死亡诗社观后感800字

2024-04-29

死亡诗社观后感800字（精选12篇）

篇1：死亡诗社观后感800字

影片主要讲了一群学生在基丁老师的指导下学会如何选取自己的人生，反抗给予他们压抑和束缚的教学体制，但又以一个学生的自杀和基丁老师的被辞为结尾。情节的安排行云流水，没有任何花哨，只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点情绪黯淡了，但正是这种被现实挫败的感觉，和着最后一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。回过头细细品味时，影片丰富的内涵甚至会让人分不清，究竟谁是该片的主角，基丁老师?学生?还是如铁屋般禁锢人的心灵的体制或者说是这个现实的世界?

社会发展到这天，科学技术飞速发展，社会急剧变革，计算机及信息技术也广泛的应用到教学中来，师生之间已经不完全是单纯的传递和理解关系了，学生能够从其他渠道获取知识，有时候甚至在某些方面比教师明白的还多，教师的权威地位受到了威胁，不再象以往那样直接以权威的身份向学生传递经验，而是透过间接的方式实现文化传递，他以各种方式调动和引导学生参与学习活动，引导学生在自己精心设计的环境中进行探索。教师不再是单纯的传递者，教师是学生学习的合作者、引导者和参与者，教学过程是师生交往、共同发展的互动过程。交往意味着人人参与，意味着平等对话，教师将由居高临下的权威转向“平等中的首席”。而有可能同时作为学生的同伴、活动的组织者、学生学习过程的支持者和帮忙者等等，教师的主角越来越向多重化方向发展。教师和学生的关系不那么单一了，教师的主角也多元化了。

在基丁的世界里，我们看到的是一个育人者如何在体制和教条下成为放逐者的故事。如果说，这部片子里有两个截然不同的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，另一个是体现了自由和激情的梦想的世界，那么，基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界里的老师，是拥有现实世界里诸多光环的人，但他更是指引着学生发现并珍视内心梦想的舵手(船长?)，帮忙学生坦然应对自己，应对生命的友人。他教会他们用不一样的眼光看世界，做不一样的自己，挑战那些在别人眼里是金科玉律的教条，走真正自己想走的路。无论是让学生撕掉权威关于诗歌的评价用自己的心去品读，还是让他们看到自己是如何随着别人的脚步改变自己的步伐的，基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情。但属于基丁自己的结局是被校方因为“毒害”学生思想为名赶走了，似乎和遥远切近的时空里，那些个挑战者，背叛者的杯具式命运无奈地呼应了。

此刻的教师的师生关系观，要从传统的“师道尊严”转变成新型的伙伴关系、朋友关系。教师要不断对自己的教学进行反思和评价，分析其中的不足，提出改善方案;另外，教师还要从事一些与自己的教学有关的科学研究，从理论上提高自己的业务水平。这就要求教师要用全新的教学模式来教学，因此，要求教师要具有创新精神，要能够推崇创新，追求创新和以创新为荣，善于发现问题和提出问题。要善于打破常规，突破传统观念，具有敏锐的洞察力和丰富的想象力。使思维具有超前性和独创性。教师自身应具备宽厚的基础知识和现代信息素质，构成多层次、多元化的知识结构;有开阔的视野，善于分析综合信息，有创新的数学模式，创新的教学方法，灵活的教学资料选取，以创新思维培养为核心的评价标准等。善于创设“创新的自由空间”，为学生带给更广阔的学习园地，指导学生改善学习方式。新课程的多样性、选取性要求教师具有良好的综合素质新的课程，具备有多样的选取性，在共同基础上设量不同的系列课程，以供学生进行适合自己发展的选取。整个课程体系，包括课程设置，课程目标，课程资料等，都将致力于根据学生的不同志趣，潜力特征以及未来职业需求和发展需要，向他们带给侧重于不同方面的学科学习资料和学科实践活动。

这就要求教师有潜力胜任不同的课程，既能教基础课程也能教系列课。教师不仅仅是解惑者，还应是问题的诊断者，学习的启发者，还要求教师能了解所教学生的个性发展。指导帮忙学生按自己的潜力需要选取所学课程。学生正处于人格塑造和定化时期，社会文化中的价值取向、理想和信仰、道德情操、审美情趣等都会从教师的主角文化中折射出来。并透过他“映照”在学生的人格世界中，作为教师的言传身教，决定了其人格对学生人格的构成有“润物细无声”的功效。

篇2：死亡诗社观后感800字

其实说到底，那所谓的诗歌其实就是一种美好精神的化身，那是一种深藏在世人心中燃烧不息的自由之火，这种精神会让人的精神得到解脱，会让人的灵魂得到解放，会让人的生命得到重生，所以它对人有致命的吸引力。

打破传统，冲破教条，追求自由，摆脱束缚，发掘自我，发现本我，饱含激情，充满热爱，这就是所谓的死亡诗社，一个永远向往自由的，一个永久追求自由的，一个永恒实现自由的团体。那么真正的《死亡诗社》到底是什么呢，看完电影后我们就会明白那是一个优秀老师想要传递给学生的优秀品质，那也是一群有志青年想要突破社会教条，想要打破死板教学的顽强反抗。

