小学生审美素养标准

2024-05-02

小学生审美素养标准(通用6篇)

篇1:小学生审美素养标准

“四赏”提高小学生音乐审美素养

高新区第三小学王晓聪

摘要:随着素质教育改革的深入推进,传统的音乐授课模式已经远远不能够满足现代化需求,对于小学生音乐学习而言,就是不应当局限于机械性的讲解或者引导学生进行模仿,让学生掌握基本的音乐知识,学会哼唱几首歌曲,而需要从小学生音乐声没素养的高度探索性开发和设计音乐课程,进而全面激发学生学习音乐的主动性和创作激情,更好地体味音乐的魅力和内涵,进而不断提升自身的音乐素养和审美情趣,实现自身综合素质的全面提高和拓展。本文对如何提高小学生音乐审美素养,从“四赏”的角度予以分析和探索,以期为相关课题的探索和研究提供有益参考。

关键词:四赏;小学生;音乐审美素养;提高;方法

对于小学生音乐教学活动而言,教师要以学生为本,从提升学生音乐审美素养的角度出发去设计音乐课程,才能全面激发学生学习音乐的兴趣,进而投入音乐学习活动中,在感受音乐魅力的同时丰富自身的音乐涵养,领略音乐的精髓。多元化的教学模式是小学生音乐课堂教学改革的方向,以教学目标和大纲为要求,以学生为出发点,构建基于“赏词”“赏乐”“赏情”“赏境”的“四赏”教学课堂,将有助于全面提高小学生的音乐审美素养。

一、学会“赏词”,从歌词中感受音乐丰富的内涵。

对于小学音乐课程而言,教材中的每一首歌都是作者精心创作的精华,每一首歌词内涵丰富、动人优美,宛若一首首诗歌,教师可以引导学生从欣赏音乐歌词中的美来感受整个音乐课程的赏心悦目,让学生在感受歌词的过程中不断联想、创造和想象,进而在审美的过程中学会如何用音乐歌词语言去表达自己的思想和感受。比如在进行《春天的童话》课程教学时,里面的歌词:春姑娘飞来了,把门儿轻轻的敲。大地妈妈进来了,脱下雪白的睡袍春姑娘为她梳妆,小燕子送来花儿,羞红的花,增加绿的草,彩裙随着柳丝飘„„歌词非常优美,让学生感受春天的美好,进而收获更多的体验。

二、学会“赏乐”,从节奏中感受音乐的魅力。

对于音乐课程教学而言,不仅仅要弄懂歌词,明白意思,还要上升至节奏的高度,去感受音乐的旋律、韵律等,进而在跌宕起伏的节奏感中更好的感受这种旋律所蕴含和表达的感情。赏乐是提高小学生音乐审美素养的一个关键环节,在欣赏音乐的旋律、和声等过程中,在高潮低潮起伏重叠的过程中去感受音乐的立体美、线条美、波动美等,最经典的就是阿炳的《二泉映月》,里面的旋律变化较多且表达的悲愤等情感非常强烈,教师可以通过播放音乐节奏,让学生感受音乐快慢节奏的过程中来激发自己的想象力和创造力,进而在节奏感中不断升华,增进情感体验。

三、学会“赏情”,感受音乐的艺术内涵。

音乐学习不仅仅是一门课程,更是一门艺术,随着新课标的深入推行,新形势下对于小学音乐教学而言,也应当突破现有的束缚,从更深层次感情的角度去带领学生赏析音乐,音乐是富有灵性的,动感的,每一首音乐都是一部非常优秀的艺术作品,教师要不仅仅教会学生学习音乐的技巧、方法,理解音乐歌词的含义,还要教会学生听懂音乐的感情,才能不断提升学生的音乐素养,“赏情”不是随意的,必须要有一定的理解和理论基础,才能在更深层次的层面上感受音乐所蕴含的情感,从不同的音乐速度和动感中感受音乐的情境,和歌词和自身的联想串联在一起,从乐曲中感受音乐所表达的赞美、愤怒、欣赏、喜悦等情感,进而引发共鸣,从而提高自身的音乐审美素养,获得更丰富的情感体验。

四、学会“赏境”,全面激发创作激情。

通过音乐教学,让学生在音乐学习过程中感受和体味音乐作品所表达出来的意境,是提高学生音乐审美素养和水平的最高阶段,从赏词、赏乐、赏情,升华至赏境,是更深层次的情感表达,学生可以在优美的意境中受到感染,增强自身的体验,仿佛置身于音乐所创造的情境中,进而不断感受作者的创作激情,在悲愤、活泼、激昂的意境中激发自己丰富的想象,学习上升至另外一个高度。

总之,新形势下对于小学生音乐课堂而言,应当进行主动创新和探索,教师可以从赏词、赏乐、赏情、赏境,“四赏”的角度去感受音乐歌词的魅力、旋律的灵动、丰富的情感、优美的情境,进而在增进理解和学习技巧的过程中收获更多的隐形的体会和感受,不断丰富和激发自己的创作灵感,提高自身的音乐审美素养和综合修养,更好地将音乐和生活联系在一起,提高运用和创造能力。

参考文献:

[1]洪晓彬.小学音乐课图形谱的的设计和运用[J].教学月刊小学版(综合),2017,(Z2):79-28.[2]韩力.小学音乐教学与舞蹈教学的整合研究[J].名师在线,2017,(16):27-28.[3]缪晓舒.穿越旋律,体验音乐“美的历程”——浅谈奥尔夫理念下如何培养学生的审美素养[J].学苑教育,2017,(16):87 [4]杜陆伟.让心灵与美工栖——小学音乐教学中音乐审美能力的培养[J].吉林教育,2017、(31):113

篇2:小学生审美素养标准

【内容摘要】尊重个性、培养个性、发展个性是现代教育的一大目标,美术教育也应该注重在教学中发展学生的个性。我们提倡通过教师个性化的教学,促进师生之间积极的情感交流,重视对学生学习兴趣的激发和引导,培养学生的创新意识、良好的情感态度和价值观,让他们在发现美、欣赏美、创造美的学习活动中逐步培养审美能力,提高审美素养。

【关键词】发展个性 审美素养 兴趣 情感 创新

二十一世纪,社会对人才的要求越来越高,素质教育的理念因此越来越深入人心,尊重每个学生独特的个性并使之自由地发展成了现代教育改革的一个重要方面,尊重个性、培养个性、发展个性成为现代教育的一大目标。然而长期以来的应试教育已在很大程度上束缚了学生的创新精神,阻碍了学生的个性发展,影响了学生的素质提高。作为教师,我们有责任让不同智力水平的学生都得到不同程度的发展,为每个学生个性的发展创设环境、搭建舞台。我是一个在生活中崇尚个性的人,从事小学美术教育教学工作二十年来,我也在不断追求着教学的个性,追求在教学中发展学生的个性,培养他们的审美能力,提高他们的审美素养。下面我就针对这一问题,结合自己的工作实践来谈谈我的体会。

