作为一名优秀的教育工作者，总归要编写教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。我们该怎么去写教案呢？下面是小编收集整理的《五上美术教学教案》，供大家参考，更多范文可通过本站顶部搜索您需要的内容。
第一篇：五上美术教学教案
浙美版五上美术教案
1悠悠老街
一、教学目标：
1、探访老街的历史和文化
2、学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘
3、在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中，增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。
二、教学重难点：
1、重点：学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。
2、难点：运用不同的美术形式表现老街。
三、教学课时：2课时
四、课前准备：
（学生）常规绘画工具、相机等材料
（教师）课件、常规绘画工具、相机等材料
五、教学设计：
第一课时
1、欣赏各地著名的老街，初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》
2、说说自己家乡的老街的历史和故事
3、引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品，感受老街上的自然风光。
4、引导学生欣赏老街上各种古老建筑的摄影作品，感受老街上历史建筑的特色。
5、引导学生欣赏一组反映老街上保留着的传统风俗的摄影作品，感受老街上的传统文化。
6、学习建议：课后和学生一起寻访老街上的传统风俗和历史建筑。
第二课时
1、观看老街视频，揭示课题
2、交流：和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化时，有什么困难？又有什么趣味发现？
3、写生创作指导
（1） 欣赏表现老街的风貌的优秀美术作品。
（2） 教师讲解并演示创作写生的方法。
4、同龄人作品欣赏
5、学习建议：通过写生或记忆画的形式表现老街。
6、展示评价
7、拓展：不同美术形式表现的悠悠老街。
2、传统门饰
一、教学目标：
1、中国传统门的类别、装饰特点。
2、通过对门饰的观察、欣赏、初步学习运用剪纸或绘画形式，创作自己喜欢的具有不同风格的门。
3、培养热爱中国优秀文化传统的品质
二、教学重难点：
1、重点：用绘画或剪纸的形式表现中国传统门饰。
2、难点：创作的作品表现出传统的装饰风格。
三、教学课时：1课时
四、课前准备：
（学生）彩色卡纸、综合材料、剪刀、双面胶、水彩笔
（教师）多媒体课件
五、教学设计：
1、介绍导入新课。 （1）教师介绍门饰的知识：传统的门饰；门饰的雕刻技法、民族特点；中外门饰的区别等。
（2）引入课题《门的装饰》。
2、欣赏相关作品。
（1）欣赏各种各样的门饰
（2）了解“门”各部分的名称、及“门”的细节装饰。
提问：你觉得这些传统门饰美在哪里？它们各有什么特点？（表现在门饰上面的几何图案、树木花卉、翎毛走兽等。） 学生小组讨论。
3、教师提出作业要求：
（1） 用对折剪刻的方法制作一幅门的剪纸。
（2） 用线描的方法表现不同风格的门饰。
4、学生构思创作
5、教师巡视指导
对创作中普遍出现的问题作集体和个别的指导
6、评价
能否在传统图案上进行创新；
能否在作业中有意识地运用一些原理；
能否大胆地发表自己的创作意图和对他人作品的意见。
7、拓展
3适合纹样
一、教学目标：
1、欣赏适合纹样，感受适合纹样的艺术特色，了解适合纹样的不同样式及构成特点。
2、学习适合纹样的设计方法。
3、通过学习、了解适合纹样在生活中的运用，提高美化生活的能力。
二、教学重难点：
1、重点：了解适合纹样的不同样式，构成特点及设计简单的适合纹样。
2、难点：运用点线面的组合、色彩的合理搭配，表现出丰富多彩的适合纹样。
三、教学课时：1课时
四、课前准备：
（学生）绘画用具、各种纸张等
（教师）课件或视频、范作、图片和实物等
五、教学设计：
1、欣赏导入，引出课题
（1）欣赏生活中的适合纹样。说一说：你还在生活中见过哪些适合纹样呢？
（2）揭示课题：《适合纹样》
2、观察分析，研学新知
（1）欣赏适合纹样作品，说一说：什么是适合纹样？
（2）欣赏适合纹样作品，小组讨论：适合纹样的构成形式有哪些？
对称式：纹样上下或左右相同，同形同色，整齐稳重
均衡式：不对称，纹样不同形、不同色、自由活泼
向心式：纹样由外往中心排列 离心式：纹样由中心往外排列
旋转式：纹样由中心顺时针或逆时针扭曲。
（3）欣赏同龄人作品，学习作品优秀之处。提问以下适合纹样运用了哪种构成形式？
（4）提问：你知道如何创作适合纹样吗？
3、学生创作，教师指导
（1）选择一个形状和纹样素材，设计适合纹样。
（2）也可以为一件生活用品设计适合纹样 。 （3）提示：
①适合纹样与里面的纹样要适合外形，即使去掉外形，仍能显示出原来的形状特点。
②纹样绘制时要注意色彩的关系，如对比与和谐。
4、展示评价，拓展延伸 （1） 举办“适合纹样欣赏会”，请学生将自己创作的适合纹样作品贴在黑板上 进行自评，互评。
（2） 教师以恰当的语言对适合纹样和学生作品进行小结，引导学生加强在生活
中观察与运用适合纹样，提高美化生活的能力。
4好看的装饰画
一、 教学目标：
1、了解装饰画的起源、种类、作用、感受装饰画独特的艺术美。
2、学习装饰画的设计方法，培养学生的设计能力 。
3、培养将美术作品运用到生活中去的意识，激发对生活的热爱之情。
二、教学重难点：
1、重点：学习装饰画设计的基本方法，尝试设计装饰画 。
2、难点：灵活运用装饰画设计方法，设计有创意的装饰画。
三、教学课时：1课时
四、课前准备：
（学生）彩色纸、彩色笔、绘画铅笔、画框
（教师）范画、课件
五、教学设计：
1、欣赏导入：
（1）课件出示生活中的装饰画，提问：这样的画给你带来怎样的美感？我们应该把它称为什么画？
（2）说一说：你对装饰画的第一印象是什么？
（3）说一说：你还在什么地方，见过怎样的装饰画？
（4）教师小结：生活中，我们经常能见到这种“与环境协调，起到装饰、美化环境的画”。我们把这样的画称为“装饰画”。因为装饰画具有鲜明的欣赏性和装饰性，所以人们称它为：“经过化妆、打扮出来的画。” 出示课题：《好看的装饰画》。
（5）教师讲解装饰画的起源，师生共同感受装饰画悠久的历史。
2、交流研究
（1）欣赏著名的装饰画作品，进一步感受装饰画独特的美。
（2）与写实的绘画相比，装饰画具有怎样的美感。
（3）通过照片与装饰画的对比，学习装饰画的设计方法。
师生共同探究装饰画的方法：夸张、变形、简化、概括、修饰等方法；总结装饰画的设计三要素：造型、色彩、构图
3、设计实践
（1）教师示范的装饰画设计方法，强调作品创作时可以是形状的装饰变化，也可以是色彩的装饰变化。
（2）学生了解装饰画绘画步骤。
（3）学生了解装饰画的组合形式：独帽式装饰画和组合式装饰画 。
4、尝试创作
（1）教师提出创作建议：①设计一幅以《花》为主题的独帽式装饰画；②小组合作设计一组以《花》为主题的组合式装饰画。
（2）学生进行创作，选择完成组合式装饰画的同学进行讨论分工，合作完成作品。
5、课外延伸
（1）学生作品完成后，在教室展示作品，并填写说明。
（2）教师组织学生欣赏装饰画展，进行自评和互评。
（3）欣赏多种材料制作的装饰画。
（4）可以尝试将自己设计的装饰画运用到生活物品中去。
5生活中的民族纹样
一、 教学目标：
1、了解生活中的民族纹样，认识民族纹样的内容美，感受民族纹样的样式美
2、画画自己喜欢的民族纹样，能在平面图形设计中选择喜欢的民族纹样来装饰
3、尊重民族文化，感受民族纹样的艺术魅力，发现并创造生活美
二、教学重难点：
1、重点：感受民族纹样的造型美和形式美，把自己喜欢的民族纹样装饰在平面图形中
2、难点：能把喜欢的民族纹样运用于平面设计，体现出较好的色彩搭配和构成
三、教学课时：1课时
四、课前准备：
（学生）课前搜集具有民族纹样的物品，彩笔、画纸
（教师）有民族纹样的相关物品，多媒体课件
五、教学设计：
1、新课导入
教师：出示普通花布和有民族纹样的花布（最好是实物）。 比一比，两块花布的纹样有什么不同？
小结：民族纹样的花布更别致，这些民族纹样在生活中也是随处可见。今天我们学习《生活中的民族纹样》
2、了解民族纹样的运用
（1）出示：民族风的服饰、鞋、包。 体会：民族纹样使服饰、鞋、包更漂亮。
（2）出示：名族风的家居布艺。
体会：民族纹样使布艺更美丽、环境更舒适 。
4、认识民族纹样
（1） 美在变化与统一 ① 出示：白族刺绣小围兜
猜一猜：这个小围兜为谁设计？美在哪里？ 口水兜上有什么纹样？ 纹样是怎么构成的？
小结：图案中有动物纹样和植物纹样，对称的构成方式，色彩丰富
② 出示：彝族刺绣肚兜
看一看：肚兜上的图案美在哪儿？ 肚兜上有什么纹样？ 花纹是怎样构成的？
选用哪些颜色搭配的？有什么寓意？
小结：直立对称的构成方式。中间是人物纹样和花草纹样；周围是连续花草纹。 它主要有三种颜色：红色表达热情、豪放；黑色表达严肃、尊贵；黄色表达和平、亲切。
（2） 美在对称与平衡 出示：白族扎染方巾
想一想：在抽象的图案中你看出了哪些纹样？ 这个图案花纹是怎样构成的？ 用什么颜色搭配的？
小结：本图案是圆形放射的骨式，主要由几何纹和花草纹组成；典雅的蓝底白花源于植物染料蓝草的作用。
（3） 美在对比与调和 出示：适合纹样蓝印花布。
找一找：这个蓝底白花的图案中有哪些植物和动物？
想一想：美观的同时又有什么寓意？
小结：石榴寓意多子多福；喜鹊寓意吉祥；猫寓意耄耋富贵。
（4） 尝试练习 教师示范；
学生选择自己喜欢的民族纹样来试着画一画 。 （5） 学生作品赏析
① 同学们的作品参照了民族纹样进行创作，使两件作品既整体统一，又有局部变化（民族纹样、变化又统一） ② 变中求整，平中求奇
4、实践探索
试一试：请你把今天学到的画民族纹样的本领，设计并装饰在平面的图形中，美化生活物品。学生创作20分钟。
5、作业展示 展示学生的作品，自评和互评
（1）说一说：“我”用民族纹样装饰了什么东西？表达了自己什么想法和感受？
（2）评一评：你喜欢哪一幅作品？你看出来作者用了什么纹样装饰的？
总结：今天我们了解了生活中的民族纹样，认识了民族纹样的内容美，感受到了民族纹样的形式美，还能在平面图形设计中 选择喜欢的民族纹样来装饰，美化生活物品。
6、课外拓展
生活中其他民族元素的运用。
6、运动会奖杯设计
一、 教学目的：
1、认识运动会奖杯的独特特点和多样的造型美。
2、发挥想象，尝试用泥塑表现一个造型新颖、制作别致的运动会奖杯。
3、通过学习活动，体验为学校运动会设计奖杯的参与感、成就感，感受设计对于提升运动会文化内涵的重要评价。
二、教学重难点：
1、重点：尝试用泥塑表现一个新颖的奖杯造型
2、难点：奖杯造型设计的独特和新颖。泥塑制作中的部件连接
三、教学课时：1课时
四、课前准备：
（学生）陶泥、搜集的各种奖杯图片，了解知名运动会奖杯背后 的故事和艺术特点
（教师）各种奖杯的图片和自制课件
五、教学过程：
1、营造聚焦奖杯的话题情境，在视觉回忆中导入 （1）老师打开奖杯王国的大门，和大家聊天：你看到过哪些比赛的奖杯（如美术、体育、科技等）？都有哪些特点？(鼓励学生畅所欲言) （2）猜一猜：你认为这是一个什么种类的奖杯？为什么？
