中外美术史填空

中外美术史填空（精选6篇）

篇1：中外美术史填空

01/ 顾恺之 [东晋]：《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》《论画》。“迁想妙得”

02/ 六朝四家：顾恺之、陆探微、张僧繇、曹不兴 03/ 宗炳：《明佛论》，《画山水序》、“畅神说”

04/ 王微：《叙画》

05/ 谢赫 [南朝]：《古画品录》、绘画“六法论” 06/ 王羲之 [东晋]：“书圣”代表作《兰亭集序》被誉为“天下第一行书”。其子王献之合为“二王”。

07/ 四大石窟：莫高窟、云冈石窟、龙门石窟、麦积山石窟

08/ 阎立本 [唐]：《历代帝王图》、《步辇图》 09/ 展子虔 [隋]：《游春图》“唐画之祖”。

10/ 张萱 [唐]：《捣练图》、《虢国夫人游春图》 11/ 周昉 [唐]：《簪花仕女图》、《纨扇仕女图》 12/ 周文矩 [五代]：《重屏会棋图》

13/ 李思训 [唐]：“大李将军”《江帆楼阁图》 14/ 李昭道 [唐]：“小李将军”《明皇幸蜀图》 15/ 荆浩 [五代]：“洪谷子”提出绘画“六要”：气、韵、思、景、笔、墨，首次将“有笔有墨”作为山水画的审美追求目标 《匡庐图》、《笔法伦》

16/ 关仝 [五代]：《关山行旅图》《山溪待渡图》 17/ 董源 [五代]：《潇湘图》被称为“南派”山水的开山之作，《溪山行旅图》，弟子巨然 18/ 顾闳中 [五代]：《韩熙载夜宴图》

19/ 巨然 [五代]：《秋山问道图》《万壑松风图》 20/ 韩干 [唐]：鞍马画家，《牧马图》 21/ 韩滉 [唐]：《五牛图》

22/ 黄筌 [五代]：《写生珍禽图》

23/ 徐熙 [五代]：《豆花蜻蜓图》、《雪竹图》 24/ 颜真卿 [唐]：世称“颜鲁公”《祭侄文稿》

25/ 柳公权 [唐]：《玄秘塔碑》、《神策军碑》 26/ 颜筋柳骨： 颜真卿和柳公权

27/ 张旭 [唐]：“草圣、张长史”《古诗四贴》

28/ 怀素 [唐]：“狂草”、《自叙帖》《苦笋帖》 29/ 张颠素狂：指张旭和怀素

30/ 吴道子 [唐]：“画圣”与曹仲达世称“吴衣当风，曹衣带水。”《天王送子图》《钟馗捉鬼图》。31/ 欧阳询 [唐]：唐人楷书第一，《九成宫醴泉铭》、《皇甫诞碑》

32/ 楷书四家：赵孟頫、柳公权、颜真卿、欧阳询

33/ 张彦远 [唐]：中国第一部绘画通史《历代名画记》

34/ 张躁 [唐]：“外师造化，中得心源” 35/ 王维 [唐]：苏轼称其：“诗中有画，画中有诗”字摩诘，世称“王右丞”。《辋川图》

36/ 李成 [北宋]：创造了“寒林”的形象，“石如云动”《寒林平野图》、《读碑窠石图》 37/ 张择端 [北宋]：《清明上河图》风俗画 38/ 范宽 [北宋]：《溪山行旅图》《关山雪渡图》

39/ 文同 [北宋]：胸有成竹，《墨竹图》 40/ 王希孟 [北宋]：《千里江山图》

41/ 宋四家：苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄 42/ 苏轼 [北宋]：：“画字”、《黄州寒食诗帖》《古木怪石图》，“唐宋八大家”之一。43/ 黄庭坚 [北宋]：：“描字”《砥柱铭》 44/ 米芾 [北宋]：“刷字”《向太后挽辞》《蜀素帖》、有“米颠拜石”的传说。

45/ 李公麟 [北宋]：将白描画法独立成科，《五马图》、《维摩诘图》

46/ 崔白 [北宋]：《双喜图》、《寒鹊图》 47/ 王诜 [北宋]：《渔村小雪图》《烟江叠嶂图》

48/ 郭熙 [北宋]：与李成并列“李郭画派”。中国第一部完整而系统的阐述山水画创作规律的《林泉高致》。“蟹八枝”、三远（深、高、平）构图法。《早春图》、《奇石韩林图》、《古木遥山图》

49/ 梁楷 [南宋]：《太白行吟图》《泼墨仙人图》 50/ 赵佶 [南宋]：宋徽宗，治国无能，长于绘画。《听琴图》、《芙蓉锦鸡图》

51/ 南宋四家：李唐、刘松年、马远、夏圭 52/ 李唐 [南宋]：《万壑松风图》“偏角山水” 53/ 马远 [南宋]：“马一角”《水图·秋水回波》、《踏歌图》

54/ 夏奎 [南宋]：“夏半边”《溪山清远图》 55/ 刘松年 [南宋]：《四景山水图》 56/ 李唐 [南宋]：《万壑松风图》、《采薇图》 57/ 墨分五彩：焦、浓、重、淡、轻

58/ 赵孟頫 [元]：《红衣罗汉图》、《秋郊饮马图》、书法《千字文》。古意说：体现复古精神。“书画同源”理论。

59/ 高克恭 [元]：《云横秀岭图》“南赵北高” 60/ 钱选 [元]： 《山居图卷》、《蹴鞠图》

61/ 元四家：黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇 62/ 黄公望 [元]：《富春山居图》、《天池石壁图》。首创“浅绛”山水，《丹崖玉树图》。山水画理论总结：《写山水诀》：作画要去“邪、甜、俗、赖”。63/ 吴镇 [元]：《渔父图》、《墨竹谱》、《画史会要》、《清河书画舫》

64/ 王蒙 [元]：董其昌称其“笔力能扛鼎”《层峦萧寺图》、《青卞隐居图》

65/ 倪瓒 [元]：《渔庄秋霁图》、《安处斋图》

66/ 王冕 [元]：《三君子图》、《墨梅图》

67/ 吴门四家：沈周、文徵明、唐寅、仇英 68/ 沈周 [明]：《庐山高图》、《沧州趣图卷》 69/ 文徵明 [明]：《万壑争流图》、《山雨图》、《古木寒泉图》、《真赏斋图》

70/ 唐寅 [明]：《骑驴思归图》《山路松声图》《事茗图》

71/ 仇英 [明]：《汉宫春晓图》、《桃园仙境图》、《赤壁图》、《玉洞仙源图》“人迹于山”

72/ 青藤白阳：指徐渭和陈淳

73/ 徐渭 [明]：《墨葡萄图》，著有《四声猿》 74/ 陈淳 [明]：《红梨诗画图》、《山茶水仙图》

75/ 四王画派：王时敏、王鉴、王翚、王原祁 76/ 王时敏 [清]：《山水大册》、《云鹤烟滩图》 77/ 王翚 [清]：“虞山派”创始人

78/ 王原祁 [清]：笔端金刚杵的美誉 79/ 王鉴 [清]：“娄东派”

80/ 清初六家：四王画派、吴历、恽寿 81/ 吴历 [清]：《松鹤鸣琴图》

82/ 恽寿 [清]：“常州派”

83/ 清初四僧：原济（石涛）、朱耷（八大山人）、髡残（石溪）、渐江（弘仁）

84/ 弘仁 [清]：“新安四派” 以山水、墨梅见长 《黄山松石图》

85/ 髡残 [清]：四僧中唯一作设色山水的画家 《绿树听鹂图》《苍翠凌天图》

86/ 朱耷 [清]：寄情寓意的功能发挥到极致 《山水花鸟册》《荷花水鸟图》创造出了物我合一、悲凉惨淡的意境。

87/ 石涛 [清]：《荷花图》《淮阳洁秋图》 中国古代画论之大成的画语录《苦瓜和尚画语录》。

88/ 扬州八怪：罗聘、李方膺、李鳝、金农、黄慎、郑燮（又名郑板桥）、高翔和汪士慎

89/ 金农 [清]：“梅”《墨花图册》、《梅花图》 90/ 黄慎 [清]：《群乞图》

91/ 郑板桥 [清]：“竹子”“八怪”中最富盛名的一位。具朴实的民主意识，强调“平等观”。《竹石图》、《华峰三祝图》、《幽兰图》 92/ 罗聘 [清]：《鬼趣图》

93/ 董其昌 [明]：提出“南北宗论” 94/ 南陈北崔：指崔子忠与陈洪绶

95/ 崔子忠 [明]：《藏云图》、《长白仙踪图》 96/ 陈洪绶 [明]：《归去来图》、《莲石图》

97/ 吴昌硕：《瓜果》、《灯下观书》、《姑苏丝画图》。98/ 齐白石：“南吴北齐”《蛙声十里出山泉》、《墨虾》、《牧牛图》、《群鼠图》

99/ 黄宾虹：《山居烟雨》《溪山垂钓》《雁宕纪游》《新安江舟中作》。

100/ 傅抱石：《观瀑图》《待细把江山图画》、《江山如此多娇》（与关山月合作）

101/ 潘天寿：《雁荡山花》、《露气》、《中国绘画史》《听天阁诗存》。

102/ 张大千：《爱痕湖》《长江万里图》《四屏大荷花》、创立“大风堂画派”

103/ 徐悲鸿：擅绘马《愚公移山图》《八骏图》《负伤之狮》《田横五百士》

104/ 李可染：擅绘牛，《孺子牛图》、《漓江胜境图》、《万山红遍》、《井冈山》

105/ 靳之林：《南泥湾》、《公社女书记》 106/ 吴冠中：《长江三峡》、《北国风光》致力于“油画民族化”和“国画现代化”。

107/ 陈丹青：油画《西藏组画》

108/ 陈逸飞：《人约黄昏》，《理发师》，《踱步》，《占领总统府》

109/ 罗中立：油画《父亲》，照相写实主义

110/ 陈复礼：摄于太湖的《千里共婵娟》 111/ 董希文：《开国大典》 112/ 杨惠之 [唐]：“塑圣”

113/ 张明山 [清]：“泥人张”创始人

114/ 赵之谦 [清]：“海上画派”先驱。《二金蝶堂印谱》

115/ 任伯年 [清]：《陈小蓬斗梅图》、《荷花鸳鸯图》、《钟馗图》《花卉图》

116/ 林风眠：中国美术学院首任院长。《春晴》、《江畔》、《仕女》

117/ 刘海粟：《黄山云海奇观》《披狐皮的女孩》《九溪十八涧》

118/ 米隆：《掷铁饼者》

119/ 菲狄亚斯：《万神庙浮雕群》《命运三女神》 120/ 哥特式建筑：巴黎圣母院、科隆主教堂、米兰大教堂、夏特尔教堂

121/ 拜占庭式建筑：圣索菲亚教堂 122/ 罗马式建筑：圣马可教堂、比萨斜塔

123/ 伍重 [丹麦]：悉尼歌剧院设计师 124/ 胡夫金字塔：最大的金字塔 125/ 乔托：欧洲绘画之父，文艺复兴时期 《金门相会》、《犹大之吻》、《逃亡埃及》 126/ 马萨乔：《出乐园》、《纳税银》壁画

127/ 波提切利：《春》、《维纳斯的诞生》 128/ 弗兰切斯卡：壁画《施洗者约翰》、《哀悼基督》

129/ 文艺复兴三杰：达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。

130/ 达·芬奇：壁画《最后的晚餐》、肖像画《蒙娜丽莎》、祭坛画《岩间圣母》

131/ 米开朗基罗：雕塑《大卫》、《摩西》《晨》、《暮》、《昼》、《夜》和完成于西斯廷教堂的《创世纪》、《最后的审判》、《哀悼基督》

132/ 拉斐尔：绘画《西斯廷圣母》、壁画《雅典学院》、《巴那斯山》

133/ 提香：威尼斯画派，《戴荆棘冠基督》、《沉睡的维纳斯》

134/ 凡·艾克兄弟：《根特祭坛画》明暗对照法 135/ 丢勒：油彩画：《启示录》、《四使徒》、《亚当与夏娃》，铜版画：《骑士、死亡与恶魔》

136/ 荷尔拜因：《索洛图恩的圣母》、《达姆施塔特的圣母》

137/ 埃尔·格列柯：《圣家族》、《基督诞生》 138/ 卡拉瓦乔：《召唤圣马太》

139/ 普桑：《台阶上的圣家族》、《阿卡迪亚的牧人》 140/ 委拉斯贵支：西班牙《教皇圣诺森十世》、《腓力四世像》

141/ 鲁本斯：17世纪巴洛克代表，《劫夺欧罗巴》、《阿玛松之战》

142/ 贝尔尼尼：《圣德列萨斯祭坛》

143/ 伦勃朗 [荷兰]：17世纪现实主义，《夜巡》、《杜普教授的解剖学课》、《戴金盔的人》 144/ 华托：18世纪法国，《发舟西苔岛》、《热尔桑的画良》

145/ 维米尔：17世纪荷兰，《戴珍珠耳珠的少女》、《写信的女人与女佣》

146/ 雷诺兹：18世纪英国，首任皇家美术学院院长，《罗宾涅塔》、《塞缪尔·琼森博士》 147/ 布歇：18世纪法国，《爱之泪》、《牧歌》、《月亮女神的水浴》、《中国皇帝上朝》

