浅谈小学音乐教学方法

第一篇：浅谈小学音乐教学方法

浅谈小学音乐课堂合唱教学

我国著名教育家陶行知先生说过：“集体生活是学生自我向社会化道路发展的推动力，为儿童发展所必需，一个不能获得这种正常发展的儿童，可能终身是一个悲剧。”因此，小学音乐课堂中合唱这种独特的艺术活动形式对小学生的全面健康发展具有重要作用。现行的音乐教材中有许多的合唱歌曲，这些歌曲的题材广泛，风格各异，其中还有很多深受学生喜欢的儿童合唱歌曲。但在实际的课堂教学中，这些宝贵的资源却没有得到很好的利用，有的只教唱一个声部，把合唱改成了齐唱，有的干脆不教了。我认为造成这样的结果有很多原因：教师对合唱教学缺乏认识，教学环境的限制„„但主要的还是教师对合唱教学缺少行之有效的方法，长期以来形成了恶性循环，使教师和学生对合唱产生了畏惧感，最终导致放弃。

《全日制义务教育音乐课程标准》指出：“要重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐丰富的表现力，尽早建立与他人合作演出的经验，培养群体意识及协作、合作能力，使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦，受到美的熏陶。”根据新课标的要求，音乐教师应该重视合唱教学，坚守“音乐课”这块空地，普及合唱艺术，从而让学生在合唱教学中感受音乐的魅力，培养学生的群体意识、合作能力等，对此我以班级为单位结合新课程标准的思想理念，根据学校学生的特点在教学中开展了合唱教学的研究。

一、兴趣培养

学生所处的音乐环境会制约学生对合唱的兴趣，各种影视、广播等音乐媒体，流行音乐一直占据着重要的位置，学生听到的都是通俗歌曲，少儿歌曲是少之又少，更别说是优秀的合唱歌曲，学生在这样的环境下怎能喜欢合唱呢?兴趣是培养学生创造精神的原动力，是最好的老师，只有让学生对合唱有了兴趣，他们才能自觉地唱好每一个音符，领会歌曲所要表达的感情，我在平时的课堂教学中通常以兴趣入手，对同一首歌进行合唱与独唱的对比欣赏，通过欣赏让学生体会到合唱带来的巨大感染力。还向学生介绍优秀的中外合唱作品，如《黄河大合唱》《蓝色多瑙河》等等。培养学生的听觉能力，感受合唱的魅力。

我还经常在课堂上有计划地进行简单的合唱训练，例如，拿到一首可听性、可唱性较强的歌曲，我通常从节奏入手，过渡到分声部视唱旋律，从简单的轮唱再到两个声部的演唱，循序渐进，达到较好的合唱效果。我在实践中反复摸索，对一些简单的歌曲进行二度创作，改编成合唱歌曲让学生来唱。

二、注重方法

前年参加了宁波国际童声合唱节，观看了他们的现场排练，使我对合唱教学有了新的认识。我们在以往的合唱教学中，经常要求学生抬头、挺胸、收腹，造成了学生紧张的状态，而他们的教学中老师特别强调的就是学会放松，在整个教学过程中老师根本没有强调他们抬头、挺胸、收腹，反而让他们跟随来势做各种姿态有趣的动作，如“挎部扭一扭”“脖子扭一扭”调动了学生的兴奋点，使学生在放松中激起了对合唱的兴趣。所以在音乐课堂中我也经常使用这一招，使学生学习得以放松，为唱歌做准备。

在合唱教学中还应该注重呼吸习惯的培养，我会把孩子们带到特定的想象意境中：“一天，爸爸、妈妈带着同学们去逛公园，看公园多美呀，那花，那草，那树，同学们的眼睛都来不及看，突然，同学们看到了一位小时候最要好的，但是有二三年时间没见面了且天天想念的好朋友，那时会是一个什么样的感觉?同学们会有怎样的表现呢?”指导学生用惊讶、惊喜的表情(无声的“ha”，自然、放松、张开，以口腔吸气为主，口鼻同时进行的快吸动作)进行表现，每次从意境引入着手进行惊喜、惊讶表情训练，把它熟练成一种无意识的习以为常的吸气动作，指导孩子们在歌唱时运用这种惊讶、惊喜的歌唱激情，而不是纯粹的吸气动作。

