第一篇：川端康成雪国赏析
川端康成：父母的心
川端康成：父母的心.txt我这辈子只有两件事不会：这也不会，那也不会。人家有的是背景，而我有的是背影。 肉的理想，白菜的命。肉的理想，白菜的命。白马啊 你死去哪了!是不是你把王子弄丢了不敢来见我了。
诸位，把眼睛闭上五分钟，然后平心静气地想想父亲或者母亲试试看。
你们的父母是如何深深地爱着你们，怀念子女的父母之心是多么温暖、多么广阔，直到现在不是依然使大家感慨万千、激动不已的么?啊，用不着闭上眼睛，你们大家无论早晚不是深深地感到双亲之恩么?
这个故事，肯定也是让你们知道父母之心是多么伟大的故事之一。
故事发生在从神户海港开往遥远的北海道幽馆的船上。
船出了濑户内海，航行在广阔的志摩附近海面的时候。聚集在甲板上的人们之中，有一位风度极佳，引人注目，年纪40左右的高贵妇女。女佣和打杂儿的片刻不离左右。
与此成对照的是，也有一位40岁上下的男人，他衣衫褴褛，那副寒酸相也引人注目。他带着三个孩子，最大的男孩七八岁。孩子们长相都很聪明可爱，但是孩子们的衣服却相当的脏。
那位高贵的夫人早就频频地注视这贫穷的父亲和孩子们，最后她和女佣耳语了一阵之后，那女仆来到那父亲和孩子们跟前说：
"孩子这么多，真有福气呵!"
"谢谢。他们下边还有一个吃奶的孩子哪。像我们这样的穷人，因为有孩子日子就更苦。说起来怪难为情的，我们已经没有能力扶养这四个孩子了。话虽然这么说，但是决不会把他们扔了，为了孩子们，现在我一家6口这就去北海道找活干哪。"
"方才你说的如果确实是实际情况，我就想跟你说说相求的事了——我的东家是幽馆的财主，在某大公司当总经理。日子过得很富足，但是只有一件事不如人意：年过40没有孩子。我家太太方才跟我说，从你家的孩子之中能不能匀出一个给她，你去说说看看。到了她家的孩子，当然是继承财主的家业啦，孩子也享了福。作为酬谢，敬赠100元。"
"这可得谢谢啦……"这位父亲本想立刻表示同意，但是一想这样不妥，便说反正这事得和孩子妈妈商量之后才能决定。
那天傍晚，轮船已经航行在相模滩的海面上了。那男人和他的妻子一起，带着他们的长子来到那位妇人的房间。他们说：
"那就请你把这小家伙收下吧!"
结果自然是按口头约定，对方付了100元钱。那是很久以前的100元，相当于现在的1000元。该是父母和儿子分手的时候了，这对父母眼含热泪，难割难舍地走出了舱房。
但是到了第二天早晨，船在绕着房总半岛转的时候，不知什么缘故，那位父亲领着5岁的二儿子的手，无精打彩地走进那财主的太太的客舱。他说：
"昨晚上仔细地想了又想，大儿子嘛，不论怎么穷吧，也是我们家的接班人哪。况且，把老大给别人，按次序也不对，如果可能，能不能同意用老二换下老大?"
"当然行!"财主的太太高高兴兴地同意了。
可是，当天傍晚，孩子母亲带着3岁的女儿来了，她很不好意思地说：
"简直没法跟您说，今天早晨给你送来的二小子，从眉眼长相到说话的噪门，和我那去世的婆婆一模一样。我就实话跟您说吧，我这心里呀，就像把婆婆扔了一样不好受，再说也对不起我们当家的。况且，他已5岁了，我觉得他一定会永远地记着我们，想到这儿觉得他可怜得不得了。能不能答应我用这个最小的女孩子把他换下来?"