一、兴趣——个性创造的原动力

兴趣是求知的前提,是进行创造活动的原动力。一个学生若对美术产生了浓厚的兴趣,他就会投入地去了解、去研究、去创作,也因此而成就了许多有特色、有个性的优秀作品。美术兴趣小组的同学之所以会比一般的学生更富有创造力,其实也并不是他们有非常突出的艺术天份,而恰恰是因为他们比一般同学更喜欢美术,喜欢借助各种美术语言,通过各种表现方式来表达他们自己的内心世界和情感体验,而在这样的情形下所产生的美术作品往往就是最为生动最为感人的。因此,我在教学中非常重视对学生学习兴趣的激发、引导和培养,使之好学、乐学。

1、以生动的教具、精美的范作激发学习兴趣

上好任何一堂课,充分的课前准备是必不可少的,这对于美术课来说尤为重要。准备教具、绘制范作是美术教师重要的备课内容,也是美术课的特点,同时又是激发学生学习兴趣的一个最直接最有效的教学手段。生动形象的直观教具、精美细致的范画范作常常能在给学生以美的享受的同时激发起他们强烈的创作欲望,提高他们的学习积极性。课堂上,每当我向学生展示一些优秀作品时,总能听到学生发自内心的“啊!”的赞叹声,他们也会因此而变得情绪高涨,充满创作的激情。如在教学六年级艺术教材中《情感的表达》一课时,我整理了一批自己近几年来的书作,包括获奖作品和参展作品展示给学生看,学生有的连声赞叹,有的惊呼“真的是你写的吗”,有的流露出崇拜的眼神……那一节课,我明显感觉到他们参与学习特别得主动、认真。

2、以激励的语言、多变的形式调动学习兴趣

教师饱满的精神、大方的仪态、亲切的语言能把课堂变为一个宽松和谐而又充满人情味的艺术创造空间。在这里,教师是带领学生遨游艺术殿堂的引导者,教师用通俗易懂、生动有趣的语言表述配以适当的手势及感情适度的表情与学生交流,不仅可以增强学生的注意力,而且激励性的话语也能激发学生强烈的好胜心和表现欲。而灵活多变的美术活动形式,则能让学生始终有一种新鲜感。这一次是涂涂画画,下一次是剪剪贴贴,同一个内容既可以用各种绘画形式来表现,也能够选择如泥塑、彩纸剪贴或废旧材料拼装组合等立体制作的方式来表现,多变的形式既保持了学生对学习的持久兴趣,也充分给了学生自由发挥的空间。

3、以成绩的肯定、心理的满足促进学习兴趣

苏霍姆林斯基指出:“人的内心有一种根深蒂固的需要——总想感到自己是发明者、探索者、研究者。在儿童的精神世界中这种需要特别强烈,如果不为这种需要提供养料,这种需要就会消失,求知的兴趣也会一道熄灭。”展示学生的优秀作业,肯定他们的成绩就能满足学生的这一需要。我经常发现,当学生看到自己的作品以“优秀”者的姿态被老师展示在自己身边的同学们面前时,他们的眼里总会流露出无比的骄傲和满足,而这种精神上的激励又会让他们对学习更加充满信心,充满兴趣,促使他们在以后的学习中更加地努力,争取更好地表现。

二、情感——个性形成的催化剂

提高教学质量,开发学生潜能,促进学生素质的全面提高,这是我国当前教育教学改革的主题。教师只有在教学改革中注意更新观念,掌握教学艺术,才能促进学生实现由“苦学”向“乐学”的转变,并在这个转变中形成自己独特的个性。教学艺术植根于对学生深厚的爱,是情感与情感的共鸣,是心灵和心灵的呼应,是个性对个性的影响。在教学中,我有意识地增强教学中的情感因素,并使其潜在的教育功能充分发挥出来。教与学的主体是人,连接师生间的纽带不仅是人类社会的历史经验,更重要的是人的情感,若忽视了“情”,“理”则无从渗透,“乐”又从何谈起?所以,我在教学中时时注意使用创造性、审美性、情感化的教学方法,促进师生之间积极的情感交流,并通过教学培养学生良好的情感态度。

1、注重情感体验

托尔斯泰说过:“在自己心理曾经一度体验过的感情,在唤起这种感情之后,用动作、线条、色彩、声音以及言辞所能表达的形象来传达这种感情——这就是艺术活动”。是的,无论哪一种艺术形式都包含着作者的情感态度,艺术家借助不同的外在形式来表达自己的内心情感,而欣赏者则通过作品与创作者产生情感上的沟通与共鸣。艺术不同于科学,它充满了感受性、可变性与不确定性,我们常说“有一千个读者就有一千个哈姆雷特”。在欣赏作品时,始终贯穿着学生个性化的理解与评价,他们都会根据自己的思想感情和生活经验,去补充和丰富作品艺术形象的内涵,进行着能动地积极地再创造。

2、促进情感交流

美术教育是借助充满情感的艺术形象,从感情上打动学生,使之感之以形、动之以情,然后才能晓之以理,最终达到提高学生审美素养的目的的。这中间,情感是维系艺术作品与学生心灵世界之间的纽带,教师是牵引着学生走入作品所营造的艺术境界之中的桥梁,通过教师生动形象的语言讲解,激起学生这样或那样的感情波澜以使学生产生共鸣。在这个过程中,个性的流露是自然而然的,情感的互动更使个性表现得更为鲜明,更为突出。所以在教学中,教师应提供尽量多的美术作品,多激励、多启发、多引导学生参与情感交流,鼓励学生大胆地发表自己的感受和意见,以此来影响学生个性的形成。

3、培养情感态度

美术课的目的,不是为了培养几个专业的艺术家,教学活动也不仅仅局限于点线的勾勒、彩墨的描摹、造型的训练,更重要的是要重视对学生的情感教育,培养综合的美术素质。我们是要让学生在学习的过程中陶冶高尚的情操,完善健康的人格,不仅让他们掌握基本的知识技能,更要发展他们基本的美术素养,让他们学会发现美、懂得欣赏美、乐于创造美,培养和提高他们的审美能力,使他们形成良好的情感态度和价值观。例如六年级艺术教材《郑重的承诺》一课,教学不仅要让学生了解印章的历史文化、篆刻的艺术特色,更要让学生知道做人的原则,要信守承诺,真诚待人。

三、创新——个性发展的主旋律

艺术既有共性,更讲究个性,古今中外无数大师的经历证明,真正的艺术不是教出来的。当然,这并不是意味着美术教育者在美术学习者面前无能为力。只是表明,美术教育者一定要探索寻求出独特的、易于引发学生创造力的科学、艺术、实效的教育方法,教学过程更要注重以诱导的方式去引领学生将个体独有的对于美的灵感、体悟和情感有效地宣泄、展示出来,并激励学生在不断的美术创造实践中,把最具魅力的美表现出来。这些特殊性就要求我们美术教师要在教学中不断地创新,不断地追求个性化的教学。

