人美版小学美术说课稿

2024-04-18

人美版小学美术说课稿（精选6篇）

篇1：人美版小学美术说课稿

《画汽车》说课稿

我说课的内容是人民美术出版社出版的小学美术教材第一册《画汽车》一课，下面，我着重从教材分析、教法学法、教程程序、三个方面来谈谈我对本课的教学设计。

一、教材分析

首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《画汽车》一课属于“造型•表现”学习领域，即通过看看、画画的方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。

本节课要面对的教学对象是小学一年级的学生，结合学龄特点，我确定本课的教学目标：1.通过对汽车的观察分析，学习概括、表现不同种类汽车的外形特征。2.培养学生的形象思维能力以及造型能力。

教学重点及难点：不同种类汽车的外形特点及表现。

二、教法学法

在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，注重人文关怀，侧重学生的体验过程，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

三、教学过程为了使学生都能在视、听、说、做、思等体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

（一）创设情境疑问导入

教学一开始，播放了奇奇买汽车的动画片段，把学生带入汽车的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的汽车，为后面画汽车做好铺垫，并为学生设疑问，要有一辆属于自己的汽车，引出本课课题——《画汽车》。

（二）引导启发

引导学生观察分析，设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。

（三）自主探究大胆创作

为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“我的汽车我做主”环节，鼓励学生自己创作，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。

（四）展示欣赏

评价作品，在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，做到问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。

（五）课堂小结扩展延伸 “课虽尽，但趣无穷”这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。

最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的汽车拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。

篇2：人美版小学美术说课稿

我说课的内容是人民美术出版社试验教材第四册第15课《画夜景》。下面，我着重从教材分析、教法运用、学法指导和教学程序四个方面来谈谈我对本课的教学设计。

一、教材分析

根据《美术课程标准》所确立的目标，《画夜景》一课属于“造型·表现”学习领域，即“通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。”

这节课要面对的教学对象是二年级的学生，这个年龄的孩子，是想象思维最为活跃的时期，掌握知识有限，动手能力较差，但好奇心极强喜欢接触新鲜事物。他们充满童真，想象力十分丰富。结合小学低年级儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定了本课的教学目标为：

1、知识目标：

（1）认识到颜色有深浅的不同，就是同一种颜色也有深浅变化，于是深浅颜色会使画面产生强烈的对比效果。

（2）学习表现夜色的几种基本方法，能运用明亮色和暗色的对比关系来表现美妙的夜色，进而创作出大胆、生动的画面来。

2、情感目标：

（1）体会美妙的灯火使我们的生活变得绚丽多彩，感受到现实生活的美好与幸福。

（2）引导学生体验美术学习活动的乐趣，在创作中激发探索欲，培养个性。

本课的重难点：

教学重点是：通过对夜景的观察、回忆和感受，表现夜景的美感，认识深浅色使画面产生的对比效果。

教学难点是：颜色深浅对比在画面中的实际运用。

二、教法运用

针对小学低年级儿童天真浪漫、活泼好动，注意力不集中的特点，在教学中，创设与教材相适应的乐学氛围，使学生在特定的情境中产生浓厚的学习兴趣，积极主动地参与教学活动，本着“教师为主导，学生为主体”的思想，这节课中我运用了“情境激励法”、“设疑法”、“演示欣赏法”等进行教学。充分调动学生的积极性和自觉性，让学生在看，听，思，说中掌握技法，培养学生的观察能力和形象思维能力

三、学法分析

为使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，让学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，我采用以下方法进行学法指导：

1、自主探究学习法

好奇心是儿童的天性，他们有很强的探索愿望。因此，在教学中，较多的运用探究式学习方法培养学生自主学习能力，训练学生发现问题、解决问题的能力。

2、合作交流法

团队合作是现代社会中一项重要的技能，应在教学活动中营造合作的机会，培养学生的合作精神。在学习活动中，让学生相互交流，大胆表达自己的奇思妙想，分享彼此的经验，拓宽学生思路，提高教学成果。

四、教学程序

《美术课程标准》提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经验美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了顺利达成教学目标，突出重点，突破难点，我设计的教学流程如下：

1、组织教学：引导学生做好准备。

（一）、组织教学，激趣导入。

通过一个谜底为星星的谜语“一闪一闪亮晶晶，挂在天空放光明。”来引入夜景，并出示课题。谜语引入，可以激发学生兴趣，（二）、讲授新课。

1、回忆一下你都看过哪些地方的夜景呢，给大家说说。

2、想去看看吗？那咱们一同去看看不同的夜景吧。（课件出示一组夜景图片）。

3、为训练学生发现问题、解决问题的能力，遵循“三疑三探”教学模式，出示自探提示一：

（1）观看图片，相互说一说白天和夜晚的景色有什么不同？（2）夜晚的景色漂亮吗？都漂亮在什么地方？（3）夜晚中灯光的色彩有什么特点？都有那些颜色？

（4）在白天你能看到这么漂亮的灯光吗？为什么夜晚的灯光更明亮、色彩更漂亮呢？

以上4个自探问题，主要是让学生通过观察，初步明确通过色彩的深浅和明暗的对比可以表现出美妙的夜色。

4、解疑合探

（1）学生汇报自探结果。要照顾到全体学生，特别是个别性格内向的学生，要耐心引导他们说出自己的所思所想。（2）了解亮色和暗色

让学生通过不同颜色的对比，以及一样的颜色与不同的颜色对比，使学生进一步明确：①色彩有深浅。②亮色和暗色并不是绝对的，关键要看和什么颜色对比。没有对比，画面也会显得暗淡无光，运用亮色，就能和黑夜产生强烈对比，就会增强画面的效果。

5、接着让学生欣赏课本上以及课件补充的有关夜景的作品，并出

示自探提示二：

（1）这些学生作品是以什么为内容来表现夜景的？给你印象最深刻的夜色是呢里？

（2）这些小朋友是怎样表现夜景的呢？

（3）说一说，要表现五光十色的夜景，可以采用哪些绘画方法？这3个问题的目的是，要学生在了解色彩的一些明暗知识的基础上，思考使用什么方法来画夜景能达到较强烈的对比效果。

然后让学生质疑再探，看对画夜景还有什么困难，帮助学生解决一些技巧问题。向学生出示作画提示，指点作画中的注意事项。（比如要注意构图的饱满、可以用深色颜料平涂做背景色等。）

（三）、学生作业。

1、作业要求：每个小组用自己喜欢的方式合作来完成一幅美丽的夜景图。

2、学生动手实践，教师巡视指导。教师的指导要少而精，切忌越俎（zǔ）代庖（páo）。

（四）、讲评与小结。

1、学生自评：把学生的作品集中展示，分别说说自己的画面内容，觉得自己的画画的好不好？什么地方画得棒？什么地方还需要改进？

2、生生互评：学生之间互相谈谈自己对其他学生作品的看法。并按照标准评出本节课的“小小美术家”，并请学生把作品贴于教室的作品展示栏里。在这一环节中，要注意给能力较弱、性格内向的学生展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。

3、教师评价并小结：（尽量多的肯定孩子们的一切努力，保护和激励他们所有的创新意识。）

小学美术（人美试验版）第四册

《画夜景》说课稿

篇3：人美版小学美术说课稿

关键词：中国画,美术教材,课例,图例

中国画教育是以传承中华民族优秀传统文化为内容, 培养学生的爱国情怀, 提高学生艺术素养与审美情趣的重要途径, 也是基础美术教育不可或缺的重要内容。《美术课程标准》指出:“教材内容的选择要注意处理好传统与现代的关系。美术教材既要渗透优秀的传统文化, 也要涉及现代艺术的观念和方法, 以开阔学生的眼界和思路。”[1]中小学中国画教学的主要目标是培养学生爱护传统文化艺术的意识, 帮助学生理解和体会蕴涵在中国画作品和中国文化传统中的造型理念及其价值。而要真正实现此目标, 就要求有与之相匹配的美术教科书, 因此, 有必要对现行中小学美术教材中的中国画内容进行剖析。

目前在全国中小学中使用的美术教材不下10套, 每套教材各有特色, 其中存在的问题亦有相通性。本研究选择以人民美术出版社组织编写的全日制中小学美术教科书为研究对象 (以下简称“人美版教科书”) , 是因为其编写队伍力量较强, 在全国各地使用广泛, 更重要的是此套教材的特点和其存在的问题颇具代表性。

一、美术教科书中有关中国画内容的分析

1.中国画内容的呈现方式

人美版教科书主要以单个课例为组成单位, 有时也将内容相近的课例编排在一起组成一个单元。每册课例数从13个至20个不等, 共计308个课例。其中, 小学每册课例从18个至20个不等, 共计226个课例;中学每册课例从13个至15个不等, 共计82个课例。此外, 每册教科书中的扉页上都登载1幅中外美术作品, 并有相应的文字解说, 其中中国画作品4幅, 皆为人物画。根据人美版教科书中中国画内容的课例特征, 主要可归纳为三种呈现方式:

(1) 以中国画学习为核心的单个课例或单元课例。以中国画学习为重点的课例, 即学习中国画的技法、造型、形式和审美, 由感受、认识、表现和鉴赏等完整学习中国画的活动环节构成。此呈现方式的课例在人美版教科书中最多, 涉及其中10册教科书, 共计17课, 占全教材5.5%。

