柳枝词古诗词

柳枝词古诗词（精选14篇）

篇1：柳枝词古诗词

刘禹锡《杨柳枝 / 柳枝词》诗词鉴赏

杨柳枝/柳枝词

唐代：刘禹锡

清江一曲柳千条，二十年前旧板桥。

曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。

鉴赏

这首《柳枝词》，明代杨慎、胡应麟誉之为神品。它有三妙。

一、故地重游，怀念故人之意欲说还休，尽于言外传之，是此诗的含蓄之妙。首句描绘一曲清江、千条碧柳的清丽景象。“清”一作“春”，两字音韵相近，而杨柳依依之景自含“春”意，“清”字更能写出水色澄碧，故作“清”字较好。“一曲”犹一湾。江流曲折，两岸杨柳沿江迤逦展开，着一“曲”字则画面生动有致。旧诗写杨柳多暗关别离，而清江又是水路，因而首句已展现一个典型的离别环境。次句撇景入事，点明过去的某个时间(二十年前)和地点(旧板桥)，暗示出曾经发生过的一桩旧事。“旧”字不但见年深岁久，而且兼有“故”字意味，略寓风景不殊人事已非的感慨。前两句从眼前景进入回忆，引导读者在遥远的时间上展开联想。第三句只浅浅道出事实，但由于读者事先已有所猜测，有所期待，因而能用积极的想象丰富诗句的内涵，似乎看到这样一幅生动画面：杨柳岸边兰舟催发，送者与行者相随步过板桥，执手无语，充满依依惜别之情。末句“恨”字略见用意，“到今朝”三字倒装句末，意味深长。与“二十年前”照应，可见断绝消息之久，当然抱恨了。只说“恨”对方杳无音信，却流露出望穿秋水的无限情思。此诗首句写景，二句点时地，三四道事实，而怀思故人之*说还休，“悲莫悲兮生别离”的深沉幽怨，尽于言外传之，真挚感人。可谓“用意十分，下语三分”，极尽含蓄之妙。

二、运用倒叙手法，首尾相衔，开阖尽变，是此诗的章法之妙。它与《题都城南庄》(崔护)主题相近，都用倒叙手法。崔诗从“今日此门中”忆“去年”情事，此诗则由清江碧柳忆“二十年前”之事，这样开篇就能引人入胜。不过，崔诗以上下联划分自然段落，安排“昔──今”两个场面，好比两幕剧。而此诗首尾写今，中二句写昔，章法为“今──昔──今”，婉曲回环，与崔诗异趣。此诗篇法圆紧，可谓曲尽其妙。

三、白居易有《板桥路》云：“梁苑城西二十里，一渠春水柳千条。若为此路今重过，十五年前旧板桥。曾共玉颜桥上别，恨无消息到今朝。”唐代歌曲常有节取长篇古诗入乐的情况，此《杨柳曲》可能系刘禹锡改友人之作付乐*演唱。然此诗就《板桥路》删削二句，便觉精采动人，颇见剪裁之妙。诗歌对精炼有特殊要求，往往“长篇约为短章，涵蓄有味;短章化为大篇，敷衍露骨”(明谢榛《四溟诗话》)。《板桥路》前四句写故地重游，语多累赘。“梁苑”句指实地名，然而诗不同于游记，其中的.指称、地名不必坐实。篇中既有“旧板桥”，又有“曾共玉颜桥上别”，则“此路今重过”的意思已显见，所以“若为”句就嫌重复。删此两句构成入手即倒叙的章法，改以写景起句，不但构思精巧而且用语精炼。《柳枝词》词约义丰，结构严谨，比起《板桥路》可谓青出于蓝而胜于蓝。刘禹锡的绝句素有“小诗之圣证”(王夫之)之誉，《柳枝词》虽据白居易原作改编，也表现出他的艺术匠心。

