美术学基础知识范文

2022-06-14

第一篇:美术学基础知识范文

美术基础知识复习资料

填空

1、“似与不似之间”是现代画家齐白石提出的绘画理论。

2、在绘画技法中,中国画通常采用高远、平远、深远的“散点”透视法取景作画的,而西画采用的则是 焦点透视法。

3、我国著名的四大石窟是指麦积山石窟、云冈石窟、龙门石窟、敦煌莫高窟等石窟,它们分别位于甘肃省、山西省、河南省和甘肃省境内。

4、意大利文艺复兴时期的三杰是指达?芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。

5、《清明上河图》是我国北宋画家张择瑞的一幅描绘京城及郊外汴河两岸人们生活和自然风光的风俗画,它采用以线描为主,略施淡彩的手法来表现的。

6、色彩三要素是指色彩的纯度、明度和色相 。 判别题:

1、“南宋四家”是指荆浩、董源、关同、巨然等四位山水画家。( ×

)

2、《自由女神像》是法国浪漫主义代表画家德拉克洛瓦创作的作品。 ( × )

3、中国画从传统表现技法角度来分,可分为花鸟画、山水画、人物画等画种。

( ×

)

4、《掷铁饼者》和《命运三女神》是希腊古典时期的作品。 ( √ )

5、“三停五眼”表述的是如下图所示的人的五官比例位置。 ( × 选择题:

1、《梅杜萨之筏》是19世纪法国画家席里柯运用何种手法来表现的

( C ) A.现实主义

B.新古典主义

C.浪漫主义

D.印象主义

2、立体派代表画家是 ( B ) A.马蒂斯

B.毕加索

C.达利

D.康定斯基

E.蒙德里安

3、唐寅是哪个朝代的画家 ( C ) A.唐朝

B.元朝

C.明朝

D.清朝

E.宋朝

4、研究儿童绘画可以发现不同年龄与智力的发展关系,一般认为3—5岁属于( D ) A.涂鸦期

B.写实期

c.主观感觉表现期

D.象征期

5、指出下面哪种刺锈是属于我国四大名绣之一 ( D ) A.广绣

B.京绣

C.瓯绣

D.粤绣

E.锦绣 简答题:

1、美术教师不仅要懂得一般性的教学原则,更要掌握好体现美术学科特点的教学原则,请写出五条主要原则? 答:

1、审美性原则;

2、直观性原则;

3、创造性原则;

4、实践性原则;

5、囚材施教原则。

2、小学美术教学目标一般分为三个层次,每一层次都有分级目标要求,请分别写出三层次及其各分级目标要求? 答:①认识目标它分为:了解、理解和初步掌握三级目标要求。 ②技能目标它分为:练习和初步学会;级的目标要求。 ③思想情感目标它分为:接受和初步具有二级的目标要求。

3、欣赏教学在小学美术教学内容中占有多少比重,一般有哪些教学方式,最常用的是哪种方式? 答:①占20%的比重;②教学方式一般有:随堂欣赏、专题欣赏、现场欣赏。⑧最常用的是随堂欣赏。

4、写出美术教学的四个基本环节,并谈谈最后一个环节你是怎样做的? 答:①备课、上课、作业评改、质量检测。

②关于质量检测这一环节可视不同教师,不同学校采用不同方式,但必须能反映教学效果,评价教学质量。

1

分析题:

1、写生是绘画教学的重要手段,它需要画者具备一定的造型技能技巧,但是,为什么还要提倡在小学中低年级就开设写生课? 要点;要有一定的分析: A、学校美术教育的终极目的:美术与人的发展关系以及写生对培养学生综合能力的作用等。 B、中低年级小学生的身心特点分析。

C、写生教学的方式和要求上有何不同的分析。

以上要点可以不同方式进行文字组织,论述.

2、你是如何理解美术创新教学的,能否以《黑体美术字写法》教学为例,谈谈创新设想?

要点:A、能从教与学两方面进行分析、“创新”含义,体现现代教育发展的目标趋势。 B、以《黑》教学为例,目的是如何在技能课教学中,体现教师对“创新”的理解和运用。同时发现教师对教材驾驭和教学设计能力。

一、填空

1.美术新课程标准把美术学习分为四大学习领域,分别是欣赏?评述、造型?表现、设计?应用、综合?探索。

2.美术教学计划包括学期教学进度计划、单元教学计划、课时计划。

3.教学方法是师生为实现教学目标和完成教学任务在共同活动中所采用的行为或操作体系。

4.美术教学原则有审美性原则、直观性原则、精讲善练原则、创造性原则(或眼脑手协调并用原则)、统一要求和因材施教等原则。

5.教案中包含了教师对教材的独到理解及其创造性的设计,包括教学程序、教学方法、教学手段等。

6.最早开设图画科的是1866年左宗堂创办的福州船政学堂,学生被称为图画生,学习船图和机械图。

7.以学科为基础的美术教育,简称DBAE,以严谨的美术课程来实现美术自身的价值,其教学内容包括美术创作、美学、美术批评、美术史四部分 8.小学美术教学法是一门综合性的应用学科,其学科性质具体体现在以下三方面:理论性、实践性、与综合性。 简答

1.简述美术教科书的特点? 美术教科书要兼顾到以下几点: (1)审美性 (2)教育性 (3)基础性 (4)实用性 (5)灵活性 (6)地域性 (7)发展性

2.简述美术教学大纲的作用? 答:(1)教学大纲是编写教材的依据 (2)教学大纲是组织教学的依据 (3)教学大纲是考核命题的依据 (4)教学大纲是教学评估的依据 3.何谓小学美术教材?

2

答:目前存在两种理解:广义的理解认为一切用于美术教学的材料,包括教科书、讲义、教案、教学参考书及教学辅助材料(如挂图、范画、幻灯片、录象带、磁盘等)都是美术教材;狭义的理解认为,它是指美术教科书或美术课本。 论述

1.请对美术教学“要按10%-20%的课时比例补充乡土内容,以反映当时社会与经济发展的实际”这段话,简要谈谈你的认识与设想。 答:(1)美术教科书在内容、编排形式上要兼顾到审美性、教育性、基础性、实用性、灵活性、地域性、发展性等方面。

(2)乡土内容的补充是美术教科书在一纲多本的条件下,充分考虑到地域性特点的体现。可以更好的体现本地区的经济、教育发展状况及文化艺术特色,更具有可行性。 设想:学生可论述自己家乡有代表性的艺术文化。

2.请对“通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好”这句话,结合实际,谈谈你的认识. 答:(1)从时限分析,小学美术教学目的是一个多极系列。从组合要素分析,小学美术教学目的是一个双层次结构,即由一般目的与具体目的组成. 一般目的包括:A、智育目的B、德育目的C、美育目的 具体目的为:

A、要使学生的美术"双基"水平得到提高. B、要使学生的美术心理素质得到提高. C、要培养与提高学生的美术鉴赏力.

(2)小学美术教育是基础教育的重要组成部分,面向的是所有的小学生,在实现小学美术教学目的的基础上,要充分兼顾到这一阶段美术教学的大众性、基础性与趣味性。使学生能够热爱美术,保持恒定持久的兴趣十分重要。

一、填空 1.小学美术教材教法的研究对象是小学美术教学系统、这个系统包括美术教学的基本目的、基本原则、教学大纲、教材内容、教学过程、教学方法、教学形式、教学评价、教师素质等各个方面。

2.美术教学计划包括学期教学进度计划、单元教学计划、课时计划。

3.衡量一堂美术课成败的关键在于教学目的的确定是否正确以及教学目的的是否实现。 4.常用的美术教学方法可分为师生互动型、教师辅导型与学生自主型三大类。 5.教案一般包括教学目标、教学重点、教学难点、教学过程、教具学具准备等。 6.美术的双基教学是指美术的基础知识和基本技能。 7.1904年1月清政府颁布了《癸卯学制》,其中明确规定图画、手工为学校开设课程,我国从此开始了学校美术教育的历史。

8.以学科为基础的美术教育,简称DBAE,以严谨的美术课程来实现美术自身的价值,其教学内容包括美术创作、美学、美术批评、美术史四部分。

二、单项选择。

1.美国艺术教育中,把视觉艺术教育作为人文学科不可或缺的部分,在高等教育中也占有重要地位,但教学特色各异;其中艺术史与技法相结合进行教学的是:(

1、A) A.哈佛大学 B、耶鲁大学 C、普林斯顿大学 2.以下的教学方法属于学生自主型的是:(

2、C) A.讲授法 B、对话法 C、讨论法

3.中国的美术教育开始由学科化走向了综合化,这种变化是为了适应(3、B)的思想. A.全人教育 B、素质教育 C、普及教育

3

4.美术教材有广义与狭义之分,狭义的美术教材是指(4、B)。

A.一切用于美术教学的材料 B、美术教科书或美术课本 C、教学参考书

5.进入工业社会后,“艺术”与“技术”一分为二,而最终创设了工业设计体系,又将艺术与技术完美的结合起来的是(5、 B)。

A.维也纳工艺美术学校 B、包豪斯艺术学院 C、朱利安美术学院

三、简答

1.小学美术教学的基本原则有哪些? 答:(1)遵循素质教育精神,重在提高审美素质的原则 (2)感性入手、理性渗透的启发式、循序渐进教学原则 (3)传授“双基”和开发创造力相结合的原则

(4)面向全体精讲善练和因材施教发展个性特长相结合的原则 (5)主导与主体的师生关系和课内外教学相配合的原则 2.简述美术教学大纲的内容。 答:(1)论述美术学科的性质和地位 (2)规定美术教学的目的 (3)说明美术教学内容和要求 (4)阐释美术教学的原则和方法 (5)教学评估

3.简述美术教科书的作用. 答:(1)它直接体现小学美术教学大纲. (2)它是教师进行教学的主要依据. (3)它是学生用于学习的主要指导工具. (4)它是评估美术教学质量的重要参考依据.

四、论述 1.请对“通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好”这句话,结合实际,谈谈你的认识. 答:(1)从时限分析,小学美术教学目的是一个多极系列。从组合要素分析,小学美术教学目的是一个双层次结构,即由一般目的与具体目的组成. 一般目的包括: A、智育目的 B、德育目的 C、美育目的 具体目的为:

A、要使学生的美术"双基"水平得到提高.

