福剪纸图案方法

2024-04-11

福剪纸图案方法（通用15篇）

篇1：福剪纸图案方法

剪纸是一种中国民间的传统艺术，下面就是小编整理的福剪纸图案方法，一起来看一下吧。

传统剪纸制作中，最常见的剪纸制作就是福字剪纸制作了。在中国的传统文化中，方方正正的福字总能够给人一种稳定的感觉，而这种稳定的感觉伴随着福字本身，就预示的来年将会平平安安的，这样美好的祝福和祝愿对于每一个普通的老百姓来说都非常的重要。既然剪纸福字在中国有着如此重要的地位，大家又都愿意使用剪纸福字窗花来装饰自己的窗户或者是居室，那我们就来看看如何亲手制作剪纸福字。

这个剪纸福字的教程是一个最基本、最简单的剪纸福字制作教程。整个剪纸的过程涉及到纸张的折叠和一些基本的剪法，别看剪裁出来的是一个普通的福字构造，实际上许多剪纸福字都是通过和这个相同或者相似的方法来进行剪裁的，所以学会这个福字的剪纸制作，你就能够知道其他常见的福字剪纸都是如何剪裁出来的，我们随后也会分享更多的福字剪纸图案与剪纸教程制作说明。

1、将方形的纸张对折两次；

2、将已折成条状的纸按长边横向对折后打开来，再将一头按三等分折叠，另一头按二等分对折，再按三等分折叠的一端如图所示剪去一角；

3、在右半部分折剪出“口”和“田”；

4、最后打开来折剪左边的示字旁。

2、如果要在“福”字周围剪上一些图纹，则要将方形纸张的纸先对焦这三次，然后在与方形纸边垂直的折线上适当位置处剪一条剪口与边线平行。接着在纸的周围部分剪图纹，最后在中部的方形纸上上剪“福”字。

篇2：福剪纸图案方法

用“蝙蝠”形象的图案纹样表示“求福”，是人们对幸福共同追求的心理；用“寿”字图案纹样表示人人都希望健康长寿，也是寄寓和祝颂长寿；用许多“喜”字形图案纹样，表达人们美好、愉快、幸福的心情。

民间寿字剪纸图案鹤寿图 26×27cm 清代

民间寿字剪纸图案长寿图 13×19cm 清代

篇3：浅谈黑龙江民间剪纸图案艺术

关键词：剪纸图案,花样,寓意,技法

黑龙江民间剪纸的产生与发展是同当地民俗密不可分的。过去东北农村的房屋朝阳, 南面有木格窗子, 每逢过年过节都要重新裱糊, 于是由年俗产生了窗花、挂钱;产生了福字, 由婚俗产生了喜花。在黑龙江民俗活动中是离不开剪纸的, 有了剪纸, 增加了色彩和气氛, 有了民俗, 剪纸才得以张扬和发展。

一、剪纸图案造型“花样”

民间剪纸由于用途和形式的不同, 用于粘贴的有窗花、墙花、炕围花、柜花等。用于悬挂的有挂钱、挂符等, 用于摆衬的有喜花、礼花、灯花等形式。最能表达黑龙江人情感的是墙花、窗花、挂钱等。

1. 墙花是贴在墙上的一种剪纸。

过去北方冬季天寒地冻, 窗纸结满厚厚的雪霜, 不便于贴窗花。于是黑龙江人们便对墙上进行装饰、美化, 墙花是东北一种特有的剪纸形式。如今, 因社会发展科技进步由糊裱窗纸发展到玻璃。墙花这种剪纸形式逐渐被窗花代替。墙花表现的题材大多是花、鸟、鱼、虫等。

2. 窗花是贴在窗纸或窗户玻璃上的剪纸。

窗花的表现题材极其广博, 戏剧人物、历史传说、花鸟鱼虫、山水风景这些永远都是民间艺术的主题。这些窗花造型优美, 刻画细致、准确她表达了人们祈福求祥的心理。窗花“彩凤飞”表现了一只翱翔的凤凰, 嘴里衔着仙草, 身上的羽毛用铜钱代替, 造型夸张概括, 极富想象力。

3. 挂钱是过年时张贴在门横梁上的一组剪纸。

挂钱为长条形, 有一个宽边缘, 下方剪成一排穗子, 可根据门梁长短贴大小挂钱。挂钱的中心部分配上“迎春纳福”、“大吉大利”“福到财神到”“福禄寿禧”四联等吉祥词语。在吉祥语的四周配有铜钱、云纹、十二生肖、喜鹊登梅等图案。由于它是将每张的上端粘贴, 下端随风飘扬, 特别能增加节日气氛。现在黑龙江无论在城市还是乡村, 在过年过节时家家户户还保留着贴挂钱的习俗。其中兰西挂钱在全省乃至全国也是闻名的。

二、剪纸图案造型寓意

民间剪纸图案, 以连年有鱼、鲤鱼跳龙门剪刻得最多, 而且是春节必贴的剪纸, 民间的鱼为吉祥物, 大多是从谐音而来, 用莲花和游动的鱼, 合为连年有鱼, 以图吉利。而“鱼”和“莲”也有象征男女爱情的寓意。“鲤鱼跳龙门”“鲤鱼”跳过“龙门”, 就会变化成龙, 寓升官腾达。“四季平安”月季花或四季花卉插入瓶中, “瓶”与“平”音同, 寓一年四季, 月月平安幸福。福、禄、寿、禧是剪纸中最为受到欢迎的, 图案也预示人们生活美满、幸福、健康长寿。

以吉祥喻意“五谷丰登”“富贵有余”组成的喜花。一般在过年时贴在自家的粮囤上;还有“双喜”字组成的喜花、“鸳鸯戏水”“凤穿牡丹”“喜上眉梢”“双喜临门”等图案的喜花。这样的喜花更多地贴在新婚的房里, 门上、墙上、柜子、炕上、盆上、厨房及屋内所有物品上, 增添结婚的喜庆气氛。喜花在表现形式上, 更注重对吉祥图案的运用和喻意。爱情题材的选择上, 更突出地表现男女恩爱幸福、美满。在喜花的外形上大多采用圆形、方形、桃形、菊花形、牡丹形、如意形等有着完整独立的外部轮廓。花中套花, 叶中套花, 形中套形的阴阳剪刻, 反映出民间美术形态中的造型观念。