篇2：柳枝词古诗词

诗中写的是春日的柳树。最能表现柳树特色的，是它的枝条，此诗亦即于此着笔。首句写枝条之盛，舞姿之美。春风千万枝，是说春风吹拂，千丝万缕的柳枝，随风起舞。一树而千万枝，可见柳之繁茂。次句极写柳枝之秀色夺目，柔嫩多姿。春风和煦，柳枝绽出细叶嫩芽，望去一片嫩黄；细长的柳枝，随风飘荡，比丝缕还要柔软。金色、丝，比譬形象，写尽早春新柳又嫩又软之娇态。此句上承春风，写的仍是风中情景，风中之柳，才更能显出枝条之软。句中叠用两个于字，接连比况，更加突出了软和嫩，而且使节奏轻快流动，与诗中欣喜赞美之情非常协调。这两句把柳树之生机横溢，秀色照人，轻盈袅娜，写得极生动。《唐宋诗醇》称此诗风致翩翩，确是中肯之论。

这样美好的一株柳树，照理应当受到人们的赞赏，为人珍爱；但诗人笔锋一转，写的却是它荒凉冷落的处境。诗于第三句才交代柳树生长之地，有意给人以突兀之感，在诗意转折处加重特写，强调柳树之不得其地。西角为背阳阴寒之地，荒园为无人所到之处，生长在这样的.场所，柳树再好，又有谁来一顾呢？只好终日寂寞了。反过来说，那些不如此柳的，因为生得其地，却备受称赞，为人爱惜。诗人对柳树表达了深深的惋惜。这里的孤寂落寞，同前两句所写的动人风姿，正好形成鲜明的对比；而对比越是鲜明，越是突出了感叹的强烈。

这首咏物诗，抒发了对永丰柳的痛惜之情，实际上就是对当时政治腐败、人才埋没的感慨。白居易生活的时期，由于朋党斗争激烈，不少有才能的人都受到排挤。诗人自己，也为避朋党倾轧，自请外放，长期远离京城。此诗所写，亦当含有诗人自己的身世感慨在内。

篇3：柳枝词古诗词

在古典诗词中, 人们赋予“柳”以多种情感, 主要表现在以下几个方面:

一、伤别的象征。

“柳”、“留”二字谐音, 经常暗喻离别。《诗经》“昔我往矣, 杨柳依依”句, 首开咏柳寄情、借柳伤别的先河。古人在送别之时, 往往折柳相送, 以表达依依惜别的深情。这一习俗始于汉而盛于唐, 汉代就有《折杨柳》的曲子, 以吹奏的形式表达惜别之情。唐代西安的灞陵桥, 是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地, 而灞陵桥两边又是杨柳掩映, 这里就成了古人折柳送别的著名的地方, 于是就有了“年年柳色, 灞陵伤别” (李白《忆秦娥》) 的诗句。后世就把“灞桥折柳”作为送别典故的出处。

唐朝诗人王之涣的《凉州词》中有“羌笛何须怨杨柳, 春风不度玉门关”的诗句, 化用了乐府《横吹曲辞·折杨柳歌辞》“上马不捉鞭, 反折杨柳枝。蹀座吹长笛, 愁杀行客儿”的诗意。人们不但见了杨柳会引起别愁, 连听到《折杨柳》的笛曲也会触动离恨。李白的《劳劳亭》:“天下伤心处, 劳劳送客亭。春风知别苦, 不遣柳条青。”不仅因送别想到折柳, 更因杨柳想到柳眼拖青要靠春风吹拂, 从而把离别与春风这两件本来毫不相干的事物联在一起了。宋代词人柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》一词, 其中有“今宵酒醒何处, 杨柳岸, 晓风残月”的词句, 可谓把离情别绪写得淋漓尽致。王实甫《西厢记》“柳丝长, 玉骢难系”、“柳丝长, 咫尺情牵惹”等均以柳条写离情, 营造感伤的氛围。