（3）教师小结：指出运动会奖杯是体育健儿通过自己的努力拼搏得到的荣誉，是奋发向上的象征。今天，我们也来为学校运动会设计奖杯，随即引出学习主题：《运动会奖杯设计》
2、截图奖杯背后的人文故事，在初步交流中感知。 运动会的奖杯上，有的以某个运动项目的一些元素为造型，易于辨认，如足球形；有的，背后有着捐赠人或主办方的故事，需要我们研究一番才知
（1） 你认识这些奖杯吗？你知道这些奖杯背后的故事吗？
（2） 你觉得这些奖杯的外形都像什么？难道奖杯都像“杯形”吗？
3 、探析多样奖杯的多样造型，在视觉分析中拓思
（1） 这些奖杯的形状有什么不同？像什么形状？（学生感受其形状不同，说得
有道理即可）
（2） 发连线卡，引导学生连连线，感受奖杯的多样造型可能，并问：你还有什
么有趣的奖杯形状设计可能？
4、探究泥塑奖杯的个性技巧，在猜想观看中领悟
（1） 今天这节课，我们主要探索用泥塑的方式来进行奖杯的设计，根据你的观
察，你认为这个奖杯应该怎样做出来？奖杯采用了哪些泥塑方法？
（2） 结合示意图或视频，说说：制作过程的难点是什么？怎样解决？（教师听
取学生回答，并作必要补充，就如何连接做的牢作一些讲解、示范等）
5、探寻奖杯作品的创意之处，在视觉欣赏中提升。
（1） 这三个奖杯的形状有哪些不同？
（2） 在泥塑表现上，哪些地方特别精彩？是怎么表现的？
6、采用泥塑手法的奖杯设计，在制作表现中创意。 （1） 用泥塑的方法为运动会的比赛设计，制作一个奖杯。
（2） 要求造型别致、美观。
7、多元赞赏创意的展示评价，在成功体验中超越
采用泥塑展示架或橱窗展示学生作品，引导学生说一说：
（1） 向同学介绍自己设计的奖杯创意之处 。 （2） 学生相互比一比谁的奖杯做的最好。
8吹吹打打
一、教学目标：
1、学习抓住人物在吹打乐器表演中的动态特征，进行适当的夸张表现手法；并尝试用泥塑进行圆雕造型表现
2、通过小组合作学习、实践操作等活动提高对人物动态的观察能力和泥塑造型的表现能力，知道用美术的方式表现生活
3、体验泥塑造型活动的乐趣，在夸张人物动态的造型活动中提高对泥塑人物的审美情趣
二、教学重难点：
1、重点：用泥塑圆雕的形式表现演奏吹打乐器的人物
2、难点：能抓住人物形、情特征进行适当的夸张，表现出人物演奏时的动态
三、教学课时：2课时
四、课前准备：（学生）陶泥、泥刀、木板一块、抹布（或旧报纸）
（教师）多媒体课件、实物投影仪、陶泥、泥塑作品若干
五、教学过程：
1、引导学生欣赏《击鼓说唱俑》等经典陶俑泥塑作品后，教师简单介绍吹打乐的历史，并出示课题《吹吹打打》，提出本课学习任务——用泥塑表现演奏吹打乐器的人物
2、欣赏、了解安塞腰鼓列入国家级非物质文化遗产等知识，初步感受吹打乐表演时活泼快乐、激情四射的魅力
3、引导学生欣赏杨奇瑞的现代雕塑作品《丑娃参军》，重点对“爷爷”这一人物进行深入赏析，深刻体会夸张的造型方法和作用
4、引导学生小组成员之间自主学习交流；欣赏课本第19页的图片，说说这些人物的哪些地方最吸引你？教师巡视辅导，启发学生重点观察人物的眼睛、嘴、鼻、体态等的造型变化，感受夸张表现的魅力
5、教师演示制作步骤，引导学生观察在人物的整体泥塑时要把握好整体简单刻画和局部细节的深入刻画对比
6、布置作业要求：能用泥塑的方法表现一个正在表演吹打乐的人物，要注意夸张人物的动态
7、学生进行作业，教师巡视并进行个别化辅导
8、引导学生展示介绍完成的作业，互相观察并进行评价。评价重点放在人物造型上，看看是否和前一课的泥娃娃造型比较有更夸张的动态
9、教师小结并布置第二课时的课前准备：要求学生课后观看和搜集各种本地民间传统的吹打乐、现代打击乐、学校乐队表演的视频节目和图片资料等。
9飞天
一、 教学目标：
1、运用讲故事、配演说词、示范、临摹等方式激发学生学习兴趣，了解飞天的故事、飞天的产生过程与创作手法。
2、认识敦煌莫高窟中飞天的形象，了解三个典型时期飞天的造型特点和飞行姿态，掌握飞天的三个经典样式，同时能用简单的线条临摹或描摹飞天作品
3、体会三个典型时期飞天的形象特点，从而促进审美情感的升华
二、 教学重难点：
1、重点：认识中国敦煌莫高窟中飞天的形象，掌握三个典型时期飞天的造型特点和飞行姿态，辨别出飞天的三种基本样式。
2、难点：分析飞天形象的时代特征，使学生能用简单的线条临摹或描摹飞天作品。
三、 教学课时：2课时
四、 课前准备：
（学生）固体胶、彩色水笔、剪刀、4k卡纸一张
（教师）各种飞天图案若干组，圆形、方形、三角形构图框，若干组，课件一个
五、 教学过程：
第一课时
1、导入创设情境、激发兴趣
教师引导：分步局部出示敦煌莫高窟第320窟双飞天壁画
问题一：你们认识这个艺术形象吗？它是谁？引出《双飞天壁画》以及这幅壁画的所处地址 学生活动
（一）：观察，独立发言。
（通过猜一猜活动，激发学生学习兴趣）
2、深入：探索感知，欣赏分析
教师引导：讲述飞天形象的来历及历史
问题二：听了上述故事，你能用学过的知识做一做这些题吗？ 问题三：看视频，听教师概括讲述飞天的发展历史和用途。你还知道飞天被画在莫高窟的哪些地方？
问题四：飞天形象给你留下哪些印象？ 学生活动
（二）：听故事，完成填空练习 学生活动
（三）：看视频，听讲解，完成教师提问 学生活动
（四）：小组讨论，表述欣赏感悟
（通过教师引导，小组讨论，做填空、个人发表等学习形式，分析欣赏唐朝飞天的形象，感悟飞天的形象韵味）
3、作业：体验实践，学以致用
教师引导：出示敦煌莫高窟飞天图一组 学生活动
（五）：当回小导游，请为这组图配上解说词 学生活动
（六）：请学生朗诵 学生活动
（七）：看锦囊，小组合作，讨论完成图配上解说词 学生活动
（八）：请学生朗诵图配上解说词 （通过小组合作配解说词活动，让学生体验合作学习的乐趣，并巩固所学飞天的知识）
4、课后：拓展开发 教师引导：
问题五：如果请你临摹飞天，你会选择哪些绘画工具和材料呢？为什么？
问题六：美丽的飞天会是用哪些工具材料绘制的呢？为什么？ 学生活动
（九）：小组交流表述
教师总结：毛笔勾线，矿物颜料绘色
（通过交流表述，引出飞天壁画的创作材料，为下一课时的学习作准备和铺垫）
第二课时
1、课堂导入
（1） 展示飞天图片：敦煌莫高窟第320窟双飞天（壁画临摹）唐代，提问：有
同学知道这些是什么形象？你知道和她们的有关的故事吗？
（2） 学生思考回答
（3） 教师引导小结：这些形象就是敦煌壁画中的飞天形象，请同学们看书本 P20（教师对飞天的概念做简单介绍） （本环节主要解决飞天的定义和概念问题）
2、输入教学：
（1） 展示敦煌的全景照片和传入的途径
（2） 展示各个历史时期的飞天的形象。请同学们来比一比，各个历史时期的飞
天有什么不同。（分学习小组讨论，小组之间可展开竞赛）
① 兴起时期——十六国（第275窟）
② 创新时期——南北朝（第249窟）
③ 鼎盛时期——唐代（第329窟） 教师引导讨论和小结。（可以从飞天的姿态、着装、背景、体态造型等方面来做引导和小结）
（本环节意在通过讨论使学生了解飞天形象在中国的发展过程） （3） 动动手，学学古人（教师分发准备的飞天图片） 每位同学可以选择自己喜欢的飞天形象，进行临摹 要求： ① 大小要适合，构图要饱满 ② 运用线条的形式来表现 ③ 注意把握人物的动态。
（教师巡视指导，学生临摹）
3、学生作品展示（学生互评，教师点评）。
4、拓展思考：你觉得飞天的形象美在哪里？为什么古代的人们如此热衷表现飞天的形象？
10指墨画
一、教学目标：
1、了解指墨画的基本概念，感受指墨画凝重古拙、金石味等艺术特点。
2、通过实践探究，学习指墨画的基本知识与技法，能运用指墨画技法表现出多种不同墨色和点线面。
3、在欣赏与实践中感受指墨画独特的韵味美感，体验指墨画探究的乐趣。
二、教学重难点：
1、重点：各种指墨技法的掌握及运用。
2、难点：灵活运用手的不同部位作画，体现水墨效果。
三、教学课时：1课时
四、课前准备：
（学生）调色盘（盒）、小水桶、毛毡、墨汁、国画颜料与宣纸等中国画工具材料。
（教师）多媒体课件，调色盒、墨汁、宣纸等工具材料。
五、教学设计：
1、激趣导入：
欣赏沙画表演视频或手指印画导入，引出指墨画，激发学生学习兴趣
2、对比分析，感受指墨画特点。
（1） 课件出示徐悲鸿作品《猫》与潘天寿指墨作品《猫》。引导学生欣赏、感 受并思考：两幅画给你的感受有什么不同？
启发学生从线条、墨色、画面效果等方面仔细观察体会、展开讨论交流。
（2） 课件出示名家指墨画作品，引导学生观察、感受指墨画厚重、粗犷、古拙、金石味等特点。
3、探究尝试，体验指墨画趣味
（1）“玩墨”游戏
①请全体学生一起用手指玩墨，看谁玩出的墨色变化最多。
②交流展示，请玩出墨色变化多的学生说说自己的诀窍（关键在于对水的掌握，与毛笔蘸水蘸墨类似）。
③展示交流，归纳小结指墨画技法。依据学生实际，教师作适当演示（课件出示指墨基本技法图示）
④ 选择有代表性的点线面启发学生思考：这些形态各异、墨色深浅不同的点线面适合表现什么物象？
⑤ 请学生比较思考：用手玩指墨游戏与用毛笔画画有什么不同？（体会笔墨）。
4、创作练习
（1） 教师介绍指墨画，提升学生对指墨画的认识 。 （2） 课件出示学生指墨画作品，引导学生分析指墨效果，欣赏体会。
（3） 学生创作练习，教师巡视指导
作业建议： ① 根据课堂练习纸上的各种点线面和墨色效果展开联想，通过添加等方式完成一幅抽象画 ② 把以前用毛笔画过的满意的国画作品用指墨的方式进行表现 ③ 用指墨画的方式创作一幅国画作品。
（4） 引导学生互相交流评议习作，教师分析点评、归纳总结。
（5） 收拾整理工具材料
5、课后拓展
① 鼓励学生到美术馆或在网上欣赏指墨中国画作品，感受体会指墨画表现的特点和韵味。
② 有兴趣的同学，尝试用指墨画的形式去创作几幅作品。
11泼墨山水
一、教学目标：
1、学习泼墨山水画的基本知识与技法，了解泼墨画的艺术特点，懂得泼墨方法的运用
2、通过欣赏、感受、体验等方式，在泼墨的基础上添画完成一幅泼墨山水画
3、感受泼墨中国画独特的韵味、体验泼墨的乐趣，培养对中国传统绘画的感情
二、教学重难点：
1、重点：探索学习泼墨山水画的画法。
2、难点：泼墨效果的掌握和有效利用。
三、教学课时：1课时
四、课前准备：
（学生）宣纸、墨汁、中国画颜料、毛笔、调墨盒、水桶等工具。
（教师）范画、墨汁、中国画颜料、宣纸、毛笔、调墨盒、水桶等工具。
五、教学过程：
1、欣赏导入：
（1） 出示普通水墨山水和泼墨山水作品各一幅，让学生进行比较欣赏。 （2） 教师总结出示课题。
2、笔墨游戏
（1） 教师介绍泼墨的方法、并作操作示范。
（2） 学生尝试在一张宣纸上进行泼墨游戏，体验观察墨色变化效果 。 （3） 教师选三幅不同效果的学生习作，请作者介绍取得效果的创作要领。
3、深入教学
（1） 观自然、学画法
① 欣赏大自然中的山水，感受自然美景 观察自然山水，探究山水画画法 提示：近低远高，近浓远淡。
②教师示范，边演示边讲解远景、中景、近景知识，及云雾和水的留白方法。 ③ 学生临摹或创作一幅泼墨山水。 （2） 赏作品，习技巧
① 比较画家的泼墨山水与自己作品的不同之处
画家通过添加小景（树、亭、舟、塔、房、人等）使得画面更有生活气息，体现出人与自然和谐相处的情感
② 课件演示添加小景的方法和规律（少、简、小、干）
（3） 品诗词、悟画意
欣赏一幅诗配画，感受山水画的人文意境