B、要使学生的美术心理素质得到提高.C、要培养与提高学生的美术鉴赏力。

(2)小学美术教育是基础教育的重要组成部分,面向的是所有的小学生,在实现小学美术教学目的的基础上,要充分兼顾到这一阶段美术教学的大众性、基础性与趣味性。使学生能够热爱美术,保持恒定持久的兴趣十分重要。 2.美术新课程标准把美术教学内容传统的三大课业改为四大学习领域,试论述这种改变的内在根源及其预示的发展方向。 答:(5) 传统的美术教学内容由欣赏、绘画、艺术设计三大课业组成。

(6) 小学美术新课程标准中把教学内容分为:欣赏评述、造型表现、设计应用、综合探索四大学习领域。

(7) 这种改革的内在根源是在提倡素质教育的社会大背景下,通过教育方式及其理念的根本变革来培养适应现代社会建设的新型人才。

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(8) 此次改革所预示的发展方向是从传统课程设置以学科为中心的教育模式转向课程的综合化。

首先,“课业内容”转化为“学习领域”的概念,提出的内容标准在描述上具有很强的综合性和导向性。比如学习领域的名称就体现了综合意识与体用结合。“造型表现”学习领域几乎可以覆盖所有的美术专业门类,“设计应用”也包括了现代设计和传统工艺,“欣赏评述”也涵盖了包括自然美和美术作品的整个视觉世界。同时它还是知识和能力二者兼顾的组合表述。 其次,设置“综合探索”学习领域,表现了美术课程高度的综合性,深刻体现了课程改革的基本思想。这个学习领域实现了三个层次的综合:一是美术各学习领域与相关学科的综合;二是注意美术与相关学科的综合;三是强调美术与现实社会相联系。三个层次在不同课程环境和不同条件下的综合,非常有利于学生综合素质的培养。由此可见,“综合探索”领域的设置,不仅是对课程内容的扩展,而且也是美术教育观念的突破,美术课程在实现综合化方面已经迈出了很大的步伐。美术课程内容综合聪明跨学科的角度出发,弥补了分科课程的不足,并能有效地运用各种课程资源,促进学生综合解决问题能力的发展,充分发挥美术教育在素质教育中的作用。

一、填空题

1、 东晋画家顾恺之的代表作品有《洛神赋图》。

2、 “黄家富贵,徐熙野逸”中的黄家是指黄筌。

3、 元四家是指黄公望,倪瓒,吴镇,王蒙。

4、 五代时期人物画方面比较有代表性的画家是顾闳中,他的代表作品是《韩熙载夜宴图》。

5、 海派的代表艺术家有任熊,任薰,任伯年。

6、 《清明上河图》是北宋(朝代)画家张择端的作品。

7、 白描是北宋(朝代)的艺术家李公麟最先发明的。

8、 南宋的艺术家梁揩在人物画方面最先采用了减笔画法(大笔泼墨的画法前身)。

9、 唐代人物画的代表画家有阎立本, 吴道子。(举出两位)。

10、东汉时期表现说书人生活的陶俑有击鼓说唱俑,西汉时期的大型纪念雕塑有霍去病墓石雕。

二、选择题

1、“南北宗论”是明末画家________提出的。(

1、A) A、董其昌 B、石涛 C、八大山人 D、唐伯虎

2、在三十年代领导左翼木刻运动的是_____。(

2、A) A、鲁迅 B、陈独秀 C、周恩来 D、李桦

3、宋末元初擅画“无根兰”的是_____。(

3、B) A、文同 B、郑所南 C、文同 D、杨补之

4、位于甘肃省的是_____石窟。(

4、B)

A、云冈石窟 B、敦煌石窟 C、龙门石窟 D、都不是

5、下列哪一位艺术家首先提出以书法入画的理论。____(

5、D) A、苏东坡 B、郑板桥 C、八大山人 D、都不是

6、下列哪位艺术家属于明代的“浙派”。__________(

6、A) A、戴进 B、文征明 C、唐寅 D、仇英

7、 我国最古老的篆书是____。(

7、C) A、金文 B、石鼓文 C、甲骨文 D、帛书

8、全景式山水是在__时代比较流行。(

8、B) A、五代两宋 B、五代北宋 C、元 D、明

9、北宋画家王希孟流传至今的绘画作品是_。(

9、B)

5

A、《西湖争标图》 B、《千里江山图》 C、《捣练图》 D、《明皇幸蜀图》

10、宋徽宗赵佶的书法被称为_____。(

10、A) A、瘦金书 B、狂草 C、小篆 D、石鼓文

11、唐代张彦远所著___,是现存中国古代第一部较为完整系统的绘画通史著作。(

11、C) A、《画品》 B、《林泉高致集》 C、《历代名画记》 D、《清河书画舫》

12、下列艺术家中不属于“南宋四家”的是_。(

12、A) A、范宽 B、刘松年 C、马远 D、夏圭

13、元、明、清制瓷业的中心是_____。(

13、B)

A、江苏宜兴 B、江西景德镇 C、广东佛山 D、都不是

14、元代擅画墨梅的是____。(

14、A) A、王冕 B、高克恭 C、王绎 D、吴伟

15、“外师造化,中得心源”是由唐代画家___提出的。(

15、B) A、王维 B、张璪 C、苏轼 D、王履

三、判断题

1、《画品》中提出品评画家优劣的六个方面——“六法”是指:气韵生动,骨法用笔,应物象形,随类赋彩,经营位置,传移模写。 (√ )

2、“唐三彩”色彩绚丽,造型生动,通常用红、蓝、白三色组成。 (×)

四、简答题

1、 清初四僧是哪些人?并分析其中一位的艺术风格成就。 答:“四僧”是指八大、石涛、髡残和弘仁四个和尚。

这些画家重视感受生活,观察自然和独抒性灵,不以再现前人意境情调上的成就为满足,不限于临摹,不囿于古法。个性鲜明。艺术风貌虽各不相同,但在当时都是十分大胆新颖的创造。

如八大,以画寄托亡国之痛,意境苍凉凄楚,使人有“墨点无多泪点多”之感。花鸟画以拟人简约的手法,把充满孤独幽愤的感情宣泄而出,在内容与形式上臻于高度统一。

2、 明末及清代年画生产的中心主要在哪三个地区?并简述各地区年画的风格特色。 答:天津杨柳青、苏州桃花坞及山东潍县杨家埠。

天津杨柳青年画:精工细腻,生动逼真,设色鲜艳鲜艳雅致,题词也很讲究。风格上追求绘画效果,彩色套印与彩绘结合,细腻鲜丽,人物俊秀传神。

苏州桃花坞年画:严谨精致,人物多作微笑表情,着重描绘城市面貌和市民生活,注意透视和明暗,一般都有题诗。以粉红、粉绿为主,具有明丽雅致的效果。

潍县杨家埠年画:造型夸张,饱满均衡而富有装饰性,色彩鲜艳,对比强烈,善于表现农村生活风俗及民间戏曲故事。

五、论述题

1、试将元代美术与宋代美术加以比较,扼要论述其发展和变化。 答:宋代是我国绘画史上的鼎盛时期。 职业画家活跃。 宫廷绘画繁荣。

士大夫绘画潮流涌起。 题材风格多样化。

画史和绘画著录取得新的成就。

元代没有像宋代那样建立宫廷画院,社会上的职业画家也失去了宋时的活跃局面。

士大夫绘画在宋、金基础上有着明显的发展,成为令人瞩目的现象。他们强调主观情感的抒发,注重笔墨性能的发挥。

江浙一带成为文人画创作的活跃地区。

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宗教造像活动盛极一时,出现了中国美术史上最后一次高潮。

一、填空题

1、“马踏飞燕”是东汉青铜雕塑的代表作品。

2、《兰亭序》是王羲之的书法作品。

3、 战国时期绘画的代表作品是《人物龙凤帛画》和《人物御龙帛画》。

4、 五代画家荊浩不仅善画北方地区的山水,而且写成了著名的山水画理论著作《笔法记》,他的代表作品是《匡庐图》。

5、 北宋画家范宽的代表作品是《溪山行旅图》。

6、 明代“吴门四家”是指沈周,文征明,唐寅,仇英。

7、 “马一角,夏半边”指的是马远和夏圭两位画家的绘画风格。

8、 明代后期“松江派”的代表画家是董其昌,他提出的南北宗论,把唐代以后的绘画分为了两个不同的体系。

9、 唐代人物画家张萱擅长画妇女婴儿,画贵族妇女常“以朱色晕染耳根”。

10、在书法方面被称为北宋四家的是:蔡襄,苏轼,黄庭坚,米芾。

二、选择题

1、现今流传的时代最早的一幅山水画是展子虔的___________。(

1、C) A、《洛神赋图》 B、《江帆楼阁图》 C、《游春图》 D、《踏歌图》

2、《清明上河图》是北宋画家____________的风俗画作品。(

2、A) A、张择端 B、刘松年 C、王希孟 D、马贲

3、元四家中____________的绘画风格最简洁。(

3、C) A、吴镇 B、黄公望 C、倪瓒 D、王蒙

4、位于河南省的是____________石窟。(

4、C)

A、天龙山石窟 B、敦煌石窟 C、龙门石窟 D、都不是

5、____________的作品“多写江南真山,不为奇峭之笔”。(

5、A) A、董源 B、李唐 C、夏圭 D、荆浩

6、明代采用大笔泼墨手法将中国花鸟画推向一个新境界的是__________。(

6、A) A、徐渭 B、朱耷 C、郑板桥 D、都不是

7、北宋中期重要的花鸟画家是________。(

7、A) A、崔白 B、苏轼 C、文同 D、黄筌

8、下面哪一个词汇最能反映汉代雕刻的特征。____________(

8、A) A、深沉雄大 B、以形写形 C、细腻刻画 D、都不是

9、以书法入画,几十年临摹石鼓文,中年开始学习绘画的是_________。(

9、A) A、吴昌硕 B、 齐白石 C、 徐悲鸿 D、都不是

10、小景山水自____开始发展,是继全景式山水画后的又一创造。(

10、C) A、唐代 B、宋代 C、五代末 D、元代

11、“吾师心,心师目,目师华山”。是由_____提出的。(

11、B) A、王绂 B、王履 C、赵原 D、吴伟

12、唐代草书取得了很高成就,“狂张醉素”指的是怀素和__两位草书大家。(

12、B) A、张择端 B、张旭 C、张彦远 D、张中

13、《步辇图》是唐代画家____的作品,描绘的是唐太宗接见土蕃使者的场景。(

13、A) A、阎立本 B、周昉 C、吴道子 D、都不是

14、“六法论”中放在第一位的是__。(

14、D)

A、骨法用笔 B、 应物象形 C、随类赋彩 D、 气韵生动

15、画家宗炳在著作《画山水序》中提出了___的艺术观点。(

15、A)

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A、“卧游”、“畅神” B、成教化,助人伦 C、诗画同源 D、一画之法

三、判断题

1、 唐俑是用来陪葬的明器,形象大体可以分为:仕女和乐舞伎;文吏,武士及天王;魌头与十二辰;骏马和骆驼等五类。 ( √ )

2、青铜器中属于酒器的是爵、觚、壶、卣、钟、戈、豆等。( × )

四、简答题

1、 浅谈秦始皇兵马俑的艺术特点与精神内涵。

答:秦兵马俑阵容庞大,组织严整,巨大的规模和恢宏的气势,是秦王朝国力和武功强盛的象征,是对秦始皇统一伟业的歌颂,高超的写实水平和对人物精神气质的成功塑造,充分体现了那一时代雕塑艺术的飞跃发展和进步。

2、 海派中都有哪些代表画家?他们在艺术上有哪些新的发展和突破?

答:海派是19世纪中叶位于主流地位的一批画家,前期以任熊、任薰、任颐为代表,晚期则以吴昌硕为巨擘。

“海派”善于把诗、书、画一体的文人画传统与民间美术传统结合起来,又从古代刚健雄强的金石艺术中吸取营养,描写民间喜闻乐见的题材,将明清以来大写意水墨画技艺和强烈色彩相结合,形成雅俗共赏的新风貌。

五、论述题

1、简要论述明清美术发展的特点。

答:两代文人士大夫绘画仍占有主导地位,画家众多,画派林立,盛况超过前代,绘画在社会上有了很大普及。

民间绘画非常活跃,年画和版画成就突出。

宫廷绘画不及宋代,但也曾一度表现出振兴的局面。 宗教艺术明显趋于衰落。

西方美术开始通过传教士传入中国。

1、颜色三原色指红、黄、蓝。

2、颜色三间色指橙、绿、紫。

3、颜色的复色指三种原色或二种以上的间色按不同比例混合可调配出千差万别的色彩。

4、色相指各种颜色籍以相互区别的各称或相貌。

5、色度指色彩们明度和纯度。

6、色性指不同色彩产生相对冷暖的感觉,这种冷暖感觉是基于人类长期生活积淀所产生的心理感受。

1、颜色的原色指红、黄、蓝三种颜色无法用其它任何颜色调配而成的色彩。

2、颜色的间色指 二种原色混合所得出的颜色。

3、色彩三要素指色相、色度、色性。

4、条件色指特定条件下的色光关系。

5、光源色指光照本身的颜色。

6、环境色指物体周边的色彩对物体所产生们反射色。

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小学美术基础知识复习资料

1、(点、线 、面) 组成了丰富的形象世界,是一切造型的基本条件。

2、常用的设计花卉图案的方法有(夸张、变形、添加)等。

3、常用的几种剪纸的方法有(阴剪、阳剪、综合法)。

4、学习染纸时要(一看纸怎么折,二看色怎么配,三看用了多少水,四看作品美不美)。

5、外界的物体,透过瞳孔投射在眼睛的视网膜上就会变得近大远小。

6、年画是中国民间最普及的艺术品之一。

7、点、线、面组成了丰富的形象世界,是一切造型的基本条件。

8、什么是“装置艺术”?