那财主的太太一听女孩，有些不高兴，但是看了那位妈妈失魂落魄的样子，除了答应也没别的办法了。
事情到这儿还没完，第二天上午，船快要到北海了，这回是两口子一齐来到那位财主奶奶的舱房。他们一见财主夫人什么也说不出来，竟然痛哭失声。
"怎么啦?"对方这么问。
"实在难为情极了。"只说了这么一句就又哭了。问了几次，那男人才哭着说：
"本来是不应该这么随便说话的。昨晚上我们两口子本来是商量好，说得一妥百妥，决不留恋孩子啦，可是，正因为她太小，所以总担心她是不是这样那样啦，结果是我们两口子一夜没睡。把那么个无知的孩子给人家，连我自己都觉得这当爹的冷酷无情。您给的钱我们如数奉还，请把女儿退给我们吧。与其舍掉一个孩子，还不如爹妈儿女一家6口饿死在一起好。"
有钱的妇人听了这番话，不由得跟着悲伤起来，禁不住落泪。
"是我不对，老实说，我虽然没有孩子，你们当爹妈的心我完全理解，而且也羡慕你们。孩子还给你们，钱呢，就作为你们教给我懂得父母之心的酬谢吧，你就拿它作为在北海道干下去的资本。"
于是，那位父亲由于那位有钱的妇女帮忙，受雇于函馆的某公司，一家6口过上了好日子。
第二篇： 篇一：父母心川端康成阅读答案
《父母的心》是日本著名小说家川端康成写的一篇小小说，它通过一对穷夫妻最终拒绝优越的条件，不愿把自己的任何一个孩子给富人的故事，表现了天下父母对自己子女的一颗崇高的爱心。小说字里行间既表现了浓浓的爱心，又流露出淡淡的哀愁，充分展示了文学作品情感复杂多样的艺术魅力。
一、浓浓亲情 爱心无限 川端康成以他惯有的柔腻的纤细笔触，描写了在一艘轮船上发生的至亲至爱的故事。在这里，无论多么优越的条件，也割不断父母对子女的情愫。“我们已经没有能力扶养这四个孩子了。话虽然这么说，但是决不会把他们扔了”，听，没有豪言壮语，却也掷地有声，只因为有亲情的力量、爱的力量! 当女佣提出“东家”想向穷人要一个孩子时，“到了他家的孩子，不仅能够过好日子，而且可以继承财主的家业。另外，我家太太还要赠送你们一百元，作为酬谢”，三个优厚的条件一清二楚，这对于“衣衫褴褛，那副寒酸相也引人注目”穷人来说，具有多么大的诱惑力呀!但这位父亲的表情“却十分犹豫”，要与孩子的妈妈“商量之后才能决定”。从现实的角度来看，父亲本该满口答应，可他却“犹豫”了，为什么呢?理智告诉父亲，答应女佣的要求，因为这样既能使儿子有一个光明的前途，还可以解决家庭的实际困难，以免“爹妈儿女一家六口饿死在一起”;可“对子女的一颗至亲至诚的爱心”却一再地反对这样做。理智与感情之间斗争的结果，最终还是舍不下这份亲情。所以，穷人夫妇把七岁的大儿子给财主太太后，分手时，父母“眼含热泪，难割难舍”，这时，浓浓的亲情已经打动了穷人夫妇，他们其实已经开始后悔了。 “第二天早晨”，“那位父亲领着5岁的二儿子的手，无精打采地走进那财主的太太的客舱”要求用二儿子把大儿子换回去，理由是长子是“我们家的接班人”。“无精打采”一词内涵丰富，父亲可能因为思念大儿子彻夜未眠，甚至与母亲整晚讨论怎样换回大儿子，总之，一个“无精打采”把亲子之爱写得动人肺腑。紧接着，当天傍晚母亲又要用三岁的小女儿来换二儿子，理由似乎很可笑，二儿子“从眉眼长相到说话的噪门，和我那去世的婆婆一模一样”，如果把二儿子给了人，“就像把婆婆扔了一样不好受”。这个理由其实是谈的孝顺父母的话题，是与上一代的亲情不断的一个侧面体现。 “事情到这儿还没完”，穷人夫妇的后悔之情达到顶点了，“他们一见财主夫人什么也说不出来，竟然痛哭失声”，先声夺人，以哭感人，真是“未成曲调先有情”。财主的太太莫名其妙，两口子边哭边诉衷肠，“把那么个无知的孩子给人家，连我自己都觉得这当爹的冷酷无情。„„与其舍掉一个孩子，还不如爹妈儿女一家六口饿死在一起好”，语言平淡朴实、真诚感人，连财主夫人也深受感染，“不由得跟着悲伤起来，禁不住落泪”，“当爹妈的心我完全理解”，至此，亲情战胜了物质，战胜了“理智”。
二、淡淡感伤 缕缕哀怨 川端康成父母早逝，他的作品大多是淡紫色的，透溢着隐隐的幽谧和淡淡的哀怨，《父母的心》同样具有种风格特征。 故事的结尾尽管写“那一家六口终于又团聚了”，但仍使读者为这一家六口担心，他们能否度过这艰难的岁月呢?他们是不是真的会“一家六口饿死在一起”?总觉得有一缕哀怨的情调，产生一种伤感的情绪。 篇三：父母心川端康成阅读答案
1 用简洁的语言概括这篇文章的主要内容。2 比较下面两个句子，你认为那个句子的表达效果更好?请说出理由。 ①那就请您把这个小家伙收下吧! ②那就请您收下这个小家伙吧!3 围绕贫穷父母“送”与“还”的矛盾心理，文章安排了几个场面?假如把父母送孩子的顺序换一下，你认为妥当吗?请用简洁的语言阐明理由。4 文章如果一开始就写贫穷父母决定一个孩子也不送，是否更能体现父母之心?1..《父母的心》是日本著名小说家川端康成写的一篇小小说，它通过一对穷夫妻最终拒绝优越的条件，不愿把自己的任何一个孩子给富人的故事，表现了天下父母对自己子女的一颗崇高的爱心。小说字里行间既表现了浓浓的爱心，又流露出淡淡的哀愁，充分展示了文学作品情感复杂多样的艺术魅力。(一句话：文章写了贫穷的父母想送掉孩子可最后一个都舍不得的事。)2.我认为是第一句比较好，第一句中透露出父母的不舍，而第二句则侧重有恳求的语气。固第二句比较好。3.文章安排了5个场面。不妥，这样不能很好的表现出父母一次又一次矛盾心理以致最后决定不送.4.不能。 篇五：父母心川端康成阅读答案
第三篇：雪国读后感1500字 《雪国》读后感
回首昨天，我们不难发现，在通古搏今的大世界里，其实仍有许许多多我们认为已经很完美的东西，仍旧还需要那么一些极小甚至细微的东西进行一下精心的点缀，包括我们认为无法更改的记忆亦同样如此，《雪国》一书的出现就为我的记忆增添了一道绚丽的亮点，《雪国》一书已记不起是哪个假期读的了，大概距今已有许多时日了吧!然而书中精彩之处至今仍记忆尤新。
《雪国》的作者名为川端康成，日本作家，初期的川端康成可以说成是属于现代主义系统的作家，然而，实际上在《意大利之歌》等许多川端康成的著名小说作品中充分的体现出，后期的川端康成的资质都已显现出来，曾经的川端康成是日本现代主义文学的一员，文章十分的新颖，内容也具有一定的近代性，也可以说成是十分异质的。而《雪国》则是从现代主义向日本古典主义美意识转换时期的代表作品，是川端康成这一时期最初的优秀小说，其中是以《雪国》为契机，川端康成脱离了现实主义的封锁，自此充分的发挥了长篇作家的个性。
《雪国》这部作品，如果单从语言的表达与意义这方面来看的话，我们极易发现它只不过是浅浅淡淡的生活的一种持续，没有什么值得真正吸收的亮点，然而如果我们着眼与它的表现浸透力(所谓的浸透力，是指浸透于作为对象的人与物之间的力量)。也就是着眼与它语言的价值的话，就不由你不觉得川端康成是位很了不起的作家，也同样会认为《雪国》是一部十分杰出的作品之一。
