晋祠圣母殿宋代彩塑女性形象研究

2022-09-11

前言:

山西晋祠是与我国古代的祭祀艺术有着一定关联的历史文化遗产。它位于今山西省太原市西南25公里处的晋源区境内, 是集园林艺术、建筑艺术和壁画艺术等多种艺术为一体的重要历史文物。在晋祠圣母殿的彩塑作品中, 女性形象是圣母殿宋代人物彩塑中的一种较为常见的人物形象, 在对晋祠的艺术特色进行探究的过程中, 我们可以对圣母殿中的宋代彩塑女性形象进行探究。

一、圣母殿女性形象的创作背景

在圣母殿的彩塑作品中, 女性题材, 是宋代人物彩塑作品的一个重要的创作主体, 在对这一主题进行展示的过程中, 女性人物形象呈现出了一种较为完美的艺术展现力。在对圣母殿彩塑中的宋代女性形象进行探究之前, 我们首先要对宋代彩塑的创作背景进行探究。从我国历史发展进程来看, 宋代是我国历史上较为重要的一个专制王朝。从宋代文化领域的发展来看, 程朱理学的出现, 给我国古代艺术表现形式所带来的束缚, 是圣母殿中女性形象的一种创作背景。在理学思想的影响下, 宋代的女性人物彩绘形象表现出了衣衫整齐的艺术特色。但是同唐代的艺术作品相比, 宋代彩绘作品往往会带给人一种清新自然的韵味。从历史发展来看, 宋代人物彩绘技术的进步, 也可以被看作是彩塑作品中的女性形象的一种创作背景。宋代的彩塑制作要经过木骨架、草绳固定等多个工序, 这就要求工匠在完成彩绘的过程中要把自身的技艺进行充分发挥。因此, 圣母殿中的女性形象也可以被看做是宋代彩绘艺人的智慧结晶。

二、彩塑女性形象的服饰风格

在对圣母殿彩塑作品中的宋代女性形象进行探究的过程中, 我们也可以对女性形象对当时的服饰风格的反映问题进行了解。从圣母殿的历史来看, 它建于北宋太平兴国九年 (公元984年) , 崇宁元年 (公元1102年) 重建, 元至正二年 (公元1342年) 重修。在北宋崇宁元年, 圣母殿经历了一次长时期的重修过程。在对一些与宋代服饰问题有关的历史文献资料进行探究的过程中, 我们可以发现, 宋代的服饰样式表现出了较为明显的等级制度, 在国家对百姓的服饰问题都做出了严格规定的情况下, 服饰艺术实质上已经成为了统治阶级控制百姓的一种工具。同唐代时期的服饰风格相比, 宋代服饰的典雅性、严谨性和含蓄性要高于唐代服饰。但是唐代服饰的鲜艳程度要明显高于宋代的服饰。从圣母祠中女性形象的着衣情况来看, 宋代的女装艺术是在唐代的服饰风格的基础上发展起来的。在对唐代服饰艺术进行沿袭的过程中, 宋代人对服饰艺术的典雅之美进行了一定程度的强化。从宋代女性服饰艺术的发展来看, 褙子是宋代服饰的典型代表。从这一服饰的应用场合来看, 宋代官员在出席一些较为正式的活动的过程中, 会在着褙子以后系紧勒帛, 还要在头上戴上乌纱帽, 这就说明褙子在男士着装中发挥的是一种衬服的作用, 从《宋史·舆服志》中的记载来看, 褙子也是未出嫁的女子和妻妾的常服。从圣母殿中一尊看起来年龄较大的侍女人物形象来看, 这一人物上身穿着的是一件红色的褙子, 根据宋代品色服的规定来看, 红色是五品以上官员所着服饰的颜色。这样, 从这位女子所穿着的服饰来看, 她在宫廷之中应该拥有着较高的等级。

