人美版七年级美术下册全册教案

人美版七年级美术下册全册教案（精选5篇）

篇1：人美版七年级美术下册全册教案

【课题名称】《文艺复兴的颂歌——春》

【教学目标】

1、知识与技能目标

通过欣赏，初步了解作品的创作主题和表现手法，理解所表达的创作思想。

2、方法与过程目标

在认识作品的形式美感的基础上，进一步理解作品所体现的人文精神。

过程：展示作品——自学讨论——讲解辅导——尝试练习——展评小结

3、情态价值观目标

培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度，养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。培养丰富的情感。【课题类型】欣赏·评述

欣赏·评述课旨在让同学们开阔视野，了解关于美术文化与我们生活甚至是生命的内在联系，美术课程不仅仅是让学生学会自己怎么画怎么设计和制作，学习和了解我们“美术大课堂”还是非常有必要的。了解美术的发展，美术文化的宏大，了解大师前辈在美术方面的巨大贡献，提高他们对艺术作品的鉴赏能力，开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。

【教学重点】理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。

【教学难点】了解作品中神话人物的象征与寓意关系。

（理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系时，要让学生充分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力，并启发学生找到春所代表的万木复苏、生机昂然与人性的觉醒和复苏之间的联系。此外还要具体介绍画中神话人物不同的象征关系，从而加深学生对主题的理解）

【教具学具】教师准备：多媒体、课件等。

学生准备：有关《春》的资料。教学活动（第一课时）

一、组织教学：

进入教室，环顾一周，行师生礼，让学生意识到要开始上课。

二、导入新课：

请同学们打开课本的第一页。展现在我们面前的是意大利文艺复兴时期著名画家波提切利的一幅蛋彩画：文艺复兴的颂歌——《春》。

（板书课题）文艺复兴的颂歌——《春》

三、学习新内容

师：谁能告诉我作品的主题是什么呢？（见课本第1页的作品介绍）

（板书）作品的主题思想

这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘，表现了人于自然和谐相处的寓意。体现了意大利文艺复兴早期新

兴资产阶级的生活趣味和审美理想。（让学生首先对作品的主题有所了解）

师：这是一副蛋彩画，哪位同学再说说，什么是蛋彩画好吗？（见课本第2页的课文）

（板书）什么是蛋彩画

生：蛋彩画是15世纪欧洲油画正式形成以前的两种最常用的画法之一（另一种画法是“湿画法”）。因它是用鸡蛋黄或鸡蛋清调和颜料作画而得名。欧洲油画材料和技法得到完善后，蛋彩画逐渐被油画所取代。（了解相关绘画的相关技法）

师：关于作者你们又知道多少呢？（见课本第3页的介绍，了解作者）

（板书）画家简介

生：桑德罗.波提切利（1444/5——1510）是意大利文艺复兴时期佛罗伦萨最著名的画家之一。他的艺术风格不仅在当时是独特的，而且在整个欧洲绘画史上也是非常突出的。他的作品不仅赋予诗的想象，而且在造型手法方面也独树一帜，这就是他不完全依靠欧洲传统绘画的明暗造型手法，而是同时强调表现被描述对象的组织结构，并善于运用刚柔相济的线条表现被描述对象的美感，追求画面的装饰效果。现存的《春》和《维纳斯的诞生》是他的两件最有力的代表作品。

桑德罗.波提切利是意大利15世纪文艺复兴时期佛罗伦萨画派最后一位大师。他的全部作品中，有相当多的作品采用的是古希腊与古罗马神话题材。（课件显示“希腊神话”的注释）

师：课本中还提到了“文艺复兴”的词汇，大家知道什么是“文艺复兴”吗？（见课本第2页的课文，了解相关背景）

（板书）文艺复兴

生：“文艺复兴”一词源于意大利，它的原意是“再生”，是指古希腊、古罗马的文化艺术在14——16世纪的欧洲得到了再生，意即复兴。实际上，这一时期并非古希腊、古罗马文化艺术简单的复兴，而是由资本主义的产生而引发的一场新兴资产阶级的思想文化运动。它对于破除近千年基督教的神学世界观的束缚，是一次伟大的思想解放运动，它使欧洲的科学、文化艺术出现了前所未有的繁荣。这一运动的发源地和中心就是意大利。

设计意图：教师演示课件，使学生对这一伟大的思想解放运动有更全面更深刻的了解和认识。

教师诱导描述：（简单描述，让学生对画面形成一个初步印象）

师：这幅作品是作者受到诗人波利齐安诺的诗的激发而创作的。画面上描绘的是，在黎明的橘树林里，一群仙女来到了人间，给人间带来了春天的勃勃生机和无限欢乐。

在画面的右边，代表着温暖春风的“西风神”从天而降，试图拥抱他面前的美女克罗丽丝，而克罗丽丝极力想摆脱西风神的拥抱。从她口中呼出的温馨之气变成了一枝鲜花。（为什么代表温暖春风的不是东风神，而是西风神呢？原来，由于地理位置的差异，意大利的春风是西风）。那位全身饰满鲜花的美女嫣然是克罗丽丝极力想摆脱西风神而变形成的“花神”。

而在画面的左侧占有显著地位的男子形象，是往来于众神之间的传信使者“力神”墨丘利（希腊神话中的“赫耳墨斯”）。因他终日奔走在外，所以他的鞋子上长着翅膀。他伸出右手好象在采摘树上的果子，其实，他是用手里所持的具有魔力的蛇杖“神杖”，轻轻一指，驱散冬天的阴云，自然界的万物仿佛都已经苏醒了。他在这里是报春的象征，所以又称“春神”。他在画面上的位置恰好与右册的西风神相互呼应。

风神、花神和春神三个形象象征“春回大地、万物复苏、万象争荣”的季节即将来临。

位于画面正中的是爱与美的女神维纳斯（课件显示局部形象），她是画面的中心人物。她的形象端庄秀美，脸上透露出发自内心的喜悦之情。她举着的右手好象控制着整个画面中的人物。

画面上飞翔着的是蒙着眼睛的小“爱神”丘比特，他正盲目的张弓欲射出象征爱情之箭，谁要是中了他的金箭，就会产生如痴如狂的爱情之火。

美惠三女神沐浴在阳光里，正相互携手默默翩翩起舞，被描绘的富有生气，使人感受到无限美好的意境。她们象征着“美丽”、“青春”和“欢乐”，她们将给人间带来勃勃生机和无限欢乐。

由于这一群唤醒春天的众神的到来，整个橘树林里洋溢着春天的活力。那挂满树枝的红橘和满地的齐花异草，不正是春天最好的象征吗？这些都是作者对美好生活无比向往的心灵写照。他把诗人对春天的赞美以丰富的形象象征性地铺设在这一幅画面上。

（三）、课堂小结：

我们要想很好的领会作品，必须对画面各个局部所描绘的内容作比较详细的了解和研究。今天这节课就上到这里，请同学们课后做好复习和预习，下一课时我们将对画面的各个局部和画面所表达的内在含义做更深入的分析和研究。

教学活动（第二课时）

一、组织教学：（1分钟）

进入教室，环顾一周，行师生礼，让学生意识到要开始上课。

二、导入新课

上一节课我们大致了解了作品《春》的主题、作者和作品所表达的意境，还了解了蛋彩画、文艺复兴等背景资料。今天我们将对作品的各个局部所表达的内容作更深入的了解，对作者所使用的艺术语言有所认识，从而更好的理解作品采用的艺术形式和所表达的主题内涵。

【设计意图】在描述的基础上分析作品，由感官优先，引导学生进入思维主导状态，透过表面更深刻地理解作品的意蕴。

（板书）

1、美神维纳斯

师：首先让我们欣赏作品的中心人物“爱与美的女神”维纳斯。在上一节课中我已经对维纳斯做了简单的介绍，课本中也有说明。请哪位同学来朗读一下好吗？

生：她是位于画面的中央，是画面的中心人物。她的形象端庄、秀美，脸上露出发自内心的喜悦之情。她轻举着的右手，好象控制着整个画面中的人物。

师：我们不难看出，作者在画面上展示了那么多充满青春欢乐的天神形象，尽管他们显得庄重与自信，维纳斯的形象却并不显得十分欢乐，尽管描绘的是春，但画面却透出一丝纤弱和淡淡的忧郁。为什么会这样呢？波提切利在创作这幅作品之前，曾创作过一幅《维纳斯的诞生》。（演示课件）

意大利现实主义绘画的拓荒者是乔托，而100年后诞生在佛罗伦萨的画家桑德罗.波提切利（1444—1510）就是这一艺术形式的先驱者了。

15世纪的佛罗伦萨，不仅工商业日趋繁荣，文化也是意大利最发达的地方。城市的新兴力量是市民阶级（资产阶级的前身），他们就是这个城市的文艺主顾。当时的教皇和贵族的势力还很强大，这就必然在文艺上要和新兴起来的市民阶级发生矛盾。波提切利成长的年代，正是佛罗伦萨城市共和政权逐渐被集中在一个银行豪门——美第奇家族手中的年代。15世纪70年代中叶以后，他受到劳伦佐.美第奇家族的宠遇，他的艺术多少也受到也沾染上了一些宫廷贵族文化的气息。但他又是著名的僧侣画家腓力波.利比的学生，利比是一位敢于

表现世俗生活的现实主义画家。后来波提切利又崇拜更为激进的佛罗伦萨左翼画家安.波拉约罗和委罗基奥的艺术，并当过他们的助手。所以，波提切利作为佛罗伦萨最后一位大师，他的思想是充满矛盾的。

《维纳斯的诞生》一画，原是为装饰劳伦佐的别墅与1485年而作的。据说，画家是从波利齐安诺的一首长诗《吉奥斯特纳》中受到启迪，诗中形容维纳斯女神从爱情海中诞生，风神把她送到岸边，春神又忙迎来，正欲给她披上用天上的星星织成的锦衣。画面上纷飞的鲜花更加强了诗的意境。画家在处理这个场面时，舍弃了苑市中一些过于喧闹的描写，把美神安排在一个及幽静的地方，背景是平静而微有碧波的海面。维纳斯忧郁地站在象征她诞生之源的贝壳之上。她的体态显得娇柔无力，对迎接者以及这个世界似乎缺乏热烈的反应，她仿佛对来到人间不是满怀信心，反而充满了惆怅的情绪。维纳斯这个形象在一定程度上，反映了艺术家自身在这个时期对现实生活有些不安与惶恐。

古代希腊人的想象中，维纳斯是成人般地从海中诞生的，生下来就是一个美丽的少女。古希腊的哲学家柏拉图把这段神话做了唯心主义的解释。他说，美是不可能逐步完成或从非美中产生，美只能自身完成，它是无可比拟的。波提切利这幅作品中的维纳斯形象可以作为这种哲学思想的图解。维纳斯的姿态就是按照古典雕像的样式来描绘的，只是把两只手换了个位置。然而画面上的形象并没有古典雕像的健美与悠闲，给观众的印象是萎靡与娇弱，充满着对生活的迷茫。这

就是画家对自己对现实的矛盾反映。这样分析并不是说这幅画的艺术价值不高，而是说画面上的维纳斯形象有着画家自己的影子。

从表现技法上看，作者的写实手法中参杂着一些变形的因素，如维纳斯的脖子过长，头发用线太过分，一缕缕头发好象是有弹性的物体，手足的比例也有些夸张。这一切似乎是作者为了有意加强形象的精神，并不是着重表达肉体。波提切利很善于用线，线条在维纳斯裸体上处理的极为流畅。那个风神形象的用线更为复杂，具有旋转的效果。画面的色调明朗而和谐，是为了强调形象的秀美与清淡。可以说，作者的意图有些神秘，主题是隐晦的。

（板书）

2、美惠三女神

三女神是维纳斯的侍女，她们分别是阿格莱西（右）、塞莱亚（中）和攸美罗西尼（左），分别象征着“华美”或“美丽”、“贞淑”或“青春”、“欢悦”或“欢乐”。

这是一组最为生动、优美的人物形象。美惠三女神沐浴在阳光里，她们姿态绰约、且歌且舞，正相互携手默默翩翩起舞，突出了一种姿态与动作的节奏美感。她们修长匀称的双腿仿佛不是在地面行走，而是漂浮在空气中漫舞，被描绘的富有生气，并具有连续动作的视觉效果。她们身着薄如蝉翼的轻纱，与优美的女性人体自然而和谐的结合，使人感受到无限美好的意境。她们将给人间带来勃勃生机和无限欢乐。三女神充分展现了画家独具匠心的精心设计和高超的艺术技巧。

（板书）

3、西风神、克罗丽丝和花神

代表着温暖春风的“西风神”塞非尔从天而降，预示着春天的来临，他阴冷的形象似乎又象征着冬天的结束。他试图多情地拥抱他面前的美女克罗丽丝，而克罗丽丝极力想摆脱西风神的拥抱，促使她迅速地演变成了全身饰满鲜花的美女“花神”，成为春天来临的最好象征。从她口中呼出的温馨之气变成了一枝鲜花。

这三个形象，象征着“春回大地，万木争荣”的自然季节即将来临。

上节课中我们已经知道，为什么代表温暖春风的“春神”是西风神呢？原来，由于地理位置的差异，意大利的春风是西风。

古罗马哲理诗人卢克莱修在其长诗《论事物的属性》里，对这三个形象作过一番描写，这些诗句在文艺复兴时期的佛罗伦萨广为流传。也是波提切利绘画动机的来源。这里的风神没有贵族气息，形象比较生动，一定程度上很象是维纳斯的仆役。

大地上的奇花异草使春天的气息更加浓郁，画面上描绘的花草多达50多种，它们都是佛罗伦萨园林中不同季节里的花草。画家将它们有机地组织在同一画面之中，不仅体现了画家卓越的艺术构思和高超的描绘技巧，而且表现了波提切利一丝不苟、精致明净的独特画风。

（板书）

4、“春神”墨丘利

画面左侧占有显著地位的男子形象，是往来于众神之间的传信使者“力神”墨丘利（希腊神话中的“赫耳墨斯”）。因他是众神的信徒，终日奔走在外，所以他的鞋子上长着翅膀。他伸出右手好象在采摘树上的果子，其实，他是用手里所持的具有魔力的蛇杖“神杖”，轻轻一指，驱散冬天的阴云，自然界的万物仿佛都已经苏醒了。他在这里是报春的象征，所以又称“春神”。他在画面上的位置恰好与右册的西风神相互呼应。

（板书）

5、“爱神”丘比特

画面上飞翔着的是蒙着眼睛的小“爱神”丘比特，他正盲目的张弓欲射出象征爱情之箭，谁要是中了他的金箭，就会产生如痴如狂的爱情之火。（在这里对小爱神为什么要蒙着眼睛可以做适当说明，但限于学生缺乏实践感受，最好点到为止，不可过于发挥）（1分钟）

三、教师诱导小结：

通过以上对画面各个局部的欣赏和分析，我们再对作品的主题和画家的创作意图进行思考，就比较容易理解多了。

我们每个人对于美好的事物都充满了美好的愿望，然而却又总是与我们所处的现实生活境遇发生矛盾。波提切利在画面上展示了那么多充满着春的欢喜的天神形象，尽管他们显得庄重自信，还是免不了带着画家内心深处所埋藏的一种忧伤。所以，画面上的基调有些纤弱和悲愁的成分。不难理解，这种伤感情调正是当时贵族文化的通病。如在劳伦左.美第奇的一首诗中所写的：青春虽然欢乐/却并不长久/让我们尽情歌舞吧/莫问明天是否吉祥......充满了及时行乐的迷茫颓废情调。

波提切利是皮革商人的儿子,排行第七。早期受他的老师们的艺术影响，画面上还充满着人生的乐趣，而且还带有明显的民主气质。自从得宠进入美第奇的宫廷后，由于社会政治形势的多变，加上自己

身份与众不同，在急剧的城市贫民与工人革命的斗争声中，美第奇被逐，宗教改革家萨伏纳罗拉被焚，德国皇帝入侵和城市共和政体的瓦解......，这一切，让画家感到恐惧与彷徨，而画家的内心忧郁，似乎都交织在他以后的绘画创作之中。

通过以上的描述和分析，我们不难看出作品所传达的信息、理念和情怀。（对作品意义进行诠释，并理解作品在艺术形式上的特色）

在构图上，作者以风景衬托人物，人物的安排也颇具匠心。以一个人和一组人（3人一组）构成的重复，形成了多与少、聚与散的节奏变化。以典雅而朴素的色彩，形成人物明亮、背景深暗的对比效果，突出了人物形象。画家借助于既富有弹性又节奏感极强的线条来体现人物的形体之美，使画面精致而明净，具有一种装饰美感。

在这个花园里，春天似乎是永恒的。我们仿佛能够感觉到，这里吹拂着微微清风；我们仿佛能够嗅到，这里的花香袭人。你看绿色的橘园挂满了金色的果实，郁金香、银莲花、水仙花遍地开放。在这春的气息中，代表生命之源的维纳斯那略带忧郁的神情更能激起人们对美好的遐想。

作者以寓意和象征的形象表现主题，画中虽然是神灵之境，却洋溢着人间的世俗之情，给人间送来了爱与美的温馨。他的作品不仅富于诗的想象，而且造型手法独树一帜。这是画家不完全依靠欧洲传统绘画的明暗造型手法，重视线条的表现、细节的刻画，追求装饰效果。整个画面在表现春的欢乐中又矛盾地带有一种忧郁的抒情和淡淡的幻想，使作品韵味深长。（综览所有要素后，对作品进行归纳性评价）

《春》这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘，表现了人于自然和谐相处的寓意，表达了人们对美好事物充满追求的美好愿望。体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。波提切利精致明净的独特画风，奠定了作品在世界美术史中的重要地位。

四、布置作业

希望同学们通过欣赏油画《春》以后好好想一想，我学到了什么......我开始在想......我发现了......我惊讶的是......我感到......我将......最好能够写出一篇关于油画《春〉的赏析文章，要求不少于500字。（引导学生学会思考和表达，帮助学生养成有意义的生活和学习习惯）另外，请同学们在学习“

1、美术是人类文化的造型载体”之前做好预习，并思考该怎样学好这一课内容。（五、课堂小结

设计一些问题，鼓励学生采取反思性的自我评价。是否能积极地投入欣赏活动，并发表自己的观点，对作品的主题、表现手法及作品的形式美感是否真正了解等。

第一课 绘画的多元化

教学目标：通过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺术的欣赏，让学生了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化，欣赏不同艺术流派的现代艺术作品和艺术特点，引导学生在一个开放的、自由的、坦诚的氛围中表达自己的审美感受，发表自我的观点。教学重点：对艺术多元化的认识。教学难点：如何对待艺术的多元化。教学活动

1、课前准备 多媒体课件或挂图，安排学生收集各种信息资料，出示预习提纲并让学生预习本课内容 搜集有关现代艺术流派资料、图片等，预习本课内容，做好笔记 教师先出师不同艺术流派图片，然后出示思考题

a.这些美术作品的内容和形式各取决于什么？他们表现的艺术形式是否一样，为什么？ b.不同时代的美术作品，在艺术创作主张上有没有发生变化？其变化与社会发展有无关系，为什么？

教师组织学生讨论，也可小组讨论，然后点评，引出主题 1.学生欣赏图片，并对作品逐一观察、分析、比较

2.学生可根据课本文字或收集的资料图片，思考，并回答问题 3.学生自由讨论，并谈感受或观点 通过大量图片欣赏，分析并回答问题，这样可以激发学生强烈的求知欲，更充分表达自己的观点，并认识和了解“艺术是多元的” 合作学习教师出示学习目标及思考题

a.让学生自读课文文字和赏析图片

b.艺术的多元化：①概念；②产生的社会背景；③发展时期；④各流派及艺术主张 c.如何看待艺术的多元化？

d.看课本、学习建议，及思考讨论 让学生自学，教师巡视，并作指导

1.学生根据教师布置的任务，看内容、赏析图片，看思考题 2.教师提示，让学生根据问题积极动脑思考，认真自学 让学生知道本节课的学习任务和要求，力求帮助学生整理自学思路 检查学生自学情况

3．对学生自学后存在的疑难问题有：

a.现代艺术多元化的“多元”、发展时期及各流派艺术主张（教师可结合课本图片讲解）b.如何看待艺术的多元化

（组织学生讨论，教师点评）.对疑难问题，教师在讲解时可让学生联系实际生活去理解，如：广告、动画、漫画、工业美术等）可让学生分组讨论，大胆陈述自己的好观点 使学生认识到艺术的多元并存现象，它随着时代的发展而发展变化，引导学生把艺术作品与当时的时代特征联系起来，这样更拓展了学生的思维深度性，巩固练习

巩固练习根据所学内容，布置学生创作

1.设计一张现代艺术的展览门票，门票背后附有说明 2.写一篇“观赏某件艺术作品的小论文”

要求发表自己的艺术观点，写出自己的独特审美感受

教师巡视并进行指导 学生构思并进行设计创作 让学生更好的自由发挥，表达自己的审美感受

培养学生[此文转于斐斐课件园 FFKJ.Net]的动手能力和知识的灵活运用能力 展示评价 鼓励学生勇于展示自己的作品

引导学生评价作品 小组之间进行评价，学生谈自己的设计、构思及感受 提高学生审美能力和分析作品的能力

课外延伸 教师可鼓励学生多参加一些社会艺术类活动，从互联网、报刊多关注相关的信息和资料，并建议学生在条件允许的情况下，亲临类似的展览参观学习贴近学生生活，增强学生的趣味性

小结 通过学习，让学生总结本节课的内容与收获，诠释“多元化”的意义，教师归纳 教师提示下节课需准备的材料，让学生提前预习

《手绘线条图像——物象的多视角表达》

一、教材分析

让学生进一步了解对物象进行多视角表达的重要性与实用性，认识物象的多视角表达广泛应用于生活的各个方面，而且是绘画创作和各种设计需要学习的基础知识。主要引导学生关注并理解对物象的多视角表达，学习用手绘线条从多视角表达物象；培养学生的整体观察、多视角观察、分析物体的能力，达到理解物象的结构关系和空间关系。

二、教学思路

1、列举学生在生活中经常遇到的问题，说明手绘线条对物象进行多视角表达的重要性与实用性。展示水壶、汽车模型与其俯视、正视、侧视的效果图对照，使学生对这一问题产生直观感受。

2、介绍用手绘线条进行物象多视角表达在各类设计中的应用。展示办公椅的设计过程：首先用线条画出椅子的正面、侧面和形态、结构特点，再经过归纳完成设计；学校效果图与平面图从不同视角展现出学校的特点。

3、介绍用手绘线条进行物象多视角表达的几种方法：结构关系、形状、方位。

三、教学目标

1、认识学习手绘线条进行物象多视角表达的重要性与实用性。初步掌握用手绘线条表达物象的多视角的方法，表达出物象的多个角度，对物象有整体的认识，并尝试运用这些方法结合生活实际进行设计。

2、培养学生的形象思维能力，从多个角度观察事物的习惯，整体认识事物的能力和理性分析能力。在绘画和设计过程中，引导学生充分发挥想象。

四、教学的重点、难点

重点：对物象进行多视角观察后，能够对物象的结构、方位有明确认识。

难点：对一个物品的平面、正视、侧视所画的各个局部，能从空间上有正确的理解。

五、教具：水壶、汽车模型及其不同角度的范画、师生宿舍楼施工结构图、学校平面图和不同角度的效果图、录音机（或放音机）

学具：绘图纸、铅笔或签字笔、橡皮擦

六、教学过程

1、导入：（3分钟）

教师实物（水壶）举例，让学生从不同的角度（前面、后面、顶部）多角度观察实物，让学生说说物体的组成部分、结构关系。

师：左边的同学看到水壶是什么样子？

（左）生：壶耳在右边。

师：右边的同学看到水壶是什么样子？

（右）生：壶耳在左边。

师：中间的同学看到水壶是什么样子？

（中间）生：壶耳在前面。

(教师对学生的回答要适时作出表扬、肯定）

2、引出课题（板书）：手绘线条图像——物象的多视角表达

3、对物象多视角的理解与表达的意义。（10分钟）

师（举例）:

(1）你们很熟悉你们的父母、兄弟、姐妹、老师，他们的正脸你们认识，看到侧脸、背脸也能认出来。为什么？因为你们很了解他们，记住了他们的整体特征。因此，只有全面了解物象，才能更深刻地感受物象。在今后设计中有重要的意义。

（2）当你购买一个物品时，一定会从不同的角度去观察这个物品。如节日买花，你会对花的不同角度去观察，哪个角度看去最美，甚至对花瓶也观察得很细，除了观察它的造形外，你还会根据房间的大小、摆放的位置考虑整盆花的大小。这时，你的脑海里已经出现了一个居室方位。

（3）理发时，前面的镜子使你看到了自己正面的发型，理发完后，理发师会拿一面镜子在你的头后面让你看看后面与前面的发型。

(4）在其他学科，如几何物理、生物等教材中有很多物体多角度的示意图。

生（讨论）：对物象多视角的理解，举生活中的例子。

师：这些例子说明了什么？（学生讨论）

小结：从这些例子可以说明多视角的表达与我们的生活、艺术设计有着密切的关系，全面、立体的观察物体的外形特点、结构关系，可以为今后的设计打下基础。

4、物象多视角的表达方法。(7分钟）

（1）、表达物体的结构关系，一般从三个角度即可，即正面、侧面、顶面或背面。（举例）：产品说明图、家具制作图等。（2）、将物体的形状与方位进行表达，一般有主体平视图（如建筑、家具），将物体的形状进行展示。（举例）家居布置图、校园规划图等。