庄严肃穆、纪律严明、传统压抑的高中生活让学生们苦不堪言，这种压抑沉重的学习氛围让学生们变得越来越死板，越来越忧郁，越来越迷茫，可就在这时候，一个拥有自由灵魂的老师出现了，这让身处深渊的学生们看到了光明。基延老师是一个特立独行的教师，他一直在用独特的教学方式激发学生的激情和热情，他也一直不厌其烦的鼓励学生要找寻自己的声音，要感受自由的灵魂，他甚至让“死亡诗社”从新在学生之间活了起来，让学生真正的明白了自由的真谛，因此，从这一点来看，基延确实是一个合格的老师，或者说他才是一个真正的老师。

而那群活在“模仿、恐怖、颓废、污秽”这四大信仰下的学生呢，面对基延先生所传递的自由，针对基延先生所描绘的激情，他们像身处沙漠中的仙人掌一样，一直在疯狂的汲取着这不可多得的甘霖，一直在拼命享受着这难以获取的激情，着实是感受到了一种前所未有的幸福和解脱。

篇3：死亡诗社观后感800字

教学应该是这样的，教师从事的工作就应该是提供支点、撬动无限可能。遗憾的是，这种教学方法得不到校方和家长的认可，“船长”最终还是无奈地离开了。

学生能够秘密地重建老师年轻时组建过的“死亡诗社”，并且以相同的方式在山洞里吟诵诗歌、创作作品。这一行为本身就是一种崇拜和认可。学生在校方压力下背叛老师后的愧疚，学生送别教师时的独特方式，都表明这是一位真正走进学生内心世界的教师。

这样的故事，不仅发生在曾经的美国，而且发生在现在的中国，发生在我们身边。也许以更加触目惊心的方式发生着。

不知道有什么反映这样问题的电影，不知道人们意识到问题的存在没有，不知道人们的反思到了一种怎样的深度。

看到问题，敢于说出问题的本质，事情才有解决的可能。万马齐喑是解决不了问题的。

有些人选择随波逐流、从中渔利，有些人选择独善其身、明哲保身，有些人单打独斗、成名成家，有的人没有选择，在不断忍受中习以为常……教育中的人、事，就是这样千奇百怪。期待“船长”出现，期待“尼尔”出现，希望这样的教师和学生越来越多。走进人们的视野，冲击人们的内心，开启人们的变革愿望，让人们意识到：其实学习可以更加美好!

基廷年轻时组建的“死亡诗社”能够被学生自动自觉地认可和继承;我们呢?我们有什么东西是值得下一代传承下去的?

大的事，管不了，说来说去，就变成了发牢骚。自己的事情，却是可以好好想清楚的。

我性格懦弱，不敢于反抗，更加没有抗争的智慧;

我眼界欠佳，自己根本不知道什么是有价值的、值得追求的;

我过于悲观，不太相信现状会发生什么改变——

这就注定我不是认命就是逃离。

谁又不是如此呢?当现状必须改变而迟迟没有变化时，当人人都觉得不对却谁也不敢率先站出来、即使站出来也未必有用时，认命和逃离就得选择其一了。

20%的人逃离，80%的人认命，更多的人成为待宰羔羊，自己被宰之后，再去戕害别人。——这就是因果循环的怪圈。

所以，基廷才被称为“船长”。美国有这样的船长，是令人羡慕的事。船长也要有产生和生长的土壤。

篇4：死亡诗社观后感800字

我步入丛林，

因为我希望生活有意义

我希望活的深刻

吸取生命中所有的精华

把非生命的一切都击溃

以免当我生命终结时

我发现自己从没有活过。

一

很早注意到这部片名，大概是因为有个诗歌网站如此命名。对名字来源一无所知，只是凭了那些天生对死亡、坟墓、女巫和鲜血此类词汇偏执狂般的癖好，对文字后面隐藏的某些内容不由自主地倾心。以为影片该在讲述普拉斯那样的女人故事，故事中的人物会热中于阴冷刺骨的文字，喜欢和自己幻想的干尸舞蹈，美要到极致，那种审美，是以冰冷的坟墓为终结，如同普拉斯最终选择的煤气炉盘。

然而，我看到了一个和自己预期完全相左的故事。你可以称它是校园青春片，因为它讲的正是校园青春的故事。刻板的老师，青春懵懂的男孩们俊美如阿波罗，他们眼中好奇的光芒，对爱和异性的憧憬，秋野上黑压压的鸟群惊飞，其漫天之势宛如一种挣扎着奋起的力量，在向往一次不计代价的飞翔。秋野宁静而广袤，那也是暂时的，暴风雨正在悄悄酝酿。

暴风雨来临时，这些鸟儿又该怎样?

