大师展示设计范文

第一篇：大师展示设计范文

大师画 我也画 教学设计

大师画 我也画 教学设计 课型：造型 表现 授课年级：四年级 教学目标：

1.学生比较画家凡高表现树的方法，有水彩笔、油画棒在素描纸上表现树的造型方法

2.学生感受凡高作品《星月夜》、《柏树》中色彩、线条、笔触的特点。对悬崖上的树的感知与讨论后，有自己的美术语言来表现自己心中的有生命的大树的形象。探索有自己认为更适合的表现的手法，表现出“我眼中的生命的大树”。

3.能够说出画家凡高在作画过程中内心的不平静的状态。初步认识艺术变现中情感所赋予作品的意义和内涵。结合自己的作画体验，尝试以不同色彩、线条和笔触表达个人的心境或情感。

教学重点：学生自由选择用自己喜欢的方式表现树的动态。 教学难点：学生画面中的色彩、线条和笔触的变化。 教学过程：

一、导入

1、师：同学们，树木是地球的重要资源之一，它不但给我们人类提供了氧气和木材，更是无数鸟类及动物们的居所。那么，你们都知道哪些树呢?(学生答)

2、现在请你们拿起彩笔，可以直接用线条的形式画一棵自己喜欢的树，时间两分钟。老师也想画一画我喜欢的树，谁想跟老师一起在黑板上画?(师和学生在黑板画，其他同学在自己的座位上画)

3、好，时间到。现在停笔，你们对自己的作品满意吗?(学生答)现在就请同学们打开书本P34，我们今天一起学习第17课《大师画 我也画》(凡高)板书课题。

二、感悟画家凡高笔下树的特点

1、出示凡高的作品《星月夜》

师：你能用一个词来说说这幅画给你的感受吗?(激动、奇特)这黑黑如火焰在燃烧的是什么呢?

它是一棵树，一棵枯树。能把一棵枯树画成这样，像火焰一样在燃烧。你觉得这个画家对生活的态度是怎样的呢?他作画时的心情是怎样的呢?(学生答)

2、出示另一副作品《柏树》

师：这里，老师有给同学们带了凡高的另一棵树。(课件展示)请看，这棵树又给了你什么样的感受呢?它在动吗?(学生答)

学生说感受。。。。。。

师小结：同学们说得很不错。凡高笔下这两幅画树的作品，色彩强烈，线条奔放粗犷，笔触旋转、跳跃。他笔下的树像是在跳舞一样，努力地向长呀长呀，具有一种蓬勃的生命力。

3、比较学生画的与大师的画作

师：那么同学们，现在我们一起看看你们刚刚画的树，与凡高的表现有什么不同呢?你觉哪个更好?

师小结：因为凡高对生活充满了向往和渴望，他的画主要表现的是他自己内心的真实情感，所以他的眼中看到的事物就会与众不同。他的作品就非常有个性，画面充满了蓬勃的生命力。

师问：那么同学们，你们画的树画出了你们内心的感受吗?今天，我们就要像凡高大师学习，画出有个性的充满生命力的大树，好吗?

三、欣赏大自然中的树，领悟生命的内涵。

师：下面就跟着老师的镜头，一起去大自然中领悟大树的风采吧! 这些树给了你什么样的感受呢?

我们在看看这棵树，你从哪里看出他有顽强的生命力呢?假如你是这棵大树，你认为该用怎样的行体动作来表现树的顽强生命力呢?我想请两位同学上了表演，好吗?

为什么两个同的表演会有不同呢?

师小结：一是他们的感受是不一样，二是个性特点也不一样。所以不同的人即使面对同一样的树也有不一样的感受。如果我们把自己对这棵树的不同的感受，用自己喜欢的线条、色彩和笔触表现出来，那么你们的作品就是有个性、有生命力的。

四、欣赏同龄人的作品

五、布置作业，师巡视辅导

1、师：今天老师给大家带来了几课不同的树，请你选取其中一棵像大师学习，大胆想像，画出你眼中的树的生命，表现自己的个性好吗?