三、形象夸张、简洁、优美, 富有节奏感

由于受到工具和材料局限, 要求剪纸在处理形象时, 既要抓住物象的特征, 又要做到线条连接自然。将长短、粗细、疏密以及不规则的线条自由组合穿插, 形成点、线、面, 构成美妙的韵律和节奏, 增添了情趣, 又丰富了形象的感染力。因此, 在造型上就不能采取自然形态的写实手法。抓住物象的主要部分, 大胆舍去次要部分, 使主体一目了然。物象姿态要夸张, 动作要大, 姿势要优美, 富有节奏感。在黑龙江民间剪纸中我们可以看到许多反映生产生活的画面, 这些作品有着一个最大的相同点, 就是对主体进行夸大, 大大的鱼, 大大的花蕾, 大大的谷粒等等, 人们通过剪纸将一年四季美好的景致融合在一起。

黑龙江民间剪纸的艺人们对待社会的和谐, 生活的富足与幸福, 怀有着坚定乐观的信念, 祈求生命延续。剪纸正是他们创造美好生活理想的充分表达。

四、剪纸图案造型技法

黑龙江的民间剪纸风格粗犷而豪放, 刀锋雅拙而有力, 一般剪刻的画幅较大, 除了用大红色纸外, 更多用黑色纸剪花, 在背面再衬上鲜艳的五彩纸、蜡光纸、金银箔等。效果十分明快醒目, 具有北大荒般的雄浑、豪放的乡土气息。

“剪影起花”即阴刻, 阴刻给人以凝重深厚的印象, 再用松烟熏黑, 在画面镂空处的背面衬以五彩纸片, 对比强烈、爽朗浓重的风格。阳刻主要有轻盈明快之感, 阴阳兼用, 使点、线、面互相映衬, 用于表现主题思想的作品。衬色和压色是在剪纸的背面托上色纸或在上面贴上色纸, 形成浓淡对比, 具有层次感。用锡金纸衬色, 或用绢、绸、丝、绒等材料套色, 给人以金碧辉煌, 雍容华贵之感。如:方正县剪纸造型简洁洗练, 刀锋粗犷有力, 具有中国画写意、神似的特点。海伦县剪纸采用绘画、雕刻的特点, 融粗犷、细腻于一身。它的表现技法讲求阴、阳兼用和衬色、压色四种剪法, 剪刻相结合。

过去黑龙江主要以山东移去的内地人为主, 他们把中原剪纸风格和纹样文化带到黑龙江。他们的作品开始是较为固执地坚守着中原汉人的传统剪纸方法和审美情味, 影响到了当地原有的满人剪纸风格, 并且很快地融合出阴阳并举、刚柔相济、粗中见细、式样繁多、自然大方、凝重深厚的黑龙江剪纸。

现在黑龙江有许多美术工作者加入并参与到剪纸艺术当中, 使黑龙江民间剪纸图案的内容更加丰富, 形成了天真中带质朴、夸张中带精巧、细致中藏真情、幅面较大的剪纸风格。海伦县文化馆创作队伍创作了大型剪纸《满族风情》、《鄂伦春婚俗》、《金陵十二钗》等264幅作品。《剪纸京剧脸谱》幅数最多达308幅。方正县有“中国剪纸艺术家”称号的倪秀梅创作的10m长卷《方正风光图》以巧妙的构思、精湛的技艺表现出浓郁的地域风情。《东北大豆香》一举夺得首届中国民间工艺品博览会第五届民间工艺山花奖金奖。

黑龙江剪纸工作者在原有的剪纸技法基础上, 又吸收了绘画、书法、印染、现代装饰等元素, 结合民间民俗图案, 不断探索各种新型剪纸技法, 令黑龙江剪纸图案这门古老的民间艺术具有着强烈的地域特点和蓬勃发展的生命力, 成为全人类的文化财富与艺术瑰宝。

参考文献

[1]艺术节组委会.黑龙江剪纸文集[C].艺术节组委会出版社, 2000, (8) .

篇4：福剪纸图案方法

关键词：苗族服饰；剪纸纹样；刺绣

中图分类号：G523文献标识码：A文章编号：1671-864X（2016）02-0067-02

一、施洞苗族刺绣图案与剪纸图案的关系

苗族主要分布在贵州各地，黔东南施洞地区的苗族剪纸与刺绣是本民族服饰特征，不止用于服饰上、还有头饰、床上用品等。剪纸的主要工具为剪刀或者刻刀，其次是纸，剪纸底样的图案来自于苗族神话，历史传说等，经过想象创作结合剪纸工艺的方式，剪出精美的图案，苗族把这些图案视为美好的吉祥的寓意，经过长时间的发展和进步构成共同的思维方式和审美观念。

刺绣在古代称为“黹”。据《尚书》中记载，在四千多年前的章服制度中就有规定“依画而裳绣”，直到湖北湖南出土的战国绣品，刺绣水平极高。而刺绣在汉族文化中所称为“女红”，多为妇女所做，苗绣亦是民间最具少数民族特色和风格的工艺，也多由苗族妇女所做。苗族把图案绣在服饰的上面可以说是通过这种特别的方式，可以找到苗族各支系的历史联系。南宋范晔《后汉书·南蛮西南夷列》记载，“宜五谷、蚕桑，织染采文绣、罽毲、帛叠、阑干、细布，织成文章如绫锦”[1]。描述了少数民族一刺绣为服的历史。尤其是黔东南施洞等地区的刺绣纹样也及其出色，如以神话传说、故事为创作题材的刺绣纹样，绣工及色彩等应用完美。

二、施洞苗族剪纸工艺与刺绣图案的结合应用

施洞的苗族剪纸与刺绣金美绝伦，他是把自己的文化穿在身上的一个美丽的少数民族，通过在服饰、头饰、首饰等运用剪纸纹样与刺绣及色彩符号等抽象造型表现，图案造型的种类包含很多传说故事、人、动物、植物等，是这个伟大的民族在历史长河中的生活劳动中沉淀出的艺术瑰宝。在《苗族古歌》中有描述：“姑姑对嫂嫂，说句什么话？嫂嫂对姑姑，说句什么话？姑姑叫嫂嫂，莫忘带针线，嫂嫂叫姑姑，莫忘带剪花。”[2]说明剪纸与苗族远古的生活息息相关，剪纸工艺出现在远古的苗族生活中。