选择一些现成的物品,组合起来,在一个新的标题下,呈现出新的形象。

9、用色彩和笔触表现空间和距离的感觉时,要注意近远出的那些变化?

一般情况下:近处色彩偏暖,远处偏冷,近处色彩鲜艳,远处灰暗,近处色彩笔触强烈些,远处笔触柔和些。 五年级

1、自然界的一头牛,在毕加索笔下,简化、夸长、改造,被加工成一系列独特的艺术形象。

2、现代绘画设计,更是广泛运用简化、变形。

3、扇面有扇形、圆形等形状。

4、世界上第一架动力飞机是美国莱特兄弟研制成功的。多数飞机由机身、机翼、机尾、起落等装置组成。

5、人类原始衣服和住所都和穿编有关,用多种材料编织的东西,有时它们是生活用品,有时它们却成为艺术佳作。

6、即使最严密精确的科学也需要艺术家的想像,发明家都充满奇思妙想。

7、黄色很明亮,蓝色暗得多,各种色彩明亮的程度叫做色彩的明度。

8、三角形构图稳定,井字形构图谨严,S形构图流动,对角线构图爽利。

9、动物的脚比人类的脚更灵敏、更能干、更重要。

10、版面设计就像画画的构图,要考虑内容的主次和图片的聚散,版面整齐的,要避免呆板,版面活泼的,防止凌乱和松散,色彩鲜艳的,别让人眼花缭乱,色调朴素的,别缺少生气。

11、设计尾花,要注意简洁、别致。

12、以古代雕刻为主体的非洲艺术,与西方艺术,东方艺术共同构成世界艺术宝库的三大瑰宝。

13、非洲雕刻造型粗犷夸张,线条简洁概括,不单纯追求形似,更强调作品的节奏感。

14、什么叫纯度?答:色彩纯净的程度

15、《泼墨仙人》是宋代画家梁楷的作品。

16、《青铜奔马》是中国东汉时期的作品。

17、《蒙那丽莎》是由意大利画家达芬奇画的。

21、通过学习世界地球日这一课你懂得了什么?

答:拯救地球,保护家园,保护环境,使她永远美丽、安全,是人类共同的心愿。 2.《清明上河图》是中国宋代画家,张择端的作品。

3.色调指:彩色画面上色与色之间的整体关系,构成色彩的调子,其中主要的色相为主调。红、橙、黄是暖色。蓝、绿、紫是冷色。

7.制作纸工作品常用到:剪、折、切割、粘、弯曲、插接等加工制作方法。 一.

基础知识部分.

1、中国写意画讲究用笔和用墨

,用笔包括(落笔),(行笔),(收笔).用墨包括墨色的(浓淡),(干湿)的变化的运用。

9

2、传统中国画的基本技法是(勾)、(皴)、(点)、(染)。

3、绘画中的色彩美是指(统一)与(变化)中的美。

4、色彩的差别大是(强烈对比)。在色环中相隔150——180度,色彩差别小的(弱对比),在色环中相隔60度以下。

5、美术课可以分成(绘画课、手工课、欣赏课),手工课常运用(剪、刻、挖、粘、接)等方法。

6、透视的基本规律是(近大远小),可分为(成角透视和平行透视)成角透视是指物体的一个角与画者相对,平行透视是指物体的一个面与画者相对。

7、要画好人物物速写,需要了解(人体的大体比例、结构和动态规律,还需要依靠对(形象的记忆和理解)。

8、选取恰当的形象或物体作为画面内容叫(取景)构图又叫(布局或经营位置,应注意物体在画面中的(位置、空间以及线条色彩等在画面中的结构组织形式。)

9、剪彩纸的特点是(形式多样、质朴简洁、内容丰富、富有极强的装饰性。)其步骤是(起稿、固定画稿、刻钻剪、裱贴)

10、三原色是指(红、黄、蓝)。三间色是指橙、绿、紫)。

11、橙色是由(红)和(黄)组成,绿色是由(黄)和(蓝)组成,紫色是由(红)和(蓝)组成

12、色彩的三要素是指色彩的(明度、纯度、色相),明度是指(色彩的明暗深浅程度),色相是指(色彩的本身面貌),可以通过加(白色)提高明度,加(黑色)降低明度。

13、冷色是指(蓝、绿等给人凉冷感觉的色彩,)暧色是指(红橙等给人温暖感觉的色彩)。

14、中国画从表现手法上可以分为(工笔画和写意画),从表现内容上可以分为(山水画、花鸟画、人物画)。

15、任何物体都可以用(立方体、圆柱体、圆锥体、球体)四类基本形体去概括。

16、素描的基本调子是(三大面五调子),三大面是指(受光面、背光面、反光面)。五调子是指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光。

17、美术字可分为(宋体、黑体、变体)三种。黑体美术字外形呈方形或长方形且笔画粗状,笔画粗细基本相等。

18、单独纹样是指(与四周无联系的纹样),它是图案的基本单元。左右上下四面相连的纹样称为四方连续纹样。

19、角隅纹样是装饰边角的纹样,可分为(对称式)和(均衡式)两种。 20、将一分形进行有秩序的反复排列称为重复具有一种秩序的美感。

21、形有秩序的逐渐变化,就叫渐变。

22、对称轴或对称中心两侧相同就叫做对称,具有一种规则、整齐和稳定的美感。

22、成人的身高为7.5个头长,少年为6个头长。

23、“三庭五眼”是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭(从发际到眉间)中庭(从眉间到鼻尖)下庭(从鼻尖到下下巴)

24、素描可以分为结构素描和明暗素描。

25、以画马见长的画家是(徐悲鸿),以画虾见长的画家是(齐白石), 以画竹见长的画家是(郑板桥)。

二、作品作家部分

《开国大典》——董希文

《夯歌》——王文彬

《泼墨山水》—张大千

《对虾图》——齐白石

《祖国万岁》——齐白石

《群马》——徐悲鸿

《向日葵》——凡高

——法

《蒙娜丽莎》——达.分奇 《伏尔加河上的纤夫》——列宾

《大卫》—米开朗基罗

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1、色彩画通常有干画法和湿画法两种,色彩画常用的笔有尖头笔、圆头笔、扁头笔。

2、色彩的三要素:明度、纯度、色相。色彩的明暗程度称为明度,色彩的鲜灰程度称为纯度,色彩的相貌,如红、黄、蓝……称为色相。色彩的明度变化可以通过加白提亮明度、加黑减弱明度。

3、绘画三原色:红、黄、蓝;三间色:橙、绿、紫。

4、色彩的调配:红+黄=橙

红+蓝=紫

蓝+黄=绿

5、补色:红---绿;黄---紫 ;蓝---橙。

在色环中,互成150----180度的色互为补色,成强烈对比;60度以内的色成柔和对比。

6、脸谱是中国戏曲中特有的化妆艺术。

7、设计一枚邮票,首先要画上合适的图案,再写上“中国人民邮政”字样,标明面值金额。是纪念邮票的还要写上纪念标题。

8、中国画按绘画题材分:可以分为人物画、花鸟画和山水画;按表现手法分:可以分为写意画、工笔画和兼工带写。

主要用笔方法有:中锋、侧锋、逆锋、顺锋等。

主要用墨方法有:焦、浓、重、淡、轻。 文房四宝:笔、墨、纸、砚。

9、写意花卉画,可以根据不同的表现对象,采用双勾画法,勾花点叶法,或以点

(DU)为主,再勾勒叶脉和茎枝的画法。

10、树木是中国山水画经常表现的对象之一。画树时一般先画干,再画枝,最后点叶。画树要注意表现不同树木的特点。

11、色彩画根据内容分为:静物画、人物画和风景画。风景画通常可以分为:远、中、近景物。

12、剪纸通常可以分为:窗花和鞋花两类。我国剪纸有南、北之分,南方细腻,北方粗犷。

13、手工制作的方法通常有:剪、折、刻、撕、粘、贴等。 色彩基础知识

一切色彩都离不开光。可以说,色彩是一种可见光的光波在视觉上的一种反映。1676年,英国物理学家牛顿发现了日光透过三棱镜后会折射出红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七色。 物体都有反射和吸收不同色光的特征。呈红色的是因为它有反射红色光而吸收其他光的特性,白色的物体反射所有的光,黑色物体吸收所有的光。

例如: 我们看到一个苹果呈绿色是因为它有反射绿色光而吸收其他光的特性。

我们知道为什么能看到五彩缤纷的世界,下面我们来学习一下色彩的归律。光颜色的混合为正混合,所有颜色相加为白色红绿蓝是光的三原色,而颜料的三原色是红黄蓝它们相加为黑色。

光的正混合 颜料的负混合 素描基础知识

1、光的特点与物体的明暗关系

我们之所以能看到世间万物,除了因为有我们的眼睛外,还因为有光的作用,所以我们只有充分了解光的特点才把素描学好。因为素描是单色画因此我们在这里所研究的主要是光的明暗关系。

光是以直线传播的我们以球体在单一光的照射下的效果。

条件:单一的光源、白色的石膏球体放置于灰色的桌面上。

高光:离光源最近的一点,在画面中就是最亮的一点。

受光面:光源直射处(向光)是受光面,也叫亮部。

背光面:光源不能直接照射之处(背光)是背光面,也叫暗部。

明暗交界线:亮部与暗部的分界线(光线和球成0度角的位址)。

11

投影:球体挡住光线在桌面上形成的阴影。

反光:桌面反射光照射球体所形成的偏亮部分。

分析:高光>亮灰>反光>暗灰>明暗交界线

(1) 高光到明暗交界线,是光线与球体各点切面的角度由大到小,也是球体各点离光源由近到远,所以在画面上高光到明暗交界线的明暗是由亮到暗逐渐变化的。

(2) 反光到明暗交界线,因光线以直线传播,所以暗部不能接受光的直接照射,接受的光都是反射光和散射光,所以暗部明显的比亮部暗。但靠近桌面的反光部分接受的反射光多,越靠近明暗交界线接受的越少,所以在画面上反光到明暗交界线是由较亮到暗逐渐变化的。

看到以上介绍和分析请同学们自己在范画中找出高光、受光面、背光面、明暗交界线、投影、反 光的位置。

2、透视原理

我们在观察事物时,会发觉由于距离远近不同、方位角度不同,在视觉上引起不同的反映,形成近大远小的现象,这种现象就是透视现象。这主要与我们的眼睛生理结构所决定(如下图)。

在这里我们研究的是线性透视,线性透视的方法是文艺复兴时代的产物,即合乎科学规则地再现物体的实际空间位置。最初研究透视时曾以透明玻璃板放在眼睛正前方作为画面,通过这个透明画面去看景物,依样在平面玻璃板上把立体形状描绘下来,所得的形状就是透视形。这种系统总结研究物体形状变化和规律的方法,是线性透视的基础。

线性透视分平行透视(又称一点透视),成角透视(又称两点透视)及三点透视三类。 在这里我们以立方体为例,分别介绍平行透视(又称一点透视)成角透视(又称两点透视)及三点透视画法和规律。

平行透视就是说立方体放在一个水平面上,前方的面(正面)的四边分别与画纸四边平行时,上部朝纵深的平行直线与眼睛的高度一致,消失成为一点,而正面则为正方形。 成角透视就是把立方体画到画面上,立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时,往纵深平行的直线产生了两个消失点。在这种情况下,与上下两个水平面相垂直的平行线也产生了长度的缩小,但是不带有消失点。 三点透视就是立方体相对于画面,其面及棱线都不平行时,面的边线可以延伸为三个消失点,用俯视或仰视等去看立方体就会形成三点透视。