(2) 将中国画作为主要素材来使用的单个课例或单元课例。不以传授中国画为直接目的, 而是为了实现该课例或单元的教学目的而将中国画作为主要素材来使用。虽然不是直接传授中国画, 但为了完成单个课例或单元课例所设定的核心主题, 中国画图例成为主要展示的素材, 这是比较重视中国画内容的单个课例或单元课例。此方式的课例涉及5册共7课, 占2.2%。

(3) 中国画仅仅用来作为学习一般概念的素材。中国画图例的使用仅仅是为了说明教授课例或单元课例中提及的概念和内容, 只是单纯作为实例来使用。此方式选用的中国画图例有9幅, 分布于第2, 3和8册中, 占2.6%。

2.美术教科书中中国画课例与图例的特征

首先, 由上述统计可知, 在人美版教科书中中国画占有一定的比例, 既有以中国画学习为核心的课例, 也有将中国画作为主要素材或作为一般素材的课例 (如表1所示) ;在课例、扉页、目录和封底上都有隶属中国画的图例, 分布较为广泛。

课

其次, 从低年级到高年级, 隶属中国画的课例和图例呈现出逐渐增多的趋势, 但分布并不均匀。第10和16册中以学习传统文化为核心的课例数量最多 (各有3个课例) , 除第一学段没有中国画内容外, 还有第12, 13和17册中没有出现中国画内容的课例和图例。

第三, 人美版教科书中共选用中国画作品73幅, 其中有5幅作品重复出现, 重复率达到7%;从隶属中国画图例的年代来看, 各时代图例分布极不均匀 (如表2所示) , 近现代图例数量居多, 占66.2%。在近现代中, 齐白石的作品又最多, 共计10幅, 占图例总数的14.7%, 比例严重失衡。

第四, 在近现代作品中选用了吴冠中作品3幅, 均为抽象水墨, 显示了水墨画的多样化, 但这样的水墨画是否属于中国画范畴值得商榷。带有强烈的中西融合风格的作品有林风眠2幅、黄永玉和张桂铭各1幅作品。此外, 近现代作品主要集中于齐白石、吴冠中、张大千、李可染、徐悲鸿、潘天寿和林风眠这些画家, 较为全面地展示了近现代中国画的面貌。

3.美术教科书中中国画内容的编写特点

其一, 对中国画的学习历来强调在实践中加以理解和体会。在人美版教科书中, 中国画学习主要安排在“造型·表现”学习领域, 在17课以中国画学习为核心的课例中就有14课, 并且分布于第二学段至第四学段, 为学生提供了较为充足的实践机会。为了使学生更好地认识中国画及中国传统艺术, 此套教材还设置了相关内容的7个课例在“欣赏·评述”学习领域和各1个课例在“综合·探索”和“设计·应用”学习领域中。以此来看, 中国画内容的分布较为广泛, 且涉及的学习领域也较为全面。

其二, 从接触材料到尝试表现各种不同题材内容的中国画, 教材内容安排基本符合学生年龄发展的特点。从表现题材看, 花鸟、蔬果、山水、人物等题材均有涉及, 可见题材的涉及面比较广, 易于引发学生学习的兴趣。但从表现形式来看, 主要局限于写意画, 缺少了对工笔画的实践, 影响学生对中国画的全面认识。

其三, 突破题材的限制, 表现出综合性的特点, 能根据学生的学习水平来重组学习内容, 创意性地组成课例, 使学生在各种不同的艺术形式中感受中国艺术的美感和价值。如15册第1课《美术是人类文化的造型载体》以唐代为例, 通过对唐代的人物画、舞马衔环银壶、三彩骆驼载舞俑的欣赏和评析, 进而了解唐代的社会文化, 有助于学生运用综合分析的方法来理解美术作为人类文化造型载体的意义。可惜此类课例仅此一课。

第四, 以中国画学习为核心的课例主要致力于介绍知识、传授技能, 缺乏从不同视角来认识和理解中国画, 比如可以从空间表现和观察方法等角度来理解。在课例中中国画的学习内容更多基于继承和爱护的认识层面, 缺乏从动态的发展观、批评和评价的认识层面以及多元文化观等视角出发来编写中国画的课例。18册第1课《继承和发扬中国美术的艺术传统》是唯一谈到传统的继承与创新、中西融合与发展及其文化趋同等观点的课例, 但涉及面较浅, 图例选择不典型, 只是提到了这些观念, 而未能深入展开和探讨。

二、美术教科书中中国画内容编写存在的问题

1.课例问题

纵观人美版教科书中的中国画内容, 给人留下一个强烈印象, 就是中国画与其他艺术形式的最大区别, 主要表现为中国画是运用笔墨在宣纸材质上表现的一门艺术样式, 这显然与中国画的真正内涵存在一定距离。目前学校的美术教育是为了认识和体验中国画, 以及培养学生树立爱护传统美术的意识, 并不是肤浅地了解和尝试, 而是要通过全方位、多角度地接触, 在实践、欣赏、评述、探索中真正理解中国画, 显然此套教材与此目标尚有些距离。

(1) 课程内容相对单一。其一是课程内容单一, 前后内容似有重复之嫌。如在5册第15课《彩墨游戏 (一) 》和6册第8课《彩墨游戏 (二) 》, 这两课都是体会和尝试水彩和墨色的渗化效果, 但并未呈现出递进的学习内容。而有关墨色渗化的技法及对宣纸材质的认识, 在15册第3课《墨与彩的韵味》和第4课《笔墨的情趣》中又再次出现, 虽与前面要求有所递进, 但内容较为单一。其二是表现手法单一。中国画从表现形式来看, 有写意、没骨和工笔之别, 此套教材主要关注了写意画而忽视中国画表现手法的多样化, 这显然不利于学生对中国画的全面认识。根据学生的认知水平和生理心理的发展水平, 在第四学段 (7~9年级) 完全可以安排工笔画的教学内容, 以此来拓展学生的中国画表现能力。同时前后课程间缺乏系统性的建构, 教学目标并不清晰, 难以发展学生自主学习中国画的能力。在教材中有多课是使用水墨材料来表现, 但未涉及任何有关中国画审美和造型特点的内容, 诸如7册第12课《娇艳的花》、8册第8课《用彩墨画鱼》和9册第7课《动物的脸》。究其原因, 主要是教学目标不清晰和课例中的图例选择不当有关。

(2) 知识点有待商榷。教材中传递的知识点应是经过反复考证后形成的认识, 因此, 对知识点的表达必须慎重, 但教材中的某些表述显然值得商榷。如在16册第3课《中国画的形式美》中, 编写者把中国画的形式美归纳为四点, 并在“章法之美”中谈到了中国画的形制, 在图例中也展示了各种不同形制的中国画, 显然编者也意识到中国画形制的独特性, 但把形制置于“章法”之中似乎并不妥当。章法是指表现物象在画面内的构成方式, 而形制则是画面的外在表现形式和装帧方式, 显然“形制美”也是“中国画的形式美”中的一个重要特点, 把它从“章法美”中独立出来更合适。

在16册第4课《用电脑画山水画》中编者写道:“在空间处理上, 中国山水画运用散点透视, ‘以小观大’, 把高远、平远、深远巧妙地加以灵活运用, 形成了完全不同于风景画的独特的画面效果, 运用图像处理软件来绘制山水画。”其中“散点透视”一说值得商榷。“透视”一词原于拉丁文“perspclre”, 意即“看透”。透视学即在平面画幅上根据一定原理, 用线条来显示物体的空间位置、轮廓和投影的科学, 所以透视的基本特点是拥有一个固定的“视点”。[2]这一原理源于西方, “散点透视”的提出者想借用西方古典绘画中“透视”这个科学名词, 来形容中国画中局部纵深的空间表现手法, 但又苦于在画面上找不到固定的消失点, 因此, 臆造了“散点透视”这一概念。若细究其理, 中国画不仅在局部组织上, 即使在单个元素, 如一树、一石上也是找不到消失点的, 因为中国传统绘画从未以固定视点来观察物体, 而是采用了“游观”的观察方法, 也就是画家并不限于一时一地的“目之所见”, 而是“目识心记”后对自然的整体观照。可见, 西式“定点透视”与中式“游观”的不同观察方法体现出的乃是各自不同的文化理念, 而“散点透视”说法的产生乃是对自身文化特色不自信的表现, 虽然此说法沿用了多年, 但此说中的不合理性应引起编者的重视。

(3) 课例中文字内容不贴切。课例中文字说明不多, 有些说法流于空泛, 很难系统地帮助学生理解学习内容。如14册第1课《艺术源于生活、高于生活》这个课例, 探讨的是有关“真”的美学问题, 编者在图例上虽然选择了中西不同的绘画作品, 但却未对西画作品进行评述, 无法使学生真正理解中西艺术中对“真”的不同观念。而文字说明和图例间的关系也不密切, 有些文字表述上显得语焉不详。为了更加准确地传递课例的主题内容, 有必要精炼文字, 明确知识点的内容。必要时可适当增加文字说明的比例, 或可增加图例的文字说明, 以此提高文字和图例的相互联系。

2.图例问题

教科书中的图例是学生直观感受艺术魅力的重要途径, 图例选择的合适与否直接影响学生对艺术的理解, 因此有必要对教材中的图例进行探讨。

(1) 古代与近现代图例比例失调。人美版教科书共选用中国画作品73幅, 5幅重复, 重复率为7%;古代作品23幅, 占33.8%, 近现代作品45幅, 占66.2%, 可见古代与近现代画家作品在比例上严重失衡。中国画历经了1000余年的演化发展至今, 不同时代的绘画作品孕育着不同的时代风尚, 其间变化最大的莫过于近现代中国画的变迁。近现代中国文化面临着中西文化的冲突和融合, 而近现代的中国画也多表现出中西融合的特点, 在图例中以近现代为主, 会使中小学生对中国画传统的理解有所偏颇。