在施洞的服饰制作过程中，图案纹样是最主要的元素之一，这一元素主要靠的是剪纸工艺结合刺绣来完成，苗族剪纸是为了方便在服装上更好的刺绣作出图案，只作为苗族刺绣、织绣图案的底样。在铺上剪纸纹样后，在纸样上运用刺绣手法刺绣完成，根据剪纸的图案主要运用的绣法有平绣为主，破线绣和锁边绣为辅，平绣的绣法是将剪纸纹样铺平，用很细的线根据剪纸轮廓平铺绣在纹样上，这样的绣法也叫作剖线绣，将线破成丝绣，直到将图案绣满，形成平面式构图。最后轮廓线锁边，以锁边的方法来勾勒出图案的形态，这样的方式不仅可以固定图形还可以使布面平整干净，绣完整的纹样也具有立体感。在施洞苗族剪纸纹样中主要以动物形象为主题，人物次之，“在动物的形象中，有龍形，龙牛、虎、象、狮、狗、猫、猴、鹿、鸡、鹅、羊、牛、马、猪、兔、鼠、蜈蚣、蛙、蟾蜍、穿山甲、鱼、虾、蟹、蝴、蝶、蝙蝠、蜜蜂、锦鸡、猫头鹰、鹅、喜鹊、雀等”[3]。动物形象的剪纸纹样《鱼龙图》的特征是鱼身龙头，并长有一对牛角，在空的地方配以花鸟或者人物，人物一般骑在鱼龙身上。

人物形象主要配以动物使用，在以植物变形成为简单的花草纹，造型变化多样，最具代表性的人与动物的剪纸图案纹样之一的历史性图案苗族女英雄“务么细”，剪纸图案上的务么细背上长着两双翅膀，举着伞，有骑着马的，骑着龙牛或者鱼龙，在结合蝙蝠、鸟、鱼龙、蟾蜍等吉祥寓意的纹样作辅助图案。不仅以此来纪念英雄人物，也具有给予人美好愿望和强烈的装饰效果，图案上就这一主题的剪纸的造型变化多种多样，如人物形象与苗龙结合，人与动物与植物之间相互和谐相处，不仅反映人与自然的联系，也体现苗族的历史渊源悠长。在苗族服饰上，精美的刺绣图案显示出苗族妇女的心灵手巧，刺绣图案主要使用在服饰上的袖臂、肩、衣襟、围腰，搭配上精美银饰显得更加华丽。剪纸的发展必然少不了刀和纸，剪刀是剪纸的主要工具最早出土于洛阳西汉古墓中的青铜剪刀，剪刀锋利可铰断纸、布、麻线等，从古至今都是人们生活中使用方便的裁剪工具，在施洞地区的剪纸主要剪和刻并施。而纸得出现大大促进了剪纸的发展，纸作为中国古代四大发明之一，代替了古人在娟、帛上书写，成为后人书写的重要工具，以及对于剪纸工艺的发展起到良好的推动作用。要绣出精美的刺绣图案，必须要学会剪纸，在施洞地区的剪纸主要使用的工具有剪刀、刻刀、矬子、蜡板、锥子、等。施洞地区的苗族剪纸工艺主要分为几大部分，首先，把需要大小尺寸的纸裁剪叠在一起，一般一叠大约15张左右，在用线或者捻子钉在一起固定，在第一张白纸上绘出图案纹。其次，是把绘好的样稿放在蜡板上，蜡板是为了防止刀具磨损。在绘好图的样本上剪或者刻，根据所绘的样稿和所需要的画面采用阴刻和阳刻来区分线条的粗细和图案的明暗关系，使用刻刀把大块空白的镂空，也就是阳刻，阴刻则是保留下来的面。最后是把剪完的纸分页码好，也可以放在布面上辅助刺绣，但一般会把最上面绘有样稿图的第一张保留下来，作为以后绘图参考样本。

三、对于施洞苗族刺绣与剪纸手工艺的现状分析

苗族服饰是记录着苗族历史史诗的载体，刺绣与剪纸工艺便能更好的作为记录的工具。它是为了纪念祖先开天辟地和人类神话起源的传说，苗族古歌《开天辟地》中的互答互问中“哪个生最早，火耐算最早，哪个算最老？火耐算最晚。府方生最早？府方算最晚。府方生的晚，府方不算晚。哪个生最早？哪个算最老？养优生最早，养优算最老.... ...天刚生下来，相叠在一起，哪个是好汉？劈开天和地。剖帕是好汉，打从东方来，举斧猛一砍，天地两分开。”[4]在古歌中唱到先有府方，再有火耐、剖帕、修狃到云雾，然后由巨人把天开把地劈开。在如“蝴蝶妈妈”和“姜央造人”等人类起源神话系列的剪纸纹样，反映了苗族祖先的朴素的唯物思想，人与自然甚至与万物的演变观念。

如需要完成一套苗族盛装需要花很长的时间和精力，所以一般都在盛大的节日活动上穿，精美的刺绣配上重达十几斤的银饰，烘托节日的隆重。刺绣剪纸纹样不容易保存，费工又费时间，所以成本比较高。现在集市上有专门以卖剪纸纹样的苗族妇女，一方面可以鉴于别人的图案纹样，形成相互学习相互模仿，另一方面是许多年轻人会剪纸的越来越少，这样可以直接买剪纸就可以绣了。现在随着经济发展，交通的便利，受到商品经济和现代经济的冲击，许多年轻人几乎外出到发展省份打工，以这种方式摆脱贫穷，以至于使传统手工艺逐渐没落，大多数只有中年妇女还在刺绣剪纸，再者随着科技水平的提高，机器可以代替人的工作，不仅时间快，成本也低，而且做出来的刺绣品不仅粗糙而且颜色单调。如今传统手工制作的刺绣价格逐渐长高，不会做苗服的买一套服装大概需要一万元左右，传统刺绣的传承人越来越少，更显得手工刺绣越来越珍贵。