二、传递春的信息。

柳树对春的来临最为敏感了, 它最早为人们带来春天的消息, 历来诗词中以柳写春的作品很多。

唐代诗人杨巨源有《城东早春》一诗, “诗家清景在新春, 绿柳才黄半未匀。若待上林花似锦, 出门俱是看花人。”抒写了诗人对早春景色的热爱。诗人抓住“绿柳才黄半未匀”的境界, 使人仿佛见到绿枝上刚刚露出的几颗嫩黄的柳眼, 那么清新悦人。

韦庄有《清平乐·野花芳草》一词:“野花芳草, 寂寞关山道。柳吐金丝莺语早, 惆怅香闺暗老。”分别从视觉和听觉两个方面有声有色地展现出早春迷人的景象。“苏轼也有一首《一丛花·今年春浅腊侵年》:“今年春浅腊侵年, 冰雪破春妍。东风有信无人见, 露微意、柳际花边。”春只在“柳际花边”露了些“微意”, 而敏感的词人就感觉到了。虽无具体的描绘, 但启人联想, 含蕴深细, 极见个性。

此外, 又有很多作品以柳写春景, 透露春意。

其中最为著名的莫过于唐朝诗人贺之章的《咏柳》了, “碧玉妆成一树高, 万条垂下绿丝绦。不知细叶谁截出, 二月春风似剪刀。”这首诗写尽了早春稚柳的婀娜美态, 抒发了对焕发着勃勃生机的春天的喜爱之情。

三、表达愁怨。

杨柳本无情, 但在中国传统诗词里, 却常与人们的思绪紧密相连。当然, 其中“柳”又多结愁怨。

唐朝诗人李商隐的《柳》:“曾逐东风拂舞筵, 乐游春苑断肠天。如何肯到清秋日, 已带斜阳又带蝉!”诗中经历今昔荣枯变化的秋柳, 正是诗人自伤迟暮、自叹身世的生动写照。司马札有《宫怨》一诗, “柳色参差掩画楼, 晓莺啼送满宫愁。年年花落无人见, 空逐春泉出御沟。”作品前两句抓住深宫寂寥、令人厌倦的特点, 着眼于“柳色”、“莺啼”, “柳色参差”用语精炼, 写尽暮春柳色掩映画楼之景, 透露出春愁锁闭、美人迟暮之感。

晏殊有一首《诉衷情·东风杨柳欲青青》:“东风杨柳欲青青, 烟淡雨初晴。恼他香阁浓睡, 撩乱有啼莺。眉叶细, 舞腰轻, 宿妆成。一春芳意, 三月和风, 牵系人情。”作者在着意描写浓春烟景中, 巧妙地将杨柳的丝缕和人物的纷乱心绪牵连绾合, 衬写出香闺女子的春怨, 景情交融, 别具风情。

四、赋柳喻人。

柳枝轻盈婀娜, 舞动时风姿绰约。所以, 古人常将柳比作美丽的女子。

唐朝诗人李益的《洛桥》中就有:“金谷园中柳, 春来似舞腰”的诗句, 柳条在春风中摆动, 婀娜多姿, 仿佛一群苗条的女子在翩翩起舞, 一派春色繁荣的好风景。罗隐也有一首《柳》“灞岸晴来送别频, 相偎相倚不胜春。自家飞絮犹无定, 争解垂丝绊路人?”全诗句句赋柳, 句句比人。作者感慨飞絮无定和柳条缠人, 寄托的不只是倡女自家与所别路人的命运遭遇, 而是包括诗人自己在内的所有“天涯沦落人”的不幸, 是一种对人生甘苦的深沉的喟叹。唐彦谦的《垂柳》一诗, 用“绊惹春风别有情, 世间谁敢斗轻盈?”两句诗, 写垂柳以体态轻盈的美人赵飞燕自喻, 显出了垂柳恃美而骄的神情。