(2) 图例选择面较为狭窄。在此套教材中, 齐白石作品共选用10幅, 占图例比例的14.7%, 可见编者对齐白石作品的偏爱。教材10册第1课《人民艺术家齐白石》选用齐白石作品无可非议;而14册第1课《艺术源于生活、高于生活》中则完全可以选用别的图例, 以拓展学生的视野。图例的重复在此套教材中屡有出现, 不禁让人联想教材编写者看待中国画的眼界似乎有些狭窄。

三、对美术教科书编写的建议

通过对人美版教科书中中国画内容的分析, 在此提出几点编写建议, 希望能对美术教材编写者有所裨益:

其一, 中国画不仅是一种绘画样式, 更蕴涵着丰富的人文内涵, 在教材中应考虑设置与道德教育、跨学科、综合学习相关的中国画内容, 以此来陶冶学生的情操, 提高基本的道德素养, 加深学生对中国画的认知。同时亦可采用中西绘画对比的方式, 通过了解各自文化的特点, 加强对中国传统艺术特质的认识, 有助于学生从多元文化角度出发, 在与他国文化的对比关系中理解中国传统绘画的独特价值。

其二, 在图例中应设置不同时代、不同风格的经典作品, 尤其应选择那些经过历史检验、不因时间流逝而改变其价值的中国画作品。而对近现代作品选择要慎重, 因为近现代中国画作品多少受到了西方绘画的影响, 在当今社会文化环境不断被西方文化所吞噬的状况下, 过多选择近现代画家的作品不利于学生对中国绘画传统的认识。同时对用于中国画鉴赏的作品及画家选择也要慎重, 应充分考虑不同时期、题材、风格的比例, 同时提供更多相关的人文背景知识, 以便于学生及教师的深入理解。

其三, 在课程设计上要仔细斟酌中国画内容的内在逻辑关系, 关注课程内容的前后衔接和系统性。这样学生通过系统的中国画技法学习, 并结合适当的美术鉴赏, 加深对中国画的体验和理解, 培养他们尊重中国画传统的态度, 以及尊重世界文化遗产的态度。

总之, 剖析中小学美术教材中的中国画内容, 是为了更好地促进我国中小学美术教育中国画课程、教材以及教学方法的不断改进。

参考文献

[1]中华人民共和国教育部.全日制义务教育美术课程标准:实验稿[M].北京:北京师范大学出版社, 2001.

篇4：人教版小学英语三年级下册说课稿

一、教材分析

本单元以动物为话题，重点是描述动物的体貌特征，通过设计的教学任务来训练Look at the… Its … It has…句型的使用。这个单元的教学内容与三年级上册Unit 4 We love animals.认识小动物有紧密的联系，在以前的学习中学生已经掌握了部分动物的词汇。这个话题贴近学生生活，他们对描述小动物的体态特征比较熟悉且感兴趣，教学活动比较容易开展，可以在让学生掌握课本知识的基础上适当进行拓展，以丰富学生知识。本课是第三单元的故事课，通过听说使学生掌握并运用与动物有关的目标词汇及介绍动物的常用句型。

Part C部分是故事课教学，是在学习完AB部分关于描述小动物体态特征的形容词thin， fat， tall， short…以及语句Look at the… Its … It has…的语言基础上而进行的文本阅读。本故事通过两个主要人物Zoom和Zip比赛认识动物，重现了已学的部分动物单词和形容词，并拓展了新的动物单词lion， fox， wolf， zebra， gorilla and horse.以及句型：How many animals do you know？ I know all the animals.目的是想通过这样一个较为有意义的语篇，增加学生们语言的输入，使得学生逐步适应文本的阅读，培养学生在实际情景中运用语言的能力。

二、教学背景分析

教学背景的分析主要从学生所处的文化背景，他们已有的知识背景以及个人的生活背景三方面着手。

（一）文化背景

文本中出现的动物都是学生们熟知的小动物，比如：monkey， horse等，他们也可以在动物园中见到：gorilla， wolf， zebra等。所有同学都知道panda是我们中国的特有的动物，也有小部分同学或许在电视上看到过koala， kangaroo， eagle， beaver等动物，但是很少有同学知道这些动物所属的国家。虽然这是第一单元所要介绍的一个文化背景，但在开学初我对教材做了整合，将其调整在第三单元故事教学中完成。

（二）知识背景

学生在三年级上册已经学会了部分的动物类单词，并在本单元A，B部分学会了如何描述动物的体貌特征。

（三）生活背景

我们的学生全部来自于农村，大部分学生家中都饲养小动物，所以他们对于动物的体貌特征更为的熟悉，也更为亲和，十分喜爱动物。有的学生能将小动物视为自己的家庭成员，从内心中愿意保护它们。

三、学生情况分析

本节课的教学设计从两个方面来分析学生的情况：自然情况及学生的已知起点。

（一）自然情况

本班学生总数40人，年龄在9-10岁左右。约75%的学生当堂能接受新授课的内容，15%的学生需要课下向同伴请教才能理解新知识，还有10%的学生需要老师亲自指导才能理解新知识。英语学习习惯较好，能坚持课前预习和课后复习的可以达到约60%。根据以上情况，将全班学生分为A，B两层，A层水平的学生理解接受新知识的能力较强，课堂积极参与，有良好的英语学习习惯，B层水平的学生理解接受新知识的能力较差，学过的知识不能灵活运用，没有良好的英语学习习惯。

（二）已知起点

四、教学目标、重点、难点分析

经过对教学内容和教学对象的认真分析，按照《2011版小学英语课程标准》的具体要求，制定的本单元的教学总体目标为：

（一）语言技能目标

全体学生能够用本单元所学目标词汇及句型熟练并正确地用英语描述小动物的体貌特征。B级的学生能够介绍动物的名称。A级学生能够通过动物的体貌特征用英语进行描述与交流。

（二）过程与方法

引导学生在学习中集中注意力。在课堂交流中，注意倾听，认真思考，积极运用所学英语进行表达和交流。遇到问题主动向老师或同学请教，积极与他人合作，共同完成学习任务。

（三）情感态度价值观目标

学生通过主动认知与动物相关的语言知识和合作学习，表达自己对动物的关爱，更加珍惜身边的动物，培养学生们的内省智能和逻辑表达能力。

在以上的总体教学目标指导下，可将本节课的教学目标细化为以下几方面：

1.语言知识目标

（1）能够在图片、实物或动作的帮助下，听说、认读动物类单词lion， tiger， fox， wolf， zebra， horse， gorilla， monkey.

（2）学生能在图片、动作、老师的帮助下读懂故事的大意。

（3）能够根据具体的情境与同伴之间运用语句：How many animals do you know？ I know all the animals. A tiger and a lion.进行交流。

（3）能在日常生活中学会使用功能性语言：Yes！ Right！ Good！肯定他人的回答。

2.语言技能目标

听：能听懂故事大意。

说：能利用How many animals do you know？ I know ...与同伴进行交流，介绍小动物。能使用功能性语言：Yes！ Right！ Good！肯定他

人的回答。

读：能读懂故事，并从故事中快速找到相关信息。

演：能为故事配音。

3.情感态度目标

培养学生具有热爱动物和保护动物的意识。

4.文化意识目标

使学生了解主要英语国家的象征性动物。

四、本单元的教学重，难点

1.重点：有关动物的词汇；How many animals do you know？ I know all the animals.在具体情境中的应用；以及使用Yes！ Right！ Good！肯定他人的回答。

2.难点：根据图片或动画复述故事，给故事配音。

五、教学方法的选择

根据新课程标准理念，教学是教和学的双边活动，必须发挥学生的主体地位及教师的主导作用，使之相互促进，协调发展。因此，我采用以下教学方法：

（一）交际教学法

旨在发展学生的交际能力，其特点是将语言结构与功能结合起来进行交际教学。本节课中，全程为英语授课，教师引导学生掌握语言结构的知识，同时又通过任务实施引导学生将语言结构知识应用到功能话题的表达当中，学生在交际的语言环境中学习，教学设计中的不同任务也是通过学生的口头英语输出为途径实现的，这体现了交际教学法。

（二）多媒体辅助教学法

点读笔的使用，能更方便学生跟读、模仿，能及时强化学生的语音、语调，也可以改变传统课堂中“生生、师生”之间的交流，实现了“人机交流”的操练，提高学生们的兴趣。交互式电子白板是一种新技术教学手段，能够演示图片，PPT课件，让教师与学生在课堂教学中实现积极的互动，有助于提高学生的学习兴趣，更适合多样化教学和创造性教学的需要，促进学生对知识的理解和记忆，极大地提高教学效率。

在这两种主要教学方法的指导下，我在上课过程中将教学法细化为四个方面：

1.创境法

教学中创设一定的符合教学内容的情境，让学生在待定的情感氛围中学习。有利于激发学习兴趣，调动学习积极性。本节课设计的两个活动任务（猜谜和游戏）都是给学生创设了真实的情境，能很好地调动学生的积极性，提高课堂参与率。

2.TPR全身反应法

注重语言学习中的互动模式，教师尽量创造有利条件，让学生有机会多听英语，使学生从实际情况出发，明确学习英语的目的，启发学生的学习自觉性，让学生更直观的在游戏中学习，使英语生活化。本节课设计的“认读单词”比赛和“给动画配音” ，充分调动了学生尽快掌握英语的主观能动性，更好的激发了学生们对英语学习的浓厚兴趣。

