广播电视节目制作专业

广播电视节目制作专业（精选十篇）

广播电视节目制作专业 篇1

史联文台长率先代表辽宁广播电视台感谢索尼在与辽宁台的战略合作中给与本台的坦诚相待和相互扶持。此次建立高清节目制作基地, 索尼提供了相关高清设备以及一系列的支持, 使辽宁台与索尼的合作踏上了新台阶。史台长还表示, 自从去年年底辽宁人民广播电台、辽宁电视台和辽宁教育电视台三家合并成辽宁广播电视台后, 迄今三台合并已经取得了实质性的成果。辽宁广播电视台已经进入成熟运作阶段, 节目制作、广告经营、人事等方方面面的工作都在有序展开、高效推进。通过广播电视资源的有机整合, 辽宁广播电视台旨在有效提高广电资源的使用效率, 消除广播电视的行业壁垒, 促进广电资源优势互补, 迸发出叠加竞争力。未来, 辽宁广播电视台更希望利用一到三年的时间, 把自己锻造成为一个全国一流、具有一定国际影响力的跨区域、全媒体的现代传媒集团。

横田真理也先生代表索尼公司衷心感谢辽宁广播电视台各位领导在过去给与索尼的信任和大力支持。索尼和辽宁台多年来一直保持着良好的合作关系, 2008年辽宁广播电视台与索尼中国专业系统集团签署了战略合作伙伴备忘录, 专业光盘交接和高清影视节目制作基地揭牌是正是双方近年来努力发展合作关系的成果和结晶。

索尼希望通过此次交付的专业光盘设备以及共建高清影视节目制作基地来协助辽宁台实现未来全面高清化和网络化的战略发展, 尤其是高清影视节目制作基地, 作为东北地区第一个专业培养专业高清人才的根据地, 索尼希望这一基地不仅为辽宁台、同时为其他辽宁省地市级电视台的高清技术人才的培养和储备做出贡献。

电视节目制作专业实习报告 篇2

第一把钥匙：真诚

你可以伪装你的面孔你的心，但绝不可以忽略真诚的力量，其实不仅待人要“真诚”，对事也要“真诚”。

节目组的摄像师在制作《音乐不断歌友会》节目的时候，有几个镜头总觉得感觉不对，我是一个毫无经验的晚辈，我只是用观众的角度提醒一下，他们很快就接受了。也没有人觉得我只是个毛头小孩就不理不睬。

第二把钥匙：沟通

人与人之间要用心去沟通，其实你会发现你们也没有什么不同。

第三把钥匙：激情与耐心

刚进节目组的时候，汪涵大哥就对我说了一句话：“言多必失，祸从口出”，而激情与耐心就像火与冰，看似两种不同的东西，却能撞出最美的火花。

节目组的一位新闻出身的导演说，假设你从事报业投入100%的精力，那么若你从事电视业就必须投入150%的精力。

广播电视节目制作专业 篇3

教育部《关于加强高职高专教育人才培养工作的意见》(教高［2000］2号文件)第六条中指出:“课程和教学内容体系改革是高职高专教学改革的重点和难点。要按照突出应用性、实践性的原则重组课程结构，更新教学内容。要注重人文社会科学与技术教育相结合，教学内容改革与教学方法、手段改革相结合。教学内容要突出基础理论知识的应用和实践能力培养。基础理论教学要以应用为目的，以必需、够用为度;专业课教学要加强针对性和实用性。”这成为高职层次各专业课程体系设置的指导思想。同时，该文件在第二条中又指出:“高职高专教育人才培养模式的基本特征是:以培养高等技术应用性专门人才为根本任务;以适应社会需要为目标、以培养技术应用能力为主线设计学生的知识、能力、素质结构和培养方案，毕业生应具有基础理论知识适度、技术应用能力强、知识面较宽、素质高等特点;以‘应用’为主旨和特征构建课程和教学内容体系;实践教学的主要目的是培养学生的技术应用能力，并在教学计划中占有较大比重;‘双师型’(既是教师，又是工程师、会计师等)教师队伍建设是提高高职高专教育教学质量的关键;学校与社会用人部门结合、师生与实际劳动者结合、理论与实践结合是人才培养的基本途径。”作为所有高职层次的专业设置的纲领性指导文件，每个专业都应该认真领会文件精神，并根据各自专业的特点进行课程体系以及教学内容的改革调整。课程改革也和所有其它领域的改革相似，首先要研究现状，针对现状中存在的问题提出改革方案和措施。

每一个学院或学校进行专业课程设置的时候都是根据自己学院或学校对专业定位的理解和实际教学条件来进行的，都有其合理性，这一点不可否认，但是，一个专业允许有侧重点不同的特色，但是这个专业是否也应该有该专业的核心技能呢?这一点也应该是肯定的。所以梳理大多数院校专业设置，从中总结出该专业所应该具备的核心技能，显然是非常必要的。综合考查全国各类院校电视节目制作专业或类似专业在课程体系设置方面，基本上有达成共识的部分课程，其教学内容大致相同或相似，课程名称稍有差异;同时有一部分课程设置则迥异;还有一部分课程设置呈现各自为战、精彩纷呈。

一、电视节目制作类专业设置达成共识的课程

这部分课程设置与否几乎不存在异议，存在差异的是教学内容和教学方式方法，此类课程分别是:电视摄像、电视画面编辑、非线性编辑、电视节目制作技术。据不完全统计，同时设置了这几门课程中三门以上的院校有:长春职业技术学院传媒艺术分院，保定职业技术学院，山东传媒职业学院，安徽广播影视职业技术学院，广播电影电视管理干部学院，湖南大众传媒职业技术学院电广传媒系，四川文化产业职业学院，浙江传媒学院，山西传媒学院等。

可以说，这几门课程是电视节目制作过程中按照行业传统的节目制作分期，即前期和后期来确定的。前期素材拍摄由电视节目制作技术、电视摄像课程来完成，后期剪辑制作则由电视画面编辑和非线性编辑课程来完成。

教学方式和方法应该各学校有所不同，大致是根据各自的师资条件和教学设备或场所等硬件来进行。这一点在下面会有进一步的论述。

二、电视节目制作专业课程设置差别巨大的课程

这一类课程在各个院校观点呈现出很大的不同，部分院校认为属于专业基础课，是该专业的专业素质方面的培养。这部分课程是:美术基础、视听语言、影视作品分析、电视写作。这一类课程中美术基础是存在最大差异的课程，有的学院比较重视，开设了比重不小课时量，理由是该专业的学生有一点美术素描或彩画的基础，对学好电视节目制作专业至关重要。另一部分院校则持不同意见，认为美术和影视虽然有一定的相通之处，但是差别是非常明显的;同时，美术教育需要很长时间才能有所收效，作为高职层次的电视节目制作专业课程不该设置此类课程。如果要进行电视节目制作专业素质的教育，应该直接用视听语言或影视作品分析来进行，所以一般设置了视听语言课程的院校大多没有设置美术基础。