148/ 荷加斯：英国绘画之父，《征服墨西哥》、妓女生涯》、《浪子生涯》、《美的分析》（1753）149/ 大卫：法国新古典主义，《马拉之死》 150/ 安格尔：法国新古典主义《泉》、《大宫女》 151/ 达维特：《贺拉斯三兄弟的宣誓》《加冕式》 152/ 戈雅：西班牙浪漫主义，《查理四世及家人》

153/ 康斯坦布尔：英格兰，《干草车》、《玉米田》、《英国的运河》

154/ 德拉克罗瓦：法国浪漫主义，《自由引导人民》（1830）、《希阿岛的屠杀》（1824）、《但丁之舟》 155/ 库尔贝：法国现实主义，《画室》、《打石工》、《抽烟斗的人》、《割麦的农妇》

156/ 柯罗：写实主义，《蒙特枫丹的回忆》 157/ 米勒：19世纪法国表现农民题材的写实主义，《播种者》、《拾麦穗的妇女》、《晚钟》

158/ 卢梭：“巴比松画派”《巴比松附近的橡树》 159/ 克拉姆斯柯依：“巡回展览画派”《列夫·托尔斯泰像》（1873）、《无名女郎像》（1883）160/ 莫奈：19至20世纪法国画家，印象派创始人，《日出·印象》、《睡莲》

161/ 列宾：《伏尔加河上的纤夫》《不期而至》 162/ 罗丹：法国雕塑家，《老妓》（又名《美丽的欧米哀尔》）、《思想者》（1880）、《青铜时代》、《加莱义民》、《巴尔扎克像》

163/ 吕德：法国雕塑家，凯旋门浮雕《马赛曲》 164/ 雷诺阿：法国《浴女》、《包厢》、《红磨坊的舞会》

165/ 亨特：拉斐尔前派《觉醒的良心》、《圣母领报》

166/ 塞尚：西方“现代艺术之父”，法国后印象主义，《玩纸牌的人》、《圣维克图瓦山》、《苹果和橘子》、《静物》

167/ 梵高：荷兰后印象主义，《向日葵》、《星空》、《乌鸦麦田》、《唐吉老爹像》、《吃土豆的人》、《红色的葡萄园》、《农夫的鞋》

168/ 高更：法国后印象主义画家 《我们从何处来？我们是谁？我们往哪里去？》、《塔希提少女》 169/ 毕加索：立体主义，西班牙《格尔尼卡》、《亚威农少女》

170/ 马蒂斯：法国，“野兽派”《红色的和谐》、《舞蹈》、《摩洛哥人》、《餐桌》、《带绿色条纹的马蒂斯夫人像》

171/ 乔治·修拉：法国“点彩派”《大碗岛星期天的下午》

172/ 乔治·布拉克：《艾斯塔克的森林》 173/ 达利：西班牙超现实主义、《记忆的永恒》、《带

抽屉的维纳斯》

174/ 博乔尼：未来主义，《城市的兴起》、《弹性》、雕塑《空间的并瓦》

175/ 杜尚：《带胡须的蒙娜丽莎》、《下楼的裸女》、《大玻璃》

176/ 格罗皮乌斯：公立包豪斯创始人，现代主义建筑学派创始人之一

177/ 安迪·沃霍尔：波普艺术《玛丽莲·梦露》 178/ 朗香教堂：是建于法国的现代建筑之一

179/ 徐冰：《生命潭》是一幅版画作品。180/ 柯勒惠支：德国，《农民暴动》(《农民战争》)（铜版画）《纺织工人》

181/ 巴黎蓬皮杜艺术中心：西方高度技术派建筑的杰作之一。

182/ 苏里柯夫：“巡回画派”《近卫军临刑的早晨》、《女贵族莫洛佐娃》

183/ 籍里柯：法国浪漫主义，《梅杜萨之筏》

184/ 古元：木刻《焚烧地契》 185/ 滑田友：《五四运动》 186/ 王式廓：素描《血衣》 187/ 吴作人：《鹰》、《骆驼》 188/ 施什金：《松林之晨》

196/ 靳尚谊：《塔吉克新娘》、《青年歌手》、《瞿秋白》

189/ 潘鹤：《艰苦岁月》 190/ 透纳：英，《战舰归航》 191/ 夏尔丹：法，《饭前祈祷》

192/ 马约尔：大理石雕塑《地中海》

193/ 亨利·摩尔：雕塑《国王与皇后》、《家庭》 194/ 马奈：《奥林匹亚》、《吹短笛的男孩》 195/ 尤瑟夫·卡西：加拿大，摄影：《愤怒的丘吉尔》

篇2：中外美术史填空

中国美术史部分填空题

1.中国新石器时代的绘画艺术,主要体现在彩陶的装饰纹样上.2.在峙峪洞人的装饰品上,呈现出成熟的钻孔技术,这在雕刻史上具有重要意义.3.青铜器中的礼器可分为四大类:食器 酒器 水器 和乐器

4.画史上“吴带当风，曹衣出水”分别指的是唐代画家吴道子和北齐画家曹仲达索创的宗教图像样式。5.“徐黄异体”指的是五代画家徐熙和黄荃的花鸟风格。6.宋代瓷器生产的五大名窑指的是定、哥、汝、官、钧、窑

7.宋代文人画赋于梅兰竹菊以道德品格，号称“四君子画”其后成为传统画中的独特门类。8.元代肖像画王绎，驰名江浙一带，著《写像秘诀》一书。9.把写意花鸟推向新阶段的两名主要画家是陈淳和徐渭。

10.中国画用墨的方法大体可以分为泼墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、蘸墨法。

11.中国的四大石窟使甘肃的敦煌莫高窟、河南洛阳龙门石窟和山西大同的云冈石窟和天水开凿的麦积山石窟

12.我国最早的寺院，是东汉时期建于洛阳的白马寺。13.敦煌莫高窟开凿于前秦建于二年即公元366年

14.以运用磨制石器和发明陶器为主要标志的新石器时代，是古代经济文化发展的新起点。15.青铜器发端于黄河流域。

16.宋代山水画家王希孟所绘的《千里江山图》

17.元代学米氏云山而自成一家的少数民族画家朱克柔。18.清初，江西画家罗牧开创了江西派

19.六朝三杰 顾恺之 张僧繇 陆探微 后人评价：张（僧繇）得其肉，陆(探微)得其肉，顾（恺之）得其神

20.五墨六彩：五墨：焦、浓、重、淡、清 六彩：黑、白、干、湿、浓、淡

21.南朝谢赫六法：1.气韵生动2.骨法用笔3.应物象形4.随类物移5.经营位置6.转移墨写 22.最早提出“以形写神”为中心的传神论画家顾恺之、论画。23.“明四家”中以工笔重彩闻名的画家是仇英

24.宋代风俗画家中以善画婴戏图著称的画家是苏汉臣其传世代表作品有《秋庭戏婴》等 25.五代山水画家：荆浩、关宏、董源、巨然 26.南宋四家：刘松年、李唐、马远、夏圭 27.元四家：黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙

28.明四家或吴门四家指：沈周、文征明、仇英、唐寅

29.中国画通常采用高远、平远、深远的散点透视法取景色作画而西画采用的则是焦点透视法 30.根据造型形式来看，雕塑可分为圆雕和浮雕两大类一类皇家园林一类私家小型园林。31.我国第一部绘画断代史是唐朝名画录 唐 朱景玄

32.2008年北京奥运会标志的创意源于中国传统的印章和书法 33.中国结象征着团结和谐的人际关系主要有基本结合变化结 34.把写意花鸟推向新阶段的两名画家陈淳和徐渭

35.仰韶文化中的彩陶主要包括三种类型，它们是宝鸡北首岭类型，西安半坡类型和河南沟底类型。36.夏商周美术的成就最为突出是青铜器。

37.青铜器可以分为礼器、乐器、兵器、工具及车马器

38.我国先秦时代的青铜器分礼器、乐器、兵器、工具及车马器等

39.最早提出以形写神的画家是东晋时期的顾恺之，他创造的线型被称为春蚕吐丝，行云流水 40.中国的彩陶出现在新石器时代

41.西周后期青铜器的艺术特点是纹饰繁锁

42.中国美术的起源和萌芽时期是石器时代的美术

43.我国最古老的壁画墨迹是辽宁牛河红山文化女神庙遗址出土的壁画残块。44.青海打通孙家寨出土的《舞刀纹彩陶盆》堪称马家窑文化彩陶艺术之杰作 45.东汉时代的画像石以东嘉的武梁祠为代表 46.中国现存最早的砖塔是河南等封的嵩岳

47.刘宋时画家陆探微创造了“秀骨清像”的清秀绘画形象，而张僧繇则因其创造的形象独具风格，被称为“张家祥”

48.唐代画家王维以诗入画创“破墨”山水，书写人文情怀，王洽画松石山水则疯癫狂放，创“泼墨”之法

49.黄河流域主要有马家窑文化和仰绍文化

50.根据现有资料，可知画像石萌发于西汉时期 51.开创青绿山水一派的画家是李思训和展子虔 52.水墨山水画家是：王维和张璪 53.麻皴技法的创造者是董源

54.隋代著名画家是展子虔他的《游春图》是我国现存最早的一幅山水卷轴画

55.阎立本的绘画代表初唐美术达到了新水平。代表作：《历代帝王图》、《步辇图》 56.扬州八怪：罗聘、李方膺、李鱓、金农、黄慎、郑燮、高翔和汪士慎 57.马王堆汉墓帛画描绘的主题思想引魂升天

58.已知最早的纸本绘画《地主庄园图》出土于吐鲁番晋墓 59.描绘宫中嫔妃生活哀怨的作品是挥扇仕女图 60.《潇湘图》的作者是董源

61.“昭陵六骏”浮雕中具有情节性作品是“飒露紫” 62.首次推出山水画“三远”论著的是林泉高致 63.“元四家”中山水章法稠密的画家是王蒙

64.明代纯以彩色在熟纸绘绢上作写意的画家是孙隆

65.刘宋时期画家陆探微创造了“秀骨清像”而张僧繇则因其创造的行象独具风格，被称为“张家祥” 66..东汉时代的画像石以东嘉祥的武梁祠为代表

67.“三远”郭熙的山水画论透视原则和空间处理的重要方法即深远、高远、平远 68.人类最早的艺术造型产生于旧石器时代晚期，距今三万到一万多年之间

初唐 阎立本 《步辇图》《历代帝王图》 李公麟 《五马图》

赵孟頫 《秋效饮马图》 展子虔 《游春图》

张择瑞 《清明上河图》 顾闳中 《韩溪载夜宴图》 黄公望 《富春山居图》 南宋 苏汉臣 《秋庭戏婴》 王希孟 《千里江山图》

顾凯之 《洛神赋图》《女史 图》 吴道子 《送子天王图》 周昉 《簪画仕女图》 黄荃 《珍禽图》

唐 张萱 《虢国夫人游春图》《捣练图》 王蒙 《下山高隐》 吴镇 《松泉图》 荆浩 《匡庐图》 居然 《秋山问道图》

外国部分

1.文艺复兴“三杰”达芬奇 拉斐尔 米开朗基罗

2.德拉克罗瓦是浪漫主义画家、列宾是批判现实主义画家、普桑是古典主义画家 3.印象派代表人物：莫奈、马奈、4.野兽派代表人物：马蒂斯

5.立体主义：毕加索 代表作《格尔尼卡》《亚威农少女》 6.达达主义：杜尚 《下楼梯的裸女》 7.法国 柯罗 《孟特芳丹的回忆》

8.法国 米勒 《拾穗》《喂食》《晚钟》 9.法国 莫奈 《日出 印象》 10.文艺复兴的先驱是乔托

11.浪漫主义美术的先驱是戈雅

12.法国现实主义的代表：杜米埃、柯罗、米勒 13.巴比松画派：卢俊、杜比尼

14.法国印象主义画家 马奈、莫奈 15.后映象主义：赛尚、高更、凡高 16.新古典主义：大卫、安格拉

17.古罗马的拱顶建筑的杰出代表是万神庙

18.法国“罗可可”艺术的主要代表画家是华多、布歇、弗拉戈纳 19.现实艺术最高成就的画家是列宾

20.法国后印象主义的代表人物强调结构美的是塞尚、强调线条美的是凡高、强调装饰美的是高更 21.希腊神庙建筑的两种基本柱式是多利亚和爱奥尼亚式 22.创造人体1：7的希腊雕刻家是是波留克列特斯，其理论的具体体现在他的雕刻《荷矛者》 23.法国巴比松画派的主将是卢梭，而另一位画家杜比尼，则被誉为“画水的贝多芬”