2、学生创作。

六、展示、评价

七、小结

八、拓展

第二篇：大师工作室陶瓷设计宣传策划书

活动目的：宣传大师工作坊的陶瓷

活动背景：我们学校学生与台湾学生在台湾大师的指导下共同制作的陶瓷饰品 活动内容：1：播放宣传视频。

拍摄制作陶瓷制作过程，作品展示的视频，投放在学校门口的显示屏上。建筑技术馆的显示屏上。

2：制作海报

海报要凸显陶瓷这个主题。标注时间和地点。(800*1200)5张 打印海报张贴在学校里的人员容易聚集的地方二食堂门口，教育超市门口，林荫大道，教三楼门口和图书馆门口

3：发布文案

在学校的微信公众号上发布这次活动的文案介绍我们学校的大师工作室，放上我们的陶瓷作品。

4：发起投票

在微信里放一些这些人员的作品，发起投票选出大家最喜欢的一个作品。然后给予奖金和小礼品奖励。

5：举办展览

时间：10月15日-10月18日 地点：图书馆一层

举办陶瓷展览。工作人员身穿印有“大师工作室”和地址的字样。工作人员可以在校门口举牌引路。

在林荫大道上悬挂横幅，上面标明展览的举办时间和地点。

在横幅旁边放上升空气球吸引学生的注意。

举办展览时DV录制视频刻成光盘活动后分发给来看展览的同学。

6：贴吧宣传 在学校的贴吧上发帖做宣传。里面详细介绍一下大师工作室。 介绍里面的成员。介绍陶瓷工艺品对人类生活品位的的影响。 放上拍摄的作品制作过程的视频。

7：开设讲座

讲解陶瓷作品设计的想法理念还有灵感。设置提问，问大家对陶瓷的想法，回答问题可获得陶瓷制作的小礼品。礼品上印有大师工作室的字样。

第三篇：平面设计大师全攻略视频教程

平面设计大师全攻略视频教程名称：平面设计大师全攻略视频教程

分类：平面设计

点击：加载中

主讲：

TAG：平面设计

时间：2011-09-09 09:16 收藏：搜藏到百度

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平面设计大师全攻略视频教程相关介绍

很多朋友都知道，平面设计师是用设计语言将产品或被设计媒体的特点和潜在价值表现出来，展现给大众，从而产生商业价值和物品流通。在科技和商品经济飞速发展的今天，平面设计师也逐渐成为热门的职位。

平面设计除了在视觉上给人一种美的享受外，更重要的是向广大的消费者转达一种的信息，一种理念，因此在平面设计中，不单单注重表面视觉上的美观，而应该考虑考虑信息的传达，现在平面设计主要是有以下几个基本要素构成的：标题、正文、广告语、插图、商标、公司名称、轮廓、色彩等。不管是现在的报刊广告、邮寄广告、还是我们比较经常看到的广告招贴等，都是有这些要素通过巧妙的安排、配置、组合而成的。

设计是科技与艺术的结合，是商业社会的产物，在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡，需要客观与克制，需要借作者之口替委托人说话。 设计与美术不同，因为设计即要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本，设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。 设计没有完成的概念，设计需要精益求精，不断的完善，需要挑战自我，向自己宣战。设计的关键之处在于发现，只有不断通过深入的感受和体验才能做到，打动别人对于设计师来说是一种挑战。设计要让人感动，足够的细节本身就能感动人，图形创意本身能打动人，色彩品位能打动人，材料质地能打动人、……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。还有，设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人们心灵的振动。

平面设计是将作者的思想以图片的形式表达出来。可以将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。也可以以手绘方法公创作。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。

平面设计的历史从古老的拉斯考克山洞(Lascaux)开始，横跨到现代银座的眩目霓虹灯。在这段长远的历史中，以及二十世纪视觉传达的快速发展过程里，广告艺术、平面设计和美术之间偶尔会有界限模糊的情况。但这些项目彼此都共享同样的要素、理论、原则、应用方式和语言，有时候也分享相同的服务对象。在广告艺术中，最终的目标是要销售产品和服务。在视觉设计里，“重点是要将各种资讯整理成序，将不同的想法结合，表达并感受记录人类经验的人造物品”。

在十九世纪晚期的欧洲，特别是英国，开始将平面设计从美术(fine art)领域中分割出来。皮特·蒙德里安被誉为平面设计之父。他是一位艺术家，但他在格子(grids)上的使用启发了今天广告、印刷和网页版面所使用的现代格线系统(modern grid system)。

1849年，亨利·柯尔(Henry Cole)成为英国平面设计教育界的重要人物，他在自己的《设计与制造杂志》(Journal of Design and Manufactures)中向政府传达设计的重要。他为了庆祝当代工业科技和维多利亚风格设计而举办了万国工业博览会。