4、作品欣赏。
5、作业练习。
在上一个环节创作基础上添加景物丰富画面，完成整件作品。要求：（1）用笔大胆，水分充足。（2）山水有远近和浓淡变化。（3）小景添加做到少、简、小。
6、作业讲评：学生互评、教师点评、并加以鼓励。
7、拓展延伸：张大千生平介绍。
12江南民居
一、教学目标：
1、通过图像和艺术作品的欣赏，感受江南民居的美。
2、学会以水墨画的形式、个性、童趣地表现一幅江南民居图。
3、在多元欣赏、个性选景及相关的创作活动中，发展独特的审美眼光，感受水墨艺术、江南民居建筑艺术之间交相辉映的美。
二、教学重难点：
1、重点：在欣赏画家笔下江南民居美的基础上，以水墨的形式表现一幅江南民居图。
2、难点：引导学生自主选择江南民居的独特视角，加以个性、童趣的水墨表现。
三、教学课时：1课时
四、课前准备：
（学生）搜集各种江南民居图片，了解画江南民居的艺术家
及其作品等。准备好水墨创作相关的绘画工具
（教师）课件及示范的笔墨工具
五、教学设计：
1、寻找我眼中的江南民居印象，初步视觉认知
（1） 打开画家吴冠中的水墨画，提问：猜一猜画中画的是什么？你是从哪 里看出来的？从画面中，说说你对江南民居的印象。
（2） 寻找你对于“江南民居”感受最深的视觉关注点。
（3） 揭示课题：《江南民居》
2、欣赏吴冠中的水墨江南，提升视觉审美 让我们一起来欣赏画家吴冠中的《水乡周庄》，提问：江南水乡民居美在哪里？学生可以结合搜集的资料一起研讨，并推荐学生代表交流看法。
3、探究多样化的表现形式，发展艺术个性，接着欣赏杨明义、戴启顺两位画家的作品：画家是如何来处理点、线、面和黑、白、灰的关系的？在学生回答的基础上，教师可联系示例图，结合现场局部示范方式加以提点，以引导学生个性表现。
4、探寻独特化的创作视角，锤炼艺术创作
（1） 引导学生观看江南民居风景照：图片中的江南民居 表现内容有什么不同？哪些地方最有江南味？
（2） 在具体表现上，采用了哪些不同的水墨技巧表现风景中的江南味的？
5、汲取同龄人的作品优点，获得迁移学习。
寻找儿童水墨画中值得自己学习的地方，和同伴一起说一说。
6、捕捉图片中的创作灵感，尝试水墨表现
（1） 捕捉图片中富有江南味的独特景致，进行创作的构思。
（2） 创作一幅有江南特色的水墨作品。
7、进行发现式的展示评价，升华学习感悟
从创作视角、水墨画面处理等方面，发现自己和同伴创作的成功之处。
13西湖十景
一、教学目标：
1、初步感受西湖十景的山水之美，了解西湖十景的文化内涵。
2、学会用写意山水画的基本用笔、用墨方法，表现西湖十景的意境之美。
3、培养关注、尊重人类文化遗产的情感，热爱家乡、保护自然环境的意识。
二、教学重难点：
1、重点：学会用墨色的浓淡、虚实表现西湖山水近景、远景、中景的关系。
2、难点：能表现西湖十景的意境之美。
三、教学课时：2课时
四、课前准备：
（学生）国画工具、西湖十景图片、文字资料
（教师）多媒体课件、国画工具
五、教学设计：
第一课时
1、导入
（1） 欣赏西湖十景图片，请学生用一组形容词说说西湖十景，导入课题《西湖 十景》。
（2） 课件出示晴雨西湖的图片，联想苏轼诗句“淡妆浓抹总相宜”，提升西湖 十景的人文内涵。
2、探究
（1） 欣赏晴雨图片，教师引导学生感受“淡妆浓抹总相宜”的水墨韵味。说说：
这样的山、水、天给你怎样的感受？
（2） 欣赏水墨作品《夕照》，引导学生通过作品与雷锋夕照实景照片对比，感 受西湖之美恰如一幅美丽的水墨画。
（3） 欣赏童中焘《三潭印月》，思考：画面中的三潭印月有何特点？画家又是 如何表现山、水、天交融的意境的？引导学生从如何凸显意境、国画用笔、墨色变化等角度感受艺术作品中的画面意境。
（4） 教师示范，用墨色的浓淡相融和用清水渲染墨色边缘的技法表现西湖山色
和水色交融的意境。引导学生感受水分与画面效果的关系，用淡墨表现远山和其他景色。
（5） 同龄人作品欣赏，引导学生边看边思考：画面突出表现了什么样的意境？ 作品采用了哪些用笔、用墨方法？对你接下来的创作有什么启示？引导学生在欣赏中有意识地借鉴他人的成功创作经验。
3、创作
（1） 学习建议：引导学生选择合适的十景之一，用水墨晕染的技法表现印象中
的西湖山水。
（2） 学生创作，教师巡视。
4、评价
举办以“西湖印象“为主题的作品赏评会，引导学生找出最能体现“淡妆浓抹总相宜”的画，并说说推荐理由。
5、拓展 引导学生搜集、赏析表现西湖十景的国画作品。
第二课时
1、导入：
（1） 画家作品欣赏，引导学生感受西湖水色交融的意境，回顾水墨表现技 法。
（2） 温故知新，说说西湖十景留给你的印象和水墨西湖带给你的印象。
2、探究
（1）欣赏曲院风荷景点，思考：画面中的荷花、树木、水面、游船能用上节课学习的渲染的方法来表现吗？
（2）学生欣赏作品，结合课件探究作品中细节的用笔用墨手法。
（3）学生实践探究，尝试表现波光粼粼的湖面。
（4）结合学生探究作品，教师示范用精细笔墨表现细节部分，引导学生用浓淡不同的墨色叠加相互交融表现荷叶和树。
（5）引导学生欣赏林风眠的作品《西湖》，提醒学生在创作的过程中要注意构图、意境，引导学生学生从近景、远景、中景的用笔用墨上感受美术作品中的画面意境 。
（6）同龄人作品欣赏，学习作品的优秀之处。提问：作品重点刻画了什么？表现了西湖十景之一的什么韵味？
3、创作
（1）学习建议：用水墨画技法表现西湖十景之一。创作过程中可以再显示的基础上适当删减或增加部分景物，以表现自己心中的西湖十景，增强画面意境感。
（2）学生创作，教师巡视指导。
4、评价
（1）把画好的作品贴在展示墙上。
（2）学生自评、互评。教师提供评价建议，引导学生从创意、构图、技法等方面进行评价。
5、拓展
欣赏用不同形式表现的西湖十景，引导学生关心、热爱西湖这一世界文化遗产的情怀，激发学生保护大自然的美好情感。
14童谣童画
一、教学目标：
1、初步了解我国民间童谣的历史及特点，童谣和童画的相同之处。
2、选择合适的工具材料为自己喜欢的童谣创作童画作品。
3、体会童画、童谣的综合艺术特点，增强跨学科综合学习的兴趣。
二、教学重难点：
1、重点：能用各种工具材料为自己喜欢的童谣配上合适的童画。
2、难点：创作的童画既符合童谣的意境，又能体现出一定的绘画水平。
三、教学课时：1课时
四、课前准备：
（学生）水彩笔、油画棒或彩纸、剪刀等，课前搜集童谣或才会童谣书籍
（教师）童谣视频、课件
五、教学设计：
1、导入
（1）出示《丢手绢》图片，说说联想到了哪首童谣 丢手绢，丢手绢
轻轻地放在小朋友的后面 大家不要告诉他 快点快点捉住他 快点快点捉住他
（2）结合课前准备的资料——童谣或彩绘童谣书籍，同桌或小组互相交流，分析童谣与童画的相通之处，并说说对儿时童谣的记忆和感受
（3）小结：童谣，是一支歌，唱出了孩子心中的旋律。童谣，是一首诗，充满了孩子的幻想和憧憬。童谣，是一幅画，画出了孩子眼中的真善美
（4）揭题——《童谣童画》
2、了解童谣相关知识
（1）童谣是为儿童作的短诗，强调格律和韵脚，通常以口头形式流传
（2）童谣通常都有两个特点：一是朗朗上口，通俗易懂；二是有趣、好玩，孩子们感兴趣。
（3）童谣的历史。
（4）童谣按艺术形式分可分为摇篮曲、游戏歌、数数歌、问答歌、连锁调、绕口令、颠倒歌、字头歌和谜语歌。《丢手绢》属于哪一类？（游戏歌）你会唱几首不同的《摇篮曲》。
3、欣赏感受
（1）欣赏童谣童画作品，感受文字与画面表达的含义和想通之美。
先出示童谣，让学生读一读，然后说说你联想到了怎样的画面，然后出示童画，评一评，作者是从什么角度，运用哪些方法，把童谣表现出来的。
（2）用童谣创作成童画，可以选择一个词、一句话，或者联系整首童谣的内容创作，甚至还可以从词、句、诗进行联想。下面两幅画分别是以织布和做衣裳为想象点创作的童画 让学生说说自己的想法。
（3） 欣赏童画的不同表达手法（水彩笔画、油画棒画、色彩、水墨、线描、剪
贴、剪纸、版画）。
4、学生创作
（1） 作业要求： ① 选择一首自己喜欢的童谣，进行想象画创作。可以是一个词，一句话，或者是联系整首童谣的内容创作，甚至还可以从词、句、诗进行联想。 ② 结合所带的工具材料，选择自己喜欢的创作方式进行创作。
（2） 学生创作，教师指导。
5、评价作业
（1） 交流创作思路。
（2） 师生共同评价。
17大盒子小舞台
一、教学目标：
1、以纸盒为基本制作材料，运用不同的材料和技法进行立体模型的制作练习，设计制作一个微型舞台。
2、选择身边的多种材料，学习运用（如剪、折、叠、编、卷曲、插接、描绘等）制作方法进行简答的工艺制作。
3、通过多种媒体的制作练习，促进创新思维的综合应用，体验设计与制作的乐趣。同时能培养搜集整理的好习惯，以及变废为宝的创作意识。
二、教学重难点：
1、重点：能根据普通的纸盒，通过合理设计和制作完成一个特定场景
2、难点：刀等工具的应用；组织场景，丰富舞台，表达自己独特的创意
三、教学课时：2课时
四、课前准备：
（学生）一个较大的盒子、美工刀、剪刀、颜料或其他着色工具、彩泥等。
（教师）教学课件、教师示范作品，示范半成品，制作工具及绘画工具。
五、教学设计：
第一课时
8、欣赏导入
教师讲述《借东西的小人阿丽埃提》的故事
故事中的小房子装载着老主人的梦想，梦想有朝一日能够让小小人住进来引出主题：同学们，今天我就和大家一起来做一回小人，创造一个属于我们的小世界，世界虽然不大，只是一个小小的纸盒，但是它装载着同学们的梦想和创造，这个是世界上独一无二的 板书：大盒子小舞台。
2、拓展思路，盒子妙用
（1）同学们都准备了各种各样的盒子，我们首先来给他们分类 按形状分：方形、圆形、心形、多边形 按材质分：纸质、塑料、木质、铁质、综合
（2）根据自己盒子的特点（形状、材质、色彩），你觉得可以把它想象成一个怎样的场景呢？
3、方法指导，改变盒子
教师：为了使盒子变成我们心中的小世界，我们该怎么制作场景呢？ 展示各种盒子外观的改变方法：
9、切割展开法斜线切割：①上下切割 ②特殊型切割
（2）展开法，展开其中一条边。
（3）添加法，在原来的盒子基础上添加一些物件来完成，如：在盒子上添加柱子变成舞台，将盒子添加上门窗和顶变成房子（添画）。
（4）其他的特殊形状。
4、明确步骤，制作底座
提问：制作底座时须要注意些什么？
（1）在制作舞台时，你认为可能会遇到什么问题？须要注意些什么？
（2）纸盒切割注意事项（教师示范）。
①用线画出需要切割的部位。
10、 固定纸盒不让其摇晃。
11、 由轻到重，先割破外层，再切出形状。
（3） 确定主题，小组讨论确定制作主题。
假如给你一个长方形的盒子，你想制作一个怎样的场景呢？ 主题：森林、海洋、太空、家居、街道、公园、舞台······
（4） 背景制作
给盒子涂上颜色，或贴一些背景，使你的盒子变成漂亮的场景。考虑成熟的设计制作效果预设，是制作过程中的重要环节。
12、制作场景，进行美化
教师：盒子底座完成了，这就像舞台已经搭建好了，还需要配置一些必要的东西，请同学们讲一讲还需要添置些什么？学生设想，教师点评。
6、学生完成场景制作，教师个别辅导。
（1）应用相关方法制作一个场景。 （2）教师有针对性地指导学生作业，重点是盒子外形的制作。
7、作品展出，互评交流
（1）自己介绍。
（2）教师简单小结。
8、课后延伸，给自己的盒子场景取一个名字。
9、课后整理，指导学生收拾、保管好物品，养成良好的习惯。
第二课时
1、复习上节课所学内容，引入新课