三、圣母殿彩塑女性形象的文化内涵

在对圣母殿中的女性形象进行探究的过程中, 我们可以发现, 在宋代的人物彩塑作品中, 女性形象表现的是一种来自统治阶级的女性文化内涵。从宋代彩塑作品中的侍女形象来看, 对妇女在宫廷中的地位的展示, 是宋代彩塑作品的文化内涵的一种表现。在一尊被我国近代艺术家梅兰芳先生称之为“双面佳人”的作品中, 女性人物从正面来看是一种面带微笑的神态, 从正面的角度来看, 这一人物形象的笑容中蕴含着一丝羞涩, 仿佛是看到了人们对她所表演的节目的赞赏之情。但是从侧面的角度来看, 这一人物形象眼中似乎还饱含着泪水, 从这一作品所表现出来的艺术氛围来看, 这一作品与唐代诗人白居易在《琵琶行》一诗中所描述的“弦弦掩抑声声思, 似诉平生不得志”的艺术氛围有着一定的相似性。在晋祠中的宋代人物彩绘作品中, 我们还可以看到一个手里拿着钱袋的作品。从这一人物形象手中所持的钱袋来看, 这一人物形象应该是掌管财务的一个重要角色, 正是因为自己在财务问题方面受到圣母的信任, 不苟言笑的严肃形象就成为了这一人物作品带给人们的主观感受。在对这一人物形象进行仔细观察以后, 我们可以发现, 同其他侍女形象相比, 这个手中握有钱袋的侍女是众多侍女之中唯一一个带有项圈的人物。在对宋代的社会习俗进行探究的过程中, 我们可以发现, 清廉风气是宋代社会的一种较为良好的社会风气, 从当时的社会现状来看, 这个带着项圈的侍女形象也会带给人一种腐败的感觉。在这一侍女形象的旁边, 是一个衣着看起来明显不合身的女子。从这一人物的外貌来看, 她的脸上还带着几分稚气, 这就让她与我们在宫廷剧中看到的小宫女的形象有几分相似性。可以说, 从这些人物的形象来看, 阶级性是我们能够感受到的一种特性。

四、圣母殿彩塑形象的现实意义

从我国美术领域的发展历程来看, 东方女性的神秘感, 始终都是艺术家较为关注的一种创作题材。从我国古代的美术作品来看, 魏晋画家的《洛神赋图》和《女史箴图》等作品对女性人物进行表现的艺术作品。唐代画家阎立本的《步辇图》也可以被看作是与这一艺术风格有关的绘画作品。在唐代画家周昉的《挥扇仕女图》中, 画面中女子的妆容, 是唐代在长安地区女性群体中流传的回鹘妆的一种表现。这就可以说明, 中国古代的艺术作品是与当时的社会实际有着千丝万缕的联系的, 这样, 在宋史研究领域, 对圣母殿彩塑作品中的女性形象的探究, 可以让学者们通过对宋代女性所处的社会地位进行探究的的方式, 对现有的研究结果进行完善。也就是说在对彩绘作品的文化价值进行探究的过程中, 彩绘作品所表现出来的历史价值和文物价值, 是我们在现代社会所要关注的一个重要问题。在对圣母殿中的女性人物彩塑作品进行探究的过程中, 人物形象的服饰所反映出来的艺术特色, 可以让现代学者对宋代的宫廷服饰的服饰风格进行了解, 这就可以为现代的服装设计问题, 提供一定的参考。在影视剧制作领域, 对宋代人物彩塑形象的描绘, 可以让影视剧制作人员对宋代的社会生活问题进行深入了解, 这就对反映赵宋王朝的影视作品 (如电视剧版《水浒传》) 更接近于当时的历史实际。从圣母殿女性形象的研究问题来看, 对我国民族特色的发挥, 是彩塑形象在现代社会所发挥的主要现实意义。

结论:

晋祠中的宋代女性涉及了少女、青年女子和中年妇女等不同年龄段的女性, 清新隽永是这一彩绘形象的主要特色。在对古代艺术作品进行欣赏的过程中, 文化魅力是我们不可忽视的重要因素。

摘要：晋祠是我国山西地区一大重要的艺术瑰宝。晋祠中的彩塑作品, 与难老泉、周柏唐槐并称为“晋祠三绝”, 本篇文章主要从晋祠圣母殿彩塑中的女性形象的创作背景入手, 对这种女性形象的服饰风格、文化内涵和现实意义等问题进行了探究。

关键词：晋祠圣母殿,彩塑,女性形象,服饰