3.类比法

利用某类事物在某些特征上的相似之处，启发学生从甲物联想到乙物，并学会运用甲物的分析方法来分析乙物。在话题方面，学生已经学过部分动物单词，以及描述小动物体貌特征的语句。本单元新知识为认识新动物，运用新句型进行交流。启发学生将新知识与旧知识进行类比，学会知识迁移，用描述已知动物的方法来描述新动物。

六、教学资源的分析

自制PPT课件，动物图片，让学生准备动物的玩具，并充分利用点读笔和交互式电子白板现代化的教学手段，创设描述、介绍动物的情境，使学生能有尽量多的机会耳听、口说，以熟练掌握所学知识，提高听说、认读的能力。

七、教学设计

本教学设计的内容为本单元的第六课时Part C Story time，本课的任务是能运用How many animals do you know？ I know all the animals. A tiger and a lion.与同伴进行交流。在任务教学法的指导下，本节课的教学设计思路如下图：

整个教学设计如下：

Step 1. Warming up and leading in

学生们通过说唱三年级上册以动物为主题的歌谣，复习部分动物的名称以及本单元学习的形容词fat， big和语句Look at…，歌谣对三年级的学生来说，简单易懂，上口快，节奏感强，轻松有趣，迎合小学生的心理特点，有助于学生的听、说、读的训练，同时能培养学生的学习兴趣、迅速抓住学生的注意力，有效地将已学知识进行复习。

接着进行谜语式故事的导入，通过猜谜活动引出核心词“animal”，猜谜中出现了arm， leg， milk， ice， apple， nine六个相互本不关联的词汇，但通过我设计的“懒羊羊寻找食物”的故事，使这些单词能具备故事间的相互联系。故事情境的创设，能够极大的激发学生们猜谜的兴趣和参与的热情，将其六个单词的首字母组成“新单词”animal.核心词的引出，可使我和学生之间拥有交际的话题：How many animals do you know？

Step 2. Revision and presentation

通过运用本课核心句型How many animals do you know？与学生进行课堂交流，引导学生说出所认知的动物名称，和学生共同建构本课的文本信息，改变了传统教学的直接呈现新知，发散了学生的思维，培养他们积极思考的能力，在必要时予以点拨，充分发挥学生的主体地位。我预设了两种情况：一种是学生能够说出已学的动物类单词，如：cat， dog， duck， monkey等，不能说出本课的目标词汇，如：gorilla， lion， zebra等。学生可通过观看动画，进行有意义的语言输入，使学生逐步适应文本阅读，在语篇中学习新词汇。第二种情况是，B类学生能够说出已学的动物类单词，A类学生通过自主预习能够说出故事中部分动物名称，此时要抓住学生自己所构建的文本信息，对新单词先行输入。此后，在学生们回答完自己所知道的所有小动物的名称之后，老师用自己的肢体语言为学生们表演其它动物来补充学生们的答案。根据师生的“合作”，数一数所知的所有小动物的种类，在具体情境中使用语言；I know all the animals. 接着，通过创设的情境：The animals live in a zoo.并用神奇的魔法，将其动物园的大门打开，出现了小动物panda， elephant和bear.并要求学生们用本单元所学语言知识Look at the… Its … It has…对动物们进行描述。在此，我巧妙的利用最后一只bear的出现，将“动物”转变成了故事中的人物“Zoom”，开始了我“故事中”的教学。而此时，词汇输入还未完成，还有待于学生自己在文本中发现。接下来与故事文本进行链接，让学生们带着问题观看故事的动画，使学生们从视、听、想等多角度对故事的内容进行了解，充分调动学生的多种感官，启发学生学习的主动性。通过第三个问题的呈现：Do you know the names of these animals？使词汇的输入基本完成。

Step3. Practice

1.认读单词比赛

运用TPR全身反应法，设计了“认读单词”比赛的环节，充分调动了学生尽快掌握英语单词的主观能动性，更好的激发了他们对英语学习的浓厚兴趣。

2.跟读、模仿

接着，我将故事文本进行了听说、模仿的训练，对学生进行听力输入，和语言的输出，并巧妙的发挥了点读笔的作用，方便了学生的跟读、模仿，并及时强化了学生的语音、语调。使我的课堂改变了传统课堂中“生生、师生”之间的交流，实现了“人机交流”的操练，提高学生们的兴趣。

3.复述故事

通过让学生对故事文本的三次听说、模仿，实现让学生对照板书进行语言的输出，复述故事的内容。在看文字进行语言的输出后，对学生们的能力进行了强化性的训练，看图片复述故事，和看无声的动画复述故事，为学生们提供了一个使用语言的真实环境，使学生在听说训练后，将所学知识直接运用于交际活动中。

Step4. Production

通过学生对故事文本内容进行的几次输入与输出之后，为了使学生们能够灵活运用所学的目标语言，与同伴进行交流，我设计了Group work的小组活动环节。活动中，主要以六人一小组为单位，运用老师给提供的动物玩具，和所提示的本单元和故事中的主要目标语言进行组内交流，活动时间大约为4—5分钟。活动中，采用轮流扮演B同学的角色，与组内的其他成员进行介绍并描述小动物。希望通过此环节的设计，能够给予学生们充分发挥语言交流的空间，培养学生们与同伴进行合作的能力，体现出学生在小学英语课堂中的主体地位。

Step 5. Extension

学生们已经了解并简单运用了所学的目标词汇和句型，接着通过我对教材的整合，将第一单元所要介绍的一个文化背景，kangaroo， eagle， beaver， panda等动物所属的国家放置Good to know部分，使其在动物教学单元更能拓宽学生们的眼界，培养学生们爱护并保护小动物的情感。最后，通过作业的布置，培养了学生们用英语表演小故事和用语言进行交流的能力。

八、教学评价分析

（一）对教师教学工作的评价

整个教学设计以完成不同任务为导向，充分发挥了学生的主体地位，教师是课堂的组织者，活动的设计者和知识的引导者，在真实任务实施过程中，教师组织学生主动积极地参与，整节课活动设计层次清晰，语言讲解重难点突出。

（二）对学生学习效果的评价

根据所预设的教学目标，所检验到的学生学习效果是：通过练习，95%的学生能够在图片、实物或动作的帮助下，听说、认读故事中的动物类单词；80%的学生能够根据具体的情境与同伴之间运用语句How many animals do you know？ I know all the animals. A tiger and a lion.进行交流。100%的学生能会使用功能性语言：Yes！ Right！ Good！肯定他人的回答。75%的学生能够根据图片或动画复述故事，给故事配音。

九、板书设计

结合本节课的教学内容，为了更加直观地向学生展示本节课授课内容，教师将板书设计如下：

十及时进行课后反思有助于提高教学效果，在授课结束之后，我对本节课的情况做了如下反思：

一方面，教学中有一些精彩之处。

1.结合新课标的理念，本堂课教师注重学生的情感因素，着力培养学生的学习兴趣，激发学生的学习动机和培养他们热爱动物的品质。在英语教学中适当运用猜谜和游戏教学可使学生在玩中学，变无意注意为有意注意。本节课通过“谜语式懒羊羊觅食的故事”和“看图片猜动物单词的游戏”，为学生创设了真实的语言情境，很好地调动了学生的积极性，提高了课堂的参与率。

2.学生成为课堂的主角，教师成功引导学生实施任务。在学生掌握动物的词汇和介绍小动物的句型时，教师通过引导学生解决问题，完成任务，让学生积极投入，身临其境的进行知识的探究，变被动地接受知识为主动地发现知识并获取知识。新课程标准从某种意义上说对老师提出了更高的要求，作为英语老师，我们要及时转换自己的角色和观念。本节课虽然老师是课堂的组织者，活动的设计者和知识的引导者，但却把“表演”的机会还给了学生，让学生成为了真正的“主角”，让学生时刻处在体验，实践，参与，合作与交流的活动中，使他们的语言技能，语言知识，情感态度，学习策略和文化意识等素养得到整体发展。

3.教学设计的各环节之间的衔接非常的紧凑，单词animal， zoo，bear的出现，都起到了很好的“承上启下”的作用。另外，本节课我创设了多个问题情境、启发学习思路，鼓励学生独立思考，让学生有更多机会进行语言交流。上课时，我尽量用英语贯穿课堂教学，灵活多样地运用教师课堂用语，以便于学生模仿。堂上的教学手段也应灵活机动，以学生为主，创设英语交流平台。这样的形式能够比较好的培养学生综合运用语言知识的能力，能够培养学生之间的合作、共同完成一项任务、共同提高表演和语言表达能力。

另一方面，笔者的授课过程也有几点需要改进的地方：

1.课堂的调控能力不强，该收的地方没有及时收，导致占用的时间过长。在讲到有关动物的拓展词汇时，拓展得有些过多，导致这部分占用了较多的课堂时间。在以后的授课过程中，我应该加强“重点意识”，教学不离重点，拓展不离不偏，紧抓课标内容。

2.Group work小组活动组织方式不够科学合理，几个学困生在小组活动中表现不够积极。本节课的小组是学生自愿组队的，而不是按照学生英语水平划分，这样导致有的小组活动特别成功，而有个别小组由于包括几个学困生导致活动实施不够顺畅。在以后的授课中，应在充分研究学情的基础上，科学划分小组，合理组织小组活动，使小组活动的意义真正得以实现。