在上一节课中，大家根据自己盒子的特点，通过大胆的设想，运用了各种方法，有的改变外形，有的添加饰物，有的着色渲染······可以说事各显神通。现在我们已经初步制作成了一个小的场景，那么，怎样使我们的场景更真实、更有趣、更富有表现力呢？
2、根据主题制作附件
（1）你的盒子是什么主题的？根据你的盒子主题，想想你需要哪些配件呢？ 例如：① 森林：树木、动物、花草······ ② 海洋：鱼类、贝类、水草······ ③ 太空：星球、飞船、外星人······ ④ 家居：家居、人物·······
（3） 请同学来一起开动脑筋，互相帮助出点子，怎样丰富、美化盒子。
（4） 附件制作步骤：①画；②上色；③剪 。
3、继续制作完成《大盒子小舞台》，添加小品、小景、丰富舞台 纸质的小景、小品的固定。
教师：刚才的配件中，我们有很多的物品是用纸来制作的，那如何才能使这小小的纸片立起来，站稳呢？
方法：
（1）将物体的下端折曲一小部分，然后粘在盒底。
（2）在物体的下端处粘一个支架或纸盒。 （3）在纸盒的底部堆上黏土或者橡皮泥等。
（4）将纸质小景通过十字交叉、三个循环等办法，做成立体的。
（5）用绳子垂吊起来。
4、组合各物品，美化舞台
舞台做好了，配件也完成了，接下来就是围绕，接下来就是围绕自己的主题设想来进行编排、组织、美化舞台。
（1）教师示范景物按一定的规律放置。请说一说编排的优劣，自己喜欢哪一种，为什么？①左中右式的排列。清楚、整齐，但是死板 ②三角形的编排。变化多，易协调，单画面易散 ③放射形、曲线、特殊形的排列······
（2）颜色的搭配要与主题一致
5、学生创作、教师个别辅导 制作方法、材料、主体的一致性。
6、个别展评
（1）学生自我介绍、互评。
（2）更多的关于合作的艺术作品欣赏。PPT展示其他学生作品。
小结：今天我们学习以大盒子为底的工艺制作，同学们思维活跃，积极性高。那么我们再来看看其他关于盒子的工艺品 如：首饰盒、蛋糕盒等 教师总结：我们的生活中有许多有趣的事和材料能够表现，正如我们今天学习的用盒子制作造型。只要大家做个有心人，积极动手动脑，就能创作出更多有特色的艺术品。
7、课后延伸，寻找小舞台
（1）整理搜集材料。
（2）寻找可以通过盒子为基础的其他设计造型。
18中国传世名作
一、教学目标：
1、欣赏不同题材内容的中国传世名画，了解这些作品的文化内涵与艺术魅力，学习运用美术语言感受中国传世名画的艺术特点。
2、通过视频欣赏、图例解构、比较分析、观察探索等方法，欣赏认识人物、山水、花鸟等不同时期不同类别中国传世名画的艺术魅力，以提高对中国传世名作的鉴赏能力。
3、认识不同时期中国传世名画的创作形式和内容，感受中国传世名画带给后人的文化价值与精神动力，培养热爱民族艺术的美好感情。
二、教学重难点：
1、重点：搜集、欣赏、交流与评述中国传世名品，感受传世名作的文化内涵与艺术魅力。
2、难点：通过本课的学习活动，学会运用一定的美术语言欣赏评述中国传世名画的艺术特点，以及对作品的理解与感受。
三、教学课时：2课时
四、课前准备：
（学生）课前搜集中国传世名作的相关资料。
（教师）课件欣赏、小练习等。
五、教学设计：
1、谈话导入
考一考，说说你所知道的名画？
这节课，就让我们一起走进中国画的传世名作，去领略它们的艺术魅力。
2、名作第一印象
（1）欣赏、观察、走进中国传世名画，用简短的话语记录对每一幅传世名画的第一印象。
（2）说一说，分一分这些名作属于哪一类？
3、走进名画人物篇
（1）全图欣赏，感受其美感
现在，就让我们穿越时光隧道回到唐朝，走进《捣练图》，看看画中的人物都在干什么？从中你了解到什么？面对这样一幅画，你还想了解哪些方面的知识？（设想学生想知道阎立本为什么会画这幅画，画中的人为什么都那么胖？他为什么能把不同年龄的人物都画的那么传神？）。
（2）解构式欣赏，感受唐代人物画
通过解构名画人物轮廓形态、放大部分人物等，引导学生观察比较，说一说，自己所理解的唐代人物的审美风格？
观察比较《捣练图》与《簪花仕女图》中人物的脸型、体态等，找出他们的共同特征，引导学生进一步理解唐代人物画风格。 小练习：观察、比较《捣练图》与《簪花仕女图》这两 幅唐代人物画，找一找，选一选画中人物的特征。
（3）延伸式欣赏，走进唐代人物画
唐代是人物画非常繁盛的时代，人物从神圣转向世俗，题材广泛，描绘侍女、历史故事、贵族生活等
视频欣赏，随着《步辇图》的故事，再次走进唐代人物画，领略其独特的艺术魅力。小组分析，自主欣赏、解读《步辇图》，并议一议，说一说，写一写自己的收获。
（4）还原式欣赏，认识工笔人物画
教师边示范，边讲述，引导学生认识一幅白描稿工笔人物画完成的过程，认识工笔画的艺术魅力。
通过《捣练图》与《富春山居图》的初步对比，让学生对工笔画与写意画有大概的了解。
出示《写生珍禽图》，让学生认识到，古人除了用工笔表现人物，还很细致地观察生活，描绘各种花鸟鱼虫。
（5）对比式欣赏，学会区分工笔与写意。
第二课时
1、激趣导入
这节课，先让我们一起走进浙江博物馆的镇馆之宝——传世名画《富春山居图剩山卷》，通过提问引发学生观察、思考
问题设计：
问题A：为什么这幅画会被叫《剩山卷》呢？ 问题B：这幅画跟《富春山居图》有什么关系？
3、揭秘名作
播放视频“传世杰作为何一分为二” 《富春山居图》的坎坷经历。
3、细品名作
（1）中国画中的留白。
（2）中国画中的墨色。
（3）中国画中的用笔。
（4）找一找画中的笔墨变化。
（5）比较南北方山水的不同。
（6）分辨中国画的不同表现形式。
（7）中国画中的意境表达。
4、课堂小结
中国画无论是笔墨、构图、还是形式，最终都是为了更好的表达意境美
5、课后拓展。
利用网络或其他途径欣赏，了解更多的中国传世名画及相关知识。
第二篇：湘教版小学美术五上《第11课皮影》word教案
第11课皮影
教材分析
皮影俗称灯影戏成灯影戏，是中国最古老的戏剧形式之一，源于2000余年前的中国古代长安，盛行于唐、宋。至今仍在中国民间普遍流行，堪称中国民间艺术一绝。 皮影选用上等牛皮，经过刮、磨、洗、刻、着色等二十四道工序手工雕刻3000余刀而成。 皮影的艺术创意汲取了中国汉代帛画、画像石、画像砖和唐、宋寺院壁画之手法与风格。 中国不少地区
都有皮影，其中陕西皮影造型精巧别致，刻工细腻，施色考究，堪称中国皮影的上乘之作，具有极高的观赏和收藏价值。 课时 1课时 课型 欣赏课 教学目的
使学生了解我国民间工艺皮影戏，培养学生爱国主义情感。 教学重点
了解皮影戏这一传统工艺的制作方法。 教学难点
学习能力的培养，自主能力的提高 教学准备
教具：有关皮影戏的图片。 教学过程： 一. 组织教学
二. 导入
同学们很喜欢看电影动画片，那你有没有见过这种形式的?(欣赏教师准备的图片皮影戏资料)导入本课——多姿多彩的皮影。 三. 讲授新课
1. 介绍什么是皮影：课本上这些多姿多彩的人物是用皮革作出来的，叫皮影。皮影俗称灯影戏成灯影戏，是中国最古老的戏剧形式之一。 2.简单介绍皮影戏的发展历史：源于2000余年前的中国古代长安，盛行于唐、宋。至今仍在中国民间普遍流行，堪称中国民间艺术一绝。 皮影选用上等牛皮，经过刮、磨、洗、刻、着色等二十四道工序手工雕刻3000余刀而成。 皮影的艺术创意汲取了中国汉代帛画、画像石、画像砖和唐、宋寺院壁画之手法与风格中国不少地区都有皮影，其中陕西皮影造型精巧别致，刻工细腻，
施色考究，堪称中国皮影的上乘之作，具有极高的观赏和收藏价值。 3.我国著名几个皮影戏产地：河北皮影、陕西皮影、甘肃皮影、山东皮影、北京皮影。
4.学生欣赏课本，复习学过的知识。 四. 课后小结
复习巩固本节课所学的知识：皮影是我国独特的民间艺术形式，这些皮影都是精美的民间工艺，我们应该热爱我国的传统工艺。 五.课后小结。
第三篇：湘教版小学美术五上《第7课布艺温馨》word教案 (2)
第3课 布艺温馨
教学目标 ：
1、培养学生对生活的关注和美化生活的意识以及耐心细致的好习惯。
2、能运用各种布材和方法制作一件布艺小品;能灵活运用各种方法制作一个小挂袋.
3、感受、了解布的材质特征，能发现和表现出材质的美，体验“变废为美”的乐趣。 教学准备：
裁剪衣服时剩余的边角余料，旧衣服、袜子、手套、毛巾等，针线，剪刀，课件 教学重点难点： 灵活运用各种方法制作一件布艺小品
(活动一)
教学过程：
一、看一看，试一试
1.欣赏作品，从材质、色彩、款式等方面感受布艺给生活 带来的温馨感、舒适感、个性魅力。
2.以问题引导学生回忆，发现美，感受美。
(1)你看到了什么?
(2)你觉得哪件布艺制品最特别?
(3)它是用什么材料什么方法做的呢?你们也可以用手中的材料试试! 3.学生试做，自主探究。
二、玩一玩，做一做
1.课件展示现代家居中的布艺制品。
2.课件展示民间布艺制品。
3.课件展示课题。
4.以小组为单位玩“奇思妙想”游戏，引导学生探究质疑，发现制作方法及如何巧妙利用材料。
(1) “快乐转盘”：用同一件原材料变换不同方向，通过联想产生几种形象生动的新造型，来启发学生的求异思维以及联想造型的思路。
(2) “百变魔方”：效仿智力魔方的玩法，用原材料(半成品)局部造型的不断改变来引导学生发现如何巧妙利用材料和制作方法。
(3) “画面竞猜”：通过使用了几个不同制作方法的半成品实物或图片启发学生展开联想。
5.评一评小组游戏活动情况。
6.小组讨论、合作使用材料，巧妙地运用材料和制作方法，自主或合作制作一件布艺小品。
7.课件展示：
(1)“快乐转盘”：将原材料设计成“转盘”， 在转动中不断变换观察角度。
(2)“百变魔方”：将原材料局部向左向右或 向前向后折叠、收紧或挪动一下，产生新造型。
(3)画面竞猜：一一展示学法指导提示图。
实物投影：展示小组作业时出现的纱线滑落、毛边、须边等状况。
三、评一评，说一说
1.学生作业观赏交流。
(1)展示作品。
(2)自评、互评。
2.学习引申：
(1)课件提示：布艺制品有更多可用之材(旧布鞋、旧牛仔裤、袖套等)，以及更多制作方法(编织、拼缝、折叠、粘贴、穿插等)。
(2)发现其更宽广的实用功能(表演道具、发结子、小挂袋、布艺镶嵌画等)。
(3)鼓励学生利用各种布材和方法，尝试更多的变废为美的布艺小品制作。
课件展示：
(1)各种变废为美的布艺小品图片资料(发结子、小挂袋、布艺镶嵌画、笔筒等) (2)童话剧表演：部分学
生运用布艺小品为道具表演童话剧。
(活动二)
教学准备
学生：课前搜集家中废弃的衣物或布料、针线包、剪刀，以及装饰用品，如：丝带、绢花、纽扣等。
教师：实物挂袋，图片，备用布料，设计纸若干。
教学过程：
一、激趣
1.问：你们在家时遇到过找不到东西的烦恼吗?比如橡皮擦、小玩具不见了等等。
2.隆重推介小挂袋。不要看它小，它可是个整理小能手。它能把物品有序地收纳好，随时都能准确找到。
3.我们今天就来学习制作小挂袋。
事先将布艺挂袋挂在黑板上显眼的位置。
二、探索
1.谁能给挂袋下一个简单的定义呢?学生回答后教师小结：一个能挂起来的口袋。
2.挂袋还可以做成这样! (欣赏手工挂袋图片，见书本)
谁来根据挂袋的不同结构来给它进行分类 ? 基本 / 基本型 口袋/单袋型
外形 异型 布局多袋型
3.出示多袋型挂袋雏形(图)
这是一个基本成形的挂袋，怎样才能赋予它更多的个性特色呢?你从刚才的欣赏中获得什么灵感? (重新展示图片)
(将雏形的设计图纸附件分发到各组，组内交流，在纸上画出自己的设想。) 4.。展示各组设计图，略评。欣赏教师根据雏形设计的多款变化。
思考：可在哪些地方进行突破性设计?
