声乐-朔州师范高等专科学校

声乐-朔州师范高等专科学校（通用11篇）

篇1：声乐-朔州师范高等专科学校

朔州师范高等专科学校音乐系

《声

乐》课程标准

一、课程说明

（一）课程性质：专业基础课程。

（二）教学目的：

《声乐》是音乐教育专业重要的基础课之一，属核心课程，是训练学生用科学的发展方法进行歌唱的一门学科。本课程要求学生掌握声乐基础理论知识和技能、技巧，能分析处理一般声乐作品，有一定的范唱能力。能胜任中小学音乐课的歌唱教学和课外声乐活动的辅导工作。

（三）教学内容：

1、要求歌唱时姿势正确，心理状态积极，逐渐适应声乐课的教学形式。

2、以自然声区为基础，着重中声区的训练，力求做到喉头稳定，发声自然、流畅。音准、节奏正确，吐字清楚。

3、强调对自己所发出声音的听觉训练，逐步培养辨别声音正误的能力，做到声区统一，声音连贯、流畅、圆润、扎实。

4、经过学习，使学生具有一定的理解、分析作品能力和歌唱表现力

（四）教学时数：60学时

（五）教学方式

授课采用个别课授课形式，充分发挥老师的主导作用，重视启发式教学，在进行技术训练的同时，注意学生的心理活动。培养学生良好的歌唱习惯和正确的声乐鉴别能力，使学生的综合素质得到全面发展。

二、课程基本要求

第一阶段： 教学要点：

掌握歌唱的正确姿势与歌唱呼吸方法，建立良好的自然声区。着重中声区训练，力求做到喉头稳定，发声自然流畅。要求学生音准、节奏正确，吐字基本清楚。教学内容：

1、歌唱的正确姿势

2、歌唱喉咙的正确打开

3、歌唱喉头的稳定

4、歌唱的呼吸训练 建议演唱歌曲： 《花非花》、《梅娘曲》、《延水谣》、《跑马溜溜的山上》、《在那遥远的地方》、《摇篮曲》（舒伯特）、《我亲爱的》、《故乡的小路》、《月之故乡》、《思乡曲》、《在路旁》、《二月里来》、《云雀》(格林卡)、《问》

考核要求：

1、基本了解歌唱发声的器官

2、建立正确的歌唱状态

3、咬字吐字清楚 第二阶段： 教学要点：

继续巩固中声区，使声音做到基本通畅、连贯，克服发声中的不良习惯和明显的困难。掌握歌唱的基本发音技巧，在自然声区基础上锻炼发声技术，逐步拓宽自然声音到中声区的音域。教学内容：

1、歌唱的发音训练

2、歌唱的气息支点训练

3、歌唱的共鸣训练 建议演唱歌曲： 《嘎哦丽泰》、《乘着那歌声翅膀》、《铁蹄下的歌女》、《高高太子山》、《阿玛丽莉》、《曲蔓地》、《红叶红了的时候》、《一片丹心》、《妮娜》、《假如你爱我》、《茶山新歌》《祖国慈祥的母亲》、《北方的星》、《嘉陵江上》 考核要求：

1、歌唱中能保持喉头的相对稳定

2、保持中声区声音有气息支持且自如流畅 第三阶段： 教学要点：

掌握歌唱发声的共鸣方法，建立稳固的、流畅自如的中声区，视教学进度情况，引入换声区的问题，适当拓宽音域，为下一阶段学习做准备。

教学内容：

1．共鸣与呼吸 2．共鸣与音源 3．共鸣与母音（语言）4．共鸣与方向 5．共鸣与位置 建议演唱歌曲： 《教我如何不想他》、《我爱梅园梅》、《燕子》、《小白场》、《我亲爱的爸爸》、《三套车》、《故乡的骄傲》、《想亲娘》、《重归苏莲托》、《在银色月光下》、《多情的土地》、《小河淌水》、《草原之夜》、《小夜曲(舒伯特)》、《玫瑰三愿》、《 西班牙女郎》、《松花江上》、《美妙时刻将来临》、《我爱你，中国》、《黄水谣》、《母亲河》、《我的祖国，妈妈》、《中国的土地》、《码头工人歌》、《菩提树》、《阳关三叠》、《多么幸福能赞美你》、《吐鲁番的葡萄熟了》

考核要求：

1、建立基本的共鸣

2、可自如调节共鸣

3、歌唱有整体共鸣 第四阶段： 教学要点

进一步巩固中声区，逐步扩展音域，在练好换声区的基础上，发展高音，要求声音有音色、音量、力度的变化。唱较为复杂的发声练习或练声曲及乐曲，掌握扩展音域、统一声区的唱法，并能的完整、生动，表现较为细腻、深刻的表现作品。演唱风格鲜明、准确，台风自然。

教学内容：

1．建立稳定、良好的中声区基础 2．扩展音域与统一声区 3．声区划分与声部鉴定

4．扩展音域、统一声区的“换声区”唱法 建议演唱歌曲： 《献词》、《阿利路亚》、《我的太阳》、《我住长江头》、《我悲伤我痛苦》、《黄河怨》《我听到那美妙歌声》、《人们叫我眯眯》、《帕米尔我的家乡多么美》、《献身艺术献身爱情》、《我站在铁索桥上》、《月亮颂》、《孟姜女》、《索尔维格之歌》、《小白菜》、《清粼粼的水来蓝莹莹的天》、《兰花花》、《海风阵阵愁煞人》、《万里春色满家园》、《不幸人生》、《偷洒一滴泪》、《乌苏里船歌》、《生命的星》、《负心人》、《乡音乡情》、《古老的歌》、《你们可知道》、《也上没有优丽狭茜我怎能活》、《 哈巴涅拉舞曲》、《大江东去》、《魔王》、《满江红》、《你再不要做情郎》、《帕帕杰诺泳叹调》、《杨白劳》、《在这神圣殿堂里》(魔笛)、《父亲的哀伤》(西蒙?博卡内格拉)、《斗牛士之歌》(卡门)

三、选用教材

1、《声乐曲选集》女高音（上、下册）罗卉（高等教育出版社）

2、《声乐曲选集》男高音（上、下册）刘大巍（高等教育出版社）

四、参考书目

1、林俊卿著《歌唱发声的科学基础》，上海音乐出版社，1996年。

2、林俊卿著《歌唱发声不正确的原因及纠正方法》，人民音乐出版社，1960年。

3、沈湘著，李晋玮、李晋瑗整理《声乐教学艺术》。上海音乐出版社，1999年。

4、沈思岩著《声乐讲座》，人民音乐出乍社，1983年。

5、吕白克著《声乐研究》，人民音乐出版社，1957年。

6、U.K那查连科编著《歌唱艺术》，人民音乐出版社，1986年。

五、课外延伸

（一）课外学习

1、目标

声乐包括声乐基础理论、声乐技能训练和声乐舞台实践三大部分，由于个体因素、各个不同学派、东西方不同文化和传统、唱法不同，在声乐基础理论、声乐技能训练和声乐舞台实践等方面的说法、论点特别多，因此通过课外讨论的开展使学生对有争议的知识进一步加深理解，从而解决学生走弯路的问题。

2、讨论内容

包括歌唱的姿势、歌唱的气息、打开喉咙、歌唱时的下巴、鼻咽腔共鸣、语音知识、歌外的功夫、关闭唱法、面罩唱法、咽音唱法、美声唱法、民族唱法、通俗唱法、舞台表演、歌唱美学、歌唱语言学、语音学、歌唱心理学等十八个板块，每个板块都有十几个议题，教师可根据学生情况布置议题。

3、讨论要求

⑴、议题不脱离本学科 ⑵、立论新颖

⑶、论据有力要具有科学性、时代性 ⑷、结论条理清晰 ⑸、有记录

4、时间安排

每学期安排三次课外讨论活动每五周进行一次

5、评价方式

主持讨论的教师做口头评价

（二）实践活动

1、目标

声乐课它是一门既有理论又注重实践的专业课程，本身就具备着极强的实践性和系统性，通过教师的范唱与启发诱导等多种手段，帮助学生克服发声中的困难，逐步提高演唱水平。在实践教学与课外实践活动中，要求师生做到“由浅入深，循序渐进，因教施教，从实际出发”，针对不同问题学生采用不同的技术手段、实践项目和教学方法，并帮助学生克服急躁情绪，注意扩大知识面，加强相关理论课的知识积累。