总结：

施洞苗族剪纸图案内容丰富，造型多变，大部分都只用在装饰服饰上，不仅做为刺绣底样，而且作为作为苗族民间文化的历史载体。苗族民间的神话传说、故事传说做为穿着题材，苗族妇女的独特想象力，对于图的胸有成竹，和手工艺的娴熟，把这史诗作为创想与剪纸、刺绣融为一体，体现了苗族的自然崇拜、祖先崇拜、及对自然对人造物的崇拜。不仅延续了民族民间传统文化的，也是对自己的民族自己的祖先的尊崇。

参考文献：

[1]范晔.后汉书·南蛮西南夷列[M].中华书局，2014.6

[2]钟涛.苗族民间剪纸[M].贵州民族出版社，2003.1

[3]潘定智杨培德张寒梅编.苗族古歌[M].贵州人民出版社，1997.11

篇5：蝴蝶剪纸图案方法

折（纸）---选择适当大小彩色纸并对折（做一只蝴蝶）或四折（做两只蝴蝶）

画（样）---用铅笔轻轻画大样（选取外形具有显著特点的蝴蝶或蛾类）

剪（形）---剪外轮廓，注意不要剪伤蝴蝶的触须和尾突等细小部分

刻（足）---在靠近蝴蝶胸部的翅膀处小心地刻三对足

戳（纹）---用冲孔器打孔（眼部）并用刻刀在翅上刻出适当图案（充分采用剪纸符号）。

挑（翅）---用牙签将戳有弧形的翅纹挑起，使翅纹成浮雕状

穿（身）---用竹签穿过蝴蝶的胸和腹部，将蝴蝶的两翅合拢

弯（腿）---将蝴蝶的三对腿沿身体的背面弯去，再将嘴部向下弯曲

篇6：简单儿童剪纸图案及方法

孩子接触剪纸，能够锻炼孩子们手部小肌肉精细的抓握能力与手眼协调能力，那么简单儿童剪纸图案及方法有哪些？大家不妨来看看小编推送的简单儿童剪纸图案及方法，希望给大家带来帮助！

篇7：简单玉米图解剪纸及方法图案

剪纸图案大全及方法

艺术剪纸是一种很古老的手工之一，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受，每每逢年过节或者各种庆典，人们就会将各种寓意吉祥、漂亮的剪纸窗花粘贴在玻璃窗上、墙壁、灯笼上......快乐的氛围会瞬间显得特别喜庆。艺术剪纸特点主要表现在装饰与寓意等等很多方面，剪纸拥有非常独特表现力，通过动态的思维，连续的描绘自己心中的世界，使艺术剪纸成为不用考虑体积、没有透视，只要凭借着经验及感觉任意取舍、自然挥洒的美好艺术。

和剪纸爱好者们分享作品，欢迎手工剪纸作者投稿你的作品的联络QQ：50810。

篇8：福剪纸图案方法

一、山东剪纸的特征

1、题材多样

题材多样是山东剪纸最重要的特征,也是山东剪纸经久不衰的重要原因。山东剪纸题材主要涉及神话故事、古典名著、戏曲人物、卡通、人物风景以及花鸟画等范畴。例如,今年我国的猴年,很多剪纸艺人将《西游记》中的孙悟空形象作为主要的创作题材。题材多样性是山东剪纸蓬勃发展的动力源泉。它们即来源于生活,也服务于生活。

2、风格多样性

山东剪纸是我国剪纸艺术的发祥地之一。根据资料显示,山东剪纸最早可以追溯到唐代,经过一千多年的发展山东各个地区的剪纸艺术风格迥异。其中胶东、滨州、茌平最具代表性。胶东剪纸整体局部严禁,主要用于节日庆典以及妇女服饰图案样板。滨州剪纸题材相对广泛,并且在设计风格上和胶东剪纸存在明显区别,和胶东剪纸布局严谨不同,滨州剪纸的设计风格更加侧重于粗犷豪放,这和黄河流域地区的剪纸艺术一脉相承。茌平剪纸在结构上相对简单,具有浓厚的乡土气息,其作品题材主要反映的是基层劳动人民的生活。由于创作工艺简单,在创作过程中茌平剪纸只需要一张彩纸、一把剪刀即可。茌平剪纸在创作形式上更加贴近人民的生活,在山东剪纸发展的过程中一直扮演者领头羊的作用。

二、山东民间剪纸图案元素在礼品包装设计中的要点

1、注重原创性

山东剪纸是人们的生活中总结出来的民间艺术形式,它是人们对现实生活艺术化的反应。随着生活水平的提高,人们的审美意识也在逐渐提高。为了提高装饰性,山东剪纸被逐渐应用到礼品包装的设计之中。剪纸艺术原创性是礼包设计中的关键,在一定程度上提高了礼品包装设计的识别度。同时,剪纸原创性也是包装设计创新性主要体现。可以从剪纸形式、创作理念以及创作内容等方面来提高剪纸艺术的原创性,这也要求设计者要对剪纸艺术要拥有独特的见解以及优秀的创新思维能力。

2、紧扣时代主题

人类文明的进步离不开劳动创造,尤其是十九世纪以来人类文明取得了惊人的突破。生产方式由人类劳动完成了机械生产、信息化生产的过度。然而生产生活中自然环境遭到严重破坏,大气污染、水源污染、滥用资源的现象日益突出。纸张是礼品包装的主要材料,为了提高人们保护环境、爱护环境的意识,在礼品包装设计过程中应该增加保护环境的内容,将保护环境、低碳生活的元素融入到剪纸创作中。

3、注重设计整体性

礼品包装设计中会涉及到色彩的使用与图形的构思。而且这两个方面对平面设计有着很大的影响,所以在平面设计中,追求创新的同时,还要兼顾色彩与构图的使用,努力将文字、色彩、构图实现三者的和谐统一,使他们成为一个有机的整体,色彩与构图直接影响平面设计的视觉效果。色彩、构图、文字这三者直接的关系的相辅相成的,文字的使用是建立在色彩与构图的基础上的,色彩与构图也需要文字来突出。在礼品包装设计中保持三者的整体性非常重要。