二

也许我们都曾经暗暗盼望过生命中出现基丁这样一位老师，他热爱文学、人生，热爱诗歌、梦想，鼓励年轻人张扬个性，告诉他们‘Seizing the day’.(把握今天)。所以当那个男人哼着小曲在教室里露面时，那些孩子的眼睛里隐藏的光芒闪耀了。他在第一堂课上，就撕去了庄严的教科书上对诗歌的规定，告诉孩子们青春的激情原可以和动人的诗句如蜜糖般从唇边滑落。他让孩子们称他为‘船长’。

这个彻头彻尾的诗人，不合时宜的船长，他的到来是为了从另外一个角度贯彻教育的目的：教育是为了教会学生能够独立思考。诗歌无法以理性坐标的方式去度量，人类充满着激情!医学、法律、经济、工程，这些只是生存的手段，诗歌、美、浪漫和爱才是生活的精髓。他告诉他们不要墨守成规，要学会站到桌子上，从另一个角度看不同的世界，告诉他们不要一味服从，因为，那对采摘真正的生命的花蕾是有害的。

他的到来，是早春的第一滴雨水。

三

每一次地提到Neil Perry的名字，我都会隐隐疼痛。那样一个可爱的少年，他学业优异，他俊美、聪明、顺从，宽容，他是每一个老师都会喜欢的标准好学生，父母的好儿子。在严厉的父亲命令下，他退出了校报编辑，他有一天会成为一名好的外科医生，操着手术刀，精确地度量着病人腐烂的躯体，他会生活无忧，成为一名受人尊敬，衣食丰禄的中产阶级。这些早早设定好的路径正摆在他面前，鲜花和尸骨放在他的道路两旁，一切都十全十美，他将是社会的栋梁，生活得平静而绝望，在某个午夜梦回之时，偶尔回望月色，想到青春时有过的梦想….然而，那样的路中断了。他遇见了Keating。从第一堂课，撕碎了第一本教科书开始，就注定了他将与那样的路分道扬镳。他太过于早慧，第一个明白了Keating提出的‘卡配匹亚’。Keating带领他们站在一百年前的校友照片前，看那样青春的躯壳，盛载着梦想和渴望，而如今，都已化为蛆虫的食物。

他重组了Keating年轻时组织过的死亡诗社，带领同伴，在夜里奔行向那个印弟安山洞，夜的迷雾间，苏格兰风笛响起，那些年轻的身影奔行的步伐如舞蹈，正奔向自由和幻想的世界。那种激情飞越的时分，Neil真正体味到了幸福，他通过诗歌寻找到了人生的答案。他是一个彻头彻尾的浪漫主义者，美丽、脆弱、高贵得一塌糊涂。

而这样的浪漫注定走向死亡。在精神父亲Keating与现实父亲的较量中，精神在现实的蹂躏下，不堪一击。Neil的人生愈显出其苦痛和孤独，他的生活一直是一场演出，演出一个好学生，乖儿子的角色，他演技高操，赢得一片赞许。所以，当有一天他要放弃父亲为他划定的轨道，选择另一个不可知的，可能充满荆棘与艰难的道路时，父亲震怒了。在强权的父亲面前，他的灵与肉处于分裂的状态之中：是顺从传统父亲的强势?还是听从自己内心的召唤。年轻的他无力承担这种重负，他选择了死亡。把《仲夏夜之梦》的精灵花冠放在窗台旁，他用那把父亲长年希望他使用的外科手术刀打开通向坟墓的道路。

他死得很美。在现实和理想的挣扎中，理想总成为祭品，庄严地放在了祭台上。他们非如此不可，在严酷的成人世界里，在一切以现世利益为准则来判断是非对错的社会中，理想主义者往往无力对抗现实，他们的尖锐、脆弱与唯美都那么触目惊心，如烟花闪过，在夜空里刻下创痕。

Neil的死亡是一种永不消失的疼痛，让我思考：怎样在梦想与现实之中寻找一种合适的平衡?我的这种思考属于理性的那一半我，而另一半的我在想：其实这无可挽回的结局本身是一种必然，与其看到多年后的Neil平静而绝望地生活在庸常的世界里，也许，在鲜花盛开时突然遭遇风雪而凋零，不是最坏的事…

很多人，他们原可以不死的，如海子，普拉斯。柯本说，与其苟延残喘，不如痛快燃烧!那些迈向铁轨或伸向煤气盘的头颅里盛放着怎样的决绝，对现世的毫不留恋，剩下的，只有些温暖而寂寞的句子。

我只愿面朝大海，春暖花开。

四

Todd Anderson,另一个不容忽视的角色，更准确地说，他近乎于本片的主角。因为Neil那样的绝对理想主义者的故事毕竟太激烈，太悲壮，一个故事里，更需要一些普通人物的故事。他们不一定是那种人群中的领导者，最有天份，最引人注目，头上戴满花环。他们常常保持沉默，面色苍白，在现实世界中胆怯地行走，唯唯诺诺，惟命是从。然而，从他们偶尔投过的眼神里，你仍然能看见一些光芒。只是，那样的光芒太微弱，隐藏得太深了，需要有良师益友在旁，把它们如抽丝剥线般，一点一点地引发出来，最终引发熊熊大火。