（3）、表达方法：用简练的线条将物体多角度的形状、结构、方位表达出来。出示师生宿舍楼施工结构图，理解物象的多视角表达方法。

5、学生练习（20分钟）（学生在描绘图画时放优雅的古典音乐）（1）教师出示小汽车模型、水壶、椅子、茶壶，让学生多角度观察，再根据自己的角度想象画出其他角度；5分钟后收起实物，让学生根据记忆与理解画出物体的多角度的形状。

（展示学生优秀作品）；

（2）、学生画出自己熟悉的人物的正面、侧面、背面的头像或发型。

（展示学生优秀作品）

（3）、设计一张写字台，画出示意图，表达出前面、后面、侧面的造型。

（展示学生优秀作品）

6、评价学生作业（5分钟）（检验学生对物象的多角度表达的理解）：将学生同一题材的作业放在一起，分析是否说明了物体的结构、方位。

板书设计：手绘线条图像——物象的多视角表达

1、对物象多视角的理解与表达的意义。

2、物象多视角的表达方法：三视图（用简练的线条）

（并在黑板上展示图片）

七、教学反思：

1、学生积极性高涨，课堂气氛很活跃，同时传授理论知识，示范作品，都较为系统，正确的辅导使学生的作品呈现出前所未有的多样性。整堂课的设计紧紧围绕着激发学生丰富的想象力与积极的参与精神展开，体现了“以学生为中心”的思想。

2、学生空间概念不强，不能在短时间内对一个物体的多角度描绘准确，我们要认真进行剖析、比较；如三层的师生宿舍楼的侧面图凸出的阳台、汽车模型的俯视图等可以利用电脑三维动画会使学生对物象多角度表达更容易理解。

3、在教学设计上，要激发学生丰富的想象力和创造欲望，就要注重对学生的引导，启迪学生在活动中探索美术学习的方法和规律。

第三课 两个外国美术流派

教学目标

1、知识与技能 了解和认知新古典主义画派和印象主义画派的基本风格特点，理解它们在造型、用色、用笔等方面的不同之处。

2、过程与方法 通过作品的分析比较，达到能对两种绘画风格进行评述，并表达自己的见解的目的。

3、情感态度与价值观 通过对两个西方美术流派相关知识的学习，增进对美术作品进行欣赏和了解的兴趣，激发懂得艺术、乐于学习艺术知识的热情。同时，学习新古典主义画派与印象主义画派画家敢于突破传统、勇于创新，在艺术上进行大胆创作和表现的精神。教学重点：新古典主义画派与印象主义画派的基本风格和特点。教学难点：自主描述两种艺术风格之间的差异。教学过程

一、导入 课件展示教材中的两幅作品：安格尔的《布罗格利公主像》和马奈的《吹笛少年》，引导学生仔细观察二者的区别。学生欣赏并观察二者之间的区别。

提问：你所看到的两幅作品在艺术风格上有何不同？分别给你怎样的感受？学生回答 教师在学生回答的基础上进行引申：安格尔的作品造型精细，色彩和谐；马奈的作品造型具有适度“写意性”色彩关系比较响亮。

二、讲授新课

1、指出两幅作品所代表的的画派——新古典主义画派与印象主义画派，并说明本节课的授课重点：了解；两个流派的基本风格和特点，及其之间的差异。

图片展示古希腊、古罗马艺术的一些代表性作品，如笔画作品《伊苏斯之战》、雕像《掷铁饼者》等。提问：这些作品和我们刚刚看到的哪一幅比较像？

学生看图例，分析回答。

引入“新古典主义”的概念——力求恢复古典美术（主要指希腊美术和罗马美术）的传统，强烈追求古典式的宁静、凝重和考古式的精确。

2、课件展示一些（5幅以上）重要的新古典主义绘画作品，如达维特的《贺拉斯兄弟的宣誓》《拿破仑一世加冕》安格尔的《泉》等。重点介绍教材中展示的达维特的作品、，马拉之死》。讲解这些作品在造型、色彩、构图、主题上分别有哪些共通之处。注重造型方面和轮廓，注重雕塑般的人物形象，其画风庄严、单纯、理性。色彩方面：较为优雅。构图方面：强调完整性。

主题方面：多选择重大历史或社会题材。

学生对教师的讲解予以补充，并结合作品谈谈自己的感受。结合当时的社会、历史背景，讲解新古典主义美术运动的实质和精神追求：它是适应当时资产阶级革命形势的需要，流行在欧洲，特别是在法国的一种艺术思潮。

3、课件展示法国莫奈作品《日出印象》。引导学生分成四个小组，分别讨论作品的造型、色彩、构图、题材。学生分组进行探究，并进行小组总结汇报。

在学生汇报陈述的基础上进行补充、完善，讲解莫奈的作品。再通过其他若干印象主义画派的作品，如马奈的《草地上的午餐》莫奈的《睡莲》、德加的《预演》等，讲解印

象主义画派的绘画风格——倡导直接在自然中进行创作，捕捉阳光下的万物灿烂的色彩。画家们已经完全摆脱了宗教、神话题材对美术的束缚，使画面变得异常明亮，内容更加贴近现实。教师根据教材中“思考与讨论”栏目的提示，指导学生分组讨论两个画派各自的艺术特色。请学生说一说，哪个画派给你的印象最深，为什么。

学生交流讨论，陈述自己的想法，或对作品进行评价。

三、布置作业 请学生以小组为单位，选择一个画派的作品，制作成PPT文件，在下一次课上向大家演示、介绍和分析。选择两个流派中其中一个画家的作品进行自己改变创造。按照老师要求完成作品。

四、课堂小结

复习和强化本课的知识点，对学生的表现进行评价，激发学生在课下进行探索的热情。总结、回顾本课学习。

《单色版画》

教学目标：

1、认识版画的特点和制作方法，并能够制作简单的单色纸版画。

2、体验艺术创作的乐趣，以及培养动手能力和小组合作意识。

教学重点：了解版画的制版原理已经印刷在实践中的应用。教学难点：对图案的分解绘制和动手能力的培养。教学过程：

一、导入

师：同学们，大家平时在做卫生的时候有没有发现，在刚拖了略湿的地板上走过后会在地上留下什么啊？

生：脚印。

师：想一想为什么回出现这种纹理呢？（鞋底有凹凸的纹样，印在地面上）

老师通过这种印的方式画了一幅画，大家看看老师这幅画的是什么啊？（选择学生喜欢的卡通图案，激发学生兴趣。）

在美术中也有这样一种艺术形式，是利用表面凹凸的对比变化，通过印的方式来表现绘画的——这就是版画。

二、讲授新课

1、图例展示，请学生们看图思考版画和其他画种的区别？最大特点是什么？（让学生直观感受版画是印出来的。）

版画：版画是一种间接型的绘画形式，是通过制版和印刷来完成，并具有复数性的平面作品。

2、版画的基本种类

a、颜色上区分：单色版画与套色版画

展示两幅图片，请学生们对比这两幅作品有什么区别？（一幅有几种颜色，一幅无颜色）

单色版画是只有一种颜

色的版画。（通过对比，让学生更清晰观察到单色版画和多色版画之间的区别。）

b、材质上上区分

请学生们看图片（各种不同材料的版），讨论看看版画根据版的材质不同有哪些种类？

老师归纳总结，纸版画、木刻版画、铜版画、丝网版画、石膏版画、实物版画等„„

4、小组制作

大家想不想自己做一副呢？那接下来我们一起来做单色纸版画。

教师先介绍纸版画的制作方法，让学生选择一个喜欢的题材设计一幅单色纸版画。

1、画稿。选择一个喜欢的题材设计一个画稿（最好选择简单的卡通图形），将它的各个部分进行拆分画在卡纸上，注意拆分的方法。

2、制版。用剪刀把造型的各部分剪下，用胶水将他们贴在一底板上。

3、上色印刷。在做好的版上利用刷子或油磙进行大面积上色，再铺上纸均匀的磨平。（期间可揭开看看印刷的效果，如果涂墨不够可上色再次印刷，要注意纸的位置不能移动）

4、完成。将印刷后的画作展开使墨色尽快干。

六、展示点评

各小组介绍本组的作品，同学间互评，教师点评（加强学生的语言表达能力和自评、互评的能力）。

七、拓展练习教学反思：

本节课在教师版画作品展示上选择了学生喜欢的卡通图案，Q版的动物漫画很好的激发了学生兴趣，营造了良好的课堂整体氛围，版画图片的展示也让学生有更直观的感受，分小组进行创作能较好的解决学生间创作水平差距问题也培养了他们的动手合作意识。作品展示时因为是卡通形象学生在展示和评价时也更积极，很好的调动课堂整体气氛。但我发现学生对图形的拆分方法的掌握上相对比较慢，也不够大胆动手实践，日后要加强这方面的引导教育，鼓励大胆创作。

第5课：一版多色版画

教学目标：

1、通过对本课学习使学生了解何为一版多色版画以及一版多色版画的类型；

2、使学生简单了解不同制版材料与不同印刷材料的一版多色版画的制作方法与过程；

3、在学习制版与印刷的过程中,使学生对全局与局部关系的概念有所了解,培养学生克服困难、解决问题的能力和锻炼动手的能力；

4、让学生学习怎样在对画面色彩的概括上从大处着眼，规划整理，对版画局部色彩处理上，根据具体问题进行具体分析及解决的方法。

教学重点：在了解了单色版画技法的基础上，引导学生如何使用色彩完成一版多色版画的创作

教学难点：在学生制作一版多色版画时，如何引导学生设立画面的色调（如对比与协调），对作品色相设计、归纳、组合、整理、确定后，制版印制。

教学材料：

不同制版材料可选择木板、吹塑纸板、石膏板、胶皮扳、厚纸板等。

不同印刷材料可选择水彩、水粉、丙烯、油墨等。

（本课采用吹塑纸与水粉这两种材料进行一般多色版画制作）

教学课时：一课时

教学过程：

一、导入新课

同学们，大家还记得我们在第14册中学过的《单色版画》么？制作过程是怎样的呢？现在请大家回忆一下，哪位同学来说一下呢？

学生回答，教师补充。

好，通过刚才大家对单色版画制作方法的回忆和积极踊跃的回答，看得出来，大家对版画这种艺术形式很感兴趣，所谓“兴趣是最好的老师”，同学们喜欢版画这种艺术形式令老师很高兴！

同学们，我们生活的世界是五彩缤纷的世界，大家学过了单色版画的制作方法，那你们想不想用色彩版画的形式来绘制心中的魅力世界么？那么，这节课我们就来共同学习和探讨一版多色版画的知识和制作方法。二、一版多色版画的含义

与学生共同赏析一版多色版画的图例，总结得出：

一版多色版画，顾名思义，就是利用一块版一次或多次在同一画面中印出多种色彩，并保持一致性的版画作品。

三、色彩版画与色彩绘画的不同之处

以学生小组讨论的形式，分析总结得出：

色彩绘画，例如油画，水彩画，水粉画可以利用几个色相或十几个色相与其间色、混色来绘制，最终得到一幅千变万化、丰富多彩的绘画作品。

色彩版画是在色彩绘画的基础上，根据版画画面效果的特殊要求对色彩进行归纳总结，化多为少，化小为大，化零为整。通过整理归纳后确定最终印刷的色相，通过制版印刷完成品面绘画作品。

学生回答问题时，教师应及时给予学生鼓励和表扬，采用“赏识教育”。活跃课堂气氛，激发学生的积极性。

四、一版多色版画的分类

教师讲解版画的制作方法，引导学生对制作版画的兴趣。同时向学生介绍一版多色版画的具体分类：

一种是部分色彩法，就是在版上不同的部分涂染不同的色彩后，印染而得到。涂染色彩可以是一遍也可以使多遍，直到色彩效果满意为止。

另一种是随刻随印法，即后面的色彩压前次的色彩，保留下来后刻处的原有色彩。

五、吹塑纸水粉印制作

由于教学实际情况的限制，在本节教学中采用吹塑纸和水粉这两种材料来进行一版多色版画的制作最为适宜。因此本课采用以吹塑纸水粉印为例，介绍一版多色版画印制的基本方法。

首先，由教师演示吹塑纸水粉印的制作方法和过程。

演示的同时要及时地向学生介绍制作方法和注意事项；

二阶段，师生之间互相总结吹塑纸水粉印制作方法和注意事项：

例如：画面色调要协调，印纸和吹塑纸板印刷过程中要固定在一起，印制时注意力度等等。

第三阶段，由学生动手制作吹塑纸水粉印作品。

教师在学生制作的时候要随时指导。

六、作品展示

评价点：造型是否新颖，色彩布局和搭配是否合理，制版印刷技法是否正确等

教学反思：

一版多色版画这节课是基于学生在第14册中所学单色版画的知识和技能基础上的再扩充。鉴于中学学生在艺术课中乐于

动手的特点，在这节课的教育教学中，我将教学过程设计为：先介绍一版多色版画的相关知识，让学生对其有初步的认识之后，再演示一版多色版画制作全过程，在学生对版画的制作方法了解的基础上，由学生自己动手制作版画作品，最后再进行学生作品，激发他们创造的积极性和主动性。总体来说，课堂气氛活跃，学生乐于积极思考，乐于积极动手制作，教学效果基本达到。

《藏书票》

教学目标：

知识目标：认识藏书票这种独特的艺术形式，了解藏书票的来历、特点及其作用。

技能目标：学会用绘画或纸版画拓印等形式制作藏书票。情感目标：使学生在藏书票的创作、设计过程中体会艺术创作的快乐，提高审美能力，促进学生养成读书、爱书、藏书的好习惯。

教学重点：掌握藏书票的构成及制作方法。

教学难点：设计出新颖、独特、富有特殊含义的藏书票。教学准备： 教师：课件等 学生：绘画用品等 教学过程：

一、导入新课

1、创设问题情境：同学们，你们喜欢看书吗？你最喜欢看的是什么书 ?

老师和大家一样，也喜欢看书，并且老师把自己喜欢读地书都好好地珍藏起来了。

对你最喜爱的书你用什么办法来保护它 ? 你有没有想过给你喜爱的书做一个属于自己的标志 ? 想知道爱书人是怎样做得吗?（他们会在书内贴上一种小小的标志）

引导学生观察这种小型装饰画，问学生知道这种小型装饰画叫什么名字吗？这时板书“藏书票”，引出本课内容。

（教学设想：用设置悬念的方法，调动学生的有意注意，激发学生的好奇心，调动学生学习本课知识的兴趣。）

二、艺术探究

1、了解藏书票的来历，介绍藏书票的知识。（出示课件：世界上最早的藏书票是“刺猬”）

教师进行简单介绍：藏书票诞生于15世纪的德国。画面上是一只活灵活现的刺猬，脚下踩着几棵被折断的花草,口中衔着一朵被折下的花,飘动的缎带上，幽默地写着:“慎防刺猬随时一吻”的字样。意思就是说如果你偷了这本书或者借了不还的话刺猬就会刺你一下。

（课件出示中国最早的藏书票——英伟藏书）

教师介绍：二十世纪二三十年代藏书票开始传入中国，很快就和我国的传统文化艺术相融合，不少书画文人对藏书票特别钟爱。这一枚藏书票就是1935年发表的中国最早的藏书票之一——英伟藏书

老师小结：藏书票是用在藏书上的一种标志，它是将图案与文字刻在木板上，并拓印成小幅的版画贴于书本封面内页之处，作为藏书的标志。

2、探究学习——分析藏书票的特点

1）、欣赏藏书票，提出问题：藏书票作品应该具备什么样的特征？

引导学生欣赏一些随时代发展而发生变化的新作品以及学生作品。

（设计意图：新课程倡导探究性学习，让学生带着问题欣赏与观察，比较、分析，便于学生理解藏书票的结构特点。）

2）、欣赏后，先让学生讨论，交流。

教师总结：a、藏书票的设计要有图案和文字（板书）b、图案的设计要紧紧围绕藏书内容、藏书者的兴趣、爱好等, 构图上力求简洁明了，内容上讲求主题突出并具有一定的含义。

c、文字可以用中文、英文、拼音等书写，包括设计者的姓名或××藏书等内容，文字简短含蓄。

d、每一枚藏书票都有一个共同的地方——国际通用标志EX-LIBRIS，并向学生介绍这一拉丁语的意思：我的藏书。（板书：藏书票的组成：图案 文字 EX-LIBRIS）

3)、人们为什么用藏书票来作为自己藏书的标记?有什么意义?引导学生讲出藏书票的欣赏价值、装饰价值、与促进读书的价值等。

（教学设想：这一环节通过先让学生感受作品，组织学生讨论，以此来引导学生观察、思考，认识藏书票这种独特的艺术形式，了解藏书票的特点。激活学生们的想象思维，提高他们的审美能力）

3、直观演示——藏书票的制作

我们欣赏了这么多精美的藏书票，你们也一定想让它成为自己书籍的好朋友吧，那就跟我一起学一学、做一做吧！

老师讲解藏书票的纸版画的制作方法：（随机出示课件，展示纸版拓印的技法点击）

（1）、先在卡纸或吹塑纸上画出自己想设计的图案，用剪刀将各部分剪下，粘贴成印版，注意各部分粘贴的层次。（2）、将图画纸覆盖在印版上，用木棍拓印。

（3）、在印版处涂上自己喜欢的蜡笔颜色，拓印出作品。（4）、画出藏书票的外框，在合适的位置上写上“XX藏书”或“XX之书”和国际通用标志EX-LIBRIS字样。

三、尝试与设计

我们认识了藏书票，欣赏优秀藏书票作品，也了解藏书票的制作形式，那同学们想不想动手为自己设计一张藏书票呢？

拿出自己事先准备好的一本自己喜欢的书籍，以小组为单位互相说一说自己的创意，然后找几个学生起来交流。

选择自己喜欢的书籍，对它进行藏书票的画稿设计。

设计要求：设计时要尽量做到图形简洁、构思新颖、能代表自己的个性爱好。

学生创作，教师巡视指导。

（设计意图：在本环节教师留给学生更多的想象、创作、表现自我的空间，让学生按照自己的想象去独立创作，把自己内心的感觉表现出来。而教师则引导学生去思考，顺着学生的思维去开导、指导、辅导，让学生自我发现、自我探索，帮助学生拓宽想象空间。做到既要教给学生新的知识，又要对学生做好服务）

四、评价

1、各小组选出几幅藏书票参加展示。

2、作业点评：

A、自评：设计者说出作画意图，并说说对自己的作品是否满意，为什么？

B、互评：学生依照评价标准评判作业。C、最后教师进行点评小结。

3、根据同学和教师的建议对藏书票草稿进行适当修改。（教学设想：新课程评价理念更关注学生的全面发展。每个学生设计创作出来的藏书票都是独特的，这个环节对每个学生抱以热切、积极的期望，并从各个角度评价、观察和接纳学生，让学生寻找发现他人身上的闪光点，发展学生的潜力。）

五、课堂小结：今天我们学习了藏书票的设计和制作，请同学们回去以后选几本自己喜爱的书，精心设计适合它的藏书票。并把设计

好的藏书票贴在你心爱的书上，让它变得更加美丽、更加漂亮，让我们做一个读书爱书的好少年。

（教学设想：通过课后让他们亲手为自己喜欢的书籍设计制作藏书票，不但培养了他们的动手、动脑能力，而且还培养了他们的审美能力和创造能力，引发学生爱书、读书、藏书的欲望。）

六、板书设计 藏书票

组成：图案 文字｛××藏书 EX-LIBRIS

第七课《色彩静物画》

色彩静物画

一、教学目标

知识方面：认识色彩静物画的风格和表现形式是多种多样的 能力方面；了解色彩静物画需要对静物的色彩关系进行主观加工，才能形成既富有对比变化又和谐统一

情感方面：通过学习，了解色彩和风格的关系，使学生增强对生活的热爱，提高审美品位

二、教学重点和难点

教学重点：色彩静物画的表现方法

教学难点：个性风格的大胆表现（分析和创作）

三、教学方法

观察、讲述、提问、讨论

四、教学过程

1、情景导入

师：展示静物，提问：“同学们，看这是什么”？ 生：瓶子、蔬菜、水果„„

师：同学们能根据这些物品摆放出一组静物吗？ 生：积极响应（动手尝试，充分调动学生的积极性）

师：经过同学们的精心组织和搭配，这些物品变成一组组美丽的静物，今天就让我们用画笔记录下来，好吗？

生：好！

师：板书——色彩静物画

2、欣赏作品

课件播放画家笔下的色彩静物画

师：静物画表现的都是些生活中的物品，比如茶具、餐具、蔬菜、水果、插花、玩具、文具等。在搭配上精心选择衬布，这些看似普通的物品在画家笔下却绽放出异样的光彩，原因在哪里呢？

生：观察、思考、讨论、回答 师：总结、概括

金鱼（油画）马蒂斯（法国）

强调色相对比的静物作品，没有众多的蔬菜、器皿和衬布，各色花草围绕着游动的小金鱼，生机勃勃，桌面下的重色不但使主体更加突出，也起到整体的协调作用

静物（油画）塞尚（法国）

强调明度对比的作品，墙壁和衬布以柔美的灰调子衬托梨子的鲜艳，梨子周围有较粗重的轮廓线，下方有浓重的阴影，突出了梨子鲜明的色彩，亮度很高的白色瓷器使画面产生很强的节奏感

3、如何将静物变成静物画

课件出示两张图片：鸡冠花（油画）和现实中的鸡冠花（照片）师：请同学们比较一下，看看真实的鸡冠花的花朵和叶子与画家笔下的鸡冠花有什么明显不同？

生：讨论、回答

师：总结：色彩静物画并不是对静物的客观照搬，而是通过作者的体验和理解，运用造型、色彩、线条等美术语言表达对静物的感受，从而赋予静物画独特的面貌和艺术魅力

4、色彩静物画的方法

师：你能说说色彩静物画是怎样创作出来的吗？思考：课本范例的这些作品用了什么方法绘制完成的？

生：讨论

师：概括、总结（1）、改画法（2）、写生法

步骤：第一步，起稿。画出静物构图、基本造型，并用色彩概括出素描关系

第二步，从暗部色彩入手，概括并且整体地画出大的色彩关系 第三步，将亮部颜色跟上来，铺完整个画面，使画面的主要色彩关系完整地展现出来

第四步，深入刻画细节，调整画面的色彩关系，完成作品

（3）、创意法

面对摆放的静物，根据自己的感受创意色彩

5、色彩静物画要注意的几个问题（1）、色彩知识的运用

强烈的色相对比使画面充满了生机，但要注意处理好色彩三要素的关系

（2）、色调的处理

色彩静物画中的物品纷繁复杂，把握好整体色调才能使画面协调统一，形成整体的艺术感染力（3）、主观艺术处理

把自己对静物的美感倾注到作品中，表现主观的情绪是画色彩静物画时要掌握的重要能力

6、课堂练习

参考摆放好的静物或静物图片，任选一种色彩静物画的方法，画一张色彩静物画（教师巡堂指导）

7、作品展示与评价

展示学生作品，开展学生自评、互评，教师点评的活动

五、课堂小结

（1）、通过本课学习，你有哪些收获，在创作的过程中你又有什么心得（学生讨论）（2）、总结、概括

教学反思

（1）、重视学生参与，摆放具有美感的静物直接激发学生的感受（2）、调动学生奇思妙想，在轻松愉快的气氛中培养想象力、创造力

课 题：色彩风景画

教学目标 知识与技能 学习并掌握风景画写生的作画步骤 过程与方法 讲解演示，学生实践

情感态度价值观 培养学生热爱家乡的感恩情怀，感恩大自然给予的灵感。

教学重点 风景画写生的作画步骤 教学难点 风景画写生的作画步骤 教学方法 讲解法、演示法、实践法 教师教学准备 PPT、写生作品

学生课前准备 画具

教 学 过 程 教学环节 教学内容 双边活动 设计意图

导入 教师放映几张家乡风景图片，问同学们认不认识 引起学生的兴趣

讲授新课 1.取景

选取主要写生物象，确定画纸的尺幅（横幅、竖幅、方构图等），明确远、中、近景的物象关系以及天气、光线、时间的特征。2.构图

确定地平线、主体物的位置，以及相关景物之间的远近、左右关系，注意透视变化。起稿的工具和方法，参见色彩静物写生第一个步骤。鉴于风景的光线与冷暖随时间而变化，作画时间以1~3小时为宜。3.画大关系 铺大色调

参见色彩静物写生第二个步骤。由于风景的空间距离和冷暖变化较大，注意静物的远近虚实、冷暖关系和明部、暗部、投影的冷暖反差。4.深入刻画与完成。参见色彩静物写生第三个步骤。逐个讲解作画的步骤

巩固练习由于教学的局限性学生可在教师的带领下，在校园里写

生

墙壁小装饰教案

一、教学目标：（1）通过本课学习使学生了解壁饰与；壁饰和制作壁饰的方法；（2）学会制作完成一件墙壁小装饰；（3）通过本课学习培养学生动手能力，合作精神；生活、热爱生活；