3、画素描所使用的工具及性能

(1)铅笔:美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别.硬的以"H"为代表,如:1H、2H、3H、4H等,前边数字越大,硬度越强,即色度越淡;软的以"B"为代表,如:1B、2B、3B、4B、5B、6B等,数字越大软度越强,色度越黑;对于初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了。

(2)炭笔:炭笔的用法和铅笔相似,炭笔的色泽深黑,有较强的表现能力,但画重了很难擦掉。

(3)木炭条:木炭条是用树枝烧制而成,色泽较黑,质地松散,附着力较差,画完成后需喷固定液,否则极易掉色破坏效果。

(4)炭精棒:炭精棒常见的有黑色和赭石色两种,质地较木炭条硬,附着力较强。

(5)橡皮:画画用的橡皮一般常用的有绘图橡皮和橡皮泥,橡皮泥较适合调整画面,而绘图橡皮折擦得很干净。

(6)画板和画夹:画板和画夹都有不同的型号,大小可随自己的画幅而定,初学者选用590X440mm左右的为宜.画板比较坚固耐用,画夹则方便携带,是外出写生的好帮手。

(7)画纸:画纸要选用纸面不太光滑且质地坚实的素描纸最佳,素描纸的附铅性强,且质地坚实,可反复擦改不易损坏纸面。

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4、握笔的方法与画板的摆放

绘画的握笔方法是和平时写字有区别的。通常的握笔方法是拇指和食指中指捏住铅笔,小指作支点支撑在画板上(或悬空)。靠手腕的移动来画出线条,只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势,但依然是靠小指的支点来移动手腕完成。

画板的摆放应和视线垂直,画者和画板之间,应保持到可伸直臂膊的距离。这样能使在画的过程中,始终能照顾到全局,也避免由于视角的原因造成的透视错误。当画板位置确定后,在画的过程中就不要再移动,以避免因角度的变化影响画儿的透视改变。

第二篇:0美术专业基础知识1

美术专业理论知识试题

(一)

一、填空题(40分)

1、中国新石器时代的绘画艺术,主要体现在 彩陶 的装饰纹样上。

2、在 峙峪 人和 山顶洞 人的装饰品上,呈现出成熟的钻孔技术,这在雕刻史上具有重要意义。

3、青铜器中的 礼器 ,是统治阶级用以区别尊卑等级的器物。

4、秦汉时代的美术中,兼有绘画与雕刻两种特点的是 画像石 与 画像砖 。

5、《 霍去病墓前石刻 》被称为“汉人石刻,气魄深沉雄大”的杰出代表,其主体雕刻是《 马踏匈奴 》。

6、六朝三大家指的是 顾恺之 、 陆探微 、 张僧繇 。

7、世界上现存最早的敞肩拱桥是隋代的 安济桥(赵州桥) 。

8、画史上“吴带当风,曹衣出水”分别指的是唐代画家 吴道子 和北齐画家 曹仲达 所独创的宗教图像样式。

9、唐代画马的名家是 韩干 、画牛的名家是 韩滉 。

10、“徐黄异体”指的是五代画家 徐熙 和 黄筌 的花鸟画风格。

11、宋代瓷器生产的五大名窑指的是 定 、哥 、 汝 、官 、钧 窑。

12、宋代文人画赋予梅兰竹菊以道德品格,号称“ 四君子画 ”。其后成为传统绘画中的独特门类。

13、元代肖像画家 王绎 ,驰名江浙一带,著《 写像秘诀 》一书。

14、把写意花鸟推向新阶段的两名主要画家是 陈淳 和 徐渭 。

15、明代后期,在肖像画的发展中,以 曾鲸 为代表的墨骨敷彩画法,在当时的文人中影响很大。

16、“扬州八怪”大致分为三类:其中一类是厌弃官场的文人画家,如 金农 、 高翔 、汪士慎 等。

17、明清时期我国著名的四大名绣是 苏绣、粤绣、蜀绣 和 湘绣 。

18、被视为“海派”名家,但未定居上海的画家,有 赵之谦 和 虚谷 。

19、天津泥人张被徐悲鸿成为“虽杨惠之不足过也”。其创始人是 张长林 。 20、奠定擦笔水彩画法,并用时装美女做月份牌主要描写对象的是 郑曼陀 。

二、单项选择题(将正确答案代号填在题后的括号内,10分)

1、黄河流域半坡彩陶纹饰最多的是( D ) 兽面纹 B、凤鸟纹 C、几何纹 D、鱼纹

2、秦汉时代表示威仪登第的建筑物是( A ) 门阙 B、墓表 C、享堂 D、坞壁

3、首先提出“明劝诫,著升沉,千载寂寥,披图可鉴”这一绘画功能的是( B ) 顾恺之《画云台山记》 B、谢赫《画品》 C、宗炳《画山水序》 D、王微《叙画》

4、我国第一部绘画断代史著作是( B )

A、历代名画记 B、唐朝名画录 C、贞观公私画史 D、续画品

5、南宋时期以善画婴戏图著称的画家是( C ) 刘松年 B、李迪 C、苏汉臣 D、李嵩

6、现存最大的喇嘛式塔是( A )

A 妙应寺白塔 B、佛宫寺木塔 C、开元寺料敌塔 D、天宁寺塔

7、“明四家”中以工笔重彩闻名的画家是( D ) A、沈周 B、文征明 C、唐 D、仇英

8、清初“四王”中,取得“熟不甜,生不涩,淡而厚、实而清”的收获的画家是( D ) A、王时敏 B、王鉴 C、王翚 D、王原祁

9、在苏州大型园林中具有代表性的园林是( D ) A、拙政图 B、网师园 C、怡园 D、留园

10、铜胎掐丝法郎的俗名是( C )

A、唐三彩 B、扣器 C、景泰蓝 D、宣德炉

三、名词解释(15分)

1、 帛画

答:古代画在丝织物上的绘画。其表现主题是引魂升天。人物造型带有风俗画性质,线描规整劲利,色彩绚烂谐调,具有装饰风味。代表有战国楚墓的《人物龙凤帛画》、长安马王堆汉墓帛画等。

2、 唐三彩

答:中国唐代多彩铅质釉陶产品的概称。流行于盛唐武则天至中唐开元、天宝时期。三彩釉以白、黄、绿三种釉色为主,也有少量蓝釉或黑釉。殉葬的俑和驼、马动物是其中的精品。

3、 浙派

答:明代山水画流派之一。明初至武宗嘉靖时最为盛行。该派承继南宋院体,取法于李唐、马远、夏圭,多作斧劈皴,行笔有顿挫,形成水墨苍劲一体。代表画家有戴进、吴伟等。

四、简答题(20分)

1、 试述秦陵兵马俑的主要艺术特色。

答:、(1)以群雕形式出现,利用众多直立静止体的重复,造成宏伟的气势。 (2)崇尚写实,手法严谨,并注意刻划任务的精神面貌和性格特点。 (3)妆彩粉饰,绘塑结合,使形象更为丰富多彩。

2、 荆浩为代表的北方山水画有何特点? 答:、(1)主要表现北方石质山岳,山势险峻。 (2)画上多有长松、古树、巨石、飞泉。

(3)画法以顿挫的线条勾出山石凹凸,再加点皴,山石外轮廓线条较为明显。 (4)画风雄伟刚健,给人以崇高的壮美。

作品分析(时代背景、表现内容、艺术特色、整体评价、任选一题,15分)

1、 分析阎立本的《步辇图》。

答:、(1)唐代中央政权与边远民族的友好交往促进了政治的稳定和经济的繁荣。 (2)作品描绘的是贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃王松赞干布联姻事件。

(3)构图均衡,人物主次分明,形象生动,线条匀细挺拔,富有弹性。设色浓重并适度晕染,效果单纯而明朗。

(4)作品具有历史价值,是现存有关西藏最早的一幅历史画。阎立本是开一代画风的划时代人物。

2、 分析黄公望的《富春山居图》。

答:、(1)元代统治者的荣枯无常使许多汉族文人只得纵情于诗酒。 (2)描绘了富春江一代的秋初景色。

(3)吸收董巨披麻皴而更加简括,显示出较深的笔墨功力。

(4)堪称古代山水画中的巨作。对后代画家具有深刻的启发和影响。 小学美术试卷

一、填空(每格1.5分,共30分)

1、“似与不似之间”是现代画家 齐白石 提出的绘画理论。

2、在绘画技法中,中国画通常采用 高远

、 平远 、 深远 的“散点”透视法取景作画的,而西画采用的则是 焦点透视法。

3、我国著名的四大石窟是指 麦积山石窟 、 云冈石窟 、 龙门石窟 、敦煌莫高窟等石窟,它们分别位于 甘肃省 、 山西省 、 河南省 和甘肃省境内。

4、意大利文艺复兴时期的三杰是指 达·芬奇 、 米开朗基罗 和 拉斐尔 。

5、《清明上河图》是我国北宋画家 张择瑞 的一幅描绘 京城及郊外汴河两岸人们生活和自然 风光的风俗画,它采用以线描为主,略施淡彩的手法来表现的。

6、色彩三要素是指色彩的 纯度 、 明度 和 色相 。

二、将以下提供的有相关的条件用线予以连接:(共20分,每线1分) 略

三、判别题:(共5分,每题1分)(对的用“√”,错的用“X”)

1、“南宋四家”是指荆浩、董源、关同、巨然等四位山水画家。„„„„„„„„( × )

2、《自由女神像》是法国浪漫主义代表画家德拉克洛瓦创作的作品。„„„„„„( × )

3、中国画从传统表现技法角度来分,可分为花鸟画、山水画、人物画等画种。 „„( × )

4、《掷铁饼者》和《命运三女神》是希腊古典时期的作品。„„„„„„„„„„„( √ )

5、“三停五眼”表述的是如下图所示的人的五官比例位置。„„„„„„„„„„( × )

四、选择题:(共5分,每题1分)

1、《梅杜萨之筏》是19世纪法国画家席里柯运用何种手法来表现的 „„„„„„( C ) A.现实主义 B.新古典主义 C.浪漫主义 D.印象主义

2、立体派代表画家是„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„( B ) A.马蒂斯 B.毕加索

C.达利 D.康定斯基 E.蒙德里安

3、唐寅是哪个朝代的画家„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„( C )

A.唐朝 B.元朝 C.明朝 D.清朝 E.宋朝

4、研究儿童绘画可以发现不同年龄与智力的发展关系,一般认为3—5岁属于„„( D ) A.涂鸦期 B.写实期 c.主观感觉表现期 D.象征期

5、指出下面哪种刺锈是属于我国四大名绣之一„„„„„„„„„„„„„„„( D ) A.广绣 B.京绣 C.瓯绣 D.粤绣 E.锦绣

五、简答题:(共20分 每题5分)

1、美术教师不仅要懂得一般性的教学原则,更要掌握好体现美术学科特点的教学原则,请写出五条主要原则? 答:

1、审美性原则;

2、直观性原则;

3、创造性原则;

4、实践性原则;

5、囚材施教原则。

2、小学美术教学目标一般分为三个层次,每一层次都有分级目标要求,请分别写出三层次及其各分级目标要求? 答:①认识目标它分为:了解、理解和初步掌握三级目标要求。 ②技能目标它分为:练习和初步学会;级的目标要求。 ③思想情感目标它分为:接受和初步具有二级的目标要求。

3、欣赏教学在小学美术教学内容中占有多少比重,一般有哪些教学方式,最常用的是哪种方式? 答:①占20%的比重;②教学方式一般有:随堂欣赏、专题欣赏、现场欣赏。⑧最常用的是随堂欣赏。

4、写出美术教学的四个基本环节,并谈谈最后一个环节你是怎样做的? 答:①备课、上课、作业评改、质量检测。

②关于质量检测这一环节可视不同教师,不同学校采用不同方式,但必须能反映教学效果,评价教学质量。

六、分析题:(共20分,每题10分)

1、写生是绘画教学的重要手段,它需要画者具备一定的造型技能技巧,但是,为什么还要提倡在小学中低年级就开设写生课? 要点;要有一定的分析:

A、学校美术教育的终极目的:美术与人的发展关系以及写生对培养学生综合能力的作用等。

B、中低年级小学生的身心特点分析。

C、写生教学的方式和要求上有何不同的分析。

以上要点可以不同方式进行文字组织,论述.