因为，那样的灵魂，往往才最坚韧，最有力量。只是，它需要时间打造和证明。

Todd刚出场时，他的眼神羞怯不安，在第一堂课上，他写下了Seizing the day，课后又把它撕去了，表明他内心对传统训诫与新鲜的Keating老师灌溉的思想之间的冲突。在交那篇诗歌作文时，他苦苦呤诵，如完成作业般抓耳挠腮，不得要领。在死亡诗社的几次聚会上，他害怕当众朗诵诗歌，都只作为记录者存在。

他也是幸运的。拥有了Neil这样的良友和Keating老师。他们都同时注意到了他眼里的光芒。Neil鼓励他扔掉生日的文具盒，Keating在那堂英文课上，看出了Todd的恐惧，让他大声喊叫，释放自己压抑的情感。Keating蒙住Todd的眼睛，让他紧闭双眼，描绘惠特曼的形象：“这些景象浮现在我的周围，一个疯子紧盯着我令我精神紧张。他伸出手掐着我。他一直在喃喃自语，好像说一条毯子总是会盖不住你的双脚。无论你如何拉它，拽它，它永远不够大…….从我们开始哭泣到我们死去，它仅仅能够在我们悲痛，哭泣和尖叫时盖住我们的脸。”安份守已的Todd把惠特曼描绘成了一个‘牙齿流汗的疯子’。他脑中的热情与想象力正一点一点被激发出来，闪闪发光。然而，与Neil的绝对的浪漫与激情不同，Todd认识到仅有激情是不够的，“无论你如何拉它，拽它，它永远不够大…….它只能在我们悲痛，哭泣和尖叫时盖住我们的脸。”激情是生命的精髓和花蕾，但它的力量有限，无力保护我们面对严酷的现实世界，光靠它我们将无法生存。

在Neil死后，Todd一个人踉踉跄跄走向空寂的雪地，对Neil的死亡，他的父母有着血肉相亲的疼痛与不解，Keating老师也会有终身的内疚与自责，唯有Todd，只有他，才彻头彻尾地明白他这种行为的前因后果，所有的意义，明白那褪去了尘世衣物的年轻灵魂的决绝与非如此不可。如果说从前，Todd的精神一直处于Neil和keating的笼罩之下，他也心甘情愿地站在他们身后，而挚友逝去，Keating老师被放逐，Todd一下子成长起来，他在雪地里的呕吐让人心碎，他从此是孤独的，再没有精神上的支柱，他从此将独自面对那个大雪纷飞的冰冷世界。

他和那两个人是不同的。Keating和Neil都是骨子里的诗人，对美，对激情有着天生的把握与热爱，并有着殉道者般，不计后果的浪漫。他是现实的，生活原本是需要历练艰难和忍受平凡的乏味。他眼含热泪，一样地和其他孩子一样在那份给Keating老师定罪的文书上签了字，将灵魂掷于火中，顺从于已定的命运。然而，他会小心呵护心灵和头脑中如星闪耀的火花，那最后喊出的一声‘oh Captain,My captain’，那站在桌子上与Keating告别的姿势正是Todd面对成年世界做出的第一个发自内心，并愿意去承担后果的选择。

五

我不得不提这个人，Cameron(卡梅隆)。他的出现正是为了证明生活里确实存在着的这样广泛的人群。从第一节课开始，在Keating老师在黑板上画坐标时，他立刻一字不差地记录了下来，撕教科书时，他撕得工工整整，第一节课下课，他的第一个反应是：这些内容要考吗?他参加死亡诗社，不过是因为其他人都去参加。在最为桀骜不逊的Charlie和学校闹恶作剧时，他面如土色。所有的这些表现一点一滴地累加，所以，在Neil死后，他是第一个向学校签字证明Keating老师罪过的人，他从内心里也相信那是Keating老师的罪过，毫不犹豫地出卖了他，以保全自己。在最后一幕里，他也是那几个没在站上桌子，为Keating送行的人。他属于人群中的不小的那部分：对权威无比顺从，没有个性，在利益面前会很快放弃原则，牺牲别人，保全自己。他不具备自己独立思考的能力，然而，他将来最大的可能会上哈佛等名校，毕业后，成为一个银行家，律师，或者其他。他将生活优越，颐养天年。

某种意义上，他已经是一个死人。他的心灵从出生那一刻就死去，在成长的过程中，在那些暗夜朗读诗歌的时刻，那心灵曾有一度的复活迹象，而随着Neil逝去，他立刻回到现实状态，毫不留情地把心灵丢进了垃圾堆。他和很多其他的人一样，行走在街道上，人群中，如死人群舞，面无表情。

我无权指责他，按照死人的逻辑，也许他是对的。心灵何用?梦想何用?诗歌何为?终究，人要在现实的世界里苟延残喘，看浪漫化为齑粉。我也有过怀疑Keating的时刻，在5月14日夜，第三次看完这部影片后，我走在校园里，反反复复地想：Keating他究竟错了吗?也许第一次和第二次的激情都已冷却，我开始用正常人的思维来考虑这问题。这种思维让我痛苦，我走在朋友身旁，神思恍惚。

