音乐视角下探究弦乐四重奏的起源及组成

弦乐四重奏(string quarter),由两把小提琴,一把中提琴,一把大提琴组成,是室内乐一种重要的形式,也是最理想,最融洽,最经典的组合,它是最精巧,最细腻的音乐形式,能营造出轻松愉快的氛音乐围。

一、什么是室内乐?

室内乐,顾名思义,意即在室内演奏或演唱的音乐,原指西方宫廷中有少数人演奏,演唱,为少数人听众演出的音乐,区别于当时的教堂音乐和戏剧音乐。现在是指一件或几件乐器演奏的小型乐曲,区别于大型的管弦乐。

二、弦乐四重奏产生的原因?

18世纪即古典主义是弦乐四重奏形成定型的重要时期,它的形成主要受到以下3方面的影响:

首先,欧洲中世纪到巴洛克时期,教堂的弥撒曲和世俗的康塔塔即其它重唱大多为为四声部的音乐,它们恰似弦乐四重奏的四个声部,因此,四声部的合唱,重唱为它体裁创作上提供了大量的素材。

其次,18世纪巴洛克时期的末端,室内乐的主要形式以三重奏鸣曲为主,包括第一第二两把小提琴,与演奏通奏低音的羽管键琴,在巴洛克时期想古典主义时期过渡的时候,由于演奏通奏低音的羽管键琴自身庞大难以携带的原因,羽管键琴最终衰落下来,取而代之的则是中提琴和大提琴,三重奏鸣曲的衰落使弦乐四重奏的产生成为了必然。

最后,巴洛克时期的音乐属于复调性质,意即采用对位法在横向是不同的旋律线,但在纵向上具有和声的性质,而古典主义时期的音乐是主调性质,即有一条主要的旋律线,其余则是为这条旋律线进行和声衬托的,二个时期的音乐性质不同,正是由于弦乐四重奏的出现,这种既能表现复调音乐又能尽显主调音乐魅力的体裁,恰如其分的使得两个时期平稳的过渡,成为了连接二个时期音乐的桥梁。

三、弦乐四重奏的组成

1)小提琴,分第一第二小提琴,因演奏旋律的声部不同而区分开,擦奏弦鸣类乐器,有四根弦组成,四根弦粗细不一,按五度定音,分别为g,d1,a1,e2,最高是e弦,e弦音色华丽,适于表现明朗热情的情绪。小提琴由三十多个零件组成,其主要构造有琴头,琴身,琴颈,弦轴,琴弦,琴马,腮托,琴弓,面板,侧板,音柱等等。纵向上看小提琴实则由上中下三部分构成,粘合而成。

2)中提琴,擦奏弦鸣类乐器,外形与小提琴基本类似,只是体型大一号而已,同样四根弦,同样按五度定弦c,g,d1,a1,琴身长度一般为42.5厘米,中提琴的音色比小提琴更厚实,温暖而丰满,如果将小提琴比作女高音,中提琴则是女低音。

3)大提琴,大提琴的四根弦比中提琴低一个八度,声音更加坚实,大提琴的高音区音色壮丽,像富有英雄气质的男高音,有着美妙动人,真挚传情的音响,常被作为独奏乐器.

四、弦乐器的起源

1、小提琴的起源

根据印度的雅利安人古籍记载,在公元两千年前,锡兰岛国今斯里兰卡的国王拉瓦纳,发明了一种以弓擦弦的乐器叫做拉瓦纳斯特隆,这是最早的弓弦类乐器。

随后,拉瓦纳斯特隆经过战争与贸易,通过士兵与商人传入了阿富汗,波斯,大月氏王国,这时拉瓦纳斯特隆的外形发生变化,呈琵琶状,面板稍平,背板是整个木头挖凹,制作较为精致。

公元七世纪,传入了阿拉伯地区,有了新的变化与名字,穆罕默德兴起的时代称其为列巴布琴。

公元八世纪时,阿拉伯的列巴布琴漂洋过海,穿过红海,直布罗陀海峡,抵达了西班牙,在当时便引起了轰动,西班牙人称其为雷贝克琴,当时的雷贝克琴在外形上已经同现代意义上的小提琴很相似的。

中世纪随着器乐制作水平的提高,雷贝克逐渐进化成为了菲得琴,随后经过漫长的时间,等到公元14世纪,菲得琴又逐渐演变成了维奥拉琴和里拉琴,这两种琴自诞生之日便开始了激烈的竞争,两大制琴家族互相较量,互相比拼,但到了18世纪维奥拉琴因为自身种种的原因,显示出了与时代不相容的情况,渐渐地衰落下来。另一方面,里拉琴发展出了两种演奏方式,一种是肩上演奏,一种是直立演奏,肩上演奏的里拉琴成为了小提琴的直接前身。

因此可以说,小提琴是融合了雷贝克琴的四弦结构与里拉琴的演奏方式和琴体结构。16世纪时,人们对于音乐的要求空前高涨,人们需要一种能穿透舞会中嘈杂脚步声的声音,因此现代意义上的小提琴便诞生了.

2、中提琴的起源

中提琴受高音维奥尔琴Violadabraccio的影响,起源于意大利,起初中提琴还分为中音提琴以及次中音提琴,但由于中提琴的地位一直不高,演奏中提琴的都是小提琴手,因此,中提琴自后也不再划分了。

3、大提琴的起源

大提琴起源可以追溯到16世纪末,是由低音维奥尔琴或者是膝间维奥尔琴的15世纪的乐器演变而来的,使用尾柱的大提琴演奏方式是从19世纪的后30年才渐渐产生并传播开来的。

19世纪,弦乐四重奏处于低谷徘徊时期,影响其发展的主要原因有两方面:一是,贝多芬在弦乐四重奏的巨大成就;二是,浪漫主义音乐的主观色彩,旋律具有强烈幅度的变化,缺乏声部均衡的稳定感,弦乐四重奏不适应这些动荡不定的因素,阻碍了它的发展。

20世纪时,弦乐四重奏通过近一个世纪的沉寂,终于又放射出了光彩,以巴托克为中心的音乐大师们,如勋伯格、贝尔格、肖斯塔科维奇等,将弦乐四重奏重塑辉煌。

纵观弦乐四重奏三百多年的历史,从海顿的创立,贝多芬的发展,巴托克等人的创新,到肖斯塔科维奇的回归,我们看到了一条古典—现代—古典的发展轨迹。

五、结语

弦乐四重奏是室内乐中很重要的形式,是承接巴洛克与古典主义的桥梁,是作曲展示作曲家作曲技艺的体裁和形式,是乐手展示自我艺术修养和技术的形式,是听众们提高鉴赏能力的音乐形式,它一直有着不可磨灭的影响。

摘要：弦乐四重奏是极其细致精巧的器乐合奏形式,是极其重要的室内乐形式,每个声部只有一个乐手演奏,特别考验演奏者的技术,以下从弦乐四重奏产生的原因,乐器,归纳其内涵。

关键词：弦乐四重奏,室内乐,乐器,曲目

参考文献

[1] 高屹.室内乐欣赏十八讲[M].北京师范大学出版社,2011.10

[2] 曹树堃.洪风.奇妙的提琴世界——提琴知识100问[M].花城出版社,2005.3