在《雪国》这部作品中，描述了一位自由撰稿的舞蹈研究家岛村在一次机遇中认识了当地的一位艺妓后的情景，那时所为的艺妓就是平时在家里做些平凡的家事，过着极为普通的生活，待到被召唤时就立刻摇身一变成为一个地道的艺妓，有的时候她们在客人的旅馆内一起歇宿，大家坐在火盆旁闲聊一些家常，很自然地同客人们熟悉起来，而后，当她们看到男人们穿着棉睡衣就寝或起床时便会给予精心的料理，荀子就是这种地方艺妓中普通的一个，随着时间的推移，两个人逐渐的熟悉起来，并且经常见面。
《雪国》这部书中虽只是淡淡地描述了岛村与这个艺妓的交往，但是如果我们能够更进一步的从字里行间中感受它是以其各种形式表现出来的浸透力，就会很轻易的发现《雪国》是一部杰出的作品，因为川端康成的文学大都具有动摇作品根基的浸透力，然而也正是它牵动了作品的整个世界，从川端康成的文学作品登场入物男女关系的构成方式，对自然的安排方式，以及对周边事物的接触方式来看可以说其特点就是对于对象的浸透力。
在我个人看来，无论是做为个人的人还是男女相对的人，分别都是以其不同的内涵存在的，但是在川端康成的文学的思路里似乎远没有诸如此类的区别，人与人的结合甚至人类的结合，全部都是异性的关系，人与物的关系其实也无外乎于次，所有的人都是外在相互渗透着的人类的世界里。而川端康成更为关注的则是亲密熟悉的程度，相互渗透的程度。
在川端康成的《雪国》一书中，虽没有什么大的波澜，没有什么华丽的词语，却在幽艳，光润的文体底层，如同透过那细细的网眼，充分地展现出那充满透力的描写，仿佛从我们的内脏中像雾一样弥漫开来，并且渗透我门内心深处，使我迷雾内从中吸收到在其它书中所吸收不到的文学知识。
自然、清晰、流畅是我对《雪国》一书的简短评价，然而这评价正如《雪国》这部书一样，具有着极深的内涵，值得久久的回味。
第四篇：读《雪国》有感
《雪国》读后感
《雪国》以有钱有闲的舞蹈研究者岛村与一位艺妓和一位纯情少女之间的感情纠葛，为读者展现了一种哀怨和冷艳的世界。 读了《雪国》全文，在朦胧中展示事件，创造出一种虚幻的美，超越现实美的绝对境界。他所守望的是一片看不到颗粒的精神田野。
川端康成很多作品中都能读出有种淡淡的哀的感觉，《雪国》也不例外 日本文化在历史长河，以“真实”为基础，自力地生成“哀”的特殊品格，并继而形成浪漫的物哀，幽玄的空寂和风雅的困寂三者相通的传统文化精神。
《雪国》中驹子真心爱上岛村，不能自持，岛村清楚地知道驹子迷恋上他，但他认为驹子的爱情追求甚至她的生存本身就是徒劳的，可悲的，岛村在驹子为生活而生活，为爱情而爱情这一女性悲哀的苦海是漂荡着，他的内心为苦涩所浸泡。他倾心叶子，叶子可望而不可及，这种虚无感与物哀是相通的。《雪国》整部作品都是在偏僻乡村发生的。正面批判和反对侵略战争，描写共产党员和工人阶级的斗争，它把背景设置在远远离开东京的雪国及其温泉旅馆，并以那里的“五等艺妓”驹子和游客岛村的邂逅为题材，表现了他们的性爱生活和游览活动。作家以富于抒情色彩的优美笔致，描绘年轻艺妓的身姿体态和音容笑貌。并巧妙地用雪国独特的景致加以烘托，创造出美不胜收的情趣和境界，使人受到强烈的感染。诸如，列车行驶在皑皑雪原，夜幕开始降落，然而尚未将雪原全部覆盖起来，大地还留着一片模糊的白色。坐在火车上前往雪国去会驹子的岛村。正从车窗欣赏这蕴含