1892年至1896年之间，威廉·莫里斯的凯尔姆斯科特出版社(Kelmscott Press)出版的多本书籍被视为工艺美术运动中最重要的平面设计产品，这些书籍有着非常精致的视觉风格，并且以生活富裕的人们为销售对象，也出版社带来可观的收益。莫里斯证明了平面设计商业市场的存在，也帮助让平面设计从制造工业和美术领域中分割出来。凯尔姆斯科特出版社的作品以具有历史的风格为特色。这样的风格，成为对于当时一成不变的平面设计形式所做出的第一个重大反应。莫里斯以及其他的私人媒体(Private press)运动作品，直接影响了之后的新艺术运动，也间接促成了二十世纪初期平面设计的快速发展。 中国大陆现代意义的平面设计的确立是在1992年在深圳举办的“平面设计在中国“展，此前只在香港/台湾得到发展，当时以王序/陈绍华/王粤飞为代表的中国大陆设计师策划了这个具有时代界线的设计展，第一次从中国”美展“的体制下独立出来。 二十一世纪初，平面设计在中国已经伴随中国经济的发展进入到了商业领域，以深圳为代表的中国前沿城市在设计与商业实践显得更加成熟，并且滋生了诸如：陈绍华设计机构、靳与刘设计顾问、深圳李忠设计公司等具有国际设计水准的专业品牌设计传播机构。

第四篇：如何成为室内设计师，从菜鸟到大师之路

室内设计师是高薪行业，从业一年即可获得月薪5000元的高薪，从业三年以上，月薪过万，很多人想要成为室内设计师，如何成为室内设计师，以下是室内设计毕业学员的一些感悟。

一、先从手绘开始，多看书多学习，手绘不断。。。。多练。。。。。。无形的锻炼和提高自己的审美观。。

二、多看一些装潢杂志上的设计说明或者解说，了解每个空间的设计内涵，结合这些能让你很快的找到空间设计的感觉，而不是为了设计而设计。。。。

三、开始要先学会组合，，(所谓组合--临摹)怎么组合的好，也是很考验水品的。。。。希望你能慢慢走出自己的风格。。。

四、多了解材料及工艺过程，这是对设计师成长的基本条件。。。也是能更好的将设计完美的与施工结合的重要环节。。。

五、就是多问多听多看，。。。。对于新手来讲，看的实景越多对现场的空间感越强。。。

六、大致了解一些材料价，人工费用。。。这样的日积月累的经验方便在设计中更好的控制业主的装修预算成本，这样更好的提高工作效率。。。。。。。

第五篇：《20世纪的艺术大师——马蒂斯》教学设计与反思

教学目标：

知识与技能：

1、以教材中的文字提示为线索，了解马蒂斯生平及在造型、色彩上的艺术风格，对“野兽派”有初步了解。

2、欣赏马蒂斯剪纸作品，了解剪纸艺术是他的艺术巅峰。学习马蒂斯剪纸的表现手法，创作一幅作品。

过程与方法：

1、 观察、比较、归纳，能够总结马蒂斯的艺术特点。

2、学生能用自己的语言描述、评价马蒂斯的作品，能力强的学生能发生发表自己较为独特的观点。

情感态度价值观：了解马蒂斯晚年带病创作，达到个人艺术巅峰的事实，学习做事有恒心，不轻言放弃、勇于创新的精神。 教学重点：

1、了解马蒂斯艺术特征，学习他一生对艺术执著追求的精神。

2、学习欣赏马蒂斯剪纸作品的方法，体会作品在造型和色彩上给观者带来的观感。 教学难点：对马蒂斯较为抽象的物象造型的认识与理解。 教学过程：

一、导入

我们一起看大屏幕(马蒂斯剪纸像) 提问：这个人是谁?他在干什么?

生： 20世纪的艺术大师——马蒂斯，他在手术后进行剪纸创作。 今天我们就来学习影响20世纪的画坛巨匠——马蒂斯。板书课题。

二、讲授新课

1、马蒂斯到底是一位什么样的画家呢?(看书4页资料)

野兽派画家

2、为什么马蒂斯晚年要“用剪刀画画”呢?(看书第五页资料)

马蒂斯不仅是一位著名的画家，还是一位著名的雕塑家。不幸的是到了晚年，却患了肠癌，只能在病床或轮椅上从事创作。但顽强的他没有被病魔吓倒，反而激发他更加努力的创作热情，并使这一创作达到了艺术的高峰，他后来也被人们称为“用剪刀画画的人”。

3、马蒂斯在艺术高峰时期的剪纸作品会给我们带来什么样的感受呢? 让我们一起来欣赏1：

马蒂斯的剪纸作品《王者之悲》

组内谈感受：(关注造型上和色彩上的特点)。 提问1：你们看到了什么?