1、教师意识的创新。

教师是教学过程中的组织者,在教与学的双边互动过程中,教师起着主导作用。因此,只要教师指导思想正确,能够把自己的创新思维渗透到教学策略的制订和实施过程中,创造性地开展教学活动,那么教学也就具有了培养创新意识的作用。美术教学活动是以促进学生主体性的发展为最终目的的,但是若教师不能充分发挥主体性,那么所谓培养学生的主体性也就成了一句空洞而毫无意义的口号。学生主体性的张扬是以教师主体性的解放为前提的,这其实也意味着学生创新意识的培养有赖于教师的创新意识。我们的教学就是要让学生在自己的一方天空中画上一个个奇异的问号,并激起他们探索的冲动。

2、教学内容的创新。

美术教学的内容是教材中所规定的,我们的教学活动都是根据教材内容开展的。但教材只是教学的载体,并不是死的条条框框,我们要随时紧跟时代的发展,不断更新教育观念,创造性地使用教材,在不脱离教材内容规定的大范围之内,根据学校的实际条件和学生的实际情况适时调整和充实自己的教学内容,有时可以加入一些富有特色的乡土教材,有时可以灵活变通地改换一下表现形式,使教学内容常教常新。在教学中,对于每一课题,我们都要尽力设计能培养学生创造性思维的教案,鼓励学生们去想象、猜测、假设、推敲和验证,让教学活动真正成为富有创造力的一种个性体验活动。

3、表现形式的创新。

美术的表现形式多种多样,而且随着时代的发展,用来表现的材质也越来越丰富,真可谓五花八门。但不管是讲究寄情于画、情生笔先、画尽意存的中国绘画,还是写实与印象各有千秋的西方艺术,都注重通过艺术作品表达了作者的思想情感,纵观历来古今中外传世之作均立意其中。同样,在学生的美术作品中,也清晰地表现出他们的逻辑思维和创造想象,反映了他们的精神世界,这是非常可贵的。所以,我在教学中一直坚持鼓励学生在作品中标新立异,鼓励他们的独创精神,要他们大胆地去发现、去表现,通过选择自己喜欢的各种形式表现所见所闻、所思所想,鼓励他们发展自己的个性。虽然他们的作品大多很笨拙很稚嫩,但却都能反映出学生的一片真情,笨拙中透着纯真,童趣天成,别具一格,这就是他们的个性,而学生也在这样个性化的美术创作活动中,逐步提高了审美素养。

时代在发展,面对高科技的信息社会和快节奏的现代生活,人们的心理比以往任何时候都更需要艺术的调节。而美术教育作为艺术教育的一个方面,架起了语言与非语言之间、形象思维与逻辑思维之间的桥梁。它使人们对世界的理解更完美,并运用美术的表达形式传递情感与交流思想,形成一定的审美观、审美能力和美化生活的能力。我们的美术教学,目的就是让学生通过对美的认识和理解,去欣赏美、创造美,使学生在提高审美能力的同时,得到心智的启迪、情操的陶冶和个性的发展。作为美术教学工作者,我们应该朝着这个方向继续不断地努力!

2010.

5【参考文献】

1、《全日制义务教育美术课程标准》,中华人民共和国教育部制定,北京师范大学出版社,2001年7月第1版。

2、《中国近现代美育论文选》,俞玉滋、张援编,上海教育出版社,1999年版。

篇3:“四赏”提高小学生音乐审美素养

一、赏词

“赏词”指的是欣赏音乐中歌词的美。每一首歌歌词都是一首美丽的诗, 当学生在欣赏歌词的美的时候, 他也体味到音乐中的美。比如在教学《我们的田野》的时候, 让学生有感情地朗读歌词, 让学生感受歌词中描绘的优美的图景:美丽的田野、碧绿的河水;平静的湖泊、金色的鲤鱼;浅蓝色的群山、飞翔的雄鹰……这一切都让学生们体会到大自然的美。欣赏歌词的美也是提高小学生音乐审美素养的一个重要的步骤, 学生在欣赏歌词的过程, 也是审美的过程。从这个过程中, 学生会懂得应该用什么样的音乐语言来传达生活中的美。

二、赏乐

“赏乐”是提高音乐审美素养最核心的一个步骤, 指的是学会欣赏音乐的节奏、旋律、和声。音乐如潮水般起伏不断, 有高潮, 也有低潮, 这样才具有律动的美。在“赏乐”的过程中, 要让学生懂得欣赏音乐节奏的律动美、旋律的线条美、声色的立体美、曲调的波动美。以旋律为例, 阿炳的《二泉映月》开始处表现了叹息的旋律。那么在欣赏之始, 教师就要引导学生去欣赏这种旋律, 以及这样的旋律中所包容的忧愤之情。以节奏为例, 古筝曲《渔舟唱晚》第一部分富有歌唱性, 第二部分活泼流畅, 好像是渔民紧张捕鱼时的情境, 而第三部分音乐速度很快, 表现了渔民捕到很多鱼时的激动心情。学生就可以通过这种节奏来想象渔民捕鱼的场景, 从而去感悟音乐的节奏美。

三、赏情

在新课程理念背景下, 音乐教学中的情感因素被提高到一个新的层面和高度来理解。英国教育家比奈·雷默提出:“通过音乐的形式及其情感原理的教育, 促进学生发展对音乐审美原则的感知和领悟。”音乐教育家丰子恺说过:“有生即有情, 有情即有艺术。”可以说, “赏情”是提高学生音乐审美素养的关键步骤。圣人孔子在向师襄学习音乐的时候, 反复练习一首乐曲, 师襄说可以练别的曲子了, 而孔子却说他虽然掌握了弹奏的技巧却还没体会其中的情感, 因此还要再练习。孔子之所以这样是因为他知道情感是音乐的灵魂, 没有情感的音乐不是真正的音乐。同样的, 如果不能听懂音乐中的情感, 就称不上具备音乐素养了。

“赏情”是在以上几个步骤的基础上得以实现的, 有时交融于以上的步骤中。以教学三年级《森吉德玛》一课为例, 让学生先感受马头琴委婉、深沉的音乐声, 然后启发学生感受乐曲两个乐段用相同的旋律、不同的速度所表现出的不同音乐情境时, 让学生充分感受到草原的无限美好, 蒙古族人民热情、好客, 从而体会到乐曲中所体现的对蒙古族人民由衷的赞美之情。学生在情感审美中, 情感有了共鸣, 从而使音乐教学达到了良好的情感审美效果, 审美体验价值得到体现。

四、赏境

“赏境”是提高学生音乐审美素养的最高阶段, 是指学生能够体会音乐中所表现出来的意境, 甚至学生能被这种意境所感染, 仿佛自己也置身其中, 被其净化, 情感得到升华。每一首乐曲都有自己所体现的独特的意境, 有的雄壮激昂, 有的低沉悲愤, 有的轻快活泼等等, 在音乐教学的过程中, 教师要引导学生去感受音乐所表达的这种意境, 并善于激发学生的想象力, 让他们用生动优美的语言把他们所感受的音乐意境表达出来。

总之, 作为音乐教师, 应采用多种形式, 有效地提高学生的音乐审美能力, 真正实现音乐学“审美体验价值”。

参考文献

[1]廖家骅著.《音乐审美教育》.北京:人民音乐出版社, 1993.08.