2、实践内容 ⑴、每日晨练 ⑵、咬字吐字实践 ⑶、本周演唱曲目实践

⑷、身、眼、手、法、步实践 ⑸、音域拓展实践 ⑹、教学方法实践 ⑺、舞台表演实践 ⑻、演唱心理实践 ⑼、参赛实践 ⑽、晚会实践 ⑾、民间唱法调研

3、实践要求 ⑴、具有目的性

⑵、遵循循序渐进的原则 ⑶、不脱离理论的指导

⑷、不断巩固提炼实践经验

4、时间安排

声乐基础理论、声乐技能训练方面的实践每天都自行安排，舞台艺术实践可根据校内外活动、比赛时间安排。

5、评价方式 书面实践经验、实践报告、总结评分；参加校内外活动获得相应的积分，计入本环节平均分再安10％计入学期单科总成绩。

（三）课外作业

1、目标

通过讲授、实践教学、布置作业等环节，要求学生掌握声乐的理论知识和演唱技能，以及音乐的综合基础知识；能掌握具有较高技巧的中外艺术歌曲和歌剧唱段；能胜任各种表演形式（合唱、重唱、独唱、歌剧片段）的演出活动，并具备作一名声乐专职教师的业务素质。

2、作业内容

作业布置应以掌握歌唱的发声方法和技能，研究歌唱语言的表达方式，研究不同国家、不同地区、不同民族的音乐风格及演唱特点，研究歌唱技巧与舞台表演的关系等为主。

3、作业要求

⑴、态度积极认真

⑵、有效的巩固理论知识

⑶、熟练地掌握方法和技能、作品风格、演唱特点及舞台表演

4、时间安排

每节声乐课后都要布置作业，并且填写再汇课本的作业栏。

5、评价方式

汇课评分，均分安10％计入学期单科总成绩。

（四）其它

1、目标

提高欣赏水平和艺术素质，扩大学生艺术视野，激发学生学习兴趣。

2、内容

合理运用声像资料，借鉴学习优秀传统曲目，提高学生欣赏水平。组织观看重要演出，聆听专家讲座、大师们的歌声，举办师生音乐会、汇报演出，交叉听课。

3、要求

积极参与后认真分析写出听后感、观后感、总结等，还可以集体品价、讨论。

4、时间安排 教师自行安排

5、评价方式 教师总结口头评价《声 乐》课程标准曲目使用说明

《声 乐》是音乐学专业声乐主科学生的必修课程。通过系统全面的教学，使学生能够掌握歌唱发声的基本理论，运用科学的歌唱技巧表现音乐内容，描绘音乐意境，正确演唱各种类型和风格的作品，具有一定演唱水平和专业教学能力。使学生具有独立分析和处理作品的能力以及范唱、教唱和指导能力，以胜任基础教育声乐教学和课外声乐辅导等工作。在教学中要注重培养学生艺术表现力、鉴赏力和创造力，达到全面提高艺术修养和综合素质的目的。

本课程采用个别课的方式授课。教师应遵照因材施教、循序渐进的原则、运用启发式、诱导式的教学方法、在教学重点、难点之处进行示范演唱。在教学中既要重视基础理论知识的传授、更要重视技能技巧的训练，将理论与实践有机的结合起来。在建立正确歌唱方法的前提下，继承和发扬我国民族声乐的优秀传统，并借鉴吸收国外声乐艺术的精华，不断总结经验，提高教学质量。

授课时间为3学年（6学期），共计117课时。

在教学中，教师应按教学大纲规定的曲目进度和数量，从每个学生的实际出发，每学期制定授课计划。在选择教学曲目方面应做到既能保证每个学生都能达到大纲规定的要求，又能使基础较好，进步较快的学生得到充分的培养和提高。要选用思想性、艺术性较高、技巧训练价值较大的中、外声乐作品为教学内容，以不同历史时期的创作歌曲，民歌和歌剧咏叹调为基础教材，不断补充反映当代生活的优秀歌曲，并适当选用中学教材中的优秀歌曲。除选用外国练声曲之外，鼓励和提倡教师运用具有我国民族语言风格特点的练声曲。

第一学年：要求学生建立正确的歌唱姿势，培养积极的心理和良好的歌唱状态。树立正确的发声观念，培养对歌唱声音的辨别能力，建立正确的歌唱呼吸状态和气息走向观念。确定学生的声部，建立流畅的中低声区。要求歌唱时音准，节奏，吐字准确、能较好地理解、演唱教学曲目，正确表达歌曲的思想感情。完成教学曲目10——15首。

第二学年：能够初步运用正确的发声方法歌唱，掌握正确的呼吸方法，运用基本正确的共鸣发声歌唱，建立以字行腔的观念。在巩固中声区的基础上初步建立换声区，力求做到练声与歌唱基本统一，要求演唱高音区无明显的困难。能够较好地理解，分析并完整地演唱教学曲目，具有良好的艺术表现力。完成教学曲目10—15首。第三学年：要求学生对气息、声音又一定的控制能力，各共鸣腔体能较好的协调配合，声音具有一定的穿透力。进一步训练换声技巧、扩展音域、要求各音区声音基本统一，达到吐字清楚，形象鲜明，旋律流畅。培养独立分析和处理作品的能力，能较完整生动地演唱教学曲目。完成教学曲目12——16首。

曲目参考：

中国作品: 问 花非花 渔光曲 塞外村女 铁蹄下的歌女 二月里来 高太子山 思乡曲 牧羊歌 采伐歌 牧马之歌 黄杨扁担 天下黄河十八湾 嘎达梅林 曲蔓地 绣荷包 可爱的一朵玫瑰花 我骑着马儿过草原 秋收 北风吹 槐花几时开 在那遥远的地方 嘎俄丽泰 金风吹来的时候 江河万古流 摇篮曲

第 一 8

学 年萧友梅曲 黄 自曲 任 光曲

聂 耳曲 聂 耳曲

冼星海曲 壳 义曲 郑秋枫曲 李曦曲 郑律成曲 石夫曲 四川民歌 桑桐曲 内蒙民歌 新疆民歌 四川民歌 哈萨克民歌

马寒冰 李巨川张鲁 瞿维曲 马可 张鲁曲 四川民歌 青海民歌 新疆民歌 马俊英曲 王立平曲 施光南曲

曲跑马溜溜的山上 四川民歌 我的花儿 哈萨克民歌 摇篮曲 东北民歌

谁不说咱家乡好 吕其明 肖培衍曲 送情郎 榆林小曲 三十里铺 陕北民歌 望郎 四川民歌 解放军同志请你停一停玻璃窗 唱歌歌 偶然 太阳出来喜洋洋 外国作品：

阿玛丽莉 致音乐 再见吧，拿波里 宝贝 我亲爱的 当我行过麦堆 那波利的船歌 小夜曲 我宁可放弃 让我死吧 长夏最后的一朵玫瑰 肯达基老家乡 土拨鼠 尼娜 请你停止愚弄我吧 安睡吧，安眠吧 在我心里 虽然你冷酷无情 桑塔露琪亚 渴望春天 西班牙女郎 摇篮曲 9

石夫曲 丁善得曲 阿镗曲 李维宁曲 四川民歌 卡奇尼曲 舒伯特曲 那波利民歌

印尼民歌 乔尔达尼曲 苏格兰民歌 波斯西曲 托斯蒂曲 嘎斯帕尼利曲 蒙特威尔第曲 福洛托曲 福斯特曲 贝多芬曲曲 伯格莱西曲 斯卡拉第曲 巴萨尼曲 斯卡拉第曲 卡尔达拉曲 科特劳曲 莫扎特曲

奇阿拉曲 舒伯特曲

我心里不再感到青春火焰的燃烧 帕伊谢洛曲 你早知道 托莱利曲 轻轻牧草 亨德尔曲 多么幸福能赞美你 博诺恩奇尼 我怀着满腔的热情 格鲁克曲 啊，我的心 亨德尔曲 仰望苍空 贝多芬曲 摇篮曲 第 中国作品：

梅娘曲 长城谣 月之故乡 草原之夜 草原上升起不落的太阳 祖国慈祥的母亲 珊瑚颂 共和国之恋 送我一支玫瑰花 黑龙江岸边洁白的玫瑰花 二月里见罢到如今 赶牲灵 人说山西好风光 我和我的祖国 打起手鼓唱起歌 情深意长 唱支山歌给党听 姑娘生来爱唱歌 翻身农奴把歌唱 吐鲁番的葡萄熟了 长城永在我心中 我爱梅园梅 小背篓 红豆词 叫我如何不想他 二 学10

