中国音乐文化与西方弦乐的碰撞与融合

2022-09-11

中华文化博大精深, 音乐文化分枝在中华文化之林更是光芒万丈、独一无二。但是, 对于中国音乐文化的发展历程并不是每个国人都烂熟于心, 现在就让我们跟着笔者额脚步走上中国音乐文化的发展之路。

自古, 汉族文学就呈现出蓬勃发展的态势, 而文乐不分家又是自古古代文化的又一特色, “唱诗”是中国音乐独有的特征。《诗经》、《九歌》等类的文学作品大多以唱腔咏颂, 其韵律分明, 朗朗上口。后经孔子传六艺, 倡导“兴于诗, 立于礼, 成于乐”的思想。秦汉时期, “乐府”开始出现, 最为国人所熟知的“乐府双璧”便是《木兰辞》和《孔雀东南飞》, 此时, 已出现悦耳的丝竹之声。三国两晋南北朝时期, 清商乐发展起来, 并设有专门的清商官, “四面楚歌”的故事便能很好地说明当时人们对歌曲的喜爱和依赖程度。隋唐时期, 宫廷音乐繁盛, 甚至出现了贪享乐色的昏庸皇帝, 导致王朝没落。唐朝时期的宫廷音乐有了专称——“燕乐”。宋金元时期, 商品经济繁荣发展, 瓦肆等一些商品交易的固定场所发展起来, 与之相应的乐坊也在同一时期得以繁荣。值得一提的是, 元朝时期出现的三弦乐器和宋代时期在乐理理论方面关于燕乐音阶的记载, 对我国音乐文化有重大贡献。明清时期, 资本主义萌芽的出现带动了市民阶层队伍发展壮大, 更具有世俗化的音乐发展起来。民间音乐创作人、艺术家也同世而出, 冯梦龙、朱载堉就是最好的代表。近现代以来, 随着我国门户开放, 西方殖民主义在入侵我国领土的同时带来了具有西方特色的音乐表现形式和乐器, 为我国音乐文化增添了新形式。

至今, 我国音乐流派众多, 音乐种类更具代表性, 如大陆音乐、港台音乐、流行音乐、宗教音乐等也各具特色, 都以它们特有的方式和饱含深情的旋律向人们传达着积极向上的元素。

随着我国经济实力额阔步前进, 越来越多的国人追求更高品质的精神生活, 西方弦乐也更加引人注目。现在, 让我们跟随者笔者再来了解一下西方弦乐的发展历程。

弦乐, 一般是指西洋管弦乐队的弦乐组, 即小提琴、中提琴、低音提琴, 以多种乐器合奏, 最常见的形式是弦乐四重奏, 即以第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴为主要乐器演奏, 又是也会加上圆号组成五重奏, 有特殊要求时也可以加上古筝、琵琶、二胡、钢琴等伴奏。此后, 海顿经过不懈努力, 确立了管弦乐队编制和主调音乐样式;莫扎特在前人的基础上对此加以肯定;贝多芬以交响性、戏剧性手法写作管弦乐序曲, 丰富了奏鸣曲式、此后, 德彪西、亨德密特斯特拉文斯基、拉赫玛尼诺夫、勋伯格等音乐大家横空出世, 为西方弦乐做出了不可磨灭的贡献。发展至今, 西方弦乐作品以更为自由的形式、更为变化的调情、更为复杂的节奏屹立于西方音乐之林。

在了解了中国音乐和西方弦乐发展历程的基础上, 我们更容易理解二者的碰撞与融合。

中国有两千多年的封建历史, 闭关锁国是中国历史的常态, 知道十九世纪末, 中国被迫门户开放, 西方传教士利玛窦在中国明朝时期带来的西洋乐队与中国宫廷乐官的合作是中西方音乐的第一次接触。此前也曾有传教士南国光在1699年于今江苏地区为康熙皇帝表演小提琴的记载。西方弦乐自此开始在中国传播。

1840 年鸦片战争爆发后, 中国沦为两半社会。随着西方殖民国家枪炮的长驱直入, 中国开启了南大门。历经几百年的发展与演变, 现如今中国音乐已经与西方弦乐高度融合, 这一完美展现又为中国音乐乐谱填了浓墨重彩的一笔, 让我们国家的音乐文化在世界音乐文化的阶梯上更进了一步。自此, 西方弦乐在中国传播开来。十九世纪中叶, 在上海徐汇公学法国人创办的第一支西洋管弦乐队成立。

第一次和第二次世界大战期间, 许多西方音乐家流亡中国, 并在中国发展音乐事业, 教授热爱音乐的中国学生演奏西洋乐器。此后, 中国走向世界, 在经济、政治、文化方面与世界接轨, 中国音乐文化与西方弦乐已经达到了相互借鉴、相互吸引的新阶段。

中国音乐文化有着无与伦比的旋律美、形式美和艺术美, 在发展的道路上做到了取其精华、为我所用, 不断完善我国音乐文化, 才能让我们的音乐文化再上新台阶。

摘要：中华文化在世界上具有深远影响, 其中, 音乐文化分枝更以其独特的表现形式和其无国界的特性屹立于世界文化之林。中国的音乐文化最早可以追溯到七千多年前的黄帝时代, 自那时起中国音乐有文献可考, 而西方弦乐传入则是从十六世纪晚期即中国明朝, 利玛窦东游给中国带来西洋乐队开始, 知道十九世纪末中国门户开放, 西方音乐乐器传入中国, 完成了中国音乐与西方弦乐的完美碰撞与深度融合。

关键词：中国音乐文化,西方弦乐,碰撞,融合