培养孩子们合唱听觉习惯，也是提高合唱水平的有效途径。我们可以通过听音、听节奏、听旋律等步骤加强听觉训练，建立合唱听觉习惯。训练开始，我指导学生从要求自己怎么唱的关注点转移到集中听自己歌唱的声音上来。接着进行二个声部的和声音程训练，唱前先明确两个声音合在一起的音响效果，再找到自己的音高，通过琴声给予的和声音响效果，一边唱、一边听，一边调整合唱音响效果。

在教学中，合唱习惯的培养不是一朝一夕能完成的。它像孩子们走过的成长道路一样，是一个循序渐进的过程，需要我们音乐老师耐心地进行训练。

三、辅助形式

音乐是情感的艺术，音乐最基本的艺术功能就是表现情感，表现性是音乐艺术的本质特征。但是音乐又是比较抽象的，具有想象空间，能够表现最复杂、最深刻、最细微的内心世界，这些情感是无法用语言来表现的。

传统的合唱形式以唱为主，不能充分表现出音乐作品中丰富的情感，因此我们必须在音乐作品的内容中加入恰当的舞蹈、打击乐。在日常的班级合唱教学中，我根据教材内容适当加入打击乐或者简单的律动，对合唱教学起到了积极的推动作用。我在教唱二声部歌曲《小白船》时，先让学生分声部用竖笛演奏旋律，互相聆听，接着合奏，然后要求他们把合奏时的音准和音程感觉转移到合唱中去。在合唱过程中，每个声部指定几个同学伴奏，轮流交替进行。通过这样有步骤的过渡，合唱的音准问题大都比较好地得到解决。

四、教学细节

学生是课堂的主体，在教学中，我们应该考虑到学生的生理年龄特点，课堂上如果单项进行合唱学习终究会将学生引入一个死胡同，我们的合唱教学要站在学生的角度，从他们的生活出发进行教学。

1.根据合唱歌曲，设计教学环节

好的教学能起到事半功倍的效果。如在课堂教学的各个环节，步步渗透，把双声部的教学设计成不同的情境。二年级《同坐小竹排》中，可以在歌曲前加入两个声部的训练，设计成学生模仿壮族的对唱“小――妹――”“小――弟――”。

2.根据学生实际的演唱能力适当进行“合唱教学的加减法”

3.合唱教学时，发挥音准好的小老师的特长

一个教学班里，总有音准特别好的学生，同样，也有特别不好的，而大多数是居中的，要使每个层面的学生都有所收获，我是这样做的。例如，在教唱五年级某一课时，第二部分的合唱虽只有一个乐句，但集体唱还是出不来效果，这时学生们自发地选出6个小老师，请他们为大家表演合唱，同学们终于能够听到纯净的和声，教室里可安静了，接下来大家就在小老师的带领下分成两个声部认真练唱。最终的结果还是不准!但每一层次的学生都在这个过程中得到了听觉的积极的训练。

五、自身修养

俗话说：“要给学生一杯水，自己就必须有一桶水，甚至是一缸水。”只有自己的修养高了，处理歌曲才会得心应手。反之，教师自身修养不高，对合唱不感兴趣，则会影响合唱教学的展开。关于这一点，我们音乐老师应多向专家请教，可以多听音乐会，不断提高自己的音乐修养和合唱修养。

香港的著名童声合唱教育家、指挥家唐少伟先生曾经说过：“搞好童声合唱的最基本、最有效的办法是加强学校普通班级的合唱教学„„”合唱教育应该从孩子抓起，只有从小学阶段对学生进行以合唱的基本学习和训练，真正普及合唱艺术，才能够使下一代的音乐素质得到整体性的提高，继而推动学生其他方面的全面发展。

第二篇：浅谈小学音乐课堂导入方法妙招

府谷县第四小学

张永飞

前苏联著名教育家赞可夫说：“不管你花费多少力气给学生解释掌握知识的意义，如果教学工作安排得不能激起学生对知识的渴求，那么这些解释仍将落空。”如何让一节新课从一开始就激起学生的兴趣，牢牢吸引住学生的注意力，这是一门艺术。