二、教学重点：壁饰与环境的关系；教学难点：壁饰的制作方法；

三、教学方法：启发、讲授、小组合作；

四、教学过程；

1、情景导入；师：今天上课前我们来做个游戏好吗？老师这里有很多；花卉、植

墙壁小装饰

一、教学目标：（1）通过本课学习使学生了解壁饰与生活环境的关系，掌握选择

壁饰和制作壁饰的方法

（2）学会制作完成一件墙壁小装饰

（3）通过本课学习培养学生动手能力，合作精神。使学生走近生活，学会美化

生活、热爱生活。

二、教学重点：壁饰与环境的关系 教学难点：壁饰的制作方法

三、教学方法：启发、讲授、小组合作

四、教学过程

1、情景导入

师：今天上课前我们来做个游戏好吗？老师这里有很多画：风景画、人物画、花卉、植物、名人名言录……请同学们从这些画中选择一幅把它挂在教室里好

吗？

生：好！（积极响应、行动）

师：同学们做得非常好，今天就让我们一起来装饰墙壁吧！（板书—墙壁小

装饰）

2、课程学习

师：提问：同学们为什么要选择名人名言或科学家的画像挂在教室中呢？

生：因为教室是学习的地方，可以激励我们学习……（多种发言）师：同学们说得非常好，那么壁饰与环境有什么关系呢？（1）壁饰与环境风格的关系

师：课件展示客厅图片，让学生观察客厅的风格。（教室提示：现代、古典、简约、田园）？ 生：现代的、色彩明快的

师：展示不同风格的装饰画：钢笔画、油画、中国画、民间装饰画、抽象画……

请同学们讨论一下，哪幅画更适合这个客厅呢？（教师引导：钢笔画安静、中国画古典、民间装饰画热闹）

生：抽象画最适合

师：同学们分析的非常好，抽象画造型给人轻松的感受，无框现代的风格与环境自然融合在一起

（2）壁饰与环境的色彩关系

回顾旧知识，色彩的对比（同类色对比、邻近色对比、补色对比）色彩的象征意义，红色：欢快、喜庆、热情

橙色：甜美、活力 黄色：明亮、青春、光明 蓝色：沉静、理性 绿色：旺盛、清凉、安全

师：课件展示一幅餐厅图片，请同学们观察一下，这个餐厅的色调是怎样的？给你们什么感觉？

生：暖黄色，给人一种温馨的感觉

师：展示两幅装饰画：红橙色调装饰画和蓝紫色调装饰画。哪一幅更适合这个餐厅呢？

生：红橙色的装饰画给人一种欢快、甜蜜的感受，挂在餐厅里可以营造一种愉快的就餐环境

师：同时展示客厅图片和几幅装饰画图片。讨论：哪种色彩的抽象画更适合这个客厅

生：讨论、回答（不同答案）

师：这个客厅是以绿色调为主，给人一种轻快之感。暖色调的抽象画与之对比过于强烈，黑、棕色调过于沉重，蓝紫色调与之形成一种邻近色调，既有变化又有统一。总结：多用对比色，视觉冲击力强。多用邻近色对比弱化。需要根据不同的具体环境去选择

（3）壁饰与环境空间的大小关系

师：同时展示大客厅和小书房两张图片。思考：在这两种空间中，装饰画的大小应该怎样选择呢？

生：大客厅放大一些的装饰画，小书房放小一些的装饰画 师：对了，装饰画的大小还应该与空间的大小相适应

3、丰富多彩的壁饰

欣赏形式多样的壁饰作品：毛线、纽扣、谷物、纸质、木质、贝壳、贴布、绘画……

师：假如在卫生间里放置一幅壁饰，应该用什么材料呢？提示：卫生间潮湿大。

生：贝壳

4、制作壁饰

学生讨论制作壁饰的方法：分析空间风格、色彩基调、空间大小、确定与之相适应的材料

师：同学们总结的很好，下面就让我们一起动手制作吧（学生制作，教师巡堂指导）

5作品展示于评价

展示学生作品，开展自评、互评，教师点评的活动

五、课堂小结

谈一谈你这节课学到了什么？在制作壁饰的过程中又有哪些心得和收获呢？

六、教学反思

学生对本课的学习充满了好奇心和积极性，想法和设计都很好，但在制作过程中还欠缺经验

关注身边的美术遗存

一、教学目标

知识目标：欣赏具有代表性的民间美术遗存，分析他们的艺术价值与历史价值。

能力目标：从自身做起，提高保护文化遗存的意识。情感目标：从“平凡”中感受到美术遗存的文化内

涵，更加热爱祖国的传统文化。

二、教学重点和难点

教学重点 ：作品的基本知识与艺术特色 教学难点 ：寻找身边的美术遗

三、教学方法

教学方法： 启发法

演示法

观察法

情景创设法

四、教学过程

1.情景导入

课件展示图片——朱家花园。师：同学们知道这是哪里吗？ 生：知道！建水朱家花园

师：对了，朱家花园位于我省（云南）建水县，是一组规模宏大的清代民居建筑，有西南边陲大观园之称。同学们，朱家花园属于美术遗存吗？

生：属于

师：对了，那么什么是美术遗存呢？ 生：思考，讨论

师：美术遗存就是现存的古代美术作品。之所以称

它们为“遗存”，是因为这些作品是“最后的”“不能再生”的。较多的作品至今仍有被破坏的危险，这些散落在民间看似平常的作品对于我们来说，在人文历史与艺术审美方面都有着重大意义。

今天，就让我们一起关注身边的美术遗存。（板书）

2.美术遗存的特点

生：观看课件图片，讨论美术遗存有哪些特点（教师引导学生从形式、年代、材质、地区四方面进行归纳）

形式：石雕、木雕、砖雕、刺绣、蜡染„„ 年代：红山文化、汉代、唐代、明代、清代„„ 材质：木、石、纺织品、砖、瓷„„ 地区：山西、湖南、北京、安徽„„

师：美术遗存是具有一定历史和文化价值的美术作品。它的特点是：形式多样、年代久远、材质丰富、地区广泛 3.欣赏美术遗存（课本图片 PPT）（1）徽派建筑门楼

师：找一找，徽派建筑门楼上美术遗存的种类 生：观察、思考

师：木雕、书法匾额、砖雕、瓦当（总结）

（2）观察视频，思考徽派建筑的重要价值（教师引导学生从形式、年代、材质、分布地区等几方面去考虑）

总结：形式：种类丰富，砖雕、木雕、石雕等 年代：明代、清代

材质：选料精良，砖、木、石为主

地区：古徽州地区（今安徽黄山、宣城绩溪等地）

（3）欣赏：河南石雕柱（唐）、北京民居劵门砖雕（明、清）、四川垂花木雕（清）、福建民宅柱础（清）„„ 4.关注我们身边的美术遗存

（1）思考讨论：（课本29页 山西一所学校里的古建筑——安禅寺

宋代）

你认为这座寺庙是美术遗存吗？ 现在它是一所学校，这说明了什么？ 我们应该怎样保护它？

（2）我们身边的美术遗存

生：欣赏我省的扎染、苗族绣片、牛虎铜案、古建筑（玉溪通海秀山古建筑、大理喜洲白族古建筑、蒙自玉皇阁古建筑„„）

师：总结：美术遗存具有历史价值和文化价值，是宝贵的艺术财富，需要我们关注保护（升华情感，使学生产生共鸣）

5．作业

在你身边有哪些美术遗存呢？你能用画笔把它们记录下来吗？

以关注身边的美术遗存为内容，完成一张手抄报 6.作业展示与评价

篇2：人美版七年级美术下册全册教案

课业类型：欣赏评述

教学时间：

****年**月**日 学情分析：

教学目标：1：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。2：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。重点：齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。

难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。

教学准备：课件、课前收集的相关资料、作业本和彩笔等绘画工具。教学过程： 第一节

一、组织教学：

检查工具的摆放，检查作业完成情况。

二、学生交流资料：

请2~3位同学向大家介绍齐白石。（要求用语言简单的介绍）

三、引导欣赏：

1.小故事——从木匠到人民艺术家

2.《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉

最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。3.齐白石笔下的花鸟鱼虫

他为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦）

一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。

在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。（故事）

他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。

欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析）

中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》

篆刻：鲁班门下

书法：发扬民族文化 4.齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。

他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。论画谓“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”篆刻布局奇特有力。

5.分组研究（欣赏、学生模仿分析）

书中其他作品的特点（意境、表现方法、画面效果等）

选一幅你最喜欢的作品，谈谈它给你的感受。

四、小结： 作业设计：

板书设计：

教学反思：

第2课：20世纪的艺术大师——马蒂斯

课业类型：欣赏评述

教学时间：

****年**月**日 教学目标：1：通过欣赏，感受马蒂斯的艺术他色，通过收集资料，了解马蒂斯的艺术成就与艺术生涯，尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品。

2：感受与我国传统剪纸不同的外国剪纸，体会马蒂斯的艺术风格，乐于了解人类多元文化艺术的成就。学情分析：

重点：了解马蒂斯的艺术特色（如艺术表现手法、色彩特点、艺术成就等），区分马蒂斯的剪纸与中国传统剪纸。难点：用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸。

教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。教学过程：

一、组织教学：

检查工具的摆放，检查作业完成情况。

二、欣赏与比较：

猜猜看：

哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸？哪一幅是马蒂斯的作品？为什么这样区分？说说你的理由。

三、介绍马蒂斯：

马蒂斯擅长什么？

他无论在绘画还是在剪纸还是装潢设计中都很有成就。

观察与比较：（课件出示）

1.马蒂斯的画在造型上有什么特点？（简练）

比较马蒂斯的《金鱼》、毕加索的《多拉玛尔肖像》、高更的《静物》。

2.马蒂斯色彩上注重什么？

比较马蒂斯的《蓝衣女人》、蒙德里安的《百老汇的爵士音乐》、拉菲尔的《椅中圣母》。

你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么？

3.马蒂斯的剪纸与中国剪纸有什么区别？

欣赏马蒂斯的剪纸与中国民间剪纸。

四、通过本课的欣赏，你对马蒂斯印象最深刻的是什么？

五、试一试，用马蒂斯的艺术表现手法创作一幅自己喜爱的作品。作业设计：

板书设计：

教学反思：

第3课、《精细的描写》

课时：1课时

课业类型：造型表现

教学时间：

****年**月**日

教学目标：

显性目标：通过观察，发现平时不注意的细节，能用线条精细的表现物象。

隐性目标：通过欣赏与表现，感受我国传统的绘画技法，体会线描画的精美、细致，激发对我国传统文化的热爱。

重点：组织线条精细的表现物象的方法。

难点：组织线条的方法，观察与表现的方法。

教学准备：课件、自己身边的物体、作业本、彩色笔或勾线笔。

教学过程：

一、组织教学：

检查工具的摆放，检查作业完成情况。

二、欣赏分析：

1.出示门采尔的素描《两个中国香炉》

简单解释素描的含义，区分结构素描与光影素描。

解释素描、速写、线描画的关系。

2.对比：

出示图片：《葵花》及修改图。

那一幅更精美？为什么？

回忆：在用线条作画时，应该注意什么？

3.通过欣赏这些精细地描写，你注意到那些细节？

这些细节用什么样的线条来表现？

为什么用这样的线条呢？你能给它换另一种形式的线条吗？

4.你认为，用什么样的线条，如何组织，才能更精细的表现物象？

教师示范两种线条的组织形式，请学生再画出几种。

能否对物体的细节使用想象中的线条？

三、安排静物写生

教师指导作画。学生完成写生。

四、展评与小结：

重点评价线条的组织与细节的表现。

第4课、《色彩的对比》

教学时间：

****年**月**日

显性目标：认知目标：学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，能初步运用色彩的对比知识完成一幅作业。能力目标：通过欣赏、分析生活中和艺术作品中的色彩对比现象，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。

隐性目标：通过欣赏我国古建筑及民间工艺品中对色彩的运用，感悟我国传统文化的博大精深，激发学生的民族自豪感，培养他们热爱民族传统文化、热爱生活的情感及对美术学习活动的兴趣。

教学重点：学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。

教学难点：艺术实践中对比色的选择与搭配。

学习材料：

导入新课：

生活中有很多对比现象，在色彩世界也是一样。出示课题：色彩的对比

讲授新课：结合图片分析：l

1．哪些色彩是对比色?(出示色相环)

2．引导学生分析色相环中的色彩，找出对比色。

3．总结：色相环中互为150。一180。的色彩为强烈对比。

4．山示色卡，请学生挑出几组对比色。

5．生活中的对比色。提问：我们周围哪儿有对比色?

6．观察教材上的图片，找出有哪些对比色?给你什么感觉?

7．分析课本上画家作品。提问：画面上用了哪些对比色?有什么作用?

8．继续分析课件——艺术作品中对比色的作用。

运用色彩的对比进行民间工艺品色彩设计。

1．为学生提供民间工艺品设计图。

2．分析如何用对比色设计颜色。

出示部分运用对比色的剪贴画作品，引导学生课后进一步练习。作业展评：辅导学生完成作业，组织学生展示作品并评价。l

课后小结：l

第5课让色彩动起来（2课时）

教学时间：

****年**月**日

教学目标

1、学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色对比的形式美感，运用色彩的对比完成一幅有动感的作业。

2、通过欣赏艺术作品中色彩的对比，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。

3、培养热爱生活、热爱大自然的情感对美术学习活动的兴趣。

教学重点：如何用色彩的对比关系表现动感

教学难点：对比色的运用及画面动感的表现

教学准备：图画纸或彩色复印纸、剪刀、胶水

教学过程

一、导入新课

展示几幅利用对比色制作的有动感的纸贴画作品。

提问：这些作品有什么相同的地方？

二、讲授新课

出示课题：让色彩动起来

1、欣赏课本上法国安德烈德兰的作品《查灵克罗大桥》。

（1）介绍画家

野兽派画家的艺术共性是色彩明朗、笔触粗犷。这幅作品正是画家时断时续的追随野兽派这一时期的代表作。

（2）组织小组探究以下问题：

作品中运用了哪些颜色对比？给你什么感受？这幅画表达了作者什么样的情感？分组讨论小组反馈

2、分析课本第11页左上角第三、四、五幅作品。

3、提问：这几幅画是如何利用色纸产生色彩对比的？我们用对比色作贴画可以怎样利用彩纸？

学生讨论：如表现风景，可以选择红色的底纸，用绿色的纸剪贴一些树，再用其他对比色剪贴一些形象„„

4、这些作品能给我们动感，除了色彩还和其他什么因素有关系？教师引导学生感受如何对比色纸剪出有动感的形象。

三、布置作业

利用对比色制作有动感的纸贴画作品。学生作画。

四、展示

组织学生作品展并评价

小结

出示部分用对比色画的水粉画。引导学生回家进一步实践。

第6课台历、挂历的设计（1课时）

教学时间：

****年**月**日

教学目标

1、了解台历和挂历设计方面的知识，学习制作方法。

2、尝试运用各种不同的形式设计制作台历或挂历。

3、通过收集、欣赏、讨论、设计等综合实践活动，增强学生关注生活与设计的意识，培养审美情趣。

教学重点：了解台历和挂历设计的基本方法

教学难点：启发学生结合生活实际，将设计的美观性与实用性相结合

教学准备：课件、彩纸、各种工具和材料

教学过程

一、导入新课

展示一款挂历，提出问题：这是什么？它的作用是什么？

出示课题

二、讲授新课

1、小组探究学习

演示课件或对比观看各种新旧挂历。

2、通过新旧台历、挂历的对比，你从它们的造型设计、色彩、功能和选用的材料方面发现有什么不同？

学生观看，以组为单位探究学习，并回答问题。

总之，随着生活的不断进步，台历和挂历的外观设计装饰性越来越强，在功能上也越来越讲究多用性，表达了人们对美好生活的追求。

3、深入研究

以组为单位，把本组学生带来的最有特色的挂历或台历介绍给大家。

小结：从以上同学们的介绍中。我们了解到，挂历和台历不仅是记录时间的工具，而且还能美化我们的生活，为我们的生活增添乐趣。

4、提问：

（1）台历和挂历最基本的结构包括哪些？

（2）仔细观察你们带来的日历，看看在日期的设定上有什么不一样？

（3）如果让你们在日历上来注明时间，你们会有哪些创新？

（4）如果我们为2008年奥运会的运动员设计一款台历，那么你认为哪些时间应当强调出来？

三、布置作业

1、根据奥运会运动员的需要，以组为单位设计一件台历或日历。

2、利用现有的纸材，用自己喜欢的方法，大胆进行创新设计。

3、解决问题：

（1）创作构思

（2）互相启发拓展思路，避免作品千篇一律。

（3）确定制作方案

四、展示作品

五、小结

第7课衣架的联想（1课时）

教学时间：

****年**月**日

教学目标

1、根据生活中衣架的形状特点，经过想象、设计、加工可以制成新的作品。

2、利用生活中最普通的衣架，通过联想、想象、制作成新奇有趣的作品。

3、培养学生丰富的想象力和创新能力。让学生在动手制作过程中，学会综合使用材料，激发学生创新热情。

教学重点：根据衣架的形状特征进行设计，通过联想、想象，利用多种方法制作成新奇有趣的作品。

教学难点：巧妙利用衣架形状设计制作。

教学准备：制作材料、衣架、教材

教学过程

一、导入新课

放映教学课件。提问：

1、观察作品是如何巧妙利用衣架的？

2、选用了哪些辅助材料？

3、作品有哪些创新表现？

出示课题

二、讲授新课

1、引导学生欣赏书中毕加索《牛头》，分析“奇思秒想”。

2、启发学生根据一个衣架进行联想。

提问：根据这个衣架的形象你联想到什么？说一说你有什么新的想法？

3、组织学生看书，分析书中学生作品。

提问：你喜欢哪一件作品？说一说理由。作品是利用哪些辅助材料制作的？

4、组织学生交流活动，把你的设计想法与同学交流。

三、布置作业

请你根据准备的衣架进行联想，利用多种辅助材料制作新奇有趣的作品。

1、如何巧妙利用衣架的形状。

2、选用恰当的辅助材料。

3、鼓励“奇思秒想”。

五、展示作品

六、小结

设计能体现奇思秒想，制作精细巧妙，使用辅助材料，作品有创新表现，美观。

第8课拼贴添画

教学时间：

****年**月**日

教学目标

1、通过思考、比较、想象与讨论，学生感知绘画与拼贴的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，提高审美趣味。

2、学会拼贴画的基本技法，尝试剪纸，撕纸方法和粘贴的方法。

3、培养学生的造型能力和动手能力，在制作中感受创造活动的乐趣。

教学重点:利用收集的废旧挂历、广告纸、彩纸等进行拼贴添画制作。

教学难点:纸材的巧妙利用，创新的表现内容。

教学准备:废旧挂历、广告纸、彩纸等、剪刀、胶水

教学过程

一、导入新课

播放教学课件

1、示各种纸材。

2、据纸材设计拼贴内容

3、拼贴方法。

二、讲授新课

1、组织小组讨论。

引导学生分析纸材的肌理和花纹图案。

2、组织欣赏交流。

（1）书中第16页毕加索的作品拼贴画《吉他》。

（2）学生优秀作品。

（3）分析拼贴方法和添画方法。

每组重点分析一幅作品。

3、师演示剪纸添画和撕纸添画。

（1）提示作业步骤：

构思（确定主题）——选纸材——构图——剪纸或撕纸——贴——添画。

（2）添画部分要注意与画面的内容和色彩协调一致。

（3）观察、学习制作方法，了解剪纸拼贴和撕纸拼贴的基本方法。

三、布置作业

1、巧妙利用纸材拼贴一幅作品进行适当的添画。

2、针对学生的不同情况，进行有针对性的辅导。

3、巧妙利用纸材，创新设计表现主题，添画与画面所表现的主题协调一致。

四、展示作品

六、小结

欣赏用废旧印刷品制成的艺术作品。用巧手变废为宝，让它们成为美化环境的艺术品。

第9课我的牙刷

教学时间：

****年**月**日

教学目标：

显性目标：

1、了解牙刷的种类、结构及特点，认识功能与牙刷样式的关系。

2、根据自己的想法，设计功能独特而实用的牙刷。

隐性目标：

1、感受设计中“以人为本”的理念。

2、养成良好的护齿习惯。

教学方案：讲授法、谈话法、启发法、观察欣赏法等。

教学重点：引导学生观察、了解探究不同的牙刷，大胆想象，设计不同功能的牙刷。

教学难点：为自己设计出有个性的牙刷，其样式为功能服务，体现“以人为本”的设计理念。

教学过程：

一、导入：

牙刷是我们的好伙伴，你现在用的牙刷是什么样的呢？给大家说一说。

（学生发言）

教师小结：保护牙齿，就要常刷牙，用牙刷也很有讲究的。不同的牙刷有不同的功能。

二、新授：

1、有很多同学不满足于市场上出售的牙刷，想要自己设计一把特别的牙刷。我们一起来看看他们的想法吧！

2、（课件出示，欣赏分析）

小小牙刷在细节上作了那些精巧的设计？

比一比，它们的头为什么不一样？为什么这样设计？

这里的设计起了什么作用？

它的把儿为什么是弯弯曲曲的？

它的颈部为什么是弯的呢

（教师根据学生回答进行小结）

A、三个大小尺寸不同的牙刷，适合不同年龄、不同性别的人使用。

B、多个刷头，更全面的清理牙齿。

C、刷柄，与人的手形相吻合，防滑。

D、刷颈，弯曲而有弹性„„

三、学生活动：

我的牙刷我做主

设计要求：

以人为本，突出创意，美观大方，材料环保。

四、展示：

学生自评互评，可以根据设计要求来评价。

第10课便笺盒的设计（1课时）

教学时间：

****年**月**日

教学目标

1、纸盒、塑料瓶、纸筒本身有多种造型，经过加工、变形便可以千姿百态、巧妙的组合、装饰为生活所用，具备新的使用价值。

2、学习书中的便笺作品，了解纸盒加工变形的方法，掌握组合装饰的方法，完成便笺盒的设计与制作。

3、通过便笺盒的设计，提高立体思维、组合加工及工艺制作的能力。

教学重点：纸盒的加工、组合，与便笺盒的实用价值相关的设计与制作。

教学难点：作品的实用、美观、新颖、牢固。

教学准备：各种形状的盒子、彩纸、剪刀、胶水

教学过程

一、导入新课

展示一组纸盒材料，让学生说一说这些包装盒的区别（外观、形状、色彩）。

二、讲授新课

1、布置学生说说自己喜欢的便笺盒作品（说出喜欢的理由）

小组分析研究书中的10余件便笺盒作品，并分别介绍喜欢的理由。

2、提问：便笺盒有哪些用途？放在何处？应有哪些设置？

3、布置小组确定制作的材料，结合用途进行设计。

三、布置作业

1、用废旧纸盒、纸筒、塑料盒及身边材料，制作一个造型新颖、实用美观的便笺盒。

2、要求：实用、新颖、美观、耐用。

3、按照小组分工，合作完成便笺盒的制作。

4、教师巡视辅导。

四、展示作品

同学之间互相欣赏，分别介绍遇到的问题及解决方法，提出不足及修改建议。

五、小结

废旧材料还可以做什么？与其他的材料相比有哪些好处？

第11课在快乐的节日里

教学时间：

****年**月**日

教学目标

1、启发学生感受节日热烈、欢快、富有激情的气氛，将自己印象最深刻的部分进行构思表现。

2、了解刮蜡画纸的制作方法，运用刮蜡手法创作出生动有趣的节日场面。

3、引导学生体会生活的美，培养热爱民族艺术的情感。

教学重点：选择色彩和有特色的场面表现节日的气氛。

教学难点：能比较丰富的运用刮刻版的艺术语言。

教学准备：油画棒、牙签

教学过程

一、导入新课

组织接龙游戏：迅速的报出自己知道的节日名称。

二、讲授新课

1、你知道这些节日都有哪些活动方式吗？

（1）看到这些节日名称，你脑海中立即会浮现出哪些形象？

（2）这个节日中最典型的装扮和活动是什么？

（3）有哪些有趣的事情发生？

（4）你们小组能为同学们表演一下吗？

（5）你认为用什么颜色（一种或几种）最能表现当时的气氛？

2、涂好彩色底色与黑色底色色刮画纸是怎么制作的？

3、绘画时应注意什么？

4、根据学生的创意介绍构图、疏密关系、明暗关系等。

三、布置作业

利用油画棒涂底的方法，与人合作独立完成制作一幅表现节日题材的刮刻版画。

四、展示作品

五、小结

新挑战：由此你又想到了哪些新的美术创作方法？

第12课卡通——动起来的漫画

教学时间：

****年**月**日

教学目标

1、欣赏多种形式的漫画卡通作品，认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神及对多种美术形式的认识和理解。

2、学习绘制有特点的卡通造型。

3、培养学生创新精神，体会卡通创作的乐趣。

教学重点：本课的重点是让学生对“卡通”、“漫画|、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定，理解它们之间的异同。通过欣赏和评述活动对学生以往的生活经验进行梳理和归纳，从而对“卡通”有一个较全面的认识和理解。