参考文献

篇4：柳枝词古诗词

关键词：《沙扬那拉》；古典诗词；多重艺术

徐志摩（1896—1931），原名徐章序，浙江海宁人。“新月”诗派的盟主和最有代表性的诗人，曾就读于国内外六所大学。1921年留学剑桥大学时开始写新诗。有《志摩的诗》、《猛虎集》、《翡冷翠的一夜》和《云游》四本诗集。1931年因飞机失事而去世。徐志摩短暂的人生之旅却留下了多如繁星的诗作，最让人乐吟不疲的是《沙扬那拉》。该诗究竟有何卓越的艺术魅力呢？本文拟将从传统的言语艺术、内在结构与行为艺术三方面去解读。

沙扬娜拉

——赠日本女郎

最是那一低头的温柔，

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重， 道一声珍重。

那一声珍重里有蜜甜的忧愁---

沙扬娜拉！

别林斯基说：“朴实的语言不是诗歌的独一无二的确实标志。但是，精确的语法却永远是缺乏诗意的可靠标志。可以算作语言优点的，只有正确、简洁、流畅，这纵然是一个最庸碌的庸才，也可以从按部就班的艰苦的锤炼中取得的。”[1]诗人徐志摩在创作《沙扬那拉》时，也没有老老实实地恪守那种僵化的、刻板的语法规范，而是用“甜蜜”来修饰“忧愁”；以超出常规的言语形式，来表达诗人自己对客观世界的独特的发现、感受和理解。这样的例子在中外诗歌史上，是不胜枚举的。如江淹《恨赋》有“孤臣危涕，孽子坠心”，其中的“危涕”和“坠心”，本应是“坠涕”和“危心”；[2]杜甫《秋兴之人》有联云；“香稻啄余鹦鹉粒，碧悟栖老凤凰枝”，则当为“鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧唔枝。”刘师培在《论文杂记》中说：“夫今日所以不敢议江淹、杜甫者，以其名高也。若初学作文之人，造语与江、杜同，必斥之为文理不通矣。”徐诗《沙扬那拉》如是。

伊格尔顿说：“文学作品就是不断地产生期待和打破期待。它是规律与任意，标准与偏离，陈腐形式与戏剧的生疏化（陌生化）之间的复杂的相互作用。”这在古诗词中有典范的例子。如冯延巳在其《蝶恋花》中有云；“河畔青芜堤上柳，为问新愁。何事年年有？独立小桥风满袖。平林新月人归后。”年年见青芜杨柳，辄动愁思，痴情冥苦索不得，转而相稽。痴立小桥，直至月上平林，伤者之因，迄竟不知。此词写痴情人为春恨所苦，而行文转折颇多，直如阳关三叠、武夷九曲。但愁因始终不述，读者的期待不断地产生和破坏，痛终不解。《沙扬那拉》也如此。它不断地产生并打破读者的期待，如是三次，尽管诗歌篇幅很短，这种技巧的表现仍显得游刃有余。

作者用“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”，将我们的思绪，带入对那女郎的无限温柔、娇羞的想象中。这是一叠。当我们极力用自己的思维想象力去捕捉那女郎的微妙而细腻的形象时，却发现这对于自己的想象力是多么的艰难。我们只能捕捉到一个模糊朦胧而又真切可感的形象，于是心理产生急切地要在作品中去印证、明晰自己的想象中的女郎形象的强烈愿望，以减缓自己的期待的期待给自己带来的痛苦。于是作品催促我们继续读下去，但是作者并非步步相连，他用“道一声珍重，道一声珍重”打破了我们的期待，与我们的“前理解”产生了强烈的差异。并用之与下句“那一声珍重里有甜蜜的忧愁”构置了另一个意境，一个临别的场合。这是二折。