另一门有异议的课程就是电视写作。设置了这门课程的院校有:保定职业技术学院、昆明职业艺术学院开设了电视采访与写作，中原工学院广播影视学院开设了解说词写作，广播电影电视管理干部学院开设了电视写作，四川文化产业职业学院开设了电视解说词写作，山东传媒职业学院也曾经开设过电视写作课程，后来又取消了。不可否认的是影视作品的创作都有文字写作，作为电视节目制作专业的学生也应该具备一定的写作能力，但是事实情况是学习该专业，尤其是高职层次的学生，其基础写作能力大多数比较欠缺，而影视写作是在基础写作基础之上进行特色写作。无视学生的实际能力水平，仅以一门电视写作课程就能完成前面多年传统语文教学中没有完成好的任务似乎不大可能。但是，针对学生这方面的缺陷视而不见似乎也非常不妥。

三、电视节目制作类课程设置精彩纷呈的课程

这部分课程中分为两种课程，一种是实践性较强的各类影视节目创作课，比如现场节目制作、文艺节目创作、电视专题片创作或电视纪录片创作、影视广告制作等;另一种就是属于广播电视编导的核心课程之一的电视节目策划类课程，比如电视节目策划或电视栏目策划、影视编导等。

作为电视节目制作专业，应该选择某类比较典型的影视节目类型进行实践性的教学，这一点无可厚非，这是提高学生运用专业核心技能的体现，是符合教育部文件精神的。各个院校所选择的节目类型不同，应该体现了该院校针对本地对该专业毕业生的需求不同，同时也因为各个院校教学设备及教学场所的不同而有所差别。

据不完全统计，开设影视节目创作课的院校有:山东传媒职业学院开设现场节目创作、文艺节目创作、电视专题片创作、电视纪录片创作、电视节目导播、影视广告创意与制作，昆明职业艺术学院开设电视节目包装，中原工学院广播影视学院开设纪录片创作、电视节目导播，安徽广播影视职业技术学院开设电视纪录片创作，广播电影电视管理干部学院开设电视新闻、电视专题、电视文艺，湖南大众传媒职业技术学院电广传媒系开设电视频道包装，湖南艺术职业学院开设节目包装，四川文化产业职业学院开设电视新闻、电视专题、DV创作实训，武汉传媒学院开设电视文艺、专题片创作，浙江传媒学院开设现场节目制作，山西传媒学院开设电视新闻、电视专题片创作、电视文艺、电视广告等。从这些课程设置名称就可以看出，这类课程在教学方式方法方面也有较大差异，部分院校应该是以课堂讲授为主，实践比例较小的传统教学方式，比如电视新闻、电视文艺、电视专题，这或许受院校自己的教学设备和场所限制有关。当然，教学设备和场所的更新补充本身就是专业建设的一个很重要的内容。

对于电视节目策划类课程的设置，应该是和院校所在地的市场需求、学校专业定位以及设置有关。如果某地企事业单位需要有一定策划能力的制作人员，比如很多县级电视台就需要比较全面的毕业生，作为编导是集多种职能于一身的;或者院校对电视节目制作专业定位就是具有一定节目策划能力的制作人员或者是该院校没有编导专业设置。应该说，就高职层次来看，全国大部分院校都没有高职层次的编导专业设置，因为这一专业要求学生素质较高，同时本科院校编导类专业数量众多，作为高职毕业生无法和本科编导专业进行竞争。这就可以理解为什么很多院校都在电视节目制作专业的课程设置中安排了电视节目策划这一类课程。据不完全统计，安排设置了这一类课程的院校有:保定职业技术学院开设电视编导，山东传媒职业学院开设电视栏目策划与制作，昆明职业艺术学院则开设了导演基础、导演工作，中原工学院广播影视学院开设电视节目策划，安徽广播影视职业技术学院开设电视节目策划，广播电影电视管理干部学院开设电视栏目策划，湖南大众传媒职业技术学院电广传媒系开设电视节目策划，湖南艺术职业学院开设导演基础，四川文化产业职业学院开设电视节目策划，武汉传媒学院广播电视编导影视制作方向开设电视栏目策划，山西传媒学院开设电视节目策划。

广播心理节目主持人的专业素养 篇4

心理节目以个案出现的心理压力、心理危机、心理困境为切入点, 以访谈形式探讨出现问题的原因和应对方法。节目从心理视角解读个案故事和社会事件, 帮助有相似经历或能产生共鸣的受众认知自己的情绪和行为, 并给予适当的方法和建议, 从而体现心理节目的贴近性、服务性和实用性。

心理节目不同于曾经在广播界盛行的夜话节目。夜话节目属于情感抚慰类节目, 虽然对受众的心理有一定的疏导作用, 但是, 因为一般夜话节目主持人大多缺乏心理咨询的专业背景、临床经验, 很难让受众从认知、情绪、意志、行为各方面进行改变。心理节目则不同, 它要求心理咨询师采用专业知识和技能对个案进行心理疏导, 借助广播媒体, 放大受众范围, 使更多的受众学习到更加丰富实用的心理学知识以及自我心理调节的本领。相对于夜话节目, 心理节目体现了更强的专业性、更深的知识性和更有力的疏导性。心理节目也不同于心理门诊, 体现了更大的参与性、更广的互动性和良好的教育性。

笔者于2004年起在张家港电台开设心理节目《心海导航》, 每次邀请心理专家走进直播间与听众电话交流, 共播出节目800多期。本文以主持、策划《心海导航》为例, 谈谈广播电台心理节目主持人的专业素养。

一、善于把握时机

心理节目以个案访谈的形式来分析人的心理并介绍心理知识, 内容必须切合受众的心理需求, 与之产生共鸣, 节目才有可听性。在选题和制作的过程中, 必须把握住社会的需求时机和受众的咨询时机。在选择心理个案时, 要广泛关注国家形势和社会动态, 全面了解有关政策和社会问题, 让心理个案和广播节目有机结合, 在恰当的时机播出节目, 达到节目效益最大化。

一是把握社会需求时机。心理问题常常是在人心理失衡的状态中才会出现。心理节目抓住大众心理失衡的时机才能引起关注。如春节前后, 选做“节日心理综合症”主题;高考前, 选做“学生考前心理辅导”主题;冬天是抑郁症多发季节, 选做“寒冬瑟瑟, 专家为你支招解心愁”主题。汶川大地震期间, 在张家港的八万多四川籍新市民看到电视上灾区的画面, 了解到家乡的灾情, 都出现了不同程度的心理应激障碍。节目迅速策划了“地震无情人有情——关注四川籍新市民心理健康”特别节目, 及时帮助了有心理障碍的新市民。“关爱职工快乐心灵”大型公益行动, 抓住了全国上下关注职工心理这个契机, 迅速开展行动, 节目获得了较大的反响。

二是把握受众咨询时机。心理节目的生命力在于及时解决听众的心理问题。每一位走进直播间的来访者的心理访谈, 每一位拨打电话的听众热线的处理, 都至关重要。职工于某是一企业的保安, 来到城市打工已有八年, 异乡的孤独和经济的压力使他产生了不良的情绪, 但一直苦于找不到排解的渠道, 多年负面情绪的积累, 竟让他产生了反社会的动机。就在他想要去杀人的当天夜晚, 他拨通了我们心理节目的咨询热线, 直播间的心理专家了解了情况后立刻以专业的技巧帮他做了心理疏导, 使他放弃了反社会的念头。