24.十九世纪俄罗斯最重要的画派是巡回画派，其组织者和思想领袖是画家克拉姆斯柯依，而代表着这一画派现实主义艺术最高成就的则是画家列宾

1、人类最早的造型艺术产生于(旧石器时代晚期)，即距今三万到一万多年之间。

2、古埃及雕刻程式在(古王国)时期就已形成，此后被当作典范沿袭下来。

3、希腊神庙建筑的两种基本柱式是(多利亚)式和(爱奥尼亚)式。

4、创造人体比例为1：7的希腊雕刻家是(波留克列特斯)，其理论具体体现在他的雕刻(《荷矛者》)中。

5、古罗马拱顶建筑的杰出代表是(万神庙)。

6、罗马式教堂是以(巴西里卡)式演变过来的在封建割据的情况下也有(封建城堡)特点。

7、文艺复兴佛罗伦萨画派的创始人是(乔托)，其代表作有壁画(《逃往埃及》)等。

9、欧洲第一个喜欢画农民生活的画家是(尼德兰)的(勃鲁盖尔)。

10、十七世纪荷兰绘画创造的一种新的肖像画形式是(团体肖像画)，其代表画家 是(哈尔斯)和(伦勃朗)。

11、西班牙十七世纪画家委拉斯贵支的肖像画基本上可分为三类，一类是(宫廷)肖像，一类是(亲友)肖像，一类是(下层人民)肖像。

12、法国“罗可可”艺术的主要代表画家是(华多、布歇、弗拉戈纳).13、法国新古典主义画家大卫的作品(《马拉之死 》)，表达作者对遇刺战友的崇敬。

14、被称为浪漫主义狮子的(德拉克洛瓦)，其发出的第一声怒吼是他的作品(《但丁之舟》)，而他在一八二四年创作的油画作品(《西阿岛的屠杀》)则标志着浪漫主义盛期的到来。

15、法国巴比松画派的主将是(卢梭)，而另一位画家(杜比尼)则被誉为“画水的贝多芬”。

16、漫画《高康大》的作者是法国画家(杜米埃)。

17、法国后印象主义的代表人物有强调(结构)美的(塞尚)，强调(线条)美的(凡高)和强调(装饰)美的(高更)。

篇3：浅谈中外美术史教学

一中外美术史教学的现实状况

当前我国大多数的高等院校, 对于中外美术史的教授, 都是分开进行的, 中国美术史与外国美术史分别由不同的教师进行授课, 教授的课程进度不一样。多数高等院校的美术专业, 太过于强调学科教学体系的严谨与完整, 每个科目之间过分的孤立, 相互之间缺少了联系。而美术史纵向思维联系紧密, 中国美术史与外国美术史之间的交叉联系太少, 学生缺失了对于美术历史时间与地点上的概念, 不利于学生对于同时期国内外美术发展状况的了解与分析。很多学生对于历史上的美术发展现象与当时的时代背景之间的关系搞不清楚, 对于中外历史的时间对接上不是特别清楚, 整体上来说学生对于世界美术历史没有一个清晰的时间概念。学习美术史论的时候, 很多学生死记硬背, 仍然达不到理想的效果。导致这些问题的出现主要是由于中外美术史的教授内容与教授方式有关。

对于美术史课程的开设, 我们必须充分认识到, 美术史的课程进修的必要性, 只有意识到美术史的功能意义, 才能够激发学生学习美术理论的动力。学生的全面发展, 个人的文化修养与素质是必备的条件, 然而美术专业的学习加强其文化艺术修养的主要途径就是对于美术史理论的研究, 充分的了解历史上遗留下来的优秀美术作品, 从中感悟到人生哲理, 加深对人文哲学, 传统艺术的理解, 增强欣赏鉴别画作的能力, 提升个人的审美修养。

二对于中外美术史课程的整合

美术史依据历史的纵向发展为主要脉络, 教师按照历史纵向发展的主线, 将各个历史时期的画家、艺术作品、风格、审美特征、表达方式, 集合历史背景, 让学生了解各个历史时期的时代艺术、绘画特征、美术领域的发展与变化, 时代变迁对于绘画艺术的影响。另外, 要考虑到美术史课程的自身特征, 以及学生的实际状况, 具体情况具体分析, 展开对美术史教学体系的整改。

1高等院校中外美术史的教学要在学科之间整合

中、外美术史要实现比较教学。中、外美术史的学科整合, 要以主题相关的两个单元, 重组进行教学, 使相关的学习内容串联起来, 使前后学习的知识相互联系。任何事物只有在相互比较中, 才能凸显出特点, 用比较教学的方法, 省时、效果显著、知识面广、学生的思维跨度也大, 在学习过程中对所学知识印象深刻。在教学中, 教师要注意从多个角度引导学生的思维, 从不同的历史时期、时代特征、艺术种类、画派风格、作品类型等, 多方面、多层次的进行比较。可以是中国历史名画家之间艺术风格的比较, 也可是国内外相同时期的美术发展趋势之间的比较, 总之, 不管是横向交错还是纵向思考, 都要从不同的点和面找出中外美术史的不同部分, 或者是相似部分。中国与西方文化意识、民族传统、哲学理念等都不尽相同, 但是这不能是组织文化艺术交流的障碍。在美术史的教学过程中, 教师要合理的对中、外美术史做出比较, 能够发散学生的思维, 充分的发挥学生的想象力和创造力, 对于中国美术艺术与世界美术文化都要有个全面的了解意识, 利于学生在日后的绘画学习中, 形成自己的风格与方式。

2充分利用现代科技

美术史是一项理论性的学科, 相对来说是枯燥的, 运用多媒体技术, 制作ppt或者是动画模式, 将理论性的知识转变为图片格式, 图文并茂展示给学生, 引起学生的兴趣, 生动的媒体技术演示, 能使学生更加方便快捷的了解到美术史的理论知识, 生动的画面容易给人留下深刻的印象, 使美术史的教学起到事半功倍的效果。在欣赏古代画家遗作的时候, 能够更加清晰的让学生感受到作品的艺术魅力, 加深印象和理解。或者配以合适的音乐, 加强艺术作品的意境, 带动学生的情绪, 提升课堂的艺术氛围, 学生在不知不觉中, 接受美术历史。利于学生对作品思想内容的解读, 了解艺术作品的形式规律。

3美术史的教学要注重寻找史论依据

美术史的课程是在大一的时候就有设置, 此时学生对于绘画的学习阶段还是处在素描、色彩等系统的绘画训练, 对于美术史的认识基本上没有一个准确的概念, 多数的学生只是知道少数的知名艺术家以及零散的一些名作的名称。因此, 在美术史教学过程中, 要由浅入深, 循序渐进。美术史课程理论性强, 严谨、科学, 少不了枯燥的感觉, 在授课过程中, 要避免生搬硬套, 或者按照课本宣读, 会在开始就导致学生减少对美术史的兴趣, 反感美术史课程, 这样这门课程的设置就失去了它的意义。美术史的授课, 是需要慢慢渗透, 不同于素描与色彩等绘画创作或是训练, 是提升学生全面素质的重要环节。在进行美术史授课过程中, 可将学生在绘画训练时的素描或者是色彩, 用幻灯片的形式展示给学生, 用以比较和分析, 指出学生在绘画训练中的不足, 借鉴美术史中的史论依据。让学生自己发现美术史论的魅力以及在绘画训练中自身的不足。

4教学中要主次分明、有侧重点地进行教学

中国美术史与外国美术史都是属于记载世界艺术文化遗产的隶书, 不管是美术通史还是断代史, 都具有值得汲取的文化艺术价值, 但是在具体的课程教学中, 需要有重点的进行教与学, 并不是每个知识点都必须了然于心。有的历史知识可以简单了解, 例如中国美术史中, 史前、石器时代的一些知识, 可让学生自行了解, 在盛唐时期、两宋时期的美术历史一定要作为课程上的重点进行讲解。而国外的美术史, 中世纪以后, 尤其在意大利文艺复兴时期, 绘画与雕塑艺术走向了一个高峰时期, 对于这段历史, 需要学生深刻的了解, 并且要对大量的艺术作品进行鉴赏与学习。让学生在学习中领悟到艺术前辈们为艺术的奉献精神, 以及作品中的深刻精神内涵。

5美术史的教学不仅在课堂上进行, 在课外也要进行考察

课堂上的美术史学习, 仅仅是局限在教师讲解, 学生听看, 老师要带着学生走出去, 到本地的各大艺术馆, 文化馆参观考察, 欣赏更多的历史名家名作, 增加美术史知识, 扩展视野。

6提高学生的主动性

充分调动学生的学习热情, 实现教与学的互动, 理论与实践结合, 积极引导学生参与相应的实践活动, 多参与各个领域优秀艺术家的专题讲座, 从中学习更多的课外知识。

三中外美术史课程的价值功能

1对于绘画创作的思想产生影响

在20世纪, 社会处于动乱时期, 此时对于美术史理论的探索, 其研究内容随着社会潮流的变化而变化, 在满足社会需求的同时, 凸显了其社会功能, 在一定程度上偏于文化功能。在“五四”时期, 从康有为、陈独秀, 再到鲁迅的美术批评, 影响到了当时青年一代对于传统美术的认识, 激发了改革中国画的思想潮流。到建国后, 对于石谿、石涛、八大等画僧以及“扬州八怪”的研究, 特别的注重他们复古反叛的革新精神, 这成为20世纪时期改革中国画的历史依据, 也是一个时期内国画革新运动的体现。在当代的高校教育教学中, 民族化的呼声越来越高, 对于地域化的艺术遗作等历史遗迹的研究考察, 是一个时代对于美术史理论研究与艺术创作相结合的一种探究方式, 而且是随着时代潮流的变迁, 对于民族艺术成功的肯定与高度重视。

2促使绘画创作风格的转变

自西方文化流入中国以来, 受到西式美术的影响, 包括徐悲鸿在内的许多人都认为, 中西融合是必然趋势, 成为国画融合西方绘画方式的思想基础。中国的绘画风格出现了很大的转变, 中国的人物画中出现了面部阴影, 山水画中借鉴了西方的审美方式, 中国画开始出现新的局面。在20世纪50年代, 国内开始对苏联文艺理论进行宣传和研究, 使美术创作开始出现现实主义的创作方法。50年代末60年代初, 对于民族化的问题的探究, 使油画一度盛行“民族风”。绘画创作风格转变的因素有很多, 也许并不是因为理论的引导, 但是风格的转变, 势必与理论研究相呼应。

3中外美术史的理论研究服务于美术创作

中外美术史是一门独立的理论课程, 它的理论讲述离不开美术作品的阐述, 理论的建立是在美术创作之后。自20世纪50年代以来, 美术创作在很长的一段时间内主要是服务与社会, 而对于史论的研究反应的也是当时的社会需求。美术史中的评论, 是服务于绘画创作的另一表现形式。现如今, 对于美术史的服务功能是“古为今用, 洋为中用”。

四中外美术史课程对于学生的教育意义

第一, 有利于学生把握中外设计发展与绘画发展的脉络, 培养学生独立思考能力, 把握历史的发展规律。在汲取前人经验的基础上, 新生代能够从中受到启发, 对未来绘画与设计艺术的发展起到预测与引导作用。

第二, 有利于学生了解世界艺术文化, 提升审美与鉴赏能力。中外美术史课程的开设, 利于学生了解世界各国在不同的历史阶段, 美术领域的发展趋势, 并汲取各种流派的优点, 应用于日后的绘画创作中。

第三, 加强民族文化学习, 增强民族自豪感。当前高校教育, 应当提倡民族传统, 对于中国古代文化的教育是对古代经典进行鉴赏的主要途径。中国传统艺术文化博大精深, 具有很深的精神内涵和学术价值, 通过对中国美术史的研究, 增强对本民族的了解, 增加民族自豪感与荣誉感。

总之, 中外美术史的教学, 要注重对学生自身能力与素质的培养, 教学过程中要充分调动学生的学习热情, 充分发挥美术史课程的价值与魅力, 服务于学生, 服务于教育, 服务于绘画艺术。

参考文献

[1]刘辉.中外美术史教学的现状分析与学科课程整合.[J]美术界, 2009 (4) .

[2]冯文华.以能力本位为核心的高职美术师课程教学研究.[J].新乡教育学院学报.2008 (9) .