夜里，朋友用衣服蒙住我眼睛，说：向前走。

我迟疑不敢前行。

朋友说：不怕，我看着呢。不会让你掉沟里去的。

我仍然犹豫着，终于伸出了脚步，一点一点，十米的路程用了近十分钟的时间来完成。在黑暗里，在我的目力失去力量的时刻，我害怕，害怕每一个未知的沟壑，害怕跌倒。我必须眼睛能看清楚前方的路程，才能够从容地去迈出脚步。那蒙在黑暗里的时刻是一种折磨，我为恐惧折磨。也许，我正在成为一个丧失勇气的人，不再有年少时，那种一往无前，哪怕天塌下来又如何的莽撞与热情。

这种认识让我酸楚，生活需要的历经艰难与忍受平淡乏味，这些我从前不屑一顾地屏弃的东西，如今，正一步一步地走过来。心中的光芒正日益黯淡，日常的幸福正慢慢地屏蔽住感知的毛孔，在日复一日的劳作中，我正在伸手，犹豫着，是否与生活妥协。

我在伸手、犹豫中，正一步一步变成一个死人。

六

两条路在森林里分叉，我选择走人少的那条。

浪漫的诗人keating走了，被放逐，如普罗米修斯，盗火者承负了盗火的恶名，他是一个被放逐的游吟诗人。浪漫的诗人Neil去了，走向死亡。他被点燃的生命激情无法再回到铁屋般禁锢的体制，如鲁迅先生描绘过的那个没有窗的大铁屋子，他醒来，无法接受这现实，只能把自己骨骼捏碎，为维护精神的自由选择了毁灭。斗士Charlie离开了，他的命运是一个未知数，他将始终是体制的一个反叛者，蔑视传统与成规。理性的Todd存留了下来，他是他们中最有人生智慧的人，会小心翼翼地珍藏起那些梦想和诗意的火花，独力承担起自身的命运。

篇5：死亡诗社观后感1500字

看了开头，以为是很普通的校园青春剧，但是，整部电影在尼尔父亲出现在剧院那一刹那改变了。变得无比沉重。在我看到尼尔那无助的眼神的时候，在我听到他说nothing的时候，我就知道，他会选择自杀。

有人说我们是缺少信仰、理想和激情的迷茫的一代。从小学、中学到大学关心的只是一味地读好书、作个大人看来引以为豪的孩子，考出优异的成绩，以后找到一份好的工作，再以后有个幸福美满的家，再在以后等我们有了孩子，也要这样循环往复地教导培养下一代，读好书、作好孩子等等……

不免有个问题开始终日萦绕在我思绪中：生活的意义是什么？难道我们要想尼尔那样，顺从父母的意志？那我们自己的生活呢？我们自己的思想呢？没错，父母们是爱我们的，是为我们好。但是，他们知道我们需要什么吗？显然不知道

看了《死亡诗社》后，我懂得了意义存在的价值。生活只是我们的一个舞台，它本身是什么并不重要，重要的是我们要在舞台上选择并出演什么样的角色和内容：戏剧、诗歌、悲剧、话剧、哑剧、歌剧……，什么都可以，哪怕乱七八糟，浑浑噩噩都可以，但原则是：你自己选择的并乐意用一生去努力追求。就像许三多说的那样，人活着就是要做有意义的事。

当然，这部电影还有关于人性的一些思考，比较深，我也讲不好。只是说说我自己的一些感想。

说真的，要是我拿到那份文件，我也会签的，这是实话。我绝对不会像卡麦隆那样背叛诗社，但是我也是普通人，不会为此而退学。我想，换了我，我也会踩在桌子上，大声的喊一声captain，my captain！我坚信John keating那样的老师才是真正好老师，值得尊敬的老师。

还有，个人感觉这部电影结尾和闻香识女人太像了！

最后用电影里面的一首诗来结尾：

我步入丛林，

因为我希望生活得有意义。

我希望活得深刻

吸取生命中所有的精华

把非生命的一切都击溃

以免当我生命终结时

篇6：死亡诗社观后感1500字

其次，尼尔的爸爸阻挠尼尔参加自己喜欢的兴趣小组，这令人很不解。学习，本应是一件令人愉悦的事情，父亲却仅凭自己的感觉认为孩子的课外活动太多而擅自帮孩子决定退出哪一个。我认为，父母应当尊重孩子的想法，或许先与孩子交流自己的想法、给孩子一些建议，再让孩子自己权衡利弊、自己做决定会更好。每个人都有自己的想法，都有自己喜欢的事情，父母并不是完全了解孩子。同时我认为父母只是起到了一个引导的作用，不是把自己的想法对未来的期望强加到孩子身上，而是帮助孩子找到一条适合自己的道路。