着一种神秘感的黄昏美景，忽然一张同这衬景非常调和的影影绰绰的面孔和一双明亮而不十分清晰的眸子引起他无上的美感，他仿佛被一种无法形容的魅力征服了。驹子陪岛村一夜温存之后，清晨时镜梳妆，红颜黑发，受到窗外白雪的烘托。岛村欣赏着，未免感到心旷神怡、精神恍惚。
岛村虽然研究一些欧洲舞蹈，但基本上是个坐食祖产、无所事事的纨绔子弟。他从东京来到多雪的上越温泉旅馆，结识在那里出卖声色的驹子，驹子年轻貌美，不单能弹一手好三弦，还努力记日记，他们之间虽说是买卖关系，但驹子对岛村表现了比较真挚的感情;岛村则认为二人无非是露水姻缘，人生的一切均属徒劳。驹子对岛村表示理解，嘱他“一年来一次就成，带夫人来也欢迎，这样可以持久”。岛村一共来雪国3 次，同驹子厮混，驹子对他则伺候饮食，陪同游玩，二人之间狎昵猥亵无所不至。尽管这一切都按艺妓制度计时收费，但岛村追求驹子的美貌，驹子赏识岛村的大度和学识。两人之间也流露了互相爱慕之情，最后挥手而别。岛村第二次前来雪国时，在火车上看到一位年轻貌美的姑娘，在精心照料一位患病的男青年。姑娘名叫叶子，青年名叫行男。当时，己是黄昏时分，车窗外夜幕降临在皑皑雪原之上。在这个富有诗情的衬景上，叶子的明眸不时在闪映，望去十分美丽动人。岛村凝视，不禁神驰。后来岛村得知叶子原来是驹子三弦师傅家的人，行男则是三弦师傅之子。岛村风闻三弦师傅活着的时候，曾有意叫驹子和行男订婚，驹子也是为给行男治病才当了艺妓的。但驹子对此表示否认，实际上对行男也毫无感情，甚至岛村二次
离开雪国，驹子送到车站时，叶子跑来报告行男咽气，哀求驹子前去看看，驹子也未予理睬。岛村虽然欣赏叶子年轻貌美，但在第二次来雪国后的几次接触中，并未对她有爱的表示：直到在他离开雪国之前，剧场失火，发现叶子从二楼上掉下来死去，也只是略表同情而已。《雪国》并无较多的情节，着重表现的是在雪国那独有的地方风光中，岛村和驹子相互间的感情交流生活。川端对于作品的文学语言，要求极为严格。据说他写完一节之后，总要反复推敲琢磨，修改后往往删去大半。因此，他的文章虽然颇为接近口头语言，但读来丝毫没有啰嗦之感。用语简明，描写准确，这又同他对于自己所描写的对象观察细致，熟谙于心，有着重要的关系。
川端的作品同其笔下的人物——主要是年轻妇女，具有很强的魅力，这又同他的唯美主义倾向和执着地追求所谓“日本的美”有着难以割裂的联系。
杨允雯
10应日
第五篇：雪国 读书笔记
雪国
我叫驹子，受恩于我的三弦师傅，略通艺伎的本事。雪国的第一个冬天，我在村里帮忙为庆祝铁路建成的宴会助兴，晚上的时候被叫去温泉浴场陪一位客人，我见到的不是别人，对，是他，他叫岛村，那个从那以后在我心中久久折磨我而不肯离去的男人。
我叫岛村，来自东京，喜欢研究舞蹈，尤其是西方的。这年冬天我来到雪国，在温泉浴场叫来一个听说不是艺伎的女子，她的美貌，就像别人说的那样。我能感受到她对我的迷恋。可她的生活是那样的徒劳，那样可悲的为爱情而爱情。这个女子会叫什么呢，我不禁想着。 我是叶子，我的男朋友叫行男，他病得越来越重，这年冬天，我带着他回老家。驹姐受恩于行男家，也是要照顾行男的，可驹姐与一个客人走得很近，连行男要死了也不来看他，那个客人看我的目光里带着怪异，好像叫岛村。