如：挂法的设计处理，形的修剪，袋口、边缘的设计处理等。
5.引导学生根据设想选材。
分析自己所带布材的特点(硬度、编织方法以及花纹特点、色彩)。
根据设计选择适宜的布材。
多媒体展示图片或幻灯、挂图形式都可。
多媒体演示多款设计的演变。
多种布料的特性和可用的范围。
三、尝试
分发设计纸。
两人合作完成一个挂袋设计。
充分利用自己的工具和材料完善自己的设计。
鼓励学生大胆设计。
播放轻松的音乐。
四、欣赏
展示自己的设计成品，介绍自己的设计意图。评出最佳创意和最佳合作组合。
五、学生作业
另注
分小组合作学习，组内每2人合作完成一个挂袋。
第四篇：五上音乐教案
第一课时
中国功夫
教学内容：
上海教育出版社音乐教科书五年级(上册)第一单元唱歌《中国功夫》。 教学目标：
1、知识与技能：让学生了解中华武术的博大精深，并有感情的演唱歌曲《中国功夫》。
2、过程与方法：让学生在欣赏、模唱、对比、听辨的过程中感受音乐情绪，能够准确的有感情的演唱歌曲。
3、情感态度价值观：通过本课的学习，让学生更好的了解中国武术作为中国传统体育项目，主要目的在于修身养性、强身健体，让学生做个有志气的中国人。
教学重点：了解中国功夫的博大精深，感受中国功夫的雄健气魄。 教学难点：有感情的演唱《中国功夫》。 教学用具：多媒体、电子琴 教学过程：
一、师生问好：
二、欣赏表演、感受中国功夫的魅力。
今天的音乐课首先老师要给同学们表演一段小节目，你们欢迎吗?
三、分部学唱歌曲
1、学唱歌曲第一部分(跟琴)
2、学唱歌曲第二部分(跟音乐唱)
a、引导学生在说唱部分加衬词并试念——这一部分有一段是说唱音乐，上节课我们探得知加上一些衬词能让音乐更有气势，谁来把自己的想法说一说?(加上衬词嘿、哈)一起念一念。
b、分男、女两组进行相互“较量”——武术是一种竞技的体育运动，他是在互相较量中完成的，那咱们男、女同学是不是也来较量一下看看谁唱的更整齐更有力量?男同学唱时，女同学伴唱。女同学唱时，男同学伴唱。但是老师要提醒你们，武术家们追求的不是谁能够打败谁，谁更厉害，他们追求的是正义，战胜邪恶，而且他们讲究道德，所以我们在较量的时候是比谁的声音大吗?(生：不是!)而是比谁的声音整齐，坚定有力。
唱完，师：大家还真找到了习武之人的士气，不光比试了演唱水平，也比出了风格。
3、学唱歌曲第三部分(跟琴) a、朗读歌词，理解词义
“东方一条龙”、 “儿女似英雄”、 天高地远八面风” 、“中华神功”
“东方一条龙”指什么?——(伟大的祖国) “儿女似英雄”——就是我们的炎黄子孙，也就是你们。“天高地远八面风”呢?——祖国辽阔的土地 ;“中华神功”——武术。
b、请大家听一听最后一段，看能有什么发现?把你的感受告诉大家。小提示：(速度、气势、)心情又是怎样的?
(速度放慢了，气势更加宏伟，最后一句唱得更加饱满)。 c、学生用自豪的情感演唱最后一部分。 师： 同学们，你能自豪的把这一段演唱出来吗?
4、学生带着对中国武术的理解和感悟，将这首歌曲完整的演唱一遍。
师： 下面请大家带着你对中国武术的理解和感悟，将这首歌曲完整的演唱一遍。
四、感受音乐、表现音乐
1、放音乐歌曲片段(慢的、快的、说唱部分)，个人展示
2、集体展示
老师给大家带来了屠洪刚演唱的《中国功夫》的音乐电视，让我们再次感受一下中国功夫，大家可以自己选择几个喜欢的动作模仿。当老师音乐停止的时候，你要保持住你喜欢的这个武术动作的姿势。
五、主题升华、情感教育
其实，中国武术不光它的功夫厉害，还有让世人值得敬佩的地方，大家知道吗?对，有自强不息的精神;习武之人做事光明磊落。行的正，做得端，为人正直一身正气。中国的武术博大精深，源远流长，最后让我们再次唱起这首《中国功夫》，希望同学们学习武术的精神，健康快乐的成长，做一个有志气的中国人。(随伴奏)
第二课时 中华小儿郎
【教学目标】
知识目标：在演唱歌曲中认识前倚音，唱准带有前倚音的旋律。
能力目标：聆听《我是中国人》，感受歌曲的京剧韵味，感受不同人物在旋律中表现上的不同，认识伴奏乐器京胡的音色;聆听《炎黄风情》，感受不同地域音调的色彩，哼唱并记住其中一段旋律。
情感目标：用坚定而有弹性的声音演唱歌曲，并能用随着音乐做律动的方式表现中国少年朝气蓬勃的形象。
【教学重点】用坚定而有弹性的声音演唱歌曲，并能用随着音乐做律动的方式表现中国少年朝气蓬勃的形象。
【教学难点】唱准带有前倚音的旋律。 【教学过程】
一、进教室，师生问好!
1 2 3 4 | 5|| 同学 们 好!生：您 好! 您 好! 老师您 好!
二、课前训练： 1.发声练习：(上下行) 1 2 3 4 | 5 4 3 2 | 1| i 5 0 | 6 3 0 | 5 4 3 2 | 1 - || 同 学 们 再 见!生：再见! 再见! 老师 再 见!
第一课时 妈妈格桑拉
教学内容：学唱歌曲 《妈妈格桑拉》 教学目标：
1.让学生感知音乐主题的变化和不同风格。 2.学习连音符号及唱法。 3.用自然的声音完整的演唱歌曲。 教学准备：《世上只有妈妈好》的磁带或碟子。 教学过程：
一、导入新课
1.播放《世上只有妈妈好》的磁带或碟子。
2.听后学生自由讨论：在家里与你最亲的妈妈在一起的点滴。
3.今天，我们学习一首与妈妈有关的新歌曲《妈妈格桑拉》，看看这首歌是怎样表现出对妈妈的爱。
二、学习歌曲 《妈妈格桑拉》
1.介绍歌曲：本首歌曲是藏族风格的儿歌，表现出妈妈对儿女们的关怀以及儿女对妈妈的爱。 2.学生看歌词并朗读歌词。 3.学生跟随老师视唱曲谱。 4.用“啦”来场旋律。 5.曲谱与歌词相对应练习唱。
二、学习连音符号及唱法 1.认识连音线。
2.找出本首歌曲中有连音线的谱。 3.学唱有连音线的谱。
三、用深情的语调完整的地演唱歌曲《妈妈格桑拉》。
四、表演唱。
五、总结
这节课你有什么收获?
六、作业
回家把歌曲《妈妈格桑拉》唱给妈妈听，表达出你对妈妈的爱。
第二课时 飞来的花瓣
教学内容
聆听欣赏《飞来的花瓣》 教学目标
1、认知目标：熟悉《飞来的花瓣》旋律及表现的内容，了解其背景及作者。
2、情感目标：感受、体验音乐表现的学生对老师深深的依恋之情。
3、能力发展目标：能听辨乐器的音色。 教学重难点
熟悉《飞来的花瓣》旋律及表现的内容。 教学准备
电子琴、多媒体、本课曲目的音响资料 教学过程
一、组织教学 师生问好
二、谈话导入：对于平时朝夕相处的老师，你们认为最能表达对老师敬意的是什么?今天我们就来欣赏一首表达对老师敬意的歌曲——《飞来的花瓣》。
三、1.作者简介
瞿希贤(1919～ ) 女作曲家。自幼爱好音乐。1948年毕业于上海国立音专作曲系，师从佛兰克尔、谭小麟等教授。新中国成立后，长期在中央音乐学院音工团和中央乐团创作组工作。她勤奋多产，创作体裁多样，题材广泛，音乐语言清新生动，刚柔兼备，富有鲜明的时代特色和民族风格，并且具有艺术的独创性。主要作品有歌曲《全世界人民心一条》、《全世界无产者联合起来》、《新的长征新的战斗》，大型声乐作品《红军根据地大合唱》和电影音乐《青春之歌》、《红旗谱》、《为了和平》、《元帅之死》等。此外，她还创作了许多脍炙人口的儿童歌曲《早操歌》、《听妈妈讲那过去的事情》、《我们和你们》等。今天我们就来欣赏他的一首表达对老师敬意的歌曲——《飞来的花瓣》
三、聆听歌曲：
1、初听，感受歌曲的旋律。 1)说说作品的主题是什么 2)歌曲的情绪如何。
2、再次聆听。
1)想想歌曲分为几个段落。
2)结构的安排与主题的表现有何关系。
3、复听，可跟着音乐试着哼唱。
4、试着为A段B段选择形容词，完成课本上的练习。
四、教师小结
《飞来的花瓣》是一首美丽的小诗。语言纯朴，感情真挚，寓意深刻片片花瓣在春风中倾吐芬芳。歌颂了为人师表的优秀教师，歌颂了美好的师生情谊，表达了学生对老师的真挚谢意及无比崇敬之情。歌曲的旋律优美，与语言的节奏、声调非常贴切，其和声效果使音乐的意境更富于诗意。歌曲为两段体结构。
五、延伸
请同学们设计一组音乐节目，向老师送去问候和祝福。
六、下课
第一课时 什么结籽高又高
教学目标：
1.通过本课学习，让学生认识广西，以及了解广西壮族的民俗风情，充分感受壮族“对山歌”的魅力及其风格特点;
2.能用欢快、活泼的声音演唱《什么结籽高又高》;
3.通过自编歌词，模拟“对山歌”这一活动，让学生亲身体验民间风情，感受创作的乐趣，从而喜爱上“对山歌”这一民歌形式。
教学重点：
1.能用优美的嗓音、有感情地、准确演唱《什么结籽高又高》;
2.了解“对山歌”的特点，并能自编歌词，尝试“对山歌”，感受到“对山歌”的乐趣，从而喜欢上这一民歌形式。
教学难点：
1.歌曲最后两句的学习; 2.自编歌词，尝试“对山歌”。 教具准备： 多媒体课件、钢琴 教学过程：
一、感知广西的民俗风情，导入新课
1.课件展示广西风景(师：同学们，你们去过广西吗?广西是个好地方，那儿风景非常优美，尤其是桂林山水，那可是天下第一，广西除了风景美，那儿的人也是多才多艺，尤其是广西壮族人民，不仅舞跳的美，歌唱的可是一绝，每年的三月三他们都会举办一次盛大的“歌圩”，壮族所有的男女老少都会聚集在那里进行赛歌。传说中壮族有一位唱歌最好听的人叫“刘三姐”，她是壮族人民心中的歌仙，今天老师就带来了一段刘三姐对歌的片段，你们想不想看?)
2.欣赏《刘三姐》对歌片段，感受“对山歌”。 边看边思考： ⑴对山歌有什么特点? ⑵对山歌的内容都和什么有关? 3.了解“对山歌”
⑴生说说自己感受的“对山歌”的特点。 ⑵师引导学生了解“对山歌”
“对山歌”都是采用一问一答，而且问和答得旋律都相同，唱之前都要加一个“哎”字，通常都是一人先唱，然后其他人帮腔(这种演唱形式叫一领众和)，对山歌的内容都和生活有关。
二、学唱“对山歌”《什么结籽高又高》
1.(师：今天老师给大家带来了一首“对山歌”《什么结籽高又高》，下面我们一起来听一听吧。)生初听歌曲，了解歌曲内容，感受歌曲旋律。
2.课件展示高粱、玉米、豆角、芝麻的图片，让生了解高粱等农作物的特点。(师：同学们，你们认识图片上的这些农作物吗?到了秋天，红红的高粱熟了，沉甸甸的穗子挂下来，是不是像小船?我们再看看玉米，玉米棒子不是长在玉米杆的顶上，而是长在中间的，所以玉米结籽半中腰;豆角长出来后都是成双成对的;芝麻成熟后，人们把它收回家，然后用棒子敲打，这样芝麻粒儿就被敲出来了。广西壮族人民都是非常勤劳能干的，劳动生活与他们息息相关，所以在对山歌中很多内容都是和他们的劳动生活有关的。)
3.生跟着录音自学歌曲。(这么有趣的歌曲你们想唱一唱吗?下面请跟着录音轻轻地哼唱，边唱边找一找哪些地方是领哪些地方是合，对于不会唱和比较难唱的地方请用笔轻轻的做个记号，然后我们一起来解决。)
要求：⑴找一找领与合的地方;
⑵不会唱和认为比较难唱的地方，用笔轻轻地划出来。 4.生说一说歌曲中的难点，老师带领大家学一学。 5.师生一起唱歌曲。 ⑴师唱领，生唱合; ⑵生唱领，师唱合;
⑶师生一起用欢快、活泼的声音完整演唱歌曲。(每年的三月三，广西壮族的男女老少都会聚集在歌圩上进行对山歌，想象一下大家在对歌的时候情绪是怎样的?那我们应该用怎样的情绪来唱这首歌曲?)