二、体现专业素养

相比于其他节目, 心理节目作为心灵服务类节目, 它的价值在于它的专业性。

一是专业化的主持。主持人是节目的核心, 心理节目的主持人更是节目的灵魂。如果主持人没有心理学背景, 就很难把握住听众的心理状态, 很难和心理专家进行有效的交流, 有时还会自以为是地给予听众建议和疏导。笔者在2009年之前, 凭着自我的感觉和经验主持节目, 节目的影响力一直很平淡。2009年, 笔者考取国家二级心理咨询师之后, 节目有了质的提升和飞跃。笔者不仅在节目中和心理专家一起做心理学方面专业的探讨, 对听众的个案和热线做出有效的剖析和深度的解答, 还在节目之外对预约来访的心理咨询听众做面对面的心理辅导。在电台节目中的一次短暂咨询对听众的心理干预影响甚微, 而在节目之外后期跟进的心理面诊就起到了较好的理疗作用。

二是要求专业化的策划。2010年, “关爱职工快乐心灵”大型公益行动扩张了节目的价值和影响。此公益行动能够成功的铺展, 得益于专业化的策划。行动采用了国际上流行的EAP (企业员工心理帮助计划) 关爱职工心理健康, 系统、组合地运用了“职工心理健康宣传、专业心理评估、管理者和员工心理培训、团体心理辅导、员工个体心理咨询”等内容对职工进行心理关怀。活动印刷了八千本心理知识手册发放到企业, 在张家港八大乡镇巡回开展了“百名中层干部心理测评”、快乐心灵公益大讲堂进企业的行动, 节目成立了全国第一个职工心理援助团——张家港市《丰翎时间》职工心理援助团, 20位心理咨询师轮流走进企业, 与职工面对面交流。节目开设了张家港市第一条公益心理咨询热线——总工会心理咨询热线, 每天晚上7点到9点为全市职工免费心理咨询。专业化的策划, 保证了心理学主题活动的有效开展。

三、畅通沟通桥梁

广播心理节目要想在听众心目中有地位、有影响, 必须达成听众与节目源, 主持人与心理专家的有效沟通。

一是通过电波实现一对一沟通。在“关爱职工快乐心灵”大型公益行动举办期间, 为了方便大多数听众心理咨询, 增强听众在拨打电话时的安全感, 更好地保护受众隐私, 在直播之外, 节目开通了职工心理咨询热线。每天晚上, 都有一位心理咨询师在电话机旁守候, 使职工的心理问题有了倾诉的渠道。咨询师在解决了听众的心理问题之后, 《心海导航》节目直播时, 还会再次给予听众更专业的帮助。节目的影响力在一对一的有效沟通中, 在听众的口口相传中不断得到了稳固的增强和提升。

广播电视节目制作专业 篇5

方向）

本专业方向是国家级特色专业，其中的文艺编导方向是全国最早开办的、也是中国传媒大学最早设置的本科专业，现已成为学校的品牌。

进入本专业方向的学生，在学习两年后，根据学习情况和个人志愿，将分为文艺编导和综艺节目编导两个方向，更加深入地、有针对性地进行专业课程的学习和实践训练。还将通过公开选拔的方式，选择优秀学生进入设在我校的教育部传媒艺术人才培养模式创新实验区名师工作室，进行个性化、特色化培养。

文艺编导方向

本方向面向电视台、电台及其它影视制作机构，培养具有较高综合素质，具备广播电视节目策划、编导创作等方面的专业知识与技能，具备较高的理论修养和艺术鉴赏能力，能够从事广播电视艺术类节目、栏目及频道策划、节目编导、文案写作、文艺节目主持人等方面工作的高级专门人才。

本专业方向的课程体系主要包括三个模块：初级模块（含视听语言、电视媒体策划、短片创作、文案写作及文艺采访等）、中级模块（含电视文艺编导、广播节目编导、广播剧编导、少儿节目编导、新媒体艺术、纪录片创作等）、高级模块（含电视文艺晚会创作、广播剧创作、电视文艺专题片创作、电视纪录片创作、电视音乐节目创作、电视戏曲节目创作等）。综艺节目编导方向

目前，综艺节目从数量及社会影响力上都是中国电视文艺节目生产的热点，是全国各电视媒体增强其品牌竞争力的法宝，是电视文艺中重要的节目类型，可以说“得综艺者得天下”。电视综艺节目人才，尤其是具有国际视野和节目研发能力的专门人才远远不能满足综艺节目的发展需要。本专业方向旨在全国范围内率先有针对性地培养电视综艺节目策划与导演，具备创意、编导、制作能力，拥有国际视野，能够进行综艺节目模式研发、创意实现的高级复合型人才，为在未来国际电视节目平台上打造具有中国本土文化的综艺节目模式，提升中国综艺节目的国际竞争力，并为中国电视综艺走向世界储备后备人才。

本专业方向开设的主干课程有：文艺理论、综艺节目史论、综艺节目类型与形态、综艺节目模型策划与研发、综艺编导元素、综艺节目创作

（一）——TalkShow、综艺节目创作

（二）——QuizShow／GameShow、综艺节目创作

（三）——RealityShow、综艺节目创作

广播电视节目制作专业 篇6

【关键词】三网融合；广播电视；节目制作；特点

【作者单位】陈静，湖北科技学院文传学院。

一、三网融合的技术背景

近年来，随着三网融合试点方案的通过，三网融合改造工作在全国各个试点城市和地区取得了阶段性成果。三网融合技术在中国得到了实质性的发展。越来越多的用户开始体验三网融合技术带来的丰富多彩的视听作品，但同时，三网融合也给广播电视和电信企业的节目制作、信息传播带来了新的机遇和挑战。

三网融合技术指的是通过同轴电缆技术和同一根光缆为用户提供同时包含广播电视网信号、电信网信号和互联网信号三方面网络信号的技术。就实现功能来说，三网融合技术能够在用户广播电视网络和电信网络上提供相同的服务和娱乐内容；对广播电视网络和电信网络服务提供商来说，则是意味着双方业务的融合。广播电视网络能够通过三网融合为用户提供电信网络服务提供商的互联网业务和电信通信业务。电信网络则通过三网融合从广播电视网络中得到更丰富的节目资源，为自身的手机电视或IP电视业务增强竞争力。

广播电视节目是指电台、 电视台（或其他制作机构）为播出和交换而录制的表达一定内容、可供人们感知和理解的视听作品。电视图像、音频信息和文字信息是构成广播电视节目的三个基本元素。广播电视节目按性质划分，可以分为以传播新闻信息的节目、以教育为目的的节目、以娱乐为目的的节目和以生活服务为目的的节目四大类。不管是什么类型的电视节目，其出发点都是确保对国民经济、社会稳定发展起到积极的促进作用，而不是背离主流价值观。在三网融合的技术背景下，节目越来越多样化，传播途径也越来越多，把握三网融合技术背景下的广播电视节目制作和传播的特点对于我国广播电视业的健康发展有积极的意义。