三、山东民间剪纸图案元素在礼品包装设计中的作用

1、增加文化艺术性

山东自古来是中华文化的摇篮,在齐鲁文化的熏陶下山东人民格外的勤劳、智慧,孔孟之乡的美誉更是增加了山东的文化艺术气息。在生产生活过程中,山东人类创造出很多喜闻乐见的艺术形式。剪纸艺术是山东民间艺术的代表,和其它地区剪纸单一的风格不同,山东剪纸更加多元化。并且在2006年剪纸艺术被列入第一批国家级非物质文化遗产名录之中。将山东民间剪纸图案元素融入到礼品包装设计中无疑增加了文化艺术性,提升了礼品包装的文化内涵。

2、增加装饰性

山东剪纸题材多样,设计风格并不拘泥。剪纸素材大多来源于生活,可以是花虫鸟兽,也可以是人物风景。设计风格有的粗犷豪放、有的注重整体布局。这些特征增加了山东剪纸的创作范围,赋予了礼品包装设计的装饰性。此外,很多剪纸图案具有寓意性特征,例如:蝙蝠图案代表了福寿安康,鱼的图案寓意年年有余,通过这些图案表达了人们对美好生活的向往。

四、结束语

山东剪纸是我国剪纸艺术的代表,将剪纸图案运用到礼品包装设计中在一定程度上,增加了人们对山东剪纸艺术的认知。山东剪纸艺术在发展过程中也暴露出人才不济的问题,虽然大多数年轻人也比较喜欢剪纸艺术,但是从事剪纸艺术的年轻人却很少。为了实现民间艺术的薪火相传,国家应该将剪纸艺术融入到美工课的教学之中。拉近年轻人与剪纸艺术的距离,让更多年轻人参与到剪纸艺术之中。

摘要：我国拥有五千年文明,在历史的长河中中华民族孕育出很多灿烂的艺术文化,剪纸作为民间艺术形式一直受到人们的喜爱,山东是民间剪纸艺术主要发祥地之一,这里的剪纸不仅种类繁多,而且各个地区的剪纸风格也不尽相同。起初剪纸艺术主要用于节日庆典、居家装饰以及服装图案样板,随着平面设计的逐渐兴起,剪纸用途的变得更加广泛。礼品包装讲究新颖别致,为了提高礼品包装的装饰性,山东剪纸被逐渐运用到礼品包装设计中。

关键词：山东剪纸,图案元素,包装设计

参考文献

[1]张保玉.山东民间剪纸的构成与造型特点探究[D];山东师范大学;2009年,

[2]张晓婷.山东高密剪纸的现状研究[D];苏州大学;2010年,

篇9：浅谈黑龙江民间剪纸图案艺术

关键词:剪纸图案;花样;寓意;技法

黑龙江民间剪纸的产生与发展是同当地民俗密不可分的。过去东北农村的房屋朝阳,南面有木格窗子,每逢过年过节都要重新裱糊,于是由年俗产生了窗花、挂钱;产生了福字,由婚俗产生了喜花。在黑龙江民俗活动中是离不开剪纸的,有了剪纸,增加了色彩和气氛,有了民俗,剪纸才得以张扬和发展。

一、剪纸图案造型“花样”

民间剪纸由于用途和形式的不同,用于粘贴的有窗花、墙花、炕围花、柜花等。用于悬挂的有挂钱、挂符等,用于摆衬的有喜花、礼花、灯花等形式。最能表达黑龙江人情感的是墙花、窗花、挂钱等。

1.墙花是贴在墙上的一种剪纸。过去北方冬季天寒地冻,窗纸结满厚厚的雪霜,不便于贴窗花。于是黑龙江人们便对墙上进行装饰、美化,墙花是东北一种特有的剪纸形式。如今,因社会发展科技进步由糊裱窗纸发展到玻璃。墙花这种剪纸形式逐渐被窗花代替。墙花表现的题材大多是花、鸟、鱼、虫等。

2.窗花是贴在窗纸或窗户玻璃上的剪纸。窗花的表现题材极其广博,戏剧人物、历史传说、花鸟鱼虫、山水风景这些永远都是民间艺术的主题。这些窗花造型优美,刻画细致、准确她表达了人们祈福求祥的心理。窗花“彩凤飞”表现了一只翱翔的凤凰,嘴里衔着仙草,身上的羽毛用铜钱代替,造型夸张概括,极富想象力。

3.挂钱是过年时张贴在门横梁上的一组剪纸。挂钱为长条形,有一个宽边缘,下方剪成一排穗子,可根据门梁长短贴大小挂钱。挂钱的中心部分配上“迎春纳福”、“大吉大利”“福到财神到”“福禄寿禧”四联等吉祥词语。在吉祥语的四周配有铜钱、云纹、十二生肖、喜鹊登梅等图案。由于它是将每张的上端粘贴,下端随风飘扬,特别能增加节日气氛。现在黑龙江无论在城市还是乡村,在过年过节时家家户户还保留着贴挂钱的习俗。其中兰西挂钱在全省乃至全国也是闻名的。

二、剪纸图案造型寓意

民间剪纸图案,以连年有鱼、鲤鱼跳龙门剪刻得最多,而且是春节必贴的剪纸,民间的鱼为吉祥物,大多是从谐音而来,用莲花和游动的鱼,合为连年有鱼,以图吉利。而“鱼”和“莲”也有象征男女爱情的寓意。“鲤鱼跳龙门”“鲤鱼”跳过“龙门”,就会变化成龙,寓升官腾达。“四季平安”月季花或四季花卉插入瓶中,“瓶”与“平”音同,寓一年四季,月月平安幸福。福、禄、寿、禧是剪纸中最为受到欢迎的,图案也预示人们生活美满、幸福、健康长寿。

以吉祥喻意“五谷丰登”“富贵有余”组成的喜花。一般在过年时贴在自家的粮囤上;还有“双喜”字组成的喜花、“鸳鸯戏水”“凤穿牡丹”“喜上眉梢”“双喜临门”等图案的喜花。这样的喜花更多地贴在新婚的房里,门上、墙上、柜子、炕上、盆上、厨房及屋内所有物品上,增添结婚的喜庆气氛。喜花在表现形式上,更注重对吉祥图案的运用和喻意。爱情题材的选择上,更突出地表现男女恩爱幸福、美满。在喜花的外形上大多采用圆形、方形、桃形、菊花形、牡丹形、如意形等有着完整独立的外部轮廓。花中套花,叶中套花,形中套形的阴阳剪刻,反映出民间美术形态中的造型观念。