篇4:培养审美情趣 提高学生素养

课改后录入语文课本的很多课文文质兼美,为提高学生的素养提供了范本。如何在语文教学中培养审美情趣,以达到提高学生素养的目的呢?

一、景美

初中语文教材有很多文情并茂的诗文,且多数出自名家之手。它们具有一些共同的特点,如意境优美、构思精巧、情景交融、富有诗情画意等。教这类课文时,应通过富有感情的美读来体会意境,培养美的情趣,养成好的语感。我教《春》这篇课文时,为了让学生更好地体会春天的意境美,放配乐的课文朗读时运用多媒体把春天的美丽画面展示给学生看,然后让学生跟着录音轻声读,接着是看着画面把课文的相关内容朗读出来,最后一边朗读一边在脑中想象美丽的画面。这样,通过调动学生的多种感官,春天的美就会在学生的心中扎下了根。

要想学生体会美,只靠读是远远不够的,更重要的是引导学生注重品味语言,达到披情入文的效果。例如《济南的冬天》这篇课文,描写雪后初晴这一画面,是为了突出雪后的济南格外秀丽。我教这课时,为了让学生更好理解这是一幅动静相间的水墨画,引导学生从写方位、颜色的词以及动词来品味。

通过对写景诗文的学习,学生从中既可得到语文的滋养,又可得到审美的陶冶。大自然的美景,从春到夏,从秋到冬,会在学生心中留下美好的印象,从而激发他们热爱美、热爱大自然的思想感情。以此培养他们的观察力,丰富他们的想象力,让他们学会发现美、欣赏美、品味美。

二、人美

初中的学生社会接触面不广,知识获得的途径除了课本外,很多来自于网络、影视剧。由于他们的分辨能力有限,良莠不分、盲目崇拜,很难受到人性美的熏陶,形成良好的思想品质更是难上加难。而语文教材中道德品質高尚的人物比比皆是,语文教学更应挑起“智育、德育、美育”有机统一的重担,让学生在获得知识的同时树立远大理想,培养健康心理,逐步形成良好的素养。

教《唐雎不辱使命》时,引导学生分析秦皇与唐雎的对话,让学生感悟到唐雎维护国土的严正立场和不畏强暴、敢于斗争的精神,给他们树立正面形象,有样可仿。

教《再塑生命》一文时,讲到海伦怎样由认识具体事物的名称到认识大自然再到认识抽象的“爱”,可让学生想象一个聋哑的人在这过程中可能遇到的困难,让学生认识到只要有毅力,没有困难是解决不了的,树立起面对挫折的正确态度,有了不怕困难的坚强意志,就容易形成自信、乐观等良好个性。

语文教学过程中教师要引导学生分析作品中的人物形象,联系学生的生活实际展开想象,鼓励学生从这些人物身上汲取精神力量,净化他们的心灵,培养他们良好的个性和健全的人格。

三、情美

随着政治经济的快速发展,越来越多青壮年农民走进城市务工,于是留守儿童应运而生。这类学生平时很少会主动与父母沟通,见到父母不知该说什么,偶有照面就是为钱,亲情从哪来?我教《金色花》这首散文诗时引导学生自读,抓住孩子小小的心愿深究诗的主题,让学生感受到母子情深,感受到母子之爱。通过问题的探究,如“孩子为什么想变成一朵金色花,而且一而再,再而三地不让妈妈知道”,让学生明白诗中的孩子懂得母爱的奉献是无私的,对母爱的回报也应该是无私的。教朱自清的《背影》,重点引导学生分析“望父买橘”这个细节描写和“四次流泪”的含义,让学生感受到父子亲情——父亲对儿子的疼爱和儿子对父亲的感念。

这是人间至情,这也是家庭美德,是我们中华民族传统美德的重要组成部分。语文课中通过引导学生感知内容,探究主题,感悟人性美,从而懂得尊老爱幼,体谅父母。

社会是一个大家庭,和谐才能发展。当今的学生遇到弱势群体多以看热闹的态度对待,甚至报以嘲笑。这是道德缺失,没有人道主义的一种表现。我教杨绛的《老王》时,一是引导学生归纳作者的善良表现在哪里?老王的善良又表现在哪里?目的是让他们明白做人要“知恩图报”。二是理解“我渐渐明白,那是一个幸运的人对一个不幸者的愧怍”这句话的含义,这个问题的设置,让学生懂得:作者虽然不幸,但与老王相比却是一个幸运者,作为一个幸运的人,对不幸者应有所同情、有所宽容。三是让学生探究“作者为什么要大大描写一番老王丑陋的相貌”?目的是让学生领悟:看一个人不能只看外表,要看心灵,懂得区别什么才是真正的美。

初中语文教材中美的因素有很多,教师要注意结合学生的实际情况,开发学生的潜能,培养学生的审美情趣,从而提高学生的素养。

篇5:小学生审美素养标准

摘要:审美教育使人树立正确的审美观念,塑造高尚的人格和正确的价值观。目前,美育中小学教育中属于薄弱环节,与当下提倡的素质教育和综合性人才的培养有一定的差距。加强美育,宣传正确的审美取向、培养健康的审美态度和加强审美的正能量影响,是当前我国中小学教育的重要任务。

中小学教学;美育;高尚人格;综合素养

党的十八届三中全会《决定》要求“改进美育教学,提高学生的审美和人文素养”,是对当前许多有违人才培养规律和审美规律现象的纠正。加强中小学美育,发挥其跨学科的桥梁作用,对改进教学方式和提高教学质量具有重要的意义。因此,加强美育,宣传正确的审美取向、培养健康的审美态度和加强审美的正能量影响,是当前我国中小学教育的重要任务。

《周末画报》的撰稿人邵忠指出:“我们这个世界里,从来不缺少美,只是缺少发现美的能力。而发现美的能力与学问和知识无关,更重要的是心灵与视觉的修养与感受,审美和视觉品位的提升,已成为当今我们这个时代最重要紧迫的教育首要任务。”

美育不仅仅是一项单一的教育,不是简单地教会孩子绘画、弹琴的技巧,更是对孩子启智的 过程,引导孩子寻找美、发现美,把美渗透到孩子的内心世界里,才算是真正成功的美育教学。让我们停下来花时间用心感受和更细心一点去观察这个世界,到那时,世界就会像鲜花一般绽放,出现我们从未察觉到的丰富色彩和形态„„