2、你是如何理解美术创新教学的,能否以《黑体美术字写法》教学为例,谈谈创新设想?

要点:A、能从教与学两方面进行分析、“创新”含义,体现现代教育发展的目标趋势。 B、以《黑》教学为例,目的是如何在技能课教学中,体现教师对“创新”的理解和运用。同时发现教师对教材驾驭和教学设计能力

第三篇:中学美术专业基础知识问答(范文)

专业基础知识部分

一、填空题。

1.用较短时间简单、扼要、快速捕捉对象的写生绘画称为___速写_____。 2.古埃及时期雕刻的人物形象具有“__侧身正面律______”定型特征,而且历数千年不变。

3.商周时期伯夷、叔齐为保持气节避于深山以采食野菜度日,最后饿死的传说故事被宋代画家___李唐_____画出来,画名叫《__采薇图______》。 4.永乐宫在___山西_____省__芮城______县;云冈石窟在山西省__大同_____市。

5.“马一角”和“夏半边”分别指南宋画家__马远______和_夏圭______。 6.中国古代瓷窑影响最大的是在宋代的五大名窑:____官____窑、__哥______窑、__定_____窑、钧窑、_汝______窑。

7.被誉为法国农民画家的___米勒____生都在画农民,《拾穗者》和《晚钟》是他的代表作。

8.德国的__包豪斯_____学校被称为现代设计的摇篮,对现代工业设计的影响很大。

9.____石________器是原始美术的标志,而___青铜______器则是伴随着奴隶制社会出现的。

10.平面构成的组织规律即骨格组织形式主要指___重复、近似、渐变、发射肌理和密集等

11.中国古代画论《古画品录》提出的绘画要旨“六法,是指_气韵生动_______、骨法用笔、应物象形__随类赋彩______、__经营体位______、传移模写。 12.对绘画艺术语言进行组织,使之构成一幅完美的画,称为__构图_____、在中国画中,传统的提法是“_经营位置_______“。

13.我国最早在____商代____代就出现了瓷器,最早的瓷器都是__青______瓷。 14.意大利比萨主教堂是__罗马______式建筑的代表,而米兰大教堂和巴黎__圣母院______则是歌特式建筑的代表。

15.在云南省__沧源县境内______发现的岩画群是人类最早创作的原始岩画之一。

16.云南丽江纳西族创造的文字___东巴文_____被称为活的象形文字,是“书画同源”的体现。

专业基础知识部分

一、填空题。(本大题共14小题,每空1分,共32分) l.中国山水画中的三远指__高远______ 、__深远______ 、_平远_______ 。 2.油画《蒙娜丽莎》的作者是__达.芬奇______ 。

3.澳大利亚悉尼歌剧院是由丹麦建筑师_约恩。乌松____ 设计的。

4.新课程标准根据美术学习活动方式划分为、___造型。表现_____、__设计。应用______、__欣赏。评述______、__综合。探索______四个学习领域。 5.宋代有两位父子画家画的山水画被称为“米点山水”,父亲大米名叫_米芾 _,儿子小米名叫__米友仁__。

6.画家__王式廓______的素描画《____血衣____》再现了土地改革运动中的斗争场面。

7.____色彩构成____是现代三大构成设计基础之一,专门研究色彩视觉心理的新兴学科。

8.中国古代画论《古画品录》提出的绘画要旨“六法”是指_气韵生动____ 、_骨法用笔__、____应物象形_随类赋彩___、_经营体位__、_____转移模写___。 9.西方绘画中多用 焦点 透视来虚拟性地表现空间感,中国传统绘画中的空间表现大多采用_散点_______透视来表现。

10.《虾》是国画大师___齐白石_____所作,他画的虾在“___似_____”与“_不似_______”之间,重墨突出了虾眼、省略了一些虾腿。

11.中国古代瓷窑影响最大的是在宋代的五大名窑:_官__窑、___哥_____窑、___定_____窑、____汝____窑、__钩______窑。

12.《流水别墅》是_ _美国_____建筑师___弗兰克。劳埃德·赖特______的代表作。

13.云南丽江纳西族创造的文字__东巴文______被称为活的象形文字,是“书画同源”的体现。 14.青铜器饰以饕餮纹,是我国___商周奴隶_____制时代青铜器艺术的一个显著特点。

一、 填空题: ( 每空1分 共36分 )

1、教师考试试题美术课程具有 人文 性质,是学校进行 美育 的主要途经。

2、教师考试试题美术课程标准按教学活动分为

造型。表现

; 设计。应用 ;

__欣赏。评述________;综合。探索

四个学习领域。

3、在对于教材的处理方式上,新旧两种美术教材观的不同之处在于旧教材观

是 教

教材,新教材观是 用 教材。

4、教师在美术教学行为中的角色是学生学习的促进者 、教师是参与者 、教师是合作者

、学生学习的欣赏者。

5、美术又称 造型艺术、 空间艺术、视觉艺术 。美术的社会功能主要体现在 认识功能 教育功能和 审美功能。

6、美术媒材是构成美术作品的 物质材料 ,如颜料、纸张、粘土、画布、电影胶片、录像带、木材和塑胶。

7、透视法又称 焦点透视 ,常见的焦点透视有 平行 透视和 成角 透视两种。

8.色彩千变万化,但归纳起来主要有三大要素,分别是 色相 明度 纯度 。

9、用笔,中国画技法名。在技法上,笔不是指毛笔,而是指 钩、勒、皴、擦、点、等方法。中国画用墨的方法大体上可以分为泼墨法、破墨法 等方法。

10、雕塑以其不同的表现形态可以分为

雕与 浮 雕。 米开朗基罗

的作品《大卫》是一件 圆 雕作品。

11、秦汉时代的美术中,兼有绘画与雕刻两种特点的是 画像石与画像砖 。

12、画史上“吴带当风,曹衣出水”分别指的是唐代画家吴道子 和北齐画家曹仲达 所独创的宗教图像样式。

13、北宋画家王希孟的《千里江山图 》,全图长1119.5厘米,高51.5厘米,是我国古代绘画中最杰出的作品之一。

14、马蒂斯被称为是野兽 派,派别的画家。

15、毕加索是西班牙 籍的画家、雕塑家、版画艺术家,是立体 画派的主要代表人物。

二、单项选择题:( 每小题1分 共8分 )

1、被历代民间画工和士大夫誉为“画圣”和“画祖”的唐代画家是 (B)。

A、阎立本 B、吴道子 C、张萱 D、张择端

2、法国画家塞尚在西方被尊奉为 (B )。

A、后印象画派之父 B、现代绘画之父 C、印象派之父 D、当代绘画之父

3、《巴黎圣母院》的建筑形式属于 (C)。

A、罗马式建筑 B、拜占庭式建筑 C、哥特式建筑 D、拉丁式建筑

4、十七世纪荷兰的绘画艺术属于 (C)。

A、封建文化 B、市民文化 C、宫廷文化 D、贵族文化

5、印象派画家在描绘物体时所追求的是 (C)。

A、形体结构 B、光线明暗 C、光色变化 D、意象效果

6、美术创作原则“外师造化、中得心源”是 (B) 提出的。

A、王洽 B、张璪 C、王维 D、张彦远

7、“明四家”中以工笔重彩闻名的画家是(C )。

A、沈周 B、文征明 C、唐寅 D、仇英

8、铜胎掐丝法郎的俗名是(C )。

A、唐三彩 B、扣器 C、景泰蓝 D、宣德炉

三、判断题:( 每小题1分 共8分 对的打“√”,错的打“×”)

1、美术课程评价是促进学生全面发展、改进教师的教学,促进美术课程不断发展的重要环节,美术课程评价的依据是《美术课程标准》。( 对)

2、教师只是课程的传递者和执行者。(错 )

3、美术学习活动是一种不同于其他文理学科的学习方式。( 对)

4、生活经验也是知识的重要组成部分。( 对)

5、两河流域最早的美术是由希腊人创造的。(错 )

6、文艺复兴运动的发源地是尼德兰。(错 )

名词解释:

1、二方连续:是用一个单独纹样,按一定的形式法则,上下或者左右连续重复而成的。

2、明度:色彩的明暗、深浅程度称为明度。

二、

3、美术史:研究美术发展过程的学问,包括有关美术作品、美术家、流派和风格的信息、阐述和评价。

三、

4、工艺美术:指以美术技巧职称的各种有适用价值或欣赏价值的工艺品。

四、

5、同类色:指同一色相的颜色之间有深浅不同的变化,比如蛋黄、柠檬黄、中黄、土黄等都是同类色。

五、 简答题:

1、美术课程的性质与价值是什么? 答案:

1、陶冶学生的情操,提高审美能力。

2、引导学生参与文化的传承和交流

3、发展学生的感知能力和形象思维能力。、

4、形成学生的创新精神和技术意识。

5、促进学生的个性形成和全面发展。

六、 美术课程的基本概念是什么? 答案:

1、使学生形成基本的美术素养。

2、激发学生学习美术的兴趣。

3、在广泛的文化情境中认识美术。

4、培养创新精神和解决问题的能力。

5、为促进学生发展而进行评价。

七、 美术课程的教学建议是什么?

答案:

1、美术教学应注重对学生审美能力的培养。

2、美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生实践能力。

3、美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习层面。

4、加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,改变教师是课堂教学的唯一主角的现象,应提倡师生间的情感交流和平等关系。

5、教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

6、教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学和合作交流。

7、教师应以各种生动有趣的教学手段,如电影,电视,录像,范画、参观,访问,旅游,甚至故事,游戏,音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。

8、教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计,制作出生动的美术作品,鼓励学生利用国际互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野,展示他们的美术作品,进行交流。

第四篇:艺术学概论基础知识及要点

1、艺术概论研究对象及学科特点

艺术四要素:艺术家——作品——欣赏者——世界

艺术活动圈:艺术欣赏——艺术批评——艺术研究——艺术创造

2、艺术概论:对艺术的基本原理和基础知识、基本问题进行专门性研究的学科。

3、艺术起源的几种学说及其代表性人物:模仿说、巫术说、游戏说、劳动说、表现说、艺术起源多元决定论。

①模仿说:艺术是对自然界河社会现实的模仿

A、 合理性:原始艺术具有模仿成分

B、 片面性:模仿并非艺术本质。只是一种实现手段

C、代表人物:德谟克利特、古希腊的亚里士多德。

②巫术说:艺术具有某种实用倾向或实际目的的行为

A、 合理性:原始思维,万物有灵。能力有限,寄托巫术

B、 片面性:艺术离不开物质生产劳动

C、代表人物:弗雷泽《金枝》,英国爱德华.泰勒《原始文化》。

③游戏说:艺术出自一种无功利、无目的的过剩精力的释放。表现在:Ⅰ、由于人类具有过剩的精力:Ⅱ、人将这种自由过剩的精力运用到没有实际效用、没有功利目的的活动中,体现为一种自由的“游戏”。