勃拉姆斯曲

年

聂耳曲 刘雪庵曲 刘庄 延生曲 田歌曲 美丽其格曲 陆在易曲

王锡仁 胡士平曲刘为光曲 新僵民歌

王云之 刘易民曲陕北民歌 陕北民歌 张棣昌曲 秦咏诚曲 施光南曲 藏东升曲 践耳曲 朱千里曲 阎飞曲 施光南曲

陆祖龙 王晓君曲郑秋枫曲 白诚仁曲 刘雪庵曲 赵元任

码头工人 聂耳曲 日落西山 张曙

黄水谣 冼星海曲 一抹夕阳 施光南曲

槐花海 王志信 刘荣德曲 故 乡 陆华柏曲 玛依拉 哈萨克民歌 清晰的记忆 清凌凌的水来蓝盈盈的天 一道道水来一道道山 红梅赞 一个黑人姑娘在歌唱 驼 铃 我爱祖国的蓝天 走进新时代 想亲娘 我想亲亲在梦中 我爱哥哥在心间 西山调 外国作品

暮春 绿树成荫 围绕我崇拜的人儿 让我痛苦吧 悲叹的小夜曲 苦恼 爱情的喜悦 三套车 我爱你 天赐神粮 假如你爱我 微笑般的恬静 蓝色的眼睛 我终于胜利了 祈祷 践耳曲 马可曲

茅沅 陈 紫曲 羊鸣、姜春阳、金 砂 曲杜鸣心 曲 马俊英曲 羊鸣曲 印青曲 云南民歌 陕北民歌 江西民歌 白族民歌 舒伯特曲 亨德尔曲 切斯蒂曲 亨德尔曲 托塞利曲 斯卡拉第曲 马尔蒂尼曲 俄罗斯民歌 贝多芬 弗兰克曲 柏格莱西曲 莫扎特曲 勃拉姆斯曲 卡利西米曲 托斯蒂曲 小河潺潺的流 格鲁克曲 谁是西尔维亚 舒伯特曲 北方的星 格林卡曲

印度客人之歌 里姆斯基曲——科萨耶夫 世上没有犹丽狄西我怎能活 格鲁克曲 紫罗兰 莫扎特曲 请你到窗前来吧 莫扎特曲 理想佳人 老人河 小夜曲 海边 鳟鱼 流浪 春之梦 阿里路亚 圣母颂 菩提树 我亲爱的爸爸 献 词 你好像一朵花 莲花 中国作品：

赋登楼 玫瑰三愿 阳关三叠 大江东去 嘉陵江上 思乡曲 松花江上 好久没到这方来 卜算子，咏梅 我爱你，中国 乌苏里船歌 山丹丹开花红艳艳第 三 12

托斯蒂曲 德·克恩 勃拉姆斯曲 舒伯特曲 舒伯特曲 舒伯特曲 舒伯特曲 莫扎特曲 露 契曲 舒伯特曲 普契尼曲 舒 曼曲 舒 曼曲 舒 曼曲

学 年

黄 自曲 黄 自曲 古 曲 青 主曲 贺绿汀曲 夏之秋曲 张寒晖曲 四川民歌 李劫夫曲 郑秋枫曲

汪云才 郭颂曲 刘峰曲

我的祖国妈妈 施光南曲 我爱你，中华 敖长群曲 百灵鸟，你这美妙的歌声 哈萨克民歌 七月的草原 尚德义曲 这就是我的祖国 陈述刘曲

没有强大的祖国那有幸福的家 双 江 士 心曲 古老的歌 朱嘉琪曲 再见了大别山 青藏高原 啊，中国的土地 我爱你，塞北的雪 多情的土地 五哥放羊 乡音乡情 父老乡亲 九里里山疙瘩十里里沟 大森林的早晨 美丽的草原我的家 山西牧歌 想亲亲想在心眼眼上 祖国大地任我走 小河淌水 举杯吧朋友 巴黎圣母院的敲钟人 牧 笛 绣出河山一片春 鹊桥仙。七夕 江城子 山 中 满江红 绣荷包 帕米尔，我的家乡多么美 高天上流云 三峡情 补充作品：

雷远生曲 张千一曲 陶思耀曲 刘锡津曲 施光南曲 榆林小曲 徐沛东曲 王锡仁曲 吕 远曲 徐沛东曲 阿拉腾奥勒曲 张 瑞曲 河曲民歌 欧阳谦叔曲 云南民歌 肖 白曲 尚德义曲 尚德义曲 云南民歌 阿 堂曲 陈田鹤曲 陈田鹤曲 古曲 陕北民歌 郑秋枫曲 刘青曲 马俊英曲 我住长江头 青主曲 夜半歌声 冼星海曲 黄河颂 冼星海曲 黄河怨 冼星海曲 娄山关 陆祖龙曲 蝶恋花。答李淑一 赵开生曲

沁园春，雪 生 茂 唐 牱曲 送瘟神 延安颂 乌苏里江 海风阵阵愁啥人 我站在铁索桥上 走上这高高的兴安岭 风萧瑟 金色的秋光 不幸的人生 日月之恋 春天来了 科学的春天来了 万里春色满家园 飞出苦难的牢笼 恨死高山仇似海 杨白劳 北京颂歌 孟姜女 小白菜 我为共产主义吧青春贡献 生命的星 江河水 沟里的妹妹疙梁梁上的哥 一塘清水一塘莲 天下黄河九十九道弯 一百年的梦想 军营飞来一只百灵 风请你告诉我 王志信曲 郑律成曲 汪云才曲

王锡仁 胡士平曲 方韧曲 吕远曲 施光南曲 施光南曲 施光南曲 朱嘉琪 郑秋枫曲 尚德义曲

王祖皆，张卓亚 曲 罗宗贤曲 贺敬之曲 马可曲

田光，傅晶曲 王志信曲 河北民歌

羊鸣，姜春阳，金砂曲徐肇基曲

李直心，传永曲 山西民歌 湖南民歌 景建树曲 肖白曲 姜一民曲 肖白曲 我爱五指山我爱万泉河 刘长安曲 你走了 黎英海曲 木兰从军 王志信曲 捎个梦儿回家乡 杜鸣心曲 春江花月夜 徐景新曲 珠穆朗玛 臧云飞曲 海 燕 盛宗亮曲 杏花天影 那就是我 岩口滴水 外国作品：

爱情的凭吊 请你别忘了我 仁慈的神吆 梦 请告诉我 圣洁的少女 憧憬爱情的人吆 死神与少女 你是安宁 晚 安 美妙的时刻将来临 我悲伤啊，我痛苦 在这神圣的殿堂里 我忠诚的心啊 你再不要去做情郎 熊熊的火焰焰 索尔维格之歌 重归苏莲托 请你留情 月亮颂 圣母颂 象天使一样美丽 谁要买美丽的金丝雀 请让他相信 姜夔曲 谷建芬曲 罗宗贤 托斯蒂曲 库尔蒂斯曲 斯特拉德拉曲托斯蒂曲 洛 蒂曲 杜朗得曲 斯卡拉第曲 舒伯特曲 舒伯特曲 舒伯特曲 莫扎特曲 格林卡曲 莫扎特曲 巴赫曲 莫扎特曲 玛尔切洛曲 格里格曲 库尔蒂斯曲 切斯蒂曲 德沃夏克曲 古诺曲

多尼采蒂曲 约梅利曲 普契尼曲 你哪天回来 帕伊谢洛曲 青春你在那里 柴可夫斯基曲 父亲的哀伤 威尔第曲 维利亚之歌 莱哈尔曲 负心人 卡尔蒂落曲 夜莺与玫瑰 圣——桑曲

少女问话 勃拉姆斯曲 美好的向往 理查 斯特劳斯曲 奉献 理查 斯特劳斯曲 这儿好 拉赫玛尼诺夫曲 我失去一切的幸福 莫扎特曲 爱情啊，给我力量 圣——桑曲 苏萨宁咏叹调 格林卡曲 圣母颂 舒伯特曲 邮车 舒伯特曲 不知道我自己干了什么 莫扎特曲 水上吟 舒伯特曲 核桃树 舒 曼曲 【考核办法】

考核方法：期中考试，期末考试。成绩以现场演唱为主

期中考试: 演唱作品一首（中、外作品不限）所得成绩占学生总成绩的30﹪

期末考试： 演唱作品两首（中外作品各一首或中华民族声乐2首）所得成绩占总学生成绩的70﹪。

毕业考试：要求演唱作品4首，其中一首为必唱曲目，另三首

自选。

成绩计算：采用百分制计算。

评分教师由全体声乐教师担任，评分教师在5人以上，去掉一个最高分，去掉一个最低分;评分教师在9人以上，去掉两个最高分，去掉两个最低分；评分教师在13人以上，去掉三个最高分，去掉三个最低分；评分教师在15人以上，去掉四个最高分，去掉四个最低分，剩余分数的均分值，为该学生的最终成绩。【参考书目】：

《高等师范院校声乐曲选集》

《中国作品》1——4册 罗宪君 人民音乐出版社 《外国作品》1——4册 徐 朗 人民音乐出版社 《高等艺术、师范院校声乐教材 》 《中国作品》（初、中、高年级）黎信昌 山西教育出版社 《外国作品》（初、中、高年级）黎信昌 山西教育出版社