篇4：中外美术之异同

基于不同文化背景的影响，中外美术作品在情感表达技法上存在着一定的异同。在共同借助美术作品传达思想感情的过程中，中国美术作品创作者通常选择通过对自然景物的描述来抒情达意，作品中的人物形象一般是群体出现，情感表达相对含蓄。而在外国美术作品中，我们可以更加明显的感觉到作者对个体人物形象刻画的突出，从而给欣赏者以强烈的视觉冲击，同时强调想象力作用的发挥，情感表达相对直接。

在艺术创作与艺术欣赏的过程中，人们总习惯于用“艺术源于生活，又高于生活”这样的语句来突出强调艺术与生活的辩证关系，这说明生活范畴的不同对艺术创作会产生较大的影响。而生活作为一个广义的概念，又与文化息息相关。同样，在对美术作品的欣赏中，人们在关注美术作品本身特质的同时，更多的希望可以感受到作品背后所传递的信息。由此分析，在中外不同文化基础上所创造的中外美术作品在情感表达技巧方面存在着一定的共性及差异性。

从共性来看：中西方美术作品的产生大都与其作者所处时代的典型事件，典型思潮有较大的关联性，这种关联性通常借助作品的构图，色彩，人物等方面来呈现，人们可以在欣赏美术作品的过程中相对了解到作品所绘时代的特征。以《清明上河图》为例，这幅写实性很强的风俗画描绘了北宋都城汴梁及汴河两岸清明时节的社会生活风貌，欣赏者在关注作品时可以直观想象画面中人物的生活情境；而《1080年5月3日夜枪杀起义者》则描绘了反抗拿破仑侵略的起义者罹难场面，展示了一场极其残酷的暴行。透过作品本身，欣赏者一定程度上也会被带到暴行之中。这些作品都在较大程度上反映了现实生活，或是现实生活场景的记录，或是现实生活中某些事件的再现。

从差异性来看：中外美术作品在情感表达技法方面存在着较大的不同。中外文化开放度的不同对美术作品的创作产生了较大的影响。在对中国美术作品的欣赏中，能够较多的感受到作者对自然景物的偏重，作者大都借助对自然景物的描绘，将自己的意志与景物所具有的特质相结合，借景抒情，借景达意。如王希孟《千里江山图》，画面气势恢弘，山峦绵亘，江河交错，烟波浩淼，壮丽雄伟，以此来表达其情怀；王蒙《青卞隐居图》气势宏伟，表现了山川浑厚、草木华滋的江南气象，并从中寄托画家隐遁山林的理想和志趣；虚谷通过《松鹤菊延年图》借以松、鹤、菊的形象喻义自己的淡泊、高洁。从这些作品中可以看出，作者在美术作品创作的同时，含蓄的表达出了自己的想法。同时，在有人物形象出现的中国美术作品中，作者多会在特定的事件环境中突出群体人物形象，个体形象的特征对欣赏者的冲击力相对较小。而在外国美术作品中，我们可以更加明显的感觉到作者对于个体人物刻画的重视，从人物的表情、衣着、姿态等方面强化个体人物形象带给欣赏者的冲击力，并且强调想象力作用的发挥，在描绘对象本身的基础上，借以广阔的想象来充实画面的内涵。如大卫的《马拉之死》成功的将人物肖像、历史事件和悲剧气氛结合起来；格罗在《拿破仑在阿尔柯桥上》作品描绘了拿破仑手执军旗，冒着敌人的炮火种到阿尔河桥上一瞬间的情景，展现了拿破仑在举旗回眸时刹那间的英姿；德拉克洛瓦最具浪漫主义色彩的作品《自由领导人民》以丰富而炽烈的色彩和充满动势的构图，形成了强烈、紧张、激昂的气氛，使作品具有生命活跃、激动人心的力量。从这些作品中，都可以明显的感觉到外国美术作在情感表达上的相对开放性。

结论

中国美术作品注重写意，在情感表达上相对含蓄，注重群体人物形象的描绘；外国美术作品注重想象，在情感表达上相对直接，相对突出个体人物形象的特質。

【作者单位：上海大学数码艺术学院】

【参考文献】

[1]晁方方等：《中国美术欣赏》，辽宁美术出版社，2006年

篇5：美术美术史 试题——填空

中国绘画

1.周文矩，常用颤掣的笔调画衣纹，给人以简率自然之感，现存作品有《宫中图》、《琉璃堂人物》、《重屏会棋图》等。

2.五代山水画坛出现了荆浩、关仝、董源、巨然几位大画家，开创了南北山水画风格。

3.董源画山用点子皴或披麻皴，笔墨繁复而含蓄，给人以气候润泽，草木繁茂的感觉。

4.直到熙宁、元丰年间，赵昌、易元吉、崔白、吴元瑜诸家的出现，终于打破了百余年间，黄氏画派独霸画院的局面。

5.绘画创作的活跃和绘画收藏鉴赏风气的发展促进了画史画论的著述，继唐张彦远《历代名画记》之后相继出现了郭若虚《图画见闻志》、邓椿《画继》等绘画史籍著作；郭熙《林泉高致》、韩拙《山水纯全集》等画论著作；收藏著录品藻及书画题跋的著述极多，展示出绘画理论的活跃和繁荣。

6.武宗元，他的宗教人物画受吴道子画风影响，曾被同时人认为可以与吴道子相提并论。7.李公麟，善于画马，他笔下的马无不神态生动。《五马图》是根据写生创作的，描写御苑中的良种骏马和饲马人。《临韦偃放牧图》是他传世作品中唯一作色的画卷。8.龚贤山水画风格分为两点：一是“墨龚”，一是“白龚”。9.梁楷，他个性豪放不羁，号为“梁疯子”。10.张择端，是北宋末期优秀的人物风俗画家

11.李嵩，他在表现民间生活方面，发挥了敏锐的感受力，成为千古驰名的优秀风俗画家。现存李嵩的《货郎图》是宋代风俗画家的优秀作品。

12.苏汉臣，他的风俗画；以描写儿童题材为主，颇能尽儿童生动之态。看到他笔下的儿童，好象个个能与之言笑。传世的作品有《秋庭戏婴图》中玩着蟋蟀的两个儿童，那种旁若无人、全神贯注的情态，十分逗人喜爱。

13.史家认为，宋初山水画以李成、关同、范宽三家为主要代表。

14.李成笔下的树多为枯枝寒林和挺拔长松，他画山石，多用湿墨皴染，明快透亮，变荆、关雄奇深厚的画风为清旷萧疏。

15.郭熙用草书笔法画树枝，有的枯枝向下弯曲，状如“蟹爪”，画山石形如“鬼画”，皴如“乱云”，笔调苍劲颖脱，用墨明洁滋润，细润妍巧又不失雄犷沉厚。他的山水画理论，由他儿子郭思整理编成《林泉高致集》。他首先提出的“三远法”，是研究山水画透视原则和空间处理的重要法则。16.“米点山水”，首创人米芾，字元章，是北宋四大书法家之一。米芾的儿子米友仁，继承父法，并有少量的作品传世。如《云山墨戏图》、《潇湘白云图集》，皆烟峦飘渺，树影迷离，淋漓尽致，生动有趣。17.宋代著名的青绿山水画的代表画家有王希孟，赵伯驹等人。

18.以李唐、刘松年、马远、夏圭为代表的院体山水画，开创．了山水画艺术的新风格。他们四人被称为“南宋四大家”。

19.黄居宷的《山鹧棘雀图 》是他于今仅存的一幅真迹。此画表现的鸟雀飞翔、栖集、山鹧伫立于水滨，禽鸟都先作勾勒，然后着色。线条清细秀劲，功力很深。山石和远处坡脚，采用了山水画皴法，钩勒和皴法的结合，丰富了绘画语言。

20.崔白，别创一种“体制清淡、体风疏通”的画风。21.宋徽宗赵佶，“瘦金书”。22.文同，被称为“湖州竹派”。他十分强调意在笔先，主张作画要“胸有成竹”。23.赵孟頫在绘画上的另一重要主张，是以书入画，他认为“书画等同”。《秋郊饮马图》是晚年人物鞍马的代表作。《鹊华秋色图》卷是他山水画的代表作。

24.与赵孟頫齐名，在元初画坛“复古”思潮中活跃人物还有钱选、高克恭等人。

25.元初画坛上，还有一位以画马著称的画家，就是著名水利家任仁发。传世作《二马图》、画肥马、瘦马各一匹。

26.高克恭，山水画声望甚高，有“南赵北高”之说。现存作品《云横秀岭》、《春云晓霭图》。

27.王冕，墨梅画家，题记中“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”句，是以借寓方式表达他傲岸不凡的性格和不与统治者合作的政治态度。

1刘宋时陆探微创“秀骨清象”的清秀绘画形象，而张僧繇则因其创造的形象独具风格，被称为“张家祥”。2唐代王维以诗入画“破墨”山水，文人情怀。王洽画松石山水则疯癫狂放“泼墨”之法。

3宋初两大山水画家谓：“李成之画，近视如千里之远，范宽之笔，远望不离坐外。” 范宽被誉为“得山之骨与山传神”。

4南宋梁揩擅绘洗练放逸“减笔画”开启了元明清写意人物先河 5 明末陈洪绶19岁创《九歌图》以《屈子行吟图》为最佳。7“扬州八怪”分三类，其中一类丢官后来扬州文人，如郑板桥、李鱓等人。一类是厌弃官场的文人画家金农、高翔、汪士慎等。

8近代 任伯年 文人画与民间美术结合 创雅俗共赏新画风

9“从来没有一个画家像他这么努力与绘写社会生活„„”郑振铎对《点石斋画报》的主要执笔人吴有如的评价。

10已知最早纸本绘画《地主庄园图》吐鲁番晋墓 11描绘宫中嫔妃生活哀怨《挥扇仕女图》

12“昭陵六骏”浮雕中具有情节性的《飒露紫》

13首次提出山水画“三远”的论著是《林泉高致》 郭熙 14“元四家”中山水画章法稠密的画家是王蒙 15明代纯以彩色在熟纸绘绢上作写意的画家孙隆

16清代从摹习古法掌握前人经验与程式入手的绘画教科书是《芥子园画传》 17与经享颐、何香凝 组织“寒之友”社的是 陈树人

18唐代周昉创“水月观音”体，其佛画风格称为“周家祥”。

19杜甫诗：“薛公十一鹤，皆写青田真„„”道出了画家薛稷笔下鹤的高昂神韵。而“穷羽毛之变态，夺花卉之芳妍”指的是边鸾的花鸟画。

20突破“黄家富贵”宫廷花鸟画成规家是北宋中后期崔白。21“南宋四大家”指李唐、刘松年、马远、夏圭。

22“明四家”“吴门四家”中仇英以工笔重彩闻名 代表品《剑阁图》。23提出山水画“南北宗论”明末画家董其昌。

25“借古以开今”清代石涛《 苦瓜和尚画语录 》提出 26清嘉道间两著名仕女人物画家改琦与费丹旭。27近代“岭南画派”艺术上主张“折衷东西方”。

28吴昌硕的艺术道路与众不同，他从制印开始，又学习书法辞章，最后取得绘画成就。31元代少数民族画家高克恭

32明擅长“易园以方易整以散”装饰手法画家 陈洪绶。33《点石斋画报》执笔吴有如

34六朝三大家 顾恺之、陆探微、张僧繇。35唐代画马韩干、画牛韩滉。

36“海派”名家但未定居上海赵之谦和虚谷。

37“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”谢赫《画品》 38我国第一部绘画断代史著作是《唐朝名画录》 39南宋 善画婴戏图 苏汉臣

41清初“四王”分为两种王时敏、王原祁为一种；王鉴、王翚为一种。其中“熟不甜生不涩淡而厚实而清”指 王原祁

42《魏晋胜流画赞》顾恺《画山水序》宗炳 《叙画》王微 43“外师造化中得心源”唐代张璪 44清《鬼趣图》讽刺现实罗聘

45“元四家”指的是黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。

46“吾师心，心师目，目师华山”明代 王履《华山图序》 47明南陈北崔 陈洪绶崔子忠 48清初专攻花卉创为没骨画法的画家是恽寿平。

49清初“四僧”指的是朱耷、石涛、髡残、弘仁。其中弘仁为新安画流代表人物。50清代“金陵二谿”程正揆与髡残。

51“海上三任”是上海的任熊、任薰、任颐。

52近代高剑父日本回国在广州设“春睡画院”艺术教学。53唐代与吴道子齐名的雕塑家是杨惠之 54破“黄家富贵”成规 崔白

55湖北荆州出土战国时期卧虎座凤架鼓据已有2200多年的历史。

56画史上的“曹衣出水”、“吴带当风”指的是北齐画家 曹仲达 和唐朝画家 吴道子。57现形式上分为工笔画、写意画两大类，从题材上分为 人物画、山水画、花鸟画 三大类。

1中国画在表现形式上有：立轴、横轴、斗方、册页、扇面 2明代纯以彩色在熟纸绘绢上作写意的画家孙隆 3弘仁为新安画流代表人物。

4“海上三任”是上海的任熊、任薰、任颐。5清代“金陵二谿”程正揆与髡残。6溪山行旅图，雨点皴 潇湘图，披麻皴，董源 早春图，斧劈皴，郭熙 马远，长斧劈皴

1最早明确提出“以形写神”为中心的传神论的画家是_东晋时代的_顾恺之，其代表作品有女史箴图、洛神赋图。

2《清明上河图》是北宋画家 张择端的作品，整幅作品可分为三段内容，第一段为汴京郊外的景物，第二段为上土桥及大汴河两岸的繁忙景象，第三段为汴京市区的街景，其中____为整幅作品的中心和高潮。作品采用的是散点透视。是一幅被誉为描绘北宋市民生活的_风俗画_。反映的是当时的首都汴梁 的繁华景象。此作品采用了传统的 手卷形式。