二、广播电视节目制作与传播的新特点

1.高质量的影像技术

随着国民经济的发展和人们生活水平的提高，人们对于广播电视节目清晰度的要求越来越高。目前国内的高清晰度电视（HDTV）技术还没能得到有效推广，随着三网融合的推进，以及广播电视网络与电信网络的竞争，高清电视节目将日益得到人们的认可。广播电视企业应提高电视节目画面的清晰度，加快频道高清化建设的步伐，推动高清电视节目的发展。同时，媒体还应关注3D电视的发展，加大其开发和推广力度，使人们能够足不出户就能享受3D电视节目带来的乐趣。

2.节目播发途径多样化

随着三网融合的不断推广，越来越多的新兴媒体开始影响人们的日常生活。除了家里，人们还可以在电梯里欣赏电视节目，在手机和电脑上观看电视节目。网络提供了人们所需的大部分信息，网络电视和微博、微信等形形色色的网络新媒体遍布人们的生活。随着这些新媒体的出现，传统电视节目播放终端也有了更多的选择，不再是单一的电视台。

随着三网融合技术的推进，网络电视、交互式网络电视（IPTV）和移动电视得到了越来越多用户的认可。网络电视是传统电视与互联网技术结合的产物，人们可以通过手机、电脑、网络电视在网站观看或者上传视频，也可以通过网络收看直播的电视节目。交互式网络电视则是将电视机作为互联网协议的交互终端，通过互联网为用户提供广播电视节目之外的视频节目。移动电视搭载在交通工具上，通过交通工具上的接收设备来接收广播电视网络信号，为用户提供广播电视节目。还有一些新兴的媒体如微视频，这些新兴媒体更贴近人们的生活，人们借助移动记录设备如手机、DV等录制视频，然后通过互联网上传并传播，微视频的形式通常为小短片、小电影或小广告。

随着新媒体影响力的不断提升，越来越多的广播电视节目播发途径也有了新的变化。直播类节目开始与互联网公司合作，为用户提供更多的播放选择。网络直播使人们不仅能够通过电视机观看节目，还能够通过电脑和手机观看节目。

3.节目制作主体多样化

传统的媒体时代，广播电视节目的制作单位只能是电视台、广播电台或者是专业广播电视节目制作机构。新媒体时代，随着广播电视制作新技术的推广和普及，广播电视节目制作的门槛在降低，其专业化界限逐渐模糊。比如新华社为其广播电视节目的传播设立了电信网络有限公司，以广播电视短片的形式传播新闻。目前，新闻类广播电视节目已经成为国际各大通讯社中影响力最大且最被看好的业务之一。随着三网融合的推广，更多符合条件的非专业广播电视节目制作机构开始开展电视节目制作业务。

新媒体更注重节目的个性化，其节目非常贴近人们的日常生活，越来越得到人们的关注。如新浪、搜狐、 网易等互联网公司开始打造具有个性的网络节目。移动新媒体的节目制作单位也在移动电视平台上为人们提供生活服务类的电视节目，比如公交车上的广播电视节目和地铁上的广播电视节目。此外，由于视频制作技术的推广，越来越多的普通民众参与到节目制作中，人们通过DV或手机等便携设备记录身边的有趣见闻，或是制作微电影、短片等。人们采集相关视频后，只要简单学习视频制作技术就能够对采集视频进行后期加工，进而通过视频网站发布自己制作的短片。此类的视频节目由于亲民而受到广泛关注，部分网络视频节目如《万万没想到》《暴走大事件》等逐渐得到人们的认可。

4.节目表现形态多样化

传统的广播电视节目表现形式较为单一，只是单纯的节目播出。在三网融合背景下，这种单一的表现形式走向融合，呈现多样化特点。

首先，融合式的节目形态。其主要有：（1）传统的电视节目借助新的技术，以全新的表现形式呈现到观众面前。例如文艺类电视节目与flash技术结合，使观众更有带入感，给予观众与传统电视节目不同的观看体验。（2）电视媒体与其他新媒体节目融合，这种节目形态是以电视为表现主体，同时承载其他新媒体资源，从而创造一种全新的电视节目形态。

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其次，交互式节目形态。随着三网融合的推进，互动网络越来越受到认可，其大大提高了观众对电视节目的参与度，也改变了传统电视媒体的传播方式，不再是单向对观众传播，而是演变为电视节目制作与观众参与的双向传播方式。交互式节目形态主要有：（1）观众通过场外互动参与电视节目，或通过手机短信投票影响节目的进程。如选秀类或竞赛类的娱乐节目，此类节目充分调动观众的积极性，通过手机短信或是网络投票的方式来决定选手的去留和名次，增加了节目的吸引力，同时也提高了观众参与的积极性（2）互动点播式。在传统的电视节目中，观众只能单方面接收，而互动点播的方式，则能够让观众自主选择自己喜欢的节目类型。IPTV和数字电视的点播功能，能够提供即时的电子政务、股票、天气、交通信息等服务，也可以提供在线点播、 在线游戏等娱乐服务，使受众有大量个性化、 专业化和多样化的广播电视节目内容可选择。在用户点播的同时，可收集和跟踪用户的偏好，为用户推荐符合其喜好的电视节目；甚至能够在节目中设置留言板的功能，让用户提出对节目的建议或是推荐电视节目播放；同时也可以开通实时的“观众席”，让更多的观众参与到电视节目的讨论中。电视节目的制作机构则能够通过观众的反馈意见，适当调整电视节目或对电视节目进行整改。为了增加观众参与互动的积极性，交互平台还开通了观众制作节目的上传版块，制作单位通过对这些节目择优播放，充分调动观众与电视节目互动的积极性。

5. 节目内容监管的新变化

（1）监管范围的扩大

三网融合背景下，广播电视节目的发布平台从单一向多样化方向发展，发行的渠道也更多样化。电视节目可以在互联网、IPTV、手机电视、网络电视、网络广播、楼宇电视、公交移动电视等新媒介平台上发布和推广。对于这些发布渠道的电视内容，国家新闻出版广电总局要进行监督和管理。例如前段时间国家新闻出版广电总局对网络上传播范围较广的“papi酱”节目内容要求整改。可见，在三网融合背景下，国家相关部门的监管力度正在加强，监管对象的范围正在扩大。

三网融合催生了大量新的传播渠道，在这些传播渠道中，大众不再是被动接受信息的一方，他们成为参与节目制作的主动方。面对在三网融合背景下的各类新传播主体、海量的传播内容和全新的节目内容，监管单位仍面临着严峻挑战。