美育即审美教育,是对美的感受的教育,也是发现美和创造美的教育。美育内容上包含艺术之美、自然之美、社会之美和文化之美。美育形态上是对艺术、自然、社会和自我美的一种感知。这种感知是一种态度和审美趣味的倾向。培养人类知识文明的审美态度就是最高度、最生动的人文教育。这种审美的态度影响一个人对人类、对社会、对自然、对人生以及对自我的态度,它关系到人与社会、人与自然的和谐。

美育包含审美和教育两个部分。所谓“审美”,首先,它是以人为主体的实践活动。审,是一个动作,有审视、判断、辨别、发现和认识的含义。其次,这种实践活动反映的是主体对客体对象一种美的认识和感知。它体现为一种发现美、审视美、辨别美、判断美的能力,甚至还是一种创造美的能力。美,则泛指美的事物、美的画面、美的感觉、美的思想,是具象与抽象的综合,包含客观世界与主观世界,是和谐的、合目的性和合规律性的有机组合和呈现。因此,审美 本身就是一种选择,选择的结果反映出一个人综合知识和文化感知的水平。由此可见,美育是一种以人为主体的审美实践活动,是通过一定的手段引导人潜在的审美感知,去发现美、审视美、辨别美、判断美和创造美的过程。

美育所蕴含的旨趣是对人格对象按照心理规律,从内心陶冶性情出发,激发人的向善、向美的积极性态度。

加强中小学美育,就是除了培养学生的一般审美能力以外,还应通过美育更加珍视生命的质量、自然资源的保护、历史的尊重和美的欣赏。美育是可以净化人的心灵,提升人的高尚精神情操,进而提升人的社会责任感。

党的十八届三中全会《决定》明确提出“改进美育教学,提高学生的审美和人文素养”的要求。改进美育教学成为新时代教育的要求,提高学生的审美和人文素养关系全民素养。当前的美育已经不是简单的美术教育和音乐教育,它是各个学科的综合体现。通过各种途径提高学生的美育,培养学生认识美、欣赏美、感受美、发现美、创造美的审美能力。引导学生除了从美的画面、美的事物中找到美,还要从生活中、学习中发现美,这才是真正的向美教育。向美教育是培养美感、提高素养和驱丑去恶的重要途径。

苏霍姆林斯基认为,“教育儿童通过周围的美,人的关系的美而看到的精神的高尚、善良、诚实,并在此基础上、在自己身上确立美的品质”。美育实施的是人文教育范畴,是以人为本的教育,是促进人的全面发展的教育。最崇高的人文教育是培养人对人类历史知识文明的尊重和审美的态度。审美教育应该从基础教育抓起,让审美成为教育的基础、纽带,让审美教育渗透到每一个人的血液中。

学校美育程度将影响一个人的文化素质,影响其对客观世界的价值判断,甚至影响其未来的人生观、价值观和审美观。我们身边经常听到、看到的典型例子很多,比如新城建设、旧城改造等所涉及历史建筑和文物保护的问题。如果一个城市的决策者不具备很好的审美素养,它有可能会毁掉一座有历史文化价值的城池。

好的课堂教学总是充满美的享受,它包括课件制作的视听觉美感、教师的发音抑扬顿挫的听觉美感、板书书写和版面布局的艺术美感。同时,它也包括教师的整体穿着打扮和生动的肢体语言,以及教室内部空间的装饰等等。哪怕是一个微小的细节都能产生很好的视觉美感,进而达到美的教育。改进美育教学,就是要求将美育渗透到所有的学科教学中、渗透到校园文化中,让学生在学习各门学科中都能感受到美的存在,使学习过程不枯燥。

中小学审美教育的实施要以学校教育为主,它包含教师的言传身教、校园文化教育、学校教材教育等。应把审美教育贯穿于课堂教学、艺术活动和校园文化之中,让学生一走进校园就能感受到美的浸染。同时,家庭教育和社会教育应是中小学生美育的延伸。家庭是学生的第二课堂,也是美育的第二课堂。家庭成员的文化水平、审美水平和家庭环境对一个人的美育发展是潜移默化的,影响尤其深远。社会教育则是一个开放式的巨大空间,包罗万象。

目前美育在我国大部分的中小学中还是处于比较薄弱的环节,与当下提倡的素质教育和综合性人才的培养还有一定的差距。其主要原因与应试教育体制有很大的关系。应试教育比较严重地倾向为一种较为单一的文字性教育,是以左脑思 维开发为主的教育,而右脑的形象思维的潜能往往受到忽视。事实上,一个人的想象力、创造性思维恰恰主要是依靠右脑的开发来实现的。

中小学审美教育的本质,不但要通过培养学生和谐的审美情感,促使其塑造高尚的人格,而且还要通过培养学生健全的审美态度和审美人生观,提升学生人文素养和艺术审美水平,使每一个人都是生活的艺术家。

总而言之,美育是中小学教育的重要任务,也是中小学教育的基础。

美育的实质,就是以自然之美滋润学生自然成长、以生活之美启迪学生自己成长、以艺术之美促进学生自由成长、以崇高之美引领学生自觉成长。

十八届三中全会《决定》在“深化教育领域综合改革”部分特别强调“改进美育教学,提高学生审美和人文素养”。这为我们全面深化教育改革指明了方向,立德树人不能离开美育,我们必须下大力气改进美育教学,提高学生审美和人文素养。

“美是教育的本质”,美育是立教之本。叶圣陶认为,“美育正是帮助学生的美好天性自然生成的最好方式,也是生命质量自然形成、自然提高的最好方式”。

一是美育是立于学生成长的教育。美育的实质,就是以自然之美滋润学生自然成长、以生活之美启迪学生自己成长、以艺术之美促进学生自由成长、以崇高之美引领学生自觉成长。

二是美育是寓于全面的教育。“没有美育,就不可能有个性充分的全面发展。”美育就像“润物细无声”的春雨,渗透在学生的心灵深处。蔡元培强调“美育代替宗教”。美育以它独特的功能,对人的全面发展起着十分重要的、不可替代的作用。

三是美育是伴于终身的教育。孔子认为教育是“兴于诗,立于德,成于乐”,王国维认为孔子治学之道就是“始于美育,终于美育”。

四是美育是隐于具体学科的教育。每一门学科尽管研究对象有所不同,但每门学科所展示学科的知识之美、境界之美、人生之美,无时无处不在,给学生以启迪和激励。

五是美育是显于艺术的教育。柏拉图说,“艺术是教育的基础”。艺术就是“呈人之美”,艺术教育就是“成人之美”,那么教师就是善于“成人之美”的人。

改进美育教学应着力提升学生的审美素养。

一是增强审美意识。帮助学生树立正确的审美观,引导学生自觉按照“美的规律”去改造主观世界和客观世界。帮助学生养成健康的审美情趣。梁启超曾说:“情感教育的目的,不外将情感善的、美的方面尽量发挥,把那恶的、丑的方面渐渐压制淘汰下去。这种功夫做得一分,便是人类一分的进步。”帮助学生提升审美文化修养。马克思认为:“如果你想得到艺术的享受,那你就必须是一个有艺术修养的人。”帮助学生形成高尚的人生态度。一方面发掘教育生活中固有的美来启迪学生,培养学生高品位的生活情趣;另一方面在帮助学生提高艺术生活能力的过程中,提高学生的生活质量。