篇2：声乐-朔州师范高等专科学校

【朔州师范高等专科学校专业】朔州师范高等专科学校招生网站-朔州师范高等专科学校分数线

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篇3：声乐-朔州师范高等专科学校

当前我国高等师范类学生声乐教学现状分析

声乐课是高师音乐教育专业的核心课程, 在原则上要求课程应采用“一对一”的教学模式, 这样可以极大地提高学生的学习效率和学习质量。然而, 近年来, 由于学生大量扩招, 造成高校硬件设备和教师资源的匮乏, 这种“一对一”的教学模式逐渐被大课的形式所取代。在这种教学环境中, 教师不仅无法对每一个学生进行细致指导, 甚至无法让所有的学生都有登台表演的机会。这不仅极大地降低了学生学习的积极性, 而且直接影响了学生的学习效果。因此, 如何在现有的教学环境下, 利用现有的教学模式来弥补这方面授课的不足, 成为许多教师探讨研究的对象。

很多师范学院声乐教育专业自学生进校以来就坚持采用“小组声乐汇报”的方式, 来改进大课教学模式的不足, 从而给教师、学生都带来了诸多方面的帮助。

小组声乐汇报对高等师范类学生声乐学习的促进作用

简单来说, 小组声乐汇报就是声乐教师将学习内容分成不同的板块, 在每一板块内容的课堂授课活动之后, 会根据学生的学习情况, 按照分组轮流的方式或者随机挑选的方式, 组织学生 (大一、大二是四人一节声乐课, 大三是两人一节声乐课) 进行演唱汇报。汇报结束之后, 可以让学生自主点评, 也可以由教师来亲自点评, 以达到共同学习、共同进步的目的。笔者根据自己的教学体验, 总结出小组声乐汇报的作用主要体现在以下几个方面:

1.起到督促学生学习的目的

高等院校虽然是一个成年人学习的地方, 学生具有一定的自我管理、自我约束的能力和意识。然而, 由于在完全放松和缺乏任何监督的情况下, 学生自主学习的意识仍然非常淡薄, 尤其是二本、三本和专科院校的学生, 本身基础较弱, 如果再缺乏有效的监督, 其学习效率更是低下。小组声乐汇报的重要特征是, 一方面它可以保证每一个学生都有参加声乐表演的可能性, 不会让学生有旁观者、看客的心理存在;另一方面可以检验学生课外作业或者是课外练习的成果如何, 从而起到一定的督促作用。事实上, 这种督促更多是来自学生在全班同学面前表演的心理压力, 是一种积极寻求自我提升的手段和方式的过程, 而不仅仅是来自教师的语言激励。因此, 这种心理上的督促, 压力更大, 效果也就更明显。

2.培养学生的实践经验

在我国目前的高师声乐课程改革标准中明确提出, 教师必须把艺术实践作为声乐教学的重要内容, 从而提升教学质量, 提高学生全面素质和多方面技能的发展, 以达到培养合格的音乐教育工作者的教学要求。

在小组声乐汇报课堂上, 每一个学生都有机会登上讲台。他们既可以体验舞台表演的真实感受, 增加自己的自信心, 同时也可以在教师和同学们的点评中, 了解到除自己演唱声部之外的其他声乐作品, 在风格的掌握、演唱经验的积累、艺术处理、舞台表现、识别声音优劣等方面起到很好的认识作用。这其实也就是一种自我锻炼, 培养实践经验的过程。总体来说, 声乐是一门表演艺术, 离不开舞台表现, 学生只有通过大胆自如的演唱, 才能自信地在未来的教学活动中, 进行范唱教学实践, 而高等师范院校的小组声乐汇报正是提供了这样一个实践能力培养的渠道和方法。

3.落实课堂教学内容

与其他的学科相比, 声乐是一门极其抽象的学科, 里面往往包含着许多似是而非的东西, 教师也会在课堂上进行示范表演, 然而, 大部分情况下, 一下课学生可能就已经全忘记了。比如, 教师在课堂上往往会讲授正确声乐的概念应是“明亮”“圆润”“连贯”“靠前”或者“靠后”等。而在现实的演唱活动中, 学生往往会将自己刺耳、暗闷的声音认为是正确的, 从而造成较大的误差。因此, 学生需要通过实践表演、教师点评以及与他人学习对比的方式才能真正体会这些内容。

而在小组声乐汇报中正是提供了这样一个机会, 学生之间在理解力、声音表现、欣赏特点上有诸多相似之处, 他们可以相互观察、相互体会正确的发声, 通过听、看别人的演唱, 体会教师的点评, 来树立正确的声音要领, 从而记住这个印象, 去调整自己的声音表现。这是平时在大课授课过程中所不具备的条件。

4.加强学生合作品质的培养

在小组声乐汇报中, 实现学生之间有效的合作与互助学习也是其重要功能之一。为了使小组表演能够获得教师和同学们的赞同, 组员之间往往会群策群力, 积极合作, 发现问题, 解决问题等。在此情况下, 这种学习心理着重培养了学生的群体意识、互助协作精神和实践探究能力, 尤其是激发了学生的学习兴趣和积极性, 从而更好地实现了小组声乐汇报的价值和效果。因此, 这种教学模式也极大地培养了学生的综合素养, 对于其未来的生活、工作与学习都大有裨益。

5.有助于实现因材施教的教学目的

目前, 高等师范音乐教育专业的学生声乐条件和素质存在较大的差异, 有的是以声乐技能考入学校的, 也有的是以钢琴、器乐, 甚至是舞蹈考入学校的。因此, 教师在教学过程中有必要根据其声乐条件和素质, 实现因材施教, 按条件培养。比如, 对于声乐条件较差的学生注重声乐技能的培养;对于声乐条件较好的学生则要培养他们全面发展。

在大课中, 教师既没有机会, 同时也没有时间来实现因材施教的教学目的。然而, 在小组声乐汇报中, 则可以采用分组的方式, 将具有相似声乐水平或者相同特征的学生分为一组, 给他们设定具体的学习目标、学习方法以及学习技巧等, 既实现了因材施教的目的, 又极大地提高了人才培养的质量和效率。

6.极大地释放了教师的教学负担

在声乐教学过程中, 教师往往担负着沉重的教学任务, 既要完成规定的学期教学任务, 同时又要保证学生的学习质量, 从而在学生的毕业汇报中能够呈现出一定的声乐水平, 这对于教师是一个很高的要求, 他们需要花费很大的精力来关注这方面的事情。在小组声乐汇报中, 教师是处在一个点评者的角色, 从事的是对日常教学效果的检验活动, 相对于课堂教学来说, 极大地释放了其教学负担。而且正如上文所说, 小组声乐汇报可以激发学生的学习兴趣和学习主动性, 从而极大地提高了学习效率和质量。因此, 通过这种方式, 教师既完成了自己的教学任务, 又保证了教学质量。

总体来说, 小组声乐汇报是一种将理论知识与实践表演相结合的重要学习方式, 既可以监督学生的日常学习活动, 同时也可以激发其学习积极性, 提高学习效率;而且对于教师而言, 也起到了事半功倍的效果, 是一种非常值得我们大力推广的教学模式。

摘要：高等师范类学生与其他音乐院校的学生在人才培养目的 、培养内容方面存在较大差异, 这就决定了高等师范类院校应采用不同的教学模式。小组声乐汇报是一种将理论知识与实践表演相结合的重要学习方式, 在整个大学四年的声乐学习中都发挥着重要的作用。因此, 本文立足于我国高等师范类学生声乐学习现状和特点, 结合自己的教学体验, 简要分析了小组声乐汇报对高等师范类学生声乐学习的作用体现。

关键词：高等师范院校,音乐教育,小组声乐汇报,作用体现

参考文献

[1]谭顺来:《浅谈高师声乐教学中小组课与个别课结合》, 《株洲师范高等专科学校学报》2004年第3期。

[2]陈蓉蓉:《浅谈声乐个别课教学中的非主要问题》, 《天津声乐学院学报》1985年第3期。

篇4：高等师范院校声乐教育管理研究

关键词：高等师范院 声乐教育 教育管理

随着高校教育的扩张，我国高等师范院校的招生数量在不断扩大，特别是声乐教育专业招收的学生量迅速增长。教育界对声乐教育的关注强度不断增大，高等师范声乐教育管理能否适应时代发展，教育管理水平的高低决定了高等师范声乐专业学生的能力以及就业。