6.学生模仿“对山歌”的形式自行分组演唱歌曲。 7.创编歌词。(结合实际生活创编歌词，然后对山歌。)
三、拓展——欣赏《山歌好比春江水》
1.欣赏民歌《山歌好比春江水》(广西壮族的山歌如此优美动听，让人流连忘返，今天老师还带来了一首以广西壮族山歌为素材创作的一首歌曲《山歌好不春江水》，这首歌曲也是歌舞剧《刘三姐》中的插曲，下面我们就一起来欣赏这首美妙动听的歌曲。)
2.欣赏斯琴格日乐的《山歌好比春江水》，比较两首歌曲从风格上有何不同?(摇滚歌手斯琴格日乐在这首歌曲的基础上，融入了现代音乐元素形成了摇滚版的《山歌好比春江水》，下面我们一起来欣赏一下，请你比较一下这两首歌曲在风格上有何不同。)
四、小结
大家都知道，我国是一个多民族的大家庭，所以民歌也很多。我们今天只是见识到了壮族民歌海洋中的几滴水，今天因为时间关系，老师只给大家带来了《什么结籽高又高》和《山歌好比春江水》两首山歌，希望同学们今后更多地了解我们的民歌，学唱我们的民歌，让它代代相传下去!
教学反思：
《中国功夫》这首歌曲，学生大都耳熟能详，但到具体地实施教学，让他们更深层次地理解中国功夫博大精深的内涵，解决歌曲念白部分的节奏难点，我运用多种教学方法去引导学生，让他们在问答.欣赏.合作探究.演唱中解决学习重点与难点。如为了让学生明白“稍慢.雄健地”与“稍快.矫健地”情绪区别，我板书两个乐段的乐句，让学生观察---听听---唱唱，从中找出了规律，自然的就理解了歌曲中乐段与乐段之间的情绪变化。如为了很好地解决念白中“刚柔 并济 不低 头我们 心中 有天 地”和“四方 水土 养育 了我们 中华 武术 魂”这两句歌词，我把它板书在黑板上，先学生自己试着按节拍读，结果念散了，比较乱。于是我再教给他们方法，画出节奏线，学生很快就掌握了难点。为了饱含激情.自豪地演唱这首歌，我用充满自豪的声音，富于力度的肢体语言去感染学生，让学生真正领会中国功夫给我们带来的不仅是强身健体，更是一种民族精神，一种英雄气概。
通过《中国功夫》这堂课，我从中收获了许多新感受，而且坚定了许多原有的想法。
首先，充足的课堂准备，可以让自己更轻松教学的前提下，课堂更精彩;学生更快乐，更有收获，更想学。
其次，这堂课开拓了孩子的视野，收获很大，感慨也很多。
不足的地方有四点:首先是发声练习可以融合到歌曲旋律的学习当中来,而我的课堂没有发声练习.其次, 在演唱技巧方面教学不够到位。
第三,语言的组织可以更加精练准确.应该做到,该讲的一个字也不能少,不该说的字一个也不能多，语速稍微偏快，语调可以更加抑扬顿挫. 针对以上不足,我将在以下的几个方面去改进教学方法和提高教学水平和专业水平.
1、音乐课堂要更加地注重歌唱情感的处理教学，让歌深入人心。基础乐理知识的教学一点也不能马虎，相反，要设计一些有趣的教学情境，让学生在快乐中，不知不觉中牢固掌握。
2、多看相关教育专著，丰富阅历，增长见识，明晰思路，提高语言表达能力，做到语言精练准确。
3、 弹奏能力和演唱能力通过继续坚持学习和练习，逐渐加强。
第二课时 《大海与辛巴达的船》
教学内容：
欣赏交响组曲《舍赫拉查达》第一乐章《大海与辛巴达的船》 教学目标：
1.情感· 态度· 价值观
欣赏《大海与辛巴达的船》，能够对乐曲产生兴趣。 2.过程与方法
在聆听、体验、对比、探究等音乐实践活动过程中，了解音乐故事情节，感受、体验音乐要素对塑造音乐形象所起的重要作用。
3.知识与技能
(1)了解俄罗斯作曲家里姆斯基- 科萨科夫的简要生平及主要作品。 (2)能够运用音乐要素简单分析乐曲。
(3)能够听辨乐曲中“国王的主题”和“王妃的主题”，辨识两个主题的发展及主奏乐器。 教学过程： 1.导入
(1)教师提问：同学们知道《一千零一夜》的故事吗?哪位同学能以简短的语言讲述它的故事梗概?
(2)教师补充：俄罗斯作曲家里姆斯基- 科萨科夫根据这个神话故事，以音乐的形式创作了著名的交响组曲——《舍赫拉查达》。这部组曲共四个乐章，今天我们欣赏第一乐章——《大海与辛巴达的船》。
【设计意图】
由讲故事导入，激发学生的学习兴趣。 2. 完整欣赏
(1)教师提问：作曲家是如何用音乐来“讲”故事的?你联想到了什么画面?你能听出哪些乐器? (2)教师补充：乐曲结构为省略展开部的奏鸣曲式。由序奏(引子)、呈示部、再现部、尾声四部分组成。
【设计意图】
初步聆听乐曲，感受作曲家是如何用音乐来“讲”故事的。 3. 音乐知识
(1)里姆斯基- 科萨科夫：俄国作曲家、指挥家、音乐教育家，俄罗斯民族乐派“强力集团”的重要成员。代表作品有《舍赫拉查达》《西班牙随想曲》《野蜂飞舞》等。
(2)组曲：几个具有相对独立性的乐章，在统一的艺术构思下组合成的器乐套曲。组曲有两种：一种是从歌剧、舞剧中选出若干首乐曲组成的组曲，一种是作曲家创作的、独立的标题性组曲。
4. 分段欣赏
(1)聆听“国王的主题”，教师提问：
①这段音乐刻画了国王怎样的形象? ( 威严、冷酷) ②作曲家运用了哪些音乐要素来塑造国王的形象?(铜管乐器，较低的音区) ③主奏乐器是什么? ( 长号、大号) (2)学生随琴学唱这一主题旋律。 【设计意图】
通过聆听、分析、学唱，使学生加深对“国王的主题”的印象，为后面的欣赏做铺垫。 (3)聆听“王妃的主题”，教师提问：
①这段音乐刻画了王妃怎样的形象? ( 善良、美丽) ②主奏乐器是什么? ( 小提琴) ③作曲家通过哪些音乐要素塑造了国王与王妃的不同形象?(运用节奏、节拍、力度、旋律、音色、音区的对比等不同音乐要素)
④教师补充：以上两个主题在全曲中多次出现，请同学们在聆听过程中仔细听辨。 【设计意图】
运用对比的方式，使学生了解音乐要素的变化可以塑造不同的音乐形象。 (4)聆听“波涛汹涌的大海”主题，教师提问：
①“波涛汹涌的大海”主题音乐由哪个主题变化而来?(由“国王的主题”变化而来) ②在配器上有哪些变化?(配器越来越丰满)
③刻画了怎样的大海形象?(波涛汹涌、浩瀚无际，同时充满着未知的危险) (5)聆听“平静的大海”主题，教师提问：
①这段主题音乐刻画了大海怎样的景象?(阳光明媚、风平浪静) ②这段音乐由哪个主题变化而来?(由“王妃的主题”变化而来) (6)学生随琴视唱“平静的大海”主题旋律。 【设计意图】
运用对比的方式聆听、分析两个主题，使学生加深对作品的理解。 5. 完整欣赏乐曲
教师完整播放乐曲，学生欣赏并完成下表。 【设计意图】
培养学生运用音乐要素分析作品的能力，体会音乐要素的变化对塑造音乐形象的作用。 6. 拓展 (1)教师提问：
①“国王的主题”与“波涛汹涌的大海”或“王妃的主题”与“平静的大海”之间有着怎样的联系?
②作曲家是通过哪些音乐要素的变化来塑造音乐形象的? (2)教师补充：
①国王的残暴像是波涛汹涌的大海，善良、美丽的王妃仿佛是宁静的大海泛起的朵朵浪花。 ②作曲家利用国王与王妃的主题来表现大海，通过节奏、和声、配器的变化来塑造音乐形象。 【设计意图】
让学生了解同一个音乐素材，通过音乐要素的变化可以塑造出不同的音乐形象。 7. 小结下课
第三课时 欣赏《黄鹤的故事》
教学内容分析：
这一课内容是欣赏 “交响诗”--《黄鹤的故事》。“交响诗”是按照文字、绘画、历史故事和民间传说等构思创作的一种大型管弦乐曲。它是标题音乐的主要体裁之一。通常采用含有套曲因素的奏鸣曲式、变奏曲式等单乐章曲式。黄鹤的故事是根据一个古老的民间传说写的，是我国作曲家施咏康的作品，曾在第六届世界青年与学生和平友谊联欢节上获奖，此后曾被一些世界著名的交响乐团演奏。还因为这是本民族的音乐，所以我觉得更应该让学生多多了解和欣赏。
教学目标：
情感目标：能够主动地体验音乐所表达的情感，通过聆听、讨论、表演等教学活动使学生对交响诗感兴趣，对我国的民族音乐感兴趣，并能积极参与音乐活动。
知识目标：了解交响诗的由来，知道施咏康的生平，了解“黄鹤的故事”的创作过程及表现形式，能够辨别不同曲段的不同情绪、风格。并能随音乐以动作模仿主奏乐器的演奏。
能力目标：通过欣赏、感知音乐的表现作用，并能够勇于在活动中承担任务，学会自主、合作学习和表现自我。
教学重点：
了解交响诗的由来，能够主动地体验音乐所表达的情感、欣赏交响诗“黄鹤的故事”经典片段并熟悉主奏乐器。能够对交响诗感兴趣，并能积极参与音乐活动。
教学难点：
通过欣赏，感知各段表现传说戏剧性冲突的音乐，让学生喜欢上交响诗，喜欢民族音乐。 教学准备：
音响、文字、图片、多媒体动画、彩带;学生以组为单位排列座位。 教学过程：
一、组织教学
1、师：同学们，欢迎大家和老师又一次走进音乐世界，相约这美好的音乐课堂。 2、师生问好。
二、谈话引入，开始教学
同学们，大家喜欢看动画片吗?老师也特别喜欢，让我们一起来欣赏一个动画小片断好吗?播放黄鹤在舞蹈的画面。
1、让我们来模仿一下它的动作，师生共同学习。
2、让学生认识主奏乐器：竖琴，了解其音色及演奏方法，并请学生模仿其演奏动作。
3、提问：动画片中的小动物是谁?(黄鹤)那你对黄鹤了解多少?(学生谈)教师总结：传说中仙人所乘的鹤。
4、教师曾看过一个关于黄鹤的民间传说，大家想听吗?
传说：人们和平而辛勤地生活着。他们中间有一个乐观的艺人——老马，他会吹奏美妙的笛子，常为人们劳动后吹着愉快的曲子。老马要离开了，人们依依不舍。为了不使朋友们失去快乐，他在墙上画了一只黄鹤，他唱着： “黄鹤黄鹤快跳舞， 千万别去老爷府; 在我的笛声下， 给人民多跳舞”。 艺人离去了。黄鹤从墙上下来。人们唱起了歌：“ 老马老马好老马， 画只黄鹤顶呱呱， 黄鹤啊， 给我们跳舞吧”!黄鹤高兴地为人们跳着舞。突然，蠢相的官老爷闯进来了，用强暴抢走了黄鹤，从此黄鹤不再起舞。过了些时候，老马回来了，他那悠扬悦耳的笛声，使官老爷惊慌失措，黄鹤终于迎着笛声冲出官府，与勤劳的人民一起，欢歌飞舞，共庆胜利。
三、分段欣赏音乐，交流感受
今天老师就将带着大家走进这神奇的传说，去欣赏由我国著名的作曲家、音乐教育家施永康为这个传说创作的交响诗。认识作曲家，提升热爱音乐家的情景。《黄鹤的故事》是他1955年在上海音乐学院的毕业作品，1956年首演与北京第一届全国音乐周，1957年在第六届世界青年与学生和平友谊联欢节上获奖，此后曾被一些世界著名交响乐团演奏。 整个交响诗富于抒情性与浪漫主义色彩，如一幅写意风景画，充满诗的韵味。
1、 欣赏第一部分：
引 子：安静的慢板在轻柔平稳的弦乐颤音背景上，由双簧管与长笛先后奏出引子的主题，(第1—35小节)。
请同学们闭上眼睛，仔细聆听，边听边想画面，听后请学生描绘自己想象的场景。师小结：表现人们和平生活的情景。秀丽宜人，似江南水乡，舒展悠扬似迷人的水墨画。
2、欣赏第二部分
艺人老马的主题 ：明朗清丽，优美欢快，具有鲜明的江南丝竹风格。先在竖琴与小提琴的伴奏下由中国笛子清脆地吹出，使人联想到艺人美妙的笛声。(第36—105小节)
后提问：
(1)，你能听出艺人老马这一主题使用了什么乐器演奏吗?(笛子) (2)、同学们见过笛子吗?
