编.英国文学选读[M].郑州:河南人民出版社, 2006.

[4]胡家峦.英国名诗详注[M].北京:外语教学与研究出版社, 2001.

篇8：今晚思念爱情爱情诗歌

今晚，

回忆你的.夜色，

风冷水寒，

天昏地暗。

星星眨眼，

月亮的脸弯弯。

云朵相聚一团，

却一片片扫兴散去，

因为没有热闹好看。

回忆让人寂寞，

想念让人孤单。

记载的往事，

找到一篇，

翻阅却发现少了一段。

最难续的是缘，

最混乱的是思路，

一时长，一时短，

纵横交错在心间。

我在想，

脑海茫茫无岸，

汹涌的波浪，

拍打着我的心房。

曾记得，

那年与你坐在草地，

没等到花儿开放，

没等到

蝴蝶起舞翩翩。

在夕阳里，

篇9：爱情的成长爱情诗歌

一样的心跳，一样的眼神

一样的激动，一样的渴望

不知不觉，一颗爱情的种子

在你我心中慢慢滋长

我们共同孕育了爱情

在随后的日子里

我们百般呵护

手挽手在春天里漫游

肩并肩在霞光中散步

用我们的唇给爱情浇水

用我们的手给爱情施肥

我们相拥而誓

绝不能让我们的爱情流产

没有多少日子

我们的爱情诞生了

一纸证书记载着爱情的生日

长辈、亲朋好友的祝贺

及给我们爱情的彩礼

使我们知道

我们不再是父母身边的孩子

已是家中的顶梁柱

自从有了爱情

就有了家庭责任

也有了社会责任

要让爱情健康成长

必须健全人生观

完善爱情观

可是，苍天啊！在这个世上

竟有那么多无知、可耻、卑鄙、凶残的人

他们有的不承认爱情

有的抛弃了爱情

有的出卖了爱情

有的甚至扼杀了爱情

血光之灾啊

朗朗乾坤之下

竟然每天发生着如此悲惨之事

看到人世间的丑恶百态

你我发誓绝不能让爱情受到伤害

爱情是一个家庭的精神柱梁

没有爱情的家不是一个完整的家

家之不整，何以国为

人类必须先安小家

方可为国家，为大家

父母与我们是血脉相连

我们无权选择

夫妻彼此是灵魂相系

是千年超度修来的缘份

我们更无权选择

自从爱情诞生日起

我们就是永世的夫妻

要靠我们的修行

来成长、完善爱情

当爱情长成参天大树

当爱情完全融入了我们的灵魂

我们随时可以脱离肉身

做仙人飞到仙界

看透天地间的种种形态

看破人世间的滚滚红尘

更看到你我的爱情由小爱

变成了大爱、博爱

篇10：爱情是什么爱情诗歌

她像电流一样

穿过我的神经

穿过之后的快感

我便惊诧她的魔力了

爱情是什么味

味蕾尝不出

爱情是什么颜色

眼睛看不出

她实实在在存在心里

像夜莺一样欢乐的唱

我会循着她的声音而不能自已

像海潮一样时时起伏

控制不住心跳

在撩拨着无边的相思

以至在睡熟的时候

也会不知不觉潜入梦里

爱情是无尽的担当

爱情是无悔的真心

爱情是不改的誓言

爱情是忠实的信徒

多少语言才能说尽她的奇妙

多少精力投入才能揽入怀抱

当她来到你面前的时候

伸手抓也抓不着

当她去的时候

你不知所措神魂颠倒

她时不时和你开个玩笑

让你捉摸不透心生烦恼

有多少情爱男女

陷入爱情的泥沼

有多少青春的花朵

因此而枯萎掉

又有多少人玩弄爱情

走向了不归道

面对爱情谁人孬

做个单相思向隅暗泣

还是像海浪一样

把爱船高高举起

爱情风 春的风

一个个充满活力的新生

爱情火 太阳火

一个个激情生命的闪烁

世界上还有什么

比爱情珍贵高昂

令人向往持久芳香

面对狂风暴雨

爱情就是坚固的屏障

面对困难荆棘

爱情就是锋利的长枪

面对云雾迷漫

爱情就是生命的曙光

面对人生坎坷

爱情就是坚强的臂膀

爱情是无暇的珍珠

爱情是永恒的花朵

爱情是乐园的基石

爱情是亘古的赞歌

爱情不能等待

就像时光不能等待一样

她会在身边悄悄溜走

要理智的挖掘识别

爱情这颗珍珠

把她藏在心的最深处

爱情是一生最美的收获

爱情又是一种不计付出的牺牲

世上很多人舍弃了爱情

而爱情从来都公平对待每个人

只要你爱她

她就给你回报

爱情使人年轻

纵然满头白发

也能保持一颗天真的童心

爱情给忏悔的罪人以灵魂的新生

爱情让站在悬崖的浪子立马回头

有的人爱情丢失了不必怨天尤人

要笑看人生面对现实