一、高等师范院校声乐教育管理现状

1.生源素质下降

随着我国高校教育由“精英教育”向“大众教育”的转化，高等师范院校声乐教育面临着巨大的挑战。高等师范院校的扩招，降低了录取分数线以及生源质量的标准，因而一部分学习能力较差、自觉性较低、悟性差的学生就会加入高等学府，这必然使得高等师范院校声乐系新生整体素质水平下降，无形中增大了教育管理的难度。

2.教学理念落后

高等师范院校声乐专业扩招，使传统的“一对一”个别技能授课方式不再适用。教师授课方式转变为以课堂讲解为主，学生往往会对这种被动式学习产生厌烦情绪，学习的主动性亦会降低，尤其不利于学生创作能力的培养以及个人天赋的发挥。其次授课内容局限于教材，声乐专业知识的难度和深度又会加深学生学习的困难程度。这种教学方式无法落实“新课标”“高等师范院声乐教育注重培养和提高学生对音乐的领悟能力和创造能力，并注意培养学生的基本文化素养”的理念。

3.师资力量不足

在高等师范院声乐教育教学过程中，学生人数与教师比例严重失调，学生与教师之间的互动交流机会变少，交流时间大大降低，个别辅导的可能性很小，老师在教授音乐技能时处于主导位置。一些声乐教师受自身素质所限，对声乐的理解不够深刻充分，缺乏正确的艺术理念，因而在教学过程中就不能讲解得很透彻，学生领悟到的必然很少，“大众教育”的质量势必降低。声乐教育专业主要依靠听觉来进行学习领悟，声乐教师的听觉敏锐与否制约着其教学水平，如果不能够准确判断学生发声的音准、气息、节奏、声色等，并及时进行指导强化，那么就无法正确引导学生，甚至会将学生引入歧途。

二、高等师范院校声乐教育管理改革建议

1.树立新的教学观念

教育管理服务于教育培养目标。在新的素质教育的要求下，高等师范院校声乐教育所肩负的责任是培养一批优秀的全方面发展的具有综合实力的音乐师资人才，而非仅仅是几个专业的声乐表演者。传统的高等师范院校声乐教育培养注重艺术表演，并不符合现代的声乐教育要求。

因此，高等师范院校声乐教育应该正确定位学生基础知识，全方位地开展教育教学活动，注重师范基本功的培养，例如教学方法、声乐观念、讲解能力以及示范演绎能力等。此外，还应兼顾声乐表演能力的培养，使学生具有成为一名合格音乐教师的基本能力和职业素养。

2.优化课程设置

高等师范院校声乐是声乐教育专业的基础课程。现代声乐教育注重培养学生歌唱基本技能、基本理论、教学方法以及分析理解能力。应在大学一年级开设声乐基础理论课程，该课程有利于增加学生的专业基础知识，了解声乐的机理，为进一步深造打下基础。要综合配置声乐技能课程，开设小组课程，有针对性地进行辅导，提高教育质量；增加课程设置，以选修课的形式增加学生接触声乐知识的机会，以利于个性化发展。

3.改变教学手段

以教学媒体完善教育教学的途径，发挥互联网信息资源大的优势，引进现代化的多媒体教学方式。建立自己院校的音乐数据库，优化教学资源，并将这些资源免费分享给学生，增加其接触音乐作品的机会，引导学生自主学习。强化教师网络化教育的意识，并为其配备网络教学设施。培养学生运用现代化教学工具的能力，使之适应未来的音乐教育工作。高等师范院校声乐教育管理水平制约着声乐教育质量。

总之，笔者通过分析传统声乐教育中存在的问题，提出如下高等师范院校声乐教育教育管理改善措施：树立新的教学观念，构建新型高师声乐教学方式并优化课程设置，教学手段多样化、现代化，转变教学导向，注重实践环节，注重科研能力和加强师资建设等。高等师范院校声乐教育管理是一个系统性的大工程，需要广大教育者不断探索研究，在实践中不断完善教育管理方法。

参考文献：

[1]陆伟家.高校学生教育管理工作的创新[J].教育评论，2012（6）.

篇5：声乐-朔州师范高等专科学校

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篇6：关于幼儿师范学校声乐教学的探讨

【关键词】幼儿；师范学校；声乐教学；分析研究

对于幼儿来说，正处于成长与发展的重要阶段，且在这一时期中所形成的思想理念对其未来的发展来说有着极为重要的影响。因此，在开展幼儿师范学校声乐教学的过程中，就要从幼儿的实际特点出发，做好声乐教学的设计工作，同时还要将教学内容与幼儿的特点结合在一起，保证学生可以掌握好最佳的教学方法，提高幼儿的声乐水平，实现更好的发展。

一、目前幼儿师范学校声乐教学中存在的问题

（一）教学目标不明确

就目前来说，在幼师师范学校中所开展的声乐教学还是以声乐的教学理念为主，这样也就没有体现出声乐教学在师范学校中的差异性。也正是受到了幼儿师范学校性质的影响，使得声乐教学并不是针对专业的声乐演员来进行的教育，从师范院校中走出去的学生是要具备与幼儿进行良好沟通的能力。但是就目前的一些学生来说，声乐基础知识还相对不高，这样在理解的过程中也就需要教师进行相应的指导，所以也就不能完全采用专业的声乐教学方法进行教学。且对于幼儿教师来说，不仅要具备演唱的技巧，还要掌握好幼儿的心理特点，这样才能对幼儿进行发声上的指导，从而掌握好声乐基础知识。

（二）教学内容多样性不足

一些教师在开展声乐教学的过程中往往只注重提高学生的演唱能力与技巧，而没有对学生进行专业化技能的教学。且在选曲的过程中，大多是选择了美声类的歌曲，其他方面的元素的歌曲却相对不足，这样也就对学生的学习与发展产生了消极的影响，降低了学生的实践能力。此外在这种教学模式的影响下，教学内容的多样性不足，学生的视野也得不到开阔，从而也就降低了学生的学习质量。

（三）评价机制上的不完善

就目前的幼儿师范学校声乐教学中，所采用的评价机制大多是依靠考试评价来进行的，只是在期中与期末中利用测试的成绩来对学生进行评价的，这样也就没有对学生的平时学习情况进行调查，也没有从学生自身的学习水平与素质等方面进行考量。因此，在教学评价体系的影响下，使得声乐教学的效果并不高。

二、提高幼儿师范学校声乐教学效果的措施

（一）明确教学的目标

想要提高教学的效果，就要制定出明确的教学目标，并以此为基础来进行教学活动，这样才能实现不断的发展，培养出满足社会需求的人才。因此，在实际教学中就要针对实际情况来制定出满足实际需求的教学目标，同时还要将学生培养成为满足社会需求的教师。坚持为幼儿所服务为原则，做好课程的设计与安排工作。并重点对幼儿歌曲进行讲解，让学生明确歌曲的唱法。其次，是要不断的引导学生，让学生对幼儿声乐教学进行分析与探究，并引导学生参与到社会实践中去，这样才能帮助学生在教学目标的影响下提高自身的声乐技巧与能力，从而为未来的发展奠定出坚实的基础。另外在教学中还要不断更新教学理念，以幼儿的实际特点为主，树立出为幼儿服务的教学原则，将幼儿歌曲的唱法预计教法等内容纳入到教学重点中去，通过不断的引导学生学习，来帮助学生提高教学的水平与经验，这样也就可以让学生在从事工作的过程中实现有效的教学。

（二）做好声乐课程体系的建设工作

想要提高课堂教学的效果，就要在幼儿师范学校声乐教学中设计好科学的课程体系。第一，在教学中要编写出有特色的声乐教学体系，同时还要对传统的教学模式进行创新，以此来满足专业的教学需求。在原有的教学内容基础上还要丰富好教学内容，保证结构上的合理性，提高其层次，在编写教材的过程中也要保证其中的科学性以及实用性，这样才能满足幼儿师范学校对声乐教学上的需求。第二，还要对现有的课程结构进行分析，做好相应的调整工作，同时还要在幼儿教学的基础上来设计好声乐教学的课程内容，满足学生的学习能力，提高学生的修养。第三，还要增加一些幼儿表演以及歌曲创编等方面的内容，这样才能在教学中提高声乐教学的比例，从而提高学生的声乐技巧。

（三）做好声乐师资上的培训工作

在幼儿师范学校声乐教学中，教学工作与教师的综合素质之间有着密切的联系。因此，在实际教学中就要先对声乐教师进行严格的筛选，同时还要选择出一些爱岗敬业与职业道德水准高的人才参与到工作岗位中去。其次，要对声乐教师的综合素质进行评价，明确教师的声乐教学水平与技能。再次，还要保证幼儿师范学校中学生可以掌握好怎样唱歌曲，还要在开展幼儿教育工作的过程中学会怎样对待幼儿，怎样做好引导工作等。最后，对于幼儿师范学校中的管理层来说，要定期带领教师深入到幼儿园中去，掌握好幼儿在幼儿园中的成长以及学习状态等情况，这样才能不断更新自身的教学观念与思想，掌握好教学内容的发展方向。此外，对于声乐教师来说，还要不断提高自身的演唱风格，积极做好创新工作，突破自己原有的演唱风格向纯美声唱法方向发展。另外还要对幼儿歌曲进行适当的分析，掌握好其风格并积极进行实践，这样才能为后期的发展奠定基础。