（2）监管难度的加大

三网融合背景下，通过互联网发布的电视节目快速增长，对其内容的监管难度也大大增加。一是内容监管主体的配合失调，会导致管理低效。网络的爆炸式发展，使得节目内容的限制逐渐模糊，也使得媒体监管的主体界限逐渐模糊。这导致监管部门之间职责不清，配合失调。二是对电视节目内容监管对象不明确，导致监管成本增加。以往监管电视节目内容，实际只需要监管电台、电视台等传统媒体，对象明确。在三网融合背景下，人人都是自媒体，到处都是平台和渠道，这使得监管部门对监管对象无法正确定位。是选择管理内容还是选择管理媒体？相对于传统的监管模式，如何确定监管对象成为监管部门面临的难题。三是内容源头管理的失控，导致监管职能下降。就传统的媒体传播而言，传播者和受众都比较固定，因此采用源头控制的方式是行之有效的方式。而在三网融合背景下，节目传播者和传播地点变得很不确定，并且传播者的身份具有很强的隐蔽性，因此，采用传统的源头监管方式不能覆盖所有的电视节目内容，导致管理失控。四是网络侵权凸显法律监管难题。三网融合使人们在任何时间、地点都能进行内容生产。有些人会通过小型DV和手机拍摄他人隐私，一台电脑和一条数据线就可以把这些隐私公布到网络上。如何保护个人隐私成为内容监管的又一难题。同时，内容共享和自由传播是数字技术赋予新媒体的特权，也是新媒体生存发展的基础，这与传统版权的专有性和地域性是相悖的，因此，版权保护也是内容监管的一个难题。

三网融合的背景下，广播电视节目的质量在不断提高；节目的播发途径不断拓展，不再是单一的电视机；节目内容和制作主体越来越多样化；内容上更加关注互动性和新技术的运用；制作主体的专业化界限越发模糊。同时，在三网融合背景下，监管部门对电视节目的监管难度也大大增加。目前的广播电视企业要适应时代发展环境，就要不断提升技术、管理和制作能力，这样才能在三网融合环境中站稳脚跟，成为信息文化产业的主导力量。

[1]张建敏. 电视节目形态发展中的融合现象分析[J]. 中国广播电视学刊，2006（5）.

[2]丁俊杰，张树庭，李未柠. 三网融合背景下的电视节目影响力评估体系创新初探[J]. 现代传播，2010（11）.

[3]戴雅楠. 三网融合背景下电视节目的市场创新策略[J]. 企业导报，2009（3）.

[4]傅雪鹏，彭洁颖，任天铮. 三网融合下我国广播电视管理体制的发展[J]. 广播与电视技术，2010（8）.

[5]胡丹. 浅析三网融合的法律规制[J]. 北京邮电大学学报（社会科学版），2009（11）.

[6]赫蔚. 广电新业务在三网融合下的发展思考[J]. 广播电视信息，2010.

[7]韦乐平. 三网融合的思考[J]. 电信科学，2010（3）.

广播电视节目制作专业 篇7

但是专业频率要办出自己的特色, 我认为首先要凸显专业频率的特色, 牢固树立听众意识。其次要抓住根本, 节目要精品化, 不能为了实现创收的最大化, 而本末倒置, 放弃节目这个“根”。第三要寻求专业人才, 抓好制度管理。第四要以节目为阵营, 实现经济效益最大化, 从而实现节目和创收双赢的格局。

一、频率精确定位, 锁定受众目标

广播频率实施专业化后, 许多人认为, 作为弱势媒体的广播发展空间已由大众传播逐渐转到分众传播和小众传播了, 其实, 这种认识是片面甚至是错误的。目前广播之所以出现频率专业化, 是由于市场经济的发展, 社会分层清晰, 受众需求差异明显, 细分化程度相对较高的结果。

广播专业频率的定位, 应该充分考虑广播媒介这种市场状况, 坚持大众化专业频率的定位。这种定位既不同于传统“大而全”的综合频率对受众的“总囊括”, 又与分众传播、小众传播和窄播时代真正意义的专业频率的精准定位不同, 它是在基本明确或锁定目标受众的前提下追求受众规模的最大化。

但是如何追求受众规模最大化, 首先要求频率要审时度势、拥有把握全局的高素质的管理人才。一直以来广播的经营管理和节目制作对团队协作方面都有较高要求, 特别是专业频率, 因为人员的专一性、节目的精细化、经营的专业化, 没有高素质的管理人才, 就不能凝聚团队的合力, 这样做出来的节目就不会上档次, 有分量, 同时也不能带动广告经营;其次专业化频率的发展要有一批懂业务、肯吃苦的业务精英, 通过传帮带的形式做好节目策划和节目制作, 浙西地区曾经有位市级电台的领导为了省钱, 在招聘主持人的时候, 就选“三无人员”:无文凭、无素质、无能力的人员, 有人问他:“为什么呀?”他竟然说:“能力可以培养的吗?谁一生下来就会的?”这句话不假, 可是如果能够招进能力强、业务熟练的人员, 那中间的培训过程可就大大缩短了, 而且产生的社会效益和经济效益也是非常可观的, 比起招些“三无人员”那要划算的多了。第三要善于抓住热点问题, 策划有助于提升频道品位的活动。作为弱势媒体的广播如果不改变思维, 转变观念, 发挥自己的强势, 要走出节目和创收双赢的格局那是很难的。所以, 广播要做大做强, 一定要从自身的优势上找突破口, 立足频率特色, 以节目打动听众, 吸引听众, 巩固忠实听众, 让更多的游离听众和潜在听众加入忠实听众群。

二、节目精品化, 凸显专业特色

广播频率的专业化打破了传统媒介的发展格局, 如果说传统综合频率的广播节目是个大超市, 那广播的专业频率就像专卖店, 不同的专卖店为不同类型的人才创造了不同的施展才华的空间。实行频率专业化同时可以做到一方投入多路产出, 为广播精品节目的制作创造条件。对于喜欢新闻的人才, 在广播新闻频率中可以充分体现自身价值, 做足做好消息、言论以及深度报道等各类新闻;对金融、股票、理财、投资感兴趣的, 可以主持经济类节目, 为经济频率节目精品化策划丰富多彩的栏目;喜欢音乐的, 可以在音乐频率施展自己的才华, 为听众提供不同风格的节目, 愉悦听众, 引导提升听众品位。一句话, 广播专业频率的发展是大势所趋, 是时代发展的必然结果。

但是要实现真正意义上的频率专业化也是不容易的。以美国为例, 美国有各类广播电台13000多座, 其人口不到3亿, 且广播受众分层清晰, 这就为广播电台进行市场细分和分众传播、小众传播提供了便捷途径, 其频率定位相对准确, 真正可以用“锁定”二字来形容, 有些广播电台的细分市场可以细到数千乃至数百人。反观我国的广播电台, 从数量上说仅有1000多座, 只及美国的十分之—不到, 将定位彼此雷同的除掉, 数量就更少。如此数量的广播电台要对消费需求趋同性较强的13亿人进行市场细分, 其难度可想而知。所以, 在明确目标受众的前提下追求受众规模的最大化就成为广播媒介专业频率的共同倾向。[1]