篇5：柳枝词古诗词

柳枝词十首

作者：徐铉  朝代：唐 金马辞臣赋小诗，梨园弟子唱新词。

君恩还似东风意，先入灵和蜀柳枝。

百草千花共待春，绿杨颜色最惊人。

天边雨露年年在，上苑芳华岁岁新。

长爱龙池二月时，毵毵金线弄春姿。

假饶叶落枝空后，更有梨园笛里吹。

绿水成文柳带摇，东风初到不鸣条。

龙舟欲过偏留恋，万缕轻丝拂御桥。

百尺长条婉曲尘，诗题不尽画难真。

凭君折向人间种，还似君恩处处春。

风暖云开晚照明，翠条深映凤凰城。

人间欲识灵和态，听取新词玉管声。

醉折垂杨唱柳枝，金城三月走金羁。

年年为爱新条好，不觉苍华也似丝。

新春花柳竞芳姿，偏爱垂杨拂地枝。

天子遍教词客赋，宫中要唱洞箫词。

凝碧池头蘸翠涟，凤凰楼畔簇晴烟。

新词欲咏知难咏，说与双成入管弦。

侍从甘泉与未央，移舟偏要近垂杨。

篇6：柳枝词古诗词

柳枝词

作者：何希尧朝代：唐体裁：乐府 大堤杨柳雨沈沈，万缕千条惹恨深。

篇7：柳枝词古诗词

杨柳枝词

作者：白居易朝代：唐体裁：七绝 一树春风千万枝，嫩如金色软于丝。

篇8：《柳枝词》阅读答案

亭亭画舸系春潭，直到行人酒半酣。

不管烟波与风雨，载将离恨过江南。

26.诗中将无形的愁思具体化，并表现出愁思很多的一个字是 ;作者埋怨船“不管烟波与风雨”都要出发，“烟波与风雨”既指自然的`现象，也指 。

参考答案

26.载;(2分)社会的险恶，人生的困难、坎坷等。(意思对即可)(2分)

篇9：《柳枝词》原文及译文

不管烟波浩渺，也不管雨打风吹，带着行人远去，满载着离恨去到那遥远的江南。

《柳枝词》赏析：

该诗首句是说一只漂亮的画船系在岸边的柳树上，表现的是一个“等”字。“亭亭”多用来形容姑娘之苗条、靓丽，作者却用来描写船，可见作者的构思不同一般。“系”的后面省略了宾语，与刘禹锡的“只有垂杨绾别离”手法相同，且暗切题意，手法不同凡响。“春潭”化用李白的“桃花潭水深千尺”，用笔老到，布局精巧。该句中没有正面写柳，但“系”字和诗题相照应，已暗示了所系之处。古代有折柳赠别的风俗，因为“柳”谐“留”音，寓有惜别之意，因此，首联所展示的系舟杨柳岸的画面，恰是一幅春江送别图。

“直到行人酒半酣”以“直待”接续，回答了等的对象：行人，也就是将要离开家乡的人。在船将发未发之际，送行者和行人依依话别，做最后一刻的流连。珍重彼此的友谊，珍重这别离的时刻，送行的人殷勤劝酒，“直到行人酒半酣”，这里含有“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”的意思。同时也表明，行人所以喝得半醉，一来是朋友情重，二来是为了排遣离忧。作者在上一句“亭亭画舸”停在水中这一特写背景下，创立了似乎是游春的场面，而下句转入离别，出现心理的反差，离别的黯然销魂的意况隐现在句中。这两句语言很含蓄，意思却很明白。这里不说人有情而怨别，却怪画船无情，无理而妙。

三四句作者直写离别。第三句在首句“点染的.画船上做文章，说不管烟波浩渺，不管风风雨雨，行人终将离去，画船带走的只是离愁别恨。包含了送行者相留不住的怨情，也表现了行人欲留不能，不得不走的无奈，像是友人对行者的埋怨，又像是行者的自怨自艾，写得情意盎然。