3.教师指导性语言过多：讲课的过程中，因为总怕学生听不懂或是出错，所以自己的课堂指导性语言可能啰嗦了一些。应该更大胆的去放开学生，让学生去说出自己的思考方式，只有这样才能知道学生内心真正的想法。

4.教师的评价语言应再丰富一些，尤其对于表现特别出众的学生应给予特别的，不同于他人的评价语言。

5.活动不应该仅限于课堂教学，而应该延伸到课堂之外的学习和生活中。再设计本节课时，如果能让学生在课下完成一项全班性介绍动物的交流活动会更好，更有助于学生在课后消化和巩固课堂内容。

结束语

有效的教学是每位教师永恒的职业追求。英语课堂的高实效性是有效教学的一个主要要求和衡量标准，提高英语课堂的实效性是一项任重而道远的任务，需要我们在教学理论和实践两方面进行不断探索。

设计有效的英语课堂教学活动是提高课堂实效性的一个重要途径，在设计活动时要以任务型教学法和交际教学法为主要指导方法，在对教情和学情进行细致分析的基础上，我们还要考虑到活动的实践性、交际性、自主性、探究性和延展性等多种因素。

课堂教学设计要与本节课的教学目标和内容紧密结合。教学活动是服务于学生的，旨在通过让学生积极参与活动，引导学生将所学的语言知识应用到不同活动中，既考查了掌握的情况又巩固了新知识。因此，课堂教学活动的设计要紧紧地围绕本节课的教学目标和教学内容而进行。语言技能的训练要贯穿在整个教学活动之中，让学生经过听、说、读、写等环节了解教学内容和重点。

课堂教学设计要具有趣味性和多样性，借助多媒体辅助学。教师应根据英语学科的特点和学生年龄的特征，采用灵活多样的教学手段和教学方法，创设丰富多彩的教学情境，这有利于引起学生学习的动机，激发他们的学习兴趣，从而调动全体学生英语学习的积极性。

课堂教学设计要以交际教学法为理论依托，体现英语交际性原则。英语课堂教学并非是“我教你学”，而是师生之间，生生之间的交流；课堂教学活动是通过交际使学生认识英语，掌握英语，形成运用英语的能力。鉴于此，教师在课堂教学设计时，要积极应用“创境法”，提供学生真实的语言应用环境，引导学生运用所学的语言知识进行交际。

篇5：人美版小学美术说课稿

各位评委老师大家好！今天我说课的题目是《在美术世界中遨游》，下面我将从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点和教学过程，五个方面进行我的说课。教材分析

本课选自湘版初中美术教材第1册第1课。纵观教材，从内容与性质来看，这一节课是教材里唯一一节介绍美术门类和材料间关系的课。教师应当紧紧把握住画作种类与作画材料之间的关系，向学生展示出千变万化、丰富多彩的美术世界。同时，本课还希望通过对一些现代艺术的介绍，使学生明白随着时代的前进，美术材料也在不断地出现新的变化，新的材料会带来新的审美观念。教学目标：

1：什么决定了美术门类的不同。2：培养学生用探究性学习方式学习

。3：不断更新审美观念。

教学重点：分析美术作品的制作材料

教学难点：能独立地、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。教学过程;1．问题：同学们以前都看到过那些种类的美术作品？

向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设置身于美术作品中的氛围引发学习兴趣。学生观察作品的细部：

(1)不同画种的效果看出不同的材质

具体分析教材中的范图材质的不同。将《父亲》和《秋瑾》对照，同是人物画，他们有何不同？提示（可从光线、色彩、立体感等方面对照）2．自学：解决美术作品的分类原因是什么? 美术因材质的不同分为以下种类：绘画、雕塑、工艺、建筑及现代艺术。

绘画按材质分为：油画??油画颜料、油画布，中国画??纸、墨、笔、砚，学生思考回答。

学生仔细观察资料图片并讨论，发言。学生结合手中的资料和教师发的资料自主学习。通过讨论加深对作品分类的理解。在自学的过程中，使其明白美术作品属于那一类别，听取学生讨论意见，教师展示一些绘画实物。教师展示作品，评价：版画：石版画、木刻版画、铜版画、丝网版画等。

雕塑分为：浮雕和圆雕、固体材料。工艺：传统工艺有哪些：铜、木、石、陶、布、丝、琉璃，现代工艺有哪些：塑料、不锈钢、聚合材料、光导纤维等。建筑：古代有哪些：石、木、瓦。现代有哪些：水泥、钢材、玻璃、铝合金等，现代艺术有哪些：金属、废弃物、灯光等。教师给学生传看一些画种的材料实物，增强直观感受。三．练习

曼陀铃和吉他

素描玉兰黄鹂

雕塑磨镰刀

油画血衣

国画山东长清灵岩寺罗汉像

版画

小结：在美术世界里绘画种类的不同，根本是源与材料的不同。但不论是何种质地的材料都能反映出艺术家的真实的思想感情。表扬积极发言的同学及表现突出的小组

板书设计：在美术世界中遨游一．美术的分类

１.绘画２.雕塑３工艺４.建筑５.现代艺术二．分类的原因——原材料的不同

第二课手绘线条图像-会说话的图画

各位评委、领导、老师们：

大家好！今天我说课的题目是《手绘线条图像——会说话的图画》。

教材分析：

课程的定位与教学内容：

本课程适属于造型。表现领域。本课选择学生熟悉的手绘线条为切入口，把手绘线条的起源、功能、用途及其表现方法等知识元素和能力培养结合起来，激发学生对设计艺术的兴趣与研究，培养学生的审美情趣、设计能力、创新能力，以此形成在设计艺术方面基本的美术素养。课程内容虽重点侧重知识与技能，但在教学中也注重直观性学习，注重与学生的实际经验相结合，通过学生的设计练习，提高学生独立思考、创造性地处理综合信息的能力，大胆、自由地把所想所感的事物表达出来，体验设计制作活动的乐趣。教学重点：

对手绘线条图像表达的意义和功能的理解。教学难点：

用手绘线条图像传达信息，进行交流。教学目标：

根据此要求，结合本课程的教学内容特点，我设计本课程的目标为：

（1）、知识目标：了解手绘线条图像表达在社会生活各个领域应用的意义和功能。

（2）、能力目标：初步了解手绘线条图像常用的表达方法，尝试用手绘线条图像进行交流和传达信息。（3）、情感态度与价值观：通过本课的学习能更好的体会美术与其他学科和生活之间的联系，激发学生热爱生活和用美术知识为生活服务的愿望。

五、教学程序：

一、导入新课

（大屏幕显示）“请你帮帮忙”：一个旅行者在旅途中感到不舒服，想找点热水喝，但语言不通，怎么办呢？请大家帮他想个办法。

学生回答：打手势、画图表达等。顺势请几位同学上前面来演示，让大家评价谁的表达最明确。

教师归纳：刚才同学们都不约而同地使用了手绘线条来表达，说明我们每个人都具备这种表达能力，今天，我们就来学习手绘线条图像的知识。（板书课题）

二、讲授新课

1、手绘线条图像的起源：

在文字没有出现以前，人们使用手绘线条图像传达信息和交流。（展示：贺兰山岩画—原始人类对动物形态的描绘；手绘象形文字—文字的起源）

2、欣赏、讨论、分析：（讨论手绘线条图像的功能和用途）我们平时的生活都见过哪些手绘线条呢？ A、手绘线条图像在社会生活领域中的应用：屏幕展示：

化学实验演示图－记录实验状态（记录）；风景区示意图—展示景区风貌，说明景点位置（说明）；生物学家手绘玉米生长过程图；（记录）建筑位置说明图（说明）。B、手绘线条图像在文学、艺术领域中的应用：屏幕展示：

影片《阳光灿烂的日子》分组镜头手稿（交流）；毕加索——和平的面容（抒情）夸张的手绘线条——漫画（叙事）；小结：手绘线条图像的功能

——具有叙事、交流、说明、记录、抒情等多种功能，是人类除口语、文字以外的“第三语言”。

3、手绘线条图像的表达方法：①、抓住物象的主要特征，表达明确。②、应抓住主要环节。③、可用指示线、箭头、等方法进行明、示意。

四、创作实践：

大家画一画——你能在较短的时间内画出来吗？

一、两种学习用品

二、你能画出学校的平面图

五、巡回指导：

六、习作展评：

六、小结：

在当今社会，信息技术的飞速发展，使我们面临“读图时代”的挑战，用手绘图像来传达信息、从图像中获取信息，将成为21世纪的青少年适应未来社会，生存和交流的能力之一，希望大家能把它运用得更好，为生活带来更多的方便和乐趣。

七、板书设计：

手绘线条图像 ——会说话的图画

功能、用途表达方法

第3课大家动手做条龙

一．说教材

《大家动手做条龙》选自人民美术出版社七年级上册第3课，在这之前已经学过线条画，这对本节课的学习做了铺垫，本节课也起到承上启下的作用。二．说教学目标

根据教材与对内容的分析，新课程的标准，结合七年级学生的认知结构和心理特征我制定了以下教学目标。

1.知识和技能目标：通过本课题的学习，让学生制作一条龙。

2.过程与方法目标：指导学生进行观察，概括，归纳，总结，自主构建龙的概念，能运用不同材料制作龙。

3.情感与价值目标：了解中华民族的文化，培养学生对祖国的热爱之情。三．说重难点

根据新课标及以上的教学目标，在吃透教材的基础上，结合七年级学生的现状，对美术没有一个准确的概念，我确定的以下重难点。

教学重点：使学生通过本节课的学习，能用现有的材料制作一条龙，并了解中华民族的龙文化。教学难点：怎样抓住龙的形态和特点，表现出龙的威武形象，以及材料的链接合理。为了讲清重难点，使学生达到所制定教学目标，我再从教法和学法上谈一谈。四．说教法和学法