再者，我对基廷老师的做法感到佩服。基廷老师打破传统的教学模式，打开了学生的新视角，让学生从不同的角度去看待问题，敢于表现自己、表达自己的观点，去追求自己喜欢的事物。虽然这些改变对学生而言是好的，但是却引发了不好的结果。基廷鼓励尼尔遵循自己的内心，去表演戏剧。我本以为尼尔的父亲看到自己孩子的出色演出时会改变他原有的想法，让尼尔去追求自己喜欢的事情。但结果出乎我的意料，尼尔的父亲要尼尔转学，一定要让尼尔当上医生。尼尔很好告诉父母自己的感受，然而尼尔的父亲并没有想要听的意思。尼尔在家得不到基本的尊重，没有人在意他的感受是什么，他想要做什么。父亲一直把认为好的东西强加给尼尔，却不管尼尔是否想要是否需要。最终尼尔选择了饮弹自尽。这让我想到早些时间的一个新闻“有种冷叫妈妈觉得你冷”。有些时候，父母觉得是为孩子好，认为孩子长大后就明白了，但有的时候这种“好”会适得其反，反而会害了孩子。由此也可以看出，打破陈规去教学固然是好，但是可能也需要考虑如何才能更好地去改变，如何改变才能让学生更愿意学习的同时又可以让家长接受。

除此之外，最令我感到莫名其妙的是、心寒的是，尼尔死后，父母并不是反思自己是否做错了些什么，却把错都归咎与基廷老师。尼尔的父亲并没有察觉到尼尔理想破灭时内心的绝望，没有一刻考虑过尼尔的感受。最终基廷老师被学校解雇了。

但令我感动的是，基廷老师收拾好东西走的那一刻，“死亡诗社”的成员陆陆续续地站起来喊着“Oh， caption， my caption！”。这让我感受到了学生对于基廷老师的尊敬以及他们的自信、力量，体会到了学生们的成长，态度的转变。

篇7：死亡诗社观后感500字

问自己一个十分具有哲学意义的问题：“你活着是为了什么?”

我们不是哲学家，我们只是普通人。从始至终，我都把人生看作一条河，随着时间不断流淌，多数时间它是波澜不惊的，只是偶尔泛起些波澜。直到我看完了《死亡诗社》，我忽然意识到，生活，不是向大自然一样一切都已经被安排好的，不是像河流一样本该就应由高出向低处流，不是的。生活，是我们自己活出来的。生活是极具浪漫主义色彩的，因为它可以被你塑造成任何形式，就像一部戏剧，当红色的幕布拉开，舞台上没有别人，只有你自己，因为这是属于你自己的戏剧，你想把它演成什么都可以，你甚至没有必要为了那些不属于你人生的观众而去演，但是，在这场戏里有一个原则：你必须快乐地将你所爱的用一生去追求。

死亡诗社的誓言引用了美国诗人惠特曼的一首诗：

我步入丛林

因为我希望生活的有意义

我希望活得深刻

吸取生命中所有的精华

把非生命的一切都击溃

以免当我生命终结时

发现自己从来没有活过

生活最基本的东西——我通过这首诗可以告诉你——从来就不是什么功成名就、完美的工作，是梦想、是激情、是责任。是这些，将你的生活充实，使你的人生完美。是这些，让你真正意识到自己想要的到底是什么。

有人问过：“你们的人生有谁被老师改变过?”我说，目前我还没有。但是在《死亡诗社》里，基廷老师的的确确地影响到了那群男孩。当看到这群男孩在戒备森严的威尔顿男校的英语教室里机械式地写着笔记时，他哼着小曲，让男孩们撕下课本那篇禁锢思想的前言，然后站上讲台告诉这群男孩要学会从不同的角度看世界，他让男孩们记住不要去在乎作者想了些什么，而是去关注自己想到了什么。“Speak out!”他告诉这群男孩。这让人不禁想起了惠特曼的那句“站在世界的屋顶，喊出我们野性的咆哮。”

存在过，像诗一样生活过，追逐过，拼搏过，更重要的是，毫无后悔过、独立思考过、表达过。

篇8：《死亡诗社》电影观后感500字

不知为什么，每次看到他的笑容第一感觉会是有些伤心。他努力的带给别人欢乐，却不知他自己过得是否同样快乐。

晚上回到住处，打开电脑再次观赏了一遍死亡诗社这部他给我印象最深的电影，果然随着生活经历的增加，看起来感觉又不同了。

第一次看这部片子，那时应该我还太小，或许是初中的时候吧，理解不了理想啊现实啊这些复杂的话题，但是我记住了一句话，CARPE DIEM，及时行乐。我不敢自诩为一个活得很诗意的人，但是我真的经常被一些文章或电影所影响，所以这是改变我人生观的电影之一，而那时我就记住了这一句话，所以我从那时就懂得了无论做什么，一定要是让自己高兴的事。所以我初中那三年玩得很开心，我享受任何一件事带给我的乐趣。