(3)、那它的演奏姿势是怎样的?(教师出示笛子演奏一小段，让学生了解笛子的演奏方式及音色特点，并试着模仿演奏)。师总结：笛子是竹制管乐器，音色清扬清脆，演奏方式为横吹。
3、欣赏第三部分
黄鹤舞蹈主题：舞蹈和欢乐场面是三部曲式，有两个主题，是黄鹤形象的两个侧面，具有传奇性与幻想性。 第一个主题，轻盈优美，表现了黄鹤抒情优美的一 面。(第114—129小节) 第二个主题，热烈欢快、活泼跳跃，描绘了黄鹤翩 翩起舞的情景。(第130—157小节) 接着是三部曲式的动力性再现，两个主题交织一 起，达到副部的高潮。(第158—175小节) 。
(1)、请学生拿出座位底下的彩带，随着乐曲情绪的变化挥动彩带，感受乐曲情绪变化。 (2)、请学生说说自己听了这段音乐的心情。(激动，热烈，热情，高兴，愉快)等，并复习主奏乐器竖琴。
4、欣赏第四部分：
先前美妙的舞曲被一阵突如其来的、狂暴的不协和和弦打断，全部铜管暴发性地发出刺耳的吼叫，鼓钹齐鸣，弦乐和木管强奏出颤音和一掠而上的音型，造成紧张恐慌的气氛，描写了蛮横跋扈的官老爷突然闯进来。 黄鹤的紧张与不安，惊恐与愤怒的场面情景。先前的愉快活泼和抒情明朗的气氛全然消失。 接下来是一个描写性的短句，使人联想到官老爷对着始终不肯为他跳舞的黄鹤一筹莫展的可笑情景。最后一段诙谐性短句，描写蠢相的官老爷。(第200—256小节) 。
(1).请个别同学上台随乐表演，表现官老爷闯来时蛮横的情景及黄鹤不舞蹈时一筹莫展的可笑情景。通过表演，让学生完全融入进音乐，使同学有身临其境之感。
5、欣赏最后主题
艺人的笛声 ：老马悠扬的笛声再现后，官老爷愚蠢奸诈的主题 形象更加滑稽可笑，在老马的笛声指引下，黄鹤振翅冲出老爷官府，飞回人民的怀抱。在这段音乐的高潮处，出现了由小号和长号用特强的力度吹出，这是自由翱翔于蓝天的黄鹤高唱的凯歌，也是人们祝贺黄鹤回来的欢呼。(第300—375小节) 。
(1)、请同学注意这段音乐高潮处速度、力度的变化。用肢体语言展示，如双手举过头顶，向天怒吼等
(2)、最后人们欢呼的场景，再次请全体同学挥动彩带，上台表演，其中一人模仿黄鹤舞蹈，教师也参与其中。
四、开启思维，鼓励创作
以学校元旦举行文艺汇演为题，请同学们当个小导演进行创作表演交响诗《黄鹤的传说》。 学生思考，小组之间讨论，每个小组请一名同学说说主要思路。课下可以排练一小段，下节课进行表演。最后选出表演出色的学生作为元旦表演的演员。
五、课后延伸、升华情感
刚才的欣赏大家还意犹未尽，今天我们只是欣赏了这部交响诗的几个经典片段，老师这儿有完整的音乐，有兴趣的同学可以在课后完整聆听。将会发现这是部极富抒情性与幻想性以及浪漫主义的色彩的伟大中国民族作品。
【教学反思】
学生们对音乐欣赏的兴趣不太大，对我国的民歌了解也少得可怜。但还是有些学生爱问，想学。歌曲〈中华小儿郎〉学生们爱学、爱唱，说明这首歌曲相当有学生的生活面、能反映学生的内心世界。
第五篇：五上劳技教案
1.有趣的绒线绳
教学目标：
1.了解使用绳进行编织小饰物，培养学生的动手能力。
2. 欣赏生活中各种棒针编织的饰物，了解其文化内涵和实用价值，掌握棒针起针的基本方法，有创意地运用编织技术，设计制作绒线绳饰物。
3.愉快、积极地参与制作活动，在活动与合作中感受编织的乐趣。 重点：掌握挂线起针的方法。
难点：左手3个手指灵活配合完成起针。 教学过程：
一、导入
师：同学们，你们使用过棒针嘛?两根细长的棒针，穿梭于色彩绚丽的绒线之间，编织出许多美丽的装饰品，给我们带来了无穷的乐趣。今天我们就走进编织的世界。
二、学习材料
三、汇报课前的学习体会
四、看看想想
五、学学做做
1、挂线起针
可以发动男女学生之间互帮，开阔学生的设计思路，同时让对编织内容感兴趣的学生走得更快。
2、穿针引线
注意：要重视基本针法的技能训练，如起针中持针、挂线的方法。
六、交流创新：
完成一件简单作品的创作。
七、评价：
编织是否仔细;活动中是否积极投入;学习兴趣是否浓厚。
2.小围巾
教学目标：学会编织小围巾，培养对编织的兴趣。 教学重点、难点：平面编织等。 教学过程：
一、导入
师：同学们，你们一定穿戴过用棒针编织的服饰吧!这节课，我们就一起学学棒针的编织技术，编制一条小围巾。
二、自学书本材料
三、想想：在编织时要注意些什么?
四、学学做做 教师指导：
1 1.起针：教师示范，学生跟做 2.平面编织：
注意：左手拿着已起针的棒针，右手拿着另一根棒针和绒线，开始编织上下针。(教师讲解下针、上针) 1.自行编织
2.交流课外学到的其他编织方法。
五、交流作品
课后完成编织，可以向家长请教。
3.小手链
教学目标：学会制作小手链，培养对动手制作的兴趣。
教学重点、难点：在缝织时，要注意接线处是否参差不齐，手链装饰的是否好看，设计的形状是否美观。 教学过程：
一、导入
师：你了解中国结吗?
其实中国结是无所不在的，今天我们就运用它的方法来制作一根美丽的手链吧。
二、简介中国结
教师介绍中国结及一些中国结的方法
三、学学做做
1.教师讲解示范中国结的一些方法，学生跟学 云雀结、平结、卷结 2.学生自行进行编织 3.交流作品
欣赏其他同学的作品，想想在编织的过程中，你还有没有想到其它的一些好的编结的方法以?
四、教师小结，评比
4.猩猩走钢丝
教学目标：
1.学生会用提供的材料制作“猩猩走钢丝”的作品。 2.学生在参与解决问题的过程中，学习设计，学会合作。 3.体验到作品设计与制作的乐趣。 教学重难点：找准钢丝上“猩猩”的重心。 教学过程：
一、导入，认识平衡
1.师：大家都爱看杂技节目吧?其中有一个“走钢丝”的节目你们有没有看过?今天我给大家带来几张走钢丝的图片，一起来欣赏。(出示课件)
2 2.师：人、猴子、山羊、狗熊都能在细细的钢丝上行走如云，还能做各种滑稽的动作。你们知道走钢丝有什么诀窍吗?
(掌握平衡性，重心稳，受过训练„„)
3.今天我们也来做一个“猩猩”走钢丝的手工作品。让这笨重的大猩猩也能在细细的钢丝上行走如云。(出示课题) 4.教师演示。
二、探究
1.师：你们每个小组桌子上也有只“大猩猩”，你可以玩玩看，看看这只“大猩猩”会不会掉下来? 学生玩
2.分组讨论：你们组的作品有没有成功? 成功的经验可能是什么?
失败的原因可能是什么?制作技术上存在什么问题?有没有什么办法可以改进?把结论写在表格上。
① 生分组讨论，填分析表。 猩猩走钢丝”作品分析
分析人 班级 请根据本组作品有选择地填写相应内容
作品是否成功，请打√ 成功经验 失败原因 改进办法 成功( ) 猜测一： 猜测二： 猜测三：
失败( )
② 反馈
成功经验：(投影出示)
1、细竹篾，容易弯曲 选材
2、选择细线，有弹性;
3、不容易打结的话，可以用胶带纸固定细线; 技术
1、剪对称、平整;
2、线要拉紧，弹性好;
3、弓的弧度不宜太大;
师：等会做的时候要注意这些方面。 三 、学生制作
1.师：下面就请同学们自己看书了解制作过程，可以合作完成，也可以独立完成。合作的同学要注意分工，有问题，可以互相请教。比一比谁做的猩猩能在钢丝上平稳地行走?
3 2.学生制作，教师巡回指导。
四、表演评价
1.师：有请10位完成作品的同学来表演自己做的“猩猩”走钢丝，看看你们做的作品重心掌握得怎么样?
2.那只“猩猩”最快最稳地走过钢丝? 3.你是一次成功的吗? 4.学生继续制作、修改。
五、小结
师：今天，我们主要利用重心与线的伸缩力做了一个“‘猩猩’走钢丝”的手工作品。用同样的原理，我们还可以做“鹦鹉”走钢丝、“章鱼”走钢丝等等。有兴趣的同学可以在课余时间做做，自己发明制作玩具，展现劳动技术的价值。
5.“海底世界”水族馆
教学目标：掌握制作“海底世界”水族馆的基本方法，创造性地运用技术。 教学重难点：掌握制作“海底世界”水族馆的基本方法。 教学过程：
一、导入
二、看看想想
1、想一想“海底世界”是由哪几部分组成的?
2、为什么箱子里的鱼看起来那么有立体感?它是用什么方法把鱼儿们固定在箱子里的?
3、你认为还可以增加哪些东西，使海底世界更美丽?
三、学学做做
看书上的图示步骤制作“海底世界”的作品。
1、先在鞋盒盖上画个显示屏，再用剪刀剪去，注意边缘要剪得滑些。
2、蒙一层塑料薄膜纸，并在鞋盒的上方用针刺一些小孔，挂上一些细线。
3、彩色纸上画上自己喜爱的动植物。
4、将图片用线挂在鞋盒顶上。
5、箱里的东西全布置完后，可在箱底放进闪光灯、小电珠之类光源，最后盖上盖子。
四、交流创新。
五、展示作品。
6.神奇的泥画
教学目标：
1.体验与认识双手做美术工具时，不同的手指和指法能达到不同制作效果。
2.愉快、积极地参与制作活动，在活动与合作中感受创作的乐趣。能用欣赏的眼光观察自然物和艺术品。
3.培养学生对美术图案的兴趣，在泥画的制作中培养学生的创造能力与审美情趣。
4 教学重点：掌握泥画的制作方法，并能大胆地表现图案的色彩。 教学难点：图案中点、线、面的组合运用与图案色彩运用能力的培养。 课前准备：收集各种泥画制作图案。 教具准备：泥画图案、泥画样品、橡皮泥 学具准备：竹签、镊子、画纸、若干橡皮泥 教学过程：
一、谈话引入
小时候有没玩过橡皮泥?橡皮泥在你手上都有哪些玩法?
二、欣赏泥画
三、学习基本指法
学习用大拇指点点、先点后提笔、平提上提笔、用食指画竖线、用食指画圆圈、用食指画捺笔。 练习下基本指法。
探究：①画中的笔画为什么有粗、细、浓、淡之分?这与手指的用力有没有关系?
②画粗的或细的线条，应该用手指的哪一部位最好?画厚的或薄的块画，又该怎么处理?
四、小试身手
1、教师动手画小燕子，每画一笔请学生猜猜会是什么小动物。
《小燕子》①两笔点出头和背。②剪刀尾巴两笔提。③食指抠出细长肚。 ④一点一提画上翅。⑤肚子拖笔画下翅。
2、学生动手试画：(注意事项：身体端正，眼睛离画板一尺远，左手拿竹签，右手大拇指和食指相互配合。)
3、抽部分图案进行评析、修改。
五、大显身手
1、同桌合作泥画。(可以选择书上的图临摹，也可以自行创作。有必要时可以找你认为能帮助你的人寻求帮助。)
注意：①皮肤部位，要做得很薄，树枝、草藤、动物鼻头、人物手指、鞋底、花蕊，按图案要求相应图厚。
②风景画及其他多颜色图案，按图案需要的颜色，选泥混合制作，注意运用色彩过渡的技巧。 ③整个制作过程，确保板面清洁。
2、评析：①你觉得自己的泥画有哪里还要改进的?②你能给同学的画提出什么好的建议吗?