A、 合理性:揭示了人流思想深处的原始的艺术冲动

B、 片面性:忽略了人的艺术创造的社会实践性

C、 代表人物:德国哲学家席勒,英国哲学家斯宾塞。

④劳动说:劳动创造了人,也创造了艺术

A、 合理性:指出了艺术活动的社会实践根本特征

B、 片面性:社会实践逐渐生成具有审美色彩的中间艺术

C、代表人物:俄国普列汉诺夫《没有地址的信》;希尔恩《艺术 的起源》。

⑤表现说:一切艺术都是情感的表现

A、 合理性:艺术具有表现情感的实际功能

B、 片面性:艺术起源并非出于表现,而是有其发展过程

C、代表人物:意大利美学家克罗齐,“直觉即表现”。只有表现 情感的艺术才是所谓“真正的艺术”。俄国作家列夫.托尔斯泰,“情感表现说”。美国苏珊.朗格,“艺术是表现人类情感的符号形式”。

⑥多远决定论:社会发展不是一元决定的,二十由多元决定的。艺术本身就是一种综合现象,因此,艺术的起源与社会性、人类学、心理学等多学科有关联。艺术的产生经历了一个由实用到审美,以巫术为中介,以劳动为前提的漫长历史的发展过程。其中也渗透着人类模仿的需要,表现得冲动和游戏的本能。究根结底,艺术产生于人类的社会实践。代表人物:法国结构主义学者阿尔都塞,《矛盾与多元决定》,“多元决定论”。

4、艺术本质的几种学说及其代表性人物:(1)客观精神说:艺术是理念或客观“宇宙精神”的体现。 代表人物:柏拉图“影子说”,“艺术是影子的影子” 黑格尔“美是理念的感性显现” 中国古典文学“文以载道说”。(2)主观精神说:艺术是“自我意识的表现”,是“生命本体的冲动”。代表人物:康德认为艺术纯粹是的天才创造物,是“自由的艺术”,自由为艺术的精髓,这点上与游戏相通。尼采《悲剧的诞生》,将日神精神的“梦”和酒神精神的“醉”看做审美的两种基本状态。(3)模仿说和再现说:艺术是对社会现实的模仿与再现,其真实性甚至可以高于生活。代表人物:亚里士多德,艺术魔法的不仅是现

实世界的外形或现象,更有内在本质与规律;车尼尔雪夫斯基:“没事生活”。认为艺术完全

是现实生活的客观再现。(4)情感表现说:艺术是用外在的材料表达艺术家的内心的情

感。 代表人物:列夫托尔斯泰,一个人为了要把自己体验过的情感传达给别人,于是在自

己重新唤起这种感情,并用某种外在的标志把它表达出来-----这就是艺术的起源。 (5)实践论:艺术作为一种精神生产。

艺术是人类在漫长的历史发展过程中不断创造并改进而形成的一种具有审美价值的感

性形式,并且有其深刻的思想内涵,特殊的规律与独立的价值。(艺术不是一种赏玩之物,

而是一种生活的必须。它的存在形式在本质上不是为装饰消遣)

5、艺术有哪些主要特征? 艺术形象是客观与主观的统一;艺术形象是内容

与形式的统一;艺术形象是个性与共性的统一。 (2)主体性艺术创作具有主体性的特点;

艺术作品具有主体性的特点;艺术欣赏具有主体性的特点。 (3)审美性艺术的审美性是

人类审美意识的集中体现;艺术的审美性是真、善、美的结晶;艺术的审美性是内容美和形

式美的统一。

6、艺术与科学、哲学、文化、实践、日常生活其的关系:真、善、美、益、宜的五位统合

(1)哲学、科学求真:哲学引导人们探索、追求时间的本源与本质,从而从科学理性的思

维引导人们不断创新,改造整个客观世界。

(2)文化求善:宗教从虚幻美好的天国引领人们去恶向善,文化则从整套习俗与制度影响,

规范每一个人乃至整个社会的思想行为。

(3)艺术求美:艺术以感性的形式表现审美的内涵。

(4)实践求益:行为将科学付诸实践并产生相应效益。

(5)日常生活求宜:人类所有的思想行为都是为了自身更好的生活。

a.哲学蒸腾着诗性,艺术浸洇着理性b.由于哲学是艺术的根本思维基

础,艺术较之哲学具有更广阔的表现手段和方式,所以,哲学意识决定了艺术的发展方向和

审美趣味,而艺术形式反过来又影响着哲学的发展c.哲学的世界观与方法论是艺术内涵

的先导,而艺术又同样蕴含着理性的思考,二者是有机、动态的辩证统一。

a. 科学是人认识时间的万物万象,找出其存在的规律;而艺

术是人认识自己的万般情感,表达出人类对美的感动。b.科学是理性而抽象的,艺术是

感性而形象的。二者相辅相成,共同构成世界的美妙的两极。

政治属于上层建筑,制约规范着社会结

构中的一切。艺术属于精神文化的范畴,必然受政治的影响与制约,但是政治也为艺术的产

生与发展提供了社会环境。

宗教是艺术起源的原因之一,也是艺术在之后很长一段时间的表现题材,

因此产生了一些优秀的,已成为历史经典的宗教艺术作品。

a.道德是社会制度所规范人们思想的标准,包括是非,善恶,正义非正

义等。艺术是美善合一的,因此,在道德表现上往往有鲜明的主题与立场。 b.孔子“”c.儒

家教条:修身、齐家、治国、平天下。

F、艺术与实践(经济)----美与益实践是一切事实发生的前提,亦是艺术发生的必要条件。

艺术在人类漫长的发展中出现。艺术作为一种精神生产实践,有其产生与存在的价值,凝

聚着创作者的心血和劳动。这种实践成果已逐渐成为艺术消费的主要对象,符合社会经济结

构与关系。

审美的日常生活化:将审美活动变成日常生活的一种常

态。 日常生活的审美化:在日常生活中渗透进越来越多的审美因素,使日常生活走向审美

化和艺术化。)

7、艺术的分类方法及其各个门类艺术的内涵与特征,以及不同门类的姊妹艺术之间的内在

关系:

(1)实用艺术(机建筑、园林艺术等):内涵:实用与审美相结合的表现性空间艺术,主

要包托建筑艺术、园林艺术、工艺美术与现代设计等。 特征:①实用性与审美性。实用性

是审美性的前提和基础,审美性反过来也可以增强实用性,二者相互促进,缺一不可,密不

可分,共同构成了实用艺术最基本的原则和特征。P.S.随着社会生产力的不断发展和人民群

众生活水平的不断提高,审美性在实用艺术中的比重越来越大。②表现性与形式美。形式美是表现性的外部体现,表现性是形式美的内在灵魂。(表现性也就是用色彩、线条、

造型、图案等外部形式,来传达和表现出一定的情绪、气氛、格调、意味。形式美主要是指

各种形式因素的有规律的组合,从而形成了某些共同的特征和法则,它包括色彩、线条、形

体等因素,也包括对称均衡、多样统一等形式法则。)③民族性与时代性时代性表现在

a.总表现出特定时代、特定社会的情感和理想(一定的经济基础和社会面貌,一定时代和一

定社会的审美理想与时代风尚)b.总是随着社会生产力和科学技术的进步而发展,在材料

和技术等方面呈现出鲜明的时代风格和特色。

(2)造型艺术(绘画、雕塑等)内涵:指运用一定的物质材料,通过塑造静态的视觉形

象来反映社会生活与表现艺术家思想情感的艺术。特征:基本特征,造型性通过再现和塑

造外部形象来体现内在的精神世界,它的表现性潜藏于再现性之中。H、 造型性与直观性“以形写神”,体现人物内在的精神气质和艺术家的思想情感;只能 用间接地方式去表现没

有外部形态的客观事物。a.瞬间性与永固性 b.再现性与表现性

(3)表情艺术(音乐、舞蹈)内涵:指通过一定物质媒介(音响、人体)来直接表现人

的情感、间接反映社会生活的这一类艺术的总称,注意啊指音乐、舞蹈这两门表现性和表演

性艺术。 特征:①抒情性与表现性②表演性与形象性 ③节奏性与韵律性

(4)综合艺术(戏剧、戏曲、影视艺术)内涵:①戏剧、戏曲、电影、电视等一类艺术

的总称。②吸取了文学、绘画、音乐、舞蹈等各门艺术的精华与长处,手法多样而富有艺

术表现力,具有独特的审美特征。③时空交错,视听结合,动静互补,在线与表现统一,

造型与表扬相融。④综合性、文学性、表演性 特征:①综合性与独特性,艺术门类之间的

综合,综合艺术的独特②情节性与主人公戏剧性与非戏剧性,冲突性与纪实性,曲折性与

生活化 ③文学性与表演性表演性是综合艺术的中心环节。

(5)语言艺术(小说、诗歌、散文、剧本等)内涵:指人们常说的文字。由于文学总是

以语言为手段来塑造艺术形象,反映社会生活,表达作者的思想情感,语言作为艺术媒介和

基本材料始终发挥着重要作用,所以,人们一般将文学称之为语言艺术。 特征: ①间接性

与广阔性,读者通过想象来实现对艺术形象的把握;语言意义性与内心复杂性使文学全方位

的展开艺术时空。 ②情感性与思想性情动于中西,行于言,文学有浓烈的情感色彩;文

学艺术有 深刻的思想性。 ③结构性与语言美任何形式与文学作品都是一个有机的整体,

结构本身有美感; 文学语言具有审美性、生动性、形象性、准确性等特点。

(6)民族民间艺术(少数民族艺术、民间艺术)在民间或少数民族形成、发展并广为流传

的各种通俗的传统艺术以及具有民间色彩的技术与艺能,例如,传统工艺、戏曲、舞蹈、音

乐、雕塑、编制、中国结、魔术、杂技、原著民文化。不同门类艺术的联系①不同门类艺

术之间联系的必然性不同的艺术有各自的特点,但是不同艺术之间又有很多共同点,形象

性、情感性、审美性。②不同门类艺术之间联系的有限性每一门都有其无可替代的长处

和特征,与其他艺术发生关系,是为了更好的彰显自身的审美特征。

8、艺术家应该具备的素质和修养有哪些?

1)形象思维能力的训练;审美情怀的培养;以及各种学科 知识的学习与把握。

2)热爱艺术,精通一艺。“不通一艺莫谈美,不通一技莫 谈艺。”朱光潜

3)体验生活,形诸艺术。王国维:入乎其内,出乎其外。

9、艺术创作的过程及心理?

(1)艺术发生/艺术体验①材料的储备 ②艺术发现 ③创作动机的生产

(2)艺术构思①艺术构思的心理机制想象与联想;灵感思维;情感意识---一切景语皆情语 ②艺术形象的孕育过程创作预留的产生;审美意识的孕育 ③艺术创作的物化阶段意念转化(意念中的艺术对象如何转化为艺术形象) 技巧应用(艺术创作中的艺术技巧与艺术手段) 意蕴提升(境界的生成,艺术品格的提问)

(3)艺术实现/艺术物化

(4)艺术风格①艺术风格指艺术家或艺术团体在艺术实践中形成的相对稳定的艺术风格特色,作风,格调和气派。它是艺术家鲜明独特的创作个性的体现统一于艺术作品的内容与形式、思想与艺术之中②风格即人,艺术风格的多样化和稳固性 ③艺术风格的民族性和时代性

(5)艺术流派指在艺术发展的一定历史时期内出现的由若干思想倾向、艺术见解、创作风格、审美趣味基本相同或近似的艺术家自觉或不自觉形成的艺术集团或派别①以地名为标志的(弗伦萨画派、尼德兰乐派、维也纳派、墨西哥画派、北派山水、南派山水)②以某个艺术家名字为标志(梅派、斯坦尼斯拉夫斯基表演体系、布莱希特戏剧)③从创作思想和创作方法为标志

(6)艺术思潮 指在一定历史时期和一定地域内,随着社会生活的发展以及艺术的自身发展,在艺术领域里形成的具有广泛影响的艺术思想和艺术创作潮流,它是社会潮流的构成部分之一。

10、艺术作品的结构层次及其各自内涵与关系: 艺术形式与内容的关系 ①内容决定形式;为情而造文 ②形式的积极性能动性与相对独立性 ③内容与形式的统一,相辅相成,和谐统

一 (1)材料与媒介层艺术作品在结构上的基层就是“材料与媒介层”,它是艺术作品赖以存在的物质传播,即海德格尔所说的“物因素” (2)技术与技术层如果缺乏技术和技艺的支持,艺术家的情感体验,对人生的感悟以及对世界的洞察等,都无法得到恰如其分的表达,或者根本无从表达(1) 符号与图示层艺术家将其精湛的技艺施展在材料上,对它进行改造,整合并重新组织,改变它原来的存在方式和性质,使其成为“另一种”存在------“组织化”的外在形式之中寓有“意向性”的内在品质,即艺术作品的符号式或图式 (2) 形象与意象层符号,图式层只是一种粗线条的“勾勒”,充满暗示性和不确定性,并不足

(3) 意蕴层意蕴不是作品结构中的实在物,而是由审美主体的意向行为所引发的“盈余”意义。艺术语言、艺术形式、艺术意蕴

11、中国艺术精神有哪些?