要明确目标受众, 追求受众规模最大化这不仅是对广播媒介管理的要求, 同时也是对节目定位和节目质量的要求, 每个采编人员和主持人必须根据自己频率的定位, 在策划节目过程中一方面要凸显频率特色, 同时节目更要精品化。随着广播由卖方市场向买方市场的转变, 听众逐渐把握了频率选择的主动权。现如今成熟的广告商不仅会关注收听率的“量”, 更会分析收听率的“质”, 他们对广告的投放不再盲目地“追随”高收听率的时段, 而且会仔细考虑时段的目标听众与自己产品或服务的目标消费者是不是相契合, 广告商愿意花钱去买收听这一时段的目标消费者的“注意力”。所以要实现节目和广告投放的一致性, 专业频率必然要正确定位节目, 在追求节目的创造性、特殊性上做精节目, 推销频率的“个性产品”和“特色服务”, 促使频率在激烈的竞争中赢得市场, 从而吸引客户投放广告。

三、人才专业化, 管理制度化

专业频率要办出特色, 达到专业的精品频率的水平, 关键要培养一支德才兼备的专业化人才队伍。

首先, 要有懂业务能管理的复合型人才。俗话说, 舞龙舞得好, 要看龙头跑。作为弱势媒体的广播, 假如龙头不能胜任, 不能人尽其才、各尽其职, 要想节目做出精品, 做出亮点那是非常难的, 同样, 要想广告提升台阶也是不可能的。有人才、缺乏管理也是资源的浪费, 所以制度是节目管理的标杆, “没有规矩无以成方圆”, 因为广播频率专业化绝对不是广播频率或者其内部要素的简单叠加, 也不仅仅是资源的重置、组合的优化, 这应当是体制的创新, 应当有1+1>2的效力。[2]这其中就要求频率管理者要不断完善管理体制, 提高管理水平, 同时要求频率管理者要具备和掌握各种广播工作的相关业务能力, 具备和掌握行政学、管理学等知识。

其次, 要有一支专业型的主持人。广播频率的主持人不仅要对节目所涉及的专业范畴有充分的了解和掌握, 同时对栏目要专一, 不要经常跨栏目主持节目, 频率内部尽量避免频频更换栏目的主持人, 否则会降低听众对主持人权威度和美誉度的认可, 听众很可能也会因此而搞混栏目甚至淡忘栏目。

第三, 要有专业的策划队伍。策划是一种专业性极强的创造活动。策划水平的高低直接决定广播节目的质量和频率的质量。因此, 广播频率一定要培养专业的策划人才, 有了专业的策划人才, 才能保障广播节目的高质量制作, 才能保障广播频率策划的专业化。

受时代的影响, 目前各地方媒体的专业频率在制度管理、人才引进方面缺乏长远性, 所以直接导致节目管理混乱, 部分专业频率节目粗制滥造, 节目名称和节目内容之间有种挂羊头卖狗肉的苗头。存在节目管理混乱, 人不能尽其才的主要原因有:

1. 制度制定得不科学。

受市场因素的影响, 广播媒体也逐渐走向市场化, 采编人员的岗位职责不仅仅是记者、编辑和主持人, 而且兼有广告创收, 并列入考核范围, 在生存压力的影响下, 采编人员和主持人工作重心自然就会发生变化, 对待节目的态度和责任心也就存有很大的偏颇。

节目就像企业的产品, 假如产品出问题了, 企业的利润就会受影响, 甚至会威胁到企业的生存。但是, 广播和企业不同的是:广播是党的喉舌, 所以节目的好坏没有企业影响那么大, 最多给创收环境造成一定的影响。

2. 员工素质参差不齐。

现在, 很多媒体单位认为记者、主持人只要识文断字的, 普通话标准就行了, 所以招进来的员工素养就存有一定的差异性, 他们观察事件的能力、对事件的分析以及对节目认同性上也就存在很大差距, 从而造成节目质量的良莠不齐, 给频率的名誉度和形象度带来很大影响。

3. 分配收入的差异和不平衡。

受市场经济的影响, 现在媒体单位的人员身份都分为三六九等, 因为身份的不同, 也给收入带来了变数, 如果是一个竞争的市场, 员工可能还能够接受, 问题是现在有个怪圈:干活的不拿钱, 拿钱的不干活。甚至有人说:有本事你也这样呀!试想, 在这样的环境下, 能服人心吗?有制度没人性, 就像树木有枝没叶, 所以要人尽其才, 作为频率管理者首先要制定出激发员工积极性的措施, 尽量缩小收入分配差距;第二, 要设身处地多想想职工利益, 比如大过年的为了职工能够开心快乐, 能给员工的福利尽量满足员工, 不要这里扣一点那里扣一点, 留给自己小金库。第三, 作为管理者要“风物长宜放眼量”, 不要满眼是钱。

所以说, 专业化的频率管理人才是很重要的, 要实行专业化的管理, 就要根据广播管理的对象特点, 按照节目制作、节目经营、广告经营等功能, 进行专业化分工和专业化管理, 保障专业频率整体目标的实现。

第四, 节目是广告经营的支柱。随着人们物质、文化生活水平的提高, 人们的精神追求和文化生活日益丰富, 广播可支配人们的闲暇时间越来越少, 再加上受众欣赏习惯、收听目的、收听内容的不断细分, 广播节目如果不创新, 没有特色和个性, 就会直接影响广告的经营创收。所以, 专业频率的节目设置除了发挥广播特有的优势外, 对频率的定位和栏目设置性质也要有一定的要求, 首先, 栏目名称与频率定位要吻合, 其次, 栏目设置数量要合适, 再次, 栏目时间长短、栏目播出时段、各栏目的类型安排、栏目间的组合与呼应以及利用各栏目来烘托频率特色等等要为听众所接受, 都要符合目标听众的要求。现在听众最反感的是广告, 一档节目中如果穿插的广告长度多于节目长度, 听众肯定会转台, 合理有序安排广告是留住听众的重要因素之一。

遗憾的是, 现在很多地方台广播迫于经营创收的压力, 在考核中常常将经营创收放在第一位, 采编人员扮演的既是节目主持人, 又是广告经营者, 频率追求自给自足, 采取的模式是一种典型的小农经济, 这种管理方式, 造成的后果是领导精力分散, 员工疲于奔命, 工作主次不分, 资源浪费严重, 节目质量低下, 更谈不上专业化水平的提高。广播由此也走向更弱势的境地。

总而言之, 理论和实践总有差距, 要想真正实现专业频率广播节目和广告经营双赢的格局, 涉及的问题是多方面的, 但有一点是不变的, 那就是专业人才的拥有、专业栏目的策划以及“龙头”的精决策、高素质和管理能力。

摘要：实践证明, 媒体广告的竞争, 实质上是媒体节目的竞争。在媒体覆盖率和广告经营水平同等或相近的情况下, 媒体节目质量和总体水平对广告创收起着决定性作用。所以说, 广播专业频率一定要以节目为本, 苦练内功, 以期实现节目和创收双赢格局。