生： 演奏的王子、六弦琴、求助者、舞蹈着、飘落的树叶„„ 提问2：你认为作者在色彩运用上有什么特点?

生： 黑、白、红、黄、蓝、绿 ;色彩鲜明、大胆、有节奏„„

师小结：这幅《王者之悲》是马蒂斯的彩色剪纸的代表作之一。表现的是《圣经》中的一个故事，据说，古以色列国王大卫因童年杀死了菲利士的勇士歌利亚而抱憾终生。无法借助弹琴和天堂美女的舞蹈来安慰自己。画面虽然能让人辨认出三个抽象的人物形象，但画家的最终目的则是通过黑、白、黄、桃红和深蓝等色彩的对比，表达出自己在创作这幅作品时的愉快心情。。马蒂斯如此绚烂的窗外,充满对生活的热爱.无论是从他的画笔下,还是他的剪刀中,到处都是愉快的气氛,轻松的感觉. 即便是这幅《王者之悲》,也没有使人感受到死亡的悲惨,而是恰恰相反的展示了梦幻般的色彩和诗一样的境界。这幅剪纸作品充分证明了马蒂斯在驾驭这种色彩语言上已臻于炉火纯青的境界。

4、马蒂斯的剪纸与传统的中国剪纸有什么不同点? 不同：造型简单;色彩鲜艳、对比强烈; 欣赏2《常春藤与花》

提问：这幅作品主要用了哪几种颜色?给你什么感受? 师小结：这是他晚年的优秀作品。马蒂斯晚年转向高度色彩与装饰性的简约化风格。这幅作品以红、绿、蓝、黄四种鲜明的色彩展现了常春藤勃勃的生机。绿色、蓝色的叶子，仿佛在阳光下跳动。红色的花散在叶片之间，给人一种欣欣向荣的感觉。

知识游戏：

1.马蒂斯的作品在色彩上注意什么? 色块的组合对比口 夸张的装饰色彩口 细腻的写实色彩口 2.你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么?

三、欣赏马蒂斯粉丝们的作品

提问：他们都表现的什么题材的内容?什么样的心情?(快乐) 讨论：这张剪纸作品是如何制作的?

四、作业要求：学习马蒂斯的艺术手法，创作一幅自己喜爱的剪纸作品。

五、剪纸缤纷秀：学生介绍自己的作品(造型和色彩)

六、小结拓展：

你们知道吗?他不仅是一位著名的画家，一位著名的雕塑家，还是一位出色的设计师呢。 马蒂斯用剪纸的方法为汶斯礼拜堂创作了彩色的玻璃窗，这是他80高龄的作品，也是他一生追求的写照。

知识游戏：通过本课欣赏，你对马蒂斯印象最深的是什么? 马蒂斯的绘画口 马蒂斯的剪纸口 马蒂斯一生不懈的追求口 马蒂斯与野兽派口 其他口

寄语：希望同学们也像马蒂斯爷爷一样，做事要有恒心、勇于创新、不断超越自我。

《20世纪艺术大师——马蒂斯》教学反思

本课属于“欣赏.评述”领域的内容。学生对于马蒂斯的的艺术作品不了解，初次接触时并不接受他的这种艺术风格，甚至有的觉得他的作品“乱七八糟”。我深感欣赏教学的难，一是难在让学生感受作品;二是难在把握欣赏的尺度，教得太深，学生不理解，太浅，居于表面又不行。因此，我先从他的剪纸作品入手，激发孩子们的兴趣，接着贯穿他的生平，让学生逐渐了解“野兽派”的艺术风格，以及马蒂斯造型夸张，多用单纯的线描和色块的组合，形成装饰感的画风，并与其他画派的绘画风格做对比，体会马蒂斯绘画风格的创新性和他有恒心、勇于创新、不断超越自我的精神以及他剪纸艺术的巅峰。

在教学设计时，我将教学分成两大块内容，一是欣赏和感悟马蒂斯的作品，了解其作品的风格。二是在此基础上了解“野兽派”， “野兽派”的相关内容很多，我把它集中在让学生了解其造型的夸张特点和色彩的鲜明对比上，而且这一知识点是要让学生在欣赏和感受马蒂斯的作品后自己去整理和归纳的。两个环节中只要处理好了第一个内容，那么第二部分的知识也就迎刃而解了。由于马蒂斯的作品造型夸张，也很抽象，色彩表现很富装饰性，这些和学生以往欣赏的作品有很大出入。因此，课前我在网上查找了有关对马蒂斯的作品评述的资料，为了能更好的帮助学生去欣赏和评述这些作品。这样以来，学生不仅理解了艺术作品的内涵，而且在欣赏的同时感受世界文化的多样性，加深了学生对文化多样性的了解，从而尊重和接受世界多元文化。过本课学习，让学生知道了艺术大师马蒂斯，同时让学生了解了“野兽派”的由来及包括马蒂斯在内的“野兽派”画家的绘画风格。