一、导入原则

教师善“导”，学生方能“入”。一切事物的发展，都应当遵循客观规律。我们在设计新课导入时，也要遵循一些原则：导入要有音乐性，符合音乐学科特点;导入应贴近教材，为教学目标服务;导入环节应当贴近学生的生活，适合学生的认知领域，符合学生的思维规律;导入方式要流畅自然，避免生搬硬套;导入设计需要有创意，力求新颖别致;导入环节不能占用太多时间，避免头重脚轻、本末倒置，一般将时间控制在5分钟以内较为合适。

二、导入方法

“教学有法，但无定法”，我们应该依据教学规律和原则去自由创新自己的教法。教师可在充分考虑学生的心理、认知特点和所教课文的前提下，自由创新出一些好的导入方式。

1.故事导入法

小学生特别爱听故事，对故事有着浓厚的兴趣。用讲故事的方法进行导入，学生兴趣盎然，学习积极性一下子被调动起来。在学唱《歌唱二小放牛郎》《只怕不抵抗》《卖报歌》等歌曲时，我就把这些歌曲的背景故事，配上一些相关的视频辅助教学，孩子们的思绪被拉到那个硝烟弥漫、灾难深重的旧中国„„在这种氛围中，孩子们的情绪十分激动，迫不及待地想学唱这些歌曲，既深化了思想教育，又活跃了课堂气氛。

2.谜语导入法

猜谜语是少年儿童最喜欢的游戏之一，应当充分利用小学生的喜好，根据歌曲内容或题目设计有趣的谜语作为课堂导入。如在教唱《小燕子》一课时，我问同学们：身穿黑缎袍，尾巴像剪刀，冬天向南去，春天回来早，猜一猜它是谁?谁能上台表演一下它的样子?学生顿时就来劲了，课堂气氛随即活跃起来，同时还进行生动形象的表演，教学效果非常的好。

3.温故知新导入法

新的知识都和旧知识往往会有很多内在的联系，通过复习旧知识，导入新课是一种极为有效的新课导入法。如：在欣赏钢琴曲《牧童短笛》的新课导入环节，我引导学生将他们学过不久的歌曲《我们的田野》进行了复习，同时配上了田野里美丽景色的视频，快结束时，屏幕中出现了一个牧童骑在牛背上，手拿短笛的画面，从而很自然地过渡到了新课内容《牧童短笛》上来了。

4.即兴表演导入法

小学生喜欢上台表演，每个班级都会有一些在舞蹈、声乐、器乐方面有专长的学生。老师根据新课内容的需要，在学新课前让学生上台进行即兴表演，这不但能激发学生学习兴趣、振奋学习精神，更能够对所学新课加深印象。如在教《大河之舞》一课时，我邀请了几名参加过踢踏舞《课间十分钟》表演的同学表演踢踏舞，同学们一下子就爱上了踢踏舞，他们的学习热情高涨，竞相模仿，极大地提高了课堂效率。

5.看图提问导入法

小学生更喜欢直观的画面，合理使用图片可以将抽象变得具体。先让学生欣赏一幅或几幅图画，老师再根据新课内容进行提问，可以提高学生的求知欲望。如《小白船》一课，先出示这课的挂图，让学生欣赏画面，再问：图上画的是什么?这位小朋友坐在船上要干什么?小船怎么会在天空中呢?这样使学生迫不及待地进入了歌曲学习之中。

6.创设情境导入法

小学生可塑性强，他们不光喜欢新奇直观的画面，更喜欢参与一切娱乐活动。在教学中可根据新课内容，充分利用音乐、视频、环境布置、道具等元素创设情境，烘托气氛，使学生进入角色，犹如身临其境，耳闻其声，目睹其事，从而陶醉在这情境之中，使学生兴趣达到最佳状态。

7.开门见山导入法

这是音乐教学中最直接、最简洁的导入方式。但是如果过于直接，就会显得单调、缺少趣味性。所以，教师应当在措辞、语气、表情等方面生动形象一点，再加上一点小幽默，来弥补吸引力的不足。