3中国历代国画名作中《步辇图》的作者是阎立本，《簪花仕女图>>的作者是周昉，《珍禽图》的作者是黄荃，《五马图》的作者是李公麟，《芙蓉锦鸡图》的作者是赵佶，《秋效饮马图》的作者是赵孟頫。《富春山居图》的作者是黄公望，《游春图》的作者是展子虔，已知年代最早的独立山水画作品。

4中国画融诗书印为一体，有托物寄情的特点。例如：王冕《墨梅图》有题诗：“吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。不羡人间好颜色，只流清气满乾坤。”

5、清代扬州八怪之首 郑板桥（姓名），写下《咏竹》：“咬定青山不放松，立根原在破岩中„„”的名篇佳句。

6中国画简称国画。一般指用毛笔在 宣纸 或绢、帛上，用墨和中国画颜料所画的水墨画、淡彩画、重彩画等。中国画具有鲜明的民族形式和风格特点，在表现手法上，主要运用 线条 和墨色来进行创作。7古代人物画中默写的典范作品是五代 顾 闳 中 画的《韩熙载夜宴图》。8元代最有代表性的四个山水画家分别是黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇

9顾恺之传有后人摹临的代表作品《列女传·仁智图》、《女史箴图》和《洛神赋图》等三幅。

10、“元四家”是指黄公望、王蒙、倪瓒和吴镇。“元四家”中山水画章法稠密的画家是王蒙。11代人物画家阎立本代表作品有《历代帝王图》和《步辇图》；南唐顾闳中代表作品是《韩熙载夜宴图》(宋摹本)。全画分“听乐”、“观舞”、“歇息”、“清吹”和“散宴”五段。

12、唐代画马的名家有韩幹、曹霸

13、《溪山行旅图》作者：北宋范宽。

14、宋代山水画家王希孟所绘《千里江山图》，堪称青绿山水之典范。

15、北宋被称作“白描大师”的是李公麟，代表作：《维摩演教图》

16、清初“四僧”：石涛、八大、髡残、弘仁。

17、盛唐张萱代表作（宋摹本）：《捣练图》、《虢国夫人游春图》。

18、唐周昉代表作：《挥扇仕女图》、《簪花仕女图》。

19宋的范宽传世的作品有《溪山行旅图》、《雪景寒林图》等。

20国画中的用墨，历来的画家都很讲究，主要是运用墨色变化的技巧，唐张彦远《历代名画记》曰：墨分五色，即 焦、浓、重、淡、清 五种，这就是中国画用墨的奇妙处。21本生活的年代是初唐，吴道子的生活时代是盛唐。22唐代以画仕女著称的画家有张萱、周昉。23“扬州八怪”中最擅画墨竹的是郑燮。

24、刘宋时画家陆探微创造了“秀骨清象”的清秀绘画形象，而张僧繇则因其创造的形象独具风格，被称为“ 张家祥 ”。

25、唐代画家王维以诗入画创“ 破墨 ”山水，书写文人情怀。王洽画松石山水则疯癫狂放，创“ 泼墨 ”之法。

26、论者评宋初两大山水画家谓：“ 李成 之画，近视如千里之远，范宽 之笔，远望不离坐外。”

27、南宋画家梁揩擅绘洗练放逸的“减笔画 ”，开启了元明清写意人物的先河。

28、清初“四僧”指的是八大山人、石涛、髡残、弘仁。

29、“扬州八怪”大致分三类，其中一类是丢官后来扬州的文人，如郑板桥、李鱓 等人。30、明代“ 浙派”的代表画家时 戴进和 吴伟。

31、郭熙的《林泉高致》的出现标志着山水画理论已进入成熟阶段。

32、《江山如此多娇》是由傅抱石、关山月 合作的山水画作品，再现啦毛泽东诗词《 沁园春.雪》的磅礴气象。这幅作品以绘画形象再现了毛泽东诗词 《沁园春·雪》 的磅礴气势。

33、林泉高致 北宋郭熙与其子郭思合著，共有山水训、画意、画诀、画题、画格拾遗、画记六篇。

34、山水有三远：自山下而仰山巅谓之高远；自山前而窥山后谓之深远；自近山而望远山谓之平远。

35、隋唐以后，山水画从人物背景的地位脱离出来成为独立的画科，其中展自虔所作《游春图》是人们所公认的已知年代最早的一幅独立的山水画作品。

36、《蛙声十里出山泉》是齐白石的绘画作品。

37、《开国大典》是我国著名的油画家董希文的代表作。

38、中国美术的起源和萌芽时期是石器时代的美术。

39、青海大通孙家寨出土的《舞蹈纹彩陶盆》，堪称马家窑文化彩陶艺术之杰作。

40、我国迄今发现最古老的壁画墨迹，是辽宁牛河梁 红山文化女神庙 遗址出土的壁画残块。

45、元代永乐宫三清殿壁画的作者是民间画工 马君祥 等，而纯阳殿的壁画构图则是采用了 连环画 的表现形式。

46、明代“ 浙派”的代表画家时戴进 和 吴伟。

47、明末画家陈洪绶19岁时创作的九歌图，其中以 屈子行吟图 为最佳。

48、清初“四僧”指的是朱耷、原济、髡残、弘仁。

49、“扬州八怪”大致分三类，其中一类是丢官后来扬州的文人，如 郑板桥、李鱓 等人。50、唐代画家周昉，创造了“ 水月观音 ”之体，他的佛画风格被称为“ 周家祥 ”。

51、杜甫诗：“薛公十一鹤，皆写青田真，„„”道出了画家 薛稷 笔下鹤的高昂神韵。而“穷羽毛之变态，夺花卉之芳妍”则指的是 边鸾 的花鸟画。

52、北宋文人画家李公麟借鉴前代的“ 白画 ”发展为更具表现力的“ 白描 ”，其传世真迹有《 五马图 》。

53、突破“ 黄家富贵 ”这种宫廷花鸟画成规的画家是北宋中后期的 崔白。

54、“南宋四大家”指的是 李唐、刘松年、马远、夏圭。

55、元代画家 王冕 以画梅著称。

56、“吴门四家”中的仇英，画法以 工笔重彩 闻名，代表作品是《 剑阁图 》。

57、提出山水画“南北宗论”的是明末画家 董其昌。

58、清初“四王”派分为两种，即 王时敏、王原祁 为一种； 王鉴、王翚 为一种。

59、“借古以开今”是清代画家 石涛 在其《 苦瓜和尚画语录 》一书中提出的。60、清嘉道间两位著名的仕女人物画家是 改琦 与 费丹旭。61、近代“岭南画派”在艺术上主张“ 折衷东西方 ”。

62、吴昌硕的艺术道路与众不同，他从 制印 开始，又学习书法辞章，最后取得绘画成就。63、马王堆出土的汉代帛画，其主题思想是引魂升天。

64、中国新石器时代的绘画艺术，主要体现在 彩陶 的装饰纹样上。

65、在 峙峪 人和 山顶洞 人的装饰品上，呈现出成熟的钻孔技术，这在雕刻史上具有重要意义。66、青铜器中的 礼器，是统治阶级用以区别尊卑等级的器物。

67、秦汉时代的美术中，兼有绘画与雕刻两种特点的是 画像石 与 画像砖。68、《 霍去病墓前石刻 》被称为“汉人石刻，气魄深沉雄大”的杰出代表，其主体雕刻是《 马踏匈奴 》。

69、六朝三大家指的是 顾恺之、陆探微、张僧繇。70、世界上现存最早的敞肩拱桥是隋代的 安济桥（赵州桥）。

71、画史上“吴带当风，曹衣出水”分别指的是唐代画家 吴道子 和北齐画家 曹仲达 所独创的宗教图像样式。

72、唐代画马的名家是 韩干、画牛的名家是 韩滉。

73、“徐黄异体”指的是五代画家 徐熙 和 黄筌 的花鸟画风格。74、宋代瓷器生产的五大名窑指的是 定、哥、汝、官、钧 窑。

75、宋代文人画赋予梅兰竹菊以道德品格，号称“ 四君子画 ”。其后成为传统绘画中的独特门类。76、元代肖像画家 王绎，驰名江浙一带，著《 写像秘诀 》一书。77、把写意花鸟推向新阶段的两名主要画家是 陈淳 和 徐渭。

78、明代后期，在肖像画的发展中，以曾鲸 为代表的墨骨敷彩画法，在当时的文人中影响很大。

79、“扬州八怪”大致分为三类：其中一类是厌弃官场的文人画家，如 金农、高翔、汪士慎 等。80、明清时期我国著名的四大名绣是苏绣、粤绣、蜀绣 和 湘绣。81、被视为“海派”名家，但未定居上海的画家，有赵之谦和 虚谷。

82、天津泥人张被徐悲鸿成为“虽杨惠之不足过也”。其创始人是 张长林。83、奠定擦笔水彩画法，并用时装美女做月份牌主要描写对象的是郑曼陀。

1、中国石器时代美术的明显特征是艺术与实用 的结合。

2、新石器时代的 彩陶和黑陶，代表着我国古代美术创造的一次高峰。

3、商周出土最大的青铜器是 司母戊大方鼎，重 875 公斤。

4、湖南出土的战国时代的两幅帛画是《 人物龙凤帛画 》和《 人物御龙帛画 》。

5、秦汉时期的建筑装饰，主要包括 壁画、画像砖、画像石和 瓦当 等四个门类。

6、陕西临潼出土的 秦陵兵马俑，是秦代造型艺术取得划时代成就的标志。

7、东晋画家顾恺之的绘画注重表现人物精神，尤其重视眼神 的描绘。

8、隋代画家展子虔的《游春图 》，开创了青山绿水的端绪，而发展并形成具鲜明特色的青绿山水画派的画家是唐代的 李思训和李昭道父子。

9、中国美术史上具通篡性质的著作是唐代 张彦远 的《历代名画记 》，而断代史著作则是 朱景玄 的《唐朝名画录》。

10、《重屏会棋图》的作者是五代画家 周文矩。

11、代表着宋代风俗画发展高度水平的是 张择端 的《 清明上河图》。

12、元代画家赵孟頫在艺术上提倡（1）“ 古意 ”（2）书画同源。

13、明代画家沈周的画法有两种，一是学元代 王蒙画法，代表作是《庐山高图》，另一种学 吴镇而形成自家风格，代表作有《落花诗意图》。

14、“青藤白阳”指的是明代画家 徐渭 和陈淳。

15、在“金陵八家”中，艺术成就最高的画家是龚贤。

16、清初以没骨花卉著称的画家是 恽寿平。

17、清初“四王”指的是 王时敏、王鉴、王翚、王原祁 四位画家。清初“四王”派分为两种，即王时敏、王原祁,为一种；王鉴、王翚 为一种。

18、明清都城所建皇家苑圃以 颐和园 为代表，而所建坛庙中以 天坛 气势最大，艺术性也最 高。

19、“岭南画派”中的“二居”指的是 居巢 和 居廉。20、“以美育代宗教说”是近代教育家 蔡元培 提出的。

1、中国古代建筑艺术的萌生时期，是以 定居农业 为基础的新石器时代。

2、依陶器的用途可分为 饮食 器，炊煮 器和储藏器。

3、春秋时代的青铜器 莲鹤方壶，具有社会大变革时代的艺术特色。

4、画像石是用于构筑 墓室、石棺、享祠 或 石阙 的建筑石材。

5、秦汉时代表示威仪等第的建筑物是 门阙。

6、“为冢象祁连山”，指的是汉代 霍去病 的墓址

7、《魏晋胜流画赞》的作者是 顾恺之，《画山水序》的作者是宗炳，《叙画》的作者是王微。

8、唐代画家阎立本的 步辇图，忠实地表现了千余年前中央政权与边远民族的友好往来。

9、“外师造化，中得心源”是唐代画家 张璪 提出的。

10、五代时期的画家创造了北方重峦峻岭和江南的秀丽风光，北方以 荆浩、关仝 为代表，南方以 董源、巨然 为代表，形成两种不同的风格和画派。

11、宋代画家王希孟的 千里江山图，代表了画院青绿一体精密不苟，严格遵依格法的画风。

12、“元四家”指的是 黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。

13、“吾师心，心师目，目师华山”出于明代画家 王履 的《华山图序 》中。

14、明代的“南陈北崔”是画家 陈洪绶 和 崔子忠。

15、清初专攻花卉创为没骨画法的画家是 恽寿平。

16、清初“四僧”中的 弘仁，被视为新安画流的代表人物。

17、清代画家“金陵二谿”指的是 程正揆 与 髡残。

18、清代木板年画中，杨柳青年画风格 雅丽，桃花坞年画风格 写实 杨家埠年画风格 质朴。

19、“海上三任”是活跃在上海画坛的任熊、任薰、任颐。

20、近代画家高剑父，从日本回国后，在广州设“春睡画院”，致力于艺术教学。

1文人画是中国传统绘画中重要的风格流派，自_北宋兴起，元、明、清朝以后成为中国画坛的主流。它在创作上张扬个性，强调诗、书、画、印 等多种艺术的结合。

2、中国画以题材分通常为 人物画、山水画、花鸟画 三大类。国画中传统四君子是指 梅、兰、菊、竹。

3国画中，用清水和墨汁调出的 焦、浓、重、淡、清 等不同墨色，可以使画面更加生动有趣。

4、中国画用墨的方法大体上可以分为泼墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、蘸墨法。

5在绘画技法中，中国画通常采用高远、平远、深远的散点透视法取景作画的，而西画采用的则是焦点透视法。

6在绘画技法中，中国画通常采用高远、平远、深远的散点透视法取景作画的，而西画采用的则是焦点透视法。

7中国画在表现形式上有中堂，条幅，小品，卷轴，册页，扇面等多种。

8近代画家任伯年注重文人画与民间美术结合，创造了 雅俗共赏 的新画风。9创作《三毛流浪记》连环漫画的作者是 张乐平。

10、东汉时代的画像石以山东嘉祥的 武梁祠 为代表。

11、元代永乐宫三清殿壁画的作者是民间画工马君祥等，而纯阳殿的壁画构图则是采用了连环画 的表现形式。

12、永乐宫壁画，是迄今发现的最优秀的古代壁画之一，现共存四个殿宇，即“龙虎殿”、“三清殿”、“纯阳殿”、“重阳殿”。

13、我国迄今发现最古老的壁画墨迹，是辽宁牛河梁红山文化女神庙遗址出土的壁画残块

14、中国古代称肖像画为“传神”，它要求画家不仅要画出对象的 形，而且要深入地表现人物的 精神面貌。

中国工艺美术

1宋代五大名窑，即定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑。玻璃制造工艺早在公元前 2000 年就出现了。2中国素有“瓷国”之称，在国内称为“瓷都”是 景德镇（地名），“陶都”是（地名）宜兴。3中国商周时期最突出的美术创造是青铜器。