我们都知道美术是培养人审美能力和动手能力的重要学科，因此在教学中，不仅让学生思考，还要让学生动手做，积极主动参与到教学中来。结合本课的特点，我采用以下的教学方法：直观演示法，探究学习法和集体讨论法。有什么样的教学方法就有什么样的学习方法，本堂课我主要采用以下学习方法：观察法，讨论法，小组合作法法。

同时我们还根据学生的年龄特征运用循序渐进。逐步深入理论联系实际的规律，来指导学生进行学习，根据以上确定的内容，我再具体谈谈这堂课的教学过程。五．说教学过程

教学过程是师生互动的过程，是共同发展的过程，为有序有效的进行教学，本节课我主要安排了以下教学环节

（1）导入新课：向学生展示制作好的纸杯龙，引起学生的兴趣，激发学生的学习动机。（2）讲授新课

①播放各种形式龙的图片（雕塑，剪纸，配饰，龙船，舞龙，纹样，建筑等等）谈话引入，问：龙是我国传统文化中最具代表性的艺术形象，你知道民间传说的龙是有哪些动物组成的吗？看到腾飞的龙大家想到什么？

通过观察是学生知道龙的构成和所代表的精神。

②师范纸杯龙的做法，明确龙的结构，纸杯的链接技巧，头部的造型设计，以及龙尾、角、爪、等的装饰。

③对学生进行分组制作，教师进行监督、指导。

④把每组的作品展示到讲台上，并有大家集体进行评论。最后对做的好的进行表扬。（3）课堂小结

通过学习龙的制作，了解龙的结构和中华民族的文化的博大精深，培养学生的创新能力，动手能力和爱国情操。（4）布置作业

课外让学生想想家乡还有那些材料适合制作龙，为提高学生的创新能力和思维能力。六，说板书设计

我比较注重直观系统的板书设计，能及时体现出教材中的知识点，便于学生掌握和记忆，本节课我采用：纲要式板书设计。我的说课完毕，谢谢！

6、大自然的色彩说课稿

尊敬的各位评委老师，大家早上好。我叫祝文，是一名普通美术教师，我的说课题目是人美版七年级美术上册第六课《大自然的色彩》我今天的说课主要从教材分析、教学目标、教学重难点、教法学法、教学过程五个方面加以说明。

说教材分析：

通过本节课《大自然的色彩》的学习，既可以对前一节课知识的进一步巩固和加深，又可以为后面的学习打下基础，所以，《大自然的色彩》是本册教材的重要内容。此外，色彩是人类的视觉对象之一，是由不同的光波作用于人的视觉而产生的。生活在这个色彩缤纷的世界里，当眼睛看到色彩的同时，会自觉地把色彩和自己以前看到过、接触过的有相似色彩特征的事物在头脑中“挂钩”，形象地联系起来，而这种联想又因每个人的生活阅历、情感经验、知识结构、思维方式的不同而产生一定的个性化差异。大自然的色彩

教学目标：

（1）知识性目标：能够了解和感受春天给自然界带来的变化，知道表现春天的常用色彩。（2）情感性目标：感受利用各种媒材，大胆表现所带来的乐趣。培养学生热爱大自然、热爱生活的情感。

（3）能力性目标；培养学生对自然界的观察能力，对色彩的感受能力和识别能力。（4）发展性目标：培养学生善于发现、大胆表现、乐于交流、勇于创新的精神。教学重点：观察和记忆色彩，能够利用各种方法进行表现，并体验到活动的乐趣。教学难点：表现方法的运用以及整体色彩的把握及创新表现。

说教学学法：：

教学：依据本课的性质及学生的特点，我主要采取“启发—引导”式教学方法，以多媒体为载体，以本校“四四式”课堂教学为根本，充分利用现代科技，不断采用欣赏、启迪、展示、交流相结合的教学方法，使学生能主动参与发现新知识的欲望，同时在师生的互动中培养学生合作能力，增强合作意识，领悟课程中人与人之间信息的美好情感的传递，从而感受知识的价值、情感的价值。

学法指导：《大自然的色彩》是具有归纳应用和审美双重性的一节课，需要相关的知识技能和创造思维，因此本课利用多媒体中大量的图例以及资源，引发学生对于大自然色彩的认识以及对色彩冷暖、明暗的归纳。学生在欣赏、讨论、展示探究的过程中提高了自己的审美能力，也能在日常生活中加以运用。既锻炼了其自身的能力又培养了学生的合作意识。

教学准备：

（1）教师：电脑设备、各种颜色彩纸、工具材料、板刷。

（2）学生：彩笔、各色彩纸、水粉色、有关春天色彩的图片材料。教学流程：

一、游戏导入，激发兴趣。（看一看）

⑴教师说：我们先来听一首歌曲，你可以跟着音乐唱起来也可以动起来。你知道这首歌唱的是什么吗？《春天在哪里？》

（激发学生的兴趣，对原有的自然界的体验产生回忆，启发学生的想象。）

⑵教师说：我们到大自然中去，看一看春天的景色吧！（教师用媒体展示春天的画面）。（学生观察、记忆、想象，感受春天的色彩。）

二、主动交流，启思联想，（想一想）

（1）教师说：同学们，想一想，你能用什么方法来描述一下春天。

（教师启发学生除了绘画方法还可以通过音乐、诗歌、舞蹈等多种方法来表现美丽的春天，体现学科的综合性，让学生体验、感受艺术表现的多元性。）

三、观察联想，合作探究。（说一说）

1．教师利用多媒体展示有关春天景色的画面，（新疆自然风光）并让学生出示自己收集到的有关春天景色的图片。

2．学生派代表汇报小组讨论、探究的结果。3．教师出示课题：春天的色彩

四、欣赏感受，拓展思维（赏一赏）

1．教师利用多媒体展示用不同方法表现的春天的色彩。

2．教师总结：在我们的绘画作品中点、线、面是美术的最基本的语言，有了它们，我们的作品就更加丰富多彩了。想一想，你还能用什么方法来表现春天的色彩。3．学生小组讨论交流并汇报想到的方法。

五、愉快表现，合作做画。（画一画）

1．教师：今天，我们4人小组共同合作，根据你们的意愿画出春天的色彩。想一想，你们用什么方法来表现。

（鼓励学生大胆表现、创新设计，培养学生解决问题，合作学习的能力。）2．学生作画，教师巡视指导。

六、成功展示，教学评价。（评一评）

学生展示作业，并告诉大家是怎样想的，怎样表现的。

板书设计：

大自然的色彩

光和色的关系——（色彩产生的原理）

色调的形成——（应用于设计和绘画）

第10课《宣传品的设计》说课稿

尊敬的评委，老师们：

大家好！我是，今天我说课的题目是《宣传品的设计》（板书）。下面我将围绕教什么，怎样教和为什么这样教，从教材分析、学情分析、教学目标、教法学法、教学过程和板书设计六个方面对本节课的教学设计加以说明：

一、说教材分析

本课选自七年级上册第十课，2课时。倾向于“综合探索”学习领域。本课教材共有两个版面，分为两个部分。第一个部分有3幅图，都是以艺术节为主题的系列宣传品设计。

(二)说教学目标

在对教材和学生分析的基础上，依据新课标我制定了三维教学目标。

1.知识与技能目标：了解校园活动宣传品的种类和设计的基本要素。能运用图形、文字、色彩等基本要素，选定方法进行宣传品的设计。

2.方法与过程目标：

通过对艺术节宣传品的欣赏，明确宣传品设计的基本要素。通过对宣传品的设计过程，熟悉宣传品的所承载的艺术性和宣传作用。

3.情感、态度与价值观目标：1 通过参与分组合作学习，培养学生良好的人际交往能力。2通过宣传品的设计，提高审美意识和细致、耐心动手实践的品质与作风。3 认同宣传品设计对校园活动的积极作用，感受美术给生活带来的乐趣。

三、重点与难点：

1、教学重点：运用图形、文字、色彩等要素完成创意和构思，进行宣传品的设计（2）宣传品设计风格整体化、系列化。

2、教学难点：而难点则落脚于设计思路新颖，并能巧妙的与主题相契合，选择合适的方法实施。

四、说教法学法

根据教学内容和学生特点，为达成教学目标，我选择了相应的教法学法：

在教法学法的选择上，我采用师生问答法、欣赏指导法、小组合作探究法等。以师生问答法为主，引导学生认识什么是宣传品，了解宣传品的特点；用欣赏指导法，让学生了解宣传品的设计，通过学生自己动手制作宣传品，培养学生的合作探索能力和自主探究的精神；用小组合作探究法，激发学生探究新知识的欲望，促进合作学习，发展感知能力、思维能力和表达能力。

此外，为了更好的辅助教学，我还采用了多媒体教学系统，多媒体教学系统具有直观、形象、鲜明、生动等一系列特点，既能缩短学生的认知过程，又扩大学生的认知空间。

同时，我还采用了黑板板书，使本节课的知识体系更加清晰，从而优化了整个课堂。

五、说教学过程

我的教学设计是，从教学时间维度、内容学习维度和目标达成维度的结合点上安排教学；力求达到从宏观到微观，由感性到理性；力争实现抽象知识的形象化，形象知识的生动化。为此我的教学过程是这样设计的：