小学音乐新课导入的方法还有诸如节奏导入法、歌词导入法、旋律导入法、音乐形象导入法等。新课导入的方法不是孤立的，各种方法一般都在交叉使用。我们在选择导入方法的时候应当根据自己的教学计划，将多种导入方法进行有机整合。

“未成曲调先有情。”一部好的电影，精彩别致的开头能扣人心弦，让人产生非往下看不可的强烈欲望。只要我们开动脑筋，创造性地设计导入部分，就能拨动学生求知的那根心弦。

第三篇：小学音乐课唱歌教学浅谈

—— 平昌县信义小学 谭大富

小学音乐教学中的唱歌教学是小学音乐课堂教学的重要环节之一，它是新课标之中占有知识比重最大的一部分。唱歌教学这一形式是音乐教学中最简便、最经济、最大众化、最普及的一种教学形式，它不受地域、经济条件的制，是适合所有学校的音乐教学方式。小学阶段音乐教学的重要教学模式之一。

音乐课有效教学对于唱歌教学来说，就是要在有限的课时内，寻求课程资源、学生和教师三者之间最佳的组合方式，最大限度地挖掘出学生的歌唱潜能，加大唱歌的有效教学，提高唱歌教学的效率。在教学活动中，学生是处在第一位的，学生积极主动地参与是教学活动达到预期目的的根本性前提。从基础音乐教育的角度看，只要会说话的人，我们都应培养其歌唱的能力，使其享受歌唱的乐趣。那么如何使音乐课程中的唱歌教学收到较好的效果呢?现在我就这一问题来谈谈我的一些观点。

精心探索唱歌教学的规律，进一步促进唱歌教学的有效性。我们广大音乐教师应认识到唱歌教学的意义、地位和作用，注意牢牢抓住了课程改革的契机，以科研带动教研，化精力认真探索唱歌教学的规律。

1、情境导入

教师要根据本课的特点和学生实际，通过诗歌、语言、故事、游戏、猜谜语、歌曲、舞蹈、律动、绘画、图片、动画、录像等手段创设情境，导入课题。

创设情境，可激发了学生学习兴趣，调动了学生学习积极性，为学习新歌作了良好的情感铺垫。师生的互动，让学生领会新课学习的意图，并以跃跃欲试的心态投入学习。如在教学《小宝宝睡着了》时，为了创设歌曲的意境，让学生体会到夜晚的安静，许多动物都进入了梦乡，小宝宝也要在悠荡的摇篮里，听着妈妈甜美的歌声渐渐入睡的情景。我拉上教室的窗帘，使教室的光线相对变暗，营造夜晚的氛围，然后柔声地说：“夜深了，天上的星星，月亮都困得闭上了眼睛;地上的鸟儿、虫儿累了嗓子，也停止了歌唱。我们家的小宝宝因为一天紧张的学习，也一定想好好地休息了。”老师扮演妈妈角色，一边关爱地看着孩子们，走到孩子们跟前轻轻抚摸他们的头，一边在黑板上用简笔画绘出星星、月亮、鸟儿、虫儿??都闭上眼睛安静睡觉的画，然后对小朋友说：“孩子们，请闭上的小眼睛，

让妈妈的歌声伴随你快快进入甜美的梦乡。”由于老师角色的变换，话语中乾坤透露出像妈妈一样真挚的情感，给学生以温馨与关怀，孩子们渐渐进入情境，

2、寓教于乐

(1).自主学习，感受音乐。

教师可以先通过范唱、播放VCD或录音歌曲让学生倾听，从听觉上感受歌曲的意境、情绪、内容。在听的同时，从视觉上展示音乐形象，并让学生联系自己的生活经验来体验音乐(可结合音乐游戏进行)，使学生主动获取新的知识，达到初步认识歌曲，了解歌曲的目的。

(2).合作交流，学习新歌

教师可通过一系列手段启发学生理解歌曲的内容、情感。学生自由学唱歌谱(中、高年级的同学可进行视唱练习)，学习歌词理解歌曲内容，通过学生相互

交流、合作，让学生汇报自己会唱了几句，哪几句比较难，整首歌曲中最美、最好唱的是哪几句，让他们自己发现难点，请会唱的同学做小老师教唱。如教《少先队员采茶歌》时，先让学生读歌词，然后老师说：你们很聪明，歌词读得也很好。老师有个想法，你们自己随着范唱录音来学唱歌曲吧!如果觉得哪里学起来有困难，可以找老师帮忙。老师对歌曲的难点部分通过范唱进行及时点拨。随后学生可跟琴或伴奏音乐填词演唱歌曲，启发学生用适合歌曲的情绪和声音来演唱歌曲。