关键词：节目质量,创收,双赢

注释

1[1]黄升民:《中国传媒市场大变局》

频率专业化与广播节目的创新 篇8

1 广播频率专业化创新的内涵和依据

从从频率专业化角度进行广播节目创新是指广播电视台在专业化的大前提下, 也要注重综合性的发展, 这样做的依据主要有以下三点, 首先是广播节目的听众方面, 目前我国广播电台面对的听众呈现出根据自己的需求和喜好对节目进行选择性收听的特点, 不同的听众对节目内容和形式的要求不同, 这就要求广播节目要进行细分, 尽可能的满足不同听众的需求。其次从广播电台经营管理方面, 不管广播节目办的多么有声有色, 如果没有好的经营管理也会影响广播电台的发展。目前我国广播电台的主要收入大都来自于广告, 各广播频率只能采取多种手段增加广告收入, 而在广告业来说, 广告业对电台注重的是电台收听率的高低, 因此各广播频率要综合起来, 这样才能占有更大的广告市场份额。最后在广播电台的市场机制方面来说, 广播具有线性播放、快速消失的特点, 频率专业化的电台为了保证每天的正常运作要大量的广播专业化的节目, 这就增加了对专业性人才的需求, 但是目前国内广播市场上专业化人才严重缺乏, 导致专业性节目不足, 在这种情况下, 要针对专业性的节目辅助一些综合性的节目进行补充, 即在专业化的大背景下注重综合性的体现。

2 频率专业化与广播节目创新的途径

2.1 频率专业化与广播节目创意和制作创新

频率专业化与要求每个广播频率都要求若干档能够体现自身专业频率特点的节目, 因此对广播节目的创意和制作要从专业化的角度开展进行。例如很多的地区的交通广播电台都推出了关于交通、司机或者是驾车、维修等相关内容的节目, 太原交通广播推出的《107随身听》节目是较为突出的一个, 这个节目的主要形式是主持人与司机听众尤其是出租车司机针对一天的行车感受进行交流, 是一档谈话类节目, 但是有创意的是, 这档节目的背景根据播出时间设定为“四年六班”, 主持人作为班长与打进电话的司机“同学”进行交流调侃, 并配以优美的歌曲, 让听众有一种轻松快乐的感觉, 受到大众的热烈好评, 成为太原交通广播的品牌节目, 大大的提高了太原交通广播的收听率。因此每个广播频率都要尽可能的制作出一两挡具有创意的专业节目, 这样才能更好的促进专业频率的发展。

2.2 频率专业化与广播节目形象宣传创新

每一个专业频率广播都要注重整体形象的宣传以及对专业节目的形象塑造, 这一方面的创新主要从两个方面展开, 首先是通过具有代表性的频率宣传曲和栏目背景曲的多次循环播放, 强化听众对专业化广播频率形象的认识。例如风靡一时的“都市之声”节目就采用了超容量的推介手段, 循环播放7首代表都市之声的形象歌曲和都市之声180条栏目的形象音乐, 加深了都市之声在听众心目中的专业化形象。另一方面要充分发挥品牌效应, 利用成熟的专业化节目品牌对广播频率进行推介, 从而提高整个广播频率的专业化形象和整体知名度。

2.3 频率专业化与广播节目编排创新

频率专业化要求广播节目的编排体现出完美的搭配效果, 要在专业化的基础上搭配小综合, 从而创新广播节目的编排。以广播频率专业化中的时段专业化为例, 每天的上下班时间对于交通广播来说是一天中最专业的时段, 在这个时段里安排的节目类型必然是与交通特点有关的, 早上的上班时间为听众准备以新闻资讯为主的节目, 下午的下班时间为听众播报最新的路况信息, 以此来科学的利用时段来进行专业化创新。

3 结论

随着新闻媒体的不断变革, 广播电台如何更好的发展成为广播人亟待解决的问题, 频率专业化是针对市场分工规律对频率资源进行有效利用提出的, 利用频率专业化对广播节目进行创新时, 要注重以专业化为主, 小综合为辅的创新理念, 更好的对广播节目创新进行指导, 从而促进广播电台的健康快速发展。

参考文献

[1]王左川.浅谈广播节目如何创新[J].新闻传播, 2010 (12) :20-20.

[2]庄伟.对广播音乐频率专业化的再思考[J].新闻世界, 2012 (10) :18-19.

[3]李萍.新形势下广播发展趋势谈[J].新闻传播, 2010 (6) :160-161.

电视节目播音主持的专业化形象塑造 篇9

一、电视节目播音主持的专业形象与电视节目品牌的建立

电视播音主持人不同于播音员, 播音员的主要职责是通过声音感情忠实地传达节目的思想内容, 而播音主持人则要根据不同节目类型的需要, 从自身的播音特点出发努力创造出多种节目风格, 允许在保证节目总体风格不变的前提下, 充分发挥个人的播讲特点, 这也是主持人的必要条件。再加上播音主持人采用谈话的方式进行播讲, 语言生动活泼、亲切自然, 比播音员的书面语多了随意性和灵活性, 于是节目也就具有了生动、富于变化的条件。电视品牌的建立不能缺少电视节目播音主持, 其专业形象的塑造也是非常重要的。

二、电视节目播音主持人专业化形象的塑造

要打造收视率高、深受观众喜爱的具有很强品牌的电视节目, 就要塑造电视节目播音主持人的专业化形象, 这样可以让节目的播音主持拥有专业的知识与熟练的技能。专业化形象塑造途径主要有:为播音主持提供良好的形象定位;播音主持的专业技能过关;电视节目播音主持要具有相当广博的专业学识。下面简要谈一下这几方面的途径。

1. 为播音主持提供良好的形象定位

电视节目是播音主持的工作载体, 同时, 播音主持也是电视节目中的亮点展现, 节目的播音主持与电视节目要有默契的配合, 这需要电视管理人员为节目播音主持进行形象定位。首先, 节目播音主持要有良好的语言表达能力、丰富的语言组织能力, 在电视节目中充分运用肢体语言、动作等来表现自己。形象定位是播音主持的重要步骤, 只有这样才能以电视节目本身的发展作为依据在思想上主导播音节目。播音主持的形象包括先天因素和后天因素两方面, 由于社会的快速发展, 一切都处于动态的变化中, 所以先天的因素不占主导地位, 后天的形象塑造主要是语言表达能力、专业知识技能、化妆的好坏等等。播音主持的形象塑造要努力从生活中点滴的积累来总结经验。

2. 电视节目播音主持的专业技能

目前, 媒体分工逐渐细化, 主持工作的进一步细化对播音主持的要求越来越高, 从事主持活动的工作人员除了具有合格的专业知识以外, 还要在自己所从事工作的专业能力上表现出更深的专业性, 这种要求是电视节目播音主持发展上的必然要求和趋势。市场的需求决定了播音员、主持人的职业化, 也就是意味着那些主持技能的业余化的人不能再成为主持人, 也将不适合现在的市场竞争要求。在工作过程中, 要有能力面对突发状况, 例如一紧张忘记台词、说错字等, 若出现这种情况, 可以自然地将问题解决。要努力维护电视节目在大众中的形象, 若播音主持不能自然面对, 观众就会认为主持人不够合格, 工作能力不强。