4饕 餮 纹 与夔龙纹是商周青铜器中应用最广泛的两种装饰纹。

5唐代工艺品中成就最为卓著的首推 唐三彩，殉葬的 俑、和驼、马 动物是其中的精品。6清代三大木板年画产地是 天津杨柳青、苏州桃花坞、山东潍县杨家埠。7青海大通孙家寨出土的《舞蹈纹彩陶盆 》，堪称马家窑文化彩陶艺术之杰作。8我国先秦时代的青铜器，分 礼器、乐器、兵器、工具及车马器等四类。9总结剪纸的种类：分为窗花、刺绣花样、顶棚花、门笺、礼品花等。

10中国有四大名绣，分别是：苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣。刺绣的应用范围很广 11木刻分 黑白木刻、套色木刻。

12皮影戏的影人是 生、旦、净、末、丑、各色齐备演出具有丰富、热烈的舞台效果。13_寓意性__、象征性_是民间美术最重要的艺术特征。

14中国美术史上至今发现最古老的装饰品，是距今约28940年前峙峪人制作的一件 石墨 装饰品。15湖北随县曾侯墓出土的大型铜编钟，堪称 战国 时代青铜器的杰作。16仰韶文化彩陶以 半坡 类型和庙底沟 类型的彩陶艺术成就最为杰出。马家窑：石岭下、马家窑、半山、马厂

17青铜器中的 礼器，是统治阶级用以区别尊卑等级的器物。

18仰韶文化彩陶以半坡类型和 庙底沟类型的彩陶艺术成就最为杰出。

19中国美术史上至今发现最古老的装饰品，是距今约28940年前峙峪人制作的一件 石墨装饰品。21奥运会奖牌龙纹玉璧造型

22青花瓷又称白底青花瓷器，它是用含氧化钴的钴矿为原料

23青花最早在唐代，成熟在元代，明代成为瓷器的主流，清康熙发展到顶峰。24景德镇四大传统名瓷：青花、玲珑、粉彩、颜色釉 25青花瓷、釉里红事元朝 斗彩、五彩瓷是明朝 粉彩、珐琅彩是清朝

26中国结象征团结、和谐的人际关系，主要有 基本结 和 变化结 两类

中国雕塑

1雕塑是雕、刻、塑三种制作方法的总称，是用固体材料制作的占有三维空间的艺术品，按其形态，一般可分为 浮雕、圆雕 和透雕三种。

2陕西西汉霍去病墓动物石雕群，以《马踏匈奴》为主体，气势恢宏，是汉代纪念性雕刻的杰作。甘肃武威擂台东汉墓青铜雕塑《马踏飞燕》，塑造了一匹神速的骏马，三足腾空，一足将飞燕踏地的意境。

3白马寺位于河南洛阳城东10公里处，在汉魏洛阳故城雍门西1.5公里处，古称金刚崖寺，号称“中国第一古刹”，是佛教传入中国后第一所官办寺院。它建于东汉明帝永平11年(公元68年)，距今已有近2000年的历史。白马寺有中国佛寺“祖庭”之称，白马寺一直被佛门弟子同尊为“释源”，即中国佛教的发源地。4永乐宫位于_山西 芮城

5东汉时代的画像石以山东嘉祥的 武梁祠 为代表

6龙山文化阶段，作为当时建筑质量提高的主要标志，一是普遍发现白灰面，二是出现了夯土台基。7被称为我国古代园林景观雕塑第一座丰碑的是汉代昆明池石刻 牵牛 像和 织女。8“昭陵六骏”浮雕中具有情节性的《飒露紫》

中国建筑

1、中国古代园林可分为皇家园林、私家园林、自然风景园林三大类型。

2、我国古代最著名的四大石窟是_云岗石窟、龙门石窟、敦煌石窟、麦积山石窟。

3东汉时佛教开始从印度经新疆传入内地，之后在新疆拜城开凿有克孜尔石窟；在甘肃敦煌开凿有敦煌莫高窟石窟；在天水开凿有麦积山石窟；在山西大同开凿有云岗石窟；在河南洛阳开凿有龙门石窟。

4中国的古典园林的苏州四大园林是指拙政园，留园、狮子林、网师网。古典园林特别善于利用具有浓厚民族风格的各种建筑物，如亭、台、楼、阁、廊、榭、轩、舫、桥等。

5、中国现存最早的砖塔是河南等封的 蒿岳寺塔。

6、拙政园，规模为现存苏州古典园林之冠。

7、私家园林始于东晋，盛于宋、元、明、清，全盛时期全城多达200余处，目前尚存50余处。

8、敦煌石窟为佛教石窟寺，位于甘肃省敦煌县，是 建筑、雕塑、绘画的综合体，是国内 最大 的石窟群，其中最主要的莫高窟。

9、中国现存最早的砖塔是河南等封的蒿岳寺塔 10鸟巢 钢材 木行架

鸟巢主题由一系列辐射式门式钢木行架围绕碗装坐席区旋转而成，空间结构科学简洁，建筑和结构完整统一，设计新颖，结构独特，为国内外特有建筑。

11帕特农神庙属于陶立克柱式风格，为雅典娜建造 19北京四合院元代形成

12中国三大殿“泰山岱庙天贝兄殿、北京太和殿、曲阜大成殿 13私家园林始于东晋，盛于宋元明清 14奥运五环：蓝黑红黄绿

中国书法

1“颜筋柳骨”中的“颜”和“柳”是指： 唐朝 的 颜真卿、柳公权 两位大书法家。2 2008年北京奥运会标志的创意源于中国传统的：印章 艺术

3中国书法艺术创作的常用幅式有条幅、横幅、中堂、扇面、斗方、手卷等。2001 年7 月 1 3 日国际奥委会在莫斯科投票表决北京为 2008 年奥运会主办城市，这是第__29__届奥运会； 本次奥运会主体育场模型好像一个__鸟巢___形状； 体育场的顶层由 45 度倾斜的玻璃壳体环绕体育场，从结构设计来看，这一结构为__壳体__结构； 2008 年北京奥运会会徽“中国印· 舞动的北京”设计新颖别致，极富东方文化特色，它明显地吸收了中国传统书法和__篆刻_的艺术风格，该会徽将中国特点、北京特点与奥林匹克运动元素巧妙结合。蕴含着浓重的中国韵味。为了保护奥运会徽的知识产权，需进行技术的___专利____申请。该会徽将中国特点、北京特点与奥林匹克运动元素巧妙结合，人的造型形似现代“__京___”字的神韵，蕴含浓重的中国韵味。6商代，甲骨文，卜辞，笔画是甲骨文的构架 7步辇图，篆书

8唐代楷书盛行并成熟

9石鼓文，先秦刻石文字《石鼓文》 10秦汉时期是印章发展的巅峰时期 11传统刻印：冲刀法、切刀法 12甲骨文主要是刻契 金文是铸造

13先秦文字，金文、石鼓文、简牍文、帛书，属于大篆字体范畴 14汉代隶书水平最高

15唐 草圣 张旭《古诗四贴》 楷书：唐楷、魏碑

甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书、行书、草书 16秦代印章字体摹印篆 17颜真卿、柳公权“颜筋柳骨” 18内容：闲章、肖形印 技法：阴刻（白文）、阳刻（朱文）2008年北京奥运会标志的创意源于中国传统的：印章 艺术。

外国绘画

1欧洲文艺复兴时期最具代表性的三位画家是达芬奇，米开朗基罗，拉斐尔，他们的代表性分别是最后的晚餐，西斯廷教堂天顶壁画，西斯廷圣母像。

2文艺复兴“三杰”分别是： 达芬奇，拉斐尔，米开朗基罗 3凡.高是 十九 世纪的 荷兰 国家的画家，作品有《向日葵》等。

4伦勃朗群像画《夜巡》，画面用一种_舞台_式的_光线_把众多人物组合成一个完整的构图，油画颜料的厚与薄的对比使物体质感得到完美的表现。

5法国大革命以来西方美术史使我们对画家的个人风格留下了更为深刻的印象，19世纪的上半叶，享受当时社会最高赞誉的画家是安格尔，他精于以_冷静、清晰的线条和细腻、深入的描绘来营造出一种符合_古典理想的美，而他的反对者德拉克洛瓦却相信在绘画中_色彩的运用比素描法则重要得多，他一改古典派素描的表现手法，强调_个性_和_情感，偏爱幻想的主观世界，追求灿烂的色调。

6欧洲历代油画名作中，<<蒙娜丽莎>>的作者是 达芬奇，<<拾穗>>的作者是 米勒，<<日出、印象>>的作者是 莫纳，<<向日葵>>的作者是 凡高。

7文艺复兴时期意大利画家波提切利的名作有《春》和《维纳斯的诞生》等。达·芬奇的代表作有《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》等。

8欧洲油画技术的革新者是尼德兰（国）的 扬·凡埃克

9马蒂斯是野兽派的代表性画家；毕加索是立体主义画派的代表画家。10莫奈是法国印象主义绘画之父。

11写出法国新古典主义画家大卫的三幅代表作：（1）《荷拉斯兄弟的宣誓》、（2）《马拉之死》、（3）《拿破仑加冕式》。

12德国文艺复兴时期最杰出的两位画家是丢勒 和 霍尔拜因。

13世界最著名的两处史前时期的洞窟壁画是法国的 拉斯科 和西班牙的 阿尔塔米拉。14人类最早的造型艺术产生于 旧石器时代晚期，即距今三万到一万多年之间。15《亚威农少女》被认为是立体主义的开端

16《拾穗》的作者是 法 国表现农村题材的现实主义画家 米勒。这幅作品是油画作品的典型代表。从这幅画你能够看到了三位妇女正在拣拾麦穗的场景。通过欣赏这幅作品，你有什么感受？对法国下层劳动人民贫的苦生活产生同情。

17《戴金盔的男子》是荷兰画家伦勃朗的作品。18野兽派代表人物主要是_马蒂斯。

19希腊瓶画的三种绘画样式是黑绘式、红绘式、东方式。20继承和发展了乔托的艺术传统的是意大利画家马萨乔。

21文艺复兴时期的意大利美术在技法上的两大成就是 透视学、解剖学。

22十六世纪末十七世纪初，意大利产生了三个流派，即学院派艺术、巴洛克艺术、现实主义艺术 23《阿尔卡迪牧人》的作者是法国画家普桑。

24法国“罗可可”画家华多的一生的转折点以其作品《舟发西苔岛》为标志。25法国新古典主义的杰出画家有 大卫、普吕东、格罗（或安格尔）等。26法国画家籍里柯创作的《梅杜萨之筏》被视为浪漫主义的伟大誓言，而德拉克洛瓦创作的《自由领导人民 》，则是这位画家的想象力达到顶峰的作品。

27法国写实主义绘画的旗手是库尔贝，其代表作品有《画室》、《奥尔南的葬礼》等。28十九世纪英国的两位杰出的风景画家是 透纳和康斯太勃尔。

29“印象主义”一词由莫奈所作的《印象•日出》一画的标题而来。该画派中善于描绘舞女题材的是 德加，而注重表现农民和农村景色的画家是 毕沙罗。30在俄罗斯“巡回画派”中，以历史画创作著称的是苏里科夫，其历史画的“三部曲”是《近卫军临刑前的早晨》、《女贵族莫罗佐娃 》和《 缅希科夫在贝留佐夫村 》。