(3).演唱歌曲，体验音乐

教师进一步提炼音乐形象，可通过课件、实物等手段让学生进一步感受音乐的美，激发学生的学习兴趣，并挖掘歌曲的内涵，扩大学生的知识面。演唱歌曲，整体体验音乐形象。调动学生用自己的声音表现音乐形象、表现歌曲，进一步提高学生的声音表现能力。如教学歌曲《唱山歌》时，让学生欣赏电影《刘三姐》中的对歌片段，使学生对壮族民间传说中的歌仙“刘三姐”这一形象有了具体的认识，唱起歌来就会更有表现力了。

3、创造表现

感受歌曲的意境，结合艺术的其他表现形式，如：表演、舞蹈、诗歌、创作等，挖掘歌曲的文化底蕴，创造性地表现歌曲内涵。教师要用儿童化的语言给学生提出要求，可以小组为单位展开讨论，根据歌曲的内容、情绪对歌曲进行创造实践活动，培养学生的主体意识、实践意识、合作意识和创造意识。如：在执教《小雨沙沙沙》一课时，我说：同学们唱得这么好听，你们能想个办法为歌曲伴

奏吗?老师今天没有带打击乐器，你们想一想能不能用身体的各个部位?这时学生设计各种活动为歌曲伴奏，如：拍手、弹舌、拍手加拍肩、跺脚等，教师对学生的设计予以鼓励。

总之，我们老师在小学音乐课堂里对学生唱歌教学要遵循规律。要科学地培养学生的唱歌兴趣，同时培养他们的表演能力，发展他们的个性特长。老师要在教学中不断探索教学方法，把唱歌同音乐课合理有效地结合在一起。

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第四篇：浅谈小学音乐教学课堂教学模式

小学音乐教学模式就是音乐教学方法，是各种各样的、系统的、整套或零散的方法，是在不同的目的和理念指导下所采用的手段。教学模式是教师在教与学的双边活动中为了有效地完成一定的教学任务，而采用的方式与手段的总称。它包括教师的教法，也包括学生在教师指导下的学法。是教授方法和学习方法的有效结合。

从我多年的教学经验得出：小学音乐课堂的教学模式，应以科学的教学法施于不同程度的教育对象，既有循序渐进的规律性，又有随机应变的灵活性，随时注意考虑怎样才能使学生能够接受的更多些、更快些、精神上更愉快些。小学生的求知欲旺盛，活动性大，模仿力强，但持久性和耐力差。所以，在教学中应注意采用灵活多样、生动活泼、通俗易懂的方法进行教学，这样才能收到预期的效果。 去年，我在家抽空观看“行动艺术——中小学音乐课的特性（小学版）”的专家讲座，使我学到了很多教学的模式，并且拿到了自己教学实践当中，达到了较好的教学效果。通过观看互动对话和案例分析，使我明白了音乐课的重要性，要想上一节成功的音乐课，教师必须下苦功夫专研教材，认真备课，运用各种手段来激发学生们的兴趣，那样才能使音乐课上出丰富多彩，使同学们喜欢上音乐课。下面就自己结合教学实践与自己从一些音乐杂志、网络论文、案例结合自己谈谈小学音乐课堂教学模式的几点体会。

一、合理地选择教学方法

音乐教学模式很多，在某一课题或一节课的教学中究竟选择哪些教学模式最恰当、最合理呢？一般情况下，选择教学模式应考虑以下几点： 1.从具体的教学目标出发

这是选择教学方法的主要依据。教学过程阶段不同、教学的任务不同，所采用的教学方法当然就不同。 2.从教材内容的特点出发

方法是为内容服务的，在选择具体的方法时，必须考虑到具体的教学内容。（就是根据内容来选择教学方法，而不是由方法决定内容） 3.从学生年龄的特征出发

各阶段学生年龄特征不同，选择教法时要充分考虑。如低年级的学生，思维形象具体，根据他们的这些特点，应让他们多活动、多表演；中高年级的学生思维敏锐，应让她们多体会、多感受、多思考、多创造。