3. 电视节目播音主持技能的专业化

随着媒体传播分工的日益细化、主持活动的越来越成熟以及观众对主持人的要求越来越高, 从事主持活动的播音主持除了在自己传播的内容方面具有一定的专业知识之外, 还要求其在自己所从事工作的专业技能上也要表现出更深度的专业性, 这种要求既是主持传播专业化发展的必然趋势, 也是播音主持作为一种社会职业角色的必然要求, 即传播技术的现代化。主持人在塑造自己的专业化形象时, 要在节目中努力表现出一定的职业素质和职业水平。在节目主持过程中, 难免会出现主持人紧张的临场表现或主持人外在形象欠佳等问题, 受众在第一次遇到这种情形时可能会采取比较宽容的态度, 那么, 当主持人在以后的节目主持中仍然出现类似的情况, 观众就会认为主持人的表现不具备专业素质甚至会对主持人持有否定的观点, 这种态度的变化是观众认知发生改变的明显信号。主持人技能的专业化对主持人就业的门槛要求高了, 一名合格的播音主持不仅要有良好的主持形象, 还要具备一定的专业技能。

结语

总之, 电视节目的品牌、收视率是与电视节目播音主持紧密相连的, 为了提高电视节目的实力, 就必须塑造电视节目播音主持的形象。■

参考文献

[1]刘玲玲.电视节目播音主持的专业化形象塑造浅议.金色年华 (下) , 2011.

[2]张晶.浅析电视节目播音主持的专业化形象塑造.科海故事博览.科教创新, 2010.

[3]王淑兰.频道品牌化是中国电视传媒发展的方向——频道专业化到频道品牌化是时代的需要.广告大观 (媒介版) , 2008.

电视节目主持人专业化趋势与管理 篇10

我国电视节目主持人群体可以分为三个类型, 即新闻节目主持人、娱乐节目主持人和谈话类节目主持人。其中, 新闻类节目主持人包括新闻报道、新闻述评、新闻调查节目主持人;娱乐类节目主持人包括综艺节目、游戏节目、益智节目主持人;谈话类节目主持人包括单人访谈也包括对群体对象进行访谈的节目主持人。通过对目前中国电视节目主持人现状的研究, 笔者认为, 电视节目主持人定位不准确, 这与电视节目专业化发展趋势是相悖的。究其根本原因在于, 首先, 电视节目主持人风格缺少独特性。当今电视普遍充斥着迎合之风, 一些主持人以调侃嘉宾、卖弄口才为荣, 缺少文化见识和独特思想;其次, 缺乏文化内涵。电视文化被认为是一种大众文化, 这就决定了其核心仍是文化的含量。不管是什么类型的电视节目, 即使电视新闻这一表面上看似乎与文化无关的栏目, 也无不打着文化的烙印。新闻的选择、报道的角度、评论的立场和观点都带有一定的文化价值取向和文化传播理念。作为一个电视节目主持人, 只有不断学习, 提高文化素质, 才能正确把握好自身的角色定位, 不至于捉襟见肘;再次, 缺乏创造力。从奥普拉和克朗凯特身上我们可以看到, 凡是优秀节目主持人, 都有着非凡的创造力, 创造力是主持人必备的素质。目前, 我国电视节目主持人主持方式模式化、程式化现象严重, 不具有独创风格和深刻的理性思考能力, 更不具备创造力, 在分众化传播的背景下, 这种主持方式的弊端暴露无遗。

电视节目主持人的专业化主要包括两个方面的含义:一是新闻、文艺、社教、服务节目自身的专业化, 即是要求各节目的主持人专心主持本节目, 而不要去主持其他别的节目, 努力使自己成为主持本节目的能手, 而不要追求做一名万能主持人;二是各个节目内部各个领域的专业化, 它要求主持人要成为某一领域的行家、专家。就我国目前的情况来看, 专业化的主持人太少, 而万能化的主持人又太多。常言道:“八仙过海, 各显神通”, 而我们目前的电视节目主持人则是“一仙过海, 八显神通”。这不利于电视节目主持人整体素质的提高和整体作用的发挥。电视节目主持人是电视节目形象的一部分, 不仅需要串连台词和内容, 将电视节目形成一个完整的整体, 更应通过语言表达实现与受众沟通、交流的目的。为了实现良好的传播效果, 这种交流就不能以主持人自我为中心, 而是要有强烈的受众意识, 了解受众的心理, 最终实现最佳传播效果。但另一方面, 要避免电视节目主持人对专业化的追求过于死板和形式化, 切忌将自己打造成一个“专家”, 因为, 电视媒体的传播功能无外乎是传递信息和提供娱乐, 受众并不希望看到主持人与专家之间进行艰涩的纯学术交流, 主持人应注意自身的角色特性, 从专业化的角度代替受众承担起提问和交流的角色。

三、电视节目主持人专业化水平提升路径

(1) 电视节目主持人知识结构专业化。在专业化趋势日趋显现的今天, 电视节目主持人不仅需要有专业知识, 完成专业知识的积淀, 更要通过不断学习和积累了解前沿动态, 善于利用“外脑”, 高效接收、处理信息, 这种复合型主持人才即将显示出巨大的竞争实力。

(2) 增强电视节目主持人知识运用能力。主持人熟悉节目内容, 就等于主持过程有了源头活水。立足专业是节目主持的内机, 内机带动下的节目就等于有了与受众的互动。虽然如今传播体制对主持人采编播控环节全部精通的要求已然降低, 但主持人增强知识运用能力, 熟悉传播特点和规律, 有助于了解受众需求, 成为节目与受众之间的桥梁。

(3) 提升电视节目主持人应变能力。电视节目主持人是一项具有挑战性的工作, 一名电视节目主持人, 不仅应该具备较高的思想素养、文化素养、艺术素养, 还要有较好的组织能力、应变能力、节目把握能力、语言表达能力、分析处理问题的能力, 具备“上镜”的外形条件和聪颖的内质条件。

(4) 电视节目主持人的准确定位。电视节目主持人要根据社会发展和自身兴趣以及个性不断调整自己, 进行准确定位。随着电视节目专业化和细分化程度越来越高, 电视节目主持人的主导功能逐渐强化, 想要适应和满足受众对电视节目和电视节目主持人不断增高的需求, 电视节目主持人必须不断提升自己, 做到有文化、有品位、有思想以及专业突出。

随着经济全球化、社会多元化和信息网络化时代来临, 电视媒体面临着多重挑战和危机, 电视节目主持人作为电视节目传播的主体和桥梁, 主持人专业化、高素质是我国电视媒体走向成熟的一个重要标志。

摘要：改革开放以来, 随着媒介市场的不断细化, 频道资源重新调整定位, 电视频道的专业化使受众细分化明显, 对电视节目和节目主持人的要求越来越高, 有思想、有特色、专业突出的电视节目主持人的出现是媒体发展的必然趋势, 对主持人进行专业化管理具有重大的现实意义。

关键词：电视,主持人,专业化,管理

参考文献

[1]赵淑萍:《电视新闻节目主持艺术》, 北京广播学院出版社1997版

[2][美]韦尔伯·施拉姆、威廉·波特:《传播学概论》, 新华出版社1996版