教学难点：运用卡通造型手法进行创作。

教学准备：铅笔、水彩笔、彩色铅笔等。

教学过程

一、导入新课

上课了，教师请一位同学帮忙关一门。

假想一：同学不太明白老师的意图，但还是把门关上了。

假想二：同学很高兴的站起来，跑过去关上了门。

二、讲授新课

1、快速示范两幅小品卡通。

作品一：学生高兴的站起来。作品二：跑过去关门。

2、引导学生分析：

（1）卡通为什么叫动起来的漫画？

（2）都在哪些方面可表现“动”？

3、引导学生分析“表情之动”，教师及时归纳学生分析整理的造型信息。

4、查找资料，小组归纳：

（1）你找到多少种卡通的表情？

（2）这些表情都代表了人物的什么神态？

（3）表情为什么这样夸张？不画得这么夸张可以吗？

（4）我们在画夸张的表情时应注意什么？试着画一下

5、引导学生分析“动态之动”，教师结合实例分析并示范几个卡通作品，例如：孙悟空奋力挥棒、机器猫垂手无奈、《花木兰》中的小蟋蟀奔跑逃命等。

6、卡通与漫画有什么区别？

教材中向我们展示了不同时代、不同国家的卡通漫画作品，它们都有哪些艺术特色？

三、布置作业

选择自己最喜欢的卡通形象创作出它下一场景的动作表情变化。

四、展示作品

组织“电视台优秀卡通动漫节日展播”活动。

五、小结

欣赏用不同材料制作的卡通作品。第13课电脑美术——巧用卡通形象

教学时间：

****年**月**日

一、教学目标：

1、学习素材的多种处理方法和合理应用，学习图形处理软件的导入、设计和合成功能，认识利用电脑进行设计创作的特点。

2、注重对设计内容的梳理和选择、归纳，按设计的需要进行重新组合变化，形成最终的设计成果。

3、锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神。

二、教学重点：

让学生理解如何更好的运用电脑图形处理的功能与自己设计所需要的内容有机的结合。

三、教学难点：

对图形处理软件中“矢量”概念的认识及对矢量图形素材合理的使用。

四、教学过程：

1、引入：

展示各种类型的电子贺卡，请同学说出喜欢的类型，说出其中最吸引你的部分。

2、讲授新课：

“同学们，你们知道为什么电子贺卡这么受欢迎吗？”

学生回答原因。

“那么，这些漂亮的贺卡是怎么设计出来的呢？下面我们来看看如何借助电脑美术手段将喜欢的卡通形象巧妙运用在电子贺卡上。

教师讲授如何制作电子贺卡。

（1）明确设计主题

（2）选择合适的制作电子贺卡的动画软件

（3）灵活运用卡通形象和艺术字

（4）根据主题为电子贺卡配上好听的背景音乐

（5）将电子贺卡放到局域网或互联网上

3、课堂讨论与实践。

请学生们以组为电位，利用卡通形象，根据所选的创作主题设计制作一张个性突出、美观实用的电子贺卡。

4、作业展示与评价。

在局域网上展示创作成果。

5小结：

指出优点及不足，将作品整理成电子贺卡的主题资源网站，以备后用。

第14课山水画

教学时间：

****年**月**日

一、教学目标：

1、了解中国山水画是中国画中重要的组成部分，初步学习山水画的艺术特点。

2、学习中国山水画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸画出一副表现近、中景和远景的中国山水画。

3、通过学生的探究、表现和感悟，提高审美情趣。

二、教学重点：

学习简单的笔墨绘画技巧，引导学生关注山水画的近景、中景和远景。

三、教学难点：

墨色的浓淡、虚实的变化，笔墨水分的控制，空间的表现。

四、教学准备：

中国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸

五、教学过程：

1、引入：

展示有近景、中景和远景的一副色彩照片和一副中国山水画。

说说两古作品有什么不同？

2、讲授新课：

对画家沈周和齐白石做简单介绍后，布置学生欣赏《吴中山水图》和《柳桥独步》。分组讨论问题：

（1）这两古作品表现的是什么季节的景色？有什么相同点和不同点？

（2）这两副作品中哪些地方是中锋表现的？哪些地方用的是侧锋？

（3）这两副作品你喜欢哪一副？说说喜欢的理由。

（4）作品中描绘的景色在你生活中是否见到过？

说说自己旅游时见到过的美景。

布置学生分组讨论后，选代表总结发言。

3、实践：

（1）强调在浓墨中加水。

（2）强调水分多少与画面的效果有着很重要的关系。

（3）强调笔上水分要少，才会控制自如。

（4）布置学生选择与近景不同的内容和墨色画中景。

（5）把重墨再加一倍至两倍的清水调成淡墨，画远山或其他的景色。

六、学生创作

七、展示作品：组织学生展示交流

八、小结

第15课花鸟画

教学时间：

****年**月**日

一、教学目标：

1、学习和研究画家绘制的花鸟画作品，加深对中国花鸟画的认识。

2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法，在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。

3、通过本课学习，培养学生热爱祖国文化和艺术的情感，二、教学重点：

学习中国花鸟画的绘画技巧，在探究中积累和创新。

三、教学难点：

用笔和用墨的表现方法。

四、教学准备：

国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸、资料

五、教学过程：

1、引入：

（1）花鸟画是我国民族绘画的一个组成部分。

（2）在众多花鸟画的题材中，梅兰竹菊被认为代表高雅品质的“四君子”。

（3）出示课题——花鸟画。

2、讲授新课：

欣赏吴昌硕的作品《菊花》

面对自然界中的花鸟草虫惊醒创作时，中国的花鸟画家的表现物象的同时更重视缘物寄情。

3、组研究：

（1）对比自然界中的花鸟，欣赏和研究一副花鸟画，想一想画家是怎么用笔和用墨的？

（2）游戏：请你对照黑板上的菊花图片（中锋勾花，侧锋勾叶），分别尝试以下几种笔法：

侧锋画麻雀头——点、抹

中锋画翅、尾——短线

4、分析：

麻雀是我们生活中常见的飞鸟，它头大、体小，头、背、尾呈褐色，背有黑斑点，胸腹灰白，活泼可爱。在画麻雀之前，先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成，这样画麻雀就方便多了。

5、临摹一副花鸟画作品，可以大胆的对原作进行添加和创造。

6、展示：选出你最喜欢的作品，说说哪里好。

7、小结

第16课雕塑之美

教学时间：

****年**月**日

一、教学目标：

1、初步了解雕塑艺术的语言、特点、分类和材料等，了解雕塑的审美特点

2、初步学习分析和鉴赏雕塑作品的基本方法，能用历史的、艺术的眼光去看待各具美感的雕塑艺术。

3、通过对中外不同风格的雕塑作品的欣赏，提高美术鉴赏力，加深对雕塑艺术的理解。

二、教学重点：

分析雕塑作品的艺术成就

三、教学难点：

了解不同时期中外雕塑作品的艺术特点

五、教学准备：

图片、雕塑作品、课件

六、教学过程：

1、引入：

出示课题——雕塑之美

2、讲授新课：

（1）看书，提出问题：

书中向我们展示了几副雕塑作品，你认为它们可以分成几大类？为什么？

分成中国古代雕塑与现代雕塑、外国古代雕塑与现代雕塑四大类。

你怎样区别古代雕塑和现代雕塑呢？

（3）整理收集的资料。

请学生将自己收集的资料按要求分类。

（4）提出问题：

怎样欣赏一件雕塑作品？

雕塑作品和绘画作品在欣赏方法上最大的不同是什么？

雕塑作品可以分成几大类？你能在展板上或书上区别出这几类吗？

（5）欣赏：

采用讨论的方式，请学生依据自己带来的雕塑作品资料，畅谈自己的认识和感受。

（6）欣赏书中作品：

引导学生赏析中国古代和外国古代雕塑作品。

引导学生赏析中国现代和外国现代雕塑作品。

3、作业：学生整理自己的收获和体会，以组为单位进行交流。

4、小结。

第17课给艺术插上科学的翅膀

教学时间：

****年**月**日

一、教学目标：

1、通过考察活动，学生了解人类的发明与创造是艺术与科学完美结合的体现。

2、学习制作图文并茂的简单的考察报告。

3、培养学生合作精神，体会探索乐趣，认识艺术与科学结合的美，感受人类创造发明的伟大之处。

二、教学重点：

通过小组合作，以科学考察的方法找到艺术与科学结合的事例。

三、教学难点：

启发学生善于从科学的不同视角发现美、欣赏美，激发学习兴趣。

四、教学准备：

课件、图片、资料、夹子、报告表、水彩笔等

五、教学过程：

1、引入：

出示《大碗岛的星期天下午》，并与普通画法的作品进行对比。

介绍点彩派及修拉的故事，引导学生关注艺术作品中蕴涵着科学。

2、讲授新课：

用刚大镜观察细胞切片，体会微观世界的美。提问：

怎样表现出有秩序的美？

在其他的自然界中或生活中，你能发现蕴涵的科学美与艺术美吗？

能找到表现方法吗？

素材：宏观世界：城市中建筑的变化，如体育场、桥梁、房屋、亭、塔等。

微观世界：病毒与人类抗衡的演变图，不同的细胞切片，有意菌、植物的生长资料、蚕宝宝的生长过程等。

3、创作交流：引导学生针对观察对象进行讨论、分析和表现

4、展示交流：组织学生在校园或社区中考察，并举行小型科学与艺术报告会。

5、小结。

第18课昨天、今天和明天

教学时间：

****年**月**日

一、教学目标：

1、通过对本课教学内容的学习，初步了解与本课知识相关的中外美术作品。

2、了解艺术与科学是如何完美结合的，进一步培养学生的想象力和创造力。

3、了解艺术与科学的完美结合，代表着一个时期的先进水平，二者是相铺相成、密不可分的。

二、教学重点：

通过多种实例，充分体会到艺术与科学的完美结合。

三、教学难点：

充分发挥想象，创作一副能体现艺术与科学想结合的作品。

四、教学准备：

课件、图片、文字材料及绘画工具。

五、教学过程：

1、引入：

艺术是一个很广泛的范畴，它包括绘画、雕塑、建筑、工艺美术等。试着来分析一下，课件中的图片都属于哪些范畴？

2、讲授新课：

想一想老师为什么要给大家看这些图片呢？

分小组讨论、汇报：

一般的建筑材料都选用木头或石材，古根海姆博物馆的外形与材料既新颖又独具匠心。

编钟的造型受青铜器铸造技术的影响。

唐三彩的烧制需要1100度的高温。

比利时原子球博物馆的外形是参考了物理中的原子结构。

3、你还能为同学们介绍哪些艺术与科学的实例？

4、请同学们按老师的方法分析《三彩骆驼载舞俑》、《古根海姆博物馆》等，建议以自己的掌握的知识，利用美术语言分析自己喜欢的作品。

5、创作：展开想象，完成一副“22世纪的„„”为命题的创作设计图。

6、展示作品：将学生作业利用实物投影进行展示。

7、小结

第19课科学创造新生活

教学时间：

****年**月**日

一、教学目标：

1、认识科学在人类发展中的重要地位。

2、自己或小组合作用绘画或工艺制作等自己喜欢的形式，表现科学对我们人类生活的贡献。

3、并用绘画、工艺制作等多种形式表现科学创造这一学习过程，培养其热爱科学、勇于探索的精神。

二、教学重点：

探索科学对生活发展的作用，并以绘画、工艺制作等形式加以展示。

三、教学难点：

思考与体会科学对人类发展的影响。

四、教学准备：

绘画材料或制作材料、资料

五、教学过程：

1引入：

（1）乘坐时空穿梭机回到古代，去看一看那时候人们的生活状态，如建筑、交通、通讯等。

（2）想一想现在人们的生活有了哪些变化？

（3）是什么力量改变了我们的生活？

学生讨论并回答。

3、讲授新课：

（1）学生分组，从建筑、交通、通讯、医学、日常用品等方面，将自己收集到的材料进行交流，探究科学的发展带给我们的变化。

（2）学生可对现在的科学发明或生活进行幻想。

4、启发创作：

（1）引导学生看书中的学生作品，了解体现学科功能的表现方法。

（2）欣赏一些运用科学技术设计的生活用品。

5、作业要求：

用绘画或制作的方法，表现一副体现科学性并具有一定功能的主题作品。

6、展示作品：科技产品发布会，设计师展示自己小组的设计作品，并进行讲解。

篇3：《小鸟的家》二年级下册美术教案

教学目标：1、引导学生自主地、大胆的选择生活中常见的废旧物品进行有目的改造成使之为小鸟的家。2、引导学生通过美术作品欣赏，感受小鸟拥有家园的快乐，充满情感的去进行表现，培养想象力、创造力。3、引导学生对动物的关爱和对生存问题和自然环境的关注。教学重难点：1、引导学生发现材料的美感并进行大胆的、有目的的改造。2、引导学生对动物的关爱和对生存问题和自然环境的关注。教学准备：教师：多媒体教学系统，课件。搜集多种可以利用来制作小鸟的家的废旧物品。制作工具。学生：图画纸、彩色笔。课前搜集多种生活中的废旧物品。剪刀、双面胶等制作工具。教学活动过程：一、激情引趣教师和学生合作手影表演：小鸟回家。利用大屏幕，教师将预先准备的树和鸟窝的剪纸投影到大屏幕上。然后用手影表现小鸟在树和鸟窝周围飞来飞去玩耍的场景。根据气氛及时教授学生们用手表现小鸟的形态，并选出三名学生到大屏幕前表现小鸟飞飞的场景学生一起用手势学小鸟飞。教师提示“我们飞累了，让小鸟一起回家休息吧！你们想不想看看小鸟的家呢?”教师将小鸟的手影投入到树上鸟窝的位置。提示手影表演的学生也把手影投入到鸟窝的位置。老师及时出示课题：《小鸟的家》。演示课件幻灯片：课题《小鸟的家》（配有鸟鸣声）。二、引导阶段1.观察照片中的小鸟的家;有圆形的，椭圆形的，有的在树杈中间，有的在屋檐下，有的在树洞里。演示课件幻灯片：小鸟的家（照片）。提示学生说一说小鸟的家会在什么地方。2.欣赏小朋友的绘画作品。演示课件幻灯片：小鸟的家（儿童绘画作品）。集体讨论：在作品中，作者是如何表现小鸟的家。3.除了绘画形式，我们还可以搜集多种可以利用来制作小鸟的家的废旧物品，用手工制作小鸟的家。观看手工制作视频，可以边看边跟着动手。演示课件幻灯片:小鸟的家（手工制作教学视频）。三、发展阶段用你喜欢的方式来表现小鸟的家：手工制作，绘画。1、请学生起来说一说，自己通过课前准备，打算利用什么废旧材料来为小鸟筑巢。鼓励学生自主地、大胆的选择生活中常见的废旧物品进行有目的改造成使之为小鸟的家。教师反复强调为小鸟做的家既要舒适、美观，又要牢固。教师在指导的过程中及时发现有创意的制作并进行表扬，鼓励学生发挥创造性，大胆的对材料进行改造。2、对于能力稍弱的学生可以用绘画的形式来为小鸟建家。教师重点指导学生根据绘画内容来表现小鸟的家。演示课件幻灯片：播放带有鸟叫声的柔美乐曲。四：学生作品展示1、学生上台展示自己的作品。2、扮演自己作品中的角色，比如说鸟妈妈。想象着说几句话。3、评选最佳作品。五、教师小结鸟是人类的朋友。鸟最明显的益处就是消灭害虫。鸟多数以昆虫为食，是农田、果园中多种害虫的天敌和克星。大多数鸟以树为家，在树上筑巢繁殖后代，为树消灭害虫，帮助树木传播种子，我们这里的小鸟为数不多，更需要同学的爱鸟之心，不要故意捕捉、伤害小鸟。如果有人企图捕捉、伤害小鸟，请同学们一定要用正确的方法进行劝阻！演示课件幻灯片：大山雀一昼夜捕食的昆虫总量相当于自身的体重。六：课后拓展请同学们在课余的时间用木板等坚固的材料做一个鸟窝。在你的爸爸妈妈帮助下，挂在树上，吸引小鸟来居住，进行观察，并绘画观察日记。演示课件幻灯片：人工鸟窝。七：收拾整理 请整理好你们的工具和材料，带走碎纸等垃圾。保持室内的环卫生！谢谢！下节课再见！

篇4：人美版七年级美术下册全册教案

课 题：鸢尾花 课 型：欣赏

课 时：1 教学目标

1、知识：了解后印象派画家梵高的作品，陶冶情操。

2、技能：学会欣赏的方法。

3、情感：了解画家的绘画语言，体会画家的情感。教学重点：画家的艺术生平介绍。

教学难点：作品的分析，理解。教学过程：

一、导入新课

1、出示新课课题：鸢尾花 解释鸢字的读音和解释。

2、学生先观察画面的内容，初步感受作品的美感。

二、新授

1、画家的生平介绍。出示画家的自画像作品，激起学生的学习兴趣。

2、鸢尾花的作品分析，生读书、欣赏，讨论。谈谈自己看到作品后的感受，色彩上有什么特别的冲击力。

3、梵高其他作品简介（看书第十六课：画家凡-高）

星月夜 向日葵 阿尔的吊桥等。

4、学生欣赏凡高的作品，小组讨论欣赏作品的感受。

三、探究感悟：

1、老师特别喜欢梵高的这幅画，今天，我把自己临摹的作品带来了，你们想不想看看？（出示砂纸画——鸢尾花），梵高的《鸢尾花》是在油画布上画的，而我的这幅画你知道是用什么材料吗？——砂纸画的。

2、油画棒色彩很鲜艳，在砂纸上画花一定别有一番韵味，想不想看看？

为了让大家更近距离的感受一下砂纸上的花，我给每一个组一幅砂纸画的鸢尾花，你们想得到吗？那好，现在带着几个问题欣赏这份礼物。

摸一摸你手中的砂纸画，什么感觉？画面上都用了什么样的颜色？

3.教师用实物投影展示示范如何用油画棒在砂纸上表现点、线、面，并简单的画一幅鸢尾花。看完后，请小组讨论一下：画砂纸画需要哪几个步骤。（生回答问题）板书：构图、涂色（尽量使用过渡色）

四、实践创作：

1、你们想不想也像老师一样用砂纸画一画鸢尾花？美丽的“百花园”就要百花齐放啦，它靠大家的勤劳和智慧实现百花盛开的场景。在这个“百花园”里还将有十位“百花奖”的诞生，还有精美的礼品赠送，你们有信心争取吗？那好，同学们兴趣这么浓厚，老师将要送给大家第二件礼物：砂纸。请小组长为大家分发砂纸。马上行动。

2、学生创作，师辅导。

五、作品赏析：

百花园盛开着一朵朵娇艳的花，这都是大家辛苦换来的结果，下面，请每个小组选派一名代表，到前面做评委，评选出十位“百花奖”获得者，赠送礼品，掌声祝贺他们。

课题

1、植物写生 教学内容：

通过欣赏图片及对自然界中植物的观察分析，了解植物的基本结构特征、花的角度变化、叶子的穿插等，学习如何用线表现植物叶片间的遮挡关系，花、叶的朝向，以及如何用疏密不同的线表现植物。教学目标：

显性目标 通过本课对各种植物的描写，培养学生深入观察，提高他们用线表现的方法。隐性目标 培养学生科学的观察方法。

教学准备：课件、盆栽植物、勾线笔

教学重点：深入观察植物的前后关系进行大胆的表现。教学重点：线条的繁简、疏密变化。

教学过程 第一节

一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。

稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课

1.课件出示自然界中各种各样的植物，让学生仔细观察让学生仔细观察各种植物的特征、姿态。

板书课题：植物写生。

2.解题指导学生欣赏中国（君子兰）

学习画中线条的粗细变化。同时介绍画的简单知识，强调深入反复观察在绘画中的重要作用。3.欣赏学生优秀作品

着重讲他们的不同处理手法。进一步分析观察各种植物的结构与花纹。学生讨论。学生欣赏学生欣赏了解反复观察在绘画中的重要作用分析观察各种植物的结构与花纹

三、完成作业 学生仔细观察，并用铅笔起小稿，教师巡视辅导。

学生仔细观察，完成写生

第二节

一、组织教学 稳定做好上课准备。

二、继续完成作业 结合上次作业完成情况，请学生谈：通过观察各种植物，你发现了他们有哪些特征？

1、说一说，所画植物的生长特点？

2、不同角度的花和叶各有什么不同？

3、植物的前后关系如何表现？学生作画，教师巡视辅导，要强调用线时，注意线条的疏密、繁简、长短等变化。以小组进行研究、讨论学生作画

三、作品展示

1、小组自评。

2、全班互评。

3、教师对本课的学习情况作概括性的评价。小组选拔较好的作业。

课题

2、巧用对称形

教学内容： 用大量图片让学生感受到对称的图形在生活中的应用，让学生理性地感受对称的美感。启发学生广泛的设计思路。设计出美观的对称装饰花纹。2课时 教学目标

显性目标 知道对称美与生活的联系，了解对称的结构和基本制作方法。学习对称式的装饰方法，能利用纸材制作平面或立体的吊饰作品。

隐性目标 在制作过程中体验生活的快乐，培养观察生活的习惯和热爱生活的情感。让学生在愉悦的氛围中学习美术，通过各种教学手段激发和培养创新精神。教材分析：

本课是造型表现领域的课程，如何巧用对称服务于生活，美化生活是本课的重点。为了使学生能够制作出优美的作品，教师引导学生大胆应用，巧妙地选材设计，装点生活。用大量图片让学生感受到对称的图形在生活中的应用，让学生理性地感受对称的美感。启发学生广泛的设计思路。设计出美观的对称装饰花纹。教学重难点 ：

重点 ：通过观察、记忆生活中哪里有对称式的，以及在自然和生活中的体现。了解他们的结构，掌握制作方法设计对称形作品。

难点： 对称美的构成方式、造型的新颖美观。教具：彩色纸、剪子、刻刀、胶水、课件。

教法：谈话法问题法、指导法、交流法、实践法、演示法、评价法、总结法

教学过程

第一节

一、组织教学：检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课

1.大自然是非常美丽的，它包含了很多奇妙的美的法则。人类在创造美的过程中，不断地向大自然学习。今天我们也来做一个小小设计家，首先老师带领大家到大自然里去找一找，有什么值得我们学习的比比哪个小朋友有一双亮眼睛。教师示范：进入课件的美的法则。2.“找一找”栏目，是大森林里的景色，移动鼠标看看谁先找到关于美的法则。出示课题。对称，一般是指轴对称，即以对称形的中线为轴，将图形半侧旋转180 度左右完全重合。比如蝴蝶的身体，左右两边是对应重复的，这种特点，我们把它称为是对称的。

问题：

1、你在什么时候什么地方见过对称形的图案？ 学生讨论：对称形——用装饰环境并能悬挂的饰物。组成：主体部分、装饰部分。（启发学生创新设计。注意造型对称式图案的美感）。

2、说一说对称式 的样子。

3、是怎样对称的？

4、分析结构。以一个作品为例分析：由哪些部分组成？每一部分的作用是什么？主体部分思考：可以设计什么形状？你有什么创新设计？装饰部分思考：在什么部位装饰效果最好？说说装饰内容和怎样装饰。

三、指导学生看书。

四、组织学生以小组为单位观看展品。要让学生有目的地观看作品。

观看资料，交流活动。观看作品交流思考内容。

第二节

一、播放课件或相关资料。

分析了解制作过程。

装饰部分——使用对称形的美感。

学生看书：准备制作什么样的对称形，确定小组合作内容。

二、实践操作

1、确定制作方案。

小组合作研究制定方案，落实主体、装饰进行设计。

2、教师辅导要点：主体形象设计美观：体现对称式美，创新使用材料。

学生操作。学生交流。（演示）

三、展示作品 集体布置教室：请各小组将作品展示出来。进行互相评价作品。

四、板书设计 ：

巧用对称形对称：轴对称 利用对称形：装饰

制作：书签 中心对称 美化贺卡 笔筒„„

课题

3、放学了 2课时

教学内容： 通过观察、记忆，表现放学后一些有特色的活动情节，体验集体活动的情趣，从中体验生活的快乐；培养学生的观察力，提高表现力和创造力。教学目标：

显性目标 通过这幅创作画，使学生能够用自己所学生到的知识去表现放学后行走地路上的同学和路上所发生的事件，从而构成的一幅完整的《放学了》的创作画。同时使学生学到速写的方法，明了速写在创作中所起的重要作用。学会以速写为基本素材，把它扩展为有意义的创作画。隐性目标 通过创作此幅作品，培养学生热爱生活、尊老爱幼的优良品德。教材分析：

本课是造型表现学习领域内容。通过观察、记忆表现放学后一些有特色的活动情节，体验集体活动的情趣，从中体验生活的快乐；培养学生的观察力，提高表现力和创造力。《放学了》是以人物动态为主要内容的创作，因此在教学过程中要给学生讲一些浅显的人体结构知识。教师可以通过教具的演示，使学生对人体的结构和动作特点有一个基本的认识，并引导学生总结出人体在活动时肢体动作规律 教学重难点 ：

重点：启发同学用发散型思维，在天天可见的放学路队这一平凡事物中，寻找出有意义的绘画内容。

难点：人物速写，教师除讲解外还要进行当场示范。教具：学生的优秀作品（做成课件）、铅笔、彩笔、油画棒

教法：表演法、欣赏法、观察法、引导法、观察分析法、实践法、讲述法、演示法、展示法、讨论法、辅导法、总结法 教学过程

第一节

一、组织教学：检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课 动作表演。

1.教师请五位学生背好书包，上讲台表演，生回答。教师出示课题：放学了欣赏（课件出示优秀作品）学生观察，从人物动态、环境上进行讨论交流。

2.说说本校放学时的情景。遇到过哪些让你难以忘记的事情？ 启发、引导1>、你在放学的路上，碰其他学生观察，说一说他们在干什么？ 2>、在放学时，同学们的表情和动作是怎样的？