（四）培养学生的实践能力

幼儿师范学校中的学生是要进入到幼儿学校中进行教育工作的，所以，在开展日常教学工作的过程中，就要注重提高学生的实践能力，这样才能在学生从事本职工作的过程中实现更好的发展。第一，教师要针对实际教学情况为学生创建出相应的机会，让学生可以进行实践，并引导学生进入到幼儿园中，通过与幼儿进行接触来掌握好幼儿的成长环境，这样也就可以通过学生的直观感受认识到进行幼儿教育工作的重要性。且让学生深入到幼儿园中还可以让学生熟悉好自己以后的工作环境，这样也就可以对自己的工作有了更加深刻的印象。第二，对于学校方面来说，也要不断为学生创建出可以进行实践的机会，如组织学生进行唱歌比赛以及才艺展示等，并鼓励学生，让学生积极参与到其中，这样也就可以让学生更好的锻炼自己，从而积累起教学的经验，提高自身的综合素质与教学能力。第三，对于学生来说，也要不断的观察生活中幼儿的实际生活状态以及学习情况等方面，并对声乐知识以及在相关领域中的幼儿歌曲进行全面的分析与研究，通过了解其特点与内容，在分析出教学的方向，从而在后期进行本职工作的过程中可以有章可循，这样对于学生来说也为未来的发展产生了促进的作用。

篇7：郑州师范高等专科学校

郑州师范高等专科学校是经教育部批准的，以师范教育为主，包括非师范教育的多学科、多层次、适应社会经济发展的公办全日制普通高等专科学校。学校位于中原大地、黄河之滨的国家历史文化名城---河南省省会郑州。

学校拥有举办高等师范教育的学科基础和办学经验，拥有优良的办学传统和一支从事高等师范教育多年、爱岗敬业、素质较高的师资队伍。在多年的办学实践中，形成了具有鲜明特色的高等师范教育办学体系，培养出具有大专以上学历的师资逾万人，为郑州市乃至河南省的基础教育师资队伍建设做出了重要贡献。

2006年我校举办招收高中毕业生的三年制专科教育，开设的师范类专业有：语文教育、英语教育、数学教育、数学教育（计算机方向）、物理教育、化学教育、化学教育（科学方向）、思想政治教育、历史教育、地理教育、生物教育、现代教育技术、特殊教育、体育教育、音乐教育、美术教育等十六个专业；开设非师范类专业有：汉语、新闻采编与制作、商务英语、统计实务、物业管理、电子信息工程技术、工业分析与检验、人力资源管理、出版与发行、旅游管理、园艺技术、计算机应用技术、计算机网络技术、音乐表演、舞蹈、装潢艺术设计等十六个专业。

篇8：声乐-朔州师范高等专科学校

在高等师范大学声乐教学中, 存在着动态性和演变性。主要因为大学生从生理、心理、身体素质、智力因素、个性风格、嗓音条件等方面有很大的差异, 同时还关系到每个教师在专业水平、个性风格、教学方法与手段的不同, 这些不同点使学生与教师在教学过程中形成一种生态式教学, 整体相互切磋、相互研讨, 各自需要及时修正、调整, 在动态与演变中达到平衡与协调, 且教学相长。

根据声乐课堂中的差异因子采取“生态式”有效策略, 使声乐教育成为一种动态链接、整合发展的艺术科学。生态学是研究有机体同周围环境之间相互关系的科学。生态学的基本原理即联系、依存、互补共生。

在自然“生态系统”中, 必须由各种不同物种达到一种最佳组合, 才能形成一种互生、互补、持续发展的生态关系。这种生态关系体现的是一种高级的生态智慧。在20世纪70~80年代, 教育生态学研究不断得到扩宽和深化。学校是一个“文化生态系统”的观念是华盛顿大学的占德莱德教授首次提出。他的这种学术理念是从生态学的微观分子———学校的角度提出的。他呼吁要想提高学校的教育教学质量及课堂教学的效果, 必须建立一个健康的、向上的、具有协调性的生态课堂教学系统。基于以上理论, 笔者将“封闭式”的声乐课堂转向“生态式”声乐课堂, 以“互补共生、相系相依”为原则, 采取生本对话、生生对话、师生对话的策略。

一、生本对话策略

所谓“生本对话”是指学生对作品文本的阅读和理解。主要采取大课的方式。作品文本主要包括作品文字性的介绍、作品音乐性的倾听与理解。

作品文字性的介绍主要通过课下学生对作品的预习。建构主义认为, 教师是学生的引导者、支持者, 又是合作者, 引导学生能够以积极的心态和饱满的精神投入到丰富多彩的学习中去, 知识的建构由教师与学生共同完成。教师培养学生合作交流、自主学习、独立探究的学习态度与学习习惯, 使他们在自主学习过程中对知识的感受、认知、情感、情绪、表现与创造能力逐渐得到发展。

课堂上, 教师引导学生对作品的作者、写作背景等知识积极主动地发言和讨论, 学生主持, 教师引导, 从而使学生之间智力差异、个性差异得以充分的弥补与展示。

作品音乐性的倾听与理解主要体现在利用多媒体观看声乐教学碟片、演唱会碟片等, 教学条件简陋的学校可采取图片、挂图等视觉物品。在以“倾听”为主的阶段, 教师引导学生进行“联想-排练-表演”。学生结合所获得的感性知识, 通过加工分析成具有理性知识意义的“音乐创作”, 然后进行展示。在排练阶段, 学生们通过不断解决具体问题, 使得他们懂得创作如何在实践中得以体现;在表演阶段, 学生将自己的音乐技能运用到作品表演中, 形成了一种生态课堂的氛围。

二、生生对话策略

所谓“生生对话”是指学生之间的合作。主要采取上中课的方式。中课的方式指两位或两位以上的声乐教师联合同上一节课, 课堂上, 充分发挥学生之间的对话与交流, 教师在适当的时候做以点评。

长期以来, 从教师的教育教学思想看, 未注重培养能够适应社会需要的全体学生的发展, 而关注部分学生的发展;未注重学生的个性发展, 而要求所有的学生群体在相同的模式下发展;未注重学生在未来实现终身发展的“潜质”培养, 而关注学生的一时成绩;未注重学生人格的全面发展, 而看重学生智力等片面因素的发展等。从教学方法来看, 未注重方法的多样性, 采取的是单一性;未注重学生的学法, 关注的是教材进度的快慢;未注重生态课堂的氛围, 只关注学生是否唱会等。生态课堂就是以发挥学生主体作用、促进学生个性的全面发展为宗旨, 构建鲜活生动、开放和谐的课堂氛围。

具体操作时可将不同专业水平、能力、性格、性别的学生分到一组, 使各小组形成一个小的“生态系统”, 对某同学所演唱歌曲的技能、对作品的理解、表现等充分发表意见和建议, 并积极主动地展示自己, 达到学生之间“互相帮助、共同提高”的目的。

三、师生对话策略

所谓“师生对话”是指师生之间的相互交流、相互倾听。主要采取上小课的方式, 即“一对一”方式。教师可以选择学生, 也可以邀请其他声乐教师。

“一对一”方式是高校音乐专业中所通用的一种传统的声乐授课方式, 这种授课方式凸显“自我封闭”、“教一学一”的弊病, 教师讲得多, 学生说的少, 唱得时间多, 学生处于被动学习状态。

高等师范大学声乐教学所采取的“一对一”教学方式, 沿袭和模仿专业艺术院校的做法。在教学形式与教学内容上强调“专业性”、“技术性”, 从而背离了高等师范大学全面发展、为基础教育服务的培养目标, 导致了学生片面发展, 限制了学生音乐文化修养和创新能力的提高, 以致就业时形成进专业团体水平太低, 到中小学从事音乐教育又欠缺“一专多能”, 不能适应中小学教学工作。

本文所指的“师生对话”的“一对一”教学方式, 是与“师范性”结合起来, 教师在“生本对话”和“生生对话”的课堂上所发现学生不足之处, 进行个别的有针对性的指导, 了解了学生的认知程度。