4.从教师自身的素质水平出发（不要好高骛远，弄巧成拙）

5.从学校实际情况出发（根据学校现有的教学条件合理使用现代化教学手段）

二、掌握常用的教学方法

1. 常用的基本教学方法：教唱法、听唱法、视唱法、示范法、欣赏法、游戏法、讲授法、谈话法、讨论法、表演法、练习法等等。

2. 常用的综合教学方法：审美教学法；趣味教学法；互动教学法；愉快教学法；引导发现法；情境教学法；启发联想法；体态律动法；故事、谜语导入法等等。

三、了解课堂教学程序 1 . 要了解常用的教学模式

教学模式是在一定教学思想或理论指导下设计建立起来的各种类型的教学活动结构。目前具有代表性的教学模式有以下几类： ① 传授模式（教师为主）

基本程序是：导入— 传授 — 分析 — 运用。 ②参与模式（学生为主）

基本程序是：提出问题 — 群体参与 — 探索 — 理解。 ③创新模式（以新促学）

基本程序是：激发情趣 — 探索 — 增强能力 — 表现。（这里的情趣指情感方面的激发）

④探索模式（教师主导、引导）

基本程序是：提出问题 — 探索 — 讨论 — 结论。 ⑤体验模式（实践摸索）

基本程序是：感知 — 体验 — 探索 — 再体验。 ⑥合作模式（互帮互学）

基本程序是：提出问题 — 集体讨论 — 合作实践 — 得出结果—评价。 ⑦情景模式（以景促情）

基本程序是：创设情景 — 情感体验 — 深入学习 — 反馈成果。 ⑧成功模式 基本程序是：提出问题 — 实践活动 — 鼓励引导— 成功体验。 ⑨兴趣模式

基本程序是：激发兴趣 — 参与学习 —提高兴趣— 主动学习。（这里的兴趣指爱好、喜欢） ⑩新课程模式

基本程序是：创设情境 — 感悟体验 — 探索发现 — 创新表现 — 拓展延伸 — 概括整合

2 . 要掌握课堂教学结构

课堂教学结构是指课堂教学的基本组成部分以及各部分进行的顺序。 下面我来说说两种综合课的结构（传统结构、新的结构）：

传统结构：组织教学、检查复习、讲授新课、巩固新课、布置作业。 新的结构：组织教学、导入新课、新课训练、巩固拓展、评价总结。 （这里的“导入”很重要，就是我前面说到的新授内容的教学模式）

例：四年级第二学期歌曲《春雨》，我运用的是新课程教学模式。根据音乐教学以听为基础，以唱为中心，以表现为手段，结合在教学中必须遵循的由浅入深，循序渐进的原则，这节课我安排以下几个环节：

（1）创设情境，谈话导入。

（2）听赏歌曲，产生共鸣。 （3）新授歌曲，解决难点。

（4）表现歌曲，实践创造。 （5）拓展延伸，课堂小结。

四、如何设计音乐课堂教学中的三环节

在音乐课堂教学中，运用多种方法和手段，激发起学生的学习兴趣和欲望，是完成音乐教学大纲所赋予的教学任务的关键。而学生的兴趣和欲望来自于教师严谨而周密的教学构思。尤其是精心设计好“开头”、“衔接”和“结尾”这三个环节，让学生像欣赏一首旋律优美的乐曲，观看一部引人入胜的影视片那样津津有味地参与课堂教学的全过程，这样才能使课堂教学具有“磁性效应”。 1.开头要新颖

对音乐感兴趣是少年儿童的共性，但如果我们教法呆板，一成不变，索然无味，学生就会失去学习的兴趣（变成了喜欢音乐，但怕上音乐课），教师应当根据本课的教学内容和目的任务，将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等，形象而生动地导入课的主体中去，让每堂课都有“新鲜”感，学生的兴趣、欲望才能“长盛不衰”，可以选择性地采用以下几种方法： ①情景诱趣法，吸引学生兴趣 ②律动参与法，增强学生情感体验 ③悬念设疑法，引导学生探索欲望 ④言语煽情法，抓住学生学习情绪 ⑤故事引入法，增加学生领悟能力 ⑥音画设计法，唤起学生参与愿望