学生以小组形式开始讨论，然后选代表回答问题。3.欣赏书上作品。

学生观察回答欣赏分析人物动态、表情、等特征，为下一步作画打基础。

三、实践操作

教师讲解本次创作的要求：绘画单个人物素材。

介绍绘画的方法，教师边讲边示范。要注意人物的比例关系及动态的表达，线条的运用。

四、学生操作。

五、学生交流。

六、教师总结：

1、教师对本课的绘画情况作一简要的概述。

2、教师对学生在构图上提出一些简单的要求，以便下节课创作的顺利。

第二节

一、展示、讲解上节作业中的问题。

二、教师讲解本次创作的要求：主要是以人物绘画为基本素材，然后对所画的内容进行扩展进行创作。

三、介绍组织画面的方法，教师边讲边示范。

将上节课画的单个人物剪下来，以小组为单位组成一个新的画面，并根据人物添加背景，注意疏密、远近关系。

四、学生操作。

1、小组讨论，说一说自己准备画什么？

2、学生动手作画，教师巡视辅导。小组讨论学生动手作画

五、展示作品学生交流。小结

课题

4、设计生活中的标志2课时

教学内容：通过对标志的识别、欣赏、研究，启发学生设计、创作生活中、校园中需要的标志，培养学生物以致用的设计理念和健康向上的情感，提高形象表达力及创作欲望。

教学目标 ：显性目标 通过本课的学习，使学生明白标志在我们生活中的作用，我们看到这 些标志应该怎样做。能够正确认识和运用各种不同的标志，并且自己会设计简单的标志。隐性目标 培养学生热爱祖国，遵章守纪的良好作风

教材分析：本课是设计应用类的美术课程，目的是引导学生为校园设计实用、美观的标志，并用在自己的校园内，用以提高学生的设计意识及自己动手装饰美化生活的能力，进面提高学生的审美创造力和学习美术的兴趣。本果教材从生活出发，内容涉及从识别标志的涵义到研究、学习标志的用途、特点及设计标志的构思、取材等方面。教学重、难点：

重点 认识各种标志所代表的含义。难点 设计标志。

教具：课件（各种各样的标志）、电脑、各种彩笔。

教法：问题法、讨论法、辅导法、指导法、展示法、评价法

教学过程

第一节

一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课

1、你们知道这些标志是什么地方的吗？

2、你们知道它们有什么用吗？

3、课件出示老师收集的标识，教师引导学生认识并分析各种标识。

4、小组讨论：结合你看到的标志，以小组为单位讨论标志都有哪些种类和表现形式？ 介绍自己搜集到的标识的作用。小组讨论互相介绍，学生听取别人的介绍。学生在教师的引导下，大胆发言自己的意见。

总结：人物标志、符号标志、指示性标志。

三、完成作业 为自己的学校或公共场所设计一枚标识。

四、教师巡视辅导，及时给学生激励性的评价。鼓励学生大胆设计，大胆想象。

第二节

一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、继续完成作业

三、对上节课的学习情况作出简单的总结。

指出学生在作业时存在的普遍问题，并提出修改的建议。教师提出着色时的要求：要注意与自己设计的标志相符合。

四、教师巡视辅导，对个别设计有困难的学生给予不同层次的帮助。

学生继续完成。学生修改上节课设计的标志草图，对自己设计的标识进行着色装饰。

五、作品展示

1、小组自评。

2、全班互评。

3、教师对本课的学习情况作概括性的评价。小组各自介绍自己设计的标志，识的意图。教师小结并向全班同学说明自己在设计时的想法及设计标志

课题

5、生命之源——水

教学内容：通过宣传栏的制作培养学生收集资料、整理资料和利用美术技能服务于生活的能力。教学目标：

显性内容与目标：了解水的相关知识，特别是水资源对人类生活起着重要的作用，我们应当一起来珍惜所剩不多的水资源。通过宣传栏的制作培养学生收集资料、整理资料和利用美术技能服务于生活的能力。

隐性内容与目标：提高保护水资源的意识，渗透可持续发展的思想。教材分析：

本课属于综合探索学习领域。力图让学生通过实践活动充分发挥美术实践能力。教师在指指导学生对水问题进行挖掘的同时要拓展学生的美术视野，从美术的角度理解水对人类生活的重要性。本课共两个版面，分别传达了不同的意图，即水与人类的关系，和介绍学生的活动：学生可以制作什么样的板报内容，用画的形式来诠译如何李水爱水，用艺术化的小报让更多的人了解水资源的现状等。教学重、难点：

重点：让学生了解到水对人类生活有多么重要，通过宣传栏的制作培养学生收集资料、整理资料和利用美术服务于生活的能力。

难点：让学生了解到保护水资源的重要性，宣传栏的装饰设计方法。教法：实践法、问题法、展示法、评价法

教学准备：与水相关的资料，表现水的艺术作品，多媒体展示平台，彩色纸，各种绘画工具，剪刀等

教学过程

一、组织教学：

课前师生准备好相关资料做好课前准备。

二、导入教学：

1.让学生翻开书，根据自己已有的资料回答书上的问题。（根据问题的核心展开讨论）学生根据书上的问题进行讨论。引导学生关心水问题，关心、理解水资源对人类的重要性。（培养学生分析问题的能力，渗透保护水资源的意识。）2.综合实践活动：让所有学生共同完成一张大宣传海报。让学生根据自已的长处设计小专栏。（擅长绘画的同学设计以画为主的小专栏，擅长写的同学设计以数字为主的小专栏。）学生根据自己的能力设计小专栏。

教师启发引导：你的专栏想用什么美术用具来制作？ 你认为最大的困难是什么？ 怎样让你的专栏更美观？

三、学生分组完成作业。

四、宣传展示小结：给学生展示展示自己成果的机会，总结经验。学生以小组为单位，展示本组设计的宣传海报。

五、学生间相互点评。

评价：谁的设计最有新意。谁的专题内容更有自己的风解。谁的内容丰富，设计得美观。学生在评价中提高能力。让学生体会劳动后成功的喜悦。提高学生的审美能力，激发广泛的美术兴趣。

课题

6、材质的美 2课时

教学内容：让学生感受不同材质的特点，再结合艺术作品讲解材质与艺术的结合。让学生从材质的角度去欣赏、发现艺术作品的美。教学目标： 显性目标

1、通过本课的学习，了解到身边的的各种材质给人的美。

2、认识各种材质的感受，即造型、色彩、功能等。

3、能够对作品从以上几个知识点综合运用过去学习的美术知识进行描述，并发表自己的看法。

隐性目标 通过学习《材质的美》一课，让学生认识到美妙的多彩世界来自人们精心的设计，各种材质会使世界变得更美丽、更精彩，只有怀着一颗热爱生活的心，才能会生活的美好、生活的乐趣，才会有好的设计。每一个人都有应该有意识地去认识各种材质，只有善于观察、思考、想象才会感受到美。教材分析：

本课是欣赏评述课，其目的在于让学生认识、发现五彩缤纷的世界是由各种材质组成的，不同的材质可以反映不同历史时代的文化、科技水平，进而引导学生以欣赏材质的特点，从而引发学生感受体验材质的巧妙运用，体会意蕴。教学重难点：

重点

1、让学生认识到各种材质给生活带来的美。

2、学生能够从物品的造型、色彩、功能上 描述并以个人的观点进行描述。

3、能将本课所学习的知识运用到生活中。难点 提高学生的设计意识，能将实用功能与造型色彩有意识地结合。

教法：观察法、交流法、实践法、展示法、延伸法

教具：课件资料、学生们的日常生活用品

课前准备 布置课前收集任务。从生活中收集具有美观、新奇、有趣的形状和色彩的物品，如服装、食品、器皿、家具、建筑、汽车、玩具等，选一件自己喜欢的物品，观察他们是什么材质给人什么感受。教学过程：

第一节

一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。

稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课

1.出示各种物品：猜一猜这是什么材质的？

先猜一猜，是什么？从颜色、造型、功能等到方面谈。是什么材质的？给人以什么感受？ 揭示课题，像这样设计巧妙、美观而实用的艺术品在我们身边还有很多，今天我们一起来欣赏《材质的美》。

2.出示课件，提出问题。

艺术设计需要设计师具有丰富想像力，生活中处处都有有艺术设计，不同的设计给人的感受是不同的，而且，不同的人有着不同的喜好。

打开书，看一看书中几组日常用品——文具盒、水壶、铅笔盒等，交流提示：我介绍的是——它的外形是——它的颜色是——它的材质是——我因为——特别喜欢它。

3.小组讨论与交流：

（1）选择自己喜欢的物品。

（2）根据提示内容把自己喜欢的物品或书上的物品介绍给小组的同学。（3）组内选出一件设计最好的物品，然后介绍给全班。

可从颜色、外形、图案、功能及人的喜好等方面谈谈。同学可以根据各自的选题进行讨论。

三、实践活动

把自己小组研究的内容设计成表格，分为：颜色、外形、图案、功能、喜欢原因等。组际间交流。

第二节

一、体验设计

1、我们身边的艺术设计既漂亮又实用，这些设计吸引了不同的人。

2、研究：各种材质给你什么感受？

你能否将身边的物品变得更好看？ 边观察边思考。

二、展示交流 展示交流总结提升

出示教师收集的艺术材料或课件：

我们身边充满了艺术设计，生活中的衣食住行都与设计息息相关。有了这样精美巧妙的设计，世界被装点得五彩缤纷，我们的生活更加美好。

三、课外延伸 鼓励学生继续收集。

继续从报刊杂志上收集具有美观、新奇、有趣的形状和色彩的事物的图片，可将它们装订成册，期末做展示交流。

四、板书设计

材质的美

材质：泥、陶、比较粗糙 塑料 光滑

钢铁 青铜 金属光泽 ：

课题

7、用彩墨画鸟 2课时

教学内容：学会基本的运笔、用墨、用彩的方法，用彩墨创作出一幅表现鸟的作品。教学目标：

显性目标 通过欣赏，自主分析鸟类的身体结构，回忆国画的用笔和用墨，自学羽毛的四种画法，并把它们灵活的运用到自己要表现的鸟类中。

隐性目标 培养学生的自学能力；感受中国传统文化的魅力，激发他们学习国画的热情。教材分析：本课属造型表现领域中的一节创作课。旨在通过教学活动让学生在创作中体会彩墨与宣纸的特性，了解绘画技巧妙。此课与下一课为一个小单元，主要是培养学生大胆运用彩墨进行创作，对中国画的工具、技法有进一步认识。学会基本的运笔、用墨、用彩的方法，用彩墨创作出一幅表现鸟的作品。培养学生的自学能力；感受中国传统文化的魅力，激发他们学习国画的热情。教学重难点

重点 羽毛的四种画法和国画中用笔和用墨的正确方法。难点 鸟类动态的表现，四种羽毛画法的灵活运用。

教法：观察法、讨论法、演示法、讲述法、交流法、总结法

教具：国画工具（毛笔、宣纸、国画颜料、调色盘、洗笔筒、毡子或报纸），图片资料，课件 教学过程

第一节

一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课

1、这是谁在说话？看看它们长的是什么样？有什么特点？（课件出示）

2、请大家仔细观察（课件出示），你看到了什么？它属于哪一画种？

3、我们要用国画的方法表现，怎么画？

请打开书《用彩墨画鸟》一课,看书上介绍了几种方法？分别是怎样使用笔墨的？适合画鸟的什么部分？（小组讨论）

4、请你试着来用一下这四种方法。介绍自学心得：四种方法。中锋渴笔画细细的羽毛；

侧锋湿笔画大片平滑的羽毛； 先中锋勾轮廓，再侧锋填入颜色； 用顿笔画飞羽。

三、运用这四种方法临摹书上作品。

四、展示，提出改进意见。

第二节

一、实践与指导 1.你喜欢什么鸟类？ 2.它有什么特点？

3.它喜欢在什么地方生活？

二、请你试着画一画。最后给它加上简单的背景。

指导重点：应：笔断意连 下笔有力 忌：来回涂抹 反复勾描

三、同桌讨论交流。学生操作。

四、小结 展示用笔和用墨好的作品。分析优缺点，改进。整理物品。

五、板书设计 头颈

用彩墨画鸟 身体四种方法

翅膀丝毛 湿笔 尾巴中锋 渴笔 爪子侧锋顿笔

课题

8、用彩墨画鱼

2课时

教学内容：了解有关鱼的一些基本知识，初步学习用中国画画鱼的基本方法，感受、体验中国画用笔，用墨和用色的特点。尝试用国画的方法表现形象生动、色彩艳丽的鱼。教学目标：

显性目标 回忆中国写意画的用笔和用墨方法，自学自创画鱼的方法。掌握鱼基本结构的表现方法，能灵活运用。表现不同鱼类的特点。

隐性目标 培养学生的自学能力、分析能力和创造能力；感受中国传统文化的魅力，体会中国画的笔墨情趣，激发他们学习国画的热情。教材分析

本课是造型表现领域的内容。通过欣赏和学习中国画，使学生进一步了解它的主要特点，感爱体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色，引导学生了解和掌握一些基本的表现方法，同时在创作时又不受表现方法、技法的限制，大胆地将自己对鱼的认识和感受表现出来，提高学生中国画的表现能力。通过教学活动使学生关注大自然，培养学生热爱生活的情感，引导学生在情感体验中提高想象力和创造力。教学重、难点

重点 学会至少两种鱼的画法，国画中用笔和用墨的正确方法。

难点 创造多种方法画鱼，国画中用笔和用墨的正确方法，尽量避免描、涂、抹。教法：导入法、讨论法、展示法、演示法、实践法、讨论交流法、总结法 教具：国画工具（毛笔、宣纸、国画颜料、调色盘、洗笔筒、毡子或报纸），图片资料，课件。教学过程

第一节

一、组织教学，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课

1、你看到了什么？（看看它们长的是什么样？有什么特点？）（课件出示）

2、如果让你用国画方法表现，你能用几种方法表现？ 比一比，哪个小组发现的方法最多。（小组讨论，并尝试绘画）

3、发表、展示本组的方法。

4、请大家仔细观察（课件出示），你看到了几种表现方法？ 有哪些是新方法？

1）观察，分析。2）尝试表现。

3）发表本组的方法并演示。其他组补充。4）观察分析。

三、实践与指导

按照课件上的方法步骤临摹一幅鱼。

四、展评、评价、继续修改。

第二节

一、问题导入：

你喜欢什么鱼？它有什么特点？它喜欢生活的地方生长着什么植物？

二、教师边讲边示范一幅鱼的画。

三、实践与指导

请你试着用自己喜欢的方法画一画。最后给它加上简单的背景。表现出一幅奇特的海底世界。如何添加背景。同桌讨论交流。学生操作。

指导重点：应：笔断意连 下笔有力

忌：来回涂抹 反复勾描引导实用美观的构图。

四、小结 展示用笔和用墨好的作品。整理物品。分析优点。整理物品。

五、板书设计

头 用彩墨画鱼

身体几种方法： 鳍顿笔 湿笔 颜色的搭配 尾巴中锋 渴笔侧锋

课题

9、刻印的乐趣 2课时

教学内容：启发学生运用不同制版方法学以致用，使学生掌握简单的刻印方法，引发学生的创作欲望，提高动手能力。教学目标： 显性内容：使学生掌握简单的刻印方法，运用刻印的方法设计制作贺卡，藏书票或书签。隐性内容：运用学习到的刻印技法制作工艺品，引发学生的创作欲望，提高动手能力。教材分析：

本课属于造型表现领域的课程，造型表现的方式多各多样，不仅仅限于最常用的绘画方法。可以用来刻印的材料是非常丰富的，泥板、纸板、石膏板、木制品、塑料制品、金属制品等不胜枚举。刻印的方式多种多样：阴刻、阳刻、漏印、浮雕等，可以充分借鉴我们以前学习过的制版方式。教学重、难点

重点：学习刻印的方法并加以运用。难点：图案细节的处理与安全问题。

教法：导入法、讨论法、演示法、讲述法、观察法、练习法、展示法、评价法 教具：课件、刻刀、橡皮、石膏板、萝卜、马铃薯等。水粉、油墨印泥、纸张、调色板等 教学过程

第一节

一、导入新课：

1.猜一猜，议一议：师生打开书或课件，教师提出问题：你们喜欢书上小狗图案的书签和信封吗？这些图案是用什么方法表现的？

2.小组讨论：这些小狗图案非常可爱，它们的外形、大小一样，方向、位置不同，这些图案是印出来的。

同学们猜对了，这些图案都是印的，而且方法非常简单，就像电脑中的复制、粘贴。

二、观察思考：

刻印首先要有什么呢？

讨论、演示、观察：教师取一个制好的版，同学分析讨论制作方法。对于难点教师可以重点演示。

1）制版：取一张透明胶片，用油性笔一笔画出所需图案的外轮廓。刻版：将透明胶片放置在垫板上，用刻刀或剪刀沿图案轮廓剪下，留图案以外的部分做版。

2）想印多少就印多少，这种印刷方法也叫模板印制。感受版画的漏印过程，学习漏印方法。

三、试着自己刻一刻

材料：橡皮 工具：刻刀

图案：圆、五角星等简单图案。

四、交流刻的时候出现的问题，及解决方法。

第二节

一、教师演示

二、观察思考： 通过老师的演示，你们认为模板印刷有什么优点与不足吗？学生小组讨论。

三、解决问题：

欣赏书中漏印作品或课件中的图片。

添加，共享：前面制版时剪下的图案也可以和同学交换，这样每个同学就会有两个版了，你们就能印出更加丰富的作品。

四、作业要求：

每组学生运用漏印的方法，设计印刷主题、风格统一的贺年卡、书签、信封等。

五、作业步骤：

结合书或课件中的步骤图，谈谈自己的创作步骤。

构思（各组设计不同主题的图案）——制版（用刻刀时右手执刀、左手放在后侧，注意安全，注意爱护桌面）——漏印（保持画面的干净整洁）——添画（线条少而精）

六、展示评价：开展班级“漏印作品交易会”鼓励学生大胆宣传自己组的作品。

课题：10学画农民画 1课时

教学内容

学习运用农民画的装饰手法大胆表现生活中的感受，学习改画或添画农民画，激发学生热爱民族艺术的情感。教学目标

显性目标：知道农民画是民间艺术的一种绘画形式，了解农民画的特点。用农民画装饰手法改画、添画一幅农民画隐性目标：感受农民画特有的艺术魅力，通过借鉴农民画的用色方法，来巩固调配色彩的明度。教材分析

本课是造型表现系列，意图是让学生了解农民画是我国民间艺术的一种绘画形式，农民画具有大胆的想象力、无拘无束的表现手法、鲜艳的色彩和饱满的构图等特点。农民画与儿童画从表现手法上有相同之处，它易于儿童理解和模仿，从而学习农民画从生活中取材的特点，鼓励学生生动大胆地表现自己的感受。通过本课教学让学生了解农民画的装饰特点，学习运用农民画的装饰手法大胆表现生活中的感受，学习改画或添画农民画，激发学生热爱民族艺术的情感。

教学准备：农民画资料、水粉用具、油画棒、课件、学生优秀作业 教学重、难点

重点：感受农民画特有的艺术魅力，通过借鉴农民画的用色方法，来巩固调配色彩的明度。难点：运用装饰线、装饰色大胆表现自己的感受。教法：欣赏法、讲述法、、比较法、示范法、展评法、总结法。教具：范作、上色工具 教学过程

一、欣赏农民画。

1、谈谈你对农民画的印象。

2、介绍农民画的表现方法：

夸张——比例关系 对比——色彩关系

3、特点：人物和场景表现平面化，动作和姿态简练概括。

二、板书课题：学画农民画

三、学习农民画的表现方法，用色彩的明暗对比创作一张农民画。

1、分组合作：四人一组

2、定出主题：选择亲身经历或印象深刻的场景事件来表现。

3、步骤与方法：（1）起稿：构图饱满

（2）配色：注意色彩不能弄脏

（3）填色：注意明暗对比，色彩对比

四、学生展示并讲评自己的作品。

五、教师小结

课题：

11、提袋的设计 1课时

教学内容：学生掌握提袋的结构设计与制作方法，并发挥想象力，设计制作出造型新颖美观的手提袋。教学目标

显性目标：

1、使学生制作手提袋的实践中学习准确地掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧。

2、运用已掌握的图案技能装饰手提袋

隐性目标：使学生关注生活提高立体思维能力和手工制作能力。教法：引导法、演示法、练习法、讲述法、比较法、练习法、评价法 教具：手提袋、示范用图等。教材分析

本课属于设计应用领域的一个内容。提袋是日常生活中，特别是购物中最常见的用品，通过提袋设计一课学生认识设计与生活的关系，发现美，认识美，并通过对提袋结构的解剖与再设计，引导学生关注生活、关注设计，提高立体制作能力与创造能力。提袋设计包括多方面的要素：一是材料，二是功能，三是提袋结构，四是图案设计，好的提袋就是一件艺术品。教学重、难点

重点： 在制作手提袋的实践中学习准确地掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧。难点： 掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧，特别是学习袋底的折叠方法。教法：导入法、讲述法 教学过程

一、阐明课题：

出示手提袋在日常生活及商品经济中应用的广泛性。阐述“教材分析”中所归纳的三类手提袋。

二、讲新课：

1.指导学生欣赏课本本上的图片，说明手提袋的共同特征：

课件：袋口、袋身（包括装饰图）、提手。

三、制作方法：

讲授用纸折叠和粘贴袋子的过程，引导学生看懂课本所示制作步骤的图意。教师逐步示范，特别是在袋底的折叠上，多次演示，让学生看懂。折叠好后粘贴牢固，穿上提手绳子，完成制作。

四、学生制作： 完成手提袋的折制成型。

五、布置学生下一节课带备绘画材料或剪装饰所需的用具。

第二节

一、教师以实物为例，讲述对手提袋的进行图案装饰的设计。图案装饰的方法：

手提袋的美化装饰应以简练大方、主题突出为原则，因手提袋使用的是一件流动的艺术展览品，如内容过于繁杂细腻，便达不到宣传效果。

课本中的学生作品都是以单个（人物或动物等）物象为题材的。具体的形式可用剪贴（如课本中的机器人）、剪纸（如课本中的民间纹样），以可是绘画的。

在设计图案之前，应考虑为手提袋涂上一种底色，给它绘制或贴制什么图案。在装饰图案绘（剪）制好后可加上一些装饰线和与用途有关的文字，加强主题的宣传效果和装饰特点。

二、学生继续作业：

学生为手提袋作装饰，穿上手提绳子，完成制作。

三、教师讲评：

在手提袋内放上几本书，学生提着慢步走过讲台，看谁制作的手提袋实用美观，学生共同评议。

课题：

12、降落伞

1课时 教学内容

灵活运用适合纹样的装饰方法并设计制作降落伞。

教学目标

了解降落伞的原理和用途。灵活运用适合纹样的装饰方法并设计制作降落伞，培养探究学习的能力。教材分析

本课属于造型表现系列，通过本课教学，简单了解降落伞的原理，在制作小小降落伞的教学活动中，初步了解适合纹样，体验适合纹样的基本方法，让学生在美术活动中灵活完成作品，激发兴趣，增养热爱科学情感。教学重、难点

重点：学习设计和绘制适合纹样，在游戏中了解降落伞的原理和用途。难点：灵活运用适合纹样的装饰方法并设计制作降落伞。

教法：导入法、讲述法、谈话法、分组法、引导法、练习法、评价法 教具：课件，优秀作业，剪刀，线绳，一件小重物、面胶等。

教学准备：收集有关降落伞的资料图片。

1、原理

2、降临落伞各部分的作用。组织教学：组织学生摆放用具。教学过程

一、导入新课：

1、今天老师带来了一段跳伞的影片，欣赏后请大家说说当降落伞在空中飘舞时你有什么感受？为什么？

2、同学们都觉得降落伞在空中飘舞十分美丽，大家想不想拥有一个自己的降落伞？

二、讲授新课：

1、制作降落伞，首先我们要了解它，同学们在课下收集了有关降落伞的原理和各部分的作用的资料，下面请同学们在组内交流下你了解到的知识。

2、怎样制作降落伞呢？请大家打开书，看看制作方法

3、其实降落伞的制作方法并不难，但做出一只与众不同的漂亮的需要同学们精心设计。同学们可以通过回忆刚才的影片或参考书上小伙伴的作品，说说设计降落伞伞面图案应注意什么？

4、展示课件进行作业对比。哪类图案更适合伞面的设计？

5、进行小组研究：伞的各部分是怎样连接的？应注意什么？做坠时应注意些什么？ 教师可实物演示

6、引导运用剪贴或绘画的方法来制作一只与众不同的漂亮的降落伞。

7、最后让我们来一起回忆一只美丽的降落伞是怎样制作完成的。

三、完成作业：

学生进行艺术实践，教师给予适当的指导，发现优秀作业随时进行展示和鼓励。

四、课堂评价：

1、带学生到操场上试飞自己的降落伞，出现问题可作调整。

2、学生评比最美的降落伞。

课题：

13、别致的小花瓶 教学内容：

引导学生利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。教学目标

显性目标：了解掌握手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法。利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。

隐性目标：了解技法运用其美化生活的活动中，提高审美能力。教材分析

本课属于造型表现领域的课程，也是本套教材陶艺系列中的一课。得用陶艺进行造型表现的方式多种多样，例如拉坯成型法、泥板成型法、手捏成型法、盘条成型法、模具成型法等。本课是启发同学们在学习运用盘条及手捏成型法的同时学以致用，引导同学们利用自己学到的知识来装饰美化我们的生活。报纸、上下等粗的玻璃瓶。教学重、难点

重点：学习利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。难点：花瓶的造型设计，重心和掌握。教具：图片资料、陶泥