雪国的三个冬天，应该说是岛村在雪国的三个冬天，其实没有发生太多的事，没有冲突，也没有矛盾，岛村遇见了驹子，又遇见了叶子，都心生爱慕，可也都没有做什么，因为岛村的心里知道，自己只是闲暇中偶然到访了雪国，不管是和谁，都只是萍水相逢，所有的感情也都只是露水姻缘，难以持久的。雪国是美丽动人的，像驹子，像叶子，让人难忘，让岛村一次次在每个冬天都踏上列车，穿过黄昏时分，夜幕降临的皑皑雪原，来到这里，末了，再挥手作别。
因为，一切都是“徒劳”的。
纵使雪国再美丽，驹子，叶子再动人。
一切岛村眼里的美丽在叶子的死之后全然幻灭，面对叶子的死，银河好像哗啦一声，向他的心坎上倾泻下来，从此雪国便不再是岛村向往的雪国，这个北国的小山村成为了岛村的禁地。不论是岛村对驹子美貌的爱慕，还是驹子对岛村才华的爱恋，或是叶子引起的岛村心中的激荡，到最后显得都是那么的无奈。 物哀是日本古已有之的美学思潮，不仅深深浸透于日本文学，而且支配着日本人精神生活的诸多层面。物哀为三个层次：第一层是对人的感动，以男女恋情的哀感最为突出;第二层是对世相的感动，贯穿在对人情世态，包括天下大事的咏叹;第三层则属观照性的，它是对自然物的感动，尤其是季节带来的无常感，即对自然美的心。这三点在川端康成的雪国中均有体现。
驹子深深迷恋着岛村，难以自拔，而岛村认为驹子的爱情追求甚至她的生存本身就是徒劳的，可悲的，他倾心叶子，叶子却可望而不可及，物哀中的哀是以哀情表示最深的感情，驹子对岛村，岛村对叶子的感情无疑是一种无奈的哀伤。
川端康成对军国主义是消极抵抗的，雪国的设定是远离东京的一个偏僻的北国小村庄，这种欲要脱离现实的虚无感，正是作者用来表达自己对时局的态度。 至于对自然景物，小说着重表现了雪国那独有的地方风光，“火车从北面爬上县界的山，穿过长长的隧道，只见冬日下午淡淡的阳光，像被地底下的黑暗所吞噬，又像陈旧的火车把明亮的外壳脱落在隧道里，在重重叠叠的山峦之间，向暮色苍茫的峡谷驶去，山的这一侧还没有下雪。沿着河流行驶不久，来到了辽阔的原野，山巅好像精工的雕刻，从那里浮现出一道柔和的斜线，一直延伸到山脚下。山头上罩满了月色。这是原野尽头唯一的景色。淡淡的晚霞把整个山映成深蓝宝石色，轮廓分明的显现出来。月色已渐渐淡去，但余韵无穷，并不是人产生冬夜寒峭的感觉。天空没有一只飞鸟。山麓的原野，一望无垠，远远地向左右伸展，快到河边的地方，耸立着一座好像是水电站的白色建筑物。那是透过车窗望见的，在一片冬日萧瑟的暮色中仅留下来的景物。”这是岛村第二次离去回东京路上的所见，没有雄伟壮丽，没有清静幽深，在这些景物描写中，浸透着岛村的主观情绪流露出淡淡的哀愁，只是简单的凡景，加上同行人与自己相似的遭遇，岛村几欲泪下。
川端康成的《雪国》无疑带着他个人情绪中的那份消极，这与他幼失怙恃，历尽人世沧桑和炎凉世态，养成了一种孤独沉默的性格，对于世事采取漠然的态度，而后来又受日本古典文学和禅宗思想影响很重，逐渐脱离现实的个人经历不无关联，但雪国的内容和形式，可以说是达到了水乳交融般的统一。虚无思想的那种朦胧，神秘，稍纵即逝的特质，在西方现代派创作手法与日本古典文学的传统风格的有机结合中，在作家匠心独具的行文运笔中得到了充分而形象的体现。川端运用道地的现代表现手法表现了本乡本土小市镇的生活，而且造成了极大的真实感，令读者仿佛闻到了尘土和雨雪的气息。
在80年代的中国文坛，贾平凹，余华和莫言各是寻根文化和先锋派文化的领军人物，其创作在内容和形式上对传统的小说模式造成了巨大冲击，而他们都承认在创作之路的艰难跋涉中曾经得到过川端文学及新感觉派文学的宝贵启示，可见川端文学的经典之处。