如：情景诱趣法：是通过大家都很熟悉的某个有关联的作品为纽带，使对另外一个陌生的作品主题也产生一定的学习兴趣。比如在五年级第一学期的《纵情歌唱》这一单元的教学中，开始通过欣赏《长城谣》，感受乐曲苍凉悲壮的情绪，体验中国人民奋起抗日的爱国热情，《长城谣》一段时间在我国赢得人们的喜爱，是因为它代表了一个时代的背景。在播放歌曲的同时，和学生介绍有关这首歌曲的背景，培养学生反对侵略者热爱祖国的精神。另外一首歌曲《甜甜的大家园》，是一首新中国歌颂祖国地灵物美、欣欣向荣的美好景象的歌曲，具有现代的历史背景文化。本单元围绕主题《纵情歌唱》来歌唱祖国，我通过情景诱趣向学生介绍各个时期的时代背景，让学生来纵情歌唱祖国，表达对祖国的赞美之情。 如：律动参与法：所谓律动参与法，就是给学生创造一种参与音乐律动的环境，让学生置身于某种音乐情景下，通过运用自己的肢体语言，能够迅速缩短与作品之间的时间距离和与作者的心理距离，使学生在气氛的渲染下和教师产生共鸣，引发兴趣，体验情感，然后进入新课教学。在这需要提到的是，教师创设的这种情趣要自然适度，律动动作要切实可行，难度不能过大，如果过分渲染造作，会让学生产生“假”的感觉，这样不仅不能调动学生的欣赏情趣，反而会影响新课的教学。下面以三年级第一学期中的《阿细跳月》这首彝族风格的乐曲为例。 上课开始，准备一些打击乐器作为教学的道具，然后让学生围成圈，教师教学生跳彝族舞蹈的基本步伐（左腿开始，左、右、左走三步，右腿踢两下，然后换方向）最初可以引导学生将速度放慢学，几分钟后待动作熟练后，可以加快速度跳，并让一部分同学在一旁用打击乐器敲出这首乐曲五拍子的节奏型（XX X X X XX X ）其他同学则继续围着圈跳舞。这样使学生感受到了5/4拍的节拍韵律。与此同时，教师还要注意引导学生展开想象，当在电视里看到彝族人经常在喜庆的节日时，男男女女围着篝火拉成一个圈，尽情地舞蹈时，他们的心情是怎样的？脸上又是露出何种表情？并让学生随之模仿一下。立刻，学生们肯定会热情高涨，笑逐颜开，教室里一定会充满了欢天喜地的气氛，极大地调动了学生积极参与音乐活动的兴趣。通过学生的踊跃发言，最后得出结论：“跳月”步伐是彝族舞蹈的基本步伐，五拍子的节奏很鲜明，热闹欢快的舞蹈常表现出一种节日气氛。接着，一边播放《阿细跳月》的音响，一边讲彝族的地理位置和民族风情。 通过律动参与法调动了课堂的气氛，让学生直接感受、体验音乐的情绪，从而导入新课《阿细跳月》的教学。

如：故事引入法：例如一年级第二学期唱唱歌曲《大鹿》时，我先把《大鹿》的故事作一个生动的描述，然后再请几个同学演一演，更增加了学生对故事的了解，从而加深了对作品的理解，唱歌的兴趣也随之倍增。

如：音画设计法：如教材中有许多民歌和民族歌曲，在教唱或欣赏时如果单一的去唱、去听，极容易形成固定模式而单调乏味，我们要收集一些不同地区有代表性的画面及音乐作为辅助教材，开展“唱着民歌去旅行”、“欢乐大家园”、“作客民族村”等一些趣味性的教学活动，学生一定会感到新鲜而积极参与。 2.衔接要巧妙

教学环节之间，新旧知识之间，衔接巧妙，课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材，找出新旧知识之间的内在联系，选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，课堂教学便能保持整体性。