导入新课、导学达标、布置作业、小结拓展四个部分。

老师：亲爱的同学们，大家看PPT上的这几幅图片结合大家收集到的图片给大家介绍一下，说说其中的内容和得到的途径，（介绍完后）学生回答，让大家踊跃发言进行归类，老师总结：主题归类（1）企业宣传（2）文化、公益宣传活动等。宣传品与商业或活动主题紧密相关的，引出本节课的内容为学校艺术节主题宣传设计。

（二）导学达标

我总认为一节好课就像一首美妙的音乐或者一幅美丽的画卷，它应该富有节奏的变化，为更进一步引发学生的兴趣，培养他们的审美情趣。接下来将进行三个活动来让大家体会到宣传品所带来的乐趣。

活动一欣赏宣传品

首先提出问题：通过看书，大家思考讨论“宣传品的种类”，宣传品分类的依据是什么？其次，通过欣赏课件中的宣传品的图片，来让学生体会到宣传品的作用。

活动二学习宣传品设计

大家带着“它们构成的要素有哪些？”这个问题，来欣赏课件上宣传品，其次，通过这些图片来体会一下宣传品的作用。

接下来，我会以艺术节为例，除了图上的乐器、绘画工具，还有什么可以表现艺术节的形式，同学们讨论过后，带领他们欣赏优秀宣传品，扩展思维思路。

（1）通过观察同一图像的不同处理，让学生分析理解具象和抽象两种处理图像的方式，体会运用图形要素进行设计的方法。

12、《面具设计制作》说课稿

大家好！今天我说课的内容是人民美术出版社出版的美术教材第15册第12课的《面具的设计与制作》。

我将从以下7个方面来进行说课。

一、教材分析：

本课属于造型--表现领域。本课的设置，改变以往课程中只侧重面具的制作技术，而忽视了对美术文化的学习。这节课的安排可以让学生在学会制作面具的过程中，了解不同国家、地域、民族对面具的理解以及面具与人类与社会发展的关系，从而进一步了解面具深刻的文化内涵—“在广泛的文化情景中认识

美术”。

二、教学目标：

知识目标：通过对面具艺术的欣赏及文化的学习，了解面具的文化内涵。通过制作面具发现面具的造型、色彩、材质特征

能力目标：在制作面具的过程中，培养学生创造与审美能力。

情感、态度与价值观：在与同学合作的过程中，既锻炼了协作能力，又培养互助精神。激发学生的艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力。能从多元（历史的、文化的）角度认识面具，尊重和保护人类物

质文化遗产和非物质文化遗产，提升品德修养。

三、教学重难点：

重点：对面具制作材料的理解以及对材料的综合理解

难点：让学生设计制作出有个性、艺术效果独特的面具

四、教法、学法的运用：

直观交流法、启发引导法、愉快体验法、创新表演法

体现了“三导教学”的模式：一导主体视觉形象，促进学生形象思维的发展。二导形式美特点感受，促进学生对形式美感、趣味中心的感受与理解。三导小组判断与评价，促进学生判断能力、想象能力、创

造能力的发展。

五、教学用具：

自制面具、卡纸、剪刀、胶水、颜料、毛笔、彩纸、植物叶子、玉米叶、羽

毛、芦苇花等

六、教学过程：

一、导入：谈话导入。

二、学习新课一）、自主探究学习：

学生自学课文，归纳整理知识点。在书中你得到了那些关于面具的信息？

1、面具是什么？

2、面具的表现内容？

3、面具的风格有哪些？ 4.、面具的制作方法？

5、面具的表现形式？二）、拓展学习

（一）、在生活中你都见过哪些面具？

（二）、认识了解面具

1、中国面具：

面具又称假面；在民间则称脸壳、脸子或鬼脸。考古学和文化人类学研究表明，面具是一种具有特殊表意性质的象征符号。

2、面具的发展

（1）早期的面具一般用于丧葬与驱邪仪式或原始乐舞之中。远古时代，人们遇到天灾时，便认为是鬼怪在兴风作浪，为了把恶魔赶走，他们戴上面目狰狞的面具，并举行隆重庄严的宗教仪式。

（2）随着时代的发展面具不断衍变，原有的鬼神崇拜宗教迷信内涵逐渐淡化，逐渐向兼具酬神与娱乐的双重功能转化。

（3）现在面具又被当成纯粹的装饰与艺术品，其艺术性、娱乐性的审美价值日益增强其隐喻与象征的含义愈来愈丰富，形成了独特的“面具文化”。

（三）、欣赏下面影片，想一想面具的作用是什么？

1、西藏传统面具舞表演。

2、威尼斯狂欢节面具。

3、现代鬼步舞。

小结：古代传统面具的作用是降魔除灾，主要用于丧葬、祭祀等活动。而现代面具的作用则以娱乐、装饰、表演为主，是节日、戏剧、舞蹈表演的道具之一。

（四）、猜一猜下列面具哪些是古代传统面具，哪些是现代面具？你喜欢哪种面具？ Ppt图片展示，学生欣赏回答。

（五）、想一想这些面具是用什么材料做的？ Ppt图片展示，学生分析回答。

教师归纳：面具所用的材料，在古时候以青铜、玉、陶为主，现代面具多用木头，还有布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃钢等。

三）、方法探究：观察面具的五官和色彩搭配，谈一谈面具的性格特点是什么？

1、Ppt图片展示，教师引导学生观察分析。

开心喜悦恐惧凶恶滑稽幽默活泼可爱威武忠诚

2、思考讨论：设计面具应注意什么？

学生小组讨论回答：造型色彩性格

3、试分析这些面具的表现风格

Ppt图片展示，学生分析回答。

（1）、传统面具的独特表现。（2）、强调装饰性的艺术风格。（3）、夸张变形的手法。

（4）、根据具体情况予以独特的创意。

4、想一想：这幅面具是怎么完成的？

Ppt图片展示，学生分析回答。剪---五官（性格表现）---装饰

5、做一做：怎样把一个平面面具变为立体面具？

三、布置作业

1.以人物造型为主,大胆创新，设计制作一个有创意的面具。2.运用剪、刻、粘贴、彩绘等方法，制作平面或立体的面具。3.在面具创作中，大胆综合地运用色彩，并注意效果强烈，色彩搭配合理。

四、学生分组活动，教师巡回辅导。

辅导要点：

1、造型设计表现。

2、风格装饰

五、展示评价。

六、结束语

这节课我们通过对面具艺术的欣赏及文化的学习，了解了面具的文化内涵。通过设计制作面具，发现面具的造型、色彩、材质特征。在生活中，我们要善于发现不同材质，通过设计制作，用面具去装点我们的生活！

展示设计说课稿

说教材：

本节课的内容是一节是设计、欣赏、评述课。主要根据本单元的内容——平面设计的概念对学生进行整体化的导入，在学习中学生会发现在我们的身边平面设计无处不在。而平面设计作品是如何通过独特的审美视角来传达设计者对其赋予的一定含义？通过对不同种领域平面设计作品的欣赏与概念导入，使学生 8 逐渐认识这门实用性很强的艺术，它是如何来通过其简洁明了的图形、强烈的视觉刺激效果，给每位观者留下深刻印象的。本课以标志设计为开端、辅以生动的讲解，使学生从标志应用中体会美与生活融合，感受美术的社会价值，从而进一歩展开平面设计所包含的其他领域内容，引导学生展开分类欣赏、综合认知，激发学生善于在生活中发现美、创造美、利用美来改变世界的潜能。教学目标：

1.在赏析中初步认识展示设计，理解展示设计的基本特点和设计类型。2.感受展示设计的实用性。

3.在欣赏评述中提高学生的审美素养。教学重点：展示设计的基本表现特点。

教学难点：运用基本特点进行评价和改进生活中的展示设计。教学方式：讲授、互动、多媒体教学过程：

一、导课

师：假如明天是元旦，在这开心的日子里，学校将组织一次学生美术作业展，你们将怎么布置？

生：„

师：„„其实布置一个美术作业展，将涉及到很多问题，比如说场地的安排、现场的布置、海报的设计制作与张贴、展板的制作等等。这一系列问题的解决，需要同学们静静地去思考。这思考的过程其实就是一种设计，也是我们今天课程的主题：展示设计。

二、赏析

1、综合性艺术

师：我们首先来欣赏摩托车展示设计的场景图片。仔细观察，在照片中你看到了什么？

生：摩托车（产品）、标志、广告、展台„„。

师：在这个摩托车展示设计包含了哪些设计？

生：标志设计（字体设计）、广告设计、展台设计、照明设计„„。

师：从这个展示案例中，我们可以知道展示设计是集多种设计于一体的艺术形式，这正是展示设计的一大特点，是什么呢？用两个字来概括一下。

生：综合。

师小结：展示设计是集多种设计于一体的综合性艺术。

2、主题性艺术

师：在正大摩托车展示设计中，所有设计门类的全面出动，都指向什么目的？

生：为了宣传正大摩托车。

师：为了宣传产品，为了让观众能够购买产品，这是这个展示案例的唯一的目的，也是展示设计的又一特点，是什么呢？

生：主题性。

师小结：任何一个展示设计都是为了某种目的去组织设计，从而使之成为一个整体，所以展示设计是具有主题性的综合艺术。

3、审美性艺术

师：是不是所有的展示设计都能够让人怦然心动、过目不忘呢？

师：我们一起来欣赏同是摩托车展示设计的场景照片，你会喜欢哪个设计？为什么？

生：„„

师：刚才的同学们的回答中出现了形态、色彩、照明、文字、图像，这些正是展示设计的设计元素，有效地刺激了观众的感官，给观众留下了深刻的印象。你们猜猜，老师喜欢哪个设计呢？