二是增强学生审美能力。首先,培养学生审美感受能力。审美感受能力是学生进行一切审美活动的出发点。学生审美感受能力不是天生的,一靠教育,二靠实践。如果缺少对美的敏锐感受能力,就不可能获得丰富多彩的审美感受。其次,培养学生审美鉴赏能力。辨别是审美的关键,理解是审美的核心,评价是审美的升华。再其次,培养学生审美创造能力。应在帮助学生树立审美理想、提高创造美的心理素质、发挥个性特点的基础上,让学生在创造外界美的同时,也创造自身的内在美,从而造就有丰富个性、完美人格、全面发展的新人。

改进美育教学应着力提升学生的人文素养。人文素养是流淌在学生心中的一股清泉,既是一种气质,也是一种气魄,更是一种气韵。提高学生的人文素养,必须把美育寓于各门学科教学之中,并使之相互渗透,从而收到事半功倍的效果。

所谓美育,是指通过培养人们认识美、体验美、感受美、欣赏美和创造美的能力,使受教育者具有美的理想、美的情操、美的品格和美的素养。长期以来,人们对于受教育者应该在德育、智育、体育、美育等方面获得全面和谐的发展并没有异议,但在实际教育中,人们往往对美育的价值与作用认识不够。

改进美育教学,提高学生的审美和人文素养

【论文摘要】:教育是人的建设的基础工程,因此,围绕“提高学生审美和人文素养”来切实改进美育教学,是美育内涵建设的根本,也体现着人的建设基础工程的时代要求;是审美教学革新、发展进程中必须坚持的正确方向,也是提高美育教学科学化水平的必由之路。

一、教学方法要“灵活”,与生活并行,课堂中感受与众不同的快乐。

二、教学方法要“灵活”,与生活并行,课堂中感受与众不同的快乐。

三、教学方法要“灵活”,与生活并行,课堂中感受与众不同的快乐。

四、美术教学中材料利用的“多样化”。

五、利用多媒体教学,培养学生的自主探究能力。

六、教师现场示范的时机选择

成才先要成人,而审美和人文素养是成人的关键要素和基本的衡量指标。缺少审美素养,人会变得越来越世俗、低俗;缺少人文关怀,人会变得越来越隔膜、冷漠。如果美特别是内在美被轻视,我们怠慢的不是思维的深度,是民族的灵魂。

一、教学方法要“灵活”,与生活并行,课堂中感受与众不同的快乐 听过许多特色的展示课,课堂表面的热闹非凡、花枝招展,难道这就代表了让学生体会到美术课的快乐吗?教学过程应该成为学生一种愉悦的情趣生活和积极的情感体验。所以,我们在知识的传授中应该充分关注学生在学习过程中是高兴还是冷漠呆滞,对学习的态度是越来越积极还是越来越消极,对学习的信心是越来越强还是越来越弱,这种关注应有机地融入到教学活动中去。更要关注学生在师生互动、自主学习、同伴合作中的行为表现、参与热情、情感体验和探究、思考的过程,不能拘泥于教材。教学有法,亦无定法,贵在创造,妙在灵活。对于外来经验,教师应结合自己的实际情况,借鉴、运用、发展。对不同的教材可 采用不用的方法,让学生对教师的教法常有一种“新鲜感”,以引起学生求知的兴趣,让美术课更接近生活。

二、鼓励、引导学生创作方法要“多变”

感受与众不同的快乐创造性思维训练能有效地开拓和更新

学生的思维方式和表达方式,具有明显的效用性,对学生创造能力的培养具有很重要的作用,为美术课堂练习注入了新的活水。低年级学生较侧重“联想”训练。方式一:图形联想训练。教师在宣纸上用各种颜色晕染形成肌理效果,让学生展开想象,说说纸上变出了什么?有的学生说变成岛屿,有的说变成老鹰、鹿角??还可以利用图形让学生进行大胆想象:如白色的背景上画上几个五彩的小圆圈,由此让学生展开联想:由这张画你会想到什么?有的学生说:天空上放飞热气球;有的学生认为,这是绿色的海洋里鱼娃娃们吐的小水泡??这样,让学生展开联想的翅膀,尽情想象,去享受图形的变化带来的快乐。方式二:添画联想训练。教师提供一些不完整的线条或图形,让孩子们大胆地进行联想添画、补充画面,比比谁完成的作品更生动、更有创意。小学生正处于思维活跃的年龄阶段,他们有丰富的想象力,能想到成人不能想到的东西,如奇形怪状的建筑、五颜六色的天空、漂亮的精灵等世界上不可能存在的事物或没有见过的东西,他们的这种创造能力是不可多得的。现代社会正需要这种不拘于格的创造意识,需要孩子们把想象运用到创造上,而美术被公认为是培养创造力最具成效的课程之一。

三、充分利用教学资源,在活跃的氛围中体会美术学习的乐趣

在玩的过程中享受快乐爱玩是孩子的天性,教师要积极鼓励孩子进行探索性玩耍,创造玩的条件,使其享受玩带来的快乐,将枯燥的知识转变为有趣的游戏,如智力抢答、讲故事、变魔术等。在书中看到一位老师的《色彩的世界》一课是这样导入的:课前,教师在桌前放了一杯无色的水,调动了孩子们的好奇心,教师以魔术师刘谦的形象出现,搅动杯中的无色水,谁知水在老师的搅动下慢慢散开变出很多种颜色,让学生初步体验色彩变化。像这样的导入,提高了学生的

兴趣,丰富了他们的想象力,让他们感到无比快乐,从而使我们的教学目的得以实现。除此之外,在学生艺术创作的实践中,我们还可以换换环境来教美术,而不一定让孩子仅仅在教室这个单一的环境中创作。教师可以引导性的,让他们自发地组织、设计、分工、讨论,可以在音乐室、实验室、操场上、校园里,有条件的甚至可以到学校附近的乡间或小溪边,让孩子们在生活中寻找美术、参与美术活动,让学生走进美术,以自己独特的方式享受美术的快乐,表达个人的情智,获得审美体验。

四、美术教学中材料利用的“多样化”,尝试多角度的个性组合小学生兴趣的稳定性较差,如果提供的工具材料是单一的、固定的,久而久之,会使他们感到乏味,降低学习积极性。因此在美术教学中,教师应不断改变拓展工具材料的新鲜性和独特性,引发学生兴趣。要积极引导学生善于发现生活中可利用的材料,引导孩子从多角度去联想和制作,逐步养成从多思路创作作品的好习惯。如学习《装饰画》一课,有的学生带来了麦杆、稻草、麻绳、鹅卵石,有的带来了匾、贝壳,纽扣、啤酒瓶,有的还带来了各种各样的花瓣、花生壳、废纸板??通过粘贴制作,一个个别具风格的装饰画就这样诞生了。又如第五册《植物籽粒拼图》的教学,提早让学生收集各种植物籽,包括小的饰品(纽扣、珠子等)。在教学中,学生就可以自由地去粘贴图片,获得学习的乐趣。在平时的教学中,还要引导学生善于选用生活中的废弃材料,增强“变废为新”的创新意识,如把生活中常见的废纸板制作成个性化的镜框、小画夹等手工作品;并且还可以启发孩子多角度地去思考利用这张废纸板,如用彩绘的形式、水粉画装饰的形式、线描的形式。