如：一年级第二学期《数高楼》一课时，我先通过多媒体向学生展示家乡的变化，由此激发学生的情绪，然后由学生说说自己的心情，接着，教师很自然地将歌曲的数板部分巧妙地引出（家乡变化真是大，人人心里乐开花，‘想过去，马路窄，房子矮，买本好书要跑二里外。看今朝，高速公路连上海，高楼大厦竖起来。竖！起！来！’），这样的衔接，既自然又简洁，也不显得单调，学生接受也不难，无形中就降低了学习的难度。 3.结尾要精彩

总之，许多优秀的、成功的音乐课，都是在科学合理的音乐教学（模式）方法的指导下产生的。因此，做为一名合格的音乐教师，首先要学习掌握先进的教育理论、基本技能；然后要学习掌握先进的教学方法；再有就是不断地更新观念，在实践中不断地运用和改进我们的教育理念和教学方法，以适应当前的素质教育。

无论是什么方法，只要是以学生为本，以培养学生的各种能力为宗旨，学生在音乐课中有快乐相伴，他们就一定能在广阔无垠的音乐天空自由翱翔，我们的音乐课也一定会变成他们心中神圣的殿堂。

第五篇：浅谈小学音乐欣赏课教学策略

双牌县五里牌镇中心小学 魏解云

【摘 要】音乐欣赏在开发学生智力、陶冶学生情操和培养学生气质修养等方面都起着积极作用。然而当前音乐欣赏课教学效率低，必须讲究教学策略，引导学生动起来、玩起来、想起来，在欣赏过程中理解音乐内涵、体验音乐乐趣、领略音乐的独特魅力，进而提高学生的音乐素养，让学生坚定不移地爱上音乐欣赏课。

【关键词】音乐欣赏 教学活动 策略

音乐欣赏是小学音乐教学中不可缺少的重要组成部分，它在开发学生智力、陶冶学生情操和培养学生气质修养等方面都有着不可忽视的积极作用。但是现在的音乐欣赏课并没有发挥其应有的作用，欣赏只不过是放放磁带、听听歌而已，大部分教师把“音乐欣赏”上成了“听音乐”，教学方法陈腐，模式单调，导致多数学生反映音乐欣赏课“没兴趣”、“没意思”、“听不懂”，课堂效率低。如何使小学音乐欣赏教学走出低谷，永葆青春活力?本文就音乐欣赏课的教学策略作了以下几点阐述：

一、伴随音乐做身体律动，感受音乐

听到音乐即手舞足蹈，似乎是人类不分年龄的自然反应。音乐欣赏教学应利用人的这种天性，让听者“闻乐起舞”。瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为：“在音乐上，凡声音的强弱、速度的快慢、节奏的长短、声音的高低等各种变化的动感，均可以身体的动作予以表现，

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特别是节奏。凡有节奏，就有律动;凡有律动，均有节奏。”

二、全员参与情景表演，表现音乐

在教学中，教师要给每一位学生自我表现的机会，多让他们得到一些锻炼，尽情地抒发自己对音乐的感受，改变音乐欣赏课坐着不动的形式，激活学生思维，集体参与，全员表演。

三、结合教学内容画一画，展现音乐

音乐和美术是两个不同的艺术门类，但人们在欣赏艺术作品时往往能从音乐作品中听出“弦外之音”，从美术作品中看到“画外之景”，而且可能产生跨门类的跳跃联想，从画中“听到”音乐，从曲中“看到”画面。鉴于此，把音乐欣赏和美术欣赏的教学活动结合起来，一边倾听美妙的旋律，一边动手画出音乐的形象，对调动学生在欣赏活动中的注意力、想象力和兴趣，加深学生对音乐作品的感受和理解，都是非常有效的。

教无定法，贵在得法。音乐欣赏教学要讲究策略，让学生动起来、想起来，能说则说，能舞则舞……充分发挥学生专长，张扬学生个性，在欣赏过程中理解音乐内涵、体验音乐乐趣、领略音乐的独特魅力，从而提高学生的音乐素养，使学生真正成为欣赏课的小主人。这样，枯燥的课堂一定会变得色彩斑斓、妙趣横生，学生也一定会坚定不移地爱上音乐欣赏课。