“师生对话”还蕴含着教育性的倾听和言语, 它需要彼此敞开心扉, 打开自己的精神世界, 从而获得精神的交流和价值的分享, 这种对话是师生之间的一种相互倾听, 以一种平等的、积极地的对话形式进行交流。而这个“对话”首先是师生之间的一种互动关系, 表示生态之间的一种相互生成。教师除了要运用指导性教学形式外, 还可以采用非指导性的教学形式暗示和引导学生在民主、平等的教学环境中找到发展个性的空间。

通过这种授课方式, 学生感受到教师的真诚教导, 在歌唱表现力和音乐作品中人物形象的塑造方面, 专业教师将会给学生予以准确的定位, 从而提高歌唱者的声乐演唱能力, 增进师生感情, 达到教学相长。

高等师范大学声乐生态式课堂的改革, 成为新教学理念下声乐课堂教学改革的应然之选, 为课堂注入了一股新的活力。促进了学生得智力、学力、思维的发展, 促进了学生之间的合作意识, 促进了学生本身独立研究、探讨问题的积极因子, 从而提升学生理论修养与艺术修养。

高等师范大学声乐生态式课堂的改革, 同样促进了教师生态主体意识的发展, 促进了教学方法教学手段改革的力度, 促进了“以学生为主”、“教师为引导”理念的升华, 使教师的专业技能、理论基础、艺术修养水平得以纵深发展与提升, 教师的教育教学能力得以进一步强化, 教育教学质量得以大幅度提高。

参考文献

[1]林华.音乐审美心理学教程[M].上海:上海音乐学院出版社, 2005.

[2]张前.音乐表演艺术论稿[M].北京:中央民族大学出版社, 2004.

[3]张凯.音乐心理[M].重庆:西南师范大学出版社, 2005.

篇9：刍议新时期幼儿师范学校声乐教学

关键词：幼儿师范学校;声乐教学;音乐教育

作为幼儿音乐学习的引导者，幼儿声乐老师的作用是非常重要的。但随着经济社会的发展，幼师人才的紧缺以及人才专业素质偏低的情况也引起了人们的关注。而声乐幼师作为培养幼儿的审美情趣，陶冶幼儿的情操具有重要的引导作用。因此，培养幼师人才不仅关系到幼儿学习的发展，对于经济社会的发展也异常重要。所以，提升幼儿师范学校声乐教学水平刻不容缓。

一、新时期幼儿师范学校声乐教学的重要性研究

（一）社会对幼儿音乐老师的需求的必然选择

幼儿师范学校是针对培养教育幼儿人才的专业院校，而在幼儿师范院校设置声乐专业课，是为了培养未来的小学以及幼儿园的音乐老师。在他们的身上寄托了今后小学以及幼儿园的音乐课的教育。为此，在学校开展声乐课，不仅对学生的综合素养有提升作用，还能为适应以后社会对幼儿音乐老师的需求打下基础。

二、当前幼儿师范学校声乐教学现状

（一）教学内容不符合教学目标

相对于专业性的音乐学院的老师，教导幼儿师范学校的声乐老师应该掌握幼儿歌曲、演唱技巧以及幼儿声乐的理论知识。但是现实情况是，许多的声乐老师不了解幼儿歌曲的相关理论知识，而且也没参加过专门系统的幼儿声乐的培训学习。因此，在对幼儿师范学校的学生进行声乐教学时，所传授的内容大多数是在高校所学的声乐理论与技能，侧重对歌唱技巧的训练，而对幼师本应掌握的声乐技巧不太涉及，因此就导致老师对培养学生的目标的认识不清，幼儿师范学校进行声乐教育不是为了将来要将学生培养为声乐家，而是要培养一名合格的幼儿声乐老师。作为幼师学校的声乐老师，如果不对教学目标有一定的认识，并且采取一定的调研，就不能全面了解幼儿音乐教学的基本方式，就会导致教学内容与教学目标的不相吻合，就不能培养出专业的幼儿声乐老师。

（二）单一的教学模式

幼儿师范学校的学生学习声乐，是为了日后从事幼儿教育工作，而丰富的幼儿音乐教学模式才能激起学生学习的积极性，才能使学生日后为指导幼儿声乐学习打好基础。然而，当前许多老师在声乐教学方面所采取的教学方式十分单一，教学手段过于模式化，致使学生的学习兴趣不高;另外，幼师专业的学生缺乏一定的社会实践，对于幼儿的成长发展与学习情况都缺乏一定的了解，这对学生未来的工作与学习都是不利的。

（三）学生薄弱的音乐基础

由于高校的不断自主扩大招生，导致一些幼师专业的学生几乎没有音乐的底子。而如果幼师学生在学习声乐过程中没有一定的基础，那么学习起来是比较困难的。另外，学生本身对自己的定位与要求就不够合理，并且对将要从事的幼儿教学工作缺乏全面系统的了解，就会在学习过程中缺乏信心与兴趣。因此在声乐的学习时很可能会出现音律不准的现象，这也会大大打击学生的学习积极性，学生也会因为胆怯而不敢去尝试。

三、新时期幼儿师范学校声乐的教学举措

（一）对教学理念进行大胆创新，以幼儿的发展为核心

幼儿师范學校培养的幼师人才，在关于声乐学习方面，应该以学生的发展与工作为中心。作为声乐老师，要改变传统的教学模式，转变旧观念、旧传统，以未来幼儿的学习发展为主要发展方向，在教学过程中应结合幼儿的实际特点，创新声乐教学的理念，为发展幼师专业的优秀人才奠定坚实的基础[1]。

（二）改进教学模式，丰富教学内容

传统的教学理念与教学模式已经适应不了社会对人才的需求。而在新的教育观念下，幼师专业的声乐教学要采取一定的教学方式，对旧有的教学模式进行改革创新，丰富教学内容，这样能够激发学生的学习欲望，增强学生的学习兴趣。例如，老师可以采取先进的教学手段，像多媒体教学，通过信息技术手段，为幼儿传递音乐，使幼儿能够徜徉在音乐的海洋中;还可以采用情景教学法，在一定的情境中，使幼儿加深对歌曲的理解，使学生的积极性很快的调动起来，提升幼儿声乐教育的质量与水平[2]。

（三）加强声乐老师的专业水平与素养

声乐老师的综合素质的高低直接影响着幼师声乐教学活动的开展。因此，首先要对声乐老师的选拔提高标准，挑选爱岗敬业，具有一定的职业操守与声乐技能的人才来作为声乐老师;另外加强对声乐老师的岗前培训工作，对声乐老师的专业水平以及教学手段都要进行一定的指导;其次，作为幼师的声乐老师应该定时的走访幼儿园，了解幼儿园孩子的音乐学习状况，以及对音乐的实际需求，并且以此来完善自己的教学方式与内容;最后，老师应该注意自己的演唱风格是否符合幼儿学习的标准，学习幼儿歌曲甜美欢快的特点，锻炼不同的音乐演唱风格，使老师能够培养出专业的声乐幼师[3]。

（四）改进科学的课程体系

针对当前音乐课程体系的不完善，必须要对课程进行专业化的改革。首先应该对音乐教材进行重新的编写，增加一些有特色的内容，提升教材的层次水平;其次，要进行课程结构的调整。对于一些符合幼儿教学的幼儿歌曲的表演、编造以及弹唱等内容加入进来;另外对于学生学习幼儿歌曲的基本唱法，要进行专门的训练，从学生的基本声乐基础出发，再经过不同支点与唱法的练习，开设幼儿歌曲表演课程，增强学生对音乐的驾驭能力、表现力以及艺术等综合能力，开拓学生的音乐思维，激发学生对声乐教学的感知能力。

综上所述，幼师专业的学生学习声乐是为了将来能够很好的引导幼儿音乐方面的学习，培养他们的审美情趣。而幼儿师范的声乐老师，要改变单一的教学模式，提升学生的学习积极性，结合学生的未来工作而适度进行教学改革与创新，并结合幼儿的学习特征实施教学。另外，作为幼儿师范的学生，一定要注意培养自己为幼儿服务的意识，提升自己的综合素质与水平，才能为以后的幼儿教育工作打下坚实的基础。

【参考文献】

[1]唐国娇.幼儿师范音乐开放式教学研究[J].音乐时空，2012，（08）：354-355.

[2]王涵.高校管理学课程教学改革探讨.世纪桥，2011，（13）：189-190.

[3]刘芳.对幼师声乐教学的反思与改革田.佳木斯教育学院学报，2010，（01）：87-88.