作为新课程下的美术教师,应该注重所学知识的滚动性,培养孩子把书本知识用“活”的意识,把课堂上的知识延伸到课外。如上《植物写生》这堂写生课时,发给孩子不同的植物种子宝宝,让孩子们当一回农民伯伯,体验植物宝宝生长的乐趣,并且要求孩子们把每个阶段植物的不同变化描绘下来。

这就是生活中的美术,不仅锻炼了学生的能力,又让学生在活动中获得了体验和感悟,在体验感悟中又发展了新的情感、能力和觉悟。教学是一门科学,也是一门艺术。要让创新的火花在课堂中不断地闪现,让我们的美术教学永远充满生机与活力,让孩子们尽情地享受着美术带来的魅力,这还需要我们不断地去探索。

五、利用多媒体教学,培养学生的自主探究能力

通过教学实践,我认为利用多媒体技术优化后的课堂教学对学校开展创新教育,培养学生的创造性思维提供了良好的支持。

在小学美术教学中教师要根据学生的年龄特点,让学生直观地感觉教材,有利于重、难点的突破。学生们喜欢活动的画面,有趣的情节。而多媒体的直观具体、变换灵活,富有表现力和感染力,正符合学生的要求,能够很好地解决这一问题。在教学中,根据学生的认知结构和生活经验,发挥他们的主观能动性和想象力,在学生掌握知识技能的过程中培养他们的自主探究能力。这种学习方式就需要老师充分相信学生,大胆放手,让学生凭借自身的感受、观察、思考、体验、发现、讨论、搜集、尝试、反思等学习完成学习目标。把思维和表现的空间交给学生,让学生摆脱教师和课本的思维圈子,在美术的天地里展开联想的翅膀。

六、教师现场示范的时机选择

教师课堂示范的内容与形式有了恰当的安排,示范的时机就显得极为重要了。同样的内容、同样的形式,示范的时机不对,仍然会阻碍学生想象力、创造力的培养。曾在书上看过一位教师上《梦中的我》,开始用动画导入,引出“梦的话题”,然后引导学生追忆“梦中的我”,最后指导学生描绘“梦中的我”。经过前两个环节的引导、挖掘,学生的思维得到了极大的拓展,他们争先恐后地用语言、动作来描述自己梦中的情景,想象如小鸟一样在蓝天上自由自在飞翔。到第三个环节指导学生描绘“梦中的我”时———教师:老师昨天做了一个有趣的梦,说给你们听听,好吗?教师引导学生评析范画,指导学生描绘“梦中的我”。很显然,这节课学生的作品全是“教师的梦”。

教师在课堂现场示范是最直接、最具体、最直观、极有效的教学方法。如教学“中国画”时,对墨色浓淡的调配、用笔用墨的方法、色彩的配置、干湿的衔接等等,教师在课堂上亲自挥笔做具体详细的

示范指导,学生目睹了作画的关键,则心领神会。学生在练习中还会不时提出作画的种种问题,教师均当场示范,其效果远远超过任何口头上的解答方法。

“美是教育的本质”,美育是立教之本。叶圣陶认为,“美育正是帮助学生的美好天性自然生成的最好方式,也是生命质量自然形成、自然提高的最好方式”。一是美育是立于学生成长的教育。美育的实质,就是以自然之美滋润学生自然成长、以生活之美启迪学生自己成长、以艺术之美促进学生自由成长、以崇高之美引领学生自觉成长。二是美育是寓于全面的教育。“没有美育,就不可能 有个性充分的全面发展。”美育就像“润物细无声”的春雨,渗透在学生的心灵深处。蔡元培强调“美育代替宗教”。美育以它独特的功能,对人的全面发展起着十分重要的、不可替代的作用。三是美育是伴于终身的教育。孔子认为教育是“兴于诗,立于德,成于乐”,王国维认为孔子治学之道就是“始于美育,终于美育”。四是美育是隐于具体学科的教育。每一门学科尽管研究对象有所不同,但每门学科所展示学科的知识之美、境界之美、人生之美,无时无处不在,给学生以启迪和激励。五是美育是显于艺术的教育。柏拉图说,“艺术是教育的基础”。艺术就是“呈人之美”,艺术教育就是“成人之美”,那么教师就是善于“成人之美”的人。

美育教学要让学生认识到外在美、形式美,但更应侧重的是对于内在美的揭示和培育。

篇6:小学音乐教学中审美素养培养策略

摘 要:在小学音乐教学中,部分音乐教师对音乐学科的审美价值理解不够透彻,对如何指导和促进学生在音乐课中充分参与审美体验、培育良好的审美素养缺乏有效的教学策略指导。审美素养是小学生综合素养的重要体现,音乐是对学生实施素质培养的重要艺术学科。文章结合小学音乐教学实践,探讨小学生审美素养培养的重要性,并探索各种有效策略提升学生的审美素养,为音乐美育教育提供一些参考。

关键词:小学音乐;美育;审美素养;策略

小学音乐新课程标准明确提出了音乐课是实施美育的主要途径之一。苏霍姆林斯基说过,借助于音乐,可以唤醒了人身上关于周围世界和自身中崇高的、雄伟的、美好的东西的观念。小学音乐教学过程中培养销售审美素养具有重要的教学意义。

一、小学音乐课审美素养

审美素养是小学音乐课程教学价值的主要体现。《音乐课程标准》提出以音乐审美为核心的基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培养学生美好的情操,健全的人格。音乐教育不再以传授音乐知识、音乐技能为主要目的,而应以情感教育、审美教育为核心,在音乐创作、表演、欣赏等教学活动中,培养学生的创新精神和实践能力。这种新的音乐教育理念符合音乐艺术自身的特征以及我国正在实施的素质教育的要求。

作为音乐教育工作者,我们应全面把握小学音乐教育理念,重视审美教育的重要地位及作用,让学生从美好的音乐中获得美的体验,从而净化心灵、启迪智慧、树立正确的世界观、人生观与价值观,为好曾为高素质人才打下坚实的基础。