最后一句“载将离恨过江南”将抽象的离恨，化为有形体、有重量的东西，使人分外感到离恨的深刻沉重，意象非常新奇。作者不写船带走行人，也不写行人的离恨，而是说船带走的是离恨，多了一层转折，加深了意境。同时把离愁悲恨这一抽象的情态想象成实在的物质，可以放在船上运走，就更为奇妙。此诗在新巧上做文章。作者把离愁别恨变成有分量的东西，可用船来载，在“愁”的分量上做文章，更加深切地表现了心中的凄苦，为人所称道。这一手法为后代诗人借鉴。好的比喻，好的意境，是不怕重复的。

《柳枝词》这一题目是后人加的。古代有折柳赠别的风俗，所以写柳也多与叙别相联系。诗第一句中的“系”字，就包涵着杨柳。其实此诗中心不在咏柳，而在咏别。

如何把无形的别情直观可感地写出来，这首诗的构思有三点值得称道的地方：

一是第四句中的“载”字，把抽象的别情化为有形的，可以被运载的东西，同时也显示出别情的沉重。

二是移情于物。清人吴乔说此诗，“人自离别，却怨画舸”，似乎是这无情的画舸，在经过一段沉默难耐的等待之后，只等行人上了船，便毫不迟疑地把人载向江南。人情无奈，迁怨于物，如此言情，深婉蕴藉。

三是“此诗首句一顿，下三句连作一气说，体格独别”。七绝诗通常分为两节，前两句与后两句间有一个转折，而此诗一气而下，使我们直觉得相别之干脆、舟行之飞速，不容人有丝毫的缠绵悱恻，有力地烘托出浓重的怨别之意。

《柳枝词》创作背景：

公元975年（北宋开宝八年）宋灭南唐后，郑文宝仍被宋朝廷录用，被任命广文馆生。为此诗乃作者宦途中所作，抒写诗人在运河之上、隋堤之畔的客舟之中的一段离情别恨。

作者简介：

篇10：杨柳枝词原文鉴赏

“长安陌上无穷树，唯有垂杨绾别离”这两句是说，道路两旁多种多样的树木，唯独杨柳主管人之别离。表示对友人之离去，依依惜别。赋杨柳以人格，托杨柳以写情，倍增离情别意，意境悠远，含蕴不尽。

出自刘禹锡《杨柳枝词九首》之八

城外春风吹酒旗，行人挥袂日西时。

长安陌上无穷树，唯有垂杨绾别离。

①陌上：泛指道路两旁。 ②垂杨管别离：从汉代起，就有折柳赠别的习俗。大约是因“柳”谐“留”音，折柳表示留客之意。

篇11：杨柳枝词原文及翻译

杨柳枝词原文及翻译

杨柳枝词

唐代：白居易

一树春风千万枝，嫩于金色软于丝。

永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？

译文及注释

译文

春风吹拂柳枝随风起舞，绽出嫩芽一片嫩黄比丝柔软。

永丰坊西角的荒园里，整日都没有人，这柳枝属于谁？

注释

⑴千万枝：一作“万万枝”。

⑵永丰：永丰坊，唐代东都洛阳坊名。

⑶阿（ā）谁：疑问代词。犹言谁，何人。

赏析

此诗前两句写柳的风姿可爱，后两句抒发感慨，是一首咏物言志的七绝。

诗中写的是春日的垂柳。最能表现垂柳特色的，是它的枝条，此诗亦即于此着笔。首句写枝条之盛，舞姿之美。“春风千万枝”，是说春风吹拂，千丝万缕的柳枝，随风起舞。

一树而千万枝，可见柳之繁茂。次句极写柳枝之秀色夺目，柔嫩多姿。春风和煦，柳枝绽出细叶嫩芽，望去一片嫩黄；细长的柳枝，随风飘荡，比丝缕还要柔软。“金色”、“丝”，比譬形象，写尽早春新柳又嫩又软之娇态。此句上承春风，写的仍是风中情景，风中之柳，才更能显出枝条之软。