三、形象夸张、简洁、优美,富有节奏感

由于受到工具和材料局限,要求剪纸在处理形象时,既要抓住物象的特征,又要做到线条连接自然。将长短、粗细、疏密以及不规则的线条自由组合穿插,形成点、线、面,构成美妙的韵律和节奏,增添了情趣,又丰富了形象的感染力。因此,在造型上就不能采取自然形态的写实手法。抓住物象的主要部分,大胆舍去次要部分,使主体一目了然。物象姿态要夸张,动作要大,姿势要优美,富有节奏感。在黑龙江民间剪纸中我们可以看到许多反映生产生活的画面,这些作品有着一个最大的相同点,就是对主体进行夸大,大大的鱼,大大的花蕾,大大的谷粒等等,人们通过剪纸将一年四季美好的景致融合在一起。

黑龙江民间剪纸的艺人们对待社会的和谐,生活的富足与幸福,怀有着坚定乐观的信念,祈求生命延续。剪纸正是他们创造美好生活理想的充分表达。

四、剪纸图案造型技法

黑龙江的民间剪纸风格粗犷而豪放,刀锋雅拙而有力,一般剪刻的画幅较大,除了用大红色纸外,更多用黑色纸剪花,在背面再衬上鲜艳的五彩纸、蜡光纸、金银箔等。效果十分明快醒目,具有北大荒般的雄浑、豪放的乡土气息。

“剪影起花”即阴刻,阴刻给人以凝重深厚的印象,再用松烟熏黑,在画面镂空处的背面衬以五彩纸片,对比强烈、爽朗浓重的风格。阳刻主要有轻盈明快之感,阴阳兼用,使点、线、面互相映衬,用于表现主题思想的作品。衬色和压色是在剪纸的背面托上色纸或在上面贴上色纸,形成浓淡对比,具有层次感。用锡金纸衬色,或用绢、绸、丝、绒等材料套色,给人以金碧辉煌,雍容华贵之感。如:方正县剪纸造型简洁洗练,刀锋粗犷有力,具有中国画写意、神似的特点。海伦县剪纸采用绘画、雕刻的特点,融粗犷、细腻于一身。它的表现技法讲求阴、阳兼用和衬色、压色四种剪法,剪刻相结合。

过去黑龙江主要以山东移去的内地人为主,他们把中原剪纸风格和纹样文化带到黑龙江。他们的作品开始是较为固执地坚守着中原汉人的传统剪纸方法和审美情味,影响到了当地原有的满人剪纸风格,并且很快地融合出阴阳并举、刚柔相济、粗中见细、式样繁多、自然大方、凝重深厚的黑龙江剪纸。

现在黑龙江有许多美术工作者加入并参与到剪纸艺术当中,使黑龙江民间剪纸图案的内容更加丰富,形成了天真中带质朴、夸张中带精巧、细致中藏真情、幅面较大的剪纸风格。海伦县文化馆创作队伍创作了大型剪纸《满族风情》、《鄂伦春婚俗》、《金陵十二钗》等264幅作品。《剪纸京剧脸谱》幅数最多达308幅。方正县有“中国剪纸艺术家”称号的倪秀梅创作的10m长卷《方正风光图》以巧妙的构思、精湛的技艺表现出浓郁的地域风情。《东北大豆香》一举夺得首届中国民间工艺品博览会第五届民间工艺山花奖金奖。

黑龙江剪纸工作者在原有的剪纸技法基础上,又吸收了绘画、书法、印染、现代装饰等元素,结合民间民俗图案,不断探索各种新型剪纸技法,令黑龙江剪纸图案这门古老的民间艺术具有着强烈的地域特点和蓬勃发展的生命力,成为全人类的文化财富与艺术瑰宝。

参考文献:

[1]艺术节组委会.黑龙江剪纸文集[C].艺术节组委会出版社,2000,(8).

[2]黑龙江方正剪纸.黑龙江海伦剪纸.

篇10：福剪纸教案

教学目标：

1.了解喜花的由来，感受剪纸之美。

2.欣赏喜花作品，剪一剪喜字，感受喜字文化。

3.教学重点: 欣赏喜花作品，剪一剪喜字，感受喜字文化。4.教学难点：欣赏喜花作品，剪一剪喜字，感受喜字文化。教学过程：

一、喜花的由来 1.阅读喜花资料 2.交流反馈。

3.生活中你还在哪些地方见过喜花作品？

二、喜花剪纸作品欣赏 1.欣赏喜欢作品。

2.反馈：从中你有什么发现呢？ 3．从中你感受到了些什么呢？

三、剪一剪喜花 1.观看剪喜视频。

2.交流，你发现剪这个喜字要注意些什么？ 3.动手剪一剪。

四、展示作品

篇11：蝴蝶对称剪纸图案

1、用一张纸对准中间中线，注意两边对称。

2、将这张纸对准中间，两边对折，注意两边对称。

3、在对折相连的那边画出半只蝴蝶的形状。

4、在半只蝴蝶上画出花纹，将剪去部分的花纹涂黑。

5、剪出半只蝴蝶，剪去涂黑部分的花纹。

篇12：四角对称剪纸图案

许多人在初接触到剪纸的时候，使用的都是左右对称剪法，而且这种剪法的适用范围更加的广泛，几乎任何题材和类型都可以使用这种剪纸方法，但是想剪裁好，还有许多细节需要注意，譬如左右对称剪法中最难掌握的应该就是左右图案接合的地方了，通过这个教程您可以对左右对称剪法有一个系统的认识。

1.准备：取四张色纸，分两份，从中间对叠一次，用书钉订好。

2.描图：把剪纸图案的图样，用格尺从对称线（中心线）画一直线，在订好的纸上找出叠折的一边（即连着的那一边）对准图样的对称线，只画对称线一侧的图形，也就是原图样只画一半。