篇10：声乐-朔州师范高等专科学校

首先, 我觉得最先做的一件事就是安抚学生, 让学生们建立起自信心。因为好多学生都不太清楚学前教育到底是个什么专业, 培养什么样的学生, 专业最基本的要求, 以及以后的出路都是什么样的。进了大学学生们突然不知道该怎么做了, 由于从高中的学习模式过渡到大学的学习模式, 这本身就是需要一段时间来适应。当他们初步的了解了学前教育专业后他们会很迷茫, 因为他们当中的好多人都没有系统地了解过声乐, 一旦要让他们马上进入角色他们还是很不适应的。所以我个人认为对学生们的安抚是很重要, 一定要让学生知道声乐是一门技能, 以及得达到什么水平才能胜任未来的幼教工作。在一定的程度上让学生们内心放松下来。让他们对自己的未来充满信心。

其次是激发学习声乐的兴趣。我们知道兴趣是成功的开的道理。因为天分的不足, 可以用后天的勤奋来弥补;但是如果我们对自己应该从事的事情没有丝毫兴趣, 要想成功可就难上加难了。

再次是因材施教。随着十二五计划的出台, 国家对学前教育的大力发展, 学前教育专业招生也在随之增加, 这就导致原有师生匹配有所紧张, 而声乐课多是以小组课的形式为主的, 在整个的教学过程中分组是很关键的。我个人的经验认为, 要把程度以及接受能力相近的同学分到一起, 这样学生也不会感觉吃力, 教师也没有那么辛苦。

还要与学生们多沟通。一位著名教育家说过:“你的教鞭下有瓦特, 你的冷眼里有牛顿, 你的讥笑声中有爱迪生。”那么我们怎么做才能不会让历史重演?唯一的答案就是多和自己的学生沟通。声乐是一门艺术, 也是一门技能, 它不同于其他的乐器, 他是长在人的身体上的, 他是由人的大脑支配下充分调动生理器官, 以及心理活动, 共同来完成的。一个成功的老师不是让学生怕自己, 这里我们就会想到如何让学生们放下思想包袱, 用真诚的沟通去拉近和学生们的距离。要和学生们建立良好的师生关系, 为我们能达到更好的教学目的做好充足的准备。

最后是及时对学生做出评价。给每一个学生制作一个声乐学习的档案, 这个档案记录学生学习声乐直至毕业的全部过程。档案的内容可以是丰富多彩的。有成功的喜悦, 有失败的酸楚;有纸质的, 也可以有音像的材料, 如每次学生考试和比赛的录像等等。不同的学生可以依据档案的内容, 形成各自特色, 在这个档案袋里可以体现每一个学生在学习过程中所作出的努力、取得的成果以及在学习过程中的经验和教训等等。在这个袋子里不仅要记录学生的成功经验, 还要记录他们自己的失败经历, 以及他们是如何对失败进行正确的分析并总结经验教训的。

篇11：声乐-朔州师范高等专科学校

关键词：中等师范音乐课堂  声乐多样化表演教学  实践型音乐艺术人才

作为中等师范学校的一门必修课，声乐课所体现出的重要性不言而喻。时代的快速发展，导致人们对自身的需求也变得越来越高，从填饱肚子到需求精神富足，从简单的音乐到多样化的音乐需求，音乐老师的压力越来越大。在音乐教师进行声乐表演教学时候，教师不仅需要将传统的表现形式传授给学生，同时要与时俱进，充分领悟到跨界演唱的精髓，将不同种类的音乐，不同形式的音乐表演有机结合，创造出夺人眼球的表演形式，从而让学生学习受益，适应当下的社会要求。教师一定要以身作则，快速转换教学观念，与时俱进，从而让学生受益，真正学到能在社会立足的知识。

一、多种表演形式的教学

（一）做好课堂教学

在中等师范，我们进行声乐教学的主要场地就是课堂，我们要特别重视，努力营造好课堂氛围，让学生能够在轻松愉悦的环境下显著的提升自身的能力。

（二）多种形式的教学手段

传统教学手段，最主要的缺点就是死板拘谨，现在中等师范声乐教学，有效参考了当今社会对我们的要求，总结出需要培养能够进行多样化唱法的学生。鉴于这样的教学目的，作为一名中等师范的声乐教师，我们需要收集各国的歌曲和戏曲资料，取其精华，去其糟粕，将之最为有用的、最为出彩的地方提炼出来进行详细的讲解，从而让学生感受到各国最为出彩，最独特的唱法和表演形式。与此同时，我们也不能忽略了国内的精髓，我们要与时俱进的将具有代表性的国内流行歌曲剖析详细讲述，让学生感受我国文化的博大精深。

例如：如今我们的声乐教材中，已经编入了我国较为典型的流行歌曲《龙的传人》，对于这篇教材，笔者进行了详细的讲述，就是为了让学生能够感受我国声乐的特征。《龙的传人》是台湾作曲家侯德健于1978年12月16日创作的作品，由台湾男歌手李建复演唱了这首歌，随后经香港歌手张明敏演绎，歌曲传遍中国，而龙的传人也成为中国人的民族别称。歌曲不仅节奏紧凑，同时也体现了我国人民的不屈精神，同时，十二生肖只有龙是我们中国人创造，给予了希望国人能够多些创造的深情。既具备爱国情怀，又寄予深厚的期盼，同时歌曲节奏紧凑，跌宕起伏，这就是我国声乐中流行歌曲的典型之作。

随着多样化的教学的进行，我们也意识到这样的一个问题，由于所要教学的内容和种类繁多，我们课堂时间十分有限，学生的接受程度也不尽相同，因此，如何让学生具备一定的舞台表现力就成为我们的最大的难点。因为我们需要培养的是具备综合能力的音乐工作者而不是单独只会唱歌的歌手。针对上述问题，我们只有转换教学方式，将传统的僵硬的教学手段剔除，使用因材施教的照顾学生个性化的发展的教学手段。

例如：不同学生的优势之处不同，在教学过程中，笔者给自己定制的任务就是在一周内了解每个学生的优势和劣势所在，将学生进行归类。例如，我们班级有三分之一的学生舞台表现力优秀，但是声乐方面欠缺明显，接近一半的学生表现形式单一，其余的学生声乐能力优秀，但是在舞台上显得拘谨。笔者利用有效的课堂时间，进行班级学生普遍短板的地方进行教学，将互为优缺点学生放在同一组别，以便他们课后相互学习，从而让学生都得到了全面的发展。

二、依据社会对人才的要求，教导复合型人才

（一）依据社会调查来看

社会对于声乐专业的人才的需求，具体表现在声乐学校以及企业的文化部门。依据我的母校常州中等师范音乐学校08届毕业生30人的调查显示，30%的学生在中、小学从事音乐教学，35%的学生在企业从事文职类的工作，18%的学生留在学校深造留任，其余的学生依旧在家待业。用人单位对我们的学生要求越来越高，既要能够完成企业交代的任务，还要能够在企业举办文化活动的时候，起到宏观操控的作用。对学生的回访调查显示，绝大部分的企业事业单位，对学生都要求能够表演多种形式的声乐作品，甚至在中小学中，对学生的声乐表演还需要进行有效的辅导。因此，当我们的学生还没有毕业之前，教师针对社会对我们的人才要求，要进行有针对性的教学。

（二）目前我们中等师范声乐表演的教学情况

由于传统声乐教学对我们的影响已经达到了根深蒂固的地步，基本所有的中等师范学校对学生进行声乐教学时候，普遍以美声教学法为主。又因为学生的吸收能力存在差异，本身进学校的时候参差不齐，教师的精力过多的放在学生基础性能力的培养和锻炼。从而导致学生的表演能力存在严重的短板。这就导致当学生进行舞台表演的时候，举止僵硬，将节目效果大打折扣。教师由于传统思想观念的原因，过多的强调师范的重要性，对学生今后的就业环境及学生适应能力不问不顾，从而导致学生过多的只是单一的表演形式，纯粹的模仿，不能达到立足于社会的基本要求。因此，学生在今后就业后，只能重复的表演，重复再重复，毫无创意可言。

三、 结语

教学改革的探索，需要我们每一位中等师范声乐教学教师的努力，我们需要不断的转换观念，寻求最合适的方式进行教学，努力培养出具备优秀实践能力的学生，从而让社会满意，让学生自身满意，从家长对我们放心。目前的就业形势十分严峻，我们中等师范学校的学生，仍旧有一大部分学生没有完成就业，或者进入满意的就业环境。作为中等师范学校，我们在教学过程中一定要开拓创新，依据社会对我们的要求，在课堂内丰富教学形式，培养出综合性的人才，从而增加学生的社会竞争力。另一方面，我们要利用自身的优势，拓宽学生的就业渠道，为学生的就业添一份力，让学生在学习的过程中不要为不能就业而烦恼，从而能够全心全意的投入到学习之中。

参考文献：

[1]黄莉.高师音乐教育专业声乐表演课教学现状与改革[J].音乐大观，2012，（09）.

[2]王世飞.中国民族声乐多元化的发展及其精神在高师声乐教学中的运用探究[D].哈尔滨：哈尔滨师范大学，2013年.