二、小学音乐教学中审美素养培养的有效策略

1、精设教学内容,激发审美想象

想象是对已有的表象进行加工改造并创造新的形象的心理活动。音乐这门艺术的特点就是将美好的艺术情境用声音传达出来,所以,丰富的想象力是感知音乐的重要条件。学生只有充分调动自己的审美想象,才能感受并丰富音乐作品美;同时,音乐美也只有借助学生的想象力,才能充分地显现出来。在欣赏《瑶族舞曲》时,可以让学生们闭上眼睛,保持安静。教师用诗意的语言向学生娓娓道来:“在一个美丽的夜晚,远处传来瑶族长鼓动听的声音,它把人们引到瑶族山寨那和平幽静的意境之中。人们身着节日的盛装,从四面八方赶来,参加晚会的人越来越多,歌舞也越来越热情,晚会沉浸在一派幸福欢乐的气氛之中。”引导学生放飞想象的翅膀,在美好的境界中自由翱翔,对学生们在体验音乐艺术过程中表现出来的想象力要充分尊重,并鼓励他们求新求异。

同时充分挖掘利用与教学主题相关的内容,尽量展示对多种风格的优秀音乐作品进行快乐、开放和自由的吸收,通过熟练的教学,说明音乐不论风格如何都有表现力,从而帮助学生更多地从音乐的多种风格中获得审美体验。在课堂中要积极创设有助于培养学生审美素养的视听环境。音乐教室的布置应优雅、艺术化,座位的安排与乐器的摆放应富有新意、诱人遐想并有利于小组交流与活动,挂图应具有视觉欣赏的意义,其他教学手段(幻灯、录像、多媒体等)的?用也都应努力遵循创设审美气氛与情境的原则。

例如,在三年级下册欣赏冼星海的《黄河大合唱》的第七首――《保卫黄河》时,教师可以通过放映演唱录像,使学生从形象色彩、音乐旋律等视觉和听觉两方面,身临其境地强烈感受到磅礴的气势美和中国人民奋起斗争的英雄形象美,从心灵深处接受美的教育、美的熏陶,进而热爱美、追求美。突出音乐美,并通过音乐美引起学生的情感共鸣,从而也提高了学生对音乐的审美素养。

要激发学生的审美渴望,让学生去感知、体验一个具有美感的事物或环境,就要创造―个具有美感特征的艺术氛围,激发起学生对这个美感的渴望。在教学中,结合学生的年龄特征,可以通过很多方法来吸引学生的注意。比如在教授革命歌曲时,可将教室四周多挂一些五角星、红旗以及一些革命战争时的图片,而当在教歌颂大自然的歌曲时,可以在教室里摆放一些花盆、盆景及假树造型,为教室营造一种清新自然的气氛。在这样―个充满新鲜感和温馨的情境下,再巧妙地设置几个悬念,像磁铁一样吸引住学生,使之产生新奇感,集中注意力。

2、发掘作品情感,提升审美理解

音乐作品的形成不是偶然的,饱含着作者丰富的情感,凝聚着作者独特的创作意图和创 作灵魂。小学音乐教学方法应从感性入手,采用体验的方式,以情动人、以美感人,重视教育教学的潜效应。小学音乐教育以审美对象来激发人的审美情感,使受教育者通过亲身的情感体验来获得心理的满足、情感的共鸣,使情操得到陶冶。在教学过程中,教师应让学生在理解音乐内涵的基础上,进入角色意境中,可通过表演,或对主题及发展旋律哼唱,或为作品创编伴奏,或通过乐器演奏,引导学生在音响流动的同时,在自己创造的音响中亲身体验与感受其形式美、内容美,进而在知识的应用、拓展和延伸过程中延伸情感,达到提高审美素养的目的。

在我们生活的这个世界里,美的踪迹无处不在。但是,如果不善于发现,那就辜负了大自然这神奇的创造力,他的一生也注定是荒芜的。各种艺术形式都是培养学生感受美的能力的很好途径,但音乐又是其中最直观、最具感染力的。所以,音乐老师一定要担负起培养学生审美感知能力的重任,通过提高他们的音乐感觉能力来构建对美的认知体系。在这个过程中,教师应采用多种手段,如语言描述、再让同学展开想象用语言复述,利用大屏幕播放具体的景象,通过讲故事激发学生进入音乐情境等,来逐步培养学生审美意识、审美情趣以及创造美的能力。比如在欣赏《念故乡》这首歌时,我用语言描述这首歌创作背景,原名为《自新大陆》是德沃夏克的巅峰之作。这部交响曲反映了一个捷克人对美国这个“新大陆”所产生的种种印象与感受,表现出他对祖国的思念之情。德沃夏克从黑人音乐和印第安人音乐中得到启示,吸取养料,创作出自己的旋律。《自新大陆》第二乐章的主题是思乡。其浓郁的乡愁之情,恰恰是作曲家本人对祖国对故乡的深切怀念。身在异乡为异客,德沃夏克时时刻刻都在怀念伏尔塔瓦河畔自己的故乡。教师让学生随着我的语言产生联想:作曲家本人对祖国对故乡的深切怀念。身在异乡为异客,德沃夏克时时刻刻都在怀念伏尔塔瓦河畔自己的故乡。接着运用多媒体,播放家乡的美丽图片。对歌曲背景的讲述,对音乐画面的观看,让美的情境不断在学生的脑海中浮现,不断加强学生对美的感受能力。

3、重视审美体验,培养审美能力

音乐审美经验是人们欣赏和创造音乐作品时产生的认识和愉悦的心理体验。音乐审美能力包括感受美、表现美和创造美的能力,音乐审美能力是在积累音乐审美经验的过程中逐步形成的。感受、欣赏音乐美一般分为官能、感情和理智三个阶段。官能欣赏主要满足于悦耳,是比较肤浅的。要获得完美的艺术享受,必须进入感情和理智的欣赏阶段。因此,在小学音乐课堂教学中选择什么样的审美对象,在很大程度上体现了一个人的审美情趣,也体现出一个人的思想境界。由于音乐是情感的艺术,擅长于表现人的内心情感,在欣赏时,要充分发挥自己的想象力,进行积极的形象思维活动,动之以情地进行联想,让学生的情感与作品发生共鸣,从而对学生进行美的熏陶,寓美于心灵之中,让作品所体现的人类精神文明陶冶学生的情操,培养学生高尚的道德品质。

可以说每一部音乐作品都有丰富的内涵,至于到底怎样理解还要看每个学生的审美创造力。在音乐审美教学中,教师可通过各种方式启发学生的创造力。如在学习歌曲的同时或学会歌曲以后,启发引导学生依据歌曲的主题、情绪、意境即兴创编一些富有生活气息的表演,以律动、表演、集体舞等形式表现歌曲。对学生的创造成果要以赏识、鼓励为主,从而帮他们树立自信心,激发他们创作的热情。

三、结语

古希腊哲学家柏拉图说过:“音乐教育比其他教育都重要的多,如果教育的方式适合,它们就会用美来浸润心灵,如果没有这种适合的教育,心灵也就因而丑化”。可见音乐教育的重要性,作为音乐教师的我们在后面的教学过程中,一定要扬长补短,总结经验,修正不足,为后面的课题研究打下良好的基础,为学生音乐素养的提升继续努力。

参考文献:

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