再次看死亡诗社的时候，已经接近高中毕业了，我在那时终于感觉到了理想与现实碰撞的时候，给人的压力有多么可怕。我理解了为什么尼尔会选择结束自己的生命，因为在他身上我看到了自己正在经历的一些故事。他的死其实不能算是任何人的错，只是因为他习惯了扮演一个好儿子。最后的一句台词，I was good!I was good!既是再说他对自己舞台上演技的肯定，也是表明他对自己生活中所扮演角色的肯定。可那终究不是他自己，他已经不敢展示真实的自己。是他懦弱吗?并不是，只是当你习惯了戴着面具生活的时候，真的会没法释放出真实的自己。当时对这个角色的感触之所以深刻，是因为我一直也在虚伪地活着，扮演者一个我现在已经忘记的角色，总之那不是我，而我当初才是真的懦弱，被父母送进了他们认为对我最好的大学，去走他们给我定好的道路。不过最终我选择了自己的人生，在就读三月之后以彻底的爆发换来了重新再考一次大学选择我自己想上的学校的权利这恐怕是我人生中唯一一次真的为了自己的理想而努力。

现在，第三次看这部电影，不知不觉间居然就抑制不住大哭一场的冲动。我以为我活着，其实早已死去，我以为我选择了理想，其实一直都是在向现实妥协。我终究不能只做自己，有太多的问题需要考虑。需要考虑吗?其实都跟我没关系，只不过生活让你如此而已。我怨恨为何没有我的船长出现，领着我走上真正属于自己的人生轨迹。同时也深知即使我的船长站在面前，我也不会有跟他同行的勇气。生活，总是如此而已。

篇9：死亡诗社观后感心得700字

从某种意义上说，这部电影讲述的是太过纯净的故事。我说的太过是因为它没有被商业化得很滥情，所以也成就了它票房毒药的性质。一群青春年少的男孩们，一个对生命有独特理解的老师，还有他们生活其中的一所刻板严格的名牌中学。

影片主要讲了一群学生在基丁老师的指导下学会如何选择自己的人生，反抗给予他们压抑和束缚的教学体制，但又以一个学生的自杀和基丁老师的被辞为结尾。情节的安排行云流水，没有任何花哨，只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点心情黯淡了，但正是这种被现实挫败的感觉，和着最后一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。回过头细细品味时，影片丰富的内涵甚至会让人分不清，究竟谁是该片的主角，基丁老师?学生?还是如铁屋般禁锢人的心灵的体制或者说是这个现实的世界?

在基丁的世界里，我们看到的是一个育人者如何在体制和教条下成为放逐者的故事。如果说，这部片子里有两个截然不同的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，另一个是体现了自由和激情的梦想的世界，那么，基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界里的老师，是拥有现实世界里诸多光环的人，但他更是指引着学生发现并珍视内心梦想的舵手(船长?)，帮助学生坦然面对自己，面对生命的友人。他教会他们用不一样的眼光看世界，做不一样的自己，挑战那些在别人眼里是金科玉律的教条，走真正自己想走的路。无论是让学生撕掉权威关于诗歌的评价用自己的心去品读，还是让他们看到自己是如何随着别人的脚步改变自己的步伐的，基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情。但，属于基丁自己的结局是被校方因为“毒害”学生思想为名赶走了，似乎和遥远切近的时空里，那些个挑战者，背叛者的悲剧式命运无奈地呼应了。盗火者给人们光明，而自己却永远只能背负着盗者的恶名，默默走开。

在尼尔的世界里，展现的是一个人如何从别人生命阴影里走出来，看看阳光洒在自己身上的光辉，做在想要走的路。尼尔在基丁老师的课堂上被点燃寻觅生命意义的激情，重组了死亡诗社，瞒着父母参与他梦寐于求的话剧的演出，他飞扬的生命在“仲夏夜之梦”里的精灵身上光芒万丈。然而当帷幕落下，他还得回到现实，面对父亲严厉冰冷的目光。在父母梦想之间，尼尔无路可逃，终于，在一个飞雪的寒夜，他最后一次带上精灵的荆冠，踏着冰凉如水的夜色，了结了自己短暂的生命以一个自由而鲜活的生命的姿态发出他最后无言的愤懑。在他的身上既能看到一个寻梦者的浪漫和激越，也能看到背负着现实生活压力的被束缚者的无奈和呻吟。

而片中还有一个不容忽视的角色，那就是托德。胆小，懦弱，发奋学习，沉默少语，看着他的时候，总觉得自己体内有某些部分和他共鸣着。在他无能平凡的外表下依然是隐藏着激情的，但他的激情总是默默流淌，直到影片的最后才有了一次无发抑制的爆发。基丁老师的走，他无能为力，甚至无奈地充当着指责人，在基丁离开教室的瞬间，他站在了课桌上，呼喊着：“船长，我的船长!”这是基丁教的方式，一种换种眼光看世界的方式。现在，这种方式成为公然嘲笑现实世界可悲束缚的武器，虽然对于这个麻木了太久的世界没有太大的杀伤力，但导演还是让我们看到在托德的带动下，班里的同学几乎都陆续地站了起来，场面有点煽情，也不是很真实，但这确实给了我们每个人继续前行的希望。基丁走了，但没有人会怀疑，青春张扬的烙印永远留在了这些刚刚走上自己的人生道路的人心灵深处。