3.剪制：左右对称剪法，关键在于处理叠折边的连接问题。若剪半圆，展开就会成整圆；若剪一条斜线，展开就会出现一条折线；所以，剪左右对称的剪纸时，应该考虑到剪成后的展开效果，而不要盲目地把连线都剪断，致使左右分离，图形零乱。

左右对称剪法剪纸作品《百年好合》

适合左右对称图形的剪纸题材很多，几乎无所不包，在《喜鹊登梅》、《福寿双全》、《和和美美》等传统的吉祥题材中尤为常见。左右对称剪纸具有祥和、庄重之感，是人们普遍喜欢的常见的一种剪纸形式。

左右对称剪法剪纸作品《姐妹俩》

四角对折的方法

第一种折法

选择一张纸，本人用A4的白纸给大家示范。方形纸，先对角一折。

在形成的三角，再对折一次。

翻过来，如图，把一叶向一棱边对折。

另一叶同样的向一棱边对折。如图，这就是最终的四角折叠的第一种方法。

第二种折法

一张方形纸，对角对折。

展开，另一对角再对折。

好了，如做东西南北一样，扭折如图。

篇13：福剪纸图案方法

摘要：

文章对陕西民间剪纸图案的艺术特色及文化内涵进行了探讨，并对陕西剪纸图案在产品包装、纺织品服饰及饰品等旅游产品设计上进行深入分析和研究，得出了陕西民间剪纸图案在旅游产品设计中应用的理论依据，为旅游产品设计的创新发展提供了新的思路，以期形成陕西剪纸文化与旅游产品设计相互沟通、相互联系、相互促进、相互融合的新的发展形势。

关键词：

陕西民间剪纸图案旅游产品现代设计

引言

陕西省坐落于中国西部区域，具有悠久的历史文化研究价值，包含着大量的民间艺术特色与民间艺术技艺，如剪纸、杜火、皮影、秦腔、戏曲等多种文化艺术特色。其中剪纸作为陕西的民俗技艺，它不仅是民族精神和情感的物化体现，还是传播载体，每一个剪纸图案都具有丰富的文化内涵，这个特征与现代旅游产品设计所追求的形式语汇十分吻合，也是剪纸图案在现代旅游产品设计中得以融合的支点。

将陕西民间剪纸图案结合到旅游产品设计中，体现了集传统、时代、思想与一体的旅游产品设计理念。这一结合，并不是简单的变异和重复，而是应先了解和认识剪纸图案的形、神、意等，再在此基础上运用现代表现技巧和创作意识进行再创造，使所创作出来的旅游产品既保留本土艺术的神韵，又带有鲜明的时代特征，从而赋予了旅游产品全新的视觉效果。

一、陕西民间剪纸图案的艺术特色及文化内涵

陕西剪纸中的图案精彩纷呈，作为艺术作品的结晶，同时也是陕西文化的一种象征性的符号，更是我国传统民间文化的一种艺术形式的体现，主要利用象征、寓意、类比等方法，传达着美好的寓意。题材上主要有人物、动物、植物、建筑、生活场景、民间戏曲和故事等。既注重图案的形式美感和情感意念的传达；又注重图案的审美愉悦性与社会功能性，使表现形式与文化内涵达到完美和谐的统一，这是陕西民间剪纸图案的审美特征。陕西民间剪纸图案历史悠久、内容丰富，具有粗犷、纯朴、简练、概括、雄壮等特点，它在造型上属于二维平视构图，注重形与意的结合，不要求准确的比例、透视关系，追求夸张的变形，在造型上以创作者的主观意念为主，采用多样组合的形式来表达创作者的美好期望，充分展现出广大劳动人民丰富的想象力和创造力。

陕西剪纸图案作为一种民间艺术形式，在整体的创作过程当中，首先要取其“形”，自然不是简单地挪用或照搬，而是对剪纸图案内在含义充分理解的基础上进行的再创造。而这种再创造是以现代的审美观念对陕西剪纸图案中的一些元素加以提炼和运用，使其更具有时代特色。其次是延其“意”，我们在进行旅游产品设计时，不仅仅要参考其图案造型，更重要的是要体会其中所包含的真正“意义”，如“蛇盘兔”表达了家庭生活富裕之意；“抓髻娃娃”有避邪招福之意；“蝴蝶戏花”象征成双成对的爱情生活等。将这些吉祥寓意用于旅游产品设计中，用于传达现代人的设计理念。再次是传其“神”，对于“形”和“意”的沿用，可以说是对剪纸图案造型的一种浅层次的发展和提升，而我们在进行创作时，是需要我们去探寻更深层次的文化内涵和精神领域。我们只有在深入领悟陕西剪纸图案的艺术精神、充分认识剪纸图案艺术精华的基础上，兼收并蓄、融会贯通，寻找传统剪纸图案与现代设计的契合点，才能打造出符合本民族文化的同时又是国际化的旅游产品设计。

二、陕西民间剪纸图案与旅游产品设计的外观装饰相结合

陕西民间剪纸艺术作为一种民间文化艺术形式，以其独特的艺术特色传承着东方艺术的魅力，将陕西民间剪纸图案运用到旅游产品设计上，不仅使传统的民间艺术得到升华，而且使旅游产品的文化涵养得以充分的表达与展现。因此在现代旅游产品设计中，把陕西民间剪纸图案运用现代思维进行创新设计之后再运用到产品包装、纺织品服饰及饰品等旅游产品设计上，使实用功能与艺术造型得到充分的体现，从而形成陕西民间剪纸图案与旅游产品设计相互融合的新形势。

1.陕西民间剪纸图案在旅游产品包装设计上的分析

图案在陕西民间剪纸中是最具有特色、也是最能表达人们视觉思维的表达形式。剪纸图案属于镂空艺术，在造型上有简洁、和谐、虚实之美。将陕西剪纸图案运用到包装产品上，要注意以下几点：首先，我们需要了解陕西剪纸图案中所蕴含的深厚文化内涵，其次，也要熟悉剪纸图案的造型方式，最后，经过设计师对旅游产品设计的综合思考，将剪纸图案的文化内涵与艺术审美形式共同赋予旅游产品设计。