师小结：老师呢，都喜欢。老师喜欢三铃的色彩，整个红色调，红红火火，引人注目；喜欢正大的灯光，灯光的设计使摩托车看上去象精致的艺术品；喜欢三铃标志的色彩，红色白色，简洁，但对比强烈；喜欢正大标志的字体，有力显得大气；喜欢正大的广告，色彩的对比、人物的动感让画面具有很强的视觉冲击感„„因为细节的美丽，所以我喜欢。展示设计是一门综合性的艺术，所以评判展示设计的好与不好，肯定不是简单的标准。但若要非用一个角度去评价展示设计好坏优劣的话，这个角度就是审美的角度。这是展示设计的第三个特点：审美性。

三、展示设计的类型

师：生活中类似刚才欣赏的展示设计场景，你还能举例吗？

生：文峰中的服装展示设计、电器展示设计、化妆品展示设计等„„。

师：这些都属于什么方面的展示设计？

生：商业展示设计。

师：除了商业展示设计以外，你还看到过哪些展示设计？

生：讨论、交流。（江海风情园中的海门历史博物馆、文化展、刚才讲到的画展布置、校史陈列室的布置等„„）。（图片展示活动照片）

师：刚才我们欣赏的活动照片中也包含着展示设计，不管精彩与否，总之我们的生活中到处有展示设计的存在。它包含的类型有很多，主要有商业展示设计、博物馆陈列设计、展览会设计、科技馆设计„„展示艺术是实用性很强的艺术。

四、归纳小结

师：通过刚才的学习，你们对展示设计有没有更深的认识？请大家归纳一下。

生：„„

师：刚才同学们归纳了展示设计的基本特点：综合性、主题性、审美性和展示设计的主要类型：商业展示设计、博物馆展示设计、科技馆展示设计和展览会设计。下面我们就运用这些知识一起去欣赏、评价几组展示设计的场景图片。

五、欣赏、思考

1、化妆品展示设计

2、米其林博物馆

3、运动服装展示设计

4、上海科技馆

六、小结

今天的课，我们通过欣赏展示设计，评价展示设计，改进展示设计，更加理解了展示设计的三个基本特点。

第14课如何欣赏绘画作品说课稿

教材分析：

古今中外，风格各异，为数众多的绘画作品丰富了人们的精神生活。但如何欣赏和评价一幅绘画作品呢？本课的主要目的就是引导学生按照描述、分析、解释、评价四步骤来进行是有效的方法之一，有助于我们 10 更好地欣赏和理解绘画作品。【教学目标】

1、学生能够运用描述、分析、解释、评价等方法欣赏绘画作品。

2、学生在欣赏作品中，提升自己的审美能力和思考能力及语言表达能力。

3、学生在欣赏作品中了解作品的产生背景，了解绘画者的创作思维。【教学重点】

描述分析解释评价方法的综合运用【教学难点】解释与评价的正确表达

【教学方法】讲授法、讨论法教学媒体多媒体课件【教学过程】

一、引入

教师播放多媒体课件达芬奇的《蒙娜丽莎》作品分析片段，让学生感受一下如何来欣赏一幅绘画作品。从而由此进入到课本中来。

二、新授

1、教师引导学生看书中的描述、分析、解释、评价的文字叙述部分，可以点名学生读一下，加深学生对这部文字的理解。

2、教师引导学生观察书中绘画作品《筛谷的妇女》，看看书中对此作品是如何景象描述、分析、解释和评价的。

3、教师和学生共同分析书中内容：

三、描述：

请你仔细观察，你再华中看到了什么？

画家细致的描绘了一个普通的劳动场面，画中有三个人：左边、右边、中间人物都在做什么？学生根据人物动态，来加以描述。

四、分析：

作品中的失误是什么样的？

造型、构图、光线、色彩、空间及方面进行分析。

五、解释：

艺术家为什么要这样画？通过这样的形式想表达什么观念？

六、评价：

这是一幅好作品吗？为什么？

教师和学生再分析书中几幅作品，采用描述、分析、解释、评价等方法进行作品的欣赏。教师小结欣赏作品的方法：描述、分析、解释、评价

七、欣赏《筛谷的妇女》与《拾穗》

两位作家表现的想法一样吗？运用描述、分析、解释、评价的方法在小组内交流

八、学生作业练习，写一篇200字的欣赏短文。教师有效引导写作过程。

九、教师总结：

学生对欣赏作品的方法的掌握程度，能否综合加以运用来分析作品，学生赞誉学习积极性如何？作业阶段，学生作品形成的质量。

第15课

综合练习说课稿

第一课时

课型：综合

教学内容：敦煌艺术的研究学习，色彩练习

教学目标：

1.知识与技能：复习、巩固本学期所学的美术知识，增强学生动手实践能力。2.过程与方法：通过引导学生本学期所学的美术知识，组织学生进行练习，达到巩固本学期所学美术知识的目的。3.情感态度与价值观：通过本课的实践练习，使同学们领悟到美术的真谛，增强学生学习美术的兴趣。

教学重点：

美术分析鉴赏。手绘线条，色彩练习

教学难点：

学生动手实践能力教学方法：

教法：视频观赏法，讲授法，演示法，对比分析法

学法：分组合作法，比较法，讨论法，动手实践法

教学准备：范画，PPT课件，颜料

教学过程：

新课讲授

一、敦煌的艺术研究学习

1、视频导入，视频播放敦煌莫高窟，带同学们一共进入敦煌莫高窟，欣赏这世界遗产。（5分钟的视频，带同学们充分的了解敦煌艺术，有佛像，壁画，飞天）

2、对比《簪花仕女图》和敦煌艺术造型，服饰，画风等方面有什么共同点？学生分组讨论后回答

教师总结：造型——站姿摆动手臂

服饰：都是唐代服饰以开放、华丽著称，结合了裙、衫、帔等。画风：追求佛国世界的喜悦和美好，构图饱满，形象丰腴，笔墨精细。

二

色彩练习、欣赏图片，思考各是哪个季节？学生看图思考回答

2、任选其中一个季节的色调给杯子做色彩设计

3、教师示范，让学生帮助老师，利用色彩知识完成范画、讲解步骤，先用铅笔画出自己喜欢的杯子外形结构图用深色笔把杯子的所有线条描边

任选其中一个季节的色调给杯子做色彩设计、学生练习

6、作业展评

自我评价：我用哪些颜色想表现些什么？

互评：

你觉得好看吗？好在哪里？

评选最佳设计奖

三、课堂小结

生活中处处有艺术，只是你有没有一双能够发现艺术美的眼睛。

第二课时

色彩练习二

色彩的三要素——色相、明度、纯度

色相：是指色彩的“相貌”，确切地说是指不同波长的光给人的不同的色彩感受。

明度：指色彩的明暗程度，又称光度，亮度或深浅度等。纯度：指颜色的纯粹程度和饱和度，又称饱和度、鲜艳度。色彩不掺杂黑、白、灰的颜色，正达饱和状态，其纯度就高，纯度愈高其颜色就愈鲜艳。

篇6：人美版小学美术说课稿

尊敬的各位评委大家好！

我说课的内容是人美版五年级美术上册第7课《偶戏》，我准备从教材分析、学生情况、教学目标、教法学法、教学程序、板书设计等几个方面谈谈我对本课的整体教学设计。

一、教材分析

本课属于欣赏评述学习领域，在本册教材中，巧妙地安排了对口戏进行专题欣赏何以制作提线偶为内容的系列学习内容，其意图是引导学生从关注生活入手，以兴趣激发学习热情，通过欣赏处境创作，帮助学生发现生活中美素的身影，感受美术知识在生活中的作用，从而进一步挖掘美术世界中蕴含的民族传统文化。本刻意在通过欣赏多姿多彩的偶戏表演形式和千变万化的狗屁延误造型，激发学生的学习热情，深入研究感受偶戏丰富的艺术形态和悠久的历史文化发展内涵。

二、学生情况

通过以往的学习，学生对我国的民间艺术已经有了一定了解，认识了剪纸，农民画，你说，刺绣，脸谱等民间艺术形式，知道民间艺术的造型和色彩特征。即使你说是立体的，现在主要是欣赏其造型和色彩服饰，他们都不能像偶戏这样，融造型、绘画，装饰，服饰，表演及唱腔为一体，因此学习偶戏，可以使学生全面了解丰富而独特的中国民间艺术。

三、教学目标

1、知识与技能

欣赏不同表演形式的偶戏，了解有关偶戏的文化及其发展，知道偶戏在造型、表演等方面的特点，感受不同文化背景下戏偶的不同特色。

2、情感、太度和价值观

通过对偶戏资料的交流和对传统偶戏的欣赏，认识并感受这种古老的民间艺术形式，体验民间传统艺术魅力，激发学生的想象力，创造力，以及对祖国民间传统艺术的热爱之情，进而培养学生用艺术的眼光，创造生活乐趣的美好情感。

3、教学重点

通过了解有关偶戏的文化，加深对民间传统艺术的了解与热爱，并用文字表达自己内心的情感。

4、教学难点

对偶戏表演艺术的感受，对艺术形象特征的理解与评述。

四、教法学法：

在观察材料，欣赏造型和色彩，动手制作，参与表演等学习过程中，引导学生学会欣赏的方法，体现民间艺术的美感，增强传统文化意识和时代创新能力，在整个教学中，我始终以学生为主体。启发引导学生自主探究知识。

课前准备：课件偶戏的资料，手偶。