有的人爱情不如意就质疑爱情

要找出爱情的瑕疵走出误区

积极的投入生活

幸福的爱情

就像春天的嫩芽

需要阳光雨露滋养

才能茁壮成长开花结果

圆满的爱情

需要时时呵护

篇11：爱情小丑的爱情诗歌

我的爱

是自己跟自己聊天

猜想

你在做什么

你

偶尔看看聊天记录

一直保持沉默

刷屏了好多消息

依旧没有改变

你我两个世界

我话很多

你压根不说

之间隔着时空银河

和一把锁

我怎么还能想你

一如初次

巧然

你的存在是我情诗的灵感

是我不断尝试的底线

原来有种爱

叫做

永远单方面的自我欺骗

不保留地

说着

一直的追念

也可以讲

我有邪恶的一面

希望

你习惯了我的边缘温暖

和小丑一样的多变

有一天

当我尴尬地走开

你会隐隐的想念

我不知道的事

是

爱情小丑

会不会永远

篇12：爱情之殇爱情诗歌

我的爱情，你从水上来

秋天的枫叶，你从秋水上来

你是水的女儿，你是月亮之船

水的女儿，我亲爱的安安

你是青云湖上飘落的一滴眼泪

你是火焰山喷出的一滴眼泪

你是我的眼泪

你是所有诗人的眼泪

你是在精神颓废的村庄，诗人的眼泪

我亲爱的安安，月亮之船

你从水上来，你可知道我

我是火山的儿子，我是大地之子

我是雨水中你热情的敌人

我是无知的疯子

把爱情献给敌人的疯子

我的`敌人，亲爱的月光

你是否赏赐我一株雏菊

在风雨中永不变色的火焰之花

你是否属于我……

一个无聊的诗人

一个无知的疯子

一个戎马一生的敌人

静静的河水在我的眼睛里流淌

黝黑的火焰在我头发上燃烧

我有一颗比月亮空洞的心

寂寞的月亮上一无所有

篇13：爱情是什么模样爱情诗歌

还记得你们的爱情的模样吗?她是什么样子的呢?

心潮澎湃?浓烈如火?刻骨铭心?平平淡淡?简简单单……

我不知如何去形容我现在的爱情，我甚至忘记了爱情的模样。或许，爱情本没有模样。或许，爱情本是各种模样。

你说，我本该坚强。然后，我坚强给你看，我照顾你们过去的感情和现在的纠缠。

你说，我本该撒娇和依赖。而我忘记了原来软弱的模样，你的脆弱告诉我要坚强。我拿什么来满足你的希望?

你说，我很无趣。我无言以对，我承认我的无趣。

你说，你说，你说，你说……

我本该是什么模样?爱情本该是什么模样?而你有想要什么模样?

篇14：爱情的诗歌 现代诗歌

在茫茫人海中，爱与被爱，都是幸运的。如果彼此相爱，心有灵犀，就该珍惜每一次相遇，每一次心跳;如果是一相情愿，或者一方已没了感觉，就放手他(她)走，就当是过眼烟云，花开花落。

《致橡树》

我如果爱你，

绝不像攀援的凌霄花，

借你的高枝炫耀自己;

我如果爱你，

绝不学痴情的鸟儿，

为绿荫重复单纯的歌曲;

也不止像泉源，

常年送来清凉的慰藉;

也不止像险峰，

增加你的高度，

衬托你的威仪。

甚至日光。

甚至春雨。

不，

这些都还不够!

我必须是你近旁的一株木棉，

作为树的形象和你站在一起。

根，

紧握在地下，

叶，

相触在云里。

每一阵风过，

我们都互相致意，

但没有人听懂我们的言语。

你有你的铜枝铁干，

像刀，像剑，也像戟;

我有我红硕的花朵，

像沉重的叹息，

又像英勇的火炬，

我们分担寒潮、风雷、霹雳;

我们共享雾霭、流岚、虹霓。

仿佛永远分离，

却又终身相依。

这才是伟大的爱情，

坚贞就在这里：

爱，

不仅爱你伟岸的身躯，

也爱你坚持的位置，

足下的土地。

《当你老了》

当你老了，

头白了，

睡思昏沉，

炉火旁打盹，

请取下这部诗歌，

慢慢读，

回想你过去眼神的柔和，

回想它们昔日浓重的阴影;

多少人爱你青春欢畅的时辰，

爱慕你的美丽，

假意或者真心，

只有一个人爱你那朝圣者的灵魂，

爱你衰老了的`脸上痛苦的皱纹;

垂下头来，

在红光闪耀的炉子旁，

凄然地轻轻诉说那爱情的消逝，

在头顶的山上它缓缓踱着步子，

在一群星星中间隐藏着脸庞。

《画廊里的美少女》

有蔬菜的静物画和注视它的你，

那么地静。

那静物画中的种种色彩以其自身存在的强度震颤。

假如没有光它们又能怎样?

陌生人，

我喜欢你如此静静地站立在你携带着的光的强度里。

《插曲的尾声》