教法：欣赏法、讨论法、练习法、演示法、指导法、展评法 教学过程：

一、激情引趣：

1.小游戏：一块泥，可以用怎样的方法把它变成一件容器？

2.小组探究：

1、用手直接捏。

2、搓成条垒起来。

3、擀成大泥片围起来。

4、做好外形，用勺子把里面的泥掏了出来。

3.欣赏作品：

欣赏各种风格的陶艺花瓶作品：它们都用了哪些方法？哪儿的设计最别致？

4.探究讨论：引导学生讨论：这些作品中，你最感兴趣的是哪一件？哪件作品的哪一种方法你最想了解？ 5.欣赏作品：

欣赏各种风格的陶艺花瓶作品：它们都用了哪些方法？哪儿的设计最别致？

研究讨论：引导学生讨论：这些作品中，你最感兴趣的是哪一件？哪一件作品的哪一种方法你最想了解？

二、明确目的：

提出作业要求：用泥制作一个造型新颖别致的花瓶，可以独立完成，也可以小组合作完成。探讨技法：演示：

1、将搓好的泥条铺在报纸上，横竖交错摆放。

2、用玻璃瓶轻轻擀压。（注意不要压得太狠，泥条太薄不宜承重）注意泥条半干后再把瓶子的报纸拿开。

3、用报纸轻轻兜着，将泥条围着玻璃瓶卷一圈。

4、立在做好的花瓶底上。（注意泥条半干后再把瓶子和报纸拿开。）

思考创作：教师巡视辅导。你的小花瓶哪个地方设计得最别致？你要做一个摆放在哪里的小花瓶？你的小花瓶适宜插什么样的花？干花？鲜花？长枝？短簇？它的外形会有什么样的考虑？

三、展示评价：引导学生自评、互评，注意有侧重地进行点评。

别致的小花瓶之青花 教材分析

本课属于造型表现领域的课程，是教材中《别致的小花瓶》陶艺课的课后延伸课。在前一课时中重点学习的泥工技法是搓泥条和泥条盘筑。而本课的内容是搓出蓝色的泥条，在白色的自制的平面或立体的纸瓶子上模仿传统的青花瓶进行造型。教学目标：

知识与技能：了解传统青花瓷器的发展历史、美感和纹饰分类，能够用贴泥条的方法模仿青花造型。

过程与方法：通过课件的引领欣赏关于青花的知识，通过动手来创造属于自己的青花。情感态度价值观：通过感受传统青花的美感引发对祖国传统文化的敬仰之情。在将技法运用其美化生活的活动中，提高审美能力。教学重、难点 重点：在利用搓泥条的技法制作别致的小花瓶的过程中将传统青花瓷器的三个美感表现出来。难点：花瓶纹饰的造型设计。

一、导入新课：

上节课我们学习了《别致的小花瓶》，谁还记得我们在这节课里运用到的最多、最重要的的泥工技法是什么？（搓泥条）

通过上节课的学习，你能在短时间内搓出又细又匀的泥条吗？（放音乐“快乐的哆嗦”学生比赛搓泥条，音乐结束后展示自己的成果）请这位将泥条搓的最细最匀的同学介绍一下自己的窍门。

上节课我们还学了用搓好的泥条来盘成一个花瓶（课件出示），谁还记得这是用了什么技法（泥条盘筑）。

（课件出示）这也是一个运用泥条盘筑法制作的花瓶，它借鉴了我国的一种传统的瓷器的风格，你知道是什么吗？（青花）

今天我们就来研究一下“别致的小花瓶之青花”（板书）

二、走近青花 1.关于青花，你想了解关于它的哪些知识？（学生提出问题）让我们先来了解一下青花的历史。

（课件第一屏）请你默读一下这段话，然后告诉大家你从这段话里得到了哪些信息。（青花的制作过程、青花的起始、发展与鼎盛、价值„„）

（课件第二屏）出示不同历史时期的青花瓷瓶，请学生说说不同朝代的青花瓷造型、色彩、花纹的不同，可以用不同的词来形容。

2.感受青花的美感

出示课件：刚才欣赏了这么多的青花，你感觉青花美在哪儿？（学生讨论后回答）教师总结，板书：造型美 色彩美 纹饰美 造型美（重点感受奇特的、优美的造型）

色彩美（重点比较不同的蓝色带给人的不同的心理感受以及层次感）纹饰美（可分为花草纹、鸟兽纹、人物纹和文字类）花草纹重点分析疏密、有规律的和活泼的排列方式 鸟兽纹主要是吉祥的动物纹样 人物纹以儿童和诗意图为主

文字类以“喜” “寿”为主，与时代发展有关。

三、欣赏讨论：

欣赏了这么多，你想不想创造属于自己的青花？虽然没有泥胚，我们一样有别的办法：（课件欣赏）这是老师和美术小组的同学用橡皮泥在纸瓶子上装饰出的“青花”。第一屏：分析纹饰类型

第二屏：以线造型的和以点造型的 第三屏：以面造型的，点线面结合的 美术作业超市： 材料选择：

1.用蓝色橡皮泥搓成条，将自己用白纸剪成的平面花瓶装饰成一个青花瓶。

2.用蓝色橡皮泥搓成条，将老师提供的纸质立体、半立体瓶子装饰成一个青花瓶。3.用蓝色橡皮泥搓成条，把自己搜集到的白色废旧瓶子装饰成一个青花瓶。注意事项：以线为主，辅以点、面。题材选择：

人物、动物、植物、文字、吉祥图案均可。

合作选择： 1.自己制作。

2.两到三人一组制作，可以一个人搓泥条，一个人往瓶子上盘花纹。

四、学生制作、教师指导（背景音乐：周杰伦《青花瓷》）

五、评价与展示：

学生做好的作业贴于黑板上教师画好的“博古架”上，立体作业展示于前面的桌子上。互评：如果你现在需要买一个青花瓷瓶，你会从这些作品中选择哪一件？你觉得它会值多 少钱？说说理由。（从三个美感方面谈）

自评：如果你觉得自己的作品很优秀，想推荐给大家，请向大家介绍一下自己作品的优点。师评：有待改进的作品。

六、拓展

今天我们赏析了传统的青花，也创造了属于自己的青花。其实新时代的青花更加灿烂夺目。（看课件：青花在服装上、青花在汽车上、青花在雕塑中„„）希望大家也能把青花的美运用到对生活用品的装饰中。

课题

14、艳丽的大公鸡 教学内容：

了解冷暖色，认识和感知冷暖色对比带给人们的特有的美感。培养学生大胆表达自己对色彩感觉的能力。教学目标：

显性目标：了解冷暖色的色彩知识，体会冷暖色彩对比的美感。在学习的探究过程中，使学生进一步感受冷暖色对比的美感，培养学生观察和感受意识，提高他们画色彩画的兴趣。同时，培养学生大胆表达自己对色彩感觉的能力。教材分析：

本课属于造型学习领域的范畴，旨在通过本课的学习，使学生了解认识冷暖色，了解冷色和暖色之间的相互关系，感受以冷暖色对比为主要表现方法的作品所产生的特有美感，并且学习运用冷暖色对比的方法来表现作品，科学地认识理解色彩现象，培养学生的色彩美感意识，激发同学们学习色彩知识的兴趣，丰富学生对色彩的感受，提高学生对色彩的感知能力和运用表现能力。教学重、难点

重点：了解冷暖色，认识和感知冷暖色对比带给人们的特有的美感。培养学生大胆表达自己对色彩感觉的能力。

难点：冷暖色在创作中的运用。

教法：导入法、问题法、讨论法、欣赏法、质疑法、展示法、讲评法

教具：学生作品，课件、图片、色相环、油画棒、图画纸等。教学过程

一、组织教学

二、导入新课

（1）请同学们欣赏一组学生作品（一组以橙色为主要颜色，一幅以蓝色为主要颜色）（2）提出问题：这样的作品分别给人什么样的感受？

如果我们将冷暖色同时放在一个画面里，又会产生什么样的效果呢？

今天我们就来一起研究冷暖色，并且用冷暖色对比的方法画画艳丽的大公鸡。

二、教授新 课

（1）提出问题：颜色为什么会有冷暖？利用色环，小组进行讨论和研究。（2）欣赏书中作品。提出问题：

作品中哪些颜色用得有规律？ 哪些颜色用得随意性较强？

哪些颜色用得最精彩？

你最喜欢哪一幅作品？为什么？

2、提出质疑：如果你来画一幅艳丽的大公鸡的画，你认为最大的困难是什么？（在此解决构图、动态、色彩搭配，冷暖色衔接等问题。

三、学生作业

运用冷暖色对比的方法画一只艳丽的大公鸡。

四、展示交流

组织学生展示、交流、讲评。

五、欣赏大师之作（如塞尚的静物画、凡高的《向日葵》等）鼓励学生课后继续探索学习。

课题

15、把自己的画制成拼图 2课时

教学内容：通过画一画、拼一拼的活动过程，学习相关的美术知识，提高对美术学习的兴趣，学习制作拼图的方法。训练学生创新思维，培养动手动脑动手能力。教学目标：

显性目标 通过观察比较，发现构图饱满、色彩丰富的画适合做拼图；在制作时，发现拼图切割图样的规律，并能够根据拼图切割图样，把拼图制作的美观、整齐。

隐性目标 培养学生的自学能力；提高自我服务意识，通过制作玩具，激发他们学习绘画的热情。

教材分析：本课属于造型表现系列，通过把自己的画制成拼图这一过程，训练学生创造能力和动手操作能力。通过画一画、拼一拼的活动过程，学习相关的美术知识，提高对美术学习的兴趣，选择学生喜欢的作业形式内容，在学习美术知识的同时开智力，培养学生的创新精神和动手能力。

教学重、难点

重点 发现构图饱满、色彩丰富的画适合做拼图；总结出拼图切割图样的规律——重复。难点 画切割图样和剪制美观整齐的拼图。

教法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法、问答法等

教具：课件、拼图、硬纸板、水粉用具、水彩笔、油画棒、剪子、刻刀 教学过程 第一节

一、组织教学，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课

1.出示拼图。你喜欢玩这种玩具吗？请你拼一拼。今天我们就来当个小小玩具设计师，动手制作自己的拼图玩具。欣赏、观察。学生拼图。

2.欣赏：（课件出示）看一看，什么样的画适合做拼图？

再看看，怎样制作拼图？（课件出示）分析：构图饱满、色彩丰富的画适合做拼图。切割线在画的哪一面画出来？ 切割线在画的背面画。怎样画的规矩？要用什么工具？用尺子、圆规和铅笔。在剪制时要注意什么？不要有毛刺，要整齐。

3.现在就动手试试看吧！（画出一幅构图饱满、色彩丰富的画）

三、交流与互助

说一说你遇到了什么困难？

你怎样解决的？谁还有办法？ 学生交流。（演示）

四、作业要求

完成拼图画和切割线的绘制。第二节

一、组织教学，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、继续完成作业

强调制作的要点：切割线在画的背面画。用尺子、圆规和铅笔。不要有毛刺，要整齐。继续制作拼图。学生继续完成。

三、游戏 比比谁更快。学生比赛拼拼图。

板书设计 把自己的画制成拼图选择：

构图饱满的画色彩鲜艳的画分割方法：

四、教后小结：

本课不是乱拼，而是引导学生在自己的画的反面做有规律的构成分割，可以每一片都是一样的，也可以分为两三种类型。

课题：

16、画家凡-高

1课时 教学内容

通过了解、分析凡高的一生，学习凡高对艺术热情、执著、勤奋创新的精神。引导学生能用简单文字对凡高的作品进行欣赏评述。教学目标：

显性目标：初步了解凡高生平及绘画风格，能用简单的文字对凡高的作品进行欣赏评述 隐性目标：通过了解、分析凡高的一生，学习凡高对艺术热情、执著、勤奋创新的精神。教材分析

本课是欣赏评述课。这是在前七册教材中从未出现的欣赏方式。观赏各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。凡高曲折而短暂的一生是悲剧性的，而这位天才型画家在短短十年的绘画生涯中，却留下了大约八百多件油画以及几乎相同数目的素描作品。这种惊人的创作速度是凡高对绘画艺术狂热的证据。而如此一个充满艺术向往和激情的人。学习他的那种执著、勤奋创新的精神。教学重、难点：

重点：初步认识、了解凡高及其作品。学习如何欣赏评述凡高作品的方法。

难点：通过凡高作品，感悟他内心的艺术表现情绪。以文字方式表达自己对作品的评述。教具：课件、教材、文字资料

课前准备：教师设计课件，音像结合，图文并茂。学生搜集凡高相关资料和作品。教法：实践法、欣赏法、反馈法、类比法、总结法 教学过程

一、导入：

1、我们先来感受一下色彩和笔触给我们带来的快乐。

2、按要求涂色：单色平涂第一颗星；以旋转的笔触和明亮的色彩表现第二颗星。

3.谈谈有什么不同感受？

有一位画家就善于运用粗犷有力、旋转变化的笔触和艳丽的色彩来表现情感。让我们一起来认识画家凡高。

二、新授、实践：

1、自学，通过短片说说你了解画家的哪些信息？

反馈

2、分组欣赏：凡高一生创作了几百幅作品，我们把它分成四类，即自画像、人物画、风景画和静物画。

要求：选择你最喜欢的一类，由组长带领分组欣赏。学生根据要求在问题的引导下展开小组合作学习，教师指导。反馈：（1）自画像：你了解这两幅画的创作背景吗？

（2）从笔触、色彩、人物神态等方面对比两幅自画像，谈谈你的感受。（3）写一段文字来表达你从这两幅作品中看到了什么？又感受到什么？

人物画：作品画的什么人；从人物形态、笔触、色彩、创作背景等方面，谈谈你的认识。用一段文字表达感想。

用上面方法欣赏 风景画： 静物画：

三、教师总结：

凡高的一生是悲剧性的，在他短短的十年绘画生涯中，留下了八百多件油画以及几乎相同数目的素描作品。这种惊人的创作速度是凡高对绘画艺术狂热的证据。而如此一个充满艺术向往和激情的人。他窘迫的生活状况与他对艺术的执著追求相互映衬，使这位艺术大师更具吸引力。

四、拓展延伸：

通过这节课的学习大家有什么收获？

课题

17、大师画我也画

教学内容：通过学习画家凡高、毕加索的造型表现方法，感悟艺术的多元化特点。模仿用大师的表现手段创作一幅作品。教学目标：

显性目标：通过学习画家凡高、毕加索的造型表现方法，感悟艺术的多元化特点。模仿用大师的表现手段创作一幅作品。

隐性目标：引导学生在小组合作中探究交流，培养学生的合作能力和探究意识。通过学习活动，培养创新精神。

教材分析

本课属于造型表现领域，进一步学习画家的创新精神以及他们艺术作品中丰富的表现手法，感悟艺术的多元化。引导学生从不同的角度观察人物，以帮助学生感悟立体派的造型特点。引导他们大胆作画。教学重、难点

重点：了解、感悟画家的造型表现手法。

难点：如何运用丰富的笔触表现形象特征及作者的感受，怎样将不同角度的形象有机地结合在一起。

教具：图画纸、彩笔等。学生作品，范画。

教法：巩固法、导入法、观察法、演示法、提问法、演示法、实践法、总结法、展示法、提问法。

教学过程

一、组织教学：用语言组织教学。

二、复习旧知识：

提问：回忆一下，我们从不同角度观察到的人物有什么不同？

三、导入新课：

展示四年级同学画的不同角度的人物写生作业。

探究式学习：如果将不同角度观察到人物特点画在一幅画上会什么样？展示毕加索的立体派作品。

提问：你知道这是谁画的，他是哪国人，是哪个画派的，他的画你什么感受。提问：这幅作品的各部分分别是从哪个角度观察到的？

四、教师演示：

将一位同学不同角度的写生作业的主要部分拖拉局部组成一幅具有立体派特点的作品。分析教材上学生作品的优劣。

提问：你能分析出课本上作品是模仿哪位画家的风格画的吗？这些画有什么特点，是怎样表现出这种风格的。

五、分析教材中几幅学生的作品。

教师演示怎样根据物象的特点运用不同的笔触表现个人的情感。

六、美术实践活动： 布置作业：每人自选一种教村中的表现方法，完成一幅创作。小结：组织学生小结、评价。

七、拓展：

展示一两幅用国画形式模仿立体主义风格的学生作品，引导学生回家自己试一试。

课题

18、电脑美术——你追我赶

教学内容：让学生理解如何更合理地运用电脑图像变化的功能对自己已有的创作进行完善。创作一幅具有冲击力的作品。

教学目标：学习运用电脑绘画软件或图像处理软件的图像变化功能完善创作，认识电脑独特的美术创作功能能帮助自己完善美术创作的特点。锻炼学生丰定想象力和创造精神及对不同的表现风格和特点的认识与理解。

教材分析：本课是以造型表现为基础，结合动感摄影原理和未来主义艺术的创作理念进行课程设计的，其目的在于借助电脑美术可以对图像进行多种多样随心所欲的造型和色彩处理的功能，将自己的作品再丰富，创作为一幅具有冲击力的作品。同时结合电脑美术的特点所带来的新思维方式和表现方式，认识和理解艺术作品不同的表现风格及特点。教学重、难点

重点：让学生理解如何更合理地运用电脑图像变化的功能对自己已有的创作进行完善。难点：如何启发的培养学生在创作中对图像变化功能处理程度与画面内容协调统一表现的能力。

教法：讲解法、示范法、启引法、练习法、评价法 教具：电脑软件，学生作品，打印机。教学过程

一、构思作品内容，收集创作参考素材：

提前向学生生布置作业：确定准备进行创作的素材作品，结合自己对动态效果的认识和理解寻找适当素材。

完成基本创作：用数码相机或扫描仪将学生的作品输入电脑

二、相关技能技巧学习：

1.讲解并示范电脑图像处理软件的基本应用方法，重点讲解图层概念和滤镜中相关的动感模糊功能。

2.相关美术知识：介绍动态摄影的方法和特点，以及未来主义艺术的创作理念和创作方法，启发学生大胆独特的想象。

三、创作作品：

根据学生自己的创意需要，运用学到的方法完善创作。

四、教学评价：

分组或全班欣赏作品，鼓励一些同学介绍自己的作品。

课题

19、精彩的戏曲

教学内容：引导学生综合运用所学知识，来完成不同材料的选择、设计、制作或绘画，使学生体验京剧艺术特有的魅力，感受合作学习的乐趣。教学目标：

显性目标：了解中国戏曲特别是京剧的文化历史和艺术特色。能根据人物的特征进行化妆和设计，能大胆准确地表达自己对戏曲人物的理解，敢于展示自己的个性。

隐性内容：激发学生热爱中国传统艺术的情感及对生活的热爱。有关戏曲录像，图片，各种工具和材料。教材分析

本课是综合探索学习领域的内容。教材的意图是通过欣赏中国戏拉丰富多彩的表演形式及生动形象的化妆艺术，激发学生学习兴趣。学生通过欣赏、设计、制作、表演，体验京剧艺术特有的魅力，感受合作学习的乐趣。这节课要求学生综合运用所学知识，来完成不同材料的选择、设计、制作或绘画，培养学生自我表现力，提高学生制作能力，合作学习能力和创造力的目的。教学重、难点

重点：尝试用表演的形式表现自己对戏曲艺术的理解，表达对民族传统艺术和美好生活的热爱之情。

难点：根据所要表演的人物进行化妆和服装设计，表演能突出人物的个性特征。教法：导入法、问题法、讨论法、讲述法、质疑法、辅导法、总结法。教具：戏曲录像片断 教学过程

一、组织教学：

二、导入教学：

放戏曲录像片断。提出问题：猜一猜刚才表演的是哪个剧种、什么片断、哪个人物？ 京剧艺术是让我们中国人骄傲的国粹艺术。

三、新授：

1、提出问题：通过这节课的学习你想了解哪些知识？

2、组织讨论，把学生提出的问题整理归为以下四大类。（1）戏曲发展的历史。

（2）我国大约有多少种地方戏曲，你了解哪几种。（3）介绍地方戏曲。

（4）有关京剧方面的知识：角色、化妆、服装、唱腔、剧情。

3、组织分工。

4、将自己准备的材料分成四大类。学生分成四大组准备总结汇报。

5、提出质疑：想一下你会遇到哪些困难，还有什么样的问题需要教师或者大家的帮助？

四、学生作业 教师进行辅导。

各组按照题目要求进行准备；

汇报的形式要不拘一格； 能发挥本组同学的特长。充分利用现有的工具。

五、总结：

篇5：人美版七年级美术下册全册教案

1、《画自己》

教学目标：

显性目标：通过欣赏、观察与交流，使学生了解自画像的基本特点及其表现方法，并能在观察和回忆的基础上抓住人物的形象特点，用比较自由的方法进行表现活动。

隐性目标：通过观察、讨论交流与表现活动，提高学生的审美表现力，增进同学间的友谊和自我的信心，让学生通过作品的表现进一步加深对自己的认识，并提高审美的观察能力。教学重点与难点：

本课的重点和难点在于启发学生观察和捕捉人物形象的主要特点并进行 表现，教学时要注意观察方法的引导，加强学习的交互性。

教学具准备：教师：大画纸、课件。学生：小镜子、彩色水笔、油画棒。教学过程：

一、游戏导入

游戏“猜猜我是谁？”

课前请几位学生用硬纸遮住脸部，由老师带领依次进入教室。请学生猜猜他们是谁？你凭什么判断得这么准？（身材、个头、衣服„„）儿童参与游戏活动，心情轻松愉快，可以充分调动学习积极性。

二、发表质疑

1，请表演的学生下移纸板，露出头发，请学生仔细比较他们的头发有何不同之处？（长短、发型、颜色„„）

2，继续露出眉、眼、耳，请学生再仔细观察比较其各自的特点。（大小、形态、位置„„）

3，再露出鼻、嘴至整张脸，请学生比较每个人鼻、嘴的特点。（长短、大小、肥瘦、形态„„）

4，比较脸型。（胖、瘦、长、短、方、圆„„）

5，请学生谈谈：刚才给你印象最深的是什么？谁的特征最明显？为什么？ 运用发现法，引导学生通过自己的眼、脑去发现物象的特征。突出学生的主体地位，培养他们的独立思考能力。

让学生分段、分步寻找脸部特征，符合儿童注意力的广度与深度发展的规律。

三、深入探究

1，看一看：用小镜子观察自己的脸部特征。（发型、五官、脸型„„）

2，说一说：请同桌同学互相说说自己的脸部特征。（喜、怒、哀、乐时的五官变化）

3，演一演：请几位特征明显的学生上台表演喜怒哀乐的表情。

通过看、说、演进一步捕捉人物形象的主要特点及人物表情的无穷变化。

四、感受实践

1，讲解演示作画方法：

请学生说说老师的脸部特征，根据学生发言，教师在大画纸上分步画自己。边画边讲作画方法：a.根据脸型勾画轮廓；b.添画头发和五官（抓特点、添表情）；c.上色（可线描）；d.可用夸张手法画自己（教师示范几个被夸张的自画像）2，谁想做老师的好朋友？那么就请你把画好的自己剪下来贴在老师画像的旁边，我们共同完成一幅好朋友的大合影，好吗？

3，作画要求：再仔细观察自己面部的特征，大胆地画出自己的相貌。（对有能力的学生鼓励他们画出自己的喜、怒、哀、乐的表情）

由学生先找出老师的面部特征，老师再根据学生的提示，画出自画像。通过这样的示范，无疑给学生的描绘提供了“拐杖”，进一步帮助学生将脑中已有的感性认识具象化。

五、巡视指导

1，鼓励学生大胆作画，只要能描绘出自己的某一个特征，就是好的。

2，让学生避免面面俱到，也就是眉毛、胡子样样都描绘得太细巧，反而增加了难度。

3，可用些夸张的手法，如：胖脸更胖；瘦脸更瘦；爱笑的嘴更大、更弯；爱哭的没了眼；„„-学生放假后的第一幅画，难免缩手缩脚，教师的鼓励在此时最管用。进行个别针对性辅导，帮助有困难的学生。

六、欣赏评价

1，作业展示：请大家一起欣赏“大合影”。

2，自评互评：从“大合影”中你能找到谁？谁的脸部特征最明显？ 欣赏大师们的“自画像”：艺术大师们在表现自己时，特别重视面部神情的刻画（课件欣赏徐悲鸿、凡·高等画家的自画像）。透过他们的神情，我们仿佛可以看到他们的内心世界。-互相评价可以促进学生自我认识和自我教育能力的提高。通过欣赏名家名作，增加美术文化含量，提高修养。

七、课后延伸

1，老师打算将这张“大合影”扫描进电脑，作为你们教室电脑的桌面背景，你们同意吗？

2，这张“大合影”是由许多长相不一，个性不同，但都聪明、可爱、充满自信的你们组成，老师希望你们是一个团结的集体、一个向上的集体、一个互助的集体。

2、长呀长 教材分析：

孩子们在幼儿园里都有过种植小植物的体验，所以本课让他们说一说自己喜欢的植物是怎样长大的并画出成长的样子并不是太困难，但可以提前一周要求学生回去种大蒜等速生植物，观察其生长过程。教学重点：

教学的重点在于启发学生回忆与想象植物生长的生长情景，要打开学生的思路，使学生能从环境、生长过程或片段、情节等多方面展开联想生活，激励创新，表现出生动的画面。教学难点：

表现的自由性与流畅性，通过欣赏、鼓励等多种方法解决。课前准备：

1． 学生课前准备：搜集各种种子（植物、庄稼、水果等都可）；找有关种子发芽的童话故事（文字、影视都可）；水彩笔、油画棒。

教师课前准备：教师带领学生两周前在透明的器皿中种下种子，待上课时观察种子的生根——发芽——长出的小叶等。（注意：植物的根最好紧贴器皿边缘便于观察种子长的根。）学生的作品。