(1)典型(圆形人物、扁形人物):指文学艺术作品中,作者用典型化的方法创造出来的具有鲜明独特的个性而又能反映一定社会本质的某些方面的人物形象。

(2)意境(王国维“境界说”、有我之境与无我之境、人生三境界):指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。

(3)生命精神

(4)道与自然道:中国传统艺术的精神性自然:道法自然,道生万物,天人合一。自然是最高的审美境界。

(5)乐舞精神

(6)辩证和谐

12、艺术鉴赏的一般规律?艺术鉴赏、艺术批评、艺术批评方法 灵感、共鸣、顿悟、净化、审美期待

(1) 艺术鉴赏内涵:定义:指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极地、主动地审美再创造活动。艺术鉴赏的主体性特征:对艺术作品审美性的认知,对艺术作品文化价值的阐释,对艺术作品形象的再创造

(2)艺术鉴赏的过程 ① 审美期待文体期待:类型或形式 意象期待:意象或形象 意蕴期待:意境、哲理、情感 ② 鉴赏过程感觉与感知;体验与想象;理解与创造 ③ 审美效应共鸣:在艺术鉴赏过程中,鉴赏主体直接和审美体验的基础上,被艺术作品所打动,达到物我两忘,物我合一的审美境界 净化:在文学上,净化是读者在艺术接受的高潮阶段继共鸣之后。达到情感调节,精神洗礼与人格升华顿悟:指审美主角在鉴赏艺术作品的过程中突然发生的顿悟,洞察世间奥妙,人生真谛及艺术的本质,是高层次的审美升华。

(3)艺术批评 ①批评对象:艺术作品,艺术现象,艺术批评本身 ②特征: a.科学性:哲学,美学,艺术学理论为基础,汲取社会科学与自然科学的方法理性分析b.艺术性:坚守并发掘艺术审美性本质,艺术的感受,逻辑清晰,论证严谨,文字优美,生动感人。③作用:a.通过对艺术作品的审美价值的发现与分析,提高接受者的鉴赏能力和鉴赏水平。b.对艺术作品的评价体系,形成对作品的信息反馈,促进艺术创作发展。c.丰富发展艺术理论,推动艺术事业的繁荣发展,协调艺术与其他领域的协调共进。

(4)艺术批评方法:①社会批评:法国丹纳《艺术哲学》---时代、地域、环境 ②心理批

评:弗洛伊德,拉康应用精神分析法③传记批评:法国圣佩韦从作者自身入手进行分析④读者批评:20世纪德国姚斯从接受者的角度艺术作品和艺术史⑤其他批评方法和流派:原型批评、语义批评

(5) 艺术批评的功能① 通过对艺术作品的审美价值的发现与分析,提高接受者的鉴赏能力和欣赏水平。② 对艺术作品的评价体系,形成对作品的信息反馈,促进艺术创作发展。③ 丰富发展艺术理论,推动艺术事业的繁荣发展,协调艺术与其他领域的协调共进。

(6) 艺术接受指在传播的基础上,以艺术作品为对象,以鉴赏为主体,积极能动的消费、鉴赏、艺术活动。

第五篇:(美术综合知识)

综合

■为何要提高审美能力:1审美能力是现代人文知识结构不可缺少的组成部分2具有审美能力,可从美术作品中获得更多的美的享受3具备审美能力,可使审美情趣更高尚 ■美术教育:以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是:延续和发展美术的知识与技巧,以满足人类社会经济,精神和文化的需要;健全人格,形成人的基本素质和能能市没力,促进人的全面发展

■美术课程标准的总目标按照三个维度表述的,即知识与技能;过程与方法;情感、态度和价值观。在知识与技能方面,学生要学习美术欣赏和评述的方法,了解基本美术语言的表达方式和方法,努力形成基本的美术素养。在过程与方法方面,学生要以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,体验美术活动的乐趣,尝试各种工具、材料和制作过程,发展美术实践能力。在情感、态度和价值观方面,学生要努力获得对美术学习的持久兴趣,激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格

■美术教育以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是延续和发展美术的知识和技巧,以满足人类社会经济、精神和文化的需要,健全人格,形成人的基本美术素质和能力,促进人的全面发展

■“在广泛的文化情境中认识美术”的认识:1从文化的多样性角度来考虑,它加深了学生对文化多样性的了解,培养学生对我国优秀美术传统的热爱,尊重并理解世界的多元文化2从美术学科与其他学科横向联系的角度来考虑,它可以促进学生通过美术学习取得对其他学科的学习和理解3从学生分析问题和解决问题的能力角度来考虑,它可帮助学生学会用历史唯物主义的观点看待历史上的一些问题。总之“在广泛的文化情境中认识美术”在国际上是基于多元文化理论的影响,基于对文化的多样性而提出来的。我国本次美术课程改革中提出这一新理念,是基于从根本上扭转把美术学科仅仅作一种单纯的技能技巧训练的观念,而是视为一种文化学习来看待的理念提出来的,其目的是使学生通过美术学科的学习同其他人文学科一样参与人类文化的传承与发展,培养学生对祖国优秀美术传统的热爱,对世界多元文化的宽容和尊重

■各学段综合?探索教学活动如何进行1.2年级的阶段目标:采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演、展示3.4四年级的阶段目标:采用造型游戏的方式结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展览,并发表自己的创作意图5.6年级的阶段目标:结合学校和社区的活动,运用自然课程和其他课程的知识、技能,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境的关系7.9年级的阶段目标:调查了解美术与传统文化及环境的关系,用美术的手段进行记录、规划与制作;通过跨学科学习,理解共同的主题、共通的原理和规律

■综合?探索学习领域学生应达到1了解美术发展趋势以及美感的多样性,拓展想象的空间,综合运用丰富多样的美术媒材、形式、技能表达自己的创意,美化环境与生活2了解美术学科与其他学科以及社会的关联,能灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案,进行探究性、综合性美术活动,形成综合学习的能力,培养创造精神3以个人创造与集体合作的形式参与综合美术活动,发挥个性,学会合作,体验探究、发现的愉悦与成就感,激发美术学习的兴趣

■美术欣赏课怎样体现美术课程人文性质1分析美术作品时不单要讲技能,更要从美术文化上进行分心,把美术作品放到广泛的文化情景中去学习2分析美术作品的技能要和表达作者什么样的思想和感情,以及作品是怎样表达的这种思想感情联系在一起进行思考,并要了解作者的生平和时代特征、代表作品3引导学生欣赏美术史上的经典作品和身边的一些典型的美术现象4鼓励学生积极参与对美术作品的讨论和评论,加深对美术作品的体验

■基本的美术素养1是对美术的内容和现象有基本的了解2是对美术的创作方法和过程有基本的了解3是对美术在社会中的价值和作用有基本的了解 ■造型与表现的关系可以看成该学习领域中的两个维度,造型是指与视觉造型有关的一切活动,表现是指与造型活动有关的全部过程。造型是“点”,表现则是”线”,造型是表现的基础,表现则是造型的过程。造型与表现在本学习领域中是一体两面。比如说学生进行一次玩泥巴的活动,泥巴是造型的材料,采用什么方法,想要表达什么感受,实际上在动手前就有所考虑,就已经开始了表现的过程。在整个造型活动的过程中,也许中间想法会有所改变,但活动本身并不会停止。这说明表现始于造型之初,造型贯穿于表现的全过程 ■如何评价学生美术作业对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级,可以是评语,也可以采用评语与等级相结合的方式,还可以采用互评或座谈等方式,要充分肯定学生的进步和发展,并使学生明确需要克服的弱点与发展方向

■美术课程性质与价值1陶冶学生的情操,提高审美能力2引导学生参与文化的传承和交流3发展学生的感知能力和形象思维能力4形成学生的创新精神和技术意识5促进学生的个性形成和全面发展

■美术课程基本理念1使学生形成基本的美术素养2激发学生学习美术的兴趣3在广泛的文化情境中认识美术4培养创新精神和解决问题的能力5为促进学生发展而进行评价 ■美术课程教学建议1美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中,应当遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较2美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生实践能力3美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习层面4加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,改变教师是课堂教学的唯一主角的现象,应提倡师生间的情感交流和平等关系5教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力6教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学与合作交流7教师影以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣8教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品;鼓励学生利用国际互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野,展示他们的美术作品,进行交流

■如何理解《全日制义务教育美术课程标准》中综合探索新课标中的综合探索学习领域是指通过综合性的美术学习引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域 其内容应包括1融美术各学习领域为一体2美术与其他学科相综合3美术与现实社会相联系 三个方面的内容有不同程度的交叉与重叠1通过综合探索学习领域的学习让学生了解美术学科与其他学科的差异与联系,学习领或运用各学科的知识设计探究性活动的方案,进行探究性、综合性的美术活动,并以各种形式发表2认识美术与生活的密切关系,发展综合解决问题的能力3开阔视野、拓展想象的空间,激发探索未知领域的欲望,体验探究的愉悦与成功感

■美术课程的评价建议1重视学生的自我评价:在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时,更应重视学生的自我评价。学生自我评价可以采用问卷形式,也可采用建立学生学习档案的方式。学生在学习档案中收集美术学习全过程的重要资料,包括演习记录、构想草图、设计方案、美术作业、相关美术信息(文字或图像资料等)、自我评价以及他人评价的结果2注重对学生美术活动表现的评价:美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果,更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价,突出评价的整体性和综合性3采用多种评价方式评价学生的美术作业:对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级,可以是评语,也可以采用评语与等级相结合的方式,还可以采用互评或座谈等方式,要充分肯定学生的进行和发展,并使学生明确需要克服的弱点与发展方向4建立促进美术教师不断提高的评价体系:强调美术教师对自己的教学行为的分析与反思。建议美术教师在每一个单元教学结束后,记录教学体会、教学成果以及需要改进之处 ■一年级不同领域的目标?举出典型课题1尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。2观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受3采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示

■通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好:1从时限分析,小学美术教学目的是一个多极系列。从组合要素分析,小学美术教学目的是一个双层次结构,即由一般目的与具体目的组成.一般目的包括A智育目的B德育目的C美育目的.具体目的A、要使学生的美术双基水平得到提高B要使学生的美术心理素质得到提高C要培养与提高学生的美术鉴赏力2小学美术教育是基础教育的重要组成部分,面向的是所有的小学生,在实现小学美术教学目的的基础上,要充分兼顾到这一阶段美术教学的大众性、基础性与趣味性。使学生能够热爱美术,保持恒定持久的兴趣十分重要