句中叠用两个“于”字，接连比况，更加突出了“软”和“嫩”，而且使节奏轻快流动，与诗中欣喜赞美之情非常协调。这两句把垂柳之生机横溢，秀色照人，轻盈袅娜，写得极生动。《唐宋诗醇》称此诗“风致翩翩”，确是中肯之论。

这样美好的一株垂柳，照理应当受到人们的赞赏，为人珍爱；但诗人笔锋一转，写的却是它荒凉冷落的处境。诗于第三句才交代垂柳生长之地，有意给人以突兀之感，在诗意转折处加重特写，强调垂柳之不得其地。“西角”为背阳阴寒之地，“荒园”为无人所到之处，生长在这样的场所，垂柳再好，又有谁来一顾呢？只好终日寂寞了。反过来说，那些不如此柳的，因为生得其地，却备受称赞，为人爱惜。

诗人对垂柳表达了深深的惋惜。这里的孤寂落寞，同前两句所写的动人风姿，正好形成鲜明的对比；而对比越是鲜明，越是突出了感叹的强烈。

这首咏物诗，抒发了对永丰柳的痛惜之情，实际上就是对当时政治腐败、人才埋没的感慨。白居易生活的时期，由于朋党斗争激烈，不少有才能的人都受到排挤。诗人自己，也为避朋党倾轧，自请外放，长期远离京城。此诗所写，亦当含有诗人自己的身世感慨在内。

此诗将咏物和寓意熔在一起，不着一丝痕迹。全诗明白晓畅，有如民歌，加以描写生动传神，当时就“遍流京都”。后来苏轼写《洞仙歌》词咏柳，有“永丰坊那畔，尽日无人，谁见金丝弄晴昼”之句，隐括此诗，读来仍然令人有无限低回之感，足见其艺术力量感人至深了。

创作背景

关于这首诗，当时河南尹卢贞有一首和诗，并写了题序说：“永丰坊西南角园中，有垂柳一株，柔条极茂。白尚书曾赋诗，传入乐府，遍流京都。近有诏旨，取两枝植于禁苑。乃知一顾增十倍之价，非虚言也。”永丰坊为唐代东都洛阳坊里名。白居易于公元842年（武宗会昌二年）以刑部尚书致仕后寓居洛阳，直至公元846年（会昌六年）卒；卢贞公元844年（会昌四年）七月为河南尹（治所在洛阳）。白诗写成到传至京都，须一段时间，然后有诏旨下达洛阳，卢贞始作和诗。据此推知，白氏此诗约作于公元843-845年（会昌三年至五年）之间。移植永丰柳诏下达后，他还写了一首《诏取永丰柳植禁苑感赋》的诗。

白居易

篇12：杂曲歌辞·杨柳枝古诗原文

人世死前唯有别，春风争拟惜长条。

含烟惹雾每依依，万绪千条拂落晖。

篇13：《柳枝词》刘禹锡的唐诗鉴赏

它有三妙。

一、故地重游，怀念故人之意欲说还休，尽于言外传出，是该诗的含蓄之妙。首句描绘一曲清江、千条碧柳的清丽景象。“清”一作“春”，两字音韵相近，而杨柳依依之景自含“春”意，“清”字更能写出水色澄碧，故作“清”字较好。“一曲”犹一湾。

江流曲折，两岸杨柳沿江逶迤展开，下一“曲”字则画面生动有致。旧诗写杨柳多暗涉别离，而清江又是水路，因而首句已展现一个典型的`离别环境。次句撇景入事，点明过去的某个时间(二十年前)和地点(旧板桥)，暗示出曾经发生过的一桩旧事。“旧”字不但见年深目久，而且兼有“故”字意味，略寓风景依旧人事已非的感慨。头两句从眼前景进入回忆，引导读者在遥远的时间上展开联想。第三句只浅浅道出事实，但由于读者事先已有所猜测，有所期待，因而能用积极的想象丰富诗句的内涵，似乎看到这样一幅生动画面：杨柳岸边兰舟催发，送者与行者相随步过板桥，执手无语，充满依依惜别之情。末句“恨”字略见用意，“到今朝”三字倒装句末，意味深长。与“ 二十年前”照应，可见断绝消息之久，当然抱恨了。只说“恨”对方杳无音信，却流露出望穿秋水的无限情思。此诗首句写景，二句点时间地点，三四道事实，而怀思故人之情欲说还休，“悲莫悲兮生别离”的深沉幽怨，尽于言外传出，真挚感人。可谓“用意十分，下语三分”，极尽含蓄之妙。