2． 教学器材：电脑、实物投影等。

3． 教学课件：记录片（植物生长的过程）、《绿拇指》动画。

教学设计：

一、课前准备教学

1． 教师带领学生两周前在透明的器皿中种下种子。2． 请学生每日观察并记下种子的成长记录。（可以用文字，也可以用绘画的形式。）学生种种子，每日做记录。

二、导入新课：

1． 请学生汇报自己两周来观察记录下的种子的生长情况。2． 教师播放影片课件：总结、观察、欣赏种子成长的过程。

（种子在适合的阳光、空气、水等条件下，会生根发芽、茁壮成长，并且在每一个生长时期色彩、形状都会有所不同。）学生回忆汇报 学生观看。

三、讲授新课（观察与想象）1． 教师出示一粒种子：

你们认识这是什么种子吗？这是一粒豌豆（或花）的种子。如果老师现在将它种在土里，几秒钟后它有什么反映吗？

我们看，“绿拇指”也在此刻种下了一粒种子，顷刻间会怎样呢？（多么神奇呀！这粒种子顷刻间生根发芽、越长越高，冲破了城堡的窗户，开出了鲜艳的花朵。）

2． 观察想象：

面对着我们眼前这一棵棵刚刚发芽、长叶的小苗，想象一下你想把它移栽到什么地方？（出示课题）长呀长，它将长成什么样子？在它的生长过程中你将会做些什么？它在成长中会碰到谁？它会开花吗？会开什么样子的花？会结果吗？会结什么样的果？（教师引导学生逐一想象。）3． 学生汇报自己的想法：（指名个别想象力丰富的学生汇报自己的想法，给其他学生以启示。）

4． 动画欣赏再次启迪学生的想象。

让我们来看看“绿拇指”种下的这种植物是怎样生长的吧？ 请你再次闭上眼睛想象一下自己的植物是怎样生长的呢？

5． 请学生小组内互相交流自己的想象，在指名将自己的想象讲给同学们听。-学生回答：这么短的时间，种子不会有什么反映。学生看动画片。学生独自想象思考。

学生边汇报边用肢体语言形容。学生欣赏动画片，再次进行联想。

学生小组内互相交流自己的想象，汇报自己的想法。

四、作业要求：

1． 根据自己的想象，大胆的画一幅植物生长的画。

2． 展示范画（水彩笔画的、油画棒画的、二者相结合的。）给学生以绘画的启迪。

五、学生作业，教师辅导：教师指导学生绘画，解决学生绘画中的问题。学生绘画

六、小结评价：1．学生介绍自己的画面。2．颁发“勤劳种植”奖。

3．颁发“种植创意”奖。学生介绍自己画面和互相评价。

3、太阳

教学目标：

1、采用揉、捏、粘、压等技法进行简单的浮雕造型创作。

2、培养创新精神和耐心细致的工作态度，提高学生的动手能力。教学重点：采用泥塑的方法表现太阳的脸和光芒。

教学难点：太阳五官及光芒的多种造型及富于个性的色彩变化。教学准备：彩泥及附带工具。教学过程 ：

一、上节课作业简单回顾。

二、出示泥塑作品《美丽的太阳》。1.学生分析作品的表现方法，制作方法。

2.教师出示课件中关于揉、捏，搓、粘、压等方法的图象。3.学生在教师的指导下练习制作的动作。

4.出示更多的泥塑作品，让学生欣赏。引发思考，提高学习的效率。学习泥塑的基本方法，为接下来的造型表现作铺垫。引导学生探究，发现。

三、布置学生制作泥塑太阳。体验造型艺术的乐趣，启发学生个性发展，自主学习。

四、小结，评价。（把制作好的作品布置在底版上，学生互相观摹。）

展示自然界的太阳，生活中的和神话中的太阳。感受成功的喜悦。拓展学习领域，丰富学生知识。

4：漂亮的瓶子

教学目的：

通过欣赏和感受活动，了解瓶子艺术的造型特点和美化方法。培养他们对美术活动的兴趣，体验创造成功的快乐 教学重、难点：

瓶子特点及其艺术魅力感受和瓶子对称造型剪法，使学生创作一个造型别致的瓶子。

教学课时：一课时 教学材料：

教师用具：瓶子造型完成作品五幅，示范画一幅，16开纸若干张。剪刀一把。学生用具：常规作业纸，剪刀一把，水彩笔，油画棒，固体胶水。教学过程：

一、组织教学：

组织学生整齐摆放好学习用具，做端正。

二、激趣导入：

1、今天，老师带来一个新朋友。（出示图）他是谁？－－蓝猫儿来到了我们班！（继续出示）他来我们班干什么呢？－－开花瓶店卖花瓶。

这些瓶子给我们留下一个什么样的印象呢？－－好看的、漂亮的。

2、揭示课题－－漂亮的瓶子。（板书课题）

三、新课讲授：

1、欣赏、观察

蓝猫开个瓶子店，请同学们做顾问，你喜欢哪个瓶子？能说说原因吗？为什么喜欢它呢？

让学生畅所欲言，激发兴趣，懂得从细处去观察。

2、发现，解决

老师发现这些瓶子有两个共同之处。

（1）折起这些瓶子，发现－－左右重合，大小一样，通过这样的发现，谁能找出一个可以快速剪出瓶子的办法呢？

（请同学回答，打出对折的剪法）教师示范（故意剪错对折线，剪出两个半边的瓶子）发现问题，请同学们“帮忙”解决（让同学们发现，要依靠对折的线描画出半个瓶子的造型，这样，就连起来成了一个整体的瓶子造型）请学生示范剪出完整的瓶子，并大家一起评析。（2）瓶子的花瓶都很漂亮

分别请四、五位学生就两个没画出花纹的瓶子进行联想和想象，各抒己见，谈谈，你会怎样美化瓶子。

四、学生表现：

1、作业布置：

蓝猫在我们班开了一个瓶子店，想把送我们同学们的。可是现在我们只有五个瓶子，我们班人又多瓶子也不够啊。没有瓶子怎么送？同学们你们能想到好办法吗？（我们同学们帮蓝猫做瓶子）

2、学生剪绘：

步骤如下：A:对折瓶子，画出半个瓶子造型

B：剪出造型

C:勾边纹，画花纹。

教师巡视指导以下几个情况：瓶子大小？花纹造型？

五、小结，讲评

1、选出五幅制作精美的瓶子，送给作者示范的教学瓶子。

2、同学们上台选购大家所喜欢的瓶子。

5：洗澡

教学目标：

1、通过回忆观察，抓住洗澡时的动态、场景等特点，创造性地表现生活中有相同特点的场景。

2、培养学生的记忆力、想象力和丰富的表现力。

3、让学生学会体验生活、热爱生活、表现生活。

4、培养学生多角度观察事物和思考的能力。教学重点：抓住洗澡的特点大胆想象。

教学难点：用各种方法，突出洗澡的趣味性。教学准备：

师：儿童及动物洗澡的录像短片。生：彩色笔、动画棒、彩纸。教学过程：

1、谈话导入揭题

2、形象感知，分析特征

①教师放映儿童洗澡的录像短片。学生观看，分析不同洗澡动态，手、脚、身体的动作特征。（激发学生学习兴趣，引起学生的回忆，为下一步作业打基础）

②启发学生回忆、议论洗澡的趣事，鼓励学生上台表演。

③教师放映动物洗澡录像短片，学生观看不同动物们洗澡时的样子，激发学生对动物的热爱之情。

3、欣赏范画，拓宽思路

①教师出示范画，学生欣赏谈感受。a、你喜欢哪副作品，为什么？

b、这副画表现的是给谁洗澡？怎么洗？ c、你觉得这副画什么地方画得最好？ ②师：还有哪些东西需要洗澡？学生分小组讨论（汽车、房子、地球„„）（启发学生多角度地表现“洗澡”情节）

4、自由创作，教师巡视指导

鼓励学生充分发挥自己的特长，自由、快乐、创造性地进行表现。

5、作品展示评价

6、船

课时：2课时

第一课时

一、教学目标：

1、认识不同用途、不同特点的船，初步了解船的发展历程。

2、能抓住船的结构特点，大胆地表现自己心目中的大船。

3、通过探究、表现等活动，使学生领悟人与自然的关系，以及科技和文化在社会中的作用。

二、教学重点：抓住船的结构特点，大胆表现自己心目中的大船。

三、教学难点：探究过程中立意和构思，生动画出船的状态。

四、教学准备：师生共同收集有关船的图片及图像资料，查找有关船的发展及科技方面的故事。

学生：绘画工具、剪刀、胶水 教师：代表大海的蓝色大纸

五、教学过程：

1、谈话导入揭题

2、感知与启示

分小组展示学生收集来的有关船的图片和资料，并选择小组集体认为最好的图片资料向全班展示。

师问：①你知道这艘船叫什么船吗？为什么？

②还有其它种类的船吗？（全体同学欣赏图片并议论）

3、了解船的发展历程，学生根据收集来的有关资料议论教师提出的问题。①师问：谁知道最初的船儿是怎样的？（就是根木头浮在水面上）

②师：这样的船造型真简单，老师也能马上想到几种，你们看，这块西瓜皮就可以成为一艘船。别看它小，至少可以装载几百、几千只蚂蚁。像这样造型简单又很实用的“船”，小朋友们还能想出几艘吗？（撑开的伞、香泡皮、瓶盖等）

③师：接着又出现了用木头做成的月亮型的船。有的造船师傅还在船上叉上风帆，就成了帆船，然后便出现了铁皮船、气垫船、快艇等。（课件出示相关船的图片）

4、设计创作

①师问：看了这么多的船，你能画出你心目中的大船吗？ ②学生自由创作，教师巡视指导。

5、作业展评：

师：让我们的大船到海中去航行吧！

① 用剪刀将自己画的大船按外轮廊剪下来，贴在老师准备的蓝色大纸上。② 学生自评——互评——教师总结

第二课时

一、教学目标：

1、认识发现有关浮力的知识，认识各种能浮在水面上的材料。

2、能利用各种废旧材料制作小船，培养学生的动手操作能力。

3、培养学生的创新意识，增强学生的环保意识。

二、教学重点：利用身边的废旧材料设计制作成造型美观，能浮于水面上的船。

三、教学难点：设计制作造型美观，能浮于水面上的有创意的小船。

四、教学准备：同学——收集身边的各种废品。

教师——用废品制作的范船，水盆若干个（四人小组各一个）。

五、教学过程：

（一）游戏篇

1、折纸船

同学们，你们会折纸船吗？下面我们就用桌上的彩纸来折一只好看的纸船。

2、玩纸船

不知你们的船能航行吗？现在我们将它们放入水盆中试一试。玩法指导：①用各种方式让纸船在水中前进。②可以在船身边放置物品，检测纸船的承载能力。

（二）研究篇

1、问：为什么纸船能浮在水面上？（因为水有浮力）什么是浮力？（物体在液体中受到的向上托的力就叫浮力）

师：那么除了纸外，还有哪些材料能浮在水中？（请学生将收集的废品放入手中试试）

2、小结：除了纸张外，有塑料类的物品，如塑料瓶、碗、袋、盖子、乒乓球、脸盆、玩具等，还有泡沫板、树叶、气球、水果皮„„都能浮在水面上。

3、进行环保教育

（三）创作篇

1、创作要求，选择收集来的废品进行加工，制作一艘造型美观、能浮在水面上的船。

2、学生自由创作，教师巡视指导。

3、展评 ①将制作成的船放入水盆中游戏。

②从造型特点、功能及创意等方面介绍自己的船。

③学生互评，教师总结。

7、手形联想

教学目标：

1．首先从平面手印大树入手，通过手影游戏（摆出手掌和手指的各种姿态），观察手的整体特征（影子）产生丰富的想象，进一步添添、画画进行艺术创造。

2．小组合作的形式，让学生从内容、颜色、相互的配合等方面进行考虑，共同完成作品。教学准备

学生准备：油画棒或水彩笔

教师准备：颜色盘（4个/组红、黄、蓝、绿）共28个、过滤纸7张、大水桶5个、抹布5块、磁铁、课件 教学过程

一、印大树

1． 仔细看：老师要干什么？（用手印树干、树枝）

2．谁给大树穿上绿衣裳？（学生用手印：大树叶、小树叶）3．原来印上去的大手和小手变成了一棵大树。

二、做手型

1．大家看：谁来了？（师做狗的手型）——课件：白底 2．哪位小朋友也能像老师一样做一做？（个别试着做）3．这些东西你会做吗？——课件：实物图

出示实物图片——哪些我们还没做过，大家试一试！——做给大家看看——课件：白底

4．运用我们的十只手指与手掌，就可千变万化，呈献出各种不同的事物。在我国四川，手影戏是一项非常特殊的文化艺术表演形式。——课件：课题 5．出示手型——可以变成什么？——课件：变手型

这些手型经过添一添、画一画，都变成我们熟悉的东西了！

三、印手型

1． 以组为单位（4-5人小组）2． 要求：

① 每组桌上有四个盘子、四种颜色、一张大纸、两到三组共用一个水桶——课件：座位图展示

② 请四-五人合作共同完成一幅手印画，再用油画棒或水彩笔稍稍添画。比比，哪组同学想得多，想得妙，想得和大家不一样！

③ 注意：用手印换色时，把手洗干净，用抹布擦干，再用别的颜色。在印的时候，不要用手来涂。——课件：两个太阳的对比

用水粉注意有一个好习惯！

四、作品展示、评价

1．自评：小组内讲一讲印了些什么？（张贴）

2．互评：你特别喜欢哪组的手印画？个别（把小手送给他）

五、拓展

生活中，在许多地方都能看到手的造型。——课件：图片展示 1． 彩绘（立体）手 2． 商品/广告/宣传画 3． 雕塑

8：狮子大王

(本课作为实验课精备)课型：设计应用

我对本节课的理解与思考：

动物狮子对于一年级儿童来说并不陌生，卡通片《狮子王》、民间狮子舞表演、石雕狮子等生活中常见的狮子形象为儿童储备了比较丰富的知识，但要一年级儿童在课堂中用身边的材料表现狮子却有一定的难度，这是本课需解决的一大难点。

我对本节课的希望：

（一）通过对大自然中狮子的观察、比较和对生活中的各种狮子艺术品的欣赏，了解狮子的特点。

（二）能大胆地运用不同材料表现具有不同个性的狮子。

（三）通过听听狮子乐曲，看看、画画、做做狮子，引导学生体验美术学习活动的乐趣。

教学理念：

新课程理念强调美术与其他学科的联系，与学生的生活经验的联系。我们中华民族历来把狮子作为威武、权威的象征，生活中经常能看到有关狮子的艺术品，如：舞狮表演，大门前、桥墩上的石雕狮子，还有狮子的剪纸作品等等。本课设计利用多媒体可视形象进行教学，让学生在课堂上观察生活里的狮子作品，激发学生学习美术的兴趣，让学生在这浓厚的中国传统文化中得到熏陶，同时也促使学生去关注生活里的细节，这也是学生需要形成的基本美术素养之一。学生分析：

一年级仍是新课程改革实验年级，从上学期开始学生们已经熟悉和喜欢了各科教师崭新的教学态度、理念与教学方式。在美术教学课堂上，学生的思路更广、思维更活跃，欢迎更新颖、更有趣味的美术活动形式。他们敢动手、爱提问，绝大多数学生都能自信、大胆、自由地通过美术形式和语言表达自己的想法与情感。而且第一册美术教学中学生已经掌握了一些基本的剪、贴、撕、画的基本技能，所以教师可以大胆放手。教学重点: 如何利用观察、比较的方法抓住狮子的特点，进行大胆表现。并了解身边的狮子艺术品并抓住狮子特点用身边的材料表现狮子。教学难点: 狮子头部特征的表现。并能大胆地运用不同材料表现狮子的头部特征。信息资料: 各种动物的图片资料，多媒体示范教具教师——课件

学生用具: 学生——收集身边的不同材料（毛线、碎布、挂历纸等）、剪刀、胶水。教学活动的方式与方法：（师生互动过程）（1）引导学生体验狮子大王的凶猛，导入新课。

创设情景激发学生的学习动机。

教 师

播放狮子的吼叫声，出示雄狮的形象引出课题。

学 生

学生模仿各种动物的叫声引入课题。并安排一学生头戴狮子面具模仿狮子的吼叫声窜上讲台。

（2）分析自然界中狮子的特征。

引导学生利用观察、比较的方法，分析雄师的特征，培养学生观察、分析问题的能力及合作意识。

教 师

提出研究问题，组织学生小组合作学习。

组织学生交流，概括出狮子大王的不同特征：颈部有棕毛、吊眼、嘴大、牙尖。。。

学 生

(1)将学生分成5个小组，每组安排一个组长。

（2）小组同学利用教师提供的狮子大王的图片，分小组共同研究下面的问题： 一组：狮子大王一家中，谁最具有狮子大王的特点，它的突出特点是什么？ 二组：狮子大王的眼睛与其它动物的眼睛有什么不同？ 三组：狮子大王的鼻子与其它动物有什么不同？ 四组：狮子大王的耳朵与其它动物有什么不同？

五组：比较几种狮子大王面具的制作方法，它们都有哪些不同的制作方法。（3）分析艺术作品中狮子的不同表现方法，增加美术文化含量，解决教学难点。

问：艺术作品中是如何突出地表现狮子大王的特点？

利用多媒体课件及教材第16页中的雕塑作品及一些绘画作品，总结出狮子的嘴的绘制比真实的还要大，露出的牙齿更尖利，眼睛。。。（4）分析学生优秀作业中狮子的表现方法。

解决制作过程中的难点。

提出问题：

1、这些学生作业是用什么材料制作的？

2、有什么好办法能让狮子大王的棕毛做得有快有好？

学生利用教师提供的范作及教材中的学生作品，分小组进行研究。教师巡视辅导 学生开始动手制作

培养学生动手实践的能力。

小结：播放《狮子大王》动画片的音乐。

学生将自己制作的狮子大王的作品戴在头上，学一学狮子大王的样子。

提供成功的机会，激发学生学习的兴趣。

课后拓展：回家以后可以找一找生活中那些地方有狮子的形象，它有什么作用？

引导学生感悟艺术与生活的关系。

9、可爱的动物

课时：2课时 教学目标：

1、引导学生关注自己身边的动物，能比较准确地、传神的绘制出自己喜欢的动物的典型特征及神态，鼓励学生发挥想象，大胆表现，体验成功的乐趣。

2、引发学生对动物的兴趣和关爱，使学生感受人与动物、动物与大自然之间的密切关系，提高对艺术要素的感知和想象力。教学准备：

1、动物录象、图片、图书、玩具、模型等

2、有关动物谜语 教学活动过程：

第一课时

教学内容：画画喜欢的小动物。

一、组织教学，做好课前准备。猜一猜：

长长的鼻子，白胖的身体，大大的身体，黑眼睛，耳朵像扑扇，最爱吃的是竹子。四肢像柱子。

（）（）

我的脖子最最长，我还穿着花衣裳。（）看一看：

播放动物的录象，请学生描述自己喜欢的动物。它长的什么样？

你能学学它的叫声吗？ 你能学学它走路的样子吗？

说说发生在它身上的有趣的事情。

二、画一画：

教师出示一些典型的动物外形，帮助学生抓住动物的典型特征并能夸张的表现出来。

启发学生尝试多种绘画手法，如：毛笔、手指点画、拓印等。适当的添加一些背景，运用一点遮挡关系。

三、鼓励学生画出有情节的画面。

小组之间可以先进行讨论，分工合作完成连环画，表现一个连续的情节。展示交流：

鼓励学生大胆介绍自己的画。画连环画的小组可以分角色讲讲其中的故事。课堂拓展：

将自己的作品与你的家人共同分享。小组合作的作品可以留在学校留念。执教时间：4月17日——4月19日 札记：

电脑课件在本课中起到了关键的作用，通过课件，学生很快的分析了各个动物的特征并进行了概括，作业效果也很精美。

第二课时

教学内容：做做喜欢的小动物。教学目标：

1、引导学生关注自己身边的动物，能比较准确地、传神的绘制出自己喜欢的动物的典型特征及神态，鼓励学生发挥想象，大胆表现，体验成功的乐趣。

2、引发学生对动物的兴趣和关爱，使学生感受人与动物、动物与大自然之间的密切关系，提高对艺术要素的感知和想象力。教学准备：

1、动物录象、图片、图书、玩具、模型等

2、有动物谜语 课型：绘画综合课 教学过程：

组织教学，做好课前准备。看一看

教师出示一些用彩纸粘贴的动物，学生欣赏。学生讨论用彩纸粘贴和画动物有什么不同？ 说说你认为还可以怎样表现。

小结：画可以用点、线、面表现，做主要以块面的层层粘贴为主。拼一拼、摆一摆

教师事先准备一些用彩纸剪好的动物的各个部分，请学生在实物投影上拼摆成完整的动物。做一做

（1）教师演示剪贴或用手撕一只动物，引导学生观察撕纸的手法。

（2）在黑板上贴出一个大的动物的乐园，里面没有动物，创设一个动物们要到动物乐园做客的情境，热情鼓励学生的参与。（1）强调抓住动物的特征。展示交流

（1）学生将自己做的动物自由的贴到动物乐园里，随意欣赏别人的作品，鼓励他们谈出对他人或自己作品的感受。

（2）引发学生对动物的关爱，进行爱护动物的思想教育，感受人与动物、动物与大自然之间的密切关系。课堂拓展：

自己搜集关于动物的资料，进行课堂交流。执教时间：4月25日——4月26日

札记：其实做小动物孩子们在幼儿园里就学过了，但普遍存在的问题是做得太小，我只好让他们在纸上先来画一个统一大小的框，然后顶着框来画，这样大家画得才大起来。

10、介绍我喜欢的玩具

教学目标：

1、学生能用自己喜欢的方式，表现玩具的形、色、声、质等，感知艺术要素。通过交流玩具的来历、玩的方法，体验集体游戏的快乐。

2、能发现、欣赏自制玩具的美。在绘画、制作、游戏等活动中，结合运

用艺术要素，培养学生动脑、动手的能力，体验在艺术创造中的乐趣与成功感。在活动中，学会与他人商量、合作。教学准备：

1、请学生准备自己喜欢的玩具，并准备以自己喜欢的方式介绍自己的玩具。教师课前要进行简单的提示，指导学生用什么方式、怎样介绍（如用谜语、歌唱、动作等），能使自己的玩觉与众不同，引起他人的兴趣。

2、课前让学生思考自己将要制作那一类的玩具，并根据需要准备一些简单的材料。如：各色的彩纸、废弃的瓶盖、饮料瓶、布片等。教师有意识地收集一些带有鲜明地域、民族、民间特色的传统玩具。教学活动设计： 课时安排：2课时

第一课时

教学内容：一起玩玩具、讲一个玩具的故事 教学目标：

学生能用自己喜欢的方式，表现玩具的形、色、声、质等，感知艺术要素。通过交流玩具的来历、玩的方法，体验集体游戏的快乐。教学准备：

请学生准备自己喜欢的玩具，并准备以自己喜欢的方式介绍自己的玩具。教师课前要进行简单的提示，指导学生用什么方式、怎样介绍（如用谜语、歌唱、动作等），能使自己的玩觉与众不同，引起他人的兴趣。课型：综合 教学过程： 一起观赏玩具。

课前将学生带来的玩具排列起来，便于学生有序观赏。教师要注意 哪些玩具能够引起学生的兴奋。为玩具分类。

学生以小组形式选择某一类玩具，通过对其造型、颜色、质地、性能及玩的方式等进行大致分类，如：毛绒玩具、电动玩具、拼装玩具、手动玩具、自制玩具等。教师针对引起学生热烈反应的问题，进行艺术要素和相关知识的介绍，如颜色、形状、声音特点等。介绍自己的玩具。

为能充分激发学生的聪明才智和热情，鼓励学生用自己喜爱的方式表现和交流自己玩具的特点。先分组进行，以保证每个学生都能有机会介绍自己的玩具，锻炼表述、交流的能力。

（1）“请你猜一猜我的玩具是什么？”引导学生用声音描绘、动作模仿、谜语等方式进行。

例如：一个学生抱着一个雪白的绒毛玩具，编了个歌谣，请大家猜他的玩具是什么。“嗒嗒嗒，白又白，两只耳朵竖起来„„”没等他说完，几乎所有的学生在喊：“兔——子！”只见这个学生得意地将它的玩具上两只长长的耳朵拉起来，哇！全体愕然：一只长着长耳朵的白熊。随即教室内响起了朗朗的笑声。（2）教师及时地请学生用拍手重复这个令人开心的歌谣，并写出它的节奏谱。帮助学生们掌握四分音符和八分音符节奏。（3）“为什么这是你最喜欢的玩具？”

（4）“你知道吗？这个玩具很特殊。”（5）“我的玩具是这样玩的！”（6）“玩具告诉了我一个故事。”

学生介绍玩具的内容十分丰富，介绍玩具的形式与表达方法更是多种多样。这使学生感到每个玩具都有它的意义，都有一个感人的故事，从而挖掘了学生内心的情感，并使这种情感达到相互影响、彼此触动的意义。变换方式玩玩具。

学生以小组为单位，从各类玩具种选择一种，分别用不同的、自己喜欢的方式表现它的特点。如：用有特色的声音、动作、节奏、图画等。目的是让所有的学生参与活动，并能够在活动中相互启发、补充。这样会有利于集中学生的集体智慧，自然地运用艺术要素。对玩具进行创造性的表现，变换方式玩一玩，还有利于学生思维的转换，更增进了同学一起玩的乐趣。教学思路拓展：