陕西民间剪纸设计应用于包装设计中，既要遵循传统的技艺又要在此基础上进行创新，在剪纸中，大部分采用大红色的纸作为主要材料之一，因为红色的材质在颜色上具有很强的生命力，强烈的视觉冲击力，它象征着喜庆的节日、吉祥如意，福禄双全等特点，主要是为了烘托喜庆的气氛。首先需要注意的是在设计的过程中在颜色、图案、造型等的选择上要依据产品的功能、特点、心里情感以及产品本身的功能属性来进行创造。在设计包装的过程中既有经济型商品的包装设计，也有作为赠送亲朋好友的礼品的外包装。其次，在设计礼品外包装的文字中以陕西的民间剪纸的形式创意文字的特点。在设计文字的同时多采用具有寓意或者谐音的形式，在传递文字的同时也能产生一种特殊的情感和审美情趣。文字的创意中多以词汇和图形并用的形式，例如“龙凤呈祥”、“凤凰戏牡丹”、“花好月圆”、“福禄寿喜”等文字配合花卉与植物图案，使得画面中形成文字与图形的整体和谐，同时能非常直观形象地表述人们对美好生活追求与向往。如（图1）礼盒包装设计主要将福禄寿喜文字与植物图案相互结合，用以表达吉祥安康，祈盼生活美好之意。在图案及形式上，通过对福禄寿喜及植物图案的提取，并结合现代设计中的构成手段，如重复、叠加、错位、打散等方式重新组合成我们所需要的富有吉祥美好含义的图形，最终设计出具有民族性、现代性的礼盒包装设计中，并达到以“意”传“神”的效果。

2.陕西民间剪纸图案在纺织品服饰旅游产品设计上的分析

陕西民间剪纸图案不仅能运用在旅游产品包装上，也能在纺织品服饰上得以体现。在纺织品服装设计中，以陕西剪纸图案为设计元素时，我们要多考究剪纸文化背后的精神实质，经过反复分析确立主题，在确定了设计理念以后，针对不同的文化背景，选择适用的剪纸图案元素，并通过烫印、粘贴、镂空、刺绣、缝合等工艺技法，运用节奏、韵律、重复、渐变等形式美法则，整合、重组、解构等设计手法对剪纸图案进行加工再设计，从而赋予图形新的文化理念与意义。如（图2）《祥韵》此设计是以陕西民间剪纸图案为设计灵感的纺织旅游纪念品设计，设计中主要运用鲤鱼与莲花图案，用以象征“连年有余”，将这两种图案运用粘贴技法在形式上进行变化，再将它们相互组合使用，以形成一种整体感。同时采用适度的夸张变形手法，呈现出剪纸图案的灵动美，表达了人们对生活优裕、财富年年富余的愿望和美好祝愿。

伴随着旅游业的发展，陕西民间剪纸设计更多的趋向于纺织品服饰设计的潮流中，在设计中随着剪纸设计不断更新换代，装饰的手法也在不断地变化着，这使得设计师的灵感与创作空间在延续传统设计的同时也在不断地进行创新。因此在现代的设计中将一些特殊材质、装饰工艺和新的美学观点结合运用能创造与众不同的艺术效果，比如陕西剪纸图案与运用金属质感的饰片、竹、陶瓷小块、植物的果实及羽毛、贝壳、等直接作为纺织品服装的装饰以强调不同肌理质感的表现。

3.陕西民间剪纸图案在旅游饰品设计上的分析

在现代的旅游纪念品市场上，陕西民间剪纸图案在旅游饰品设计上的运用更是丰富多彩，如运用在围巾、帽子、卡子、耳环、手提包、杯子、扇子、玩偶等，这些现代元素加入剪纸元素的配饰，将陕西传统的民间艺术与当代的时尚造型元素相结合，很好地再现了传统剪纸的现代气息。如（图3）这组作品是以陕西民间剪纸中的石榴、蝴蝶、花卉相结合而创作的一系列杯子设计，意在表现中国古代多子多福、金玉满堂、多子为孝的封建意识和对美好爱情生活的向往和追求。在图案造型的创作过程中，通过分解、重组后使图案具有虚与实、大与小、简与繁的形式美感，体现一种现代感。另外，还有很多旅游产品将剪纸作品装裱成纪念册，这些剪纸作品小到几厘米大到几十厘米不等，便于游客收藏及携带，也可以将其装裱后挂于家里主要用于装饰。如陕西十大怪，十二生肖等系列；有的是单张旅游纪念品，如“鱼儿钻莲”、“抓髻娃娃”、“喜鹊闹梅”、“蝴蝶恋花”等都具有深厚的文化内涵与人文精神，表现出人们对美好生活的向往。

陕西剪纸图案作为传统流行元素之一，在饰品的装饰风格上起到形式美感的作用，在其创作过程中添加大量剪纸图案造型，重点在点线面不同形态的多种组合上，以点的应用、线的应用、面的应用，共同组成饰品图案的形式美，在画面中再添加一些流行元素，以形成陕西剪纸图案与旅游产品融合式的流行复古饰品设计理念，通过不同的图案和设计理念，体现了饰品在创作上的层次感、韵律感、统一感及复古的流行趋势。因此，我们应该透过陕西剪纸艺术的图案造型，深入学习研究其所蕴含的中国传统文化，将陕西民间剪纸艺术融入到现代旅游饰品设计中，在丰富饰品设计的基础上，提高旅游产品设计的文化底蕴，拓展中国现代旅游产品设计的发展之路。

结论

陕西作为中国艺术发源地之一，在传统的文化底蕴下形成一种不断发展与传播的历史文化资源，随着文化底蕴的不断加深，陕西的民间文化逐渐融合到现代设计中去，形成传统与现代的结合。因此积极构建具有现代化特色的产品包装设计思路、设计风格。用现代的审美观和科技手段，将地域文化重新解构与现代设计理念相结合。在陕西的旅游产品设计中出现大量的剪纸文化，其中把剪纸图案与现代旅游产品设计相结合，走出了一条属于自己的民间文化。将陕西剪纸图案的精神实质与内涵融汇到旅游产品设计中，做到古为今用，推陈出新，在设计中运用现代的设计手法和先进的科技技术，融入更多新颖的构思，再结合时尚流行趋势，将会创作出独特新颖又不失传统的旅游产品设计，使其具有当今时代特色。