整部电影充满张力诗意和激情。其中有两个场景意象让我刻骨铭心。

一次是表现秋野上黑压压的鸟群惊飞的空镜头，从未见过这么多鸟在一瞬间飞起，其漫天之势宛如一股挣扎着奋起的力量，渴望一次不计代价不计后果的飞腾，它们扑翅的声响惊起秋野广袤的宁静，即使是短暂的，但也让这个世界听到了它们自己的声音。

还有就是黑夜里穿行于迷雾间的那几个向往自由的身影，寂寞的灵魂，向诗歌取暖，在诗歌的激情里颤栗。看不清他们的样子，只是觉得，不经意间，心随着他们奔向某个山洞，在那里倾泄所有的愤懑，在亢奋的目光里寻觅生活的力量。

一片关于诗歌的电影，当然是俯仰皆是的如诗般的妙句警言，如“只有在梦想中，人才能真正自由，从来如此，并将永远如此。”“两条路在森林里分叉，我选择走的人少的那条。”

“假如我们不能改变这个世界，那我们至少应该改变我们的生活，自由自在地活着。”

遥远的日子里，米兰昆德拉如是说。

而在这里，在托德稚嫩的脸颊上写着，在尼尔紫荆冠上刻着，在基丁怅然的微笑里流露着的是这样的诗句：

我步入丛林，

因为我希望生活有意义

我希望活的深刻

吸取生命中所有的精华

把非生命的一切都击溃

以免当我生命终结

我发现自己从没有活过。

同样的励人自励的文字。

篇10：死亡诗社观后感精选500字

开始场景：“再复习一次，你的蜡烛点燃后……”这个每年都会在开学典礼上重复的程序，那位老教师还是被再一次的提醒，显示了这个学校办事非常严谨、传统、细致的特点。管风琴的配音：知识之光……点燃蜡烛……让人对开学典礼心怀敬畏。学校创始时只有5名学生，今年毕业51人中有75%的学生升入常春藤名校”，校长自豪地说“这是积极力行本校所教授的信念的结果。是全国最好的大学预备学校。”

特写镜头：一对夫妇同时转脸微笑地看着自己的孩子，孩子也是满脸的自豪感。然而，在华丽高贵的外表下，这个优质学校的教育也存在着很大的问题：它就跟咱中国的应试教育下的学校一样，统一课程，统一标准，统一管理，以升学率为目标，繁重的作业、重复单调的拉丁文课、严格的作业要求，压抑着学生的本性、欲望和自由的思想。

新学期开学了，学校又恢复了往日的热闹。老生之间亲热地聊起了暑假话题，新生，插班生以及他们的父母既兴奋又期待地与老师们进行交流。这一年，应该延续以往的传统，每位毕业生心无旁骛地通过自身的努力学习，最终考上令人艳羡的名校名专业，继续演绎名校辉煌。但是本学期新来了一位教师——约翰·基丁，却使得这个学校差点走向崩溃的边缘。这是怎么回事呢?

基丁是一位教学方法很特殊的老师，他一反传统的教学方式，用独特的做法激发学生的思想活力，让其释放压抑的心灵，渴望神秘的事物、自由的思想、浪漫的爱情，开始认识自己。但他的这种教学理念与方法却与学校传统的教育思想与方式发生了严重的冲突，并不被认可，最终只能以悲剧收场，让人唏嘘不已，又陷入沉思。

篇11：《死亡诗社》电影观后感500字

总之，对这个片子没有任何好感。

捱到中间部分，我松了小口气，一切被青春向上和激情充满，猜测dead poetsociety并非是阴郁的主题，也许只是死亡诗人mr. keating 及对诗歌怀抱热情的同伴们于自己的社团一种不落俗套的称呼吧!就像他启发hopkins时一样。一群大长腿鲜肉们正处在建立自己三观及搭建梦想的时期，很幸运的给了他们一个如此迥异、浪漫、天马行空、怀抱激情的文学老师。他们撕掉像数学公式一样的前言，他们站在桌子上尝试看不同角度的世界，他们逃脱门禁高举灯火在山洞重组神秘的死亡诗社，他们在院子里找到自我独特的脚步，他们写并读了自己人生第一首诗，尽管简单拙劣但完全出自心底的诉求，他们寻找自我的意义，寻找真挚的爱情，寻找愿意倾其一生为之奋斗的梦想。他们无比愉悦，内心是跳动的，观影的人也是跳动的。

neil 的父亲是“你必须听我的，我是为你好”派的典型代表。他像一座山，不过可惜neil本不在他的怀抱里，而是高高的竖立在儿子的面前，他高大的阴影完全笼住了neil小小的身子成为不可逾越的屏障，甚至连征服的勇气都不敢有。尽管在neil自杀前曾有过那么一次反抗，梦想给的勇气，一瞬即逝。