六、欣赏各类型的画
7、番茄炒蛋
教学目标：学会番茄炒蛋的方法。 教学重难点：学会番茄炒蛋的方法。 教学过程：
一、导入
5 番茄炒蛋是一道色香味俱全的热菜，爽口、开胃、营养好。本节课中，我们将学习番茄炒蛋的烹饪技法，并制作这道菜。
二、学习需要的材料。
三、看看想想
1、番茄应怎样切块比较好?
2、火候该如何把握?
3、蛋炒到什么时候加入番茄比较好?
四、学学做做
看书上的图示步骤制作番茄炒蛋。
1、打蛋，注意蛋要打均匀。
2、切番茄，注意大小均匀。
3、点火倒油。
4、倒入打好的鸡蛋。
5、炒蛋。
6、侄入番茄，翻炒。
7、加盐后关火、装盘。
五、强调注意事项。
1、火炉周围温度较高，小心烫手!
2、炒蛋时千万别用味精哦!
六、展示。
七、交流创新。
1、运用番茄炒蛋的技能，你认为炒茭白肉片时要注意什么?
2、你会炒什么菜?
8、种白菜
教学目标：学会种白菜的方法。 教学重难点：学会种白菜的方法。 教学过程：
一、导入
白菜是秋冬季的常见蔬菜、品种较多，其中的长梗白菜，一般用来腌制冬腌菜。本节课，我们学习种长梗白菜。
二、学习需要的材料。
三、看看想想
如果是阴天，全天均可种植白菜;如果是睛天，该选择什么时候种植才能保证秧苗成活呢?
四、学学做做
看书上的图示学会种白菜的方法。
6 1.挖穴。 2.种苗。 3.按土。 4.栽种。
六、交流创新。
一般白菜秧苗种下后50天左右就可收割，期间该怎么样培育管理?
9. 制作飞板
教学目标：
1.初步了解飞板回旋飞行的原理。
2.初步掌握木板上划线及锉削、粘接的技能。
3.培养学生认真、细致的制作作风及实践、观察、研究的钻研精神。 重点：用划线、锉削、粘接的技能完成飞板的制作。 难点：飞板叶片流线形的锉削。 教学过程：
1、老师准备好一个好的范例，飞给学生看，以提高学生的学习兴趣。
2、老师通过兴趣小组，每班有几个制作技能好的学生做“小指导”，则课堂教学成功率会更高。
3、划线是基础：中间留出板宽，两边各1/3处划平行线。
锉削是关键：1/3划线处最厚(即不必锉)，向两边逐渐锉削，形成流线形，锉刀的使用很讲究。粘合是保障：要求相互垂直，粘合牢固。
4、飞板又称“回旋标”，网上有有关的资料可查。
5、投掷和比赛能使学生的制作情绪引向高潮，但投掷的技巧要在实践中形成。它的回旋半径2—3米，室内即可进行比赛。
10.缝香袋
教学目标：
⒈学会根据不同的材料、设计不同形状的香袋。
⒉学会用回针的方法加法缝制，制作香袋，并探索不同的步骤。
⒊以合作的方式进行小课题的研究，不仅达到较全面的了解“香袋”，而且培养学生的创新精神和实践能力。
教学重难点：学会根据不同的材料、设计不同形状的香袋。 教学过程：
一、教师介绍各种针法
⒈平针法：由织物的背面开始，用一针朝上，一针朝下，自右到左，匀称缝制，针脚的长短要整齐一律。
⒉排针法：由织物的背面开始，一针朝上，然后回针朝下。从第二针起，朝上的针脚长度比正面的针脚长一倍。缝制后的下面针脚应针针密接，排列整齐前进。
7 ⒊斜针法：又称藏针法，在绕边和锁袋时常用这种针法，针脚斜线排列，长短均匀一律。 ⒋连环针法：一般用于锁扣眼，也用于刺绣“单编双钩”的纹样。针脚要短而匀，每针都要轻轻拉紧，以保持布面平服
二、学生自行做
三、全班评比
11.制作手电筒
教学目标
1.学习用导线、小电珠、开关设计一个串连电路。
2.学习用pc管作电筒体及其它材料作电筒体的方法，并通过制作学习、创新手电筒。享受成功的乐趣。
3.学会使用尖嘴钳、剪刀、起子等操作工具。 教学重点：制作手电筒 教学难点：在PC管子上安装电路 教学过程: 导语：手电筒是一种照明工具。本节课中，我们将利用pc管制作一个手电筒。
1、观察拆装。活动前教师要多做几个手电筒，让学生观察，可以让学生拆开来，然后再装好，使学生有一个对手电筒的认识过程。
2、研究电路。讨论串连电路，把电珠、开关、电池、用导线连起来。
3、制作主体。制作电筒体。
4、把串连电路移到电筒体上。
5、配置附件。制作聚光罩。
6、装饰手电筒。
7、展示与创新。展示学生的作品，恰到好处地对作品进行评价、表扬及奖励。激发学生继续制作与创新的热情。也可以用媒体展示网上收集来的手电筒的图片，让学生再次创新时作为参照。
12、制作竹衣架
教学目标
1.了解竹制衣架的基本结构。
2.学会用竹片制作衣架的基本方法，学会竹子劈削、刨打孔及铁丝弯成钩子的基本技能。 3.学会使用竹刀、滚刨、电钻等工具。
教学重点：制作竹衣架; 难点：烘烤压弯的技术 教学过程：
导语：衣架是我们日常生活中的必备之物，竹制衣架有着轻巧、牢固、光滑、就地有材、制作方便等特点赢得大家的喜欢。今天我们来学习用竹子做一个衣架。
1、用做好的竹衣架让学生观察竹衣架的外形、结构及思考自己制作竹衣架的办法。 (用更多的方法激发起学生对制作竹衣架的兴趣爱好)
2、制作过程： 劈、刮、刨; 画线与打孔; 烘烤与压弯; 撑档与组装; 撑档与组装。
3、交流创新
1.介绍你的衣架特点，说说自己在制作衣架的过程中的收获。 2.启发创新。 3.评比展示
展示学生制作的衣架，由学生、老师进行充分的评价，以肯定学生的成果为主。 评价的内容及方法可以参考“活动分析――展示台”。
13、制作小圆桌模型
教学目标：
1.了解小圆桌的一般制作原理。
2.学习制作小圆桌的方法,提高学生的创新能力。
3.学习鲁班木工机床、钢丝锯锯割技术和钢丝钳的使用方法。 教学重点：小圆桌的零件制作 教学难点：撑脚片的设计 教学过程：
采用技术的传授与创新的探究相结合，圆桌是学生所熟悉的，但是要做圆桌，学生是陌生的。至于鲁班机床的使用更是新奇，支撑脚的设计更是要动一番脑筋。一切都要在做中学，动脑中学习。 1.导入
媒体导入。让学生观看各种圆桌，以激发学生的兴趣，揭示课题——今天我们自己动手来设计并制作一张小圆桌。 2.活动
观察小圆桌模型。让学生仔细地观察小圆桌模型，充分发表意见，寻找小圆桌的优点和不足。由此过渡到“看看想想”，设计自己要做的小圆桌。 (1)设计制图
由上题讨论过渡到设计。小圆桌的外形可以是多种多样的，你喜欢哪一种，你就设计那一种。也可以在材料上设计，你想到用什么材料制作比三合板更好，你就选用你认为好的一种材料。还可以从结构等方面进行设计。
总之你的设计要符合新颖、科学、实用、牢固、美观等要求。 (2)模型制作
9 在模型制作前教师要讲清制作要领和工具的使用方法。采用小组学习比较好，在小组里可以互相探索、研究、协作帮助。每小组可以是4-6人。同时每个小组可以只完成1个作品。当然也可以是两个，或者每人1个。在操作中，教师要注意点拨、纠正学生在操作中的错误。学生在操作中发生的困难，教师要发动学生解决。在解决问题中要尽可能发挥学生的主观能动性，要让学生自己动脑，自己动手修改完善。 3.展示与评比
展示学生的作品是激发学生再次制作和创新的积极性。方法可以参照学材分析。 4.课外延伸
可以让学生根据自己的兴趣爱好，选择自己喜欢的圆桌，把它制作得式样更新颖，外观更漂亮。当然圆桌会做了也可以试试方桌子的制作比圆桌子的制作容易还是困难。或者你还可以创造出目前还没有的，功能更齐全、式样更美观的新型桌子。
14.三百六十行
教学目标：
1.知道社会是由各种职业的人们共同创造的，社会上有许多职业。
2.通过调查、询问、分析、交流，知道社会职业的简单分工和互相联系。学会简单的社会调查方法。
3.知道每种职业在社会上都是不可缺少的，劳动不分贵贱。 教学准备：
学生小课题研究内容： (1)农村里有哪些工作。 (2)城市里有哪些工作。
(3)未来的家乡(杭州)有哪些新型的职业。 教学重点：知道社会职业的简单分工。
教学难点：知道各种职业是互相联系的。学会交流信息的方法。 教学过程：
本项目活动的内容属于“职业与社会”的范围，活动重在引导学生认识社会上的不同职业，知道职业不分高低，职业间都是互相联系的。活动分三个过程： 活动一：小课题研究的指导 活动二：学生分组进行调查研究 活动三：学生展示研究成果
(一)准备阶段：确定研究课题
1、提出问题：
师：同学们对自己的父母，亲属所做的工作一定很了解吧，现在你能不能告诉大家你爸爸、妈妈是干什么工作的?
生：简单介绍自己父母的职业
10 师：从同学的介绍中，你发现了什么?
生：交流、归纳不同的职业分类：工人、商人、职员、医生、服务员„„ 师：你还知道社会上有哪些职业?
2、指导选题：
师：我们的社会能不断的发展，因为有不同职业的在各自的岗位上辛勤的劳动，你最想了解哪种职业?你准备怎样去调查了解? 生：讨论确定小组研究课题、研究方法 师：请分组交流、评议
3、设计小课题方案：
师：根据自己的兴趣、能力设计、完成你们活动的方案。 生：写活动计划
(二)展开阶段：实施活动计划
1、家庭活动：进行研究性学习搜寻相关资料;
2、社会活动：分组去参观、访问等
3、学校活动：老师要随时询问学生的实践，进行及时的指导。
(三)结束阶段：交流评价
1、课题交流：
师：同学前一段时间对社会上不同的职业进行了研究，今天主要是展示你们的研究成果 生：分组交流自己的研究结果
师：由于社会发展的需要，社会分工越来越细，出现了很多新的职业，传说社会上的职业 有“三百六十行”。你们认为这些职业之间有没有联系?有什么联系?请举例说明。 生：小组讨论——全班交流
师：社会上各行各业都相互联系的，缺了谁也不行;各行各业与我们的生活都有密切的关 系，我们要尊重各种职业的人，只要努力每个职业都可以干出不平凡的事，受到别人的尊重。 通过今天的学习、交流，你对职业有什么新的认识? 生：谈自己的学习心得
2、研究成果展示(做成展板)
15、水仙花的栽培
教学目标：学会栽培水仙花的方法。 教学重难点：学会栽培水仙花的方法。 教学过程:
一、导入
水仙花以清幽、幽雅、芳香而成为中华传统名花之一。本节课中，我们一起学习水仙花的栽培方法。
二、学习需要的材料。
三、看看想想
11 栽培水仙花的水盆有什么特点?在日常生活中，哪些容器可用来栽培水仙花?
四、学学做做
看书上的图示步骤学习栽培水仙花的方法。
1、修剪。
2、切割。
3、浸泡。
4、水培。
五、强调注意事项。
六、交流创新。
你认为怎么样能把水仙花养得更好。
16、上下滚动的梯子
教学目标：学会制作上下滚动的梯子。 教学重难点：学会制作上下滚动的梯子。 教学过程：
一、导入
上面还是下面?不，在上面!不，在下面!我都迷糊了。它是怎么从上面掉下来的呀?想搞清楚吗?想成为一个小魔术师吗?那就让我们一起动手做吧!。
二、学习需要的材料。 硬纸板，胶水，直尺。
三、看看想想
你能利用上面的材料设计并制作一架上下滚动的梯子吗?请将设计图画下来。
四、学学做做
看书上的图示步骤学会制作上下滚动的梯子。
1、在纸板上贴上三条胶布，一共制作七块这样的纸板。
2、将一块没有贴胶布的纸板粘在有胶布的纸板上。
3、粘贴纸板，将胶布拉紧。
4、重新拿出一块没有胶布的纸板粘上去，这样交替着做下去，直到完成最后一步。
5、完成后，拿起它，抖抖你的手腕，你发现了什么?
6、按要求完成其他程序。
五、强调注意事项。
六、展示。
评一评谁的梯子做得好。
七、交流创新。
1、想一想，你能利用这架上下滚动的梯子，制作其他类型的魔方吗?
2、拟定新的改进方案。