1．在“变换方式玩玩具”活动中，教师要善于发现学生的兴趣点，注意对学生艺术能力的培养。如：在学生的形象表演、声音的特色描绘、绘画方法等方面，进行适当的指导。

2．在“为玩具的分类”活动中，可就学生对玩具的了解程度进行课堂内容的拓展。如：鼓励学生收集与玩具相关的知识、故事、趣闻、音乐、绘画作品、戏剧等，开展一次“玩具的世界多奇妙”的交流活动，展示学生学到的知识和各种能力。还可针对学生的兴趣，如对玩具的创造、设计、发展等问题，求教育家长、社会认识，让学生对玩具有更多的了解，激发他们的求知欲，使教学活动既有艺术表现又有知识积累。

第 二 课 时

教学内容：观赏传统玩具、做个玩具一起玩 教学目标：

能发现、欣赏自制玩具的美。在绘画、制作、游戏等活动中，结合运

用艺术要素，培养学生动脑、动手的能力，体验在艺术创造中的乐趣与成功感。在活动中，学会与他人商量、合作。教学准备：

课前让学生思考自己将要制作那一类的玩具，并根据需要准备一些简单的材料。如：各色的彩纸、废弃的瓶盖、饮料瓶、布片等。教师有意识地收集一些带有鲜明地域、民族、民间特色的传统玩具。教学过程建议：

1、观赏传统玩具。

教师先将课前收集的一些带有鲜明地域、民族、民

间特色的传统玩具，如：空竹、不倒翁、泥娃娃、布老虎、拨浪鼓等，展示给学生观赏，让学生猜一猜这些玩具的名称、质地和玩法。教师可将自己了解到的关于这些传统玩具起源的传说和制作方法介绍给学生，激发学生自己动手制作玩具的积极性。

2、做个玩具一起玩。

可以美术和手工制作为切入点，教师和学生一起选择、制作适合一年级学生能力的简易玩具。如团纸球（集体或分组进行“打纸球仗”游戏）;做纸牌（学生设计、制作，然后玩“纸牌”游戏）；做棋子（收集废弃的瓶盖，制作象棋子、五子棋子等，然后一起“下盘棋”）；做拼图（先画出图画，再进行裁剪，然后“玩拼图游戏”）。充分发挥学生爱玩的天性，让他们一起在劳动中玩，培养其动手、动脑、积极创造的能力。

3、带着自制玩具一起玩。

分组进行，先讨论自制玩具的玩法，再根据自己的兴趣自由结合一起玩玩具。最后由教师对各组的玩具和玩法进行点评。学生们通过实践，选出最有推广价值的玩具和比较新颖的玩法，全班同学一起来玩。通过丰富多彩的自制玩具活动，使孩子们了解玩具中的人文情结，感受民风、民俗、民族传统，培养学生从小学习、珍视民族文化艺术。教学思路拓展：

组织学生观看长辈们小时候玩具玩法的录像或照片，了解、交流玩玩具中的趣闻，从中知道玩具是不断变化发展的。布置一次学生和长辈们一起玩玩具的活动, 初步感受玩具中的文化和玩具中所包含的人文情结，体会更多的生活乐趣和亲情。把活动资料拍成照片存入艺术档案夹。

11、春天的色彩

教学目标：

1、情感目标：通过对大自然的观察、记忆，对学生进行热爱生活、热爱大自然的思想教育。

2、认知目标；认识春天的色彩，感受春天色彩的美丽。

3、能力培养：感受水粉画的特性，培养学生对色彩的表现能力。

教学重点：认识春天的色彩，感受春天色彩的美丽，尝试用水粉表现春天的色彩。

教学难点：涂色方法以及色彩的整体倾向。

教学准备：教师：照片（桃花、柳树、小草等）、范作、各种涂色工具、水粉颜料

学生：水粉笔、刷子等工具。教学过程

一、导入

1、播放音乐《春天在哪里》。提问：你听到了什么？

2、学生跟着音乐拍手、跳舞。

3、学生交流：

二、展开

1、春天来了，春天给我们带来了什么变化？（学生边说教师边出示图片1。）

2、小组讨论，交流：小草钻出来了、桃花开了、燕子飞来了、柳树发芽了„„

3、春天给大自然带来了什么颜色？出示图2、3（学生说出许多颜色，教师从中归纳出春天最主要的颜色，出示色块。）

4、教师归纳春天的主要颜色，让学生感知春天

5、看了春天的图片，你现在能用一句话赞美春天吗？

三、欣赏春天的画。

1、实物投影出示书中范作，说说这些画是怎样表现春天的色彩的？{学生讨论}

2、演示水粉工具及简单操作。

3、欣赏教师范作。

四、揭题、明确本课任务。

1、尝试用水粉表现春天的色彩。

2、用油画棒、水彩笔表现春天的景色。

3、用撕纸粘贴的方法表现。

五、学生创作。（师辅助水粉画法）

六、作品交流。

1、生生互评。

2、集体评。

3、师有选择地评。（选取优劣典型）

七、课堂小结、延伸。这些作品可以用来干什么？

札记：关于春天的代表色彩到底是什么，教研时老师们也产生了不同的意见。比

12、用春天的色彩装扮自已

一、教学目标：

1、情感目标:通过用春色彩装扮自己，对学生进行热爱大自然的思想教育。

2、认知目标--学习用集体创作的方法、用春天的颜色，设计服饰。

3、能力培养--培养学生的设计、表现能力和合作、创新能力。

二、教学重点和难点：

1、重点：学习用春天的颜色装扮自己，了解利用彩纸进行人物装饰的方法

2、难点：装饰服饰的方法。

三、教师用具：电脑设备、电脑光盘、皱纹纸、剪刀、透明胶

四、学生用具：挂历纸、皱纹纸、塑料花、剪刀、透明胶

五、教学过程：

（一）课前检查检查用具准备情况

（二）谜语导入

1． 今天，老师将大家的好朋友kitty猫请到了我们的课堂上，kitty猫还给大家带来了一个谜语，想考考我们班的小朋友到底聪不聪明：河里冰块化，树上嫩芽绿。公园花朵开，大地换新装。请问这是一年里的哪一个季节？(春天)

2． 认识春天的色彩：

①春天主要有哪些色彩？（绿色、黄色、粉红、淡紫等）②春天美吗？

3． 进行环保教育：大自然给予这么美的环境，我们应该要如何保护她呢？

（三）讲授新课

1． 出示课题：用春天的色彩装扮自己

2． 欣赏：现在，先和老师一起来欣赏一些关于春天的服饰图片吧！（课件）

3．小组讨论：

①她们是如何装扮自己的？（用各色彩纸进行折、叠、撕、剪等方法装饰）

②在什么部位进行装饰？（头、手、脚、身体）

4． 发邀请函：kitty猫给我们发了一封邀请函，邀请我们班的小朋友参加2006年春季儿童服饰设计大赛，你们想参加吗？

参赛要求：①集体创作（小组成员齐心协力、共同合作装扮一位同学）②大胆表现（将自己的想法大胆、自由的表现出来）

③创新设计（设计出的服饰要有特色，并富有春天的气息）

5． 教师示范：(蝴蝶结、叶子、花等制作方法)

6． 小组讨论：如何进行分工协作(①选模特②谁负责头饰制作③谁负责手脚装饰④谁负责衣服设计)

（四）学生动手制作，教师巡回指导

提示：制作时应注意操作安全，要注意环境卫

（五）展示

1． 服饰展示：2006年春季儿童服饰设计大赛开始了，我们掌声邀请模特上台为我们进行服饰的展示。（播放《春天在哪里》的音乐）

2． 评选出1至3名

3． 生生互评（哪一小组的服饰最有特色，为什么？）

（六）课后延伸

通过学习，让我们知道了大自然的美，从今天开始，我们就一起来保护环境，让大自然变得更美，好吗？

13、我们身边的线条

一、教学目标 1．在自然和生活中寻找各种形态的线条，使学生认识到艺术表现手法来自于生活，艺术中线条的存在使生活变得更加丰富多彩，培养学生热爱自然、热爱生活的情感。

2．认识不同形态的线条会产生多种感觉，提高学生发现美和感受美的能力。3．学习用线条的不同形态表现思想情感，探索艺术的共性。

二、教学重点: 认识线条的不同形态

三、教学难点: 了解线条表现出的情感，学会用线条的不同形态表达思想和情感

四、教学过程 1．游戏导入

每一位同学小时候大概都玩过这种游戏，它可以是一个人单独操作，也可

以是两三个人共同操作。让学生利用自己事先准备好的毛线，自由选择游戏方式。在翻线的过程中要注意提醒学生注意观察线条变化的不同形式。2．欣赏幻灯片

幻灯片的内容涉及到建筑、服装、雕塑、动物等。天安门城楼：红柱子——竖线 民族舞蹈动作——波浪线 老虎虎皮——虎皮纹线

教师边带学生欣赏边让学生回答，这些线条的特点是什么，不同点表现在哪些方面？

3．让学生观察思考，在你的身边，在大自然中，哪些方面存在着线条表现出的美。（可以将这些线条的存在形式进行分类）例如，斑马身上存在着线条的表现形式，（动物）竹林中也有线条的存在，（植物）还有北大桥、烈士塔等等（建筑物）教师总结：

A．线条无处不在B．它可以分为视觉的和听觉的线 指出本节课的学习重点：视觉的线

4．学生思考，课本上《红色娘子军》和《飞天》都是舞蹈图片，但它们给人的感觉确是不同的，这是为什么？

教师根据学生的回答引导学生去认识用不同形态的线条给人带来不同的感受。5．阅读，阅读课本30~35页的图片，欣赏图片中指示的线条，并谈一谈自己的感觉。

7．听文章画线，要求学生用笔在纸上画出如下意境：平静的湖面，没有一丝风；

调皮的小鸟，投进了一粒小石子，湖面上泛起层层涟漪； 狂风掀起了一层巨浪。

8．作品展示，教师及时进行评价。9．课堂作业。

可出示两种作业形式，供学生进行选择，作业① 用线条作画：我的生活（或情绪）。规则：老师请出一位同学，然后请他的好朋友用线条描绘出这位同学的心情。作业② 用线条画出我的爸爸或妈妈。课后把自己画得画带给爸爸妈妈欣赏，并将他们的评语收进艺术档案夹。

14、下雨了

教学目标

知识性目标：利用色彩、粗细、疏密、节奏不同的点、线及细小的形状、创造性地表现不同的雨及雨中的情景。

情感性目标：尝试体验下雨给人与动物带来的不同感受。能力性目标：锻炼学生以动作、线条再现情景的能力。

教学重点：引导学生回忆下雨的情景，感受人间亲情、友情以及人与自然的关系。

教学难点：用色彩、粗细、疏密、节奏不同的点、线及细小的形状、创造性地表现不同的雨，表达自己不同的感受。

教具准备：雨的诗歌、〈小雨沙沙〉歌曲磁带、学生范作。教学过程：

一、儿童歌曲〈小雨沙沙〉导入。

学生跟着乐曲边唱边做动作（一年级音乐课已教过这首歌）

二、引导学生讨论歌曲里面下雨了种子会怎么样？

三、欣赏儿童诗歌《下雨了》，说说小动物们下雨了怎样躲雨。师朗诵： 下雨了！

下雨了！下雨了！

小蚂蚁躲在大蘑菇下，它说，蘑菇就是他的伞。下雨了！下雨了！

小青蛙躲在大荷叶下，它说，荷叶就是它的伞。下雨了！下雨了！小虫躲在大树下，它说，树叶就是它的伞。下雨了！下雨了！小弟弟快过来，让我为你撑起一把小伞。

四、引导学生回忆下雨时的情景。（小组讨论交流）

1、自然界的变化。

2、人怎样躲雨。

3、下雨给你带来什么感受。

五、雨中情景模仿表演。（个别学生上台表演）

六、欣赏一组表现雨中情景的画。

1、书本中的插图。

2、优秀学生范画。

七、同桌讨论怎样画雨中情景。

八、集体交流。

九、学生作业。（自选绘画材料，运用多种方法表现。）

十、作业展示、评比。

十一、课堂小结。

15、漂亮的童话城堡

教学目标：

1.通过拼摆、搭建童话城堡的游戏使学生初步了解基本形之间的组合关系。

2.让学生通过游戏体验创作的乐趣。3.培养学生的观察、想象和创造能力。教学重点：

通过拼摆、搭建童话城堡的游戏使学生初步了解基本形之间的组合关系。教学难点：

培养学生的观察、想象和创造能力。

教学方法：情境教学法、探究法、自学辅导法 教学准备：

1．教具：城堡图片及课件、儿童喜欢的动画片歌曲、自制奖状、动画形象的图片。

2．学具：各色彩纸、儿童积木 教学过程：

一、课件出示图片，激发学生的学习兴趣。出示石景山游乐园图片：

问：①小朋友们，你们知道这是哪儿的建筑吗？

②当你看到这座建筑时，你想起了什麽？

③这座城堡给你什麽感觉？（从外观造型及在游乐园中玩所感受到的去引导学生体会）

学生看图片回答问题：

①石景山游乐园

②学生想起了（和爸爸、妈妈一起去玩的情境„„）

③谈感觉（外观„„带给我„„）

二、出示图片学生欣赏，发现城堡的基本造型，体会造型的美感。加强学生的感性认识，培养学生的观察能力，激发学生的想象。

1、出示四幅种城堡图片，让学生分析城堡的特点。

①外形„„

②感觉„„

学生分析城堡的特点。

①外形„„

②感觉„„

三、创设情境，激发学生的创作欲望。使学生在拼摆搭建的过程中了解基本形之间的组合关系，培养学生的想象、创造能力。一组为单位，增强学生间的合作意识。

1、教师创设情境，激发学生的创作欲望。

小朋友们，今天老师为你们请来了几位小客人，你们看：教师出示课件（几个学生熟悉的童话故事中的人物、动物形象）

2、教师代表小客人们向大家问候。

3、以组为单位让学生选择自己喜欢的形象。

4、教师让学生为自己喜欢的形象拼摆、搭建城堡。

5、教师巡视辅导。

四、作品展示，培养学生的语言表达能力和善于思考发现问题总结经验的能力。

教师以记者的身份采访学生，向学生提出以下几个问题：

①你们的城堡是为谁设计建造的，为城堡起个名字。

②说一说城堡的特点。

③你们在设计建筑的过程中出现了什么问题？是怎样解决的？

五、评奖。教师评选出：

最佳设计奖2个；

最佳合作奖2个；

优秀奖2个。

教师颁奖。

16、钓鱼

教学目标：

1.对各种材料的再认识及创造性的组合、利用。2.感受利用各种材料，大胆地进行设计制作的乐趣。

3.培养学生对材料的认识、运用能力，以及设计制作能力和创造能力。4.培养学生善于发现、善于收集、敢于创造的精神。教学重点：

认识用各种材料、方法制作的鱼，引导学生探寻制作、装饰的方法。教学难点：

制作、装饰的方法。教学准备：

各种废旧材料制作的鱼，各种废旧材料以及制作工具。课件。教学过程：

一、体验钓鱼

请学生在用塑料泡沫板摆成的椭圆形“鱼池”里钓鱼。体验着钓鱼带来的乐趣，充分地激发他们的学习兴趣，让孩子们自然地进入学习状态。二：探索做鱼

1.想做好鱼，必须得探讨用什么材料做鱼，怎样做又快又美。

用课件展示，引导学生观察用不同材料做成的鱼。问：“这些鱼是用什么材料做的，你桌上的什么东西可以做鱼，怎样做？”

2.讨论自己带来的废旧材料可以怎样充分利用做成鱼。可以合作，也可独立完成。

在个别学生制作遇到困难时，可以同桌帮助解决。三：鱼杆创新

教师举起自已做的鱼杆对学生说：“老师用筷子做成了钓鱼杆。那么你想到了什么，找到了什么做鱼杆？”

小组讨论可以利用什么材料怎样做鱼竿。四：钓鱼竞赛：

“钓鱼比赛开始了！”请学生们围着一个个用自己的凳子拼摆成的“鱼池”，分小组进行钓鱼比赛。在竞赛中感受成功带来的喜悦。

17、好吃的水果

教材分析

不管是在温暖的南方还是在季节变换明显的北方，各种各样有营养又味美的水果永远是孩子们的最爱。在南方，有披着“鱼鳞”的菠萝、金黄的芒果、成串的香蕉、红红的荔枝、毛茸茸的红毛丹、大大的菠萝蜜、形状奇特的榴莲;北方有诱人的水蜜桃、黄澄澄的柿子、脆脆的梨、红瓤的大西瓜、玛瑙般的葡萄„„提起这些，孩子们准会垂涎欲滴!这些水果不但看着诱人，吃起来还有各种不同的味道。

那么多种的水果，或香香的、或甜甜的、或酸酸的，还有的水果闻起来臭臭的吃起来却香香的„„享受这些水果时，同学们的感觉也是各不相同的。本课设置的目的是训练学生通过回忆，不但表现不同水果的特点，而且敢于大胆地表达自己的真实而独特的感受。

本课是以“造型·表现”为主的学习领域，通过教学活动，引导学生体会创造性地表达自己的感受，从而体验美术造型活动的乐趣。

教学内容与目标

(1)显性内容与目标

应知:在感知活动中，启发学生去体会和表现物体特征、形状及带给个人的不同感受。

应会:能够大胆地表达自己的独特感受，创作出有情趣的画面。(2)隐性内容与目标

引导学生在积极的情感体验中提高想像力、创造力，体验生活美。教学重点与难点

重点:通过师生共同创设的有情趣的感知与回忆活动，调动学生学习的主动性，提高表现能力。

难点:引导学生表达自己真实独特的感受，在感知或回忆的基础上启发学生的发散思维，展开创作。学习材料

(1)师生各自找来自己最喜爱的水果，作为感知材料。课件。(2)学生根据自己的爱好，选择表现工具。教学活动设计

一、组织教学，引入新课教学

老师带来一个百宝箱，谁愿意来摸一摸里面有什么？也许会咬人呦！（学生摸，发现各种各样的水果）

二、看课件，欣赏各地水果。

1.新疆被誉为瓜果之乡，你知道新疆有哪些特色水果？（学生回答有哈密瓜、香梨、葡萄）

2.介绍火龙果、人生果。了解不常见的南方水果，观察不同的水果外形特点、色彩。

通过“摸”来感受水果的外形、特征。在体验中，营造一种宽松、快乐、自由的气氛，并且使学生更加直观的感受并引发回忆、联想。（学生谈看到果实的感受。）

三、说说你带来的水果形状、颜色、特点、味道。1.学生介绍，表现吃不同味道水果的表情。

2.你们相信水果会变吗？看能变成什么？（出示课件）

西瓜变成了西瓜城堡，苹果变成了苹果精灵。你的水果能变成什么？（学生畅想汇报）

看老师变成了苹果姐姐，我开着椰子火车，带着香蕉汽车来接你们的水果精灵快快来水果乐园吧！

四、尝试着自己发挥想象，把自己带来的水果“变”一个样画出来。（学生作业，教师巡视辅导）

五、展示作品，师生共同评价。学生品尝自己带来的水果。-

18、伙伴

教学目的（知识、能力、情感、其它）

1、通过欣赏，能区分中国传统国画和西方画种油画以及雕塑、摄影的不同表 现形式，学习简单观察艺术品的方法。

2、会描述作品表现的内容，通过讨论、交流，能表达自己对作品的感受，并说出自己和伙伴（人、动物、物品）的故事。

3、通过学习，使学生认识到班里的同学间应友善相处，珍惜伙伴间的友谊，真心对待别人，爱护身边的小动物、植物，珍视它们的生命，情感。教学重点：

引导学生有效地观察画面，找出不同表现方法所呈现出的不同效果。注意学生情感、价值观的培养，并联系实际进行简单的创作。教学难点：

理解不同背景下的艺术作品所表现的情感，并加以描述。

课前准备：课件 课业类别：欣赏 课时：2课时 教学活动过程：

第1课时

一、组织教学： 按常规进行

二、讲授新课：

1、你们有伙伴吗？谁想讲讲自己的伙伴是谁？你了解你的伙伴吗？（找一对伙伴上台，一个在教室回答问题，一个到教室外回避）小伙伴经常在一起做什么？想想：古代的小伙伴会做些什么？今天这节课，我们学习18课《伙伴》

2、下面我们来一同欣赏书中的作品

重点欣赏《艰苦的岁月》，学习细致地观察作品中的细节，找出这尊雕像都有哪些伙伴关系。

听老师的问题，找学生回答

3、欣赏课件，边欣赏边讲解 通过观察，找学生回答问题。

4、你的好伙伴是谁？你要对他说什么？为他做什么？

人与动物也可以做伙伴吗？我们应该如何对待我们的动物伙伴？ 找学生谈自己的想法和感受。人与植物之间如何做伙伴？

激发学生的学习兴趣，让学生理解伙伴的含义。进行德育渗透

第2课时

一、引导阶段：

提问:你喜欢和你的好朋友一起做什么游戏？

鼓励学生说一说，或和自己的好朋友一起表演一下。

二、发展阶段：

1、出示教师制作的立体的小纸人，请学生分析一下它们是怎样站住的，又是怎样连接起来的。

2、讨论、研究一下还有那些方法可以使小纸人站住。试着做一下，看哪一组想的办法最多最好。

展示一下各组做的站立小纸人。

总结一下使小纸人站住的方法：折、粘。

3、启发学生想出更多的表现自己和好朋友一起往的形式，最好做出来的是立体的。

鼓励同学们能大胆、自由的运用画、拼贴和立体制作等方法表现新同学。在学生制作时，教师还要引导学生表现出新同学团结友爱、互相帮助的思想感情。如：表现几位同学一起打扫卫生、一起做游戏、一起学习等。同时强调一起制作时的团结协作。

三、展示、游戏：

随着“你的朋友是什么”的音乐互相参观作品，并向自己的好朋友献上一句祝福的话。

19、花 的 世 界

一、教学目标

（一）认知：认识花与人们生活的密切关系，能综合运用各种媒材和多种表现手法进行“花”的平面或立体创作。

（二）情感：感知、体验“花”的自然美、艺术美，培养观察生活、热爱生活的情感与合作意识，激发大胆发表、展示的勇气。

（三）能力：培养认识、发表、探究、创造、展示“花”的美的能力及综合利用各种材料、方法去创作、装饰、美化生活和美化自身的能力。

三、教学重点与难点

重点：感知、探讨、理解花的自然美、艺术美、内在美，引发爱花之情和环保意识。综合探索运用各种媒材和多种表现手法进行“花”的平面或立体创作的方法，培养合作意识。

难点：探索运用各种材料、方法表现有创意的“美丽的花”。

四、工具材料

（一）教师：

1、各种花的图片

2、花的应用、装饰图片

（二）学生：

1、收集花的图片和关于花的故事传说、知识等资料。

2、水彩笔、橡皮泥、彩纸、绢纸、布、剪刀、易拉罐、塑料袋等各种媒材。

五、教学过程

（一）组织教学

预备铃响后，上课前整顿纪律并审视学生学具准备情况。

（二）谈话导入

师：春天来了，万物复苏，大自然变漂亮了，知道为什么吗？

生：因为树叶绿了，小燕子回来了，桃花开了，学校的山茶花也开了„„ 师：你喜欢花吗？为什么？ 生：很喜欢。因为花很美„„

师：花很美，如果到处都是鲜花多么好啊。今天就让我们一同进入鲜花的世界——揭题《花的世界》

（三）观察、欣赏、感受

1、十大名花欣赏（课件展示，伴有音乐，逐一播放图片。）

你知道国花吗？知道它叫什么名字，长什么样吗？让我们一起去看一看吧！

2、提问：（1）你最喜欢什么花？为什么？

（2）它是什么季节里开的？长得什么样子？有哪些颜色？（3）能说说有关它的故事吗？

3、说一说

（1）你还知道哪些花卉？（2）它的名字是什么？（3）它长得什么样子？

（4）能说说有关它的故事吗？ 学生回答的花,教师尽可能地展示。

4、应用欣赏

在我们的日常生活中，也常常可以看见花。你从生活的什么地方能找到它？用什么材料制成的？点击课件

（四）拼一拼

同学们手中有许多不同颜色的几何图形，你能简单拼一拼，使它变成花吗？

（五）思考、探索

1、实例欣赏

师问：“除了拼，还能用什么方法把这些美丽的花留住呢？先来看看其他同学是怎样做的吧！”点击课件，和同学说一说，它们是用什么材料，怎么做出来的？

2、小组讨论（1）你带了什么材料？用你手中的材料能做出什么样的花？你打算先做什么？再做什么？

花用什么材料做，什么形状？怎样做？ 叶子用什么做，怎样做？（折）（扎）（剪）

（2）想一想，说一说，怎样做更好看？

（3）根据材料和方法的不同，分小组自由合作，然后办个小花展，装饰教室。让美丽的花永远开在我们的教室里。

（六）学生创作

教师巡回辅导解决学生作业过程中的问题，并及时展示优秀作业。

（七）小结

1、师生共同扮演蝴蝶角色飞入各组“小花圃”中赏析评价学生作品。让学生评出最好的鲜花，并说明为什么。

2、环保教育。

师：有的人看见好看的花就把它摘下来，他这样做对不对？为什么？ 生：不对。花是大家的，要爱护公物，要美化城市，不要摘花„„