浅析中国画的笔墨

2022-09-11

一、中国画中笔墨的认识

笔墨是中国画的基本技法也是绘画中的艺术语言,具体指中国画在绘画中用笔、用墨的基本方法也是主要的绘画形式,因此不同时期的画家对于笔墨都有着各自的最求。笔墨是中国画在创作与风格上的重要组成部分,这主要是由中国画的性质决定的,经过历史的验证宣纸做为中国画的主要绘画材质,而毛笔与墨汁是最佳的绘画工具,在绘画中笔墨是相互依存的也是相互矛盾的,古人认为“有笔才有墨、用墨才有笔”这点也突出了笔墨之意,同时也体现出在中国画中笔墨的重要性。笔为筋骨、墨为血色这也是古人在不断深化笔墨的情感体现,沈宗骞说过:“笔乃作画之骨干也,骨具则筋络可联,骨立则血肉可附。”由此得知在中国画的创作中主要以笔的技巧、墨的情感,俗语说:“笔墨出则情感至”讲得是笔与墨之间的关系。在中国画中重点强调的是笔与墨之间的技法,所谓笔出墨至,墨至意到,说的就是对笔墨的直接认识了。

二、中国画笔墨的创作技法

笔墨讲求工整细腻,它对画面内容的刻画细致,画面造型准确,色彩精细微妙,非常讲究用笔、用墨。

1、用笔方面

中国画笔墨的用笔技法同书法的用笔很相似,都有起笔、行笔、收笔三个过程,对绘画过程中的用笔力度、运笔速度以及行笔方法非常讲究,借助用笔技法表现出画面内容给予观赏者的空间感、动态感以及质感。

1)起笔。笔墨起笔非常重要,它的好坏直接影响着接下来的行笔过程。笔墨的起笔体现了中国人比较内敛、含蓄的性格特点。一般来说,起笔需要像书法一样藏锋逆入,含蓄自然,书法中的欲左先右,欲右先左的起笔技法同样适用于中国画笔墨。

2)行笔。笔墨行笔讲究稳,行笔速度要慢,要适当把握力度。同时,行笔过程中还要注意笔锋的变化,像书法一样讲究顿、挫、转、折等行笔技法。

3)收笔。笔墨收笔讲究回峰,像书法一样收笔都要反方向收回,可让线的收尾含蓄有力。总之,笔墨以线为画面造型的基础,要用毛笔勾线,一定要注意起笔、行笔、收笔三个用笔过程,借助毛笔的抑、扬、顿、挫,创作出线条流畅的绘画作品。

2、用墨方面

中国画笔墨也讲究用墨,它是中国画笔墨的绘画灵魂,承载着画作的神韵与气质。不论是人物画、花鸟画,还是山水画,笔墨的创作都对墨线的表现和墨色的变化非常讲究,它力求创作者通过合理调配墨的浓、淡、干、湿,把画像的色阶和色调更好地体现出来,通过合理用墨来表现画像的远近、凹凸、明暗、燥润,并且借此给予观赏者以立体感、空间感和质感。中国画笔墨中常用四种墨法:蘸墨、破墨、积墨、泼墨。

1)蘸墨法。此法是用干净的湿笔笔尖蘸墨,让墨由笔尖向笔根自然渗开,最后形成由浓到淡的多种色阶。这种用墨方法非常神奇,画纸上一笔画过,立刻显出立体、平面,画面内容丰富而又自然。

2)破墨法。这种用墨方法是把两种色度不同水量不同的墨在尚未干时进行重叠,使其渗化处既分明又模糊,给人一种丰、厚、润的美感。此法关键在一“破”诀,它使得作品生动有韵。有浓破淡、淡破浓、墨破色、色破墨四种技法。

3)积墨法。此法是把墨一层层堆起,一般是淡墨对浓墨的重叠,也有浓墨对淡墨的重叠。此法在笔墨中常用于点簇荷叶,也用于对松针、石纹、草丛等的烘染。

4)泼墨法。此法以“泼”为魂,绘制作品时要以三大(大墨量、大面积、大笔头)来实践,追求的画面效果是豪放有气势。这种墨法容易收到意料之外的非凡效果,具有很大的随意性,需要画家技巧高超。不论采取哪一种墨法(还有焦墨法、宿墨法、浓墨法、淡墨法等),都要注意墨色的变化(浓、淡、干、湿),方能更好地表现画象。

三、中国画中笔墨的精神情感表现

笔墨作为传递绘画内涵的媒介,本是也具有文化符号与意境含义。笔墨特殊的传递方式和接受方式,它凝聚着中国文化独有的气质和性格。“中国画的墨,包含着中国文化的特殊精神,体现了儒、道、佛三家哲理,以墨色为易象达到静境,这是儒、道、佛皆倡导的境界。道家提倡恬淡的修养,由彩色的绚丽之极归于墨色的平淡,是一种精神境界的升华。儒家的阴阳交替为宇宙的根本规律,墨为阳,白为阴,墨色的两极正合自然之法。中国画由汉唐发展至宋元,文人画达到画中最空灵之境界。文人画之高秒,全在善用画中之虚白处,这种空灵境界的营造,全在于笔墨的运用”。另外,中国画的笔墨特别注重情感的表现,通过笔墨寄托作者的思想情绪,造出心中的意境,引动观者的情思。元代倪云林画山水,善用侧锋干笔皴擦的方法,造成一种萧疏淡雅的逸趣,太湖风景在他笔下别具一番风韵。当情境交融,笔墨随心的运用就是画面意境形成之时,而这种种的艺术作品的创作也是通过笔墨来完成的,有人说中国画是在画意境,这个观点是正确的,但是还可以说其实是在画笔墨,当笔墨到时也就是表达出意境了。

四、结论

中国画的笔墨纵横恣肆的线条,墨色浓郁浅谈、墨点变化复杂这些技法性的变化赋予中国笔墨一种特殊的情感。画家在绘画中把情于景相联系,形成画中笔、笔中有墨的特殊情感。所以中国的艺术家在绘画中把全部的精神都集中在笔墨中,通过笔墨的形式来表达自身的特点,画家寄情与山水之间,依托于情感的抒发,灌注于笔墨之见,这便是中国画的艺术精髓所见

摘要：中国画的主要特点在于对笔墨的熟练应用上,同时笔墨情怀也是中国画的首要情愫之一,以中国为例笔墨在画中不仅是一种表现形式更是传达画家艺术情感的绘画语言方式,因此本文以浅析中国画的笔墨为主,主要从笔墨的认识、笔墨的创作技法、笔墨的精神情感表现三点出发,分别对中国画的笔墨进行分析。

关键词：中国画,笔墨,技法,情感