同时，通过课件将中国传统剪纸艺术和马蒂斯的剪纸艺术进行对比，让学生 找出不同，进而总结出马蒂斯的剪纸艺术更接近“剪贴”，了解完马蒂斯的剪纸艺术语言之后，同学们进行了“走近马蒂斯”的彩色纸剪贴创作，从学生的作品中依稀能够看到马蒂斯作品的影子，很有意思

《威武的盾牌》是人美版小学美术实验教材第六册中的第六课。盾牌是一种古老的战争武器，它最初的功能是用来防御敌人的攻击的。从这一课中，我们很明显地感受到教材向我们传递的信息是从美术角度来阐述的，告诉我们盾牌除了具有防御功能以外，还可以通过盾牌上的动物头图案设计使盾牌增强威武感，给敌人造成心理上的恐惧感，从而削弱敌人的战斗力。本课主要是学习运用夸张、变形的手段来表现动物头图案的威武感。最重要的是通过盾牌这一渠道，共享人类社会的文化资源，让学生了解美术表现的多样性以及它的独特作用，去激发学生积极参与文化传承的热情。

在导入部分我通过创设动态教学启动情景，播放战争场面的录像片，力求营造一种轻松、自由的气氛，通过直观感知，给学生一个强烈的视觉冲击力，感受古代人民的勇敢和智慧，引导师生共同进入良好的参与状态，在不知不觉中进入学习角色。

然后通过学生介绍关于搜集到盾牌的资料，了解盾牌的古今发展史，激发学生积极参与文化传承的热情，激发学生的求知欲。

比较是提高观察力的有效方法。通过欣赏动物的头像，请学生分析威武的表现方法，老师创设悬念能吸引学生学习的注意力，并以“悬”牵住学生学习的过程，学生在比较中充分发表自己(转载自第一范文网http://，请保留此标记。)的见解，通过观察、比较，以及认真地分析，最后自己得出结论，突破了本课重难点。

然后在欣赏丰富的学生作品又一次激发了学生创作的欲望，使学生的思维全面开放，思考能力更广更宽，并从中吸取到了新的美术营养，老师的角色就是只点燃鞭炮的小火引，让串串鞭炮爆发出去。通过有序的分工及合作，又进一步锻炼了学生的合作能力，增强了团队精神。

在作品的展评部分，让自己认为很棒的学生上台介绍自己小组的作品，可以培养学生的自信心，并可以通过学生的介绍，在普通的作品中，挖掘学生的闪光点，同时，也能使学生意识到合作的重要性。

最后教师将课堂兴趣延伸到课外，在古代人们遇到危险时用盾牌来保护自己。那假如你以后遇到危险，将用什么来保护自己呢?学生各抒己见增强了学生的安全、防范意识。

这堂课上完，从学生的作业反映出了他们较强的合作能力与动手制作能力，而且也体现出了他们强烈的创新精神。但同时本堂课也存在着很多的问题，例如，渗透了盾牌文化，仅仅是蜻蜓点水，教学方法过于单

一、直白，应加强艺术性，听了领导对我的评课，使我深深地认识到了自己在美术教育上的浅薄。面对机遇与挑战，到底如何上好美术课，有待于不断学习，探索、实践。为人师者，要不断完善自己，让自己真正成为发展素质人才的沃土，让每一堂美术课，每一个美术教育活动都闪现出教师劳动的创造光辉!

本课也有一些不足，在作品展评这个环节我做的也不是很到位，我怕时间不够用，所以评价的时间用得少了些，显得很仓促。评价时，应该让更多一些学生参与进来，各抒己见，相互学习，相互促进。引导学生围绕盾牌的功能和特点正确评价，从图案是否威武、颜色是否鲜艳、构图是否合理等几方面进行交流。然后，教师有重点的进行点评、总结，指出不足，肯定成绩，及时给学生以鼓励。在以后的教学中，我要吸取教训，克服教学中存在的不足， 使自己的教育教学方法和手段更趋完善。