31文艺复兴时期的意大利美术最早表现希腊神话题材的画家是波提切利，其代表作品有《维那斯的诞生》和《春》。

32文艺复兴时期威尼斯画派最著名的两位画家是乔尔乔内 和 提香。

33欧洲“巴洛克”艺术在雕刻方面的代表是意大利的 贝尼尼，在绘画方面的代表是佛兰德斯的鲁本斯。34 17世纪西班牙画家穆立罗的作品可分为两大类，一类是 宗教题材 画，一类是风俗画。35在法国万事崇尚奢华的路易十五时代，画家 夏尔丹那沉穆凝重的景物画愈显得醇美动人。36写出法国新古典主义画家大卫的三幅代表作：（1）《荷加斯兄弟的宣誓》、（2）《 布鲁图斯 》、（3）《马拉之死》。

37代表着浪漫派色彩成就的《阿尔及利亚女人》，是德拉克洛瓦赴东方后所作。象征法国革命精神的则是吕德的雕刻作品《马赛曲》。

38法国画家米勒以其质朴平凡的笔调深刻地表现了田间劳动者的生活面貌，最有代表性的有《播种者》、《拾穗者》和《晚钟》等。

39在法国印象派中，以画人物著称的画家有马奈、德加、雷诺阿；以画风景著称的画家有莫奈、西斯莱、毕沙罗。

40在19世纪英国风景画派，具浪漫主义表现手法的画家是透纳，而另一位画家康斯太勃尔的作品，则被称为是现实主义风景画的典范。

41法国立体主业美术的创立者是毕加索，其油画作品《亚威农少女》，被认为是传统美术与现代美术的分水岭。

42埃及人相信“灵魂永生”，故 宗教对埃及艺术产生了重要影响。

43人类最早的造型艺术产生于旧石器时代晚期，即距今三万到一万多年之间。44文艺复兴佛罗伦萨画派的创始人是乔托，其代表作有壁画《逃往埃及》等。45欧洲第一个喜欢画农民生活的画家是尼德兰（国）的 勃鲁盖尔。

十七世纪荷兰绘画创造的一种新的肖像画形式是 团体肖像画，其代表画家是哈尔斯、伦勃朗。46西班牙十七世纪画家委拉斯贵支的肖像画基本上可分为三类，一类是宫廷肖像，一类是亲友肖像，一类是 下层人民肖像。

47法国“罗可可”艺术的主要代表画家是华多、布歇、弗拉戈纳。48法国新古典主义画家大卫的作品《马拉之死》，表达作者对遇刺战友的崇敬。

49被称为浪漫主义狮子的德拉克洛瓦，其发出的第一声怒吼是他的作品《但丁之舟》，而他在一八二四年创作的油画作品《西阿岛的屠杀》则标志着浪漫主义盛期的到来。

50法国巴比松画派的主将是卢梭，而另一位画家杜比尼，则被誉为“画水的贝多芬”。漫画《高康大》的作者是法国画家杜米埃。

51法国后印象主义的代表人物有强调结构美的塞尚，强调线条美的凡高 和强调 装饰美的高更。

52十九世纪俄罗斯最重要的画派是 巡回画派，其组织者和思想领袖是画家克拉姆斯柯依，而代表着一画派现实主义艺术最高成就的则是画家列宾。

外国雕塑

1《掷铁饼》的作者是希腊雕刻家 米隆。

2雕塑以其不同的表现形态可以分为圆雕与浮雕。米开朗基罗的作品《大卫》是一件圆雕作品。3被罗丹称为“古代的神品”的是高202厘米的古希腊雕塑《米洛斯的阿芙罗狄特》。4《加菜义民》是法国雕塑家罗丹 的作品，他另外的代表作有吻。

5凯旋门是古罗马的重要建筑，用来纪念战役的胜利。其有两种形式，即一跨式和三跨式。6巴黎圣母院是著名的哥特式建筑之一。

7被称之为“原始的维纳斯”的著名代表作，是在维也纳附近的 温林多夫出土的女性雕像。8拜占庭式教堂的典型代表是圣菲索亚教堂。

9提出人体比例为1：8的希拉雕刻家留西波斯，其代表作有《赫拉克勒斯》。

10古罗马浮雕具有 记事和写实的特征，其最突出的代表作是 图拉真纪念柱浮雕。11古埃及雕刻程式在古王国时期就已形成，此后被当作典范沿袭下来。

12创造人体比例为1：7的希腊雕刻家是波留克列特斯，其理论具体体现在他的雕刻《荷矛者 》中。

外国建筑

1巴黎圣母院位于法国，是典型的哥特式建筑。悉尼歌剧院则是澳大利亚国家的建筑，它的造型如贝壳。2巴黎圣母院是著名的 哥特 式建筑之一。

3沃·勒·维贡府邸花园是法国勒·诺特式园林最重要的作品之一，它标志着法国古典主义园林艺术走向成熟。

4《巴尔扎克》是法国雕塑家罗丹的作品。

5希腊雅典卫城建筑群中，主要建筑是帕特农神庙，而伊克瑞翁神庙则以有一组女像柱而著称.6希腊神庙建筑的两种基本柱式是多利亚式和 爱奥尼亚式。7古罗马拱顶建筑的杰出代表是万神庙。

8罗马式教堂是以巴西里卡式演变过来的，在封建割据的情况下，它也有封建城堡的特点。

专业填空

1、构成色彩的三个基本要素是 色相，纯度、明度，三间色指 绿、橙、紫 三种颜色。

2、类似色 也叫邻近色，指 色相 比较接近的各种颜色。如紫红、红、橘红等。

3、不同颜色的相貌、名称称为 色相。

4、在色环中，互成 150°——180°的色，为强烈对比。位于60°以内的色，为柔和对比。

5、纯度是指色彩的 鲜 浊 程度。

6、素描中分三大面五调子，其中五调子是指 亮调、过渡灰调、明暗交界线 反光和投影。

7、红、紫、黄、绿、橙、蓝几色中，橙、绿、紫 是间色，明度最低的是 紫 色。

8、北京2008年“申奥”标志的颜色有 红、绿、黄、黑、蓝 这五种颜色

9、透视法又称远近法，常见的焦点透视有平角透视和成角透视两种。

10、图案纹样按照组织形式可分为 单独纹样和连续纹样。

11、透视学、艺术解剖学和色彩学是造型艺术的三大基础理论，或称“技法理论”。

12、用来概括八种脸型的汉字是： 国、由、田、甲、申、风、用、目等。

13、在我国传统画论中对于五官位置：有 三停五眼 之说,眼在头高的 二分之一 处。

14、卡通画综合了 漫画、连环画 的一些特点，形成了特有的表现手法。

15、中国结象征团结、和谐的人际关系，主要有 基本结 和 变化结 两类。

16、刊头 与标题在板报设计中起着画龙点睛的作用。

17、美术包括 绘画、雕塑、建筑、工艺美术、书法 等。

18、课程的改革不仅是内容的改革，也是 教学过程 和教学方法的改革。

19、写生过程大致可分为大体阶段，深入 阶段，调整阶段。20、美术课程具有_人文_性质，是学校进行美育的主要途径。

21、《全日制义务教育美术课程标准》根据学生学习活动方式划分为_造型•表现、设计•应用、欣赏• 评述、综合•探索_四大学习领域。

22、为了提高课程的适应性，满足不同地方、学校和学生的需要，国家制订了国家、地方、学校 三级课程管理政策。

23、美术又称造型艺术、空间艺术、视觉艺术。美术的社会功能主要体现在_认识功能、教育功能和审美功能。美术作品按表现形式的不同，可分为具象艺术、意象艺术、抽象艺术 三大类。中国画在表现形式上分为工笔画、写意画两大类，从题材上分为 人物画、山水画、花鸟画 三大类。雕塑按形态可分为圆雕、浮雕 和透雕三种。

24、在对于教材的处理方式上，新旧两种美术教材观的不同之处在于旧教材观是_教_教材，新教材观是用_教材。

25、美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类，就活动特征而言，前者更倾向于外化，后者更偏重于内化。

26、课堂教学是教师提高和促进每一位学生发展的主要阵地，建立“以学论教、教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流，谈谈美术课堂教学设计的主要标准有教学目标多元、教学内容丰厚、教材处理变式、教学问题优化、教学活动有效、教学流程清晰、教学姿态平等、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。

27、新课程下的课程总目标按照三个维度表达，即知识与技能、过程与方法、情感、态度和价值观。

28、课堂教学是教师提高和促进每一位学生发展的主要阵地，建立“以学论教，教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流。美术课堂教学设计的主要标准有教学目标多元、教学内容丰厚、教学问题优化、教学活动有效、教学姿态平等、教材处理变式、教学流程清晰、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。

29、美术课程标准的基本理念有 使学生形成基本的美术素养、激发学生学习美术的兴趣、在广泛的文化情景中认识美术、培养创新精神和解决问题的能力、为促进学生发展而进行评价。

30、美术课程标准的基本理念有使学生形成基本的美术素养，激发学生学习美术的兴趣，在广泛的文化情境中认识美术，培养创新精神和解决问题的能力，为促进学生发展而进行评价。

31、请你写出美术教学基本教学流程：课前准备、激趣导入、作品欣赏、技法分析、作业辅导、课堂作业点评和小结延伸等。

32、美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师教学，促进美术课程不断发展的重要环节，美术课程评价的依据是《美术课程标准》。

33、“综合·搜索”领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动搜索，研究，创造以及综合解决问题的美术学习领域，它分为三个层次：①融美术各学习领域(“造型 表现”,“设计 应用”和“欣赏 评述”)为一体 ②美术与其他学科相综合 ③美术与现实社会相联系。三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。

34、新课程标准要求在美术教师中加强师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，倡导师生间的情感交流和平等关系。

35美术课程标准的基本理念有使学生形成基本的美术素养，激发学生学习美术的兴趣，在广泛的文化情境中认识美术，培养创新精神和解决问题的能力，为促进学生发展而进行评价。36艺术的起源有：模仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说。

37形式美法则包括：变化与统一、对比与和谐、比例与尺度、对称与均衡、节奏与韵律。38中国美术的起源和萌芽时期是 石器 时代的美术。

39对于人体身高比例概括的口诀是“站七坐五盘三半 ”。在我国传统画论中对于五官位置：有三停五眼之说,眼在头高的二分之一处。

40美术的社会功能主要体现在_认识功能_、_教育功能、审美功能。41美术的基本语言元素是：_点、线、面、色。

42西方现代艺术的发展动力来源于_摄影的发明_、_现代大工业的发展、_宗教的衰落_、_哲学的影响_。43在脸谱中，红、黄、蓝、白、黑各代表什么含义：红为忠，黄为残暴，蓝为草莽，白为奸，黑为正。（还有绿为侠义，金银为神妖等）

44卡通画综合了 漫画、连环画 的一些特点，形成了特有的表现手法。45美术又称造型艺术、空间艺术、视觉艺术

46美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径

47透视法又称远近法，常见的焦点透视有平角透视和成角透视两种。

48美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类，就活动特征而言，前者更倾向于外化，后者更偏重于内化。49用来概括八种脸型的汉字是： 国、由、田、甲、申、风、用、目等。50图案纹样按照组织形式可分为 单独纹样和连续纹样。

51青龙在中国传统文化中是四象之一，根据五行学说，它是代表东方的灵兽，青龙既是名字也是种族，青龙的方位是东，右，代表春季；白虎的方位是西，左，代表秋季；朱雀的方位是南，后，代表夏季；玄武的方位是北，前，代表冬季。