二、运用倒叙手法，首尾相接，开阖尽变，是此诗的章法之妙。它与《题都城南庄》(崔护)主题相近，都用倒叙手法。崔诗从“今日此门中”忆“去年”情事，此诗则由清江碧柳忆“二十年前”之事，这样开篇就能引人入胜。不过，崔诗以上下联划分自然段落，安排“昔—— 今”两个场面，好比两幕剧。

而此诗首尾写今，中二句写昔，章法为“今—— 昔—— 今”，婉曲回环，与崔诗异趣。此诗章法圆密，可谓曲尽其妙。

篇14：柳枝词古诗词

(甲) 柳枝词

(宋) 郑文宝

亭亭画舸系春潭， 直到行人酒半酣。

不管烟波与风雨， 载将离恨过江南。

(乙)古离别

(唐)韦庄

晴烟漠漠柳毵毵①，不那②离情酒半酣。

更把玉鞭云外指， 断肠春色在江南。

〖注释〗①毵毵：柳叶纷披下垂的样子。②不那：同“不奈”，即无奈。

1.对这两首诗分析不正确的一项是( )(2分)

A.(甲)诗中写“亭亭画舸”，(乙)诗中写“柳毵毵”，都是借乐景写哀情。

B.(甲)诗第三句感伤哀愁;(乙)诗第三句却刚健有力，一洗伤感情绪，体现了唐人的豪放气度。

C.(甲)(乙)两诗首句都写到了柳，(甲)诗为暗写，(乙)诗为明写。

D.两首诗都写到“酒半酣”，都写出了离别者于半醉半醒之间体味到的别情的无奈。

2.从表现手法的角度分别鉴赏(甲)诗的第三、第四句。(4分)

参考答案

1.(2分)B

2.(4分)(甲)诗第三句虚实相生，明写自然界的**，又暗示人生的风雨。(2分)第四句化无形为有形，“离恨”可用船载，具体形象地表达离别之愁。(2分)

对比赏析

《柳枝词》是北宋郑文宝所创作。诗词是写离恨，用了反衬手法，“画舸”“春潭”等美景寄寓离别时的不舍。同时，诗人还描绘了一个生活画面：“酒半酣”酒只半酣，船却起锚，多么的不舍和无奈啊!三四句，字面上是说行人“不管烟波与风雨”，依然远去，实际上是借对友人的毫无道理的`埋怨进一步抒发自己依依不舍的真挚情谊。

韦庄这首《古离别》，跳出了这种常见的比拟，用优美动人的景色来反衬离愁别绪，却又获得和谐统一的效果第一首：春日的美景带给人们的是一种心灵的愉悦，可是对离别的人来说，这样的美景却使人产生一种无奈。韦庄的《古别离》写的正是这种无奈。

诗的第一、二句写眼前离别时的情景。春光明艳，晴空上飘浮着一层淡淡的烟云，在柳枝披拂的大道口，正举行着一场送别的酒宴。无奈分别在即，愁肠百结，这酒也喝得不畅快。第三、四句继而写想象中离别后对江南春景的感受。“更”与前面的“不那”构成了递进关系，加重了离别时内心的感伤之情。离人举起华贵的马鞭指向他此行将往的远方—江南。想到此去江南，那里草长莺飞，桃红柳绿，春色更美。只是良辰美景难有人与之共享，因此江南春色愈美愈增加人的愁苦，使人痛断肚肠。