■新课程标准根据美术学习活动方式划分为:造型`表现.设计`应用.欣赏`评述.综合`探索

■普通中小学校的美术课程要改变单纯的学科知识体系构建模式,使专业化倾向淡化,要由专业化美术走向生活化美术 ■美术活动中基本不存在标准答案,某些活动中也不存在对错,美术活动是极富个性与想象力的创造性活动■美术欣赏课教学流程:呈现作品.自由欣赏分析.小组讨论.小结评价 ■新课标中所指的基本的美术素养应当包括:能初步解读身边的美术现象.能在一定程度上运用美术形式表达自己的情感或观念.有自己的审美趣味 ■美术课程具有人文 性质,是学校进行美育的主要途径 ■美术课堂教学设计主要标准:教学目标多元化 教学内容丰富 教材处理变式 教学问题优化 教学活动有效 教学流程清晰 教学姿态平等 教学评价恰当 教学方法多样 媒体运用恰当 ■美术课程标准基本理念:使学生形成基本美术素养 激发学生学习美术兴趣 在广泛文化情境中认识美术 培养创新精神和解决问题能力 为促进学生发展而进行评价

■美术的功能1认识、教育功能2审美功能3实用功能4传播交流功能

■美术社会功能:教育认识审美娱乐功能

■美术具有造型性静态性物质性可视性空间艺术 按制作方法美术分绘画工艺美术雕塑建筑 具有认知教育审美功能 ■美术媒材是构成美术作品的物质材料 如颜料纸张粘土画布电影胶片录像带木材 塑胶 ■旧教材观是教教材,新教材观是用教材

■新课程总目标按照知识与技能 过程与方法 情感态度和价值观三个维度表述

■《全日制义务教育美术课程标准》根据学生学习活动方式划分为造型?表现 设计?应用 欣赏?评述 综合?探索四大学习领域

■为提高课程适应性满足不同地方学校学生需要制订国家 地方 学校三级课程管理 ■美术教师有剪纸绝活 常规课教学中对学生进行单项技能训练 其他内容一概少讲或不讲这种做法是师傅带徒弟传统模式应提倡

■笔触是作画过程中画笔在画面上留下的痕迹,笔触的审美效果取决于画笔的特性.用笔的力度和速度.绘画材料特性 ■绘画以内容题材分类:风景画.静物画.肖像画.历史画.风俗画.壁画.年画.漫画.宣传画 ■绘画日记是绘画与文字相结合的一种形式

■美术学习活动不同于其他文理学科学习方式对

■美术又称造型艺术 空间艺术 视觉艺术,美术的社会功能体现为认知 教育 审美功能.可包括绘画工艺雕塑摄影电脑美术产品设计

■美术学习活动分创作 欣赏,前者倾向外化 后者偏重内化 ■美术媒材是构成美术作品的物质材料,如颜料.纸张.粘土.画布.电影胶片.录像带.木材.塑胶

■纯度是指色彩的鲜浊程度 ■在色环中互成150°—180°的色为强烈对比 位于60°以内色为柔对比

■色彩搭配方法:对比 临近 互补 分有彩色无彩色

■色彩的三属性包含色相明度纯度

■色彩构成是现代三大构成设计基础之一,专门研究色彩视觉心理新兴学科(另外:平面构成立体构成)

■不同颜色的相貌名称称为色相

■明度:色彩的明暗、深浅程度

■色彩冷暖是相比较而言 不是绝对的

■同类色的配合可使人感到协调柔和、含蓄雅致,但也易单调平淡,因此在同类色的运用中要有意识的加强色彩之间明

度纯度对比

■类似色也叫邻近色 指色相比较接近的各种颜色 如紫红红橘红

■对比色是人的视觉感官所产生的一种生理现象,是视网膜对色彩的平衡作用 ■五墨:焦浓重淡清 六彩:黑白干湿浓淡

■用墨分.泼墨.破墨.焦墨.积墨.蕉墨

■红紫黄绿橙蓝几色中橙绿紫是间色 明度最低是紫

■美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径 ■图案纹样按照组织形式分单独纹样连续纹样

■常用美术字体有行揩隶书魏姚体

■篆刻表现形式有朱文白文阴文阳文

■中国书法艺术创作常用幅式.条幅.横幅.中堂.扇面.斗方.手卷

■中国画特点:中国画最显著的特点就是以墨线为基础,用以表现物象的轮廓、明暗、质感,同时通过墨线还可以表达作画者的思想和精神 ■中国画:简称国画.是用中国的传统绘画工具,按照中国人的审美习惯而出来的画.用毛笔在宣纸绢帛上用墨中国画颜料所画的水墨画淡彩画重彩画 中国画具有鲜明民族形式和风格特点 表现手法上主要运用线条墨色进行创作.用笔讲究勾皴点染.中国画是我国传统艺术,学习中国画有利于学生了解祖国的传统艺术,感受民族文化、民族艺术精神

■中国画融诗书印为一体 有托物寄情的特点 例如王冕《墨梅图》有题诗“吾家洗砚池头树 个个花开淡墨痕 不羡人间好颜色 只流清气满乾坤” ■国画采用高原深远平远散点透视

■国画形式美:形象 笔墨 色彩 章法

■用笔 中国画技法属于 在技法上笔不指毛笔而是勾皴点染 ■接染:用渲染的方法,将两个在一个范围的颜色,用清水衔接起来,产生自然过渡的效果

■晕染:也叫渲染或烘染,中国画技法的异种。将两只湿笔种的一只蘸颜色,将颜色涂染要求范围的一部分,再用另一支清水笔沿颜色的边缘运行,同时带少许颜色,一直涂到要求的范围,使颜色产生深浅自然的过渡效果

■线条 形体 明暗色调属于美术表现手段 夸张变形 对比 寓意 象征 抽象是指艺术手法 ■基本美术素养包括能解读身边的美术现象 能运用美术形式表达自己的情感或观念 能熟练运用各种表现形式自如地描绘对象 能自主追求更高的审美品位,有自己的审美趣味 ■时间性不属于美术特点 ■“永久性的褶皱”一举成名服装设计师三宅一生

■美术欣赏课教学流程1呈现作品2自由欣赏分析3小组讨论4小结评价

■我国美术课程的教学设计发展过程经历1重技能2重双基3重素质教育

■美术课堂教学评价:注重对学生美术活动表现的评价 采用多种评价方式评价学生美术作业

■美术课程评价是促进学生全面发展、改进教师的教学,促进美术课程不断发展的重要环节,美术课程评价的依据是美术课程标准

■美术活动中不存在标准不存在对错美术活动是一种极富个性与想象力的创造性活动 ■空间是与时间相对的一种物质存在形式 对空间的呈现有平面的和立体两种

■新课程总目标是按照知识技能过程与方法情感态度价值观三个维度进行表述

■普通中小学校的美术课程要由专业化美术走向生活化 ■具象艺术指艺术形象与自然对象基本相似或极为相似的艺术

■造型艺术构成因素有形状色彩肌理

■成角透视就是景物纵深与视中线成一定角度的透视,景物的纵深因为与视中线不平行而向主点两侧的余点消失 如果物体的一个角与画者相对,这种透视称成角透视

■常见透视现象近大远小、近高远矮、近长远短、近宽远窄 ■动态线是指人体由于动向线与形体转折的变化,带来的形体外在形态外缘上的变化 ■美术史研究美术发展过程的学问,包括有关美术作品、美术家、流派和风格的信息、阐述和评价

■插图:又名插画.绘画的异中,指插附在书报杂志中的图画。一般份艺术插图和图解插图

■构图:又叫布局或经营位置,一幅画如何安排好所表现物象的位置,以及几种物象的组合关系叫构图 ■农民画:农民的画.也包括渔民和其他劳动者的画。在内容上主要表现农民自己的生活和思想感情,在形式上自由随意,经常借用民间美术,如剪纸、刺绣、皮影等造型方法,在画法上没有既定的框框,不求形似,不讲透视,总体上呈现出热烈、明朗、质朴、稚拙的艺术风格

■油画棒有覆盖.刮刻.油水分离表现法

■拓印分干拓.湿拓 ■素描:狭义有“朴素的描写”之意,它是用铅笔、毛笔、炭笔等工具做单色的描写.广义素描是一切造型艺术的基础训练学科。通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上

■版画在不同的材料的版面上通过手工制版、印刷而成的一种绘画。从拓印方法和材质上可分为七个类别:凸版型版画、凹版型版画、平板型版画、孔版型版画、独幅版画、玻璃版画、拓篇

■纸版画是版画独特的表现形式 ■二方连续是用一个单独纹样,按一定的形式法则,上下或左右连续或重复而成的.格式有散点式.直立式.倾斜式.折线式.波线式.接圆式.复合式

■雕塑:造型艺术的一种形式,是雕和塑的总称。以可塑的或可雕刻的材料,制作出各种实在体积的形象 分圆雕浮雕透雕 题材分纪念雕 城市园林 宗教 陵墓 陈列 样式分头像胸像半身全身群像 雕塑有雕 刻 塑,占有三维空间

■泥塑制作分:塑捏贴刻划彩雕挖

■制作陶艺方法:泥条盘铸 拉坯成型 捏制成型

■明度色彩的明暗、深浅程度成为明度

■立体具有三维空间的物体,即具有长度宽度深度的立体物 ■重复:将一个形进行有秩序的反复排列,称为重复 ■渐变:形有秩序的逐渐变化,叫渐变

■民间美术:人民群众创作的,以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术

■民间美术特征:寓意 象征.民间美术是构成各民族美术传统的重要组成部分,是一切美术形成的源泉。在造型及艺术风格上带有质朴活泼的鲜明民间特色,刚健清新,带有浪漫主义色彩

■面部表情分喜怒衰乐

■构图有横构图、竖构图、方构图

■建筑艺术特征:科学性实用性艺术性文化性

■工艺美术:以美术技巧制成的各种有实用价值或欣赏价值的工艺品

■图案基本规律:统一与变化 平衡与对称

■构成在形成上分平面立体色彩

■平面构成基本:重复 对比 近似 发射 渐变 特意 密集 对比 肌理

■现代艺术设计基本原则:适用经济美观适合生产,不同于传统更机械化批量化

■色调种类:暖色 冷色 中性 淡色

■写生过程分大体 深入 调整 ■汉字八种脸型:田由甲国申风用目

■刊头标题在板报设计中起画龙点睛

■标志设计时要求简明易认一目了然有独创性

■常用美术字有行揩.隶书.魏碑.姚体

■奥运标志:红绿黄黑蓝 ■礼品包装结构类型:结扎式.袋式.盒式.异形盒式.趣味性包装

■中国结象征和谐团结的人际关系,有基本结 变化结

■中国龙造型各部分具有哪些动物特点,龙在历史演变中象征意义:尽管龙的形象在古人以言传口授的形式相传中融合、兼并其他动物的内容,人为扭曲变形,导致走失了原来的模样,但仍然具有扬子鳄的全部基本形态特征1披满鳞甲

的身躯2长颚大口和位于头顶的翘鼻3锋芒毕现的锥型尖牙4大而圆的突起眼睛5粗壮的长尾6强健的四肢和五指利爪7有横条纹的腹部.为了弥补扬子鳄秃头尖尾有损神灵形象的缺陷,古人发挥了充分的想象力,给它添加了角、须、尾鳍以及把背部纵向排列的突起角质棘刺也变换成锯齿状背鳍,并拉长躯体以渲染气势,充实装饰效果,于是扬子鳄就被塑造成了传说中描绘的张牙舞爪、能腾云驾雾的龙形象了。虽然经过艺术夸张后,幻化的龙与现实中的扬子鳄有了许多不同之处,但对比之下,仍可看到扬子鳄— —长颚、尖牙、披鳞、利爪等主要特征。龙在中国传统文化中是权势、高贵、尊荣的象征,又是幸运和成功的标志。龙之所以具有这种文化象征意义,是与传说及神话中龙在天则腾云驾雾、下海则追波逐浪、在人间则呼风唤雨的无比神通有很大的关系,但更重要的,是因为龙几千年来往往成为中国奴隶、封建社会最高统治者的"独家专利",是皇权的代名词,因此,皇帝自比为"真龙天子",全们的身体叫"龙体"《穿的衣服叫"龙袍",坐的椅子叫"龙椅"乘的车、船叫"龙辇""龙舟"总之,凡是与他们生活起居相关的物均冠以"龙"字以示高高在上的特权

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