52素描中分三大面五调子，其中五调子是指 亮调、过渡灰调、明暗交界线、反光、投影。

篇6：美术填空和选择

程的什么特点术1 一般可分为以

A立体主义B．表现力强C．跨A．建筑B．LED多媒体幕墙下三种：过程模式、情境模式1．根据农村学校的实际情况，把学科的综合D．学以致用 C．雕塑D．壁画A．民俗模式B．多元文化课程陶艺课变成现玩巴，到乡间田埂上去16．美术教学的基本环节，也就是教28．“学高为师，身正为范”说明的模式 上课，这种乡土教 学活动的整体结构，包括“教学设计、是老师的哪一类专业智能C．整合模式D．平行模式材开发模式属于哪种开发模式教育实施、教学A．专业基础智能B．丰富的理40．中国画按题材可分为人物、山水、A情境模式B．过程模式评价”三大部分。创设情境属于论知识 花鸟等。齐白石的《虾》属于哪一类C．多元化模式D．课程整合模哪一环节C．心智健康智能D．研究拓展A写意B．人物C．山水式A．教学设计B．讲授新课C．教智能 D．花鸟2．下列哪一点属于美术教师的职 学实施D．启发构思 29．在小学美术教学中，哪种评价方业教学特点17．下列哪一点是成为一名研究型教法是一种行之有效并经常运用的质A．动作感染性B．教学示范性复习题2 师的必要条件 性评价方法C．语言准确性D．思维缜密性 1．各种领域的设计要遵循的组织原A．独特的教学风格B．问题意A分数B．艺术成长档案袋3．儿童美术的发展阶段，第二个理分别有变化与统一，尺度与比例，识和反思能力 C．等级D．自评 阶段为C．高尚的人格魅力 D．丰富的对称与均衡，还 30．在美术教学中，由于特殊的需求A．符号阶段B．涂鸦阶段C．意象表现阶段D．视觉写实阶段4．哪位画家主张艺术“妙在似与不似之间”A．毕加索B．徐悲鸿C．齐白石D．吴昌硕5．利用废弃的数码产品制作时尚机器人，属于美术课程的哪一领域A．造型表现B．设计应用C欣赏评述D．综合探索6．在视觉上可以感受到各种物体的轻重、软硬、粗细、结实、松弛等特质，指的是美术作品的哪一要素A质感B．线条C．色彩D．对比7．《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》推出在哪一年A．2001B．2002 C．2003D．20048．雕像《维林多夫母神》距今约A．2万年B．15000年C．2000年D．3万年9．造型是运用描绘、雕塑、拓印等手段和方法，创作视觉形象的艺术创作活动。玩泥巴属于哪种造型手段A．描绘B．雕塑C．制作D．游戏 10．在人类能够辨认的上百万种颜色中，我们只需要通过三个变量值，就能辨认出其中的任何一种颜色。是哪三个变量。A，红、黄、蓝B．波长、波频、波段C．黑白灰D．色相、明度和纯度 11．陶瓷作品表面的裂痕随着形态结构的变化而表现出大小及形态上的差异，丰富了整个作品，成为趣味中心。这里的裂痕指的是作品的哪一种造型要素A．效果B．假疵C．肌理D．质感.12．视觉写实阶段儿童绘画的特点是什么A．从线到面的认识B．从抽象到具体C．毫无透视关系D．平面排列 13．伦勃朗是哪国画家A法国B．德国C．意大利D．荷兰 14．下列哪一点是促进学生全面发展，改进教师教学，促进美术课程不断发展的重要环节A．美术课程评价B．综合探索C．造型表现D．加强学习15．在美术课堂上，教师带领学生用

理论知识 18．以实践训练为主的教学方法可归纳为哪三个能力的培养A．视、感、创B．手、腿、脑C．观察、记忆、想象D．造型、感知、兴趣 19．美术教育方法类型的划分有很多种，一般分为教师主导型、师生互动型和学生自主型教学方法，尝试法属于哪一类教学方法A．教师示范法B．学生自主型C．谈话法D．互动型 20．根据一堂美术课要完成教学任务的多少，可将课的类型分为单一课和综合课。练习课属于哪一类A．混合B．单一C．操作D．新知21．在美术教学研究中，通常选取两个平行班进行横向研究。以揭示教育教学的普遍规律及特殊表现。这种研究方法属于A．调查研究法B．个案研究法C．实验研究法D．比较研究法 22．美术课堂的空间结构指的是教师、学生、课程和教学环境，条件等要素间的关系结构。教学内容属于哪一要素A课程B．教材C．教学手段D．班风 23．美术课堂教学的基本环节包括备课、上课、作业批改、小结等，制作幻灯片属于哪一环节A上课B，备课C．分析教材D．教案 24．根据美术教学的特点与要求，一般将教学组织概括为室内教学与室外两种形式，参观博物馆属于哪种形式的教学人．班级教学B．统一教学C．室外教学D．小组教学 25．在实践中说课的内容有说教材，说教法，还应有什么A．说思路B．说学生表现C．说过程D．说问题26．美术课可分为绘画课、手工课、欣赏课等是按照下列哪一标准来划分的 tA．教学任务和目的B．教学任务多少C．教学目标D．教学内容和知识技能27． 美术是一个开放的、动态的概念，其内涵与外延将随着时代的递进不

断地发生变化与

如泥塑、版画、水彩写生等容易造成教室污染的课，尽可能安排在哪里上课

A．班级教室B．室外C．美

术教室D．陶艺工作室

31．D 32．C33．C34．D

35．A36．C37．B38．C39．B

40．D

31．下列哪种方法属于教师主导型教

学方法

A．参观法B．情境法C．练

习法D．讲授法

32．哪个环节是整个教学活动的中心

环节，是教与学两个矛盾相互作用、相互转化的直接

体现，是教师综合素质、业务能

力的集体体现

A．备课B．评价C．上课

D．总结

33．观察法、讨论法，尝试法是属于

哪种教学方法

A．教师主导型B．师生互动型

C．学生自主型D．实践训练型

34．室外教学是美术教学中一种独特的教学活动，这种依托于自然环境的教学深受学生

喜爱，常见的室外教学有两种组

织方式，一是室外写生，二是

A游览山川B．感受，C．到田

野去D．参观活动

35角色指的是演员扮演剧中的人物。

美术教师充当的角色也是多样化的，下列哪种行为

代表教师是教学的组织者

A．小组讨论B．讲授知识C．开

发课程资源D．以鼓励学

生

36．尊重每名学生的特点，设计最优

化的教学活动，是小学美术课程．设

计的原则

A．主体性B．系统性C．差异

性D．开放性

37．当代美术博物馆由于其丰富的收

藏和独特的氛围，已经成为儿童艺术

教育的重要基

地。孩子们通过学习、鉴赏、娱

乐了解从古至今的美术发展。说明了

美术教育具有什

么作用

A．娱乐B．文化传承C．培养

人D．自我认知

38．美术技术法理念包括美术的（）、造型规律、色彩知识、透视

规律和解剖知识等

A．审美水平B．线条运用C．构图知识D．创作能力 39．丰富的民间艺术是校本课程中重有A．节奏与韵律B．重复与节奏C．重复与特异D．重复与秩序2．做为一名美术教师，能否取得满意教学效果的前提是A上课B．作业批改二．评价D．备课3．“课程”一词最早出现在A．明代B．唐代C．宋代D．当代 4．根据美术教学的特点与要求，一般将教学组织概括为A室内教学与室外教学B．班级教学和美术教室教学C室外教学与班级教学D．室内教学与课外活动教学 5．什么是人类社会特有的一种思维和交际工具A．创造B．想象C．语言D．舞蹈 6．人民教育版教材的特点包括①教材强调趣味性②丰富多彩的活动方式③强调探索性④A．普适性B．以学法指导为主C．注重综合探索D．实验性 7．根据学生的不同特点，设计最优化的教学活动所遵循的课程设计基本原则是A差异性原则B．开放性原则C．审美性原则D．师生协同原则 8．只用一种颜色进行变化的作品是A．素描B．油画C．中国画D．速写 9．“综合探索”的途径除了“美术的综合表现”还有A．美术与其他学科的联系B．美术与实践活动的联系C．美术与日常生活的联系D．美术与各学科的差异 10．学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域是A．造型、表现B．设计、应用C．欣赏、评述D．综合、探索 11．美术课程的重要载体是一A美术课B．美术教材C．美术课件D．美术教师 12．王大根教授根据美术特殊要求，提出更适用于实际教学的“美术教学目标分类体系”知、创造将美术教学体系分为技能，认A．动作等四个领域B．态度等四个领域C．言语信息等四个领域D．情感

等四个领域 性评价D．生生评价

二填空题（本大题共10小题，每小13．美术教科书的编写以促进人格全28．“不要让课程设计孤立起来”体

题1分．共10分）请在每小题的空面发展为出发点，以公民必备的哪一现了课程设计基本原则的[]

格中填上正确答案。错填、不填均无方面为基础 29． A．循序渐进B．主体性原则

C ．整体系统性原则D ．差异性原则分。A．美术知识与技能B．审美能41．小学校园文化建设主要从学校的29．教师的“教”与学生的“学”的力C．情感态度价值观D．美的追求环境文化，制度文化，行为文化和（精互动过程是[] 与向往 神文化）等几A．教学行为B．教学目标C．教14．一般而言，美术教学目标的设计方面人手。学过程D．教学组织 分两个层面42．乡土教材的开发最重要的价值是30．让学生在学习过程中体验创作的A．教学目标的分析，教学目标培养学生“（文化之根）”的意识 乐趣，激发创造精神，构建正确的人的实现 43．造型要素是构成美术作品最基本生态度和对真善B．教学目标的分析，教学目标的形式成分它包括点、线、面、形体、美价值的追求体现了新课标中的的呈现 肌理（色彩）。哪个派记？C．教学目标的提出，教学目标44（个性）在心理中是指个人稳定的A．知识与技能B．过程与方法 的呈现C．情感态度和价值观心理特征的总和。D．教学目标的提炼，教学目标的实现15．创造力作为一种高层次的心理品质，主要包括以下几种特性①敏感性②变通性③A．丰富性B．变化性C．无常性D．独创性 16．哈佛大学心理学家加德纳在1983提出了A．语言智能理论B．逻辑智能理论C．多元智能理论D．视觉智能理论 17．儿童的71 岁大概是A．视觉写实阶段B．意象表现阶段C．涂鸦阶段D．符号阶段 18．儿童美术的涂鸦阶段，大概是在A．3－5岁B，5—7岁C．l－3岁 D．7－12岁 19．美术教育除了是一种感性教育还是一种A．智能教育B．人性教育C．理性教育D．情感教育 20．文化产物包括视觉文化，视觉文化又分为精致艺术，工艺与设计，表演艺术与艺术庆典以及A．绘画B．版画C．建筑D．大众与电子媒体 21．中国画按题材可分为山水、人物和A．工笔B．写意C．水墨D．花鸟 22．拉斯科洞窟壁画位于A西班牙B．法国C．奥地利D．英国 23．我们对光谱色中某一特定波长的命名为A明度B．纯度C．强度D．色相 24．小学美术课程阶段目标的第二、三、四学段，具体从4个学习领域加以描述，分别为造型与表现，设计与应用，综合与探索和A．尝试与想象B．欣赏与造型C．欣赏与评述D．体验与评述 25．新课程的总目标是按照三个维度表达的即知识与技能，过程与方法A情感态度价值观B．情感C．态度、D．价值观 26．校园文化建设的原则中最高层次的是A．育人性原则B．整体性原则C．艺术性原则D．特色性原则 27，评价观念上应提倡“”A．自我评价B．质性评价C．理

D评价与提高 31．B 32．D 33．A 34．C 35．A 36．B 37．C 38．D 39．D 40．D 31．下列哪一点是美术元素在相互联系并构成新的美术形式时应具备的美的形式规律

A．组织原理B．造型要素C．造型表现D．结构重组 32．哪种形式是形式中的最基本形式，也是美术创作的基本法则A．单纯齐一B．对称与均衡C．整体与局部D．变化与统一 33．美术作品的三个层次是内容、形式和[]A精神B．寓意C．情感D．表现方式34．通过综合性的美术活动引导学生主动探索研究，创造以及综合问题的美术学习领域是A．造型表现B．设计应用C．综合探索D．欣赏评价 35．哪种教学形式不能适应学生的个别差异，难于因材施教A．室内教学B．开放式教学C．多媒体教学D．室外教学 36．民间美术作品的创作者“好看”为出发点进行创作是应用了37．A．审美性法则B．形式美法则C．视觉美法则D．造型美法则 37．艺术教育与校园文化建设既互相独立又互相联系二者之间具有同步性、交叉性A融合性B．人文C．互补性D．独立性 38．多元文化课程教育模式主要包括平行模式和39．A．情境模式B．过程模式C．综合模式D．整合模式 39．哪种模式弥补了过程模式的主观性及理想化的不足A．情境模式B．补充模式C．整合模式D．情景模式 40．教学目标有四个功能，分别是导向功能，控制功能激励功能和A指导功能B．解决功能C．评价功能D定向功能

45．新课程的目标包括三个维度，即知识与技能（过程与方法）、情感、态度和价值观。46．优秀的教师教学效果所以好，除了在于自身的学识修养和对教育工作的热爱，很大程度上也在于（教学方法）的钻研。47.＿的目的是促进学生全面发展，改进教师的教学。48．学生学习、认知的过程从未知到已知从模仿到创造，从易到难，小学美术课程设计运 用的是（循序渐过）的原则 49．美术教学过程的主要矛盾是教师的“教”和学生的“学”的矛盾。50．美术课堂的类型，按照每堂课完成的教学任务和目的来分，可分为传授新知类，（巩固知识类），操作知识类和检查知识类。41．肌理主要指画家在作画时借助运笔的（力度、速度和颜料厚薄对比，表达感觉和意念的一种语言。42．美术室内授课一般可在班级教室、（美术教室）、多媒体教室。43．无论是缺乏经验的年轻教师，还是经验丰富的老教师、认真备课都是十分必要的。教师备课应做到（分析教材），分析教学中的重、难点，设计教学教案。44．新型的美术教师角色，有了新的转变，从课程开发角度上讲，教师是美术课程的开发者 45．设计、应用领域的核心是培养学生的创新意识和（创造能力）。46，课外美术教学活动侧重培养学生的写实造型能力，侧重培养学生的（一技之长）。47．造型要素包括（线条）形状、色彩、肌理等。48．小学美术学习中的技能领域包括（操作）技能和智力技能两个方面。49．小学美术课堂评价，一般采用自我评价，互评（教师评价）相结合，追求评价的集合效益。50．美术教师的专业基础智能结构大致可分四类：全面的文化基础知识；